Описание картины от дождя. Сочинение: описание картины А. М. Герасимова "После дождя". История картины «После дождя» Герасимова

Описание и анализ

Описание картины «После дождя» А.Герасимова

Работы известного советского художника А. М. Герасимова относятся к реалистическому направлению в изобразительном искусстве. В его творческой копилке много портретов, натюрмортов и пейзажей. Пейзажи Герасимова на первый взгляд просты, однако в каждом из них обнаруживается нечто такое, что затрагивает душу и надолго запоминается зрителю. Картина «После дождя» отличается от других работ художника.

Созерцание картины «После дождя» порождает в душе каждого зрителя ощущение бодрящей новизны. Омытый дождем окружающий мир выглядит совершенно по-новому, и этот новый взгляд на привычные вещи позволяет открыть удивительное не только в повседневной действительности, но и в собственной душе.

Описание и анализ

В 1935 году Герасимов уехал отдохнуть и уединиться для творчества к себе на родину в город Козлов. Здесь и была создана любимая многими картина.

Картина «После дождя» была написана спонтанно, буквально на одном дыхании. Вместе с тем она не является сиюминутным творением. Художник длительно готовил себя к созданию этой работы. Он выполнял зарисовки с натуры листвы, травы и различных предметов, мокрых от дождя. Знакомые Герасимова признавали, что этот опыт давался ему особо хорошо.

Сестра Герасимова в своих воспоминаниях описывала процесс создания картины: в тот день начался сильный летний ливень. После него все вокруг выглядело по-особенному живописно и свежо - вода, переливаясь красками на солнце, сверкала на полу веранды, листве и дорожках; над деревьями просматривалось безоблачное вымытое дождем небо.

Восхищенный открывшимся видом мастер схватил палитру и встал за мольберт. За считанные часы он написал живописнейшее полотно, ставшее одним из самых удачных его творений. После, выставляя картину на различных вернисажах наряду с другими своими работами, Герасимов не без удивления отмечал, что именно она пользовалась особым вниманием у зрителей.

Чем же так привлекательно это легкое поэтичное произведение для обычного зрителя? На картине изображен на первый взгляд обыденный пейзаж – уголок веранды с резными перилами и небольшой скамеечкой вдоль них.

Справа, немного нарушая композиционный баланс, художник поместил старинный столик и вазу с цветами. На левом плане мы видим пол, а также лавку и перила веранды. На всех изображенных предметах блестят и переливаются капли воды. Сразу за верандой проглядывается сад – мокрый от только что прошедшего ливня.

Краски на картине кристально чисты и мажорны – сочная зелень намокшей листвы, темная бронза влажного дерева, небесная лазурь, отразившаяся в лужах, разлитых на полу веранды. Отдельным цветовым акцентом выделен букет цветов в вазе – интенсивный розовый цвет удачно сочетается с зелеными и белыми мазками.

Картина не вызывает ощущения надуманности. Созданные художником образы свежи и правдивы, отличаются непринужденностью и чистотой – в них чувствуется виртуозность кисти живописца. Благодаря чему достигнута такая потрясающая достоверность?

При работе над картиной Герасимов использовал высоко отточенную технику рефлексов. Этот изобразительный прием предполагает тщательную проработку небольших, но важных деталей композиции.

В случае картины «После дождя» ключевыми моментами, благодаря которым достигается особое состояние свежести и чистоты, являются отблески света и отражения: сочные зеленые мазки на стенах веранды – отражения зеленой листвы; розовые и голубые пятна на столе – отсветы, оставляемые на мокрой поверхности букетом цветов.

Все живописное полотно как будто пронизано замысловатыми переплетениями света и тени. При этом теневые участки не вызывают гнетущего ощущения у зрителя, поскольку выполнены многоцветно и красочно. В картине очень много серебряных и перламутровых оттенков – таким способом художник передает многочисленные солнечные блики на влажной листве и мокрых поверхностях предметов. Работая над созданием изобразительного эффекта мокрых поверхностей, художник применил технику лессировки. В процессе использования этого приема краска наносится на холст в несколько слоев. Первый мазок является основным, последующие – облегченные полупрозрачные штрихи. Благодаря этому изображенные поверхности выглядят блестящими, словно покрытые лаком. Это особенно заметно при рассмотрении фрагментов картины, на которых изображены участки дощатого пола, скамья, крышка стола.

Букет цветов в виде контрастного яркого пятна написан подчеркнуто широкими пастозными мазками, благодаря чему цветы в вазе смотрятся объемно и естественно.

Заслуживают внимания также правильно расставленные световые акценты. Они делают изображение на полотне живым и немного торжественным. Источники света расположены вне плоскости полотна – где-то за деревьями. Свет в картине рассеянный неяркий, он не бьет в глаза, благодаря чему создается эффект проглядывающего из-за туч летнего солнца, которое перевалило за полуденную черту и начало клониться к закату.

Деревья, изображенные на заднем плане, кажутся сотканными из огромного количества мерцающих зеленоватыми оттенками витражных стеклышек. Они освещены по контуру и тем самым выделены из общей композиции. В данном случае Герасимов удачно использовал специальный прием, называемый в изобразительной технике контражуром – подсветка обратной стороны изображения.

В картине преобладает свежее приподнятое настроение. Художнику удалось достоверно передать поэтичность и особую прелесть самых обычных вещей.

Искренность чувств, которые Герасимову удалось выразить в своем произведении, заряжает зрителя особой энергией свежести. За эту картину мастер был удостоен Гран-при на выставке в Париже. Позже художник вспоминал, с каким восторгом он работал над созданием этого полотна. Возможно, поэтому работа получилась настолько восхитительной и правдивой.

Александр Михайлович Герасимов - яркий представитель соцреализма в живописи. Прославился он портретами, изображающими партийных лидеров. Но есть в его творчестве и очень лиричные работы, пейзажи, натюрморты, изображения русского быта. Благодаря им и известен сегодня «После дождя» (описание картины, история создания, выразительности) - вот тема этой статьи.

биографическая справка

Герасимов А.М. родился в семье купца из города Козлова (современный Мичуринск) Тамбовской области 12 августа 1881 года. В этом городке прошли его детство и юность, сюда он любил приезжать и тогда, когда стал известным художником.

С 1903 по 1915 год обучался в московском художественном училище, сразу после окончания которого был мобилизован на фронт, шла Первая мировая война. С 1918 по 1925 художник жил и работал в родном городе, а затем вернулся в Москву, вступил в ассоциацию художников и через несколько лет стал ее президентом.

Герасимов А.М. пережил периоды взлетов и падений, был любим художником Сталина, получил большое количество профессиональных наград и званий. А во времена Хрущева попал в немилость.

Умер художник в 1963 году, за 3 недели до своего 82 дня рождения.

Творческий путь художника

Герасимов учился у крупнейших живописцев конца XIX - начала XX веков - К.А. Коровина, А.Е. Архипова, В начале творческого пути он писал преимущественно картины народного быта, изображал русскую природу с ее скромной и трогательной красотой. В этот период были созданы: «Рожь покосили» (1911), «Зной» (1912), «Букет цветов. Окно» (1914).

В советское время художник обратился к У Герасимова обнаружился талант удивительно точно схватывать характерные черты, добиваясь большого портретного сходства. Постепенно среди героев его полотен начинают преобладать люди высокопоставленные, партийные лидеры и вожди: Ленин, Сталин, Ворошилов и другие. Его картины отличаются торжественным настроением и не лишены несколько плакатного пафоса.

К середине 30-х годов XX века художник стал крупнейшим представителем соцреализма в живописи. В 1935 он уехал в родной город, чтобы отдохнуть от работы и провести время со своей семьей. Именно в Козлове написал А.М. Герасимов «После дождя» - картину, которая принесла ему славу прекрасного пейзажиста.

В годы сталинского правления Герасимов занимал ответственные руководящие посты. Возглавлял Московское отделение Союза Художников, Ассоциацию советских художников, Академию художеств СССР.

История картины «После дождя» Герасимова

Об истории создания картины рассказала в свое время сестра художника. Семья отдыхала на террасе своего дома, когда неожиданно начался сильный дождь. Но Александр Михайлович не стал прятаться от него, как это сделали остальные домочадцы. Он был потрясен тем, как капли воды, скопившиеся на листве, на полу, на столе, переливаются разными цветами, каким свежим и прозрачным стал воздух, как, обрушившись на землю ливнем, начинало светлеть и проясняться небо. Он велел принести ему палитру и всего лишь за три часа создал потрясающий по своей выразительности пейзаж. Назвал эту картину художник Герасимов - «После дождя».

Однако пейзаж, написанный так быстро и стремительно, не был случайным в творчестве художника. Еще во время обучения в училище он любил изображать мокрые предметы: дороги, растения, крыши домов. Ему удавалось передать блики света, яркие, омытые дождем краски. Возможно, многие годы шел к этому пейзажу А.М. Герасимов. «После дождя» стала итогом творческих исканий в этом направлении. Не было бы такой предыстории, не увидели бы мы описываемого полотна.

А.М. Герасимов «После дождя»: описание картины

Сюжет картины удивительно прост и лаконичен. Угол деревянной террасы, букет цветов на круглом обеденном столе и сочная зелень листвы, составляющая фон. По блеску деревянных поверхностей зритель понимает, что недавно закончился сильный дождь. Но влага не создает ощущение сырости и неуюта. Наоборот, кажется, что ливень приглушил летний зной и наполнил пространство свежестью.

Чувствуется, что картина создана на одном дыхании. В ней нет натужности и тяжеловесности. Она впитала настроение художника: легкое, умиротворенное. Зелень деревьев и цветы в букете написаны слегка небрежно. Но зритель легко прощает это художнику, понимая, что тот торопился, чтобы успеть уловить это прекрасное мгновение гармонии с природой.

Выразительные средства

Этот пейзаж (А.М. Герасимов «После дождя»), описание картины, выразительные средства, использованные художником, дают искусствоведам основание говорить о высокой живописной технике автора. Несмотря на то что картина выглядит просто и даже небрежно, в ней проявился талант мастера. Дождевая вода сделала краски более насыщенными. Деревянные поверхности не только блестят, но и отражают цвет зелени, цветов и солнца, отливают серебром и золотом.

Привлекает внимание и опрокинутый стакан на столе. Такая, казалось бы, незначительная деталь многое проясняет, делает сюжет легко читаемым. Становится понятно, что дождь начался неожиданно и стремительно, застал людей врасплох, заставил их спешно собирать со стола посуду. Только один стакан да букет садовых цветов были забыты.

Одной из своих лучших работ считал сам А.М. Герасимов - «После дождя». Описание картины, представленное в этой статье, показывает, что эта работа одна из самых значительных не только в творчестве художника, но и во всей советской живописи.

07.07.2015

Описание картины Владимира Маковского «От дождя»

Вот-вот польет дождь, и в воздухе уже разливается свежая прохлада. Тяжелые тучи, предвестники грядущей непогоды, выглядывают из-за рощицы. Нужно поспешить укрыться! Именно об этом задумался главный герой полотна «От дождя». Лицо паренька, помещенного Владимиром Маковским в самый центр сюжета, одновременно выражает множество эмоций. Юный персонаж обладает курчавой головой, пронизывающим взглядом и полноватыми сочными губами. Мальчик производит впечатление хитрого, даже немного дерзкого, человечка. Всего на холсте зритель видит семеро ребят. Трое мальчиков, находящихся поодаль, спокойно одеваются после купания, ленясь лишний раз облачаться в штаны и рубахи: в любом случае дождь промочит их до нитки. Ребятишки не спешат покидать речушку, явно желая продолжить водные процедуры.

Но предводитель стайки ребят, очевидно, настроен решительно: пора по домам. Он вовсе не испуган перспективой попасть под ливень или даже грозовой шквал. Рядом с храбрецом теснится его бравый товарищ. Он пытается оттащить упирающегося малыша от берега. Мальчишка, не понимающий, чем угрожает резкая перемена погоды, хнычет. Еще один маленький персонаж застрял в песке. Не исключено, что его оттолкнули за то, что обидел малыша. Ну что ж, среди мальчишек подобное поведение - не редкость. Пройдет дождик, и от ссор не останется и следа. Если приглядеться, далеко на заднем плане можно рассмотреть две едва различимые фигурки. Быть может, это девочки, принявшие решение избежать встречи с дождем гораздо раньше. Вряд ли они присутствовали среди этих задиристых ребят: скорее всего, девчонки предпочли купание в другом местечке. Небо над бегущими еще чистое и светлое, от чего картина имеет жизнерадостный вид. Такой же безмятежный, как и у центрального парнишки.

Картина положительного настроения. Она радует и дарит улыбку даже очень хмурому лицу. Благодаря веселости и азарту, которые переданы на полотне в озорном взгляде одних ребятишек, и в раздосадованных, что пришлось прервать потеху, других, Маковского В.Е. я смело для себя решила считать гением портрета. Никто так не смог, на мой взгляд, выразить свои эмоции, которые заражают своей позитивностью. При этом и пейзаж передан невероятно живописно и правдоподобно. В целом картина производит впечатление какой-то детской игры, которую решил поддержать и приближающийся дождик.

Даже после того, как художник быстро и незаметно для героев перенес их на полотно, они не перестали шуметь, кричать, смеяться и плакать. Слышны их голоса, плеск воды, ощущается дуновение поднявшегося вдруг ветра, так реалистично изображена сцена из жизни. Герои продолжают двигаться и говорить. Смело можно предположить, что происходило всего за час до этого момента, и что будет дальше.

На полотне «От дождя» я вижу семерых ребят, которые играли и не замечали до последнего набежавших туч, прохладного ветерка, летающих низко птиц. Скорее всего, им было весело. Они купались в речушке, рассказывали всякие небылицы. Поэтому, когда медлить уже было нельзя, и срочно нужно было спасаться от приближающегося холодного осеннего дождя, некоторым так не хотелось уходить, что они решили задержаться. Художник открыто показал, кто есть заводила, которого почти все беспрекословно слушаются. Выражения лиц несут основную характеристику мальчишек. Так, в веселом взгляде и хитрой улыбке сорванца на переднем плане картины, угадывается главный герой всех детских праздников и проказ. Его лучший друг и «оруженосец» пришел сегодня с младшим братиком. Который хнычет и то ли не хочет уходить, то ли не поспевает так быстро бежать по песку за взрослыми ребятишками. Еще один их дружок упал. Поднимаясь, он с сомнением поглядывает на тех, кот медлит на берегу. Сам он до конца не понял, с кем ему интереснее. Может быть, он хочет остаться? Те, кто не торопится, делают вид, что нет причин волноваться. Но и не смотрят на уходивших ребят. Повздорили, наверное? Завтра все забудется, дождь смоет неприятные воспоминания, и все снова соберутся на берегу. Им будет весело и интересно проводить вместе время.

Небо хмурится сердито,
Гонит со двора ребят,
У меня окно открыто,
Тучи в комнату глядят.
Хоть совсем я не трусишка,
Спрячусь быстро под плащом.
Тучи смотрят — нет мальчишки,
И заплакали дождем.

Маковский Владимир Егорович не раз обращался к теме дождя и крестьянских детей. Все его картины написаны в реалистичной манере, краски яркие и сочные.
Картина «От дождя» рисует крестьянских ребятишек, которые пришли летом искупаться на речку. Река вообще всегда притягивала к себе детей всех возрастов, которые с наслаждением плещутся в теплой, чуть прохладной воде.
Песчаный берег, тихая, спокойная, неглубокая речка течет среди полей. Другой берег реки покрыт зеленью, за которой угадываются несколько кустов, дальше расположилась другая группа ребятишек. На первом плане изображены ребята, которые уже уходят, опасаясь летней грозы. Её ещё не видно, но, видимо, какие-то признаки уловили мальчики и заспешили домой. А может быть, их отпустили искупаться на определенное время - летом работы в селе найдется и таким мальчишкам.
На самом берегу речки трое пацанов уже одеваются. Один ещё только начал, другой натягивает штаны, третий стоит и ждет товарищей.
Одетые в какие-то лохмотья, но веселые и радостные стоят мальчики на первом плане картины. В центре, наверное, вожак подбадривает своих товарищей, которым не хочется уходить от речки. Малыш даже плачет от досады.
Но справа на них надвигается туча и, возможно, скоро пойдет дождь.
В картине прекрасно показаны немногие часы отдыха крестьянских детей.