Kitsch adalah budaya populer. Kitsch: contoh. Gaya kitsch: fitur, sejarah, fakta menarik, dan rekomendasi Apa itu definisi kitsch

Apa itu kitsch?

Setelah komentar mendetail tentang hasil analisis konten, kami akan mencoba membangun (atas dasar kami sendiri) definisi kitsch kami sendiri sebagai fenomena yang sangat relevan dalam budaya modern. Kitsch "Klasik" (dalam pengertian Eropa Barat dan Amerika sebagai turunan dari budaya populer) adalah hasil komunikasi antara karya seni otentik, segar, sangat dihargai oleh budaya "elit", dan konsumen - perwakilan dari "Budaya masyarakat. Komunikasi ini terjadi dalam kondisi pasar seni yang berkembang melalui perantara: produsen kitsch atau media sebagai contoh replikasi. Sebelum kemunculan media versi modern, peran yang terakhir dapat dilakukan, misalnya, oleh seorang penyalin atau pengrajin, produsen "barang konsumsi".

Hal di atas menyangkut bidang subjek kitsch, tetapi ada juga sastra, musik, televisi, sinematik11, dan kitsch lainnya. Mengambil keuntungan dari sistem kuno yang membagi seni menurut prinsip pelokalan temporal atau spasial menjadi "musik" dan "plastik" , kami akan memilih dua subkelompok kitsch: sebut saja "hiburan kitsch" dan "desain kitsch". Yang pertama menempati ceruk hiburan-kompensasi, yang sebagian bertepatan dengan fungsi seni di bidang budaya "tinggi". Ini berlaku untuk pekerjaan jangka pendek yang membutuhkan perhatian dan "kehidupan" konsumen, minat plot, dan waktu luang. Yang kedua terhubung, seperti yang tersirat dari nama subkelompok, dengan karya statis - lukisan, patung, suvenir, perhiasan, pakaian dan item desain, dll. Kedua jenis kitsch memiliki ciri yang sama, perbedaannya hanya pada aksentuasinya: misalnya, kitsch hiburan lebih dicirikan oleh plot, dan kitsch desain dicirikan oleh keberadaan jangka panjang di lingkungan tertentu dan tanda yang terkait dengannya. .

Mari kita lihat lebih dekat aspek semantik kitsch. Perbedaan utamanya dari seni adalah kitsch, yang tidak bernilai estetis dalam arti elitis, menggantikan keindahan dengan tandanya. Masuk ke dalam konteks tertentu - di dalam rumah, jika itu adalah objek desain, dalam ansambel pakaian, jika itu adalah ornamen, dll. - kitsch menjadi yang menunjukkan keindahan. Karena kesengajaannya12 dan rencana ekspresi yang jelas, ia dengan mudah menjalankan fungsi tanda jika ada kebutuhan untuk membuktikan kegunaan sosial, intelektual, estetika atau bahkan gender.

Patut dicatat bahwa kitsch secara umum, pada umumnya, ada dalam konteks: tanpanya, reproduksi lukisan terkenal dapat dianggap sebagai, misalnya, pencapaian teknologi penyalinan modern atau sebagai varian materi didaktik untuk anak sekolah dan siswa. Riasan dalam situasi seperti itu terurai menjadi warna-warna yang tidak berarti, dan ikon kertas berfungsi sebagai benda suci yang nyata bagi orang yang benar-benar beriman, tetapi orang yang tidak mampu memperoleh barang yang berharga.

Kombinasi rencana ekspresi yang cerah dan nilai pasar yang rendah membuat kitsch populer dan masif. Tetapi dalam beberapa situasi sosial garis batas, sebaliknya, biaya pekerjaan yang membengkak dan "eksklusivitas" lebih disukai, yang menjadikan pembelian sebagai tanda kemakmuran finansial. Misalnya, dalam situasi orang kaya baru, yang dengan didikan dan pendidikan, tidak memiliki akses ke budaya tinggi, tetapi memiliki sarana yang besar dan dipaksa untuk menonjolkan diri dengan cara lain. Tegasnya, kemewahan sebagai tanda sosial ada selama budaya ada - "tindakan konsumsi berlebihan apa pun yang berdampak adalah demonstrasi kekuatan. Pemborosan apa pun tidak terpikirkan tanpa penonton yang perlu terkesan." Tetapi jika dalam budaya tradisional ini diberi makna ritual (ritual potlatch India), maka dalam situasi perubahan sosial saat ini, kebutuhan nyata untuk menunjukkan batas-batas pribadi dan sosial ditambahkan ke dalamnya.

Contoh lain lahirnya kitsch di zona perbatasan adalah pertemuan subkultur, perkotaan dan pedesaan. Kemudian tradisi dan kebiasaan satu kelompok dilapisi dengan atribut eksternal kelompok lain dan ada ketidaksesuaian antara rencana ekspresi dan rencana konten, dan sebagai hasilnya - kitsch "setengah berkembang biak", dibuat sesuai dengan beberapa ide estetika, tetapi bentuk-bentuk yang lain, sebenarnya asing bagi mereka dan lainnya. Oleh karena itu - semua "chemistry" enam bulan yang modis ini, yang sumbernya adalah mode Barat untuk gaya rambut a la afro, cerah dan tidak pantas untuk penduduk kota, kosmetik pedesaan, dll. Contoh terakhir sangat cocok untuk mendeskripsikan fungsi semantik kitsch: kikuk, dari sudut pandang penata rias profesional, pengunjung yang dibuat-buat di country club (yang di antara kritikus elit telah menjadi metafora favorit untuk provinsial). kitsch) menunjukkan kecantikan wanita dengan cara ini, seolah berkata kepada mereka yang hadir: sekarang saya cantik, karena saya hidup santai. Jelas bahwa dalam situasi kerja rombongan seperti itu tidak hanya tidak pantas, tetapi juga berbahaya. Ilustrasinya bisa berupa adegan dari film "Hello and Goodbye", di mana pahlawan wanita datang ke toko kota dan meminta lipstik, "bibir mana yang dicat". Setelah mengecat bibirnya dengan lipstik yang dibeli di siang bolong, dia mendapati dirinya dalam posisi sulit dan terpaksa menghapus jejak kejahatan secara tiba-tiba. Plot serupa dapat ditemukan di film sebelumnya "A Simple Story", di mana tokoh utama wanita N. Mordyukova mencoba menyembunyikan riasan yang diaplikasikan pada waktu yang salah.

Contoh dapat dilanjutkan: di provinsi modern kita sering menemukan varian penggunaan kata yang menarik. Jadi, misalnya, "aula" (dalam jenis kelamin feminin, yang menunjukkan asal Prancisnya dari zaman salon sekuler) berarti ruang tamu, dan kata "makan", juga digunakan dalam masyarakat gagah abad ke-19, adalah digunakan dalam percakapan sehari-hari sebagai pengganti kata "makan". Contoh dari daerah lain adalah penggunaan frase "haute couture", yang dari terjemahan langsung dari Perancis haut couture (fashion tinggi) pindah ke sebutan "haute couture", yaitu. "dari mode" ("dari perancang busana", dll.).

Faktanya, budaya salon abad ke-19 memang direplikasi dalam lingkaran kontemporer, tetapi jauh dari kehidupan sekuler ibu kota, dan ini dapat diilustrasikan tidak hanya oleh penelitian ilmiah13, tetapi juga oleh banyak contoh dari sastra Rusia klasik. - gambar N. Gogol, A. Chekhov dan penulis lainnya . Semua upaya untuk menciptakan kembali mode dan perilaku komunikasi sekuler di lingkungan lokal, sebagai suatu peraturan, berubah menjadi kesempatan untuk ironi dan parodi dari perwakilan "tinggi".

Bagi masyarakat modern, kitsch pada dasarnya adalah pemborosan. Elemen serupa dari budaya massa dikaitkan dengan arus postmodernisme. Mereka muncul sebagai protes terhadap mode interior yang diterima secara umum.

Arti dari konsep

Kitsch adalah fenomena yang termasuk dalam permainan anti-desain tertentu. Kata itu sendiri berasal dari bahasa Jerman. Itu dilambangkan dengan kata "rasa tidak enak", "murah". Itu terdiri dari dua kata kerja yang berarti "melakukan entah bagaimana", "menjual bukan apa yang diperintahkan."

Fenomena ini dicirikan oleh produksi massal dan difokuskan pada kesadaran konsumen biasa yang ingin menonjol.

Sejarah gaya

Konsep ini pertama kali muncul pada tahun 1860 (Jerman). Itu digunakan untuk nama produk seni yang diproduksi untuk konsumen Amerika. Mereka dijual di berbagai hari pembukaan Eropa dengan harga murah. Karena harganya yang menarik, gaya yang disebut kitsch menyebar ke seluruh dunia.

Budaya massa dipenuhi benda-benda dengan cita rasa seni yang rendah. Dia menjadi penentang seni yang tinggi dan mahal. Meskipun seringkali unsur-unsur gaya ini dibawakan oleh ahli keahlian mereka, mereka dipandu oleh selera standar.

Kitsch adalah karya seni yang dibuat dengan tergesa-gesa. Suvenir dan segala jenis patung untuk konsumen rata-rata bisa dijadikan contoh. Di zaman Soviet, arah ini ditekan dengan segala cara yang mungkin, karena dianggap borjuis. Namun elemennya berupa karpet dan kristal yang keberadaannya menjadi tanda status sosial.

Fitur Gaya

Kitsch adalah gaya modern, ide utamanya adalah ejekan terhadap tradisi dan selera artistik sebelumnya. Arah tersebut menyangkal pencapaian sebelumnya dalam arsitektur dan desain. Rasa tidak enak dan inkonsistensi dengan standar warna mengemuka. Semua ini menarik perhatian dengan kecerahannya, saturasi item interior yang tidak saling berpadu. Inilah yang dimaksud dengan kitsch.

Contoh gaya pada interior

Bintang berkilau ditempatkan di langit-langit biru cerah, cetakan semen berlapis emas di cornice, vas dengan pohon palem ditempatkan di sekeliling dinding, lantainya dilapisi ubin dengan motif oriental. Interior seperti itu menimbulkan kesan menantang, sehingga memenuhi tugas utamanya.

Fitur utama:

  • kombinasi gaya yang berbeda (negara dengan klasik);
  • kehadiran banyak aksesori madu yang tidak cocok;
  • ketidakharmonisan warna;
  • jenuh dengan barang-barang konsumsi.

Varietas kitsch

Bergantung pada bagaimana kitsch memanifestasikan dirinya di interior, itu dapat diklasifikasikan menjadi satu dari tiga kelompok. Nah, gaya pseudo-luxurious muncul saat Anda ingin memadukan semuanya dalam satu ruangan sekaligus. Misalnya ruangan dengan perapian yang dipadukan dengan lampu neon, tirai beludru, dan vas bergaya oriental.

Lumpen kitsch dikaitkan dengan standar hidup yang rendah dan sejumlah kreativitas. Ciri khasnya adalah perabot yang diambil dari set berbeda, bola lampu gantung di bawah langit-langit, dinding yang dicat sembarangan, lemari berlaci tua yang dicat ulang dengan warna-warna cerah.

Karya-karya desainer terkenal ke arah ini dikaitkan dengan penciptaan pameran individu, yang tujuannya adalah untuk mengolok-olok budaya massa dan menantang rekan kerja.

Siapa yang memilih kitsch?

Kitsch adalah fenomena unik budaya populer. Itu adalah sesuatu yang modis, sesaat, spektakuler, menarik perhatian. Namun, orang tidak boleh berpikir bahwa gaya ini hanya dekat dengan perwakilan dari pikiran filistin rata-rata. Itu ditemukan baik di rumah oligarki maupun di ruang siswa.

Dalam kasus pertama, semuanya terkait dengan keinginan untuk memamerkan kemampuan finansial mereka, tidak mengikuti aturan dasar desain interior. Dalam kasus kedua, kitsch memanifestasikan dirinya dalam semua jenis permadani warna-warni di dinding dengan motif cerah, serta menempatkan banyak kartu pos, suvenir, hati, dan perada lainnya di dinding.

Kitsch sering ditemukan di rumah individu kreatif yang tidak suka mematuhi aturan yang ditetapkan, mengingat hal itu tidak dapat diterima dan membatasi kebebasan batin. Misalnya, lumpen kitsch yang dijelaskan sebelumnya melekat pada semangat pemberontak dan maksimalis. Dengan mengabaikan keharmonisan, mereka mengekspresikan sikap mereka terhadap kehidupan.

Kitsch dalam seni (terkadang juga kitsch, dari dia. Kitsch - hack, rasa tidak enak, murah) - arah yang dicirikan oleh penggunaan gambar dari budaya massa, fokus pada preferensi konsumen dan keinginan untuk menciptakan efek eksternal, tanpa konten internal apa pun.

Secara historis, istilah kitsch pertama kali digunakan pada tahun 60-an abad XIX di Jerman. Ini adalah nama yang diberikan untuk banyak pernak-pernik yang diperdagangkan di bazar seni Munich dan yang sebagian besar dibeli oleh orang kaya baru, yang bercita-cita menjadi bagian dari elit masyarakat, tetapi tidak memiliki pengetahuan tentang seni tinggi dan seni. berarti membeli lukisan mahal. Dengan sangat cepat, istilah tersebut menyebar ke seluruh Eropa dan mulai digunakan tidak hanya dalam kaitannya dengan berbagai macam pernak-pernik, tetapi juga dalam kaitannya dengan apa yang disebut. "lukisan salon", fotografi (terutama yang bersifat erotis) dan segala sesuatu yang menyenangkan kelas menengah yang sederhana dan karenanya secara aktif membelinya.

Upaya untuk menganggap kitsch sebagai semacam fenomena budaya sudah dimulai pada abad ke-20. Di sini, pertama-tama, perlu memperhatikan artikel Clement Greenberg yang ditulis pada tahun 1939. Dalam artikel ini, Greenberg tidak hanya mendefinisikan kitsch sebagai "seni dan sastra komersial yang dirancang untuk massa, dengan warna yang melekat, sampul majalah, ilustrasi, iklan, membaca, komik, musik pop, menari dengan rekaman suara, film Hollywood, dll." , tetapi juga mencoba mencari asal usul fenomena ini, menjelaskan popularitasnya melalui urbanisasi dan peningkatan tingkat melek huruf penduduk: “Petani yang pindah ke kota besar dan menjadi proletar atau borjuis kecil, untuk meningkatkan efisiensi mereka sendiri , belajar membaca dan menulis, tetapi tidak menemukan waktu luang dan kenyamanan yang diperlukan untuk menikmati budaya perkotaan tradisional. Akan tetapi, kehilangan selera akan budaya populer, yang tanahnya adalah pedesaan dan kehidupan pedesaan, dan pada saat yang sama dihadapkan pada pengalaman sosial baru - kebosanan, massa perkotaan baru mulai menekan masyarakat, menuntut agar mereka menjadi disediakan dengan cocok untuk budaya konsumsi. Untuk memenuhi permintaan pasar baru, sebuah produk baru diciptakan - budaya ersatz, kitsch, ditujukan bagi mereka yang, tetap acuh tak acuh dan tidak peka terhadap nilai-nilai budaya asli, masih mengalami kelaparan spiritual, merindukan gangguan yang hanya dapat diberikan oleh budaya. jenis tertentu."

Berkenaan dengan seni kontemporer, kata kitsch terus digunakan dalam arti negatif. Beginilah ciri karya-karya tersebut, yang ingin dikatakan bahwa sang seniman hanya berusaha menciptakan citra yang mengejutkan tanpa ada ide tersembunyi bahwa tujuan dari karya seni ini atau itu adalah untuk menimbulkan skandal demi skandal atau untuk mengejutkan publik dengan bentuk yang vulgar dan vulgar. Dalam hal ini, paling sering itu berarti selain kulit terluar, tidak ada apa-apa di kitsch.

Perlu dicatat bahwa seniman yang karyanya tergolong kitsch jarang setuju dengan penilaian semacam itu. Jadi, misalnya, Jeff Koons, yang dijuluki "raja kitsch", tidak pernah menyebut dirinya seperti itu. Namun, gaya khasnya - patung cerah satu warna berbentuk seperti mainan tiup dan bagian dalamnya kosong - dapat diartikan sebagai ilustrasi kitsch dan selera masyarakat konsumen pada umumnya, yang memberikan makna tertentu pada karyanya, tidak biasa untuk kitsch seperti itu. . Di sisi lain, sebagai salah satu seniman terkaya di dunia, Koons jelas beradaptasi dengan selera konsumen dan seringkali mengejutkan justru dengan banalitas dan kevulgaran karyanya, dan di antara gambar yang ia gunakan ada kucing, anjing, dan adegan-adegan pornografi dan yang lainnya, atau sebaliknya, dapat dikaitkan dengan tren masyarakat modern.

Di Inggris, istilah kitsch sering diterapkan pada karya Seniman Muda Inggris, dan khususnya pada karya salah satu perwakilan grup ini, Tracey Emin, yang dikenal luas setelah tampil mabuk di televisi nasional, dan kemudian dinominasikan untuk Turner Prize sebagai penulis instalasi "My bed" (Karya itu adalah tempat tidur artis dengan noda kuning di seprai, kondom, bungkus rokok kosong, dan celana pendek dengan noda menstruasi).

Kitsch(Jerman Kitsch), kitsch - istilah yang menunjukkan salah satu fenomena budaya massa, sinonim untuk seni semu, di mana perhatian utama diberikan pada kemewahan penampilan luar, kenyaringan elemen-elemennya. Menerima distribusi khusus dalam berbagai bentuk dekorasi rumah tangga standar. Sebagai unsur budaya massa, ia merupakan titik tolak maksimal dari nilai-nilai estetika elementer dan, sekaligus, salah satu manifestasi paling agresif dari kecenderungan primitivisasi dan vulgarisasi dalam seni populer.

Karena kata tersebut mulai digunakan sebagai tanggapan atas karya seni abad ke-19 yang membingungkan kualitas estetika dengan sentimentalitas atau melodrama yang berlebihan, kitsch paling erat terkait dengan seni yang sentimental, menjemukan, atau menangis, tetapi kata tersebut dapat diterapkan pada benda seni apapun, cacat karena alasan yang sama. Entah itu sentimental, pamer, sombong, atau kreatif, kitsch disebut sebagai kejenakaan yang meniru sisi luar seni. Sering dikatakan bahwa kitsch hanya mengandalkan pengulangan konvensi dan pola dan tidak memiliki kreativitas dan keaslian yang ditunjukkan oleh seni sejati. Kitsch bersifat mekanis dan formulaik. Kitsch adalah tentang pengalaman palsu dan perasaan palsu. Kitsch berubah dengan gaya, tetapi selalu tetap sama. Kitsch adalah perwujudan dari segala sesuatu yang tidak penting dalam kehidupan modern" Clement Greenberg, "Avant-garde and kitsch", 1939

“Kitch adalah negasi absolut dari kotoran dalam arti harfiah dan kiasan dari kata tersebut; kitsch mengecualikan dari bidang penglihatannya segala sesuatu yang secara inheren tidak dapat diterima dalam keberadaan manusia " Milan Kundera, "The Unbearable Lightness of Being", 1984 (diterjemahkan oleh Nina Shulgina)

“Kitch adalah bentuk ekspresi yang penuh gairah di semua tingkatan, bukan pelayan ide. Dan pada saat yang sama itu terkait dengan agama dan kebenaran. Dalam kitsch, keahlian adalah kriteria kualitas yang menentukan… Kitsch melayani kehidupan itu sendiri dan menarik bagi individu.” Odd Nerdrum, “Kitch adalah pilihan yang sulit”, 1998 Kitsch adalah produk revolusi industri yang mengurbankan massa Eropa Barat dan Amerika dan menciptakan apa yang disebut literasi universal.

Sebelumnya, satu-satunya pasar untuk formal, berbeda dari budaya populer, adalah mereka yang, selain kemampuan membaca dan menulis, dapat memiliki waktu luang dan kenyamanan yang selalu sejalan dengan budaya tertentu. Dan ini, sampai titik tertentu di masa lalu, terkait erat dengan literasi. Tetapi dengan munculnya keaksaraan universal, kemampuan membaca dan menulis menjadi keterampilan yang tidak penting, seperti kemampuan mengendarai mobil, dan tidak lagi menjadi ciri yang membedakan kecenderungan budaya individu, karena sudah tidak ada lagi. konsekuensi eksklusif dari rasa halus.


Petani yang menetap di kota-kota besar sebagai proletar dan borjuis kecil belajar membaca dan menulis untuk efisiensi mereka sendiri, tetapi tidak menemukan waktu luang dan kenyamanan yang dibutuhkan untuk menikmati budaya urban tradisional. Namun, kehilangan selera akan budaya populer, yang tanahnya adalah pedesaan dan kehidupan pedesaan, dan pada saat yang sama menemukan kapasitas baru untuk kebosanan, massa perkotaan baru mulai menekan masyarakat, menuntut agar mereka diberi makan. jenis budaya yang cocok untuk dikonsumsi. Untuk memenuhi permintaan pasar baru, sebuah produk baru diciptakan - budaya ersatz, kitsch, ditujukan bagi mereka yang, tetap acuh tak acuh dan tidak peka terhadap nilai-nilai budaya asli, masih mengalami kelaparan spiritual, merindukan gangguan bahwa hanya budaya yang dapat memberikan jenis tertentu. Menggunakan simulakra budaya otentik yang terdevaluasi, rusak, dan terakademis sebagai bahan mentah, kitsch merangkul dan memupuk ketidakpekaan ini. Dia adalah sumber keuntungan kitsch. Kitsch bersifat mekanis dan formulaik. Kitsch adalah tentang pengalaman palsu dan perasaan palsu. Kitsch berubah dengan gaya, tetapi selalu tetap sama. Kitsch adalah perwujudan dari segala sesuatu yang tidak penting dalam kehidupan modern. Kitsch tampaknya tidak membutuhkan apa pun dari konsumennya kecuali uang; bahkan tidak membutuhkan waktu dari konsumennya.

Prasyarat untuk keberadaan kitsch, suatu kondisi yang tanpanya kitsch tidak mungkin, adalah kehadiran dan aksesibilitas dari tradisi budaya yang sepenuhnya matang di dekatnya, penemuan, akuisisi, dan kesadaran diri yang sempurna yang digunakan kitsch untuk tujuannya sendiri. Kitsch meminjam teknik, trik, trik, aturan dasar, tema dari tradisi budaya ini, mengubah semuanya menjadi sistem tertentu dan membuang sisanya. Dapat dikatakan bahwa kitsch mengambil darahnya dari kumpulan pengalaman yang terkumpul ini. Memang, inilah yang dimaksud ketika dikatakan bahwa seni massa dan sastra massa saat ini dulunya adalah seni dan sastra yang berani dan esoteris. Tentu saja, ini tidak benar. Ini berarti bahwa setelah waktu yang cukup lama, yang baru dijarah: "dislokasi" baru ditarik keluar, yang kemudian diencerkan dan disajikan sebagai kitsch. Terbukti dengan sendirinya, kitsch bersifat akademis terus menerus; dan, sebaliknya, segala sesuatu yang bersifat akademis adalah kitsch. Untuk apa yang disebut akademik, dengan demikian, tidak lagi memiliki keberadaan yang mandiri, telah menjadi bagian depan kemeja kaku untuk kitsch. Metode produksi industri menggantikan kerajinan tangan.

Karena kitsch dapat diproduksi secara mekanis, itu telah menjadi bagian integral dari sistem produksi kami, dan dilakukan sedemikian rupa sehingga budaya asli tidak akan pernah, kecuali dalam kecelakaan yang jarang terjadi, diintegrasikan ke dalam sistem produksi. Kitsch memanfaatkan investasi besar yang seharusnya memberikan hasil yang sepadan; itu juga dipaksa untuk memperluas untuk mendukung pasarnya. Meskipun kitsch pada dasarnya adalah penjualnya sendiri, namun alat penjualan yang sangat besar telah diciptakan untuknya, yang memberikan tekanan pada setiap anggota masyarakat. Perangkap dipasang bahkan di sudut-sudut yang, bisa dikatakan, merupakan cadangan budaya asli. Saat ini, di negara seperti negara kita, tidak cukup memiliki kecenderungan terhadap budaya sejati; seorang pria harus memiliki hasrat sejati terhadap budaya nyata, yang akan memberinya kekuatan untuk melawan kepalsuan yang mengelilinginya dan menekannya sejak dia cukup dewasa untuk melihat gambar-gambar lucu. Kitsch menyesatkan. Dia memiliki banyak level yang berbeda, dan beberapa dari level ini cukup tinggi untuk berbahaya bagi pencari cahaya sejati yang naif. Majalah seperti New Yorker, yang pada dasarnya kitsch kelas atas untuk perdagangan barang mewah, mengubah dan mencairkan sejumlah besar bahan avant-garde untuk kebutuhannya sendiri. Orang tidak boleh berpikir bahwa setiap kitsch sama sekali tidak berharga. Dari dari waktu ke waktu, kitsch menghasilkan sesuatu yang berharga , sesuatu yang memiliki cita rasa rakyat yang nyata, dan contoh acak dan tersebar ini menipu orang yang seharusnya memahami apa yang terjadi dengan lebih baik.

Keuntungan besar yang diperoleh kitsch menjadi sumber godaan bagi avant-garde itu sendiri, yang perwakilannya tidak selalu bisa menahan godaan tersebut. Penulis dan seniman yang bercita-cita tinggi, di bawah tekanan kitsch, memodifikasi karya mereka, dan bahkan sepenuhnya tunduk pada kitsch. Dan kemudian ada kasus-kasus garis batas yang membingungkan seperti buku novelis populer Simenon di Prancis dan Steinbeck di Amerika Serikat. Bagaimanapun, hasil akhirnya selalu merugikan budaya sejati.

Kitsch tidak terbatas pada kota-kota tempat ia dilahirkan, tetapi menyebar ke pedesaan, menyapu budaya populer. Tidak mengungkapkan kitsch dan menghormati batas-batas geografis dan nasional-budaya. Produk massal lain dari sistem industri Barat, kitsch berbaris dengan penuh kemenangan di seluruh dunia, menghapus perbedaan budaya asli dan merampas budaya penganutnya di satu kerajaan kolonial demi satu, sehingga kitsch sekarang menjadi budaya universal, budaya universal pertama dalam sejarah. . Saat ini, penduduk asli Tiongkok, seperti orang Indian Amerika Selatan, Hindu, atau Polinesia, mulai lebih menyukai sampul majalah, kalender dengan gadis, dan cetakan daripada benda seni nasional mereka sendiri. Bagaimana menjelaskan virulensi ini, daya menular kitsch, daya tariknya yang tak tertahankan? Secara alami, kitsch buatan mesin lebih murah daripada produk asli buatan tangan, dan ini difasilitasi oleh prestise Barat; tetapi mengapa kitsch sebagai ekspor jauh lebih menguntungkan daripada Rembrandt? Lagi pula, keduanya dapat direproduksi dengan harga yang sama murahnya.

Dalam artikel terbarunya tentang sinema Soviet, yang diterbitkan di Partisan Review, Dwight MacDonald menunjukkan bahwa selama dekade terakhir, kitsch telah menjadi budaya dominan di Soviet Rusia. Macdonald menyalahkan ini pada rezim politik, yang dia kutuk tidak hanya karena fakta bahwa kitsch adalah budaya resmi, tetapi juga karena fakta bahwa kitsch sebenarnya telah menjadi budaya yang dominan dan paling populer. McDonald mengutip dari Tujuh Seni Soviet Kurt London: "Mungkin sikap massa terhadap gaya seni lama dan baru pada dasarnya masih bergantung pada sifat pendidikan yang diberikan kepada mereka oleh masing-masing negara bagian." MacDonald melanjutkan pemikiran ini: "Mengapa, bagaimanapun juga, petani yang bodoh lebih memilih Repin (perwakilan terkemuka kitsch akademis dalam lukisan Rusia) daripada Picasso, yang teknik abstraknya setidaknya memiliki hubungan yang sama dengan seni rakyat primitif mereka sendiri Tidak, jika massa isi Galeri Tretyakov (Museum Seni Rusia Modern Moskow - kitsch), terutama karena telah dibentuk, diprogram sedemikian rupa sehingga mereka menghindari "formalisme" dan mengagumi "realisme sosialis".

Pertama-tama, ini bukan masalah memilih antara yang lama dan yang baru, seperti yang diyakini London, tetapi antara yang buruk, yang diperbarui, yang lama, dan yang benar-benar baru. Alternatif untuk Picasso bukanlah Michelangelo, tapi kitsch. Kedua, baik di Rusia yang terbelakang maupun di Barat yang maju, massa lebih memilih kitsch hanya karena pemerintah mereka telah membentuk mereka seperti itu. Di mana sistem pendidikan publik mencoba menyebutkan seni, orang didesak untuk menghormati master lama, bukan kitsch; namun, orang terus menggantungkan di dinding reproduksi lukisan bukan oleh Rembrandt dan Michelangelo, tetapi oleh Maxfield Parrish atau yang setara dengan karyanya. Selain itu, seperti yang ditunjukkan oleh MacDonald sendiri, sekitar tahun 1925, ketika rezim Soviet mendorong sinema avant-garde, massa Rusia terus menyukai film-film Hollywood. Tidak, "membentuk" tidak menjelaskan kekuatan kitsch.

Semua nilai, dalam seni dan di tempat lain, adalah nilai-nilai manusiawi dan relatif. Namun tampaknya ada kesepakatan umum di antara bagian umat manusia yang tercerahkan selama berabad-abad tentang seni yang baik dan seni yang buruk. Selera telah berubah, tetapi perubahan ini tidak melampaui batas tertentu; penikmat seni modern setuju dengan orang Jepang yang hidup di abad ke-18 dan menganggap Hokusai sebagai salah satu seniman terhebat saat itu; kami bahkan setuju dengan orang Mesir kuno bahwa seni Dinasti Ketiga dan Keempat paling layak dipilih sebagai model untuk anak cucu. Mungkin kita lebih memilih Giotto daripada Raphael, tapi tetap saja kita tidak memungkiri bahwa Raphael adalah salah satu pelukis terbaik pada masanya. Telah ada kesepakatan sebelumnya, dan ini, menurut saya, didasarkan pada perbedaan yang cukup konstan antara nilai-nilai yang hanya dapat ditemukan dalam seni dan nilai-nilai yang dapat ditemukan di bidang lain. Melalui metode rasionalisasi yang melekat dalam sains dan industri, kitsch dalam praktiknya telah melenyapkan perbedaan ini.

Pertimbangkan, misalnya, apa yang terjadi ketika seorang petani Rusia yang bodoh seperti yang disebutkan oleh MacDonald, berdiri di depan dua lukisan, satu oleh Picasso dan yang lainnya oleh Repin, dihadapkan pada kebebasan hipotetis untuk memilih. Di kanvas pertama, petani ini melihat, katakanlah, permainan garis, warna, dan ruang - permainan yang mewakili seorang wanita. Jika kita menerima asumsi MacDonald, yang kebenarannya cenderung saya ragukan, maka teknik abstrak sebagian mengingatkan petani pada ikon yang tertinggal di desa, dan petani tertarik pada yang familiar. Kami bahkan berasumsi bahwa petani memiliki gagasan yang kabur tentang beberapa nilai seni agung, yang ditemukan oleh orang-orang yang tercerahkan dalam karya Picasso. Kemudian petani beralih ke kanvas Repin dan melihat adegan pertempuran. Metode artis tidak begitu familiar. Tetapi bagi seorang petani, ini tidak terlalu penting, karena dia tiba-tiba menemukan sendiri di kanvas Repin apa yang menurutnya jauh lebih penting daripada nilai-nilai yang biasa dia temukan dalam lukisan ikon; dan ketidakjelasan dari apa yang ditemukan ternyata menjadi salah satu sumber dari nilai-nilai ini - pengakuan yang hidup, keajaiban dan simpati. Dalam lukisan Repin, petani mengenali dan melihat objek sebagaimana ia mengenali dan melihatnya di luar lukisan. Kesenjangan antara seni dan kehidupan menghilang, kebutuhan untuk menerima konvensi dan mengatakan pada diri sendiri bahwa ikon itu menggambarkan Kristus karena dimaksudkan untuk menggambarkan Kristus, bahkan jika lukisan ikon itu sama sekali tidak mengingatkan saya pada seseorang, menghilang. Fakta bahwa Repin dapat melukis dengan sangat realistis sehingga identifikasinya terbukti dengan sendirinya, seketika, dan tidak memerlukan usaha dari penontonnya sungguh luar biasa. Petani juga menyukai kekayaan makna yang terbukti dengan sendirinya yang dia temukan dalam gambar: "menceritakan". Dibandingkan dengan lukisan Repin, lukisan Picasso begitu pelit dan sedikit. Selain itu, Repin mengangkat realitas dan membuatnya dramatis: matahari terbenam, ledakan kerang, orang berlarian dan jatuh. Tidak ada lagi pembicaraan tentang Picasso atau ikon. Repin adalah apa yang diinginkan petani, yang tidak menginginkan apa pun selain Repin. Beruntung bagi Repin, petani Rusia terlindungi dari produk kapitalisme Amerika—jika tidak, dia akan menyerah pada sampul Saturday Evening Post karya Norman Rockwell.

Pada akhirnya, dapat dikatakan bahwa penampil yang berbudaya dan berkembang mengekstraksi dari Picasso nilai yang sama dengan yang diambil petani dari lukisan Repin, karena apa yang dinikmati petani dalam lukisan Repin, dalam arti tertentu, juga seni, hanya sedikit. tingkat yang lebih rendah, dan naluri yang sama mendesak petani untuk melihat lukisan yang mendesak penonton yang beradab untuk melihat lukisan. Namun nilai akhir yang diterima oleh penonton yang berkembang secara budaya dari lukisan Picasso diperoleh pada jarak kedua, sebagai hasil refleksi atas kesan yang ditinggalkan langsung dari bentuk seni. Baru pada saat itulah yang dapat dikenali, ajaib, dan menggugah muncul. Sifat-sifat ini hadir secara langsung atau eksplisit dalam lukisan Picasso, tetapi penampil yang cukup peka untuk menanggapi kualitas artistik secara memadai harus memproyeksikan sifat-sifat ini ke dalam lukisan Picasso. Properti ini mengacu pada efek "refleksif". Di sisi lain, efek "refleksif" Repin sudah termasuk dalam lukisan dan cocok untuk kesenangan penonton tanpa refleksi. Di mana Picasso menggambar penyebabnya, Repin menggambar akibatnya. Repin mencerna seni untuk pemirsa dan menyelamatkannya dari usaha, memberinya jalan pendek menuju kesenangan, menghindari apa yang sulit dalam seni asli. Repin (atau kitsch) adalah seni sintetik. Hal yang sama dapat dikatakan tentang literatur kitsch: ini memberikan pengalaman palsu kepada orang-orang yang tidak peka dengan lebih banyak kedekatan daripada yang bisa diharapkan oleh literatur serius. Baik Eddie Guest maupun Indian Love Lyrics lebih puitis daripada T. S. Eliot dan Shakespeare.

Penjelasan alasan dan diskusi - di halaman Wikipedia:Akan diganti namanya/16 Desember 2011.
Mungkin namanya saat ini tidak sesuai dengan norma bahasa Rusia modern dan / atau aturan penamaan artikel Wikipedia.

Jangan hapus bendera untuk mengganti nama sampai akhir diskusi.
Tanggal produksi adalah 16 Desember 2011.

Ganti nama menjadi nama yang disarankan, hapus template ini

Gnome taman sering dianggap kitsch.

Kitsch(Jerman Kitsch- retas, rasa tidak enak, "murah"), kitsch- istilah yang menunjukkan salah satu fenomena budaya massa, sinonim untuk seni semu, di mana perhatian utama diberikan pada kemewahan penampilan luar, kenyaringan elemen-elemennya. Menerima distribusi khusus dalam berbagai bentuk dekorasi rumah tangga standar. Sebagai unsur budaya massa, ia merupakan titik tolak maksimal dari nilai-nilai estetika elementer dan, sekaligus, salah satu manifestasi paling agresif dari kecenderungan primitivisasi dan vulgarisasi dalam seni populer.

Karena kata itu mulai digunakan sebagai tanggapan atas karya seni abad ke-19 yang membingungkan kualitas estetika dengan sentimentalitas atau melodrama yang berlebihan, kitsch paling erat terkait dengan seni yang sentimental, menjemukan, atau menangis, tetapi kata itu dapat diterapkan pada benda seni apapun, cacat karena alasan yang sama. Entah itu sentimental, pamer, sombong, atau kreatif, kitsch disebut sebagai kejenakaan yang meniru sisi luar seni. Sering dikatakan bahwa kitsch hanya mengandalkan pengulangan konvensi dan pola dan tidak memiliki kreativitas dan keaslian yang ditunjukkan oleh seni sejati.

Cerita

Meskipun etimologi kata tersebut belum ditentukan secara pasti, banyak yang percaya bahwa kata tersebut berasal dari pasar seni Munich pada tahun 60an dan 70an abad ke-19 sebagai sebutan untuk lukisan dan studi yang murah dan laris dan lahir baik dari bahasa Inggris yang terdistorsi. sketsa("sketsa", "etude"), atau sebagai singkatannya. verkitschen- "memvulgarisasi". Kitsch mengimbau kepekaan mentah borjuasi Munich yang baru diperkaya, yang, seperti kebanyakan orang kaya baru, mengira mereka dapat mencapai status kecemburuan mereka terhadap elit budaya dengan meniru, betapapun kikuknya, fitur paling mencolok dari praktik budaya mereka.

Kata itu akhirnya berarti "memasak (karya seni) dengan tergesa-gesa". Kitsch kemudian didefinisikan sebagai objek produksi kelas bawah yang dimiskinkan secara estetis, lebih dimaksudkan untuk mengidentifikasi status sosial konsumen yang baru diperoleh daripada membangkitkan rasa estetika yang asli. Kitsch dipandang miskin secara estetika dan meragukan secara moral, memaksa pengorbanan sisi estetika kehidupan, biasanya, meski tidak selalu, demi menunjukkan status sosial.

Kutipan

  • “Kitsch bersifat mekanis dan formulaik. Kitsch adalah tentang pengalaman palsu dan perasaan palsu. Kitsch berubah dengan gaya, tetapi selalu tetap sama. Kitsch adalah perwujudan dari segala sesuatu yang tidak penting dalam kehidupan modern" Clement Greenberg, "Avant-garde and kitsch", 1939

Tautan eksternal


Yayasan Wikimedia. 2010 .

Sinonim:

Lihat apa itu "Kitch" di kamus lain:

    Murah, tidak enak, retas, kitsch Kamus sinonim Rusia. kitsch lihat selera buruk Kamus sinonim dari bahasa Rusia. Panduan praktis. M.: Bahasa Rusia. Z.E. Alexandrova. 2011 ... Kamus sinonim

    - (Kich) (Kitsch Jerman) murah, produksi massal hambar, dirancang untuk efek eksternal. Di lantai 2 industri seni. 19 lebih awal abad ke-20 kitsch menyebar sebagai tiruan industri dari produk unik. Pada 1960-an 1980-an. barang... ... Kamus Ensiklopedis Besar

    Kitsch (Jerman Kitsch - murah, rasanya tidak enak), produksi artistik massal yang tidak berasa. Di industri seni, babak kedua. 19 - mohon. abad ke-20 kitsch menyebar sebagai tiruan barang unik buatan pabrik. Sejak tahun 1960-an… Ensiklopedia Seni

    KITSCH, KITSCH [Jerman. Kitsch hack, bad taste] karya yang hambar dan murah (misalnya lukisan, novel, film). Istilah ini berasal pada awal abad ke-20. di kalangan seniman Munich. Kamus kata-kata asing. Komlev N.G., 2006. kitsch a, pl. Tidak m. (… Kamus kata-kata asing dari bahasa Rusia

    - (kich) fenomena budaya massa, sinonim untuk seni semu, di mana perhatian utama diberikan pada kemewahan penampilan luar, kenyaringan elemen-elemennya. Kitsch adalah elemen budaya massa, titik tolak maksimum dari dasar ... ... Ensiklopedia kajian budaya

    Kitsch, ah dan kitsch, ah ... Stres kata Rusia

    M.; = kitsch Karya budaya massa dirancang untuk cita rasa yang ringan, dibedakan dengan bentuknya yang cerah, menarik, dan konten primitif. Kamus Penjelasan Efraim. T.F.Efremova. 2000... Kamus penjelasan modern dari bahasa Rusia Efremova

    Bahasa inggris kitsch; Jerman Kitsch. Produk kreativitas yang mengklaim memiliki nilai seni, tetapi tidak memilikinya. K umumnya ditandai dengan menjadi dangkal, sentimental, cengeng, dan berusaha untuk meningkatkan efeknya. Antinazi. Ensiklopedia ... ... Ensiklopedia Sosiologi

    kitsch- kitsch, ah, kreativitas. rapi ... Kamus ejaan bahasa Rusia