วิธีทำ monotype ผีเสื้อ monotype เป็นเทคนิคการวาดภาพที่เป็นเอกลักษณ์สำหรับเด็ก สิ่งที่คุณต้องการในการทำงาน

การเรียนรู้ โลกเด็กก่อนวัยเรียนมักจะพยายามสะท้อนความรู้สึกของตนเองผ่าน ทัศนศิลป์- การวาดภาพนำอะไรมาสู่เด็กๆ มากมาย อารมณ์เชิงบวกความต้องการนั้นมีอยู่ในตัวพวกเขาในระดับพันธุกรรม ถึง ทักษะความคิดสร้างสรรค์เด็กมีพัฒนาการสูงสุดในชั้นเรียน สถาบันก่อนวัยเรียนไม่ควรลดเหลือเพียงวิธีมาตรฐานในการพรรณนาเท่านั้น เป็นเทคนิคที่ไม่ใช่แบบดั้งเดิมซึ่งสร้างบรรยากาศที่ผ่อนคลายซึ่งมีส่วนช่วยในการเปิดเผยความเป็นตัวตนของเด็ก หนึ่งในสิ่งที่น่าสนใจที่สุดและ วิธีดั้งเดิมวาดเข้า โรงเรียนอนุบาล- นี่คือประเภทเดียว

คุณสมบัติของการจัดชั้นเรียนวาดภาพโดยใช้เทคนิค monotype ในโรงเรียนอนุบาล

สาระสำคัญของการวาดภาพโดยใช้เทคนิค monotype คือการทาสีบนพื้นผิวเรียบแล้วพิมพ์ลงบนอีกด้าน (ฐานอาจเป็นด้านใดด้านหนึ่งของแผ่นกระดาษพับครึ่งหรือวัสดุแยก - เครื่องจักร) . ผลลัพธ์ของกระบวนการดังกล่าวมีเอกลักษณ์เฉพาะตัวเสมอ งานจะไม่ค่อยคล้ายคลึงกันการพิมพ์ที่ได้จะคงอยู่ในรูปแบบดั้งเดิม แต่บ่อยครั้งที่ภาพจะถูกเสริมด้วยรายละเอียดที่เป็นลักษณะเฉพาะ

ระยะเริ่มแรกของการวาดภาพ มากที่สุด เวทีที่น่าสนใจภาพที่เสร็จแล้วสามารถเสริมรายละเอียดได้

Monotype มีส่วนช่วยในการพัฒนาเด็ก: ปรับปรุง ทักษะยนต์ปรับก่อให้เกิดการทำงานทางจิตที่สำคัญ เช่น การคิด จินตนาการ ความจำ การรับรู้สีพัฒนาขึ้น - ทารกเรียนรู้ความเป็นไปได้ของสีและตื้นตันใจกับสีนั้น กระบวนการสร้างภาพวาดกลายเป็นการกระทำที่มหัศจรรย์ เกม และกลอุบาย

การใช้เทคนิคนี้ในชั้นเรียนอนุบาล (สามารถรวมไว้ในแผนได้โดยตรง กิจกรรมการศึกษาหรือถูกเอาออกไปเป็น งานวงกลม) ได้ภาพต้นฉบับมาก คลาส Monotype สามารถดำเนินการได้แล้วในกลุ่มจูเนียร์ที่สองในวัยนี้ เด็กมักจะวาดวัตถุง่ายๆ เช่น ลูกโป่ง ธง ลูกบาศก์ ฯลฯ สำหรับพวกเขา กระบวนการวาดภาพกลายเป็นเกมที่สนุก

ผลงานชิ้นแรกของเด็กก่อนวัยเรียนเป็นตัวเลขง่ายๆ

เด็กๆ ชอบฝึกเทคนิคการพิมพ์แบบโมโนไทป์

ในระดับกลาง เด็กก่อนวัยเรียนสามารถวาดผีเสื้อ ปลา และดอกไม้ในแจกันได้สำเร็จ

ผีเสื้อ - การวาดภาพแบบดั้งเดิมโดยใช้เทคนิคโมโนไทป์

ภาพวาดโดยนักเรียนกลุ่มกลาง

กำลังวาดเข้า. กลุ่มกลางโดยใช้เทคนิคโมโนไทป์

ในกลุ่มผู้อาวุโสและกลุ่มเตรียมความพร้อม เด็กก่อนวัยเรียนได้รับการส่งเสริมให้สร้างสรรค์สิ่งสวยงาม องค์ประกอบภูมิทัศน์โดยใช้เทคนิคโมโนไทป์ นี้ ต้นไม้ในฤดูใบไม้ร่วงใบไม้ร่วงมีหิมะตก ป่าฤดูหนาว,ทะเลล้น,ก้นทะเล รวมไปถึงงานแฟนตาซีต่างๆ

โปรดทราบว่าเมื่อวาดโดยใช้เทคนิคนี้ แผ่นกระดาษสามารถพับได้หลายวิธี: แนวนอน แนวตั้ง และแม้กระทั่งจากมุม วิธีแรกมักจะเป็นการพรรณนาถึงต้นไม้ที่สะท้อนอยู่ในน้ำ (แม่น้ำหรือทะเลสาบ) หรือปลา วิธีที่สองคือการสร้างภาพผีเสื้อ ช่อดอกไม้ สัตว์บางชนิด หรือสิ่งมีชีวิตมหัศจรรย์ (ใน กลุ่มเตรียมการนี่คือวิธีที่พวกเขาวาดเอเลี่ยน)

วัสดุและฐานที่ใช้ (รวมถึงรูปทรงและลวดลายเฉพาะ)

Monotype สามารถทำได้บนพื้นผิวเรียบทุกประเภท ซึ่งแตกต่างจากการพิมพ์ประเภทอื่นเทคนิคดั้งเดิมที่หลากหลายนี้มาจากรูปทรงของพื้นผิวและวิธีการลงสี

ตามเนื้อผ้า ชั้นเรียนจะใช้กระดาษธรรมดาเป็นพื้นฐานมันอาจมีรูปทรงสี่เหลี่ยมจัตุรัส: ในกรณีนี้สามารถพับกระดาษได้ครึ่งหนึ่งในแนวทแยง บางครั้งครูเสนอเทมเพลตสำหรับเด็กก่อนวัยเรียน - ซึ่งอาจเป็นภาพเงาของผีเสื้อ ปลา ช่อดอกไม้ ฯลฯ ที่ตัดออกมา

นอกจากนี้ยังมีตัวเลือกฐานอื่น ๆ - กระดาษแข็ง, กระดาษแก้ว, พลาสติก, เสื่อน้ำมัน, แก้วโปรดทราบว่าวัสดุหลังนี้ไม่ได้ใช้ในโรงเรียนอนุบาลเนื่องจากเหตุผลด้านความปลอดภัย Monotypes มักจะพิมพ์บนกระดาษ (แต่ในบางกรณีก็พิมพ์บนผ้าด้วย) ขอแนะนำว่าขนาดของฐานตรงกับขนาดของแผ่นงานที่ต้องการพิมพ์ภาพ

สีน้ำและสี gouache เหมาะสำหรับเทคนิค monotype คุณสามารถใช้สีเทียนขี้ผึ้งละลายได้หากต้องการ พื้นผิวของภาพขึ้นอยู่กับความหนาของสี ดังนั้น gouache เกือบจะทึบแสงทำให้เกิดคราบที่สวยงาม แต่เมื่อแห้งก็อาจจางลงได้ (เนื่องจากใช้ชอล์ก) สีน้ำเหมาะกว่าสำหรับ ความคิดสร้างสรรค์ของเด็ก- คุณเพียงแค่ต้องทาลงบนฐานอย่างหนาโดยไม่ทิ้งช่องว่าง

โปรดทราบว่าพื้นผิวของภาพขึ้นอยู่กับความหนาของสี - ตั้งแต่เอฟเฟกต์ "ฉลุ" แบบแสงไปจนถึงเอฟเฟกต์ที่สว่างและอิ่มตัว ด้วย monotype คุณสามารถใช้สีเดียว (ภาพวาดขาวดำ) หรือหลายเฉดสีได้ ในทำนองเดียวกันฐานอาจเป็นสีขาวหรือสี (ย้อมสี)

เด็ก ๆ สามารถเพิ่มรายละเอียดเพิ่มเติมให้กับภาพวาดที่เกิดขึ้นจากการพิมพ์ได้ เครื่องมือที่แตกต่างกัน- แปรง ดินสอสี ดินสอสีขี้ผึ้ง, ปากกาสักหลาด และแม้กระทั่ง ปากกาเจล.

เทคนิคการวาดภาพที่ใช้: มาตรฐานและเฉพาะเจาะจง

เมื่อสร้างองค์ประกอบโดยใช้เทคนิค monotype เด็กก่อนวัยเรียนจะต้องเชี่ยวชาญเทคนิคพื้นฐานต่อไปนี้ ก่อนอื่นนี่คือการพับกระดาษครึ่งหนึ่งกดเรียบและถูพื้นผิวทั้งสองเบา ๆ

อีกเทคนิคหนึ่งคือการวาดบนกระดานพลาสติก มีการลงจุดสีบางสีลงบนพื้นผิว หากเด็กยังไม่มีแนวคิดในการวาดภาพโดยเฉพาะเขาก็สามารถใช้สีที่เขาชอบได้ สำหรับภูมิทัศน์ในฤดูร้อนควรเลือกสีที่เหมาะสม - เขียว, น้ำเงิน, เหลืองและแดงเล็กน้อย ต้องผสมสีอย่างรวดเร็วไม่เช่นนั้นจะมีเวลาแห้ง โปรดทราบว่า ภาพวาดที่ซับซ้อนไม่มีประโยชน์ในการวาดภาพแม้ว่าเด็กก่อนวัยเรียนจะมีความปรารถนาเช่นนั้นคุณก็สามารถลองได้

หลังจากขั้นตอนเหล่านี้ทั้งหมดแล้ว ให้หยิบกระดาษหนึ่งแผ่น (ขนาดและรูปร่างของกระดาษจะตรงกับฐาน) แล้วใช้มือกดลงบนพลาสติกเบาๆ คุณต้องยกภาพวาดขึ้นอย่างระมัดระวังตามมุม ผลลัพธ์ที่ได้คืองานพิมพ์ที่ไม่เหมือนใครซึ่งไม่สามารถทำซ้ำได้อย่างแน่นอน ผลลัพธ์นี้จะทำให้เด็กมีความสุขและเพลิดเพลินอย่างแน่นอนจากโอกาสในการทดลอง แต่ละครั้งการกระทำของเขาจะมั่นใจมากขึ้น

หลังจากที่ภาพวาดแห้งเล็กน้อยคุณจะต้องตรวจสอบประเมินสถานที่ที่ "สำเร็จ" และ "ไม่สำเร็จ" ทั้งหมดใช้จินตนาการของคุณและกรอกรายละเอียดที่ขาดหายไป ตัวอย่างเช่นสำหรับผีเสื้อมันจะเป็นหนวด, โครงร่างของหัว, ลวดลายหลากสีบนปีกในรูปแบบของวงกลม, ลายทาง ฯลฯ สำหรับปลา - หาง, ครีบและเกล็ด ดังนั้นจุดลึกลับจึงถูกเปลี่ยนและเกิดภาพต้นฉบับขึ้นมา

เทคนิคที่เหมาะสมได้รับการฝึกฝนทั้งนี้ขึ้นอยู่กับเครื่องมือที่เด็กใช้เพื่อทำให้ภาพสมบูรณ์ หากเป็นแปรงทารกจะใช้ทักษะการวาดภาพโดยใช้ขนแปรงหรือปลายทั้งหมด เมื่อวาดด้วยดินสอ แรงกดจะถูกปรับเพื่อให้ได้โทนเสียงที่ต้องการและให้ความสนใจกับการเอียงของเครื่องมือ

บันทึกย่อของชั้นเรียน

ตัวอย่างภาพวาดโดยเด็กก่อนวัยเรียนโดยใช้เทคนิค monotype พร้อมความคิดเห็นเกี่ยวกับความสมบูรณ์ของงาน

ผีเสื้อเป็นหนึ่งในวัตถุที่ได้รับความนิยมมากที่สุดซึ่งแสดงโดยใช้เทคนิคแบบโมโนไทป์ ผลงานแต่ละชิ้นมีเอกลักษณ์เฉพาะตัว รูปแบบที่แตกต่างกันทำให้ผีเสื้อแตกต่างในภาพวาด "Beauty Butterfly" โดยโครงร่างของภาพเงานั้นถูกร่างด้วยปากกาสักหลาดซึ่งทำให้ภาพวาดดูสว่างยิ่งขึ้น “ผีเสื้อกลางคืน” มีสีละเอียดอ่อนลึกลับในโทนสีเหลืองและสีน้ำเงิน องค์ประกอบ “Sunny Butterfly” และ “Blue Butterfly” ได้รับการตกแต่งด้วยรายละเอียดเพิ่มเติม ได้แก่ ดวงอาทิตย์ หญ้า ดอกไม้ ผีเสื้อที่นี่มีรูปร่างปีกที่น่าสนใจ ผีเสื้อในภาพดูดั้งเดิมและสง่างาม” ผีเสื้อแสนสวย": เอฟเฟกต์นี้เกิดขึ้นเนื่องจากการรวมกันของสองเทคนิคที่แหวกแนว - การพิมพ์แบบโมโนไทป์และใบไม้ (เส้นเลื้อยถูกวาดด้วยสีน้ำ)

แกลเลอรี่ภาพ “ผีเสื้อใช้เทคนิค monotype”

การวาดภาพด้วยสีน้ำ การวาดภาพด้วยสีน้ำและปากกาสักหลาด การวาดภาพด้วยสีน้ำ การวาดภาพด้วยสีน้ำ การวาดภาพด้วยสีน้ำ การรวมกันของสองเทคนิคที่แหวกแนว - การพิมพ์แบบ monotype และใบไม้

สัตว์ทะเลที่น่ารักที่มีลักษณะเช่นนี้ สัตว์วิเศษปรากฏอยู่ในภาพ “ปลา” เราสังเกตมาก พื้นหลังที่สวยงามองค์ประกอบก้นทะเลที่มีสาหร่ายนั้นสมจริงและในเวลาเดียวกันก็ถ่ายทอดได้อย่างน่าอัศจรรย์ ปลาที่ดูน่ากลัวปรากฏอยู่ในภาพ “ปลาฉนาก” ภาพวาด "ปลาในตู้ปลา" กลายเป็นเรื่องผิดปกติ สีของพวกเขาเข้ากันได้: สีแดงมีจุดสีขาวและสีขาวมีจุดสีแดงในทางกลับกัน

แกลเลอรี่ภาพ "ปลา"

การวาดภาพสีน้ำ การวาดภาพ Gouache การวาดภาพสีน้ำ

ใช้เทคนิค monotype เพื่อให้ได้ช่อดอกไม้ที่สวยงามมาก ในภาพ "ช่อดอกไม้สำหรับแม่" นำเสนอองค์ประกอบที่สดใสด้วยดอกตูมสีเหลืองแดงและในทางกลับกัน "แจกันดอกไม้" ทำด้วยสีพาสเทลที่ละเอียดอ่อน พืชลึกลับและลึกลับคือผลงาน "ดอกไม้วิเศษ"

แกลเลอรี่ภาพ "ดอกไม้"

การวาดภาพสีน้ำ การวาดภาพสีน้ำ การวาดภาพสีน้ำ

งานภูมิทัศน์ที่ใช้เทคนิคแบบโมโนไทป์นั้นมีเสน่ห์อยู่เสมอ คุณสามารถมองดูพวกเขาได้นานมาก ตามกฎแล้วภาพวาดที่มีความสมมาตรแนวนอนคือต้นไม้ที่สะท้อนอยู่ในแหล่งน้ำ (ทะเลสาบหรือแม่น้ำ) ในเรื่องนี้องค์ประกอบ "ต้นไม้สวยงาม", "ป่าเหนือแม่น้ำ", "สีสันแห่งฤดูใบไม้ร่วง" มีความน่าสนใจ งานที่มีความสมมาตรในแนวตั้งแยกจากกัน ต้นไม้ที่สวยงาม(ภาพวาด "Spreading Tree", "Tree with Pears" องค์ประกอบ "Apple Orchard" ยังดูมีเสน่ห์ในฤดูร้อน - มันน่าทึ่งด้วยสีสันหลากสี รูปแบบที่น่าสนใจ ธีมฤดูหนาว - « ต้นคริสต์มาส" และ "ปาฏิหาริย์ฤดูหนาว"

แกลเลอรี่ภาพ “องค์ประกอบภูมิทัศน์”

การวาดภาพด้วยสีน้ำ การวาดภาพด้วยสีน้ำ การวาดภาพด้วยสีน้ำ การวาดภาพด้วยสีน้ำ การวาดภาพด้วยสีน้ำ การวาดภาพด้วยสีน้ำ การวาดภาพด้วยสีน้ำ การวาดภาพด้วยสีน้ำ

ผลงานของเด็กโดยการออกแบบเป็นที่สนใจอย่างมาก จินตนาการของเด็กผสมผสานกับเทคนิคโมโนไทป์ บางครั้งทำให้เกิดภาพที่แปลกประหลาดและคาดไม่ถึงที่สุด ดังนั้น “กระทิงสีชมพู” จึงดูลึกลับซึ่งสะท้อนถึงความเมตตา ในภาพวาด "Cheerful Sun" จะมีการสร้างภาพดวงอาทิตย์ในรูปแบบมนุษย์ ตาโตและรอยยิ้ม “ราชินีแห่งแสง” มีเสน่ห์และลึกลับ และ “กระต่ายวิ่ง” ก็แตกต่างจากสัตว์ธรรมดาด้วยรูปร่างที่คลุมเครือและแปลกประหลาด พี่สาวฝาแฝดผู้ร่าเริงยิ้มให้เราจากการแต่งเพลงชื่อเดียวกัน และด้วยเหตุผลบางอย่าง “ลูกเป็ดร่าเริง” จึงหันหลังให้กัน

แกลเลอรี่ภาพ “ แรงจูงใจแฟนตาซี”

การวาดภาพด้วยสีน้ำ การวาดภาพด้วยสีน้ำ การวาดภาพด้วยสีน้ำ การวาดภาพด้วยสีน้ำ การวาดภาพด้วยสีน้ำและปากกาสักหลาด การวาดภาพด้วยสีน้ำ

ในระดับเด็กก่อนวัยเรียน เด็กๆ สนุกกับการจินตนาการเกี่ยวกับธีมอวกาศ ด้วยความช่วยเหลือของ monotype แปลก ๆ ภาพที่ยอดเยี่ยมมนุษย์ต่างดาว - ชาวดาวอังคาร, ดาวพฤหัสบดี, ดาวเสาร์ เด็ก ๆ ถึงกับตั้งชื่อให้พวกเขาและเขียนลงในภาพวาด โปรดทราบว่าสิ่งมีชีวิตทุกชนิดซึ่งแต่ละชนิดมีลักษณะไม่ปกติในแบบของตัวเอง มีลักษณะนิสัยที่ดี เพราะผลงานของเด็กส่วนใหญ่มักจะมองโลกในแง่ดีอยู่เสมอ

แกลเลอรี่ภาพ "อวกาศ"

การวาดภาพด้วยสีน้ำ การวาดภาพด้วยสีน้ำ การวาดภาพด้วยสีน้ำและดินสอสี การวาดภาพด้วยสีน้ำ การวาดภาพด้วยสีน้ำ

ยิ่งมีความหลากหลายและ น่าสนใจมากกว่าเทคโนโลยีและเทคนิคกิจกรรมการมองเห็นเมื่อทำงานร่วมกับเด็กก่อนวัยเรียนยิ่งมีพัฒนาการมากขึ้น ความสามารถทางศิลปะเด็ก ๆ ในเรื่องนี้ monotype เป็นวิธีการวาดภาพที่มหัศจรรย์อย่างแท้จริง ในการรับรู้ของเด็ก มันคล้ายกับเทพนิยายหรือกลอุบาย เทคนิคดั้งเดิมช่วยให้ธรรมชาติที่สร้างสรรค์ได้เปิดเผยตัวเอง ซึ่งนำไปสู่ผลลัพธ์ที่ไม่คาดคิดที่สุด: เด็กจะชื่นชมภาพวาดของเขาและอยากวาดซ้ำแล้วซ้ำอีก

ซึ่งครองตำแหน่งตรงกลางระหว่างกราฟิกกับภาพวาด จิตวิทยาและศิลปะ การผูกขาดเป็นวิธีหนึ่งในการแสดงออกและแสดงออกถึงความเป็นปัจเจกบุคคล เทคนิคการวาดภาพที่เรียบง่าย แต่ในเวลาเดียวกันที่น่าทึ่งจะช่วยให้คุณสร้างผลงานที่มีเอกลักษณ์เฉพาะตัวได้ในขั้นตอนเดียว

เทคนิคการสร้าง

Monotype เป็นเทคนิคการพิมพ์ที่มีเอกลักษณ์เฉพาะตัวซึ่งสามารถผสมผสานคุณสมบัติของการวาดภาพ ภาพพิมพ์ และการวาดภาพเข้าด้วยกันได้ สิ่งสำคัญอยู่ที่การลงสีลงบนพื้นผิวเรียบ จากนั้นจึงพิมพ์ลวดลายลงบนกระดาษหรือพื้นผิวเรียบอื่นๆ ภาพวาดจะแตกต่างออกไปเสมอ ในอนาคตคุณสามารถปล่อยให้มันเหมือนเดิมหรือเพิ่มชิ้นส่วนต่าง ๆ เพื่อให้ได้งานที่เสร็จสมบูรณ์

ศิลปะประเภทนี้สามารถเข้าใจได้โดยเด็กวัยก่อนเรียนประถมศึกษาโดยไม่ยาก ให้โอกาสพวกเขาวาดภาพผีเสื้อและดอกไม้ต่างๆ แล้วให้พวกเขา "พิมพ์" ภาพเหล่านั้น เด็ก ๆ จะพอใจกับกระบวนการสร้างสรรค์นี้ แต่ในขณะเดียวกันพวกเขาจะคุ้นเคยกับงานศิลปะนี้และเชี่ยวชาญเทคนิคการทำงานกับพู่กันและสี งานหลัก- ปลุกจินตนาการให้เด็กๆ เทคนิค "การถ่ายภาพแนวนอนแบบโมโนไทป์" ก็เหมาะกับการถ่ายภาพนี้เช่นกัน ด้วยความช่วยเหลือของภาพพิมพ์ภาพวาดและทิวทัศน์ที่เป็นเอกลักษณ์ช่วยให้เด็กพัฒนา:

• จินตนาการ;
• ทักษะยนต์ปรับของมือ
• ความคิดสร้างสรรค์;
• ความสามารถในการสร้างสรรค์ (ศิลปะ)

วัสดุและเครื่องมือที่จำเป็น

ในการรับภาพโดยใช้เทคนิค monotype คุณต้องเตรียมรายการวัสดุและเครื่องมือบางอย่าง:

1. พื้นผิวเรียบและสม่ำเสมอ คุณสามารถเลือกพลาสติก ผ้าน้ำมัน แก้ว หรือกระดาษมันได้ พื้นผิวที่จะทาสีจะต้องไม่ให้น้ำไหลผ่านได้ สำหรับผู้เริ่มต้น ควรใช้กระดาษมันจะดีกว่า ได้ผลลัพธ์ที่น่าสนใจมากเมื่อใช้พื้นผิวที่มีพื้นผิวและควรพิมพ์บนกระดาษเรียบจะดีกว่า

2. สี:

• Gouache ให้คราบที่สวยงามและแทบจะมองไม่เห็น ข้อเสียเปรียบหลักคือเมื่อแห้งภาพวาดจะซีดจางและไม่ปรากฏและทั้งหมดนี้เกิดจากการที่สีย้อมมีชอล์ก สถานการณ์ได้รับการแก้ไขด้วยนมธรรมดาส่วนเล็ก ๆ ซึ่งเจือจางด้วย gouache ในภาชนะแยกต่างหาก
• สีน้ำเหมาะสำหรับกิจกรรมสร้างสรรค์ร่วมกับเด็กๆ (ล้างออกง่าย) ด้วยการทาสีในชั้นหนาโดยไม่มีช่องว่าง ก็สามารถบรรลุผลลัพธ์ที่น่าสนใจได้
• สีน้ำมัน - ตัวเลือกที่ดีที่สุดสำหรับช่างฝีมือมืออาชีพ สีย้อมดังกล่าวไม่เหมาะสำหรับการทำงานกับเด็กเนื่องจากต้องหล่อลื่นพื้นผิวด้วยน้ำมันเครื่องก่อน อย่างไรก็ตาม ศิลปินสามารถพิมพ์ภาพได้หลายภาพในคราวเดียว
• อะคริลิกยังเหมาะสำหรับศิลปินที่เป็นผู้ใหญ่เท่านั้น แห้งเร็ว แต่คุณต้องใช้เสื้อผ้าพิเศษ

3. กระดาษที่จะพิมพ์ภาพซ้ำ (สามารถใช้กระดาษพื้นผิวได้)

4. แปรง ขนแปรงแข็งจะดีที่สุด โดยจะยึดสีได้ดีกว่าและไม่ลื่นหลุดมากนัก คุณสามารถใช้ไม้พายหรือลูกกลิ้ง

วิจิตรศิลป์: ประวัติความเป็นมาของการสร้างสรรค์ monotype

การวาดภาพแบบโมโนไทป์แหวกแนวถูกคิดค้นโดยช่างแกะสลักและศิลปินชาวอิตาลี Giovanni Castiglione แม้ว่าผลงานของเขาจะดูคล้ายกับ monotypes ของศิลปินที่ติดตามเขาอย่างคลุมเครือ แต่เขาคือผู้ที่ตัดสินใจผสมผสานเครื่องจักรเข้ากับงานหัตถกรรม ที่สุด ตัวแทนที่โดดเด่นทิศทางนี้รวมถึงผู้เชี่ยวชาญเช่น Edgar Degas และ William Blake

การวาดภาพ: monotype แนวนอน

ชื่อของเทคนิคนี้พูดเพื่อตัวเอง: ด้วยเหตุนี้คุณจึงสามารถวาดทิวทัศน์ได้ ในงานมีการใช้สีย้อมที่หลากหลาย: สี gouache, สีอะครีลิคหรือสีน้ำมัน, สีน้ำ ฯลฯ หลังจากถ่ายโอนสีผสมจากพื้นผิวเรียบไปยังกระดาษแล้ว คุณจะต้องสร้างภูมิทัศน์ให้สมบูรณ์ ใน ในกรณีนี้การพิจารณาการออกแบบบางอย่างในการพิมพ์เป็นสิ่งสำคัญมากเพื่อให้งานที่เสร็จแล้วดูกลมกลืนกัน

Monotype แนวนอนเป็นเทคนิคการวาดภาพแหวกแนวที่ทำได้ง่ายมาก ซึ่งเป็นเหตุผลว่าทำไมจึงมักใช้เพื่อสอนความคิดสร้างสรรค์ให้กับศิลปินรุ่นเยาว์

วิธีการวาดภาพโดยใช้เทคนิค monotype

สิ่งแรกที่คุณต้องคำนึงถึงคือสิ่งที่คุณต้องการได้ในที่สุดและภาพที่เสร็จแล้วจะเป็นอย่างไร ใช้สีกับกระจกหรือพื้นผิวอื่นที่ไม่อนุญาตให้ความชื้นผ่าน การเคลื่อนไหวควรเป็นอิสระและผ่อนคลาย ไม่ควรใช้สีหนามาก แต่ไม่ควรมีช่องว่างระหว่างสี งานต้องทำอย่างรวดเร็วเพื่อไม่ให้สีแห้ง (สีย้อมแบบน้ำจะแห้งเร็วที่สุด)

Monotype เป็นกระบวนการสร้างสรรค์ที่เกี่ยวข้องกับการพิมพ์สีจากพื้นผิวหนึ่งไปยังอีกพื้นผิวหนึ่ง เมื่อวาดภาพบนกระจก จะมีแผ่นสีขาววางทับไว้ จากนั้นใช้มือกดเบาๆ แล้วเกลี่ยให้เรียบ

แผ่นจะถูกนำออกจากกระจกด้วยความระมัดระวัง - ผลที่ได้ควรจะไม่คาดคิด การแสดงผลเกิดขึ้นในรูปแบบต่างๆ:

• ต้องรีดแผ่นกระดาษด้านบนด้วยระดับแรงกดที่แตกต่างกัน
• คุณสามารถใช้สีน้อยลงหรือมากกว่าเดิมได้
• เมื่อวางกระดาษบนต้นฉบับ จะสามารถเคลื่อนไปในทิศทางที่ต่างกันได้เล็กน้อย

ดังนั้น monotype จึงดูไม่ชัดเจน และอาจเบลอขอบเขตระหว่างสีได้

Monotype ในด้านจิตวิทยา

ที่สุด ตัวอย่างที่มีชื่อเสียงการใช้ monotype ในด้านจิตวิทยาถือเป็นรอยเปื้อนของรอร์แชค หลายคนเคยได้ยินเกี่ยวกับ การทดสอบทางจิตวิทยาซึ่งช่วยให้คุณสำรวจบุคลิกภาพได้ ในปี พ.ศ. 2464 เฮอร์มันน์ รอร์แชค จิตแพทย์ชาวสวิส ได้สร้างรูปแบบขาวดำและแบบสีจำนวน 10 แบบ ขอให้บุคคลดูพวกเขาและอธิบายสิ่งที่พวกเขาเห็นในภาพ แต่ละคนตีความภาพในแบบของตนเอง ไม่มีคำตอบที่ผิดในการทดสอบนี้ แต่นักจิตวิทยาตามคำอธิบายของผู้ทดสอบ สามารถจินตนาการถึงลักษณะของสภาพจิตใจและอารมณ์ของเขาได้อย่างชัดเจน

ความสัมพันธ์ที่เกิดขึ้นในผู้ป่วยสามารถบอกเกี่ยวกับโรคกลัวของเขาซึ่งสร้างความขัดแย้งภายในบุคคลที่ไม่ละลายน้ำและความปรารถนาที่ซ่อนเร้นอย่างลึกซึ้ง

• เทคนิค "monotype" เกี่ยวข้องกับการใช้หลักการกระจกเงา คุณไม่ควรลืมสิ่งนี้ ไม่เช่นนั้นแทนที่จะใช้โครงเรื่องและจารึกที่คิดมาอย่างดี คุณจะจบลงด้วยจุดบกพร่องที่เข้าใจยาก
• สำหรับภาพวาดที่ทำด้วยภาพพิมพ์ควรใช้อย่างดีที่สุด สีอะครีลิค- ข้อดีของสีย้อมดังกล่าวคือความสมบูรณ์ของสีและความสม่ำเสมอที่หนาแน่น ด้วยเหตุนี้งานจึงสดใส ต้องใช้สีทาบนพื้นผิวอย่างพอประมาณ แต่ไม่มากเกินไป ไม่เช่นนั้นคุณอาจกลายเป็นรอยเปื้อนแทนที่จะเป็นภาพที่ตั้งใจไว้
• Monotype เป็นเทคนิคการวาดภาพที่ช่วยให้คุณสามารถสร้างงานพิมพ์ที่ไม่ซ้ำใครได้ แน่นอนว่าคุณสามารถสร้างงานพิมพ์ได้หลายแบบ แต่จะมีรูปร่างและสีคล้ายกัน ต้องคำนึงว่าแก้วและพลาสติกสร้างงานพิมพ์ที่แตกต่างกัน ความพยายามแบบเดียวกันจะนำไปสู่ผลลัพธ์ที่แตกต่างกัน

ศิลปินจากต่างประเทศมีความโดดเด่นจากการใช้งานได้จริง ปรมาจารย์ชาวอเมริกันได้เปลี่ยนรูปแบบโมโนไทป์ให้เป็นงานศิลปะที่ปราศจากขยะ สีที่ยังคงอยู่บนกระจกจะเกิดขึ้น ภาพวาดต้นฉบับ- มันถูกใส่กรอบและขายเป็นงานศิลปะ ชนิดเดียวใน รูปแบบบริสุทธิ์ใช้ค่อนข้างน้อย มักใช้ในสื่อผสม: รูปทรงและพื้นผิวต่างๆ รวมกันบนภาพที่พิมพ์ ศิลปินเดารูปร่างที่ต้องการแล้วทาสีด้วยแปรง

ปัจจุบัน monotype ไม่ได้เป็นเพียงความคิดสร้างสรรค์ประเภทหนึ่งเท่านั้น แต่ยังเป็นเครื่องมือพิเศษที่ใช้ในจิตวิทยาและการสอนอีกด้วย กิจกรรมดังกล่าวมีผลดีต่อการพัฒนาจินตนาการและการคิดเชิงพื้นที่ เทคนิคนี้สามารถส่งผลดีต่อสมาชิกทุกคนในครอบครัว เด็กๆ จะสนใจในการทำงานกับสีต่างๆ และคาดเดาผลลัพธ์สุดท้าย ในขณะที่ผู้ใหญ่จะสามารถมองลึกเข้าไปในจิตวิญญาณของตนเองและทำความรู้จักตัวเองได้ดีขึ้น

วันนี้ในบทเรียนการวาดภาพครั้งที่ 7 ความมหัศจรรย์อีกอย่างกำลังรอเราอยู่: เราจะวาดส่วนหนึ่งของภาพ - จากนั้นมันจะ "เสร็จสิ้น" เอง! มาเริ่มกันเลย!?

พบปะ - ผูกขาด(กรีก: monos - one, tupos - imprint) - เทคนิคการวาดภาพด้วยสีที่เรียบง่าย แต่น่าทึ่ง (สีน้ำ gouache ฯลฯ ) ประกอบด้วยความจริงที่ว่าการออกแบบนั้นถูกวาดไว้ที่ด้านหนึ่งของพื้นผิว (ซึ่งไม่เพียง แต่เป็นกระดาษแผ่นเดียวเท่านั้น แต่ยังมีอีกมากในนั้น บทเรียนถัดไป) - และประทับอยู่บนอีกอันหนึ่ง เหมือนลายนิ้วมือ - ในบทเรียนการวาดภาพหมายเลข 3ซับซ้อนมากขึ้นเท่านั้น - และนั่นทำให้มันน่าสนใจยิ่งขึ้น! ท้ายที่สุดแล้วภาพวาดทั้งหมดก็ถูกพิมพ์ไว้ที่นี่ - และช่วงเวลานี้ก็ยิ่งสวยงามและน่าหลงใหลยิ่งขึ้น!

สำหรับเด็กเล็กมาก - นี่ การวาดภาพแบบเดี่ยว- สามารถเปลี่ยนเป็นเกมสนุก ๆ ได้อย่างง่ายดาย:

ตัวอย่างเช่น - การบินของผีเสื้อ:

1 ขั้นตอนที่ครึ่งขวาของแผ่นเราวาดปีกของผีเสื้อ - (เพียงครึ่งเดียว) - คุณสามารถทำในแนวนอนได้ราวกับว่าผีเสื้อกำลังนั่งพับปีกอยู่ ให้ลูกน้อยมีส่วนร่วมในการวาดลวดลาย

ขั้นตอนที่ 2.พับผ้าและ voila - ผีเสื้อกางปีกแล้วพร้อมบิน! อย่าลืมขอให้ลูกน้อยของคุณแสดงให้คุณเห็นว่าผีเสื้อบินได้อย่างไร!

พบกับนก:

ขั้นตอนที่ 1 วาดต้นไม้พร้อมนกในส่วนหนึ่งของแผ่นงาน

ขั้นตอนที่ 2 เรางอและพิมพ์ภาพ - และตอนนี้มีนกสองตัว - มันน่าสนใจกว่าสำหรับพวกมันที่จะร้องเจี๊ยก ๆ นกร้องยังไงนะที่รัก?

และสำหรับเด็กโตคุณสามารถเสนอเพิ่มอีกนิดได้ พล็อตที่ซับซ้อน- เช่น ภาพสะท้อนในน้ำ.

ตัวเลือกเพิ่มเติมสำหรับการวาดภาพด้วย monotype:

ดังนั้น - วันนี้ภาพหลักของเราคือ ชั้นเรียนการวาดภาพ:

การวาดภาพแบบ Monotype - "เรานั่งเรืออย่างไร"

ในนั้นฉันแสดงวิธีการ วาดพร้อมกันกับลูกของคุณคุณก้าวหนึ่งก้าว - และเด็กจะทำซ้ำตามคุณ - และต่อ ๆ ไปจนกว่าจะถึงจุดสิ้นสุดอันขมขื่น วิธีนี้เราวาดเฉพาะครั้งแรกเท่านั้น เด็กจึงเรียนรู้เช่นนี้ เทคโนโลยีใหม่ซึ่งต่อมาเขาจะได้ใช้เองตามใจชอบ วิธีนี้ทำได้ดีที่สุดกับเด็กอายุ 3 ปีขึ้นไป โดยช่วยให้พวกเขาวาดภาพสิ่งที่พวกเขาทำไม่ได้

แน่นอนคุณสามารถคัดค้านได้ - แต่จินตนาการของเด็กล่ะ - มันจะใช้ไม่ได้ที่นี่ จะให้ทางเลือกส่วนตัวแก่เขาได้ที่ไหน! ถูกต้อง - ต้องมีทางเลือก - ให้เด็กคิดโครงเรื่องการวาดภาพด้วยตัวเอง อาจเป็นความทรงจำที่มีความสุขจากชีวิตของเขาเอง ในขั้นตอนการวาดภาพ ให้ให้กำลังใจเขาเมื่อเขาพยายามทำบางสิ่ง "ในแบบของเขาเอง" เพื่อนำองค์ประกอบบางอย่างของเขาเอง มุมมองของเขาต่อโลกเข้ามา

Arina (ลูกสาวของฉันอายุ 3 ขวบ) และฉันวาดสิ่งที่เธอแนะนำตัวเอง - และเรียกผลงานชิ้นเอกว่า "เราขี่เรือได้อย่างไร!" ขั้นแรกเราคิดธีมขึ้นมา และนำอุปกรณ์ที่ไม่ได้มาตรฐานมาใช้ในกระบวนการทำงาน ชนิดเดียว- ฉันเดาในภายหลังเล็กน้อย เนื่องจากลูกของฉันอายุเพียง 3 ขวบ ฉันจึงพยายามวาดภาพเกินจริง เพื่อให้เธอวาดภาพซ้ำบางช่วงเวลาได้ง่ายขึ้น

ขั้นตอนที่ 1.

วาดเส้นแม่น้ำ อีกไม่นานเราจะแรเงามันลง

ขั้นตอนที่ 2.

มาวาดเรือกันเถอะ

ขั้นตอนที่ 3

และในเรือก็มีชายร่างเล็กอยู่ พ่อ แม่ และอารีน่า. ผิว "เนื้อ" - ฉันเจือจางสีในจานสีด้วยตัวเอง Arina เฝ้าดูด้วยความสนใจขณะที่ฉันผสมสี และฉันก็ให้ลูกสาวเลือกสีเสื้อผ้าของเราเอง (ขณะเดียวกันเธอก็พยายามจำได้ว่าจริงๆ แล้วเราใส่ชุดอะไรตอนไปพายเรือด้วย) เธอยังแนะนำให้เพิ่มดวงอาทิตย์ด้วย (ดูขั้นตอนถัดไป)

ขั้นตอนที่ 4

เรางอแผ่น เราเห็นภาพสะท้อนในน้ำ - ดวงอาทิตย์ เรือ และผู้คน!

ขั้นตอนที่ 5

ฉันปล่อยให้ลูกสาวพักผ่อนและปล่อยให้ภาพวาดแห้ง หลังจากนั้นฉันก็แก้ไขภาพที่เบลอเล็กน้อยด้วยตัวเอง - ทาสีแห้ง

นอกจากนี้เรายังวาดน้ำให้เสร็จ - บนพื้นผิวทั้งหมดของน้ำ - เราทำลายเส้นสีน้ำเงินและสีขาว การสะท้อนในน้ำดูสมจริงแค่ไหน!

ขั้นตอนที่ 6

ทันทีที่แห้งเล็กน้อย (เพื่อไม่ให้สีผสมกัน) คุณสามารถทาสีรายละเอียดให้เสร็จ - ไม้พาย, ผมของผู้ชาย เราทำให้แห้งอีกครั้ง

ขั้นตอนที่ 7

สิ่งที่น่าพึงพอใจที่สุดคือการเพิ่ม "สัมผัส" สุดท้ายให้กับภาพที่แห้ง และในความเป็นจริง สิ่งที่สำคัญที่สุดสำหรับเด็กก็คือใบหน้าของคนตัวเล็ก ผม และหญ้า ด้วยความเฉื่อยเด็กจะนำรายละเอียดของตัวเองเข้ามา - ต้นไม้ปลาในแม่น้ำดึงดูดแสงแดด

นี่คือสิ่งที่เราได้! เรายังส่งความงามนี้เข้าแข่งขันด้วยซ้ำ ภาพวาดของเด็กส่งไปซึ่งพวกเขาได้รับคะแนนโหวตมากมาย! ฉันหวังว่าจะได้ผลงานชิ้นเอกของคุณ (คุณสามารถแนบได้ในความคิดเห็นด้านล่าง) ขอขอบคุณสำหรับความสนใจของคุณ!

โมโนไทป์ - นี่เป็นหนึ่งในประเภทการวาดภาพที่มีมนต์ขลังที่สุด แปลจากภาษากรีกคำนี้แปลดังนี้:"โมโน" - หนึ่ง "tipos" - สำนักพิมพ์ นี่คือบางสิ่งระหว่างการวาดภาพและกราฟิก ระหว่างเทพนิยายกับกลอุบายเทคนิคโมโนไทป์เปิดโอกาสให้เด็กได้รับเสรีภาพในการแสดงออก - นี่คือภาพฉายของเขา โลกภายในซ่อนไว้จากผู้ใหญ่ คุณสามารถใช้เทคนิคนี้กับเด็กเล็กรวมถึงคนทุกวัยโดยเฉพาะผู้ที่กลัวการวาดภาพในระดับที่มีอาการตื่นตระหนก ด้วยเทคนิคการวาดภาพนี้ทำให้ได้ผลลัพธ์ที่ไม่คาดคิดโดยสิ้นเชิง ยิ่งกว่านั้นผลลัพธ์ก็คือเด็กจับภาพวาดของเขาไว้ที่หน้าอกแล้วนำกลับบ้าน

มันคือทั้งหมดที่เกี่ยวกับเทคนิคนั่นเอง เรียกได้ว่าเป็นการบำบัดได้ ทำได้ดังนี้: เราใช้แก้ว (ที่มีขอบที่ปลอดภัย) และอาจเป็นแผ่นเรียบที่มีพื้นผิวกันน้ำ, แปรง, น้ำ, gouache, สีน้ำ, กระดาษ เราวาดหรือใช้จุดสีบนกระจก ถ้าเราไม่มี ความคิดบางอย่างจากนั้นใช้สีที่คุณชอบ ให้จุดเหล่านี้ “รู้จักกัน” เช่น พบปะและสังสรรค์ ตัวอย่างเช่น หากเรากำลังวางแผนภูมิทัศน์ในฤดูร้อน เราก็จะใช้สีที่เหมาะสม: สีฟ้า สีเขียว สีเหลืองเล็กน้อย หรือสีแดง เราทำคราบสีอย่างรวดเร็วเพื่อไม่ให้มีเวลาแห้ง ยังไง น้ำมากขึ้นและทาสีทุกอย่างก็จะยิ่งดีขึ้นเท่านั้น การวาดภาพที่ซับซ้อนนั้นไม่มีประโยชน์ในทางปฏิบัติ แต่คุณสามารถลองเพื่อการทดลองได้ จากนั้นเราก็หยิบกระดาษหนึ่งแผ่น (สีและพื้นผิวอาจแตกต่างกันขนาดของแผ่นควรตรงกับขนาดของแก้วหรือแผ่น) วางไว้ด้านบนแล้วกดเบา ๆ ด้วยมือของคุณ เรายกแผ่นงานขึ้นหลายวิธี: โดยจับที่ขอบซ้ายและขวาด้วยมือทั้งสองข้าง หรือที่มุมขวาบน ทำให้มีการเคลื่อนไหวขึ้นลงหลายครั้ง เมื่อเรานำกระดาษออก เราจะได้งานพิมพ์ที่ไม่ซ้ำใคร สิ่งนี้ไม่สามารถเกิดขึ้นซ้ำได้ นี่เป็นการพิมพ์ครั้งแรกที่กระตุ้นความยินดีของเด็ก ๆ ความปรารถนาที่จะสร้างสิ่งใหม่ ๆ เพราะเขาสนใจในกระบวนการสร้างนั่นเอง สิ่งนี้ทำให้ฉันมีความยินดีอย่างยิ่งในการทดลอง เด็กทาสีจุดสีบนกระจกอีกครั้ง แต่ละครั้งจะมีความมั่นใจมากขึ้น คุณจะได้งานพิมพ์มากเท่าที่เด็กต้องการ และแต่ละคนก็มีความแตกต่างจากครั้งก่อน!

อีกประเด็นหนึ่ง - เราจะทำงานกับภาพพิมพ์เหล่านี้อย่างไร!

หลังจากที่แห้งเราก็เล่นกับพวกเขา:- พิจารณา (ทั้งหมด - "สำเร็จ" และ "ไม่สำเร็จ") จินตนาการ จินตนาการ พูด เพ้อฝัน วาดบางสิ่งให้เสร็จ (ด้วยแปรง ดินสอสี ดินสอสีพาสเทล ปากกาเจล ฯลฯ) ดังนั้นจุดลึกลับที่ "ประสบความสำเร็จ" จึงได้รับการเปลี่ยนแปลงและมีโครงเรื่องเกิดขึ้น ภาพพิมพ์ "ไม่สำเร็จ" สามารถใช้กับงานปะปะปะได้

ฉันจะเตรียมลูกให้พร้อมสำหรับจินตนาการได้อย่างไร? สิ่งนี้ช่วยได้มากในกรณีนี้ วิธีที่แหวกแนววาดรูปเหมือนการทำบล็อก ภาพวาดดังกล่าวมีลักษณะคล้ายการเขียนลวก ๆ แต่พวกเขาคือคนที่ทำให้จินตนาการทำงานและพัฒนาจินตนาการของเด็ก

การใช้เทคโนโลยีเป็นครั้งแรกแอสตราคาน แนะนำโดนัลด์ วูดส์ วินนิคอตต์ เขาเป็นแพทย์เด็ก นักจิตวิเคราะห์ และเคยทำงานกับเด็กๆ แนวคิดหลักของหนังสือ "เกมและความเป็นจริง" ของเขาคือมีพื้นที่แห่งความเป็นจริงและพื้นที่เล่น และบุคคลในการพัฒนาของเขาย้ายจากที่หนึ่งไปอีกที่หนึ่งได้อย่างราบรื่น นั่นคือเด็กอยู่ในดินแดนที่มีขอบเขตตามปกตินั่นคือเกม และยิ่งเขาอายุมากเท่าไร ขอบเขตนี้ก็จะยิ่งใกล้ชิดมากขึ้นเท่านั้น วัยรุ่นเป็นผู้พิทักษ์ชายแดน คนหนึ่งอยู่ในเกม และอีกคนหนึ่งอยู่ที่นี่แล้วในความเป็นจริง บุคคลหนึ่งเติบโตขึ้นและออกจากเกมเพื่อความเป็นจริงนี้ และนั่นก็แย่ D. Winnicott แนะนำ (อุปมา) ว่าไม่มีขอบเขตที่ชัดเจนระหว่างเกมกับความเป็นจริง - "ฉันไปโรงเรียนแล้ว เกมจบลงแล้ว!" นี่เป็นเรื่องโกหกที่ยิ่งใหญ่ ผู้ใหญ่ก็เล่นเหมือนกันแต่เรียกมันต่างกัน

มีพื้นที่ชายแดนขนาดใหญ่ที่เกมและความเป็นจริงปะปนกัน บริเวณนี้เรียกว่าการสร้าง - นี่คือจุดที่เกมและความเป็นจริงผสมผสานกัน นี่คือคำอุปมาที่ช่วยให้คุณมีชีวิตอยู่ดังนั้น การเล่นจึงเป็นทรัพยากร และความคิดสร้างสรรค์ก็เป็นทรัพยากรอยู่เสมอ นี่คือสิทธิที่จะไม่สามารถทำได้ ไม่รู้ ไม่เข้าใจ ไม่ต้องการ ฯลฯ หรือในทางกลับกัน - ต้องการสิ่งที่ไร้สาระ สิ่งที่ไม่ควรเกิดขึ้น ฯลฯ นั่นก็คือสิ่งนี้เสรีภาพ ซึ่งเป็นการเยียวยาในตัวเอง

การทำงานกับดูเดิลนี่คือหนึ่งในตัวเลือก - วิธี "ลาก" เด็กเข้าสู่ดินแดนนี้ซึ่งเป็นเรื่องปกติและผู้ใหญ่ที่ลืมเกมนี้ไปแล้ว หากต้องการ "ลาก" เขาเข้าสู่ดินแดนนี้คุณต้องจงใจ "หลอก" หัวของเขาอย่างน้อยก็ในช่วงเวลาสั้น ๆ

แนวคิดนี้เกิดจากการที่หลาย ๆ คนเมื่อพวกเขากำลังคิดอย่างลึกซึ้งเกี่ยวกับบางสิ่งบางอย่างหรือพวกเขาอยู่ที่ไหนสักแห่งทางร่างกาย แต่ไม่ได้อยู่ในสถานที่นี้ในทางจิตวิทยาจากนั้นทุกคนก็ "ทวีต" บางสิ่งบางอย่างในขณะนั้น (ซึ่ง - กระสับกระส่ายภายใน) ส่วนใหญ่เป็นลายเส้น

จะเป็นอย่างไรถ้าคุณขอให้ฉันวาดรูปดูเดิลล่ะ! จะเป็นอย่างไรหากบุคคลถูกขอให้มีส่วนร่วมในกิจกรรมที่ไร้ความหมายอย่างจริงจัง ซึ่งไร้ความหมายอย่างยิ่ง ตามกฎแล้วความสับสนอย่างรุนแรงจะปรากฏขึ้นซึ่งเป็นความรู้สึกที่สับสนมาก ส่วนหนึ่งคือ "เสียงกรีดร้อง" ในความหมายที่แท้จริงของคำว่า - "คุณกำลังเสียเวลาไปกับอะไร? เป็นต้น.. และประการที่สองบางส่วนเธอมีเสียงที่อ่อนแอลงและไม่กรีดร้อง แต่พูดออกมา - "ฉันรู้สึกดีมากพอใจมาก"

หากดูที่เสร็จแล้วจะน่าสนใจมากและ ภาพวาดที่สวยงามเด็กๆที่เป็นผลจากงานที่ทำเราจะเห็นว่าสิ่งนี้เป็นอย่างมาก วิธีการที่น่าสนใจทำงานโดยให้เด็กเข้าไปอยู่ในนั้น กระบวนการสร้างสรรค์- วิธีการนี้มีความนุ่มนวล น่าสนใจมาก และเหมาะสำหรับผู้ที่มีอารมณ์รุนแรง มีหลากหลายความรู้สึก และกำลังพยายามเข้าใจและเข้าใจความรู้สึกเหล่านี้ ในทำนองเดียวกันวิธีการนี้จะมีประโยชน์มากสำหรับผู้ที่ในทางกลับกันอย่างที่พวกเขาพูดว่ากลายเป็น "แช่แข็ง" เป็น "ไม้" เล็กน้อยเมื่อความมีเหตุผลเข้าครอบงำชีวิตโดยไม่จำเป็นและขาดความอ่อนโยน ความสามารถในการฟื้นฟูความใกล้ชิดกับตัวเองและกับผู้อื่น เทคนิค monotypy ทำให้ลักษณะพฤติกรรมบางอย่างเท่าเทียมกัน ไม่ใช่แค่ในเด็กเท่านั้น

สำหรับเด็ก ภาษาแห่งความคิดสร้างสรรค์มีความใกล้เคียงกันมาก เป็นอิสระ และทำให้พวกเขารู้สึกดีในห้องเรียน สำหรับพวกเขาแบบฝึกหัดนี้เป็นเกมที่เต็มไปด้วย ความหมายบางอย่าง- ถ้าดูภาพวาดจะพบว่าเราไม่ได้เรียนวาดรูป เทคนิคนี้ออกแบบมาเพื่อใช้กับตัวคุณเอง ดังนั้นจึงไม่ต้องสงสัยเลยว่าเด็กควรรู้อะไรบางอย่างเกี่ยวกับงานฝีมือทางศิลปะ เขาอาจจะไม่ใช่เพื่อนกับแปรง สี หรือดินสออย่างแน่นอน แต่ยังไงก็ต้องได้ผล!

ทุกอย่างเกี่ยวกับสมองของเรา หรือค่อนข้างจะเป็นซีกซ้ายและขวาซ้าย - การวิเคราะห์เชิงสัญลักษณ์ซึ่งเป็นส่วนประมวลผลข้อมูลของสมอง คนที่ใช่ -รู้สึกเป็นรูปเป็นร่าง.

ปัญหา คนทันสมัย- สูญเสียรสนิยมความสนใจในชีวิต และคนคนนั้นก็ดูจะรู้สึกดี แต่เขากลับพูดว่า “ฉันเบื่อ ไม่สนใจ ฉันไม่ต้องการอะไรเลย”ชีวิตเราจะสดใสขึ้น อร่อยขึ้น และน่าสนใจยิ่งขึ้นหากเราทำกิจกรรมที่เพิ่มการทำงานของสมองซีกขวา ทักษะเหล่านี้จะอยู่กับเราไปอีกนาน หากครั้งหนึ่งในวัยเด็กเราเชี่ยวชาญซีกขวา ภาษาพื้นเมืองถือช้อน ว่ายน้ำ ปั่นจักรยาน แล้วทักษะเหล่านี้ก็จะอยู่กับเราตลอดไป จำไว้ว่าคุณสอนอย่างไร ภาษาต่างประเทศห้าปีที่โรงเรียน แล้วก็ที่วิทยาลัย แต่ใครพูดภาษานี้? ดังนั้นทักษะที่ได้รับจากซีกโลกขวาจึงเป็นสิ่งที่คงอยู่กับเราตลอดไป ร่างกายมนุษย์ที่มีซีกขวาพร้อมรับภาระหนักมากและจะฟื้นตัวได้เร็วมาก หากเด็กเหนื่อยถ้าเขาเครียดหรืออารมณ์เสียก็เพียงพอที่จะออกกำลังกายในซีกขวาเช่น ฟุ้งซ่านและลืมความเหนื่อยล้าและปัญหา

เอา กระดาษสีขาวแปรง ทาสี จากนั้นมองและสร้างจานสีบางส่วนที่ไม่ได้กำหนดไว้โดยสิ้นเชิง จากนั้นลองคิดถึงรายละเอียดที่จะเพิ่มเติมให้กับภาพและทำให้สามารถอ่านได้ เพียงไม่กี่จังหวะก็เพียงพอที่จะทำให้เสร็จสมบูรณ์ นี่ไม่ใช่ภาพวาด แต่เป็นความประทับใจจากธรรมชาติบางประเภท และนี่จะเป็นงานของซีกขวาอย่างแน่นอน นี่คือกุญแจสำคัญในการปลดล็อกความคิดสร้างสรรค์

Monotypyia (จากภาษากรีก "monos" - หนึ่ง, เดี่ยวและ "tupos" - สำนักพิมพ์) เป็นหนึ่งในวิธีที่ง่ายที่สุด เทคนิคกราฟิกซึ่งมีต้นกำเนิดย้อนกลับไปในศตวรรษที่ 17 สาระสำคัญของ monotype คือการใช้สีด้วยมือลงบนพื้นผิวที่เรียบและเรียบ ตามด้วยการประทับบนพื้นผิวอื่น (บนเครื่องจักร) หรือบนกระดาษที่พับครึ่ง ผลงานพิมพ์ที่ได้จะไม่ซ้ำกันเสมอ และเป็นไปไม่ได้ที่จะสร้างผลงานที่เหมือนกันสองชิ้น ถัดไป ผลลัพธ์ของสีหรือจุดขาวดำจะคงอยู่ในรูปแบบดั้งเดิม หรือพิจารณาภาพที่เหมาะสมและรายละเอียดที่ขาดหายไปจะถูกวาดออกมา

ปัจจุบัน monotype ไม่เพียงแต่เป็นเครื่องมือในการสร้างสรรค์เท่านั้น แต่ยังรวมถึงการสอนและจิตวิทยาด้วย เนื่องจากการมีส่วนร่วมในความคิดสร้างสรรค์ดังกล่าวช่วยพัฒนาจินตนาการและการคิดเชิงพื้นที่ของเด็ก เทคนิคนี้จะเป็นประโยชน์สำหรับทั้งครอบครัว - เด็กๆ จะสนุกกับการทำงานกับสีสันที่เปล่งประกายและเดาว่าเกิดอะไรขึ้น - แต่ก็อดไม่ได้ที่จะดึงดูดผู้ใหญ่ด้วยความหลากหลายของมัน และในขณะเดียวกันก็จะช่วยให้พวกเขารู้จักตัวเองดีขึ้น .

เทคนิคการสร้าง

Monotype นั้นง่ายมากในแง่ของเทคนิค และแม้แต่เด็ก ๆ ก็สามารถเชี่ยวชาญได้ อายุก่อนวัยเรียน- สิ่งสำคัญที่นี่คือการกระตุ้นจินตนาการของเด็กและเปลี่ยนการวาดภาพให้เป็นเกมที่สนุกสนาน ในกรณีนี้ คุณสามารถสลับงานได้ 2 งาน: เดาว่ารอยเปื้อนนั้นมีลักษณะอย่างไรและกรอกรายละเอียดที่ขาดหายไป (หูและงวงของช้าง ฟ้าแลบและฝนจากก้อนเมฆ มงกุฎต้นไม้ และอื่นๆ อีกมากมาย) หรือทำให้เป็นเช่นนั้น คุณได้สิ่งที่คาดเดาได้ (เช่น แผ่นจุดแนวตั้งสองจุดพับครึ่งเพื่อสะท้อนภาพผีเสื้อทั้งตัว) และขอบเขตของกิจกรรมนั้นไม่ จำกัด - เพราะในความเป็นจริงเป็นการยากที่จะคาดเดาว่าผลลัพธ์จะเป็นอย่างไร: ป่าสีเหลืองหรือพวงกล้วยสายรุ้งหรือลูกบอลหลากสีที่พันกัน พูดง่ายๆ ก็คือทุกอย่างเหมือนในเพลง “ฉันอยากทำพายุฝนฟ้าคะนอง แต่มีแพะ”...

ในการทำงาน คุณควรติดอาวุธตัวเองด้วยสี (เราจะพูดถึงสีไหนในภายหลัง) และพื้นผิวเรียบ - นี่อาจเป็นกระดาษมันกันน้ำหรือแก้ว (กระจก) บวกกับกระดาษแนวนอนทั่วไป การออกแบบนี้ใช้กับกระจกหรือกระดาษมันครึ่งหนึ่ง จากนั้นกดกระจกกับ "ขาตั้ง" หรือพับกระดาษครึ่งหนึ่งแล้วกดให้แน่นกับพื้นผิว ในไม่ช้าลวดลายแฟนซีจะบานบนกระดาษซึ่งจะต้องปล่อยให้แห้งเล็กน้อยก่อน (ไม่เช่นนั้นแน่นอนพวกมันจะเลอะ) ในระหว่างนี้คุณสามารถพูดคุยกับลูกที่ใจร้อนของคุณว่าคุณจะเปลี่ยน blot ให้เป็นอะไร - ช่อดอกไม้หรือห่านเขียวบางชนิด (หากรูปร่างคล้ายกันคุณสามารถหลับตาตามสีได้)

เป็นไปได้ที่จะควบคุมกระบวนการสร้าง monotypes แต่ต้องเป็นไปตามเงื่อนไข สิ่งที่อยู่ภายใต้การควบคุมของศิลปินที่นี่คือการเลือกสีความหนาของการเจือจาง (และประเภท) ของสีตลอดจนเวลาในการสร้างงานพิมพ์ - คุณสามารถกดภาพวาดเป็นเวลานานหรือลบออกได้ทันที . หากผู้ปกครองตัดสินใจทำสิ่งนี้ด้วยตนเอง - ในระดับที่จริงจังกว่านี้ พวกเขาควรรู้ว่า monotype แบบมืออาชีพนั้นเกี่ยวข้องกับเอฟเฟกต์การเคลือบ คำนี้มาจากภาษาเยอรมัน "เคลือบ" และหมายถึงเทคนิคการใช้สีโปร่งแสงบนสีพื้นฐาน ซึ่งให้สีรุ้งเข้ม เช่นเดียวกับในภาพวาดของ Leonardo da Vinci

ฉันควรใช้สีอะไร?

สีน้ำ - เหมาะสำหรับความคิดสร้างสรรค์ของเด็ก ๆ (ล้างออกง่าย!) หากคุณใส่สีหนา ๆ โดยไม่มีช่องว่างสีขาวบนกระดาษสีน้ำมันจะน่าสนใจมาก

Gouache ก็เป็นตัวเลือกที่ดีเช่นกัน ทำให้มีคราบสวยงามมากจนเกือบทึบแสง แต่มีลักษณะพิเศษคือเมื่อแห้งก็จะซีดจางและไม่ปรากฏ นี่เป็นเพราะความจริงที่ว่า gouache มีพื้นฐานมาจากชอล์ก อย่างไรก็ตามสถานการณ์สามารถแก้ไขได้โดยการเจือจางปริมาณสีที่ต้องการในภาชนะแยกต่างหากด้วยนมธรรมดา เป็นผลให้ภาพวาดกลายเป็น "นุ่มนวล" โดยไม่มีฮาล์ฟโทน และไขมันที่มีอยู่ในนมทำให้ภาพวาดที่เสร็จแล้วนั้นกันน้ำได้จริง - การกระเด็นของน้ำโดยไม่ตั้งใจจะไม่ทำให้ "ผลงานชิ้นเอก" เสีย

มาสคาร่ามีไว้สำหรับมือที่มีทักษะซึ่งรู้ว่ากำลังทำอะไรอยู่เท่านั้น จุดสีเทาดำที่มีเส้นสีซีดจางอาจเป็นสิ่งที่น่าสนใจสำหรับศิลปิน แต่แทบจะไม่สำหรับเด็กเลย

สีน้ำมันเป็นตัวเลือกที่ดีที่สุดสำหรับมืออาชีพ แต่เห็นได้ชัดว่ากิจกรรมดังกล่าวไม่เหมาะสำหรับเด็ก - หลังจากนั้นจะต้องทากระจกด้วยน้ำมันเครื่องก่อน แต่สีเหล่านี้ทำให้ศิลปินสามารถพิมพ์ภาพได้หลายภาพในแต่ละครั้ง (ทั้งหมดมีความแตกต่างกันโดยสิ้นเชิง) และแม้แต่พิมพ์บนผืนผ้าใบด้วย

อะคริลิกก็เป็นวัสดุ "สำหรับผู้ใหญ่" เช่นกัน มันแห้งเร็วมากและเมื่อทดลองคุณต้องมีเสื้อผ้า "ทำงาน"

Monotype ในวิจิตรศิลป์

การประดิษฐ์เทคนิค monotype มีสาเหตุมาจาก Giovanni Castiglione (1607-1665) ศิลปินชาวอิตาลีและช่างแกะสลัก จริงอยู่ monotypes ของเขามีความคล้ายคลึงกับผลงานของศิลปินรุ่นต่อไปอย่างคลุมเครือ แต่เขาเป็นคนที่เดาว่าจะผสมผสานงานช่างฝีมือเข้ากับเครื่องจักร ปรมาจารย์เก่าที่มีชื่อเสียงที่สุดของเทรนด์นี้ถือเป็น William Blake (1757-1828) และ Edgar Degas (1834-1917) แต่ปัจจุบันมีเพียงคนขี้เกียจเท่านั้นที่ยังไม่ได้ลองใช้มือผูกขาด

อย่างไรก็ตามเมื่อถึงช่วงเปลี่ยนสหัสวรรษมันก็ได้รับการสถาปนาขึ้น การก่อตัวของแฟร็กทัลเดนไดรติก (กล่าวอีกนัยหนึ่งคือรูปแบบในรูปแบบของต้นไม้ที่แตกกิ่งก้านอย่างไม่สิ้นสุดและเป็นสัดส่วน) สิ่งนี้เกิดขึ้นเนื่องจากการจัดระเบียบตัวเองในฟิล์มของเหลวระหว่างพื้นผิวกับกระดาษ โมโนไทป์แฟร็กทัลอยู่ในคลาสของสุ่มแฟร็กทัลที่ได้รับตามธรรมชาติ - เรียกอีกอย่างว่า "สโตชาไทป์"ธรรมชาติของการผูกขาดหลายอย่างและเกี่ยวข้องกับสิ่งนี้ค่ะ 2000 ปี คำว่า "monotype แฟร็กทัล- มันหมายความว่าอะไร? ในความเป็นจริงทุกอย่างนั้นง่าย: ประมาณหนึ่งนาทีหลังจากสร้างงานพิมพ์มักมีรอยเปื้อนปรากฏขึ้น

Monotype ในด้านจิตวิทยา

ตัวอย่างที่ชัดเจนของ monotypes คือ Rorschach blots ซึ่งเป็นการทดสอบทางจิตวินิจฉัยที่รู้จักกันดีสำหรับการวิจัยบุคลิกภาพ มันถูกสร้างขึ้นโดยจิตแพทย์และนักจิตวิทยาชาวสวิส Hermann Rorschach ในปี 1921 และประกอบด้วย monotypes สิบสีและขาวดำ บุคคลจะถูกขอให้ดูรอยเปื้อนหมึกและตีความด้วยวิธีของเขาเอง ไม่มีคำตอบที่ผิดในการทดสอบนี้ - แต่ขึ้นอยู่กับคำตอบ นักจิตวิทยาสามารถจินตนาการถึงคุณลักษณะขององค์กรทางจิตของผู้ถูกทดสอบได้อย่างแม่นยำ ตัวเลขที่ปรากฎบนการ์ดไม่ได้สะท้อนถึงสิ่งที่เฉพาะเจาะจงจริงๆ - เป็นเพียงสิ่งเร้าสำหรับการเชื่อมโยงอย่างอิสระ นั่นคือคำแรก ความคิด หรือภาพแรกที่เข้ามาในใจ

โดยทั่วไป การตีความการทดสอบนั้นค่อนข้างกว้างขวาง แต่ก็มีการตีความที่เรียบง่ายหลายประการ ตัวอย่างเช่น หากบุคคลเห็นรูปร่างที่ "ถูกต้อง" และสมมาตรในหยดหมึกที่ไม่มีรูปร่าง เขาจะรู้วิธีควบคุมตัวเอง มองสิ่งต่าง ๆ ตามความเป็นจริง ประเมินสถานการณ์อย่างถูกต้อง และดังนั้นจึงคุ้นเคยกับการวิจารณ์ตนเอง สัญญาณที่ดีก็คือการมองเห็นเหตุการณ์แบบไดนามิกบางอย่างในรูปแบบจุดคงที่ (เช่น ผีเสื้อกำลังบิน นกกำลังพูด ผู้หญิงกำลังซักเสื้อผ้า และอื่นๆ) ซึ่งหมายความว่าบุคคลนั้นมีจินตนาการและความเป็นธรรมชาติที่พัฒนาแล้ว ความสัมพันธ์ที่เกิดจากคราบสีเหล่านี้สามารถเผยให้เห็นความปรารถนาที่ซ่อนอยู่ลึกๆ ของบุคคล - หรือโรคกลัวที่ฝังลึกซึ่งเป็นสาเหตุของความขัดแย้งทางบุคลิกภาพที่ยังไม่ได้รับการแก้ไขในระยะยาว ใครยังไม่เคยทำแบบทดสอบนี้ ลองดูสิ!