Pelukis lanskap Rusia
Para pendiri lukisan pemandangan Rusia: Semyon Fedorovich Shchedrin, Fedor Yakovlevich Alekseev.
Sepanjang abad ke-18, pembentukan genre lanskap secara bertahap terjadi dalam seni Rusia. Dan baru pada akhir abad ke-18 lanskap menjadi genre yang mandiri. Pelukis berusaha keras untuk mengekspresikan esensi puitis lanskap. Pendiri lukisan pemandangan Rusia adalah Semyon Fedorovich Shchedrin. Dia tertarik dengan lingkungan sekitar St. Petersburg, taman. Dia menciptakan sejumlah jenis taman: Gatchina, Peterhof: "Pemandangan Bolshaya Nevka dan dacha keluarga Stroganov." Fedor Yakovlevich Alekseev adalah salah satu pendiri lukisan pemandangan Rusia. Tema utamanya adalah lanskap perkotaan. Lukisan terbaik seniman didedikasikan untuk St. Petersburg. "Pemandangan Tanggul Istana dari Benteng Peter dan Paul" mengacu pada periode awal karya Alekseev, ketika seniman yang digadang-gadang sebagai dekorator teater ini pertama kali mendapat pengakuan sebagai pelukis lanskap. Beberapa waktu sebelumnya, dia tinggal di Venesia, di mana dia dengan hati-hati mempelajari seni Venetian A. Canaletto yang terkenal, yang memiliki pengaruh nyata pada pembentukan citra kreatifnya. Alekseev adalah seorang perspektivis. Baginya, dalam lanskap perkotaan, hal terpenting adalah konstruksi perspektif-spasial, dan tentu saja, "penampilan St. Petersburg yang ketat dan ramping" sangat cocok dengan selera artistik Alekseev. Seniman itu dengan penuh kasih dan perhatian menggambar prospek sempit alun-alun dan jalan St. Petersburg dengan istana megah dan tanggul granitnya, sambil memandang kota dengan jelas, kiasan, emosional. Motif favorit lanskap Alekseev adalah Neva dan tanggulnya. Memimpin getaran udara, permainan cahaya di atas air, dan dinding bangunan, Alekseev memberikan pewarnaan liris yang khas pada pemandangan St. Petersburg, memperkuatnya dengan pengenalan sosok manusia, memeriahkan gurun sunyi yang ramping dan struktur megah.
Lanskap romantis oleh Silvestor Feodoseyevich Shchedrin dan I.K. Aivazovsky.
Sylvester Feodoseevich Shchedrin - keponakan dari S.F. Shchedrin. S.F. Shchedrin dianggap sebagai pendiri lukisan romantis plein-air dalam seni Rusia. Ia dikenal sebagai pengarang sejumlah lukisan kecil dengan pemandangan Roma, Napoli, dan Sorrento, menarik dengan cahaya warna keperakan, udara lembut, dan persepsi khusus tentang kehidupan alam dan manusia di dalamnya. Dibandingkan dengan lanskap klasik dekoratif konvensional abad ke-17 yang mendahuluinya, lanskap tersebut tampaknya merupakan "potret" alam yang hidup, disalin dari alam oleh seorang seniman yang sangat mencintainya. Sylvester Shchedrin menjalani sebagian besar hidupnya di Italia, tempat dia meninggal. Pernah menjadi murid yang rajin di Akademi Seni St. Petersburg, Shchedrin pada tahun 1820-an benar-benar berpaling dari klasisisme, yang masih sangat berpengaruh di Italia. Segera, jenis lanskap favorit Shchedrin di kota tepi laut selatan terbentuk. Tebing pantai wajib, menutup ruang, memberikan keintiman dan ketenangan liris: "Pemandangan Sorrento dekat Napoli" (1828). Kontribusi yang signifikan untuk pengembangan lanskap romantis lebih lanjut dibuat oleh I.K. Aivazovsky. Gambar yang menggambarkan laut disebut marina, dan seniman yang melukis unsur laut disebut pelukis laut. Pelukis kelautan paling terkenal adalah Ivan Konstantinovich Aivazovsky. Orang bijak berkata bahwa seseorang tidak akan pernah bosan melihat air dan api. Laut yang selalu berubah, terkadang tenang, terkadang gelisah, warnanya yang berubah-ubah, elemen yang tak terkendali - semua ini menjadi tema utama dalam karya Aivazovsky. Nama Ivan Konstantinovich Aivazovsky adalah salah satu yang paling populer dalam seni Rusia. Pelukis laut terkenal meninggalkan warisan yang sangat besar. Sebagian besar lukisan Aivazovsky didedikasikan untuk laut, terkadang tenang dan sunyi di bawah sinar matahari terbenam yang cerah atau dalam cahaya bulan, terkadang badai dan mengamuk. Dalam lukisan "Seashore" citra laut muncul dalam interpretasi lirik-romantisnya. Lanskap dengan jelas menunjukkan metode kreatif artis. "Seashore" jelas disusun dan ditulis tanpa alam, tetapi imajinasi seniman secara akurat menciptakan kembali karakter khas pantai laut, keadaan alam sebelum badai yang akan datang.
Puisi alam Rusia dalam lukisan karya A.G. Venetsianov.
Alexey Gavrilovich Venetsianov (1780-1847) bukanlah seorang pelukis lanskap. Dia melukis lukisan bergenre keseharian, potret orang biasa. Tapi lanskap memainkan peran besar dalam karya-karyanya: "Di tanah subur. Musim semi", "Saat panen. Musim panas", "The Sleeping Shepherd". Seorang seniman dari era Pushkin, dia membuat penemuan artistik petani Rusia. Genre dan pelukis potret A.G. Venetsianov memberikan kontribusi yang signifikan bagi pengembangan Lanskap Nasional Rusia. Ini adalah penggambaran nyata pertama dalam lukisan Rusia tentang motif khas lanskap pedesaan Rusia Tengah - ladang gandum emas, rerumputan lebat yang lembut, pagar desa. Semua ini menjadikan Venetsianov salah satu pendiri lanskap liris Rusia.
Lukisan pemandangan oleh Wanderers: A.K. Savrasov, I.I. Shishkin, F.A. Vasiliev, A.I. Kuindzhi.
Pada paruh kedua abad ke-19 (1870), sebuah peristiwa penting terjadi dalam seni Rusia: Asosiasi Pameran Seni Keliling dibentuk, dipimpin oleh seniman I.N. Kramskoy. The Wanderers dipersatukan oleh keinginan untuk mempopulerkan seni dan secara langsung mempengaruhi kehidupan nyata melalui seni, mencerahkan dan mendidik masyarakat. The Wanderers mengecam ketidakadilan sosial, adalah penganut realisme dalam seni (kebenaran hidup). Di antara para Pengembara, banyak seniman melukis dalam genre lanskap dan memberikan kontribusi yang signifikan bagi perkembangan genre ini, menciptakan estetika lanskap realistik baru. Salah satu tempat pertama dalam proses ini adalah milik A.K. Savrasov (1830-1897) A.K. Savrasov dengan tegas memulai jalan baru dalam lukisan The Rooks Have Arrived (1871). "Pemandangan Savrasov" The Rooks Have Arrived "adalah yang terbaik, dan sangat indah, meskipun Bogolyubov dan Baron Klodt dan Shishkin ada di sana. Tapi semua pohon ini, air dan kemudian udara, dan jiwa hanya ada di dalam benteng," AKU. Kramskoy kesannya terhadap pameran Association of the Wanderers pada tahun 1871, di mana lukisan karya Alexei Kondratievich Savrasov, yang kemudian menjadi begitu terkenal, diperlihatkan untuk pertama kalinya. Pemandangan karya Savrasov inilah yang ditakdirkan untuk memainkan peran luar biasa dalam sejarah perkembangan lukisan pemandangan Rusia. Dia membuka era eksplorasi liris alam Rusia oleh seniman. Dengan "Benteng", seperti yang dikatakan Kramskoy dengan tepat, pencarian "jiwa" alam Rusia dalam seni lukis dimulai. Orang-orang sezaman dikejutkan oleh penetrasi puitis lanskap dengan kesederhanaan dan kesopanan motif yang luar biasa. Ini adalah penemuan dan penaklukan Savrasov, dilanjutkan dan dikembangkan kemudian oleh muridnya I.I. Levitan dan A.A. Korovin. Dalam hal ini, sang seniman melihat kekhasan dan orisinalitas alam Rusia. Poin lain yang sangat penting dalam persepsi Savrasov tentang citra alam Rusia harus diperhatikan: lanskap dalam lukisan "The Rooks Have Arrived" terkait erat dengan kehidupan rakyat Rusia, yang diilhami oleh kehadirannya yang tak terlihat. Cara hidup masyarakat menentukan kekhasan motif lanskap; pada gilirannya, alam membentuk selera artistik dan estetika masyarakat. Dalam hal ini, kebangsaan yang dalam dan kebangsaan asli dari pelukis lanskap populer A.K. Savrasov.
Jika A.K. Savrasov adalah perwakilan terkemuka lanskap liris dalam seni Rusia, kemudian di ekstrem lainnya adalah karya lanskap Ivan Ivanovich Shishkin. Dia melukis kanvas besar dengan pemandangan panorama. Alam Rusia di Shishkin adalah alam yang ditujukan untuk orang-orang yang heroik. Cita-citanya adalah citra luhur alam Rusia. "Penyanyi Hutan Rusia" I.I. Shishkin menunjukkan melalui kanvasnya kemuliaan, kekuatan, kekuatan alam Rusia.
Dalam sejarah lukisan pemandangan Rusia I.I. Shishkin masuk sebagai seniman yang menyanyikan keagungan dan kekayaan alam Rusia, kedamaian hutan Rusia yang luar biasa. Nama dan lukisan Shishkin sangat populer. Penonton selalu tertarik dengan aksesibilitas umum gambar puitis Shishkin, kesederhanaan dan kejelasan bahasa artistiknya. Inti dari semua karya grafis dan gambar terletak pada gambar yang kuat dan presisi, desain komposisi yang jelas. Shishkin banyak menggambar, terus mempelajari alam. Dia sangat teliti sampai ke titik pedantry dalam batas detail. Motif favorit Shishkin adalah motif pemandangan hutan. Seniman tidak ada bandingannya dalam penggambaran hutan. Plot hutan dikembangkan dalam karya Shishkin dengan cara yang sangat beragam. Sebuah mahakarya sejati di antara lanskap hutan adalah "Pohon pinus yang diterangi matahari". Pinggiran hutan yang digambarkan sang seniman tampak benar-benar dipenuhi sinar matahari. Melihat gambar ini, penonton seolah merasakan bau resin kering dari jarum pinus, kehangatan musim panas dan kesegaran hutan pinus muda yang belum hangus oleh panasnya. Lukisan gambarnya kaya akan corak, transisi tonal yang lembut.
Jejak cemerlang dalam sejarah perkembangan lukisan pemandangan ditinggalkan oleh Fedor Aleksandrovich Vasiliev. "Bocah Ajaib" dipanggil oleh teman-teman artisnya karena bakatnya yang luar biasa sebagai pelukis. Vasiliev hidup singkat, dia meninggal pada usia 23 tahun, tetapi berhasil meninggalkan warisan artistik yang sangat luas. Karya Vasiliev menandai persepsi romantis tentang kehidupan alam.
Tempat yang agak istimewa dalam lanskap paruh kedua abad ke-19 ditempati oleh A.I. Kundzhi (1842-1910). Karya pertamanya didemonstrasikan di pameran keliling. "Desa yang Terlupakan", "Chumatsky Trakt"; menunjukkan sudut-sudut terbengkalai dari Rusia yang miskin. Tapi kemudian dia memutuskan hubungan dengan para Pengembara dan memulai jalur lanskap romantis (lanskap romantis akhir, begitulah karyanya dapat didefinisikan). Kuindzhi menunjukkan sifat yang bersih dan modern, apa adanya tanpa campur tangan manusia. Betapa indahnya hari musim panas yang berlangsung tanpa akhir ini! Non-intervensi di dunia ini adalah satu-satunya hadiah yang dapat diberikan seseorang kepada alam. Dalam karya-karyanya, sang seniman, pertama-tama, berusaha menyampaikan pencahayaan, kontras cahaya, dan bayangan.
AKU. Levitan dan kepentingannya dalam lukisan lanskap Rusia.
Penerus arahan liris dalam lukisan lanskap Rusia pada akhir abad ke-19 adalah murid A.K. Savrasov Isaac Ilyich Levitan (1860-1900). Dia mengakhiri pekerjaannya mencari pelukis lanskap-the Wanderers. Sudah karya pertamanya "Autumn Day. Sokolniki" dibeli oleh P.M. Tretyakov. Dalam karya awalnya, ia berperan sebagai master lanskap liris kamar. Tapi dia juga seorang realis. Pada pergantian tahun 80-90an. Karya Levitan mencapai kematangan. Interpretasi impresionistik muncul dalam lanskapnya. Di awal tahun 90-an, saat Levitan mengerjakan lukisan "Vladimirka", nasib pejuang kemerdekaan yang dipenjara di penjara tsar dan diasingkan ke kerja paksa menjadi topik hangat sejumlah penulis dan seniman terkemuka. Hampir bersamaan dengan Levitan, pelukis bergenre mengerjakannya: S.V. Ivanov, S.V. Malyutin dan L.E. Arkhipov. Belum pernah orientasi sosial dalam seni Levitan begitu pasti. Belum pernah seorang seniman dalam karyanya naik ke generalisasi ideologis yang begitu luas dari citra lanskap yang ia ciptakan.
Pada musim gugur tahun 1898, Levitan diundang sebagai ketua kelas lanskap di Sekolah Seni Lukis, Patung, dan Arsitektur Moskow. Meskipun kesehatannya sangat buruk, dia setuju. Ia menganggap pengajaran melukis pemandangan di sekolah itu sangat penting. Petersburg, di Akademi Seni, ada keraguan di antara para profesor apakah perlu mengajarkan lanskap. Levitan menentang pendapat ini. "Saya pergi," katanya kepada murid-muridnya, "karena saya merasa lanskap itu dapat dan harus diajarkan." Dengan karya yang menginspirasi dan tak kenal lelah sepanjang kehidupan kreatifnya, Levitan melanjutkan karya yang sangat penting, dimulai oleh galaksi agung pelukis lanskap Rusia, yang upayanya menciptakan lanskap realistik nasional. Terlebih lagi, dalam lanskap Levitan, lebih halus dan dalam daripada karya orang-orang sezamannya, kekuatan emosional lanskap liris dan penguasaan spiritualisasi terwujud. Bentang alam Levitan membangkitkan dalam jiwa pemirsa bahwa "cinta tak terbatas untuk tanah airnya", yang dibawa oleh seniman sepanjang hidupnya.
Pelukis lanskap modern telah memposting portofolio mereka di halaman galeri online kami. Lukisan minyak mereka, informasi tentang jalur kreatif, bahan kerja, dan informasi lainnya dapat ditemukan di halaman pribadi penulis. Kami bekerja untuk memudahkan pelukis dan pembeli karya seni menemukan satu sama lain. Portal ini berisi karya penulis Rusia, Amerika, Belanda, Italia, Spanyol, Polandia, Jerman, dan Prancis. Pembeli galeri online dapat mengandalkan keamanan transaksi keuangan dengan jumlah besar.
Penting: Anda dapat memesan beberapa lukisan dari penulis yang berbeda sekaligus. Ini akan menghemat waktu dan memungkinkan Anda mendapatkan karya dari berbagai genre dan gaya dalam koleksi Anda.
Harap diperhatikan: pengiriman lukisan dilakukan oleh jasa kurir, sehingga administrasi situs tidak bertanggung jawab atas kemungkinan kekurangan dalam kegiatannya. Dalam kebanyakan kasus, lukisan dikirim tanpa bingkai, tetapi beberapa seniman menjual kanvas yang dibingkai dalam baguette. Kami mengingatkan Anda bahwa biaya pengiriman tergantung pada jarak yang harus ditempuh parsel. Jika Anda ingin menghemat uang untuk jasa kurir, perhatikan lukisan pelukis dari kota Anda.
Selain lukisan, galeri ini juga menampilkan karya seni lainnya: patung, ukiran, batik, keramik, dan perhiasan.
Perlindungan transaksi keuangan
Apakah Anda berharap untuk melakukan pembelian dalam jumlah besar atau memesan beberapa lanskap dari satu artis sekaligus? Saat melakukan pemesanan dengan pelukis, opsi "transaksi aman" tersedia.
Menghubungkan seniman dan pembeli
Lebih dari 1500 pelukis bekerja sama dengan situs kami, banyak di antaranya menerima pesanan dari pembeli. Penulis lain siap menawarkan kanvas penulis atau reproduksi lukisan yang sudah jadi. Di antara benda-benda seni Anda dapat menemukan pemandangan, patung, atau produk keramik yang akan menjadi tambahan koleksi yang berharga.
Beri tahu teman Anda tentang portal dan kemungkinannya!
Kami tahu bahwa ada banyak fotografer yang rendah hati dan tidak dikenal, tetapi bersemangat di dunia yang melakukan perjalanan melintasi benua tanpa akhir, mengorbankan istirahat untuk mengabadikan lanskap baru. Di bawah ini adalah karya beberapa seniman berbakat yang fotonya membangkitkan minat dan kekaguman.
Anda dapat melihat postingan lain yang juga berisi foto-foto indah yang menginspirasi dari berbagai fotografer:
Pemandangan indah untuk inspirasi Anda
Harun Groen
Jejak bintang dan galaksi bergabung menjadi nyanyian indah yang tersinkronisasi dalam foto-foto Aaron Groen. Fotografer asal Amerika Serikat ini memiliki talenta yang luar biasa, dan dia layak untuk membuka pilihan kami.
Alex Noriega
Bidikannya dipenuhi dengan cahaya senja yang menawan. Gurun, gunung, hutan, padang rumput, dan benda tak berujung tampak tak terduga dalam foto-foto Alex Noriega. Dia memiliki portofolio yang luar biasa.
Angus Clyne
Mood dan atmosfir yang mempesona adalah dua definisi terpenting untuk karya Angus Klein. Karena sulit dipisahkan dari bidikannya, Angus mencoba untuk mendapatkan drama sebanyak mungkin, menangkap maknanya, dan menyampaikan perasaan yang melekat pada adegan tersebut.
Zen Atom
Nama fotografer ini sesuai dengan lukisannya yang mengingatkan pada Zen. Begitu banyak kesunyian mistis dan kondisi trans yang jelas dalam bingkai. Bentang alam fenomenal ini membawa kita melampaui kenyataan dan membuat kita semakin tertarik pada keindahan planet kita.
Atif Said
Atif Saeed adalah seorang fotografer fantastis dari Pakistan. Dia menunjukkan kepada kita keindahan tersembunyi dari negaranya yang agung. Lanskap indah dengan pegunungan surealis yang dipenuhi kabut dan salju akan memikat setiap penggemar fotografi lanskap.
Daniel Rericha
Daniel Rericha adalah seorang fotografer otodidak yang sangat sederhana dari sebuah kota kecil di kaki Pegunungan Ore. Dia suka mengabadikan pegunungan Ceko yang indah.
David Keochkerian
Melalui warna mistis bintang dan ombak, David seolah menyampaikan esensi dan sejarah sejati alam semesta dengan sangat mudah. Lihatlah sendiri foto-foto fantastisnya.
Dilan Toh
Dylan Toh mengajak kita dalam perjalanan yang tak terlupakan melalui tempat-tempat menakjubkan. Dengannya, kita dapat menghemat waktu dan mengenal air terjun Islandia yang menakjubkan melalui gambar atau menjelajahi pegunungan Munros di Skotlandia. Kita dapat melakukan pendakian virtual di sepanjang pegunungan Annapurna atau menyaksikan matahari terbenam dan matahari terbit yang penuh warna yang tak terlukiskan di negara bagian Australia Selatan.
Eric Stensland
Erik Stensland sering bangun jauh sebelum fajar untuk mendaki ke danau terpencil atau puncak tinggi Taman Nasional Pegunungan Rocky Amerika. Dia mengabadikan keindahan taman yang tak tertandingi dalam cahaya pagi yang hangat dan juga membuat koleksi fotografi di gurun Barat Daya, Barat Laut Pasifik, dan Inggris Raya. Eric menganggapnya sebagai misinya untuk mengungkap keindahan alam, mengabadikan momen menakjubkan yang akan membuat Anda takjub.
Gregory Boratyn
Lanskap dinamis yang cemerlang dan gambar artistik ibu pertiwi yang indah dibuat oleh fotografer Grigory Boratin. Selama bertahun-tahun, dia telah memikat kami dengan kreasi yang luar biasa. Gambar yang bagus.
Jay Patel
Kemampuan Jay Patel untuk memahami dan mengapresiasi tempat-tempat indah dimulai sejak usia dini selama banyak perjalanan ke tempat-tempat paling menakjubkan di anak benua India. Semangatnya untuk kemegahan seperti itu sekarang terwujud dalam pencarian dan keinginan terus-menerus untuk mengabadikan keagungan alam dengan kameranya.
Karier fotografi Jay dimulai pada musim panas 2001 ketika ia membeli SLR digital pertamanya. Pada tahun-tahun berikutnya, dia menghabiskan sebagian besar waktunya membaca majalah fotografi dan artikel di Internet, mempelajari gaya fotografer lanskap yang hebat. Dia tidak memiliki pendidikan formal dan tidak ada pelatihan profesional dalam fotografi.
Joseph Rossbach
Joseph Rossbach telah memotret lanskap selama lebih dari lima belas tahun. Foto dan artikelnya telah diterbitkan di sejumlah buku, kalender, dan majalah termasuk Fotografer Luar Ruangan, The Nature Conservancy, Foto Digital, Teknik Foto, Fotografi Populer, Blue Ridge Country, Mountain Connections, dan banyak lagi. dll. Dia masih sering bepergian dan menciptakan gambar alam yang baru dan menarik.
Lincoln Harrison (Lincoln Harrison)
Cuplikan fenomenal dari jejak bintang, pemandangan laut, dan pemandangan malam menjadi ciri karya berkualitas Lincoln Harrison. Semua fotonya yang megah menambah portofolio yang brilian.
Lukas AustinLukas Austin
Fotografer lanskap Australia Luke Austin saat ini tinggal di Perth, Australia Barat. Dia menghabiskan waktunya syuting dan bepergian di Australia, Kanada, Selandia Baru, dan Amerika Serikat. Pencarian konstan untuk komposisi, sudut, dan objek baru mengarah pada peningkatan dan pengembangan berkelanjutan dari keterampilan fotografinya.
Marcin Sobas
Ia juga berspesialisasi dalam fotografi lanskap. Topik favorit penulis adalah medan yang dinamis, pagi yang berkabut di pegunungan dan danau. Dia melakukan yang terbaik untuk memastikan bahwa setiap foto menceritakan kisah baru, di mana karakter utamanya adalah cahaya dan keadaan. Kedua faktor ini memberi dunia tampilan yang ekstrem dan tidak realistis pada waktu yang berbeda dalam setahun dan pada waktu yang berbeda dalam sehari. Di masa depan, Marcin Sobas berencana untuk mencoba fotografi burung dan satwa liar, yang menurutnya sangat menarik.
Martin Rak
Melihat lukisannya, Anda tanpa sadar bertanya-tanya di mana ada pemandangan seperti itu dengan lampu yang berkedip-kedip? Tampaknya bagi Martin Cancer sama sekali tidak sulit untuk mengabadikan pemandangan indah yang penuh kehidupan dan cahaya ini.
Rafael Rojas
Rafael Rojas menganggap fotografi sebagai filosofi hidup khusus berdasarkan pengamatan, pemahaman, dan penghormatan terhadap dunia tempat kita hidup. Itu adalah suaranya dan sarana untuk menyampaikan visinya sendiri tentang dunia, serta kesempatan untuk berbagi dengan orang lain perasaan yang menyelimutinya saat dia menekan penutupnya.
Fotografi bagi Rafael Rojas adalah alat kreatif yang sama untuk memadukan emosi seperti kuas bagi seorang seniman atau pena bagi seorang penulis. Dalam karyanya, ia menggabungkan perasaan pribadi dengan citra eksternal, menunjukkan siapa dirinya dan bagaimana perasaannya. Dalam arti tertentu, melalui memotret dunia, dia merepresentasikan dirinya sendiri.
Halaman tersebut berisi lukisan paling terkenal karya seniman Rusia abad ke-19 dengan judul dan deskripsi
Beragam lukisan seniman Rusia sejak awal abad ke-19 menarik dengan orisinalitas dan keserbagunaannya dalam seni rupa domestik. Para ahli seni lukis pada masa itu tidak berhenti membuat kagum dengan pendekatan unik mereka terhadap plot dan sikap hormat terhadap perasaan orang, terhadap sifat asli mereka. Pada abad ke-19, komposisi potret sering kali dilukis dengan kombinasi menakjubkan dari citra emosional dan motif yang sangat tenang.
Kanvas pelukis Rusia, yang paling populer: Alexander Ivanov adalah perwakilan cemerlang dari arah lukisan alkitabiah, memberi tahu kita dengan warna tentang episode kehidupan Yesus Kristus. Karl Bryullov adalah pelukis populer pada masanya, arahannya adalah lukisan sejarah, tema potret, karya romantis.
Pelukis laut Ivan Aivazovsky, lukisannya luar biasa dan bisa dikatakan sangat mencerminkan keindahan laut dengan gelombang transparan yang bergulung, matahari terbenam di laut, dan perahu layar.
Keserbagunaan yang khas menonjol dari karya Ilya Repin yang terkenal, yang menciptakan genre dan karya monumental yang mencerminkan kehidupan masyarakat. Lukisan yang sangat indah dan berskala besar karya seniman Vasily Surikov, deskripsi sejarah Rusia adalah arahannya, di mana sang seniman menekankan episode-episode jalur kehidupan rakyat Rusia dalam warna.
Setiap seniman itu unik, misalnya, ahli dongeng dan epos yang indah Viktor Vasnetsov, unik dalam gayanya, selalu berair dan cerah, kanvas romantis, yang pahlawannya adalah pahlawan cerita rakyat yang terkenal. Lukisan yang sangat indah dan berskala besar karya seniman Vasily Surikov, deskripsi sejarah Rusia adalah arahannya, di mana sang seniman menekankan episode-episode jalur kehidupan rakyat Rusia dalam warna.
Dalam lukisan Rusia abad ke-19, tren seperti realisme kritis juga muncul, yang menekankan ejekan, sindiran, dan humor dalam plot. Tentu saja, ini tren baru, tidak semua artis mampu membelinya. Ke arah ini, seniman seperti Pavel Fedotov dan Vasily Perov ditentukan.
Pelukis lanskap pada masa itu juga menempati ceruk mereka, di antaranya Isaac Levitan, Alexei Savrasov, Arkhip Kuindzhi, Vasily Polenov, seniman muda Fyodor Vasiliev, ahli hutan yang indah, hutan rimba dengan pinus dan pohon birch dengan jamur Ivan Shishkin. Semuanya dengan warna-warni dan romantis mencerminkan keindahan alam Rusia, yang keragaman bentuk dan gambarannya dikaitkan dengan potensi kolosal dunia sekitarnya.
Menurut Levitan, di setiap nada alam Rusia terdapat palet warna-warni yang unik, karenanya terdapat ruang kreativitas yang sangat luas. Mungkin ini adalah teka-teki bahwa kanvas yang dibuat di bentangan luas Rusia dibedakan oleh beberapa keparahan yang sangat indah, tetapi pada saat yang sama, mereka menarik dengan keindahan yang tersembunyi, yang sulit untuk berpaling. Atau plot yang sama sekali tidak rumit dan agak tidak menarik, lukisan Dandelion Levitan, seolah-olah, mendorong pemirsa untuk berpikir dan melihat keindahan secara sederhana.
Lukisan-lukisan seniman Rusia luar biasa dalam pengerjaan dan benar-benar indah dalam persepsi, secara akurat mencerminkan nafas waktu mereka, karakter unik orang-orang dan keinginan mereka akan keindahan .. Mereka tidak dapat dilupakan oleh semua orang yang kebetulan melihatnya di museum . Seniman berkarya dalam berbagai genre, namun semua karyanya dijiwai dengan rasa keindahan dan keabadian. Oleh karena itu, di zaman kita yang sibuk dan serba cepat, ketika hanya ada sedikit waktu, ada baiknya mengintip ke salah satu lukisan ini, dan Anda akan menemukan diri Anda berada di oasis ketenangan, harapan, kegembiraan, dan inspirasi yang sejuk. Setelah mengistirahatkan jiwa, Anda akan siap melanjutkan perjalanan, menghapus lapisan kekhawatiran sehari-hari dan keributan yang tidak perlu. Setiap orang dapat menemukan dalam karya-karya ini tidak hanya warna yang menakjubkan, keanggunan garis, tetapi juga jawaban atas pertanyaan tentang makna hidup.
Hutan Rusia dalam lukisan seniman Rusia
"Saya harap waktunya akan tiba ketika semua sifat Rusia
hidup dan terinspirasi, dia akan melihat dari kanvas seniman Rusia" (I.I. Shishkin)
Sifat Rusia beragam dan unik. Penyair Rusia yang luar biasa menyanyikan kecantikannya dalam puisi mereka: Zhukovsky V.A., Pushkin A.S., Tyutchev F.I., Fet A.A., Nekrasov N.A., Nikitin I.S. dan lain-lain. Dan kemudian kami melihat alam Rusia dalam lukisan pelukis lanskap: I. Shishkin, A. Kuindzhi, I. Ostroukhov, I. Levitan, V. Polenov, G. Myasoedov, A. Gerasimov, A. Savrasov, V. Nikonov dan banyak lagi pelukis lainnya.
DI DALAM Dalam lukisan seniman Rusia, kita melihat bagaimana pemandangan alam menyampaikan garis tipis tak terlihat yang memisahkan kita darinya. Alam dalam lukisan mencerminkan dunia di mana bukan manusia yang mendominasi alam, tetapi alam yang mendominasi dirinya. Dunia di mana warna memperburuk perasaan persatuan dengan alam. Musim dalam lukisan adalah tema khusus dalam lukisan pemandangan alam karya seniman Rusia, karena tidak ada yang menyentuh begitu sensitif seperti perubahan penampakan alam menurut musim. Seiring dengan musim, suasana alam berubah, yang disampaikan oleh lukisan-lukisan dalam lukisan dengan kemudahan kuas sang seniman.
Alam - ... Bukan pemeran, bukan wajah tanpa jiwa - Ia memiliki jiwa, ia memiliki kebebasan, Ia memiliki cinta, ia memiliki bahasa ... ("Bukan apa yang Anda pikirkan, alam ..." ,F.I. Tyutchev)Ostroukhov.I.S.
Ostroukhov I.S. 
Ostroukhov I.S. 
Polenov V.D. 
Shishkin I.I. 
Shishkin I.I. 
Shishkin I.I. 
Kuindzhi A.I. 
Kuindzhi A.I. 
Zhukovsky S.Yu. 
Levitan I.I. 
Levitan I.I. 
Levitan I.I. 
Levitan I.I. 
Petrovich P.I. 
Jika, selama konstruksi atau pemasangan, Anda memerlukan profil galvanis, kunjungi situs: tdemon.ru. Di sini, Anda akan menemukan berbagai produk lain yang diperlukan untuk konstruksi dan pemasangan. Seluruh rangkaian produk dengan harga terjangkau.