Completato da: insegnante di lingua e letteratura russa del MOU "Scuola Secondaria n. 8"

Saransk, Repubblica di Moldova

• "Epos" - (dal greco) una parola, un racconto, uno dei tre tipi di letteratura che racconta vari eventi del passato.
• L'epopea eroica dei popoli del mondo è talvolta la più importante e l'unica testimonianza di epoche passate.
• Risale ai miti antichi e riflette le idee dell'uomo sulla natura e sul mondo. Inizialmente si formava in forma orale, poi, acquisendo nuove trame e immagini, veniva fissata per iscritto.

• L'epopea si è formata in modi diversi. Lirico-epica e, sulla base di esse, le canzoni epiche, come il dramma e i testi, sono nate da spettacoli rituali (nelle fasi iniziali della cultura umana, quando musica, canto, poesia, danza non erano separati l'uno dall'altro).
• La formazione dei generi in prosa dell'epica, in particolare le fiabe, è associata a miti raccontati individualmente (un'idea fantastica del mondo, caratteristica di una persona di una formazione comunitaria primitiva, di regola, trasmessa sotto forma di narrazioni orali - miti).
• La prima creatività epica e l'ulteriore formazione di forme di narrazione artistica furono influenzate anche dalle tradizioni storiche orali e poi registrate per iscritto.

• L'epopea eroica è il risultato dell'arte popolare collettiva.
• Ma questo non toglie nulla al ruolo dei singoli narratori. Le famose "Iliade" e "Odissea", come sapete, furono registrate dall'unico autore Omero.

• "Il grande racconto dei discendenti di Bharata" o "Il racconto della grande battaglia dei Bharata".
• Il Mahabharata è un poema eroico di 18 libri, o parvs. Sotto forma di appendice, ha un altro diciannovesimo libro: Harivansha, ovvero "La genealogia di Hari". Nella sua edizione attuale, il Mahabharata contiene oltre centomila sloka, o distici.

"Nibelungenlied"- un poema epico germanico medievale scritto da autore ignoto tra la fine del XII e l'inizio del XIII secolo. Appartiene al numero delle opere epiche più famose dell'umanità. Il suo contenuto è ridotto a 39 parti (canzoni), che sono chiamate "avventure".

Litigio dei re

Concorsi alla corte di Brunhilde

L'epopea riflette principalmente la visione cavalleresca del mondo dell'era Staufen ( Staufen (o Hohenstaufen) - la dinastia imperiale che governò la Germania e l'Italia nel XII - la prima metà del XIII secolo. Gli Staufen, in particolare Federico I Barbarossa (1152-1190), tentarono di realizzare un'ampia espansione esterna, che alla fine accelerò l'indebolimento del governo centrale e contribuì al rafforzamento dei principi. Allo stesso tempo, l'era di Staufen fu caratterizzata da un'impennata culturale significativa ma di breve durata. ).

Morte di Siekfried

Zikfried

Il funerale

Zikfrida

Kriemhilde mostra Hagen

La testa di Gunter

Halen getta l'oro nel Reno

• Kalevala - Carelia - Epopea poetica finlandese. Consiste di 50 rune (canzoni). Si basa su canzoni epiche popolari careliane. L'elaborazione del Kalevala appartiene a Elias Lönnrot (1802-1884), che collegò singole canzoni epiche popolari, facendo una certa selezione di varianti di queste canzoni e appianando alcuni dei dossi.
• Nome "Kalevala", dato alla poesia di Lönnrot, - questo è il nome epico del paese in cui vivono e agiscono gli eroi popolari finlandesi.

Väinämöinen suona il kantele

Väinämöinen protegge il sampo da

Le streghe di Louhi.

Väinämöinen

• EPOS ha fornito un quadro completo e completo del mondo, ne ha spiegato l'origine e ulteriori destini, compreso il futuro più lontano, ha insegnato a distinguere il bene dal male, ha insegnato come vivere e come morire.
• L'epopea conteneva saggezza antica, la cui conoscenza era considerata necessaria per ogni membro della società.

• I poemi epici sono tanto diversi quanto il destino di paesi e popoli, come personaggi nazionali, come lingua.
• Ogni paese ha i suoi eroi epici popolari. In Inghilterra si cantava l'invincibile rapinatore Robin Hood - difensore degli svantaggiati; in Asia Geser - grande arciere: racconti eroici evenki - coraggioso Sodani-bogatiro ; nell'epopea eroica dei Buriati - Alamji Mergen giovane e sua sorella Agui Gokhon .

• L'epopea eroica è giunta a noi entrambi sotto forma di vasta epiche, librerie ("Iliade", "Odissea", "Mahabharata", "Ramayana", "Beowulf" ) o orale (« Dzhangar", "Alpamysh", "Manas »), e sotto forma di brevi "canzoni epiche" (russo epiche , Canzoni, poesie dello slavo meridionale Edda il Vecchio ),

1. L'epopea spesso include una trama creazione del mondo, come gli dei creano l'armonia del mondo dal caos iniziale.

2. Storia nascita miracolosa dell'eroe e le sue prime imprese giovanili .

3. Storia il matchmaking dell'eroe e le sue prove prima del matrimonio .

4. Descrizione della battaglia , in cui l'eroe mostra miracoli di coraggio, intraprendenza e coraggio.

5. Glorificazione della fedeltà nell'amicizia, nella generosità e nell'onore .

6. Gli eroi non solo difendono la loro patria, ma anche in alto valorizzare la propria libertà e indipendenza .

• È rappresentato da opere eroico-mitologiche ed eroico-epiche sull'origine del mondo (cielo, terra, uomo, dei) e sulla nascita della statualità etnica (canti e racconti sullo zar Tyushte).
• Per natura, l'epopea eroica non è eroica.
• Parte integrante della poesia eroica è la leggenda dell'eroe Saban, che agisce come un eroe arcaico; la leggenda del meraviglioso Guryan, il tragico leader di Erzi e Moksha.

Un mito è un antico racconto popolare su divinità leggendarie, eroi e incredibili fenomeni naturali. Mito significa tradizione e racconto, da qui lo scopo attuale del mito come genere letterario separato.

Il mito e il suo posto nella letteratura

Tali racconti sono nati nella società primitiva, e quindi tutti i tipi di primi elementi di filosofia, religione e arte sono intrecciati nei miti. Una caratteristica distintiva del mito è che ha temi ricorrenti e motivi simili che possono essere trovati nei miti di popoli e tempi diversi.

Si ritiene che i miti fossero il modo principale di conoscere il mondo nella società primitiva, poiché mostravano spiegazioni accettabili per molti fenomeni naturali.

Ciò è dovuto al fatto che nei miti la natura è apparsa sotto forma di simboli, che a volte avevano la forma di una persona. La mitologia è vicina alla finzione sotto forma di narrazione figurativa, quindi si dice che la mitologia abbia avuto un enorme impatto sullo sviluppo della letteratura in quanto tale.

Nella narrativa si trovano molto spesso motivi mitologici e molte trame si basano su miti. Un esempio di ciò può servire come opere letterarie come "The Magic Mountain" di T. Mann e "Nana" di E. Zola.

Epopea eroica di diversi popoli ed eroi dell'epopea

Ogni nazione è caratterizzata da una certa epopea eroica, che rivela la vita e i costumi di determinate nazioni, i loro valori e la visione del mondo che li circonda. Questo genere di letteratura medievale, in cui venivano cantati gli eroi popolari e le loro gesta. Spesso l'epopea si formava sotto forma di canzoni.

L'epopea eroica degli slavi orientali è rappresentata dall'epopea "Ilya Muromets e l'usignolo il rapinatore". L'eroe Ilya Muromets è la figura centrale dell'intera epopea russa, è presentato come un difensore del popolo e della sua terra natale. Questo è il motivo per cui un personaggio del genere è diventato il preferito della gente - dopotutto, riflette i valori principali del popolo russo.

Il famoso poema "Davil of Sasun" si riferisce all'epopea eroica armena. Quest'opera descrive la lotta del popolo armeno contro gli invasori e la sua figura centrale è la personificazione dello spirito nazionale, che cerca di liberarsi dagli invasori stranieri.

Un ricordo dell'epopea eroica tedesca è la "Canzone dei Nibelunghi" - la leggenda dei cavalieri. Il protagonista dell'opera è il coraggioso e potente Sigfrido. Questo è un cavaliere giusto che diventa vittima di tradimento e tradimento, ma nonostante questo rimane nobile e generoso.

"The Song of Roland" è un esempio dell'epopea eroica francese. il tema principale del poema è la lotta del popolo contro nemici e conquistatori. Il cavaliere Roland è il protagonista, nobile e coraggioso. Questa poesia è vicina alla realtà storica.

L'epopea eroica inglese è rappresentata da numerose ballate sul leggendario Robin Hood, ladro e protettore dei poveri e degli sfortunati. Questo coraggioso e nobile eroe ha un carattere allegro e quindi è diventato un vero favorito popolare. Si ritiene che Robin Hood sia un personaggio storico che era un conte, ma ha rinunciato a una vita ricca per aiutare le persone povere e svantaggiate.

1 Il concetto di epopea eroica. "Epos" - (dal greco) una parola, un racconto, uno dei tre tipi di letteratura che racconta vari eventi del passato. L'epopea eroica dei popoli del mondo è talvolta la più importante e l'unica testimonianza di epoche passate. Risale ai miti antichi e riflette le idee dell'uomo sulla natura e sul mondo. Inizialmente si formava in forma orale, poi, acquisendo nuove trame e immagini, veniva fissata per iscritto. L'epopea eroica è il risultato dell'arte popolare collettiva. Ma questo non toglie nulla al ruolo dei singoli narratori. Le famose "Iliade" e "Odissea", come sai, sono state registrate da un unico autore: Omero.

Riassunto La tabella I racconta del re di Uruk Gilgamesh, la cui sfrenata abilità ha causato molto dolore agli abitanti della città. Decidendo di creare per lui un degno rivale e amico, gli dei modellarono Enkidu dall'argilla e lo stabilirono tra gli animali selvatici. La tabella II è dedicata al combattimento unico degli eroi e alla loro decisione di usare la loro forza per il bene, tritando il prezioso cedro nelle montagne. Le tabelle III, IV e V sono dedicate ai preparativi per il viaggio, il viaggio e la vittoria su Humbaba. La tavola VI ha un contenuto vicino al testo sumero su Gilgamesh e il toro celeste. Gilgamesh rifiuta l'amore di Inanna e la rimprovera per il suo tradimento. Offesa, Inanna chiede agli dei di creare un mostruoso toro per distruggere Uruk. Gilgamesh ed Enkidu uccidono il toro; incapace di vendicarsi di Gilgamesh, Inanna sfoga la sua rabbia su Enkidu, che si indebolisce e muore. La storia del suo addio alla vita (tabella VII) e il lamento di Gilgamesh per Enkidu (tabella VIII) diventano un punto di svolta nel racconto epico. Scioccato dalla morte di un amico, l'eroe parte alla ricerca dell'immortalità. Le sue peregrinazioni sono descritte nelle tavole IX e X. Gilgamesh vaga nel deserto e raggiunge le montagne di Mashu, dove gli uomini scorpione sorvegliano il passaggio attraverso il quale il sole sorge e tramonta. La "signora degli dei" Siduri aiuta Gilgamesh a trovare il costruttore navale Urshanabi, che lo ha traghettato attraverso le "acque della morte" disastrose per gli umani. Sulla sponda opposta del mare, Gilgamesh incontra Utnapishtim e sua moglie, a cui gli dei hanno dato la vita eterna nei tempi antichi. La tabella XI contiene la famosa storia del Diluvio e della costruzione dell'arca, sulla quale Utnapishtim salvò la razza umana dalla distruzione. Utnapishtim dimostra a Gilgamesh che la sua ricerca dell'immortalità è vana, poiché l'uomo non è in grado di superare nemmeno la parvenza della morte: il sonno. Nel congedarsi, rivela all'eroe il segreto dell '"erba dell'immortalità" che cresce sul fondo del mare. Gilgamesh estrae l'erba e decide di portarla a Uruk per dare l'immortalità a tutte le persone. Sulla via del ritorno, l'eroe si addormenta alla fonte; un serpente che sale dalle sue profondità mangia l'erba, cambia pelle e, per così dire, riceve una seconda vita. Il testo della tavola XI a noi noto termina con una descrizione di come Gilgamesh mostra a Urshanabi le mura di Uruk da lui erette, sperando che le sue gesta siano conservate nella memoria dei posteri.

Epopea indiana "Mahabharata" del V secolo d.C. "Il grande racconto dei discendenti di Bharata" o "Il racconto della grande battaglia dei Bharata". Il Mahabharata è un poema eroico di 18 libri, o parvs. Sotto forma di appendice, ha un altro diciannovesimo libro: Harivansha, ovvero "La genealogia di Hari". Nella sua edizione attuale, il Mahabharata contiene oltre centomila sloka, o distici, ed è otto volte più lungo dell'Iliade e dell'Odissea di Omero presi insieme.

Riassunto La storia principale dell'epopea è dedicata alla storia dell'inimicizia inconciliabile tra i Kaurava ei Pandava, i figli dei due fratelli Dhritarashtra e Pandu. In questa inimicizia e nella contesa da essa provocata, secondo la leggenda, vengono gradualmente coinvolti numerosi popoli e tribù dell'India, del nord e del sud. Si conclude con una terribile e sanguinosa battaglia in cui muoiono quasi tutti i membri di entrambe le parti. Coloro che hanno vinto la vittoria a un prezzo così alto uniscono il paese sotto il loro dominio. Pertanto, l'idea principale della storia principale è l'unità dell'India.

L'epopea europea medievale "I Nibelunghi" è un poema epico germanico medievale scritto da un autore sconosciuto tra la fine del XII e l'inizio del XIII secolo. Appartiene al numero delle opere epiche più famose dell'umanità. Il suo contenuto è ridotto a 39 parti (canzoni), che sono chiamate "avventure".

La canzone racconta del matrimonio dell'uccisore di draghi Siekfried con la principessa borgognona Kriemhild, della sua morte a causa del conflitto di Kriemhild con Brunhilda, la moglie di suo fratello Gunther, e poi della vendetta di Kriemhild per la morte di suo marito. C'è motivo di ritenere che l'epopea sia stata composta intorno al 1200, che il luogo della sua origine vada ricercato sul Danubio, nella zona tra Passau e Vienna. Nella scienza sono state fatte varie ipotesi sull'identità dell'autore. Alcuni studiosi lo consideravano uno shpilman, un cantore errante, altri erano inclini a pensare che fosse un ecclesiastico (forse al servizio del vescovo di Passau), altri che fosse un colto cavaliere di bassa famiglia. I Nibelunghi combinano due trame inizialmente indipendenti: la leggenda della morte di Sigfrido e la leggenda della fine della casa borgognona. Formano, per così dire, due parti dell'epopea. Entrambe queste parti non sono completamente coordinate e tra di loro si possono notare alcune contraddizioni. Quindi, nella prima parte, i Burgundi ricevono una valutazione generalmente negativa e sembrano piuttosto cupi rispetto al luminoso eroe Sigfrido che uccidono, di cui hanno ampiamente utilizzato i servizi e l'aiuto, mentre nella seconda parte appaiono come valorosi cavalieri, che si incontrano coraggiosamente il loro tragico destino. . Il nome "Nibelunghi" è usato in modo diverso nella prima e nella seconda parte dell'epopea: nella prima si tratta di creature favolose, custodi del tesoro del nord ed eroi al servizio di Sigfrido, nella seconda i Burgundi.

L'epopea riflette principalmente la visione del mondo cavalleresca dell'era Staufen (gli Staufen (o Hohenstaufen) - la dinastia imperiale che governò la Germania e l'Italia nel XII - prima metà del XIII secolo. Gli Staufen, in particolare Federico I Barbarossa (1152-1190) , cercò di realizzare un'ampia espansione esterna, che alla fine accelerò l'indebolimento del governo centrale e contribuì al rafforzamento dei principi. Allo stesso tempo, l'era Staufen fu caratterizzata da una significativa, ma di breve durata, ascesa culturale.) .

Kalevala Kalevala - careliano - epopea poetica finlandese. Consiste di 50 rune (canzoni). Si basa su canzoni epiche popolari careliane. L'elaborazione del Kalevala appartiene a Elias Lönnrot (1802-1884), che ha collegato singole canzoni epiche popolari, facendo una certa selezione di varianti di queste canzoni e appianando alcune delle irregolarità. Il nome "Kalevala" dato alla poesia di Lönnrot è il nome epico del paese in cui vivono e agiscono gli eroi popolari finlandesi. Il suffisso lla significa luogo di residenza, quindi Kalevalla è il luogo di residenza di Kalev, l'antenato mitologico degli eroi Väinämöinen, Ilmarinen, Lemminkäinen, a volte chiamati i suoi figli. In Kalevala non esiste una trama principale che colleghi tutte le canzoni insieme.

Si apre con una leggenda sulla creazione della terra, del cielo, dei luminari e della nascita del personaggio principale dei finlandesi, Väinämöinen, da parte della figlia dell'aria, che dispone la terra e semina l'orzo. Di seguito si raccontano le varie avventure dell'eroe, che, tra l'altro, incontra la bella fanciulla del Nord: ella accetta di diventare la sua sposa se egli crea miracolosamente una barca dai frammenti del suo fuso. Dopo aver iniziato il lavoro, l'eroe si ferisce con un'ascia, non riesce a fermare l'emorragia e va dal vecchio guaritore, a cui viene raccontata una leggenda sull'origine del ferro. Tornato a casa, Väinämöinen alza il vento con incantesimi e trasferisce il fabbro Ilmarinen nel paese del Nord, Pohjola, dove, secondo la promessa fatta da Väinämöinen, forgia per l'amante del Nord un misterioso oggetto che dona ricchezza e felicità - il mulino Sampo (rune I-XI). Le seguenti rune (XI-XV) contengono un episodio sulle avventure dell'eroe Lemminkäinen, stregone militante e seduttore di donne. La storia ritorna poi a Väinämöinen; vengono descritti la sua discesa negli inferi, il suo soggiorno nel grembo del gigante Viipunen, il suo ottenimento dalle ultime tre parole necessarie per creare una meravigliosa barca, la partenza dell'eroe per Pohjola per ricevere la mano di una fanciulla del nord; tuttavia, quest'ultimo preferì a lui il fabbro Ilmarinen, che sposa, e il matrimonio viene descritto in dettaglio e vengono dati canti nuziali che delineano i doveri della moglie e del marito (XVI-XXV).

Ulteriori rune (XXVI-XXXI) sono nuovamente occupate dalle avventure di Lemminkäinen a Pohjola. L'episodio sul triste destino dell'eroe Kullervo, che inconsapevolmente sedusse sua sorella, a seguito della quale entrambi, fratello e sorella, si suicidano (rune XXXI-XXXVI), appartiene nel profondo dei sentimenti, a volte raggiungendo il vero pathos, a le parti migliori dell'intera poesia. Ulteriori rune contengono una lunga storia sull'impresa comune di tre eroi finlandesi: ottenere il tesoro di Sampo da Pohjola, sulla creazione di un kantele di Väinämöinen, giocando su cui incanta tutta la natura e culla la popolazione di Pohjola, su Sampo portato via dagli eroi , sulla loro persecuzione da parte della maga del Nord, sulla caduta di Sampo in mare, sulle benedizioni rese da Väinämöinen al suo paese natale attraverso i frammenti di Sampo, sulla sua lotta con vari disastri e mostri inviati dall'amante di Pohjola a Kalevala, sul meraviglioso gioco dell'eroe su un nuovo kantele creato da lui quando il primo cadde in mare, e sul suo ritorno a loro il sole e la luna nascosti dall'amante di Pohjola (XXXVI-XLIX). L'ultima runa contiene una leggenda popolare apocrifa sulla nascita di un bambino miracoloso da parte della vergine Maryatta (la nascita del Salvatore). Väinämöinen consiglia di ucciderlo, poiché è destinato a superare il potere dell'eroe finlandese, ma il bambino di due settimane inonda Väinämöinen di rimproveri di ingiustizia e l'eroe vergognoso, dopo aver cantato una canzone meravigliosa per l'ultima volta, parte per sempre in canoa dalla Finlandia, lasciando il posto alla piccola Maryatta, la riconosciuta sovrana della Carelia.

Altri popoli del mondo hanno le loro epiche eroiche: in Inghilterra - "Beowulf", in Spagna - "The Song of my Sid", in Islanda - "The Elder Edda", in Francia - "The Song of Roland", in Yakutia - "Olonkho", nel Caucaso - l'"epopea di Nart", in Kirghizistan - "Manas", in Russia - l'"epopea epica", ecc. Nonostante il fatto che l'epopea eroica dei popoli sia stata composta in diversi contesti storici, ha molte caratteristiche comuni e caratteristiche simili. In primo luogo, si tratta della ripetizione di temi e trame, nonché delle caratteristiche comuni dei personaggi principali. Ad esempio: 1. L'epopea include spesso la storia della creazione del mondo, come gli dei creano l'armonia del mondo dal caos iniziale. 2. La trama della nascita miracolosa dell'eroe e le sue prime imprese giovanili. 3. La trama del matchmaking dell'eroe e le sue prove prima del matrimonio. 4. Descrizione della battaglia in cui l'eroe mostra miracoli di coraggio, intraprendenza e coraggio. 5. Glorificazione della fedeltà nell'amicizia, nella generosità e nell'onore. 6. Gli eroi non solo difendono la loro patria, ma apprezzano anche la propria libertà e indipendenza.

L'opera può essere utilizzata per lezioni e relazioni sull'argomento "Letteratura"

Presentazioni già pronte sulla letteratura hanno diapositive colorate con immagini di poeti e dei loro eroi, oltre a illustrazioni per romanzi, poesie e altre opere letterarie L'insegnante di letteratura ha il compito di penetrare nell'anima di un bambino, insegnargli la moralità e sviluppando in lui una personalità creativa, quindi, le presentazioni in letteratura dovrebbero essere interessanti e memorabili. In questa sezione del nostro sito puoi scaricare le presentazioni già pronte per le lezioni di letteratura per le classi 5,6,7,8,9,10,11 in assoluto e senza registrazione.

Fondamenti di critica letteraria. Analisi di un'opera d'arte [libro di testo] Esalnek Asiya Yanovna

Epopea eroica

Epopea eroica

Questo paragrafo parla delle diverse forme dell'epopea eroica.

Storicamente, il primo tipo di generi narrativi è stato l'epopea eroica, che di per sé è eterogenea, perché comprende opere simili nell'orientamento del problema, ma diverse per età e tipo di personaggi. La prima forma dell'epopea eroica può essere considerata un'epopea mitologica, il cui personaggio principale è il cosiddetto antenato, un eroe culturale che svolge le funzioni di organizzatore del mondo: produce il fuoco, inventa l'artigianato, protegge la famiglia dalle forze demoniache, combatte i mostri, stabilisce rituali e costumi. La cosa più vicina a questo tipo di eroi è il personaggio della mitologia greca Prometeo.

Un'altra versione dell'epopea eroica si distingue per il fatto che l'eroe combina le caratteristiche di un antenato culturale e un coraggioso guerriero, cavaliere, eroe, che combatte per il territorio e l'indipendenza di una tribù, un popolo o uno stato. Tali eroi includono, ad esempio, i personaggi dell'epopea careliano-finlandese, noto come "Kalevala", o l'epopea kirghisa, chiamata "Manas".

Le forme più mature dell'epopea eroica includono l'Iliade greca, la canzone spagnola di Side, la canzone francese di Roland, le canzoni giovanili serbe e l'epica russa. Raffigurano eroi nella lotta per gli interessi dell'intero popolo, principalmente nelle battaglie con invasori stranieri. Naturalmente, tali eroi sono estremamente idealizzati e rappresentano non vere e proprie figure storiche, ma un mondo utopico che è andato nel passato, in cui gli umori del cantante e dei suoi ascoltatori sembravano fondersi e l'intera narrazione ha ricevuto una colorazione emotivamente sublime.

Le opere dell'epopea eroica nelle sue varie varianti si trovano in quasi tutti i popoli nelle prime fasi dello sviluppo della creatività verbale, ma cronologicamente in tempi diversi. Quindi, l'Iliade di Omero risale all'VIII secolo aC, i poemi epici russi risalgono all'XI-XV secolo dell'era cristiana. Allo stesso tempo, tali opere hanno nomi diversi per popoli diversi: poemi epici, pensieri, poemi epici, canzoni su azioni, saghe, rune, olonkho, ecc.

Ne consegue che la qualità tipologica del collo, che dà motivo di classificare le opere come genere di epopea eroica, consiste, in primo luogo, nell'enfatizzare la forza, il coraggio, il coraggio dell'eroe e, in secondo luogo, nell'enfatizzare lo scopo e significato delle sue azioni, la loro attenzione al bene comune, sia esso la dispensazione del mondo o la lotta contro i nemici. Tali aspirazioni sono il filosofo tedesco dell'inizio del XIX secolo G.W.F. Hegel chiamava sostanziale, cioè universalmente significativo, e il periodo in cui cominciarono ad apparire eroi di questo tipo e le opere che li glorificavano, "lo stato eroico del mondo". Prerequisiti oggettivi per l'emergere di generi di tipo eroico potrebbero essersi sviluppati in seguito, soprattutto in connessione con la comprensione delle guerre di liberazione nazionale, in particolare la lotta contro il fascismo negli anni '40 del XX secolo. Il riflesso di questi processi è facile da trovare nelle opere di vari scrittori dedicati alla seconda guerra mondiale.

Dal libro Il mondo di Re Artù autore Sapkowski Andrzej

A. UN EPOS PATRIOTICO ANGLO-NORMANO (1137 -1205) La leggenda arturiana nell'edizione di Geoffrey di Monmouth acquistò improvvisamente una connotazione politica. Racconto del "potente re d'Inghilterra, Galles, Irlanda, Normandia e Bretagna", sul re che "conquistò la Gallia, l'Aquitania, Roma e

Dal libro Un libro per persone come me autore Fry Max

Dal libro Poetica del mito autore Meletinsky Eleazar Moiseevich

EPOS SAGA OF HRALD CINTURA IN PELLE (saga islandese) Questo conclude la storia di Hroald e delle persone di Walrus Bay.

Dal libro Cultura artistica mondiale. XX secolo. Letteratura l'autore Olesina E

Dal libro Teoria della letteratura autore Khalizev Valentin Evgenievich

Epopea nordamericana Creatore del "Distretto di Yoknapatofa" (W. Faulkner) Nella mente letteraria degli Stati Uniti alla fine del XIX secolo. è nata l'idea di creare un "grande romanzo americano" che riflettesse il fenomeno della vita americana, le caratteristiche dell'"universo" americano. Questa idea

Dal libro Opere del periodo russo. Prosa. Critica letteraria. Volume 3 autore Gomolitsky Lev Nikolaevich

§ 3. Epos Nella letteratura epica (altro - Gr. epos - parola, discorso), l'inizio organizzativo dell'opera è la storia dei personaggi (personaggi), i loro destini, le azioni, le mentalità, gli eventi nella loro vite che compongono la trama. Questa è una catena di messaggi verbali

Dal libro Canto XXXVI autore Pound Esdra

Pathos eroico 1 Sulla strada per gli amici per un onomastico da conoscenti, dove aveva appena scherzato e riso, un giovane stava aspettando un treno alla stazione della metropolitana. Evitando la folla, come è naturale per una persona che non ha un posto dove affrettarsi, ha camminato lungo il bordo estremo della piattaforma, in un morbido

Dal libro Fondamenti di studi letterari. Analisi di un'opera d'arte [tutorial] autore Esalnek Asiya Yanovna

Ilya Kukulin Epopea sovversiva: Ezra Pound e Mikhail Eremin EZRA POUND è uno dei poeti più significativi del 20° secolo. Tuttavia, la poetica radicale di Pound, da un lato, e la sua pluriennale collaborazione con il regime di Mussolini, dall'altro, rendono estremamente difficile

Dal libro Letteratura tedesca: Guida allo studio autore Glazkova Tatyana Yurievna

L'epopea del romanzo In questo paragrafo, il lettore imparerà ciò che è diventato il prerequisito per lo sviluppo di nuovi generi, conoscerà i principali tipi di romanzo nella letteratura europea e avrà un'idea della struttura del romanzo così come si è sviluppato nel XIX secolo A partire dai secoli XI-XII in

Dal libro Storia della critica letteraria russa [era sovietica e post-sovietica] autore Lipovetsky Mark Naumovich

L'epopea eroica del medioevo maturo Il Nibelungenlied, che finalmente prese forma nel periodo d'oro del medioevo, fu scritto da autore ignoto all'inizio del XIII secolo. in medio alto tedesco. Ci è pervenuto in diversi manoscritti. La canzone è composta da due

Dal libro Letteratura Grado 6. Lettore di libri di testo per le scuole con approfondimento della letteratura. Parte 1 autore Team di autori

5. Teoria del genere di Bachtin: l'epopea e il romanzo dagli anni '20 agli anni '30 I testi di Bachtin sul romanzo, scritti da lui negli anni '30 e all'inizio degli anni '40, presentano due tipi di difficoltà. Il primo è testuale. Tutti i materiali (ad eccezione del libro su Rabelais: rimane una fonte importante

Dal libro Letteratura Grado 7. Lettore di libri di testo per le scuole con approfondimento della letteratura. Parte 1 autore Team di autori

Canzone di Roland epica francese. La traduzione di F. de la Barthe de La canzone di Roland è una delle opere più antiche dell'epopea eroica francese. Poiché gli eventi di questa epopea si basano su leggende e non su fatti reali, ti parlerò prima di ciò che è successo

Dal libro Come scrivere un saggio. Per prepararsi all'esame autore Sitnikov Vitaly Pavlovich

Personaggio eroico nella letteratura La capacità di una persona di compiere un'impresa, di superare ostacoli che sembrano insormontabili, ha sempre attratto le persone. I primissimi personaggi letterari erano eroi: Gilgamesh, Achille, Roland, Ilya Muromets ... È l'eroe che è capace di

Dal libro dell'autore

Cvetaeva M. E Epos e testi della Russia moderna Vladimir Mayakovsky e Boris Pasternak Se io, parlando della poesia russa moderna, metto questi due nomi fianco a fianco, è perché sono fianco a fianco. È possibile, parlando della poesia russa moderna, nominarne uno, ciascuno senza

Queste non sono riproduzioni, ma fotografie di dipinti che ho scattato nei musei. Su alcuni non ho potuto battere i punti salienti, quindi la qualità non è eccezionale. Originali di buone dimensioni.

Illustrazioni per l'epopea di Nart

Si ritiene che l'epopea di Nart abbia antiche radici iraniane (7-8 secoli a.C.), attraverso le tribù Scito-Sarmate si diffuse nel territorio del Caucaso, il nucleo principale fu creato da Adyg, Osseti, Vainakh, Abkhazi e è popolare tra gli altri (oltre alle caratteristiche comuni ogni nazione aveva le sue peculiarità), nel 19° secolo fu registrato per la prima volta dai russi (un po' di più sulla genesi dell'epopea in questo articolo).

L'artista osseto Azanbek Dzhanaev (1919-1989) si rivolse più volte alla nartiada: nel 1948, il suo lavoro di laurea presso l'Accademia delle arti di Leningrado presso il dipartimento di grafica, il lavoro fu svolto nello stile della litografia e negli anni '70 il i materiali erano guazzo e cartone.

Personalmente, la sua grafica in bianco e nero mi impressiona di più, ma in generale, secondo la mia opinione non professionale, grazie allo stile realistico del disegno, Dzhanaev è riuscito a catturare e trasmettere tutta la bellezza dei popoli epici e di montagna :)

1. Lamento di Dzerassa sui corpi di Akhsar e Akhsartag (1948)
2. Akhsar e Akhsartag (1977)

L'antenato dei Nart era Warhag, aveva due figli gemelli Akhsar e Akhsartag, la cui moglie era la figlia della divinità dell'acqua Dzerassa. Mentre Akhsartag e Dzerassa banchettavano, Akhsar li aspettava sulla riva. In qualche modo tornò alla sua tenda e vide sua nuora, e lei lo scambiò per Akhsartag. Quindi Akhsartag è entrato e ha deciso che Akhsar aveva commesso violenza contro di lei. "Se sono colpevole, lascia che la mia freccia mi colpisca a morte nel punto con cui ho toccato mia nuora!" esclamò Akhsar, e scoccò la freccia. Colpì il mignolo e immediatamente Akhsar morì. Akhsartag si rese conto del suo errore, estrasse la spada e si colpì al cuore. Mentre Dzerassa piangeva i fratelli, apparve la celeste Uastirdzhi e le offrì di seppellire gli uomini, in cambio sarebbe diventata sua moglie. Dzerassa acconsentì, ma poi, dopo aver ingannato Uastirdzhi, fuggì dai suoi genitori in fondo al mare. "Aspetta, ti troverò, anche nella terra dei morti", disse Uastirji.

È curioso: il nome Warhag in traduzione dall'antico osseto significa "lupo", i suoi figli sono fratelli gemelli che si sono uccisi a vicenda (in altre versioni della leggenda i fratelli non si riconoscevano), c'è una somiglianza di trama con la leggenda di Romolo e Remo, i fondatori di Roma. Il tema dell '"educazione dei lupi" ricorre molte volte nell'epopea.

3. Come Satana ha sposato Uryzmag (1978)

Dzerassa ha dato alla luce i fratelli gemelli Uryzmag e Khamyts e li ha puniti "quando muoio, proteggi il mio corpo per tre notti, una persona scortese ha giurato di trovarmi anche dopo la morte". E così accadde, mentre i fratelli erano via, Uastyrji entrò nella cripta, dopo di che vi trovarono una neonata, che si chiamava Satana. È cresciuta a passi da gigante, essendo maturata, ha deciso di sposare il miglior Nart, che era Uryzmag. Per sconvolgere il suo matrimonio con un'altra ragazza, Satana lo indusse con l'inganno nella sua camera da letto, preparò una bevanda inebriante, indossò gli abiti nuziali della sua sposa e finse di essere lei. Ha stregato il soffitto della stanza in modo che la luna e le stelle fossero sempre su di essa, e Uryzmag non si alzò dal letto finché il cuore della sua vera sposa non esplose dalla disperazione.

L'immagine di Satana (tra i Circassi, Sataney) nata durante il periodo del matriarcato, interpreta il ruolo di una saggia consigliera dei Nart, dotata di incantesimi, ma non li dirige direttamente. Nell'epopea inguscia, Satana corrisponde a Sela Sata, la figlia del dio del tuono e del fulmine Sela, nata da una donna mortale nelle stesse circostanze. Sela Sata sposò il dio del cielo Halo: dove portava la paglia per il letto nuziale, si formò la Via Lattea, dove cuoceva il pane triangolare, si formò il triangolo estate-autunno (le stelle Vega, Deneb e Altair).

4. Nart Syrdon (1976)

Syrdon è il figlio della divinità dell'acqua Gatag e Dzerassa, un astuto ladro che ha creato intrighi per le slitte. Quando Syrdon, offeso da Khamyts, gli rubò una mucca, Khamyts trovò la sua casa segreta, uccise tutti i suoi figli e li mise in un calderone invece che in una mucca. Colpito dal dolore, Syrdon ha tirato 12 vene di altri figli sul pennello del figlio maggiore e ne ha fatto un fandyr (arpa), lo ha presentato alle slitte ed è stato accettato nella loro società.

Tra i Vainakh, Syrdon corrisponde a Botky Shirtka. Narts ha gettato il suo figlioletto nel calderone, per vendetta li ha attirati in una trappola per la spazzatura dei mostri. Ma la prossima foto ("Campagna di Narts") parla di questo.

5. Campagna dei Nart (1977)

I Nart fecero una campagna e videro la dimora dei giganti dei Waigs. I giganti li attirarono su una panchina ricoperta di colla magica in modo che le slitte non potessero reggersi in piedi e si preparassero a mangiarli. Solo l'ultimo nardo che Syrdon è entrato è stato in grado di salvare tutti mettendo l'uno contro l'altro gli stupidi scherzi. Ma gli intrighi reciproci di Nart e Syrdon non si fermarono qui.

Nella versione Vainakh, alla vista della morte imminente, le slitte imploravano pietà, Botky Shirtka li perdonò per la morte del figlio, facendo in modo che i garbash combattessero tra loro e le slitte se ne andassero con calma. Da allora, non c'è stata inimicizia tra di loro.

È curioso: secondo l'epopea osseta, i waig sono giganti con un occhio solo, ma Dzhanaev, con il suo intrinseco realismo, li dipinge come pitecantropo dalla mentalità ristretta simili a scimmie. Si comporta in modo simile in altre trame, ad esempio il cavallo a tre zampe Uastirdzhi ha tutte e quattro le gambe disponibili.

6. Esiliato in una campagna (1976)

Soslan (Sosruko tra i Circassi, Seska Solsa tra i Vainakh) è l'eroe centrale dell'epopea e uno dei più amati. Apparso da un sasso fecondato da un pastore alla vista di un Satana nudo, indurito nel latte di lupo (tranne le ginocchia, che non entravano nella barca a causa dell'astuzia Syrdon), divenne un eroe-eroe quasi invulnerabile. Nell'epopea di Nart-Orstkhoy degli Ingusci, Seska Solsa acquisì tratti negativi (ad esempio, rubò il bestiame all'eroe locale, l'eroico lavoratore Koloy Kant, ma il più forte Koloi ripristinò la giustizia).

7. Soslan e Totradz (1972)

Totradz è il figlio del nemico di sangue di Soslan, l'ultimo uomo del genere da lui sterminato. In giovane età, ha sollevato Soslan su una lancia, ma accettando di non disonorarlo, ha rinviato il duello. La volta successiva, Soslan si occupò di lui su consiglio di Satana: indossò sul suo cavallo un mantello di pelli di lupo e 100 campanelli che suonavano, spaventando così il cavallo Totradz, Totradz si voltò e Soslan lo uccise a tradimento con un colpo alla schiena.

Tra i circassi, Totresh è considerato un eroe negativo e le azioni di Sosruko, che non ha ascoltato la richiesta di Totresh di posticipare il combattimento dopo essere caduto da cavallo, sono idealizzate.

8. sega (1978)

Sauuai ​​​​è il genero di Uryzmag e Satana. Ma dalla nascita erano nemici. In qualche modo Sauuai ​​ha intrapreso una campagna insieme a Uryzmag, Khamyts, Soslan, e hanno concepito che il cavallo di Soslan dagli zoccoli d'acciaio avrebbe distrutto Sauuai, cavalcato di notte oltre il confine della terra, visitato gli inferi e il paradiso, e Sauuai, che custodiva l'accampamento, non riuscì a trovarlo e si procurò vergogna sui Nart. Ma Sauuai ​​non solo lo trovò, ma portò anche a Uryzmag un'enorme mandria di cavalli da un paese lontano, che gli valse fiducia e rispetto.

9. Esiliato nella terra dei morti (1948)

Soslan decise di sposare Atsyrukhs, la figlia del Sole, ma gli Uaig che la proteggevano chiesero un difficile riscatto, foglie di un albero curativo che cresceva nella Terra dei Morti. Con la forza, Soslan ne aprì le porte e fu immediatamente circondato dai morti, che furono uccisi da lui durante la sua vita. Ma mentre Soslan era vivo, i nemici non potevano fare nulla con lui. Soslan prese le foglie, tornò e si sposò.

Secondo le leggende ingusce, Seska Solsa è venuta nel regno dei morti per scoprire chi è più forte, lui o l'eroe locale Byatar. Questo è uno dei miei racconti preferiti, quindi ne citerò un pezzo:

Il Signore del regno dei morti pensò profondamente e chiese loro il seguente indovinello:
- C'erano due persone. Tutti li conoscevano come amici veri e devoti. Uno di loro si innamorò di una ragazza e la ragazza accettò di diventare sua moglie. Anche il secondo si è innamorato di questa ragazza, non sapendo che il suo amico la ama, e ha inviato sensali ai suoi genitori. I genitori furono d'accordo. Il primo degli amici non lo sapeva. Quando voleva parlare affettuosamente con la ragazza, lei lo informava che era stata fidanzata con un'altra senza il suo consenso, e che lei, in qualsiasi momento nominata dal suo amante, era pronta a scappare con lui. Tornato a casa dopo un colloquio con una ragazza, nella steppa disabitata, incontra un affamato e assetato amante del sangue disarmato, l'assassino del padre. Ora dimmi, cosa faresti se la ragazza che amavi fosse data a un'altra e rimanesse fedele a te? Cosa faresti con la tua riunione di sangue? Dimmi, cosa faresti al posto di questa persona?
Seska Solsa e Byatar ci hanno pensato un po'. Poi Seska Solsa ha detto:
- Se me lo chiedi, allora se fossi quest'uomo, rapirei la ragazza, perché mi sono innamorato di lei prima di chiunque altro. E con la linea di sangue avrebbe fatto ciò che si merita. Qualunque cosa sia, è ancora la mia stirpe! Ma se non avesse un'arma a polvere da sparo, gli presterei la mia.
Bytar ha detto:
- L'amicizia non è necessaria a una tavola abbondante, non a un bel discorso. Nel dolore o in altro, è richiesta una grande amicizia. La ragazza avrebbe dovuto cedere il passo a un amico, lodandolo in ogni modo possibile. Certo, è facile parlarne, ma è molto più difficile farlo. Eppure, penso che sia quello che avrebbe dovuto fare un vero amico. Lasciare andare un nemico di sangue è vergognoso, ma in un momento così difficile in cui si trova lo saluterei con pane e sale. Uccidere una persona debole è un po' di coraggio.
Dopo aver ascoltato entrambe le risposte, il Signore del regno dei morti disse:
«Non preoccuparti, Sesca Solsa. Se giudichi il coraggio come lo intendi, allora non sarai più coraggioso. Sulla base delle tue risposte, ho scoperto che Byatar comprende il coraggio in modo più corretto. Non consiste solo nel coraggio; il coraggio richiede molto. Per correre al Terek senza esitazione, non ci vuole molto coraggio. Il coraggio non è determinato da questo, ma dalla mente.

10. Soslan e la ruota di Balsagovo (1948)
11. Ruota dell'Esiliato e del Balsag (1976)

Soslan insultò la figlia di Balsag rifiutandosi di sposarla e mandò a Balsag la sua ruota infuocata per uccidere il Nart. Bruciò tutto sul suo cammino, ma non riuscì a fermare Soslan. Poi, insegnato da Syrdon, passa sopra le ginocchia non stagionate di Soslan, e lui muore. L'unico che riuscì a distruggere la ruota del balsag fu Baradz (il prossimo ciclo di dipinti parla di lui).

12. Baradz (1948)

Baradz - il figlio di Khamyts, temprato come l'acciaio da un fabbro celeste, ha schiacciato i nemici e qualsiasi fortezza con il suo corpo. Era impossibile ucciderlo con qualsiasi arma, morì solo nella lotta contro i celesti dal calore insopportabile inviato.

13. Baradz nella lotta (1948)
14. Baradz e Tyhyfirt (1978)

Il gigante Tyhyfyrt ha inviato ragazze ai Nart per un tributo, ma invece Baradz lo ha sfidato a un combattimento in cui i lottatori non potevano sconfiggersi a vicenda. Quindi Tykhyfert attirò Batradz in una buca profonda e voleva lanciargli dei massi, ma Batradz si arrampicò a terra e uccise Tykhyfert.

16. Matrimonio di Atsamaz e Agunda (1976)

Atsamaz è un musicista, al suono del cui flauto i ghiacciai si sono sciolti, le montagne si sono sgretolate, gli animali sono usciti dai rifugi e i fiori sono sbocciati. Sentendo il gioco di Atsamaz, la bella Agunda si innamorò di lui, ma con la sua richiesta di regalare un flauto offeso Atsamaz, e lui la spezzò. I celesti lo vennero a sapere e agirono come sensali; al matrimonio, Agunda restituì ad Atsamaz il suo flauto, incollato insieme da frammenti selezionati.

17. Tre slitte (1948)