Ora l'attuale generazione vede tutto chiaramente, si meraviglia delle delusioni, ride della follia dei suoi antenati, non è vano che questa cronaca sia scribacchiata con il fuoco celeste, che ogni lettera in essa urla, che un dito penetrante sia diretto da ogni parte a lui, a lui, alla generazione attuale; ma l'attuale generazione ride e, con arroganza, inizia con orgoglio una serie di nuove delusioni, che saranno anche derise dai discendenti in seguito. "Anime morte"
Per quello? Come un'ispirazione
Adoro il soggetto dato!
Come un vero poeta
Vendi la tua immaginazione!
Sono uno schiavo, un lavoratore a giornata, sono un mercante!
Ti devo, peccatore, per l'oro,
Per il tuo inutile pezzo d'argento
Paga il prezzo divino!
"Improvvisazione I"
La letteratura è un linguaggio che esprime tutto ciò che un paese pensa, vuole, conosce, vuole e ha bisogno di sapere.
Nel cuore dei semplici, il sentimento della bellezza e della grandezza della natura è più forte, più vivo cento volte che in noi, entusiasti narratori a parole e sulla carta.
"Eroe del nostro tempo"
Ovunque c'è suono, e ovunque c'è luce,
E tutti i mondi hanno un inizio,
E non c'è niente in natura
Non importa come respira l'amore.
Nei giorni del dubbio, nei giorni di dolorose riflessioni sul destino della mia patria, tu solo sei il mio sostegno e sostegno, o lingua russa grande, potente, veritiera e libera! Senza di te, come non cadere nella disperazione alla vista di tutto ciò che accade in casa? Ma non si può credere che una lingua del genere non sia stata data a un grande popolo!
Poesie in prosa "Lingua russa"
Quindi, completa la tua fuga dissoluta,
La neve spinosa vola dai campi spogli,
Spinto da una violenta bufera di neve precoce,
E, fermandosi nel deserto della foresta,
Raccogliendo in un silenzio d'argento
Letto profondo e freddo.
Ascolta: vergognati!
È ora di alzarsi! Tu conosci te stesso
Che ora è venuta;
In cui il senso del dovere non si è raffreddato,
Chi ha un cuore incorruttibile,
In chi c'è talento, forza, precisione,
Tom non dovrebbe dormire adesso...
"Poeta e Cittadino"
Possibile che anche qui non consentano e non consentano all'organismo russo di svilupparsi a livello nazionale, con la sua forza organica, ma certamente impersonalmente, imitando servilmente l'Europa? Ma cosa fare allora dell'organismo russo? Questi signori capiscono cos'è un organismo? La separazione, la "separazione" dal proprio paese porta all'odio, queste persone odiano la Russia, per così dire, naturalmente, fisicamente: per il clima, per i campi, per le foreste, per l'ordine, per la liberazione del contadino, per la Russia storia, in una parola, per tutto, odio per tutto.
Molla! il primo fotogramma è esposto -
E il rumore irruppe nella stanza,
E la benedizione del vicino tempio,
E i discorsi della gente, e il suono della ruota...
Bene, di cosa hai paura, per favore, dillo! Ora ogni erba, ogni fiore gioisce, ma noi ci nascondiamo, abbiamo paura, che tipo di disgrazia! La tempesta ucciderà! Questa non è una tempesta, ma grazia! Sì, grazia! Siete tutti tuoni! L'aurora boreale si illuminerà, bisognerebbe ammirare e meravigliarsi della saggezza: “l'alba sorge dai paesi della mezzanotte”! E tu sei inorridito e ti viene in mente: questo è per la guerra o per la peste. Se sta arrivando una cometa, non distoglierei gli occhi di dosso! La bellezza! Le stelle hanno già guardato da vicino, sono tutte uguali, e questa è una cosa nuova; Bene, guarderei e ammirerei! E hai paura anche solo di guardare il cielo, stai tremando! Da tutto ti sei fatto uno spaventapasseri. Ehi, gente! "Temporale"
Non c'è sentimento più illuminante e purificatore dell'anima di quello che prova una persona quando conosce una grande opera d'arte.
Sappiamo che le armi cariche devono essere maneggiate con cura. Ma non vogliamo sapere che dobbiamo trattare la parola allo stesso modo. La parola può sia uccidere che rendere il male peggiore della morte.
C'è un noto trucco di un giornalista americano che, per aumentare l'abbonamento alla sua rivista, iniziò a pubblicare in altre testate gli attacchi più sfacciati a se stesso da parte di persone fittizie: alcuni lo stamparono come truffatore e spergiuro, altri come un ladro e un assassino, e altri ancora come un dissoluto su scala colossale. Non ha lesinato nel pagare per annunci così amichevoli, fino a quando tutti hanno pensato: sì, è ovvio che questa è una persona curiosa e straordinaria quando tutti lo gridano in quel modo! - e cominciò a comprare il suo giornale.
"La vita tra cent'anni"
Io ... penso di conoscere la persona russa nel profondo e non mi attribuisco alcun merito per questo. Non ho studiato le persone dalle conversazioni con i tassisti di San Pietroburgo, ma sono cresciuto tra la gente, al pascolo di Gostomel, con un calderone in mano, ho dormito con lui sull'erba rugiadosa della notte, sotto una calda pelle di pecora cappotto, e sulla folla ondeggiante del Panin dietro cerchi di maniere polverose ...
Tra questi due titani in collisione - scienza e teologia - c'è un pubblico sbalordito, che perde rapidamente fiducia nell'immortalità dell'uomo e in qualsiasi divinità, scendendo rapidamente al livello di un'esistenza puramente animale. Tale è il quadro dell'ora illuminata dal radioso sole di mezzogiorno dell'era cristiana e scientifica!
"Iside svelata"
Siediti, sono felice di vederti. Allontana ogni paura
E puoi mantenerti libero
Ti do il permesso. Sai uno di questi giorni
Fui eletto re dal popolo,
Ma è tutto lo stesso. Confondono il mio pensiero
Tutti questi onori, saluti, inchini...
"Pazzo"
- Di cosa hai bisogno all'estero? - Gli ho chiesto in un momento in cui nella sua stanza, con l'aiuto della servitù, le sue cose venivano imballate e imballate per la spedizione alla stazione ferroviaria di Varshavsky.
- Sì, solo... per tornare in sé! - disse confuso e con una specie di espressione spenta sul volto.
"Lettere dalla strada"
Si tratta davvero di vivere la vita in modo da non offendere nessuno? Questa non è felicità. Ferisci, rompi, rompi, in modo che la vita ribolli. Non temo alcuna accusa, ma cento volte più della morte temo l'incolore.
Il verso è la stessa musica, combinata solo con la parola, e ha anche bisogno di un orecchio naturale, un senso di armonia e ritmo.
Provi una strana sensazione quando, con un leggero tocco della tua mano, fai salire e scendere a piacimento una tale massa. Quando una tale massa ti obbedisce, senti il potere di una persona ...
"Incontro"
Il sentimento della Patria dovrebbe essere severo, contenuto nelle parole, non eloquente, non loquace, non "agitare le braccia" e non correre in avanti (per mostrarti). Il sentimento della Patria dovrebbe essere un grande silenzio ardente.
"Solitario"
E qual è il segreto della bellezza, qual è il segreto e il fascino dell'arte: in una vittoria consapevole, ispirata sul tormento o nell'angoscia inconscia dello spirito umano, che non vede via d'uscita dal cerchio della volgarità, dello squallore o della sconsideratezza e è tragicamente condannato ad apparire soddisfatto di sé o irrimediabilmente falso.
"Ricordo sentimentale"
Dalla mia nascita vivo a Mosca, ma per Dio non so da dove venga Mosca, perché è, perché, perché, di cosa ha bisogno. Alla Duma, alle riunioni, io, insieme ad altri, parlo di economia urbana, ma non so quanti chilometri a Mosca, quante persone ci sono, quante nascono e muoiono, quanto riceviamo e spendiamo, per quanto e con chi commerciamo... Quale città è più ricca: Mosca o Londra? Se Londra è più ricca, allora perché? E il giullare lo conosce! E quando nel pensiero si pone qualche domanda, rabbrividisco e il primo si mette a gridare: “Sottomettetevi alla commissione! Alla commissione!
Tutto nuovo alla vecchia maniera:
Il poeta moderno
In un abito metaforico
Il discorso è poetico.
Ma gli altri non sono un esempio per me,
E il mio statuto è semplice e rigoroso.
Il mio verso è un ragazzo pioniere
Vestito leggermente, a piedi nudi.
1926
Sotto l'influenza di Dostoevskij, oltre alla letteratura straniera, Baudelaire e Poe, la mia passione non è iniziata per la decadenza, ma per il simbolismo (già allora ne capivo la differenza). Una raccolta di poesie, pubblicata proprio all'inizio degli anni '90, che ho intitolato "Simboli". Sembra che io sia stato il primo a usare questa parola nella letteratura russa.
La corsa dei fenomeni mutevoli,
Oltre quelli che volano, accelera:
Unisciti a un tramonto di risultati
Con il primo bagliore di dolci albe.
Dalla vita inferiore alle origini
In un attimo, un'unica recensione:
Di fronte a un solo occhio intelligente
Prendi i tuoi gemelli.
Immutabile e meraviglioso
Regalo della Musa Benedetta:
Nello spirito della forma di canti snelli,
C'è vita e calore nel cuore delle canzoni.
"Pensieri sulla poesia"
Ho molte novità. E sono tutti buoni. Sono fortunato". Scrivo. Voglio vivere, vivere, vivere per sempre. Se solo sapessi quante nuove poesie ho scritto! Più di cento. Era pazzesco, una favola, nuova. Sto pubblicando un nuovo libro, completamente diverso dai precedenti. Sorprenderà molti. Ho cambiato la mia comprensione del mondo. Non importa quanto possa suonare divertente la mia frase, dirò: ho capito il mondo. Per molti anni, forse per sempre.
K. Balmont - L. Vilkina
L'uomo è la verità! Tutto è nell'uomo, tutto è per l'uomo! Solo l'uomo esiste, tutto il resto è opera delle sue mani e del suo cervello! Umano! È ottimo! Sembra... orgoglioso!
"In fondo"
Mi dispiace creare qualcosa di inutile e nessuno ha bisogno ora. Una raccolta, un libro di poesie in questo momento è la cosa più inutile, superflua ... Non voglio dire con questo che la poesia non sia necessaria. Al contrario, affermo che la poesia è necessaria, anzi necessaria, naturale ed eterna. C'è stato un tempo in cui interi libri di poesia sembravano necessari a tutti, in cui venivano letti integralmente, compresi e accettati da tutti. Questa volta è passato, non nostro. Il lettore moderno non ha bisogno di una raccolta di poesie!
La lingua è la storia di un popolo. La lingua è la via della civiltà e della cultura. Pertanto, lo studio e la conservazione della lingua russa non è un'occupazione oziosa senza nulla da fare, ma un bisogno urgente.
Che nazionalisti, patrioti diventano questi internazionalisti quando ne hanno bisogno! E con quale arroganza deridono gli "intellettuali impauriti" - come se non ci fosse assolutamente motivo di spaventarsi - oi "paesani impauriti", come se avessero dei grandi vantaggi rispetto ai "filistei". E chi sono, infatti, questi paesani, "filistei prosperi"? E di chi e di cosa si preoccupano i rivoluzionari, se disprezzano così tanto la persona media e il suo benessere?
"Giorni maledetti"
Nella lotta per il loro ideale, che è “libertà, uguaglianza e fraternità”, i cittadini devono utilizzare mezzi tali da non contraddire questo ideale.
"Governatore"
"Lascia che la tua anima sia intera o divisa, lascia che la tua comprensione del mondo sia mistica, realistica, scettica o persino idealista (se prima non sei felice), lascia che le tecniche della creatività siano impressionistiche, realistiche, naturalistiche, il contenuto sia lirico o favoloso, lascia che ci sia uno stato d'animo, un'impressione - qualunque cosa tu voglia, ma, ti prego, sii logico - mi perdoni questo grido del cuore! – sono logici nella progettazione, nella costruzione dell'opera, nella sintassi.
L'arte nasce nei senzatetto. Ho scritto lettere e storie indirizzate a un amico lontano e sconosciuto, ma quando è arrivato un amico, l'arte ha ceduto il passo alla vita. Certo, non parlo del comfort domestico, ma della vita, che significa più dell'arte.
"Siamo con te. Diario d'amore"
Un artista non può fare altro che aprire la sua anima agli altri. È impossibile presentargli regole predeterminate. È ancora un mondo sconosciuto, dove tutto è nuovo. Bisogna dimenticare ciò che ha affascinato gli altri, qui è diverso. Altrimenti ascolterai e non ascolterai, guarderai senza capire.
Dal trattato "Sull'arte" di Valery Bryusov
Bene, lasciala riposare, era esausta: l'hanno esausta, l'hanno allarmata. E appena fa luce, il negoziante si alzerà, comincerà a piegare la sua merce, prenderà una coperta, andrà, tirerà fuori questo soffice giaciglio da sotto la vecchia: sveglierà la vecchia, la solleverà ai suoi piedi: non c'è luce, è bello alzarsi. Niente da fare. Nel frattempo - la nonna, il nostro Kostroma, nostra madre, la Russia!
"Russa vorticosa"
L'arte non parla mai alla folla, alle masse, parla all'individuo, nei recessi profondi e nascosti della sua anima.
Mikhail Andreevich Osorgin (Ilyin) (1878 - 1942)
Che strano /.../ Quanti libri allegri e allegri ci sono, quante verità filosofiche brillanti e spiritose - ma non c'è niente di più confortante dell'Ecclesiaste.
Babkin ha osato, - leggi Seneca
E, fischiettando carcasse,
Portalo in biblioteca
A margine, annotando: "Sciocchezze!"
Babkin, amico, è un critico aspro,
Hai mai pensato
Che paraplegico senza gambe
Il camoscio chiaro non è un decreto?..
"Lettore"
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La parola di un critico su un poeta deve essere oggettivamente concreta e creativa; il critico, pur restando scienziato, è poeta.
"Poesia della parola"
Vale la pena pensare solo a grandi cose, solo grandi compiti dovrebbero essere stabiliti dallo scrittore; impostare audacemente, senza essere imbarazzato dalle tue piccole forze personali.
"È vero, qui ci sono sia goblin che acqua", pensai, guardando davanti a me, "o forse qualche altro spirito vive qui... Un potente spirito nordico che gode di questa natura selvaggia; forse veri fauni del nord e donne bionde e sane vagano in queste foreste, mangiando lamponi e mirtilli rossi, ridendo e rincorrendosi.
"Nord"
Devi essere in grado di chiudere un libro noioso... lasciare un brutto film... e separarti dalle persone che non ti apprezzano!
Per modestia, starò attento a non far notare che il giorno della mia nascita sono state suonate le campane e vi è stata una gioia generale del popolo. Le lingue malvagie hanno associato questo giubilo a qualche grande festa che ha coinciso con il giorno della mia nascita, ma ancora non capisco cos'altro c'è a che fare con questa festa?
Quello era il tempo in cui l'amore, i sentimenti buoni e sani erano considerati volgari e una reliquia; nessuno amava, ma tutti avevano sete e, come avvelenati, cadevano a tutto aguzzo, squarciando le viscere.
"La via del Calvario"
- Ebbene, cosa c'è che non va, - mi dico, - almeno in poche parole per ora? Dopotutto, esiste esattamente la stessa forma di addio agli amici in altre lingue, e lì non sciocca nessuno. Il grande poeta Walt Whitman, poco prima della sua morte, ha salutato i lettori con una toccante poesia "So long!", che in inglese significa "Bye!". Il francese a bientot ha lo stesso significato. Non c'è maleducazione qui. Al contrario, questa forma è riempita con la più graziosa cortesia, perché qui è compresso il seguente significato (approssimativamente): sii prospero e felice fino a quando non ci rivedremo.
"Vivi come la vita"
Svizzera? Questo è un alpeggio per turisti. Io stesso ho viaggiato in tutto il mondo, ma odio quei bipedi ruminanti con un Badaker per coda. Masticavano attraverso gli occhi di tutte le bellezze della natura.
"L'isola delle navi perdute"
Tutto ciò che ho scritto e scriverò, lo considero solo spazzatura mentale e non rispetto i miei meriti letterari. E mi chiedo e mi chiedo perché le persone apparentemente intelligenti trovano un significato e un valore nelle mie poesie. Migliaia di poesie, sia mie che di quei poeti che conosco in Russia, non valgono un cantore della mia brillante madre.
Temo che la letteratura russa abbia un solo futuro: il suo passato.
Articolo "Ho paura"
Per molto tempo abbiamo cercato un tale compito, simile alle lenticchie, in modo che i raggi combinati del lavoro degli artisti e del lavoro dei pensatori diretti da esso verso un punto comune si incontrassero in un'opera comune e potessero accendersi e trasformarsi anche la fredda sostanza del ghiaccio in un fuoco. Ora un tale compito - una lenticchia che guida insieme il tuo tempestoso coraggio e la fredda mente dei pensatori - è stato trovato. Questo obiettivo è creare una lingua scritta comune...
"Artisti del mondo"
Adorava la poesia, cercava di essere imparziale nei suoi giudizi. Era sorprendentemente giovane nel cuore, e forse anche nella mente. Mi è sempre sembrato un bambino. C'era qualcosa di infantile nella sua testa rasata, nel suo portamento, più simile a una palestra che a una militare. Gli piaceva ritrarre un adulto, come tutti i bambini. Amava interpretare il “maestro”, i capi letterari del suo “umile”, cioè i piccoli poeti e poetesse che lo circondavano. I bambini poetici lo amavano moltissimo.
Khodasevich, "Necropoli"
Io io io Che parola selvaggia!
Quello laggiù sono davvero io?
La mamma lo adorava?
Giallo-grigio, semi-grigio
E onnisciente come un serpente?
Hai perso la tua Russia.
Hai resistito agli elementi
Buoni elementi di cupo male?
Non? Quindi stai zitto: portato via
Il tuo destino non è senza motivo
Ai margini di una terra straniera scortese.
A che serve gemere e addolorarsi -
La Russia va guadagnata!
"Cosa hai bisogno di sapere"
Non ho mai smesso di scrivere poesie. Per me sono la mia connessione con il tempo, con la nuova vita della mia gente. Quando li scrivevo, vivevo di quei ritmi che risuonavano nella storia eroica del mio paese. Sono felice di aver vissuto in questi anni e di aver visto eventi che non avevano eguali.
Tutte le persone che ci sono state inviate sono il nostro riflesso. E sono stati inviati in modo che noi, guardando queste persone, correggessimo i nostri errori, e quando li correggiamo, anche queste persone cambiano o lasciano le nostre vite.
Nell'ampio campo della letteratura russa in URSS, ero l'unico lupo letterario. Mi è stato consigliato di tingere la pelle. Consiglio ridicolo. Che sia un lupo dipinto o un lupo tosato, non sembra ancora un barboncino. Mi hanno trattato come un lupo. E per diversi anni mi hanno guidato secondo le regole di una gabbia letteraria in un cortile recintato. Non ho malizia, ma sono molto stanco...
Da una lettera di M. A. Bulgakov a I. V. Stalin, 30 maggio 1931.
Quando morirò, i miei discendenti chiederanno ai miei contemporanei: "Hai capito le poesie di Mandelstam?" - "No, non abbiamo capito le sue poesie". "Hai dato da mangiare a Mandelstam, gli hai dato riparo?" - "Sì, abbiamo dato da mangiare a Mandelstam, gli abbiamo dato riparo." "Allora sei perdonato."
Magari alla Sala della Stampa - c'è un panino con il caviale e un dibattito - "sulla lettura corale del proletariato", oppure al Museo del Politecnico - non ci sono i panini, ma ventisei giovani poeti leggono le loro poesie sulla "messa locomotiva ". No, mi siederò sulle scale, tremando per il freddo e sognerò che tutto questo non è vano, che, seduto qui sul gradino, sto preparando l'alba lontana del Rinascimento. Ho sognato sia semplicemente che in versi, e il risultato sono stati noiosi gimbi.
"Le straordinarie avventure di Julio Jurenito e dei suoi allievi"
(giudizi: 50
, media: 4,00
su 5)
In Russia, la letteratura ha una sua direzione, diversa da tutte le altre. L'anima russa è misteriosa e incomprensibile. Il genere riflette sia l'Europa che l'Asia, quindi le migliori opere classiche russe sono insolite, stupiscono con sincerità e vitalità.
Il protagonista è l'anima. Per una persona, la posizione nella società, la quantità di denaro non è importante, è importante per lui trovare se stesso e il suo posto in questa vita, per trovare la verità e la pace della mente.
I libri di letteratura russa sono accomunati dai tratti di uno scrittore che possiede il dono del grande Verbo, che si è completamente dedicato a questa arte letteraria. I migliori classici hanno visto la vita non in modo piatto, ma sfaccettato. Hanno scritto della vita non di destini casuali, ma esprimendo l'essere nelle sue manifestazioni più singolari.
I classici russi sono così diversi, con destini diversi, ma sono accomunati dal fatto che la letteratura è riconosciuta come una scuola di vita, un modo di studiare e sviluppare la Russia.
La letteratura classica russa è stata creata dai migliori scrittori di diverse parti della Russia. È molto importante dove è nato l'autore, perché questo determina la sua formazione come persona, il suo sviluppo e influisce anche sulle capacità di scrittura. Pushkin, Lermontov, Dostoevsky sono nati a Mosca, Chernyshevsky a Saratov, Shchedrin a Tver. La regione di Poltava in Ucraina è il luogo di nascita di Gogol, provincia di Podolsk - Nekrasov, Taganrog - Cechov.
I tre grandi classici, Tolstoj, Turgenev e Dostoevskij, erano persone assolutamente diverse, avevano destini diversi, personaggi complessi e grandi talenti. Hanno dato un enorme contributo allo sviluppo della letteratura, scrivendo le loro opere migliori, che ancora eccitano i cuori e le anime dei lettori. Tutti dovrebbero leggere questi libri.
Un'altra importante differenza tra i libri dei classici russi è il ridicolo delle carenze di una persona e del suo modo di vivere. Satira e umorismo sono le caratteristiche principali delle opere. Tuttavia, molti critici hanno affermato che questa era tutta una calunnia. E solo i veri intenditori hanno visto come i personaggi siano allo stesso tempo comici e tragici. Libri come questo mi toccano sempre l'anima.
Qui puoi trovare le migliori opere della letteratura classica. Puoi scaricare libri classici russi gratuitamente o leggerli online, il che è molto conveniente. 
Presentiamo alla vostra attenzione i 100 migliori libri di classici russi. L'elenco completo dei libri include le opere migliori e più memorabili degli scrittori russi. Questa letteratura è nota a tutti e riconosciuta dalla critica di tutto il mondo.
Naturalmente, la nostra lista dei 100 migliori libri è solo una piccola parte delle migliori opere dei grandi classici. Può essere continuato per molto tempo.
Cento libri che tutti dovrebbero leggere per capire non solo come vivevano, quali erano i valori, le tradizioni, le priorità nella vita, a cosa aspiravano, ma per scoprire in generale come funziona il nostro mondo, quanto luminoso e puro un'anima può essere e quanto è preziosa per una persona, per la formazione della sua personalità.
La top 100 comprende le migliori e più famose opere dei classici russi. La trama di molti di loro è nota dal banco di scuola. Tuttavia, alcuni libri sono difficili da capire in giovane età, e questo richiede una saggezza che si acquisisce negli anni.
Naturalmente, l'elenco è tutt'altro che completo e può essere continuato all'infinito. Leggere tale letteratura è un piacere. Non solo insegna qualcosa, cambia radicalmente la vita, aiuta a realizzare cose semplici che a volte non ci accorgiamo nemmeno.
Ci auguriamo che la nostra lista di libri di letteratura russa classica ti sia piaciuta. Forse ne hai già letto qualcosa, ma qualcosa no. Un'ottima occasione per fare la tua personale lista di libri, i tuoi migliori libri che vorresti leggere.
Le idee della grande letteratura russa, il suo pathos umanistico sono vicini e comprensibili al pubblico generale di tutti gli angoli del globo.
Rendendosi conto dell'importanza della forma poetica, gli scrittori russi del XIX secolo. ha cercato di esaltare l'espressività artistica delle tecniche utilizzate, ma questo non è diventato fine a se stesso per il loro lavoro. Il miglioramento intensivo delle forme artistiche è stato effettuato dagli scrittori sulla base di una profonda conoscenza dell'essenza dei processi socio-economici e spirituali della vita. Questa è la fonte delle intuizioni creative dei principali scrittori della letteratura russa. Da qui il suo profondo storicismo, dovuto principalmente alla rappresentazione veritiera delle contraddizioni sociali, all'ampia esposizione del ruolo delle masse nel processo storico e alla capacità degli scrittori di mostrare l'interconnessione dei fenomeni sociali. Grazie a ciò, prendono forma nella letteratura i generi storici veri e propri - il romanzo, il dramma, il racconto - in cui il passato storico riceve una riflessione altrettanto veritiera come il presente. Tutto ciò è diventato possibile sulla base dell'ampio sviluppo di tendenze realistiche che hanno dominato la letteratura russa del XIX secolo.
Creatività realistica degli scrittori russi del XIX secolo. è stato molto apprezzato dai maggiori rappresentanti della cultura e dell'arte dell'Europa occidentale. Il laconicismo della prosa di Puskin fu ammirato da P. Merimee; G. Maupassant si definiva uno studente di I. S. Turgenev; i romanzi di L. N. Tolstoj fecero una forte impressione su G. Flaubert, influenzarono il lavoro di B. Shaw, S. Zweig, A. France, D. Galsworthy, T. Dreiser e altri scrittori dell'Europa occidentale. F. M. Dostoevskij fu chiamato il più grande anatomista” (S. Zweig) dell'anima umana, ferita dalla sofferenza; la struttura della narrativa polifonica, caratteristica dei romanzi di Dostoevskij, è stata utilizzata in molte opere teatrali e in prosa dell'Europa occidentale del XX secolo. La drammaturgia di A.P. Cechov, con il suo umorismo morbido, il sottile lirismo e le sfumature psicologiche, era ampiamente diffusa all'estero (soprattutto nei paesi scandinavi e in Giappone).
Comprendendo le leggi dei processi vitali, i principali scrittori russi del XIX secolo. esigevano grandi cose da se stessi. Sono caratterizzati da pensieri intensi, a volte dolorosi, sul significato dell'attività umana, sul rapporto dei fenomeni circostanti con gli impulsi spirituali dell'individuo, sui segreti dell'universo, sullo scopo dell'artista. La creatività degli scrittori del XIX secolo. distingue la saturazione ultima dei problemi socio-filosofici e morali. Gli autori hanno cercato di rispondere a domande su come vivere, cosa fare per avvicinare il futuro, concepito come il regno del bene e della giustizia. Allo stesso tempo, tutti i principali scrittori di letteratura russa, nonostante le differenze individuali nelle opinioni politiche ed estetiche, erano accomunati da una risoluta negazione, a volte aspra critica alla proprietà, ai proprietari terrieri e alla schiavitù capitalista.
Pertanto, le opere della letteratura russa del 19 ° secolo, che hanno catturato i "grandi impulsi dello spirito" (M. Gorky), ancora oggi aiutano a formare una persona ideologicamente stabile che ama la sua Patria, distinta dalla nobiltà dei motivi morali, l'assenza di pregiudizi nazionalisti, la sete di verità e di bontà.
Mamin-Sibiryak non è stato lo scopritore del tema di lavoro nella sua letteratura natale. I romanzi di Reshetnikov sugli Urali minerari, sui problemi, la povertà e la vita senza speranza dei lavoratori, sulla loro ricerca di una vita migliore furono le basi su cui sorsero i romanzi "minerari" di Mamin ("Privalovsky Millions", 1883; "Mountain Nest", 1884 ; "Tre alla fine, 1890), e romanzi in cui l'azione si sviluppa nelle miniere d'oro degli Urali (Wild Happiness, 1884; Gold, 1892).
Per Reshetnikov, il problema principale era rappresentare l'intera "sobria verità" sui lavoratori. Mamin-Sibiryak, riproducendo questa verità, pone al centro dei suoi romanzi un certo meccanismo sociale (fabbrica, il mio).
L'analisi di un tale meccanismo e delle relazioni capitaliste che si sono sviluppate e si stanno sviluppando in esso è il compito principale dell'autore. Questo principio di rappresentazione ricorda in qualche modo alcuni dei romanzi di Zola ("The Womb of Paris", "Lady's Happiness"). Ma la somiglianza è puramente superficiale.
Nei romanzi di Mamin-Sibiryak, le questioni sociali oscurano i problemi biologici e la critica delle relazioni capitaliste e dei resti della servitù porta all'idea di un'urgente necessità di riorganizzazione della vita, che contraddice i principi del rigido determinismo accettati nell'estetica della I naturalisti francesi come un postulato incrollabile. Sia il pathos, sia la critica, sia la socialità enfatizzata: tutto ciò collega saldamente il lavoro del "cantante degli Urali" con le tradizioni della letteratura democratica rivoluzionaria russa.
Mamin-Sibiryak non sfuggì all'influenza del populismo (prova di ciò è il romanzo "Pane", 1895). Tuttavia, un'analisi dei fatti della realtà stessa ha gradualmente convinto lo scrittore che il capitalismo è un fenomeno naturale e già affermato nella vita russa, e quindi i suoi romanzi si oppongono alle idee populiste.
La polemica con i concetti populisti è organicamente inclusa nei romanzi "Privalovovsky Millions", "Three Ends" e altre opere. La cosa principale, tuttavia, non sono le polemiche al loro interno, ma la comprensione di complesse questioni socio-economiche legate al problema dello sviluppo moderno della Russia.
Sergei Privalov, il protagonista di "Privalovovsky million", "non ama l'attività industriale e la considera un'industria creata artificialmente". Privalov sogna un'organizzazione razionale del commercio del grano, utile sia alla comunità contadina che ai lavoratori, ma la sua impresa fallisce, poiché si trova nel cerchio di tutti gli stessi rapporti capitalisti disumani.
La rappresentazione della lotta per i milioni di Privalov consente di introdurre nel romanzo molti individui che incarnano le varie caratteristiche di una vita in rapida capitalizzazione. Numerose digressioni giornalistiche e digressioni storiche che caratterizzano la vita degli Urali servono come una sorta di guida in questo mondo complesso di passioni umane, vanità e motivazioni contrastanti.
Nei romanzi successivi dello scrittore, l'enfasi viene gradualmente trasferita sull'immagine della vita delle persone. In The Mountain Nest, la questione dell'incompatibilità degli interessi di capitalisti e lavoratori diventa la principale, e nelle Cronache degli Urali, il romanzo Three Ends, trova la sua massima espressione. Questo romanzo è interessante come tentativo di Mamin-Sibiryak di creare un moderno "romanzo popolare".
Negli anni '80. lo stesso tentativo è stato fatto da Ertel, che ha ricreato un quadro ampio della vita popolare del sud della Russia ("Gardin"). Entrambi gli scrittori si sforzano di parlare dei risultati dello sviluppo post-riforma del paese e, ricreando la storia della loro regione, cercano di catturare nella peculiare vita popolare di una particolare regione quegli schemi del processo storico che sono caratteristici della Russia nel complesso.
Nel romanzo di Mamin-Sibiryak, tre generazioni si sostituiscono, il cui destino, pensieri e stati d'animo incarnano il passaggio dalla Russia feudale alla Russia capitalista. Lo scrittore parla dell'intellighenzia raznochintsy e degli scioperi, in cui si esprime la protesta spontanea contro l'illegalità e lo sfruttamento.
“Chiunque voglia conoscere la storia delle relazioni esistenti negli Urali tra le due classi”, scrisse nel 1912 il bolscevico Pravda, “della popolazione operaia mineraria e dei predatori degli Urali, i possessori e altri, troverà negli scritti di Mamin-Sibiryak una vivida illustrazione delle pagine asciutte della storia”.
Nella loro tendenza generale, i romanzi di Mamin-Sibiryak si oppongono ai romanzi di Boborykin. Il suo lavoro si è sviluppato nella corrente principale della letteratura democratica della seconda metà del XIX secolo: ha assunto il suo pathos critico e il desiderio di trasformare la vita. Il concetto di naturalismo non ha trovato il suo seguace nella persona di Mamin-Sibiryak.
Allo stesso tempo, non si può, ovviamente, presumere che la conoscenza della teoria e del lavoro di Zola e dei suoi seguaci sia passata senza lasciare traccia per la letteratura russa. In articoli, lettere, affermazioni registrate dai memorialisti, i più grandi scrittori hanno risposto in un modo o nell'altro alle disposizioni avanzate da Zola, che indubbiamente hanno avuto un impatto creativo su di loro.
La generazione più giovane di scrittori si è dichiarata decisamente favorevole all'espansione dei problemi della letteratura. Tutta la vita, con i suoi lati chiari e quelli oscuri, doveva essere inclusa nel campo visivo dello scrittore. Molto caratteristica è la risposta di Cechov nel 1886 a una lettera di un lettore che si lamentava della "sporcizia della situazione" nella storia "Tina" e del fatto che l'autore non l'avesse trovato, non ha estratto il "grano di perla" dal mucchio di letame che ha attirato la sua attenzione.
Cechov ha risposto: “La finzione si chiama finzione perché descrive la vita così com'è. Il suo scopo è la verità incondizionata e onesta. Limitare le sue funzioni a una specialità come ottenere "grani" è per lui altrettanto letale come se costringessi Levitan a disegnare un albero, ordinandogli di non toccare la corteccia sporca e il fogliame ingiallito<...>Per i chimici non c'è nulla di impuro sulla terra.
Uno scrittore deve essere obiettivo come un chimico; deve rinunciare alla soggettività mondana e sapere che i letamai nel paesaggio svolgono un ruolo molto rispettabile e le passioni malvagie sono inerenti alla vita tanto quanto quelle buone.
Cechov parla del diritto dello scrittore di ritrarre i lati oscuri e sporchi della vita; questo diritto è stato costantemente difeso dagli scrittori degli anni '80. R. Disterlo ha attirato l'attenzione su questo, che, caratterizzando la tendenza principale nel lavoro dei rappresentanti della nuova generazione letteraria, ha scritto che si sforzano di dipingere la realtà "così com'è, nella forma in cui si manifesta in una persona particolare e in casi specifici della vita”. Il critico ha correlato questa tendenza con il naturalismo di Zola.
Gli scrittori di narrativa si sono davvero rivolti a tali temi e trame, a quegli aspetti della vita che non erano stati toccati in precedenza o appena toccati dalla letteratura russa. Allo stesso tempo, alcuni scrittori si sono lasciati trasportare dalla riproduzione del "lato sbagliato della vita", i suoi lati puramente intimi, e questa è stata la base del loro riavvicinamento con gli scrittori naturalisti.
Disterlo ha stabilito nella sua recensione che "la somiglianza è puramente esterna",106 altri critici sono stati più categorici nei loro giudizi e hanno parlato dell'aspetto dei naturalisti russi. Molto spesso, tali giudizi si applicavano a opere di un certo tipo - a romanzi come Stolen Happiness (1881) di Vas. I. Nemirovich-Danchenko o "Sodom" (1880) di N. Morsky (N. K. Lebedev).
Nell'articolo "Sulla pornografia" Mikhailovsky considerava entrambi questi romanzi come un'imitazione servile di Zola, come opere che assecondano i gusti di base della borghesia.
Tuttavia, i romanzi di Morskoi e Nemirovich-Danchenko non hanno nulla a che fare con il naturalismo come movimento letterario e possono essere definiti naturalistici solo nel senso più ordinario e volgare della parola. Questo è il naturalismo di scene e situazioni piccanti, in cui risiede il significato principale della raffigurazione.
Tra gli autori che prestarono grande attenzione alla "vita della carne" c'erano scrittori che non erano privi di talento. A questo proposito, la critica ha parlato di "indifferenza morale", sorta sulla base di "sensazioni raffinatamente depravate", come tratto caratteristico dell'era dell'atemporalità. S. A. Vengerov, a cui appartengono queste parole, aveva in mente il lavoro di I. Yasinsky e V. Bibikov. Il romanzo di quest'ultimo "Pure Love" (1887) è il più interessante in questo senso.
Sull'argomento, è vicino all '"incidente" di Garshin: la cocotte provinciale Maria Ivanovna Vilenskaya, la protagonista del romanzo, stabilisce lei stessa la sua relazione spirituale con l'eroina di Garshin, ma questa relazione è puramente esterna. Il romanzo di Bibikov è privo di quella forte protesta contro il sistema sociale che sta alla base di The Incident.
Il destino di Vilenskaya è descritto dall'autore come il risultato di una combinazione di circostanze speciali e educazione. Il padre non era interessato a sua figlia e la governante dei cantanti parigini suscitava nella ragazza sentimenti malsani; si innamorò dell'assistente contabile Milevsky, che l'ha sedotta e l'ha lasciata, e suo padre l'ha cacciata di casa. L'eroina Bibikov ha molti mecenati ricchi e affascinanti, ma sogna il puro amore. Non riesce a trovarla e si suicida.
Bibikov non è interessato alle questioni morali tradizionalmente associate al tema della "caduta" nella letteratura russa. I suoi eroi sono persone attratte da un sentimento naturale e quindi, secondo l'autore, non possono essere né condannate né giustificate. L'attrazione sessuale, la dissolutezza e l'amore possono essere sia "puliti" che "sporchi", ma in entrambi i casi sono morali per lui.
"Pure Love" non è stato dedicato per caso a Yasinsky, che ha anche reso omaggio a tali opinioni. Yasinsky esplora anche l'amore e la passione come inclinazioni naturali, non gravate da un "fardello morale", i suoi numerosi romanzi sono spesso costruiti proprio su questo motivo.
Bibikov e Yasinsky possono essere considerati gli immediati predecessori della letteratura decadente dell'inizio del XX secolo. L'arte, secondo i suoi concetti, dovrebbe essere esente da qualsiasi questione "tendente"; entrambi proclamavano il culto della bellezza come culto del sentimento, libero dalle tradizionali "convenzioni" morali.
Come già accennato, Yasinsky era all'origine della decadenza russa; Aggiungiamo a questo che fu anche uno dei primi a estetizzare il brutto nella letteratura russa. Motivi di questo tipo possono essere trovati nel romanzo The Lights Out, il cui eroe dipinge il dipinto A Feast of Freaks. Perù Yasinsky possiede un romanzo dal titolo caratteristico "Beautiful Freaks" (1900). Ma questi processi non hanno nemmeno una relazione diretta con il naturalismo come tendenza.
Il naturalismo è una particolare tendenza letteraria ed estetica che organicamente ha preso forma in un determinato periodo storico e si è esaurita come sistema, come metodo creativo all'inizio del XX secolo. Il suo emergere in Francia è dovuto alla crisi del Secondo Impero e il suo sviluppo è associato alla sconfitta della Comune di Parigi e alla nascita della Terza Repubblica, questa "repubblica senza repubblicani".
Condizioni e caratteristiche dello sviluppo storico della Russia nella seconda metà del XIX secolo. erano significativamente differenti. Diverso fu il destino della borghesia e la ricerca di modi per rinnovare il mondo. Ciò ha creato i prerequisiti per un atteggiamento negativo del pensiero estetico progressista russo nei confronti della teoria e della pratica del naturalismo.
Non è un caso che la critica russa sia stata quasi unanime nel rifiuto del naturalismo. Quando Mikhailovsky ha scritto che negli articoli critici di Zola "c'era qualcosa di buono e qualcosa di nuovo, ma tutto ciò che è buono non era nuovo per noi russi, ma tutto ciò che è nuovo non è buono", ha espresso esattamente questa idea generale. Il fatto che in Russia il naturalismo non abbia trovato il terreno per il suo radicamento e sviluppo è stata una delle prove della profonda originalità nazionale della sua letteratura.
Storia della letteratura russa: in 4 volumi / A cura di N.I. Prutskov e altri - L., 1980-1983
La letteratura nel 19° secolo in Russia è associata alla rapida fioritura della cultura. L'elevazione spirituale e l'importanza si riflettono nelle opere immortali di scrittori e poeti. Questo articolo è dedicato ai rappresentanti dell'età d'oro della letteratura russa e alle principali tendenze di questo periodo.
Eventi storici
La letteratura nel XIX secolo in Russia ha dato vita a grandi nomi come Baratynsky, Batyushkov, Zhukovsky, Lermontov, Fet, Yazykov, Tyutchev. E soprattutto Puskin. Questo periodo è stato segnato da una serie di eventi storici. Lo sviluppo della prosa e della poesia russa fu influenzato dalla guerra patriottica del 1812, dalla morte del grande Napoleone e dalla morte di Byron. Il poeta inglese, come il comandante francese, ha dominato a lungo le menti delle persone dalla mentalità rivoluzionaria in Russia. e la guerra russo-turca, così come gli echi della rivoluzione francese, sentiti in tutti gli angoli d'Europa - tutti questi eventi si sono trasformati in un potente catalizzatore per il pensiero creativo avanzato.
Mentre i movimenti rivoluzionari si svolgevano nei paesi occidentali e lo spirito di libertà e uguaglianza cominciava a emergere, la Russia rafforzava il suo potere monarchico e reprimeva le rivolte. Questo non poteva passare inosservato ad artisti, scrittori e poeti. La letteratura dell'inizio del XIX secolo in Russia è un riflesso dei pensieri e delle esperienze degli strati avanzati della società.
Classicismo
Questa direzione estetica è intesa come uno stile artistico che ha avuto origine nella cultura europea nella seconda metà del XVIII secolo. Le sue caratteristiche principali sono il razionalismo e il rispetto di rigidi canoni. Il classicismo del 19° secolo in Russia si distinse anche per il suo appello alle forme antiche e al principio delle tre unità. La letteratura, però, in questo stile artistico già all'inizio del secolo cominciò a perdere terreno. Il classicismo è stato gradualmente soppiantato da tendenze come il sentimentalismo, il romanticismo.
I maestri della parola artistica iniziarono a creare le loro opere in nuovi generi. Le opere nello stile di romanzi storici, storie romantiche, ballate, odi, poesie, paesaggi, testi filosofici e d'amore hanno guadagnato popolarità.
Realismo
La letteratura del XIX secolo in Russia è associata principalmente al nome di Alexander Sergeevich Pushkin. Più vicino agli anni Trenta, la prosa realistica prese una posizione di forza nel suo lavoro. Va detto che Pushkin è l'antenato di questo movimento letterario in Russia.
Giornalismo e satira
Alcune caratteristiche della cultura europea del 18° secolo furono ereditate dalla letteratura del 19° secolo in Russia. In breve, possiamo delineare le caratteristiche principali della poesia e della prosa di questo periodo: la natura satirica e la pubblicità. La tendenza a rappresentare i vizi umani e le carenze della società si osserva nel lavoro di scrittori che hanno creato le loro opere negli anni Quaranta. Nella critica letteraria fu poi definito che univa gli autori della prosa satirica e giornalistica. "Scuola Naturale" - questo era il nome di questo stile artistico, che però è anche chiamato "Scuola di Gogol". Altri rappresentanti di questa tendenza letteraria sono Nekrasov, Dal, Herzen, Turgenev.
Critica
L'ideologia della "scuola naturale" è stata corroborata dal critico Belinsky. I principi dei rappresentanti di questo movimento letterario divennero la denuncia e lo sradicamento dei vizi. Una caratteristica del loro lavoro erano i problemi sociali. I generi principali sono il saggio, il romanzo socio-psicologico e il racconto sociale.
La letteratura nel 19° secolo in Russia si sviluppò sotto l'influenza delle attività di varie associazioni. Fu nel primo quarto di questo secolo che si ebbe un notevole incremento nel campo giornalistico. Belinsky ha avuto un'enorme influenza su. Quest'uomo possedeva una straordinaria capacità di sentire il dono poetico. Fu lui a riconoscere per primo il talento di Pushkin, Lermontov, Gogol, Turgenev, Dostoevsky.
Puskin e Gogol
La letteratura del XIX e XX secolo in Russia sarebbe stata completamente diversa e, ovviamente, non così brillante senza questi due autori. Hanno avuto un enorme impatto sullo sviluppo della prosa. E molti degli elementi che hanno introdotto nella letteratura sono diventati norme classiche. Pushkin e Gogol non solo svilupparono il realismo, ma crearono anche tipi artistici completamente nuovi. Uno di questi è l'immagine del "piccolo uomo", che in seguito si sviluppò non solo nel lavoro di autori russi, ma anche nella letteratura straniera del diciannovesimo e ventesimo secolo.
Lermontov
Questo poeta ha avuto anche una notevole influenza sullo sviluppo della letteratura russa. Dopotutto, è a lui che appartiene la creazione di un concetto come "l'eroe del tempo". Con la sua mano leggera entrò non solo nella critica letteraria, ma anche nella vita pubblica. Lermontov ha anche preso parte allo sviluppo del genere del romanzo psicologico.
L'intero periodo dell'Ottocento è famoso per i nomi di grandi personalità di talento che hanno operato nel campo della letteratura (sia in prosa che in poesia). Gli autori russi alla fine del diciottesimo secolo adottarono alcuni dei meriti dei colleghi occidentali. Ma a causa di un forte salto nello sviluppo della cultura e dell'arte, alla fine divenne un ordine di grandezza superiore a quello dell'Europa occidentale che esisteva a quel tempo. Le opere di Pushkin, Turgenev, Dostoevskij e Gogol sono diventate proprietà della cultura mondiale. Le opere degli scrittori russi divennero un modello su cui in seguito si affidarono autori tedeschi, inglesi e americani.