У якому столітті народився леонардо та вінчі. Так вінчі, леонардо. Наука та інженерна справа

( 1452 - 1519 )

Відомо, що Леонардо да Вінчі носив свою знамениту "Мону Лізу" з собою, де б він не був, доки вона не була закінчена. Да Вінчі став одним із найвідоміших художників, скульпторів, винахідників, філософів, архітекторів та мислителів свого часу. Хоча ескізи та записи надавали багато інформації про біографію Леонардо да Вінчі, автопортрет під назвою “ Portrait in Red Chalk” та біографія, написана Джорджо Вазарі – вся інформація про цю велику людину, яка випереджала свій час на багато років уперед. Однак досі не доведено, що цей автопортрет справді належить да Вінчі.

Народився Леонардо біля містечка Вінчі 15 квітня 1452 року, виріс у Флоренції, де він почав робити перші нариси і малювати. У віці 14 років да Вінчі розпочав навчання з Андреа дель Вероккіо. Роботи да Вінчі були настільки чудові, що його найняв герцог із Мілана, з 1480 до 1500 року. У цей час Леонардо да Вінчі сконструював величезного бронзового коня Гран Кавалло. Але оскільки місто незабаром було атаковане французами, бронзу використовували для виготовлення зброї. Але креслення того, як мав виглядати цей бронзовий кінь, досі існують.

Кілька років, починаючи з 1513 року, Леонардо да Вінчі жив у Римі і був на рівні з найбільшими художниками всіх часів: Мікеланджело та Рафаелем. Суперечки між да Вінчі та Мікеланджело супроводжувалися критикою творчих можливостей один одного. Леонардо навіть зрушив Статую Давида Мікеланджело з її початкової позиції.

Судячи з біографії Леонардо да Вінчі, був людиною суворих моральних якостей. Він дуже любив тварин, тому був вегетеріанцем. Він вірив, що тварини - божественні істоти і не повинні бути зворушені людиною.

"Мадонна Літта" була однією з ранніх робіт генія. “ таємна вечеря” стала всесвітньо відомою, і є однією з кращих робітЛеонардо Да Вінчі. Також Леонардо продовжував малювати креслення і знайшов кількох послідовників, які допомагали йому у роботі.

Загалом у Леонардо да Вінчі близько 15,000 інженерних креслень та нотаток. Так Вінчі був лівшою і міг писати у зворотному порядку, його письмена можна було прочитати за допомогою дзеркала. Так само вважається, що це допомагало йому тримати його роботи в таємниці, як би шифрувати їх, щоб ніхто не використав винаходи да Вінчі, такі як винахід сучасного танка. Конструкцію робота “Робот Леонардо да Вінчі” не було виявлено до 1950 року. Ці креслення включають креслення того, як серце качатиме кров у м'язи цього ”створення”. Леонардо також підготував креслення та ескізи того, як люди зможуть літати. Вивчаючи птахів, вінчі винайшов планер, парашут, машину, яка згодом дозволить людям літати - вертоліт. Винаходи Леонардо да Вінчі незліченні, він був видатним вченим, випередив свого часу. Але, як це часто буває, мало винаходів Леонардо отримали визнання за його життя, лише зараз багато його винаходів удосконалені та активно використовуються у повсякденному житті. Помер Леонардо да Вінчі 2 травня 1519 року.

Особистість та творчість Леонардо да Вінчі завжди викликали підвищений інтерес. Занадто неординарною фігурою був Леонардо для свого часу. Друкуються книги та статті, на екрани виходять художні та документальні фільми. Мистецтвознавці звертаються до вчених і містиків, намагаючись знайти розгадку таємниці генія великого майстра. Існує навіть окремий напрямок у науці, що досліджує спадщину живописця. На честь Леонардо да Вінчі відкриваються музеї, по світу безперервно проходять тематичні виставки, що б'ють усі рекорди відвідуваності, а «Мона Ліза» цілими днями дивиться на юрби туристів через броньоване скло. Реальні історичні фактита легенди, наукові досягнення та художня вигадка тісно переплелися навколо імені одного генія.

Доля великого майстра

Майбутній великий художникі вчений народився 14 квітня 1452 від позашлюбного зв'язку заможного нотаріуса сера П'єро з чи то селянкою, чи то господаркою таверни з містечка Вінчі. Хлопчика назвали Леонардо. Катерина, так звали матір художника, займалася вихованням сина перші п'ять років його життя, після чого батько забрав хлопчика до свого дому.

Хоча П'єро був офіційно одружений, він не мав інших дітей, крім Леонардо. Тому появу дитини в будинку зустріли тепло та привітно. Єдине, чого митець так і залишився позбавлений, перебуваючи на повному забезпеченні у батька – це право на спадщину. Ранні роки Леонардо проходили безтурботно, серед мальовничої гірської природи Тоскани. Захоплення та любов до рідному краювін пронесе через все життя, увічнивши його красу у своїх краєвидах.

Тиша та спокій провінційного життязакінчилися з переїздом сім'ї до Флоренції. Життя заграло, завирувало всіма фарбами справжнього мегаполісу того часу. Керували містом представники роду Медічі, відомі своєю щедрістю меценати, які створили на своїй вотчині ідеальні умови для розвитку мистецтв.

У період їх правління Флоренція стала колискою культурної та наукової революції, відомої як Відродження. Опинившись тут, юний Леонардо потрапив у центр подій, коли місто наближалося до апогею свого розквіту і слави, піку величі, невід'ємною частиною якого став молодий художник.

Але велич було попереду, а поки що, майбутньому генію просто необхідно здобути освіту. Будучи незаконно народженим сином, він не міг продовжувати справу свого батька, як і стати, наприклад, адвокатом чи лікарем. Що, загалом, ніяк не зашкодило долі Леонардо.

З ранніх років юнак демонстрував неабиякі художні здібності. П'єро не міг не враховувати цього, коли ухвалював рішення щодо долі свого єдиного сина. Незабаром батько віддав вісімнадцятирічного Леонардо на навчання у дуже успішну та передову майстерню живопису. Наставником художника став відомий живописецьАндреа дель Вероккіо.

Талановитий і широко мислячий скульптор і художник Вероккіо не проповідував середньовічні естетичні погляди, А намагався йти в ногу з часом. Його жваво цікавили зразки античного мистецтва, яке він вважав неперевершеним, у своїй роботі він прагнув відродити традиції Риму та Греції. Проте, визнаючи та поважаючи прогрес, Вероккіо широко використовував технічні та наукові досягнення свого часу, завдяки яким живопис все більше наближався до реалізму.

Плоскі, схематичні зображення часів Середньовіччя відходили, поступаючись місцем прагненню цілком і повністю наслідувати природу в усьому. А для цього треба було володіти прийомами лінійної та повітряної перспективи, розуміти закони світла та тіні, що означало необхідність володіти математикою, геометрією, кресленням, хімією, фізикою та оптикою. Леонардо навчався у Вероккіо азам усіх точних наук, паралельно опановуючи техніку малювання, моделювання та скульптури, набував навичок роботи з гіпсом, шкірою та металом. Його талант розкривався так швидко і явно, що незабаром молодий дар далеко пішов від свого вчителя з майстерності та якості володіння живописом.

Вже двадцять років, 1472 року, Леонардо став членом почесної флорентійської Гільдії художників. І навіть відсутність своєї майстерні, якої він обзавівся лише через кілька років, не завадило йому розпочати свій шлях самостійного майстра. Незважаючи на явні інженерні здібності і неабиякий талант до точних наук, суспільство бачило в художника лише ремісника, який ще не володіє великим престижем. До ідеалів свободи та творчості було ще далеко.

Доля художника XV століття повністю залежала від впливових покровителів. Так і Леонардо протягом усього життя доводилося шукати місце служби у сильних світуцього, а виконання окремих світських і церковних замовлень будувалося за принципом простої торгової угоди.

Перші десять років життя митця пройшли у творчих пошуках та роботою над нечисленними замовленнями. Поки, якось до Леонардо не дійшла чутка, що герцогу Сфорца, правителю Мілана, потрібний придворний скульптор. Молода людина відразу вирішила спробувати свої сили.

Справа в тому, що Мілан на той час був одним із найбільших центрів збройового виробництва, а Леонардо з головою був занурений у своє останнє захоплення – розробку креслень оригінальних та хитромудрих машин та механізмів. Тому можливість переїзду до столиці інженерної справи дуже її надихала. Художник написав рекомендаційний лист герцогу Сфорца, в якому наважився запропонувати себе як не тільки скульптор, художник і архітектор, але і як інженер, стверджуючи, що може спорудити кораблі, броньовані машини, катапульти, гармати та іншу військову техніку. Герцог був вражений самовпевненим листом Леонардо, але задовольнив його лише частково: він лад художнику посаду скульптора. Першим завданням нового придворного скульптора було виготовлення бронзової статуї коня, призначеного для прикраси фамільного склепу Сфорца. Забавно те, що з різних обставин, за ті сімнадцять років, які Леонардо провів при міланському дворі, кінь так і не був відлитий. Натомість інтерес молодого таланту до військової справи, механіки та техніки у збройових майстернях лише зріс. Майже всі винаходи Леонардо належать до цього періоду.

За своє життя, геніальний да Вінчі створив численні креслення ткацького, друкарського та прокатних верстатів, металургійних печей та деревообробної машини. Він перший додумався до ідеї вертолітного гвинта, шарикопідшипників, поворотного підйомного крана, механізму для забивання паль, гідравлічної турбіни, приладу для вимірювання швидкості вітру, пожежних телескопічних сходів, розвідного ключа, редуктора. Леонардо розробляв моделі різних військових машин – танка, катапульти, підводного човна. У його ескізах є прообрази водолазного дзвону, екскаватора, велосипеда, ласт. А також, найвідоміших його конструкцій, заснованих на копіткому вивченні техніки польоту птахів та структури пташиного крила – літального апарату, що дуже нагадує дельтаплан, та парашута.

На жаль, Леонардо не довелося побачити втілення переважної частини своїх ідей за життя. Час для них ще не настав, не було необхідної сировини та матеріалів, створення яких також передбачав геній XV століття. Все життя Леонардо да Вінчі доводилося миритися з тим, що його грандіозні задуми дуже випереджають епоху. Лише наприкінці XIX століття багато хто з них отримає свою реалізацію. І, звичайно, майстер не підозрював, що і в XX, і в XXI столітті мільйони туристів милуватимуться цими винаходами у спеціальних музеях, присвячених його творчості.

У 1499 Леонардо покинув Мілан. Причиною стало захоплення міста французькими військами на чолі з Людовіком XII, герцог Сфорца, що втратив владу, втік за кордон. Для художника розпочався не найкращий період у його житті. Протягом чотирьох років він постійно переїжджав із місця на місце, ніде довго не затримуючись. Поки що, в 1503 році йому, п'ятдесятирічному, знову довелося повернутися у Флоренцію – місто, де він колись працював простою підмайстром, а тепер, будучи на піку майстерності та слави, працював над створенням своєї геніальної «Мони Лізи».

Щоправда, у Мілан да Вінчі все ж таки повернувся, через кілька років роботи у Флоренції. Тепер він був там придворним живописцем Людовіка XII, який контролював на той час всю італійську північ. Періодично, художник повертався до Флоренції, виконуючи те чи інше замовлення. Поневіряння Леонардо закінчилися в 1513 році, коли він переїхав до Риму до нового покровителя Джуліано Медічі, брата Папи Лева X. Наступні три роки да Вінчі займався переважно наукою, замовленнями на інженерні розробки та технічними експериментами.

Будучи вже у вельми похилому віці, Леонардо да Вінчі знову переїхав, цього разу до Франції, на запрошення Франциска I, який змінив на престолі Людовика XII. Залишок життя геніального майстра пройшов у королівській резиденції, замку Лмбуаз, в оточенні найвищої пошани з боку монарха. Сам художник, не дивлячись на оніміння правої руки і стану здоров'я, що постійно погіршується, продовжував робити замальовки і займатися учнями, які замінили йому сім'ю, так і не створену майстром за життя.

Дар спостерігача та вченого

З самого раннього дитинстваЛеонардо мав рідкісний талант спостерігача. З раннього дитячого вікуі до кінця свого життя художник, зачарований явищами природи, міг годинами вдивлятися в полум'я свічки, стежити за поведінкою живих істот, вивчати рух води, цикли росту рослин та політ птахів. Живий інтерес до навколишнього світу дав майстру безліч безцінних знань та ключі від багатьох таємниць природи. «Природа так все влаштувала, що всюди ти знаходиш, те, що може дати тобі нові знання» – говорив майстер.

За своє життя Леонардо здійснював переходи через найвищі альпійські перевали, щоб досліджувати природу атмосферних явищ, подорожував гірськими озерами та річками, щоб вивчити властивості води. Все своє життя Леонардо носив із собою записну книжку, в яку заносив усе, що привертало його увагу. Особливого значення він надавав оптиці, вважаючи, що око художника є безпосереднім інструментом наукового пізнання.

Відмовляючись йти протореною сучасниками дорозі, Леонардо шукав власні відповіді на хвилюючі його питання гармонії і пропорційності всього сущого (довколишнього світу і самої людини). Художник зрозумів, що якщо він хоче сфотографувати у своїх творах саму людину і навколишній світ, Не спотворивши їх суті, він повинен вивчити природу того й іншого так глибоко, як це можливо. Почавши з спостереження за видимими явищами та формами, він поступово заглиблювався у процеси та механізми, що керують ними.

Математичні знання допомогли живописцеві зрозуміти, що будь-який предмет чи об'єкт є цілим, яке неминуче складається з безлічі частин, пропорційність і правильне розташуванняяких народжує те, що називається гармонією. Неймовірним відкриттям живописця стало те, що поняття «природи», «краси» та «гармонії» нерозривно пов'язані з конкретним законом, дотримуючись якого утворюються абсолютно всі форми в природі, починаючи від найдальших зірок на небосхилі, і закінчуючи квітковими пелюстками. Леонардо зрозумів, що цей закон можна висловити мовою цифр, і, використовуючи його, створювати гарні та гармонійні твори у живописі, скульптурі, архітектурі та будь-якій іншій галузі.

По суті, Леонардо вдалося відкрити той принцип, яким сам Творець Буття створював цей світ. Своє відкриття художник назвав «Золотою, або Божественною Пропорцією». Цей закон уже був відомий філософам та творцям античного світу, в Греції та Єгипті, де він широко застосовувався в різних видах мистецтва. Художник йшов шляхом практика, і всі свої знання вважав за краще знаходити на власному досвіді взаємодії з природою та світом.

Леонардо не скупився ділитися зі світом своїми відкриттями та досягненнями. Ще за життя він працював разом із математиком Лукою Почолі над створенням книги «Божественна пропорція», а вже після смерті майстра світло побачив трактат «Золотий перетин», що повністю заснований на його відкриттях. Обидві книги написані про мистецтво мовою математики, геометрії та фізики. Крім цих наук художник у різний чассерйозно захоплювався вивченням хімії, астрономії, ботаніки, геології, геодезії, оптики та анатомії. І все для того, щоб, зрештою, вирішувати завдання, які він поставив собі у мистецтві. Саме за допомогою живопису, який Леонардо вважав найбільш інтелектуальним видом творчості, він прагнув висловити гармонію та красу навколишнього простору.

Життя на полотні

Дивлячись на творчу спадщину великого живописця, можна виразно побачити, як глибина проникнення Леонардо в основи основ наукових знань про світ наповнювала його картини життям, роблячи їх більш правдивими. Складається враження, що з людьми, зображеними майстром, можна легко завести бесіду, предмети, намальовані ним, покрутити в руках, а пейзаж увійти і загубитися. В образах Леонардо, загадкових і напрочуд реалістичних одночасно, очевидна глибина і одухотвореність.

Щоб зрозуміти, що Леонардо вважав справжнім живим творінням, можна провести аналогію з фотографією. Фотографія по суті є лише дзеркальною копією, документальним свідченням життя, відображенням створеного світу, не здатним досягти його досконалості. З цієї точки зору фотограф є сучасним втіленням того, про кого Леонардо сказав: «Живописець, який безглуздо змальовує, керуючись лише практикою і судженням ока, подібний до звичайного дзеркала, яке наслідує всі протиставлені йому предмети, нічого не знаючи про них». Справжній художник, на думку майстра, вивчаючи природу і відтворюючи її на полотні, повинен перевершувати її, «сам вигадуючи незліченну форму трав і тварин, дерев і пейзажів».

Наступним щаблем майстерності та унікальним даром людини, на думку Леонардо, є фантазія. "Там, де природа вже перестала виробляти свої види, сама людина починає з природних речей творити за допомогою цієї ж природи незліченні види нових речей". Розвиток уяви – перше і найголовніше, що має робити художник, на думку да Вінчі, саме про це він пише на сторінках своїх рукописів. В устах Леонардо це звучить як Істина з великої літеритому, що сам він багаторазово довів це всім своїм життям і творчою спадщиною, що включає так багато геніальних здогадів і винаходів.

Невгамовне прагнення до пізнання Леонардо торкнулося практично всіх областей людської діяльності. За своє життя майстер зміг проявити себе як музикант, поет та літератор, інженер та механік, скульптор, архітектор та урбаніст, біолог, фізик та хімік, знавець анатомії та медицини, геолог та картограф. Геній да Вінчі знайшов своє застосування навіть у створенні кулінарних рецептів, розроблення одягу, складання ігор для палацових розваг та проектування садів.

Леонардо міг похвалитися не тільки надзвичайно різнобічними знаннями та широким спектром умінь, а й майже ідеальною зовнішністю. За словами сучасників, він був високим, гарною людиною, чудово складеним та наділеним великою фізичною силою. Леонардо чудово співав, був блискучим і дотепним оповідачем, танцював і грав на лірі, володів вишуканими манерами, був ввічливий і просто зачаровував людей однією своєю присутністю.

Можливо, саме ця його непересічність практично у всіх сферах життя і викликала таке небезпечне ставлення до нього консервативної більшості, яка з побоюванням сприймає новаторські ідеї. За геніальність та нестандартне мислення його не раз таврували як єретика і навіть звинувачували у служінні дияволу. Мабуть, така доля всіх геніїв, які приходять у наш світ, щоб ламати підвалини і вести людство вперед.

Словом і ділом заперечуючи досвід минулих поколінь, великий художникговорив, що «картина у живописця мало буде досконала, якщо він бере картини інших як натхненник». Це стосувалося і решти областей знань. Леонардо приділяв велику увагу досвіду як головного джерела уявлень про людину та світ. «Мудрість є дочка досвіду», говорив митець, її не можна придбати, лише вивчаючи книги, адже ті, хто їх пише, лише посередники між людьми і природою.

Кожна людина це дитя природи та вінець творіння. Йому відкриті незліченні можливості пізнання світу, нерозривно пов'язаного з кожною клітиною його тіла. З вивчення світу Леонардо пізнавав себе. Питання, яке мучить багатьох істориків мистецтва, полягає в тому, що ж більше цікавило да Вінчі – живопис чи пізнання? Ким у результаті він був – художником, вченим чи філософом? Відповідь, по суті проста, як справжній творець, Леонардо да Вінчі гармонійно поєднував усі ці поняття в собі одному. Адже можна навчитися малюванню, вміти володіти пензлем та фарбами, але це не зробить вас художником, бо справжня творчість це особливий стан почуттів та ставлення до світу. Наш світ відповість взаємністю, стане музою, відкриє свої таємниці і дозволить проникнути в саму суть речей і явищ, що тільки його дійсно любить. З того, як жив Леонардо, з усього, що він робив, очевидно, що він був пристрасно закоханою людиною.

Мадонни.

Твір «Благовіщення» (1472-1475, Лувр, Париж) написано молодим живописцем на початку його творчого шляху. Картина із зображенням Благовіщення призначалася одному з монастирів неподалік Флоренції. Вона породила багато суперечок серед дослідників творчості великого Леонардо. Сумніви відносяться зокрема до того, що твір є повністю самостійною роботоюхудожника. Слід сказати, подібні суперечки навколо авторства не рідкість для багатьох творів Леонардо.

Виконана на дерев'яній панелі значних розмірів – 98 х 217 см, робота показує той момент, коли архангел Гавриїл, що спустився з небес, повідомляє Марії, що вона народить сина, якого назве Ісус. Традиційно вважається, що Марія в цей час якраз читає цей уривок пророцтв Ісаї, де згадується про майбутнє звершення. Сцена не випадково зображена на тлі весняного саду – квіти в руці архангела та під його ногами та символізують чистоту Діви Марії. І сам собою сад, оточений низькою стіною, традиційно відсилає нас до безгрішного образу Богоматері, відгородженої своєю непорочністю від зовнішнього світу.

Цікавий факт пов'язаний із крилами Гаврила. На картині явно помітно, що вони були змальовані пізніше – невідомий художникподовжив їх у досить грубій мальовничій манері. Спочатку крила, які зобразив Леонардо, залишилися помітними – вони набагато коротші і, ймовірно, були змальовані художником з крил справжнього птаха.

У цьому творі, якщо придивитися уважніше, можна знайти кілька помилок, зроблених ще недосвідченим Леонардо у побудові перспективи. Найочевиднішою з яких є права рука Марії, зорово розташована ближче до глядача, ніж її постать. У драпіровках одягу поки що немає м'якості, вони виглядають занадто важкими і застиглими, начебто зроблені з каменю. Тут треба врахувати, що саме так навчав Леонардо його наставник Вероккіо. Ця незграбність і різкість властива практично всім роботам художників на той час. Зате надалі, на шляху до здобуття власного мальовничого реалізму, Леонардо розвиватиметься сам і поведе за собою всіх інших художників.

У картині «Мадонна Літта» (близько 1480 року, Ермітаж, Санкт-Петербург) Леонардо вдалося створити неймовірно виразний жіночий образза допомогою практично єдиного жесту. На полотні ми бачимо повну задумливість, ніжну і умиротворену матір, що милується своє дитя, зосередивши у цьому погляді всю повноту почуттів. Без такого особливого нахилу голови, настільки властивого багатьом творам майстра, який він годинами вивчав, створюючи десятки. підготовчих малюнківбагато від враження безмежної материнської любовізникло б. Лише тіні в куточках губ Марії начебто натякають на можливість посмішки, але скільки ніжності надає це всій особі. За розміром твір зовсім невеликий, всього 42 х 33 см, найімовірніше, що він був призначений для домашнього поклоніння. Справді, в Італії XV століття мальовничі зображення Мадонни з Немовлям мали досить велику популярність, їх часто замовляли художникам заможні городяни. Імовірно, "Мадонна Літта" спочатку була написана майстром для правителів Мілана. Потім, змінивши кількох власників, вона перейшла у приватну сімейну колекцію. Сучасна назва твору походить від імені графа Літта, який володів фамільною картинною галереєю в Мілані. У 1865 року він продав її Ермітажу разом із кількома іншими картинами.

У правій руці немовляти Ісуса майже приховано непомітне з першого погляду пташеня, що служить у християнської традиціїсимволом Сина Божого та Його дитинства. Навколо полотна ходять суперечки, викликані надто чіткими контурами малюнка та деякою неприродністю пози дитини, що змушує багатьох дослідників припустити, що активну участь у створенні картини брав один із учнів Леонардо.

Першим мальовничим твором, у якому видно талант майстра, що розкрився, стало полотно «Мадонна в гроті» (близько 1483 року, Лувр, Париж). Композиція була замовлена ​​для вівтаря капели у міланському храмі Св. Франциска та передбачалася як центральна частина триптиху. Замовлення було поділено між трьома майстрами. Один з них створював бічні панелі із зображенням ангелів для вівтарного образу, інший - різьблене обрамлення готового творуз дерева.

Церковники уклали дуже докладний контракт із Леонардо. У ньому були обговорені найдрібніші деталі картини аж до стилю та техніки виконання всіх елементів і навіть кольору одягу, від яких художник ні на крок не мав відхилятися. Так, на світ з'явився твір, який розповідає про зустріч немовляти Ісуса та Іоанна Хрестителя. Дія відбувається в глибині грота, в якому мати і син ховаються від переслідувачів, посланих царем Іродом, який побачив у Божому Сині пряму загрозу своїй владі. Хреститель прямує до Ісуса, склавши долоні в молитві, той, своєю чергою, жестом руки благословляє його. Мовчазним свідком таїнства є ангел Уріель, який дивиться у бік глядача. Відтепер він буде покликаний оберігати Івана. Усі чотири постаті так майстерно розташовані на картині, що, здається, утворюють єдине ціле. Всю композицію хочеться назвати «музичною» так багато ніжності, гармонії та плавності у її персонажах, об'єднаних між собою жестами та поглядами.

Ця робота далася художнику дуже непросто. Тимчасові рамки були суворо обумовлені в контракті, але, як нерідко траплялося з живописцем, він не зміг вкластися в них, що спричинило судові розгляди. Після довгих позовів, Леонардо довелося написати ще одну версію цієї композиції, яка зараз зберігається в Національній Галереї Лондона, нам вона відома як «Мадонна в скелях».

Знаменита фреска міланського монастиря

У стінах міланського монастиря Санта Марія делла Граціє, точніше у його трапезній, зберігається один із найбільших шедеврівживопису та головне національне надбання Італії. Легендарна фреска «Таємна вечеря» (1495-1498) займає простір 4,6 х 8,8 м, і описує драматичний момент, коли, оточений учнями, Христос промовляє сумне пророцтво «Один з вас зрадить мене».

Живописець, якого завжди приваблювало вивчення людських пристрастей, хотів відобразити в образах апостолів простих людей, а чи не історичних персонажів. Кожен з них по-своєму відгукується на подію, що відбувається. Леонардо поставив своїм завданням з максимальною реалістичністю передати психологічну атмосферу вечора, донести до нас різні характери його учасників, з точністю психолога оголюючи їхній душевний світ і суперечливі переживання. У різноманітності осіб героїв картини та його жестів є місце практично всім емоціям від подиву до запеклого гніву, від розгубленості до печалі, від простого зневіри до глибокого потрясіння. Майбутній зрадник Юда, якого традиційно всі художники до цього відокремлювали від загальної групи, у цьому творі сидить разом з рештою, явно виділяючись похмурим виразом обличчя та тінню, що ніби огорнула всю його постать. Враховуючи відкритий ним принцип золотого перетину, Леонардо з математичною точністю вивірив прихильність кожного з учнів. Усі дванадцять апостолів розділені на чотири практично симетричні групи, що виділяють фігуру Христа у центрі. Інші деталі картини покликані не відволікати від персонажів. Так, стіл навмисно зроблений надмірно маленьким, а саме приміщення, в якому відбувається трапеза, є строгим і простим.

Працюючи над «Таємною вечерею» Леонардо провів експеримент із фарбами. Але, на жаль, придуманий ним склад ґрунту та фарби, для якого він поєднував масло та темперу, виявився зовсім нестійким. Наслідком цього стало те, що лише через двадцять років після написання, твір почав стрімко і незворотно псуватися. Стайня, яку влаштувала армія Наполеона в приміщенні, де була розташована фреска, посилила проблему, що вже існувала. Як наслідок, практично з початку своєї історії і до сьогодні над цим монументальним полотном проводяться реставраційні роботи, тільки завдяки яким його все-таки вдається зберегти.

Зав Сю свою довге життяЛеонардо да Вінчі створив не більше двадцяти мальовничих полотен, частина з яких залишилася незавершеною. Подібна дивовижна для того часу не плідність насторожувала замовників, ну а та не поспіх з якою майстер мав звичай працювати над своїми картинами, і зовсім стала притчею в язицех. Залишилися спогади ченця монастиря Санта Марія делле Граціє, який спостерігав за роботою живописця над знаменитою фрескою «Таємна Вечеря». Ось як він описував робочий день Леонардо: художник рано-вранці забирався на ліси, споруджені навколо картини, і міг не розлучатися з пензлем до глибокої ночі, зовсім забуваючи про їжу та відпочинок. Але в інший раз, він годинами, безперервно дні, уважно розглядати своє творіння, не завдаючи жодного мазка. На жаль, незважаючи на всі старання майстра, через невдалий експеримент та матеріали, фреска з міланського монастиря стала одним із найсильніших розчарувань художника.

Він ніби знав еволюційні ключі до таємниць людської психіки. Так, один із секретів Леонардо да Вінчі полягав у особливій формулі сну: він спав по 15 хвилин кожні 4 години, скорочуючи таким чином свій добовий сон з 8 до 1,5 години. Завдяки цьому геній заощаджував одразу 75 відсотків часу сну, що фактично подовжило його час життя з 70 до 100 років!

"Картина у живописця буде мало досконала, якщо він як натхненник бере картини інших; якщо ж він буде вчитися на предметах природи, то він принесе хороший плід ..."

Художник, скульптор, архітектор, інженер, вчений все це Леонардо да Вінчі. Куди б така людина не зверталася, кожна її дія божественна настільки, що, залишаючи позаду всіх інших людей, вона являє собою щось дароване нам Богом, а не набуте людським мистецтвом. Леонардо Да Вінчі. Великий, загадковий, привабливий. Такий далекий і такий сучасний. Подібно до веселки, яскрава, мозаїчна, різнобарвна доля майстра. Його життя сповнене поневірянь, зустрічей з разючими людьми, подіями. Скільки про нього написано, скільки видано, але ніколи не вистачить. Загадка Леонардо починається ще з його народження, в 1452 15 квітня в містечку на захід від Флоренції. Він був незаконно народженим сином жінки, про яку майже нічого не відомо. Ми не знаємо ні її прізвища, ні віку, ні зовнішності, не знаємо, була вона розумна чи дурна, чи вчилася чому чи ні. Біографи називають молодою селянкою. Нехай так і буде. Про батька Леонардо, П'єро да Вінчі відомо набагато більше, але теж недостатньо. Він був нотаріусом і походив із сім'ї, яка влаштувалась у Вінчі, принаймні, у XIII столітті. Виховувався Леонардо у будинку батька. Його освіта, очевидно, була такою, як у кожного хлопчика, який живе в маленькому містечку з доброї родини: читання, лист, початок математики, латинь. Його почерк дивовижний, Він пише праворуч наліво, літери перевернуті так, що текст легше читати за допомогою дзеркала. У пізніші роки він захоплювався ботанікою, геологією, спостереженнями за польотом птахів, грою сонячного світла та тіні, рухом води. Все це свідчить про його допитливість і про те, що в молодості він багато часу проводив на свіжому повітрі, прогулюючись околицями містечка. Ці околиці, які мало змінилися за останні п'ятсот років, і нині чи не наймальовничіші в Італії. Батько помітив і взявши до уваги високий політ обдарування сина в мистецтві, відібрав одного прекрасного дня кілька його малюнків, відніс їх Андреа Верроккіо, який був його великим другом, і наполегливо попросив його сказати, чи досягне Леонардо, зайнявшись малюнком, якихось успіхів. Вражений тими величезними задатками, які він побачив у малюнках початківця Леонардо, Андреа підтримав сірка П'єро в його рішенні присвятити його цій справі і відразу домовився з ним про те, щоб Леонардо вступив до нього в майстерню, що Леонардо зробив більш ніж охоче і почав вправлятися не в одній лише області, а в усіх тих, куди входить малюнок.

Мадонна картини в гроті. 1483-86

У природі все мудро продумано і влаштовано, кожен повинен займатися своєю справою, і в цій мудрості – найвища справедливість життя. Леонардо Да Вінчі

Малюнок Мона Ліза (Джоконда). 1503-04

До 1514 – 1515 гг. відноситься створення шедевра великого майстра – картини Джоконда. До останнього часу думали, що цей портрет був написаний набагато раніше, у Флоренції, близько 1503 р. Вірили оповіданням Вазарі, який писав: "Взявся Леонардо виконати для Франческо дель Джоконде портрет монни Лізи, дружини його, і, попрацювавши над ним чотири роки, залишив його недовершеним. французького короляціна в Фонтенебло | Між іншим, Леонардо вдався до наступного прийому: так як мадонна Ліза була дуже красива, то під час писання портрета він тримав людей, які грали на лірі або співали, і тут постійно були блазні, які підтримували в ній веселість і видаляли меланхолію, яку зазвичай повідомляє. живопис виконуваним портретам".

Де дух не водить рукою митця, там немає мистецтва.

Картина Мадонна з квіткою ( Мадонна Бенуа). 1478

Думаючи, що я вчуся жити, я навчився вмирати.

Мадонна Літта. 1490

Картина "Мадонна із гранатом". 1469

Мадонна. 1510

Картина Дама з горностаєм. 1483-90

Картина портрет Жиневри де Бенчі. 1474-76

Картина Благовіщення. 1472-75


Таємна вечеря. 1498


Картина Іоанн Хреститель. 1513-16

Жінка голови. 1500?

"Вітрувіанська людина". 1487



Діва Марія з дитиною та Св.Анна

Портрет музиканта

Найбільший вчений свого часу, Леонардо да Вінчі збагатив проникливими спостереженнями і припущеннями майже всі галузі знання. Як не дивно, лише один винахід да Вінчі отримав визнання за його життя - замок колеса для пістолета, який заводився ключем. Спочатку цей механізм був мало розповсюджений, але вже до середини XVI століття набув популярності у дворян, особливо в кавалерії, що навіть позначилося на конструкції лати: максиміліанівські обладунки заради стрільби з пістолетів почали робити з рукавичками замість рукавиць. Замок для пістолета, винайдений Леонардо да Вінчі, був настільки досконалий, що продовжував зустрічатися і в XIX столітті. Але, як це часто буває, визнання до геніїв приходить через століття: багато його винаходів були доповнені та модернізовані, а зараз використовуються у повсякденному житті. Наприклад, Леонардо да Вінчі створив пристрій, здатний стискати повітря і проганяти його трубами. У цього винаходу дуже широкий спектр застосування: від розпалювання печей до … вентиляції кімнат. домашня освіта, віртуозно грав на лірі, першим пояснив, чому небо синє, а місяць такий яскравий, був амбідекстром і страждав на дислексію. У 1472 році Леонардо був прийнятий в гільдію живописців - гільдію Святого Луки, але залишився жити в будинку Верроккіо. Власну майстерню у Флоренції він відкрив між 1476 та 1478 роками. 8 квітня 1476 р. Леонардо да Вінчі за доносом був звинувачений у садомеї і заарештований разом з трьома друзями. У той час у Флоренції садомея була злочином, а найвищим заходом було спалення біля стовпа. Судячи з тогочасних записів, багато хто сумнівався у винності Леонардо, ні обвинувача, ні свідків так і не знайшли. Уникнути суворого вироку, ймовірно, допомогло й те, що серед заарештованих був син одного з вельмож Флоренції: був суд, але тих, хто провинився, відпустили після невеликої прочуханки. У 1482, отримавши запрошення до двору імператора Мілана Лодовіко Сфорца, Леонардо да Вінчі зненацька виїхав із Флоренції. Лодовіко Сфорца вважався найненависнішим тираном в Італії, але Леонардо вирішив, що Сфорца буде для нього кращим покровителем, ніж Медічі, котрі правили у Флоренції та не злюбили Леонардо. Спочатку герцог взяв його як організатор придворних свят, для яких Леонардо вигадував не тільки маски та костюми, а й механічні "чудеса". Чудові свята працювали на збільшення слави герцога Лодовико. За платню менше, ніж у придворного карлика, у замку герцога Леонардо виконував обов'язки військового інженера, гідротехніка, придворного художника, пізніше – архітектора та інженера. Одночасно Леонардо "працював він", займаючись кількома напрямами науки і техніки одночасно, але за більшу частинуроботи йому не платили, тому що Сфорца не звертав жодної уваги на його винаходи. У 1484-1485 роках близько 50 тисяч жителів Мілана померло від чуми. Леонардо да Вінчі, який вважав причиною цього перенаселеність міста і бруд, що панував на вузьких вуличках, запропонував герцогу побудувати нове місто. За планом Леонардо місто мало складатися з 10 районів по 30 тисяч жителів, у кожному районі мала бути своя каналізація, ширина найвужчих вулиць мала дорівнювати середній висоті коня (через кілька століть Державна рада Лондона визнала запропоновані Леонардо пропорції ідеальними і наказав слідувати їм при розбивці нових вулиць). Проект улаштування міста, як і багато інших технічних ідей Леонардо, герцог відкинув. Леонардо да Вінчі було доручено заснувати в Мілані академію мистецтв. Для викладання він склав трактати про живопис, світло, тіні, рух, теорію і практику, перспективу, рухи людського тіла, пропорції людського тіла. У Мілані виникає Ломбардська школа, що складалася з учнів Леонардо. В 1495 на прохання Лодовіко Сфорца Леонардо почав малювати свою "Таємну вечерю" на стіні трапезної домініканського монастиря Санта Марія делле Граціє в Мілані. 22 липня 1490 р. Леонардо поселив у своєму будинку юного Джакомо Капротті (згодом він став звати хлопчика Салай - "Демон"). Хоч би що витворював юнак, Леонардо прощав йому все. Відносини з Салаєм були найпостійнішими в житті Леонардо да Вінчі, який не мав сім'ї (ні дружини, ні дітей він не хотів), а після його смерті Салай успадкував багато картин Леонардо.
Після падіння Лодовика Сфорца Леонардо да Вінчі залишив Мілан. У різні рокивін жив у Венеції (1499, 1500), у Флоренції (1500-1502, 1503-1506, 1507), Мантуї (1500), Мілані (1506, 1507-1513), Римі (1513-1516). У 1516 (1517) прийняв запрошення Франциска I і виїхав до Парижа. Леонардо да Вінчі не любив довго спати, був вегетаріанцем. За деякими свідченнями Леонардо да Вінчі був чудово складний, мав величезну фізичну силу, мав непогані знання в лицарських мистецтвах, верховій їзді, танцях, фехтуванні. У математиці його приваблювало лише те, що можна побачити, тому для нього вона насамперед складалася з геометрії та законів пропорції. Леонардо да Вінчі намагався визначити коефіцієнти тертя ковзання, вивчав опір матеріалів, займався гідравлікою, моделюванням. До тих областей, які були цікавими, Леонардо да Вінчі належали акустика, анатомія, астрономія, аеронавтика, ботаніка, геологія, гідравліка, картографія, математика, механіка, оптика, конструювання зброї, цивільне та військове будівництво, планування міст. Помер Леонардо да Вінчі 2 травня 1519 р. в замку Клу недалеко від Амбуаза (Турень, Франція).

Якщо вам довелося літати, то надалі ви будете ходити по землі, звернувши очі до неба, бо там ви були і туди прагнутимете завжди.

Леонардо Да Вінчі.

Леонардо да Вінчі - геній, чиї винаходи, безроздільно належать як минулому, теперішньому, так і майбутньому людства. Він жив, випереджаючи час, і якщо хоча б мала частина того, що він винайшов, була втілена в життя, то історія Європи, а можливо і світу, була б іншою: вже в 15 столітті ми б роз'їжджали на автомобілях і перетинали моря на підводні човни. Леонардо да Вінчі збагатив проникливими спостереженнями і припущеннями багато галузей знання. Але як здивувався б геній, дізнайся він, що численні його винаходи використовуються навіть через століття після його народження.

Представляю вашій увазі кілька винаходів Леонарда да Вінчі: Військова техніка, Літальні апарати, Гідравліка, Різні механізми.


Найбільш сміливою мрією Леонардо-винахідника, безперечно, був політ людини. Однією з перших (і найвідоміших) замальовок на цю тему є схема пристрою, який у наш час прийнято вважати прототипом вертольота. Леонардо пропонував зробити із тонкого льону, просоченого крохмалем, повітряний гвинт діаметром 5 метрів. Він повинен був рухатися чотирма людьми, що обертають важелі по колу. Сучасні спеціалістистверджують, що м'язової сили чотирьох людей не вистачило б для підняття даного пристрою в повітря (тим більше що навіть у разі підйому ця конструкція стала б обертатися навколо своєї осі), проте якби в якості "двигуна" використовувалася, наприклад, потужна пружина, такий "вертоліт" був би здатний на політ - нехай і короткочасний.


Після довгого та уважного вивчення польоту птахів, яке він розпочав ще під час перебування у Мілані, Леонардо спроектував у 1490 р., а можливо, і побудував першу модель літального апарату. Ця модель мала крила, як у кажанів, і з її допомогою, використовуючи м'язові зусилля рук і ніг, людина мала полетіти. Тепер ми знаємо, що в такій постановці завдання нерозв'язне, тому що м'язової енергії людини для польоту недостатньо.


Пророчим виявилося креслення пристрою, яке сам Леонардо описував так: "Якщо у вас є достатньо лляної тканини, зшитої в піраміду з основою в 12 ярдів (приблизно 7 м 20 см), то ви зможете стрибати з будь-якої висоти без жодної шкоди для свого тіла" .

На малюнку зображено апарат для дихання під водою з деталями клапанів для забору та випуску повітря.

Для прискорення плавання вчений розробив схему перетинчастих рукавичок, які згодом перетворилися на загальновідомі ласти.


Водолазний костюм. З проблемою знаходження людини підводою пов'язаний проект водолазного костюма Леонардо. Костюм виготовлявся із водонепроникної шкіри. Він повинен був мати велику нагрудну кишеню, яка заповнювалася повітрям для збільшення об'єму, що полегшувало підйом водолаза на поверхню. Водолаз у Леонардо був забезпечений гнучкою дихальною трубкою.

Рятувальний круг. Одна з найнеобхідніших речей для навчання людини плаванню – рятувальний круг. Цей винахід Леонардо залишився практично без змін.


Система для ходіння по воді. Система ходіння по воді, створена Леонардо, включала плавальні черевики і жердини.


Оптика була популярна за часів Леонардо і мала навіть філософський відтінок. Тут представлено кілька машин для виготовлення дзеркал та лінз. Друга зверху призначена для створення увігнутих дзеркал, третя - для їх шліфування, четверта - для плоских дзеркал. Перша та остання машини дають можливість шліфувати дзеркала та лінзи, робити їх поверхню гладкою, одночасно перетворюючи обертальний рух на змінний. Відомий також проект (виконаний Леонардо між 1513 і 1516 під час його перебування в Римі) великого параболічного дзеркала, що має безліч граней. Він був задуманий для нагрівання котлів у пральні шляхом концентрації сонячної енергії.

Краще бути позбавленим руху, ніж втомитися приносити користь.

Леонардо Да Вінчі.


Міланський музей науки і техніки Леонардо да Вінчі є найбільшим у Європі. Леонардо да Вінчі відомий тим, що створив ідеальний образлюдину і висловив ідеал жіночої красиу своїй картині "Мона Ліза", написаної в 1503 році. Леонардо да Вінчі, найчастіше відомий лише як художник, був генієм, який зробив численні відкриття, розробив інноваційні проекти, що проводив дослідження в галузі точних та природничих наук, у тому числі математики та механіки. Леонардо від руки виписав понад 7 тисяч аркушів у процесі розробки своїх проектів. Леонардо да Вінчі зробив відкриття та здогадки практично у всіх галузях знань, а його записки та нариси розглядаються як аркуші з натурфілософської енциклопедії. Він став фундатором нового природознавства, яке робило висновки на основі експериментів. Улюбленим предметом Леонардо була механіка, що він називав «раєм математичних наук». Леонардо вважав, що розгадавши закони механіки, можна дізнатися про таємниці світобудови. Присвятивши багато часу вивченню польоту птахів, він став розробником та творцем деяких летальних апаратів та парашута. Потрапивши в музей Леонардо да Вінчі, ви поринете зі світом найцікавіших відкриттів, які змусять вас задуматися про нескінченність та винахідливість людського розуму.















Чим тільки не захоплювався Леонардо! Неймовірно, але серед його інтересів були навіть кулінарія та мистецтво сервірування. У Мілані протягом 13 років він був розпорядником придворних бенкетів. Леонардо винайшов кілька кулінарних пристроїв, що полегшують життя кухарів. Це пристрій для колки горіхів, хліборізка, штопор для шульг, а також механічна тиснення для часнику "леонардо", якою досі користуються італійські кухарі. Крім того, він придумав автоматичний рожен для смаження м'яса, до рожна була приєднана подоба пропелера, який мав обертатися під дією потоків нагрітого повітря, що йдуть вгору від вогню. До ряду приводів довгим мотузком був прикріплений ротор, зусилля передавалися на рожен за допомогою ременів або металевих спиць. Чим сильніше розігрівалася піч, тим швидше обертався рожен, що оберігало м'ясо від підгоряння. Оригінальна страва "від Леонардо" - тонко нарізане м'ясо, тушковане з покладеними зверху овочами, - мало популярність на придворних бенкетах.
Леонардо да Вінчі - геніальний художник, чудовий експериментатор і видатний вчений, що втілив у своїй діяльності всі найпрогресивніші тенденції Ренесансу. Все в ньому вражає: і надзвичайна різнобічність, і сила думки, і наукова допитливість, і практичний склад розуму, і технічна винахідливість, і багатство художньої фантазії, і видатна майстерність живописця, рисувальника і скульптора. Відобразивши у творчості найпрогресивніші боку Відродження, він став тим великим, справді народним художником, чиє історичне значення далеко переросло рамки його епохи. Він дивився над минуле, а майбутнє.

Леонардо Да Вінчі - італійський художник(живописець, скульптор, архітектор) і вчений (анатом, дослідник природи), винахідник, письменник і музикант, один з найбільших представниківмистецтва Високого Відродження.

Отже, перед вами біографія Леонардо да Вінчі.

Біографія Леонардо да Вінчі

Леонардо да Вінчі народився 15 квітня 1452 р. маленькому містіВінчі, неподалік Флоренції. Він народився внаслідок любовного зв'язку нотаріуса П'єро і селянки Катерини.

Офіційний союз цих двох людей був неможливий через те, що дівчина походила з нижчого стану.


Особливі прикмети Леонардо да Вінчі

Дитинство і юність

Незабаром батько да Вінчі одружився з заможною жінкою, внаслідок чого перші роки життя Леонардо жив разом із рідною матір'ю.

Однак коли у П'єро та його дружини довго не народжувалися діти, батько вирішив усиновити свого первістка, забравши його у Катерини.

Дитяча прихильність Леонардо до матері, якої він втратив настільки Ранні роки, назавжди закарбувалась у його пам'яті.

Згодом він у багатьох своїх картинах намагався передати той материнський образ, який дбайливо зберігав у своєму серці.


Будинок, в якому жив Леонардо да Вінчі у дитинстві

Через 10 років перша дружина нотаріуса П'єро померла, після чого він вдруге одружився.

Всього у Леонардо да Вінчі було 4 мачухи, а також 12 сестер та братів по батьківській лінії.

Творчість Леонардо да Вінчі

Коли Леонардо да Вінчі трохи підріс, батько віддав його на навчання до майстра Андреа Верроккіо, який навчив його різним ремеслам.

Це стало першим важливим етапом біографії Леонардо да Вінчі. Вже в дитинстві у нього виявилися здібності в різних областях діяльності.

Передбачуваний автопортрет Леонардо да Вінчі

Він швидко навчився писати картини, створювати скульптури, виробляти шкіру, обробляти та пізнавати різні . У майбутньому всі ці знання стали в нагоді да Вінчі.

Коли юнакові виповнилося 20 років, він продовжив працювати у свого вчителя. Верроккьо, звичайно, бачив, наскільки обдарованим був його учень.

Він часто довіряв Леонардо дописувати на своїх полотнах якісь фрагменти, наприклад, другорядних героїв, або .

Цікаво, що своя майстерня з'явиться у Леонардо да Вінчі вже за 4 роки.

У 1482 р. Лоренцо Медічівідправив Леонардо да Вінчі до герцога Лодовико Сфорцо, який гостро потребував талановитих інженерів.

Йому терміново потрібні були якісні оборонні пристрої, а також пристосування для розваги свого двору.

Леонардо да Вінчі не підвів герцога, зумівши спорудити необхідні пристосування, які виявилися набагато кращими за тих, що пропонували інші винахідники.

Не дивно, що Сфорцо дуже дорожив надзвичайно талановитим художником та вченим. У результаті Леонардо да Вінчі пробув при дворі Лодовіко Сфорцо приблизно 17 років.

За цей період своєї біографії йому вдалося створити багато геніальних картин та скульптур, і виконати масу анатомічних начерків. Крім цього великий Леонардонакреслив безліч креслень різних апаратів.

Йому хотілося сконструювати машини, які могли б їздити не тільки по землі, але також плавати під водою і літати в небі.

У 1499 р. Леонардо да Вінчі повернувся у Флоренцію, де почав працювати при дворі Чезаре Борджиа. Герцога насамперед цікавило створення військової техніки, за допомогою якої можна було вести ефективну війну із противником.

На службі у Борджіа Леонардо да Вінчі пробув 7 років, після чого вирішив повернутися до Мілана. На цей момент біографії йому вже вдалося написати знамениту «Джоконду», яка сьогодні знаходиться у французькому Луврі.

Після приїзду до Мілану він пробув у цьому місті 6 років, а потім переїхав до Риму. У цей період біографії він, як і раніше, продовжував писати картини і винаходити різні пристрої.

У 1516 р., за 3 роки до смерті, Леонардо да Вінчі поїхав до , де пробув до кінця свого життя. У цій поїздці його супроводжував один із учнів та головний послідовник його художнього стилю- Франческо Мельці.

Особисте життя

Про особисте життя Леонардо да Вінчі відомо не так багато. Незважаючи на те, що він вів особистий щоденник, усі свої записи він зашифровував.

Однак навіть після того, як їх вдалося розшифрувати, дослідники отримали дуже мало інформації про справжньої біографіївеликого вченого.

Деякі біографи висловлювали припущення, що причиною скритності Леонардо да Вінчі могла бути його нетрадиційна орієнтація.

Більше того, існують версії, що коханим митця міг бути його учень Салаї, який має жіночоподібний вигляд. Однак жодних доказів таких заяв не існує.

До речі, Салаї позував для декількох картин Леонардо да Вінчі. Наприклад, він був натурником для знаменитої картини"Іоанн Хреститель". Існує версія, що «Мона Ліза» була також написана з Салаї, оскільки багато мистецтвознавців бачать очевидну схожість персонажів, зображених на обох полотнах.

Проте, як уже говорилося раніше, жодних фактів про зв'язки з чоловіками чи навіть жінками у біографії Леонардо да Вінчі просто не існує.

Ряд дослідників небезпідставно стверджують, що Леонардо взагалі ніколи не знав плотської близькості, проживши все життя незайманим.

Смерть та могила

Великий Леонардо да Вінчі помер 2 травня 1519 р. у віці 67 років, у замку Кло-Люсі. Він заповів поховати своє тіло у храмі Сен-Флорантен.

Дослідники припускають, що імовірною причиною його смерті міг бути інсульт. До наших днів збереглися спогади його сучасників, які стверджували, що Леонардо да Вінчі був частково паралізований. Наприклад, за 2 роки до смерті, він не міг рухати правою рукою через перенесений ним інсульт.

В останні роки життя він продовжував творити за допомогою учня Франческо Мельці. Проте з кожним днем ​​стан його здоров'я погіршувався, внаслідок чого він не міг пересуватися без сторонньої допомоги.

Життєвий шлях флорентійського генія завершився після повторного інсульту 1519 р.

При цьому варто наголосити, що всі припущення про те, як проходили останні роки біографії Леонардо да Вінчі не підтверджені достовірними фактами, а є лише припущеннями.


Пам'ятник Леонардо да Вінчі в Мілані, Італія

У розпал гугенотських воєн могила Леонардо да Вінчі була розорена. Лише через триста років, вчені зробили спроби ідентифікувати його останки.

Сьогодні, на місці зруйнованої церкви, в якій його було поховано, встановлено гранітний монумент із бюстом великого Леонардо.

Таємниці Леонардо да Вінчі

Твори Леонардо да Вінчі серйозно вивчаються вченими, мистецтвознавцями і навіть релігійними діячами. Багато хто припускає, що при написанні своїх картин художник нібито використовував якийсь графічний код.

Наприклад, за допомогою кількох дзеркал вчені змогли розгадати таємницю поглядів «Джоконди» та «Іоанна Хрестителя».

Як виявилося, обидва персонажі спрямовують свої погляди на загадкову істоту в масці. Секретний код на щоденниках да Вінчі також вдалося розкрити за допомогою дзеркал.


Креслення та нариси деяких винаходів Леонардо да Вінчі

Одночасно з цим американський письменникДен Браун написав не одну книгу, пов'язану із творчістю художника. У 2006 р. за мотивами твору Брауна було знято фільм «Код да Вінчі», який здобув величезну популярність у всьому світі.

Багато релігійних лідерів і просто віруючих критикували фільм, називаючи його блюзнірським. Цікавим є факт, що такої думки дотримувалися як християни, так і мусульмани.

Незважаючи на це, фільм подивилося рекордна кількістьглядачів. Це своє чергу призвело до того, що багато людей почали жваво цікавитися особистістю і біографією Леонардо да Вінчі, і навіть його геніальними творами.

Історія Леонардо да Вінчі

Цікавий факт, що сьогодні будь-хто охочий може відвідати музей у Римі, названий на честь Леонардо, і на власні очі побачити пристрої, побудовані за його кресленнями.

Також там знаходяться копії геніальних картин да Вінчі та фотографії справжніх його рукописів. Іншими словами, відвідавши цей музей, ви зможете реалістично уявити історію життя великого флорентійця.

Винаходи Леонардо да Вінчі

Леонардо да Вінчі приділяв велика увагаінженерному та архітектурному мистецтву. Він є автором безлічі винаходів, що випередили свій час на кілька століть.

Коротка біографія Леонардо да Вінчі не дозволяє докладно описати всі винаходи цього генія. Ось лише деякі з них: перший у світі танк, літальний апарат і катапульта, кулемет і ножиці, велосипед і т.д.

Вдумайтеся тільки, всі ці винаходи Леонардо да Вінчі спроектував у 15 столітті, понад 500 років тому!

Більш того, перший у світі парашут також винайшов геній да Вінчі. Цікавий факт, що нещодавно сучасні вчені змогли створити за кресленнями да Вінчі. точну копіютакого парашута. Випробування показали, що він цілком непогано справляється зі своїм завданням.


Пам'ятник Леонардо да Вінчі в Амбуазі

При цьому важливо зауважити, що на сьогоднішній день багато креслень та ескізів Леонардо да Вінчі досі залишаються незрозумілими для вчених.

Можливо, в майбутньому ми зможемо проникнути в таємницю біографії Леонардо да Вінчі, і розгадати всі загадки, які він залишив нам.

Якщо вам сподобалася коротка біографія Леонардо да Вінчі - поділіться нею соціальних мережах. Якщо вам подобаються біографії великих людей взагалі, і зокрема – підписуйтесь на сайт. З нами завжди цікаво!

Сподобався піст? Натисніть будь-яку кнопку.

Охопити масштаб особистості Леонардо да Вінчі – справа неможлива. Людина, що стала легендою за життя, залишається легендою та недосяжним ідеалом і в сучасному світі.

Геній або, як його часто називають, титан Відродження Леонардо да Вінчі особистість справді унікальна. Його життя є дивовижним калейдоскопом – у всіх сферах, за які він брався, від живопису до складних інженерних винаходів він досяг неймовірних висот. Тим часом про самого Леонардо ми майже нічого не знаємо – він був дуже потайливою та самотньою людиною, а перша біографія була написана через 30 років після його смерті Джорджо Вазарі.

Народився Леонардо 15 квітня 1452 року у маленькому містечку Вінчі на північному заході Італії. Історія його сім'ї зберігає кілька загадок, оскільки невідомо, ким була його мати. Всі джерела вказують на те, що звали її Катерина, але чим вона займалася - відкрите питання. Традиційно вважається, що вона була простою, юною селянкою. Батько Леонардо був нотаріус П'єро да Вінчі, якому на той момент було 25 років. Батько був присутній під час хрещення дитини і визнав її, але з невідомих причин перші 4 роки життя Леонардо провів у селі Анхіано. У рік народження сина П'єро одружується з Альбієра Амадора і тільки через 4 роки забирає сина до себе. Посада нотаріуса в ті часи вважалася досить знатною, тому дитинство та юність Леонардо пройшла у добробуті та достатку. Батько був одружений 3 рази, мав 12 дітей та дожив до 77 років. Але він, за зауваженням Вазарі, був звичайною людиною, Що робить незвичайність Леонардо ще цікавішою. Так чи інакше, батько все ж таки дав хорошу домашню освіту синові, хоч і безсистемне, про що потім згадував у своїх записах Леонардо.

Талант юнака виявився вже в ранньому віці. Цікавим є епізод, у якому П'єр да Вінчі попросив свого сина розфарбувати великий дерев'яний щит у подарунок одному із сусідів. Леонардо з радістю і великою відповідальністю підійшов до справи, обравши зображення Медузи Горгони для малюнку на щиті. Малюнок був виконаний настільки реалістично, що батько, побачивши його, буквально похитнувся від страху. Звісно, ​​такий шедевр не міг подарувати і залишив собі. Наразі копія цього щита пензля Караваджо зберігається в одному з музеїв Франції. Ймовірно, саме після цього випадку П'єро вирішив віддати сина на навчання у Флоренцію, де Леонардо під наукою відомого художника Верроккьо навчається живопису. Так почався період у житті Леонардо да Вінчі, який отримав назву Флоренційський.

Флоренція на той час була одним із головних центрів інтелектуальної елітивсією Західної Європи. Леонардо, потрапивши в середу таких відомих художників як Боттічеллі, Гірландайо, Белліні та багатьох інших, вирізняється своєю відстороненістю та самотністю. У його записах добре простежується, що його самотність – свідома. Він вважав, що «якщо ти самотній, то повністю належиш собі», і прагнув заводити близьких знайомств з будь-ким. Частково тому він не входив до гурту інтелектуалів Флорентійського правителя Лоренцо Медічі. Але не тільки через це він не міг потрапити до інтелектуального середовища того часу. Однією з причин було те, що досадував сам Леонардо – це погане знання латині, яка аж до Нового часу вважалася головною мовою науки. Але інша причина була важливішою – Леонардо був художником, а за часів Відродження художники вважалися скоріше ремісниками чи навіть професійними малярами, які виконують замовлення; ставлення до художників було як до слуг. Не гідно оцінений гуртком гуманістів-інтелектуалів, талант да Вінчі вражав Верроккьо. Працюючи в майстерні, вчитель доручив Леонардо написати ангела одному з його полотен. Фігура ангела, написана да Вінчі, настільки вразила вчителя, що, за словами Вазарі, він більше ніколи не взяв кисть. Учень перевершив вчителя. Незабаром Леонардо відкриває свою майстерню.

У цей час папа Сікст IV запросив найкращих тосканських майстрів для роботи у Ватикані. Серед них були Гірландайо, Боттічеллі, Перуджіно, Філіп Ліппі, Синьореллі та багато інших, але не Леонардо. Можливо, що недооцінений геній зазнав деякої прикрості від того, що сталося, і зважився на переїзд до Мілана. До того ж його інженерні та наукові нахили вже все більше опановували його, а Мілан у цей час був практично протилежністю вишуканої Флоренції – це було промислове місто, де безліч майстрів, зброярів та ремісників встановили міцне виробництво. Леонардо просить заступництва у місцевого господарника Лодовико Сфорца, причому позиціонує себе в першу чергу не як художника, а як інженера, розповідаючи в листі про власні інженерні задуми, такі як гармати, закриті колісниці, катапульти та балісти, і лише одним рядком згадує про свою художньої діяльності. Сфорца приймає Леонардо до двору і дає різні завдання як інженерні, і пов'язані з мистецтвом. Одним із завдань було будівництво пам'ятника засновнику династії Сфорца – Франческо Сфорца. Статуя у вигляді коня з вершником мала стати символом законності і величності влади сім'ї, і Леонардо взявся до роботи. Упродовж 16 років тривала робота над пам'ятником. Після кількох невдалих виливків, глиняна статуя коня була зроблена, але через вторгнення французів у Мілан в 1499 вона безповоротно була втрачена. На щастя збереглися креслення, якими можна будувати висновки про незвичайності задуму Леонардо.

Міланський період дедалі більше стверджує інженерний та художній талант Леонардо да Вінчі. Саме тоді з'являються його картини "Дама з горностаєм", "Мадонна Літта", "Мадонна в гроті", "Таємна вечеря", безліч анатомічних і простих. олівцевих малюнків. Одним із найвідоміших малюнків Леонардо да Вінчі є Вітрувіанський людина – постать чоловіка, у двох накладених один на одного позиціях, вписаних у коло та квадрат. Малюнок розміром 34,3×24,5 см виконаний чорнилом та аквареллю. Фігура чоловіка показує математичні пропорції людського тіла відповідно до даних трактатів римського архітектора Вітрувія. Вітрувіанська людина є свого роду символом природної ідеальності людини, її внутрішньої симетрії та математичної пропорційності. Малюнок, таким чином, є одночасно і художній твір, та наукова праця.

Інженерні розробки та ідеї да Вінчі, які дійшли до нас у його записах, не можуть не дивувати. Вражаюче, як людина рубежу XV-XVI століть могла наскільки випереджати час! У кресленнях збереглися проекти ланцюга для велосипеда, що обертається, машини для масового виробництва, різні літальні апарати, верстати та багато іншого. Він розробляв проекти благоустрою міст, конструював шлюзи, греблі, канали, млина, навіть вираховував вартість цих проектів, але, на жаль, ніхто за них не брався. Невгамовна та інтенсивна винахідницька та інженерна діяльність да Вінчі ніби була протестом проти тих гуртків інтелектуалів, куди він не потрапив. Він доводив сам собі, що він все ж таки входить у це коло, і робить це на голову вище за інших.

Після вторгнення французьких військ Леонардо повертається до Флоренції. Тут він отримує доручення від Сеньорії брати участь у розписі зали Великої порадипалацу Сеньорії, де вже на той момент працював Мікеланджело. Так два гіганти епохи стали працювати разом, хоча і без особливої ​​схильності один до одного. Як зазначає Вазарі, іноді подивитися на роботу майстрів заходив тоді ще молодий Рафаель. Дійсно неймовірна ситуація! Приблизно в цей час Леонардо пише свій головний шедевр – знамениту на весь світ «Джоконду» або «Мону Лізу». Історія цієї картини приваблює мистецтвознавців усіх країн, а загадкова пані Ліза дель Джокондо не залишає байдужими глядачів. Найвідоміший твір живопису у світі справив неймовірний вплив на глобальну художню культуру, а сам Леонардо да Вінчі не розлучається зі своїм шедевром, навіть поїхавши до Франції. Таких улюблених картин у нього було три: «Мона Ліза», «Іоанн Хреститель» та «Свята Анна з Мадонною та немовлям Христом».

Деякий час Леонардо знову проводить у Мілані на службі у французького короля Людовіка XII, а потім у Римі у папи Лева X. У 1516 да Вінчі був запрошений до двору новим королем Франції Франциском I. Він отримав звання першого королівського художника, інженера і архітектора, але насправді був просто «прикрасою» двору – королю було престижно мати в себе «того самого Леонардо», що вже став легендою. На жаль, здоров'я художника погіршувалося, права рука була паралізована, йому важче було пересуватися без сторонньої допомоги, тому виконувати свої посадові обов'язкивін міг. Тоді Франциск I придбав у Леонардо "Мону Лізу", чим забезпечив їй безпеку у століттях.

Незадовго до смерті художник перебрався до маленького містечка Амбуаз, на річці Луарі. У віці 67 років Леонардо да Вінчі вже був прикутий до ліжка. У свідомості він пише заповіт: всі свої рукописи та книжки перейшли до одного з його учнів Франческо Мельці. 2 травня 1519 року Леонардо да Вінчі тихо пішов із життя.

Феномен геніального художника, вченого, письменника досі хвилює уми дослідників Особистість Леонардо да Вінчі не входить в жодний людський розмір, розмах його діяльності величезний, а вплив, наданий на всю світову культуру, неймовірно дивно. Леонардо дійсно невичерпний, сучасність розглядає нові і нові аспекти його життя і творчості, прагнучи осягнути таємниці «універсальної людини». На честь нього названий астероїд, багато авторів використовують прототип Леонардо да Вінчі у своїх творах, знімаються фільми та серіали так чи інакше пов'язані зі спадщиною великого да Вінчі, та багато іншого. Він став більшим, ніж просто історично значущою фігурою – він став чином, титаном та недосяжним ідеалом.