(!LANG: Sergey Zhilin: życie osobiste. Zhilin, Sergey Sergeyevich Sergey Sergeyevich voice Zhilin family

Słynny pianista jazzowy Siergiej Żylin urodził się w Moskwie 23 października 1966 roku. Pasja do gry na pianinie przyszła do chłopca we wczesnym dzieciństwie. Nie jest to zaskakujące, ponieważ babcia małej Serezha była profesjonalnym muzykiem. Rodzice chłopca oczekiwali, że syn będzie świetnym artystą akademickim.


Seryozha z wielką przyjemnością spędzał przy instrumencie kilka godzin dziennie. Ale kiedy chłopiec trochę dorósł, zaczął interesować się kierunkiem jazzu. Gdy się o tym dowiedzieli rodzice i babcia się zdenerwowali – ich zdaniem jazz nie jest poważną muzyką.

Młodzież i zainteresowania Siergieja Żylina

Siergiej dorastał jako zróżnicowany facet, więc oprócz muzyki pociągał go kolarstwo i piłka nożna. Później Siergiej Żylin rozpoczął studia w wojskowej muzycznej instytucji edukacyjnej. Rodzice w większym stopniu wpłynęli na wybór młodego mężczyzny. Gdy tylko dowiedział się o jego zapisaniu jako kandydat, facet zmienił zdanie na temat zapisania się. Według niego trudno mu było wyobrazić sobie siebie w roli dyrygenta orkiestry lub zwykłego muzyka wojskowego.


Mało kto wie, że pasja do modelowania samolotów stała się decydującym aspektem w jego życiu. Po odmowie uzyskania wykształcenia wojskowego młody człowiek zaczął aktywnie zbierać modele różnych samolotów.

Wraz z modelowaniem samolotów Siergiej studiował w specjalnej szkole muzycznej. Został jednak zmuszony do przeniesienia się do zwykłej instytucji edukacyjnej z powodu słabych postępów. Wykształcenie średnie otrzymał w miejscowej szkole, którą ukończył z dyplomem elektryka lotniczego. Następnie odbyła się służba wojskowa, gdzie przyszły słynny muzyk jazzowy uczestniczył w kreatywnym zespole muzycznym.


Początek kariery Siergieja Żylina

Rok 1982 był decydującym rokiem w muzycznej karierze Siergieja Żylina. W tym okresie wszedł do studia improwizacji muzycznej. W tym samym czasie stworzył kolektyw Phonograph, w którym Michaił Stefanyuk został partnerem twórczym Siergieja.

W 1983 roku duet wystąpił na festiwalu jazzowym w Moskwie, gdzie spotkał się z dużym uznaniem. „Fonograf” wykonywany co tydzień na scenie baru Wysockiego. A w 1990 roku Zhilin objął stanowisko kierownika muzycznego w jednym z najlepszych hoteli w Moskwie.


W 1992 roku Siergiej spotkał się z szefem Orkiestry Prezydenckiej, z którą zaczął koncertować. A dwa lata później miał niepowtarzalną okazję zagrać na tej samej scenie z Billem Clintonem. Inny muzyk jazzowy, saksofonista Alexei Kozlov, również przeprowadził wywiad z byłym prezydentem USA.

W 1995 roku, po długiej przerwie, duet Fonograph wyruszył w trasę koncertową. Zhilin zaczyna samodzielnie tworzyć aranżacje, a już w 2005 roku wykonawca otrzymuje tytuł Artysty Ludowego Rosji.


Oprócz regularnych występów z koncertami na dużej scenie, muzyk często bierze udział w programach telewizyjnych. Przez wszystkie sezony programu Voice muzyk gra w orkiestrze towarzyszącej.

Życie osobiste Siergieja Żylina

Siergiej Zhilin utrzymuje tę stronę swojego życia w tajemnicy. Jednocześnie istnieją źródła wskazujące na obecność dwóch małżeństw Żylina. Muzyk ma syna z pierwszej żony. Druga żona przez długi czas była solistką grupy Fonograph.


Wielu fanów interesuje się Siergiejem Żylinem: jego życiem osobistym, obecnością żony i dzieci. Jeśli kiedykolwiek słyszałeś o grupie muzycznej „Fonograf”, to musiałeś coś słyszeć o jej liderze – Siergieju Żylinie. Jego życie osobiste jest owiane tajemnicą...


Nikt nie wie na pewno, ile żon miał showman i czy miał dzieci. Postaramy się to rozgryźć, a także zobaczymy ekskluzywne zdjęcia artysty.


Siergiej Żylin: zdjęcie

Z biografii Żylina

Życie osobiste artysty to jazz. Jest najlepszym pianistą jazzowym według byłego prezydenta USA Billa Clintona. Zgadzam się, nie każdy rosyjski artysta może pochwalić się tak głośnym tytułem.


Data urodzenia Żylina to 23 października 1966 r. Muzyk urodził się w Moskwie. Muzyka w jego życiu zajęła pierwsze miejsce nieprzypadkowo. W biografii Żylina była jedna osoba, dzięki której artysta stał się tym, kim jest teraz. To jego ukochana babcia. Kobieta była skrzypaczką i pianistką. Teraz nietrudno zgadnąć, dlaczego Zhilin wybrał te dwa kierunki muzyczne.


Siergiej Żylin w dzieciństwie

Po raz pierwszy chłopiec usiadł do fortepianu w wieku 2,5 roku. Być może, gdyby nie asertywność babci, nie angażowałby się w muzykę. W snach babci wnuk musiał dorastać jako wykonawca muzyki akademickiej. Marzyli o tym także rodzice małej Serezha.


Biografia Siergieja Żylina została już napisana w snach jego bliskich. Oczywiście chcieliby, aby jego życie osobiste również się poprawiło. Żona i dzieci są tym, czego potrzebuje każdy mężczyzna. Ale, jak się później okazało, dla Siergieja muzyka zajęła pierwsze miejsce ...

Aby osiągnąć upragniony cel, rodzice i babcia zaciekle dbali o to, aby chłopiec pilnie uczył się muzyki przez 4, a czasem 6 godzin dziennie. Nawet dla początkującego muzyka to dużo, nie mówiąc już o dziecku.


Jako dziecko Żylin miał kilku ulubionych kompozytorów muzycznych, których twórczość podziwiał i którymi chciał być. Byli to Rachmaninow, Liszt i Grieg. Po pewnym czasie Serezha miała nowe hobby - jazz. To był szok dla mojej babci. Rodzice też byli zaskoczeni. Następnie Żylin jeszcze bardziej zaskoczył swoich bliskich.



Zaczął studiować modelarstwo lotnicze, piłkę nożną, a także grał w 2 zespołach wokalno-instrumentalnych. Ogólnie rzecz biorąc, oprócz muzyki Serezha miała coś do roboty. Chociaż w przyszłości wolał to od wszystkich innych obszarów działalności.

Porażka w wojskowej szkole muzycznej

Mama nie pochwalała ostatnich hobby syna. Ona, podobnie jak jej babcia, chciała, aby Siergiej był zaangażowany w wyniki w nauce. Aby to zrobić, zabrała go do wojskowej szkoły muzycznej. Tutaj facet miał zostać prawdziwym profesjonalistą. Gdyby Siergiej uczył się w tej szkole, w przyszłości mógłby zostać dyrygentem.


Sergey Zhilin w programie „Sam ze wszystkimi”

Nauczyciele bardzo lubili młodego Żylina. Pokazał dobre umiejętności gry. Niewielu jego rówieśników mogło wykazać podobne wyniki. Jednak Siergiej, zastanawiając się nad tym, że teraz będzie musiał zapomnieć o swoich ulubionych hobby, w tym o piłce nożnej, zdał sobie sprawę, że na razie jest gotowy zamienić sport i wszystko inne na muzykę. Odmówił wstąpienia do szkoły.

Dzieciństwo i młodość Zhilin

Bez wchodzenia do szkoły Zhilin poszedł do kręgu modelowania samolotów. Był w Domu Pionierów. Tutaj Seryozha stał się częstym gościem. Całe życie osobiste Siergieja Żylina było poświęcone jego ukochanej pracy. Zaczął profesjonalnie zajmować się modelowaniem samolotów. Tu wśród dzieci znalazł wielu przyjaciół.


Siergiej brał udział w konkursach. Następnie został mistrzem Moskwy wśród uczniów. Ponadto Zhilin otrzymał trzecią kategorię młodzieży. Wszystko to sugeruje, że jego pasja do modelowania samolotów bardzo mocno wciągnęła faceta. Gdyby nie rodzice i babcia, mógłby zostać projektantem.


Siergiej Żyliń

Oczywiście Siergiej nie zapomniał też o muzyce. Uczęszczał do teatru młodej Moskwy. Dodatkowo Zhilin grał w zespole wokalno-instrumentalnym. Siergiej poświęcił czas jazzowi.


Jedyne, z czym miał problemy, to nauka. Udało mu się znaleźć czas na swoje ulubione zajęcia. Nie było jednak czasu na naukę. Osiągnięcie było zerowe. Był ostatnim w klasie. Aby Zhilin nie zepsuł obrazu klasy i wyników w szkole, kierownictwo poprosiło o przeniesienie dziecka do innej instytucji edukacyjnej. Okoliczności tak się rozwinęły, że również przez krótki czas przebywał w nowej szkole.


Po 8 klasie Zhilin został uczniem szkoły zawodowej. Studiował na specjalności „Elektryk sprzętu lotniczego”. W przeciwieństwie do szkoły z powodzeniem ukończył szkołę zawodową.

Zanim porozmawiamy o życiu osobistym Siergieja Żylina (o jego żonie i dzieciach), zapraszamy do zapoznania się z interesującymi faktami na temat młodego talentu w tym czasie i obejrzenia osobistych zdjęć Siergieja.


Szkoła, w której pierwotnie studiował Zhilin, była niezwykła. Była to instytucja edukacyjna dla uczniów w Moskiewskim Instytucie Pedagogicznym. Lenina. Dlatego postęp Siergieja był tak ważny dla kierownictwa. Gdyby była to najzwyklejsza szkoła, to możliwe, że Zhilin nie musiałby szukać innej instytucji edukacyjnej, aby ukończyć studia do klasy 8.


Sergei Zhilin występuje z orkiestrą symfoniczną
Jak to się stało, że Zhilin zainteresował się jazzem? To wszystko „wina” płyty „Leningrad Dixieland”. Po wysłuchaniu ich do dziur, Zhilin zdał sobie sprawę, że po prostu musi zacząć robić występy jazzowe.

Po pewnym czasie młody talent próbował samodzielnie grać słynne kompozycje muzyczne. Zapytany, czy mu się udało, Zhilin zawsze uśmiecha się tajemniczo.


Studio improwizacji muzycznej stało się miejscem, które Zhilin zaczął stale odwiedzać, począwszy od 1982 roku. Samo studio powstało w latach 60-tych. Miłośnicy jazzu zebrali się w Moskvorechye. Ponadto często odbywały się tu festiwale muzyczne.

Historia narodzin grupy muzycznej „Fonograf”

Jest jeszcze bardzo wcześnie, aby mówić o życiu osobistym Siergieja Siergiejewicza Żylina, o jego żonie i dzieciach. Teraz cały jego wolny czas zajmie Fonograf.


Sercem tej muzycznej grupy jest duet Siergieja Żylina i Michaiła Stefaniuka. Poznali się, gdy Siergiej przyszedł do studia improwizacji muzycznej. To było w 1982 roku. Ich duet powstał pod koniec pierwszego kursu. Muzycy zagrali znane już kompozycje muzyczne, a także przygotowali nowoczesne aranżacje dla klasyków.


Sergey Zhilin z innymi członkami grupy muzycznej „Fonograf”

Debiut duetu muzycznego nastąpił w 1983 roku. Nieco później, na jednym z festiwali, Żylin poznał kompozytora Jurija Saulskiego. Tak więc „Fonograf” został zaproszony do udziału w jednym z moskiewskich festiwali. Gdy tylko duet wyruszył w niezależną podróż, od razu zdobył miłość publiczności.


W następnym roku Siergiej jest już w wojsku. Wolne dni spędza na graniu. W tym roku do Fonograph przyjechała solistka Alla Sidorova.


Rok 1992 jest bardzo ważny w muzycznej karierze Żylina. Potem poznał Siergieja Owsiannikowa. Ten ostatni był liderem Orkiestry Prezydenckiej. Zgadzam się, taka znajomość nie zaszkodziłaby wszystkim. Specjalnie dla młodych muzyków. Oczywiście nie mogło to wpłynąć pozytywnie na działalność firmy Phonograph.


Sergey Zhilin w programie „Głos”
Muzycy zostali zauważeni. Dyrygent zaczął ich często zapraszać na swoje występy. Gra z Orkiestrą Prezydencką oznaczała jeszcze większą popularność i uwagę publiczności.

Wszystko to muzycy osiągnęli dzięki wysokiemu poziomowi gry, a także umiejętności szybkiego wykonania aranżacji. Artyści uchwycili wszystko dosłownie w locie.


Rok później Siergiej Żylin stał się sławny na całym świecie. Wtedy nikt nie rozmawiał o swojej żonie i dzieciach. Zainteresowanie artystą było zupełnie inne.


Spójrz na zdjęcie. Tutaj Zhilin jest przedstawiony razem z Billem Clintonem. W 1994 roku odbył się ich wspólny występ. Clinton postanowił zagrać na saksofonie. Zhilin dostał pianino. Po zagraniu kilku kompozycji muzycznych Bill Clinton pochwalił rosyjskiego muzyka, mówiąc, że jest zadowolony z gry z nim.
Wspólny występ Siergieja Żylina i Billa Clintona w rezydencji Borysa Jelcyna w 1994 roku

W 1995 roku działalność firmy Phonograph jako taka przestała istnieć. Został zastąpiony przez całą organizację twórczą, która obejmowała również dawną nazwę zespołu. Później powstało studio nagrań. Od tego momentu do dziś często odbywają się tam nagrania albumów znanych rosyjskich artystów muzycznych.


W 2005 roku Żylin został Honorowym Artystą Federacji Rosyjskiej.


Siergiej Żylin na koncercie

Z ostatnich ważnych wydarzeń muzycznych w biografii Siergieja Żylina warto zwrócić uwagę na jego udział w projekcie Dwie gwiazdy (2006), DoRe (2009-2014), Voice (od 2012) i Voice. Dzieci” (od 2014).


W tej chwili Sergey Zhilin jest liderem kilku zespołów jazzowych jednocześnie.

O stanie cywilnym

Obecność żony i dzieci w życiu osobistym Siergieja Żylina interesuje wszystkich jego fanów. Jeśli jesteś jednym lub jednym z nich, przygotuj się na dosłownie wywrócenie całego Internetu do góry nogami, aby znaleźć jakiekolwiek wzmianki o tym, czy muzyk jest singlem, czy singlem. W sieci nie ma zdjęć ukochanych niegdyś kobiet w Żylinie.


Siergiej Zhilin z matką

Showman woli zachować swój stan cywilny w tajemnicy. Wierzy, że po to jest życie osobiste i życie osobiste, które powinno pozostać tajemnicą przed wszystkimi. „Mam dobry stan cywilny. To jedyne, co mogę ci powiedzieć ”Siergiej Zhilin odpowiada na pytanie dziennikarzy o jego żonę i dzieci.


Według przypuszczalnych danych Siergiej Żylin miał 2 żony. Od pierwszego małżeństwa są dzieci - syn. Jeśli chodzi o drugie małżeństwo, żona Żyliny była przez pewien czas solistką Fonografu.


- Kiedyś, kiedy miałem dziewięć lat, zamknąłem babcię w mieszkaniu. O dziesiątej lub jedenastej rano moja babcia gotowała śniadanie w kuchni, a ja grałem na pianinie w pokoju. Babcia myślała, że ​​jej wnuk się uczy, zgodnie z oczekiwaniami, ale w rzeczywistości przygotowywałem ucieczkę. Po chwili pobawił się, błyskawicznie wciągnął spodnie od dresu, po czym pograł jeszcze trochę, wsunął stopy w tenisówki, grał ponownie i cicho, ale szybko rzucił się do drzwi wejściowych. Otworzył je, wyskoczył na klatkę schodową i zamknął drzwi na klucz. Hurra, wolność!

- Uciekłeś daleko?

Nie, zacząłem grać w piłkę pod naszymi oknami. Babcia krzyknęła: „Seryozha, wróć! Otwórz mnie!" Odpowiedziałem: „Teraz po prostu skończ grę!” I tak przez kilka godzin.

Czy nigdy nie myślałeś, że przestępstwo zostanie ukarane?


- Nu dlaczego od razu "przestępstwo"? Zrozumiałem, że mojej babci nic złego się nie stanie. Nie ograniczałem jej w niczym, tylko w wychodzeniu na ulicę. Ale zwykle nie wychodziła nigdzie w ciągu dnia, z wyjątkiem sporadycznych zakupów. Wiedziałem, że u niej wszystko jest w porządku: w domu było jedzenie, działał telewizor. Tylko że mnie tam nie ma - ale biegnę tuż pod oknami, żywy i nietknięty. Nie ma za co mnie karać, nie ma powodu do zmartwień! Jednak moja babcia tak nie uważała i wezwała mamę pilnie do przybycia, ale jej matka nie została zwolniona z pracy. Mami wróciła jak zwykle o szóstej czy siódmej. Do tego czasu uganiałem się za piłką, nigdy nie jadłem: nie mogłem wpaść do domu, nie chcieli mnie wypuścić. Mama złapała mnie na stronie i wydaje się, że „nieznacznie” mnie ukarała – nie pamiętam po latach przepisywania.

- Prawdopodobnie rzadko pozwalano ci prowadzić piłkę przez cały dzień?

Tak, to był jedyny raz. Oczywiście nie zostałem całkowicie pozbawiony piłki nożnej, w przeciwnym razie takich przypadków jak ten, który opisałem, byłoby znacznie więcej. Próbowali ograniczyć wybór towarzystwa: mieliśmy moich rówieśników i około piętnastolatków, którzy w ogniu sportowych emocji mogli mnie popychać, deptać, ale uciekłem się z nimi bawić. Oczywiście ograniczali się też w czasie: starali się mnie zmusić do robienia jak najwięcej. Babcia powiedziała: „Zrób to teraz, wtedy nie będzie czasu”. Jaka ona miała rację, zdałem sobie sprawę dopiero około dziesięć lat temu.

- Naruszyłem zasady bezpieczeństwa, kciuk mojej prawej ręki dostał się do wiertarki ... Mama, która naprawdę chciała, żebym była dobra, strasznie się zdenerwowała: „Cóż, teraz na pewno nie będziesz pianistą”. Zdjęcie: z osobistego archiwum Siergieja Żylina

- Ile godzin wtedy pracowałeś?

Od czterech do ośmiu do dziesięciu godzin dziennie. Od szóstego roku życia studiowałem w Centralnej Szkole Muzycznej - Centralnej Szkole Muzycznej przy Konserwatorium Moskiewskim, było wiele godzin zajęć w specjalności, więc wszyscy uczniowie, łącznie ze mną, osiągnęli dobrą, mocną formę. Gdy stamtąd „wyskoczyłem”, bagaż otrzymany w Centralnej Szkole Muzycznej wystarczał mi na długo. Przez dziesięć lat albo w ogóle się nie uczyłem, albo robiłem bardzo mało, ale jednocześnie wszystko się ze mną bawiło. Ale potem się zatrzymało. Głowa pamięta, że ​​tak powinno brzmieć, w takim a takim tempie, z szybką artykulacją, ale ręce nie są już w takim kształcie! Na początku radziłem sobie ze wszystkim z dodatkowym napięciem mięśni. Ale potem stał się prawdziwym problemem. Od ośmiu lat wracam do codziennych czynności, z prawidłowym ułożeniem rąk. Plus sport: zajęcia na sali fitness, ćwiczenia na plecy i barki, rozciąganie niektórych grup mięśniowych również pomagają poczuć się lepiej i bawić.

Wszystko w życiu jest interesujące: w dzieciństwie, dla dobra sprawy, musiałeś zrezygnować ze sportu, a teraz wręcz przeciwnie, rób to ... Co jeszcze ci się podobało poza piłką nożną?

Uwielbiałem jeździć na nartach. Każdej jesieni błagał matkę, żeby kupiła nowe, bo poprzedniej zimy całkowicie „zabił” stare. Po staniu w kolejce w sklepie sportowym trzeba było stanąć w kolejce w warsztacie, żeby założyć wiązania i dopiero wtedy można było wybrać się na przejażdżkę. Na szczęście mieszkaliśmy pod lasem. Uwielbiałem zjeżdżać z góry i wybierałem szerokie narty – nazywano je „Turysta”. Rodzice nie mogli sobie pozwolić na jazdę na nartach, po prostu zrobili dodatkowy haczyk za butem w warsztacie i przywiązali do niego piętę. Na tak ulepszonych nartach jako nastolatek trenowałem skakanie z trampoliny. Leć w górę, lataj - bardzo ekscytujące! Kilka razy zadziałało dobrze, a raz trafiłem na moją rękę i zdobyłem pęknięcie w dłoni. Och, jak mój nauczyciel przeklinał!

- Jaka ręka może zrujnować!

Modelarstwo lotnicze w tym sensie okazało się jeszcze bardziej niebezpieczne. Zawsze miałem dość lotnictwa, zastygałem z zachwytu, patrząc na latające samoloty, bez końca je rysując, chciwie czytając o bohaterach pilotów Wielkiej Wojny Ojczyźnianej - Pokryszkinie, Kozhedub, Maresyev. Poszedłem do koła modelarstwa lotniczego w Pałacu Pionierów, broniłem jego honoru na zawodach, a nawet zdobyłem tytuł mistrza Moskwy w modelach samolotów przewodowych do walki powietrznej wśród młodzieży szkolnej. Z wiekiem moje modele stawały się coraz bardziej złożone. Pracowaliśmy na maszynach przystosowanych dla dzieci w wieku szkolnym. Ale kiedy miałem 16 lat, przez to, że złamałem zasady bezpieczeństwa, kciuk mojej prawej ręki dostał się do wiertarki i tam się przewinął. Nadal jest całkowicie

nie zgina się. Mama, która naprawdę chciała, żebym wyczuła rozsądek, była strasznie zdenerwowana: „No to tyle, teraz na pewno nie odniesiesz sukcesu jako pianista”. A w studiu jazzowym „Zamoskvorechye”, do którego poszedłem, miał się wkrótce odbyć koncert, na którym wraz z kolegą z klasy planowaliśmy zagrać na cztery ręce ragtime a la Raymond Pauls. Miałam dokładnie takie same obawy jak moja matka, ale nie mogłam zawieść koleżanki, więc usiadłam do zabawy palcem w gipsie. Szef studia ze śmiechem oznajmił publiczności: „Nie zwracajcie uwagi na to, że najbliższy mi pianista ma obsadę. Celowo go założył, aby zademonstrować, że poradzi sobie z tym czterema palcami ”. Ludzie byli szczęśliwi, a ja: w końcu naprawdę mogłem grać wszystko bez kciuka!

Z Raymondem Paulsem (2010). Zdjęcie: z osobistego archiwum Siergieja Żylina

Prawdopodobnie twoja babcia była bardziej zmartwiona niż ty i twoja matka razem wzięte z powodu kontuzji, która zagrażała twojej karierze pianisty...

Miała wtedy wiele powodów do zmartwień o moją muzyczną przyszłość: po pierwsze widziała we mnie klasycznego pianistę i nagle zainteresowałem się jazzem, którego nie traktowała poważnie. Po drugie, wkrótce nastąpił poważniejszy cios: w ósmej klasie zostałem wyrzucony z Centralnej Szkoły Muzycznej. Czemu? Nie wiem! Na egzaminach powiedzieli, że popełniłem błąd grając Bacha, i z grubsza wykonałem Obsesję Prokofiewa i koncert Griega, ale to była raczej wymówka. Może mam dość grania muzyki popularnej w przerwach lub ciągłego ciągnięcia modeli samolotów na zajęcia – po szkole poszedłem do Pałacu Pionierów? Zdecydowaliśmy, skoro Zhilin tak bardzo lubi samoloty, niech sobie z nimi poradzi? Nie mam pojęcia o przyczynach mojego wykluczenia. Strasznie się martwiłem: szkoła była dla mnie wszystkim, dorastałem w niej ... Moje stopy długo nie znajdowały się w mojej rodzimej instytucji edukacyjnej. Rok temu zadzwonił do mnie dyrektor Centralnej Szkoły Muzycznej i zaproponował: „Chciałbyś przyjść i poprowadzić kurs mistrzowski dla uczniów?” Odpowiedziałem: „Bardzo dziękuję oczywiście za tak ciekawą ofertę, ale czy wiesz, że zostałem wyrzucony z Centralnej Szkoły Muzycznej?” - "Wiemy, znaleźli nawet pismo twojej klasy, z twoim nazwiskiem." Przyszedł, spotkał się ze studentami, spojrzał na pismo. To zabawne, że wielu z tych, którzy wtedy wyjechali, nie ma teraz nic wspólnego z muzyką, a nawet żaden z ich byłych kolegów z klasy nie ma własnej orkiestry, ale także ci, którzy ukończyli szkołę przez dziesięć lat w okolicach mnie i po mnie!

- Zapraszając, mówili, mówią, posyp głowę popiołem, w 1980 r. władze szkoły popełniły straszny błąd?

Nie powiedzieli. Tak, może po prostu nie popełnili błędu, ale zrobili właściwą rzecz. I tak nie zostałbym performerem akademickim: zrozumiałem już, że kierunek pop-jazzowy jest mi bliższy. Może dyrektorzy szkoły to zrozumieli… Mama oddała wtedy moje dokumenty wojskowej szkole muzycznej, ale była to o wiele bardziej wojskowa niż muzyczna, a ja powiedziałem, że nie będę się tam uczyć za żadne pieniądze. Potem moja mama znalazła szkołę ogólnokształcącą, gdzie w jednej klasie, zamiast CPC, uczyli się muzyki: robili coś w rodzaju kursów przygotowawczych do wstąpienia na wydział muzyczny uniwersytetu pedagogicznego. Jednak mój poziom jako muzyka był znacznie wyższy niż reszta, a moje ogólne wykształcenie było gorsze. Dyrektor powiedział, że wycofuję klasę, muszę iść do szkoły zawodowej. Rzuciłem się w ten najbliżej domu, ale okazało się to straszne. Grałem we dwoje

zespoły, a jeden miał bazę w szkołach zawodowych, tylko w drugim, znacznie lepszym. Szef zespołu rozmawiał z dyrektorem i chętnie mnie tam zabrali. Oczywiście robiłem o wiele więcej muzyki niż studiowałem, ale dzięki modelarstwu wciągnąłem się w ten temat: miałem specjalność „elektryk sprzętu lotniczego”. Miałem czas grać w tym zespole i iść do studia jazzowego w Pałacu Kultury Zamoskvorechye, gdzie stopniowo tworzyliśmy grupę, która w 1983 roku nazywała się Fonograf. W 1984 roku zostałem powołany do wojska i wtedy miałem szczęście: służyłem w Moskwie w zespole pieśni i tańca, praktycznie naprzeciwko ośrodka rekreacyjnego Zamoskvorechye, i mogłem biec na próby Fonografu. Aby dostać się na AWOL, trzeba było wyjść na dwuspadowy dach budynku, w którym znajdowała się nasza orkiestra, przeskoczyć z niego na niski płaski dach sąsiedniego budynku, stamtąd na plac apelowy, przebiec po nim i wspiąć się przez płot. Oczywiście ucieczka odbywała się w godzinach, kiedy na placu apelowym nikogo nie było. Ale pewnego pięknego poranka coś poszło nie tak: wychodząc na dach, zobaczyłem rozwód i szefa sztabu na placu apelowym! Wspiąłem się na kolejne zbocze dachu, to od strony sztabu - a tam pułkownik i cała władza! Palą, rozmawiają... Rozumiem, że jeśli mnie teraz zauważą, to kara będzie sto razy gorsza niż w wartowni. Jest tylko jeden sposób na ucieczkę: dostać się do końca dachu, jest wizjer, z którego można skakać, a co najważniejsze, rośnie drzewo, które ten wizjer niezawodnie blokuje. Co prawda jest tam wysoko, dwa i pół, trzy metry, ale wyjścia nie ma. Dotarłem tam, od razu skoczyłem - i wylądowałem metr od młodego porucznika, naszego nowego asystenta dyrygenta! Nie miałem czasu zobaczyć, co się dzieje na dole. Wyobraź sobie, że człowiek idzie do pracy, nikogo nie dotyka - i nagle żołnierz leci z góry, praktycznie na głowę! Ale asystent dyrygenta był jego własnym, nikomu nie powiedział o incydencie.

Podczas służby wojskowej (1985). Zdjęcie: z osobistego archiwum Siergieja Żylina

Bo cóż za niebezpieczny zawód - dyrygent. Nawet jeśli sami nie wpadną do dołów orkiestrowych, ktoś próbuje upaść im na głowę! Ty też miałeś niefortunny upadek na planie pierwszego sezonu programu Voice…

Tak, pierwsza scena, na której występowali uczestnicy, znajdowała się w pewnej odległości od miejsca, w którym siedziała orkiestra. Przed rozpoczęciem zdjęć zobaczyłem redaktora naczelnego programu, wstałem, podszedłem do niego - i skończyłem w przerwie między dwiema scenami. Szybko wyszedłem, początkowo myślałem, że jedynym uszczerbkiem na zdrowiu jest złamany podbródek. Pracuję, a godzinę później zauważam, że noga w bucie rozszerza się, puchnie. Zdjąłem buty, żeby nie bolało tak bardzo, grałem dalej. Po nakręceniu poszedłem na pogotowie i dowiedziałem się, że mam złamanie. Ale to było proste - nawet nie założyli gipsu, tylko twardy bandaż na tydzień. Nawiasem mówiąc, po mnie w to nieszczęsne otwarcie między etapami wpadły kolejne trzy osoby, a do drugiego sezonu struktura została poprawiona.

- Dobrze się komunikujesz z Dmitrijem Nagijewem, drażnisz się nawzajem. Znacie się od dawna?


- Poznaliśmy się w programie "Dwie Gwiazdy" i od razu się odpaliliśmy. Dima, gdy widzi nową osobę, szybko go sonduje: zażartował - spojrzał na reakcję. To na moje konto chodziło. A mikrofon miałem, wziąłem go i odebrałem. I jedziemy. Potem to wybieranie przerodziło się w wzajemny szacunek, a potem w przyjaźń. Nie mogę powiedzieć, że często się komunikujemy: jestem katastrofalnie zajęty, on jest strasznie zajęty, po prostu nie mamy czasu się widywać, a spotykamy się wyłącznie na planie. I tam pomagamy sobie nawzajem, robimy wszystko, co możliwe, aby praca była wygodniejsza. Oczywiście inicjatywa dialogowa zawsze pochodzi od Dimy, ale mogę go wesprzeć – czasami okazuje się to zabawne. 23 października będzie gospodarzem mojego jubileuszowego wieczoru. Mam nadzieję, że na ten dzień znajdzie wyjątkowe, świąteczne dowcipy.

- A kogo znasz najdłużej z obecnych i byłych mentorów?

Spotkaliśmy się w 1991 roku na konkursie muzycznym w Jałcie, wtedy miał okres „boso” i nawet nie zaczął romansu z Anzheliką Varum. Swoją drogą, chociaż znam Lenyę od bardzo dawna, Angelikę poznałem dopiero wtedy, gdy zrobiliśmy z nią duet na Dwie Gwiazdy. Od razu bardzo dobrze się porozumieliśmy i wkrótce miałem wrażenie, że znam ją od 1991 roku.

- Nagiyev, gdy widzi nową osobę, szybko go sonduje: zażartował - spojrzał na reakcję. To na moje konto chodziło. A mikrofon miałem - wziąłem go i odebrałem. (2014). Zdjęcie: z osobistego archiwum Siergieja Żylina

Producenci mi tego nie powiedzieli.

- A większość podrzuca pomysł?

Chciałabym poradzić sobie ze swoją pracą, bo z roku na rok skraca się czas przygotowań, a ilość zadań rośnie.

To oczywiście budzi podziw graniczący z oszołomieniem. Jak udaje Ci się przygotować do niesamowitej liczby występów?

No jak… Harmonogramy prób generalnych układa się z uczestnikami, z trenerami. Czasami trzeba zostać do drugiej w nocy. Ktoś zdecyduje, że to wcale nie wiąże się z wyczynem pracy, ale zaczynamy próby nie o dziesiątej wieczorem, ale o jedenastej rano. I nie siedzimy, wymieniając wiadomości przez pół godziny, ale od razu zabieramy się do rzeczy. Tak właśnie jest w moim gramofonie, inaczej nic nie będziemy mogli zrobić. Oprócz tego programu mamy wiele naszych bardzo różnych programów koncertowych.

- Lenyę Agutina znam od dawna, a jego żonę Anzhelikę Varum poznałem dopiero wtedy, gdy zrobiliśmy duet w programie „Dwie gwiazdy” (2012). Zdjęcie: z osobistego archiwum Siergieja Żylina

Od 33 lat jesteś szefem firmy Phonograph! Seryozha Zhilin z lat 80. i Sergey Sergeevich z ostatnich lat - czy to są dwaj różni przywódcy?

W młodości ludzie łatwo się do siebie zbliżają. Uważasz swoich muzyków za przyjaciół na całe życie i łatwo mogą cię zostawić tam, gdzie zaoferowali pięć rubli więcej. Albo inna opcja: ktoś myśli, że skoro jesteśmy przyjaciółmi, to można spóźnić się pół godziny na próbach i przyjść w stanie „nie wstania” po wesołej nieprzespanej nocy. Na ogół o tym nie mówią, ale prawie w każdej grupie, zarówno w pop, jak i symfonii, dochodzi do naruszeń dyscypliny związanej z alkoholem. Wszędzie problem jest rozwiązywany po swojemu: gdzieś więcej, gdzieś mniej uwagi. Jesteśmy teraz bardzo surowi, a wcześniej niektórzy koledzy-znajomi siadali mi na szyi. Staram się nie przywiązywać do muzyków, żeby w razie czego łatwo było odejść. Chociaż nie zawsze się to udaje, bo razem robimy jedną rzecz…

Edukacja: ukończył 8 klas Centralnej Szkoły Muzycznej (fortepian), uzyskał tytuł magistra sztuki w Międzynarodowej Akademii Nauk w San Marino, specjalność „pianista, dyrygent, aranżer, pedagog”

Kariera: w 1983 stworzył zespół jazzowy Phonograph (obecnie jest szefem grupy firm Phonograph, która zrzesza 10 grup muzycznych), w 2002 najpierw został dyrygentem, w 2006 został dyrektorem muzycznym, dyrygentem, a później uczestnikiem w programie „ Dwie gwiazdki ”(Kanał pierwszy). Od 2012 roku Orkiestra Fonografowo-Sympho-Jazzowa zapewnia akompaniament muzyczny uczestnikom Voice show (Channel One)

Kto nie zna Sergey Sergeevich z Golos? W końcu praca nad projektem i sukces spadły na niego nie bez powodu. Sergei Zhilin jest pianistą, dyrygentem i szefem grupy firm Fonograph, która obejmuje całą orkiestrę, studio nagraniowe, a nawet szkołę. Od wielu lat wraz z muzykami towarzyszy artystom programu First Channel („Dwie Gwiazdy”, „Własność Republiki”).

Przed rozpoczęciem rozmowy Siergiej Siergiejewicz wyłącza komputer i muzykę w swoim biurze wypełnionym płytami muzycznymi, obwieszonymi dyplomami fonografów i portretami znanych muzyków. Nad krzesłem mistrza znajduje się kilka szczególnie ważnych dla niego fotografii, w tym dwie z byłym prezydentem USA Billem Clintonem, Borisem Jelcynem oraz portret legendarnego kanadyjskiego pianisty Oscara Petersona.

„Nie jestem Zhilinem, ale Kirkorovem”

- Sergey Sergeevich, czy to prawda, że ​​„Głos” nie jest już taki sam?

Nie mam takiego wrażenia. Przed nami finał i wspólnie możemy ocenić poziom uczestników, który jest dość wysoki.

- Czy łatwo jest Ci pracować z nowymi mentorami?

Szybko dogadaliśmy się z Vasyą (Bastą) - jest osobą bezpośrednią i uczciwą. Ponadto rap jest pochodną funku i jazz-rocka. Grishę Leps znamy od dawna, niejednokrotnie też współpracowaliśmy z Poliną. Moje stanowisko jest takie: dyskutuj mniej i szybciej osiągaj cel. Jedyna rzecz, że jak słyszę jakieś niekonsekwencje na próbie, to proszę o głos i lekko protestuję. (Śmiech.)

- A nawet z Aleksandrem Gradskim? Na próbach zdarzało się, że tłumaczył nawet twoim muzykom, jak pracować.

Aleksander Borysowicz ma pewien autorytet, wszyscy traktujemy go z wielkim szacunkiem. Jego światopogląd i spojrzenie na muzykę ewoluowały w ciągu długiej kariery zawodowej. Całkowicie się wyłącza, idzie do pracy z głową, a czasem nawet nie zauważa, co się dzieje wokół. Jeśli coś mu przeszkadza, kategorycznie to odcina. W niektórych przypadkach, gdy wynik jest pierwszorzędny, lepiej się nie kłócić. W ten sposób oszczędzamy czas i energię. Ale! Jeśli mamy czas, a sytuacja wykracza poza to, przystępuję do negocjacji.

Nic takiego! Graj tak, jak powiedziałem

- Jak to się stało?

Podchodzę i mówię: „Aleksander Borisowicz, myślę, że musisz tak grać”. Odpowiada: „Nic takiego! Graj tak, jak mówię”. Ja: „No, spróbujmy zrobić to, to i tamto”. On: „Dobra, chodź, pokaż mi”. I albo akceptuje moją opcję, albo nadal prosi o pozostawienie jej tak, jak chce.

Czy nie obraziłeś się, że on, podobnie jak Maxim Fadeev w dziecięcym „Głosie”, zaprosił muzyków „Gradsky Hall”, aby towarzyszyli jego podopiecznym?

Sytuacja jest prosta: Gradsky chciał, aby instrumenty smyczkowe znalazły się w występach jego zespołu, ale wówczas instrumenty smyczkowe nie były przewidziane w naszym budżecie. Dlatego do transmisji zaprosił swoich muzyków z Gradsky Hall, co jest całkiem zrozumiałe. Jednak nieoczekiwane było dla mnie, gdy Aleksander Borisowicz zaprezentował orkiestrę jako „Gradsky Hall”. Najwyraźniej robiono to na emocjach, bo po chwili zorientował się, że nie wspomniał o „fonografie” i wyzdrowiał. Ale to nie trafiło na antenę.


W razie potrzeby może wyprowadzić dziecko z pracowni na rękach. Na zdjęciu uczestnik dziecięcego „Głosu” Andrei Kluban, który stracił przytomność na scenie. Zdjęcie: Dmitrij Tkaczenko

- Ostatnio na ulicy prosi się cię o częstsze fotografowanie na pamiątkę?

Nie mogę powiedzieć, że nie przepuszczają mnie tłumy. Ale wiedzą, że to się dzieje. A nawet zdezorientowany. Borys Niemcow często przychodził do klubu Igora Butmana. A kiedy zobaczył plakat Fonografu z pięcioma moimi twarzami pod różnymi kątami, powiedział: „Wow! Czy zostałem sklonowany? Generalnie staram się unikać fotografowania - nie lubię tego biznesu. A jeśli się dowiedzą, mówię, że jestem Philip Kirkorov. (Uśmiecha się.) Niedawno wbiegam do sklepu, aby kupić prezent dla przyjaciela, a potem przechwytuje mnie dziewczyna: „Czy jesteś Siergiej Siergiejewicz Zhilin? Czy mogę zrobić z tobą zdjęcie?” Odpowiadam: „Nie, nie jestem Zhilin”. „Cóż, jak ... - kontynuuje. - Czy jesteś Zhilinem?! A ja: „Nie, przepraszam, popełniłeś błąd”.

Kiedy wieczorem idę do sklepu po butelkę wina, lepiej obejść się bez widzów.

- Więc powiedzą, że Zhilin stał się gwiazdą.

Zrozum, to jest inne. Wtedy bilety na moje koncerty wyprzedają się w ciągu miesiąca, przychodzą setki ludzi - to nasi widzowie, cieszę się z nich wszystkich. A kiedy wieczorem idę do sklepu po wino na obiad, lepiej obejść się bez widzów. (Śmiech) W końcu czasem mam ochotę zrobić sobie z kimś zdjęcie, ale myślę przede wszystkim o tej osobie, a nie o sobie. Nie tak dawno daliśmy koncert dla pierwszej osoby państwa. A po przedstawieniu wielu pobiegło zrobić zdjęcia. Dla mnie byłby to wielki zaszczyt, ale tylko gdyby okazało się, że nie jest uciążliwy dla Władimira Władimirowicza. I nie poszedłem, chociaż byłem w pobliżu. Ograniczone do uścisku dłoni.

„Dwa kubki, dwa VIA i potrzebuję piłki nożnej!”

Skąd wzięła się twoja miłość do muzyki?

Mówią, że choroby są przenoszone genetycznie, prawda? (Uśmiecha się) W wieku trzech lat trafiłem do więzienia za instrument - babcia nauczyła mnie grać na pianinie. Dzięki temu w wieku sześciu lat wstąpiłem do Centralnej Szkoły Muzycznej. Pod koniec czwartej i ósmej klasy w szkole odbyły się egzaminy. Skorygowano kierunek kształcenia: pianistom, którzy nie mieli perspektyw, zaproponowano pójście na wydział wiatru. Jest to logiczne - właśnie w tym czasie powstaje aparat zadęcia (praca języka, mięśnie żeber, przepona, siła i ruchomość warg. - Aut.). Po czwartej klasie przeniosłem się do nowego nauczyciela. Alexander Evgenievich Volkov nauczył mnie, jak pracować nad każdą rzeczą bardzo ostrożnie, nie tracąc ani jednego szczegółu. Ale kiedy przyszedł czas na egzamin z ósmej klasy, zaczęły się problemy.


Siergiej zaczął uczyć się grać na pianinie jako dziecko. Zdjęcie: archiwum osobiste

- Czemu?

Oprócz szkoły uczęszczałem do Teatru Młodego Moskwy, grałem w dwóch zespołach wokalno-instrumentalnych, chodziłem na modelowanie samolotów. Byłem chory na lotnictwo. Czytam książki o Pokryszkinie, Maresjewie i Kozhedubie do dziur. Próbowałem narysować sobie, jak mi się wydawało, rysunki samolotów. Prawie cała nasza grupa w kręgu odpadła w ciągu dwóch lat, pozostało tylko dwóch lub trzech fanów. Byłem jednym z nich – zajmowałem się lotnictwem i modelami wyścigowymi. Samoloty robiliśmy od podstaw - piłowane elementy z drewna. Umiałem pracować na wszystkich maszynach: frezowanie, toczenie, wiercenie, szlifowanie. Byli dziecinni, ale jednak. Ponadto prawie codziennie grał w piłkę nożną. Oczywiście starałem się zrobić wszystko na czas, ale zostałem wyrzucony z egzaminów. Werdykt był następujący: nie uczyłem się Bacha, a etiudy, Obsesja Prokofiewa i Koncert Griega były grane niegrzecznie. To był cios. Szkoła była dla mnie wszystkim! Tam się wychowałem. A rok temu dyrektor Centralnej Szkoły Muzycznej Vladimir Ovchinnikov zadzwonił do mnie ...

- Ten sam?

Nie, oczywiście reżyser jest inny. Zadzwonił więc i poprosił o zorganizowanie lekcji mistrzowskiej dla uczniów: „Śledzimy twoją pracę, przyjdź!” Mówię: „Widzisz, projekty telewizyjne, programy nie są moją główną pracą. Zajmuję się jazzem i kiedyś zostałem wyrzucony z Centralnej Szkoły Muzycznej. – Tak – mówi. - Wszyscy wiemy. Chodź!" Zostałem ciepło przyjęty, odkopali nawet nasze szkolne czasopismo z moimi ocenami, a po mistrzowskich zajęciach zaprosili mnie do wzięcia udziału w koncercie z okazji 80-lecia Centralnej Szkoły Muzycznej. Ciekawe, że w programie wieczoru napisano: „Sergey Zhilin, ukończenie roku 1980”, czyli zostałem „zwolniony” przed terminem - przez 8 lat, a nie przez 11 lat, jak wszyscy inni. (Śmiech) Nawiasem mówiąc, nasza współpraca trwa dalej: wkrótce Phonograph-Jazz-Band zagra koncert z orkiestrą konserwatorium.


Jako wokalista Zhilin zadebiutował w programie „Dwie gwiazdy” i wraz z Anzheliką Varum zajął trzecie miejsce. Zdjęcie: Anatolij Żdanow

Jazz w czasach sowieckich nie był najpopularniejszym kierunkiem muzycznym. Wszyscy pamiętają: „Dziś gra jazz, a jutro sprzeda swoją ojczyznę”.

Czemu? Był popularny, ale w wąskich kręgach. Kiedyś dostałem płytę z koncertu Louisa Armstronga w Warszawie, potem płytę Raymonda Paulsa - "Wielki Koncert w Teatrze Rozmaitości". Dla mnie to był szok! Po 27 latach spotkaliśmy się z Paulsem i wyznałem mu miłość do tej płyty. Powiedział, że to był dla mnie pierwszy prowokacyjny moment, w którym zajęłam się jazzem. Żartował: „Musiałem zrobić coś złego?” Zostaliśmy przyjaciółmi. A teraz zagramy na koncercie z okazji 80-lecia Raimonds Pauls - 28 lutego w Crocus City Hall.

- To znaczy, czy sam nauczyłeś się grać jazz?

Przez jakiś czas oczywiście byłem w euforii – palce leciały mi po klawiszach i myślałem, że to prawdziwa improwizacja, grałem ragtime. Następnie wszedł do studia jazzowego w Pałacu Kultury Moskvorechye, stworzył Fonograf. Potem graliśmy w ramach Dixieland, bez skomplikowanych podstaw słownictwa jazzowego. Nasz pierwszy występ odbył się na festiwalu Moskiewska Jesień, po czym zostaliśmy wezwani do radia, gdzie zaprezentowaliśmy nasz pierwszy program. A potem minęło dorosłe życie, praca, znajomości i komunikacja ze starszymi kolegami - Jurij Saulsky, Igor Bril, Jurij Markin.

„Nowy strażnik? Ależ z niego pianista!”

- Nad tobą wiszą dwa oprawione zdjęcia - a na obu jesteś obok byłego prezydenta USA Billa Clintona.

Potem był prezydentem. I przyjaźniliśmy się z dyrektorem artystycznym Orkiestry Prezydenckiej Federacji Rosyjskiej Pawłem Owsiannikowem - zrobiłem aranżacje dla jego orkiestry, ściśle współpracowaliśmy. A kiedy Bill Clinton przybył do Moskwy, Pavel Borisovich zaprosił mnie do gry w jego obecności. Dotarliśmy do wiejskiej rezydencji prezydenta Rosji Borysa Jelcyna. Spotkanie z szefem ochrony: „Czy przyprowadziłeś do nas nowego pracownika?” Ovsyannikov mówi: „To jest pianista”. - Jakim on jest pianistą? Popatrz na niego!"


Siergiej Siergiejewicz na spotkaniu z Billem Clintonem (w środku) grał w obecności Borysa Jelcyna. Zdjęcie: archiwum osobiste

Twoje ręce, jak powiedzieli w „Miejscu spotkania nie da się zmienić”, wyraźnie nie są pianistyczne. I tak, kolekcja też. Na antenie „Evening Urgant” ten temat był już omawiany…

Tak, Dima Nagiyev żartuje z Golosa: „Siergiej Siergiejewicz, usiądź. Nie lubię, kiedy stoisz. Tak więc na tym spotkaniu byli prezydenci Stanów Zjednoczonych i Rosji - Bill Clinton i Borys Jelcyn. A także ministrowie i dyplomaci - ok. 20 osób.Ustawili pianino w strefie powitalnej i posadzili mnie. Nieopodal na stojaku stał saksofon – wszyscy wiedzieli, że Clinton kocha jazz, umie grać, ale go nie nadużywa. A gra tylko raz, kiedy po raz pierwszy przyjeżdża do kraju. To był ten sam przypadek. Siedzimy półtorej godziny. Nie możesz wyjść. I nagle wchodzi Clinton, bierze saksofon i mówi do mnie: „Summertime”! Klucz A". Rozumiałem o piosence Gershwina Summertime. Ale czym jest klucz A? Okazuje się, że to jest klucz – trzeba było grać w la. Clinton zagrał temat, potem solówkę, a ja pozwoliłem zagrać solówkę. Grałem. A potem zaproponował kolejną – My Funny Valentine Richarda Rogersa. Grał. Byłem tak zaniepokojony, że dopiero potem pomyślałem: „A co, jeśli wymienił temat, którego nie znam?!” Sekretarz stanu USA podziękował mi za grę, a Borys Nikołajewicz wstał usatysfakcjonowany, po czym podpisał moją książkę.

Clinton uścisnął mi dłoń, a ja odwróciłam się zawstydzona

- Na zdjęciu przy fortepianie wyglądasz dość spokojnie i wesoło.

To jest na pierwszym zdjęciu. Dobrze ukrył swoje podniecenie. (Śmiech) Drugiego - kolejne spotkanie, w Waszyngtonie po wielkim koncercie, który daliśmy. Clinton uścisnął mi dłoń, a ja odwróciłam się zakłopotana.


Prowadzący „Głos” Dmitrij Nagijew często żartuje z Żylina, ale maestro nie jest obrażony i zawsze jest gotów zastąpić niezawodny grzbiet. Zdjęcie: Rusłan Roszczupkin

- Obok zdjęć powyżej znajduje się oprawiony dyplom. O ile widzisz, w karate?

Tak, przez jakiś czas. Otrzymał 7 kyu, żółty pas. Ale potem zrezygnował, nie było czasu. Nie brałem udziału w zawodach, ale w sparingach – regularnie (zaciska ogromne pięści).

- Przy okazji, o rękach: czy bardzo bolą? Czy zawodowa deformacja jest trudna dla pianistów?

Tak samo jak dla sportowców. Boli. Tylko mniejsze mięśnie, drobne zdolności motoryczne. Jakieś dziesięć lat temu zacząłem zmieniać ułożenie palców - miałem bardziej powściągliwy sposób grania. Wymagało to dodatkowego wysiłku. Oczywiście chodzę na siłownię, wykonuję odpowiednie ćwiczenia. Odprężam plecy. Aby grać duże koncerty, musisz być w dobrej kondycji fizycznej.

Utrzymujesz swoje życie osobiste w ścisłej tajemnicy, ale czytelnicy nie wybaczą, jeśli cię o to nie zapytają. Czy to prawda, że ​​byłeś dwukrotnie żonaty i masz syna?

Staram się nie rozwijać tego tematu, przepraszam.

Tekst: Egor Arefiew, teleprogramma.pro, 24 grudnia 2015

Prywatny biznes

Sergey Zhilin urodził się 23 października 1966 roku w Moskwie. Studiował w Centralnej Szkole Muzycznej przy Konserwatorium Moskiewskim, skąd został wydalony. Ukończył szkołę zawodową na kierunku elektryk na sprzęt lotniczy. W 1984 został powołany do wojska, służył w Zespole Pieśni i Tańca wojskowych jednostek budowlanych. Pierwsze publiczne wykonanie Phonograph, założonego przez Siergieja Żylina, odbyło się wiosną 1983 roku na festiwalu jazzowym w studiu Pałacu Kultury Moskvorechye. Wraz z muzykami Phonograph odbył tournée po Europie, USA i Indiach, występował na największych festiwalach jazzowych. Aktywnie podróżuje po Rosji z różnymi kompozycjami Phonograph: Phonograph-Dixie-Band, Phonograph-Jazz-Band, Phonograph-Sympho-Jazz. Towarzyszy znanym artystom na koncertach solowych i grupowych. Był akompaniamentem muzycznym do programów „Khazanov vs. NTV” i „Dancing with the Stars”. Kontynuuje pracę nad projektami „Własność Republiki”, „Głos”, „Głos. Dzieci „i„ Dwie gwiazdki ”, w czwartym sezonie, którego jako uczestnik zajął trzecie miejsce w duecie z Anzheliką Varum. Czczony Artysta Rosji.

Osobisty
Urodzony 18 maja 1967 w Rostowie nad Donem.
Służył w Czycie w oddziałach czołgów (dowódca czołgu, działonowy).
Żonaty. Żona Maria - dziennikarka, psycholog; syn Siergiej jest uczniem.

Praca sceniczna
Od 1989 - solista Filharmonii Regionalnej w Rostowie.
Pierwszy solowy koncert (z gwarantowaną opłatą) - 1 grudnia 1989 w jednym z moskiewskich instytutów badawczych.
Pierwsze koncerty solowe („biletowe”) - 17-18 kwietnia 1989 w Filharmonii Rostowskiej.
Pedagog i pierwszy producent - zastępca. dyrektor Filharmonii, a następnie dyrektor Orkiestry Jazzowej Kima Nazaretova Jakova Kuliana (niestety już nieżyjącego).
Oprócz licznych występów solowych w różnych miejscach (od klubów po stadiony), brał udział w koncertach „łączonych”.
Przez długi czas koncertował ze wspólnym programem z parodią braci bliźniaków Aleksandra i Walerego Ponomarenko.
Przez 14 lat koncertowania zaśpiewał kilkaset pieśni własnej kompozycji, zarejestrowanej w Rosyjskim Stowarzyszeniu Autorów (RAO), którego jest członkiem od 1989 roku.

Projektowanie
Wykonał piosenki Siergieja Sleptsova i Stanisława Orela w filmie dokumentalnym „Powiedz mi, jak umarłeś…” (o żołnierzach, którzy zginęli w Czeczenii) – reż. Siergiej Sleepcow.
Wydane albumy solowe:
„Prawdziwa historia Rostowa” (na kasetach) – nagranie koncertu solowego w Centrum. Kim Nazaretow - 1998
"Confessional Coupe" (na CD) - 2003
Niektóre utwory znalazły się w kolekcjach chanson wydanych przez studio Sound i firmę Zodiac Records.
W listopadzie 2003 roku wraz ze zdobywcą Grand Prix I festiwalu „Chanson in Rostów-2003” Igorem Nadolinskim założył duet chanson „NA-ZHI” (Nadolinsky-Żilin).
4 grudnia duet chanson „NA-ZHI” wziął udział w koncercie „Long live Chanson!” na scenie kompleksu sportowego Olimpiysky (koncert został sfilmowany przez kanał TVC). „NA-ZHI” wykonał piosenkę „Yo-mine” (Muzyka S. Zhilin, I. Nadolinsky - teksty S. Zhilin).
Obecnie duet chanson „NA-ZHI” w studiu „Fon-records” (radio „Chanson in Rostov”) pracuje nad nagraniem debiutanckiego albumu.

Organizacja koncertów
Jako dyrektor handlowy zespołu koncertowego Impresario RaiKov prowadził tournée po Rostowie nad Donem z Władimirem Kuzminem, Ilyą Oleinikovem i Yuri Stoyanovem, DDT, Nautilus Pompilius, Aria, Ivanem Kuchin, Willy Tokarev i innymi.

Praca literacka
Absolwent Instytutu Literackiego. A.M. Gorky (seminarium poetyckie).
Nauczyciele: Lew Iwanowicz Oshanin (legendarny poeta, który napisał „Och, drogi”, „Płynie Wołga ...”, „Krąg słoneczny, niebo wokół ...” itp.);
Evgeny Borisovich Rein (legendarny nauczyciel, w jednym ze swoich zagranicznych wywiadów telewizyjnych Joseph Brodsky nazwał E.B. Reina swoim drugim nauczycielem, pierwszym laureatem Nagrody Nobla A.S. Puszkinem).
Uczestniczył w seminariach Jurija Lewitańskiego i Nauma Korżawina.
W 1996 r. na podstawie pracy dyplomowej Instytutu Literackiego wydał zbiór wierszy „Serce szakala”.
W 2003 roku napisał sztukę muzyczną „Portret Van Gogha”.

Praca w mediach

Media drukowane:
Pracował jako felietonista dla magazynu „Mountain Air” (Zheleznovodsk), publikował materiały w tygodniku „Argumenty i fakty” (wydanie regionalne w Rostowie) i innych lokalnych publikacjach.
Od kwietnia 2004 jeden z założycieli i redaktor naczelny pisma o rosyjskim chansonie „Chansonier”.

TELEWIZJA:
Prowadził program „Spotkania z ciekawymi ludźmi” na 35. kanale telewizyjnym (Rostów nad Donem).

Radio:
Pracował jako program, a następnie dyrektor wykonawczy rozgłośni radiowej „Don Wave” (partnerzy sieci – „Open Radio” – Moskwa); dyrektor programowy radia „Don Mirage” (format - rosyjski chanson); redaktor naczelny radia "Echo Rostowa" (partnerzy sieci - "Echo Moskwy").
Obecnie pracuje jako redaktor programowy w stacji radiowej "Chanson in Rostov" (partnerzy sieci - radio "Chanson" - Moskwa).
Debiut w radiu - wywiad z Borisem Grebenshchikovem i gitarzystą Aquarium Aleksiejem Lyapinem na żywo w radiu Donskaya Volna.
Najbardziej pamiętny program: wywiad z Michaiłem Krugiem i skrzypkiem Aleksiejem Dułkiewiczem w radiu Donskoy Mirage.
Od 7 stycznia 2003 r. rozmawiał Oleg Mityaev, Timur Shaov, Vladimir Chernyakov, Katya Ogonyok, Sergei Lyubavin, Viktor Trityakov, Viktor Tiumensky, Yuri Lores, Alexei Kraev, Grigory Zarechny, Alexander Dyumin, Ivan Kononov, bracia Mishchuk Kroll , Anato Viktor Borilov, Volk, Ivan Kuchin, muzycy grup „Leisya, song!”, „Belomorkanal”, „Lesopoval” ...
Autorskie audycje radiowe: „Srebrne struny” (o piosence autora), „Czas Wysockiego”, „Miejsce spotkań” (rozmowy na żywo i „koncerty na żywo” gości studyjnych), „Laughroom” (zabawa ze słuchaczami na żywo), „Rostowskaja” Pyaterochka” (o pracy dońskich bardów i chansonniers), „Sprawy osobiste” (dossier słynnego chansonniera, wywiad telefoniczny i hit bohatera programu), „Rosyjska Alaska” (program rozrywkowy i edukacyjny).

Działalność producenta
Zorganizował festiwal „Czas Wysockiego” i wieczór ku pamięci Jurija Wybora „Przypomnijmy muzykę serca” z udziałem piosenkarzy-tekściarzy z regionu Rostowa.
21-23 maja 2003 uczestniczył w organizacji i był gospodarzem 1. regionalnego festiwalu „Chanson w Rostowie - 2003”, honorowymi gośćmi festiwalu: kierownictwo radia „Chanson” (Moskwa) - generalny producent Sergey Kunkin i dyrektor promocji Elena Dedova, znani wykonawcy Grisha Zarechny, Vladimir Chernyakov i Katya Ogonyok.
W październiku 2003 r. był przewodniczącym jury IV Ogólnorosyjskiego festiwalu piosenki i poezji autorskiej „Rozdroża” (gość honorowy - Jurij Lores).
W 2004 roku zasiadał w jury i otwierał występem koncertowym Regionalny Festiwal Piosenki Patriotycznej „Czerwone Goździki”.
31 stycznia brał udział w organizacji i był gospodarzem turnieju bilardowego wśród przedstawicieli mediów poświęconego rocznicy rozgłośni radiowej „Chanson in Rostov” (goście honorowi - mistrz świata w sportach bilardowych Givi Anfimiadi, znany piosenkarz i autor tekstów Grisza Zareczny).
5 maja 2004 uczestniczył w organizacji i był gospodarzem koncertu charytatywnego dla weteranów „Nie wolno nam zapomnieć tych dróg” (goście Aleksiej Kraev - St. Petersburg i Volk - Moskwa).
26 maja 2004 był przewodniczącym jury festiwalu piosenki autorskiej „Południowa Rosja”.
30 maja w Centrum. Kim Nazaretova zorganizowała wspólny występ z pierwszą solistką legendarnej VIA „Leisya, song!” Vladislav Andrianov „Na fali naszej pamięci” (gość programu koncertu - autor powieści „Antikiller” Danil Koretsky).

Udział w ogólnorosyjskich festiwalach
Jedyny raz wziął udział w II Ogólnorosyjskim festiwalu-konkursie piosenki patriotycznej „Kocham cię, Rosja!” (5-7 grudnia 2002), został laureatem w nominacji piosenkarka i autorka tekstów. Wziął udział w koncercie galowym w Sali Obrzędów Kościelnych Kościoła Chrystusa Zbawiciela. Wręczył synowi trofeum dla laureata (boom box).