குக்ரினிக்ஸி என்பது சோவியத் கிராஃபிக் கலைஞர்கள் மற்றும் ஓவியர்களின் படைப்பாற்றல் குழுவாகும், இதில் யுஎஸ்எஸ்ஆர் அகாடமி ஆஃப் ஆர்ட்ஸ், சோவியத் ஒன்றியத்தின் மக்கள் கலைஞர்கள் (1958), சோசலிச தொழிலாளர் ஹீரோஸ் மிகைல் குப்ரியனோவ் (1903-1991), போர்ஃபிரி கிரைலோவ் (1902-1990) ஆகியோர் அடங்குவர். ) மற்றும் நிகோலாய் சோகோலோவ் (1903- 2000).
குக்ரினிக்சியின் வாழ்க்கை வரலாறு
"குக்ரினிக்சி" என்ற புனைப்பெயர் குப்ரியனோவ் மற்றும் கிரிலோவ் ஆகியோரின் பெயர்களின் முதல் எழுத்துக்களால் ஆனது, அத்துடன் பெயரின் முதல் மூன்று எழுத்துக்கள் மற்றும் நிகோலாய் சோகோலோவின் பெயரின் முதல் எழுத்து.
குக்ரினிக்சியின் கூட்டுப் பணி அவர்களின் மாணவர் ஆண்டுகளில் உயர் கலை மற்றும் தொழில்நுட்ப பட்டறைகளில் தொடங்கியது. சோவியத் ஒன்றியத்தின் பல்வேறு பகுதிகளில் இருந்து கலைஞர்கள் மாஸ்கோ VKHUTEMAS வந்தனர். கசானில் இருந்து குப்ரியனோவ், துலாவிலிருந்து கிரைலோவ், ரைபின்ஸ்கில் இருந்து சோகோலோவ். 1922 ஆம் ஆண்டில், குப்ரியனோவ் மற்றும் கிரைலோவ் ஆகியோர் VKhUTEMAS இன் சுவர் செய்தித்தாளில் Kukry மற்றும் Krykup ஆகச் சந்தித்து ஒன்றாக வேலை செய்யத் தொடங்கினர், இந்த நேரத்தில், சோகோலோவ், ரைபின்ஸ்கில் வசிக்கும் போது, நிக்ஸை தனது வரைபடங்களில் கையெழுத்திட்டார். 1924 ஆம் ஆண்டில், அவர் குப்ரியானோவ் மற்றும் கிரைலோவ் ஆகியோருடன் சேர்ந்தார், மேலும் அவர்கள் மூவரும் சுவர் செய்தித்தாளில் குக்ரினிக்சியாக பணிபுரிந்தனர்)
படைப்பாற்றல் குக்ரினிக்சி
மூன்று கலைஞர்கள் கூட்டு படைப்பாற்றல் முறையால் பணிபுரிந்தனர் (ஒவ்வொருவரும் தனித்தனியாக - உருவப்படங்கள் மற்றும் நிலப்பரப்புகளில்).
அவர்கள் திறமையாக செயல்படுத்தப்பட்ட கேலிச்சித்திரங்கள் மற்றும் கார்ட்டூன்கள் மற்றும் ஒரு சிறப்பியல்பு கேலிச்சித்திர பாணியில் உருவாக்கப்பட்ட புத்தக விளக்கப்படங்களுக்கு மிகவும் பிரபலமானவர்கள்.
ஒவ்வொரு ஆசிரியரின் திறமையையும் பயன்படுத்தி ஒரு புதிய ஒருங்கிணைந்த பாணியை குழு தேடுகிறது.
கார்ட்டூனிஸ்டுகளின் பேனாவின் கீழ் முதலில் விழுந்தவர்கள் இலக்கியப் படைப்புகளின் ஹீரோக்கள்.
பின்னர், குக்ரினிக்சி பிராவ்தா செய்தித்தாள் மற்றும் குரோகோடில் இதழில் நிரந்தர பங்களிப்பாளர்களாக ஆனபோது, அவர்கள் முக்கியமாக அரசியல் கேலிச்சித்திரத்தை எடுத்தனர். "முதலை" பத்திரிகையின் கலைஞரின் நினைவுக் குறிப்புகளின்படி, 60 களின் நடுப்பகுதியில் இருந்து ஜெர்மன் ஓகோரோட்னிகோவ்,
வேலையில் ஒரு குறிப்பிடத்தக்க தருணம் இராணுவ சுவரொட்டி "நாங்கள் இரக்கமின்றி எதிரியை தோற்கடித்து அழிப்போம்!. சோவியத் ஒன்றியத்தின் மீது நாஜி ஜெர்மனியின் தாக்குதலுக்குப் பிறகு - அவர் மாஸ்கோவின் ஜூன் தெருக்களில் முதலில் தோன்றினார்.
குக்ரினிக்ஸி முழுப் போரையும் கடந்து சென்றார்: அவர்களின் துண்டுப்பிரசுரங்கள் சோவியத் வீரர்களுடன் பேர்லினுக்குச் சென்றன. கூடுதலாக, சுவரொட்டிகளின் சுழற்சி "விண்டோஸ் ஆஃப் டாஸ்" மிகவும் பிரபலமாக இருந்தது.
அவர்கள் சோவியத் அரசியல் கேலிச்சித்திரத்தின் கிளாசிக் ஆனது, அவர்கள் ஒரு அரசியல் எதிரிக்கு எதிரான போராட்டத்தில் ஒரு ஆயுதமாக புரிந்து கொண்டனர், மேலும் கலை மற்றும் கேலிச்சித்திரத்தின் பிற போக்குகளை அங்கீகரிக்கவில்லை, இது புதிய வடிவத்தில் முதன்முதலில் தங்களை முழுமையாக வெளிப்படுத்தியது. இலக்கிய வர்த்தமானி (நகைச்சுவைத் துறை "12 சேர்ஸ் கிளப்").
பிராவ்தா செய்தித்தாளில் அடிக்கடி வெளியிடப்படும் அவர்களின் அரசியல் கார்ட்டூன்கள் இந்த வகையின் சிறந்த எடுத்துக்காட்டுகளாகும் (“டிக்ஸ் டு டிக்”, “ஐ லாஸ்ட் எ ரிங் ...”, “அண்டர் தி ஈகிள் பேக்ஃபைர்ட், ரெஸ்பாண்டட் இன் ரோம்”, “வால் ஹேர்கட் ”, “சிங்கத்தின் பங்கு”, தொடர்ச்சியான வரைபடங்கள் “போர் வெறியர்கள்” போன்றவை). குழு ஏராளமான அரசியல் சுவரொட்டிகளை வைத்திருக்கிறது ("ஃபிரிட்ஸின் மாற்றம்", "மக்கள் எச்சரிக்கிறார்கள்", முதலியன).
குக்ரினிக்சி ஓவியர்கள் மற்றும் ஈசல் வரைவதில் வல்லுநர்கள் என்றும் அறியப்படுகிறார்கள். அவர்கள் "காலை", "தன்யா", "தி ஃப்ளைட் ஆஃப் தி ஜேர்மனியர் ஃப்ரம் நோவ்கோரோட்", "தி எண்ட்" (1947-1948), "தி ஓல்ட் மாஸ்டர்ஸ்" (1936-1937) ஆகிய ஓவியங்களின் ஆசிரியர்கள். அவர்கள் வெளிர் வரைபடங்களை உருவாக்கினர் - “நான். வி. ஸ்டாலின் மற்றும் வி.எம். மோலோடோவ்", "ஐ. குரேகாவில் வி. ஸ்டாலின்", "1905 இல் பிரெஸ்னியா மீது தடுப்புகள்", "உத் தீவில் சக்கலோவ்", முதலியன.
குழுவின் உறுப்பினர்களும் தனித்தனியாக வேலை செய்தனர் - உருவப்படம் மற்றும் நிலப்பரப்பு துறையில்.
படைப்புகள் மற்றும் கண்காட்சிகள்
குக்ரினிக்சிக்கான மைல்கல் படைப்புகள் உள்நாட்டு மற்றும் சர்வதேச வாழ்க்கையின் கருப்பொருள்களில் கோரமான மேற்பூச்சு கார்ட்டூன்கள் (தொடர் "போக்குவரத்து", 1933-1934, "போர்மஞ்சர்கள்", 1953-1957), பாசிச எதிர்ப்பு, சுவரொட்டிகள் ("நாங்கள் இரக்கமின்றி தோற்கடிப்போம்" உட்பட பிரச்சாரம். மற்றும் எதிரியை அழிக்கவும்! ”, 1941), நிகோலாய் கோகோல், மைக்கேல் சால்டிகோவ்-ஷ்செட்ரின் (1939), அன்டன் செக்கோவ் (1940-1946), மாக்சிம் கார்க்கி (“கிளிம் சாம்கின் வாழ்க்கை”, “ஃபோமா கோர்டீவ்” ஆகியோரின் படைப்புகளுக்கான எடுத்துக்காட்டுகள். "அம்மா", 1933, 1948-1949 ), இலியா இல்ஃப் மற்றும் எவ்ஜெனி பெட்ரோவ் ("தங்கக் கன்று"), மிகுவல் செர்வாண்டஸ் ("டான் குயிக்சோட்").
சோவியத் மக்களின் வெற்றியின் மற்றொரு ஆண்டுவிழா நெருங்கி வருகிறது. சோவியத் வீரர்கள் மற்றும் அதிகாரிகள், நிலத்தடி வீரர்களின் ஹீரோக்கள் மற்றும் வீட்டு முன் ஊழியர்களின் சாதனையைத் தடுக்க, வரலாற்றை மீண்டும் எழுதும் முயற்சிகளைத் தடுக்க, கடந்த காலப் போரின் நினைவகத்தை நாம் மிகவும் கவனமாகப் பாதுகாத்து எதிர்கால சந்ததியினருக்கு அனுப்ப வேண்டும். கருப்பு பெயிண்ட். எங்கள் வெற்றிக்கு தங்கள் திறமைகளை வழங்கிய சோவியத் கார்ட்டூனிஸ்டுகளின் குழுவின் வேலையில் இன்று கவனம் செலுத்துவோம்.
போர் ஆண்டுகளில் அரசியல் கேலிச்சித்திரம் பிரச்சாரத்தின் ஒரு பகுதியாக மாறியது மட்டுமல்லாமல், உண்மையான ஆயுதமாகவும் தோன்றியது. திறமையான கலைஞர்களின் வரைபடங்களின் உதவியுடன், ஒரு பயங்கரமான எதிரி பரிதாபகரமான அசிங்கமான உயிரினமாக மாறினான். கேலிச்சித்திரம் கடுமையான போர்வீரர்கள் மற்றும் வீட்டு முன்பணியாளர்களிடமிருந்து ஒரு புன்னகையைத் தூண்டியது. போரின் அனைத்து கஷ்டங்களையும் தாங்களே எடுத்துக் கொண்ட சோவியத் மக்களுக்கு புன்னகை மிகவும் அவசியமானது.
பிரிக்க முடியாத திரித்துவம்
"குக்ரினிக்சி" - இந்த சிக்கலான சுருக்கமானது சக கலைஞர்களால் உருவாக்கப்பட்டது, இந்த வார்த்தை குடும்பப்பெயர்களின் முதல் எழுத்துக்களால் ஆனது. குபிரியனோவ் மற்றும் க்ரைகாதல் மற்றும் பெயரின் முதல் மூன்று எழுத்துக்கள் மற்றும் குடும்பப்பெயரின் முதல் எழுத்து நிக்ஓலை இருந்துசுற்றி அவர்களின் கூட்டுப் பணி அவர்களின் மாணவர் ஆண்டுகளில் உயர் கலை மற்றும் தொழில்நுட்ப பட்டறைகளில் (Vkhutemas) தொடங்கியது. முதலில் அவர்கள் குக்ரி அல்லது கிரிகப் என்று நியமிக்கப்பட்டனர், மேலும் 1924 இல் சோகோலோவ் அவர்களுடன் சேர்ந்தபோது, அவர்கள் ஏற்கனவே குக்ரினிக்ஸியாக அவர்களில் மூவராக வேலை செய்தனர். அப்போதிருந்து, மில்லியன் கணக்கான வாசகர்கள் இந்த கார்ட்டூன்கள் மிகவும் குறிப்பிட்ட மற்றும் தகுதியான நபர்களால் வரையப்பட்டதைப் பற்றி உண்மையில் சிந்திக்கவில்லை - சோசலிச தொழிலாளர் மைக்கேல் குப்ரியனோவ் (1903 - 1991), போர்ஃபிரி கிரைலோவ் (1902 - 1990) மற்றும் நிகோலாய் சோகோலோவ் ( 1903 - 2000).
முதல் கூட்டு கேலிச்சித்திரம் அவர்களால் 1924 இல் மாணவர் செய்தித்தாள் Vkhutemas இல் உருவாக்கப்பட்டது, மேலும் 1926 இல் அவர்களின் வரைபடங்கள் கொம்சோமாலியா இதழில் வெளிவரத் தொடங்கின. முதலில், இவை முக்கியமாக இலக்கிய தலைப்புகளில் கேலிச்சித்திரங்களாக இருந்தன. அவர்களின் திறமையின் எல்லையற்ற சாத்தியக்கூறுகள் பாராட்டப்பட்டன, அவர்கள் தங்களை இலக்கியத்திற்கு மட்டுப்படுத்தாமல், நாட்டிற்கு உள்ளேயும் வெளியேயும் வாழ்க்கையை இன்னும் பரவலாகக் காட்ட அறிவுறுத்தினர். 1933 ஆம் ஆண்டில், அவர்கள் பிராவ்தா செய்தித்தாளுடன் ஒத்துழைக்கத் தொடங்குகிறார்கள், அதில் அவர்கள் சர்வதேச மற்றும் உள்நாட்டு தலைப்புகளில் கார்ட்டூன்களை வெளியிடுகிறார்கள். 1935 ஆம் ஆண்டில், அவர்கள் "உள்நாட்டுப் போரின் வரலாறு" க்காக எதிர் புரட்சியாளர்கள், தலையீட்டாளர்கள், துரோகிகளின் கேலிச்சித்திரங்களை உருவாக்கினர். 1937 ஆம் ஆண்டில், ஸ்பானிய பாசிஸ்டுகளும் அவர்களின் ஆதரவாளர்களும் தங்கள் பேனாவின் முன்னணிக்கு வந்தனர்.
"எழுந்திரு, பெரிய நாடு ..."
ஆனால் பெரும் தேசபக்தி போரின் போது குக்ரினிக்சியின் பணியில் ஒரு சிறப்பு இடம், ஆழமான நோக்கம் மற்றும் வலிமை ஆகியவற்றைக் காண்கிறோம். ஜூன் 22, 1941 இல், அவர்கள் மில்லியன் கணக்கான சோவியத் மக்களுடன் நாஜிகளுடன் போரில் ஈடுபட்டனர். போரின் தொடக்கத்தை ஒலிபெருக்கிகள் அறிவித்தவுடன், முழு மூவரும் பிராவ்தா பத்திரிகையின் ஆசிரியர் அலுவலகத்திற்குச் சென்றனர். "இங்கே நீங்கள் மூவரும், இப்போது வேலை இருக்கும்!" என்ற வார்த்தைகளால் அவர்கள் வரவேற்கப்பட்டனர். அவர்கள் உடனடியாக வேலைக்குச் சென்றனர், சில மணிநேரங்களுக்குப் பிறகு தலையங்க அலுவலகத்தில் இரண்டு ஓவியங்கள் இருந்தன. இப்போது எல்லோருக்கும் அவர்களைத் தெரியும். ஒரு படத்தில், ஒரு செம்படை வீரர், ஆக்கிரமிப்பு அல்லாத ஒப்பந்தத்தை முறித்துக் கொண்ட ஹிட்லரை ஒரு பயோனெட்டால் துளைக்கிறார், மற்றொன்றில், நெப்போலியனின் தலைவிதிக்காக ஹிட்லர் காத்திருக்கிறார்.
"நாங்கள் இரக்கமின்றி எதிரியை தோற்கடித்து அழிப்போம்!", குக்ரினிக்ஸியின் முதல் இராணுவ சுவரொட்டி, 1941
போரின் மூன்றாம் நாளில், நகரங்களின் தெருக்களில் குக்ரினிக்சியின் சுவரொட்டி தோன்றியது: "நாங்கள் இரக்கமின்றி எதிரியை தோற்கடித்து அழிப்போம்!". உண்மையில், அனைத்து சோவியத் நையாண்டிகளுக்கும் கார்ட்டூனிஸ்டுகளின் படைப்புகளுக்கும் தொனியை அமைத்த முதல் படைப்பு இதுவாகும். அவர்கள் எதிரியை புதிய ஆயுதங்களால் "அடிக்க" தொடங்கினர், அவருடைய குற்ற நோக்கங்களையும் மனிதாபிமானமற்ற தன்மையையும் தெளிவாக உணர்ந்தனர்.
பல வழிகளில், கலைஞர்களின் உத்வேகம் முற்றுகையிடப்பட்ட நாட்டின் ஆயுதமாக மாறியது. பேண்டஸ்மாகோரிக், ஆனால் புறநிலை படங்கள் பாசிசத்தின் வரலாற்றை மீண்டும் உருவாக்கி, அதற்கும் அதன் சித்தாந்தத்திற்கும் நசுக்கியது, மேலும் நியூரம்பெர்க்கிற்கு முற்றுப்புள்ளி வைத்தது, அங்கு பாசிசம் உலக சமூகத்தால் கண்டிக்கப்பட்டது. மூன்று திறமையான கலைஞர்கள் தங்கள் ஆயுதங்களால் எதிரியைக் கொன்றனர் - சிரிப்பு மற்றும் நையாண்டி, வீரர்களின் மன உறுதியை உயர்த்தியது ...
உச்ச நிலை
ஒவ்வொரு நாளும் - போராட
கலைஞர்கள் முழுப் போரையும் முக்கியமாக முன்னணியில் கழித்தனர். அவர்கள் அடிக்கடி செயலில் உள்ள பிரிவுகளைப் பார்வையிட்டனர், போரின் பயங்கரங்களை நேரடியாக எதிர்கொண்டனர் ...
குக்ரினிக்ஸி டாஸ் விண்டோஸின் உருவாக்கத்தின் தொடக்கக்காரர்கள் ஆனார். சுவரொட்டிகள் கவிதைகள் மற்றும் உரைகளுடன் வழங்கப்பட்டன. அனைத்து பிரபல கலைஞர்கள் மற்றும் கார்ட்டூனிஸ்டுகள் "Windows" இல் தங்கள் முயற்சிகளில் இணைந்து பாசிசத்திற்கு எதிராக ஐக்கிய முன்னணியாக செயல்பட்டனர். சுவரொட்டிகள் மிகவும் பிரபலமாக இருந்தன மற்றும் பார்வையாளர்களை அலட்சியமாக விடவில்லை. அடுத்த நையாண்டி போஸ்டர்கள் எப்போது வெளியாகும் என்று சாமானியர்கள் எதிர்பார்த்துக் கொண்டிருந்தனர். சிரிப்பு மக்களுக்கு மேலும் போராட்டத்திற்கு பலம் கொடுத்தது.
குக்ரினிக்சி. மூன்று வருட யுத்தம். டாஸ் சாளரம் எண். 993
1942 ஆம் ஆண்டில், கலைஞர்களுக்கு மிக உயர்ந்த விருது வழங்கப்பட்டது - ஸ்டாலின் பரிசு, பின்னர் இன்னும் நான்கு, அதே போல் லெனின் மற்றும் மாநில பரிசுகள்.
குக்ரினிக்சி கார்ட்டூனிஸ்டுகள் மட்டுமல்ல, அற்புதமான கலைஞர்களும் கூட. சோயா கோஸ்மோடெமியன்ஸ்காயாவின் சாதனையைப் பற்றி யாரும் அலட்சியமாக இருக்கவில்லை, மேலும் அவர்கள் "தான்யா" படத்தை வரைந்தனர், இது பார்வையாளர்களிடையே கண்ணீரை ஏற்படுத்தியது. அதன் பிறகு, "நோவ்கோரோடில் இருந்து நாஜிகளின் விமானம்" என்ற ஓவியம் தோன்றியது. 1944 இல் கலைஞர்கள் Veliky Novgorod வந்து, உடைந்த நினைவுச்சின்னம் "ரஷ்யாவின் மில்லினியம்", பாழடைந்த செயின்ட் சோபியா கதீட்ரல். அவர்கள் தங்கள் அனுபவங்களை இந்தப் படத்தில் சித்தரித்துள்ளனர். ஆனால், அநேகமாக, 1946 இல் எழுதப்பட்ட "ஜெர்மனியின் நிபந்தனையற்ற சரணடைதலின் செயலில் கையொப்பமிடுதல்" மற்றும் "தி எண்ட்" என்ற ஓவியங்கள். ஹிட்லரின் தலைமையகத்தில் கடைசி நேரம். பேர்லினில் நடந்த போரின் புகழ்பெற்ற முடிவு மற்றும் சோவியத் துருப்புக்களின் ஃபூரரின் திகில் - 1941 இன் சோகமான மாதங்களில் கலைஞர்கள் கனவு கண்டது இதுவல்லவா?
குரினிக்சி. நோவ்கோரோடில் இருந்து நாஜிகளின் விமானம்
போர் முடிந்துவிட்டது, எங்கள் பொதுவான வெற்றியில் குக்ரினிக்சியின் தகுதியும் உள்ளது ...
வெற்றிக்குப் பிறகு
அமைதியான போருக்குப் பிந்தைய ஆண்டுகளில், கலைஞர்களின் பணி குறையவில்லை. அகம் மற்றும் புற வாழ்வின் அனைத்து நிகழ்வுகளுக்கும் அவர்கள் உணர்வுபூர்வமாக எதிர்வினையாற்றினர். அவர்கள் அதை உலக ஏகாதிபத்தியம், அமெரிக்காவின் காலனித்துவ கொள்கை, வியட்நாம், கொரியா போர் ...
குக்ரினிக்ஸி தொடர்ந்து "முதலை" இதழில் பணியாற்றினார். அவர்களின் அடுத்த கூர்மையான கேலிச்சித்திரம் இல்லாமல் அரிதாக எந்த பிரச்சினையும் வெளிவரவில்லை. மேலும் அவர்களின் அனைத்து வேலைகளும் வேலையிலும் வீட்டிலும் நீண்ட நேரம் விவாதிக்கப்பட்டன. முன்பு போலவே, குக்ரினிக்ஸ் சிரிக்கவில்லை. அவர்கள் புத்தக விளக்கப்படத்தை மிகவும் தீவிரமாக எடுத்துக் கொண்டனர். இப்போது வரை, செக்கோவின் "லேடி வித் எ டாக்" படத்திற்கான அவர்களின் விளக்கப்படங்கள் சிறந்ததாகக் கருதப்படுகிறது. சமகாலத்தவர்கள் கூறியது போல், Ilf மற்றும் Petrov எழுதிய "The Golden Calf" புத்தகத்திற்கான அவர்களின் விளக்கப்படங்கள் அதை இரண்டு மடங்கு வேடிக்கையாக மாற்றியது.
கதைக்கு குக்ரினிக்சியின் விளக்கம் ஏ.பி. செக்கோவ் "நாயுடன் ஒரு பெண்"
அவர்களின் படைப்புகளின் பட்டியலில் கோர்க்கியின் "ஃபோமா கோர்டீவ்" மற்றும் "அம்மா", கோகோலின் "உருவப்படம்", செர்வாண்டஸின் "டான் குயிக்சோட்", அலெக்ஸி டால்ஸ்டாயின் "வாக்கிங் த்ரூ தி டார்மென்ட்ஸ்" போன்ற புத்தகங்களுக்கான விளக்கப்படங்கள் அடங்கும்.
குக்ரினிக்ஸி அனைத்து சிந்திக்கக்கூடிய மற்றும் சிந்திக்க முடியாத விருதுகளைப் பெற்றார். அவர்களின் பெயர்கள் இன்றுவரை மறக்கப்படவில்லை. அவர்களின் கண்காட்சிகள் தொடர்ந்து ஏற்பாடு செய்யப்பட்டுள்ளன, மேலும் அவர்களால் உருவாக்கப்பட்ட சுவரொட்டிகள் பெரும் தேசபக்தி போருக்கு அர்ப்பணிக்கப்பட்ட அனைத்து கண்காட்சிகளிலும் எப்போதும் இருக்கும்.
விளக்கப்படங்களின் ஆதாரம்: https://www.davno.ru
XX நூற்றாண்டின் 30-40 களில் அதன் நையாண்டி படைப்புகளுக்காக பிரபலமான குக்ரினிக்சி கலைஞர்களின் படைப்பு சங்கம் இன்று புதிய தலைமுறைகளுக்கு கிட்டத்தட்ட தெரியவில்லை. சோவியத் ஒன்றியத்தின் கலாச்சாரம் மற்றும் அரசியலில் கலைஞர்கள் முக்கிய பங்கு வகித்தனர்.
VHUTEMAS - சந்திப்பு இடம்
1920 இல் நிறுவப்பட்ட மற்றும் உலகம் முழுவதும் VKHUTEMAS என அறியப்பட்ட உயர் கலை மற்றும் தொழில்நுட்ப பட்டறைகள், சோவியத் கலாச்சாரத்தை மட்டுமல்ல, உலக கலையிலும் தங்கள் அடையாளத்தை கணிசமாக பாதித்த ஏராளமான வடிவமைப்பாளர்கள் மற்றும் கலைஞர்களை உருவாக்கியது.
குறிப்பாக, குக்ரினிக்சியின் கலைஞர்கள் இங்கிருந்து தங்கள் பயணத்தைத் தொடங்கினர், அவர்கள் வெவ்வேறு வழிகளிலும் வெவ்வேறு இடங்களிலிருந்தும் இங்கு வந்தனர், ஆனால் ஒரு குறிக்கோளுடன் - அழகை எவ்வாறு உருவாக்குவது என்பதைக் கற்றுக்கொள்வது. மைக்கேல் குப்ரியனோவ் மற்றும் போர்ஃபிரி கிரைலோவ் ஆகியோர் 1922 இல் VKHUTEMAS சுவர் செய்தித்தாள் "அரபோட்டெல்" இதழில் பணிபுரியும் போது சந்தித்தனர். குக்ரி மற்றும் கிரிகப் என்ற சுருக்கத்துடன் அவர்கள் தங்கள் படைப்புகளில் கையெழுத்திட்டனர். பின்னர் அவர்களுடன் மாணவர் சேர்க்கை நிகோலாய் சோகோலோவ் இணைந்தார், அவர் நீண்ட காலமாக நிக்ஸ் என்ற பெயரில் கையெழுத்திட்டார். கலையின் மீதான அன்பால் மட்டுமல்ல, பொதுவான உலகக் கண்ணோட்டத்தாலும் ஒன்றுபட்ட பிரபலமான மாணவர்கள் இப்படித்தான் தோன்றினர். அவர்களின் உறுப்பு சிரிப்பு, சுற்றியுள்ள யதார்த்தத்தில் நகைச்சுவையான அம்சங்களை அவர்கள் நுட்பமாக கவனித்தனர், மேலும் இது அவர்களின் ஒத்துழைப்பின் தொடக்க புள்ளியாக மாறியது.
ஒத்த எண்ணம் கொண்டவர்களின் காமன்வெல்த்
குக்ரினிக்சியின் கலைஞர்கள் உலக கலாச்சாரத்தில் ஒரு தனித்துவமான நிகழ்வு. படைப்புகளில் ஒரே நேரத்தில் வேலை செய்வது அவர்களிடமிருந்து நெருங்கிய தொடர்பையும் அவர்களின் பார்வையில் நெருக்கத்தையும் கோரியது. அவர்கள் ஒரு படைப்பு தளத்தால் ஒன்றுபட்டனர் - அவர்கள் வேடிக்கையானதைக் கவனிக்கவும், அதை வரைபடங்களில் வெளிப்படுத்தவும் முயன்றனர். காமன்வெல்த் அமைப்பில் V. மாயகோவ்ஸ்கி முக்கிய பங்கு வகித்தார், அவர் அவர்களின் எண்ணங்களையும் மனநிலையையும் உள்ளடக்கினார். அவரது "விண்டோஸ் ஆஃப் க்ரோத் நையாண்டி" கார்ட்டூனிஸ்டுகளுக்கான உண்மையான பல்கலைக்கழகமாக மாறியது. கவிஞர் ஒரு சுவாரஸ்யமான குழுவின் கவனத்தையும் ஈர்த்து, "தி பெட்பக்" தயாரிப்பை ஏற்பாடு செய்ய அவர்களை அழைத்தார், பின்னர் அவர்கள் இந்த வேலைக்கான தொடர்ச்சியான ஓவியங்களை உருவாக்குவார்கள். இந்த வேலையில், அவர்களின் கலை முறையின் அம்சங்கள் படிகமாக்கப்பட்டன, அவர்கள் மாயகோவ்ஸ்கியிலிருந்து தைரியம், துல்லியம் மற்றும் மேற்பூச்சு ஆகியவற்றைப் பெற்றனர்.
அணியின் சுயசரிதை காட்சி கலைகளில் ஒரு தனித்துவமான நிகழ்வை உருவாக்குவதோடு இணைக்கப்பட்டுள்ளது, இது "நேர்மறை நையாண்டி" என்று அழைக்கப்பட்டது. குக்ரினிக்ஸியை உருவாக்குவதில் முக்கிய பங்கு வகித்த இரண்டாவது நபர் கோர்க்கி. அவர் அவர்களுக்கு வேலை தேட உதவியது மட்டுமல்லாமல், சரியான கருத்தியல் பாதையில் அவர்களை வழிநடத்தினார். அரசியலில் அவர்களின் ஆர்வத்தை ஊக்குவித்ததுடன், கட்சிப் போக்கைப் புரிந்துகொள்ளவும் உதவியவர். உண்மையிலேயே நையாண்டி படைப்புகள் - கேலி மற்றும் கிண்டல் - அவர்களின் வேலையில் முக்கிய ஒன்றாக மாறியது. பல தசாப்தங்களாக, 20 களின் நடுப்பகுதியிலிருந்து 90 களின் இறுதி வரை, கலைஞர்கள் நெருங்கிய நண்பர்களாக இருந்தனர், இது அவர்களை ஒன்றாக வேலை செய்ய அனுமதித்தது.
குக்ரினிக்சியின் கலை முறை
கலைஞர்கள் Kukryniksy வேலை வேலை ஒரு தனிப்பட்ட முறை உருவாக்க முடிந்தது. அவர்களுக்கு முன் இருந்தது, ஆனால் கலைஞரின் கூட்டு "நான்" என்ற பெயரில் அனைத்து படைப்பு தனித்துவங்களும் அழிக்கப்பட்ட எதுவும் இல்லை. ஒவ்வொரு படைப்பாளியின் ஆற்றலும் இறுதிப் படைப்பில் மிகப் பெரிய அளவில் பொதிந்திருக்கும் வகையில் அவர்கள் பணியாற்றினர். நெருங்கிய ஒற்றுமையின் விளைவாக, கலைஞர்களின் அடையாளம் காணக்கூடிய நையாண்டி பாணி எழுந்தது, இது சுவரொட்டிகள் மற்றும் கேலிச்சித்திரங்களில் முழுமையாக உணரப்பட்டது, ஆனால் ஓவியங்களிலும் வேறுபடுகிறது. அவர்கள் அதையொட்டி வேலையைச் செய்தார்கள், வரைதல் வட்டங்களில் சுற்றிச் சென்றது, ஒவ்வொருவரும் அதில் அவரவர் தொடுதலைச் சேர்த்தனர், மேலும் ஒரு கூட்டு தயாரிப்பு பெறப்பட்டது.
குக்ரினிக்ஸி எப்போதும் இரண்டு கொள்கைகளை கடைபிடித்துள்ளார்: தேசியம் மற்றும் கட்சி உணர்வு. அவர்கள் கலையை தாய்நாட்டிற்கான ஒரு சேவையாகப் புரிந்து கொண்டனர், மேலும் அவர்கள் 1920 களின் சகாப்தத்தின் வீர மனநிலையை தங்கள் முழு படைப்பு வாழ்க்கையிலும் கொண்டு சென்றனர்.
படைப்பு பாதையின் மைல்கற்கள்
குக்ரினிக்சி பிரபல சுவர் செய்தித்தாள் அரபோட்டெல்லில் கார்ட்டூனிஸ்டுகளாக தங்கள் கூட்டுப் பணியைத் தொடங்கினார், இது காஸ்மோபாலிட்டன்களையும் சம்பிரதாயவாதிகளையும் கடுமையாக கேலி செய்தது, கட்சி வரிசையை நடைமுறைக்குக் கொண்டு வந்தது. 1924 முதல், அவர்கள் இலக்கியப் படைப்புகளுக்கான விளக்கப்படங்களில் ஈடுபடத் தொடங்கினர். அவர்கள் இளம் எழுத்தாளர்களை விளக்கினர் மற்றும் சிறந்த விமர்சனம் போன்ற ஒரு வகையை உருவாக்கினர். மாக்சிம் கார்க்கி அசாதாரண இல்லஸ்ட்ரேட்டர்களின் கவனத்தை ஈர்த்து, இலக்கியத்திலிருந்து மட்டுமல்ல, வாழ்க்கையிலிருந்தும் கலைக்கான கருப்பொருள்களை இன்னும் பரவலாக வரைய அறிவுறுத்தினார். 1920 களின் இறுதியில், குக்ரினிக்சியின் கார்ட்டூன்கள் அனைத்து இலக்கிய இதழ்களிலும் வெளியிடப்பட்டன, அவை பல எழுத்தாளர்களுடன் நெருக்கமாகிவிட்டன. அவர்கள் இலக்கிய தீமைகளை அம்பலப்படுத்தினர்: சலிப்பு, அபத்தம், சம்பிரதாயம். இன்று, அவர்களின் பல கேலிச்சித்திரங்கள் அவற்றின் பொருத்தத்தை இழக்கவில்லை.
1925 முதல், குழு சோவியத் ஊடகங்களுடன் தீவிரமாக ஒத்துழைத்து, அங்கு சமூக தீமைகளின் காஸ்டிக் கேலிச்சித்திரங்களை வெளியிட்டது. படிப்படியாக, அவர்களின் புகழ் வளர்ந்தது, ஒவ்வொரு வாசகரும், செய்தித்தாளைத் திறந்து, முதலில் இந்த வரைபடங்களைத் தேடினார். இந்த காலகட்டத்தில், அவர்களின் நுட்பம் மெருகூட்டப்பட்டது, அவர்கள் குறிப்பாக மை வரைபடங்களில் சிறந்தவர்கள், மேலும் கேலிச்சித்திரம், கிண்டலான விளக்கக்காட்சி சோவியத் பத்திரிகைகளுக்கு அதன் வித்தியாசமான கூர்மையுடன் ஈர்க்கிறது. "பிரவ்தா" செய்தித்தாளில் "போக்குவரத்து" போன்ற அவர்களின் தொடர்கள் அவர்களுக்கு தீவிர புகழைக் கொண்டு வந்தன. அவர்கள் சகாப்தத்தின் ஊதுகுழலாக மாறுகிறார்கள்.
போருக்கு முந்தைய ஆண்டுகளில், குக்ரினிக்ஸ் ஒரு புதிய வகை - ஒரு அரசியல் சுவரொட்டியில் தங்களைக் கண்டார். போர் ஆண்டுகளில், அது எதிரிக்கு எதிரான உண்மையான ஆயுதமாக மாறும். குக்ரினிக்சி, அதன் சுவரொட்டிகள் சோவியத் யூனியனின் மக்களுக்கு மிகவும் கடினமான காலங்களில் உதவியது, அதிகாரத்தின் சக்திவாய்ந்த கருத்தியல் கருவியாக மாறியது. அவர்களின் சுவரொட்டி "எதிரிகளை இரக்கமின்றி வென்று அழிப்போம்!" ஜூன் 1941 இல் நாட்டின் தெருக்களில் தோன்றியது. அவர்கள் தாய்நாட்டிற்கு சேவை செய்தனர் மற்றும் வீரர்கள் மற்றும் துண்டு பிரசுரங்களுடன் முழு போரையும் கடந்து சென்றனர். அவர்கள் TASS விண்டோஸ் திட்டத்தில் பணிபுரிந்தனர், இது ஒரு சுவரொட்டி வடிவில், செய்திகளை உள்ளடக்கியது மற்றும் தேசத்தின் மன உறுதியை ஆதரித்தது. போருக்குப் பிறகு, அவர்கள் நியூரம்பெர்க் சோதனைகளுக்கான அங்கீகாரத்தைப் பெற்றனர் மற்றும் அங்கிருந்து தங்கள் கிண்டலான அறிக்கையை நடத்தினர். குக்ரினிக்ஸி சோவியத் கேலிச்சித்திரத்தின் உண்மையான கிளாசிக் ஆனார், அவை உலகம் முழுவதும் அறியப்பட்டன, பல தொழில்முறை விருதுகளைப் பெற்றன.
குக்ரினிக்ஸி பணிபுரிந்த மூன்றாவது திசை ஓவியம். அவர்கள் வரலாற்று கருப்பொருள்களில் வகை ஓவியங்களை வரைந்தனர், கலையில் ஒரு புதிய போக்குக்கு அடித்தளம் அமைத்தனர் - சோசலிச யதார்த்தவாதம். நாட்டை மீட்டெடுக்கும் காலகட்டத்தில், குக்ரினிக்ஸ் பத்திரிகைகளில் நிறைய வேலை செய்கிறார், புத்தக கிராபிக்ஸ் மற்றும் பெயிண்ட் படங்களில் ஈடுபட்டுள்ளார். 60 களில் அவர்கள் ரஷ்ய கிளாசிக்ஸுக்கு ஏராளமான விளக்கப்படங்களை உருவாக்கினர். அதே நேரத்தில், ஒவ்வொரு கலைஞரும் சுயாதீனமாக உருவாக்குகிறார்கள். 80 கள் மற்றும் 90 களில், அவர்களின் வயது காரணமாக, கலைஞர்கள் குறைவாக வேலை செய்தனர், ஆனால் அவர்களின் படைப்பு தொழிற்சங்கம் அவர்களின் வாழ்க்கையின் இறுதி வரை உடைந்து போகவில்லை.
குக்ரினிக்சியின் குறிப்பிடத்தக்க படைப்புகள்
குக்ரினிக்சியின் கலைஞர்கள் மிகவும் திறமையானவர்கள், அவர்களின் பென்சில் மற்றும் தூரிகையின் கீழ் இருந்து பல அற்புதமான படைப்புகள் வெளிவந்தன. மிகவும் குறிப்பிடத்தக்கவை: "எதிரியின் முகம்" என்ற நையாண்டி உருவப்படங்களின் தொடர், இது ஒரு சுவரொட்டி மற்றும் ஈசல் ஓவியம், டிரிப்டிச் "ஓல்ட் மாஸ்டர்ஸ்", கோகோலின் சேகரிக்கப்பட்ட படைப்புகளுக்கான எடுத்துக்காட்டுகள் மற்றும் கோர்க்கியின் படைப்புகளின் வெளிப்படையான சாத்தியக்கூறுகளை இணைத்தது. சால்டிகோவ்-ஷ்செட்ரின், ஐல்ஃப் மற்றும் பெட்ரோவ், அத்துடன் போர் ஆண்டுகளின் பல சுவரொட்டிகள். பிந்தையவற்றில் "அடிக்கப்பட்ட அருங்காட்சியகம்", "மாஸ்கோவை சுற்றிவளைத்து கைப்பற்றுவதற்கான திட்டம்", "கட்டணத்தில் கடன் சிவப்பு", அத்துடன் "தான்யா", "நாவ்கோரோட்டில் இருந்து ஜேர்மனியர்களின் விமானம்", "" ஆகியவை அடங்கும். முற்றும்".
குக்ரினிக்சியின் கண்காட்சிகள் மற்றும் மரபு
1932 ஆம் ஆண்டில், குக்ரினிக்சியின் முதல் கண்காட்சி நடைபெற்றது, இது மாக்சிம் கார்க்கியால் ஏற்பாடு செய்யப்பட்டது. அரசியல் மற்றும் அன்றாட கேலிச்சித்திரம், ஓவியம், புத்தக கிராபிக்ஸ் இங்கே வழங்கப்பட்டது. 1952 ஆம் ஆண்டில், சோவியத் ஒன்றியத்தின் அகாடமி ஆஃப் ஆர்ட்ஸில் ஒரு குறிப்பிடத்தக்க கண்காட்சி நடைபெற்றது, அதில் குக்ரினிக்ஸியின் படைப்புகள் பரவலாகவும் முழுமையாகவும் வழங்கப்பட்டன, அத்துடன் சங்கத்தைச் சேர்ந்த கலைஞர்களின் தன்னாட்சி படைப்புகள். 2008 இல், குக்ரினிக்சியின் பின்னோக்கி கண்காட்சி நடந்தது.
கார்ட்டூனிஸ்டுகள், அதன் பாரம்பரியம் சோவியத் அரசின் வரலாற்றுடன் நெருக்கமாக இணைக்கப்பட்டுள்ளது, மீண்டும் மீண்டும் மிக உயர்ந்த மாநில விருதுகள் மற்றும் பரிசுகளைப் பெற்றுள்ளது. அவர்களின் படைப்புகள் ரஷ்யாவின் மிகப்பெரிய அருங்காட்சியகங்களில் சேமிக்கப்பட்டுள்ளன.
மிகைல் குப்ரியனோவின் படைப்பு பாதை
மிகைல் குப்ரியனோவ் வோல்காவில் உள்ள டெட்யுஷி என்ற சிறிய நகரத்தில் பிறந்தார். குழந்தை பருவத்திலிருந்தே, அவர் வரைய விரும்பினார், தாஷ்கண்டில் மத்திய கலைப் பட்டறைகளில் படித்தார், அங்கு அவர் இளைஞர் அனுமதியில் அனுப்பப்பட்டார். அவரது படிப்பில் சிறப்பு வெற்றிக்காக, அவர் மாஸ்கோவில் VKhUTEMAS இல் படிக்க அனுப்பப்பட்டார், அங்கு அவர் குக்ரினிக்சியில் உறுப்பினரானார்.
குப்ரியனோவின் சுதந்திரமான படைப்பு வாழ்க்கை வெற்றிகரமாக இருந்தது; அவர் தன்னை ஒரு ஓவியராக உணர்ந்தார். அவர் இயற்கை வகையை விரும்பினார். இன்று, லெனின்கிராட், காஸ்பியன் கடல் மற்றும் மாஸ்கோ பிராந்தியத்தின் காட்சிகளைக் கொண்ட அவரது தொடர் ஓவியங்கள் அறியப்படுகின்றன.
அவர் தனது வாழ்க்கையை 1991 இல் முடித்தார்.
கலைஞர் போர்ஃபிரி கிரைலோவ்
குக்ரினிக்சி சமூகத்தின் இரண்டாவது உறுப்பினர் துலாவில் உள்ள போர்ஃபைரி. குழந்தை பருவத்திலிருந்தே, அவர் கலை திறன்களைக் காட்டினார், கலை ஸ்டுடியோவில் படித்தார், பின்னர் VKHUTEMAS இல் நுழைந்தார். குக்ரினிக்ஸியில் அவரது செயல்பாடுகளுக்கு மேலதிகமாக, அவர் ஒரு ஓவியராக நிறைய பணியாற்றினார், உருவப்படங்கள், நிலப்பரப்புகள், நிலையான வாழ்க்கை ஆகியவற்றை வரைந்தார். அவரது படைப்புகள் உலகெங்கிலும் உள்ள பல அருங்காட்சியகங்களின் சேகரிப்பில் உள்ளன. அவரது இல்ல அருங்காட்சியகம் துலாவில் திறக்கப்பட்டது.
போர்ஃபிரி நிகிடிச் 1990 இல் இறந்தார்.
நிகோலாய் சோகோலோவின் படைப்பு வாழ்க்கை வரலாறு
மஸ்கோவிட் நிகோலாய் சோகோலோவ் ப்ரோலெட்குல்ட்டின் கலை ஸ்டுடியோவில் படித்தார், அதன் பிறகு அவர் VKhUTEMAS இல் நுழைந்து குக்ரினிக்ஸியின் மூன்றாவது உறுப்பினரானார். சோகோலோவ் ஒரு திறமையான ஓவியராக இடம் பெற்றார். அவருக்குப் பிடித்த வகை பாடல் வரிகள். அவரது படைப்புகள் "Lermontov's Places", "Abramtsevo", "Evening on the Volga" மற்றும் பிற படைப்புகள் ரஷ்யாவின் சிறந்த அருங்காட்சியகங்களில் வைக்கப்பட்டுள்ளன.
நிகோலாய் சோகோலோவ் 2000 இல் இறந்தார்.
பெரும் தேசபக்தி போரின் போது, குக்ரினிக்சி நையாண்டி கலைஞர்களின் கலை முழு, ஆழமான முதிர்ச்சியை அடைந்தது. ஒரு படைப்பு முறை இறுதியாக உருவாக்கப்பட்டது, கலை நுட்பங்கள் மிகவும் பரந்த அளவில் வரையறுக்கப்பட்டது, மேலும் காட்சி நுட்பம் ஒரு புத்திசாலித்தனமாக மாற்றப்பட்டது. மற்றும் மிக முக்கியமாக, எதிரி குறிவைக்கப்பட்டு, ஆய்வு செய்யப்பட்டு புரிந்து கொள்ளப்பட்டது. இது அரசியல் ரீதியாக மட்டுமல்ல, தார்மீக ரீதியாகவும், அழகியல் ரீதியாகவும் கலைஞர்களால் புரிந்து கொள்ளப்பட்டது (இந்த சூழலில் இதுபோன்ற வார்த்தைகள் எவ்வளவு விசித்திரமாக இருந்தாலும் சரி). சோசலிச மனிதநேயத்தின் கோபுரத்திலிருந்து, குக்ரினிக்ஸ் விழிப்புடன் பாசிச கருத்துக்களின் சமூக சாரத்தை மட்டுமல்லாமல், சகாப்தத்தின் ஒட்டுமொத்த வாழ்க்கையுடனும் அதன் சமகாலத்தவர்களுடனும் தனித்தனியாக அனைத்து உறவுகளையும் பார்த்தார். எஜமானர்களின் கண்களுக்கு முன்பாக சுருக்கமான ஆய்வுகள் இல்லை, ஆனால் வாழ்க்கை விதிகள். இது முழு இரத்தம் கொண்ட கலையின் தீம். பாசிசத்தின் எந்தவொரு கோட்பாடுகள் மற்றும் செயல்களின் தலைகீழ் பக்கமாகவும் உள் தூண்டுதலாகவும் மனிதாபிமானமற்ற தன்மையை அம்பலப்படுத்திய குக்ரினிக்ஸி உன்னதமான நெறிமுறை அர்த்தமும் உயர் உள்ளடக்கமும் நிறைந்த ஒரு உருவக யோசனையால் ஈர்க்கப்பட்டார். இதுவே பாசிச படையெடுப்பிற்கு எதிரான போராட்டத்தின் போது அவர்களின் படைப்பு மற்றும் சிவில் சாதனையின் அடிப்படைக் கொள்கையாகும்.
1941-1945 சகாப்தத்தின் அவரது முதல் வேலை - சுவரொட்டி "நாங்கள் இரக்கமின்றி எதிரியை தோற்கடித்து அழிப்போம்!" - Kukryniksy முதல் நாளில் முடித்தார், "இன்னும் துல்லியமாக, போரின் முதல் மாலை - ஜூன் 22, 1941. ஜூன் 24 அன்று, சுவரொட்டி மாஸ்கோவின் உடனடியாக மாற்றப்பட்ட, கடுமையான பதட்டமான தோற்றத்தின் ஒருங்கிணைந்த பகுதியாக மாறியது, பின்னர் மற்றவை" நமது நகரங்கள். அது சோவியத் மக்களின் வாழ்வில் சம்மன்கள் மற்றும் பிளாக்-அவுட் ஜன்னல்கள் போல நுழைந்தது. அதில், ஒரு சுருக்கமான சூத்திரத்தின் மடிந்த தெளிவுடன், தொடங்கிய பெரும் போராட்டத்தின் முழு சூழ்நிலையும் அச்சிடப்பட்டது: ஹிட்லர் தூக்கி எறிந்தார். செம்படைக்கு எதிராக, சுதந்திரத்திற்கு எதிராக முகமூடி, மனிதனுக்கு எதிராக நரமாமிச உண்பவர். தோராயமாக, கூர்மையாக நேராக? ஆமாம்! மேலும் சில குக்ரினிக்சி போஸ்டர்கள், போர் ஆண்டுகளில் தயாரிக்கப்பட்ட அதே தான், அவை வேறுவிதமாக இருக்க முடியாது. மெதுவான சிந்தனைமிக்க அருங்காட்சியக சிந்தனைக்கு காட்சியளிப்பது அல்ல, சலசலக்கும் நிகழ்வுகள் மற்றும் போர்க்கால அமைதியின்மையின் புயல்களை உடைத்து, அனைவரின் கற்பனையையும் அவர்களின் கோபத்தாலும் ஆர்வத்தாலும் கைப்பற்றக்கூடிய படங்களை உருவாக்குவது அவசியம். எளிமையான, தெளிவான தெளிவான உண்மைகளின் மொழியில் நடக்கிறது.
குக்ரினிக்சி அதைச் செய்தார். அவர்களின் கலை, முன்னெப்போதும் இல்லாத வகையில், தேசியத் தன்மையைப் பெற்றுள்ளது. அது பொதுவாக வியாபாரம் செய்தது. அது போராடியது. கலைஞர்கள் வெவ்வேறு வகையான ஆயுதங்களைப் போன்ற பல்வேறு வகைகளை நாடினர். அவர்கள் எதிரிகளை நீண்ட தூர சுவரொட்டிகளால் தாக்கினர், படையெடுப்பாளர்களின் கூட்டத்தை சுரங்கங்கள் மற்றும் அவர்களின் கேலிச்சித்திரங்களின் டார்பிடோக்கள் மூலம் சுட்டனர், மேலும் நையாண்டி துண்டு பிரசுரங்களை அவர்களின் பின்புறத்தில் வீசினர்.
போர்க்கால சூழ்நிலைக்கு வேலையின் அதிகபட்ச திறன் தேவைப்பட்டது. செய்தித்தாள்கள் மற்றும் பத்திரிகைகளுக்கான பல வரைபடங்களுக்கு, "Windows TASS" க்கு, கலைஞர்கள் சில மணிநேரங்கள் இருந்தனர். ஒரு படத்திற்கான சிக்கலான, நீண்ட தேடல்கள், விருப்பங்கள், மாற்றங்கள் பற்றிய கேள்வியே இல்லை. மற்றொரு விஷயம் திட்டவட்டமாக மாறினால், "அனுபவம்" இல்லாமல் - அதை ஒத்திவைப்பது, காப்பகத்தில் மறைப்பது நினைத்துப் பார்க்க முடியாதது. குக்ரினிக்சியின் புதிய படைப்புகள் வார்த்தையின் மிகவும் நேரடி அர்த்தத்தில் அவர்களின் கைகளிலிருந்து கிழிந்தன. மேலும், கலைஞர்களின் போர்க்காலப் படைப்புகளில் ஒரு குறிப்பிட்ட எண்ணிக்கையிலான "கடந்து செல்லும்", தோல்வியுற்றவர்கள் இருக்கிறார்கள் என்பதற்காக அவர்களைக் கண்டனம் செய்வது முட்டாள்தனமான பாசாங்குத்தனமாகும். மேலும், இத்தகைய படைப்புகள் குறுகிய கால, ஆனால் அவசியமான மற்றும் உன்னதமான சேவையாக இருந்தாலும் அவற்றின் சொந்த சேவையைச் செய்தன. ஆனால் அந்தக் காலத்தின் சிறந்த படைப்புகளின் மூலம் ஆராயும்போது, குக்ரினிக்ஸி பொதுவாக தங்கள் வேலையில் உயர் மட்டத்தை பராமரிப்பது மட்டுமல்லாமல், கலை தாக்கத்தின் புதிய வலிமையையும் கூர்மையையும் கொடுத்தார். உயர்ந்த பாத்தோஸ், போராட்டத்தின் ஆவேசமான உத்வேகம், முழுமையான அர்ப்பணிப்பின் ஆற்றல், கலைஞர்களின் உள் அணிதிரட்டல் ஆகியவை அவர்களின் கலைக்கு ஒரு உயிருள்ள சாற்றைக் கொடுத்தன, வளர்ச்சிக்கு ஒரு புதிய உத்வேகத்தை அளித்தன. நையாண்டி கற்பனை, உருவத்தின் உருவக அமைப்பு, கலைஞர்களின் போர் ஆண்டுகளின் கேலிச்சித்திரங்களில் மிகவும் சிறப்பியல்பு, ஒரு சிறப்பு திறன் மற்றும் உருவக பொதுமைப்படுத்தலின் லேபிடாரிட்டியுடன் பொதிந்துள்ளது.
எடுத்துக்காட்டாக, தி டிரான்ஸ்ஃபார்மேஷன் ஆஃப் தி ஃபிரிட்ஸில் (1943), ஹிட்லரின் சுட்டிக்காட்டும் விரலால் வழிநடத்தப்பட்ட ஜெர்மன் வீரர்களின் அணிகள் முதலில் நடைபாதை பாசிச அடையாளங்களாகவும், பின்னர் பனி மூடிய ரஷ்ய வயல்களில் பிர்ச் சிலுவைகளின் வரிசைகளாகவும் "மாற்றம்" செய்யப்படுகின்றன. ஒரு பழமொழியின் தெளிவுடன் கேலிச்சித்திரத்தின் உருவக நடவடிக்கை நாஜி படையெடுப்பின் முழு வரலாற்றையும் கைப்பற்றுகிறது - அதன் தோற்றம் முதல் இறுதி வரை, கலைஞர்கள் முழுமையான நம்பிக்கையுடன் முன்னறிவித்தனர்.
இதேபோன்ற வரிசையில், பல படைப்புகளில் உருவகம் - எளிதில் தெரியும், தெளிவான மற்றும் விரைவான உருவ இயக்கவியலில் கவர்ச்சியானது - காலத்தின் குறிப்பிடத்தக்க நிகழ்வுகளை அதன் சொந்த வழியில் விளக்குகிறது, அவற்றைச் சுருக்கி, மிக முக்கியமான மற்றும் அத்தியாவசியமானவற்றை வெளிப்படுத்துகிறது. ஹிட்லர் தனது தொட்டி பிரிவுகளை சிலந்தி பாதங்களால் சுற்றி வளைக்க முயன்றார், மாஸ்கோவை பிஞ்சர்களில் கொண்டு சென்றார், ஆனால் மற்ற பிஞ்சர்களின் கழுத்தை நெரிக்க முயன்றார் - சோவியத் இராணுவத்தின் பதிலடி வேலைநிறுத்தம் ("டிக்ஸ் டு டிக்", 1941). அதே வலுவான, வேலை செய்யும் பின்சர்கள் (ஒப்புமை, நிச்சயமாக, தற்செயலானது அல்ல), "3" என்ற எண்ணில் வளைந்து, ஃபூரரின் தொண்டையை அவற்றின் முனைகளால் அழுத்துகின்றன ("மூன்று ஆண்டுகள் போர்", 1944). பெர்லினில் ஒரு வெற்றுத் தலை வெறியன் ஏற்கனவே “பானையைக் கொதிக்க வைப்பதில்லை” - அவனது மூளையற்ற மூலோபாயத்தின் விளைவு இங்கே - “மின்ஸ்க் அருகிலுள்ள ரஷ்ய கொதிகலன்”, அதில் ஒரு சோவியத் சிப்பாயின் பட் ஜேர்மனியர்களின் குவியல்களை நசுக்குகிறது (“இரண்டு கொதிகலன்கள் ”, 1944).
விச்சியின் கைப்பாவை அரசாங்கத்தின் பிரதமரின் நாற்காலியில் துரோகி லாவல் ஒரு பாசிச கயிற்றால் கட்டப்பட்டுள்ளார், ஆனால் இந்த பாழடைந்த "ரோகோகோ" தளபாடங்களில் நீங்கள் வசதியாக உட்கார முடியாது: "ஃபைட்டிங் பிரான்ஸ்" பயோனெட்டின் கத்தி இருக்கை வழியாக துளைக்கப்பட்டது, மற்றும் குள்ளன் லாவல் விரக்தியில் தன் கைகளில் சமன் செய்கிறான் ("உட்காராதே, கீழே இறங்காதே...", 1943). இது போர் ஆண்டுகளின் வரலாற்றில் ஒரு முழு அத்தியாயமாகும், இது நினைத்துப் பார்க்க முடியாத விசித்திரத்தன்மையுடன் பொதிந்துள்ளது, ஆனால் முற்றிலும் உண்மை மற்றும் உண்மையான விவகாரங்களின் சாராம்ச மதிப்பீட்டில் துல்லியமானது.
பொதுவாக, போர் ஆண்டுகளில் குக்ரினிக்சி உருவாக்கிய நையாண்டி உருவகத்தின் வெளிப்படையான பெரும்பான்மையானது ஆழமான மற்றும் பன்முக வெளிப்பாட்டைக் கொண்டுள்ளது. அவர்கள், இந்த உருவகங்கள், குறிப்பிட்ட சூழ்நிலைகளை அடிப்படையாகக் கொண்டவை, கலைஞர்கள் தங்கள் படைப்புகளில் அற்புதமான புத்தி கூர்மை மற்றும் புத்திசாலித்தனத்துடன் மாற்றியமைத்துள்ளனர். பாசிசத்தின் மோசமான நற்செய்தி - "மெயின் காம்ப்" - கலைஞர்களால் ஹிட்லரின் முகவாய் கொண்ட பணப் பசுவாக மாற்றப்படுகிறது, இது ஹிட்லரே பால் கொடுக்கிறது - எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, இந்த புத்தகத்திலிருந்து ஃபூரரின் வருமானம் அற்புதமானது ("பண மாடு", 1942). பாசிசத் தலைவர்கள் தங்கள் ஐரோப்பிய செயற்கைக்கோள்களில் இருந்து கடைசி சாற்றை பிழிந்தனர் - மேலும் 1942 கார்ட்டூனில், ஹிட்லரும் முசோலினியும் லாவலை அழுக்கு சலவை செய்வது போல முறுக்குவதைக் காட்டுகிறார்கள், மற்ற குயிஸ்லிங்க்கள் ஏற்கனவே ஒரு கயிற்றில் தொங்கிக்கொண்டிருக்கிறார்கள், பரிதாபகரமான, செலவழித்த துணியைப் போல. பிரான்சின் வடக்குக் கரையில் தாங்கள் உருவாக்கிய "அட்லாண்டிக் சுவரின்" சக்தியைப் பற்றிய கட்டுக்கதையை நாஜிக்கள் வெட்கமின்றி ஊதிப் பெருக்கினர் - மேலும் குக்ரினிக்சி இந்த "உயர்த்தப்பட்ட மதிப்பு" என்ன என்பதைக் காட்டுகிறது: ஒருவித பேட்ச் செய்யப்பட்ட பீரங்கி வடிவ பட்டாசுகளின் நீண்ட வரிசை, கால்பந்து கேமராக்களைப் போலவே, குரங்கு கோயபல்ஸால் உயர்த்தப்படுகிறது ("மொத்த மோசடி" , 1943). இவை அனைத்தின் உள்ளடக்கம் மற்றும் பல ஒத்த நையாண்டி கற்பனைகள் எளிதில் புரிந்து கொள்ளப்படுகின்றன, ஆனால் அவை குறிப்பிடத்தக்க வரலாற்று அர்த்தம் நிறைந்தவை;
குக்ரினிக்சியின் தோராயமாக எடுக்கப்பட்ட பல கார்ட்டூன்களின் விளக்கங்களை நான் வேண்டுமென்றே வரிசைப்படுத்தினேன். இது கலைஞர்களால் தேர்ந்தெடுக்கப்பட்ட பாடங்களின் வரம்பைப் பற்றிய ஒரு யோசனையை மட்டும் பெற அனுமதிக்கிறது. சில நேரங்களில் விளக்கங்கள் முற்றிலும் கலை வரலாற்று நோக்கங்களுக்காக சேவை செய்யலாம். இங்கே அவை சற்றே முரண்பாடானவை: கலைஞர்களின் படைப்புகளுக்கு இணையாக ஒரு சரியான வாய்மொழியை உருவாக்குவது சாத்தியமில்லை என்பதை ஆசிரியர் நிரூபிக்க முயன்றார்: குக்ரினிக்ஸியின் நையாண்டி படைப்புகள் காட்சி வரம்புகள், காட்சி படங்களின் கூறுகள் ஆகியவற்றின் பிரத்தியேகமானவை. இசை மற்றும் கட்டிடக்கலை போன்ற காட்சிக் கலைகள் எப்போதும் அவற்றின் தனித்துவமான மற்றும் தனித்துவமான கலைப் பேச்சைக் கொண்டிருக்கின்றன, அதற்காக முழுமையான துல்லியமான வாய்மொழி சமமானதைக் கண்டுபிடிப்பது நினைத்துப் பார்க்க முடியாதது. நான் வாதிடவில்லை, ஆனால் இந்த நன்கு அறியப்பட்ட உண்மை கிட்டத்தட்ட நவீன கேலிச்சித்திரத்திற்கு பொருந்தாது. அதன் பெரும்பகுதி நுண்கலைகளை விட இலக்கியத்திற்கு மிகவும் நெருக்கமானது. உண்மை, எழுத்துக்கள் மற்றும் வார்த்தைகள் 20 ஆம் நூற்றாண்டின் ஆயிரக்கணக்கான செய்தித்தாள் மற்றும் பத்திரிகை கேலிச்சித்திரங்களில் கோடுபட்ட ஹைரோகிளிஃப்களால் மாற்றப்படுகின்றன, ஆனால் அவை இன்னும் காட்சிப் படங்களையோ நுண்கலைகளையோ உருவாக்கவில்லை. இந்த கேலிச்சித்திரங்கள் பண்டைய சித்திரக்கதைகளை நினைவூட்டுகின்றன - சித்திர எழுத்து, வழக்கமான அறிகுறிகளின் உதவியுடன் நிகழ்வுகள் மற்றும் செயல்களின் சித்தரிப்பு. இந்த "பிக்டோகிராஃபிக்" கேலிச்சித்திரங்களின் முழு சாராம்சமும் இதுபோன்ற சூழ்நிலைகளில், இதுபோன்ற செயல்கள் மற்றும் இன்னும் அடிக்கடி, கதாபாத்திரங்களின் பிரதிகள். காட்சி படம் மட்டுமல்ல, வரைபடத்தின் தொழில்நுட்ப தரம் கூட நடைமுறையில் இங்கே முக்கியமில்லை. இந்த வகையான கேலிச்சித்திரங்கள் இலக்கிய விதிகளின்படி கண்டுபிடிக்கப்பட்டு உணரப்படுகின்றன; கோடிட்ட ஹைரோகிளிஃப்கள் இந்த வழக்கில் அச்சிடப்பட்ட எழுத்துக்களாக செயல்படுகின்றன.
இத்தகைய கேலிச்சித்திரங்களை மீண்டும் எண்ணுவது மட்டுமல்லாமல், எந்த இழப்பும் இல்லாமல், வார்த்தைகளால் முழுமையாக மாற்ற முடியும். "பிக்டோகிராஃபிக்" கேலிச்சித்திரத்தின் வகை எவ்வளவு நல்லது அல்லது கெட்டது என்பதைப் பற்றி பேச, தரமான அளவுகோல்களைப் பயன்படுத்த நான் விரும்பவில்லை - அது உள்ளது மற்றும் விரிவாகவும் முழுமையாகவும் புரிந்து கொள்ள வேண்டிய ஒரு சிறப்பு நிகழ்வு. ஆனால் குக்ரினிக்சியைப் பொறுத்தவரை, அவர்களின் பணி முற்றிலும் மற்றும் பிரிக்கப்படாமல் நுண்கலைகளுக்கு சொந்தமானது, இது முற்றிலும் காட்சி பண்புகள், உருவகங்கள் மற்றும் உருவகங்களின் நுட்பங்களை அடிப்படையாகக் கொண்ட நையாண்டி கிராபிக்ஸ் பழமையான பாரம்பரியமாகும். போர் ஆண்டுகளில், கலைஞர்களின் வரைதல் திறன் மட்டுமல்ல, அவர்களின் காட்சி-உருவ சிந்தனையும் ஆழ்ந்த முதிர்ச்சியையும் கலைத்திறனையும் அடைந்தது. நையாண்டி கற்பனையின் இலவச விளையாட்டு, அதன் பறப்பின் லேசான தன்மை மற்றும் மீள் சக்தி, இப்போது கூட எழுந்த ஒரு தலைப்பில் உடனடி மற்றும் ஒவ்வொரு முறையும் அசல் உருவக மேம்பாடு - இவை அனைத்தும் கலைஞர்களின் வேலையின் அன்றாட சூழ்நிலையாக மாறிவிட்டன. 1941-1945 ஆண்டுகளில் அவர்கள் நூற்றுக்கணக்கான கார்ட்டூன்களை உருவாக்கினர், அவற்றில் ஏதேனும் ஒன்று - ஒரு துண்டுப்பிரசுரத்திற்கான ஒரு சிறிய அறிமுகம், உணவு செறிவூட்டப்பட்ட ரேப்பரில் ஒரு ஸ்டிக்கரின் படம் கூட - அதன் சொந்த நையாண்டி படத்தைக் கொண்டுள்ளது. குக்ரினிக்ஸியால் வேறுவிதமாக செய்ய முடியாது: சித்திர உருவகம் என்பது அவர்களின் கேலிச்சித்திரங்களின் சொந்த பேச்சு. மூலம், இந்த உரையின் கரிம இயல்பு நையாண்டி துறையில் கிளாசிக்கல் மரபுகளின் முழு இரத்தம் நிறைந்த உயிர்ச்சக்தியின் வெளிப்படையான சான்றுகளில் ஒன்றாகும், இந்த மரபுகளின் திறன் புதிய தளிர்கள் கொடுக்க, எங்களுடன் ஒரு உயிரோட்டமான தொடர்பை ஏற்படுத்துகிறது. நவீனத்துவம்.
ஆனால் குக்ரினிக்ஸி இராணுவ கார்ட்டூன்களின் உள்ளடக்கத்திற்குத் திரும்பு. அவர்களில் கொஞ்சம் நிம்மதி இல்லையா, அவர்கள் வலிமையான மற்றும் இரக்கமற்ற எதிரியை பரிதாபமாகவும் அபத்தமான கேலிக்குரியவராகவும் காட்டவில்லையா?
இந்தக் கேள்விக்கு ஒரே வார்த்தையில் பதில் சொல்ல முடியாது. குக்ரினிக்ஸின் கேலிச்சித்திரங்களின் வெளிப்புற எளிமை மற்றும் பொதுவான நுண்ணறிவு இருந்தபோதிலும், அவை பல உருவ அடுக்குகளைக் கொண்டுள்ளன. நிச்சயமாக, பாசிஸ்டுகள் அவற்றில் கேலி செய்யப்படுகின்றனர். கலைஞர்கள் தங்கள் வரைபடங்கள் மற்றும் சுவரொட்டிகளைத் தூண்டும் திறன் கொண்ட முதல் உணர்ச்சிகரமான எதிர்வினை நாஜிகளைப் பற்றிய சோவியத் பார்வையாளர்களின் சிரிப்பு என்பதை உறுதிப்படுத்த முயன்றனர், எங்களுக்குப் போரின் மிகவும் கடினமான காலங்களில் கூட (நான் கூறுவேன், குறிப்பாக இதுபோன்ற காலங்களில்) . இந்த சிரிப்பு மரண போரில் வலிமையைக் கொடுத்தது, பாசிசக் கூட்டங்களின் வெல்ல முடியாத கட்டுக்கதையை ஒரு வெற்று புராணமாக மாற்றியது, எதிரிக்கு அவமதிப்பை ஏற்படுத்தியது, மேலும் கேலிக்குரிய மற்றும் வெறுக்கப்பட்ட எதிரி பயங்கரமானவன் அல்ல.
ஆனால் இந்த சிரிப்பின் தன்மையையும் அடிப்படையையும் கருத்தில் கொள்வது மதிப்பு. இது கற்பனையான நகைச்சுவை சூழ்நிலைகளால் ஏற்படவில்லை, நாஜிகளின் வேண்டுமென்றே முட்டாள்தனம், அவர்களின் தோற்றம் மற்றும் செயல்களால் அல்ல. இது அழுக்கு தவறு மீதான வரலாற்று நீதியின் சிரிப்பு, தார்மீக மற்றும் சமூக மேன்மையின் நிலைப்பாட்டில் இருந்து சிரிப்பு. ஹிட்லரும் அவரது கூட்டாளிகளும் மூளையற்றவர்களாகவும், வெறுமையானவர்களாகவும் சித்தரிக்கப்பட்டால், கலைஞர்கள் பாசிசத்தின் தலைவர்களின் மருத்துவ மனநோயைப் பார்வையாளர்களை நம்ப வைக்க விரும்புவது ஒன்றல்ல, இந்த "புள்ளிவிவரங்கள்" முறையான முட்டாள்கள், தற்செயலாக , அதிகாரத்தின் தலைமையில் தங்களைக் கண்டார்கள். இது மிகவும் எளிமையானது, ஆனால் பெரும் போராட்டத்தின் உண்மையான சூழ்நிலை ஏற்றுக்கொள்ள முடியாத சிதைவுக்கு உட்படுத்தப்படும்: தேசபக்தி போரின் களங்களில் ஒரு சோகம் நடந்தது, ஒரு ஓபரெட்டா அல்ல.
குக்ரினிக்சியின் படைப்புகளில் அத்தகைய சிதைவு இல்லை. ஹிட்லர், கோரிங், கோயபல்ஸ், முசோலினி மற்றும் பலர் தங்கள் நையாண்டியில் குறிப்பிட்ட நபர்களாக அல்ல, ஆனால் ஒட்டுமொத்தமாக பாசிசத்தின் ஆளுமைப்படுத்தப்பட்ட உருவங்களாக செயல்படுகிறார்கள். திரு. அடால்ஃப் ஹிட்லர் இயற்கையாகவே புத்திசாலியாகவோ அல்லது முட்டாள்தனமாகவோ, திறமையானவராகவோ அல்லது சாதாரணமானவராகவோ இருந்திருக்கலாம், ஆனால் அவரை அரசியல் அரங்கிற்குத் தூண்டிய நாஜி கோட்பாடு வரலாற்று ரீதியாக அழிந்தது, பகுத்தறிவுக்கு விரோதமானது மற்றும் மனித நாகரிகத்தின் வளர்ச்சிக்கான வாய்ப்புகள். திரு. ஜோசப் கோயபல்ஸ் குறிப்பிடத்தக்க சொற்பொழிவைக் கொண்டிருக்க முடியும், ஆனால் அவர் சொன்னது எல்லாம் ஒரு அழுக்கு பொய் மற்றும் மிகக் கொடூரமான குற்றங்கள் மற்றும் அருவருப்பான அநீதியை நியாயப்படுத்தும் நோக்கில் மோசமான பேச்சு - இது அவரது தனிப்பட்ட குணங்களால் மட்டுமல்ல, எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக காரணத்தின் தன்மையால் தீர்மானிக்கப்பட்டது. அதற்கு அவர் அர்ப்பணிப்புடன் பணியாற்றினார். அதே வழியில், கோரிங், ஹிம்லர், ரிப்பன்ட்ராப், ரோசன்பெர்க், ஃபிராங்க், ஹெஸ், போர்மன், கால்டன்ப்ரன்னர் மற்றும் நாசிசத்தின் பிற பெரிய மற்றும் சிறிய பேய்கள் சில தனிப்பட்ட குணங்களைக் கொண்டிருக்கலாம், ஆனால் அவர்கள் அனைவரும் இரத்தக்களரி அரக்கர்களாகவும், நரமாமிசவாதிகளாகவும் இருந்தனர். பயிற்சியாளர்கள் பாசிசம்: அத்தகைய வகைகள் மட்டுமே அவருக்குத் தேவைப்பட்டன. அவர் ஏற்கனவே நிறுவப்பட்ட வில்லனாக ஒருவரைத் தேர்ந்தெடுத்தார், யாரோ படிப்படியாக தன்னார்வ மரணதண்டனை செய்பவராக மாறினார் - நிழல்கள் முக்கியமற்றவை, முடிவு முக்கியமானது. இருண்ட பாசிச இராச்சியத்தில், தனிப்பட்ட கதாபாத்திரங்களின் உருவாக்கத்தின் தர்க்கம், தனிப்பட்ட விதிகளின் தர்க்கம் ஆகியவை பாசிசத்தின் பொதுவான தர்க்கம், அதன் சமூக உள்ளடக்கம் மற்றும் வரலாற்று செயல்பாடு ஆகியவற்றால் தீர்மானிக்கப்பட்டது. இதையெல்லாம் குக்ரினிக்ஸி சரியாக உணர்ந்து புரிந்து கொண்டார். "அனைத்து கோடுகளின் ஹிட்லர்கள்" அவர்களின் கேலிச்சித்திரங்களில் பொதுவாக பாசிசத்தின் பொதுவான பிரதிநிதிகளாகத் தோன்றுகிறார்கள். கலைஞர்கள் ஏளனமாக ஏளனம் செய்கிறார்கள் மற்றும் களங்கப்படுத்துகிறார்கள் தனிநபர்களின் நோயியலை அல்ல, மாறாக நாஜி அருவருப்பின் வக்கிரமான, மனிதகுலத்திற்கு விரோதமான இயல்பு.
பாசிசம் ஒரு நபரில் உள்ள மனிதனை மிகவும் இழிவாகவும் கேவலமாகவும் சிதைக்கிறது, மனித ஆன்மாவையும் மனித செயல்களையும் கொடூரமாக சிதைக்கிறது, குக்ரினிக்ஸியின் பாசிச எதிர்ப்பு கேலிச்சித்திரங்களில் "விலங்குகளின் தோற்றம்" என்ற கருக்கள் அடிக்கடி தோன்றுகின்றன. இயற்கையாக இணைக்கப்பட்டுள்ளது. இதே போன்ற தலைப்புகளில் கலைஞர்களின் போருக்கு முந்தைய படைப்புகளில் இந்த கருக்கள் காணப்பட்டன என்று ஏற்கனவே கூறப்பட்டுள்ளது. இப்போது "மிருகத்தனமான ஆரம்பம்" சிறப்பு கூர்மை மற்றும் வலிமையுடன் எஜமானர்களால் உருவாக்கப்படுகிறது.
இங்கே கருத்துகளின் கட்டுக்கதை பரிமாற்றத்துடன் உள்ள ஒற்றுமை முற்றிலும் வெளிப்புறமானது மற்றும் இரண்டாம் நிலை. எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, கலைஞர்களுக்கு ஈசோபியன் மொழி தேவையில்லை. குக்ரினிக்சியின் கார்ட்டூன்களில் உள்ள "மிருகத்தனமான" படங்களின் உள் வசந்தம் முற்றிலும் வேறுபட்டது. கொடூரம் பாசிசத்தின் ஆன்மா; அடிப்படை உள்ளுணர்வுகளின் சக்தி அதன் முகவர்களின் அனைத்து நோக்கங்கள் மற்றும் செயல்களின் அடிப்படையில் உள்ளது. எனவே, அவற்றின் சித்தரிப்பில் உள்ள அனைத்து விலங்குகளும் மிகவும் உருவப்படம், மேலும் மனிதனின் எல்லாமே நம்பத்தகாதவை, போலியானவை, முகமூடி போல் தெரிகிறது. இந்த முரண்பாடு - பயங்கரமானது, ஆனால் முற்றிலும் உண்மையானது - "இயற்கையின்" சாராம்சத்தில் உள்ளது, இது பாசிச எதிர்ப்பு கார்ட்டூன்களின் ஆசிரியர்களால் அவர்களின் படைப்புகளில் பயன்படுத்தப்பட்டது.
குக்ரினிக்சி இந்த அருவருப்பான முரண்பாட்டை கலை உருவகங்கள் மற்றும் மிகைப்படுத்தலுக்கான பொருளாக மட்டுமல்லாமல், "குற்றச்சாட்டு சூத்திரமாகவும்" நீதித்துறையின் மொழியைப் பயன்படுத்துகிறார். அவர்கள் பாசிசத்தின் மிருகத்தனமான முகவாய்க்குள் "கசப்பு மற்றும் கோபத்தில் நனைந்த" அவர்களின் நையாண்டியின் வழக்கறிஞரின் குற்றச்சாட்டை வீசுகிறார்கள். பாசிசம் மனிதாபிமானமற்றது என்று குற்றம் சாட்டுகிறார்கள். கார்ட்டூன்களின் காட்சிப் படங்கள் மிக மோசமான குற்றங்களின் பொருள் ஆதாரமாக உணரப்படுகின்றன என்று அவர்கள் குற்றம் சாட்டுகின்றனர். "வெளிப்புற உண்மைத்தன்மை" யிலிருந்து முற்றிலும் தொலைவில் இருக்கும் வரைபடங்களின் அற்புதமான விசித்திரத்தன்மை, அவற்றின் உயிர்ச்சக்தியில் தலையிடுவது மட்டுமல்லாமல், மாறாக, இங்கே அதன் உறுதியான உத்தரவாதமாகும். நோயாளியின் தோற்றத்திற்கும் நோயை ஏற்படுத்திய வைரஸுக்கும் ஏதாவது ஒற்றுமை உள்ளதா? குக்ரினிக்சி பாசிச தொற்றுநோயின் வைரஸை துல்லியமாக காட்டுகிறது, அதன் மறைக்கப்பட்ட, மறைக்கப்பட்ட சாரத்தை வெளிப்படுத்துகிறது.
குக்ரினிக்சியின் கார்ட்டூன்களில் உள்ள விலங்குகள் ஒரு சிறப்பு வகை. எந்த உயிரியல் பூங்காவிலும் நீங்கள் அவற்றைக் காண முடியாது. விலங்கு வகைக்கும் அவர்களுக்கும் எந்த தொடர்பும் இல்லை. இது ஆச்சரியமல்ல: எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, மிகவும் திமிர்பிடித்த குள்ளநரி, மிகவும் விஷமான பாம்பு, மிகவும் கொடிய சுறா கூட ஒரு பாசிஸ்ட்டை விட மிகவும் உன்னதமானது மற்றும் கவர்ச்சிகரமானது. அவர்கள், குள்ளநரிகள் மற்றும் பாம்புகள், உண்மையில், குற்றம் எதுவும் இல்லை - இயற்கையே அவர்களுக்கு விதித்த சட்டங்களின்படி வாழ்கின்றன. மேலும் பாசிசம் என்பது மனித இயல்பின் மோசமான வக்கிரம், அதை இழிவுபடுத்துவது. அவர் ஒரு அருவருப்பான உருமாற்றத்தின் குற்றவாளி: மக்கள், மனித தோற்றத்தை பராமரிக்கும் போது, வேட்டையாடுபவர்கள் மற்றும் ஊர்வன போல் நடந்து கொள்கிறார்கள். இவை பயங்கரமான சென்டார்ஸ், சாதாரண "ஹோமோ சேபியன்ஸ்" மற்றும் சாதாரண விலங்குகள் இரண்டிற்கும் சமமாக வேறுபடுகின்றன. மூலம், கலைஞர்கள் மிகவும் துல்லியமாக டாஸ் விண்டோஸ் (கோயபல்ஸ் பற்றி கிரைலோவ் குரங்கு, 1934) ஒன்றில் பொதிந்துள்ளது என்று துல்லியமாக இந்த மோதல் உள்ளது; ஒரு பரிதாபகரமான, மனச்சோர்வடைந்த குரங்கு அந்த உருவப்படத்தை பயமுறுத்தும் திகைப்புடன் பரிசோதிக்கிறது.கடைசி காலங்கள், ஒருவேளை, இன்னும் கடுமையாகவும், கடுமையானதாகவும் மாறிவிட்டன, அவற்றின் கூர்மையான மற்றும் கோபமான கிண்டல், அவர்கள் மகிழ்விப்பதில்லை, ஓய்வு நேரத்தில் வேடிக்கை பார்ப்பதில்லை. அவர்கள் ஒரு போராட்டத்திற்கு அழைப்பு விடுக்கின்றனர், நன்மை மற்றும் நீதியின் இலட்சியங்களைப் பாதுகாக்கும் பெயரில் சக்திகளின் உயர் பிரயாசத்திற்காக. சோசலிச சித்தாந்தத்தின் நிலைப்பாட்டில் இருந்து குறிப்பிட்ட அரசியல் சூழ்நிலைகளை மதிப்பிடுவதன் மூலம், குக்ரினிக்ஸ் அவர்களின் பணிக்கு உலகளாவிய தன்மையைக் கொடுக்கிறது, முழு மனித நாகரிகத்தின் தலைவிதியையும் பிரதிபலிக்கிறது மற்றும் அதன் பிரகாசமான எதிர்காலத்திற்காக போராடுகிறது. கலைஞர்கள் அமைதி மற்றும் சுதந்திரத்தின் எதிரிகள் மீது தங்கள் முதிர்ந்த, அடக்க முடியாத திறமையின் அனைத்து வேலைநிறுத்த சக்தியுடன் விழுகின்றனர். "அனைத்து கோடுகளின் ஹிட்லர்கள்" என்று புதிதாகத் தோன்றியதைக் குறிப்பிட்டு, கோபமான மற்றும் அவமதிப்பு நிறைந்த புஷ்கினின் வரிகளால் அவர்களைத் தாக்கலாம்: "உங்கள் எல்லா பாஸ்டர்ட்களையும் அவமானத்தின் மூலம் நான் வேதனைப்படுத்துவேன்." இந்த ஆவேசமான அட்டகாசம் அவர்களின் எல்லா வேலைகளின் நையாண்டியின் குறிக்கோளாக ஒலித்திருக்கும், அவர்கள் கடைப்பிடித்த சத்தியம் போல, அவர்கள் இன்றுவரை புனிதமாக உண்மையாக இருக்கிறார்கள்.
1969
அலெக்சாண்டர் காமென்ஸ்கி
"KuKryNixy அரசியல் நையாண்டி 1929-1946", "சோவியத் கலைஞர்", 1973 ஆல்பத்திலிருந்து
குக்ரினிக்சி என்பது மூன்று சோவியத் ஓவியர்கள் மற்றும் கிராஃபிக் கலைஞர்களின் படைப்புக் குழுவின் புனைப்பெயர். இது குப்ரியானோவ் மற்றும் கிரைலோவ் ஆகியோரின் குடும்பப்பெயர்களின் முதல் எழுத்துக்களால் ஆனது, அத்துடன் பெயரின் முதல் எழுத்து மற்றும் நிகோலாய் சோகோலோவின் குடும்பப்பெயரின் முதல் எழுத்து. மூன்று கலைஞர்கள் கூட்டு படைப்பாற்றல் முறையால் பணிபுரிந்தனர். அதே நேரத்தில், எல்லோரும் தனித்தனியாக வேலை செய்தனர் - உருவப்படங்கள் மற்றும் நிலப்பரப்புகளில். அவர்கள் ஏராளமான கேலிச்சித்திரங்கள், கேலிச்சித்திரங்கள் மற்றும் புத்தக விளக்கப்படங்களுக்கு மிகவும் பிரபலமானவர்கள்.
குக்ரினிக்சியின் கூட்டுப் பணி அவரது மாணவர் ஆண்டுகளில் உயர் கலை மற்றும் தொழில்நுட்ப பட்டறைகளில் தொடங்கியது. அவர்கள் நாட்டின் பல்வேறு பகுதிகளிலிருந்து மாஸ்கோவிற்கு வந்தனர். கசானில் இருந்து குப்ரியனோவ், துலாவிலிருந்து கிரைலோவ், ரைபின்ஸ்கில் இருந்து சோகோலோவ். 1922 ஆம் ஆண்டில், குப்ரியனோவ் மற்றும் கிரைலோவ் சந்தித்து குக்ரியாக இணைந்து பணியாற்றத் தொடங்கினர். சோகோலோவ், இன்னும் ரைபின்ஸ்கில், நிக்ஸ் தனது வரைபடங்களில் கையெழுத்திட்டார். 1924 முதல், கலைஞர்கள் குக்ரினிக்சியாக இணைந்து பணியாற்றி வருகின்றனர். "உண்மையில், எங்கள் குழுவில் நான்கு கலைஞர்கள் உள்ளனர்: குப்ரியனோவ், கிரைலோவ், சோகோலோவ் மற்றும் குக்ரினிக்சா. நாங்கள் மூவரும் பிந்தையவர்களை மிகுந்த கவனத்துடனும் அக்கறையுடனும் நடத்துகிறோம், ”என்று குக்ரினிக்ஸ் எழுதி வலியுறுத்துகிறார்:“ குழுவால் உருவாக்கப்பட்டவை எங்களில் எவராலும் தனித்தனியாக தேர்ச்சி பெற முடியாது. பெரும் தேசபக்தி போரின் போது கலைஞர்களின் சித்திர திறமை முழு பலத்துடன் வெளிப்பட்டது. வேலையில் ஒரு குறிப்பிடத்தக்க தருணம் இராணுவ சுவரொட்டி "நாங்கள் இரக்கமின்றி எதிரியை தோற்கடித்து அழிப்போம்!". சோவியத் ஒன்றியத்தின் மீது நாஜி ஜெர்மனியின் தாக்குதலுக்குப் பிறகு - அவர் மாஸ்கோவின் ஜூன் தெருக்களில் முதலில் தோன்றினார். குக்ரினிக்ஸி முழுப் போரையும் கடந்து சென்றார்: அவர்களின் துண்டுப்பிரசுரங்கள் சோவியத் வீரர்களுடன் பேர்லினுக்குச் சென்றன. டாஸ் விண்டோஸ் தொடருக்கான சுவரொட்டிகளை உருவாக்குவதன் மூலம் அவர்கள் மாயகோவ்ஸ்கியின் பாரம்பரியத்தைத் தொடர்ந்தனர். அவர்கள் சோவியத் அரசியல் கேலிச்சித்திரத்தின் கிளாசிக் ஆனார்கள், இது எதிரிக்கு எதிரான போராட்டத்தில் ஒரு ஆயுதமாக புரிந்து கொள்ளப்பட்டது. குக்ரினிக்சோவின் கார்ட்டூன்களில் எத்தனை முறை ஹிட்லர் எலும்புக்கூடுகளைக் கட்டளையிட்டார் மற்றும் ஒரு எலும்புக்கூட்டாக மாறினார்! சோவியத் கார்ட்டூனிஸ்டுகள் இரத்தக்களரி சாகசத்தின் முடிவை எத்தனை முறை கணித்தார்கள், எத்தனை முறை அவர்கள் ரீச்சின் "சரிவை" குறித்தனர்! குப்ரியனோவ், கிரைலோவ், சோகோலோவ் - பெரும் தேசபக்தி போரின் முழு வரலாற்றையும் பிரதிபலித்தது, மூன்றாம் ரைச்சின் ஆட்சியாளர்களின் பிரபலமான கேலிச்சித்திரங்களை உருவாக்கியது. முதலில், ஒரு விதியாக, ஒரு உரை தோன்றியது - "பாஸ்டர்ட் ஹிட்லரின் திட்டங்கள் விரக்தியடைந்தன. இருப்பினும், அவர்களின் தோல்விக்கு அவர் காரணம் அல்ல, ஆனால் சிவப்பு போராளிகள் மாபெரும் ஹீரோக்கள். சுவரொட்டிகளில், அவர், ஊர்வன, கழுத்தை நெரித்து, கூர்மையான ஈட்டியால் குத்தி, விலங்கிடப்பட்டது. கார்ட்டூன்கள் நமது மற்றொரு சக்திவாய்ந்த ஆயுதம் மற்றும் இலக்கை சரியாக தாக்கியது. நெப்போலியன் தோற்கடிக்கப்பட்டான், திமிர் பிடித்த ஹிட்லருக்கும் அப்படித்தான் இருக்கும்!
மாஸ்கோ கலாச்சியில்,
நெருப்பு சூடாக இருப்பது போல.
பாசிச பாஸ்டர்ட்களின் இரவில்
தீப்பந்தங்களின் ஆலங்கட்டி மழை
Muscovites சிகிச்சை!
மாஸ்கோவில் திறக்கப்பட்ட கண்காட்சி வெற்றி நாளுக்கு நேரமாக உள்ளது. இது "குக்ரினிக்சியின் கண்களால் வரலாறு" என்று அழைக்கப்படுகிறது. அணிக்கு லெனின் பரிசு (1965), ஸ்டாலின் பரிசு (1942, 1947, 1949, 1950, 1951) வழங்கப்பட்டது, குக்ரினிக்சியின் ஓவியத்தில் "தி எண்ட்" ஓவியம் உச்சம். இது புனைகதையின் பழம், அதே நேரத்தில் இது கலையின் உண்மை, வாழ்க்கையின் ஆழமான அறிவை அடிப்படையாகக் கொண்டது. பெர்லினுக்கு கலைஞர்களின் பயணங்களால் இந்த ஓவியத்தின் வரலாற்றில் ஒரு விதிவிலக்கான முக்கிய பங்கு வகிக்கப்பட்டது. எனவே அவர்கள் ரீச் சான்சலரியின் நிலவறைக்குள் இறங்குகிறார்கள், அதன் இருண்ட தாழ்வாரங்களில் நடந்து செல்கிறார்கள், ஷெல் பள்ளங்களைத் தங்கள் கண்களால் பார்க்கிறார்கள், வாழும் நாஜிகளை வரைகிறார்கள், சிந்திக்கிறார்கள் ... இவை அனைத்தும் கலைஞர்களின் கற்பனைக்கு ஊட்டமளித்தன, சிந்தனை ஒரு குறிப்பிட்ட திசையில் வேலை செய்தது. பெரும் தேசபக்தி போரின் நிகழ்வுகளுக்கு அர்ப்பணிக்கப்பட்ட தொடர்ச்சியான ஓவியங்களுக்காக - "தான்யா" (1942), "தி எண்ட்" (1948) மற்றும் "நாவ்கோரோடில் இருந்து ஜேர்மனியர்களின் விமானம்" (1944), படைப்பாற்றல் குழுவிற்கு அரசு வழங்கப்பட்டது. பரிசு (1975). அவர்களின் கலைகள் நம் காலத்திலும் தலைசிறந்தவை. குறிப்பாக நேட்டோ கிழக்கில் தாக்குதல் நடத்தும் போது! அனைத்து குக்ரினிக்சியும் சோவியத் இராணுவத்தின் கர்னல்கள் என்பதை நினைவில் கொள்க. காலத்தின் சிறப்பியல்பு அடையாளம். குக்ரினிக்சி அவர்களின் முதுமை வரை ஒன்றாக வேலை செய்தார், படைப்பாற்றல் கொண்ட ஒரு குழுவிற்கு அற்புதமான ஒருமித்த கருத்துடன் அனைவரையும் தாக்கியது. அனைத்து ஓவியங்களும் சேமிக்கப்பட்டு மீட்டெடுக்கப்பட்டன. இன்று, போர் ஆண்டுகளில் செய்யப்பட்ட கலைஞர்களின் படைப்புகள் அதே கைகளில் உள்ளன - ஒரு தனியார் சேகரிப்பாளரிடமிருந்து.