Applied art - அது என்ன? அலங்கார மற்றும் பயன்பாட்டு கலை மற்றும் அதன் வகைகள். அலங்கார கலை நாட்டுப்புற கலைகள் மற்றும் கைவினைப்பொருட்கள் என்றால் என்ன

நீங்கள் பார்க்கும் பெரும்பாலான ஓவியங்கள் ஈசல் பொருட்கள். இந்த வார்த்தையின் அர்த்தம் ஓவியங்கள் ஒரு சிறப்பு இயந்திரத்தில் வரையப்பட்டவை - ஒரு ஈசல். அவை கட்டமைக்கப்படலாம், சுவரில் தொங்கவிடப்படலாம் அல்லது பரிசாக வழங்கப்படலாம். வேறு வார்த்தைகளில் கூறுவதானால், ஈசல் என்பது ஒரு தட்டையான பின்னணியில் வரையப்பட்ட ஒரு ஓவியம்: காகிதம், பலகை. இந்த வகை ஓவியம் எண்ணெய் ஓவியங்களால் ஆதிக்கம் செலுத்துகிறது, ஆனால் மற்ற பொருட்களைப் பயன்படுத்தும் ஓவியங்கள் - கோவாச் மற்றும் வாட்டர்கலர், பச்டேல், மை, கரி, அக்ரிலிக் வண்ணப்பூச்சுகள், வண்ண பென்சில்கள் போன்றவை.

ஒன்று பயன்படுத்தப்படும் வகைகள்ஈசல் ஓவியம் என்பது நாடக மற்றும் அலங்கார ஓவியம் - ஹீரோக்கள் மற்றும் மிஸ்-என்-காட்சியின் ஆடைகளின் ஓவியங்கள்.

நினைவுச்சின்ன ஓவியம் - கட்டிடங்களின் ஓவியம்

நினைவுச்சின்ன ஓவியம் அது நிகழ்த்தப்படும் இடத்திலிருந்து தனித்தனியாக இருக்க முடியாது. கம்பீரமான கோயில்கள் கட்டப்பட்ட 16-19 ஆம் நூற்றாண்டுகளில் இந்த வகை ஓவியம் மிகவும் பிரபலமாக இருந்தது. சிறந்த கலைஞர்கள்தங்கள் பெட்டகங்களை வரைந்தனர். நினைவுச்சின்ன ஓவியத்தின் மிகவும் பொதுவான வகை ஃப்ரெஸ்கோ, ஈரமான பிளாஸ்டரில் நீர் சார்ந்த வண்ணப்பூச்சுகளுடன் ஓவியம்.

உலர் பிளாஸ்டரில் ஓவியம் வரைவது - செக்கோ - கூட பொதுவானது, ஆனால் அத்தகைய படைப்புகள் இன்றுவரை குறைவாகவே உள்ளன. நினைவுச்சின்ன ஓவியத்தின் மிகவும் பிரபலமான உதாரணம் பெரிய அளவிலான ஓவியம் ஆகும் சிஸ்டைன் சேப்பல், இதில் மைக்கேலேஞ்சலோ பங்கேற்றார். விமர்சகர்களின் கூற்றுப்படி, தேவாலயத்தின் ஓவியங்கள் உலகின் எட்டாவது அதிசயத்திற்கு சமமாக இருக்கும்.

நினைவுச்சின்ன ஓவியத்தின் மிகவும் பழமையான படைப்புகள் முதல் மக்களின் பாறை ஓவியங்கள்.

அலங்கார ஓவியம் - பயன்பாட்டு கலை

அலங்கார ஓவியம் அலங்கார மற்றும் பயன்பாட்டு கலைகளுடன் நெருக்கமாக தொடர்புடையது. இது அலங்காரத்தில் அதிக துணைப் பாத்திரத்தை வகிக்கிறது பல்வேறு பொருட்கள். அலங்கார ஓவியம் என்பது வீட்டுப் பொருட்கள், தளபாடங்கள் மற்றும் கட்டிடக்கலை ஆகியவற்றை அலங்கரிக்கும் பல்வேறு வடிவங்கள் மற்றும் ஆபரணங்கள் ஆகும். இந்த வகை ஓவியத்தின் ஆசிரியர்கள் தெரியவில்லை - விவசாய வீடுகள் மற்றும் தளபாடங்களின் எளிய ஓவியங்களும் இந்த வகையைச் சேர்ந்தவை.

மினியேச்சர் ஓவியம் - அழகான சிறிய விஷயங்கள்

ஆரம்பத்தில், மினியேச்சர் ஓவியம் புத்தகங்களை அலங்கரிக்கும் கலையாக இருந்தது. பழங்கால புத்தகங்கள் மிகுந்த கவனத்துடன் தயாரிக்கப்பட்டன மற்றும் மிகவும் விலை உயர்ந்தவை. அவற்றை அலங்கரிப்பதற்காக, தலையெழுத்துக்கள், அட்டைகள் மற்றும் தலையணைகளை அத்தியாயங்களுக்கு இடையே அழகாக வடிவமைக்க சிறப்பு கைவினைஞர்கள் பணியமர்த்தப்பட்டனர். இத்தகைய வெளியீடுகள் உண்மையான கலைப் படைப்புகளாக இருந்தன. மினியேச்சர் ஓவியத்தின் கடுமையான நியதிகளைக் கடைப்பிடிக்கும் பல பள்ளிகள் இருந்தன.

பின்னர், மினியேச்சர்கள் எந்த சிறிய அளவிலான ஓவியங்கள் என்று அழைக்கத் தொடங்கின. அவை நினைவுப் பொருட்களாகவும் மறக்கமுடியாத பரிசுகளாகவும் பயன்படுத்தப்பட்டன. அதன் சிறிய அளவு இருந்தபோதிலும், இந்த வகை ஓவியம் மிகவும் துல்லியம் மற்றும் திறமை தேவை. நினைவு சின்னங்களுக்கான மிகவும் பிரபலமான பொருட்கள் மரம், எலும்பு, கல் மற்றும் உலோக தகடுகள்.

DPI - மிகவும் பண்டைய கலை. இது ஆதி காலத்தில் எழுந்தது. இதில் அடங்கும்: தளபாடங்கள், பாத்திரங்கள், ஆடை - ஒரு நபர் அன்றாட வாழ்க்கையில் பயன்படுத்தும் விஷயங்களின் உலகம். DPI மக்கள் வாழும் சூழலை உருவாக்குகிறது, அன்றாட வாழ்க்கையை அலங்கரிக்கிறது, மேலும் வாழ்க்கையை மிகவும் கவர்ச்சிகரமானதாகவும் பண்டிகையாகவும் மாற்ற உதவுகிறது. ஆனால் மிக முக்கியமான விஷயம் என்னவென்றால், கலை மக்களிடையே தகவல்தொடர்புகளை ஒழுங்குபடுத்துகிறது மற்றும் அவர்களின் உறவுகளை உருவாக்குகிறது.

DPI நம்மைச் சுற்றியுள்ள உலகத்தைப் போலவே மிகப்பெரியது மற்றும் வேறுபட்டது. ஒவ்வொரு நாடும் அதன் சொந்த வடிவங்கள், ஆபரணங்கள், உருவங்கள் மற்றும் உருவங்களை உருவாக்கியது, வண்ண சேர்க்கைகள். பொருட்களை உருவாக்க பல்வேறு பொருட்கள் பயன்படுத்தப்பட்டன: களிமண், கல், துணி, உலோகம் மற்றும் பின்னர் கண்ணாடி.

அலங்கார கலைக்கு அதன் சொந்த சிறப்பு மொழி உள்ளது. அதில் தேர்ச்சி பெறுவது ஒரு பொருளின் சிறப்பு அழகு, அதன் அலங்காரம் மற்றும் அது வெளிப்படுத்தும் பொருளைப் பற்றி சிந்திக்கவும் புரிந்துகொள்ளவும் உதவுகிறது.

டிபிஐயின் உருவக மொழியானது படங்களின் பொதுவான தன்மை மற்றும் தட்டையான தன்மை, கலை மாநாடு மற்றும் அலங்காரம் ஆகியவற்றால் வகைப்படுத்தப்படுகிறது. இங்கே, கலை வழிமுறைகள் வித்தியாசமாகப் பயன்படுத்தப்படுகின்றன: வடிவம், தொகுதி, வரி, தாளம், நிறம், அமைப்பு. அனைத்து இயற்கை உருவங்களும் - பறவைகள், பூக்கள், தாவரங்கள், விலங்குகள், மனிதர்கள் போன்றவை. - அலங்காரக் கலையில் அவை யதார்த்தத்தை விட வித்தியாசமாகத் தெரிகின்றன. அவை எப்போதும் கலைஞரின் கற்பனையால் சிறிய விவரங்கள் மற்றும் விவரங்கள் இல்லாமல் வெளிப்படையான பொதுமைப்படுத்தப்பட்ட படமாக மாற்றப்படுகின்றன.

டிபிஐயின் கருத்தைப் புரிந்து கொள்ள, முதலில், டிபிஐக்கும் மனித ஆக்கப்பூர்வமான செயல்பாட்டின் பிற பகுதிகளுக்கும் இடையிலான முக்கிய வேறுபாட்டைக் கண்டறிய வேண்டும். இசையமைப்பாளர்கள், எழுத்தாளர்கள், ஓவியர்கள், தங்கள் படைப்புகளை உருவாக்கும் போது, ​​வாழ்க்கை அவதானிப்புகளின் அடிப்படையில் பிறந்த உறுதியான, சிற்றின்ப கலைப் படங்களில் முக்கிய உள்ளடக்கத்தை வெளிப்படுத்துகிறார்கள். இசையமைப்பாளர் உலகத்தைப் பற்றிய தனது கருத்தை, அவரை உற்சாகப்படுத்திய உணர்வுகள் மற்றும் எண்ணங்களை ஒலிகளின் உதவியுடன் வெளிப்படுத்துகிறார்; ஒரு எழுத்தாளர் - வார்த்தைகளால், ஒரு ஓவியர் - கேன்வாஸில் வண்ணப்பூச்சுகளுடன்.

ஒரு கலைஞன் தனது படைப்பில் குறிப்பிடத்தக்க மற்றும் சுவாரஸ்யமாகக் கண்டதை வெளிப்படுத்த முடியும். எனவே, ஓவியம், வரைகலை, சிற்பம் ஆகியவை நுண்கலைகளாக வகைப்படுத்தப்படுகின்றன. அதில் உள்ள கலைப் படம் யதார்த்தத்தின் ஒரு உருவத்தின் அடிப்படையில் கட்டமைக்கப்பட்டுள்ளது. DPI படைப்புகளை உருவாக்கியவர் இந்த வாய்ப்பை இழந்துள்ளார். அவர் வாழ்க்கையில் கண்டதை சித்தரிக்கவில்லை, ஆனால் யாரும் பார்க்காத பொருட்களை உருவாக்குகிறார். இது பயன்பாட்டு கலைக்கும் பிற பகுதிகளுக்கும் இடையே குறிப்பிடத்தக்க வேறுபாடு. கலை படைப்பாற்றல்.

DPI இன் தன்மை உருவகமானது அல்ல. பயன்பாட்டு கலை சில விதிகளின்படி உருவாகிறது மற்றும் ஒரு கலைப் படத்தை உருவாக்க அதன் சொந்த கொள்கைகளைக் கொண்டுள்ளது. இந்த கொள்கைகள் ஆயிரக்கணக்கான ஆண்டுகளாக உருவாக்கப்பட்டுள்ளன, ஏனெனில் ... DPI மிகவும் பழமையான ஒன்றாகும் (அதன் தோற்றம் மேல் கற்காலம், கிமு 40-20 ஆயிரம் ஆண்டுகள்)

DPI கொள்கைகள்:

1. தேவை அல்லது பயன்பாடு. பயன்படுத்தப்பட்ட கலைஞர் பயன்படுத்த வசதியாக இருக்கும் பொருட்களை உருவாக்கும் பணியை எதிர்கொள்கிறார்.
2. கலைத்திறன், ஒரு பொருளின் அழகு. கலைநயத்துடன் செய்யப்பட்ட தளபாடங்கள், பாத்திரங்கள் மற்றும் ஆடைகளை மட்டுமே கலை என வகைப்படுத்தலாம். அன்றாடப் பொருளில் உள்ள கலையின் அடையாளம், திறமை மற்றும் அழகு ஆகியவற்றின் கலவையாகும். இந்த தொழிற்சங்கம் ஒரு பொருளின் வடிவத்திலும், அதற்கு சரியாக தேர்ந்தெடுக்கப்பட்ட பொருளிலும் உள்ளது.

பயன்பாட்டு கலையின் கலைஞர்கள் எப்போதும் பொருளைப் பாராட்டினர் மற்றும் அதன் அலங்கார திறன்களைக் காட்ட முயன்றனர். விலைமதிப்பற்ற கல் அல்லது தங்கம் போல தோற்றமளிக்க இது ஒருபோதும் போலியானதாக இல்லை. DPI என்பது அழகியல் வெளிப்பாட்டிற்கான ஒரு வழிமுறையாகும் சமூக உறவுகள், ஒரு குறிப்பிட்ட வகுப்பின் இலட்சியங்கள். இந்த கலை வடிவத்தின் வளமான வரலாறு அதன் வர்க்கத் தன்மையைக் கண்டறிய உதவுகிறது.

1922 ஆம் ஆண்டில் எகிப்தில் உள்ள கிங்ஸ் பள்ளத்தாக்கில் ஆங்கில விஞ்ஞானி கார்ட்டரின் அகழ்வாராய்ச்சி 14 ஆம் நூற்றாண்டில் எகிப்தின் வாழ்க்கை, சித்தாந்தம் மற்றும் கலை பற்றிய பல சுவாரஸ்யமான பொருட்களை வழங்கியது. கி.மு. விஞ்ஞானி பார்வோன் துட்டன்காமுனின் கல்லறையைக் கண்டுபிடித்தார், இது கொள்ளையர்களால் கொள்ளையடிக்கப்படவில்லை மற்றும் அதன் அசல் வடிவத்தில் பாதுகாக்கப்பட்டது.

இந்த பயணம் தங்கம், எலும்புகள், கண்ணாடி, விலையுயர்ந்த கற்களால் அலங்கரிக்கப்பட்ட மற்றும் உயர் கலைத் தகுதியால் செய்யப்பட்ட பொருட்களைக் கண்டுபிடித்தது. பெரும்பாலான பொருட்கள் துட்டன்காமனை சித்தரிக்கின்றன. படங்களின் தன்மை சுவாரஸ்யமானது. ஏறக்குறைய முழு விமானமும் பாரோவின் உருவத்தால் ஆக்கிரமிக்கப்பட்டுள்ளது, மேலும் பல அடுக்குகளில் பக்கங்களிலும் வீரர்கள் மற்றும் அடிமைகளின் உருவங்கள் உள்ளன. இது அவரைச் சுற்றியுள்ளவர்களை விட பார்வோனின் மேன்மையை வலியுறுத்தியது.

நிலப்பிரபுத்துவ காலத்தின் DPI மற்றும் முழுமையான அரசுகளின் உருவாக்கம் ஆகியவை வர்க்க நோக்குநிலைக்கு சமமான குறிப்பிடத்தக்க உதாரணம் ஆகும். பிரபுக்களுக்கும் தேவாலயத்திற்கும் அரசனின் செல்வம் மற்றும் அதிகாரத்தை குடிமக்களை நம்ப வைக்கும் கலை தேவைப்பட்டது.

ரஷ்யாவில், எலிசபெத் பெட்ரோவ்னா மற்றும் கேத்தரின் II ஆட்சியின் போது ரஷ்ய நீதிமன்றத்தின் வாழ்க்கை குறிப்பாக ஆடம்பரமாக இருந்தது. நாட்டின் குடியிருப்புகள், Tsarskoe Selo மற்றும் Peterhof ஆகியவை அவற்றின் அலங்காரத்தின் ஆடம்பரம் மற்றும் ஆடம்பரத்தால் வியப்படைகின்றன மற்றும் DPI இன் உண்மையான பொக்கிஷங்கள்.

இந்த சிறப்பை உருவாக்கியவர்கள் செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க், மாஸ்கோ மற்றும் ரஷ்யாவின் பிற நகரங்களின் அற்புதமான ரஷ்ய மாஸ்டர்கள். 19 ஆம் நூற்றாண்டின் 18 மற்றும் இரண்டாம் பாதியில் ரஷ்ய கலை மற்றும் படைப்பு கலை இயக்கத்திற்கு பல்வேறு தொழில்களின் கலைஞர்கள் மற்றும் மாஸ்டர் கலைஞர்களின் ஒத்துழைப்பு பலனளித்தது. அனைத்து வகையான பயன்பாட்டு கலைகளிலும் இது மிகப்பெரிய பூக்கும் காலம்.

முதலாளித்துவத்தின் வளர்ச்சியின் போது, ​​புதிய ஆளும் வர்க்கம், முதலாளித்துவம், மக்கள் மீது முற்றிலும் வெளிப்புற செல்வாக்கை கடன் வாங்கியதால், ஆடம்பரம், குழுமம், அதன் உள் தர்க்கம் மற்றும் அழகு ஆகியவற்றை மறந்துவிட்டது. மிகவும் விலையுயர்ந்த மற்றும் தனித்துவமான விஷயங்கள் மாளிகைகளில் முடிவடைந்தன, ஆனால் அவை குழுமத்தை பிரதிநிதித்துவப்படுத்துவதில்லை, ஏனென்றால் ... அழகு மற்றும் செயல்திறன் கொள்கை மீறப்படுகிறது. முதலாளித்துவத்தின் பணக்கார மாளிகைகளில் ஊடுருவிய மோசமான சுவை எங்கும் பரவியது. வெளிப்புற சிறப்பை உருவாக்கும் ஆசை கள்ளநோட்டுக்கு வழிவகுக்கிறது. முதலாளித்துவ காலத்தில், பொருள் மதிப்பிடப்படுவதை நிறுத்துகிறது.

19 ஆம் நூற்றாண்டின் இறுதியில். பீங்கான் மலாக்கிட், சாதாரண உலோகம் தங்கம், கண்ணாடி என போலியானவை ரத்தினங்கள். கைமுறை உற்பத்தியை மாற்றியமைத்ததால், தொழில்துறையால் உண்மையிலேயே அழகான பொருட்களை வழங்க முடியவில்லை, மேலும் 19 ஆம் நூற்றாண்டின் இறுதியில், டி.பி.ஐ. மேற்கு ஐரோப்பாமற்றும் ரஷ்யா ஆழ்ந்த நெருக்கடி நிலையில் உள்ளது. வீட்டுப் பொருட்கள், தளபாடங்கள் மற்றும் ஆடைகளின் தொழில்துறை உற்பத்தியின் தன்மைக்கு குறைந்த ரசனைக்காக வடிவமைக்கப்பட்ட பொருட்களால் சந்தை வெள்ளத்தில் மூழ்கியது; 20 ஆம் நூற்றாண்டின் கலைஞர்கள் இந்த சிக்கலை தீர்க்க வேண்டியிருந்தது.

DPI உருப்படிகளை பிரிக்கலாம் ஒப்பீட்டளவில் இரண்டு சுயாதீன குழுக்கள்அவர்களுக்கு இடையே கண்டிப்பாக வரையறுக்கப்பட்ட எல்லைகள் இல்லாமல்:

1. மரச்சாமான்கள், பாத்திரங்கள், ஆடைகள் போன்ற வீட்டுப் பொருட்கள். இங்குள்ள கலைக் கொள்கையானது பொருளின் வடிவத்தின் செயல்திறன் மற்றும் வெளிப்பாட்டுத்தன்மையுடன் நேரடியாக தொடர்புடையது.
2. பொருட்கள் பெரும்பாலும் அலங்காரமானவை, இது மிகவும் பரந்த மற்றும் சுதந்திரமான கலவை வழிமுறைகளைப் பயன்படுத்த அனுமதிக்கிறது.

அலங்கார-பயன்பாட்டு மற்றும் ஈசல் வடிவங்களுக்கு இடையிலான இடைநிலை வடிவங்களில் மொசைக், பேனல், நாடா, விளக்கு நிழல், அலங்கார சிலைகள் ஆகியவை அடங்கும், அவை கட்டிடக்கலை சூழலில் வாழ்கின்றன, ஆனால் அவை சுயாதீனமான கலைப் படைப்புகளாகவும் கருதப்படுகின்றன.

டிபிஐ கலவையின் அம்சங்கள் பெரும்பாலும் தொழில்நுட்ப மற்றும் கலை திறன்களால் தீர்மானிக்கப்படுகின்றன பொருள்.

மரம்பழங்காலத்திலிருந்தே இது கான்கிரீட் கட்டுமானத்தில் பயன்படுத்தப்பட்டது, ஆனால் அது முதன்மையாக ஒரு கட்டுமானப் பொருளாக மனித வாழ்க்கையில் நுழைந்தது.

மரம் அற்புதமான பண்புகளைக் கொண்டுள்ளது. மரத்தை வெட்டலாம், வெட்டலாம், வெட்டலாம், திட்டமிடலாம், துளையிடலாம், இயந்திரம் செய்யலாம், ஒட்டலாம், அழுத்தலாம், வேகவைக்கலாம். மரத்தின் நெகிழ்ச்சி மற்றும் பாகுத்தன்மை நகங்கள் மற்றும் திருகுகளை நன்றாக வைத்திருக்கிறது. உலர்த்தும் எண்ணெய்கள் மற்றும் வார்னிஷ் பூச்சு அதை நீர்ப்புகா செய்கிறது.

வடக்கு விவசாயிகளின் குடிசையின் வடிவமைப்பில், மரத்தின் இயந்திர பண்புகள் அதன் அலங்கார வடிவமைப்புடன் இணைக்கப்பட்டுள்ளன. கலைக் கண்ணோட்டத்தில் அர்த்தமில்லாத ஒரு விவரமும் வடிவமைப்பில் இல்லை. ஈரப்பதத்திலிருந்து பாதுகாக்க, கூரை-தாங்கி விட்டங்களின் முனைகள் ஒரு பையரால் மூடப்பட்டிருக்கும், இது இரட்டை செயல்பாட்டைச் செய்கிறது - பயனுள்ள மற்றும் அழகியல் (செதுக்குதல்). கேபிளின் மேல் கூரையை ஆதரிக்கும் பதிவு அடைப்புக்குறிகள் ஒரு மீள் நிழற்படத்தின் கட்டமைப்பு ரீதியாக தருக்க வடிவத்தைக் கொண்டுள்ளன, இது சுமந்து செல்லும் சுமையின் தீவிரத்தை வெளிப்படுத்துகிறது.

அதன் வடிவமைப்பு மற்றும் பொருள் மூலம் ஒரு பொருளின் கலவை மற்றும் கலை வடிவமைப்பின் தனித்தன்மை தளபாடங்களில் தெளிவாக வெளிப்படுகிறது.

மரப் பொருட்களின் ஆக்கபூர்வமான மற்றும் அலங்கார வடிவமைப்பில், பல்வேறு கலவை நுட்பங்கள். உதாரணமாக, ஒரு அமைச்சரவை கதவில் ஓவியம் அல்லது செதுக்குதல் ஆகியவற்றின் கலவை பொதுவாக தெளிவாக வரையறுக்கப்பட்ட மையம் மற்றும் சுற்றளவுடன் சமச்சீராக இருக்கும். ஒரு துண்டு மரத்திலிருந்து செய்யப்பட்ட பொருட்களில், ஓவியம் அல்லது மேலோட்டமான செதுக்கலின் கலவை வடிவத்தின் ஒருமைப்பாடு, கட்டமைப்பு மற்றும் அலங்காரத்திற்கு இடையிலான தொடர்பை வலியுறுத்துகிறது.

அமைப்பு, நிறம், அமைப்பு - மரத்தின் இந்த பண்புகளை முழுமையாக கலை என்று அழைக்கலாம், அதாவது அவை செல்வாக்கு செலுத்துகின்றன கலவை தீர்வு. அதே நேரத்தில், மரத்தின் கலை குணங்கள், அதன் இயற்கையான தோற்றத்துடன் தொடர்புடையவை, பெரும்பாலும் வெட்டப்பட்ட தன்மையைப் பொறுத்தது. இவ்வாறு, ஆரம் அல்லது விட்டம் வழியாக ரிட்ஜின் மையத்தை நோக்கி வெட்டுவது வருடாந்திர அடுக்குகளின் அமைதியான வடிவத்தை அளிக்கிறது. நாண் மூலம் வெட்டுவது மிகவும் சிக்கலான அமைப்பு உள்ளமைவை வெளிப்படுத்துகிறது. முற்றிலும் எதிர்பாராத வடிவங்கள் அரை-இறுதி மற்றும் இறுதி வெட்டுகளால் உருவாகின்றன.

பல்வேறு கறைகள், சாயங்கள், வார்னிஷ் மற்றும் பிற முடித்த முறைகளைப் பயன்படுத்தி மரத்தின் தானிய முறை மற்றும் நிறத்தை மேம்படுத்தலாம் அல்லது பலவீனப்படுத்தலாம்.

ஒரு அலங்கார சிற்பத்தின் கலவை வருடாந்திர மோதிரங்களின் தாள வடிவத்தை சீர்குலைக்கும் பாகங்களை ஒட்டாமல், ஒட்டுமொத்தமாக இயற்கையான மரத் துண்டுக்குள் பொருந்த வேண்டும். அலங்கார சிற்பத்தில் ஒருமைப்பாடு சட்டம் பொருந்தும்.

மட்பாண்டங்கள்உங்கள் சிற்பத்தை மிகவும் சுதந்திரமாக நிர்வகிக்கவும், படிவத்தை இன்னும் விரிவாக உருவாக்கவும், மேலும் சுறுசுறுப்பாக இயக்கங்களை வெளிப்படுத்தவும் உங்களை அனுமதிக்கிறது. பீங்கான் பிளாஸ்டிக்கில் கலவையின் கொள்கைகள் மற்ற பொருட்களில் செய்யப்பட்ட அலங்கார சிற்பத்தில் உள்ளதைப் போலவே இருக்கும்.

எலும்பின் கலை செயலாக்கத்திற்கு ஒரு லாகோனிக் கலவை தேவைப்படுகிறது, இதில் பிளாஸ்டிக் பொதுமைப்படுத்தப்பட்ட பெரிய வெகுஜனங்கள் மற்றும் நேர்த்தியாக வடிவமைக்கப்பட்ட சிறப்பியல்பு விவரங்கள் வேறுபடுகின்றன. இந்த கலவையானது எலும்பு வேலைகளை மிகவும் அழகான அலங்கார நிழற்படத்தை வழங்குகிறது.

கலை சிகிச்சையில் எலும்புகள்கலவையின் கூறுகளை வெகுவாகக் குறைப்பது பொருத்தமற்றதாகக் கருதப்படுகிறது. இது சித்தரிக்கப்பட்டவற்றின் உணர்வின் தெளிவின் மீறல் காரணமாகும். எலும்பு தயாரிப்புகளில் உள்ள நிவாரணம் முதல் விமானத்திலிருந்து, மேற்பரப்பில் பொய், ஆழமானவை வரை கட்டப்பட்டுள்ளது.

ஓபன்வொர்க் எலும்பு செதுக்கலில், பெரிய துளைகளை உருவாக்க பரிந்துரைக்கப்படவில்லை, ஏனெனில் அவை ஒட்டுமொத்த கலவை கட்டமைப்பை சீர்குலைத்து, கலவையை துண்டித்து, ஒருமைப்பாட்டின் சட்டத்திற்கு முரணானது. எலும்பில் அல்லது எலும்பில் செய்யப்பட்ட மிதமான லாகோனிக் படம் படத்தின் வெளிப்பாட்டை அதிகரிக்க வேண்டும்.

உலோகம், அதன் தொழில்நுட்ப பண்புகள் மற்றும் கலை குணங்கள் நிறைந்த ஒரு பொருள், நீண்ட காலமாக நகைகள், அனைத்து வகையான வீட்டு பொருட்கள், ஆயுதங்கள், கட்டடக்கலை மற்றும் அலங்கார விவரங்கள் மற்றும் கலை மற்றும் கைவினைப்பொருட்களின் உற்பத்தியில் பயன்படுத்தப்படுகிறது. உலோகத்தை போலியாக உருவாக்கலாம், அச்சிடலாம், நூல்களாக வரையலாம் அல்லது திறந்தவெளி அமைப்பில் வளைக்கலாம். உலோகத்தின் மதிப்புமிக்க கலைத் தரம், மரம் போன்றது, அதன் நிறம். டிபிஐ வேலைகளை உருவாக்கும் போது, ​​உலோகம் பெரும்பாலும் பற்சிப்பி, வண்ண விலையுயர்ந்த மற்றும் அரை விலையுயர்ந்த கற்கள், கண்ணாடி, மரம் போன்றவற்றுடன் இணைந்து பயன்படுத்தப்படுகிறது.

உலோகத்தின் கலைச் செயலாக்கத்தில், டிபிஐயின் முக்கியக் கொள்கையானது பயன்பாட்டுடன் அழகியல் நிலைத்தன்மையாகும்.

கலை கண்ணாடி, டிபிஐ வகைகளில் ஒன்றாக இருப்பது, உற்பத்தியின் செயல்பாட்டு இயல்பு மற்றும் இந்த உடையக்கூடிய பொருளின் பண்புகளை அடிப்படையாகக் கொண்டது. கலவை வடிவங்களின் தீவிர புதுப்பித்தல் கண்ணாடி கலையில் ஒரு பொதுவான நிகழ்வு அல்ல. இது கண்ணாடி உற்பத்தி தொழில்நுட்பத்தின் சிக்கலான காரணமாகும்.

பேப்பியர்-மச்சே மற்றும் மெட்டல் பெயிண்டிங்கில் மினியேச்சர் ஓவியம் கலைஞருக்கு கலவை படைப்பாற்றல் துறையில் அதிக சுதந்திரத்தை வழங்குகிறது. இந்த வகையான கலை எந்த உள்ளடக்கத்திற்கும் இடமளிக்கும்: வரலாற்று மற்றும் அன்றாட பாடங்கள், விசித்திரக் கதைகள், காவியங்கள், இயற்கைக்காட்சிகள், உருவப்படங்கள். இயற்கையாகவே, மினியேச்சர் ஓவியம் நுண்கலைக்கு பொதுவான கலவை விதிகளை அடிப்படையாகக் கொண்டது.

ஒரு மினியேச்சர் கலைஞர் எப்பொழுதும் பொருளின் வடிவம், அதன் நோக்கம் ஆகியவற்றை கணக்கில் எடுத்துக்கொள்ள வேண்டும், மேலும் இது தொடர்பாக, கொடுக்கப்பட்ட மேற்பரப்பிற்குள் மினியேச்சர் மற்றும் அலங்காரத்தை ஏற்பாடு செய்ய வேண்டும். வர்ணம் பூசப்பட்ட பொருளின் வடிவத்தின் தனித்தன்மையின் அடிப்படையில், குறிப்பிட்ட கலவை நுட்பங்கள் பயன்படுத்தப்படுகின்றன, அவை நேரியல் மற்றும் வான்வழி முன்னோக்கின் கடுமையான விதிகளிலிருந்து சில விலகல்களை அனுமதிக்கின்றன: இடஞ்சார்ந்த திட்டங்கள் நெருக்கமாக கொண்டு வரப்படுகின்றன, புள்ளிவிவரங்கள் மற்றும் பொருள்கள் முக்கியமாக அமைந்துள்ளன. மேற்பரப்பு, அலங்கார தாளங்களுக்கு கீழ்ப்படிதல்; மாறுபட்ட ஒப்பீடுகள்உள்ளூர் நிறங்கள் வண்ணங்களின் ஒலியை மேம்படுத்துகின்றன; ஒரு மினியேச்சரின் அனைத்து கூறுகளும், ஒரு விதியாக, இந்த பொதுமைப்படுத்தலின் அளவைக் கவனிக்கும்போது, ​​நிழற்படத்தால் பொதுமைப்படுத்தப்படுகின்றன, இது கலவையின் ஒருமைப்பாட்டை அளிக்கிறது.

IN ஃபெடோஸ்கினோ மினியேச்சர்சதி மற்றும் அதன் வெளிப்பாட்டின் புறநிலை ஆகியவற்றால் முக்கிய பங்கு வகிக்கப்படுகிறது. இசையமைப்புகள், வடிவம் பற்றிய ஒரு அளவீட்டு, பிளாஸ்டிக் புரிதலால் ஆதிக்கம் செலுத்துகின்றன, யதார்த்தமான ஈசல் ஓவியத்திற்கு நெருக்கமானவை. ஃபெடோஸ்கினோ மாஸ்டர்கள் மினியேச்சரை ஒரு வெல்வெட்டி கருப்பு ஆழத்தில் பொறிக்கிறார்கள், அதே நேரத்தில் பெட்டியின் அரக்கு மேற்பரப்பின் கருப்பு நிறத்தை சித்திர புலத்தின் கட்டமைப்பிற்குள் அறிமுகப்படுத்துகிறார்கள்.

பலேக் மினியேச்சர்ஒரு பேப்பியர்-மச்சே தயாரிப்பின் கருப்பு மேற்பரப்பில் கலவையின் தனிப்பட்ட பகுதிகளை தெறிப்பதன் மூலம் கட்டப்பட்டது. இருப்பினும், ஒருமைப்பாட்டின் சட்டம் பாதுகாக்கப்படுகிறது: ஒரு நிகழ்வின் பல்வேறு தருணங்கள் அல்லது தொடர்ச்சியான செயல்களை ஒரு அமைப்பில் வெவ்வேறு நேரங்களில் ஒன்றிணைக்கும் ஒரு சொற்பொருள், தர்க்கரீதியான இணைப்பு உள்ளது. இந்த வழியில், நேரத்தில் வாழ்க்கையின் இயக்கம் உருவகப்படுத்தப்படுகிறது. பலேக் மாஸ்டர்கள் டைனமிக் சைகைகள் மற்றும் கதாபாத்திரங்களின் போஸ்கள் மூலம் இயக்கத்தைக் காட்ட முடியும். அதே நேரத்தில், பிரகாசமான வண்ணங்களின் மாறுபட்ட கலவையானது தங்கம் மற்றும் வெள்ளி சிறப்பம்சங்கள், "இடைவெளிகள்" மற்றும் "ஸ்லைடுகள்" ஆகியவற்றால் வலியுறுத்தப்படுகிறது, சித்தரிக்கப்பட்ட பொருளின் லேசான, நீண்டுகொண்டிருக்கும் பகுதிகளை திடீர் பக்கவாதம் மூலம் வலியுறுத்துகிறது.

Mstera மினியேச்சர்மாறாக, இது ஒரு பன்முக நிலப்பரப்பைச் சித்தரிக்கும் ஒரு ஒருங்கிணைந்த குழுவாகும், அதன் பின்னணியில் நிகழ்வுகள் உருவாகின்றன. பேனல், தயாரிப்பின் மூடியில் பொருத்தப்பட்டிருப்பது போல், தங்க ஆபரணத்தின் ஒரு துண்டுடன் வடிவமைக்கப்பட்டுள்ளது.

மினியேச்சர் ஓவியத்தின் கலவை அமைப்பில் கோலூயாபலேக்கில் உள்ளதைப் போலவே பெட்டியின் கருப்பு நிறம் அறிமுகப்படுத்தப்பட்டது. ஆனால் கோலூயின் எஜமானர்கள் பொருள் படத்தில் நன்கு அறியப்பட்ட பலேசன் தங்க வேலைப்பாடுகளைப் பயன்படுத்துவதில்லை. கோலுய் மினியேச்சர்களில், ஒரு பெரிய இடம் நிலப்பரப்பால் ஆக்கிரமிக்கப்பட்டுள்ளது, ஒளி மற்றும் நிழலின் வேறுபாடுகளுடன் மிகவும் அலங்காரமாக விளக்கப்படுகிறது.

ஜோஸ்டோவோ தூரிகை ஓவியம்மலர் பூங்கொத்துகள், மாலைகள், மாலைகள் ஆகியவற்றை சித்தரிக்கும் அரக்கு உலோக தட்டுகளில் அதன் சொந்த அசல் கலை மொழியில் நிலையான கலவை வடிவங்கள் உள்ளன. Zhostovo ஓவியத்தின் கலவை என்பது ஒரு குறிப்பிட்ட தட்டு வடிவத்தில் (செவ்வக, ஓவல், சுற்று) பொருந்தக்கூடிய ஒரு மையக்கருமாகும். எப்பொழுது உருவகப் பொருள்வடிவமைக்கப்பட்டது, கலைஞர் தட்டின் கருப்பு மேற்பரப்பில் சுண்ணக்கட்டியைப் பயன்படுத்துகிறார் பொதுவான வரையறைகள், கோடுகள், வடிவங்கள், அளவுகள் மீண்டும் மீண்டும் வருவதைத் தவிர்க்க முயற்சிக்கிறது. கலவை மூலம் யோசித்து, ஓவியத்தின் மாஸ்டர் முடிவு செய்கிறார் முழு வரிவண்ண வேறுபாடுகள், இலைகள் கொண்ட பூச்செடியின் நிழல், உறுப்புகளின் தாளம், படத்திற்கும் பின்னணிக்கும் இடையிலான உறவு, பெரிய மற்றும் சிறிய வடிவங்கள் தொடர்பான கேள்விகள்.

Zhostovo தட்டுகளின் கலவையின் ஒருமைப்பாடு படத்தின் மைய அச்சை தீர்மானிப்பதன் மூலமும், ஓவியம் வரைதல் செயல்பாட்டின் போது தட்டில் சுழற்றுவதன் மூலமும் அடையப்படுகிறது.

Zhostovo ஓவியத்தின் கலவையின் ஒரு சிறப்பு அம்சம், தட்டின் பக்கவாட்டில் இயங்கும் ஒரு திறந்தவெளி ஹெர்ரிங்போன் வடிவத்தின் இருப்பு ஆகும். இந்த உறுப்பு தட்டில் கலை வடிவமைப்பை நிறைவு செய்கிறது மற்றும் கலவையை முழுமைக்கு கொண்டு வருகிறது.

கலவை அம்சங்கள் எம்பிராய்டரிமற்றும் சரிகைடிபிஐ வகைகள் கலைஞரின் திட்டத்தை செயல்படுத்துவதற்கான பொருள் மற்றும் தொழில்நுட்ப வழிமுறைகளுடன் முதன்மையாக தொடர்புடையவை. துணிகள் போன்ற நூல்கள், கைத்தறி, பருத்தி, கம்பளி மற்றும் பட்டு, செயற்கை பொருட்கள் கூடுதலாக இருக்கலாம்; எம்பிராய்டரி தங்கம் மற்றும் வெள்ளி நூல்கள், விலையுயர்ந்த கற்கள், மணிகள், கண்ணாடி மணிகள் போன்றவற்றைப் பயன்படுத்துகிறது. இந்த பொருட்கள் அனைத்தும் அவற்றின் சொந்த அமைப்பைக் கொண்டுள்ளன.

வடிவத்தின் தன்மை மற்றும் முழு கலவையும் எம்பிராய்டரியில் உள்ள துணிகளின் கட்டமைப்பைப் பொறுத்தது, சரிகையில் - நூல்களின் தரம், மற்றும் துணிக்கு சரிகை பயன்படுத்தப்பட்டால், துணியின் அமைப்பு மற்றும் தரம் ஆகியவற்றைப் பொறுத்தது. குறுக்கு தையல், சாடின் தையல், லூப் தையல், தண்டு தையல், திறந்தவெளி தையல் மற்றும் அவற்றின் சேர்க்கைகள் பரவலாகப் பயன்படுத்தப்படுகின்றன.

தரைவிரிப்புகள்மற்றும் அலங்கார அச்சிடப்பட்ட துணிகள்(அச்சிடப்பட்ட குதிகால்) பணக்கார மரபுகளையும் கொண்டுள்ளது.

தரைவிரிப்புகள் மீதான வடிவத்தின் கலவை வார்ப் மற்றும் நூல்களின் கட்டமைப்பையும், அதே போல் வடிவமைப்பையும் (எம்பிராய்டரி போன்றவை) சார்ந்துள்ளது. குதிகால் தளவமைப்பு துணியின் அமைப்பு மற்றும் அதன் அளவைப் பொறுத்தது, எனவே, இங்கே கலவையானது பல வண்ண கூறுகளின் இலவச ஏற்பாட்டைச் சேர்க்கலாம் மற்றும் ஒரு வண்ணம் அல்லது தொனியை மற்றொன்றுக்கு மென்மையாக மாற்ற அனுமதிக்கிறது, இதன் மூலம் கலவை குதிகால் அதன் திறன்களை சியாரோஸ்குரோ மூலம் விரிவுபடுத்துகிறது.

துணி மீது அச்சிடுவதற்கான வடிவமைப்பின் கலவை ஒரு உச்சரிக்கப்படும் மையத்துடன், ஒரு வட்டத்தில், ஒரு சதுரத்தில், நல்லுறவுடன் கட்டப்பட்ட வடிவத்துடன் இருக்கலாம், அதாவது, முழு அகலம் மற்றும் நீளத்துடன் ஆபரணத்தின் ஒரு உறுப்பை மீண்டும் மீண்டும் செய்யலாம். துணி. ஆனால் எல்லா சந்தர்ப்பங்களிலும் கலவை ஒற்றுமைக்கு வழிவகுக்கும் அலங்கார கூறுகள், சத்தமாக வண்ணமயமான, முரண்பாடான-ஒலி வண்ணங்களைத் தவிர்ப்பது.

சுருக்கமான தலைப்புகள்:

1. யூரல்-சைபீரியன் ஓவியம்
2. கோரோடெட்ஸ் ஓவியம்
3. கோக்லோமா ஓவியம்
4. Gzhel
5. டிம்கோவோ பொம்மை
6. மட்பாண்டங்கள்
7. நூல். போகோரோட்ஸ்காயா பொம்மை
8. மோசடி செய்தல். நாணயம். நடிப்பு
9. தீய நெசவு
10. மொசைக்
11. உடையின் வரலாறு.

பயனுள்ள மற்றும் கலைச் செயல்பாடுகளுடன் கலைத் தயாரிப்புகளை உருவாக்குவதை நோக்கமாகக் கொண்ட படைப்புச் செயல்பாட்டின் பல்வேறு கிளைகளை உள்ளடக்கியது. இரண்டு பரந்த கலை வகைகளை வழக்கமாக இணைக்கும் ஒரு கூட்டு சொல்: அலங்காரமற்றும் விண்ணப்பித்தார். நுண்கலைப் படைப்புகளைப் போலல்லாமல், அழகியல் இன்பத்திற்காக மற்றும் தொடர்புடையது தூய கலை, அலங்காரத்தின் பல வெளிப்பாடுகள் பயன்பாட்டு படைப்பாற்றல்இல் நடைமுறை பயன்பாடு இருக்கலாம் அன்றாட வாழ்க்கை.

அலங்கார மற்றும் பயன்பாட்டு கலையின் படைப்புகள் பல பண்புகளை சந்திக்கின்றன: அவை அழகியல் தரம் கொண்டவை; கலை விளைவுக்காக வடிவமைக்கப்பட்டுள்ளது; வீடு மற்றும் உள்துறை அலங்காரத்திற்கு பயன்படுத்தப்படுகிறது. அத்தகைய பொருட்கள்: ஆடை மற்றும் அலங்கார துணிகள், தளபாடங்கள், கலை கண்ணாடி, பீங்கான், மண் பாத்திரங்கள், நகைகள் மற்றும் பிற கலை பொருட்கள்.
இரண்டாவது முதல் கல்வி இலக்கியத்தில் 19 ஆம் நூற்றாண்டின் பாதிநூற்றாண்டு, அலங்கார மற்றும் பயன்பாட்டு கலைகளின் கிளைகளின் வகைப்பாடு நிறுவப்பட்டது பொருள் படி (உலோகம், மட்பாண்டங்கள், ஜவுளி, மரம்), நுட்பம் மூலம் (செதுக்குதல், ஓவியம், எம்பிராய்டரி, அச்சிடுதல், வார்ப்பு, புடைப்பு, முதலியன) மற்றும் செயல்பாட்டு பண்புகளின் படி ஒரு பொருளின் பயன்பாடு (தளபாடங்கள், பொம்மைகள்). இந்த வகைப்பாடு அலங்கார மற்றும் பயன்பாட்டு கலைகளில் ஆக்கபூர்வமான மற்றும் தொழில்நுட்பக் கொள்கையின் முக்கிய பங்கு மற்றும் உற்பத்தியுடன் அதன் நேரடி தொடர்பு காரணமாகும்.

"ட்ரெல்லிஸ்", வால்பேப்பருக்கான வடிவமைப்பு (1862)

கலை மற்றும் கைவினை வகைகள்[ | ]

• விண்ணப்பம் - ஒரு படத்தைப் பெறுவதற்கான ஒரு முறை; கலை மற்றும் கைவினை நுட்பம்.
• ஃபெல்டிங் என்பது இயற்கையான கம்பளியிலிருந்து சிற்பங்கள், பாகங்கள் மற்றும் கலவைகளை உருவாக்குவதாகும். பயன்படுத்தப்படும் நுட்பத்தைப் பொறுத்து, உலர்ந்த மற்றும் ஈரமான ஃபெல்டிங்கிற்கு இடையே ஒரு வேறுபாடு செய்யப்படுகிறது. நுட்பமானது கம்பளி முதல் பாய் வரையிலான தனித்துவமான பண்புகளை அடிப்படையாகக் கொண்டது - வடிவம் உணர்ந்தேன்.
• எம்பிராய்டரி என்பது துணி, கேன்வாஸ், தோல் போன்ற கரடுமுரடான மற்றும் அடர்த்தியான, சிறந்த துணிகள் - கேம்ப்ரிக், மஸ்லின், காஸ், டல்லே போன்ற பல்வேறு வடிவங்களுடன் அனைத்து வகையான துணிகளையும் பொருட்களையும் அலங்கரிக்கும் கலையாகும். எம்பிராய்டரிக்கான கருவிகள் மற்றும் பொருட்கள்: ஊசிகள், நூல்கள், வளையங்கள், கத்தரிக்கோல்.
• பின்னல் என்பது தொடர்ச்சியான இழைகளிலிருந்து பொருட்களை சுழல்களாக வளைத்து, கைமுறையாக அல்லது சிறப்பு இயந்திரத்தைப் பயன்படுத்தி எளிய கருவிகளைப் பயன்படுத்தி சுழல்களை ஒன்றோடொன்று இணைப்பதன் மூலம் தயாரிக்கும் செயல்முறையாகும்.
• தையல் - ஒரு ஊசி மற்றும் நூல், மீன்பிடி வரி மற்றும் பலவற்றைப் பயன்படுத்தி ஒரு பொருளின் மீது தையல் மற்றும் சீம்களை உருவாக்குதல். தையல் என்பது பழமையான உற்பத்தி தொழில்நுட்பங்களில் ஒன்றாகும், இது கற்காலத்திற்கு முந்தையது.
• நெசவு என்பது பழமையான மனித கைவினைகளில் ஒன்றான தறிகளில் துணி உற்பத்தி ஆகும்.
• கம்பள நெசவு - தரைவிரிப்பு உற்பத்தி.
• எரியும் - சூடான ஊசியைப் பயன்படுத்தி எந்தவொரு கரிமப் பொருளின் மேற்பரப்பில் ஒரு முறை பயன்படுத்தப்படுகிறது.
• - பொருட்களின் செயலாக்கத்தின் பழமையான மற்றும் மிகவும் பரவலான வகைகளில் ஒன்று.
• வைக்கோலால் செய்யப்பட்ட படங்கள்.
• கறை படிந்த கண்ணாடி என்பது வண்ணக் கண்ணாடியால் செய்யப்பட்ட ஒரு சிறந்த அல்லது அலங்கார இயற்கையின் அலங்காரக் கலையாகும், இது வெளிச்சம் மூலம் வடிவமைக்கப்பட்டுள்ளது மற்றும் எந்தவொரு கட்டடக்கலை அமைப்பு அல்லது உட்புறத்திலும் ஒரு திறப்பை, பெரும்பாலும் ஒரு சாளரத்தை நிரப்ப நோக்கம் கொண்டது.
• டிகூபேஜ் என்பது துணி, உணவுகள், தளபாடங்கள் போன்றவற்றிற்கான ஒரு அலங்கார நுட்பமாகும், இது காகிதத்திலிருந்து படங்களை கவனமாக வெட்டுவதைக் கொண்டுள்ளது, பின்னர் அவை அலங்காரத்திற்காக பல்வேறு மேற்பரப்புகளில் ஒட்டப்படுகின்றன அல்லது இணைக்கப்படுகின்றன.
• மாடலிங், சிற்பம், - கைகள் மற்றும் துணை கருவிகளைப் பயன்படுத்தி பிளாஸ்டிக் பொருட்களுக்கு வடிவம் கொடுப்பது.
• மொசைக் - ஒரு மேற்பரப்பை ஒழுங்குபடுத்துதல், அமைத்தல் மற்றும் சரிசெய்வதன் மூலம் ஒரு படத்தை உருவாக்குதல் வண்ணமயமான கற்கள், செமால்ட், பீங்கான் ஓடுகள் மற்றும் பிற பொருட்கள்.
• நெசவு என்பது குறைந்த நீடித்த பொருட்களிலிருந்து அதிக உறுதியான கட்டமைப்புகள் மற்றும் பொருட்களை உருவாக்கும் ஒரு முறையாகும்: நூல்கள், தாவர தண்டுகள், இழைகள், பட்டை, கிளைகள், வேர்கள் மற்றும் பிற ஒத்த மென்மையான மூலப்பொருட்கள்.
• போட்டிகள் மற்றும் குச்சிகளில் இருந்து கைவினைப்பொருட்கள்.
• ஓவியம்:
• ஸ்கிராப்புக்கிங் - புகைப்பட ஆல்பங்களின் வடிவமைப்பு.
• தோல் கலை செயலாக்கம் என்பது வீட்டு மற்றும் அலங்கார மற்றும் கலை நோக்கங்களுக்காக தோலில் இருந்து பல்வேறு பொருட்களை உற்பத்தி செய்வதாகும்.
• Topiar என்பது இயற்கை பொருட்கள் மற்றும் செயற்கை அலங்காரங்களிலிருந்து அலங்கார மரங்களை (மேஜை மற்றும் தளம்) உருவாக்கும் கலை.

வீட்டுப் பொருட்களின் உற்பத்தியில் உள்ளவர்களின் செயல்பாடு, தேவைகள் மற்றும் வசதிக்கான தேவைகளை மட்டுமல்ல, கலை ஒழுங்கின் தேவைகளையும் பூர்த்தி செய்கிறது, இது வித்தியாசமாக அழைக்கப்பட்டது, இன்னும் அழைக்கப்படுகிறது. அவர்கள் சொல்வது இதுதான்:

« கலைகள் ", "அலங்கார கலைகள்", "கலை கைவினை", "நாட்டுப்புற கலைகள் மற்றும் கைவினைப்பொருட்கள்", "கலை தொழில்".

இந்த பெயர்கள் ஒவ்வொன்றும் சரியாக என்ன அர்த்தம்? "பயன்பாட்டு" கலையின் கருத்து, அன்றாட பொருட்களுடன் "இணைக்கப்பட்ட" கலை ஆகும். 19 ஆம் மற்றும் 20 ஆம் நூற்றாண்டின் முற்பகுதியில் இந்த பெயரின் துல்லியமான அர்த்தம் இதுதான். இந்த அர்த்தத்தில், பயன்பாட்டுக் கலை என்பது கலைத் தேவைகள் செய்யப்படும் அனைத்து அன்றாட விஷயங்களின் உற்பத்தி என்று அழைக்கப்படலாம். அதே அர்த்தத்தில், 19 ஆம் நூற்றாண்டில் சில பகுதிகளில் இருந்த ரஷ்ய விவசாயிகளின் கலை எங்களுக்கு "பயன்பாட்டு" கலைக்கு மிகவும் குறிப்பிடத்தக்க மற்றும் நெருக்கமான எடுத்துக்காட்டு. விவசாயிகளின் கலை அவரது தொழிலாளர் குடும்பத்தின் பொருள்களில் விவசாயிகளின் வேலையின் செயல்பாட்டில் பிறந்தது. இந்தக் கலைக்கு “தேவையற்ற” விஷயங்கள் தெரியாது; விவசாயிகளால் உருவாக்கப்பட்ட பொருட்களை நகரங்களில் செய்யப்பட்ட பொருட்களுடன் ஒப்பிடுகையில், குறிப்பாக பெரிய வணிக மையங்களில், நகர கைவினைஞர்களுக்கு விவசாயிகளை விட பலவிதமான பொருட்கள் இருப்பதை நீங்கள் கவனிக்கிறீர்கள். ஒரு சில விதிவிலக்குகள் தவிர்த்து, கிராமப்புறங்களில் தங்கள் வாழ்க்கை நிலைமைகளில் விவசாயிகள் உருவாக்கிய பொருட்கள், அவர்கள் வாழ்ந்த இடத்தில் கிடைத்த பொருட்களான மட்பாண்ட களிமண் மற்றும் மரம் போன்றவற்றிலிருந்து தயாரிக்கப்படுகின்றன. விவசாயிகள் பிற பொருட்களைத் தாங்களே தயாரித்தனர், துணிகளுக்கு ஆளி வளர்த்து பதப்படுத்தினர், வீட்டு விலங்குகளின் முடியை துணிகள், உணர்ந்த மற்றும் பிற பொருட்களுக்கான நூலாக மாற்றினர். சாயங்கள் கூட பெரும்பாலும் உள்நாட்டில் வெட்டப்பட்டன - இவை வெங்காயத் தோல்கள் மற்றும் சில மரங்களின் சாறு போன்ற வெவ்வேறு வண்ணங்களின் களிமண் அல்லது காய்கறி சாயங்கள்.

உலோகங்கள், இறக்குமதி செய்யப்பட்ட பொருட்களாக, மரம் மற்றும் களிமண்ணை விட விவசாயிகளின் வாழ்க்கையில் ஒப்பிடமுடியாத சிறிய இடத்தைப் பிடித்தன.

நகர்ப்புற கைவினைஞர்களால் செய்யப்பட்ட பொருட்கள் விவசாயிகளால் செய்யப்பட்ட பொருட்களிலிருந்து வேறுபட்டவை, அவை மிகவும் மாறுபட்ட பொருட்களால் செய்யப்பட்டவை மற்றும் விவசாயிகளின் வாழ்க்கையிலிருந்து பல வழிகளில் வேறுபட்ட வாழ்க்கைக்காக வடிவமைக்கப்பட்டுள்ளன, ஆனால் புதிய வகையான விஷயங்கள் தோன்றின. அலங்காரத்திற்கு மட்டுமே பயன்படுத்தப்படுகிறது - அலங்காரமானது, நாங்கள் அவற்றை அழைப்பது போல், எடுத்துக்காட்டாக, குவளைகள்.

இதுபோன்ற விஷயங்கள் "பயன்பாட்டு கலை" என்ற குறுகிய கருத்துக்கு அப்பாற்பட்டவை, ஆனால் அவற்றின் உருவாக்கம் மக்களின் அதே தேவையின் காரணமாகும், இது பொருட்களை அலங்கரிப்பதில் நேரத்தையும் சக்தியையும் செலவிடத் தூண்டுகிறது - அன்றாட வாழ்க்கை, பார்வையில் இருந்து "பயனற்றது" நேரடி பயன்பாடுஇந்த பொருட்கள்.

"கலை கைவினை." கைவினைஞர் பாகங்களை உருவாக்கினார் கட்டடக்கலை கட்டமைப்புகள், மரச்சாமான்கள் மற்றும் பிற வீட்டுப் பொருட்கள் கலை குணங்கள் அதிகமாகவோ அல்லது குறைவாகவோ இருக்கலாம் அல்லது அத்தகைய குணங்கள் இல்லாமலும் இருக்கலாம். ஒரு குறிப்பிட்ட விஷயத்தில் கலை குணங்கள் இல்லாதது அல்லது இருப்பது, நிச்சயமாக, இந்த விஷயத்தை உருவாக்கிய எஜமானரை, ஒரு தொழில்நுட்ப வல்லுநராக அல்லது ஒரு கலைஞராக மட்டுமே வகைப்படுத்துகிறது.

A. M. கார்க்கி அத்தகைய "கைவினை" பற்றி பின்வரும் குறிப்பிடத்தக்க வரிகளை எழுதினார்: "கடினமான, தினசரி வேலையை கலையாக மாற்றியவர் யார், முதலில் தமக்காகவும், பின்னர் தங்கள் எஜமானர்களுக்காகவும்? கலையின் ஸ்தாபகர்கள் குயவர்கள், கொல்லர்கள் மற்றும் பொற்கொல்லர்கள், நெசவாளர்கள் மற்றும் நெசவாளர்கள், கொத்தனார்கள், தச்சர்கள், மரம் மற்றும் எலும்பு செதுக்குபவர்கள், துப்பாக்கி ஏந்தியவர்கள், ஓவியர்கள், தையல்காரர்கள், தையல்காரர்கள் மற்றும் கைவினைஞர்கள், கலைநயத்துடன், நம் கண்களை மகிழ்விக்கும், அருங்காட்சியகங்களை நிரப்புபவர்கள்" ( கட்டுரை "கலை பற்றி", முதலில் "எங்கள் சாதனைகள்" இதழில் வெளியிடப்பட்டது எண். 5-6 (1935, மாநில பதிப்பகம் "புனைகதை"),

வீட்டுப் பொருட்களின் உற்பத்தியாளர்களின் நிபுணத்துவத்தின் விளைவாக "நாட்டுப்புற, கலை கைவினைப்பொருட்கள்" எழுந்தன. அத்தகைய நிபுணத்துவத்தின் பாதை கிராமப்புறங்களில் மிகவும் தெளிவாகத் தெரியும்: ஆரம்பத்தில், விவசாயி தானே வேலை மற்றும் வீட்டு உபயோகத்திற்காக பொருட்களை உருவாக்கினார். தேவைக்கேற்ப, அவர் ஒரு குயவராகவோ, தச்சராகவோ அல்லது கொல்லராகவோ ஆனார், அதே நேரத்தில் ஒரு உழவராகவும் இருந்தார். பின்னர் அது ஆனது வெளிப்படையான நன்மைஉற்பத்தியின் கிளைகளுக்கு ஏற்ப உழைப்பைப் பிரித்தல், மற்றும் ஒரு குயவன், தச்சன், கொல்லன் போன்றவர்கள் கிராமத்தில் தோன்றினர், இது வாழ்வாதார விவசாயத்திலிருந்து கைவினைப்பொருளுக்கு நன்கு அறியப்பட்ட பாதையாகும், பின்னர் ஒரே மாதிரியாக வேலை செய்யும் போது தனித்தனி "செயல்பாடுகளை" செய்வதில் நிபுணத்துவம் பெற்றது. விற்பனைக்காக தயாரிக்கப்பட்ட பொருட்கள்.

ஒரு குறிப்பிட்ட உற்பத்திக்குத் தேவையான பொருட்கள் மற்றும் தயாரிப்புகளுக்கான சந்தைகள் ஒரு குறிப்பிட்ட பகுதியில் இருப்பது இந்த பொருட்களிலிருந்து வீட்டுப் பொருட்களை தயாரிப்பதற்கான "வர்த்தகம்" தோன்றுவதற்கு பங்களித்தது. எடுத்துக்காட்டாக, Gzhel பகுதியில் உயர்தர மட்பாண்ட களிமண் இருப்பது அங்கு பீங்கான் உற்பத்தியின் தோற்றத்திற்கு வழிவகுத்தது.

பொருட்களை உற்பத்தி செய்பவர்களில், பொருட்களுக்கு கலை பண்புகளை வழங்கும் திறன் கொண்டவர்கள் தனித்து நின்றார்கள்.

இந்த எஜமானர்கள் தங்கள் வேலைக்கு கொண்டு வந்தனர் படைப்பாற்றல், அவர்கள் புதிய வடிவங்களைக் கண்டுபிடித்தனர் மற்றும் அவற்றை வசதியாக மட்டுமல்லாமல், அழகாகவும் மாற்ற முயன்றனர்.

மணிக்கு மேலும் வளர்ச்சிஉற்பத்தி, ஆக்கப்பூர்வமாக வேலை செய்யும் இந்த கைவினைஞர்கள் பெரும்பாலும் வணிகரின் பட்டறையில் முடிவடைகின்றனர்.

மணிக்கு சோவியத் சக்திகலை கைவினைக் கலைகளில் ஒன்றுபட்ட மாஸ்டர்கள். ஆர்ட்டல்களுக்குள் இது எப்போதும் வேலை செய்கிறது பொது கொள்கைதனிப்பட்ட செயல்பாடுகளைச் செய்வதில் நிபுணத்துவம், ஆனால் கலைத் தரம் வாய்ந்த விஷயங்களை உருவாக்கும் பணி அனைத்து எஜமானர்களையும் ஒன்றிணைத்து அவர்கள் ஒவ்வொருவரின் பணியையும் வழிநடத்துகிறது.

தற்போது, ​​சிறந்த கைவினைஞர்கள் ஒவ்வொரு ஆர்டலிலும் தொடர்ந்து ஆக்கப்பூர்வமாக வேலை செய்கிறார்கள், புதிய தயாரிப்புகளின் முதல் பிரதிகளை உருவாக்குகிறார்கள்.

ஒருபுறம், அவற்றின் தயாரிப்புகளின் கலைத் தரம் தொடர்பாக ஆர்டெல்களின் பணியை வழிநடத்த, மறுபுறம், இந்த தயாரிப்புகளின் விற்பனையை ஒழுங்கமைப்பது மட்டுமல்லாமல், தேவைகளை கணக்கில் எடுத்துக் கொள்ளும் வர்த்தக நிறுவனங்களுடன் தொடர்புகொள்வது. தயாரிப்புகளின் நுகர்வோர், மாஸ்கோ இன்ஸ்டிடியூட் ஆப் ஆர்ட் தொழில்துறை ஒத்துழைப்பு நிறுவனங்களின் அமைப்பில் உள்ளது, அதன் பணி கலை தயாரிப்புகளின் வடிவமைப்புகள் மற்றும் மாதிரிகளை உருவாக்குவதாகும்.

இந்தத் திட்டங்கள் மற்றும் மாதிரிகள் உற்பத்திச் செயலாக்கத்திற்காக ஆர்டலுக்கு மாற்றப்படுகின்றன.

"கலைத் தொழில்" என்பது பெரிய அளவில், சிறப்பு தொழிற்சாலைகள் மற்றும் ஆலைகளில், கட்டிடக் கலைஞர்கள் அல்லது அலங்கார கலைஞர்களால் உருவாக்கப்பட்ட வடிவமைப்புகள் மற்றும் மாதிரிகளின்படி, பல்வேறு பொருட்களிலிருந்து கலைப் பொருட்களின் உற்பத்தி ஆகும். கலைத் துறையில் தளபாடங்கள், மட்பாண்டங்கள், அலங்கார மற்றும் பிற துணிகள், வால்பேப்பர்கள் போன்றவற்றின் உற்பத்தி அடங்கும்.

செவ்வாய், பிப்ரவரி 15, 2011 10:20 + மேற்கோள் புத்தகத்திற்கு

கட்டுரை "கண்ட்ரி ஆஃப் மாஸ்டர்ஸ்" வலைத்தளத்தின் (பெரும்பாலும்) பொருட்களின் அடிப்படையில் எழுதப்பட்டது.

சமீபத்தில் கண்டுபிடிக்கப்பட்ட “கண்ட்ரி ஆஃப் மாஸ்டர்ஸ்” தளத்தைப் படித்து, பல்வேறு வகையான படைப்பாற்றல் நுட்பங்கள் மற்றும் நம் மக்களின் திறமையால் ஆச்சரியப்படுவதையும் பாராட்டுவதையும் நிறுத்தாமல், நுட்பங்களை முறைப்படுத்த முடிவு செய்தேன்.
புதிய நுட்பங்கள் கண்டுபிடிக்கப்பட்டவுடன் பட்டியல் புதுப்பிக்கப்படும்.

* காகிதத்தைப் பயன்படுத்துவது தொடர்பான தொழில்நுட்பங்கள்:

1. கருவிழி மடிப்பு ("வானவில் மடிப்பு") ஒரு காகித மடிப்பு நுட்பமாகும். ஹாலந்தில் தோன்றியது. நுட்பத்திற்கு கவனமும் துல்லியமும் தேவை, ஆனால் அதே நேரத்தில் கண்கவர் அட்டைகளை எளிதாக உருவாக்க அல்லது சுவாரஸ்யமான அலங்கார கூறுகளுடன் மறக்கமுடியாத ஆல்பத்தின் (ஸ்கிராப்புக்கிங்) பக்கங்களை அலங்கரிக்க இது உங்களை அனுமதிக்கிறது.
எடுத்துக்காட்டுகள்: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/776

2. காகித பிளாஸ்டிக் கலை படைப்பாற்றல் அடிப்படையில் சிற்பம் மிகவும் ஒத்திருக்கிறது. ஆனால், காகித பிளாஸ்டிக்கில், உள்ளே உள்ள அனைத்து பொருட்களும் காலியாக உள்ளன, அனைத்து தயாரிப்புகளும் சித்தரிக்கப்பட்ட பொருளின் குண்டுகள். மற்றும் சிற்பத்தில், கூடுதல் கூறுகளுடன் தொகுதி அதிகரிக்கப்படுகிறது, அல்லது அதிகப்படியான நீக்கப்பட்டது (துண்டிக்கப்பட்டது).
எடுத்துக்காட்டுகள்: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/462

3. நெளி குழாய்கள் - இது குழாய்களில் இருந்து தயாரிப்புகளை தயாரிப்பதற்கான ஒரு நுட்பத்தின் பெயர் நெளி காகிதம். நெளி குழாய்கள் ஒரு துண்டு காகிதத்தை ஒரு குச்சி, பென்சில் அல்லது பின்னல் ஊசி மீது முறுக்குவதன் மூலம் பெறப்படுகின்றன. சுருக்கப்பட்ட நெளி குழாய் அதன் வடிவத்தை நன்றாக வைத்திருக்கிறது மற்றும் வடிவமைப்பு மற்றும் பயன்பாட்டிற்கான பல விருப்பங்களைக் கொண்டுள்ளது.
எடுத்துக்காட்டுகள்: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/1492

4. குயிலிங் (ஆங்கில குயிலிங்கில் இருந்து - குயில் "பறவை இறகு" என்ற வார்த்தையிலிருந்து) - காகித உருட்டல் கலை. இல் உருவானது இடைக்கால ஐரோப்பா, கன்னியாஸ்திரிகள் பறவை இறகின் நுனியை முறுக்கி பதக்கங்களை உருவாக்கினர் காகித கீற்றுகள்கில்டட் விளிம்புகளுடன், இது ஒரு தங்க மினியேச்சரின் சாயலை உருவாக்கியது.
எடுத்துக்காட்டுகள்: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/587
http://stranamasterov.ru/node/1364

4. ஓரிகமி (ஜப்பானிய எழுத்துக்களில் இருந்து: "மடிந்த காகிதம்") என்பது காகித உருவங்களை மடிக்கும் பண்டைய கலை. ஓரிகமி கலை பண்டைய சீனாவில் அதன் வேர்களைக் கொண்டுள்ளது, அங்கு காகிதம் கண்டுபிடிக்கப்பட்டது.
எடுத்துக்காட்டுகள்: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/560
வகைகள்:
- கிரிகாமி என்பது ஒரு வகை ஓரிகமி, இது மாதிரியை உருவாக்கும் செயல்பாட்டில் கத்தரிக்கோல் மற்றும் வெட்டு காகிதத்தைப் பயன்படுத்த அனுமதிக்கிறது. கிரிகாமி மற்றும் பிற காகித மடிப்பு நுட்பங்களுக்கு இடையிலான முக்கிய வேறுபாடு இதுதான், இது பெயரில் வலியுறுத்தப்படுகிறது: கிரு - வெட்டு, கமி - காகிதம்.
பாப்-அப் என்பது கலையின் முழு திசையாகும். இந்த நுட்பம் நுட்பங்களின் கூறுகளை ஒருங்கிணைக்கிறது.
- கிரிகாமி மற்றும் கட்டிங் மற்றும் முப்பரிமாண வடிவமைப்புகள் மற்றும் அட்டைகளை ஒரு தட்டையான உருவமாக மடித்து உருவாக்க உங்களை அனுமதிக்கிறது.
எடுத்துக்காட்டுகள்: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/1723
- குசுதாமா (ஜப்பானிய மொழியில் "மருந்து பந்து") என்பது ஒரு காகித மாதிரியாகும், இது பொதுவாக (ஆனால் எப்போதும் இல்லை) பல ஒத்த பிரமிடு தொகுதிகளின் முனைகளை ஒன்றாக தைப்பதன் மூலம் உருவாக்கப்படுகிறது (பொதுவாக ஒரு சதுர தாளில் இருந்து மடிக்கப்பட்ட பகட்டான பூக்கள்), உடல் கோள வடிவமாகும். மாற்றாக, தனிப்பட்ட கூறுகளை ஒன்றாக ஒட்டலாம் (உதாரணமாக, கீழே உள்ள புகைப்படத்தில் குசுதாமா தைக்கப்படுவதற்குப் பதிலாக முற்றிலும் ஒட்டப்பட்டுள்ளது). சில நேரங்களில், ஒரு அலங்காரமாக, ஒரு குஞ்சம் கீழே இணைக்கப்பட்டுள்ளது.
குசுதாமாவின் கலை பண்டைய ஜப்பானிய பாரம்பரியத்திலிருந்து வருகிறது, அங்கு குசுதாமா தூபத்திற்கும் உலர்ந்த இதழ்களின் கலவைக்கும் பயன்படுத்தப்பட்டது; ஒருவேளை இவை பூக்கள் அல்லது மூலிகைகளின் முதல் உண்மையான பூங்கொத்துகளாக இருக்கலாம். இந்த வார்த்தையே இரண்டு ஜப்பானிய வார்த்தைகளான குசுரி (மருந்து) மற்றும் தாமா (பந்து) ஆகியவற்றின் கலவையாகும். இப்போதெல்லாம், குசுதாமா பொதுவாக அலங்காரத்திற்காக அல்லது பரிசுகளாகப் பயன்படுத்தப்படுகிறது.
குசுதாமா ஓரிகமியின் ஒரு முக்கிய பகுதியாகும், குறிப்பாக மட்டு ஓரிகமிக்கு முன்னோடியாக உள்ளது. இது பெரும்பாலும் மட்டு ஓரிகமியுடன் குழப்பமடைகிறது, இது தவறானது, ஏனெனில் குசுடமாவை உருவாக்கும் கூறுகள் தைக்கப்படுகின்றன அல்லது ஒட்டப்படுகின்றன, மேலும் மட்டு ஓரிகமி குறிப்பிடுவது போல ஒருவருக்கொருவர் கூடு கட்டப்படவில்லை.
எடுத்துக்காட்டுகள்: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/850
- வட்டங்களிலிருந்து ஓரிகமி - ஒரு காகித வட்டத்திலிருந்து மடிப்பு ஓரிகமி. வழக்கமாக மடிந்த துண்டுகள் பின்னர் ஒரு அப்ளிகேட்டில் ஒன்றாக ஒட்டப்படுகின்றன.
எடுத்துக்காட்டுகள்: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/1636
- மாடுலர் ஓரிகமி - முக்கோண ஓரிகமி தொகுதிகளிலிருந்து முப்பரிமாண உருவங்களை உருவாக்குதல் - சீனாவில் கண்டுபிடிக்கப்பட்டது. முழு உருவமும் ஒரே மாதிரியான பல பகுதிகளிலிருந்து (தொகுதிகள்) கூடியிருக்கிறது. ஒவ்வொரு தொகுதியும் கிளாசிக் ஓரிகமியின் விதிகளின்படி ஒரு தாளில் இருந்து மடிக்கப்படுகிறது, பின்னர் தொகுதிகள் ஒருவருக்கொருவர் செருகுவதன் மூலம் இணைக்கப்படுகின்றன. இந்த வழக்கில் தோன்றும் உராய்வு விசையானது கட்டமைப்பை வீழ்ச்சியடையாமல் தடுக்கிறது.
எடுத்துக்காட்டுகள்: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/15

5. Papier-mâché (fr. பேப்பியர்-மச்சே "மெல்லப்பட்ட காகிதம்") - பசைகள், ஸ்டார்ச், ஜிப்சம் போன்றவற்றுடன் கூடிய நார்ப் பொருட்கள் (காகிதம், அட்டை) கலவையிலிருந்து பெறப்பட்ட எளிதில் வார்ப்படக்கூடிய நிறை. முகமூடிகள், கற்பித்தல் கருவிகள், பொம்மைகள், நாடக முட்டுகள், பெட்டிகள். சில சந்தர்ப்பங்களில், தளபாடங்கள் கூட.
Fedoskino, Palekh, Kholui இல், பாரம்பரிய அரக்கு மினியேச்சர்களுக்கு அடிப்படையாக பேப்பியர்-மாச்சே பயன்படுத்தப்படுகிறது.
நீங்கள் ஒரு பேப்பியர்-மச்சே வெற்று வண்ணப்பூச்சுகளால் மட்டும் அலங்கரிக்கலாம், அதை வண்ணம் தீட்டலாம் பிரபலமான கலைஞர்கள், ஆனால் டிகூபேஜ் அல்லது அசெம்பிளேஜ் பயன்படுத்தி.
எடுத்துக்காட்டுகள்: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/561

7. புடைப்பு (மற்றொரு பெயர் "புடைப்பு") - காகிதம், அட்டை, பாலிமர் பொருள் அல்லது பிளாஸ்டிக், படலம், காகிதத்தோலில் (தொழில்நுட்பம் "பார்ச்மென்ட்" என்று அழைக்கப்படுகிறது, கீழே பார்க்கவும்), அதே போல் தோல் அல்லது தோல் மீது படங்களை உருவாக்கும் இயந்திர வெளியேற்றம் பிர்ச் பட்டை, இதில் ஒரு குவிந்த அல்லது குழிவான முத்திரையின் நிவாரணப் படம், வெப்பத்துடன் அல்லது இல்லாமல், சில நேரங்களில் படலம் மற்றும் வண்ணப்பூச்சின் கூடுதல் பயன்பாட்டுடன் பொருளின் மீது பெறப்படுகிறது. புடைப்பு முக்கியமாக பைண்டிங் கவர்கள், அஞ்சல் அட்டைகள், அழைப்பிதழ் அட்டைகள், லேபிள்கள், மென்மையான பேக்கேஜிங் போன்றவற்றில் மேற்கொள்ளப்படுகிறது.
இந்த வகை வேலை பல காரணிகளால் தீர்மானிக்கப்படுகிறது: சக்தி, அமைப்பு மற்றும் பொருளின் தடிமன், அதன் வெட்டும் திசை, தளவமைப்பு மற்றும் பிற காரணிகள்.
எடுத்துக்காட்டுகள்: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/1626
வகைகள்:
- காகிதத்தோல் - காகிதத்தோல் காகிதம் (தடிமனான மெழுகு தடமறிதல் காகிதம்) ஒரு புடைப்பு கருவி மூலம் செயலாக்கப்படுகிறது மற்றும் செயலாக்கத்தின் போது அது குவிந்து வெள்ளை நிறமாக மாறும். இந்த நுட்பம் சுவாரஸ்யமான அஞ்சல் அட்டைகளை உருவாக்குகிறது, மேலும் இந்த நுட்பம் ஒரு ஸ்கிராப்பேஜ் பக்கத்தை வடிவமைக்கவும் பயன்படுத்தப்படலாம்.
எடுத்துக்காட்டுகள்: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/1705
- டெக்ஸ்ச்சரிங் - ஃபாயில் ஸ்டாம்பிங்கைப் பின்பற்றுவதற்காக, ஒரு மென்மையான பொருளின் மீது, பொதுவாக உலோகமாக்கப்பட்ட காகிதத்தில் ஒரு கிளிஷேவைப் பயன்படுத்தி ஒரு படத்தைப் பயன்படுத்துதல். சில இனங்களின் தோலைப் பின்பற்றவும் பயன்படுத்தப்படுகிறது (உதாரணமாக, முதலையின் தோலைப் பின்பற்றும் வடிவத்துடன் கூடிய கிளிச், முதலியன)

* நெசவு தொடர்பான நுட்பங்கள்:
மண்பாண்டங்களை விட மனிதன் நெசவுத் தொழிலை மிகவும் முன்னதாகவே கற்றுக்கொண்டான். முதலில், அவர் நீண்ட நெகிழ்வான கிளைகள் (கூரைகள், வேலிகள், தளபாடங்கள்), பல்வேறு தேவைகளுக்கான அனைத்து வகையான கூடைகள் (தொட்டில்கள், பெட்டிகள், வண்டிகள், ஸ்கூப்கள், கூடைகள்) மற்றும் காலணிகள் ஆகியவற்றிலிருந்து ஒரு குடியிருப்பை நெய்தினார். ஒரு மனிதன் தனது தலைமுடியை பின்னல் செய்ய கற்றுக்கொண்டான்.
இந்த வகை ஊசி வேலைகளின் வளர்ச்சியுடன், பயன்பாட்டிற்கான பல்வேறு பொருட்கள் தோன்றின. கொடிகள் மற்றும் நாணல்களிலிருந்து, கயிறுகள் மற்றும் நூல்கள், தோல் மற்றும் பீர்ச் மரப்பட்டைகள், கம்பி மற்றும் மணிகள், செய்தித்தாள்கள்.... பட்டை மற்றும் நாணல் தோன்றியது , டாட்டிங், முடிச்சு நெசவு, பாபின் நெசவு, மணி நெசவு, கணுடெல், குமிஹிமோ தண்டு நெசவு, செயின்மெயில் நெசவு, நிகர நெசவு, இந்திய மண்டல நெசவு, அவற்றின் பிரதிபலிப்புகள் (காகித கீற்றுகள் மற்றும் மிட்டாய் ரேப்பர்களிலிருந்து நெசவு, weavs. )...
அது முடிந்தவுடன், இந்த வகை ஊசி வேலைகள் இன்னும் பிரபலமாக உள்ளன, ஏனென்றால் அதைப் பயன்படுத்தி, நீங்கள் பல அழகான மற்றும் பயனுள்ள விஷயங்களை நெசவு செய்யலாம், அவர்களுடன் எங்கள் வீட்டை அலங்கரிக்கலாம்.
எடுத்துக்காட்டுகள்: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/302

1. மணிகளைப் போலவே மணி அடிப்பதும் பல நூற்றாண்டுகள் பழமையான வரலாற்றைக் கொண்டுள்ளது. பண்டைய எகிப்தியர்கள் முதன்முதலில் மணிகளால் செய்யப்பட்ட நூல்களை நெக்லஸ்கள், நூல் வளையல்கள் மற்றும் பெண்களின் ஆடைகளை மணிகளால் வலைகளால் மூடுவது எப்படி என்பதைக் கற்றுக்கொண்டனர். ஆனால் 19 ஆம் நூற்றாண்டில் தான் மணி உற்பத்தியின் உண்மையான செழிப்பு தொடங்கியது. நீண்ட காலமாக, வெனிசியர்கள் ஒரு கண்ணாடி அதிசயத்தை உருவாக்கும் ரகசியங்களை கவனமாக பாதுகாத்தனர். முதுகலை மற்றும் கைவினைஞர்கள் ஆடைகள் மற்றும் காலணிகள், பணப்பைகள் மற்றும் கைப்பைகள், ரசிகர்களுக்கான கேஸ்கள் மற்றும் கண் கண்ணாடி பெட்டிகள், அத்துடன் மணிகளால் மற்ற நேர்த்தியான பொருட்களை அலங்கரித்தனர்.
அமெரிக்காவில் மணிகளின் வருகையுடன், பழங்குடியினர் பாரம்பரிய இந்திய பொருட்களுக்கு பதிலாக அவற்றைப் பயன்படுத்தத் தொடங்கினர். சடங்கு பெல்ட், தொட்டில், தலைக்கவசம், கூடை, முடி வலை, காதணிகள், ஸ்னஃப் பாக்ஸ்கள்...
தூர வடக்கில், ஃபர் கோட்டுகள், உயர் ஃபர் பூட்ஸ், தொப்பிகள், கலைமான் சேணம், தோல் சன்கிளாஸ்கள் மணி எம்பிராய்டரி மூலம் அலங்கரிக்கப்பட்டன ...
எங்கள் பெரிய பாட்டி மிகவும் கண்டுபிடிப்பு. நேர்த்தியான டிரின்கெட்டுகளின் பெரிய வகைகளில் அற்புதமான பொருட்கள் உள்ளன. சுண்ணாம்புக்கான தூரிகைகள் மற்றும் கவர்கள், ஒரு டூத்பிக் (!), ஒரு மைவெல், ஒரு பேனா கிளீனர் மற்றும் ஒரு பென்சில், உங்களுக்குப் பிடித்த நாய்க்கான காலர், ஒரு கப் ஹோல்டர், லேஸ் காலர்கள், ஈஸ்டர் முட்டைகள், சதுரங்கப் பலகைகள் மற்றும் அதிகம், அதிகம்.
எடுத்துக்காட்டுகள்: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/1355

2. கணுடெல் - பிரத்தியேகமான மால்டிஸ் கைவினைப்பொருட்கள். பலிபீடத்தை அலங்கரிக்க அழகான பூக்களை உருவாக்கும் இந்த நுட்பம் மத்தியதரைக் கடலின் மடங்களில் இன்னும் பாதுகாக்கப்படுகிறது.
கணுடெலி மெல்லிய சுழல் கம்பி மற்றும் பட்டு நூல்களைப் பயன்படுத்தி பாகங்கள், மணிகள், முத்துக்கள் அல்லது விதை மணிகள் ஆகியவற்றைப் பயன்படுத்துகிறது. புத்திசாலித்தனமான பூக்கள் அழகாகவும் ஒளியாகவும் மாறும்.
16 ஆம் நூற்றாண்டில், தங்கம் அல்லது வெள்ளியால் செய்யப்பட்ட சுழல் கம்பி இத்தாலிய மொழியில் "கனுட்டிக்லியா" என்றும், ரஷ்ய மொழியில் "கனுட்டிலோ" என்றும் அழைக்கப்பட்டது, இந்த வார்த்தை "ஜிம்ப்" ஆக மாற்றப்பட்டது.
எடுத்துக்காட்டுகள்: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/1170

3. மேக்ரேம் (அரபியில் இருந்து - பின்னல், விளிம்பு, சரிகை அல்லது துருக்கியிலிருந்து - தாவணி அல்லது விளிம்புடன் நாப்கின்) - முடிச்சு நெசவு நுட்பம்.
இந்த முடிச்சு நெசவு நுட்பம் பண்டைய காலங்களிலிருந்து அறியப்படுகிறது. சில ஆதாரங்களின்படி, மேக்ரேம் கிழக்கிலிருந்து 8-9 ஆம் நூற்றாண்டுகளில் ஐரோப்பாவிற்கு வந்தது. இந்த நுட்பம் பண்டைய எகிப்து, அசிரியா, ஈரான், பெரு, சீனா மற்றும் பண்டைய கிரீஸ் ஆகிய நாடுகளில் அறியப்பட்டது.
எடுத்துக்காட்டுகள்: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/750

4. பாபின்களுடன் நெசவு சரிகை. ரஷ்யாவில், வோலோக்டா, எலெட்ஸ்கி, கிரோவ், பெலெவ்ஸ்கி, மிகைலோவ்ஸ்கி மீன்வளம் இன்னும் அறியப்படுகிறது.
எடுத்துக்காட்டுகள்: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/1687

5. டாட்டிங் என்பது ஒரு நெய்த முடிச்சு சரிகை. இந்த சரிகை ஒரு சிறப்பு விண்கலத்தைப் பயன்படுத்தி நெய்யப்பட்டதால் இது ஷட்டில் லேஸ் என்றும் அழைக்கப்படுகிறது.
எடுத்துக்காட்டுகள்: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/1728

* ஓவியம் தொடர்பான நுட்பங்கள், பல்வேறு வகையான ஓவியம் மற்றும் படத்தை உருவாக்குதல்:

வரைதல் என்பது காட்சிக் கலைகளில் ஒரு வகையாகும், இது ஒரு காட்சிப் படத்தை (படம்) எந்தப் பரப்பிலும் அல்லது பொருளிலும் வரைகலை வழிகளைப் பயன்படுத்தி, முதன்மையாக வரிகள் மற்றும் பக்கவாதம் ஆகியவற்றிலிருந்து வரைதல் கூறுகளை (படக் கூறுகளுக்கு மாறாக) உருவாக்கும் நுட்பமாகும்.
உதாரணமாக: கரி வரைதல், பென்சில் வரைதல், மை மற்றும் பேனா வரைதல்...
ஓவியம் என்பது ஒரு திடமான அல்லது நெகிழ்வான தளத்திற்கு வண்ணப்பூச்சுகளைப் பயன்படுத்துவதன் மூலம் காட்சிப் படங்களின் பரிமாற்றத்துடன் தொடர்புடைய ஒரு வகை நுண்கலை ஆகும்; டிஜிட்டல் தொழில்நுட்பத்தைப் பயன்படுத்தி ஒரு படத்தை உருவாக்குதல்; அத்துடன் அத்தகைய வழிகளில் செய்யப்பட்ட கலைப் படைப்புகள்.
ஓவியத்தின் மிகவும் பொதுவான படைப்புகள் தட்டையான அல்லது கிட்டத்தட்ட தட்டையான பரப்புகளில் செய்யப்படுகின்றன, அதாவது ஸ்ட்ரெச்சரில் நீட்டிக்கப்பட்ட கேன்வாஸ், மரம், அட்டை, காகிதம், சிகிச்சையளிக்கப்பட்ட சுவர் மேற்பரப்புகள் போன்றவை. ஓவியம் அலங்கார மற்றும் சடங்கு பாத்திரங்களில் வண்ணப்பூச்சுகளால் செய்யப்பட்ட படங்களையும் உள்ளடக்கியது. அதன் மேற்பரப்புகள் சிக்கலான வடிவத்தைக் கொண்டிருக்கலாம்.
எடுத்துக்காட்டுகள்: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/1218

1. பாடிக் - இருப்பு கலவைகளைப் பயன்படுத்தி கையால் வரையப்பட்ட துணி.
பாடிக் நுட்பமானது, பாரஃபின், ரப்பர் பசை மற்றும் வேறு சில பிசின்கள் மற்றும் வார்னிஷ்கள், துணி (பட்டு, பருத்தி, கம்பளி, செயற்கை பொருட்கள்) மீது பயன்படுத்தப்படும் போது, ​​வண்ணப்பூச்சு வழியாக செல்ல அனுமதிக்காது - அல்லது, கலைஞர்கள் சொல்வது போல் , துணி தனிப்பட்ட பகுதிகளில் வண்ணம் இருந்து "இருப்பு".
பாடிக் பல வகைகள் உள்ளன - சூடான, குளிர், முடிச்சு, இலவச ஓவியம், உப்பு கரைசலை பயன்படுத்தி இலவச ஓவியம், ஷிபோரி.
Batik - batik என்பது இந்தோனேசிய சொல். இந்தோனேசிய மொழியிலிருந்து மொழிபெயர்க்கப்பட்ட, "பா" என்பது பருத்தி துணி, மற்றும் "-டிக்" என்றால் "புள்ளி" அல்லது "துளி". அம்படிக் - வரைதல், துளிகளால் மூடுதல், குஞ்சு பொரித்தல்.
பாடிக் ஓவியம் இந்தோனேசியா, இந்தியா, முதலியன ஐரோப்பாவில் - இருபதாம் நூற்றாண்டிலிருந்து நீண்ட காலமாக மக்களிடையே அறியப்படுகிறது.
எடுத்துக்காட்டுகள்: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/916

2. கறை படிந்த கண்ணாடி (lat. Vitrum - கண்ணாடி) அலங்கார கலை வகைகளில் ஒன்றாகும். கண்ணாடி அல்லது மற்ற வெளிப்படையான பொருள் முக்கிய பொருள். கறை படிந்த கண்ணாடியின் வரலாறு பண்டைய காலங்களில் தொடங்குகிறது. ஆரம்பத்தில், கண்ணாடி ஒரு ஜன்னல் அல்லது வாசலில் செருகப்பட்டது, பின்னர் முதல் மொசைக் ஓவியங்கள் மற்றும் சுயாதீன அலங்கார கலவைகள், வண்ண கண்ணாடி துண்டுகளால் செய்யப்பட்ட பேனல்கள் அல்லது வெற்று கண்ணாடியில் சிறப்பு வண்ணப்பூச்சுகளால் வரையப்பட்ட பேனல்கள் தோன்றின.
எடுத்துக்காட்டுகள்: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/886

3. ஊதுதல் - ஒரு குழாய் வழியாக பெயிண்ட் ஊதுவதை அடிப்படையாகக் கொண்ட ஒரு நுட்பம் (ஒரு தாளில்). இது பண்டைய தொழில்நுட்பம்பண்டைய படங்களை உருவாக்கியவர்களுக்கு பாரம்பரியமாக இருந்தது (எலும்பு குழாய்கள் பயன்படுத்தப்பட்டன).
நவீன சாறு வைக்கோல் பயன்பாட்டில் மோசமாக இல்லை. அடையாளம் காணக்கூடிய, அசாதாரணமான மற்றும் சில சமயங்களில் அருமையான வடிவமைப்புகளை சிறிய தொகையிலிருந்து ஊதுவதற்கு அவை உதவுகின்றன திரவ வண்ணப்பூச்சுஒரு தாளில்.

4. Guilloche - எரியும் இயந்திரத்தைப் பயன்படுத்தி கைமுறையாக துணி மீது திறந்தவெளி வடிவத்தை எரிக்கும் நுட்பம் Zinaida Petrovna Kotenkova என்பவரால் உருவாக்கப்பட்டது மற்றும் காப்புரிமை பெற்றது.
Guilloche கவனமாக வேலை தேவை. இது ஒரு ஒற்றை வண்ணத் திட்டத்தில் செய்யப்பட வேண்டும் மற்றும் கொடுக்கப்பட்ட கலவையின் அலங்கார பாணியுடன் ஒத்திருக்க வேண்டும்.
நாப்கின்கள், அப்ளிகுகள் கொண்ட பேனல்கள், புக்மார்க்குகள், கைக்குட்டைகள், காலர்கள் - இவை அனைத்தும் மற்றும் பல, உங்கள் கற்பனை எதுவாக இருந்தாலும், எந்த வீட்டையும் அலங்கரிக்கும்!
எடுத்துக்காட்டுகள்: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/1342

5. Grattage (பிரெஞ்சு gratter இருந்து - ஸ்கிராப், கீறல்) - அரிப்பு நுட்பம்.
மை நிரப்பப்பட்ட காகிதம் அல்லது அட்டைப் பெட்டியில் பேனா அல்லது கூர்மையான கருவியால் கீறுவதன் மூலம் வரைதல் சிறப்பிக்கப்படுகிறது (மங்கலாகாமல் தடுக்க, நீங்கள் சிறிது சேர்க்க வேண்டும். சவர்க்காரம்அல்லது ஷாம்பு, சில துளிகள்).
எடுத்துக்காட்டுகள்: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/686

6. மொசைக் மிகவும் பழமையான கலைகளில் ஒன்றாகும். இது சிறிய கூறுகளிலிருந்து ஒரு படத்தை உருவாக்கும் ஒரு வழியாகும். புதிரை ஒன்று சேர்ப்பது குழந்தையின் மன வளர்ச்சிக்கு மிகவும் முக்கியமானது.
வெவ்வேறு பொருட்களிலிருந்து தயாரிக்கப்படலாம்: பாட்டில் தொப்பிகள், மணிகள், பொத்தான்கள், பிளாஸ்டிக் சில்லுகள், மரக் கிளைகள் அல்லது தீப்பெட்டிகள், காந்த துண்டுகள், கண்ணாடி, பீங்கான் துண்டுகள், சிறிய கூழாங்கற்கள், குண்டுகள், வெப்ப மொசைக், டெட்ரிஸ் மொசைக், நாணயங்கள், துணி அல்லது காகித துண்டுகள் , தானியங்கள், தானியங்கள், மேப்பிள் விதைகள், பாஸ்தா, ஏதேனும் இயற்கைப் பொருள் (கூம்புகளின் செதில்கள், பைன் ஊசிகள், தர்பூசணி மற்றும் முலாம்பழம் விதைகள்), பென்சில் ஷேவிங்ஸ், பறவை இறகுகள் போன்றவை.
எடுத்துக்காட்டுகள்: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/438

7. மோனோடைப் (கிரேக்க மோனோஸ் - ஒன்று, யுனைடெட் மற்றும் டூபோஸ் - இம்ப்ரிண்ட்) - எளிமையான கிராஃபிக் நுட்பங்களில் ஒன்று.
ஒரு மென்மையான கண்ணாடி மேற்பரப்பில் அல்லது தடிமனான பளபளப்பான காகிதத்தில் (அது தண்ணீர் கடந்து செல்ல அனுமதிக்கக்கூடாது), ஒரு வரைதல் கோவாச் பெயிண்ட் அல்லது வண்ணப்பூச்சுகளைப் பயன்படுத்தி செய்யப்படுகிறது. ஒரு தாள் மேலே வைக்கப்பட்டு மேற்பரப்பில் அழுத்தப்படுகிறது. இதன் விளைவாக அச்சு ஒரு கண்ணாடி படம்.
எடுத்துக்காட்டுகள்: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/663

8. நூல் கிராபிக்ஸ் (ஐசோத்ரெட், நூல் படம், நூல் வடிவமைப்பு) - வரைகலை படம், அட்டை அல்லது பிற திடமான அடித்தளத்தில் நூல்களுடன் ஒரு சிறப்பு வழியில் தயாரிக்கப்படுகிறது. த்ரெட் கிராபிக்ஸ் சில சமயங்களில் ஐசோகிராபிக்ஸ் அல்லது கார்ட்போர்டில் எம்பிராய்டரி என்றும் அழைக்கப்படுகிறது. நீங்கள் வெல்வெட் (வெல்வெட் காகிதம்) அல்லது தடிமனான காகிதத்தை அடித்தளமாகப் பயன்படுத்தலாம். நூல்கள் சாதாரண தையல், கம்பளி, floss அல்லது மற்றவர்கள் இருக்க முடியும். நீங்கள் வண்ண பட்டு நூல்களையும் பயன்படுத்தலாம்.
எடுத்துக்காட்டுகள்: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/452

9. ஆபரணம் (lat. ornamentum - அலங்காரம்) - அதன் கூறு கூறுகளை மீண்டும் மீண்டும் மற்றும் மாற்று அடிப்படையில் ஒரு முறை; பழமையான மக்களிடையே பல்வேறு பொருட்களை (பாத்திரங்கள், கருவிகள் மற்றும் ஆயுதங்கள், ஜவுளி, தளபாடங்கள், புத்தகங்கள், முதலியன), கட்டடக்கலை கட்டமைப்புகள் (வெளிப்புறமாகவும் உட்புறமாகவும்), பிளாஸ்டிக் கலைகளின் படைப்புகள் (முக்கியமாக பயன்படுத்தப்படும்) அலங்கரிக்கும் நோக்கம் கொண்டது. மனித உடல்(வண்ண புத்தகம், பச்சை). அது அலங்கரிக்கும் மற்றும் பார்வைக்கு ஒழுங்கமைக்கும் மேற்பரப்புடன் தொடர்புடையது, ஒரு ஆபரணம், ஒரு விதியாக, அது பயன்படுத்தப்படும் பொருளின் கட்டமைப்பை வெளிப்படுத்துகிறது அல்லது வலியுறுத்துகிறது. ஆபரணமானது சுருக்க வடிவங்களுடன் செயல்படுகிறது அல்லது உண்மையான மையக்கருத்துக்களை வடிவமைக்கிறது, பெரும்பாலும் அவற்றை அடையாளம் காண முடியாத அளவுக்கு திட்டமிடுகிறது.
எடுத்துக்காட்டுகள்: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/1222

10. அச்சு.
வகைகள்:
- ஒரு கடற்பாசி மூலம் அச்சிடுதல். ஒரு கடல் கடற்பாசி மற்றும் பாத்திரங்களைக் கழுவுவதற்கான வழக்கமான ஒன்று இதற்கு ஏற்றது.
எடுத்துக்காட்டுகள்: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/1094
மரம் பொதுவாக கிளிச் ஸ்டாம்ப்பைப் பயன்படுத்தி முத்திரையிடுவதற்கான தொடக்கப் பொருளாகப் பயன்படுத்தப்படுகிறது, இதனால் கையில் பிடிக்க வசதியாக இருக்கும். ஒரு பக்கம் பிளாட் செய்யப்படுகிறது, ஏனெனில் அட்டை அதன் மீது ஒட்டப்பட்டுள்ளது, மற்றும் வடிவங்கள் அட்டைப் பெட்டியில் ஒட்டப்படுகின்றன. அவை (வடிவங்கள்) காகிதத்திலிருந்து, கயிற்றிலிருந்து, பழைய அழிப்பிலிருந்து, வேர் காய்கறிகளிலிருந்து...
- முத்திரை (ஸ்டாம்பிங்). மரம் பொதுவாக கிளிச் ஸ்டாம்ப்பைப் பயன்படுத்தி முத்திரையிடுவதற்கான தொடக்கப் பொருளாகப் பயன்படுத்தப்படுகிறது, இதனால் கையில் பிடிக்க வசதியாக இருக்கும். ஒரு பக்கம் பிளாட் செய்யப்படுகிறது, ஏனெனில் அட்டை அதன் மீது ஒட்டப்பட்டுள்ளது, மற்றும் வடிவங்கள் அட்டைப் பெட்டியில் ஒட்டப்படுகின்றன. அவை (வடிவங்கள்) காகிதம், கயிறு, பழைய அழிப்பான், வேர் காய்கறிகள் போன்றவற்றிலிருந்து தயாரிக்கப்படலாம்.
எடுத்துக்காட்டுகள்: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/1068

11. பாயின்டிலிசம் (பிரெஞ்சு பாய்ண்டிலிஸ்மே, அதாவது "சுட்டி") என்பது ஓவியத்தில் எழுதும் ஒரு பாணியாகும் கண், தட்டுகளில் வண்ணப்பூச்சுகளை கலப்பதற்கு மாறாக. மூன்று முதன்மை நிறங்கள் (சிவப்பு, நீலம், மஞ்சள்) மற்றும் கூடுதல் வண்ணங்களின் (சிவப்பு - பச்சை, நீலம் - ஆரஞ்சு, மஞ்சள் - ஊதா) ஆகியவற்றின் ஒளியியல் கலவையானது நிறமிகளின் இயந்திர கலவையை விட அதிக பிரகாசத்தை அளிக்கிறது பார்வையாளரால் நீண்ட தூரத்திலிருந்து அல்லது குறைந்த பார்வையில் படத்தை உணரும் நிலை.
இந்த பாணியின் நிறுவனர் ஜார்ஜஸ் சீராட் ஆவார்.
பாயிண்டிலிசத்தின் மற்றொரு பெயர் பிரிவினைவாதம் (லத்தீன் பிரிவிலிருந்து - பிரிவு, நசுக்குதல்).
எடுத்துக்காட்டுகள்: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/700

12. உள்ளங்கைகளால் வரைதல். சிறிய குழந்தைகள் வண்ணப்பூச்சு தூரிகையைப் பயன்படுத்துவதில் சிரமப்படுகிறார்கள். குழந்தைக்கு புதிய உணர்வுகளைத் தரும் மற்றும் வளரும் ஒரு அற்புதமான செயல்பாடு உள்ளது சிறந்த மோட்டார் திறன்கள்கைகள், கலை படைப்பாற்றலின் புதிய மற்றும் மாயாஜால உலகத்தைக் கண்டறிய உங்களுக்கு வாய்ப்பளிக்கும் - இது உங்கள் உள்ளங்கைகளால் வரைதல். தங்கள் உள்ளங்கைகளால் வரைவதன் மூலம், சிறிய கலைஞர்கள் தங்கள் கற்பனை மற்றும் சுருக்க சிந்தனையை வளர்த்துக் கொள்கிறார்கள்.
எடுத்துக்காட்டுகள்: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/1315

13. இலை அச்சுகளுடன் வரைதல். விழுந்த பல்வேறு இலைகளைச் சேகரித்து, ஒவ்வொரு இலையையும் நரம்புப் பக்கத்திலிருந்து கவ்வாச் கொண்டு தடவவும். நீங்கள் அச்சிடப் போகும் காகிதம் வண்ணம் அல்லது வெள்ளை நிறமாக இருக்கலாம். தாளின் வண்ணப் பக்கத்தை ஒரு தாளில் அழுத்தி கவனமாக அகற்றி, "வால்" (இலைக்காம்பு) மூலம் அதைப் பிடிக்கவும். இந்த செயல்முறை மீண்டும் மீண்டும் செய்யப்படலாம். இப்போது, ​​​​விவரங்களை முடித்த பிறகு, உங்களிடம் ஏற்கனவே ஒரு பட்டாம்பூச்சி பூவின் மீது பறக்கிறது.
எடுத்துக்காட்டுகள்: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/667

14. ஓவியம். மிகவும் பழமையான நாட்டுப்புற கைவினைகளில் ஒன்று, பல நூற்றாண்டுகளாக அன்றாட வாழ்க்கை மற்றும் மக்களின் அசல் கலாச்சாரத்தின் ஒருங்கிணைந்த பகுதியாகும். ரஷ்ய மொழியில் நாட்டுப்புற கலைஉள்ளது ஒரு பெரிய எண்ணிக்கைஇந்த வகை அலங்கார மற்றும் பயன்பாட்டு கலை வகைகள்.
அவற்றில் சில இங்கே:
- ஜோஸ்டோவோ ஓவியம்- பழைய ரஷ்யன் நாட்டுப்புற கைவினை, 19 ஆம் நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில், மாஸ்கோ பிராந்தியத்தின் மைடிச்சி மாவட்டத்தின் ஜோஸ்டோவோ கிராமத்தில் உருவானது. இது ரஷ்ய நாட்டுப்புற ஓவியத்தின் மிகவும் பிரபலமான வகைகளில் ஒன்றாகும். Zhostovo தட்டுக்கள் கையால் வரையப்பட்டுள்ளன. பொதுவாக பூக்களின் பூங்கொத்துகள் கருப்பு பின்னணியில் சித்தரிக்கப்படுகின்றன.
- கோரோடெட்ஸ் ஓவியம் ஒரு ரஷ்ய நாட்டுப்புற கலை கைவினை. முதல் உள்ளது 19 ஆம் நூற்றாண்டின் மத்தியில்வி. கோரோடெட்ஸ் பகுதியில். பிரகாசமான, லாகோனிக் கோரோடெட்ஸ் ஓவியம் (வகைக் காட்சிகள், குதிரைகளின் உருவங்கள், சேவல்கள், மலர் வடிவங்கள்), வெள்ளை மற்றும் கருப்பு கிராஃபிக் அவுட்லைன், அலங்கரிக்கப்பட்ட நூற்பு சக்கரங்கள், தளபாடங்கள், ஷட்டர்கள் மற்றும் கதவுகளுடன் இலவச ஸ்ட்ரோக்கில் உருவாக்கப்பட்டது.
- கோக்லோமா ஓவியம் ஒரு பண்டைய ரஷ்ய நாட்டுப்புற கைவினை ஆகும், இது 17 ஆம் நூற்றாண்டில் நிஸ்னி நோவ்கோரோட் மாவட்டத்தில் பிறந்தது.
கோக்லோமா என்பது மரப் பாத்திரங்கள் மற்றும் தளபாடங்களின் அலங்கார ஓவியமாகும், இது கருப்பு மற்றும் சிவப்பு நிறத்தில் (மேலும், எப்போதாவது, பச்சை) தங்கப் பின்னணியில் செய்யப்படுகிறது. ஓவியம் தீட்டும்போது, ​​மரத்தில் சில்வர் டின் தூள் பயன்படுத்தப்படுகிறது. இதற்குப் பிறகு, தயாரிப்பு ஒரு சிறப்பு கலவையுடன் பூசப்பட்டு, அடுப்பில் மூன்று அல்லது நான்கு முறை பதப்படுத்தப்படுகிறது, இது ஒரு தனித்துவமான தேன்-தங்க நிறத்தை அடைகிறது, இது ஒளி மர பாத்திரங்களுக்கு பாரிய விளைவை அளிக்கிறது. கோக்லோமாவின் பாரம்பரிய கூறுகள் சிவப்பு ஜூசி ரோவன் மற்றும் ஸ்ட்ராபெர்ரிகள், பூக்கள் மற்றும் கிளைகள். பறவைகள், மீன்கள் மற்றும் விலங்குகள் அடிக்கடி காணப்படுகின்றன.
எடுத்துக்காட்டுகள்: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/301

15. என்காஸ்டிக் (பண்டைய கிரேக்க மொழியில் இருந்து "எரியும் கலை") என்பது ஒரு ஓவிய நுட்பமாகும், இதில் மெழுகு வண்ணப்பூச்சின் பைண்டர் ஆகும். ஓவியம் உருகிய வண்ணப்பூச்சுகளால் செய்யப்படுகிறது (எனவே பெயர்). என்காஸ்டிக் ஓவியத்தின் ஒரு வகை மெழுகு டெம்பரா ஆகும், இது அதன் பிரகாசம் மற்றும் வண்ணங்களின் செழுமையால் வகைப்படுத்தப்படுகிறது. பல ஆரம்பகால கிறிஸ்தவ சின்னங்கள் இந்த நுட்பத்தைப் பயன்படுத்தி வரையப்பட்டன.
எடுத்துக்காட்டுகள்: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/1485

*தையல், எம்பிராய்டரி மற்றும் துணி உபயோகம் தொடர்பான நுட்பங்கள்:
தையல் என்பது "தைக்க" என்ற வினைச்சொல்லின் ஒரு பேச்சு வடிவமாகும், அதாவது. தைக்கப்பட்ட அல்லது தைக்கப்பட்ட ஒன்று.
எடுத்துக்காட்டுகள்: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/1136

2. பேட்ச்வொர்க், க்வில்ட், க்வில்டிங் அல்லது பேட்ச்வொர்க் என்பது பல நூற்றாண்டுகள் பழமையான மரபுகள் மற்றும் கைவினைக் கலையாகும். ஸ்டைலிஸ்டிக் அம்சங்கள். இது ஒரு போர்வை, ரவிக்கை அல்லது பையில் ஒன்றாக இணைக்க வண்ணமயமான துணிகள் அல்லது வடிவியல் வடிவங்களில் பின்னப்பட்ட கூறுகளைப் பயன்படுத்தும் ஒரு நுட்பமாகும்.
எடுத்துக்காட்டுகள்: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/1347
வகைகள்:
- கூனைப்பூ என்பது ஒரு வகை ஒட்டுவேலை, இது கூனைப்பூ பழங்களை ஒத்திருப்பதால் அதன் பெயரைப் பெற்றது. இந்த நுட்பத்திற்கு மற்ற பெயர்கள் உள்ளன - "பற்கள்", "மூலைகள்", "செதில்கள்", "இறகுகள்".
பெரிய அளவில், இந்த நுட்பத்தில் இது அனைத்தும் வெட்டப்பட்ட பகுதிகளை மடித்து ஒரு குறிப்பிட்ட வரிசையில் அடித்தளத்தில் தைக்க வேண்டும். அல்லது, காகிதத்தைப் பயன்படுத்தி, ஒரு விமானத்தில் அல்லது தொகுதியில் ஒரு சுற்று (அல்லது பன்முக) வடிவத்தின் பல்வேறு பேனல்களை (பசை) உருவாக்கவும்.
நீங்கள் இரண்டு வழிகளில் தைக்கலாம்: வெற்றிடங்களின் விளிம்பை முக்கிய பகுதியின் மையத்திற்கு அல்லது அதன் விளிம்புகளுக்கு இயக்கவும். நீங்கள் ஒரு பிளாட் தயாரிப்பு தைக்க என்றால் இது. அளவீட்டு இயல்புடைய தயாரிப்புகளுக்கு - குறுகலான பகுதியை நோக்கி முனையுடன். மடிந்த பாகங்கள் சதுர வடிவில் வெட்டப்பட வேண்டிய அவசியமில்லை. இவை செவ்வகங்கள் அல்லது வட்டங்களாக இருக்கலாம். எப்படியிருந்தாலும், கட்-அவுட் வெற்றிடங்களின் மடிப்புகளை நாங்கள் எதிர்கொள்கிறோம், எனவே, இந்த ஒட்டுவேலை நுட்பங்கள் பேட்ச்வொர்க் ஓரிகமியின் குடும்பத்தைச் சேர்ந்தவை என்று வாதிடலாம், மேலும் அவை அளவை உருவாக்குவதால், எனவே, “3 டி” நுட்பத்திற்கு.
எடுத்துக்காட்டு: http://stranamasterov.ru/node/137446?tid=1419
- பைத்தியம் குயில். நான் சமீபத்தில் இந்த வகையை சந்தித்தேன். என் கருத்துப்படி, இது பல முறை.
இதன் முக்கிய அம்சம் என்னவென்றால், தயாரிப்பு பல்வேறு நுட்பங்களின் கலவையிலிருந்து உருவாக்கப்பட்டது: ஒட்டுவேலை + எம்பிராய்டரி + ஓவியம் போன்றவை.
உதாரணமாக:

3. சுமாமி கன்சாஷி. சுமாமி நுட்பம் ஓரிகமியை அடிப்படையாகக் கொண்டது. அவை காகிதத்தை அல்ல, ஆனால் இயற்கையான பட்டு சதுரங்களை மட்டுமே மடிக்கின்றன. "சுமாமி" என்ற வார்த்தையின் அர்த்தம் "கிள்ளுதல்": கலைஞர் சாமணம் அல்லது சாமணம் பயன்படுத்தி மடிந்த பட்டின் ஒரு பகுதியை எடுக்கிறார். எதிர்கால பூக்களின் இதழ்கள் பின்னர் அடித்தளத்தில் ஒட்டப்படுகின்றன.
பட்டுப் பூவால் அலங்கரிக்கப்பட்ட ஹேர்பின் (கன்சாஷி), ஒரு புதிய வகை அலங்கார மற்றும் பயன்பாட்டு கலைக்கு அதன் பெயரைக் கொடுத்தது. இந்த நுட்பம் சீப்புகள் மற்றும் தனிப்பட்ட குச்சிகளுக்கு அலங்காரங்கள் செய்வதற்கும், பல்வேறு பாகங்கள் கொண்ட சிக்கலான கட்டமைப்புகளுக்கும் பயன்படுத்தப்பட்டது.
எடுத்துக்காட்டுகள்: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/1724

* பின்னல் தொடர்பான நுட்பங்கள்:
பின்னல் என்றால் என்ன? இது தொடர்ச்சியான இழைகளில் இருந்து பொருட்களை உருவாக்கும் செயல்முறையாகும், அவற்றை சுழல்களாக வளைத்து, கையால் எளிய கருவிகளைப் பயன்படுத்தி சுழல்களை ஒன்றோடொன்று இணைப்பது (ஒரு குக்கீ கொக்கி, பின்னல் ஊசிகள்).
எடுத்துக்காட்டுகள்: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/729

1. ஒரு முட்கரண்டி மீது பின்னல். சுவாரஸ்யமான வழிஒரு சிறப்பு சாதனத்தை பயன்படுத்தி crochet - கடிதம் U வடிவத்தில் வளைந்த ஒரு முட்கரண்டி விளைவாக ஒளி, காற்றோட்டமான வடிவங்கள்.
2. க்ரோசெட் (தம்பூர்) - கைமுறையாக துணி அல்லது சரிகையை ஒரு குக்கீ கொக்கியைப் பயன்படுத்தி நூல்களில் இருந்து தயாரிக்கும் செயல்முறை. அடர்த்தியான, நிவாரண வடிவங்களை மட்டும் உருவாக்குதல், ஆனால் மெல்லிய, திறந்தவெளி, சரிகை துணியை நினைவூட்டுகிறது. பின்னல் வடிவங்கள் சுழல்கள் மற்றும் தையல்களின் வெவ்வேறு சேர்க்கைகளைக் கொண்டிருக்கும். சரியான விகிதம், கொக்கியின் தடிமன் நூலின் தடிமன் கிட்டத்தட்ட இரண்டு மடங்கு இருக்க வேண்டும்.
எடுத்துக்காட்டுகள்: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/858
3. எளிய (ஐரோப்பிய) பின்னல் பல வகையான சுழல்களை இணைக்க உங்களை அனுமதிக்கிறது, இது எளிய மற்றும் சிக்கலான திறந்தவெளி வடிவங்களை உருவாக்குகிறது.
எடுத்துக்காட்டுகள்: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/1157
4. துனிசிய நீண்ட crochet (ஒன்று மற்றும் பல சுழல்கள் ஒரே நேரத்தில் ஒரு வடிவத்தை உருவாக்க பயன்படுத்தலாம்).
5. ஜாக்கார்ட் பின்னல் - பல வண்ணங்களின் நூல்களிலிருந்து பின்னல் ஊசிகளில் வடிவங்கள் பின்னப்படுகின்றன.
6. இடுப்பு பின்னல் - ஒரு சிறப்பு கண்ணி மீது இடுப்பு-குப்பூர் எம்பிராய்டரியைப் பின்பற்றுகிறது.
7. Guipure crochet (ஐரிஷ் அல்லது பிரஸ்ஸல்ஸ் சரிகை).

2. அறுக்கும். ஒரு வகை ஜிக்சா மூலம் அறுக்கும். அன்றாட வாழ்க்கைக்கு வசதியான தயாரிப்புகளால் உங்கள் வாழ்க்கையையும் வீட்டையும் அலங்கரித்தல் சுயமாக உருவாக்கியதுஅல்லது குழந்தைகளின் பொம்மைகள், தோற்றத்திலிருந்து மகிழ்ச்சியையும், அவற்றை உருவாக்கும் செயல்முறையிலிருந்து மகிழ்ச்சியையும் அனுபவிக்கிறீர்கள்.
எடுத்துக்காட்டுகள்: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/1418

3. செதுக்குதல் என்பது ஒரு வகையான அலங்கார மற்றும் பயன்பாட்டு கலை. அறுத்தல் மற்றும் திருப்புதல் ஆகியவற்றுடன் கலை மரவேலை வகைகளில் இதுவும் ஒன்றாகும்.
எடுத்துக்காட்டுகள்: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/1113

* பிற தன்னிறைவு நுட்பங்கள்:
1. அப்ளிக் (லத்தீன் "இணைப்பு" என்பதிலிருந்து) பல்வேறு பொருட்களின் வண்ணத் துண்டுகளுடன் பணிபுரியும் ஒரு வழியாகும்: காகிதம், துணி, தோல், ஃபர், உணர்ந்த, வண்ண மணிகள், விதை மணிகள், கம்பளி நூல்கள், பொறிக்கப்பட்ட உலோகத் தகடுகள், அனைத்து வகையான பொருட்கள் (வெல்வெட், சாடின், பட்டு), உலர்ந்த இலைகள்... இது பலவகையான பொருட்கள் மற்றும் கட்டமைப்புகளை மேம்படுத்த பயன்படுத்தப்படுகிறது. வெளிப்படையான சாத்தியங்கள்மற்றொரு பட ஊடகத்திற்கு மிக அருகில் - படத்தொகுப்பு.
எடுத்துக்காட்டுகள்: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/364
மேலும் உள்ளன:
- பிளாஸ்டைனில் இருந்து விண்ணப்பம் - பிளாஸ்டிசினோகிராபி - ஒரு புதிய வகை அலங்கார மற்றும் பயன்பாட்டு கலை. இது ஒரு கிடைமட்ட மேற்பரப்பில் அதிகமாகவோ அல்லது குறைவாகவோ குவிந்த, அரை-அளவிலான பொருட்களை சித்தரிக்கும் ஸ்டக்கோ ஓவியங்களை உருவாக்குவதைக் குறிக்கிறது. அதன் மையத்தில், இது அரிதாகவே காணப்படும், மிகவும் வெளிப்படையான வகை ஓவியமாகும்.
எடுத்துக்காட்டுகள்: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/1243
- "பனைகளில்" இருந்து விண்ணப்பம். எடுத்துக்காட்டுகள்: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/612
- உடைந்த அப்ளிக் என்பது பலதரப்பட்ட அப்ளிக் நுட்பங்களின் வகைகளில் ஒன்றாகும். மொசைக் போடுவது போல எல்லாம் எளிமையானது மற்றும் அணுகக்கூடியது. அடிப்படை அட்டை ஒரு தாள், பொருள் துண்டுகளாக (பல வண்ணங்கள்) கிழிந்த வண்ண காகித ஒரு தாள், கருவி பசை மற்றும் உங்கள் கைகள். எடுத்துக்காட்டுகள்: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/1346

2. அசெம்பிளேஜ் (பிரெஞ்சு அசெம்பிளேஜ்) - படத்தொகுப்பு தொடர்பான ஒரு காட்சி கலை நுட்பம், ஆனால் முப்பரிமாண பாகங்கள் அல்லது முழுப் பொருட்களையும் பயன்படுத்தி, ஒரு படம் போன்ற விமானத்தில் பொருத்தமாக அமைக்கப்பட்டுள்ளது. வண்ணப்பூச்சுகள், அத்துடன் உலோகம், மரம், துணி மற்றும் பிற கட்டமைப்புகளுடன் கலை சேர்க்கைகளை அனுமதிக்கிறது. சமீபத்திய காட்சிக் கலையின் கலைச்சொற்கள் முழுமையாக நிறுவப்படாததால், சில நேரங்களில் மற்ற படைப்புகளுக்கு, ஃபோட்டோமாண்டேஜ் முதல் இடஞ்சார்ந்த கலவைகள் வரை பயன்படுத்தப்படுகிறது.
எடுத்துக்காட்டுகள்: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/1412

3. காகித சுரங்கப்பாதை. இந்த நுட்பத்தின் அசல் ஆங்கிலப் பெயர் டன்னல் புக் ஆகும், இதை புத்தகம் அல்லது காகித சுரங்கப்பாதை என மொழிபெயர்க்கலாம். நுட்பத்தின் சாராம்சத்தை ஆங்கிலப் பெயரான tunnel - tunnel - through hole என்பதிலிருந்து தெளிவாகக் காணலாம். ஒன்றாக இணைக்கப்பட்ட "புத்தகங்களின்" பல அடுக்கு இயல்பு ஒரு சுரங்கப்பாதையின் உணர்வை நன்றாக வெளிப்படுத்துகிறது. முப்பரிமாண அஞ்சல் அட்டை தோன்றும். மூலம், இந்த நுட்பம் வெற்றிகரமாக ஒருங்கிணைக்கிறது பல்வேறு வகையானஸ்கிராப்புக்கிங், அப்ளிக், கட்டிங், லேஅவுட்களை உருவாக்குதல் மற்றும் பெரிய புத்தகங்கள் போன்ற நுட்பங்கள். இது ஓரிகமிக்கு ஒப்பானது, ஏனெனில்... ஒரு குறிப்பிட்ட வழியில் மடிப்பு காகிதத்தை நோக்கமாகக் கொண்டது.
முதல் காகித சுரங்கப்பாதை 18 ஆம் நூற்றாண்டின் நடுப்பகுதியில் உள்ளது. மற்றும் நாடகக் காட்சிகளின் உருவகமாக இருந்தது.
பாரம்பரியமாக, ஒரு நிகழ்வின் நினைவாக காகித சுரங்கங்கள் உருவாக்கப்படுகின்றன அல்லது சுற்றுலாப் பயணிகளுக்கு நினைவுப் பொருட்களாக விற்கப்படுகின்றன.
எடுத்துக்காட்டுகள்: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/1411

4. வெட்டுதல் என்பது மிகவும் பரந்த சொல்.
எடுத்துக்காட்டுகள்: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/701
அவை காகிதத்திலிருந்து, நுரை பிளாஸ்டிக்கிலிருந்து, நுரை ரப்பர், பிர்ச் பட்டை, பிளாஸ்டிக் பாட்டில்கள், சோப்பு, ஒட்டு பலகை (இது ஏற்கனவே அறுக்கும் என்று அழைக்கப்பட்டாலும்), பழங்கள் மற்றும் காய்கறிகள் மற்றும் பிற பல்வேறு பொருட்களிலிருந்து வெட்டப்படுகின்றன. விண்ணப்பிக்கவும் பல்வேறு கருவிகள்: கத்தரிக்கோல், ப்ரெட்போர்டு கத்திகள், ஸ்கால்பெல். அவர்கள் முகமூடிகள், தொப்பிகள், பொம்மைகள், அஞ்சல் அட்டைகள், பேனல்கள், பூக்கள், சிலைகள் மற்றும் பலவற்றை வெட்டுகிறார்கள்.
வகைகள்:
- சில்ஹவுட் வெட்டுதல் என்பது ஒரு வெட்டு நுட்பமாகும், இதில் சமச்சீரற்ற கட்டமைப்பின் பொருள்கள், வளைந்த வரையறைகளுடன் (மீன், பறவைகள், விலங்குகள், முதலியன), உருவங்களின் சிக்கலான வெளிப்புறங்கள் மற்றும் ஒரு பகுதியிலிருந்து மற்றொரு பகுதிக்கு மென்மையான மாற்றங்களுடன், கண்ணால் வெட்டப்படுகின்றன. நிழற்படங்கள் எளிதில் அடையாளம் காணக்கூடியவை மற்றும் வெளிப்படையானவை, அவை சிறிய விவரங்கள் இல்லாமல் மற்றும் இயக்கத்தில் இருப்பது போல் இருக்க வேண்டும். எடுத்துக்காட்டுகள்: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/1416
- வெட்டுதல் சமச்சீர். சமச்சீர் வெட்டுடன், படத்தின் வரையறைகளை நாங்கள் மீண்டும் செய்கிறோம், இது பாதியாக மடிந்த ஒரு தாளின் விமானத்தில் சரியாக பொருந்த வேண்டும், பகட்டான வடிவத்தில் பொருட்களின் வெளிப்புற அம்சங்களை சரியாக வெளிப்படுத்த, உருவத்தின் வெளிப்புறத்தை தொடர்ந்து சிக்கலாக்குகிறது. பயன்பாடுகள்.
எடுத்துக்காட்டுகள்: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/466
- வைட்டினங்கா - சீனாவில் காகிதம் கண்டுபிடிக்கப்பட்டதிலிருந்து வண்ண, வெள்ளை அல்லது கருப்பு காகிதத்திலிருந்து திறந்தவெளி வடிவங்களை வெட்டும் கலை உள்ளது. இந்த வகை வெட்டுதல் ஜியான்சி என்று அறியப்பட்டது. இந்த கலை உலகம் முழுவதும் பரவியுள்ளது: சீனா, ஜப்பான், வியட்நாம், மெக்ஸிகோ, டென்மார்க், பின்லாந்து, ஜெர்மனி, உக்ரைன், லிதுவேனியா மற்றும் பல நாடுகள்.
எடுத்துக்காட்டுகள்: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/563
- செதுக்குதல் (கீழே காண்க).

5. டிகூபேஜ் (பிரெஞ்சு டிகூபேஜிலிருந்து - பெயர்ச்சொல், "அது வெட்டப்பட்டது") என்பது அலங்காரம், அப்ளிக், கட் அவுட் பேப்பர் வடிவங்களைப் பயன்படுத்தி அலங்காரம் செய்யும் ஒரு நுட்பமாகும். 12 ஆம் நூற்றாண்டில் சீன விவசாயிகள். அவர்கள் இந்த வழியில் மரச்சாமான்களை அலங்கரிக்கத் தொடங்கினர். மேலும் மெல்லிய வண்ணமயமான காகிதத்தில் இருந்து படங்களை வெட்டுவதற்கு கூடுதலாக, அவர்கள் அதை ஒரு ஓவியம் போல தோற்றமளிக்க வார்னிஷ் கொண்டு மூடத் தொடங்கினர்! எனவே, அழகான தளபாடங்களுடன், இந்த உபகரணமும் ஐரோப்பாவிற்கு வந்தது.
இன்று, டிகூபேஜிற்கான மிகவும் பிரபலமான பொருள் மூன்று அடுக்கு நாப்கின்கள் ஆகும். எனவே மற்றொரு பெயர் - "துடைக்கும் நுட்பம்". பயன்பாடு முற்றிலும் வரம்பற்றதாக இருக்கலாம் - உணவுகள், புத்தகங்கள், பெட்டிகள், மெழுகுவர்த்திகள், பாத்திரங்கள், இசைக்கருவிகள், மலர் பானைகள், பாட்டில்கள், தளபாடங்கள், காலணிகள் மற்றும் ஆடைகள் கூட! எந்த மேற்பரப்பு - தோல், மரம், உலோகம், மட்பாண்டங்கள், அட்டை, ஜவுளி, பிளாஸ்டர் - வெற்று மற்றும் ஒளி இருக்க வேண்டும், ஏனெனில் ... நாப்கினிலிருந்து வெட்டப்பட்ட வடிவமைப்பு தெளிவாகத் தெரியும்.
எடுத்துக்காட்டுகள்: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/722

6. சமையலில் செதுக்குதல் (ஆங்கிலத்தில் இருந்து - வெட்டு, செதுக்குதல், பொறித்தல், துண்டு; செதுக்குதல் - செதுக்குதல், செதுக்கப்பட்ட வேலை, செதுக்கப்பட்ட ஆபரணம், செதுக்கப்பட்ட உருவம்) எளிமையான வடிவம்பழங்கள் மற்றும் காய்கறி பொருட்களின் மேற்பரப்பில் சிற்பங்கள் அல்லது வேலைப்பாடுகள், அத்தகைய குறுகிய கால அட்டவணை அலங்காரங்கள்.
எடுத்துக்காட்டுகள்: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/1339

7. காகிதம், கேன்வாஸ் அல்லது டிஜிட்டல் முறையில் ஒட்டப்பட்ட பலவிதமான கட் அவுட் படங்களிலிருந்து ஒரு படைப்பு உருவாக்கப்படும் போது படத்தொகுப்பு ஒரு படைப்பு வகையாகும். fr இலிருந்து வருகிறது. பேப்பியர் கோலி - ஒட்டப்பட்ட காகிதம். மிக விரைவாக இந்த கருத்து விரிவாக்கப்பட்ட அர்த்தத்தில் பயன்படுத்தத் தொடங்கியது - பல்வேறு கூறுகளின் கலவை, மற்ற நூல்களின் ஸ்கிராப்புகளிலிருந்து ஒரு பிரகாசமான மற்றும் வெளிப்படையான செய்தி, ஒரு விமானத்தில் சேகரிக்கப்பட்ட துண்டுகள்.
படத்தொகுப்பை வேறு எந்த வகையிலும் முடிக்க முடியும் - மை, வாட்டர்கலர் போன்றவை.
எடுத்துக்காட்டுகள்: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/324

8. கன்ஸ்ட்ரக்டர் (லத்தீன் கன்ஸ்ட்ரக்டர் "பில்டர்" என்பதிலிருந்து) என்பது பல மதிப்புள்ள சொல். எங்கள் சுயவிவரத்திற்கு, இது இனச்சேர்க்கை பகுதிகளின் தொகுப்பாகும். அதாவது, சில எதிர்கால தளவமைப்பின் பாகங்கள் அல்லது கூறுகள், இது பற்றிய தகவல்கள் ஆசிரியரால் சேகரிக்கப்பட்டு, பகுப்பாய்வு செய்யப்பட்டு அழகான, கலை ரீதியாக செயல்படுத்தப்பட்ட தயாரிப்பில் பொதிந்துள்ளன.
வடிவமைப்பாளர்கள் பொருள் வகைகளில் வேறுபடுகிறார்கள் - உலோகம், மரம், பிளாஸ்டிக் மற்றும் காகிதம் (எடுத்துக்காட்டாக, காகித ஓரிகமிதொகுதிகள்). பல்வேறு வகையான கூறுகளை இணைப்பதன் மூலம், விளையாட்டுகளுக்கான சுவாரஸ்யமான வடிவமைப்புகள் மற்றும் வேடிக்கையான பொழுதுபோக்குகள் எழுகின்றன.
எடுத்துக்காட்டுகள்: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/984

9. மாடலிங் - கைகள் மற்றும் துணை கருவிகளைப் பயன்படுத்தி ஒரு பிளாஸ்டிக் பொருளுக்கு (பிளாஸ்டிசின், களிமண், பிளாஸ்டிக், உப்பு மாவு, பனிப்பந்து, மணல் போன்றவை) வடிவம் கொடுத்தல். இது சிற்பத்தின் அடிப்படை நுட்பங்களில் ஒன்றாகும், இது இந்த நுட்பத்தின் முதன்மைக் கொள்கைகளை மாஸ்டரிங் செய்வதற்கான நோக்கம் கொண்டது.
எடுத்துக்காட்டுகள்: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/670

10. ஒரு தளவமைப்பு என்பது ஒரு பொருளின் அளவு மாற்றத்துடன் (பொதுவாக குறைக்கப்பட்டது), இது விகிதாச்சாரத்தை பராமரிக்கும் போது செய்யப்படுகிறது. தளவமைப்பு பொருளின் முக்கிய அம்சங்களையும் தெரிவிக்க வேண்டும்.
இதை உருவாக்க தனித்துவமான வேலைநீங்கள் வெவ்வேறு பொருட்களைப் பயன்படுத்தலாம், இவை அனைத்தும் அதன் செயல்பாட்டு நோக்கத்தைப் பொறுத்தது (கண்காட்சி தளவமைப்பு, பரிசு, விளக்கக்காட்சி போன்றவை). இது காகிதம், அட்டை, ஒட்டு பலகை, மரத் தொகுதிகள், பிளாஸ்டர் மற்றும் களிமண் பாகங்கள், கம்பி.
எடுத்துக்காட்டுகள்: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/1397
தளவமைப்பு வகை - மாதிரி - அசல் எந்த குறிப்பிடத்தக்க அம்சங்களையும் சித்தரிக்கும் (பாதிக்கும்) வேலை செய்யும் தளவமைப்பு ஆகும். மேலும், மாதிரியான பொருளின் சில அம்சங்களில் கவனம் செலுத்தப்படுகிறது அல்லது சம அளவில் அதன் விவரம். கணிதம், இயற்பியல், வேதியியல் மற்றும் பிற பள்ளி பாடங்களின் காட்சி மாதிரி கற்பித்தலுக்கு, கடல்சார் அல்லது விமானக் கிளப்பிற்காகப் பயன்படுத்துவதற்காக இந்த மாதிரி உருவாக்கப்பட்டது. மாடலிங் செய்ய பல்வேறு பொருட்கள் பயன்படுத்தப்படுகின்றன: காற்று பலூன்கள், ஒளி மற்றும் பிளாஸ்டிக் நிறை, மெழுகு, களிமண், ஜிப்சம், பேப்பியர்-மச்சே, உப்பு மாவு, காகிதம், பாலிஸ்டிரீன் நுரை, நுரை ரப்பர், தீப்பெட்டிகள், பின்னல் நூல்கள், துணி...
மாடலிங் என்பது அசல் மாதிரிக்கு நம்பகத்தன்மையுடன் நெருக்கமாக இருக்கும் ஒரு மாதிரியின் உருவாக்கம் ஆகும்.
"மாடல்கள்" என்பது நடைமுறையில் இருக்கும் தளவமைப்புகள். மற்றும் வேலை செய்யாத மாதிரிகள், அதாவது. "strand" - பொதுவாக ஒரு தளவமைப்பு என்று அழைக்கப்படுகிறது.
எடுத்துக்காட்டுகள்: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/1353

11. சோப்பு தயாரித்தல். விலங்கு மற்றும் காய்கறி கொழுப்புகள் மற்றும் கொழுப்பு மாற்றீடுகள் (செயற்கை கொழுப்பு அமிலங்கள், ரோசின், நாப்தெனிக் அமிலங்கள், உயரமான எண்ணெய்) சோப்பின் முக்கிய கூறுகளைப் பெற மூலப்பொருளாகப் பயன்படுத்தலாம்.
எடுத்துக்காட்டுகள்: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/1631

12. சிற்பம் (லத்தீன் சிற்பம், சிற்பம் - நான் வெட்டி, செதுக்குதல்) - சிற்பம், பிளாஸ்டிக் - ஒரு வகை நுண்கலை, முப்பரிமாண வடிவத்தைக் கொண்ட படைப்புகள் கடினமான அல்லது பிளாஸ்டிக் பொருட்களால் (உலோகம், கல், களிமண்) செய்யப்பட்டவை , மரம், பூச்சு, பனி, பனி , மணல், நுரை ரப்பர், சோப்பு). செயலாக்க முறைகள் - மாடலிங், செதுக்குதல், வார்ப்பு, மோசடி, புடைப்பு, செதுக்குதல் போன்றவை.
எடுத்துக்காட்டுகள்: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/1399

13. நெசவு - நூலில் இருந்து துணி மற்றும் ஜவுளி உற்பத்தி.
எடுத்துக்காட்டுகள்: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/1318

14. ஃபெல்டிங் (அல்லது ஃபெல்டிங், அல்லது ஃபெல்டிங்) - ஃபேல்டிங் கம்பளி. "ஈரமான" மற்றும் "உலர்ந்த" உள்ளது.
எடுத்துக்காட்டுகள்: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/736

15. தட்டையான புடைப்பு என்பது அலங்கார மற்றும் பயன்பாட்டு கலை வகைகளில் ஒன்றாகும், இது ஒரு குறிப்பிட்ட அலங்கார நிவாரணம், வரைதல், கல்வெட்டு அல்லது வட்ட உருவம் ஆகியவற்றைத் தட்டுவதன் விளைவாக, சில நேரங்களில் வேலைப்பாடுகளுக்கு அருகில், ஒரு தட்டில், ஒரு புதிய கலைப் படைப்பு உருவாக்கப்படுகிறது. .
பொருளின் செயலாக்கம் ஒரு தடியைப் பயன்படுத்தி மேற்கொள்ளப்படுகிறது - ஒரு சுத்தியல், இது செங்குத்தாக நிற்கிறது, அதன் மேல் முனை ஒரு சுத்தியலால் அடிக்கப்படுகிறது. நாணயத்தை நகர்த்துவது படிப்படியாக தோன்றுகிறது புதிய வடிவம். பொருள் ஒரு குறிப்பிட்ட பிளாஸ்டிசிட்டி மற்றும் சக்தியின் செல்வாக்கின் கீழ் மாறும் திறனைக் கொண்டிருக்க வேண்டும்.
எடுத்துக்காட்டுகள்:

மேற்கோள் காட்டப்பட்டது
பிடித்தது: 30 பயனர்கள்