Milyen helyiségek vannak az Ermitázsban? Állami Ermitázs. Kirándulások, kiállítások, rendezvények

Előző fotó Következő fotó

Az Állami Ermitázs Oroszország büszkesége, az ország legnagyobb kulturális és történelmi múzeuma, amely 6 épületet foglal el. történelmi épületek, amelyek közül a fő a fenséges Téli Palota. Ma az Ermitázsban közel 3 millió kiállítási tárgy található: festészeti, grafikai, szobrok, iparművészeti tárgyak, numizmatikai és régészeti emlékek gyűjteménye.

Az Ermitázs pedig 1764-ben Nagy Katalin magángyűjteményeként indult, aki megvásárolta a 220 festményből álló gyűjteményt, és elhelyezte azokat a palota távoli lakásaiban, az úgynevezett „Ermitázs”, ami franciául azt jelenti: „magányosság”. A múzeum 1852-ben nyitotta meg kapuit a látogatók előtt, és már akkor is felhalmozta a leggazdagabb műalkotásokat. Ma az Ermitázs vendégei olyan remekműveket csodálhatnak meg, mint a „Madonna és gyermeke” (“ Madonna Benoit") Leonardo da Vinci, Tizian "Szent Sebastian", " Szent Család Rembrandt "Raphael", "A tékozló fiú visszatérése", El Greco "Péter és Pál apostolok". Az Ermitázs látogatása természetesen kötelező elem a szentpétervári látogatás során.

Az Ermitázs főegyüttese

Nyitva tartás: kedd, csütörtök, szombat, vasárnap - 10:30-18:00, szerda, péntek - 10:30-21:00, szabadnap - hétfő.

Megközelítés: metróval az állomásig. „Admiralteyskaya”, „Nevsky Prospekt”, „Gostiny Dvor”.

A főkomplexumba és az összes többi fiókba felnőtt belépőjegy ára 700 RUB, az egyik fiókba 300 RUB. Az Orosz Föderációban élő gyermekek, diákok és nyugdíjasok számára a belépés ingyenes. December 7-én és minden hónap első csütörtökén a belépés mindenki számára ingyenes. Az oldalon szereplő árak 2018 októberi állapotra vonatkoznak.

Az Állami Ermitázs Múzeum, amely Szentpéterváron, a Néva folyó közelében található, túlzás nélkül az egész világon ismert. Ez egy múzeum, amely rengeteg kiállítási tárgyban gazdag, amelyek segítenek tanulmányozni a világ fejlődését művészi kultúraés a történelem. Meg kell jegyezni, hogy az Ermitázs, mint múzeum hatalmas szerepet játszik, és nem rosszabb, mint más külföldön található múzeumok.

Az Ermitázs egyedisége

A múzeum gazdag története II. Katalin uralkodása alatt kezdődött. A történet szerint a császárné először fogadott el néhány festményt egy német kereskedőtől, aki átadta a festményeket, hogy kifizesse adósságát. A festmények lenyűgözték Catherine-t, és létrehozta saját gyűjteményét, amely fokozatosan egyre nagyobb és nagyobb lett. A császárné kifejezetten olyan embereket bérelt fel, akik Európába utaztak, hogy új festményeket vásároljanak. Amikor a gyűjtemény nagyon nagyra nőtt, úgy döntöttek, hogy nyilvános múzeumot nyitnak, amelyhez külön épületet építettek.

Hány szoba és emelet van az Ermitázsban

Téli Palota– egy háromszintes épület 1084 szobával. A leghíresebbek közé tartozik:

Jegyzet! A múzeum összesen mintegy 365 szobával rendelkezik. Köztük van a Kis étkező, a Malachit Nappali és Maria Alekszandrovna kamrája. Az Ermitázs termeinek névvel ellátott diagramja segít a turistának eligazodni ezekben a szobákban.

Remetelak: alaprajz

Az Ermitázs egy egész komplexum, amely 5 különböző években épült épületből áll.

Téli Palota

Ez a központi épület, amelyet a híres építész, B. F. Rastrelli épített a 18. század második felében barokk stílusban. Tisztelnünk kell azon mesteremberek előtt is, akik a tüzek után helyreállították az épületet.

Egy megjegyzésre. Most a korábban császári palotaként funkcionáló Téli Palotában található az Ermitázs főkiállítása. Az épület négyszög alakúra épült, melyen belül egy udvar található.

Kis Ermitázs

Kicsit később épült, mint a Téli Palota. Építészei: Y. M. Felten és J. B. Wallen-Delamot. Nevét azért kapta, mert II. Katalin szórakoztató estéket töltött itt, amelyeket kis remetelakoknak neveztek. Az épületben 2 pavilon található - az északi, amelyben a télikert és a déli. A Kis Ermitázs másik eleme a festői kompozíciókkal díszített függőkert.

Nagy Ermitázs

A Kis Ermitázs után épült, és mivel nagyobb volt nála, ezt a nevet kapta. Ez az épület ugyan szigorúbb formákban készült, de tökéletesen illeszkedik az együttesbe, ráadásul kiegészíti azt. A belső tereket drága fa, aranyozás és stukkó díszíti. Építész – Jurij Felten.

A Nagy Ermitázs második emeletén az olasz festészet termei találhatók, ahol kiváló művészek alkotásai láthatók: Leonardo da Vinci, Tizian vagy Raphael. Freskók másolatai utolsó művész díszítse az úgynevezett Raphael loggiákat - a Nagy Ermitázsban található galériát.

Jegyzet! A galéria sok boltíve több rekeszre osztja. A falakat freskók másolatai díszítik. A vatikáni Apostoli Palotát vették alapul.

Új Ermitázs

Az épület főhomlokzata a tornácáról ismert. Ez egy portikusz, amely korábban bejáratként szolgált. Abban különbözik, hogy az atlantisziak gránit szobrai erkélyt tartanak rajta. A munkájuk 2 teljes évig tartott. Minden más mészkőből van. A szobrok lenyűgöznek finom kidolgozásukkal és a kivitelezés eleganciájával, fenséges és nemes megjelenést kölcsönözve az épületnek. Maga az épület neo-görög stílusban épült.

Ermitázs Színház

Építész - G. Quarenghi, stílus - klasszicizmus. A színházat boltíves átmenet köti össze a komplexum többi épületével, ahol galériát nyitottak. Sok tehetséges művész lépett fel ezen a színpadon, és gyakran tartottak itt bálokat. Meg kell jegyezni, hogy a színház játszott nagy szerepet a kulturális élet fejlesztésében. Az előcsarnok 18. századi mennyezetet őriz. A színházterem inspirációja az volt olasz színház Olimpico.

Hol szerezhetem be az Ermitázs útikönyvet?

Az Ermitázs hatalmas termeiben való eltévedés elkerülése érdekében a főbejáratnál található jegypénztár mellett ingyenesen elérhető az Ermitázs térképe. Az Ermitázs diagramját mutatja be az összes látogatható termekkel, azok nevével és számával.

Hermitage térkép

Múzeumi kiállítások

Hány kiállítás található az Ermitázsban? Számuk meghaladja a 3 milliót! Ez minden bizonnyal hatalmas szám. Mi van az Ermitázsban? A legegyedibb kiállítások között érdekes történet a következőket lehet megkülönböztetni:

  • Páva óra az Ermitázsban. Potyomkin parancsára hozták őket. A mester D. Cox Angliából. Az óra biztonságos szállításához szét kellett szedni. De a későbbi összeszerelés meglehetősen nehéznek bizonyult az elveszett vagy törött alkatrészek miatt. És csak a 18. század vége felé kezdett újra működni az óra, egy ügyes orosz mester erőfeszítéseinek köszönhetően. Ez a kiállítás ámulatba ejt szépségével és luxusával: a baglyos kalitka forog, a páva még a farkát is széttárja;
  • Feodosia fülbevaló. Az elkészítésükhöz használt technika a szemcsézés. Ezek kis arany vagy ezüst golyók, amelyeket ékszerre forrasztanak. Ezek a fülbevalók egy kompozíciót ábrázolnak, amely az athéni versenyeket mutatja be. Bár sok ékszerész megpróbálta megismételni ezt a remekművet, kudarcot vallott, mivel a feodoszi fülbevalók készítésének módja ismeretlen;
  • Péter 1 alakja, viaszból készült. Megalkotására külföldi mestereket hívtak meg. Egy vörös ruhás alak fenségesen ül a trónon.

Külön tárlatként, amiért szintén érdemes felkeresni ezt a múzeumot, nevezhetjük a belső tereit. Az Ermitázson belül egészen fenséges, olykor igényes, változatos elemekkel díszített termek láthatók. Öröm átmenni rajtuk.

Páva óra

Hány festmény van az Ermitázsban?

Összességében az Ermitázs körülbelül 15 ezret tartalmaz a legtöbbből különböző festmények, a 13-20. századi művészek tollából. Most az ilyen festmények nagy érdeklődésre tartanak számot és kulturális értéket képviselnek.

A Hermitage gyűjtemény 225 festménnyel kezdődött, amelyet egy német kereskedő adott. A 18. század második felében Németországból Bruhl gróf gyűjteményeit hozták be, és a francia Crozat báró gyűjteményéből vásároltak festményeket. Így olyan művészek alkotásai jelentek meg a múzeumban, mint Rembrandt, Raphael, Van Dyck és mások.

1774 – emlékezetes dátum, amikor megjelent az első múzeumi katalógus. Már több mint 2 ezer festményt tartalmazott. Kicsit később a gyűjtemény R. Walpole gyűjteményének 198 alkotásával és Baudouin gróf 119 festményével bővült.

Egy megjegyzésre. Nem szabad megfeledkeznünk arról sem, hogy akkoriban a múzeum nemcsak festményeket, hanem sok emlékezetes tárgyat is tárolt, például figurákat, kőtárgyakat, érméket.

A fordulópont az 1837-es tűzvész volt, melynek következtében a Téli Palota belső terei nem maradtak fenn. Az iparosok gyors munkájának köszönhetően azonban egy év alatt sikerült helyreállítani az épületet. A festményeket eltávolították, aminek köszönhetően a világművészet remekei nem sérültek meg.

Azok, akik meg akarják látogatni az Ermitázst, feltétlenül nézzék meg a következő festményeket:

  • Leonardo da Vinci "Madonna Litta"(reneszánsz alkotás). 19 ilyen festmény van a világon híres művész, ebből 2-t az Ermitázsban őriznek. Ezt a vásznat a 19. században Olaszországból hozták. A művész második festménye a „Benois Madonna”, festve olajfestmények;
  • Rembrandt "A tékozló fiú visszatérése". A vászon Lukács evangéliumán alapul. Középen a hazatért fiú áll, térdel az apja előtt, aki irgalmasan fogadja őt. Ezt a remekművet még a 18. században szerezték be;
  • V. V. Kandinsky „6. kompozíció”. Ennek a híres avantgárd művésznek a vászna díszes helyet foglal el a múzeumban. Még egy külön helyiség is van a munkájának fenntartva. Ez a kép a színek tombolásával ejti ámulatba a nézőket;
  • T. Gainsborough "A hölgy kékben". Erzsébet Beaufort grófnő portréjának tartják. A képe nagyon könnyed és természetes. A finomítást és a légiességet könnyű vonásokkal, sötét háttérrel és világos színekkel érik el a lány ábrázolásához;
  • Caravaggio "A lantos". A képen látható részletek a legapróbb részletekig kidolgozottak. A lant repedése és a hangjegyek egyaránt ábrázolva vannak. A vászon közepén egy fiatalember játszik. Arca sok összetett érzelmet fejez ki, amelyeket a szerző ügyesen tudott ábrázolni.

Festmények az Ermitázs gyűjteményéből

Több részletes információk az Ermitázsban található leírással a hivatalos honlapján található.

Az Ermitázs az egyik legfontosabbnak nevezhető kulturális központok, ami az egész világ számára nagy jelentőséggel bír, mert a legkülönfélébb művészek remekeit tartalmazza különböző korokból. Ez a világ egyik leggazdagabb és legfontosabb gyűjteménye.

Szentpétervár ikonikus művészeti múzeuma hatalmas galériákkal rendelkezik impozáns belső terekkel, egyedi kiállításokkal és ritka műalkotásokkal. Ezért az Ermitázs szerepel a legnépszerűbbek listáján művészeti múzeumok a világon, és Oroszország egyik fő büszkeségeként is elismert.

A múzeumkomplexum 5 fiókból áll, amelyek a Palota rakparton találhatók. Ez a Téli Palota Ermitázs Színház, a Nagy, Kis és Új Remeteség épületei. A felsorolt ​​objektumok mindegyike a 18-19. századi orosz építészet műemlékeként ismert. Több mint 3 millió festmény, szobor, iparművészeti és régészeti lelet található bennük.

Természetesen egy látogatás nem elég ahhoz, hogy a múzeum minden értékét megnézzük. Ezért .

Hány terem van az Ermitázsban

Hivatalosan az Ermitázsban 365 szoba található kiállításokkal. Számuk azonban az időszaki kiállítások restaurálása vagy áthelyezése után változhat.

A Kis Ermitázs legszebb és leghíresebb termeinek listája

Pavilon terem

Ebben a helyiségben nem találsz cizellált szobrokat vagy festményeket, de belseje lenyűgöz luxusával és eleganciájával. Andrei Stackenschneider építész alkotta meg ezt a szépséget a 19. században. A tér kialakítása ötvözi az antik, mór és reneszánsz stílust. Hófehér oszlopok, áttört aranyozott rácsok, boltívek, hatalmas kristálycsillárok teremtik meg itt a keleti palota hangulatát.

A pavilonterem minden sarka és eleme külön kiállítást képvisel. Itt ügyesen elkészített kagylószökőkutakat, a Krím-félszigeten található Bahcsisarai Könnykút másolatait és festett betétekkel ellátott medalionokat láthat. Ahogy sétál a kiállításon, ne felejtsen el lenézni. A kamrák padlóját Rómában talált mozaikok díszítik. A Gorgon Medusa fejét és különféle jeleneteit ábrázolja görög mitológia. A szoba szépségét márványszobrok és mozaikokkal díszített asztallapok hangsúlyozzák - a 19. századi mesterek alkotásai.

A Pavilonterem legértékesebb kiállítása a „Páva” mechanikus óra. Egy időben Potyomkin herceg odaadta őket II. Katalinnak. Szoborkompozíció formájában készülnek, amely számlappal ellátott fatörzsből és az ágakon ülő állatokból és madarakból áll. Hetente egyszer feltekerik a múzeum óráját, és ekkor láthatják a látogatók működés közben.

Raphael loggiái

Egy csodálatos együttes, amely egyesíti az építészet finomságát, a festészet és a szobrászat gazdagságát. A loggiák egy különálló galéria, amely 13 épületből áll. Az ihletet a vatikáni festmények ihlették, amelyekről a freskókat másolták.

A loggia minden sarka, beleértve az oszlopokat és a mennyezetet is, bibliai motívumokat tartalmazó festményekkel van festve. A teljes kompozíció 52 vásznat tartalmaz az Ószövetségnek, 4 pedig az Újszövetségnek. A mesterek sorrendjének köszönhetően élvezheti a festmények szépségét, és elolvashatja a fő bibliai motívumokat, kezdve Ádám és Éva történetével. A galéria egyes domborműveit groteszk stílusban készült, különös állat- és emberrajzok díszítik.

A Téli Palota főtermei

Fegyvercsarnok

Az egyik legtágasabb és legfenségesebb terem. A termet Vaszilij Sztaszov tervezte 1839-ben gálaestek befogadására. Erről tanúskodnak a kamrákat díszítő hatalmas csillárok, arany oszlopok és boltíves ablakok. Ma nyugat-európai ezüstgyűjteménynek ad otthont, különös tekintettel a francia mesterek 18. századi munkáira. A legérdekesebb példa Tom Germain szolgálata volt, amely Elizabeth Petrovna császárnéhoz tartozott. A kiállítás ablakaiban német ezüsttárgyak is láthatók.

Sándor terem

Ezt a tágas csarnokot Első Sándor emlékének szentelték, és ötvözi a gótikus elemeket a klasszicizmussal. A magas hófehér mennyezet, a stukkóval díszített boltívek, a csillárok, a hatalmas oszlopok együtt a templom hangulatát idézik. A kamrák északi részén a császár fenséges portréja látható.

Az Sándor-terem falain 24 érem található, amelyek a Honvédő Háború fontos állomásait mesélik el. A sötétkék vitrinekben nyugat-európai ezüst kiállítása látható a 17. és 18. századból.

Malachit nappali

Alexander Bryullov másik alkotása, amelyet 1837-ben készítettek a Jasper Living Room helyén. A tervezésnek köszönhetően drágakövek Ez a kis szoba az épület legértékesebb szobája.

A tervezés fő hangsúlyai ​​a malachit oszlopok, pilaszterek és két kandalló. Sok más kiállítási tárgy is kőből készült: asztallapok, éjjeliszekrények, vázák. A falakat márvány díszíti, a mennyezetet aranyozott minta díszíti, amely a padló mintáját másolja. A karmazsin színű függönyök és a székeken lévő szövet kontrasztot és ünnepélyességet kölcsönöz a helyiségnek. A kiállított tárgyak közül a legrégebbinek a malachitból készült magas virágcserép és a tűz után megmaradt bútorok számítanak.

Maria Alexandrovna nappalija

A meglehetősen kis méretű szobát fényűző dekoráció jellemzi. Díszítését Harald Bosse építész tervezte, stílusa rokokó. Megkülönböztető tulajdonság a kamrák finom díszes díszekkel díszítettek. A tér minden sarkát díszítik. Aranyozott faragott fából és fémből készültek, ívek bősége és finomsága élénksé és nagyon elegánssá teszi a teret. A falakat, székeket, ablakokat és ajtókat díszítő vörös selyem díszítés különleges ünnepélyességet kölcsönöz. A falakon és a mennyezeten található tükrök szokatlan fényjátékot keltenek. A fényűző kompozíciót pedig szobrászati ​​elemek és festmények teszik teljessé.

Maria Alexandrovna nappalija

Ez a terem az első helyen áll a múzeum legfényűzőbb sarkainak listáján. A szoba másik neve Maria Alexandrovna, II. Sándor császár feleségének személyes nappalija. Belsejét a híres építész, Alexander Bryullov készítette.

A szoba hangulata teljes mértékben megfelel a nevének. A falak, a padló és a patak szó szerint aranytól ragyog. A kamrák kerületén kisméretű, piramis alakú vitrinek találhatók. Itt francia és olasz ékszereket láthat. Az előszoba falait és mennyezetét finom mintás faragványok és festett díszek díszítik. A kompozíciót nehéz függönyök, kristálycsillárok és arany ajtók egészítik ki.

Az útmutatóból megtudhatja, hogy az Arany Nappali volt az a hely, ahol III. Sándor császár először hozott fontos döntéseket a kormányzati reformokkal kapcsolatban.

Koncertterem

Fennállása során háromszor változtatták, végső formáját 1837-ben nyerte el. Ennek a teremnek nincs párja szobrászati ​​díszítésének gazdagságában. Falainak második szintjét istennők és ősi múzsák szobrai díszítik. A szobrászati ​​kompozíciók simán csatlakoznak a mennyezethez, ami további térfogatot ad a térnek. A fényűző dizájn mellett gazdag orosz ezüstgyűjtemény látható a 17-20. századból. A legértékesebb kiállítási tárgynak Alekszandr Nyevszkij 1,5 tonna nemesfémből készült ezüst szentélyét tartják.

Fehér terem

A Téli Palota délnyugati részén található. A három nappaliból kialakított csarnokot II. Sándor esküvőjének megünneplésére szánták. A csarnok kialakítása semmiképpen sem ellentétes a nevével. Fehér falait női alakokat ábrázoló szobrokkal koronázott oszlopok díszítik. Szimbolizálnak különböző fajták Művészet. A terem empire stílusát az Olimposz isteneit ábrázoló domborműves alakok, valamint a kecses íves nyílások hangsúlyozzák.

A Fehér teremben ma a 18. századi francia festményekből, porcelán- és klasszicista stílusú bútorgyűjtemény látható.

Az Új Ermitázs termei

Az ókori Egyiptomnak szentelt termek

Az egyiptomi kultúra kedvelőinek mindenképpen érdemes megnézniük a Téli Palota kiállítását, valamint az Új Ermitázs első emeletén található 100-as csarnokot. Itt találhat különböző kiállításokat történelmi korszakok Az ókori Egyiptom.

A kiállításon megtekintheti, hogyan fejlődött a kultúra Egyiptomban a Középbirodalom kialakulásától egészen eltűnéséig. Egy szobában gyűjtve nagy gyűjtemény szobrok, szarkofágok és háztartási cikkek. Egy másikban papiruszokat, szövegeket találsz Halottak könyvei, szkarabeuszos amulettek, ékszerek, különféle művészeti alkotások.

A legtöbbek listájára értékes tárgyakat Az egyiptomi termek között található Harmadik Amenemhet szobra, amely egy fáraót ábrázol a trónon ülve. Egy másik csodálatos kiállítás Sekhmet istennő szobra. Ez egy oroszlánfejű nő gránitfigurája, amely az egyik legősibb egyiptomi műemlék.

Sekhmet gránit szobra körül évek óta léteznek hiedelmek. A múzeum dolgozói arról számolnak be, hogy időnként vér, vagy inkább vörös-narancssárga nedves bevonat látható a térdén. Leggyakrabban katasztrófák vagy tragikus események előtt jelenik meg.

Termek Görögország és Róma műemlékeivel

Az Új Ermitázs hatalmas része, a 100-131-es szobák, az ókor kultúrájának szentelték. Itt nemcsak a római és görög kultúrához tartozó kiállításokat láthatja, hanem a stílusos antik belső teret is, amely fényesebbé teszi a hangulatot.

Minden szoba megérdemli a saját megtekintését, és egy adott történelmi korszakhoz tartozó művészeti gyűjteményt képvisel. Például a 128-as csarnokban egy nagy, 5 méter magas és 3 méter széles Kolyvan váza látható. A 130. számú kiállítás hatalmas, görög-egyiptomi stílusú festményekkel, amforák, vázák és szobrok gyűjteményével nyűgözi le a látogatókat.

A 107-110. számú szobákban istenek és atlantisziak szobrai találhatók. A leggrandiózusabbak a hatalmas Jupiter-szobor, a „Tauride Vénusz”, „Ámor és psziché”, „Adonisz halála”, valamint a „Tragédia múzsája” szobor. A 109-es terem a bor istenének, Dionüszosznak van szentelve. Falait szőlő tónusaira festették, kontrasztosan hangsúlyozva a hófehér szobrokat. Javasoljuk, hogy látogassa meg a 111-114-es szobákat is. Ezekben mindenféle formájú és méretű antik vázák találhatók. A kiállítás domináns eleme a „Pihenő Szatír” szobra – egy másolat híres remekmű Praxiteles. Egy másik érdekes szoba a 121. szám, ahol egy kőgyűjtemény található.

Lovagterem

Van hatalmas gyűjtemény fegyverek, amelyek több mint 15 ezer tárgyat takarnak. Itt versenypáncélokat, kardokat, kardokat, vadászfegyvereket és lőfegyvereket láthat.

A terem fő dísze a lovas páncélos lovagfigurák kiállítása. A kiállítások hatékonyságát a hadműveleteket ábrázoló hatalmas festmények hangsúlyozzák.

Kis és nagy olasz rések

A Small Clearance Gallery 29 termet foglal magában, ahol olasz művészek 13. és 18. századi festményeit állítják ki. A Bolshoy Prosvetben a fő hangsúly a bútorokon és a dekoráción van. Itt malachitvázákat, székeket és előcsarnokot láthat. A műalkotásokkal berendezett szobákat stukkó és aranyozott festmények díszítik.

A Nagy Remeteség termei

Tizian Hall

A második emeleten található a szoba, amelyet nemesi császári vendégeknek szántak. Fényűző belső terét Tizian, a híres reneszánsz művész alkotásai egészítik ki. A leghíresebb festmények között megtalálható a "Szent Sebastian", a "Bűnbánó Magdolna" és a "Danae".

Leonardo da Vinci terme

A Nagy Ermitázs egyik legnépszerűbb helye. Itt található a híres művész két legendás remekműve. Ezek a „Madonna Benoit” és a „Madonna Lita”. A műalkotások jelentőségét jáspis oszlopok, lapis lazuli betétek, festői táblák és lámpaernyők hangsúlyozzák.

Az Ermitázs II. Katalin császárné magángyűjteményeként alakult ki, de idővel, amikor a remekművek száma növekedett, a szó teljes értelmében múzeummá vált. A ZagraNitsa portál 10 jelentős kiállításra emlékezett, amelyeket érdemes megnézni a termekben sétálva híres múzeum

1

Múmia

Szentpétervár tartja a világrekordot a mumifikálódott holttestek számában. Igen, a legtöbbet híres múmia- az ókori egyiptomi pap, Pa-di-ist holtteste. Ez a kiállítás itt található Egyiptomi Csarnok, speciális üvegház alatt, mivel a kupola alá nem szabad levegő bejutni.

A múmiához egy legenda kapcsolódik: a terem egyik gondnoka elmondta, hogy néhány nappal az újhold előtt, 2004 tavaszán Pa-di-ist bal vállán rángatózni kezdett egy izom. Pár nappal később egy akkora növekedés Dió, amely fel-le „mozogni” kezdett a karban. Egy héttel később minden leállt - a daganat magától eltűnt. Hogy igaz-e vagy hamis, döntse el Ön.

Pa-di-ist nem az egyetlen mumifikált holttest az Ermitázsban. Összesen legalább öt darabot raktárhelyiségekben tárolnak.


Fotó: asergeev.com 2

"Madonna Benoit"

Ezt a gyönyörű festményt Leonardo da Vinci egyik korai alkotásaként tartják számon: az 1460-1470-es években festették. A virágos Madonna eredetével kapcsolatos sok találgatás és legenda ellenére a történet Oroszországba kerülésének története egyszerű: Maria Benois, született Sapozhnikova, apjától örökölte a festményt.

Ez a mű lett az egyik kulcs működik az akkori festők mestere és modellje: da Vinci egy remekművet festett olajfestékekkel - és az ő példáját követve más művészek is elkezdték használni őket.


Fotó: hellopiter.ru

"Madonna Litta"

A Benois Madonna mellett az Ermitázsban található a Litta Madonna, amelyet a múzeum az 1860-as években vásárolt az olasz Litta családtól. Úgy tartják, hogy a festmény szerzője is Leonardo da Vinci: a vázlatot a múzeumban őrzik női fej. Néhány művészettörténész azonban kétségbe vonja a nagy művész szerzőségét. Feltételezik, hogy a festmény egy részét az egyik tanítványa festette.


Fotó: rukodelie.devichnik.ru 4

Páva óra

Ezt a csodálatosan szép mechanikus eszközt James Cox és Friedrich Urey találta fel. Oroszországba Potyomkinnek köszönhetően került: ajándékba vásárolta az órát II. Katalinnak. Sajnos a császárné kedvence soha nem tudta meg, hogy tetszett-e neki az ajándék, ugyanis meghalt az óra kézbesítése előtt.

Először a Tauride Palotában állították ki az órát, majd a Téli Palotába szállították, ahol ma is őrzik. Kétszer javította a híres Kulibin (szállítás közben néhány alkatrész megsérült). De általánosságban elmondható, hogy az egyedülálló óra a mai napig változatlan maradt: ez az egyetlen ismert nagy mechanikai eszköz a 18. században, amely még nem ment tönkre.


Fotó: dic.academic.ru 5

"Danae" Rembrandttól

Rembrandt egyszerre két nőről festette a képet: a hősnő első prototípusa felesége, Saskia van Uylenburch, a második pedig Geertje Dierckx szeretője volt, akivel a művész felesége halála után vette fel a kapcsolatot. A festmény azt a pillanatot ábrázolja ókori görög mítosz, amikor Zeusz aranyzápor formájában Danaé felé tartott.

A „Danae” 1772-ben került Oroszországba, amikor II. Katalin megvásárolta. Kétszáz évvel később ez a festmény szenvedte el a múzeumi vandalizmus leghíresebb cselekményét: a litván Bronius Majgis kénsavval leöntötte és kétszer megrongálta késsel. Ahogy Maygis később elismerte, ennek az akciónak teljes mértékben politikai okai voltak.

Annak ellenére, hogy a vászon 27%-a megsérült, a festményt teljesen helyreállították. 1997 óta a holland és flandriai festmények csarnokában található, páncélüveg alatt.


Fotó: muzei-mira.com 6

Rembrandt "A tékozló fiú visszatérése".

A művész nagyon sokáig dolgozott ezen a munkán: az első vázlatok az 1630-1640-es években jelentek meg, de csak 1660-ra készült el. De az ilyen kolosszális erőfeszítések megérte, mert a festmény az egyik leghíresebb lett a mester munkájában.


Fotó: hermitageline.ru 7

"The Lady in Blue", Gainsborough

Úgy tartják, hogy a szerző Elizabeth Beaufort, Boscawen admirális lányának portréját festette. A mű a művész névjegyévé vált, méltán nevezik az egyiknek legjobb portrék Barokk korszak: kifinomult szépség, féltónusok lágy átmenetei, elegancia és kecsesség – mindez jelen van a képen. Hitrovo vadászától került az Ermitázsba 1912-ben. Tovább Ebben a pillanatban ez az egyetlen Gainsborough alkotás az orosz múzeumokban.


Fotó: hermitagemuseum.org 8

Matisse "tánca".

Szergej Shchukint, aki ezt a festményt moszkvai kastélyába rendelte, régóta „mindenféle szemét gyűjtőjének” és művészethez nem értő embernek nevezik. Magát a szerzőt, Henri Matisse-t sem kímélte a közönség és a kritika. Most a „tánc” az egyik legnagyobb alkotásai modernizmus.


Fotó: lenta.ru 9

"Örök tavasz" Rodintól

A szobor a „Pokol kapuja” kompozíció része volt, és sokáig a Francia Díszítő- és Iparművészeti Múzeum főbejáratánál kapott helyet. Rodin úgy döntött, hogy megismétli munkája egy részét, ugyanabban a stílusban. A szerző szándékosan hagyta kezeletlenül a szobor márványtömbjének egy részét, hogy nagyobb természetességet adjon a kompozíciónak.


Fotó: wikipedia.org

Kandinsky "VI. összetétele".

A 20. század elejének egyik fő orosz avantgárd művésze, akinek vásznai lógnak legjobb múzeumok világ, a Téli Palotában kerülnek kiállításra, hangsúlyozva annak jelentőségét a modernizmus világtörténetében. Az Ermitázsban van egy egész terem, a kreativitásnak szentelték Kandinszkij. A fő vászon a „Kompozíció VI”: világos, elsöprő vonásokkal festett, tökéletesen tükröz durva kezdés XX század.


Fotó: tsargrad.tv

Művészet

117284

Valaki úgy számolta, hogy nyolc évbe telne bejárni az egész Ermitázst, mindössze egy percet szánva az egyes kiállítások megvizsgálására. Tehát, ha az ország egyik fő múzeumába megy új esztétikai benyomásokért, elegendő időt és megfelelő hangulatot kell gyűjtenie.

Fő Múzeum Az Ermitázs öt beépített épületből álló gyűjtemény más idő különböző építészek, különböző célokra, egymáshoz kapcsolva, de a homlokzatok vizuálisan eltérő színűek (ez különösen jól megfigyelhető a Vasziljevszkij-sziget köpéről): a Téli Palota Bartalameo Rastrelli alkotása, megrendelésre készült Erzsébet császárnétól, majd jön a Kis Ermitázs, majd – a Régi Ermitázs (a császári család egykori lakóhelyiségei) csarnokainak enfiládai, amelyek simán befolynak az Új Remeteség épületébe (Leo von Klenze európai „múzeumi” építész tervezte) az óriási ütemben gyarapodó gyűjtemény befogadására) és az Ermitázs Színházat.

A kihagyhatatlan remekműveket nyilakkal és képekkel jelölik a múzeum tervén – elvileg ez a hagyományos útvonal a legtöbb idegenvezető és turista számára.

Az alábbiakban az Ermitázs kötelező látnivalóinak optimális listája található.


A fő Ermitázs-múzeumon át vezető klasszikus kirándulási útvonal a Jordán-lépcsővel, vagy ahogyan szokás nevezni, a Nagyköveti lépcsővel kezdődik (eközben a császárok előkelő vendégei és az idegen hatalmak követei haladtak a palotába). A fehér-arany márványlépcső után az út kettéágazik: előszobákból álló lakosztály halad előre és távolabb, balra pedig a tábornagy terem. A Néva mentén húzódó főtermek kissé kihaltnak tűnnek, és ma időszaki kiállításoknak adnak otthont. A bal oldalon kezdődik az állami csarnokok második lakosztálya, amely felvezet a Trónterembe, amely a főlépcsővel ellentétben meglehetősen szerénynek tűnik.

Olvassa el teljesen Összeomlás


Az első emelet egy része, amely az októberi lépcsőn (közvetlenül az impresszionistáktól) érhető el, Ázsia ősi lakóinak - a szkítáknak - a művészetének szentelték. A 26-os teremben meglehetősen jól megőrzött, szerves anyagból készült tárgyakat mutatnak be, amelyeket az Altaj-hegységben található királyi nekropolisz, az úgynevezett ötödik Pazyryk-halom ásatásai során találtak. Pazyryk kultúrája a VI-III. századra nyúlik vissza. időszámításunk előtt e. - a korai vaskor korszaka. A különleges éghajlati viszonyoknak köszönhetően az összes talált holmit kiváló állapotban őrizték meg - a halom körül jéglencse alakult ki, ami egyfajta „természetes hűtőszekrényt” eredményezett, amelyben a dolgok nagyon hosszú ideig tárolhatók. A régészek egy négy méter magas fakeretes temetkezési kamrát fedeztek fel, amelyben egy férfi és egy nő mumifikálódott holttestét, valamint a kereten kívül elhelyezett lótemetőt helyezték el. Az ásatások során talált tárgyak az eltemetettek magas társadalmi helyzetére utalnak. Az ókorban a halmot kirabolták, de a lótemetkezés érintetlen maradt. A szekeret szétszerelve találták meg, feltehetően négy ló vontatta. A kollekció külön büszkesége a tökéletesen megőrzött nemezszőnyeg, amely egy fantasztikus virágot, egy lovas férfit és egy nagyobb nőt, látszólag istenséget ábrázol. A régészek nem jöttek el egyöntetű vélemény Arra vonatkozóan, hogy mikor és miért készült ez a szőnyeg, a részletes tanulmányok kimutatták, hogy később adták hozzá, talán kifejezetten temetés céljából. A szemközti vitrinben további érdekes kiállítási tárgyak a rénszarvasprémmel kitömött hattyúk nemezfigurái. A hattyúknak idegen fekete szárnyaik vannak, feltehetően keselyűktől (temetőmadarak) származnak. Így a régiek a hattyút a transzcendencia tulajdonságával ruházták fel, és az univerzum mindhárom szintjének lakójává változtatták: mennyei, földi és vízi. Összesen négy nemez madárfigurát találtak, ami arra utal, hogy a hattyúk rokonságban álltak azzal a kocsival, amelybe vitték őket. túlvilág halottak lelkei (az ásatások során hattyúkat találtak a szekér és a szőnyeg között). A halomban „importált leletekre” is bukkantak, például iráni gyapjúszövettel és Kínából származó szövettel díszített lónyeregkendőket, ami az Altaj-hegység szkíta lakossága és a kultúrák közötti kapcsolatokra utal. Közép-Ázsiaés az ókori Kelet már a VI-III században. időszámításunk előtt e.

Olvassa el teljesen Összeomlás

Fő múzeumi komplexum, Téli Palota, II. emelet, 151., 153. terem


Ha egy kicsit belefáradt a festmények és szobrok sokféleségébe, egy kis terembe váltva elterelheti a figyelmét. francia művészet XV-XVII. században, ahol Saint-Porcher és Bernard Palissy kerámiáit mutatják be. Az egész világon csak mintegy 70 Saint-Porcher darab található, az Ermitázsban pedig akár négy példányt is láthatunk. A Saint-Porcher technikát (amelyet feltételezett származási helyéről neveztek el) sematikusan a következőképpen írhatunk le: a közönséges agyagot formákba helyezték, majd fémmátrixok segítségével a formákon egy díszt préseltek ki (annyi dísz van, ahány mátrix van). ), majd a mélyedéseket kontrasztos színű agyaggal töltötték ki, a terméket átlátszó mázzal vonták be és a sütőben elégették. Kiégetés után díszfestés került rá. Mint látható, egy ilyen bonyolult és munkaigényes folyamat eredményeként egy rendkívül elegáns és törékeny dolog született. A szemközti vitrinben egy másik kerámiafajtát mutatnak be, Bernard Palissy, a 16. század leghíresebb keramikusának körkerámiáit. A színes, szokatlan, úgynevezett „vidéki agyagok” - a víz elem lakóit ábrázoló edények - azonnal felkeltik a tekintetet. Ezeknek az ételeknek a technikája továbbra is rejtély marad, de a művészettörténészek úgy vélik, hogy lenyomatokból készült öntvények felhasználásával készültek. Mintha egy kitömött tengeri hüllőt zsírral vontak volna be, a tetejére egy darab agyagot tettek, és elégették. A sült agyagból egy plüssállatot húztak ki, és lenyomatot vettek. Van egy vélemény, hogy a hüllők, amikor agyagot helyeztek rájuk, csak éter rögzítette, de semmiképpen sem haltak meg. Az így kapott lenyomatból öntvényeket készítettek, amelyeket az edényekre ragasztottak színes mázzal, majd átlátszó mázzal bevonták és kiégették. Bernard Palissy étkészlete annyira népszerű volt, hogy számtalan követője és utánzója volt.

Olvassa el teljesen Összeomlás

Fő múzeumegyüttes, Téli Palota, 2. emelet, 272‒292 termek


Ha végigsétál a Néva menti dísztermek enfiládján, a lakóterű szobák pótfelében találja magát - itt szigorúan klasszikus enteriőrök vannak, és historizmus stílusában díszített nappalik és sziklás-bonyolult bútorok, és Art Deco bútorok, valamint II. Miklós gótikus fa kétszintes könyvtára ódon kötetekkel, amelyek könnyedén elmerülhetnek a középkor hangulatában.

Olvassa el teljesen Összeomlás

Fő múzeumi komplexum, Téli Palota, 2. emelet, 187–176. termek


A harmadik emeletre, a keleti országok tanszékére kevesen jutnak el. Ha egy kicsit távolabb megy Matisse-Picasso-Derain világától, és ellenáll a kísértésnek, hogy lemenjen a falépcsőn, akkor a keleti osztályon találja magát. A „Távol-Kelet és Közép-Ázsia” kiállítás több termében több száz éves, részben elveszett, részben számítástechnika segítségével helyreállított falfreskó látható. A barlangok és a föld feletti buddhista templomok festésének hihetetlenül kifinomult művészetét képviselik a Karashar, Turfan és Kuchar oázisokból, amelyek a Nagy Selyemút mentén találhatók. A freskók egyedülálló tanúságot tesznek az egységről buddhista világ a mongol előtti időszak Indiában, Közép-Ázsiában és Kínában. Néhány évvel ezelőtt a gyűjtemény freskóinak egy részét a restaurátor-raktárba szállították. Régi falu", ahol most kiállítják őket.

Olvassa el teljesen Összeomlás

Főmúzeumkomplexum, Téli Palota, III. emelet, 359-367 termek, „Közép-Ázsia kultúrája és művészete” kiállítás


A Téli Palota harmadik emeletén az impresszionisták műveit (Monet, Renoir, Degas, Sisley, Pizarro) mutatják be. A gyűjtemény egyik igazi gyöngyszeme Claude Monet „Hölgy a Sainte-Adresse kertjében” című festménye (Claude Monet, Femme au jardin, 1867). A lány ruhája alapján egyértelműen meghatározhatja a kép festésének évét - ekkor jöttek divatba a hasonló ruhák. És ez az alkotás díszítette a Monet világ minden tájáról származó munkáit bemutató kiállítás katalógusának borítóját, amelyre néhány évvel ezelőtt Párizsban, a Grand Palais-ban került sor. A gyűjtemény bővelkedik Cézanne, Gauguin, Van Gogh posztimpresszionisták és a 20. század eleji francia művészek munkáiban is: Matisse, Derain, Picasso, Marche, Vallotton. Hogyan került ez a gazdagság a múzeum gyűjteményébe? Valamennyi festmény korábban Morozov és Shchukin orosz kereskedők gyűjteményében volt, akik francia festők műveit vásárolták meg Párizsban, így megmentették őket az éhezéstől. A forradalom után a festményeket a szovjet állam államosította, és a moszkvai Új Múzeumban helyezte el nyugati művészet. Ezekben az években Alfred Barr, a New York-i Múzeum alapítója Moszkvába látogatott. Kortárs művészet, akinek a Shchukin és Morozov gyűjtemények prototípusaként szolgáltak leendő agyszüleményeihez. A háború után a múzeumot nemzetellenes és formalista tartalma miatt feloszlatták, a gyűjteményt két részre osztották. legnagyobb múzeumok Oroszország – Puskinszkij Moszkvában és az Ermitázs Szentpéterváron. Külön köszönet illeti az Ermitázs akkori igazgatóját, Joseph Orbelit, aki nem félt vállalni a felelősséget és elvenni Kandinszkij, Matisse és Picasso legradikálisabb műveit. A Morozov-Scsukin gyűjtemény második része ma a 19-20. századi Európa és Amerika Művészeti Galériájában csodálható meg. Moszkva Puskin Múzeum, amely a Volkhonkán van.

Olvassa el teljesen Összeomlás

Főmúzeumegyüttes, Téli Palota, III. emelet, 316‒350 termek


Ahogyan minden út Rómába vezet, úgy az Ermitázson áthaladó összes út a Pavilon Hallon keresztül vezet híres óra, mindenki számára ismerős a „Culture” tévécsatorna képernyővédőjéből. A csodálatos szépségű pávát az akkor divatos angol mester, James Cox készítette, Grigorij Potyomkin-Tavricheskij herceg vásárolta meg ajándékba Nagy Katalinnak, amelyet Ivan Kulibin szétszerelve és a helyszínen összeszerelve szállított Szentpétervárra. Ahhoz, hogy megértse, hol található az óra, el kell mennie a kerítéshez, és meg kell néznie a páva lábát - egy kis gomba van a közepén, és a kupakjában található az óra. A szerkezet üzemképes, hetente egyszer (szerdánként) az órás bemegy az üvegkalitkába, a páva pedig megfordul és kinyitja a farkát, a kakas kukorékol, a bagoly a kalitkában forog a tengelye körül. A pavilonterem a Kis Ermitázsban található, és a Katalin Függesztett kertjére néz – egykoron igazi kert bokrokkal, fákkal, sőt állatokkal, részben üvegtetővel borítva. Maga a Kis Ermitázs II. Katalin megrendelésére épült ebédekre és estékre egy bensőséges baráti körben - „remeteségben”, ahol még a szolgákat sem engedték be. A pavilonterem kialakítása egy későbbi, Katalin utáni időszakra nyúlik vissza, és eklektikus stílusban készült: márvány, kristály, arany, mozaik. A teremben még sok rendkívül érdekes kiállítás található - ezek itt-ott a csarnok körül elhelyezett elegáns asztalok, zománccal és féldrágakövekkel (gyöngyház, gránát, ónix, lapisz lazuli) kirakott asztalok, valamint Bahcsisarai könnyszökőkút. , szimmetrikusan egymással szemben helyezkednek el mindkét falon. A legenda szerint a krími Girey kán, aki keservesen gyászolta szeretett ágyasa, Dilyara halálát, megparancsolta a kézműveseknek, hogy építsenek szökőkutakat gyászának emlékére - cseppről cseppre a víz egyik kagylóból a másikba hull, mint a könnyek.

Olvassa el teljesen Összeomlás

Fő múzeumi komplexum, Kis Ermitázs, II. emelet, 204-es szoba


A szokásos út a Trónteremből egyenesen a pávás órához vezet, amely közvetlenül a galéria mellett van. alkalmazott művészetek Középkor balra. De ha jobbra fordulsz és sétálsz egy kicsit, akkor nagyon láthatod érdekes gyűjtemény holland festészet XVI-XVII Itt van például egy oltárkép, amelyet Jean Bellhambe az Angyali üdvözletnek szentelt. A templom birtokába került triptichon értékes, mert elérte teljes erővel napjainkig. A triptichon közepén a Máriának örömhírt hozó Gábriel arkangyal mellett az adományozó (a festmény megrendelője) látható, amely a XVI. századi holland festészet számára. nagyon merész lépés volt. A központi rész mintha perspektivikusan épülne fel: az előteret az Angyali üdvözlet jelenete foglalja el, a háttérben pedig Szűz Mária már a mindennapi dolgaival – a baba születésére várva – pelenkázik. Érdemes odafigyelni Dirk Jacobs amszterdami lövöldözői társaságának (céhének) két csoportportréjára is, amely önmagában is ritkaságszámba megy bármely Hollandián kívül található múzeumi festménygyűjteményben. A csoportportrék különleges képi műfaj, kifejezetten erre az országra jellemző. Az ilyen festményeket egyesületek (például lövészek, orvosok, jótékonysági intézmények megbízottjai) kérésére festették, és általában az országban maradtak, és nem exportálták határain túlra. Nemrég az Ermitázsban rendeztek kiállítást az Amszterdami Múzeumból hozott csoportos portrékból, köztük két festményt az Ermitázs gyűjteményéből.

Olvassa el teljesen Összeomlás

Fő múzeumi komplexum, Kis Ermitázs, II. emelet, 262. szoba


Jelenleg a híres reneszánsz festő, Leonardo da Vinci 14 alkotása maradt fenn a világon. Az Ermitázs két festményt tartalmaz vitathatatlan szerzőjéről: „Benois Madonna” és „Madonna Litta”. És ez óriási gazdagság! Kiváló művész, humanista, feltaláló, építész, tudós, író, egyszóval zseni – Leonardo da Vinci az európai reneszánsz minden művészetének sarokköve. Ő volt az, aki elindította a hagyományt olajfestmény(ezelőtt egyre több temperát használtak - természetes színpigmentek keverékét és tojássárgája), ő készítette a festmény háromszög alakú kompozícióját is, amelybe a Madonna és a Gyermek, valamint az őket körülvevő szentek és angyalok épültek. Ügyeljen arra is, hogy ennek a csarnoknak az aranyozott fémrészekkel és teknősbékahéjjal kirakott hat ajtaját vegye figyelembe.

Olvassa el teljesen Összeomlás

Fő múzeumi komplexum, Nagy (Régi) Ermitázs, II. emelet, 214-es szoba


Az Új Ermitázs főlépcsője a múzeum történelmi bejáratából emelkedik ki a Millionnaya utcából, verandáját tíz szürke Serdobol gránitból készült atlasz díszíti. Az atlaszok a Terebenev orosz szobor irányításával készültek, innen ered a lépcső második neve. Valamikor erről a karzatról indult a múzeum első látogatóinak útja (a múlt század húszas éveinek közepéig). A hagyomány szerint a jó szerencséhez és a visszatéréshez meg kell dörzsölni bármelyik atlasz sarkát.

Olvassa el teljesen Összeomlás

Fő múzeumi komplexum, Új Ermitázs


Nem fogsz tudni elmenni e terem mellett, Tékozló fiú" - Rembrandt egyik legutolsó és leghíresebb festménye - minden terv és útikönyv fel van tüntetve, és mindig egész tömeg gyűlik össze előtte, akárcsak a párizsi La Gioconda előtt. A kép csillogó, és csak emelt fővel, vagy kicsit távolról lehet jól megnézni - a szovjet lépcső lépcsőjéről (amelyet nem a szovjetek országának, hanem az állam tiszteletére neveztek el) Tanács, amely a közelben ülésezett, az első emeleti hallban). Az Ermitázsban található a második legnagyobb Rembrandt-festménygyűjtemény, amely csak az amszterdami Rembrandt Múzeummal vetekszik. Itt van a hírhedt „Danae” (mindenképpen hasonlítsa össze Tizian „Danae”-jával - két nagy mester értelmezi ugyanazt a cselekményt) - a nyolcvanas években egy múzeumlátogató kénsavat fröcskölt a vászonra, és kétszer megszúrta. A festményt 12 év alatt gondosan restaurálták az Ermitázs műhelyében. Itt van még a gyönyörűen misztikus „Flóra”, amely állítólag a művész feleségét, Saskiát ábrázolja a termékenység istennőjének szerepében, valamint a kevésbé népszerű, ezért már-már intim festmény, „Dávid búcsúja Jonatántól”. A fiatal parancsnok, Dávid és hűséges barátja, Jonatán, az irigy Saul király fia búcsúját ábrázolja. A férfiak az Azel-kőnél búcsúznak, ami lefordítva azt jelenti: „elválás”. A téma az Ószövetségből származik, és Rembrandt előtt nem volt hagyománya az ószövetségi jelenetek ikonográfiai ábrázolásának. A finom, könnyed szomorúsággal teli festmény Rembrandt szeretett feleségének halála után készült, és Saskiától való búcsúját tükrözi.