Lyudmila Ivanovna Semenyaka, una famosa ballerina domestica, è nata a Leningrado nel 1952. La famiglia non aveva nulla a che fare con l'arte del balletto: sua madre lavorava in un impianto chimico e suo padre era un incisore in una casa editrice di giornali. Tuttavia, la ragazza si interessò alla danza e iniziò a imparare le basi di quest'arte in un cerchio al Palazzo dei Pionieri. Qui si manifesta il talento di una ragazza artistica e all'età di dieci anni diventa allieva della Scuola coreografica di Leningrado. Dopo soli due anni, appare per la prima volta sul palco del Teatro Kirov: una ragazza di dodici anni interpreta il ruolo del personaggio principale in "".
Nell'anno precedente il completamento dei suoi studi, L. Semenyaka vince il concorso, che si è svolto nella capitale sovietica, e anche allora ha attirato l'attenzione su di lei. Una talentuosa laureata nel 1970 inizia a lavorare proprio nel teatro dove ha debuttato come una ragazza di dodici anni. Si esibisce in parti soliste: Florina, Colombina nella commedia "", Cupido (""). I. Kolpakova lavora con lei come tutor.
L. Semenyaka ha lavorato con molti ballerini eccezionali. Tra i suoi partner ci sono I. Mukhammedov, N. Fadeechev e altre celebrità.
L'attività teatrale di L. Semenyaka non si limita alla capitale, ha girato con successo l'Unione Sovietica. Nel teatro "Estonia" nel 1990, M. Murdmaa ha messo in scena "Delitto e castigo" - un balletto, la cui musica è stata scritta da A. Pärt, e L. Semenyaka è stato il primo interprete del ruolo di Sonya.
La gloria della ballerina risuona fuori dal suo paese natale. È ammirata dal pubblico inglese, ungherese e svedese. Nel 1987, L. Semenyaka ha partecipato a un concerto di gala a Washington dedicato agli storici negoziati tra M. Gorbaciov e R. Reagan. Nel 1990-1991 L. Semenyaka ha collaborato con l'English National Ballet. Tra i ruoli da lei interpretati nel Regno Unito ci sono Cenerentola, Marie, Aurora.
K. Barnes, M. Clark, A. Kisselgof e altri noti critici di balletto scrivono di lei con entusiasmo. Lo stile della ballerina è rispettosamente chiamato "ballet bel canto", che implica l'unità di espressività e raffinato tecnicismo. In L. Semenyaka vedono il proseguimento delle tradizioni delle ballerine russe del XIX secolo, preservando l'aristocrazia e la maestosa purezza della danza classica.
Nel 1999, la ballerina ha debuttato come coreografa: L. Semenyaka ha messo in scena il suo numero da solista dal titolo "Dal ruolo al ruolo", basato sulla musica. Successivamente, ha messo in scena spettacoli ad Astrakhan e Ekaterinburg nelle sue stesse edizioni.
Il talento dell'artista è piuttosto sfaccettato: lo sviluppo di libretti per spettacoli di balletto, la creazione di accessori e costumi di scena, nel 2004 ha recitato in spettacoli drammatici - in spettacoli teatrali presentati dal teatro "School of the Modern Play".
Insieme alle attività creative di L. Semenyaka, è sempre stata attiva nelle attività sociali. In epoca sovietica era membro del Comitato di difesa della pace. Nel 1989 si tenne un concerto di beneficenza chiamato "Lyudmila Semenyaka Invites", dove, in particolare, furono presentati brani di produzioni che non erano state eseguite prima in URSS e la ballerina divenne uno dei primi organizzatori di tali azioni in Unione Sovietica Unione. La ballerina ha anche partecipato a concerti di beneficenza tenuti in altri stati: Israele, Stati Uniti e Belgio.
Nel corso della sua carriera teatrale, la performer ha ricevuto più volte vari premi e titoli onorifici: il titolo di Honored e poi People's Artist della RSFSR, l'Evening Standard award nel Regno Unito, il Crystal Rose of Donetsk, il Soul of Dance Prize dalla rivista Ballet .
L. Semenyaka continua a lavorare al Teatro Bolshoi - dal 2002 è insegnante-ripetitrice.
Stagioni musicali
Domani al Teatro Bolshoi uno spettacolo in onore della grande ballerinaIl 19 gennaio, il Teatro Bolshoi della Russia celebra l'anniversario di una delle sue ballerine più brillanti, e ora insegnante della compagnia. La performance "Il lago dei cigni" sarà dedicata all'appuntamento tondo: nel 1972, nel ruolo del protagonista - Odette-Odile - Semenyaka debuttò sul palco del Bolshoi. Questa volta, Svetlana Zakharova apparirà come Odette-Odile, e per la prima volta in un'esibizione del Bolshoi, il principe Siegfried sarà ballato dal primo ministro americano David Holberg.
"Galina Ulanova e Yuri Grigorovich mi hanno notato, ancora una studentessa della scuola di Leningrado Vaganov, alla selezione All-Union per il Primo Concorso Internazionale di Balletto a Mosca, che è diventato un evento per il mondo intero", dice Lyudmila Ivanovna sull'inizio di il suo percorso creativo. - Dopo aver vinto questo concorso, si è presentata l'opportunità di invitarmi al Bolshoi. Il principe Siegfried nel mio debutto Il lago dei cigni era lo stesso Nikolai Fadeechev, il partner di Ulanova.
È difficile confrontare con qualcosa la felicità che ho provato quando, dopo lo spettacolo, l'intera troupe è rimasta sul palco e mi ha salutato con un applauso: ho superato l'esame di ballerina, i miei colleghi mi hanno accettato! E c'era anche una grande felicità personale: il matrimonio con l'eccezionale ballerino Mikhail Lavrovsky. Sono entrato nel Teatro Bolshoi e nella famiglia che ne ha creato la storia. E Galina Sergeevna, per la quale ha lavorato il padre di Mishin, l'eccezionale coreografo Leonid Lavrovsky, è diventata la mia insegnante.
Per trent'anni della sua carriera da interprete, Lyudmila Semenyaka ha ottenuto riconoscimenti in tutto il mondo come ballerina versatile che ha combinato l'accademismo esemplare di San Pietroburgo, la padronanza di vari stili di coreografia moderna e straordinarie capacità di recitazione.
Ha interpretato tutti i ruoli classici principali: Aurora in La bella addormentata nel bosco e Raymond, Odette-Odile, Giselle, Sylphide, Kitri in Don Chisciotte, Nikiya in La Bayadère e altri. Semenyaka è l'unica ballerina che ha ballato i ruoli principali in tutti i balletti di Yuri Grigorovich. E insieme a questo, il suo repertorio comprendeva molte produzioni dei migliori coreografi nazionali ed esteri.
Oggi Lyudmila Semenyaka è maestra di un'enciclopedica ampiezza di abilità professionali. Potrebbe liberamente sottoscrivere la famosa espressione di Julia Lambert del Maugham's Theatre, applicandola alla sua forma d'arte: "Quello che non so della danza, non ho bisogno di sapere". Ma solo lei non firmerà mai una cosa del genere: non è nella natura di Semenyaka fermarsi qui. Prova di ciò è almeno il suo recente lavoro come coreografa.
Ad Astrakhan, Semenyaka ha messo in scena la sua versione del balletto The Fountain of Bakhchisaray, dedicato al 100° anniversario del suo creatore e originario della città, il coreografo Rostislav Zakharov, con il quale ha studiato presso il dipartimento di danza classica di GITIS. Non ha solo composto danze, stilizzando lo stile di Zakharov, ma ha creato una nuova composizione per la performance con un'azione in rapido sviluppo. Gli episodi del ballo polacco, gli attacchi delle truppe tartare, i balli delle mogli nell'harem si succedono, ricordati da brillanti soluzioni plastiche.
Nella produzione di Giselle a Ekaterinburg, ha agito non solo come editore del capolavoro classico, ma anche come autrice dei costumi.
E la scoperta più impressionante di Semenyaka è stata la versione dell'autore del "Lago dei cigni" a Ekaterinburg con un'interpretazione non banale della trama e nuove danze. L'azione della commedia si svolge nel castello del cupo cavaliere Rothbart, vassallo della Principessa Sovrana, che arriva a trovarlo con suo figlio, il principe Siegfried. La trasformazione del castello in lago e lo sviluppo del rapporto tra Sigfrido e Odette sono presentati come un racconto di ricerca di verità spirituali di cui l'eroe non è a conoscenza, anche a bruciapelo, e può solo essere trovato dopo aver superato i test psicologici.
Le famose danze del cigno coreografate da Lev Ivanov, il passo a due di Odile e Siegfried con la coreografia di Marius Petipa e due variazioni di Alexander Gorsky si inseriscono nell'azione dinamica, priva di dettagli che distraggono. Il resto Semenyaka si compose da sola. Le sue danze, composte da movimenti semplici ed eleganti, si distinguono per la musicalità, l'armonia compositiva e l'espressività degli accostamenti. Il culmine della performance è stato il duetto di eroi messo in scena da Semenyaka nel quarto atto, vicino nella sua tragica disperazione alla scena finale di Tatyana e Onegin. Il principe è pronto a espiare il tradimento involontario, ma anche la comprensione e il perdono dell'eroina non possono più cambiare la fatidica situazione.
Tuttavia, il lavoro principale di Semenyaka è il suo lavoro come insegnante al Teatro Bolshoi negli ultimi dieci anni. Ciò si manifesta in modo più interessante nel suo lavoro con Svetlana Zakharova, di cui Lyudmila Ivanovna dice: “Svetlana è come un prezioso violino Stradivari. È dotata del dono della bellezza, che porta in ogni linea e posa. Allo stesso tempo, Semenyaka è pronta a parlare all'infinito di ciascuno dei suoi reparti. Si tratta di artisti di diverse generazioni e posizioni nella troupe: Elena Andrienko, Anastasia Goryacheva, Anna Nikulina, Anastasia Meskova, Evgenia Obraztsova, Victoria Osipova, Margarita Shrainer.
"I giovani hanno bisogno di molta attenzione e partecipazione, ma a volte è necessario lasciarli soli in tempo", osserva Lyudmila Ivanovna. — Tutti quelli con cui lavoro, per me in primis i colleghi. E cerco di rimanere loro un collega, non per imporre le mie conoscenze, ma per scoprire qualcosa di nuovo in me e in loro. I miei studenti sono personalità brillanti e indipendenti e non mi aspettavo di incontrare altri. Sono grato al destino per avermi unito a persone che mi capiscono bene.
Opinioni
Yuri Grigorovich, b direttore del coro:
- Lyudmila Semenyaka, una ballerina della scuola di Leningrado, è apparsa a Mosca, al Bolshoi Ballet in un momento gioioso della sua storia - ed è apparsa in modo così naturale che sembrava di essere sempre stata qui. Così si presentano al ballo, presentando se stessi, la loro giovinezza e purezza all'alta società.
Tutto era pronto per la sua apparizione "al ballo" - c'era un repertorio, che accettò di nuovo con gioioso interesse e padroneggiò rapidamente. C'era uno spettatore riconoscente che salutò nomi degni con gioia tempestosa e rispose prontamente al suo arrivo. C'era una troupe di artisti e insegnanti superdotati dai quali si poteva imparare molto.
Semenyaka, come una vera principessa, ha accettato tutti questi doni, ma non è diventata una capricciosa "principessa e un pisello". Il suo contributo all'arte del balletto Bolshoi è indubbio: l'ha arricchita con la sua natura armoniosa, creata per il balletto, con il suo senso di bellezza sbocciante e allo stesso tempo con la sua fragilità. È riuscita in questa combinazione. Ha dipinto fiabe ("La bella addormentata", "Lo Schiaccianoci"), tragedie ("Spartacus", "Romeo e Giulietta"), drammi romantici ("Giselle"), leggende ("Il lago dei cigni", "Leggenda dell'amore" , "Raymonda"), commedia ("Love for Love"), storia moderna ("Angara"). Ovunque voleva essere portatrice di armonia e le sue eroine si sono sforzate di preservare questa armonia. Forse questo è il suo tema, con il quale ha vissuto sul palcoscenico del Teatro Bolshoi e di cui è rimasta portatrice.
Michail Lavrovsky, t Ballerino del Teatro Bolshoi, ex marito di Semenyaka:
- Una ballerina brillante, una star che ha eclissato tutti negli anni '70! Ha un'incredibile scuola di Leningrado. E la statuina è meravigliosa: solo una statuina di porcellana. Con una tecnologia straordinaria. Un vero rappresentante della scuola classica russa. Ricordo come lui e Mikhail Baryshnikov ballassero il pas de deux di Don Chisciotte in maniera puramente classica: lei era ancora una studentessa della scuola, e lui era già ballerino. Si abbinavano idealmente l'un l'altro nell'emozione, nell'interpretazione della danza.
Per la prima volta l'ho vista nel numero “We”, idealmente realizzato per lei da Genrikh Mayorov: proprio un capolavoro! Abbiamo poi assistito al concerto insieme a Yuri Vladimirov, il nostro grande ballerino, e siamo rimasti entrambi stupiti. Quindi Lyudmila non è riuscita a sbarazzarsi di questo numero per molto tempo, tutti l'hanno vista solo in esso. Si è offesa, ma ognuno ha la sua strada. La principessa Florina in La bella addormentata nel bosco, la bella addormentata nel bosco in persona, quando Lyudochka era già maturata per lei: questi sono i suoi veri ruoli.
Io stesso in seguito ho messo in scena la Rapsodia di Liszt per lei - una delle mie cose migliori, credo. Ma poi ci siamo lasciati e lei, ovviamente, non dipendeva da me.
Recentemente l'ho vista in TV. Parla magnificamente del balletto, lo sente decisamente. Ben fatto.
La star della fiaba per bambini "Morozko" ha una relazione con un uomo sposato
La star della fiaba per bambini "Morozko" ha una relazione con un uomo sposato
45 anni fa iniziarono le riprese della fiaba del film "Fire, Water and Copper Pipes". Per il ruolo principale di Alyonushka, il grande Alexander ROU ha invitato Natalia SEDIKH. In precedenza, aveva già reso la giovane Natasha una star filmando Morozko nel suo nastro. Sembrava che ci si aspettasse una vertiginosa carriera cinematografica. Ma la ragazza fragile con una voce gentile e cristallina ha preferito girare il lavoro nella compagnia del Teatro Bolshoi. Si interessò al balletto in tenera età. E diventata una ballerina del principale teatro musicale del paese, si è tuffata nel mondo degli intrighi insidiosi e dei romanzi da capogiro. Natalya Sedykh, 63 anni, ha invitato i giornalisti di Express Gazeta a casa sua e per la prima volta ha parlato delle sue avventure amorose segrete.
- Ora c'è un'opinione secondo cui il mondo del balletto è saturo di vizi e blu.
Quando ho studiato alla Bolshoi School alla fine degli anni '60, e poi sono andato a lavorare in questo teatro, raramente mi sono imbattuto in tali manifestazioni. Tra i miei compagni di classe c'era solo un ragazzo gay esplicito. Il suo nome era Alyosha e l'abbiamo preso in giro Alyonushka. Più tardi, ho sentito che aveva rapidamente posto fine alla sua carriera e le sue tracce erano completamente perse in questo mondo vano. Anche nella nostra troupe non c'erano molti rappresentanti di orientamento non tradizionale. Tuttavia, questo argomento non mi ha mai interessato. - Probabilmente, in primo luogo hai avuto il compito di diventare la prima ballerina del Teatro Bolshoi. Perché non ha funzionato?- Mancanza di fortuna. Yuri Grigorovich mi ha dato il ruolo principale in Lo schiaccianoci, ma in quel momento si è ammalata Marina Semenova- tutor con cui ho lavorato. Noi, ballerini, non cambiamo insegnante in queste situazioni. E ho aspettato pazientemente il suo ritorno. E quando, due mesi dopo, è finalmente uscita, ha immediatamente annunciato che sarebbe stata di nuovo assente per molto tempo: sarebbe partita per il tour. E poi sono venuto a teatro Ludmila Semenyaka con un repertorio pronto. In una parola, il ruolo mi ha superato.
Tuttavia, hai avuto molte produzioni meravigliose nel tuo repertorio. Ad esempio, in Anna Karenina hanno ballato insieme a Maris Liepa e Maya Plisetskaya.
- Plisetskaya ha iniziato la sua carriera con Ulanova, e mi sono laureato quando mi sono laureato, sebbene abbia più di 20 anni più di me. Quattro decenni sul palco, grande ballerina! Era sempre in vista. E a teatro, ovviamente, hanno discusso della sua vita personale. Maya Mikhailovna ha sempre e ovunque affermato che, a parte suo marito, Rodion Shchedrin, non si accorge di altri uomini. Ma in realtà aveva dei romanzi, a cominciare da Roberto Kennedy(Politico americano, fratello del presidente degli Stati Uniti assassinato John F. Kennedy. - GW) e per finire con uno dei miei compagni di scuola di danza. Una relazione con Kennedy in tournée all'estero è stata rapidamente interrotta dal KGB. Ma i colleghi di Plisetskaya - Nikolai Fadečev e Mari Liepà- in effetti, erano i suoi mariti di diritto comune. - E chi dei potenti di questo mondo si è preso cura di te?- Certo che no. Ludmila Zykina, che è stato colpito dal capo del partito Michele Suslov. (Me ne parlò lei stessa quando condividevamo uno spogliatoio ai concerti del governo.) Ma nei primi anni '70 avevo una relazione con uno straniero molto ricco, ora sarebbe stato chiamato oligarca. Ha studiato in Unione Sovietica e parlava un buon russo. Ci siamo incontrati in un ristorante e lui ha subito iniziato a prendersi cura di me. All'inizio evitai il mio gentiluomo, rendendomi conto che i servizi speciali probabilmente lo stavano seguendo.
Natalya ha rifiutato di dare il nome del suo fidanzato miliardario, ma ha lasciato intendere che dopo aver rotto con lei, ha sposato un'altra attrice che ha interpretato il ruolo principale nel film Ruslan e Lyudmila. Ba! Quindi l'ha preso lui stesso Babek Serush- Uomo d'affari iraniano e amico intimo Vladimir Vysotsky. Figlio di uno dei leader del Partito Comunista Iraniano, è cresciuto in un orfanotrofio sovietico. E poi improvvisamente è diventato ricco. Secondo una versione, un'eredità di uno zio defunto cadde su di lui. E poi questo bel giovane, la cui altezza era di soli 152 centimetri, entrò rapidamente nella Boemia sovietica. E si circondò delle prime bellezze. E sua moglie era una modella e attrice Natalia Petrova, che ha interpretato Lyudmila nell'adattamento cinematografico della poesia Puskin.
Quando mi ha chiamato per sposarmi, - continua Sedykh, - ha presentato un enorme smeraldo incastonato di diamanti. Ma ho rifiutato di accettare un regalo così costoso. Ora probabilmente prenderei un regalo del genere. E poi ho capito che ero già sulla matita del KGB, girando per ristoranti con un ricco amico. La nostra relazione è svanita rapidamente. Mi sono innamorato di un altro uomo. E all'inizio degli anni '90, ho appreso che il miliardario è stato ucciso quando è entrato nel business del petrolio.
- Chi altro ti stava cercando?
Un famoso coreografo. Scusa, non posso dare il suo cognome. All'inizio del nostro rapporto era comodo: in fondo siamo persone dello stesso ambiente. Ma durante un tour a Leningrado ho incontrato il mio futuro marito, un compositore Viktor Lebedev, il nostro rapporto con il coreografo ha raggiunto il culmine, trasformandosi in un incubo. Ha scoperto il mio nuovo romanzo da qualche parte ed è immediatamente volato a Leningrado da Mosca. Mi ha invitato nella sua stanza, ha chiuso a chiave la porta e ha cominciato a soffocarmi. Ha avvertito che se avessi urlato, mi avrebbe pugnalato e mi ha mostrato un coltello. Ma ho convinto l'aggressore che domani avrei firmato con lui, e sono scappato dalle zampe che mi stringevano. Più tardi, si è raffreddato e non ha più insistito su nulla. E tre anni dopo ho sposato Lebedev.
Passione per due città
Tuo marito-compositore ha scritto musica meravigliosa per i film "Sky Swallows", "Look for a Woman", "Midshipmen, Go!". È stato difficile vivere con una persona di talento?
Al momento della nostra conoscenza, Victor era sposato e sua moglie non divorziava da molto tempo. Lebedev ha 14 anni più di me. E anche dopo il nostro matrimonio, è rimasto a vivere a San Pietroburgo e io a Mosca: non volevo perdere il lavoro al Bolshoi. Si visitavano costantemente. La nascita di un figlio non ha cambiato la situazione. Probabilmente, nel tempo, questa distanza tra le due capitali ha ucciso il nostro amore. Sono divorziato da molto tempo. E Lebedev ha sposato una ragazza che ha 28 anni meno di lui.
- Allora non avevi paura di andare in maternità? Dopotutto, questo potrebbe porre fine alla tua carriera di ballerina.
Tutte le ballerine hanno figli e quelle che non lo fanno semplicemente non possono partorire. Dopo l'apparizione del bambino, mi sono messo subito in forma, ho persino perso più peso. Ora Alex ha 30 anni. Si è laureato presso la Facoltà di Relazioni Internazionali dell'Università di San Pietroburgo e la Facoltà di Turismo dell'Accademia delle Arti, dove è rimasto a lavorare. Vive a lungo a San Pietroburgo con suo padre. Lebedev ha un appartamento enorme, dove suo figlio ha la sua metà con un bagno. - Oggi non sei innamorato?- C'è un uomo nella mia vita. È sposato ed è un po' più grande di me. Ci conosciamo da molto tempo. Un tempo andò a vivere all'estero, ora è tornato. - Sei mai stato fermato da un timbro sul passaporto del tuo amante?- Quindi sono ancora più a mio agio. Ci sono alcuni vantaggi: la vita non si blocca e ogni incontro è interessante. In una parola, la nostra relazione è una vacanza. Sono finanziariamente indipendente e posso comprare tutto per me stesso. - Sei geloso del tuo uomo per sua moglie? Dopotutto, ti sta tradendo con lei.- La tradisce con me! Non sono mai geloso di mia moglie. Ora, se si fosse innamorato di qualcun altro, sarebbe stata un'altra questione.
“Semenyaka è una meravigliosa ballerina classica. Ma non è solo questo. il suo fascino speciale e inimitabile risiede nel suo talento e nella capacità di creare in scena l'immagine di una persona vivente in tutta la varietà dei suoi movimenti spirituali, impulsi, passioni. Questa qualità è piuttosto rara e preziosa”.
Regista e critico Boris Lvov-Anokhin
È nata il 16 gennaio 1952 a Leningrado e si è diplomata alla scuola coreografica (ora Accademia del balletto russo di San Pietroburgo intitolata ad A. Ya. Vaganova). Nel 1970, è stata accettata nella compagnia di balletto del Teatro Statale Accademico dell'Opera e del Balletto di Leningrado intitolato a SM Kirov (ora Mariinsky), dove ha provato sotto la direzione di Irina Kolpakova e ha rapidamente fatto progressi.
Carriera al Teatro Bolshoi.
Semenyaka ha fornito un meraviglioso esempio di come una nativa della scuola di ballo di San Pietroburgo possa "adattarsi" alla scuola di Mosca, combinando nella sua danza la "grafia" della prima e la bravura della seconda.
La sua vera carriera ha preso forma al Bolshoi, dove si è trasferita nel 1972. Semenyaka è diventata una grande insegnante-tutor. Successivamente, ha anche provato sotto la direzione di.
Nel suo repertorio, una dopo l'altra, le parti centrali cominciarono ad apparire in tutti i balletti classici e in tutti i balletti di Grigorovich, che erano in quel momento in teatro:
Odette-Odile(Il lago dei cigni di P. Tchaikovsky, coreografia di A. Gorsky, M. Petipa, L. Ivanov, A. Messerer, 1972)
Marie(Lo Schiaccianoci di P. Tchaikovsky, coreografia di Y. Grigorovich, 1972)
Principessa Aurora(La bella addormentata nel bosco di P. Tchaikovsky, coreografia di M. Petipa, versione rivista di Y. Grigorovich, 1973)
Gisella(Giselle di A. Adam, coreografia di J. Coralli, J. Perrot, M. Petipa, rivista da L. Lavrovsky, 1974, e poi nella commedia, rivista da Y. Grigorovich)
Odette-Odile, sposa ungherese("Il lago dei cigni", a cura di Y. Grigorovich, 1976)
Kitri(Don Chisciotte di L. Minkus, coreografia di A. Gorsky, 1977)
Nikiya(dipinto "Le ombre", "La Bayadère" di L. Minkus, coreografia di M. Petipa, 1977)
Principessa Florina("La bella addormentata", 1981)
solista(Chopiniana su musica di F. Chopin, coreografia di M. Fokine, 1982)
Raimondo(Raymonda di A. Glazunov, coreografia di M. Petipa, versione rivista di Y. Grigorovich, 1984)
Ballerina(Petrushka di I. Stravinsky, coreografia di M. Fokine, 1984)
Shirin("La leggenda dell'amore" di A. Melikov, 1974)
Frigia(“Spartacus” di A. Khachaturian, 1975)
Valentino("Angara" di A. Eshpay, basato sull'opera teatrale "Irkutsk History" di A. Arbuzov, 1976)
Anastasia(Ivan il Terribile su musica di S. Prokofiev, 1977)
Caterina("Fiore di pietra" di S. Prokofiev, 1979)
Giulietta(“Romeo e Giulietta” di S. Prokofiev, 1984)
Rita(L'età dell'oro di D. Shostakovich, 1987)
(tutto messo in scena da Y. Grigorovich)
Oltre alle parti principali dei balletti:
Lady Macbeth(Macbeth di K. Molchanov, coreografia di V. Vasiliev, 1981)
Gero(Love for Love di T. Khrennikov, coreografia di V. Boccadoro, tratto dalla commedia Molto rumore per nulla, 1978)
Rossana(Cyrano de Bergerac di M. Constant, coreografia di R. Petit, 1988) - primo interprete al Teatro Bolshoi
Beatrice("Amore per amore", 1985)
Fanny Cherito(Pas de Quatre su musiche di C. Pugni, coreografia di J. Perrot, rivista da A. Dolin, 1993)
signora del cuore(“Fantasia sul tema di Casanova” su musica di W. A. Mozart, messa in scena da M. Lavrovsky, 1994)
Nel 2008 diventa la prima interprete del ruolo di Maria Antonietta nel balletto Le fiamme di Parigi di B. Asafiev per la regia di A. Ratmansky (con l'utilizzo della coreografia di V. Vainonen).
Fuori dal Teatro Bolshoi, la parte di Sonya Marmeladova è stata creata per lei nel balletto Delitto e castigo sulla musica di A. Pärt, messo in scena da Mai Murdmaa nel 1990 al Teatro Estonia (Tallinn).
Si è esibita più volte con il St. Petersburg State Academic Opera and Ballet Theatre intitolato a M. P. Mussorgsky, dove il suo repertorio includeva il ruolo principale nel balletto La Sylphide di H. Levenshell (coreografia di A. Bournonville, rivista da E.-M. von Rosen) .
Ha ballato su quasi tutti i palchi di balletto dell'ex Unione Sovietica e si è esibita molto all'estero - con il Teatro Bolshoi; come solista ospite; come membro della troupe. Ha ballato con il New York American Ballet Theatre (ABT), l'Opera di Parigi (sul palco della Grand Opera), il Royal Swedish Ballet, l'Argentine Colon Theatre, l'English National Ballet, lo Scottish National Ballet e altre compagnie.
Il famoso critico inglese Clement Crisp (in Inghilterra e in Argentina Semenyaka era particolarmente popolare) scrisse di lei: “Questa è una danza classica in tutta la sua grandezza e purezza, che combina una tecnica raffinata con una straordinaria espressività. La sua arte ha un pedigree impeccabile, essendo parte di una tradizione vivente iniziata dalle famose ballerine di San Pietroburgo del 19° secolo”.
Nel corso degli anni, il repertorio di Semenyaka ha incluso anche altri balletti e miniature, tra cui:
"Visione di una rosa" su musica di K. M. von Webern (coreografia di M. Fokin)
"Serenata" e "Tema e variazioni" su musica di P. Tchaikovsky (coreografia di J. Balanchine)
"Cigno morente" su musica di C. Saint-Saens (coreografia di M. Fokin)
Nel 1997 ha terminato la sua carriera di ballerina.
Nel 2002 ha continuato la sua collaborazione con il Teatro Bolshoi come insegnante-ripetitrice. Svetlana Zakharova, Daria Khokhlova, Anastasia Meskova, Victoria Yakusheva e altri artisti provano sotto la sua guida.
Nel teatro di Mosca "School of the modern play" ha interpretato il ruolo di Polina Andreevna in "The Seagull" di A. Chekhov e il ruolo di Lera nella commedia "Una meravigliosa cura per il desiderio" basata sull'opera di S. Zlotnikov (entrambe le rappresentazioni sono state allestite dal direttore artistico del teatro Joseph Reichelgauz, la seconda apposta per lei) .
Ha tenuto più volte masterclass, ha preso parte ai lavori della giuria di concorsi internazionali di ballerini: a Lubiana (1998), in Crimea ("Fuete Artek" intitolata a Grigorovich, 1998, 1999), intitolata a Serge Lifar (Kiev , 1999). .), a Nagoya (Giappone, annualmente dal 2000), il programma internazionale "Benois de la danse" (Stoccarda, 2000), il Concorso Internazionale di Ballerini e Coreografi di Mosca (2005, 2009), l'International Concorso del balletto degli artisti ad Astana (Kazakistan, 2010).
Nel 1999 ha debuttato come coreografa, preparandosi per la sua esibizione da solista alla Concert Hall. PI. Numero coreografico di Tchaikovsky "Da ruolo a ruolo" sulla musica di V.A. Mozart.
Spettacoli in scena: The Fountain of Bakhchisarai di B. Asafiev (2008, Astrakhan State Musical Theatre, coreografia propria; è stata anche autrice della coreografia originale e dei costumi), Giselle (2009, Yekaterinburg Opera and Ballet Theatre, L. M. Lavrovsky; è stato anche l'autore dei costumi), "Il lago dei cigni" (2010, è stato l'autore di una nuova versione della sceneggiatura e della coreografia originale; utilizzando frammenti coreografici di L. Ivanov, M. Petipa, A. Gorsky), " Giselle" (2015, Teatro San Carlo, Napoli, edizione propria).
Stampa