பாக் படைப்புகளில் குழந்தைகளுக்கான வேலைகள். பாக் ஜோஹன் செபாஸ்டியன். இசையமைப்பாளரின் வாழ்க்கை வரலாறு. வேற்று கிரக நாகரிகங்களுக்கு பாக் செய்தி

இசை இலக்கியத் தலைப்பில் தேர்வுத் தாள்:

ஜோஹான் செபாஸ்டியன் பாக் வேலை

முடித்தவர்: அகிமோவா அனஸ்தேசியா யூரிவ்னா

தலைவர்: க்மெலென்கோ இன்னா டிமிட்ரிவ்னா

1998 - 1999 கல்வியாண்டு ஆண்டு.

ஜி. சுர்குட்

1. குழந்தைகள் மற்றும் பதின்ம வயது. ஆரம்ப காலம் படைப்பு உருவாக்கம். . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .2 -

2. குடும்பம். குழந்தைப் பருவம். . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .2 -

3. ஆரம்பம் படைப்பு பாதை. லுன்பர்க். . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .3

4. வீமர், அர்ன்ஸ்டாட், முல்ஹவுசென். . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .4 -

5. மீண்டும் வீமர். மதச்சார்பற்ற சேவையில் பாக். உலக இசைக் கலை அறிமுகம். . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .6 -

6. பாக் கலைஞர். . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .7 -

7. கோட்டன். மதச்சார்பற்ற அடிப்படை படைப்புகளை உருவாக்குதல் அறை இசை. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .8 -

8. கோதனில் இருந்து புறப்படுதல். . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .8 -

9. லீப்ஜிக் காலம். செயின்ட் பள்ளி தாமஸ். பாக் கேன்டர். . . . . . . . . . . . . . .9 -

10. கலை மற்றும் படைப்பு செயல்பாடு. . . . . . . . . . . . . . . . . . .10 -

11. ஜோஹன் செபாஸ்டியன் பிள்ளைகள். . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .பதினொன்று -

12. பாக் ஆசிரியர். . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .12 -

13. சமீபத்திய படைப்புகள். . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .12 -

14. படைப்பாற்றலின் பண்புகள். . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .13 -

15. இசை படைப்புகளின் பகுப்பாய்வு. விசைப்பலகை படைப்பாற்றல். . . . . . .15 -

16. "நல்ல மனநிலையுள்ள கிளேவியர்." . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .16 -

17. "தி வெல்-டெம்பர்டு கிளாவியர்" இன் முதல் தொகுதியிலிருந்து சி மைனரில் முன்னுரை மற்றும் ஃபியூக். . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .19 -

18. முக்கிய வேலைகள். . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .20 -

19. பயன்படுத்தப்பட்ட இலக்கியங்களின் பட்டியல். . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .21 -

வாழ்க்கை பாதை.

குழந்தை பருவம் மற்றும் இளமைப் பருவம். படைப்பு உருவாக்கத்தின் ஆரம்ப காலம்.

ஜோஹான் செபாஸ்டியன் பாக் மார்ச் 31, 1685 அன்று துரிங்கியாவில் உள்ள ஒரு சிறிய மாகாண நகரமான ஐசெனாச்சில், மிக அழகான ஜெர்மன் பிராந்தியங்களில் ஒன்றில், இசையுடன் நீண்ட காலமாக தொடர்புடைய இடங்களில் பிறந்தார். லூதர் பிறந்த இடம், அரங்கம் புரட்சிகர நடவடிக்கைகள்தாமஸ் முன்சர், துரிங்கியா கிளர்ச்சி விவசாயிகள் மற்றும் நிலப்பிரபுத்துவ பிரபுக்களுடன் பிளெபியன்களின் மிகக் கடுமையான போர்களின் மையமாக இருந்ததில்லை. முப்பது ஆண்டுகாலப் போருக்குப் பிறகு, பேரழிவிற்குள்ளான மற்றும் ஏழை, அது தொலைதூர மற்றும் தூக்கம் நிறைந்த மாகாணமாக மாறியது. இன்னும், கடந்த கால புகழ்பெற்ற நிகழ்வுகளின் எதிரொலிகளும் நினைவுகளும் சந்தேகத்திற்கு இடமின்றி மக்களிடையே வாழ்ந்தன. ஆனால் ஜோஹான் செபாஸ்டியன் பாக் கலையில் கலை உருவகத்தைக் கண்டறிய, கடந்த காலத்தின் உயிர்த்தெழுப்பப்பட்ட படங்களுக்கும், தொலைதூர எதிர்காலத்தின் தரிசனங்களுக்கும் நிறைய நேரம் மற்றும் சக்திவாய்ந்த மேதை தேவைப்பட்டது.

குடும்பம், குழந்தைப் பருவம்.

ஜோஹன் செபாஸ்டியன் ஒரு பிரபலமான இசைக் குடும்பத்தைச் சேர்ந்தவர் என்பதில் எப்போதும் பெருமிதம் கொண்டார். இசைக்கலைஞர்கள் அவரது தாத்தா, தாத்தா, தந்தை, தந்தையின் சகோதரர்கள், அவர்களின் குழந்தைகள் மற்றும் ஜோஹன் செபாஸ்டியனின் உடன்பிறந்தவர்கள். அவரது சொந்த மகன்கள் பின்னர் சிறந்த இசைக்கலைஞர்களாக ஆனார்கள். 17 மற்றும் 18 ஆம் நூற்றாண்டுகளில், பாக் குடும்பத்தைச் சேர்ந்த பல அமைப்பாளர்கள், இசையமைப்பாளர்கள், வயலின் கலைஞர்கள், புல்லாங்குழல் கலைஞர்கள், இசைக்குழுவினர் மற்றும் எக்காள கலைஞர்கள் துரிங்கியாவில் குடியேறினர், "பாக்" என்ற வார்த்தையே "இசைக்கலைஞர்" என்ற வார்த்தையுடன் கிட்டத்தட்ட ஒத்ததாக இருந்தது. இந்த இசைக்கலைஞர்களின் பழங்குடியினர் யாரும் புகழ் அல்லது புகழைப் பெறவில்லை, இருப்பினும் பாக் குடும்ப வரலாற்றில் ஜெர்மன் இசையின் வளர்ச்சியை பாதித்த ஐம்பதுக்கும் மேற்பட்டவர்கள் உள்ளனர்.

திறன்களும் கைவினைத்திறனும் தலைமுறையிலிருந்து தலைமுறைக்கு அனுப்பப்பட்டன, படைப்பாற்றல் சக்திகள் வலுப்பெற்றன, இறுதியாக, இந்த இசைக்கலைஞர்களின் வம்சத்தின் சிறந்த பிரதிநிதியான ஜோஹன் செபாஸ்டியனில், அவர்கள் மிக உயர்ந்த உச்சத்தை அடைந்தனர்.

ஜோஹன் செபாஸ்டியன் ஒரு இசைக்கலைஞரின் தொழிலுக்குத் தயாராக இருந்தார், பாக் குடும்பத்தின் ஆண் வரிசைக்கு ஏற்கனவே பாரம்பரியமாக இருந்தார். ஆரம்ப ஆண்டுகளில். சிறுவனின் முதல் ஆசிரியர் அவரது தந்தை, வயலின் கலைஞர் மற்றும் ஐசெனாச்சில் நகர இசைக்கலைஞர் ஆவார். பள்ளியில், ஜோஹன் செபாஸ்டியன் பாடகர் குழுவில் பாடினார், இது பொதுவாக ஏழை மாணவர்களால் ஆனது. இளைய வகுப்புகள்; ஒரு சிறிய கட்டணத்திற்கு அவர்கள் பல்வேறு விடுமுறை நாட்களில் நிகழ்த்தினர், மேலும் இறுதிச் சடங்குகள் மற்றும் திருமணங்களில் ஆன்மீக மந்திரங்களைப் பாடினர்.

ஒன்பது வயதில், ஜோஹன் செபாஸ்டியன் அனாதையாக விடப்பட்டார், மேலும் அவரது மூத்த சகோதரர் ஜோஹன் கிறிஸ்டோஃப் கவனித்துக் கொண்டார். பிந்தையவர் - ஒரு காலத்தில் சிறந்த ஜெர்மன் அமைப்பாளரின் மாணவர் - இசையமைப்பாளர் ஐ. பச்செல்பெல் - அமைப்பாளர் பதவியை வகித்தார் மற்றும் பள்ளி ஆசிரியர் Ohrdruf இல். அவரது சகோதரர் தலைமையில், மேலும் இசை பயிற்சிஜோஹன் செபாஸ்டியன். ஆனால் ஜோஹன் கிறிஸ்டோப்பின் பள்ளி-கைவினைப் பாடங்களில் புத்திசாலித்தனமான திறமையான இயல்பு திருப்தி அடைய முடியாது. அவர் ஒரு உலர்ந்த, உணர்ச்சியற்ற இசைக்கலைஞராக மாறினார். விசாரிப்பவர்களுக்கு, இசை சிறுவன்அது வேதனையாக இருந்தது. எனவே, ஒரு பத்து வயது குழந்தையாக இருந்தாலும், அவர் சுய கல்விக்காக பாடுபட்டார். பிரபல இசையமைப்பாளர்களின் படைப்புகள் அடங்கிய குறிப்பேடு ஒன்றை அவரது சகோதரர் தனது அலமாரியில் வைத்திருப்பதை அறிந்த சிறுவன், இரவில் ரகசியமாக இந்த நோட்புக்கை எடுத்து, குறிப்புகளை நகலெடுத்தான். நிலவொளி. இந்த கடினமான வேலை ஆறு மாதங்கள் நீடித்தது மற்றும் எதிர்கால இசையமைப்பாளரின் பார்வையை கடுமையாக சேதப்படுத்தியது. ஒரு நாள் அவனுடைய சகோதரன் இப்படிச் செய்வதைப் பிடித்து ஏற்கனவே நகலெடுத்த குறிப்புகளை எடுத்துச் சென்றபோது குழந்தையின் ஏமாற்றத்தை கற்பனை செய்து பாருங்கள். இங்கே அவர்கள் முதல் முறையாக தோன்றினர் பலம்ஜோஹன் செபாஸ்டியனின் பாத்திரம்: விடாமுயற்சி, உறுதிப்பாடு, வேலையில் விடாமுயற்சி.

தனிப்பட்ட சுதந்திரத்திற்கான ஆரம்ப ஆசை பதினைந்து வயது சிறுவனை தனது சகோதரனின் வீட்டை விட்டு வெளியேறி சுதந்திரமான இருப்புக்கான வழிகளைத் தேடத் தூண்டியது.

ஒரு படைப்பு பயணத்தின் ஆரம்பம்.

லுன்பர்க்.

1700 ஆம் ஆண்டில், ஜோஹன் செபாஸ்டியன் லூன்பர்க் நகருக்கு குடிபெயர்ந்தார்.

இங்கே, லுன்பர்க்கில், 1703 இல், பாக் பள்ளியில் பட்டம் பெற்றார்; அவர் நன்றாகப் படித்து டிப்ளோமா பெற்றார், அது அவருக்கு பல்கலைக்கழகத்தில் நுழைவதற்கான உரிமையை வழங்கியது. ஆனால் இந்த உரிமையை பயன்படுத்த தவறிவிட்டார். தனது சொந்த வாழ்க்கையை வழங்க வேண்டிய அவசியத்தை எதிர்கொண்ட பாக், தனது முழு கவனத்தையும் ஆற்றலையும் தனது அமைப்பை மேம்படுத்துவதில் செலுத்த வேண்டியிருந்தது. நிகழ்த்தும் திறன்- அவருக்கு இருப்பதற்கான ஒரே உண்மையான ஆதாரம்.

பாக் கலை வளர்ச்சியில் அவரது குழந்தை பருவ ஆசிரியர்கள் எந்த தாக்கத்தையும் ஏற்படுத்தவில்லை. அவரே எல்லா இடங்களிலும் கண்டுபிடித்தார் மற்றும் எல்லா இடங்களிலிருந்தும் அவருக்கு சிறந்த மற்றும் தேவையானவற்றைப் பிரித்தெடுத்தார் இசை கல்வி. அவரது கடந்த காலத்திலும் நிகழ்காலத்திலும் இசைக் கலையின் வாழ்க்கை அவருக்கு சேவை செய்தது இசையமைப்பாளர் பள்ளி. செழுமையான பாரம்பரியத்தைப் பற்றிய ஆய்வு, சமகால இசையின் ஆக்கப்பூர்வ புரிதல் பாக்ஸின் இசை எண்ணங்களையும் எழுத்தையும் மெருகூட்டியது மற்றும் மெருகூட்டியது, தன்னை வெளிப்படுத்தவும், அவரது படைப்பு தனித்துவத்தை உணரவும் உதவியது. சேவையில் அடிக்கடி மாற்றங்கள் கூட இருந்தன நேர்மறை பக்கங்கள், அவர்கள் புதிய கலை நிகழ்வுகளை அறிய வாய்ப்பளித்தனர். இது சம்பந்தமாக, லுன்பர்க், அப்போதைய ஆர்ன்ஸ்டாட் அல்லது வீமர் போன்றது, இசையமைப்பாளரின் சிறந்த படைப்பு பாதையில் குறிப்பிடத்தக்க கட்டங்கள்.

லுன்பர்க் பள்ளியின் விரிவான நூலகத்தில் பண்டைய ஜெர்மன் மற்றும் இத்தாலிய இசைக்கலைஞர்களின் கையால் எழுதப்பட்ட பல படைப்புகள் இருந்தன, மேலும் பாக் அவர்களின் படிப்பில் மூழ்கினார். தனது மூத்த சகோதரரின் போதனையிலிருந்து விடுபட்ட அவர், லூன்பர்க்கிலிருந்து ஹாம்பர்க் வரை பலமுறை சென்று கேட்டு தெரிந்துகொண்டார். பிரபல அமைப்பாளர்ரெயின்கென். அந்த ஆண்டுகளில், கைசர் தலைமையிலான ஹாம்பர்க் ஓபரா அதன் உச்சத்தில் இருந்தது. பாக் இருந்தபோது, ​​அவருக்குப் புதிதாக இருந்த கலையை அவர் கடந்து செல்லவில்லை என்று ஒருவர் கருத வேண்டும். ரோமெய்ன் ரோலண்டின் கூற்றுப்படி, கைசரின் செல்வாக்கு பாக் இசை உரையின் சில அம்சங்களில் பிரதிபலித்தது.

லூன்பர்க்கில், 1692 முதல், செயின்ட் தேவாலயத்தில். ஜான் புகழ்பெற்ற ஜெர்மன் இசையமைப்பாளர்களில் ஒருவரான ரெய்ன்கனின் மாணவர் ஜார்ஜ் போம் (1661 - 1733) என்பவரால் பணியாற்றினார். தொடர்பு மற்றும் நெருக்கம் பெரிய கலைஞர்- உருவாக்கத்தில் சமமான முக்கியமான காரணி இளம் இசைக்கலைஞர்.

இவ்வாறு, பணக்கார மற்றும் வாழும் மரபுகளின் சூழலில், பாக் கலை மற்றும் கைவினைத்திறனைக் கற்றுக்கொண்டார்.

லுன்பேர்க்குடன் தொழிற்பயிற்சி மற்றும் இளமையின் ஆரம்ப ஆண்டுகள் முடிந்தது; இசையமைப்பாளரின் கடினமான வாழ்க்கையில் ஒரு புதிய காலம் தொடங்கியது.

வீமர், அர்ன்ஸ்டாட், முல்ஹவுசென்.

ஏப்ரல் 1703 இல், பாக் ஒரு வயலின் கலைஞராக வீமரில் உள்ள ஒரு சிறிய சுதேச தேவாலயத்தில் பணியாற்றினார். ஆனால் அவர் அங்கு அதிக நேரம் தங்கவில்லை. அவரது பணி மற்றும் சார்பு நிலை ஆகியவற்றில் திருப்தி அடையாத அவர், அர்ன்ஸ்டாட் நகரில் உள்ள புதிய தேவாலயத்தின் அமைப்பாளர் பதவிக்கான அழைப்பை விருப்பத்துடன் ஏற்றுக்கொண்டு 1704 இல் அங்கு சென்றார்.

புதிய தேவாலயத்தின் அமைப்பாளரின் பணி கடினமானது அல்ல: உறுப்பை முன்னுரைக்கும் திறன், பாடகர்களுடன் மதப் பணிகளைப் பயிற்சி செய்தல் மற்றும் சேவைகளின் போது பாடகர்களுடன் சேர்ந்து செல்வது ஆகியவை தேவை. எந்தவொரு கைவினைஞர் இசைக்கலைஞரும் கையாளக்கூடிய இந்த அடக்கமான கடமைகளுக்கு, பாக் இளமை வைராக்கியம், படைப்பாற்றல் மற்றும் கற்பனை ஆகியவற்றைக் கொண்டு வந்தார், இது புராட்டஸ்டன்ட் தேவாலயத்தின் உத்தியோகபூர்வ விதிமுறைகளுக்கு அசாதாரணமானது. இசைத் தேடல்களின் துணிச்சல் இசையமைப்பாளருக்கும் அவரது மேலதிகாரிகளுக்கும் இடையே மோதலை ஏற்படுத்தியது.

ஆர்ன்ஸ்டாட்டில், பாக் முதன்முறையாக செயலற்ற தேவாலய அதிகாரிகள் மற்றும் குறுகிய மனப்பான்மை கொண்ட ஜெர்மன் பர்கர்களுடன் சமாளிக்க வேண்டியிருந்தது. இந்த நகரத்தில் அவரது வாழ்க்கை உடனடியாக அவரது தூக்க அமைதியைக் குலைத்த துணிச்சலான மேதைக்கு எதிராக ஃபிலிஸ்டினிசத்தால் எழுப்பப்பட்ட ஒரு குட்டி, அருவருப்பான போரால் சிக்கலானது. பரஸ்பர அதிருப்தி வளர்ந்தது, அதனுடன் பாக் தனது உத்தியோகபூர்வ வேலையை நோக்கி குளிர்ந்தார். புதிய கலைப் பதிவுகளை புதுப்பிப்பதற்கான தேவை மிகவும் சக்திவாய்ந்ததாக இருந்தது. பிரபல ஜெர்மன் இசையமைப்பாளர் டீட்ரிச் பக்ஸ்டெஹுட் உறுப்பு கச்சேரிகளை வழங்கிய லுபெக் நகரத்திற்கு பயணிக்கும் எண்ணம் இப்படித்தான் எழுந்தது. 1705 இலையுதிர்காலத்தில், வழங்கப்பட்ட விடுமுறையைப் பயன்படுத்தி, பாக், ஒரு வண்டிக்கு நிதி இல்லாததால், கால்நடையாக லுபெக்கிற்குச் சென்றார். Buxtehude இன் கச்சேரிகள், அவரது பணி, உயர் கைவினைத்திறன்கலைஞர் இளம் இசைக்கலைஞரை அதிர்ச்சிக்குள்ளாக்கினார். அந்தக் காலத்தின் மிகச்சிறந்த எஜமானரின் வியத்தகு பிரகாசமான, கலைநயமிக்க கலையை அவர் முழுமையுடன் உள்வாங்கினார் உறுப்பு இசை. எடுத்துச் செல்லப்பட்டு, அவர் தனது உத்தியோகபூர்வ சேவையை மறந்துவிட்டார், தேவையான இருபத்தெட்டு நாட்கள் விடுமுறைக்கு பதிலாக, சுமார் நான்கு மாதங்கள் லூபெக்கில் தங்கினார்.

ஆர்ன்ஸ்டாட்டில், பாக் திரும்பியதை அன்புடன் வரவேற்கவில்லை. ஒரு வசதியான சாக்குப்போக்கைப் பயன்படுத்தி, தேவாலய அதிகாரிகள் தங்கள் அமைப்பாளரை ஒரு அவமானகரமான விசாரணைக்கு உட்படுத்தினர், நீண்ட குற்றங்களின் பட்டியலைக் கொண்டு அவர் மீது முறையான விசாரணையை நடத்தினர்: பாக் பல விசித்திரமான மாறுபாடுகளை கோரல்களில் அறிமுகப்படுத்துகிறார், பல அன்னிய ஒலிகளை கோரலில் கலக்கிறார். அதன் மூலம் சமூகத்தைக் குழப்புகிறது; முன்னதாக, ஆர்கனிஸ்ட் பாக், தனது சேவையின் போது, ​​ஆர்கன் விளையாடுவதை விரும்பினார் மற்றும் அதிக நேரம் விளையாடினார், ஆனால் இப்போது, ​​​​ஒரு கருத்துக்குப் பிறகு, அவர் மற்ற தீவிரத்திற்குச் சென்று மிகக் குறுகியதாக விளையாடத் தொடங்கினார்.

பாக் வாழ்க்கையிலிருந்து மிகவும் சுவாரஸ்யமான விஷயங்கள் - குழந்தைகளுக்கான சுருக்கமான சுயசரிதை. பிரபலமான மேற்கோள்கள்பாக். பாக் வாழ்க்கை வரலாறு மற்றும் பணியிலிருந்து அனைத்து நல்வாழ்த்துக்களும்.

பாக் - குழந்தைகளுக்கான சுருக்கமான சுயசரிதை

ஜே. எஸ். பாக் (1685-1750)- ஜெர்மன் இசையமைப்பாளர், ஆசிரியர், அமைப்பாளர். அவரது வாழ்நாளில் அவர் ஆயிரத்துக்கும் மேற்பட்ட இசைத் துண்டுகளை எழுதினார்.

பாக்ஸின் சுருக்கமான சுயசரிதை:

• மார்ச் 31, 1685 இல் பிறந்தார்.
• பிறந்த இடம்: ஐசெனாச், ஜெர்மனி.
• இறப்பு: ஜூலை 28, 1750.

குடும்பத்தில் ஈசனாச்சில் தொழில்முறை இசைக்கலைஞர்கள் 1685 இல் எதிர்காலம் பிறந்தது சிறந்த இசையமைப்பாளர்ஜோஹன் செபாஸ்டியன் பாக். சிறுவனுக்கு இசைக்கு காது கிடைத்தது, எனவே குழந்தை பருவத்திலிருந்தே, பெற்றோரின் வேண்டுகோளின் பேரில், அவர் இசை பயின்றார். குடும்பம் தங்கள் மகனின் வளர்ச்சியை எல்லா வழிகளிலும் ஆதரித்தது - மூத்த சகோதரர், எடுத்துக்காட்டாக, தனது தம்பிக்கு உறுப்பு விளையாட கற்றுக் கொடுத்தார்.

15 வயதிலிருந்தே, பாக் லூன்பர்க்கில் வசித்து வந்தார், அங்கு அவர் குரல் மற்றும் பல்வேறு இசைக்கருவிகளை வாசித்தார். ஐபிட். எதிர்கால நட்சத்திரம்ஜெர்மன் கிளாசிக்ஸ் அந்தக் கால இசை நட்சத்திரங்களை சந்திக்க முடிந்தது - பிரபல இசையமைப்பாளர்கள், யாருடைய வேலையை பாக் பார்த்தார்.

16 வயதில், பாக், அவரது சிலைகளின் இசையால் ஈர்க்கப்பட்டார், முதல் உருவாக்கியது இசை அமைப்பு , இது சிறுவனை பிரபலமாக்கியது. 1700 முதல் அவர் தனது உறுப்பு வேலைகளை உருவாக்கினார், வழியில் படிப்படியாக எடுத்துச் சென்றார் இசை வாழ்க்கைசுதந்திரம் மற்றும் பெருமைக்கு.

1705 ஆம் ஆண்டு முதல், ஜே. பாக் தனது நகரத்தின் தேவாலய பாடகர் குழுவிற்கு நிதி இழப்பீடு பெற்று இசை எழுதி வருகிறார். படிப்படியாக, திறமையான இளைஞனின் புகழ் அருகிலுள்ள நகரங்களில் பரவியது - மேலும் மேலும் மக்கள் பாக் கச்சேரிகளுக்கு வந்தனர், மற்றொரு அற்புதமான உறுப்பு வேலையைக் கேட்க ஆர்வமாக இருந்தனர்.

1708 இல், பாக் ஒரு நிரந்தர வேலை கிடைத்ததுசர்ச் பேண்ட்மாஸ்டர் மற்றும் இசையமைப்பாளர், தொழில்முறை தொடர்புகளின் வட்டத்தை அதிகரிக்கிறது, அதிக எண்ணிக்கையிலான திறமையான நபர்களுடன் பழகுகிறார், ஆக்கபூர்வமான, ஆக்கபூர்வமான ஆற்றலுடன் ஒரு சூழலை அவரைச் சுற்றி சேகரிக்கிறார்.

ஜே.எஸ்.பேக்கின் தனிப்பட்ட வாழ்க்கை

1707 இல் இசையமைப்பாளர் திருமணம் செய்து கொண்டார்இரண்டாவது உறவினர் மீது, மரியா பார்பரா. அதே ஆண்டில், பாக் வேலைகளை மாற்றினார், அவரது குடும்பத்துடன் வீமருக்கு சென்றார். முதல் ஆண்டுகளில் திருமணம் வியக்கத்தக்க வகையில் வெற்றிகரமாக மாறியது - மனைவி இசையமைப்பாளருக்கு 6 குழந்தைகளைப் பெற்றெடுத்தார், அவர்களில் மூன்று பேர், துரதிர்ஷ்டவசமாக, குழந்தை பருவத்திலேயே இறந்தனர். பாக் முதல் திருமணத்திலிருந்து வந்த குழந்தைகளும் இசைக்கலைஞர்களாக மாறினர்.

1720 இல் அவரது மனைவி இறந்தார். குழந்தைகளை வளர்க்க வேண்டும், எனவே ஒரு வருடம் கழித்து பாக் மீண்டும் திருமணம் செய்து கொண்டார். பாக்கின் இரண்டாவது மனைவி இளமையாக இருந்தாள், இதுவரை யாருக்கும் தெரியாது. பிரபல பாடகர், அன்னா மாக்டலீன் வில்ஹெல்ம், கபெல்மீஸ்டர் பாடகர் குழுவின் நட்சத்திரமாக ஆனார். இரண்டாவது மனைவிபாஹு 13 குழந்தைகளைப் பெற்றெடுத்தார்.

1717 ஆம் ஆண்டு முதல், பாக் அன்ஹால்ட்-கெத்தேனின் டியூக்கின் வழிகாட்டுதலின் கீழ் பணிபுரிந்து உருவாக்கினார் - 18-19 ஆம் நூற்றாண்டுக்கான சாதாரண நடைமுறை. 1717 முதல் 1725 வரையிலான காலகட்டத்தில், இசைக்குழுவிற்கான தொகுப்புகள், செலோ பாகங்கள் மற்றும் கலவைகள் பிறந்தன.

1723 ஆம் ஆண்டில், பாக் லீப்ஜிக்கில் உள்ள இசைப் பள்ளியின் இயக்குநரானார். அவரது வாழ்க்கையின் இறுதி வரை, இசையமைப்பாளருக்கு மிகவும் தேவை இருந்தது - இசை திறமைபாக் மேதை எப்போதும் பார்வையாளர்கள் மற்றும் புரவலர்களால் வரவேற்கப்பட்டார்.

அவரது வாழ்க்கையின் முடிவில், பாக் படிப்படியாக தனது பார்வையை இழந்தார், எனவே அவர் தனது கடைசி ஃபியூக்ஸை ஒரு உதவியாளரிடம் கட்டளையிட்டார். ஜே.எஸ்.பாக் ஜூலை 28, 1750 இல் இறந்தார்அவர் பணிபுரிந்த கடைசி நகரமான லீப்ஜிக்.

பாக் மேற்கோள்கள்:

• "எங்கே தெய்வீக இசை இருக்கிறதோ, அங்கே எப்பொழுதும் கடவுளின் அருளும் பிரசன்னமும் இருக்கும்."
• "இசையின் நோக்கம் இதயங்களைத் தொடுவதே."

(7 மதிப்பிடப்பட்டது, மதிப்பீடு: 2,57 5 இல்)

35 ரீபவுண்டுகள், அவற்றில் 3 இந்த மாதம்

சுயசரிதை

ஜோஹன் செபாஸ்டியன் பாக் - சிறந்த ஜெர்மன் இசையமைப்பாளர் XVIIIநூற்றாண்டு. பாக் இறந்து இருநூற்று ஐம்பது ஆண்டுகளுக்கும் மேலாகிவிட்டது, மேலும் அவரது இசையில் ஆர்வம் அதிகரித்து வருகிறது. அவரது வாழ்நாளில், இசையமைப்பாளர் ஒரு எழுத்தாளராக தகுதியான அங்கீகாரத்தைப் பெறவில்லை, ஆனால் ஒரு நடிகராகவும், குறிப்பாக, ஒரு மேம்பாட்டாளராகவும் அறியப்பட்டார்.

பாக் இசையில் ஆர்வம் அவர் இறந்து கிட்டத்தட்ட நூறு ஆண்டுகளுக்குப் பிறகு எழுந்தது: 1829 இல், இயக்குனரின் கீழ் ஜெர்மன் இசையமைப்பாளர்மெண்டல்சன் பகிரங்கமாக நிகழ்த்தப்பட்டது மிகப்பெரிய வேலைபாக் - "செயின்ட் மத்தேயு பேரார்வம்". முதல் முறையாக - ஜெர்மனியில் - இது வெளியிடப்பட்டது முழு கூட்டம்பாக் படைப்புகள். உலகெங்கிலும் உள்ள இசைக்கலைஞர்கள் பாக் இசையை இசைக்கிறார்கள், அதன் அழகு மற்றும் உத்வேகம், திறமை மற்றும் பரிபூரணத்தை வியக்கிறார்கள். “ஒரு ஓடை அல்ல! "கடல் அவரது பெயராக இருக்க வேண்டும்" என்று பாக் பற்றி கூறினார் பெரிய பீத்தோவன்.

பாக்ஸின் மூதாதையர்கள் நீண்ட காலமாக தங்கள் இசைக்கு பிரபலமானவர்கள். இசையமைப்பாளரின் பெரிய-தாத்தா, தொழிலில் பேக்கர், ஜிதார் வாசித்தார் என்பது அறியப்படுகிறது. புல்லாங்குழல் கலைஞர்கள், எக்காளம் கலைஞர்கள், ஆர்கனிஸ்டுகள் மற்றும் வயலின் கலைஞர்கள் பாக் குடும்பத்திலிருந்து வந்தவர்கள். இறுதியில், ஜெர்மனியில் உள்ள ஒவ்வொரு இசைக்கலைஞரும் பாக் என்றும் ஒவ்வொரு பாக் ஒரு இசைக்கலைஞர் என்றும் அழைக்கத் தொடங்கினர்.

ஜொஹான் செபாஸ்டியன் பாக் 1685 இல் சிறிய ஜெர்மன் நகரமான ஐசெனாச்சில் பிறந்தார். அவர் தனது முதல் வயலின் திறமையை வயலின் கலைஞரும் நகர இசைக்கலைஞருமான தனது தந்தையிடமிருந்து பெற்றார். சிறுவன் ஒரு சிறந்த குரல் (சோப்ரானோ) மற்றும் நகர பள்ளி பாடகர் குழுவில் பாடினான். யாரும் அவரை சந்தேகிக்கவில்லை எதிர்கால தொழில்: சிறிய பாக் ஒரு இசைக்கலைஞர் ஆக வேண்டும். ஒன்பது வயது குழந்தை அனாதையாக விடப்பட்டது. ஓஹ்ட்ரூஃப் நகரில் தேவாலய அமைப்பாளராக பணியாற்றிய அவரது மூத்த சகோதரர் அவருக்கு ஆசிரியரானார். அண்ணன் பையனை ஜிம்னாசியத்துக்கு அனுப்பி, தொடர்ந்து இசையைக் கற்றுக் கொடுத்தான். ஆனால் அவர் ஒரு உணர்ச்சியற்ற இசையமைப்பாளர். வகுப்புகள் சலிப்பாகவும் சலிப்பாகவும் இருந்தன. ஆர்வமுள்ள பத்து வயது சிறுவனுக்கு அது வேதனையாக இருந்தது. எனவே, அவர் சுய கல்விக்காக பாடுபட்டார். பிரபல இசையமைப்பாளர்களின் படைப்புகள் அடங்கிய நோட்புக்கை தனது சகோதரர் பூட்டிய அலமாரியில் வைத்திருப்பதை அறிந்த சிறுவன், இரவில் ரகசியமாக இந்த நோட்புக்கை எடுத்து நிலவு வெளிச்சத்தில் குறிப்புகளை நகலெடுத்தான். இந்த கடினமான வேலை ஆறு மாதங்கள் நீடித்தது மற்றும் எதிர்கால இசையமைப்பாளரின் பார்வையை கடுமையாக சேதப்படுத்தியது. ஒரு நாள் அவனது சகோதரன் இப்படிச் செய்வதைப் பிடித்து ஏற்கனவே நகலெடுத்த குறிப்புகளை எடுத்துச் சென்றபோது குழந்தையின் ஏமாற்றத்தை கற்பனை செய்து பாருங்கள்.

பதினைந்து வயதில், ஜோஹன் செபாஸ்டியன் தொடங்க முடிவு செய்தார் சுதந்திரமான வாழ்க்கைமற்றும் Luneburg சென்றார். 1703 இல், அவர் உயர்நிலைப் பள்ளியில் பட்டம் பெற்றார் மற்றும் பல்கலைக்கழகத்தில் நுழைவதற்கான உரிமையைப் பெற்றார். ஆனால் பாக் இந்த உரிமையைப் பயன்படுத்த வேண்டியதில்லை, ஏனெனில் அவர் ஒரு வாழ்க்கையை சம்பாதிக்க வேண்டும்.

அவரது வாழ்நாளில், பாக் பல முறை நகரத்திலிருந்து நகரத்திற்குச் சென்றார், தனது பணியிடத்தை மாற்றினார். ஏறக்குறைய ஒவ்வொரு முறையும் காரணம் ஒரே மாதிரியாக மாறியது - திருப்தியற்ற பணி நிலைமைகள், அவமானகரமான, சார்பு நிலை. ஆனால் நிலைமை எவ்வளவு சாதகமற்றதாக இருந்தாலும், புதிய அறிவு மற்றும் முன்னேற்றத்திற்கான ஆசை அவரை விட்டு விலகவில்லை. அயராத ஆற்றலுடன் அவர் தொடர்ந்து ஜெர்மன் மட்டுமல்ல, இத்தாலிய மற்றும் இசையையும் படித்தார் பிரெஞ்சு இசையமைப்பாளர்கள். அவரை தனிப்பட்ட முறையில் தெரிந்துகொள்ளும் வாய்ப்பை பாக் தவறவிடவில்லை. சிறந்த இசைக்கலைஞர்கள், அவர்களின் மரணதண்டனை முறையைப் படிக்கவும். ஒரு நாள், பயணத்திற்கு பணம் இல்லாததால், இளம் பாக் பிரபல ஆர்கனிஸ்ட் பக்ஸ்டெஹுட் நாடகத்தைக் கேட்பதற்காக கால்நடையாக வேறொரு நகரத்திற்குச் சென்றார்.

இசையமைப்பாளர் படைப்பாற்றல் மீதான தனது அணுகுமுறையையும், இசை குறித்த அவரது கருத்துக்களையும் அசைக்காமல் பாதுகாத்தார். நீதிமன்ற சமூகம் போற்றினாலும் வெளிநாட்டு இசை, பாக் சிறப்பு அன்புடன் படித்தார் மற்றும் அவரது படைப்புகளில் ஜெர்மன் நாட்டுப்புற பாடல்கள் மற்றும் நடனங்களை பரவலாகப் பயன்படுத்தினார். மற்ற நாடுகளைச் சேர்ந்த இசையமைப்பாளர்களின் இசையில் சிறந்த அறிவைப் பெற்ற அவர், அவர்களை கண்மூடித்தனமாக பின்பற்றவில்லை. விரிவான மற்றும் ஆழமான அறிவு அவரது இசையமைக்கும் திறன்களை மேம்படுத்தவும் மெருகூட்டவும் உதவியது.

செபாஸ்டியன் பாக் திறமை இந்த பகுதியில் மட்டும் இல்லை. அவர் தனது சமகாலத்தவர்களில் சிறந்த உறுப்பு மற்றும் ஹார்ப்சிகார்ட் வாசிப்பாளராக இருந்தார். பாக் தனது வாழ்நாளில் ஒரு இசையமைப்பாளராக அங்கீகாரம் பெறவில்லை என்றால், உறுப்பு மேம்பாடுகளில் அவரது திறமை மீறமுடியாதது. அவரது போட்டியாளர்கள் கூட இதை ஒப்புக்கொள்ள வேண்டிய கட்டாயம் ஏற்பட்டது.

அப்போதைய பிரபல பிரெஞ்சு அமைப்பாளரும் ஹார்ப்சிகார்டிஸ்டுமான லூயிஸ் மார்சாண்டுடன் ஒரு போட்டியில் பங்கேற்க டிரெஸ்டனுக்கு பாக் அழைக்கப்பட்டதாக அவர்கள் கூறுகிறார்கள். முந்தைய நாள், இசைக்கலைஞர்களின் ஆரம்ப அறிமுகம் நடந்தது, இருவரும் ஹார்ப்சிகார்ட் வாசித்தனர். அதே இரவில், மார்ச்சண்ட் அவசரமாக வெளியேறினார், இதன் மூலம் பாக் இன் மறுக்க முடியாத மேன்மையை உணர்ந்தார். மற்றொரு முறை, காசெல் நகரில், ஆர்கன் பெடலில் ஒரு தனிப்பாடலை நிகழ்த்தி பாக் தனது கேட்போரை ஆச்சரியப்படுத்தினார். அத்தகைய வெற்றி பாக் தலைக்கு செல்லவில்லை, அவர் எப்போதும் மிகவும் அடக்கமான மற்றும் கடின உழைப்பாளியாக இருந்தார். அத்தகைய முழுமையை அவர் எவ்வாறு அடைந்தார் என்று கேட்டபோது, ​​​​இசையமைப்பாளர் பதிலளித்தார்: "நான் கடினமாகப் படிக்க வேண்டியிருந்தது, விடாமுயற்சியுடன் இருப்பவர் அதையே அடைவார்."

1708 முதல் பாக் வீமரில் குடியேறினார். இங்கே அவர் நீதிமன்ற இசைக்கலைஞராகவும் நகர அமைப்பாளராகவும் பணியாற்றினார். வீமர் காலத்தில், இசையமைப்பாளர் தனது சிறந்த உறுப்பு படைப்புகளை உருவாக்கினார். அவற்றில் பிரபலமான டோக்காட்டா மற்றும் டி மைனரில் ஃபியூக், சி மைனரில் பிரபலமான பாஸ்காக்லியா ஆகியவை அடங்கும். இந்த படைப்புகள் குறிப்பிடத்தக்கவை மற்றும் உள்ளடக்கத்தில் ஆழமானவை, அளவில் பிரமாண்டமானவை.

1717 இல், பாக் மற்றும் அவரது குடும்பத்தினர் கோதனுக்கு குடிபெயர்ந்தனர். அவர் அழைக்கப்பட்ட கோத்தன் இளவரசரின் நீதிமன்றத்தில் எந்த உறுப்பும் இல்லை. பாக் முக்கியமாக விசைப்பலகை மற்றும் எழுதினார் ஆர்கெஸ்ட்ரா இசை. இசையமைப்பாளரின் கடமைகளில் ஒரு சிறிய இசைக்குழுவை வழிநடத்துவதும், இளவரசரின் பாடலுடன் சேர்ந்து அவருக்கு ஹார்ப்சிகார்ட் வாசித்து மகிழ்விப்பதும் அடங்கும். சிரமமின்றி தனது கடமைகளைச் சமாளித்து, பாக் எல்லாவற்றையும் செய்தார் இலவச நேரம்படைப்பாற்றலுக்கு வழங்கப்பட்டது. இந்த நேரத்தில் உருவாக்கப்பட்ட கிளேவியருக்கான படைப்புகள் உறுப்பு வேலைகளுக்குப் பிறகு அவரது வேலையில் இரண்டாவது உச்சத்தை குறிக்கின்றன. கோதனில், இரண்டு மற்றும் மூன்று குரல் கண்டுபிடிப்புகள் எழுதப்பட்டன (பேச் மூன்று குரல் கண்டுபிடிப்புகளை "சின்ஃபோனிஸ்" என்று அழைத்தார்). இசையமைப்பாளர் இந்த நாடகங்களை தனது மூத்த மகன் வில்ஹெல்ம் ப்ரீட்மேனுடன் வகுப்புகளுக்கு திட்டமிட்டார். "பிரெஞ்சு" மற்றும் "ஆங்கிலம்" தொகுப்புகளை உருவாக்கும் போது கற்பித்தல் இலக்குகளும் பாக் வழிகாட்டியது. கோதனில், பாக் 24 முன்னுரைகளையும் ஃபியூக்களையும் முடித்தார், இது "தி வெல்-டெம்பர்டு கிளாவியர்" என்ற தலைப்பில் ஒரு பெரிய படைப்பின் முதல் தொகுதியை உருவாக்கியது. அதே காலகட்டத்தில், டி மைனரில் பிரபலமான "குரோமடிக் பேண்டஸி அண்ட் ஃபியூக்" எழுதப்பட்டது.

இப்போதெல்லாம், பாக் இன் கண்டுபிடிப்புகள் மற்றும் தொகுப்புகள் திட்டங்களில் கட்டாய துண்டுகளாகிவிட்டன இசை பள்ளிகள், மற்றும் பள்ளிகள் மற்றும் கன்சர்வேட்டரிகளில் "தி வெல்-டெம்பர்ட் கிளேவியர்" இன் முன்னுரைகள் மற்றும் ஃபியூக்ஸ். கற்பித்தல் நோக்கங்களுக்காக இசையமைப்பாளரால் நோக்கப்பட்ட இந்த படைப்புகள் ஒரு முதிர்ந்த இசைக்கலைஞருக்கும் ஆர்வமாக உள்ளன. எனவே, கிளேவியருக்கான பாக்ஸின் துண்டுகள், ஒப்பீட்டளவில் எளிதான கண்டுபிடிப்புகளில் தொடங்கி, மிகவும் சிக்கலான "குரோமடிக் பேண்டஸி அண்ட் ஃபியூக்" உடன் முடிவடைகின்றன, அவை கச்சேரிகளிலும் வானொலியிலும் கேட்கப்படுகின்றன சிறந்த பியானோ கலைஞர்கள்சமாதானம்.

1723 இல் கோதனில் இருந்து, பாக் லீப்ஜிக் சென்றார், அங்கு அவர் தனது வாழ்க்கையின் இறுதி வரை இருந்தார். இங்கே அவர் செயின்ட் தாமஸ் தேவாலயத்தில் பாடும் பள்ளியின் பாடகர் (பாடகர் இயக்குனர்) பதவியைப் பெற்றார். பள்ளியின் உதவியுடன் நகரின் முக்கிய தேவாலயங்களுக்கு சேவை செய்ய பாக் கடமைப்பட்டிருந்தார் மற்றும் தேவாலய இசையின் நிலை மற்றும் தரத்திற்கு பொறுப்பாக இருந்தார். அவர் தனக்கான இக்கட்டான நிலைமைகளை ஏற்க வேண்டியிருந்தது. ஒரு ஆசிரியர், கல்வியாளர் மற்றும் இசையமைப்பாளர் ஆகியோரின் கடமைகளுடன், பின்வரும் வழிமுறைகளும் இருந்தன: "பர்கோமாஸ்டரின் அனுமதியின்றி நகரத்தை விட்டு வெளியேறாதீர்கள்." முன்பு போலவே, அது மட்டுப்படுத்தப்பட்டது படைப்பு சாத்தியங்கள். பாக் தேவாலயத்திற்கு இசையமைக்க வேண்டியிருந்தது, அது "அதிக நீளமாக இருக்காது, மேலும் ... ஓபரா போன்றது, ஆனால் அது கேட்போர் மத்தியில் பயபக்தியைத் தூண்டும்." ஆனால் பாக், எப்பொழுதும், நிறைய தியாகம் செய்து, முக்கிய விஷயத்தை விட்டுக்கொடுக்கவில்லை - அவரது கலை நம்பிக்கைகள். அவரது வாழ்நாள் முழுவதும், ஆழமான உள்ளடக்கம் மற்றும் உள் செழுமை ஆகியவற்றில் அற்புதமான படைப்புகளை உருவாக்கினார்.

இந்த முறையும் அப்படித்தான். லீப்ஜிக்கில், பாக் தனது சிறந்த குரல் மற்றும் கருவி அமைப்புகளை உருவாக்கினார்: பெரும்பாலான cantatas (மொத்தம், Bach சுமார் 250 cantatas), "The St. John Passion," "The St. Matthew Passion" மற்றும் Mass in B மைனர். ஜான் மற்றும் மத்தேயுவின் கூற்றுப்படி "பேஷன்" அல்லது "பேஷன்ஸ்" என்பது சுவிசேஷகர்களான ஜான் மற்றும் மத்தேயு விவரித்தபடி இயேசு கிறிஸ்துவின் துன்பம் மற்றும் மரணம் பற்றிய கதை. மாஸ் உணர்வுக்கு உள்ளடக்கத்தில் நெருக்கமாக உள்ளது. கடந்த காலத்தில், மாஸ் மற்றும் "பேஷன்" ஆகிய இரண்டும் பாடலான கோஷங்களாக இருந்தன கத்தோலிக்க தேவாலயம். பாக்கைப் பொறுத்தவரை, இந்த வேலைகள் வெகு தொலைவில் உள்ளன தேவாலய சேவை. பாக் மாஸ் மற்றும் பேரார்வம் நினைவுச்சின்ன படைப்புகள்கச்சேரி பாத்திரம். அவை தனிப்பாடல்கள், பாடகர்கள், ஆர்கெஸ்ட்ரா மற்றும் உறுப்புகளால் நிகழ்த்தப்படுகின்றன. என் சொந்த வழியில் கலை மதிப்பு cantatas, "Passion" மற்றும் Mass ஆகியவை இசையமைப்பாளரின் படைப்புகளின் மூன்றாவது, மிக உயர்ந்த உச்சத்தை குறிக்கின்றன.

தேவாலய அதிகாரிகள் பாக் இசையில் தெளிவாக அதிருப்தி அடைந்தனர். முந்தைய ஆண்டுகளைப் போலவே, அவர்கள் அவளை மிகவும் பிரகாசமாகவும், வண்ணமயமாகவும், மனிதாபிமானமாகவும் கண்டனர். உண்மையில், பாக் இசை பதிலளிக்கவில்லை, மாறாக முரண்பட்டது, கடுமையான தேவாலய சூழல், பூமிக்குரிய எல்லாவற்றிலிருந்தும் பற்றின்மை மனநிலை. முக்கிய குரல் மற்றும் கருவி வேலைகளுடன், பாக் கிளேவியருக்காக தொடர்ந்து இசை எழுதினார். மாஸ் ஏறக்குறைய அதே நேரத்தில், புகழ்பெற்ற "இத்தாலியன் கச்சேரி" எழுதப்பட்டது. பாக் பின்னர் தி வெல்-டெம்பர்ட் கிளேவியரின் இரண்டாவது தொகுதியை நிறைவு செய்தார், அதில் 24 புதிய முன்னுரைகள் மற்றும் ஃபியூகுகள் அடங்கும்.

பெரியது தவிர படைப்பு வேலைமற்றும் தேவாலயப் பள்ளியில் சேவைகள், பாக் நகரின் "இசைக் கல்லூரி" நடவடிக்கைகளில் தீவிரமாக பங்கேற்றார். நகரவாசிகளுக்கு தேவாலய இசையை விட மதச்சார்பற்ற இசை நிகழ்ச்சிகளை ஏற்பாடு செய்த இசை ஆர்வலர்களின் சமூகம் இது. பாக் இசைக் கல்லூரியின் இசை நிகழ்ச்சிகளில் தனிப்பாடலாளராகவும் நடத்துனராகவும் பெரும் வெற்றியைப் பெற்றார். குறிப்பாக சமூகத்தின் கச்சேரிகளுக்கு, அவர் பல ஆர்கெஸ்ட்ரா, கீபோர்டு மற்றும் பலவற்றை எழுதினார் குரல் வேலைகள்மதச்சார்பற்ற தன்மை.

ஆனால் பாக்கின் முக்கிய வேலை - பாடகர்களின் பள்ளியின் தலைவர் - அவருக்கு வருத்தத்தையும் சிக்கலையும் தவிர வேறு எதையும் கொண்டு வரவில்லை. பள்ளிக்காக தேவாலயத்தால் ஒதுக்கப்பட்ட நிதி மிகக் குறைவு, மேலும் பாடும் சிறுவர்கள் பசி மற்றும் மோசமான உடையில் இருந்தனர். அவற்றின் நிலையும் குறைவாகவே இருந்தது இசை திறன்கள். பாக்கின் கருத்தைப் பொருட்படுத்தாமல் பாடகர்கள் பெரும்பாலும் பணியமர்த்தப்பட்டனர். பள்ளி இசைக்குழு அடக்கத்தை விட அதிகமாக இருந்தது: நான்கு எக்காளங்கள் மற்றும் நான்கு வயலின்கள்!

பாக் நகர அதிகாரிகளிடம் சமர்ப்பித்த பள்ளிக்கான உதவிக்கான அனைத்து கோரிக்கைகளும் கவனிக்கப்படாமல் இருந்தன. எல்லாவற்றிற்கும் மேலாளர் பதில் சொல்ல வேண்டும்.

ஒரே மகிழ்ச்சி இன்னும் படைப்பாற்றல் மற்றும் குடும்பம். வளர்ந்த மகன்கள் - வில்ஹெல்ம் ஃப்ரீட்மேன், பிலிப் இம்மானுவேல், ஜோஹன் கிறிஸ்டியன் - ஆனார்கள். திறமையான இசைக்கலைஞர்கள். அவர்களின் தந்தையின் வாழ்நாளில் அவர்கள் பிரபலமான இசையமைப்பாளர்களாக ஆனார்கள். இசையமைப்பாளரின் இரண்டாவது மனைவியான அன்னா மாக்டலேனா பாக் தனது சிறந்த இசையமைப்பால் வேறுபடுத்தப்பட்டார். அவளுக்கு சிறந்த செவிப்புலன் மற்றும் அழகான, வலுவான சோப்ரானோ குரல் இருந்தது. பாக் மூத்த மகளும் நன்றாகப் பாடினாள். அவரது குடும்பத்திற்காக, பாக் குரல் மற்றும் இசையமைத்தார் கருவி குழுமங்கள்.

இசையமைப்பாளரின் வாழ்க்கையின் கடைசி ஆண்டுகள் இருண்டன கடுமையான நோய்கண். ஒரு தோல்வியுற்ற அறுவை சிகிச்சைக்குப் பிறகு, பாக் குருடர் ஆனார். ஆனால் அதன்பிறகும் அவர் தொடர்ந்து இசையமைத்தார், பதிவு செய்ய தனது படைப்புகளை ஆணையிட்டார். பாக் மரணம் இசை சமூகத்தால் கிட்டத்தட்ட கவனிக்கப்படாமல் போனது. அவர்கள் விரைவில் அவரை மறந்துவிட்டார்கள். பாக் மனைவி மற்றும் இளைய மகளின் தலைவிதி சோகமாக இருந்தது. அன்னா மக்தலேனா பத்து ஆண்டுகளுக்குப் பிறகு ஏழைகளை அவமதிக்கும் ஒரு வீட்டில் இறந்தார். இளைய மகள் ரெஜினா ஒரு பரிதாபகரமான இருப்பை வெளிப்படுத்தினார். IN கடந்த ஆண்டுகள்அவளுடைய கடினமான வாழ்க்கையில் பீத்தோவன் அவளுக்கு உதவினார். பாக் ஜூலை 28, 1750 இல் இறந்தார்.

அவர் அந்த அரிதானவர்களில் ஒருவர் அற்புதமான மக்கள், யார் தெய்வீக ஒளியை பதிவு செய்ய முடியும்.

எல்லா நேரங்களிலும். சிறிய மேதை மார்ச் 31, 1685 அன்று துரிங்கியாவில் அமைந்துள்ள ஐசெனாச் நகரில் பிறந்தார்.

ஜோஹனின் குடும்பம் இசை சார்ந்தது, மேலும் அவர்கள் ஒவ்வொருவரும் குறைந்தது ஒரு கருவியையாவது வாசிக்க முடியும். இசையின் பரிசும் திறமையும் தலைமுறையிலிருந்து தலைமுறைக்குக் கடத்தப்பட்டு வருகிறது.

எதிர்கால திறமை பெரும்பாலும் காட்டுக்குள் ஓடி பழைய கிதாரில் வாசித்தார், அதை அவர் அறையில் கண்டுபிடித்தார், மேலும் இந்த கருவி குடும்பத்தின் தேசபக்தரான வோயிட் பாக் என்பவருக்கு சொந்தமானது.

அவர் ஆலையில் மாவு அரைக்கும் போது கூட, அவர் அதை ஒருபோதும் பிரிக்கவில்லை என்று அவர்கள் கூறுகிறார்கள், மேலும் மாலை வரை தனது கிடாருடன் பாடல்களை வாசித்து பாடினார்.

துரதிர்ஷ்டவசமாக, ஜோஹன் ஒரு அனாதையாக விடப்பட்டார் (10 வயதில்), அவரது பெற்றோர் சீக்கிரமே இறந்துவிட்டனர். மூத்த சகோதரர் ஜோஹன் கிறிஸ்டோப் தனது சகோதரனை அழைத்துச் சென்று அவருக்கு முதல் இசைப் பாடங்களைக் கொடுத்தார்.

ஒரு குழந்தையாக, சிறுவன் பல கருவிகளை வாசிக்க கற்றுக்கொண்டான் - செலோ, வயலின் மற்றும் வயோலா, கிளாவிச்சார்ட் மற்றும் ஆர்கன், டல்சிமர். அவர் இசையை எளிதாக வாசித்தார், பின்னர் கருவிகளில் இசை வாசித்தார். குழந்தைப் பருவம் முதல் முதுமை வரை ஜோஹன் செபாஸ்டியனின் விருப்பமான கருவி உறுப்பு. சரியான செவித்திறன் கொண்ட, உணர்திறன் மற்றும் பாதிக்கப்படக்கூடிய, அவருக்கு துன்பத்தையும் வலியையும் ஏற்படுத்திய தவறான ஒலிகளைத் தாங்க முடியவில்லை.

சிறுவன் தெளிவான குரலுடன் பள்ளி பாடகர் குழுவில் பாடினான். பாக் 15 வயதாக இருந்தபோது, ​​அவர் லூன்பர்க் சென்றார், அங்கு அவர் தனது படிப்பைத் தொடர்ந்தார் குரல் பள்ளி, மூன்று வருடங்களுக்கு. இதற்குப் பிறகு, ஜோஹன் வீமரில் நீதிமன்ற வயலின் கலைஞராக இருந்தார், அங்கு அவர் நீண்ட காலம் தங்கவில்லை அவருக்கு அங்கு அது பிடிக்கவில்லை. இந்த ஆண்டுகளில், அவர் தனது முதல் படைப்புகளை எழுதினார்.

அர்ன்ஸ்டாட்டுக்கு குடிபெயர்ந்த பிறகு, இசைக்கலைஞர் தேவாலயத்தில் கேன்டர் மற்றும் அமைப்பாளர் பதவியை வகிக்கிறார். குழந்தைகளுக்கு பாடவும், இசைக்கருவி வாசிக்கவும் கற்றுக்கொடுக்கிறார்.விரைவில், இளவரசர் அன்ஹால்ட் தனது இசைக்குழுவில் இசைக்குழுவினராக மாற முன்வந்தார். புதிய நிலை மற்றும் இலவச நேரம் பாக் பியானோவிற்கு கான்டாட்டாக்கள், வயலின் மற்றும் செல்லோவிற்கு துண்டுகள், தொகுப்புகள் மற்றும் சொனாட்டாக்கள், ஆர்கெஸ்ட்ராவிற்கான கச்சேரிகள் மற்றும், நிச்சயமாக, உறுப்புக்கான முன்னுரைகள் மற்றும் கோரல்களை எழுதுகிறார்.

மேதைக்கு முப்பது வயது கூட ஆகவில்லை, அவர் ஏற்கனவே 500 க்கும் மேற்பட்ட படைப்புகளை எழுதியுள்ளார், என்ன நிறைய! ஏறக்குறைய அனைத்து தலைசிறந்த படைப்புகளிலும், வல்லுநர்கள் ஜெர்மன் நாட்டுப்புற பாடல்கள் மற்றும் நடனங்களின் தாளங்களையும் மெல்லிசைகளையும் கைப்பற்றுகிறார்கள், அவை அவர் குழந்தை பருவத்தில் கேட்டது மற்றும் நன்றாக நினைவில் இருந்தது. யாரையும் அலட்சியமாக விடாத ஒளி மற்றும் அரவணைப்பு. அக்கால சமகாலத்தவர்கள் சிறந்த இசையமைப்பாளரின் கலைஞரின் இசைக்கருவிகளை அவரது படைப்புகளை விட அதிகமாகப் பாராட்டினர்.

ஜோஹன் செபாஸ்டியன் பாக் புகைப்படம்

இசை அனைவருக்கும் தெளிவாக இல்லை; சிலரே தாங்கள் சூறாவளி போன்ற இசையை விட பாடல் வரிகள், அமைதியான மெல்லிசையை விரும்புவதாக ஒப்புக்கொண்டனர், இருப்பினும் சலசலக்கும் இசை கேட்போரை வசீகரித்தது. ஆசிரியர், அவரது படைப்புகளில், நம்பிக்கைகள், கனவுகள், உண்மை மற்றும் மனிதன் மீதான நம்பிக்கை, நன்மை மற்றும் அழகு ஆகியவற்றைப் பகிர்ந்து கொண்டார். உரத்த ஒலிகள் நம்பத்தகுந்ததாகவும் எளிமையாகவும் அதைப் பற்றி "சொன்னது".

நூறு ஆண்டுகளுக்குப் பிறகு, அவரது பணி மிகவும் அங்கீகரிக்கப்பட்டது. விவிலிய கருப்பொருளில் நிறைய இசை எழுதப்பட்டுள்ளது. ஜோஹன் 1723 வசந்த காலத்தில் லீப்ஜிக் வந்தார். செயின்ட் தாமஸ் தேவாலயத்தில் அவர் ஒரு அமைப்பாளர் மற்றும் பாடகர். மீண்டும், அவர் குழந்தைகளுக்கு கற்பிப்பதில் நிறைய நேரம் செலவிடுகிறார்; அவர் ஒரு நாளைக்கு 2-3 முறை பெரிய தேவாலயங்களில் உறுப்பு விளையாட வேண்டும். ஆனால் அவர் தனது படைப்புகளுக்கு நேரத்தைக் கண்டுபிடித்து மக்களுக்காக ஆர்கன் வாசித்து மகிழ்கிறார்.

ஜோஹன் பாக் விரைவில் பார்வையற்றவராக மாறத் தொடங்கினார், ஒரு தோல்வியுற்ற அறுவை சிகிச்சைக்குப் பிறகு அவர் பார்வையை இழந்தார். அவரது வாழ்நாள் முழுவதும், ஜோஹன் செபாஸ்டியன் பாக் ஜெர்மனியில் வசித்து வந்தார், மாகாணங்களுக்கு முன்னுரிமை அளித்தார். இசையமைப்பாளர் இரண்டு முறை திருமணம் செய்து கொண்டார், அவரது மகன்கள் (ஃபிரைட்மேன், ஜோஹான் கிறிஸ்டியன், கார்ல் பிலிப் இமானுவேல்) தங்கள் தந்தையின் வேலையைத் தொடர்ந்தனர் மற்றும் பிரபலமான இசையமைப்பாளர்களாக ஆனார்கள். வாரத்திற்கு ஒருமுறை அல்லது இரண்டு முறை குடும்பத்தினர் வீட்டு கச்சேரிகளை ஏற்பாடு செய்தனர்.

ஜோஹனுக்கு நிறைய இருந்தது இசை கருவிகள், அவர் பணத்தைக் குவித்தபடி எல்லாவற்றையும் வாங்கினார், ஒருபோதும் கடன் வாங்கவில்லை. ஐந்து ஹார்ப்சிகார்ட்கள், மூன்று வயலின்கள், மூன்று வயோலாக்கள் மற்றும் இரண்டு செலோக்கள், ஒரு வீணை, ஒரு வயோலா பாஸ்ஸோ மற்றும் ஒரு வயோலா பாம்போசா, ஒரு ஸ்பைனெட். ஜூலை 28, 1750 இல் காலமான அவரது மரணத்திற்குப் பிறகு இந்த பரம்பரை அனைத்தும் குழந்தைகளுக்கு விடப்பட்டது.

தலைப்பில் வழிமுறை வளர்ச்சி: "18 ஆம் நூற்றாண்டின் இசை. ஜே. எஸ். பாக் வேலை."

குழந்தைகள் இசைப் பள்ளிகள், குழந்தைகள் கலைப் பள்ளிகள், மேல்நிலைப் பள்ளிகளின் இசை ஆசிரியர்களுக்கு இந்த வளர்ச்சி பயனுள்ளதாக இருக்கும். பொருள் நடுத்தர மற்றும் உயர்நிலைப் பள்ளி வயது குழந்தைகளுக்காக வடிவமைக்கப்பட்டுள்ளது.
இலக்கு: J. S. Bach இன் வாழ்க்கை வரலாறு மற்றும் படைப்புகளுக்கு மாணவர்களை அறிமுகப்படுத்துங்கள்.
பணிகள்:
கல்வி:
I.S இன் படைப்புகளை அறிமுகப்படுத்துங்கள். பாக், இசையின் தாக்கத்தைக் கண்டறியவும் உள் உலகம்மாணவர்கள்;
இசையின் உயர்ந்த மனிதாபிமானத்தைக் கவனியுங்கள்;
கல்வி:
உருவாக்க உணர்ச்சிக் கோளம்மாணவர்கள், புலன் விசாரணை, இசை நினைவகம்;
இசையின் தன்மை, அதன் உணர்ச்சி உள்ளடக்கம் ஆகியவற்றை தீர்மானிக்கும் திறனை வளர்ப்பது;
கல்வி:

I.S இன் படைப்பாற்றல் மற்றும் ஆன்மீக பாரம்பரியத்தில் மாணவர்களின் ஆர்வத்தை வளர்ப்பது. பாக்;
அனுதாபத்தை வளர்த்துக் கொள்ளுங்கள் பாரம்பரிய இசைமற்றும் இசை கலை;
தனிநபரின் ஆன்மீக மற்றும் தார்மீக குணங்களை வளர்ப்பது;
17 மற்றும் 18 ஆம் நூற்றாண்டுகளில், இசையமைப்பாளர்கள் ஒரு நபர் பூமிக்குரிய உணர்வுகளைத் துறக்க விரும்பவில்லை, மாறாக அவரது ஆன்மீக அனுபவங்களின் சிக்கலான தன்மையை மத நூல்கள் அல்லது சதிகளில் வெளிப்படுத்தினர். ஆனால் தேவாலயத்தில் இது போன்ற படைப்புகள் ஆன்மீகம் என்று அழைக்கப்படுகின்றன, ஏனெனில் 17-18 நூற்றாண்டுகளின் முக்கிய ஆன்மீக வகைகள் கான்டாட்டா மற்றும் சொற்பொழிவுகள் பாடகர்கள், பாடகர் குழு மற்றும் இசைக்குழு, கொண்ட நாடக சதி.
மதச்சார்பற்ற இசையின் முக்கியத்துவம் அதிகரித்தது: இது நீதிமன்றத்திலும், பிரபுக்களின் நிலையங்களிலும், பொது திரையரங்குகளிலும் கேட்கப்பட்டது, ஒரு புதிய வகை இசைக் கலை, ஓபரா.
கருவி இசைபுதிய வகைகளின் தோற்றம் மற்றும் முதன்மையாக வயலின், ஹார்ப்சிகார்ட் மற்றும் ஆர்கன் ஆகியவை படிப்படியாக தனி கருவிகளாக மாறியது எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக கலைத்திறன் மதிப்பிடப்பட்டது - தொழில்நுட்ப சிக்கல்களை சமாளிக்கும் திறன்.
17 மற்றும் 18 ஆம் நூற்றாண்டுகளின் இசையமைப்பாளர்கள் பொதுவாக இசையை இயற்றினர், ஆனால் இசைக்கருவிகளை திறமையாக வாசித்து பயிற்சி செய்தனர். கற்பித்தல் செயல்பாடு.
அவர்களில் மிகவும் பிரபலமானவர் ஜோஹான் செபாஸ்டியன் பாக் (1685-1750) அவரது வாழ்நாளில், பாக் ஒரு கலைநயமிக்க அமைப்பாளராகவும், ஒரு சிறந்த ஆசிரியராகவும் இருந்தார், ஆனால் பாக் பணி மிகவும் ஆழமாகவும் பன்முகத்தன்மையுடனும் இருந்தது பாக் ஒரு சிறந்த இசையமைப்பாளராக அங்கீகாரம் பெறுவதற்கு முன்பு ஒரு நூற்றாண்டு முழுவதும் கடந்து செல்ல வேண்டியிருந்தது. உலகெங்கிலும் உள்ள இசைக்கலைஞர்கள் பாக் இசையை இசைக்கத் தொடங்கினர், அதன் அழகு மற்றும் உத்வேகம், தேர்ச்சி மற்றும் பரிபூரணத்தை ஜேர்மனியில் உள்ள பெரிய பீத்தோவன் பாக் பற்றி கூறினார்: "ஒரு ஸ்ட்ரீம் அல்ல! "கடல் என்பது அவருடைய பெயராக இருக்க வேண்டும்."
ஜோஹான் செபாஸ்டியன் பாக் 1685 ஆம் ஆண்டில் சிறிய ஜெர்மன் நகரமான ஐசெனாச்சில் ஒரு பரம்பரை இசைக்கலைஞர்களின் குடும்பத்தில் பிறந்தார். ஒரு சிறந்த குரல் கொண்ட, பாக் ஒரு நகரப் பள்ளியின் பாடகர் குழுவில் பாடினார், அவர் 10 வயதில் அனாதையாக விடப்பட்டார், மேலும் அவரது மூத்த சகோதரர் ஜோஹான் கிறிஸ்டோபர் அவரை கவனித்துக்கொண்டார். அண்ணன் பையனை ஜிம்னாசியத்துக்கு அனுப்பி, தொடர்ந்து இசையைக் கற்றுக் கொடுத்தான். 17 வயதில், பாக் ஏற்கனவே ஆர்கன், வயலின், வயோலா வாசித்தார் மற்றும் பாடகர் குழுவில் பாடினார். பின்னர், அவர் நீதிமன்றத்திலும் புராட்டஸ்டன்ட் தேவாலயங்களிலும் பணியாற்றினார்: அவர் அமைப்பாளர் பதவியை வகித்தார், வீமரில் நீதிமன்ற துணையாளர், பின்னர் கெட்டனில் இசைக்குழு, லீப்ஜிக்கில் பாடகர் நடத்துனர், அமைப்பாளர் மற்றும் தேவாலய இசையமைப்பாளராக இருந்தார், மேலும் தனிப்பட்ட பாடங்களை வழங்கினார்.
பாக் ஜெர்மனியை விட்டு வெளியேறவில்லை, அவர் முக்கியமாக தலைநகரில் அல்ல, மாகாண நகரங்களில் வாழ்ந்தார். இருப்பினும், அவர் அனைவரையும் அறிந்திருந்தார் குறிப்பிடத்தக்க சாதனைகள்இசையில் அந்த நேரம். இசையமைப்பாளர் தனது படைப்பில் புராட்டஸ்டன்ட் கோரலின் மரபுகளை ஐரோப்பிய இசைப் பள்ளிகளின் மரபுகளுடன் இணைக்க முடிந்தது.
பாக் படைப்புகள் அவற்றின் தத்துவ ஆழம், சிந்தனையின் செறிவு மற்றும் வம்பு இல்லாததால் வேறுபடுகின்றன. இங்கே எல்லாம் மிகவும் துல்லியமானது, சமநிலையானது மற்றும் அதே நேரத்தில் உணர்ச்சிவசமானது. பல்வேறு கூறுகள் இசை மொழிஒரு ஒற்றை படத்தை உருவாக்க வேலை, முழு இணக்கம் விளைவாக. அவரது வாழ்நாளில், இசையமைப்பாளர் ஆயிரத்துக்கும் மேற்பட்ட குரல்-நாடகங்களை எழுதினார் கருவி வேலைகள்.
பாக்கின் விருப்பமான கருவி உறுப்பு. இசையமைப்பாளர் அவருக்காக ஏராளமான படைப்புகளை எழுதினார். அவற்றில் கோரல் முன்னுரைகள், கோரல்கள், கற்பனைகள், டோக்காடாக்கள், முன்னுரைகள், ஃபியூக்ஸ், சொனாட்டாக்கள். உறுப்பு மிகவும் கம்பீரமான இசைக்கருவிகளில் ஒன்றாகும். அவர் ஒரு முழு இசைக்குழு போன்றவர். இந்த பித்தளை விசைப்பலகை கருவிபண்டைய எகிப்தியர்கள், கிரேக்கர்கள் மற்றும் ரோமானியர்கள் மத்தியில் கூட அறியப்பட்டது. இது ஏழாம் நூற்றாண்டில் மேற்கு ஐரோப்பிய நாடுகளில் தோன்றியது. முதலில், உறுப்பு சேவைகளின் போது தேவாலயத்தில் பாடியது. படிப்படியாக அது தனி இசைக்கருவியாக மாறியது.
நவீன உறுப்புமர மற்றும் உலோக குழாய்களின் தொகுப்பைக் கொண்டுள்ளது, அவற்றின் எண்ணிக்கை பல ஆயிரங்களை எட்டும். ஆர்கனிஸ்ட் என்று அழைக்கப்படும் விளையாடும் மேஜையில் அமர்ந்திருக்கிறார். மேஜையில் பல கையேடுகள் உள்ளன - கை விளையாடுவதற்கான விசைப்பலகைகள்; கீழே ஒரு கால் மிதி விசைப்பலகை உள்ளது. அனைத்து உறுப்பு விசைகளும் அதன் குழாய்களுடன் இணைக்கப்பட்டுள்ளன. ஒரு விசையை அழுத்துவது அதே சுருதி மற்றும் வலிமையின் ஒலியை உருவாக்குகிறது. சிறப்பு நெம்புகோல்களை மாற்றுவதன் மூலம், உறுப்பின் ஒலி நிறத்தை எடுக்கலாம் பல்வேறு கருவிகள்இசைக்குழு. எனவே, உறுப்பு விளையாடுவதற்கு மிகுந்த திறமை தேவை.
பாக் 150 க்கும் மேற்பட்ட இசை அமைப்புகளை உருவாக்கினார் ஆன்மீக மந்திரம், ஜெர்மன் நாட்டுப்புற மெல்லிசைகளை அடிப்படையாகக் கொண்டது. பெரும்பாலும் கோரல் நான்கு குரல்களைக் கொண்டிருந்தது. தேவாலயத்தில் நாட்டுப்புற மெல்லிசைகளின் செயல்திறன் படிப்படியாக இந்த மெல்லிசைகளின் உயிரோட்டத்தையும் பிரகாசத்தையும் பலவீனப்படுத்தியது. பாக் பாடல் மெல்லிசைகளை அவற்றின் அசல் வெளிப்பாட்டின் சக்திக்கு திருப்பி அனுப்ப முடிந்தது.
எஃப் மைனரில் உள்ள கோரல் ப்ரீலூட் ஒரு பாடல் இயற்கையின் ஒரு சிறிய பகுதி. பாடலின் ஈர்க்கப்பட்ட கவிதை மெல்லிசை மேல் குரலில் ஒலிக்கிறது. பாக் அதை ஓபோவிடம் ஒப்படைப்பதாக தெரிகிறது. குறைந்த குரல்களின் நிதானமான, அமைதியான இயக்கம் ஒலி மென்மையையும் சிறப்பு ஆழத்தையும் தருகிறது.
(F சிறு ஒலிகளில் கோரல் முன்னுரை

.
உறுப்புக்கான டி மைனரில் உள்ள Toccata மற்றும் Fugue மிகவும் பிரபலமானது. இந்த வேலை உத்வேகம், பாலிஃபோனிக் செழுமை மற்றும் புத்திசாலித்தனமான திறமை ஆகியவற்றை ஒருங்கிணைக்கிறது.
(D மைனர் ஒலிகளில் Toccata மற்றும் Fugue

.
பாக் விசைப்பலகை வேலைகளில் மிகப்பெரியது கலை மதிப்பு 48 முன்னுரைகளையும் ஃபியூக்களையும் பிரதிநிதித்துவப்படுத்துகிறது, இது இரண்டு தொகுதிகளை உருவாக்குகிறது (ஒவ்வொன்றிலும் 24 முன்னுரைகள் மற்றும் ஃபியூக்ஸ்). இந்த வேலையின் மூலம், அனைத்து 24 விசைகளும் சமமானவை மற்றும் சமமாக நல்லவை என்பதை பாக் நிரூபித்தார். தி வெல்-டெம்பர்ட் கிளேவியரின் முதல் தொகுதியின் சி மைனரில் உள்ள முன்னுரை மற்றும் ஃபியூக் மிகவும் பிரபலமானது. முன்னுரை சுறுசுறுப்பான மற்றும் நகரும், தெளிவான மற்றும் ஆற்றல்மிக்க தாளத்தால் வேறுபடுகிறது. ஆற்றல் மிக்க மற்றும் உற்சாகமான ஃபியூக் முன்னுரைக்கு குறிப்பிடத்தக்க ஒற்றுமையைக் கொண்டுள்ளது.
(The Well-tempered Clavier ஒலிகளின் முதல் தொகுதியிலிருந்து C மைனரில் உள்ள முன்னுரை மற்றும் ஃபியூக்

.
பாக் ஆர்கெஸ்ட்ரா இசையையும் எழுதினார். அவர் 6 "பிராண்டன்பர்க் கச்சேரிகள்", விசைப்பலகை மற்றும் வயலின் கச்சேரிகளை எழுதினார், வயலின் மற்றும் செலோவுக்காக வேலை செய்தார். ஆர்கெஸ்ட்ரா வேலைகள்பாக் விவால்டியின் மரபுகளைத் தொடர்ந்தார். வெனிஸ் இசையமைப்பாளரைப் போலவே, அவரது இசைக்குழுவின் "முத்து" என்பது டிம்பர்களின் செழுமையுடன் வடிவத்தின் கடுமையை இணைக்க முயன்றார். இது அதிக, துளையிடும் ஒலியுடன் கூடிய குறுகிய குழாய். கார்னெட் இசைக்கு ஒரு பண்டிகை, பணக்கார சுவையை அளிக்கிறது.
அவரது வாழ்க்கையின் கடைசி ஆண்டுகளில், இசையமைப்பாளர் கிட்டத்தட்ட பார்வையை இழந்தார் சமீபத்திய படைப்புகள்அவர் ஆணையிட வேண்டிய கட்டாயம் ஏற்பட்டது. பாக் மரணம் கவனிக்கப்படாமல் போனது. அவர்கள் விரைவில் அவரை மறந்துவிட்டார்கள்.
பாக் இசையில் பெரும் பொது ஆர்வம் அவர் இறந்து பல ஆண்டுகளுக்குப் பிறகு எழுந்தது. 1802 ஆம் ஆண்டில், பேராசிரியர் ஐ.என். ஃபோர்கெல் எழுதிய பாக் வாழ்க்கை வரலாறு வெளியிடப்பட்டது. மேலும் 1829 ஆம் ஆண்டில், ஜெர்மன் இசையமைப்பாளர் மெண்டல்சோனின் வழிகாட்டுதலின் கீழ், பாக்ஸின் மிகப் பெரிய படைப்பான செயின்ட் மேத்யூ பேஷன் பொதுவில் நிகழ்த்தப்பட்டது. முதல் முறையாக - ஜெர்மனியில் - பாக் படைப்புகளின் முழுமையான வெளியீடு மேற்கொள்ளப்படுகிறது.