රුසියානු කලාකරුවන්ගේ සිතුවම්වල නිරූපිත කාන්තාවන්ගේ සිත්ගන්නා ඉරණම. රුසියානු සිතුවමේ කාන්තා ප්රතිමූර්තිය කතුවරුන් පිළිබඳ ඇඟවීමක් සහිත රුසියානු කලාකරුවන්ගේ කාන්තා ඡායාරූප

තේජාන්විත හා විවිධාකාර රුසියානු සිතුවම් සෑම විටම එහි නොගැලපීම සහ පරිපූර්ණත්වය සමඟ නරඹන්නන් සතුටු කරයි කලාත්මක ආකෘති. මෙය ප්රසිද්ධ කලා ශිල්පීන්ගේ කෘතිවල ලක්ෂණයකි. ඔවුන් නිතරම අපව පුදුමයට පත් කළේ ඔවුන්ගේ අසාමාන්‍ය වැඩ ප්‍රවේශයෙනි, ගෞරවනීය ආකල්පයඑක් එක් පුද්ගලයාගේ හැඟීම් සහ හැඟීම් වලට. රුසියානු කලාකරුවන් බොහෝ විට චිත්තවේගීය රූප සහ එපිකල් සන්සුන් මෝස්තරයන් විචිත්‍රවත් ලෙස ඒකාබද්ධ කරන ඡායාරූප රචනා නිරූපණය කළේ මේ නිසා විය හැකිය. කලාකරුවෙකු තම රටේ හදවත, සමස්ත යුගයක හඬ බව මැක්සිම් ගෝර්කි වරක් පැවසීම පුදුමයක් නොවේ. ඇත්ත වශයෙන්ම, රුසියානු කලාකරුවන්ගේ තේජාන්විත හා අලංකාර සිතුවම් ඔවුන්ගේ කාලයේ ආභාෂය විචිත්‍රවත් ලෙස ප්‍රකාශ කරයි. සුප්‍රසිද්ධ ලේඛක ඇන්ටන් චෙකොව්ගේ අභිලාෂයන් හා සමානව, බොහෝ දෙනෙක් රුසියානු සිතුවම් තුළට තම මිනිසුන්ගේ අද්විතීය රසය මෙන්ම සුන්දරත්වය පිළිබඳ නොමැකෙන සිහිනයක් ගෙන ඒමට උත්සාහ කළහ. මෙම තේජාන්විත කලාවේ ප්‍රවීණයන්ගේ අසාමාන්‍ය චිත්‍ර අවතක්සේරු කිරීම දුෂ්කර ය, මන්ද විවිධ ප්‍රභේදවල සැබවින්ම අසාමාන්‍ය කෘති ඔවුන්ගේ බුරුසු යටතේ උපත ලැබූ බැවිනි. ශාස්ත්රීය පින්තාරු කිරීම, ප්‍රතිමූර්තිය, ඓතිහාසික පින්තූරය, භූ දර්ශනය, රොමෑන්ටිකවාදයේ කෘති, නූතනවාදය හෝ සංකේතවාදය - ඒ සියල්ල තවමත් ඔවුන්ගේ නරඹන්නන්ට ප්‍රීතිය සහ ආශ්වාදයක් ගෙන එයි. සෑම කෙනෙකුම ඔවුන් තුළ වර්ණවත් වර්ණ, අලංකාර රේඛා සහ ලෝක කලාවේ අසමසම ප්‍රභේදවලට වඩා වැඩි යමක් සොයා ගනී. රුසියානු සිතුවම් විස්මයට පත් කරන එවැනි ආකෘති සහ රූප විශාල ප්‍රමාණයක් කලාකරුවන්ගේ අවට ලෝකයේ දැවැන්ත විභවයන් සමඟ සම්බන්ධ විය හැකිය. සශ්‍රීක ස්වභාවයේ සෑම සටහනකම තේජාන්විත හා අසාමාන්‍ය වර්ණ මාලාවක් අඩංගු බව ලෙවිටන් ද පැවසීය. එවැනි ආරම්භයක් සමඟ, කලාකරුවාගේ බුරුසුව සඳහා විශිෂ්ට විස්තාරණයක් දිස්වේ. එමනිසා, සියලුම රුසියානු සිතුවම් ඔවුන්ගේ අතිවිශිෂ්ට බරපතලකම සහ ආකර්ශනීය අලංකාරය මගින් කැපී පෙනේ, එය ඔබම ඉරා දැමීමට අපහසුය.

රුසියානු සිතුවම් ලෝකයෙන් නිවැරදිව වෙන්කර හඳුනාගත හැකිය කලාත්මක කලා. කාරණය නම්, දහහත්වන සියවස දක්වා, ගෘහස්ථ පින්තාරු කිරීමසමඟ පමණක් සම්බන්ධ විය ආගමික තේමාව. ප්‍රතිසංස්කරණය කළ මහා පීටර් රජු බලයට පත්වීමත් සමඟ තත්ත්වය වෙනස් විය. ඔහුගේ ප්‍රතිසංස්කරණවලට ස්තූතිවන්ත වන්නට, රුසියානු ස්වාමිවරුන් ලෞකික සිතුවම්වල නිරත වීමට පටන් ගත් අතර, අයිකන පින්තාරු කිරීම වෙනම දිශාවක් ලෙස වෙන් කරන ලදී. දහහත්වන සියවස සයිමන් උෂාකොව් සහ ජෝසප් ව්ලැඩිමිරොව් වැනි කලාකරුවන්ගේ කාලයයි. ඊට පස්සේ, රුසියානු භාෂාවෙන් කලා ලෝකයපෝට්රේට් උපත ලද අතර ඉක්මනින් ජනප්රිය විය. දහඅටවන ශතවර්ෂයේ දී, පළමු කලාකරුවන් පෙනී සිට, සිට ගමන් පෝට්රේට් පින්තාරු කිරීමභූ දර්ශනයට. ශීත ඍතු පරිදර්ශන සඳහා කලාකරුවන්ගේ ප්රකාශිත අනුකම්පාව කැපී පෙනේ. දහඅටවන ශතවර්ෂය එදිනෙදා සිතුවම් බිහිවීම සඳහා ද සිහිපත් විය. දහනව වන ශතවර්ෂයේදී රුසියාවේ ව්යාපාර තුනක් ජනප්රිය විය: රොමෑන්ටිකවාදය, යථාර්ථවාදය සහ සම්භාව්යවාදය. පෙර මෙන්, රුසියානු කලාකරුවන් දිගටම හැරී ගියේය පෝට්රේට් ප්‍රභේදය. O. Kiprensky සහ V. Tropinin ගේ ලෝක ප්‍රසිද්ධ පින්තූර සහ ස්වයං ඡායාරූප දර්ශනය වූයේ එවිටය. දහනව වන ශතවර්ෂයේ දෙවන භාගයේදී කලාකරුවන් වැඩි වැඩියෙන් පොදු රුසියානු ජනතාව ඔවුන්ගේ පීඩිත රාජ්‍යයේ නිරූපණය කළහ. යථාර්ථවාදය මෙම යුගයේ සිතුවම්කරණයේ කේන්ද්‍රීය චලනය බවට පත්වේ. සැබෑ, සැබෑ ජීවිතය පමණක් නිරූපණය කරන සංචාරක කලාකරුවන් පෙනී සිටියේ එවිටය. හොඳයි, විසිවන සියවස, ඇත්ත වශයෙන්ම, ඇවන්ගාඩ් ය. එකල කලාකරුවන් රුසියාවේ සහ ලොව පුරා සිටින ඔවුන්ගේ අනුගාමිකයින්ට සැලකිය යුතු ලෙස බලපෑම් කළහ. ඔවුන්ගේ සිතුවම් වියුක්ත කලාවේ පූර්වගාමීන් බවට පත් විය. රුසියානු සිතුවම් ඉතා විශාලයි පුදුම ලෝකය දක්ෂ කලාකරුවන්ඔවුන්ගේ නිර්මාණවලින් රුසියාව උත්කර්ෂයට නැංවූ

සුභ පැතුම්, මිතුරන්, ග්‍රාහකයින් සහ වෙබ් අඩවි නරඹන්නන්!

විවිධ රුසියානු කලාකරුවන්ගේ සිතුවම්වල නිරූපණය කර ඇත්තේ කවුරුන්දැයි ඔබ කවදා හෝ කල්පනා කර තිබේද? ඔවුන් කවුද, එවැනි මිහිරි, ලස්සන, හොඳින් මනරම් සහ නවීන කාන්තාවන්? ඔබ ගත කර ඇත්තේ කුමන ආකාරයේ ජීවිතයක්ද? මෙම සුන්දර කාන්තාවන්ගේ ඉරණම කුමක්ද?

"මනුෂ්‍යත්වයේ සොඳුරු භාගයේ" පින්තූර දෙස බලන විට මෙම ප්‍රශ්න මගේ හිස හරහා පියාසර කරයි. ජීවිතයේ අවස්ථා සහ කැන්වස් මත ග්‍රහණය කරගත් විස්මිත දසුන් මා උද්දීපනය කරයි. අද මම ඔවුන් ගැන කතා කිරීමට තීරණය කළා ... ආදරණීය, තරුණ සහ එවැනි වෙනස් කාන්තාවන්.

"සීනයිඩා යුසුපෝවා කුමරියගේ ප්රතිමූර්තිය", 1900. වී.ඒ. සෙරොව්

V.A Serov විසින් සිතුවමේ අතිශය සුන්දර කාන්තාවක් නිරූපණය කරයි. Zinaida Yusupova කුමරිය සුප්‍රසිද්ධ පවුලක අන්තිමයා වූ අතර ධනවත්ම උරුමක්කාරිය වූ අතර බොහෝ මිනිසුන් ඔහුගේ අත සෙවූවාය.

නමුත් කුමරිය සැබෑ හැඟීම් විශ්වාස කළ අතර එය ඉක්මනින් ඇගේ ජීවිතයේ කොටසක් විය. ප්‍රීතිමත් විවාහයකදී සයිනයිඩා දරුවන් දෙදෙනෙකු බිහි කළාය. කුමරිය සිය ජීවිත කාලය පුරාම පුණ්‍ය කටයුතුවල ද නිරත වූවාය.

වී.ඒ. සෙරොව්, 1900, ශාන්ත පීටර්ස්බර්ග්, රුසියානු කෞතුකාගාරය

දරුණු අලාභය කාන්තාවගේ හදවතේ දරුණු සලකුණක් ඉතිරි කළේය; සොයමින් මනසේ සාමයයුසුපොව් යුවළ ශාන්ත පීටර්ස්බර්ග් නුවරින් පිටත්ව රෝමයට ගියහ සාර්වාදී රුසියාව,/ සහ ඇගේ ස්වාමිපුරුෂයාගේ මරණයෙන් පසු, කාන්තාව තම පුතා බැලීමට පැරිසියට ගිය අතර, ඇය මිය යන තුරුම ජීවත් වූවාය.

“එම්.අයි. ලෝපුඛිනා", 1797.වී.එල්. බොරොවිකොව්ස්කි

කවුන්ටස් මාරියා ලෝපුඛිනා වයස අවුරුදු 18 දී අහංකාර පෙනුමකින් සහ සැහැල්ලුවෙන් පෙනී සිටියාය. මෙම "විදින" චිත්‍රය තරුණ මරියාගේ ස්වාමිපුරුෂයා විසින් කලාකරු V. L. Borovikovsky වෙතින් පත් කරන ලදී. ප්රසිද්ධ මාස්ටර්ඒ කාලයේ පින්තූර.

රුසියානු ආලේඛ්‍ය චිත්‍ර ශිල්පියාට තියුණු හැඟීමක් තිබුණි කාන්තා ස්වභාවයසහ සිත් ඇදගන්නා සුන්දර කාන්තාවන් නිරූපණය කරන බොහෝ සිතුවම් ඇඳ ඇත. චිත්රය නිර්මාණය කර වසර හයකට පසුව ඛේදජනක ඉරණමතරුණියක් රැගෙන / පරිභෝජනයෙන් මිය ගියේය /.

ලස්සන, ආකර්ශනීය, මෘදු හා ආලවන්ත පෙනුමක් ඇති ටෝල්ස්ටෝයි පවුලේ මාරියා ලෝපුඛිනා ඇගේ ජීවිතය ගත කළාය. දිගු ජීවිතයක්…. නමුත් ශතවර්ෂ ගණනාවක් තිස්සේ අල්ලා ගත් ඇගේ රූපය සදහටම අප සමඟ පවතිනු ඇත!

වී.එල්. බොරොවිකොව්ස්කි, 1797 මොස්කව් Tretyakov ගැලරිය

1772 "ස්ට්රුයිස්කායාගේ පින්තූරය". එෆ්.එස්. රොකෝටොව්

ඇලෙක්සැන්ඩ්‍රා පෙට්‍රොව්නා ස්ට්‍රූස්කායා යනු කලාකරුවාගේ කැන්වසය මත නිරූපණය කර ඇති විස්මිත සුන්දර කාන්තාවකි. වයස අවුරුදු 18 දී ඇය ධනවත් වැන්දඹු ඉඩම් හිමියෙකුගේ සහ කවියට ආදරය කරන්නෙකුගේ බිරිඳ බවට පත්විය. වසර 24 ක් පැවති ඇගේ විවාහයේදී ස්ට්රුයිස්කායා දරුවන් 18 දෙනෙකු බිහි කළාය. නමුත් දෛවය නියම කළේ ළදරු වියේදී දරුවන් 10 දෙනෙකු මිය ගිය බවයි.

ඉතා වෙනස්, නමුත් එවැනි ප්රීතිමත් කලත්රයා එකට ජීවත් වූහ පවුල් ජීවිතය, ස්වාමිපුරුෂයා ඇලෙක්සැන්ඩ්රාට කවි කැප කළ අතර, ඔහුගේ හැඟීම් ඔවුන් තුළ ගායනා කළේය. සැමියාගේ අභාවයෙන් පසු ඒ.පී. Struyskaya තවත් අවුරුදු 40 ක් ජීවත් වූ අතර, පවුලේ කටයුතු සාර්ථකව රැකබලා ගත් අතර, එය ඇගේ දරුවන්ට යහපත් ධනයක් ඉතිරි කිරීමට උපකාරී විය.

එෆ්.එස්. Rokotov, 1772 මොස්කව් Tretyakov ගැලරිය

"අශ්වයා", 1832. Karl Bryullov

කලාකරුවාගේ සුඛෝපභෝගී සහ ගතික කැන්වසය පැසිනි පවුලේ උරුමක්කාරයන් වන දියණියන් නිරූපණය කරයි. ඉතාලි නිර්මාපකයෙක්: වැඩිමහල් - ජියෝවානිනා, කඩවසම් කළු ඇඳුමක වාඩි වී සිටින අතර, නිවසේ ආලින්දයේ සිට තම සහෝදරිය දෙස ආකර්ශනීය ලෙස බලා සිටින බාලම අමාට්සිලියා.

ගැහැණු ළමයින් හදා වඩා ගත් මව, කවුන්ටස් යුලියා පව්ලොව්නා සමොයිලෝවා, ඇගේ පෙම්වතා වන කාල් බ්‍රියුලොව්ගෙන් ඇගේ සුළු දියණියන්ගේ පින්තූරයක් ඇණවුම් කළාය. රුසියානු ගණිකාවට ඇගේ විස්මිත සුන්දරත්වයට අමතරව අතිවිශාල ධනයක් තිබූ අතර, ඇය තම දියණියන්ට භාර දීමට සැලසුම් කළාය. දැරියන් උසාවියේදී පොරොන්දු වූ දෑවැද්ද ආපසු ලබා ගත් අතර, ඇගේ මහලු වියේදී ගණිකාව යූ.පී. සැමොයිලෝවා ප්‍රායෝගිකව බංකොලොත් විය.

Karl Bryullov 1832 Tretyakov ගැලරිය, මොස්කව්

"පීච් සමග ගැහැණු ළමයා", 1887 V.A. සෙරොව්

වඩාත් ප්රසිද්ධ පින්තූරයකලාකරුවා පින්තාරු කර ඇත්තේ එස්අයි මාමොන්ටොව්ගේ වතුයායේ ය. කලාකරුවාගේ සිතුවම ඉඩම් හිමි සව්වා ඉවානොවිච් මාමොන්ටොව්ගේ දියණිය වන දොළොස් හැවිරිදි දැරියක් නිරූපණය කරයි. දැරිය හැදී වැඩී, අලංකාරයක් බවට පත් වූ අතර සාර්ථක වංශාධිපතියෙකු වූ ඇලෙක්සැන්ඩර් සමරින්ගේ බිරිඳ බවට පත්විය. ඇය තම ස්වාමිපුරුෂයා සහ ලෝකයට දරුවන් තිදෙනෙකු ලබා දුන්නාය.

පවුලේ සතුට පැවතියේ වසර 5 ක් පමණක් වන අතර වයස අවුරුදු 32 දී වේරා සව්විෂ්නා සමරිනා නම් ආකර්ශනීය කාන්තාවක් නියුමෝනියාවෙන් මිය ගියේය. එයාගේ මහත්තයා ආයේ කසාද බැන්දේ නෑ...

Valentin Serov 1887 රාජ්ය Tretyakov ගැලරිය, මොස්කව්

"වෙළඳ බිරිඳ තේ", බී.එම්. කුස්ටෝඩිව්, 1918.

Kustodiev ගේ ඉතා දීප්තිමත් නිර්මාණය, හැඟීම් සහ මනෝගතිය පිරී, පශ්චාත්-විප්ලවවාදී සාගත කාලය දක්වා දිව යයි. මෙම සිතුවම රුසියාවේ දීප්තිය සහ තෘප්තිය නිරූපණය කරයි, 1918 දී එවැනි බහුලත්වය තවදුරටත් පිළිගත නොහැකි විය.

මෙම පින්තූරය උතුම් නයිට්ලි පවුලක සැබෑ බැරොනස් ගලීනා ව්ලැඩිමිරොව්නා ඇඩර්කාස්ව තේජාන්විත ලෙස පෙන්වයි. කලාකරුවා සමඟ අසල්වැසි ගලීනාගේ වර්ණවත් පෙනුම කලාකරුවාගේ බිරිඳ කුස්ටෝඩිව් විසින් නිරීක්ෂණය කරන ලදී.

1 වසරේ සිසුවෙක් "තේ වල වෙළෙන්දෙකු" බවට පත් විය. වෛද්ය දෙපාර්තමේන්තුව Astrakhan. ලැබී ඇති වෛද්ය අධ්යාපනයසහ ශල්‍ය වෛද්‍යවරියක් ලෙස කලක් සේවය කිරීමෙන් පසුව, Galina Aderkas චිත්‍රපටයේ ලකුණු ලබා ගැනීමේදී ඇයගේ කැඳවීම සොයා ගත්තාය. choral ගායනයසහ සර්කස් කලාවේ.

Boris Mikhailovich Kustodiev 1918 රාජ්ය රුසියානු කෞතුකාගාරය ශාන්ත පීටර්ස්බර්ග්

ජීවිත කතාවචරිතාපදානයක් ලිවීමෙන් ඔබට එය කඩදාසි මත තැබිය හැකිය ... ඒ වගේම තවත් කතාවක්, දසුන් ඉතිහාසයක්, ආකර්ශනීය ඇස්වල ඉතිහාසයක්, සිත් ඇදගන්නා ඉරියව් ...

සමහර විට, ඔබත් කැමති වනු ඇත, ඔබේ පරම්පරාව ඔබව ප්‍රතිමූර්තියක් හරහා දැන හඳුනා ගැනීමට. නැත, කඩදාසි මත ඡායාරූපයක් හරහා නොව, ප්රතිමූර්තියක් හරහා!ඇත්ත වශයෙන්ම, වර්ණවල දීප්තිය සහ පොහොසත්කම තුළින් අපගේ ආත්මයේ සියලු සුන්දරත්වය හා අභිරහස ප්‍රකාශ කරන්නේ ඔහුය !!!
කොහොමටත් ගැහැනියක් කියන්නේ අද්භූත ජීවියෙක්... හරියට කියවන්න කැමති පොතක් වගේ. කවුද දන්නේ, සමහර විට ඔවුන් ඔබට කවදා හෝ ලියයි, ඔබ සිතන්නේ කුමක්ද?

සහ අතුරුපස සඳහා:අපි සිතුවම් මිලදී ගන්නේ ඇයි, අපට ඒවා අවශ්‍ය වන්නේ ඇයි යන්න පිළිබඳ වීඩියෝව

මිත්රවරුනි, ලිපියටවෙනත් බොහෝ ලිපි අතර නැති වී නැතඅන්තර්ජාලයේ,එය ඔබගේ පිටු සලකුණු වෙත සුරකින්න.මේ ආකාරයෙන් ඔබට ඕනෑම වේලාවක කියවීමට ආපසු යා හැක.

අදහස් දැක්වීමේදී ඔබේ ප්‍රශ්න පහතින් අසන්න, මම සාමාන්‍යයෙන් සියලුම ප්‍රශ්නවලට ඉක්මනින් පිළිතුරු දෙමි


කොන්ස්ටන්ටින් මාකොව්ස්කි යනු 17 වන සියවසේ බෝයාර් රුස්ගේ සිතුවම් රාශියක් පින්තාරු කළ සුප්‍රසිද්ධ රුසියානු කලාකරුවෙකි. බෝයාර් මන්දිරවල ගෘහභාණ්ඩ, සිතුවම්වල වීරයන්ගේ ඇඳුම් සහ බෝයාර් සහ බෝයාර් කෙතරම් විශ්වාසවන්තව ප්‍රතිනිෂ්පාදනය කර ඇත්ද යත්, කලාකරුවාගේ සිතුවම් වලින් කෙනෙකුට රුස් ඉතිහාසයේ තනි පරිච්ඡේද අධ්‍යයනය කළ හැකිය.

රුසියානු එම්බ්‍රොයිඩර් කරුවන්ගේ අතින් වියන ලද රටා වල තනි විස්තර සහ මෝස්තර ලිවීමේ නිරවද්‍යතාවය හෝ කැටයම් කළ කෝප්ප සහ පාත්‍රවල ඇති පැහැදිලි ආභරණ අතීතයේ සහ වර්තමානය නරඹන්නන් විස්මයට පත් කරයි.

මුතු වලින් එම්බ්‍රොයිඩර් කරන ලද සුඛෝපභෝගී ඇඳුම්, එකල පුදුමාකාර ලෙස ලස්සන හිස් පළඳනා, වටිනා මාලවලින් සරසා ඇති ලස්සන බෝයාර්, බ්‍රොකේඩ් කැෆ්ටන් වල බෝයාර් - අපගේ මුතුන් මිත්තන්ගේ පොහොසත් උරුමය සඳහා රුසියානු ජාතික සුන්දරත්වයට හා සංස්කෘතියට ඇති ආදරය ඔබට දැනිය හැකි සෑම දෙයකම, මෙම පින්තූර පින්තාරු කරන ලදී. ඔබට ඒ සෑම එකක් අසලම දිගු වේලාවක් සිටගෙන සිටිය හැකිය - රුසියානු රටා අගය කර ආඩම්බරයක් දැනෙන අතර ඒ සමඟම දුක, බොහෝ දේ නැති වී ගොස් ඇති අතර, එය සංරක්ෂණය කර නොමැති අතර අද සංරක්ෂණය කර නොමැත. එබැවින් රුසියානු දේශයේ සංස්කෘතිය පිළිබඳ අද්විතීය සාක්ෂි අඩංගු එවැනි සිතුවම් අපට විශේෂයෙන් වටී.

කලාකරු කොන්ස්ටන්ටින් මාකොව්ස්කිගේ චරිතාපදානය


කොන්ස්ටන්ටින් එගොරොවිච් මාකොව්ස්කි (1839 - 1915) උපත ලැබුවේ කලා නමස්කාරයේ වාතාවරණයක් පැවති පවුලක ය. බොහෝ අය ඔවුන්ගේ නිවසට පැමිණ ඇත ප්රසිද්ධ චරිතසංස්කෘතිය සහ කලාව. කලාකරුවාගේ පියා, යෙගෝර් ඉවානොවිච් මාකොව්ස්කි, 19 වන සියවසේ දෙවන කාර්තුවේ මොස්කව්හි විශාලතම එකතුකරන්නන්ගෙන් කෙනෙකි. ඔහුගේ විනෝදාංශය වූයේ ලලිත කලා කෘති, ප්‍රධාන වශයෙන් පැරණි කැටයම් ය.

කොන්ස්ටන්ටින් එගොරොවිච්, තම පියාගේ ආශාව උරුම කර ගෙන, රුසියානු පුරාණ ශිල්පයේ විශිෂ්ටතම කෘති සියල්ලම එකතු කළේය, නමුත් මේවා "ලස්සන පුරාවස්තු" විය. ඔහු විසිත්ත කාමරවල සහ වැඩමුළුවල සමහර දේවල් දක්ෂ ලෙස සකසා, පසුව ඒවා ඔහුගේ සිතුවම්වල භාවිතා කළ අතර අනෙක් ඒවා ඔහුගේ විශාල පැරණි කළුවර කැබිනට් මණ්ඩලයේ ප්‍රදර්ශනය කළේය, එවිට ඔහුට රුසියානු ස්වාමිවරුන්ගේ සුන්දරත්වය හා කුසලතාව අගය කිරීමට හා අගය කිරීමට හැකි විය.

ගිනි උදුනෙහි කෝනිස් මත පැරණි ගෘහ උපකරණ තිබුණි: රිදී ලෑලි, කෝප්ප, වොෂ් ස්ටෑන්ඩ්, විදුලි පංකා - බෝයාර් යුගයේ භාණ්ඩ. පුරාණ බෝයාර් බ්‍රොකේඩ් ඇඳුම් කට්ටල, බහු-වර්ණ අව් කණ්ණාඩි, මුතු වලින් ඔබ්බවන ලද අත් පටි, මුතු ලේස් වලින් එම්බ්‍රොයිඩර් කර ඇති කොකොෂ්නික් - මේ සියල්ල කලාකරුවාගේ සිතුවම්වල දැකිය හැකිය. කොන්ස්ටන්ටින් යෙගොරොවිච් විසින් ආදරයෙන් එකතු කරන ලද දේවල් වලට අමතරව, ඔහු වටා එක්රැස් වූ මිනිසුන් ද ඔහුගේ සිතුවම්වලට සහභාගී වූහ. සමහර විට බෝයාර් ජීවිතයේ දර්ශන වාදනය කරන ලද අතර පසුව ඒවා කැන්වසයට මාරු කරන ලදී. මෙය නිසැකවම ප්‍රේක්ෂකයින්ගේ දැඩි උනන්දුව අවදි කළේය, මන්ද මාකොව්ස්කිගේ සිතුවම් හරහා ඔවුන් රුසියාවේ ඉතිහාසය සහ ඔවුන්ගේ මුතුන් මිත්තන්ගේ සංස්කෘතිය ගැන හුරුපුරුදු විය.

කලාකරුවාගේ දියණිය ඇගේ මතක සටහන් වල පැවසුවේ "... බෝයාර් ජීවිතයේ සුඛෝපභෝගී "ජීවමාන පින්තූර" වේදිකා ගත කළ ආකාරය ...". සමහර විට මෙම සන්ධ්‍යාවට ආරාධනා කරන ලද පුද්ගලයින් 150 ක් දක්වා වූ අතර, ඔවුන් අතර පුරාණ පවුල්වල නියෝජිතයන්, කලාකරුවා නිරූපණය කළ අයගෙන් පැවත එන්නන් විය. ඔවුන් “... දක්ෂ ලෙස හා අලංකාර ලෙස බ්‍රොකේඩ් සහ වෙල්වට් ඇඳුම් වලින් සැරසී...” කලාකරුවා විසින් සංකල්පනය කරන ලද දර්ශනය ඔවුන් තුළ ප්‍රතිනිෂ්පාදනය කිරීම සඳහා. සිතුවම් දර්ශනය වූයේ එලෙසිනි - “විවාහ මංගල්‍යය”, “මනාලියගේ තේරීම” සහ තවත් බොහෝ සිතුවම්.

කොන්ස්ටන්ටින් මාකොව්ස්කිගේ සිතුවම්


කැන්වස් මත කේ.ඊ. මාකොව්ස්කි ඔහුගේම එකතුවෙන් දීප්තිමත් සුඛෝපභෝගී ඇඳුම් වලින් රූප නිර්මාණය කළේය ලස්සන කාන්තාවන්, කලාකරුවාගේ සමකාලීනයන්. ඔබට පින්තූරය දෙස බලන විට රුසියානු රටාව බැබළෙන බවක් දැනේ, රුසියානු සුන්දරත්වයේ එම්බ්‍රොයිඩර් ඇඳුම සේද සහ රිදී පැහැයෙන් දිදුලයි. ඔබ අවධානය යොමු කරන්නේ නම්, සෑම පින්තූරයකම hawthorn ගැහැණු ළමයින් සම්පූර්ණයෙන්ම වෙනස් හිස් ආවරණ පැළඳ සිටින බව ඔබට පෙනෙනු ඇත. ඇත්ත වශයෙන්ම, කලාකරුවාගේ කොකොෂ්නික් සහ තොප්පි එකතුව ඔහුගේ ධනවත්ම හා වටිනාම අත්පත් කර ගැනීමයි.

රුසියානු පුරාවස්තු එකතු කිරීම කේ.ඊ. මාකොව්ස්කි සිය ජීවිත කාලය පුරාම අධ්‍යයනය කළේය. රුසියානු ස්වාමිවරුන්ගේ විශිෂ්ට කෘති එකතු කිරීමෙන්, කලාකරුවා රුසියාවේ ඉතිහාසය ගැන හුරුපුරුදු වූ අතර, ඔවුන් අගය කරමින්, නව අදහස් වලින් ආභාෂය ලැබීය. දැන් ඔහුගේ සිතුවම් අපගේ මුතුන් මිත්තන්ගේ පොහොසත් උරුමය ගැන පැහැදීමක් පමණක් නොව, අපේ මව්බිම ගැන වැඩි වැඩියෙන් ඉගෙන ගැනීමට ආශාවක් ද ඇති කරයි.

මාකොව්ස්කි සිය කෘතියේ එකතුව භාවිතා කළ ආකාරය ගැන ලේඛක ඊ. ඔහුගේ නිරූපිකාව වීමට තරම් වාසනාවන්ත වූ Fortunato.

K.E. Makovsky කලාකරුවෙකු පමණක් නොවේ. ප්රධාන ඉතිහාසඥයින් සමඟ සන්නිවේදනය කරමින් ඔහුම රුසියානු පෞරාණික ක්ෂේත්රයේ විශිෂ්ට විශේෂඥයෙකු බවට පත් විය. කේ.ඊ. මාකොව්ස්කි රුසියාවේ කලාත්මක උරුමය ආරක්ෂා කිරීමට උත්සාහ කළේය. එබැවින් 1915 දී ඔහු පුනරුද සංගමයේ සාමාජිකයෙකු වීම අහම්බයක් නොවේ කලාත්මක රුස්', එහි ප්රධාන කාර්යය වූයේ රුසියානු පෞරාණිකත්වය සංරක්ෂණය කිරීම, අධ්යයනය කිරීම සහ ප්රවර්ධනය කිරීමයි.

රුසියානු සංස්කෘතියේ සමස්ත යුගයක පිළිබිඹුවක් බවට පත් වූ කලාකරුවාගේ ජීවිතයේ මෙතරම් වැදගත් ස්ථානයක් හිමි කර ගත් අඩ සියවසකට වැඩි කාලයක් තිස්සේ එකතු කරන ලද එකතුව ඔහුගේ මරණයෙන් මාස හයකට පසුව වෙන්දේසියට තැබීම කටුක හා කණගාටුදායක ය. . 1915 සැප්තැම්බරයේදී, පෙට්‍රොග්‍රෑඩ්හි එක් වීදියකදී මාකොව්ස්කි වීදි මෝටර් රථයකට හසු විය. හිසට බරපතල තුවාලයක් ලැබීමෙන් කලාකරුවා දින දෙකකට පසු මිය ගියේය. හදිසි මරණයමගේ සැලසුම් සියල්ල විනාශ කළා...

වෙන්දේසියේදී අයිතම 1,000 කට වඩා ලැයිස්තුගත කර ඇති අතර, ඒවායින් සමහරක් අගනුවර කෞතුකාගාර වෙත ගියහ: රුසියානු කෞතුකාගාරය, හර්මිටේජ්, බාරොන් ස්ටීග්ලිට්ස් තාක්ෂණික ඇඳීම් පාසලේ කෞතුකාගාරය සහ මොස්කව් කෞතුකාගාර. මොස්කව් පෞරාණික සමාගම්වල නියෝජිතයින් විසින් බොහෝ භාණ්ඩ මිලදී ගන්නා ලදී. අව්‍යාජ ඇඳුම් කට්ටල, රිදී කෝප්ප, ලෑල්ස්, වීදුරු ප්‍රමුඛ මොස්කව් එකතුකරන්නන් අතට පත් විය.

නමුත් K. Makovsky ගේ සිතුවම් සහ ඔහුගේ වැඩ විලාසය හැමෝම අගය කළේ නැත.

ඔහුගේ ආරම්භයේ දී නිර්මාණාත්මක මාර්ගය K. Makovsky සංචාරක කලාකරුවන්ගේ අදහස් බෙදාගත්තේ ඔහු ගොවි දරුවන් ("ගිගුරුම් සහිත වැස්සකින් දුවන" "දිනය") පින්තාරු කළ නමුත් දැනටමත් 1880 ගණන්වලදී කලාකරුවා ආපසු හැරවිය නොහැකි ලෙස ඔවුන්ගෙන් ඉවත් වී පුද්ගලික ප්‍රදර්ශන සංවිධානය කිරීමට පටන් ගත්තේය.

1883 දී ඔහු "බෝයාර්ස්කි" චිත්රය නිර්මාණය කළේය විවාහ මංගල්යයවී XVII සියවස”, පසුව “සාර් ඇලෙක්සි මිහයිලොවිච් විසින් මනාලියගේ තේරීම” (1886), “අයිවන් ද ටෙරිබල්ගේ මරණය” (1888), “ඔටුන්න සඳහා මනාලිය ඇඳීම” (1890), “සිප ගැනීමේ චාරිත්‍රය” (1895) ,). චිත්‍රපට රුසියාවේ සහ විදේශයන්හි සාර්ථක විය. ජාත්යන්තර ප්රදර්ශන. ඔවුන්ගෙන් සමහරක් සඳහා, 1889 පැරිසියේ පැවති ලෝක ප්රදර්ශනයේදී, K. Makovsky රන් පදක්කමක් පිරිනමන ලදී.

ඔහුගේ සිතුවම් සඳහා මිල සෑම විටම ඉහළ විය. පී.එම්. ට්‍රෙටියාකොව්ට සමහර විට ඒවා ලබා ගැනීමට නොහැකි විය. නමුත් විදේශීය එකතුකරන්නන් කැමැත්තෙන් "බෝයාර්" චක්‍රයෙන් සිතුවම් මිලදී ගත් බැවින් කලාකරුවාගේ බොහෝ කෘති රුසියාවෙන් පිටව ගියේය.

මෙම සාර්ථකත්වයට ස්තූතිවන්ත වන අතර, කේ.ඊ. ඔහුගේ ජීවිත කාලය පුරාම ඔහු කිසිම රුසියානු කලාකරුවෙකු සිහිනෙන්වත් නොසිතූ සුඛෝපභෝගීත්වයෙන් වට වී සිටියේය. Makovsky සමාන දීප්තියකින් ඕනෑම මාතෘකාවක් මත ඕනෑම නියෝගයක් ඉටු කළේය. බොහෝ දෙනා අතර වරදවා වටහා ගැනීම සහ හෙළා දැකීම පවා ඇති කළේ දෙවැන්නයි. සමහරු, පෙනෙන විදිහට, සාර්ථකත්වයට ඊර්ෂ්‍යා කළ අතර, තවත් සමහරු විශ්වාස කළේ තමන්ගේම මිනිසුන් සමඟ මිනිසුන් සිතුවම්වල සිටිය යුතු බවයි. එදිනෙදා ජීවිතය. නමුත් එවැනි සිතුවම් එතරම් පහසුවෙන් අලෙවි නොවූ අතර බොහෝ දෙනා විශ්වාස කළේ මාකොව්ස්කි ඉල්ලුමේ ඇති මාතෘකා මත, එනම් ඔහුගේම පොහොසත්කම සඳහා ලියා ඇති බවයි.

කෙසේ වෙතත්, ඔහු සෑම විටම ඔහුට අවශ්‍ය පරිදි ජීවත් වූ අතර ඔහුට අවශ්‍ය දේ ලිවීය. අලංකාරය පිළිබඳ ඔහුගේ දැක්ම හුදෙක් ඔහුගේ සිතුවම් සඳහා විශාල මුදලක් ගෙවීමට කැමති අයගේ ඉල්ලීම් සහ ඉල්ලීම් සමඟ සමපාත විය. ඔහුගේ පහසු සාර්ථකත්වය ඔහු සහ ඔහුගේ නිර්මාණ කෙරෙහි සංචාරක කලාකරුවන්ගේ නිෂේධාත්මක ආකල්පයට ප්‍රධාන හේතුව විය. කලාව සහ ඔහුගේ දක්ෂතා භෞතික ප්‍රයෝජන සඳහා යොදාගත් බවට ඔහුට චෝදනා එල්ල විය.

කේ.ඊ. මාකොව්ස්කි සිය කලා ගමන ආරම්භ කළේ ය Peredvizhniki කලාකරුවන්, මිනිසුන්ගේ ජීවිත තේමා කරගත් සිතුවම් ප්‍රදර්ශනය කිරීම. කෙසේ වෙතත්, කාලයාගේ ඇවෑමෙන්, ඔහුගේ රුචිකත්වයන් වෙනස් වූ අතර, 1880 ගණන්වල සිට ඔහු සාර්ථක රූපලාවණ්‍ය ඡායාරූප ශිල්පියෙකු බවට පත්විය. භෞතික ධනය සඳහා මෙය සිදු වූ බව විශ්වාස කළ නොහැකිය. සියල්ලට පසු, ඔහුගේ බොහෝ එකතු කිරීම් සහ බහුවිධ දක්ෂතා. නමුත් මාකොව්ස්කි විදේශයන්හි පිළිගැනීමක් ලබා නොගත් බව ප්‍රතික්ෂේප කළ නොහැක. ඊට අමතරව, යුරෝපීයයන් රුසියානු ඉතිහාසය ගැන උනන්දු වූ නිසා ඔහුගේ කෘති ඉක්මනින් අලෙවි විය.

ඔහුගේ පෞද්ගලික ජීවිතය තුළ මාකොව්ස්කි ද සතුටු විය. ඔහුගේ ප්‍රසන්න පෙනුම, සමාජශීලිත්වය, සෑම විටම විවෘත හා සිනහවෙන් යුත් පැහැදිලි ඇස් පෙනුම කොන්ස්ටන්ටින් එගොරොවිච් සැමවිටම පිළිගැනීමේ ආගන්තුකයෙකු බවට පත් කළේය. ඔහු තුන් වතාවක් විවාහ විය. ඇලෙක්සැන්ඩ්රින්ස්කි රඟහලේ නිළියක් වූ ඔහුගේ පළමු බිරිඳ ලෙනොච්කා බුර්කෝවා ඔහු සමඟ කෙටි ජීවිතයක් ගත කළාය. ආකර්ශනීය හා මෘදු ගැහැණු ළමයෙක් ඔහුගේ ජීවිතයට බොහෝ ප්රීතිය හා උණුසුම ගෙන ආවේය. නමුත් අසනීපයක් ඇයව ලෞකික ජීවිතයෙන් ඉක්මනින් ඉවත් කළේය.

ජීවිතයේ ප්‍රීතිය සඳහා නොසැලකිලිමත් සහ කෑදර වූ කොන්ස්ටන්ටින් යෙගොරොවිච් පන්දුවේදී අසාමාන්‍ය සුන්දරත්වයක් ඇති ගැහැණු ළමයෙකු දුටු විට ඉක්මනින්ම සනසා ගත්තේය - යුලෙන්කා ලෙට්කෝවා. දැරියගේ වයස අවුරුදු දහසයක් වූ අතර ආකර්ශනීය චිත්‍ර ශිල්පියාගේ වයස අවුරුදු තිස් හයකි. වැඩි කල් නොගොස් විවාහ මංගල්යය සිදු විය. වසර විස්සක් ප්‍රීතිමත් පවුල් ජීවිතයක් ගත කළ කොන්ස්ටන්ටින් යෙගොරොවිච් බොහෝ සිතුවම් පින්තාරු කළ අතර ඒවායින් බොහොමයක් ඔහුගේ තරුණ බිරිඳගේ මිහිරි රූපයක් අඩංගු වේ. සදහා දිගු වසර සඳහායුලියා පව්ලොව්නා මාකොව්ස්කායා ඔහුගේ කෞතුකාගාරය සහ ඡායාරූප සඳහා ආදර්ශය විය.

1889 දී කොන්ස්ටන්ටින් මාකොව්ස්කි පැරිසියේ පැවති ලෝක ප්‍රදර්ශනයට ගිය අතර එහිදී ඔහු සිය සිතුවම් කිහිපයක් ප්‍රදර්ශනය කළේය. එහිදී ඔහු තරුණ Maria Alekseevna Matavtina (1869-1919) ගැන උනන්දු විය. 1891 දී උපත අවජාතක පුතාකොන්ස්ටන්ටින්. මට මගේ බිරිඳට සියල්ල පාපොච්චාරණය කිරීමට සිදු විය. යුලියා පව්ලොව්නා පාවාදීමට සමාව දුන්නේ නැත. වසර කිහිපයකට පසු දික්කසාද නඩුවක් ගොනු කරන ලදී. කොන්ස්ටන්ටින් එගොරොවිච් ඔහුගේ තුන්වන බිරිඳ සමඟ ඔහුගේ ප්‍රීතිමත් පවුල් ජීවිතය දිගටම කරගෙන ගිය අතර ඔහු නිරූපිකාවක් ලෙසද භාවිතා කළේය. ඔහු බොහෝ විට ඔහුගේ කැන්වසය මත ඔහුගේ දෙවන හා තුන්වන විවාහ දෙකෙහිම තම දරුවන් නිරූපණය කළේය.












කෞතුකාගාර අංශයේ ප්‍රකාශන

පුෂ්කින්ට පෙර සහ පසු ටැටියානා: සියවස් තුනක පින්තූර

බව විශ්වාස කෙරේ ජනප්රිය නමටැටියානා බවට පත් වූයේ “ඉයුජින් වන්ජින්” නවකතාව ප්‍රකාශයට පත් කිරීමෙන් පසුවය. කෙසේ වෙතත්, මෙයට පෙර පවා මෙම නම වංශවත් අය අතර සුලභ නොවීය. සොෆියා බග්ඩසරෝවා සමඟ 18 සිට 20 වන සියවස දක්වා ටැටියානාගේ පින්තූර අපට මතකයි.

A. ඇන්ට්රොපොව්. ටැටියානා ඇලෙක්සෙව්නා ටෘබෙට්ස්කෝයි කුමරියගේ පින්තූරය. 1761. Tretyakov ගැලරිය

A. Peng. ටැටියානා බොරිසොව්නා කුරකිනා කුමරියගේ පින්තූරය. 1 වන භාගය XVIII සියවස, රාජ්ය ආරාමය

නොදන්නා කලාකරුවෙක්. ඇගේ දියණියන් වන ටැටියානා සහ ඇලෙක්සැන්ඩ්‍රා සමඟ ඇනස්ටේෂියා නරිෂ්කිනාගේ ඡායාරූපය. 1710 ගණන්වල මුල් භාගයේදී, Tretyakov ගැලරිය

රොමානොව් පවුලේ ගැහැණු ළමයින් 17 වන සියවසේදී ටැටියානා බව්තීස්ම විය: නිදසුනක් වශයෙන්, එය පළමු සාර් මිහායිල් ෆෙඩෝරොවිච්ගේ සහෝදරියගේ සහ ඔහුගේ බාල දියණියගේ නමයි. එතකොට මේ නම රාජකීය වංශයඅතුරුදහන් වූ අතර, ඊළඟ ටැටියානා 1890 ගණන්වල අධිරාජ්ය පවුල තුළ පෙනී සිටියේය. කෙසේ වෙතත්, තුළ උතුම් පවුල් 17 වන සහ 18 වන සියවස් වලදී මෙම නම ජනප්රිය විය. වඩාත් ප්රසිද්ධ Tatyanas එක් Tatyana Shuvalova වේ. ඇගේ පුත්, එලිසබෙත් අධිරාජිනියගේ ප්රියතම Ivan Shuvalov, මොස්කව් විශ්ව විද්යාලය පිහිටුවීමේ නියෝගයක් අත්සන් කිරීමට ඔහුගේ මවගේ නම දිනය තෝරා ගත්තේය. එබැවින් ටැටියානාගේ දිනය ශිෂ්ය දිනය බවට පත් විය. ටැටියානා ෂුවාලෝවාගේ පින්තූරය නොනැසී පවතී.

ටැටියානා සමඟ පැරණිතම රුසියානු ප්රතිමූර්තිය, පෙනෙන විදිහට, විය පවුලේ ප්රතිමූර්තිය 1710 ගණන්වල නරිෂ්කින්ස්. එය ශාන්ත පීටර්ස්බර්ග් හි පළමු අණදෙන නිලධාරියාගේ දියණිය, මොස්කව් ආණ්ඩුකාර කිරිල් නරිෂ්කින්, ඇගේ මව සහ සහෝදරිය සමඟ නිරූපණය කරයි. නාඳුනන කලාකරුවා ඉතා සියුම් ලෙස මුහුණු වැඩ කළේ නැත, නමුත් රෙදිපිළිවල රටා සහ මවගේ මෝස්තර සහිත ලේස් ෆොන්ටේන්ජ් (හිස් වැස්ම) හොඳින් පින්තාරු කළේය.

බොරිස් කුරකින් කුමරුගේ දියණියගේ සහ සාරිනා එව්ඩෝකියා ලෝපුඛිනාගේ ලේලියගේ පින්තූරයක් පින්තාරු කිරීමට ප්‍රෂියානු රජුගේ උසාවි කලාකරු ඇන්ටොයින් පෙන්ට ආරාධනා කරන ලදී. බර්ලින් කලා ඇකඩමියේ අධ්‍යක්ෂවරයා, සම්භාව්‍යවාදයේ සම්ප්‍රදායන් තුළ, චියරොස්කුරෝ, ඇඳුම් නැමීම් මත වැඩ කළ අතර, ටැටියානා කුරකිනා කුමරියගේ උරහිස් මත මිල අධික රෙදිපිළිවල හොඳම දිලිසීම පවා ලබා දුන්නේය.

ටැටියානා ටෘබෙට්ස්කායා කුමරිය - කවියෙකු වන ෆෙඩෝර් කොස්ලොව්ස්කිගේ සහෝදරිය - 1761 ප්රතිමූර්තියක දීප්තියෙන් පෙනේ: ඇලෙක්සි ඇන්ට්රොපොව් නම් කලාකරුවා ඇයව රතු සහ කොළ දුනු සහ මල් වලින් සරසා ඇති ඇඳුමකින් නිරූපණය කළේය. සම්පූර්ණ වේශ නිරූපණය සහිත කුමරිය: එම වසරවල එය කුඩු කිරීමට පමණක් නොව, බ්ලෂ් ආලේප කිරීම සහ ඇහි බැම පිරවීම ද විලාසිතාවක් විය.

ඩී ලෙවිට්ස්කි. Tatyana Petrovna Raznatovskaya ගේ ප්රතිමූර්තිය. 1781. රාජ්යය කලා කෞතුකාගාරයබෙලාරුස්

එන් ආර්ගුනොව්. නර්තන ශිල්පිනී ටැටියානා වාසිලීව්නා ෂ්ලිකෝවා-ග්‍රනාටෝවාගේ ඡායාරූපය. 1789. කුස්කෝවෝ

E. Vigée-Lebrun. Tatyana Vasilievna Engelhardt ගේ ප්රතිමූර්තිය. 1797. ෆුජි කෞතුකාගාරය, ටෝකියෝ

වසර විස්සකට පසු, දිමිත්‍රි ලෙවිට්ස්කි ටැටියානා රස්නාටොව්ස්කායා ලිවීය. ආඩම්බර ඉරියව්වක් ඇති තරුණ කාන්තාවක් උතුම් හා අලංකාර පෙනුමකි. ඇගේ ලා නිල් පැහැති ඇඳුම සහ සුදු සේද තොප්පිය එම වසරවල රූපමය සම්ප්‍රදායේ අඳුරු ගැඹුරු පසුබිමට වඩා වෙනස් ය.

එකක් ධනවත්ම කාන්තාවන්රුසියාව - පොටෙම්කින් කුමරුගේ ලේලිය ටැටියානා එංගල්හාර්ඩ්ට් යුසුපොව්වරුන්ගෙන් කෙනෙකු සමඟ විවාහ වූ අතර ඔවුන්ගේ පවුලට යෝධ ධනයක් සහ ටැටියානා යන පාරම්පරික නාමය ගෙන ආවේය. ප්‍රංශ ආලේඛ්‍ය චිත්‍ර ශිල්පියෙකු වන Vigée-Lebrun වෙත පැමිණි ප්‍රතිමූර්තියේ, Tatyana Engelhardt රෝස මල් වඩමක් වියන අතර නව විලාසිතාවකින් - ඉහළ ඉණ ඇඳුමකින් සැරසී සිටී.

පර්යේෂකයන් විශ්වාස කරන්නේ 18-19 සියවස්වල ගොවීන් අතර ටැටියානා යන නම වංශාධිපතීන්ට වඩා තුන් ගුණයකින් ජනප්‍රිය වූ බවයි. ෂෙරෙමෙටෙව් සර්ෆ් කලාකරු නිකොලායි අර්ගුනොව් විසින් සර්ෆ් රඟහලේ නිළියක වන ටැටියානා ෂ්ලිකෝවා නම් ගොවි කාන්තාව අලංකාර වේදිකා ඇඳුමකින් නිරූපණය කළේය. පසුව, ගණන් කිරීම ඔහුගේ ලස්සන නිළියන් සඳහා "වටිනා" වාසගම තෝරා ගත්තේය. Shlykova Granatova බවට පත් වූ අතර ඇගේ "සගයන්" Zhemchugova සහ Biryuzova බවට පත් විය.

A. Bryullov. ටැටියානා බොරිසොව්නා පොටෙම්කිනාගේ පින්තූරය. 1830 ගණන්වල. VMP

V. ට්රොපිනින්. ටැටියානා සර්ජිව්නා කාර්පකෝවාගේ පින්තූරය. 1818. කෞතුකාගාරය ලලිත කලා Tatarstan ජනරජය

කේ. රීචෙල්. ටැටියානා වාසිලීව්නා ගොලිට්සිනාගේ පින්තූරය. 1816, රාජ්ය රුසියානු කෞතුකාගාරය

ටැටියානාගේ කැන්වස් මත අමරණීය වූ අය අතර වෙනත් නිළියන් ද සිටිති. 1818 දී Vasily Tropinin තරුණ නර්තන ශිල්පියෙකු වන Karpakova නිරූපණය කළේය. ඇගේ දෙමාපියන් ඉම්පීරියල් සිනමාහල්වල සෙල්ලම් කළ අතර ඇය කුඩා කල සිටම මුද්‍රා නාට්‍යයට ඇලුම් කළාය. ටැටියානා කාර්පකෝවා වයස අවුරුදු 12 සිට බොල්ෂෝයි රඟහලේ වේදිකාවේ නැටුවාය, ඇගේ සමකාලීනයන් ඇගේ ප්‍රකාශිත මුහුණේ ඉරියව්, නර්තනයේ පහසුව සහ නිර්දෝෂී තාක්‍ෂණය අගය කළහ.

එම වසරේම ටැටියානා ගොලිට්සිනා කුමරියගේ පින්තූරයක් නිර්මාණය කරන ලදී. පුෂ්කින්ගේ මූලාකෘතිය වන නටාලියා ගොලිට්සිනාගේ ලේලිය ස්පේඩ්ස් රැජින, කළු බෙරෙට් එකක් පැළඳ සිටින ආකාරය නිරූපණය කෙරේ. 19 වන ශතවර්ෂයේ පළමු තෙවැනි භාගයේදී, මෙම හිස් ආවරණ සාම්ප්රදායිකව විවාහක කාන්තාවන් විසින් පැළඳ සිටියේය. ඇත්ත, බොහෝ විට විලාසිතා ශිල්පීන් දීප්තිමත් වර්ණවලට කැමති විය - තද රතු, කොළ, තද රතු.

“බෙරෙට් එකේ පළල අඟල් දොළහක් දක්වා විහිදේ. ඉහළ කොටස එක් වර්ණයකි, පහළ කොටස තවත් වර්ණයකි. එවැනි බෙරෙට් සෑදූ ද්රව්ය ද වෙනස් වේ: සැටින් සහ වෙල්වට්. මේ බෙරෙට් එක දාරයක් උරහිසට අල්ලන තරමට වංක ලෙස හිස මත තබා ඇත.

19 වැනි සියවසේ විලාසිතා සඟරාවකින් උපුටා ගැනීමකි

1830 ගණන්වල ඇලෙක්සැන්ඩර් බ්‍රියුලොව්ගේ දිය සායම් ටැටියානා පොටෙම්කිනා නිරූපණය කරයි. එහි, නිරූපිකාව කුමරියගේ උරහිස් පමණක් නොව බෙල්ල, කන් සහ හිසකෙස් ද ආවරණය වන ඇඳුමකින් සැරසී ඇත: පොටෙම්කිනා ඉතා ආගමික විය. ශාන්ත ඉග්නේෂස් (බ්‍රයන්චනිනොව්) ගේ අධ්‍යාත්මික දියණිය බවට පත් වූ ඇය ඕතඩොක්ස්වාදයේ ව්‍යාප්තිය ගැන සැලකිලිමත් වූවාය, පල්ලි ඉදි කළාය, පුණ්‍ය කටයුතු සඳහා විශාල මුදල් ප්‍රමාණයක් ලබා දුන්නාය, ඇත්ත වශයෙන්ම, තමාට බෙල්ලක් ඇඳීමට ඉඩ දුන්නේ නැත.

V. Vasnetsov. Tatyana Anatolyevna Mamontova ගේ ප්‍රතිමූර්තිය (1884, Tretyakov Gallery)

I. රෙපින්. ටැටියානා ලවොව්නා ටෝල්ස්ටෝයිගේ ඡායාරූපය (1893, යස්නායා පොලියානා)

F. Winterhalter. ටැටියානා ඇලෙක්සැන්ඩ්‍රොව්නා යූසුපෝවාගේ ප්‍රතිමූර්තිය (1858, රාජ්‍ය ආරාමය)

1825-1837 දී ඇලෙක්සැන්ඩර් පුෂ්කින්ගේ ඉයුජින් වන්ජින් කොටස් වශයෙන් ප්‍රකාශයට පත් කරන ලදී. ටැටියානා ලාරිනා රුසියානු සාහිත්‍යයේ “පළමු ටැටියානා” බවට පත්විය - ඊට පෙර ලේඛකයින් වෙනත් නම් වලට වැඩි කැමැත්තක් දැක්වීය. නවකතාව නිකුත් කිරීමෙන් පසු, නම වඩාත් ජනප්‍රිය විය - බොහෝ දෙනෙක් තම දියණියන්ට පුෂ්කින්ගේ ආදර හා ගුණවත් වීරවරියට ගෞරව කිරීම සඳහා නම් කළහ.

නමුත් මේ වසරවල ටැටියානාගේ බොහෝ පින්තූර නොනැසී පවතී. ඔවුන් අතර විලාසිතාමය ආලේඛ්‍ය චිත්‍ර ශිල්පී ෆ්‍රාන්ස් සේවර් වින්ටර්හෝල්ටර් ටැටියානා යූසුපෝවා නිරූපණය කළ කැන්වසයක් ද ඇත. ප්‍රතිමූර්තියේ වීරවරිය එය ඇගේ ආච්චි ටැටියානා එංගල්හාර්ඩ්ගෙන් උරුම වූ අතර යූසුපෝවා ඇගේ එක් දියණියකට එලෙසම නම් කළාය.

ලියෝ ටෝල්ස්ටෝයි සහ ඇනටෝලි මාමොන්ටොව්ගේ දියණියන්ගේ පින්තූර 1880-90 ගණන්වල නිර්මාණය කරන ලද අතර ඒවා පින්තාරු කරන ලද්දේ බී.කුස්ටෝඩිව් විසිනි. ටැටියානා නිකොලෙව්නා චිසෝවාගේ පින්තූරය. 1924. ඉවානෝවෝ කලාපීය කලා කෞතුකාගාරය

M. Vrubel. කාමන් ලෙස ටැටියානා ස්පිරිඩොනොව්නා ලියුබටොවිච්ගේ ඡායාරූපය. 1890 ගණන්වල. Tretyakov ගැලරිය

විසිවන ශතවර්ෂයේ ආරම්භය වන විට මොස්කව් සහ මොස්කව් පළාතේ, ටැටියානා යන නම මාරියා, ඇනා, කැතරින් සහ ඇලෙක්සැන්ඩ්‍රාට පසුව පස්වන වඩාත් ජනප්‍රිය නම බවට පත්විය.

ටැටියානාගේ එක් පින්තූරයක් ද මිහායිල් වර්බෙල්ගේ බුරුසුවට අයත් වේ. ඔපෙරා ගායකයාටැටියානා ලියුබටොවිච් කාමන්ගේ භූමිකාව නිරූපණය කර ඇත - විසිවන සියවස ආරම්භයේදී මෙය කලාකරුවන් සහ ඔවුන්ගේ සිතුවම්වල වීරවරියන් අතර ඉතා ජනප්‍රිය රූපයක් විය.

1908 දී සරතොව් කලාකරු ඇලෙක්සැන්ඩර් සවිනොව් කැන්වසය "හාර්පිස්ට්" පින්තාරු කළේය. ඔහුගේ බිරිඳ ඔහුගේ වීරවරිය බවට පත් විය ප්රසිද්ධ දාර්ශනිකයා Semyon Frank Tatyana Frank (nee Bartseva). සවිනොව් වැඩෙන නව විලාසිතාවේ සම්ප්‍රදායන් තුළ වයනය සහිත ස්වරයකින් සහ නිශ්ශබ්ද වර්ණ සහිත විසිතුරු චිත්‍රයක් නිර්මාණය කළේය - නූතනවාදය.

ටැටියානා හි මෙම කලාත්මක කවයේ, 1924 දී බොරිස් කුස්ටෝඩිව් විසින් පින්තාරු කරන ලද "ටැටියානා චිෂෝවා කලාකරුවාගේ ප්රතිමූර්තිය" කැපී පෙනේ. පින්තූරයේ මාතෘකාව වැරදියි. කුස්ටෝඩිව්ගේ මරණයෙන් පසු, ප්රතිමූර්තිය රුසියානු කෞතුකාගාරයට මාරු කරන ලද අතර, "ආරුක්කු" අත්සනෙහි කෙටි යෙදුම. "කලාකරු" ලෙස විකේතනය කර ඇත. ඇත්ත වශයෙන්ම, ටැටියානා චිසෝවා පුරාවිද්යාඥයෙක් විය. ප්‍රතිමූර්තියේ දැක්වෙන්නේ ඇයගේ ප්‍රියතම ඇඳුමෙන් සහ ඇගේ ඇඟිල්ලේ ආච්චිගේ මුද්ද සමඟය.

කෞතුකාගාර අංශයේ ප්‍රකාශන

අලංකාරයන්ගේ ඉරණම ප්රසිද්ධ පින්තූර

අපි ඔවුන්ව දැකීමෙන් හඳුනන අතර තරුණ වියේදී ඔවුන්ගේ අලංකාරය අගය කරමු. නමුත් චිත්‍රය නිම කිරීමෙන් පසු මෙම කාන්තාවන් ජීවත් වූයේ කෙසේද? සමහර විට ඔවුන්ගේ ඉරණම පුදුම සහගතය. සොෆියා බග්ඩසරෝවා සමඟ සිහිපත් කිරීම.

සාරා ෆර්මෝර්

සහ මම. Vishnyakov. සාරා එලිනෝර් ෆර්මෝර්ගේ ප්රතිමූර්තිය. 1749-1750 පමණ. රුසියානු කෞතුකාගාරය

Vishnyakov ගේ සිතුවම රුසියානු Rococo හි වඩාත්ම ලස්සන උදාහරණවලින් එකක් වන අතර Elizabeth Petrovna අධිරාජ්යයාගේ යුගයේ වඩාත් ප්රසිද්ධ චිත්රයකි. 10 හැවිරිදි දැරියකගේ බොළඳ චමත්කාරය සහ ඇය “වැඩිහිටියෙකු මෙන්” සෑම දෙයක්ම කිරීමට උත්සාහ කිරීම අතර වෙනස විශේෂයෙන් සිත් ඇදගන්නා සුළු ය: ඇය පිළිගනී නිවැරදි ඉරියව්ව, ආචාර විධි අනුව විදුලි පංකාවක් තබාගෙන, උසාවි ඇඳුමක කෝසෙට් එකේ ඉරියව්ව ප්‍රවේශමෙන් පවත්වයි.

සාරා යනු රුසියානු සේවයේ රුසියානු ස්කොට් ජාතිකයෙකු වන ජෙනරාල් විලිම් ෆර්මෝර්ගේ දියණියයි. Königsberg සහ මුළු නැගෙනහිර Prussia අප වෙනුවෙන් ගෙන ගියේ ඔහුයි, ගින්නෙන් පසු සිවිල් සේවයේ ඔහු දැන් අපව සතුටු කරන ආකාරයෙන් සම්භාව්‍ය Tver නැවත ගොඩනඟා ගත්තේය. සාරාගේ මව ද ස්කොට්ලන්ත පවුලකින් - බෲස් වෙතින් වන අතර, සුප්‍රසිද්ධ ජේකබ් බෲස්ගේ ලේලිය වූ "සුඛරෙව් කුළුණේ මායාකාරිය" විය.

ඒ වන විට සාරා විවාහ වූයේ වයස අවුරුදු 20 දී, ස්වීඩන් ගණන් කිරීමේ පවුලක (එක් ස්වීඩන් රැජිනක් පවා එයින් පැමිණි) නියෝජිතයෙකු වූ ඇගේ සම වයසේ මිතුරෙකු වූ ජේකබ් පොන්ටස් ස්ටෙන්බොක් සමඟ ය. ඒ වන විට Stenbocks රුසියානු Estland වෙත ගොස් ඇත. මෙම යුවළ අවංකව, තරමක් හොඳින් ජීවත් වූහ: ටැලින් හි ඔවුන්ගේ මාලිගාවේ දැන් එස්තෝනියානු අගමැතිගේ පරිශ්‍රය සහ රජයේ රැස්වීම් ශාලාව බව පැවසීම ප්‍රමාණවත්ය. සමහර ඇඟවීම් වලට අනුව සාරා දරුවන් නව දෙනෙකුගේ මවක් වූ අතර I අධිරාජ්‍යයා වන ඇලෙක්සැන්ඩර් යටතේ මිය ගියේය - 1805 දී හෝ 1824 දී පවා.

මාරියා ලෝපුඛිනා

වී.එල්. බොරොවිකොව්ස්කි. M.I හි ප්රතිමූර්තිය ලෝපුඛිනා. 1797. Tretyakov ගැලරිය

බොරොවිකොව්ස්කි රුසියානු වංශවත් කාන්තාවන්ගේ බොහෝ පින්තූර පින්තාරු කළ නමුත් මෙය වඩාත් ආකර්ශනීය ය. එහි, ස්වාමියාගේ සියලු ශිල්පීය ක්‍රම කෙතරම් දක්ෂ ලෙස යොදවා ඇත්ද යත්, අප වශී කරන්නේ කෙසේද, මෙම තරුණියගේ චමත්කාරය නිර්මාණය වන්නේ කෙසේද, වසර සියයකට පමණ පසු යාකොව් පොලොන්ස්කි කවි කැප කළේ (“... නමුත් බොරොවිකොව්ස්කි ඇගේ සුන්දරත්වය ආරක්ෂා කළේය.

ප්‍රතිමූර්තියේ Lopukhina වයස අවුරුදු 18 යි. ඇගේ පහසුව සහ තරමක් උඩඟු පෙනුම එක්කෝ හැඟීම්බර යුගයේ එවැනි චිත්‍රයක් සඳහා පොදු ඉරියව්වක් හෝ ශෝකජනක හා කාව්‍යමය ආකල්පයක සලකුණු ලෙස පෙනේ. නමුත් ඇත්තටම ඇයගේ චරිතය මොකක්ද කියලා අපි දන්නේ නැහැ. ඒ අතරම, මරියා, එය හැරෙනවා, විය සහෝදරියෆෙඩෝර් ටෝල්ස්ටෝයි (ඇමරිකානු), ඔහු සඳහා ප්රසිද්ධය නොහොබිනා හැසිරීම. පුදුමයට කරුණක් නම්, ඔබ ඔහුගේ තරුණ අවධියේ ඇගේ සොහොයුරාගේ ප්රතිමූර්තිය දෙස බැලුවහොත් (L.N. ටෝල්ස්ටෝයි රාජ්ය කෞතුකාගාරය), අපි එම ආකර්ශනීය හා ලිහිල් ආකාරය දකිනු ඇත.

විවාහයෙන් ටික කලකට පසු ඇගේ ස්වාමිපුරුෂයා වන ස්ටෙපාන් ලෝපුකින් විසින් මෙම ඡායාරූපය පත් කරන ලදී. ලෝපුකින් මරියාට වඩා අවුරුදු 10 ක් වැඩිමල් වූ අතර ධනවත් හා වංශවත් පවුලකින් පැමිණියේය. පින්තූරය පින්තාරු කිරීමෙන් වසර හයකට පසු දැරිය පරිභෝජනයෙන් මිය ගියාය. වසර දහයකට පසු ඇගේ සැමියාද ​​මිය ගියේය. ඔවුන් දරුවන් නොමැති බැවින්, චිත්‍රය 1880 ගණන්වල ට්‍රෙටියාකොව් විසින් මිලදී ගත් ෆියෝඩර් ටෝල්ස්ටෝයිගේ ඉතිරිව ඇති එකම දියණිය විසින් උරුම කර ගන්නා ලදී.

Giovannina Pacini

කේ.පී. Bryullov. අසරුවා. 1832. Tretyakov ගැලරිය

Bryullov ගේ "අශ්වයා" විශිෂ්ටයි චාරිත්රානුකූල ප්රතිමූර්තිය, සෑම දෙයක්ම සුඛෝපභෝගී වන - වර්ණවල දීප්තිය, ඩ්රැපර්ස්වල තේජස සහ ආකෘතිවල අලංකාරය. රුසියානු ශාස්ත්‍රීයවාදයට ආඩම්බර විය යුතු දෙයක් තිබේ.

පැසිනි යන වාසගම දරන ගැහැණු ළමයින් දෙදෙනෙකු එහි ලියා ඇත: වැඩිමහල් ජියෝවානිනා අශ්වයෙකු පිට වාඩි වී සිටී, බාල අමට්සිලියා ආලින්දයේ සිට ඇය දෙස බලයි. නමුත් මෙම වාසගම සඳහා ඔවුන්ට අයිතියක් තිබේද යන්න තවමත් පැහැදිලි නැත. මෙම සිතුවම ඇගේ දිගුකාලීන පෙම්වතා වූ කාල් බ්‍රියුලොව්ට ඇණවුම් කරන ලද්දේ ඔවුන්ගේ හදා වඩා ගත් මව වන යුලියා සැමොයිලෝවා ගණිකාව විසිනි. වඩාත්ම ලස්සන කාන්තාවන්රුසියාව සහ ස්කව්රොන්ස්කි, ලිට් සහ පොටෙම්කින්ගේ දැවැන්ත වාසනාවේ උරුමක්කාරයා. ඇගේ පළමු සැමියා හැර ගිය සැමොයිලෝවා ඉතාලියේ පදිංචියට ගිය අතර එහිදී රොසිනි සහ බෙලිනි ඇගේ රූපලාවණ්‍යාගාරයට ගියහ. ගණිකාවට ඇගේම දරුවන් සිටියේ නැත, ඇය තවත් දෙවරක් විවාහ වුවද, වරක් තරුණ හා කඩවසම් අයෙකු සමඟ ඉතාලි ගායකයාපෙරි.

විසින් නිල අනුවාදය, ජියෝවානිනා සහ ඇමසීලියා සහෝදරියන් වූහ - “ද ලාස්ට් ඩේ ඔෆ් පොම්පෙයි” ඔපෙරාවේ කතුවරයාගේ දියණියන්, නිර්මාපක ජියෝවානි පැසිනි, ගණිකාවගේ මිතුරියක් (සහ, කටකතා වලට අනුව, පෙම්වතා). ඔහුගේ මරණයෙන් පසු ඇය ඔවුන්ව තම නිවසට ගෙන ගියාය. කෙසේ වෙතත්, ලේඛන අනුව විනිශ්චය කරන විට, පැසිනිට සිටියේ ගැහැණු ළමයින්ගෙන් බාලම දියණිය පමණි. වැඩිමලා කවුද? සමොයිලෝවාගේ දෙවන සැමියා වන පෙරීගේම සොහොයුරිය විසින් ඇය විවාහයෙන් උපත ලැබූ බවට අනුවාදයක් තිබේ. එසේත් නැතිනම් ගණකාධිකාරීවරයා සහ ගැහැණු ළමයා සමීප සම්බන්ධතාවයක් ඇති කර ගත්තා විය හැකිය පවුල් සම්බන්ධතාවය... "අශ්ව කාන්තාව" මුලින්ම ගණිකාවගේම පින්තූරයක් ලෙස සැලකුවේ නිකම්ම නොවේ. වැඩුණු පසු, ජියෝවානිනා ඔස්ට්‍රියානු නිලධාරියෙකු වන කපිතාන්වරයෙකු සමඟ විවාහ විය hussar රෙජිමේන්තුව Ludwig Aschbach, සහ ඔහු සමඟ ප්රාග් වෙත ගියේය. සැමොයිලෝවා ඇයට විශාල දෑවැද්දක් සහතික කළේය. කෙසේ වෙතත්, ගණකාධිකාරීවරිය ඇගේ මහලු වියේදී බංකොලොත් වූ බැවින් (ඇයට ඇගේ තුන්වන සැමියා වන ප්‍රංශ වංශාධිපතියෙකුට විශාල ජීවිතාන්තයක් ගෙවීමට සිදු විය), “දියණියන්” දෙදෙනාම මහලු කාන්තාව “මව” ගෙන් පොරොන්දු වූ මුදල් නීතිඥයෙකු හරහා එකතු කළහ. සැමොයිලෝවා පැරිසියේ දරිද්‍රතාවයෙන් මිය ගිය නමුත් ඇගේ සිසුන්ගේ වැඩිදුර ඉරණම නොදනී.

Elizaveta Martynova

කේ.ඒ. සොමොව්. නිල් පැහැති කාන්තාව. 1897-1900. Tretyakov ගැලරිය

සොමොව් විසින් රචිත “ලේඩි ඉන් බ්ලූ” - පින්තාරු කිරීමේ සංකේත වලින් එකකි රිදී යුගයකලා විචාරක ඊගෝර් ග්‍රාබාර්ගේ වචන වලින් - “අපේ කාලයේ ලා ජියෝකොන්ඩා”. බොරිසොව්-මුසාටොව්ගේ සිතුවම්වල මෙන්, සුන්දරත්වය භුක්ති විඳීම පමණක් නොව, ඉඩම් හිමි රුසියාවේ වියැකී යන චමත්කාරය ද ඇත.

ප්‍රතිමූර්තියේ සොමොව් වෙනුවෙන් පෙනී සිටි එලිසවෙටා මාර්ටිනෝවා, පෙනෙන විදිහට කලාකරුවාගේ කාන්තා ක්‍රෂ්ස් කිහිපයෙන් එකකි. කලාකරුවාට වෛද්‍යවරයෙකුගේ දියණියක් වූ ඇයව මුණගැසුණේ ඉම්පීරියල් කලා ඇකඩමියේ ඉගෙනුම ලබමින් සිටියදීය - 1890 දී කාන්තාවන්ට මෙයට ඇතුළු වීමට ප්‍රථම වරට අවසර දුන් විට ඇය ඇතුළත් වූ සිසුන් අතර සිටියාය. අධ්යාපන ආයතනය. පුදුමයට කරුණක් නම්, මාටිනෝවාගේම කෘති නොනැසී පවතින බව පෙනේ. කෙසේ වෙතත්, ඇයගේ පින්තූර Somov විසින් පමණක් නොව, Philip Malyavin සහ Osip Braz විසින් පින්තාරු කරන ලදී. ඇනා ඔස්ට්‍රොමුමෝවා-ලෙබෙදේවා ඇය සමඟ අධ්‍යයනය කළ අතර, ඇයගේ මතක සටහන් වල නොසැලකිලිමත් ලෙස සටහන් කළේ, මාර්ටිනෝවා සෑම විටම උස, විචිත්‍රවත් සුන්දරියක් ලෙස විස්තර කළද, යථාර්ථයේ දී ඇය සිරස් අතට අභියෝග කර ඇත. කලාකරුවාගේ චරිතය චිත්තවේගීය, ආඩම්බර සහ පහසුවෙන් අවදානමට ලක් විය.

සොමොව් ඇයව කිහිප වතාවක් පින්තාරු කළේය: 1893 දී පැතිකඩෙහි ජල වර්ණයෙන්, වසර දෙකකට පසුව පැන්සලෙන්, සහ 1897 දී ඔහු පසුබිමට එරෙහිව තෙල්වලින් ඇගේ කුඩා පින්තූරයක් නිර්මාණය කළේය. වසන්ත භූ දර්ශනය(Astrakhan කලාගාරය). ඔහු එකම පින්තූරය වසර තුනක් වරින් වර නිර්මාණය කළේය: කලාකරුවා ඔවුන්ගෙන් දෙදෙනෙකු පැරිසියේ ගත කළ අතර මාටිනෝවා පෙනහළු රෝගයකට ප්‍රතිකාර කිරීම සඳහා ටිරෝල් හි දිගු කලක් පදිංචි විය. ප්‍රතිකාරය උදව් කළේ නැත: චිත්‍රය අවසන් කිරීමෙන් වසර හතරකට පමණ පසු ඇය වයස අවුරුදු 36 දී පරිභෝජනයෙන් මිය ගියාය. පෙනෙන විදිහට ඇයට පවුලක් නොතිබුණි

ගලීනා ඇඩර්කාස්

බී.එම්. කුස්ටෝඩිව්. වෙළෙන්දාගේ බිරිඳ තේ බොනවා. 1918. රුසියානු කෞතුකාගාරය

Kustodiev ගේ "Merchant's Wife at Tea" ලියා ඇත්තේ 1918 පශ්චාත් විප්ලවවාදී වර්ෂයේදී වුවද, අපට එය පොළවල්, කැරොසල් සහ "ප්‍රංශ පාන් ගෙඩිය" ඇති දීප්තිමත් හා හොඳින් පෝෂණය වූ රුසියාවේ සැබෑ නිදර්ශනයකි. කෙසේ වෙතත්, විප්ලවයෙන් පසුව, Kustodiev ඔහුගේ ප්රියතම විෂයයන් වෙනස් කළේ නැත: ඔහුගේ ජීවිතයේ අවසානය දක්වා දම්වැල් බැඳගත් පුද්ගලයෙකුට රෝද පුටුව, එය පලායාමේ ආකාරයක් බවට පත් විය.

13 වන සියවසේ ලිවෝනියානු නයිට්වරයෙකු දක්වා ඉතිහාසය ගෙන යන පවුලක ස්වභාවික බැරොනස් කාන්තාවක් වන Galina Aderkas, මෙම ප්‍රතිමූර්තිය-පින්තූරයෙහි වෙළෙන්දාගේ බිරිඳ වෙනුවෙන් පෙනී සිටියේය. වොන් ඇඩර්කාස්ගේ එක් බැරොනස් කෙනෙක් ඇනා ලියෝපෝල්ඩොව්නාගේ ගුරුවරිය පවා විය.

Astrakhan හි, Galya Aderkas හයවන මහලේ සිට Kustodievs ගේ ගෘහ සේවිකාව විය; වර්ණවත් ආකෘතිය දැකීමෙන් පසු කලාකරුවාගේ බිරිඳ දැරිය චිත්‍රාගාරයට ගෙන ආවාය. මෙම කාල පරිච්ෙඡ්දය තුළ, ඇඩර්කාස් ඉතා තරුණ විය, පළමු වසරේ වෛද්‍ය ශිෂ්‍යයෙකි. ඇත්තම කිව්වොත්, රූප සටහන් වල ඇගේ රූපය වඩා සිහින් සහ එතරම් ආකර්ෂණීය නොවේ. ඇය ඔවුන් පවසන පරිදි ශල්‍යකර්මයක් හැදෑරූ නමුත් සංගීතය සඳහා වූ ඇගේ ආශාව ඇයව වෙනත් ක්ෂේත්‍රයකට ගෙන ගියේය. සිත්ගන්නා mezzo-soprano හිමිකරු, in සෝවියට් වසරසමස්ත යුනියන් ගුවන්විදුලි කමිටුවේ සංගීත විකාශන අධ්‍යක්ෂක මණ්ඩලයේ රුසියානු ගායන කණ්ඩායමේ කොටසක් ලෙස ඇඩර්කාස් ගායනා කළේය, ශබ්ද විකාශන චිත්‍රපට සඳහා සහභාගී වූ නමුත් එතරම් සාර්ථකත්වයක් අත්කර ගත්තේ නැත. පෙනෙන විදිහට, ඇය එක්තරා බොගුස්ලාව්ස්කි සමඟ විවාහ වූ අතර, සමහර විට, සර්කස් හි රඟ දැක්වීමට පටන් ගත්තාය. පුෂ්කින් හවුස් හි අත්පිටපත් දෙපාර්තමේන්තුවේ G.V විසින් රචනා කරන ලද අතින් ලියන ලද මතක සටහන් පවා අඩංගු වේ. ඇඩර්කාස්, "සර්කස් මගේ ලෝකයයි..." යන මාතෘකාව යටතේ. 30 සහ 40 ගණන්වල ඇගේ ඉරණම කෙබඳුදැයි නොදනී.