Biografi Schubert sangat menarik untuk dipelajari. Ia lahir pada 31 Januari 1797 di pinggiran kota Wina. Ayahnya bekerja sebagai guru sekolah, adalah orang yang sangat pekerja keras dan sopan. Putra tertua memilih jalan ayah mereka, jalan yang sama disiapkan untuk Franz. Namun, musik juga dicintai di rumah mereka. Jadi, biografi singkat Schubert ...
Ayah Franz mengajarinya bermain biola, saudaranya mengajarinya clavier, bupati gereja mengajarinya teori dan mengajarinya bermain organ. Segera menjadi jelas bagi rumah tangga bahwa Franz berbakat luar biasa, jadi pada usia 11 tahun ia mulai belajar di sekolah menyanyi gereja. Ada orkestra di mana para siswa bermain. Segera, Franz sudah memainkan bagian biola pertama dan bahkan memimpin.
Pada tahun 1810, lelaki itu menulis komposisi pertamanya, dan menjadi jelas bahwa Schubert adalah seorang komposer. Biografinya mengatakan bahwa hasrat untuk musik dalam dirinya sangat meningkat sehingga seiring waktu itu menggantikan minat lain. Pemuda itu putus sekolah setelah lima tahun, membuat ayahnya marah. Biografi Schubert menceritakan bahwa, dengan menyerah pada ayahnya, ia memasuki seminari guru, dan kemudian bekerja sebagai asisten guru. Namun, semua harapan sang ayah untuk menjadikan Franz seorang pria dengan penghasilan yang baik dan dapat diandalkan sia-sia.
Biografi Schubert pada periode 1814 hingga 1817 adalah salah satu fase paling aktif dari karyanya. Pada akhir waktu ini, dia sudah menjadi penulis 7 sonata, 5 simfoni, dan sekitar 300 lagu yang ada di bibir semua orang. Tampaknya sedikit lebih - dan kesuksesan dijamin. Franz meninggalkan layanan. Sang ayah menjadi marah, meninggalkannya tanpa uang sepeser pun dan memutuskan semua hubungan.
Biografi Schubert menceritakan bahwa ia harus tinggal bersama teman-temannya. Di antara mereka adalah penyair dan seniman. Selama periode inilah "Schubertads" yang terkenal diadakan, yaitu, malam yang didedikasikan untuk musik Franz. Di antara teman-temannya, dia bermain piano, menggubah musik saat bepergian. Namun, ini adalah tahun-tahun yang sulit. Schubert tinggal di kamar yang tidak dipanaskan dan memberikan pelajaran kebencian agar tidak mati kelaparan. Karena kemiskinan, Franz tidak bisa menikah - pacarnya lebih suka manisan kaya daripada dia.
Biografi Schubert bersaksi bahwa pada tahun 1822 ia menulis salah satu kreasi terbaiknya - "The Unfinished Symphony", dan kemudian siklus karya "The Beautiful Miller's Woman". Untuk beberapa waktu, Franz kembali ke keluarga, tetapi dua tahun kemudian dia pergi lagi. Naif dan percaya diri, dia tidak beradaptasi dengan kehidupan yang mandiri. Schubert sering ditipu oleh penerbitnya, yang terus terang mendapat untung darinya. Penulis koleksi besar dan indah lagu-lagu yang sangat populer di kalangan burgher selama hidupnya, nyaris
Schubert bukanlah musisi virtuoso, seperti Beethoven atau Mozart, dan hanya bisa berperan sebagai pengiring melodinya. Simfoni tidak pernah dilakukan selama hidup komposer. Lingkaran Schubertiada bubar, teman-teman memulai keluarga. Dia tidak tahu bagaimana bertanya, dan tidak ingin mempermalukan dirinya sendiri di depan orang-orang berpengaruh.
Franz benar-benar putus asa dan percaya bahwa, mungkin, di usia tua dia harus mengemis, tetapi dia salah. Komposer tidak tahu bahwa dia tidak akan menjadi tua. Namun, terlepas dari semua ini, aktivitas kreatifnya tidak melemah, dan bahkan sebaliknya: biografi Schubert mengklaim bahwa musiknya menjadi lebih dalam, lebih ekspresif, dan berskala besar. Pada tahun 1828, teman-teman mengadakan konser di mana orkestra hanya memainkan lagu-lagunya. Dia sukses besar. Setelah itu, Schubert kembali dipenuhi dengan rencana muluk dan mulai mengerjakan komposisi baru dengan energi yang berlipat ganda. Namun, beberapa bulan kemudian ia jatuh sakit tifus dan meninggal pada November 1828.
Pada usia sebelas tahun, Franz diterima di Konvikt, sebuah kapel pengadilan, di mana, selain menyanyi, ia belajar memainkan banyak instrumen dan teori musik (di bawah bimbingan Antonio Salieri). Meninggalkan kapel di kota, Schubert mendapat pekerjaan sebagai guru di sebuah sekolah. Dia belajar terutama Gluck, Mozart dan Beethoven. Karya independen pertama - opera "Kastil Kesenangan Setan" dan Misa di F mayor - ia menulis di St. Petersburg.
Mengapa Schubert tidak menyelesaikan simfoni?
Terkadang sulit bagi orang biasa untuk memahami cara hidup yang dipimpin oleh orang-orang kreatif: penulis, komposer, seniman. Pekerjaan mereka berbeda dengan pekerjaan perajin atau akuntan.
Franz Schubert, seorang komposer Austria, hidup hanya 31 tahun, tetapi menulis lebih dari 600 lagu, banyak simfoni dan sonata yang indah, sejumlah besar paduan suara dan musik kamar. Dia bekerja sangat keras.
Tetapi penerbit musiknya membayarnya sedikit. Kekurangan uang selalu menghantuinya.
Tanggal pasti ketika Schubert menyusun Simfoni Kedelapan dalam B minor (Belum Selesai) tidak diketahui. Itu didedikasikan untuk Musical Society of Austria dan Schubert mempersembahkan dua bagiannya pada tahun 1824.
Naskah itu disimpan selama lebih dari 40 tahun sampai seorang konduktor Wina menemukannya dan menampilkannya dalam konser.
Selamanya tetap menjadi rahasia Schubert sendiri, mengapa dia tidak menyelesaikan Simfoni Kedelapan. Tampaknya dia bermaksud membawanya ke kesimpulan logisnya, scherzo pertama benar-benar selesai, dan sisanya ditemukan dalam sketsa. Dari sudut pandang ini, simfoni "Belum Selesai" adalah karya yang sepenuhnya selesai, karena rentang gambar dan pengembangannya habis dalam dua bagian.
Komposisi
Oktet. Tanda tangan Schubert.
- opera- Alfonso dan Estrella (1822; produksi 1854, Weimar), Fierabras (1823; produksi 1897, Karlsruhe), 3 belum selesai, termasuk Count von Gleichen, dan lainnya;
- Singspili(7), termasuk Claudine von Villa Bell (berdasarkan teks oleh Goethe, 1815, yang pertama dari 3 babak telah dipertahankan; produksi 1978, Wina), The Twin Brothers (1820, Wina), Konspirator, atau Perang Domestik (1823 ;produksi 1861, Frankfurt am Main);
- Musik untuk drama- Kecapi ajaib (1820, Wina), Rosamund, Putri Siprus (1823, ibid.);
- Untuk solois, paduan suara dan orkestra- 7 Misa (1814-28), Requiem Jerman (1818), Magnificat (1815), offertorias dan komposisi tiup lainnya, oratorio, cantatas, termasuk Miriam's Song of Victory (1828);
- untuk orkestra- simfoni (1813; 1815; 1815; Tragis, 1816; 1816; Kecil di C mayor, 1818; 1821, belum selesai; Belum selesai, 1822; Besar di C mayor, 1828), 8 tawaran;
- Ansambel instrumental kamar- 4 sonata (1816-17), fantasi (1827) untuk biola dan piano; sonata untuk arpegione dan piano (1824), 2 trio piano (1827, 1828?), 2 trio senar (1816, 1817), 14 atau 16 kuartet gesek (1811-26), kuintet piano Forel (1819?), kuintet gesek ( 1828), sebuah oktet untuk string dan angin (1824), dll.;
- Untuk piano 2 tangan- 23 sonata (termasuk 6 yang belum selesai; 1815-28), fantasi (Wanderer, 1822, dll.), 11 dadakan (1827-28), 6 momen musik (1823-28), rondo, variasi dan drama lainnya, lebih dari 400 tarian (waltz, landler, tarian Jerman, minuets, ecossaises, gallop, dll.; 1812-27);
- Untuk piano empat tangan- sonata, tawaran, fantasi, pengalihan Hongaria (1824), rondo, variasi, polonais, pawai, dll .;
- Ansambel Vokal untuk suara pria, wanita dan komposisi campuran dengan dan tanpa iringan;
- Lagu untuk suara dan piano, (lebih dari 600) termasuk siklus The Beautiful Miller's Woman (1823) dan The Winter Road (1827), koleksi Swan Song (1828).
Lihat juga
Bibliografi
- Konen V. Schubert. - edisi 2, tambahkan. - M.: Muzgiz, 1959. - 304 hal. (Paling cocok untuk pengenalan awal kehidupan dan karya Schubert)
- Wulfius P. Franz Schubert: Esai tentang kehidupan dan pekerjaan. - M.: Musik, 1983. - 447 hal., sakit., catatan. (Tujuh esai tentang kehidupan dan karya Sh. Berisi indeks paling rinci dari karya Schubert dalam bahasa Rusia)
- Khokhlov Yu.N. Lagu Schubert: Fitur gaya. - M.: Musik, 1987. - 302 hal., catatan. (Metode kreatif Sh. dipelajari pada materi lagu-lagunya, deskripsi karya lagunya diberikan. Berisi daftar lebih dari 130 judul karya tentang Schubert dan karya lagunya)
- Alfred Einstein Schubert. Ein musikalisches Portrit, Pan-Verlag, Zrich 1952 (als E-Book frei verfügbar bei http://www.musikwissenschaft.tu-berlin.de/wi)
- Peter Gülke: Franz Schubert und seine Zeit, Laaber-Verlag, Laaber 2002, ISBN 3-89007-537-1
- Peter Hartling: Schubert. 12 momen musicaux und ein Roman, Dtv, München 2003, ISBN 3-423-13137-3
- Ernst Hilmar: Franz Schubert, Rowohlt, Reinbek 2004, ISBN 3-499-50608-4
- Kreissle, "Franz Schubert" (Wina, 1861);
- Von Helborn, "Franz Schubert";
- Risse, "Franz Schubert und seine Lieder" (Hannover, 1871);
- Agustus Reissmann, "Franz Schubert, sein Leben und seine Werke" (B., 1873);
- H. Barbedette, "F. Schubert, sa vie, ses oeuvres, son temps” (Hal., 1866);
- M-me A. Audley, "Franz Schubert, sa vie et ses oeuvres" (P., 1871).
Tautan
- Katalog karya Schubert, simfoni kedelapan yang belum selesai (Bahasa Inggris)
- CATATAN (!)118,126Mb, Format PDF Koleksi lengkap karya vokal Schubert dalam 7 bagian di Arsip Musik Boris Tarakanov
- Franz Schubert: Lembaran Musik di Proyek Perpustakaan Skor Musik Internasional
Yayasan Wikimedia. 2010 .
- Franz von Sickingen
- Franz von Hipper
Lihat apa "Franz Schubert" di kamus lain:
Franz Schubert (disambiguasi)- Franz Schubert: Franz Schubert adalah komposer Austria yang hebat, salah satu pendiri romantisme dalam musik. (3917) Franz Schubert adalah asteroid sabuk utama khas yang dinamai menurut komposer Austria Franz Schubert ... Wikipedia
(3917) Franz Schubert- Istilah ini memiliki arti lain, lihat Franz Schubert (arti). (3917) Franz Schubert Penemu Penemuan Freimut Borngen (Bahasa Inggris) Tanggal penemuan 15 Februari 1961 Eponim Franz Schubert ... Wikipedia
Franz Peter Schubert- Franz Peter Schubert Lithograph oleh Josef Kriehuber Tanggal lahir 31 Januari 1797 Tempat lahir Wina Tanggal kematian ... Wikipedia
Franz Schubert lahir pada tahun 1797, di pinggiran Wina, dalam keluarga seorang guru sekolah.
Kemampuan musik bocah itu ternyata terlalu dini, dan sudah pada usia dini, dengan bantuan ayah dan kakak laki-lakinya, ia belajar bermain piano dan biola.
Berkat suara ramah Franz yang berusia sebelas tahun, mereka berhasil mendapatkan pekerjaan di lembaga pendidikan musik tertutup yang melayani gereja istana. Lima tahun tinggal di sana memberi Schubert dasar-dasar pendidikan umum dan musiknya. Sudah di sekolah, Schubert menciptakan banyak hal, dan kemampuannya diperhatikan oleh musisi luar biasa.
Tetapi kehidupan di sekolah ini menjadi beban bagi Schubert karena keberadaannya yang setengah kelaparan dan ketidakmampuan untuk mengabdikan dirinya sepenuhnya untuk menulis musik. Pada tahun 1813, ia meninggalkan sekolah dan kembali ke rumah, tetapi tidak mungkin untuk hidup dengan uang ayahnya, dan segera Schubert mengambil posisi guru, asisten ayah di sekolah.
Dengan kesulitan, setelah bekerja di sekolah selama tiga tahun, dia meninggalkannya, dan ini membuat Schubert putus dengan ayahnya. Sang ayah menentang putranya meninggalkan dinas dan mengambil musik, karena profesi musisi pada waktu itu tidak memberikan posisi yang layak di masyarakat atau kesejahteraan materi. Namun bakat Schubert hingga saat itu ternyata begitu cemerlang sehingga ia tidak bisa melakukan apa pun selain kreativitas bermusik.
Ketika dia berusia 16-17 tahun, dia menulis simfoni pertama, dan kemudian lagu-lagu indah seperti "Gretchen at the Spinning Wheel" dan "Forest King" ke teks Goethe. Selama tahun-tahun mengajar (1814-1817) ia menulis banyak kamar dan musik instrumental dan sekitar tiga ratus lagu.
Setelah putus dengan ayahnya, Schubert pindah ke Wina. Dia tinggal di sana dengan sangat membutuhkan, tidak memiliki sudut sendiri, tetapi pada gilirannya dengan teman-temannya - penyair, seniman, musisi Wina, seringkali sama miskinnya dengan dia. Kebutuhannya terkadang sampai pada titik di mana dia tidak mampu membeli kertas musik, dan dia terpaksa menuliskan karyanya di potongan koran, di menu meja, dll. Tapi keberadaan seperti itu tidak banyak berpengaruh pada suasana hatinya, biasanya ceria dan riang.
Dalam karya Schubert, "romansa" menggabungkan kesenangan, keceriaan dengan suasana hati melankolis-sedih yang terkadang mencapai. ke keputusasaan tragis yang suram.
Itu adalah waktu reaksi politik, orang-orang Wina mencoba untuk melupakan diri mereka sendiri dan berpaling dari suasana suram yang disebabkan oleh tekanan politik yang berat, mereka bersenang-senang, bersenang-senang dan menari.
Sekelompok seniman muda, penulis, dan musisi berkumpul di sekitar Schubert. Selama pesta dan jalan-jalan ke luar kota, ia menulis banyak lagu waltz, pemilik tanah, dan ecossai. Tapi "schubertiadi" ini tidak terbatas pada hiburan. Dalam lingkaran ini, persoalan kehidupan sosial dan politik dibahas dengan penuh semangat, kekecewaan terhadap realitas di sekitarnya diungkapkan, protes dan ketidakpuasan terhadap rezim reaksioner saat itu disuarakan, perasaan cemas dan kecewa mulai muncul. Bersamaan dengan ini, ada juga pandangan optimis yang kuat, suasana hati yang ceria, keyakinan akan masa depan. Seluruh kehidupan dan jalan kreatif Schubert dipenuhi dengan kontradiksi, yang begitu khas para seniman romantis pada masa itu.
Dengan pengecualian periode yang tidak signifikan, ketika Schubert berdamai dengan ayahnya dan tinggal dalam sebuah keluarga, kehidupan komposer sangat sulit. Selain kebutuhan materi, Schubert tertindas oleh posisinya di masyarakat sebagai musisi. Musiknya tidak dikenal, tidak dipahami, kreativitas tidak didorong.
Schubert bekerja sangat cepat dan banyak, tetapi selama hidupnya hampir tidak ada yang dicetak atau dieksekusi.
Sebagian besar tulisannya tetap dalam bentuk manuskrip dan ditemukan bertahun-tahun setelah kematiannya. Misalnya, salah satu karya simfoni yang sekarang paling populer dan dicintai - "simfoni yang belum selesai" - tidak pernah ditampilkan dalam hidupnya dan pertama kali diidentifikasi 37 tahun setelah kematian Schubert, serta banyak karya lainnya. Namun, kebutuhannya untuk mendengar karya-karyanya sendiri begitu besar sehingga ia secara khusus menulis kuartet laki-laki untuk teks-teks rohani sehingga saudaranya dapat tampil bersama penyanyinya di gereja tempat ia menjabat sebagai bupati.
Franz Peter Schubert
(31 Januari 1797, Himmelpfortgrund, Austria - 19 November 1828, Wina) - Komposer Austria, salah satu pendiri romantisme dalam musik, penulis sekitar 600 lagu, sembilan simfoni, serta sejumlah besar kamar dan piano solo musik. Ketertarikan pada musik Schubert selama masa hidupnya adalah moderat, tetapi tumbuh secara signifikan secara anumerta. Karya-karya Schubert masih populer dan merupakan salah satu contoh musik klasik yang paling terkenal.
Biografi
Franz Schubert(1797-1828), komposer Austria. Franz Peter Schubert, putra keempat dari guru sekolah dan pemain cello amatir Franz Theodor Schubert, lahir pada 31 Januari 1797 di Lichtental (pinggiran kota Wina). Para guru memberi penghormatan atas kemudahan luar biasa yang dengannya bocah itu menguasai pengetahuan musik. Berkat keberhasilannya dalam belajar dan penguasaan suara yang baik, pada tahun 1808 Schubert diterima di Kapel Kekaisaran dan di Konvikt, sekolah asrama terbaik di Wina. Selama 1810-1813 ia menulis banyak komposisi: opera, simfoni, potongan piano dan lagu. A. Salieri menjadi tertarik pada musisi muda, dan dari tahun 1812 hingga 1817 Schubert belajar komposisi dengannya. Pada tahun 1813 ia masuk seminari guru dan setahun kemudian mulai mengajar di sekolah tempat ayahnya bertugas. Di waktu luangnya, ia menggubah misa pertamanya dan menyetel musik sebuah puisi oleh Goethe Gretchen di roda pemintal - ini adalah mahakarya pertama Schubert dan lagu Jerman besar pertama.
Tahun 1815-1816 terkenal dengan produktivitas fenomenal dari para jenius muda. Pada tahun 1815 ia menggubah dua simfoni, dua misa, empat operet, beberapa kuartet gesek, dan sekitar 150 lagu. Pada tahun 1816, dua simfoni lagi muncul - yang Tragis dan sering terdengar Kelima di B flat mayor, serta misa lain dan lebih dari 100 lagu. Di antara lagu-lagu tahun ini adalah Pengembara dan Raja Hutan yang terkenal. Melalui teman setianya J. von Spaun, Schubert bertemu seniman M. von Schwind dan penyair amatir kaya F. von Schober, yang mengatur pertemuan antara Schubert dan bariton terkenal M. Vogl. Berkat penampilan inspirasional Vogl dari lagu-lagu Schubert, mereka mendapatkan popularitas di salon Wina. Komposer itu sendiri terus bekerja di sekolah, tetapi pada akhirnya, pada Juli 1818, ia meninggalkan layanan dan pergi ke Geliz, kediaman musim panas Count Johann Esterhazy, di mana ia menjabat sebagai guru musik. Pada musim semi, Simfoni Keenam selesai, dan di Gelize, Schubert menggubah Variasi pada lagu Prancis, op. 10 untuk dua piano, didedikasikan untuk Beethoven. Sekembalinya ke Wina, Schubert menerima pesanan untuk sebuah operet yang disebut The Twin Brothers. Itu selesai pada Januari 1819 dan dilakukan di Kärtnertorteater pada Juni 1820. Pada tahun 1819, Schubert menghabiskan liburan musim panasnya dengan Vogl di Austria Atas, di mana ia menyusun kuintet piano Forel yang terkenal.
Tahun-tahun berikutnya terbukti sulit bagi Schubert, karena dia, pada dasarnya, tidak tahu bagaimana mendapatkan dukungan dari tokoh-tokoh musik Wina yang berpengaruh. Romansa Tsar Hutan, diterbitkan sebagai op. 1, menandai dimulainya publikasi reguler tulisan-tulisan Schubert. Pada Februari 1822 ia menyelesaikan opera Alfonso et Estrella; pada bulan Oktober, Unfinished Symphony melihat terang hari. Tahun berikutnya ditandai dalam biografi Schubert oleh penyakit dan kesedihan komposer. Operanya tidak dipentaskan; dia menyusun dua lagi, The Conspirators dan Fierrabras, tetapi mereka mengalami nasib yang sama. Siklus vokal yang indah Istri tukang giling yang cantik dan musik untuk drama dramatis Rosamund, diterima dengan baik oleh penonton, bersaksi bahwa Schubert tidak menyerah. Pada awal tahun 1824 ia mengerjakan kuartet gesek di A minor dan D minor dan oktet di F mayor, tetapi kebutuhan memaksanya untuk menjadi guru lagi di 
keluarga Esterhazy. Menginap musim panas di Zeliz memiliki efek menguntungkan pada kesehatan Schubert. Di sana ia menyusun dua opus untuk piano empat tangan - Grand Duet sonata dalam C mayor dan Variasi pada tema asli dalam A flat mayor. Pada tahun 1825 dia kembali pergi dengan Vogl ke Upper Austria, di mana teman-temannya disambut dengan hangat.
Pada tahun 1826, Schubert mengajukan petisi untuk tempat sebagai kepala band di kapel pengadilan, tetapi permintaan itu tidak dikabulkan. Kuartet gesek terakhirnya dan lagu-lagu berdasarkan kata-kata Shakespeare muncul selama perjalanan musim panas ke Währing, sebuah desa dekat Wina. Di Wina sendiri, lagu-lagu Schubert dikenal luas dan digandrungi saat itu; malam musik yang dikhususkan untuk musiknya secara teratur diadakan di rumah-rumah pribadi. Pada tahun 1827, antara lain, siklus vokal The Winter Road dan siklus potongan piano ditulis.
Pada tahun 1828 ada tanda-tanda yang mengkhawatirkan dari penyakit yang akan datang; Kesibukan aktivitas menulis Schubert dapat diartikan baik sebagai gejala penyakit maupun sebagai penyebab yang mempercepat kematian. Masterpiece mengikuti masterpiece: Symphony in C yang megah, siklus vokal yang diterbitkan secara anumerta dengan judul Swan Song, kuintet string dalam C, dan tiga sonata piano terakhir. Seperti sebelumnya, penerbit menolak untuk mengambil karya utama Schubert, atau membayar sedikit; kesehatan yang buruk mencegahnya untuk menghadiri undangan konser di Pest. Schubert meninggal karena tifus pada 19 November 1828. Schubert dimakamkan di sebelah Beethoven, yang telah meninggal setahun sebelumnya. Pada 22 Januari 1888, abu Schubert dimakamkan kembali di Pemakaman Pusat Wina. 
Genre lagu-romantis dalam interpretasi Schubert adalah kontribusi orisinal untuk musik abad ke-19 sehingga kita dapat berbicara tentang munculnya bentuk khusus, yang biasanya dilambangkan dengan kata Jerman Lied. Lagu-lagu Schubert - dan ada lebih dari 650 di antaranya - memberikan banyak varian bentuk ini, sehingga klasifikasi di sini hampir tidak mungkin. Pada prinsipnya, Lied terdiri dari dua jenis: strophic, di mana semua atau hampir semua bait dinyanyikan dalam satu melodi; "melalui", di mana setiap bait dapat memiliki solusi musiknya sendiri. Roset lapangan adalah contoh dari jenis pertama; Biarawati muda adalah yang kedua. Dua faktor berkontribusi pada kebangkitan Lied: keberadaan pianoforte dan kebangkitan puisi lirik Jerman. Schubert berhasil melakukan apa yang tidak bisa dilakukan pendahulunya: dengan mengarang teks puisi tertentu, ia menciptakan konteks dengan musiknya yang memberi arti baru pada kata itu. Ini bisa menjadi konteks suara-gambar - misalnya, gumaman air dalam lagu-lagu dari Gadis Cantik Miller atau deru roda yang berputar di Gretchen pada roda yang berputar, atau konteks emosional - misalnya, akord yang menyampaikan suasana khusyuk malam di Sunset atau horor tengah malam di The Double. kadang-kadang antara 
Berkat hadiah khusus Schubert, hubungan misterius dibangun oleh lanskap dan suasana puisi: misalnya, tiruan dengungan monoton dari hurdy-gurdy di Organ Grinder secara luar biasa menyampaikan tingkat keparahan lanskap musim dingin. dan keputusasaan seorang pengembara tunawisma. Puisi Jerman yang sedang berkembang saat itu menjadi sumber inspirasi yang tak ternilai bagi Schubert. Salah adalah mereka yang mempertanyakan selera sastra komposer dengan alasan bahwa di antara lebih dari enam ratus teks puitis yang dia suarakan, ada ayat-ayat yang sangat lemah - misalnya, siapa yang akan mengingat baris puisi roman Forel atau To music, jika tidak untuk kejeniusan Schubert? Tapi tetap saja, mahakarya terbesar diciptakan oleh komposer pada teks-teks penyair favoritnya, tokoh-tokoh sastra Jerman - Goethe, Schiller, Heine. Lagu-lagu Schubert - siapa pun penulis kata-katanya - dicirikan oleh kedekatan dampak pada pendengar: berkat kejeniusan komposer, pendengar segera menjadi bukan pengamat, tetapi kaki tangan.
Komposisi vokal polifonik Schubert agak kurang ekspresif dibandingkan roman. Ansambel vokal berisi halaman yang sangat bagus, tetapi tidak satu pun dari mereka, kecuali mungkin lima bagian Tidak, hanya satu yang tahu, menangkap pendengar seperti roman. Opera rohani yang belum selesai Kebangkitan Lazarus lebih merupakan oratorio; musik di sini indah, dan skornya berisi antisipasi dari beberapa teknik Wagner.
Schubert menyusun enam massa. Mereka juga memiliki bagian-bagian yang sangat cemerlang, tetapi tetap saja, di Schubert, genre ini tidak naik ke tingkat kesempurnaan yang dicapai dalam massa Bach, Beethoven, dan kemudian Bruckner. Hanya dalam Misa terakhir, kejeniusan musik Schubert mengatasi sikapnya yang tidak terikat terhadap teks-teks Latin. 
Musik orkestra. Di masa mudanya, Schubert memimpin dan memimpin orkestra mahasiswa. Kemudian dia menguasai keterampilan instrumentasi, tetapi kehidupan jarang memberinya alasan untuk menulis untuk orkestra; setelah enam simfoni muda, hanya sebuah simfoni dalam B minor dan sebuah simfoni dalam C mayor yang dibuat. Dalam rangkaian simfoni awal, yang paling menarik adalah yang kelima (dalam B minor), tetapi hanya Unfinished karya Schubert yang memperkenalkan kita ke dunia baru, jauh dari gaya klasik para pendahulu komposer. Seperti mereka, pengembangan tema dan tekstur dalam Unfinished penuh dengan kecemerlangan intelektual, tetapi dalam hal kekuatan dampak emosional, Unfinished dekat dengan lagu-lagu Schubert. Dalam simfoni C-mayor yang megah, kualitas seperti itu bahkan lebih cerah.
Di antara karya orkestra lainnya, tawaran menonjol. Dalam dua di antaranya, yang ditulis pada tahun 1817, pengaruh G. Rossini terasa, dan teks-teksnya menunjukkan: "dalam gaya Italia." Yang menarik juga tiga pembukaan opera: Alfonso dan Estrella, Rosamund dan Fierrabras - contoh paling sempurna dari bentuk ini di Schubert. 
Genre instrumental kamar. Karya-karya Chamber sejauh ini mengungkapkan dunia batin komposer; selain itu, mereka dengan jelas mencerminkan semangat Wina yang dicintainya. Kelembutan dan puisi sifat Schubert ditangkap dalam mahakarya, yang biasanya disebut "tujuh bintang" warisan kamarnya. Trout Quintet adalah pembawa pandangan dunia baru yang romantis dalam genre instrumen kamar; melodi menawan dan ritme ceria membawa popularitas besar ke komposisi. Lima tahun kemudian, dua kuartet gesek muncul: kuartet di A minor, yang dianggap oleh banyak orang sebagai pengakuan komposer, dan kuartet Girl and Death, di mana melodi dan puisi digabungkan dengan tragedi yang mendalam. Kuartet Schubert terakhir di G mayor adalah intisari dari keterampilan komposer; skala siklus dan kompleksitas bentuk menghadirkan beberapa kendala bagi popularitas karya ini, tetapi kuartet terakhir, seperti simfoni di C mayor, adalah puncak mutlak dari karya Schubert. Karakter liris-dramatis kuartet awal juga merupakan ciri kuartet di C mayor, tetapi tidak dapat dibandingkan secara sempurna dengan kuartet di G mayor. 
Komposisi piano. Schubert menyusun banyak potongan untuk pianoforte 4 tangan. Banyak dari mereka adalah musik yang menawan untuk digunakan di rumah. Tetapi di antara bagian warisan komposer ini ada karya yang lebih serius. Seperti sonata Grand Duo dengan ruang lingkup simfoni, variasi A-flat mayor dengan ciri khasnya yang tajam, dan fantasi dalam F minor op. 103 adalah komposisi kelas satu dan diakui secara luas. Sekitar dua lusin sonata piano Schubert berada di urutan kedua setelah Beethoven dalam hal signifikansinya. Setengah lusin sonata muda menarik terutama bagi pengagum seni Schubert; selebihnya dikenal di seluruh dunia. Sonata dalam A minor, D mayor dan G mayor menunjukkan pemahaman komposer tentang prinsip sonata: bentuk tarian dan lagu digabungkan di sini dengan teknik klasik untuk mengembangkan tema. Dalam tiga sonata yang muncul sesaat sebelum kematian sang komposer, elemen lagu dan tarian muncul dalam bentuk yang murni dan luhur; dunia emosional karya-karya ini lebih kaya daripada karya-karya awal. Sonata terakhir pada jurusan B-flat merupakan hasil karya Schubert tentang tema dan bentuk siklus sonata.
Penciptaan
Warisan kreatif Schubert mencakup berbagai genre. Dia menciptakan 9 simfoni, lebih dari 25 karya instrumen kamar, 15 sonata piano, banyak bagian untuk piano dalam dua dan empat tangan, 10 opera, 6 massa, sejumlah karya untuk paduan suara, untuk ansambel vokal, dan akhirnya, sekitar 600 lagu. Selama hidupnya, dan memang untuk waktu yang cukup lama setelah kematian komposer, ia dihargai terutama sebagai penulis lagu. Hanya dari abad ke-19 para peneliti mulai secara bertahap memahami pencapaiannya di bidang kreativitas lainnya. Terima kasih kepada Schubert 
lagu untuk pertama kalinya menjadi sama pentingnya dengan genre lain. Gambar puitisnya mencerminkan hampir seluruh sejarah puisi Austria dan Jerman, termasuk beberapa penulis asing. Di bidang lagu, Schubert menjadi penerus Beethoven. Berkat Schubert, genre ini mengambil bentuk artistik, memperkaya ranah musik vokal konser. Karunia musik Schubert juga tercermin dalam musik piano. Fantasi-Nya dalam C mayor dan F minor, dadakan, momen musik, sonata adalah bukti imajinasi terkaya dan pengetahuan harmonik yang hebat. Dalam musik kamar dan simfoni—kuartet gesek di D minor, kuintet di C mayor, kuintet piano Forellenquintett, Grand Symphony di C mayor, dan Symphony Incomplete di B minor—Schubert adalah penerus Beethoven. Dari opera yang dipentaskan pada waktu itu, Schubert paling menyukai The Swiss Family karya Josef Weigl, Medea karya Luigi Cherubini, John of Paris karya François Adrien Boildieu, Sandrillon karya Izuard, dan terutama Iphigenia en Tauris karya Gluck. Schubert memiliki sedikit minat pada opera Italia, yang sangat populer pada masanya; hanya The Barber of Seville dan beberapa kutipan dari Otello oleh Gioachino Rossini yang menggodanya.
Simfoni yang belum selesai
Tanggal pasti pembuatan simfoni dalam B minor (Belum Selesai) tidak diketahui. Itu didedikasikan untuk masyarakat musik amatir di Graz, dan Schubert mempersembahkan dua bagiannya pada tahun 1824. Naskah itu disimpan selama lebih dari 40 tahun oleh teman Schubert, Anselm Hüttenbrenner, sampai konduktor Wina Johann Herbeck menemukannya dan menampilkannya dalam konser pada tahun 1865. Simfoni ini diterbitkan pada tahun 1866. Itu tetap menjadi rahasia Schubert sendiri, mengapa dia tidak menyelesaikan simfoni "Belum Selesai". Tampaknya dia bermaksud membawanya ke kesimpulan logisnya, scherzo pertama benar-benar selesai, dan sisanya ditemukan dalam sketsa. Dari sudut pandang lain, simfoni "Belum Selesai" adalah karya yang sepenuhnya selesai, karena rentang gambar dan pengembangannya habis dalam dua bagian. Jadi, pada masanya, Beethoven menciptakan sonata dalam dua bagian, dan kemudian, di antara komposer romantis, karya semacam ini menjadi biasa.
Franz Schubert (31 Januari 1797 - 19 November 1828) adalah seorang komposer dan pianis Austria yang terkenal. Pendiri romantisme musik. Dalam siklus lagu, Schubert mewujudkan dunia spiritual kontemporer - "seorang pemuda abad ke-19." Menulis oke. 600 lagu (dengan kata-kata F. Schiller, I.V. Goethe, G. Heine, dan lainnya), termasuk dari siklus "The Beautiful Miller's Woman" (1823), "The Winter Road" (1827, keduanya hingga kata-kata W. Muller); 9 simfoni (termasuk "Belum Selesai", 1822), kuartet, trio, kuintet piano "Trout" (1819); piano sonata (St. 20), dadakan, fantasi, waltz, landler, dll. Dia juga menulis karya untuk gitar.
Ada banyak aransemen karya Schubert untuk gitar (A. Diabelli, I.K. Mertz dan lain-lain).
Tentang Franz Schubert dan karyanya
Valery Agababov
Musisi dan pecinta musik akan tertarik untuk mengetahui bahwa Franz Schubert, tanpa memiliki piano di rumah selama beberapa tahun, terutama menggunakan gitar dalam menyusun karyanya. "Serenade" miliknya yang terkenal ditandai "untuk gitar" dalam naskah. Dan jika kita mendengarkan lebih dekat merdu dan sederhana dalam musik ketulusan F. Schubert, kita akan terkejut untuk dicatat bahwa banyak dari apa yang dia tulis dalam genre lagu dan tarian memiliki karakter "gitar" yang diucapkan.
Franz Schubert (1797-1828) adalah seorang komposer Austria yang hebat. Lahir di keluarga seorang guru sekolah. Ia dibesarkan di biara Wina, di mana ia belajar bass umum dengan V. Ruzicka, counterpoint dan komposisi dengan A. Salieri.
Dari tahun 1814 hingga 1818 ia bekerja sebagai asisten guru di sekolah ayahnya. Di sekitar Schubert ada lingkaran teman-pengkagum karyanya (termasuk penyair F. Schober dan I. Mayrhofer, seniman M. Schwind dan L. Kupilviser, penyanyi I. M. Fogl, yang menjadi propagandis lagu-lagunya). Pertemuan persahabatan dengan Schubert ini tercatat dalam sejarah dengan nama "Schubertad". Sebagai guru musik untuk putri Pangeran I. Esterhazy, Schubert melakukan perjalanan ke Hongaria, bersama dengan Vogl melakukan perjalanan ke Austria Hulu dan Salzburg. Pada tahun 1828, beberapa bulan sebelum kematian Schubert, konser penulisnya berlangsung, yang merupakan sukses besar.
Tempat terpenting dalam warisan F. Schubert ditempati oleh lagu-lagu untuk suara dan piano (sekitar 600 lagu). Salah satu melodi terbesar, Schubert mereformasi genre lagu, memberinya konten yang dalam. Schubert menciptakan jenis lagu baru melalui pengembangan, serta sampel pertama yang sangat artistik dari siklus vokal ("The Beautiful Miller's Woman", "Winter Road"). Peru termasuk dalam opera Schubert, singspiel, massa, cantatas, oratorios, kuartet untuk suara pria dan wanita (ia menggunakan gitar sebagai instrumen pengiring dalam paduan suara pria dan op. 11 dan 16).
Dalam musik instrumental Schubert, berdasarkan tradisi para komposer sekolah klasik Wina, tema jenis lagu menjadi sangat penting. Dia menciptakan 9 simfoni, 8 tawaran. Contoh puncak dari simfoni romantis adalah simfoni "Belum Selesai" yang liris-dramatis dan simfoni "Besar" yang heroik-epik.
Musik piano adalah bidang penting dari karya Schubert. Dipengaruhi oleh Beethoven, Schubert membentuk tradisi interpretasi romantis bebas dari genre piano sonata (23). Fantasi "Pengembara" mengantisipasi bentuk "puitis" dari Romantisisme (F. Liszt). Momen dadakan (11) dan musik (6) oleh Schubert adalah miniatur romantis pertama yang dekat dengan karya F. Chopin dan R. Schumann. Minuet piano, waltz, "tarian Jerman", pemilik tanah, ecossesses, dll. mencerminkan keinginan komposer untuk membuat puisi genre tarian. Schubert menulis lebih dari 400 tarian.
Karya F. Schubert terkait erat dengan seni rakyat Austria, dengan musik sehari-hari Wina, meskipun ia jarang menggunakan tema rakyat asli dalam komposisinya.
F. Schubert adalah perwakilan utama pertama dari romantisme musik, yang, menurut akademisi B.V. Asafiev, mengungkapkan "suka dan duka hidup" dengan cara "seperti yang dirasakan dan ingin disampaikan oleh kebanyakan orang."
Majalah "Gitarist", 1, 2004