"Человек со смартфоном не умнее далекого предка". Интервью с известным белорусским композитором. Историко-эстетический анализ Концерт хоровых премьер!}

ஒப்பிடு நவீன கலாச்சாரம்தரத்துடன் - 19 ஆம் நூற்றாண்டின் கிளாசிக்நூற்றாண்டு - தவறானது. சமூகம் வியத்தகு முறையில் மாறிவிட்டது: இது கவனிக்கத்தக்கது புத்தகங்கள், திரைப்படங்கள், நிகழ்ச்சிகள் அல்ல, ஆனால் அவற்றைச் சுற்றியுள்ள ஊழல்கள் மட்டுமே. எந்த ஊழலும் இல்லை - அவர் நெற்றியில் எழுபத்தேழு ஸ்பேன்கள் இருந்தாலும், படைப்பாளர் இல்லை என்று தெரிகிறது. எனவே அது மாறிவிடும்: நம்மிடையே கிளாசிக்ஸ் கண்ணுக்கு தெரியாத மக்கள். மின்ஸ்க்-நியூஸ் இசையமைப்பாளர் வியாசஸ்லாவ் குஸ்நெட்சோவுடன் பேசினார், அதன் பாலே "அனஸ்தேசியா" இந்த ஆண்டு அக்டோபரில் அரங்கேற்றப்படும் தேசிய தியேட்டர்பெலாரஸின் ஓபரா மற்றும் பாலே.

முதலில் வியன்னாவைச் சேர்ந்தவர்

- வியாசஸ்லாவ் விளாடிமிரோவிச், குறிப்பு புத்தகத்தைப் பார்த்து, உங்களுடையது என்பதை நாங்கள் கண்டுபிடித்தோம் சிறிய தாயகம்- வால்ட்ஸ் மற்றும் கேக்குகளின் தலைநகரம் வியன்னா. அது எப்படி?

- ரஷ்ய குடும்பப்பெயருடன் பெலாரஷ்ய இசையமைப்பாளர் ஆஸ்திரியாவிலிருந்து வருகிறார் - ஆம், அது எப்படி நடந்தது (சிரிக்கிறார்). என் தந்தை போரில் சென்று வியன்னா காரிஸனில் இருந்தார். ஆனால் நான் பிறந்த உடனேயே சோவியத் துருப்புக்கள்ஆஸ்திரியாவிலிருந்து திரும்பப் பெறப்பட்டனர். எனவே எனது முதல் குழந்தை பருவ நினைவுகள் பரனோவிச்சி நகரத்தைப் பற்றியது. நான் பெலாரசியனாக உணர்கிறேன். பெலாரஷ்ய நாட்டுப்புறக் கதைகள் எனக்கு மிகவும் நெருக்கமானவை. எங்கள் மூதாதையர்களின் வேர்கள் லிதுவேனியாவின் கிராண்ட் டச்சிக்கு செல்கின்றன என்ற உணர்வு உள்ளது. மூலம், இயற்பெயர்ஜாரெட்ஸ்காயாவின் தாய்.

- உங்கள் முதல் இசைக்கருவி?

- பியானோ. எல்லா சிறுவர்களையும் போலவே, நான் கால்பந்தை மிகவும் நேசித்தேன், ஆனால்... என் தாயார் என் கையைப் பிடித்து என்னை அழைத்துச் சென்றதிலிருந்து ஏதோ உணர்ந்தார். இசை பள்ளி. முதல் தொழிலில் நான் ஒரு பியானோ கலைஞர்.

- நீங்கள் எந்த வயதில் மின்ஸ்கிற்கு வந்தீர்கள்?

- கட்டாயம்: உருச்சியில் பணியாற்றினார். நான் கன்சர்வேட்டரிக்கான ஆடிஷனுக்கு வந்தேன். அனடோலி வாசிலியேவிச் என்னை இசையமைக்கும் துறையில் நுழைய ஆசீர்வதித்தார் (இசையமைப்பாளர் அனடோலி போகடிரெவ் - பெலாரஷ்ய தேசத்தின் நிறுவனர் இசையமைப்பாளர் பள்ளி. - தோராயமாக. நூலாசிரியர்). அவர் என்னை அன்புடன் வரவேற்று கேட்டார். அந்த தருணத்திலிருந்து, மின்ஸ்க் எனது நகரமாக மாறியது. நான் அதை இதயத்தால் அறிவேன்.

நான்கு ஓபராக்கள் மற்றும் எட்டு பாலேக்கள்

- நீங்கள் கிட்டத்தட்ட அரை நூற்றாண்டு காலமாக இசை எழுதி வருகிறீர்கள். நீங்கள் ஆர்டர் செய்ய எழுதுகிறீர்களா? அல்லது சில உள் தேவைகளுக்கு நீங்கள் கீழ்ப்படிகிறீர்களா?

- பாலேக்கள் மற்றும் ஓபராக்கள் ஒரு மாதத்தில் அல்லது ஒரு வருடத்தில் கூட உருவாக்கப்படவில்லை. இதைப் புரிந்து கொள்ள வேண்டும்... என்னிடம் எட்டு பாலேக்கள் உள்ளன, அனைத்தும் நியமிக்கப்பட்டன. முதல் ஒன்றைத் தவிர - “பன்னிரண்டு நாற்காலிகள்”. கன்சர்வேட்டரியில் மாணவராக இருந்தபோது நான் அதை இயற்றினேன் (வியாசஸ்லாவ் குஸ்நெட்சோவ் வழிகாட்டுதலின் கீழ் இசையமைப்பைப் படித்தார். மக்கள் கலைஞர்யுஎஸ்எஸ்ஆர் இசையமைப்பாளர் எவ்ஜெனி க்ளெபோவ். - தோராயமாக. நூலாசிரியர்). அவர்களின் விதி வேறு. "பன்னிரண்டு நாற்காலிகள்", "ஷுலமித்" மற்றும் "கிளியோபாட்ரா" ஆகிய பாலேக்கள் மேடைக்கு வரவில்லை. "பொலோனைஸ்" எங்கள் நடனப் பள்ளியால் அரங்கேற்றப்பட்டது, இது மின்ஸ்கில் பில்ஹார்மோனிக்கில் காட்டப்பட்டது. நாடக மேடை. பாலே "கிளியோபாஸ்" இல் கச்சேரி செயல்திறன்வில்னியஸ், வார்சா, பாரிஸில் ஒலித்தது. நடாலியா ஃபர்மன் இயக்கிய மேக்பெத்துக்கு எல்லாமே நன்றாக அமைந்தது, இது பெலாரஸின் போல்ஷோய் தியேட்டரில் பத்து சீசன்கள் ஓடியது.

ஒரு தியேட்டர் அதன் மேடையில் யாரையாவது தோன்ற வைக்க ஆர்வமாக இருக்கும்போது குறிப்பிடத்தக்க வேலை, அவர் ஒத்த எண்ணம் கொண்டவர்களைக் கூட்டிச் செல்கிறார். இது "வைடாடாஸ்" என்ற பாலேவுடன் நடந்தது. 2000 களின் இறுதியில், ஒரு வலுவான படைப்பாற்றல் குழு உருவாக்கப்பட்டது: அலெக்ஸி டுடரேவ், விளாடிமிர் ரைலட்கோ, யூரி ட்ரோயன், வியாசஸ்லாவ் வோலிச், எர்ன்ஸ்ட் ஹெய்டெப்ரெக்ட். என்னை அழைத்தார்கள். பல ஆண்டுகளாக பணி நடந்தது. நான் எழுதப்பட்ட துண்டுகளை தியேட்டருக்கு கொண்டு வந்தேன், படைப்பு நிலைகளை கண்டுபிடித்தேன், ஏனென்றால் ஒரு செயல்திறனை உருவாக்கும் செயல்முறை மேலும் செல்கிறது, இசையை ரீமேக் செய்வது மிகவும் கடினம், குறிப்பாக மதிப்பெண். என் வாழ்நாள் முழுவதும் குவிந்து கிடக்கும் ஒன்றை என் ஆன்மாவிலிருந்து எடுப்பது போல் மகிழ்ச்சியுடன் “வைடௌடாஸ்” எழுதினேன். உற்பத்தி மாஸ்கோ மற்றும் வில்னியஸுக்கு எடுத்துச் செல்லப்பட்டு எல்லா இடங்களிலும் விற்கப்பட்டது.

என்னிடம் நான்கு ஓபராக்கள் உள்ளன: “ஒரு பைத்தியக்காரனின் குறிப்புகள்,” “ஒரு மரணதண்டனைக்கான அழைப்பு,” “ஹம்பர்ட் ஹம்பர்ட்,” மற்றும் “பேராசிரியர் டோவலின் தலைவர்.” கிராண்ட் தியேட்டர்பெலாரஸ் "ஒரு பைத்தியக்காரனின் குறிப்புகளை" மட்டுமே அரங்கேற்றியது. இப்போது அவள் வரப்போவதில்லை.

- நீங்கள் தேர்வு செய்கிறீர்கள் இலக்கிய அடிப்படைகோகோல், கார்ம்ஸ், நபோகோவ்... நீங்கள் நிறைய படிக்கிறீர்களா?

- பக்கங்களின் சலசலப்பை நான் விரும்புகிறேன். நான் மற்றவர்களிடமிருந்து வித்தியாசமாகப் படித்தேன். என்னைப் பொறுத்தவரை, ஒரு உரை இசை அல்லது அது இல்லை. வார்த்தைகளின் இசை ஒரு உருவகம் அல்ல. மாக்சிம் போக்டனோவிச்சின் கவிதைகளை அடிப்படையாகக் கொண்டு "அமைதியான பாடல்கள்" என்ற கான்டாட்டாவை எழுதினேன். போக்டனோவிச் உடனடியாக என்னுடன் எதிரொலித்தார். இலக்கியத்தில் அவர் தனித்து நிற்கிறார், அவரை யாருடனும் ஒப்பிட முடியாது, அவர் தனித்துவமானவர். ஜான் செச்சோட்டிற்கு இதே போன்ற ஒன்று நடந்தது. செச்சோட் தனது "பண்டைய லிட்வின்களைப் பற்றிய பாடல்களில்" லிதுவேனியாவின் கிராண்ட் டச்சியின் வரலாற்றைப் பாடினார். "பாடல்கள்..." அடிப்படையில் நான் ஒரு ஆண் பாடகர் குழுவிற்கு ஒரு பாடலை எழுதினேன் தாள வாத்தியங்கள். இந்த யோசனை எனக்கு பெலாரஷ்ய சேப்பலின் தலைவரான விக்டர் ஸ்கோரோபோகடோவ் மூலம் வழங்கப்பட்டது.

- படிக்க நேரம் இருக்கிறது. மீதமுள்ளவை பற்றி என்ன? திரையரங்குகளுக்குச் செல்வீர்களா?

- நான் செல்கிறேன், குபலோவ்ஸ்கி மீது எனக்கு ஒரு சிறப்பு பாசம் உள்ளது. ஒரு வழக்கு இருந்தது: சுமார் ஆறு ஆண்டுகளுக்கு முன்பு நான் கமிஷனில் சேர்க்கப்பட்டேன் நாடக விருதுகள், மற்றும் மிகுந்த மகிழ்ச்சியுடன் நான் மின்ஸ்க் காட்சிகளை சுற்றி நடந்து எல்லாவற்றையும் பார்த்தேன். ஒரு சிறப்பு சுகம்பெலாரஷ்யன் என்று அழைக்கப்படுகிறது மாநில தியேட்டர்பொம்மைகள் மாணவனாக இருந்த நான், அங்கு இசைத்துறையின் பொறுப்பில் இருந்தேன். "லிட்டில் ரெட் ரைடிங் ஹூட்" இப்போது 30 ஆண்டுகளாக எனது இசையுடன் இயங்குகிறது.

அனஸ்தேசியா ஒரு பொம்மை அல்ல

"வைடாடாஸ்" என்ற பாலேவின் காட்சி. புகைப்படம்: bolshoibelarus.by

- "Vytautas" வெற்றி போல்ஷோய் மற்றொரு உருவாக்க தூண்டியது தேசிய பாலே. இது மீண்டும் லிதுவேனியாவின் கிராண்ட் டச்சியின் சகாப்தம்.

- ஒரு நூற்றாண்டுக்குப் பிறகு, எங்களுக்கு நெருக்கமாக, கதை வேறு. அவர்கள் நீண்ட நேரம் யோசித்து, இளவரசி அனஸ்தேசியா ஸ்லட்ஸ்காயாவில் குடியேறினர், அவர் தனது கணவரின் மரணத்திற்குப் பிறகு, டாடர்களின் படையெடுப்புக்கு எதிரான போராட்டத்தை வழிநடத்தினார். பெண் பிரகாசமான, வலுவான விருப்பமுள்ள, தைரியமானவள். எங்கள் பாலேவில் அப்படி ஒரு ஆளுமை இருந்ததில்லை. நாங்கள் அவளை இயக்கத்தில் காட்டுவோம் - ஒரு பெண், ஒரு பெண், ஒரு திருமணமான பெண், ஒரு விதவை, ஒரு போர்வீரன், ஒரு கைதி... அவள் நமக்கு முற்றிலும் வாழும் நபர். இது பொம்மை அல்ல.

- அனஸ்தேசியாவின் கதை உங்களுக்கு எப்படி முடிகிறது?

- நீள்வட்டம். பாசாங்குத்தனமான முடிவு எதுவும் இல்லை - கதாநாயகியைப் பிரிந்ததில் இருந்து ஒரு சிறிய சோகம். பார்வையாளரை விழிப்படையச் செய்ய முயல்கிறோம் மரபணு நினைவகம்அதனால் அவர் அந்த நேரங்களின் ஏக்கத்தை உணர்கிறார்.

- வியாசஸ்லாவ் விளாடிமிரோவிச், வரலாற்று மற்றும் தேசிய சுவையை உருவாக்க நீங்கள் என்ன இசை கருவிகள் மற்றும் கருவிகளைத் தேர்வு செய்கிறீர்கள்?

— நிச்சயமாக, எளிமையான விஷயம் என்னவென்றால், சங்குகளை அமைப்பது, ஒரு துடாரைக் கண்டுபிடித்து, பறக்கும் நாரையுடன் வீடியோவை உருவாக்குவது. இது முற்றிலும் வெளிப்புற விளைவு, ஒரு முன் தீர்வு. நான் அவர்களை நாடுவதில்லை. IN சிம்பொனி இசைக்குழுநூறு சிறந்த இசைக்கலைஞர்கள் இசைக்கிறார்கள். பணக்கார ஒலி தட்டு! இசையமைப்பாளரின் திறமை இந்த சாத்தியங்களைப் பயன்படுத்துவதில் துல்லியமாக உள்ளது. 16 ஆம் நூற்றாண்டில் ஸ்லட்ஸ்கில் இருப்பது போன்ற மாயை பார்வையாளர்களுக்கு இருக்கும்.

- மாயை?

- 500 ஆண்டுகளுக்கு முன்பு என்ன நடந்தது என்பது யாருக்குத் தெரியும்? நீங்கள் என்ன சாப்பிட்டீர்கள், நிஜ வாழ்க்கையில் எப்படி ஆடை அணிந்தீர்கள், சாதாரண உருவப்படத்திற்காக அல்ல? ஆனால் உணர்வுகள், உணர்ச்சிகள், ஆன்மீகத் தேவைகள் ஆகியவற்றை கற்பனை செய்து வெளிப்படுத்த முடியும், ஏனென்றால் சாராம்சத்தில் ஒரு நபர் கொஞ்சம் மாறிவிட்டது. அவரிடம் ஸ்மார்ட்போன் இருந்தால், அவர் தனது தொலைதூர மூதாதையரை விட புத்திசாலி என்று அர்த்தமல்ல. மாறாக, மூதாதையர் புத்திசாலி, ஏனெனில் அவருக்கு வாழ்க்கை செயல்முறைகளைப் பற்றி சிந்திக்க அதிக நேரம் இருந்தால் மட்டுமே.

— “வைடௌடாஸ்” இரட்டிப்பைப் பெறும் ஆபத்து உள்ளதா?

"நான் இதைச் சொல்கிறேன்: ஆபத்தின் நிழல் வட்டமிடுகிறது." ஆனால் "அனஸ்தேசியா" ஒரு வித்தியாசமான நடிப்பாக இருக்கும். முதலில், எங்கள் படைப்பு குழுஅது மிகவும் மென்மையாக மாறியது, பயபக்தியான அணுகுமுறைகதாநாயகிக்கு, இது "வைட்டௌடாஸ்" இல் இருந்ததை விட வித்தியாசமான மனநிலையை உருவாக்கும். இரண்டாவதாக, "அனஸ்தேசியா" இல் கிழக்கு தீம் சக்திவாய்ந்ததாக ஒலிக்க வேண்டும்: டாடர் குதிரைப்படையின் குளம்புகளின் சத்தம், அம்புகளின் விமானம் ... மேற்கு மற்றும் கிழக்கு ஒன்றாக வரும், ஆண் மற்றும் பெண் கூறுகள் மோதும். அப்படித்தான் இருக்க வேண்டும்.

குஸ்நெட்சோவ் இவான் இவனோவிச் (1919-1956), டிமோனாவ், பெல்கிரேட் பகுதியில் பிறந்தார். பேராசிரியர்களின் கலவை வகுப்பில் பெலாரஷ்ய மாநில கன்சர்வேட்டரியில் பட்டம் பெற்றார் எம்.ஐ. அலடோவ் மற்றும் வி.ஏ. வெள்ளை (1953).

பெலாரஸின் மதிப்பிற்குரிய கலைஞர் (1967). பெலாரஸின் இசையமைப்பாளர்கள் ஒன்றியத்தின் உறுப்பினர் (1956).

பெலாரசிய இசையமைப்பாளர் I. குஸ்நெட்சோவின் மரபு மிகவும் பணக்காரமானது. அதில் முக்கிய இடம் குரல் மற்றும் குரல்-கருவி வேலைகளால் ஆக்கிரமிக்கப்பட்டுள்ளது. அவரது படைப்புகள் அரவணைப்பு மற்றும் உணர்ச்சி, தெளிவு, பாடல் மற்றும் வகை-அன்றாட படங்கள் ஆகியவற்றால் வகைப்படுத்தப்படுகின்றன.

அவரது கலையில், குஸ்நெட்சோவ் விவசாய மற்றும் நகர்ப்புற நாட்டுப்புறக் கதைகளால் வழிநடத்தப்பட்டார். அவரது படைப்புகள் பாடல் கருப்பொருள்கள், விசித்திரமான தாளங்களால் வேறுபடுகின்றன. பல்வேறு நுட்பங்கள்சாயல் பாலிஃபோனி.

இசையமைப்பாளரின் படைப்பு பாதை எளிதானது அல்ல. Voluysk கல்வியியல் கல்லூரியில் பட்டம் பெற்ற பிறகு, கஜகஸ்தானில் பள்ளி இயக்குநராகப் பணியாற்றினார். 1939 ஆம் ஆண்டில் அவர் இராணுவத்தில் சேர்க்கப்பட்டார், வெள்ளை ஃபின்ஸுடனான போர்களில் பங்கேற்றார் மற்றும் பலத்த காயமடைந்தார். அவர் லெனின்கிராட்டில் சிகிச்சை பெற்றார், அங்கு அவர் M.A இன் பெயரிடப்பட்ட இசைப் பள்ளியில் நுழைந்தார். ரிம்ஸ்கி-கோர்சகோவ். பெரியவரால் வகுப்புகள் தடைபட்டன தேசபக்தி போர். I. குஸ்நெட்சோவ் வோல்கோகிராட் பகுதிக்கு வெளியேற்றப்பட்டார், அங்கு அவர் 1946 வரை பணியாற்றினார். பின்னர் கோமலில் படித்தார் இசை பள்ளிமற்றும் பெலாரசியன் மாநில கன்சர்வேட்டரி.

மத்தியில் ஆரம்ப வேலைகள்இசையமைப்பாளர் - காதல் மற்றும் கருவி இசை. ஆனால் அவரது முக்கிய படைப்பு சாதனைகள் வகைகளுடன் தொடர்புடையவை கோரல் பாடல்கள்மற்றும் கான்டாடாஸ், அதில் அவர் பெலாரஷ்யன் கவிஞர்களின் பணிக்கு திரும்பினார், குறிப்பாக A. Dzerzhinsky, அவருடன் அவர் பல ஆண்டுகளாக ஒத்துழைத்தார். I. குஸ்நெட்சோவின் இசை மக்களுக்கு இடையிலான நட்பு, அமைதிக்கான போராட்டம், 50 களின் கலையின் சிறப்பியல்பு ஆகியவற்றை பிரதிபலிக்கிறது, இது போருக்குப் பிந்தைய காலத்தில் நமது சமூகத்தின் மனநிலையை தீர்மானித்தது.

50 களின் இறுதியில், கஜகஸ்தானுக்கு இசையமைப்பாளரின் பயணத்தின் விளைவாக, கன்னி நிலங்களின் வளர்ச்சியின் கருப்பொருளை உள்ளடக்கிய படைப்புகள் தோன்றின: "பரந்த புல்வெளிகள்" மற்றும் "கஜகஸ்தான் நிலம் பூக்கும்", கான்டாட்டா " ஸ்டெப்பி ஃபீல்ட்ஸ்".

60 களில் இசையமைப்பாளர் எழுதிய குரல் படைப்புகள் ஒரு பாடல் மேலோட்டத்தைக் கொண்டுள்ளன. அவர்களில் பலர் தாய்நாட்டின் கருப்பொருளை வெளிப்படுத்துகிறார்கள் ("தாய்நாடு", "பெலாரஸ்", "பெலாரஸ் ஒரு அன்பான வயதான பெண்", "வாழ்க, பெலாரஸ்!"). "நான் ஒரு அகோலிட்டை மணப்பேன்" மற்றும் "புற்றுநோயின் மீது ஒரு பாடலை நடைபயிற்சி" பாடல்கள் அவற்றின் ஆழமான உணர்வு மற்றும் கவிதை உள்ளடக்கத்துடன் அழைக்கின்றன.

புதிய பக்கங்கள் படைப்பு தனித்துவம் I. குஸ்னெட்சோவா வகை-தினசரி மற்றும் நகைச்சுவைப் பாடல்களில் வெளிப்படுத்தப்படுகிறது: "அட் தி பார்ட்டி", "வயலின் மற்றும் டம்பூரின்", "பாட்டி", "காண்டர்", முதலியன. அவை நடன தாளங்கள் மற்றும் வண்ணத்தால் வகைப்படுத்தப்படுகின்றன. இசை பொருள்மற்றும் வண்ணங்கள், நகைச்சுவை.

70 களில், இசையமைப்பாளரின் கவனம் வகைகளில் கவனம் செலுத்தியது கருவி இசைதொடர்புடைய நாட்டுப்புற கருவிகள்- பொத்தான் துருத்தி மற்றும் குழாய். துதார் குழுவிற்கான நாடகங்கள் பிரகாசமான வகை ஓவியங்கள் மற்றும் ஒரு பாடல் மற்றும் நடன அடிப்படையைக் கொண்டுள்ளன.

I. குஸ்நெட்சோவின் படைப்பு செயல்பாடு சமூக நடவடிக்கைகளுடன் இணைக்கப்பட்டது: அவர் குழுக்களை வழிநடத்தினார் அமெச்சூர் நிகழ்ச்சிகள், அமெச்சூர் இசையமைப்பாளர்கள் ஆலோசனை, சில நேரம் தலைமையில் இசை பதிப்பு Beldziarzhvydat, பெலாரஸின் விசாரணைக் குழுவின் துணைத் தலைவராக இருந்தார்.

ஜூன் 17 2010, ஆரம்பம் 19:00 பெலோருஸ்காயா கச்சேரி அரங்கம் மாநில அகாடமிஇசை (சர்வதேச str., 30)

மியூசிகா விளிம்புநிலை

கோரல் பிரீமியர்களின் கச்சேரி

கலைஞர்கள்: பெலாரஸ் குடியரசின் மரியாதைக்குரிய குழு, கல்வி பாடகர் குழு Belteleradiocompany ( கலை இயக்குனர்மற்றும் தலைமை நடத்துனர் –ஓல்கா யானும்).

தனிப்பாடல்கள்: K. Lipai, O. Mikhailov, O. Kovalevsky. நடத்துனர்கள்: A. Savritsky, O. Yanum.

இசையமைப்பாளர் – என்.கனுல்.

V. ஷேக்ஸ்பியர் மற்றும் A. de Saint-Exupéry, F. Dostoevsky, I. Annensky, A. Bely, V. Khodasevich, அத்துடன் G.-F ஆகியோரின் நூல்களின் அடிப்படையில் படைப்புகள் நிகழ்த்தப்படும். ஹெகல், எஃப். நீட்சே, மாவோ சேதுங் மற்றும் பலர்.

இலவச அனுமதி.

வியாசஸ்லாவ் விளாடிமிரோவிச் குஸ்நெட்சோவ் ஜூன் 15, 1955 இல் வியன்னாவில் (ஆஸ்திரியா) பிறந்தார். அவர் 1978-1985 இல் இசையமைப்பைப் படித்தார். பெலாரஷ்ய மாநில கன்சர்வேட்டரியில் ஈ.ஏ. க்ளெபோவா. 1985 முதல் இசையமைப்பாளர்களின் பெலாரஷ்ய ஒன்றியத்தின் உறுப்பினர், 1987 முதல் - குழுவின் செயலாளர்.

பங்கேற்பாளராக சர்வதேச நாட்கள்ஆம்ஸ்டர்டாமில் இசை (1989), I, II இன் பங்கேற்பாளர் மற்றும் அமைப்பாளர், III திருவிழாக்கள் நவீன இசைமின்ஸ்கில் (1991, 1993, 1995), 39வது பங்கேற்பாளர் சர்வதேச திருவிழா"வார்சா இலையுதிர் காலம்" (வார்சா, 1996), நடுவர் மன்ற உறுப்பினர் சர்வதேச போட்டி"இளைஞர் மன்றம்" (கிய்வ், 1996) மற்றும் ஆர்கெஸ்ட்ரா மற்றும் கோரல் குழுக்களின் குடியரசுக் கட்சியின் போட்டி (2001). குடியரசுக் கட்சியின் பாடகர் போட்டியில் (1990), முதல் பரிசு வென்றவர் அறை போட்டிகள்பெலாரஷ்ய இசையமைப்பாளர்களின் ஒன்றியம் (1993, 1995), பெலாரஸ் குடியரசுத் தலைவரின் சிறப்புப் பரிசு (2000), பரிசு பெற்றவர் மாநில பரிசு (2002).

தற்போது, ​​அவர் பெலாரஷ்ய மாநில இசை அகாடமியின் கருவியியல் துறையின் பேராசிரியராகவும் தலைவராகவும் உள்ளார்.

படைப்புகளில்: 3 ஓபராக்கள் (என். கோகோலின் "ஒரு பைத்தியக்காரனின் குறிப்புகள்", வி. நபோகோவின் "மரணதண்டனைக்கான அழைப்பு", வி. நபோகோவின் "ஹம்பர்ட் ஹம்பர்ட்"), 5 பாலேக்கள், 4 சிம்பொனிகள், 5 கச்சேரிகள், அறை, பாடகர் , பயன்பாட்டு இசை , குழந்தைகளுக்கான இசை.

Tsaryuk Varvara Albertovna

மாணவர் 5பாடத் துறை.இசையியல்,
பிஎஸ்ஏஎம்,
பெலாரஸ் குடியரசு, மின்ஸ்க்

அலடோவா ராடோஸ்லாவா நிகோலேவ்னா

அறிவியல் மேற்பார்வையாளர், Ph.D. கலை வரலாறு, இணை பேராசிரியர்
பிஎஸ்ஏஎம்,
பெலாரஸ் குடியரசு,மின்ஸ்க்

உலகம் குரல் இசைபெலாரசிய இசையமைப்பாளர் வியாசஸ்லாவ் குஸ்நெட்சோவ் (பிறப்பு 1955) வியக்கத்தக்க வகையில் பல முகங்களைக் கொண்டுள்ளார். எஃப். கார்சியா-லோர்காவின் கவிதைகள் மற்றும் கே. ப்ருட்கோவின் முரண்பாடான, காஸ்டிக் மற்றும் கிண்டலான கவிதைகள் மற்றும் ஐ. ப்ராட்ஸ்கியின் உரைகள் மற்றும் வி. க்ளெப்னிகோவின் சுருக்கமான மனது ஆகியவற்றால் அவர் ஈர்க்கப்பட்டார். அத்தகைய உள்ளடக்கம் இலக்கிய ஆதாரங்கள்அட்சரேகை தொடர்பானது அழகியல் பார்வைகள்வியாசஸ்லாவ் குஸ்நெட்சோவ் சாட்சியமளிக்கிறார்: "நான் ஆர்வமாக உள்ளேன் புதிய யோசனைகள், நாகரீகத்தால் கெட்டுப்போகாமல், படைப்பாற்றலின் உண்மையான ஆதாரங்களுக்கு நான் ஈர்க்கப்பட்டேன். நான் அவற்றை நாட்டுப்புறக் கதைகளில், பிக்காசோ, க்ளெப்னிகோவ், ஆரம்பகால ஜபோலோட்ஸ்கியின் படைப்புகளில், குழந்தைகளின் வரைபடங்களில், உண்மையான கருப்பு ஜாஸில் காண்கிறேன்.

1990 களின் முற்பகுதியில் இருந்து குஸ்நெட்சோவ் திரும்பி வரும் அபத்தத்தின் இலக்கியம் இசையமைப்பாளருக்கு ஒரு தனி ஆர்வமாக உள்ளது. எனவே, 1992 ஆம் ஆண்டில், இசையமைப்பாளர் வி. சொரோகின் "டிஸ்மார்போமேனியா" இலிருந்து "ஹேம்லெட்டின் மோனோலாக்" ஐ உருவாக்கினார் மற்றும் பியானோவைத் தயாரித்தார், ஒரு வருடம் கழித்து - வெலிமிர் க்ளெப்னிகோவின் உரைக்கு 8 குரல்கள் மற்றும் 45 தாளக் கருவிகளுக்கான "ஈஃபோனியா", இல் 1997 - லூயிஸ் கரோலின் பாடல் வரிகளுடன் "மியூசிக் ஃபார் ஆலிஸ்" பாடல் டிப்டிச். 2000 களில், ரஷ்ய எழுத்தாளர், கவிஞர் மற்றும் நாடக ஆசிரியரான டேனில் கார்ம்ஸின் நூல்களை அடிப்படையாகக் கொண்ட இரண்டு கட்டுரைகள் வெளிவந்தன.

மறுமலர்ச்சி படைப்பு பாரம்பரியம்ஸ்டாலினின் அடக்குமுறைகளுக்கு ஆளான டேனியல் கார்ம்ஸ், பெரெஸ்ட்ரோயிகாவின் ஆண்டுகளில், அவர் இருபதாம் நூற்றாண்டின் மிகவும் வெளியிடப்பட்ட மற்றும் படித்த ரஷ்ய கவிஞர்களில் ஒருவராக ஆனார், மேலும் ஜீன்-பிலிப் ஜாகார்டின் படி, நிறுவனராக அங்கீகரிக்கப்பட்டார். ஐரோப்பிய அபத்தவாத இலக்கியம். பெலாரஷ்ய இசையமைப்பாளர்களில் முதலில் திரும்பியவர் வியாசஸ்லாவ் குஸ்நெட்சோவ் இலக்கிய பாரம்பரியம்டேனியல் கார்ம்ஸ், மல்டிமீடியா தொகுப்பை உருவாக்குகிறார் “நான்கு கலைஞர்களுக்கு டேனியல் கார்ம்ஸின் இரண்டு உரைகள்” (2003) மற்றும் பாடிய அமைப்பு"மகிழ்ச்சியான வயதான மனிதர் கார்ம்ஸ்" (2010).

இசையமைப்பாளர் பிரகாசம் மற்றும் அசல் தன்மையால் ஈர்க்கப்பட்டார் கவிதை வார்த்தை, அதே நேரத்தில் தெளிவின்மை மற்றும் சொற்பொருள் உள்ளடக்கத்தின் ஆழம் உள்ளது. கார்ம்ஸின் அழகியல் இசையமைப்பாளருக்கும் அதன் முரண்பாடான தன்மைக்கும் நெருக்கமாக மாறியது, அபத்தவாதத்தின் ஆதிக்கத்தின் கீழ் உலக ஒழுங்கைப் புரிந்துகொள்ள கவிஞரின் விருப்பம்.

"டேனியல் கார்ம்ஸின் இரண்டு உரைகள்" என்ற படைப்பில் இசை, கிராபிக்ஸ் மற்றும் நாடக மேடை நடவடிக்கை ஆகியவை ஒன்றாக இணைக்கப்படுகின்றன. வி. குஸ்னெட்சோவ் டி. கார்ம்ஸின் இரண்டு நூல்களைத் திருத்துகிறார்: "மனிதன் மூன்று பகுதிகளால் உருவாக்கப்பட்டான்" மற்றும் "ப்ளூ நோட்புக் எண். 10". அவற்றில் முதலாவது வேறுபட்ட தரமற்ற கூறுகளைக் கொண்ட ஒரு நபரை விவரிக்கிறது: "ஒரு தாடி மற்றும் ஒரு கண், மற்றும் பதினைந்து கைகள்," உலகத்தைப் பற்றிய கார்ம்ஸின் தனித்துவமான பார்வையை பிரதிபலிக்கிறது. இந்த உரை அதன் சாராம்சத்தில் முரண்பாடானது: "மனிதன் மூன்று பகுதிகளால் ஆனவன்" என்ற அரை-பகுப்பாய்வுக் கொள்கையானது, ஒருவித முறைப்படுத்தலை முன்வைக்கிறது, இது மூன்று சரணங்களிலும் சீரான பல்லவியால் முரண்படுகிறது. "heu-la-la drum-drum-tu-tu". அதே நேரத்தில், முதல் வசனத்தில் குறிப்பிடப்பட்டுள்ள மனிதனின் மூன்று-பகுதி அமைப்பு அர்த்தமுள்ளதாக இல்லை, ஆனால் முற்றிலும் ஆக்கபூர்வமாக உறுதிப்படுத்தப்பட்டுள்ளது. மூன்றாவது சரணத்தில் முந்தைய ஆய்வறிக்கையின் மறுப்பு உள்ளது: "பதினைந்து துண்டுகள், ஆனால் கைகள் அல்ல"இது இறுதியாக பொருளின் மூன்று பகுதி கட்டமைப்பை சரி செய்கிறது. கவிதையின் ஒரே நிலையான உறுப்பு பல்லவியாகவே உள்ளது, இது குழந்தைகளின் ரைம்கள் போன்ற தாளத்தை வலியுறுத்துவது மட்டுமல்லாமல், உரையின் அனைத்து பகுத்தறிவற்ற தன்மையையும் குவிக்கிறது. இரண்டாவது உரை, மாறாக, எதுவும் இல்லாத ஒரு அபத்தமான நபரைக் குறிக்கிறது "எனவே நாங்கள் யாரைப் பற்றி பேசுகிறோம் என்பது தெளிவாகத் தெரியவில்லை." மனிதனின் இருப்புக்கு சாட்சியமளிக்கும் கூறுகளையும் கார்ம்ஸ் பட்டியலிடுகிறார், ஆனால் கவிதையின் விளைவு அவனுடைய இருப்பை மறுப்பதாகும். எனவே, கார்ம்ஸ் கதையின் ஒரு பகடியை உருவாக்குகிறார், மேலும் கடிதம் பொருளின் பின்னால் உள்ள வெறுமையை வெளிப்படுத்தும் ஒரே நோக்கத்திற்காக உதவுகிறது. சொற்றொடர்களை மாற்றியமைப்பதன் மூலம், இந்த உரைகள் ஒரு ஒற்றைக் கதையில் ஒன்றிணைகின்றன, இது அவற்றின் சொற்பொருள் உள்ளடக்கத்தில் அபத்தத்தை அதிகரிக்க உதவுகிறது. அவர்களுக்கான ஒருங்கிணைக்கும் கொள்கை டேனியல் கார்ம்ஸின் மூன்றாவது உரையான "மகரோவ் மற்றும் பீட்டர்சன்" இலிருந்து குஸ்நெட்சோவ் கடன் வாங்கிய கல்வெட்டு ஆகும், இது பின்வருமாறு கூறுகிறது: "படிப்படியாக ஒரு நபர் தனது வடிவத்தை இழந்து பந்தாக மாறுகிறார்." எனவே, ஹீரோ கர்ம்ஸ்-குஸ்நெட்சோவின் உருமாற்றங்களைச் சுருக்கி, ஒரு புதிய சொற்பொருள் துணை எழுகிறது.

"ஜாலி ஓல்ட் மேன் கார்ம்ஸ்" பாடகர் குழுவின் படைப்புகளின் இலக்கிய அடிப்படை குழந்தைகள் கவிதைடேனியல் கார்ம்ஸ் "மகிழ்ச்சியான முதியவர்". இந்த உரை வாசகரின் எதிர்பார்ப்புகளின் நிலையான ஏமாற்றத்தின் அடிப்படையில் கட்டமைக்கப்பட்டுள்ளது - வயதான மனிதர், அவருக்கு ஒரு பயங்கரமான யதார்த்தத்தை எதிர்கொள்கிறார், மிகவும் எதிர்பாராத விதத்தில் எதிர்வினையாற்றுகிறார்: அவர் சத்தமாக சிரிக்கிறார். ஓனோமடோபோயிக் இடைச்சொற்கள் இங்கே ரிதம்-உருவாக்கும் முக்கியத்துவத்தைப் பெறுகின்றன, எழுத்துக்கள் மற்றும் மந்திரங்களை மீண்டும் மீண்டும் பயன்படுத்துவதன் மூலம் வசனத்தின் தாளத்தை வலியுறுத்துகிறது. இவ்வாறு, இல் இந்த உரைமொழி விளையாட்டை உருவாக்க குழந்தைகளின் பேச்சைப் பின்பற்றும் நுட்பங்கள் பயன்படுத்தப்படுகின்றன. அதே நேரத்தில், கர்ம்ஸின் சிரிப்பு நகைச்சுவையை மட்டுமல்ல, அனைத்து அபத்தமான நூல்களிலும் உள்ளார்ந்த ஆழமான சோகக் கொள்கையையும் வெளிப்படுத்துகிறது.

வி. குஸ்நெட்சோவின் "டேனியல் கர்ம்ஸின் இரண்டு உரைகள்" என்ற படைப்பில், கார்ம்ஸின் நூல்களின் துண்டுகளை மாற்றுவதன் மூலம் உருவாக்கும் பாத்திரம் வகிக்கப்படுகிறது. அவர்களின் இசைச் செயலாக்கம், இசையமைத்தல், இயக்கவியல் மற்றும் செயல்திறனின் விதம் ஆகியவற்றில் முரண்படுகிறது: முதல் உரை தனியாக, ஸ்பீக்கர்களில் நிகழ்த்தப்படுகிறது. f, ஒரு விதத்தில் Sprechstimme; இரண்டாவது, நுணுக்கத்தில் தாள வாத்தியங்களுடன் பேச்சு வாசிப்பு எம்பி- mf. இசையமைப்பாளராக தேர்தல் Sprechstimmeமுதல் உரையை உணர்ந்து கொள்வதற்கான வழிமுறையாக, வசனத்தின் உள்ளார்ந்த இசைத்தன்மையுடன், அதாவது அதன் பல்லவியின் தாளத்தன்மையுடன் இணைக்கப்பட்டுள்ளது. ஒரு படைப்பில் இந்த பல்லவியின் ஒவ்வொரு தோற்றமும் மீட்டர் 7/8 இன் அறிகுறியுடன் சேர்ந்துள்ளது, இது அதன் எழுத்துக்களின் எண்ணிக்கைக்கு ஒத்திருக்கிறது. வேலையில் ஒரு அபத்தமான நபரின் உருவத்தை உருவாக்குவதற்கும் கருவி பங்களிக்கிறது: இது டிரம்ஸின் வழக்கத்திற்கு மாறான கலவையாகும், அவற்றில் ஃப்ருஸ்டா, கிளாக்சன், ரெகு-ரெகு, ஃப்ளெக்ஸடோன், வாசாம்பா, வைப்ரோஸ்லாப் போன்றவை உள்ளன. பொதுவாக, முழு கலவையும் மாறுபாடு-மீண்டும் திரும்பும் அமைப்பு மற்றும் கோடாவின் மூன்று பிரிவுகளைக் கொண்டுள்ளது, இது முதல் உரையிலிருந்து ஒரு சொற்றொடரைத் திருப்பி, இரண்டு நூல்களின் வியத்தகு வரிகளின் இசை மற்றும் சொற்பொருள் பொதுமைப்படுத்தல் - வரி "பதினைந்து துண்டுகள், ஆனால் இல்லை. கைகள்” என்பது இரண்டு ஒலிப்பு முறைகளைப் பயன்படுத்தி உணரப்படுகிறது. இந்த தொகுப்புக்கான முன்நிபந்தனை, விவரிக்கப்பட்ட பொருளின் இருப்பு மறுக்கப்படுவதால், இந்த சொற்றொடரை இரண்டாவது உரையின் அடையாளக் கோளத்துடன் தொடர்புபடுத்துவதாகும்.

எனவே, இந்த இசைப் படைப்பில், வியாசஸ்லாவ் குஸ்நெட்சோவ் டேனியல் கார்ம்ஸின் படைப்புகளின் முக்கிய யோசனைகள் மற்றும் படங்களை உள்ளடக்கினார்: உலக எதிர்ப்பு, தனித்துவமான பார்வை, உலகக் கண்ணோட்டத்தின் தெளிவற்ற தன்மை. அதே நேரத்தில், இசையமைப்பாளர் வகைக்கு மாறுகிறார் கருவி நாடகம், டிரம் குழுமத்தை ஒரு "உயிருள்ள உயிரினமாக" முன்வைக்கிறது, நிலையான இயக்கத்தில் நகரும் மற்றும் மேடையில் இருக்கும் திறன் கொண்டது. விசித்திரமான இந்த வகைவிளையாட்டு நிகழ்வு மற்றும் சக்திவாய்ந்த ஆற்றல்தாள ஆரம்பம் அத்தகைய கருத்துக்களுடன் சொற்பொருள் முரண்பாட்டில் வருகிறது கவிதை உரைவெறுமையின் வெளிப்பாடு, ஒரு பொருளின் கட்டமைப்பின் அழிவு. அதே நேரத்தில், அத்தகைய முரண்பாடான இசை வாசிப்பு கவிதை மூலத்தின் அபத்தமான உணர்வை முழுமையாகப் பாதுகாக்கிறது.

க்கான வேலையில் பெண்கள் பாடகர் குழுதுணையில்லாத "ஜாலி ஓல்ட் மேன் கார்ம்ஸ்", வி. குஸ்னெட்சோவ், கவிதை உரையைத் தொடர்ந்து, அதன் ஒலிப்பு பக்கத்தின் வெளிப்பாட்டுத்தன்மையை வலியுறுத்துகிறார். அதே நேரத்தில், ஒரு கவிதை உரையுடன் பணிபுரியும், இசையமைப்பாளர் ஒரு வயதான மனிதனின் சிரிப்பைப் பின்பற்றி, கவிதையின் பல்லவியில் சில மாற்றங்களைச் செய்கிறார். V. குஸ்னெட்சோவ் ஒவ்வொன்றிற்கும் ஒரு தனிப்பட்ட இடைச்சொல்லைக் காண்கிறார் இசை உருவகம். பல்லவியின் உள்ளுணர்வு பொருள் முழு கலவை முழுவதும் வளர்ச்சிக்கு உட்படுகிறது, இதன் விளைவாக சில ஒலிப்புகளின் ஒலி மிகவும் கடுமையானதாகிறது. உரையின் ஒலி-காட்சி பக்கத்தை வலியுறுத்துவதோடு, இசையமைப்பாளர் டேனியல் கர்ம்ஸின் கவிதையின் அசாதாரணமான வலுவான தாள ஆற்றலைச் செயல்படுத்த முயற்சி செய்கிறார், ஒத்திசைக்கப்பட்ட தாளத்தை தீவிரமாகப் பயன்படுத்துகிறார். இதன் விளைவாக, ஆசிரியரின் இசை வாசிப்பில் அது உள்ளது விளையாட்டுஆரம்பம் முன்னுக்கு வந்து அதன் கருத்தியல் உள்ளடக்கத்தின் அடிப்படையாகிறது.

இவ்வாறு, டேனியல் கார்ம்ஸின் நூல்களில் வியாசஸ்லாவ் குஸ்நெட்சோவின் கருதப்பட்ட படைப்புகளில், கவிதை அடிப்படைக் கொள்கையை செயல்படுத்துவதற்கான இரண்டு வழிகள் வெளிப்படுத்தப்பட்டுள்ளன. ஒருபுறம், இது ஒரு கவிதை உரையின் உள்ளடக்கம் மற்றும் தொடர்புடைய ஒரு பரிமாண இசை வாசிப்பு ஆகியவற்றிலிருந்து ஒரே ஒரு சொற்பொருள் வரியை மட்டும் தனிமைப்படுத்துவதாகும். மறுபுறம், இது ஒரு அபத்தமான கவிஞரின் பல பரிமாண உருவத்தை உருவாக்குவதாகும், இது ஒப்பீட்டளவில் சிறிய அளவில் அவரது படைப்பின் முக்கிய யோசனைகளின் தீவிர செறிவு மூலம் அடையப்படுகிறது. இசை துண்டு. டேனியல் கார்ம்ஸின் கவிதைகள் வியாசஸ்லாவ் குஸ்நெட்சோவின் கலை உலகக் கண்ணோட்டத்துடன் நெருக்கமாக மாறிவிடும், அவர் தனது தத்துவத்தின் முக்கிய கருத்துக்களை இந்த படைப்புகளில் மொழிபெயர்த்தார்.

நூல் பட்டியல்:

1. பாவா எஸ் . வி. குஸ்நெட்சோவ் // வெஸ்டி பிஎஸ்ஏஎம் - 2005. - எண்.
2. கிளாட்கிக் என்.வி. உரைநடையின் அழகியல் மற்றும் கவிதைகள் டி.ஐ. கர்ம்சா: ஆசிரியரின் சுருக்கம். டிஸ். வேலை விண்ணப்பத்திற்காக விஞ்ஞானி படி. பிஎச்.டி. பிலோல். அறிவியல்: 10.01. - டாம்ஸ்க், 2000. - 19 பக்.
3. ஜாக்கார்ட் ஜே.-எஃப். டேனியல் கார்ம்ஸ்மற்றும் ரஷ்ய அவாண்ட்-கார்ட் முடிவு. - செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்: கல்வித் திட்டம், 1995. - 472 பக்.
4. ஜாக்கார்ட் ஜே.-எஃப். அவ்வாறே இலக்கியம். நபோகோவ் முதல் புஷ்கின் வரை: ரஷ்ய இலக்கியத்தில் தேர்ந்தெடுக்கப்பட்ட படைப்புகள். - எம்.: புதிய இலக்கிய விமர்சனம், 2011. - 408 பக்.
5. ஸ்லாட்கோவ்ஸ்கி யூ. - மின்ஸ்க்: பப்ளிஷிங் ஹவுஸ். BSU மையம், 2007. - 64 பக்.
6. மஸ்லென்கோவா என்.ஏ. டானியல் கார்ம்ஸின் கவிதைகள்: காவியம் மற்றும் பாடல் வரிகள்: ஆசிரியரின் சுருக்கம். டிஸ். வேலை விண்ணப்பத்திற்காக விஞ்ஞானி படி. பிஎச்.டி. பிலோல். அறிவியல்: 10.01.01. - சமாரா, 2000. - 22 பக்.
7. Ruchevskaya ஈ.ஏ. 20 ஆம் நூற்றாண்டின் முற்பகுதியில் ரஷ்ய அறை குரல் இசையில் வார்த்தைக்கும் மெல்லிசைக்கும் இடையிலான உறவு // 20 ஆம் நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில் ரஷ்ய இசை. - எம்.: எல்., 1966. - பி. 73-88.
8. சுஸ்லோவா ஓ. இசை மற்றும் கிராபிக்ஸ். வி. குஸ்நெட்சோவின் படைப்புகளில் இரண்டு அடுக்கு ஒலி மற்றும் ஒலிக்காதது // இசை கலைநூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில். - மின்ஸ்க், 2000.
9. ஷென்க்மேன் ஒய். அபத்தத்தின் தர்க்கம் (கார்ம்ஸ்: உள்நாட்டு உரை மற்றும் உலக சூழல்) // இலக்கியத்தின் கேள்விகள். - 1998. - எண். 4.
10. யாம்போல்ஸ்கி எம். மயக்கம் ஒரு ஆதாரமாக (கார்ம்ஸ் படித்தல்). - எம்.: புதிய இலக்கிய விமர்சனம், 1998. - 384 பக்.

வியாசஸ்லாவ் குஸ்நெட்சோவ்
மொஸார்ட் அல்ல

ஒன்றில் மார்ச் 23 கச்சேரி அரங்குகள் BSAM ஒரு இசை நிகழ்ச்சியை நடத்தியது. படைப்பாற்றலுக்கு அர்ப்பணிக்கப்பட்டதுவியாசஸ்லாவ் குஸ்நெட்சோவ். வியாசஸ்லாவ் ஜனாதிபதி பரிசு பெற்றவர், பெலாரஸின் முன்னணி இசையமைப்பாளர்களில் ஒருவரான BSAM இல் பேராசிரியர். இந்த நிகழ்வை இரண்டு பேர் ஏற்பாடு செய்தனர் - அலெக்சாண்டர் குமாலா மற்றும் நடால்யா கணுல், இதற்காக நாங்கள் உடனடியாக அவர்களுக்கு மிக்க நன்றி.

"பாடகர்களின் நடிப்பிற்காக வியாசஸ்லாவ் எழுதிய படைப்புகளில், நாட்டுப்புறக் கதைகள் மற்றும் தத்துவக் கருப்பொருள்கள் நம்பமுடியாத அளவிற்கு பின்னிப்பிணைந்துள்ளன, உண்மையான ஜாஸ் கருக்கள், வெலிமிர் க்ளெப்னிகோவின் தனித்துவமான கவிதையின் விளக்கங்கள் மற்றும் பாப்லோ பிக்காசோவின் ஓவியங்களைப் பற்றிய புரிதல் ஆகியவை உள்ளன. ” தொகுப்பாளர் உற்சாகமாக கூறினார். "இன்று வியாசஸ்லாவ் குஸ்நெட்சோவின் இசையின் மாறுபட்ட தட்டு வழங்கப்படும்," என்று அவர் முடித்தார், மேலும் கேட்போர் எதிர்பார்ப்பில் உறைந்தனர்.

மாலை "Sepevaў daўneyshih lіtsvinaў" - புகழ்பெற்ற போலந்து மொழி பேசும் பெலாரஷ்யன் கவிஞரும் நாட்டுப்புறவியலாளருமான ஜான் செச்செட்டின் கவிதைகளுக்கு எழுதப்பட்ட பாடல்களுடன் தொடங்கியது. விளாடிமிர் மார்க்கெல் மொழிபெயர்த்த அவரது நூல்கள், விக்டர் ஸ்கோரோபோகடோவ் என்பவரால் 1996 இல் திரு. வியாசஸ்லாவ் உடனடியாக காதலித்தார்! இவ்வாறு, இசையமைப்பாளரின் சில வெற்றிகரமான படைப்புகள் பிறந்தன - எனவே வியாசஸ்லாவ் இடைக்காலத்தின் சுவையை துல்லியமாக வெளிப்படுத்த முடிந்தது, மேலும் பாடகர்கள் தங்கள் திட்டங்களை அற்புதமாக இனப்பெருக்கம் செய்ய முடிந்தது. 13-16 ஆம் நூற்றாண்டுகளின் பாடல்கள் பஹாவியன் குர்டோக் குழுவைச் சேர்ந்த இளைஞர்களால் கடுமையாகவும் ஆத்மார்த்தமாகவும் நிகழ்த்தப்பட்டன. பெருமிதத்துடனும், தங்கள் சொந்த ("நைட்லி") கண்ணியத்துடனும், பாடகர்கள் இடி இடிப்பதைப் போல (நாளை - போருக்கு!) ஒரே நேரத்தில் குறிப்புகளைப் பாடினர். இந்த துணிச்சலான மற்றும் அசைக்க முடியாத "மாவீரர்கள்" ஏதோ ஒரு கோட்டையைப் பாதுகாப்பதில் ஒரு சகோதர அணியாக நின்றதாகத் தோன்றியது - குறைவாக இல்லை! இளவரசர்களுக்கான பாடல்கள், அழகான பெண்களுக்கான பாடல்களுடன் குறுக்கிடப்பட்டுள்ளன. ரொமாண்டிஸம் ஒரு சக்திவாய்ந்த நீரோட்டத்துடன் பாய்கிறது, வழியில் அனைத்து வகையான தப்பெண்ணங்களையும் கழுவுகிறது, மேலும் உங்களை நாளாகமத்தின் வளிமண்டலத்தில் மூழ்கடிக்கச் செய்கிறது. பாடகர் குழு சந்தேகத்திற்கு இடமின்றி அதன் பணியைச் சமாளிக்கிறது: நாங்கள் அதை நம்புகிறோம். வியக்கத்தக்க கலைநயமிக்க நடத்துனர் அலெக்சாண்டர் குமாலா கால்விரல்களில் நின்றார் அல்லது அவரது மனக்கிளர்ச்சிமிக்க கைகளின் கடுமையான அலைகளுக்கு முற்றிலும் அடிபணிந்த பாடகர்களுக்கு ரகசிய அறிகுறிகளைக் கொடுத்தார். கார்னேஷன் கொண்ட குழந்தைகள் மேடையில் ஊற்றப்பட்டனர், மற்றும் உன்னத மாவீரர்கள் நீண்ட காலத்திற்கு முன்பே ஏதாவது செய்ய வேண்டும் என்று கண்டுபிடித்தனர்: அடுத்த கலைஞர்களுக்கு நாற்காலிகளை இழுக்கவும்.

SYMONKI இன் சிறுவர்கள் மற்றும் இளைஞர்களின் பாரிஷ் பாடகர் குழுவானது செயிண்ட்ஸ் சிமியோன் மற்றும் ஹெலன் தேவாலயத்தின் கீழ் உள்ளது. இது 1999 ஆம் ஆண்டு புனித சிமியோன் தினத்தன்று உருவாக்கப்பட்டது. சிமோங்கி 2006 இல் "மகுட்னி காட்" என்ற புனித இசை போட்டியின் பரிசு பெற்றவர். பாடகர் நடத்துனர் எலெனா அப்ரமோவிச். சிறுவர்கள் (அதிசயமான தேவதூதர் முகங்களுடன்) மற்றும் தீவிர இளைஞர்கள் ஐந்து பெலாரஷ்ய கேன்ட்களை நிகழ்த்தினர். எகடெரினா இக்னாடீவாவின் வழிகாட்டுதலின் கீழ் இளைஞர் அரண்மனையின் பாடகர் குழுவின் அடிப்படையில் நான்கு ஆண்டுகளாக இருந்த EDELWEISS பெண்கள் பாடகர் குழு, அதை மாற்றுவதற்காக வந்தது. 2006 ஆம் ஆண்டில், போலந்து நகரமான லானாச்சில், புனித இசை விழாவில், அவர் பெயரிடப்பட்டார். சிறந்த நடத்துனர், மற்றும் EDELWEISS கிராண்ட் பிரிக்ஸை வென்றது. குழு ஆஸ்திரியா, போலந்து மற்றும் பெலாரஸ் நகரங்கள் முழுவதும் விரிவாகப் பயணம் செய்தது, எங்கள் கச்சேரியில் அவர்கள் மிகவும் அழகான, உண்மையான பெண் பாடல்களை நிகழ்த்தினர் - "கலிஹங்கி". பெண்கள் பாடகர் நிகழ்ச்சி ஆச்சரியமாகபஹாவியன் குர்டோக் குழுமத்தின் திட்டத்திற்கு மாறாக: பெண்கள் குழந்தைகளை கவனித்துக்கொள்கிறார்கள், ஆண்கள் அவர்களைப் பாதுகாக்கிறார்கள். இந்த எளிய யோசனையை வியாசஸ்லாவ் குஸ்னெட்சோவ் சிறந்த முறையில் இசை முறையில் வழங்கினார். இந்த மனதைத் தொடும் நிகழ்ச்சியின் போது ("பைங்கி", "ஷெராங்கி கடோச்சக்"), பெண்களைக் கொண்ட பார்வையாளர்களில் ஒரு பாதி பேர் உற்சாகமடைந்தனர், அன்றிலிருந்து உண்மையிலேயே தாய்வழி மென்மையுடன் சிரித்தனர். இதைத் தொடர்ந்து இரண்டாம் நிலைப் பள்ளி எண். 145ன் குழந்தைகளுக்கான முன்மாதிரியான பாடகர் குழுவானது RANITSA என்று அழைக்கப்பட்டது. குழந்தைகள் பல வண்ண டைட்ஸுடனும் வெவ்வேறு சிகை அலங்காரங்களுடனும் ஓடினர் (ஓ, ஆசிரியர்கள் எவ்வளவு கோபமாக இருந்தார்கள் என்பது எனக்கு நினைவிருக்கிறது: “அதனால் அனைவருக்கும் நிகழ்ச்சிகளில் ஒன்றுதான்!”), குழப்பமான மற்றும் விசித்திரமான, அற்புதமான, மிகவும் சிறப்பாக தேர்ந்தெடுக்கப்பட்ட நிரலுடன் - குழந்தைகள் விளையாட்டுகளில் இசையமைப்பாளர் வியாசஸ்லாவ் குஸ்நெட்சோவின் பார்வை. பள்ளிக் குழந்தைகள் தங்கள் இயக்கங்களில் தன்னிச்சையை விடாமுயற்சியுடன் சித்தரித்தனர், விறுவிறுப்பாக ஒருவருக்கொருவர் திரும்பி, குனிந்து, எல்லா வழிகளிலும் சுழன்றனர் - மேடை சரியாக மாறியது. வாழ்க்கையின் இந்த முழு கொண்டாட்டத்தின் நடத்துனர் ஸ்வெட்லானா ஜெராசிமோவிச் ஆவார், அவர் கிட்டத்தட்ட ஐந்து ஆண்டுகளாக கச்சேரியின் அமைப்பாளரான அலெக்சாண்டர் குமாலாவின் நடத்தும் ஆசிரியராக இருந்து வருகிறார். BSPU மாணவர்கள் முற்றிலும் மாறுபட்ட தலைப்பைப் பெற்றனர்: தத்துவ பாடல் வரிகள்மாக்சிம் போக்டனோவிச், அல்லது மாறாக, "அவரது பாடல் நரம்பு", தொகுப்பாளர் அதைச் சொல்ல அனுமதித்தார். யூலியா மிகலேவிச்சின் வழிகாட்டுதலின் கீழ், அவர்கள் "இரண்டு பாடகர்கள்" நிகழ்ச்சியை ("கோடைக்காலம் அழுதது" மற்றும் "நீண்ட காலமாக இறந்த அனைத்தும்") ஒரு வரையப்பட்ட மற்றும், ஒருவர் எதிர்பார்ப்பது போல், சற்று மனச்சோர்வடைந்த முறையில் நிகழ்த்தினர். மாலையை முடித்து, தொழில்முறையில் மகிழ்ச்சி ஆர்த்தடாக்ஸ் பாடகர் குழுஅழகான ஓல்கா யானம் தலைமையில் ராட்ஸிவிலா, அவரது தவிர்க்கமுடியாத ஆர்வத்தில் வெறுமனே மயக்கினார்.

கச்சேரிக்குப் பிறகு, இந்த நிகழ்வின் அமைப்பாளர்களில் ஒருவருடன் உரையாடல் நடந்தது. அலெக்சாண்டர் குமாலா - ஒரு இளம் இசைக்கலைஞர், முடிவில்லாமல் முன்முயற்சி மற்றும் தொற்று உற்சாகத்தில் வெடிக்கும், சர்வதேச போட்டியில் டிப்ளமோ வெற்றியாளர், BSAM இல் ஐந்தாம் ஆண்டு மாணவர் - விருப்பத்துடன் தனது எண்ணங்களைப் பகிர்ந்து கொண்டார்.

- கச்சேரியைப் பற்றி எங்களிடம் கூறுங்கள். அதன் யோசனை என்ன, முக்கிய செய்தி என்ன மற்றும் தனித்துவமானது என்ன...
- பொதுவாக, நிச்சயமாக, எங்களிடம் கோரல் இசை உள்ளது. கச்சேரிகள் நடக்கின்றன, திருவிழாக்கள் நடக்கின்றன... ஒரு இசையமைப்பாளர் தன்னைச் சுற்றி பலவிதமாக ஒன்றுகூடியபோது இதுவரை இப்படி நடந்ததில்லை என்பதுதான் இந்தக் கச்சேரியின் தனிச்சிறப்பு. பாடகர்கள். நன்கு அறியப்பட்ட பாடகர்கள் மற்றும் முற்றிலும் அறியப்படாத பாடகர்கள் இருவரும் நிகழ்த்தினர்: எடுத்துக்காட்டாக, பெலாரஷ்ய மாநில கல்வியியல் பல்கலைக்கழகத்தின் பாடகர் குழு இரண்டு ஆண்டுகளாக மட்டுமே உள்ளது, ஆனால் அது மிகவும் வலுவான திட்டத்தைத் தயாரித்தது! குழந்தைகள், பெரியவர்கள் மற்றும் கலவையானவை: கச்சேரியில் முற்றிலும் மாறுபட்ட அமைப்பு மற்றும் அமைப்புக் குழுக்கள் கலந்து கொண்டன என்பதையும் கவனத்தில் கொள்ள வேண்டும். உள்ளடக்கம் மற்றும் கவனம் வேறுபட்டது - கத்தோலிக்க, ஆர்த்தடாக்ஸ், மாணவர், குழந்தைகள், தொழில்முறை மற்றும் அமெச்சூர்!

- கச்சேரி வியாசஸ்லாவ் குஸ்நெட்சோவின் பணிக்காக அர்ப்பணிக்கப்பட்டது ...
- வியாசஸ்லாவ் குஸ்நெட்சோவின் பெயர் எங்கள் வட்டாரங்களில் மிகவும் பிரபலமானது, ஆனால் அவரது நினைவாக கச்சேரி என்று எதுவும் இல்லை. இந்த நிகழ்வு மிகவும் முக்கியமானது என்று நான் நினைக்கிறேன், ஏனென்றால் இப்போது வாழும் ஒரு இசையமைப்பாளரின் பணி வழங்கப்பட்டது. ஒரு இசையமைப்பாளர் நம்முடன் வேலை செய்கிறார், அங்கீகரிக்கப்பட்டவர், யார் உருவாக்குகிறார் என்பதை உணர்தல் ... மற்றும் மோசமான வழியில் அல்ல! உங்களுக்குத் தெரியும், பிரச்சனை என்னவென்றால், நாம் ஒப்பிடுவதற்குப் பழகிவிட்டோம். நான் வாதிடவில்லை: பீத்தோவன் பீத்தோவன்! ஆனால் குஸ்நெட்சோவ் தனது முக்கிய இடத்தைக் கண்டுபிடித்தார், இதைப் பற்றி ஒருவர் கண்மூடித்தனமாக இருக்க முடியாது. எங்கள் இசையை ஆதரிப்பதே எங்கள் கலைஞர்களின் பணி. எடுத்துக்காட்டாக, பாக் நூறு ஆண்டுகளாக மறக்கப்பட்டபோது மோசமான வழக்குகள் நன்கு அறியப்பட்டவை ... ஒரு நபர் பின்னர் அங்கீகரிக்கப்படுவதற்கு முதலில் இறக்க வேண்டும். பிக்காசோவும் அப்படித்தான் - அவர் வாழ்ந்த காலத்தில் பட்டினி கிடந்தார்! இந்தக் கச்சேரியின் மூலம் நமது இசையமைப்பாளர்கள் நம் காலத்தில் என்ன செய்கிறார்கள் என்பதன் முக்கியத்துவத்தை வலியுறுத்த விரும்பினோம். தோராயமாகச் சொன்னால், அவர்களின் மரணம் அவர்களை ஏற்றுக்கொள்ள காத்திருக்க வேண்டாம் ... குஸ்னெட்சோவ் பிரகாசமான பெலாரஷ்ய இசையமைப்பாளர்களில் ஒருவர், அவர் நவீன பெலாரஷ்ய இசையில் முன்னணியில் உள்ளார். அவரது பணி வேறுபட்டது மற்றும் மாறுபட்டது: அவரிடம் நிறைய அவாண்ட்-கார்ட், அறை, சிம்போனிக் மற்றும் சோதனை இசை உள்ளது. அவர் ஏற்கனவே மூன்று உலக பிரீமியர்களைக் கொண்டிருந்தார் என்று சொன்னால் போதுமானது: 2007 இல், அவரது “சடங்கு” ஜப்பானிலும், சுவிட்சர்லாந்து மற்றும் ஜெர்மனியிலும் அரங்கேற்றப்பட்டது. நாங்கள் சமீபத்தில் அவரது பாலே மேக்பெத்தின் முதல் காட்சியைக் கொண்டிருந்தோம், ஒரு வருடம் முன்பு நாங்கள் அவரது ஓபரா நோட்ஸ் ஆஃப் எ மேட்மேன்... ஆம், குஸ்நெட்சோவ் ஒலிக்கிறது. ஆனால் இன்னும் நாம் விரும்பும் அளவுக்கு இல்லை: பஹவியன் குர்டோக் பாடகர் குழுவின் கச்சேரியில் நிகழ்த்தப்பட்ட அதே நாளாகமம் ஏற்கனவே 1996 இல் எழுதப்பட்டது, மேலும் 1998 இல் கிரில் நாசேவின் வழிகாட்டுதலின் கீழ் UNIA பாடகர் குழுவால் ஒரு முறை மட்டுமே நிகழ்த்தப்பட்டது. நாளாகமம் முற்றிலும் தனித்துவமானது! அவை XIII-XVI நூற்றாண்டுகளின் நிகழ்வுகளை விவரிக்கின்றன - உருவாக்கத்தின் நேரம் பெலாரசிய மக்கள். லிதுவேனியாவின் கிராண்ட் டச்சி, வைடௌடாஸ், ஜோகைலாஸ், ராட்ஸிவில்ஸ் போன்றவர்களின் தோற்றத்தின் இந்த காலகட்டம்... உங்களுக்கு புரிகிறதா? கிரானிகல் வகையானது ஒரு இசைக் கருத்தாக்கத்தில் ஒருபோதும் பொதிந்ததில்லை! பொதுவாக இவை ஆவணப்படங்கள், மோனோகிராஃப்கள், முதலியன. மேலும், விந்தை போதும், க்ரோனிகல் வகைகளில் எழுதிய ஒரே ஒருவர் புரோகோபீவ் மட்டுமே, அவருடைய "போர் மற்றும் அமைதி"! வியாசஸ்லாவ் குஸ்நெட்சோவின் ஜான் செச்செட்டின் கவிதை வரலாற்றின் இசை விளக்கம் பிரகாசமானவர்களுக்கு ஒரு வேண்டுகோளாக மிகவும் முக்கியமானது. தேசிய நிறம், ஏனென்றால் மக்களின் சுய விழிப்புணர்வு அவர்களின் வேர்களின் இழப்பில் உருவாகிறது, அதற்கு மேல் எதுவும் இல்லை. நாம் நமது வேர்களை இழந்து வருகிறோம் என்பதை உணர்ந்தால் கசப்பாக இருக்கிறது வரலாற்று வேர்கள்! தீவிரத்தின் அடிப்படையில், இந்த படைப்புகளை புரோகோபீவின் “அலெக்சாண்டர் நெவ்ஸ்கி” உடன் ஒப்பிடலாம் - இது வெளிப்படுத்துகிறது வரலாற்று நிலைகுறிப்பிட்ட நேரம். குஸ்நெட்சோவ் நாட்டுப்புறக் கதைகள் அல்ல, ஆனால் ஆழமான தேசிய ஒன்றை உருவாக்குவதற்காக அந்தப் பிரச்சினைகளுக்குத் திரும்பினார். அவரிடம் நாட்டுப்புறச் சுழற்சிகளும் உள்ளன (அதே கான்டாட்டா "வியாசெல்லே"), ஆனால் இது முற்றிலும் வேறுபட்டது! வியாசஸ்லாவ் மிக நீண்ட வரலாற்று வேர்களைக் கொண்ட ஒரு மக்களின் இசையை பிரதிநிதித்துவப்படுத்துகிறார் - பெலாரஷ்ய மக்களின் இசை.

- கச்சேரியை ஒழுங்கமைப்பதில் என்ன சிரமங்களைச் சந்தித்தீர்கள் (மற்றும் நீங்கள் செய்ய வேண்டியிருந்தது)?
- ஒரு கடினமான பிரச்சனை இருந்தது. கோரல் இசைபாடகர் குழு ஒரு நபர் அல்ல என்பது தனித்துவமானது. உதாரணமாக, கருவி இசை நிகழ்ச்சியை ஏற்பாடு செய்யும்போது, ​​ஒவ்வொரு தனிப்பட்ட இசைக்கலைஞருடனும் நீங்கள் ஒரு உடன்படிக்கைக்கு வருகிறீர்கள் - நீங்கள் முடித்துவிட்டீர்கள்! ஒரு பாடகர் குழு என்பது ஒரு தலைவரைக் கொண்ட முழுக் குழுவாகும். இந்த தலைவர் நிச்சயமாக ஆர்வம் மற்றும் முழு அணி வசீகரிக்கும் வேண்டும்! உங்களுக்குத் தெரியும், இந்த கச்சேரியை ஏற்பாடு செய்வதற்காக, நான் இப்போது உங்கள் மீது "ஊற்றுகிறேன்" - நான் அனைத்து காவலர்கள், அதிகாரிகள், அனைத்து தலைவர்கள் மற்றும் நடத்துனர்கள் மீது "ஊற்றினேன்". நடத்துனர்கள் மற்றும் மேலாளர்களின் பணி, அணியை வசீகரிப்பதாகும். எவரும் எதிர்க்கலாம்: "எனக்கு பிடிக்கவில்லை!" இது பற்றிஅவர்கள் வசீகரிக்க முடிந்தது என்ற உண்மையைப் பற்றி! உங்களுக்கு தெரியும், இந்த மக்கள் உணர்ச்சிவசப்பட்டவர்கள்! உதாரணமாக, RADZIVILA பாடகர் குழு மற்ற நாள் ஜெர்மனிக்கு சுற்றுப்பயணம் செல்கிறது, இங்கே அவர்கள் எங்கள் கச்சேரிக்குத் தயாராகும்படி கேட்கப்படுகிறார்கள். அவர்களின் தலைவர் ஓல்கா யானும் முதலில் அவர்கள் கச்சேரியின் யோசனையில் மிகவும் அவநம்பிக்கையுடன் இருந்ததாகவும், பின்னர் அவர்கள் மிகவும் ஆர்வத்துடன் வேலை செய்ததாகவும் கூறினார்! அவர்கள் பாடிய விதம் நினைவிருக்கிறதா? அற்புதம்! ஆரம்பத்தில் சில பக்கச்சார்புகள் உள்ளன, ஆம், ஆனால் நம் இளைஞர்கள் எடுத்துச் செல்லப்படுவது முக்கியம்! இந்த கச்சேரியில் நிறைய பேர் இருந்தனர் - மக்கள் கூட நின்றனர்! விளம்பரம் குறைவாக இருந்தாலும்: கச்சேரிக்கு முந்தைய நாள் tut.by என்ற இணைய போர்ட்டலில் ஒரு சுவரொட்டி இருந்தது. இணையத்தில் ஒரு விளம்பரத்தைப் படித்த பிரகாசமான பச்சை முடி கொண்ட ஒரு பெண், கச்சேரி முடிந்ததும் என்னிடம் வந்து, கச்சேரியின் பதிவை எடுக்கலாம் என்று எனது தொலைபேசியை எடுத்தாள்.

– நமது இசையமைப்பாளர்களுக்கு தேவை இருக்கிறதா?..
- எங்கள் இசையமைப்பாளர்கள், ஐயோ, கேட்போர் மத்தியில் தேவை இல்லை. நாம் அனைவரும் "விருப்பம் அல்லது பிடிக்காதது" என்ற கண்ணோட்டத்தில் விஷயங்களை மதிப்பிடுவதற்குப் பழகிவிட்டோம். இந்த விசித்திரமான இனம் தொடரும் போது, ​​​​நமது கலாச்சாரத்தின் செழிப்புடன் எதுவும் நடக்காது. இப்போது நாம் மதிப்பிடப்படுவது முக்கியம், ஆனால் பாராட்டப்பட வேண்டும். அவர்கள் "வளரும்" மற்றும் நமது நாட்டின் மற்றும் நமது மக்களின் முகமாக இருப்பதை மதிப்பிட்டனர். நாம் இறுதியாக நமது கலாச்சாரத்தை மற்றவர்களுடன் ஒப்பிடுவதை நிறுத்திவிட்டு நமது வேர்களுக்கு திரும்ப வேண்டும். நிச்சயமாக, நாம் வெளியே சென்று மற்றவர்களிடமிருந்து கற்றுக்கொள்ள வேண்டும், ஆனால் நாம் திரும்பி வந்து நம் முகத்தை உயர்த்த வேண்டும்! வாழைப்பழத்தை ஆரஞ்சு பழத்துடன் ஒப்பிட முடியாதது போல், நமது கலாச்சாரத்தை மற்றவற்றுடன் ஒப்பிட முடியாது. ஒரு தேசத்தின் மறுமலர்ச்சி கலாச்சாரத்தின் மறுமலர்ச்சியின் மூலம் மட்டுமே சாத்தியமாகும் என்பதை நான் ஆழமாக நம்புகிறேன். மற்றும் உடற்கல்வி அல்ல, ஆனால் கலாச்சாரம்!

"சரி, இது மொஸார்ட் அல்ல!" என்று பெரும்பான்மையினர் கூச்சலிட்டு, திரும்பி அவசரமாக வீட்டிற்குத் திரும்பினர். ஆனால் நீங்கள் உன்னிப்பாகப் பார்க்க வேண்டும், எவ்வளவு அற்புதமான அழகு மலர்கிறது என்பதை நீங்கள் கவனிக்க வேண்டும்.
கச்சேரிக்குப் பிறகு, நான் அந்த நிகழ்வின் ஹீரோ வியாசஸ்லாவ் குஸ்நெட்சோவை அணுகி, அவர் கச்சேரியை எப்படி விரும்பினார், அவர் மகிழ்ச்சியாக இருக்கிறாரா என்று கேட்டேன். ” வியாசஸ்லாவ் வெறுமனே ஒளிர்ந்தார்.

மரியா க்ருட்கோ