Schubert ගේ චරිතාපදානය අධ්යයනය කිරීම ඉතා සිත්ගන්නා සුළුය. ඔහු 1797 ජනවාරි 31 වන දින වියානාහි උප නගරයක උපත ලැබීය. ඔහුගේ පියා පාසල් ගුරුවරයෙකු ලෙස සේවය කළ අතර ඉතා වෙහෙස මහන්සි වී වැඩ කරන විනීත පුද්ගලයෙකි. වැඩිමහල් පුතුන් තම පියාගේ මාර්ගය තෝරා ගත් අතර, එම මාර්ගයම ෆ්‍රාන්ස් සඳහාද සූදානම් විය. කෙසේ වෙතත්, ඔවුන්ගේ නිවසේ සංගීතය ද ආදරය කරන ලදී. ඉතින්, ෂුබට්ගේ කෙටි චරිතාපදානයක් ...
ෆ්‍රාන්ස්ගේ පියා ඔහුට වයලීනය වාදනය කිරීමට ඉගැන්වූ අතර ඔහුගේ සහෝදරයා ඔහුට ක්ලැවියර් වාදනය ඉගැන්වීය, පල්ලියේ රීජන්ට් ඔහුට න්‍යාය ඉගැන්වූ අතර ඕගන් වාදනය කිරීමට ඔහුට ඉගැන්වීය. ෆ්‍රාන්ස් අසාමාන්‍ය ලෙස දක්ෂයෙකු බව ඉක්මනින්ම ගෙදර අයට පැහැදිලි විය, එබැවින් වයස අවුරුදු 11 දී ඔහු පල්ලියේ ගායන පාසලක ඉගෙනීමට පටන් ගත්තේය. සිසුන් වාදනය කළ වාද්‍ය වෘන්දයක් එහි විය. වැඩි කල් යන්නට මත්තෙන්, ෆ්‍රාන්ස් ඒ වන විටත් පළමු වයලීන කොටස වාදනය කරමින් පවා පවත්වමින් සිටියේය.
1810 දී, මිනිහා ඔහුගේ පළමු සංයුතිය ලියන අතර, ෂුබට් නිර්මාපකයෙකු බව පැහැදිලි වේ. ඔහුගේ චරිතාපදානය පවසන්නේ ඔහු තුළ සංගීතය කෙරෙහි ඇති ආශාව කෙතරම් තීව්‍ර වී ඇත්ද යත් කාලයත් සමඟ එය වෙනත් අවශ්‍යතා ආදේශ කළ බවයි. තරුණයා වසර පහකට පසු පාසලෙන් ඉවත් වූයේ තම පියාගේ කෝපයට හේතුවෙනි. Schubert ගේ චරිතාපදානය පවසන්නේ, තම පියාට යටත්ව, ඔහු ගුරුවරුන්ගේ සෙමනේරියට ඇතුළු වන බවත්, පසුව ගුරු සහායකයෙකු ලෙස කටයුතු කරන බවත්ය. කෙසේ වෙතත්, ෆ්‍රාන්ස් හොඳ සහ විශ්වාසදායක ආදායමක් ඇති මිනිසෙකු කිරීමට පියාගේ සියලු බලාපොරොත්තු නිෂ්ඵල විය.
1814 සිට 1817 දක්වා කාලය තුළ ෂුබර්ට්ගේ චරිතාපදානය ඔහුගේ කාර්යයේ වඩාත් ක්‍රියාකාරී අවධියකි. මෙම කාලය අවසානයේදී, ඔහු දැනටමත් සෑම කෙනෙකුගේම තොල්වල ඇති සොනාටා 7 ක්, සංධ්වනි 5 ක් සහ ගීත 300 ක් පමණ කතුවරයා වේ. තව ටිකක් වැඩි බව පෙනේ - සහ සාර්ථකත්වය සහතිකයි. ෆ්‍රාන්ස් සේවය හැර යයි. පියා කෝපයට පත් වී ඔහුට සතයක් නැති අතර සියලු සබඳතා බිඳ දමයි.
Schubert ගේ චරිතාපදානය පවසන්නේ ඔහුට මිතුරන් සමඟ ජීවත් වීමට සිදු වූ බවයි. ඔවුන් අතර කවියන් සහ කලාකරුවන් ද විය. සුප්‍රසිද්ධ "Schubertiads" පවත්වනු ලබන්නේ මෙම කාලය තුළ ය, එනම් ෆ්‍රාන්ස්ගේ සංගීතයට කැප වූ සන්ධ්‍යාවන්. මිතුරන් අතර, ඔහු පියානෝව වාදනය කළේය, ගමනේදී සංගීතය රචනා කළේය. කෙසේ වෙතත්, මෙම වසර දුෂ්කර විය. ෂුබට් උනුසුම් නොකළ කාමරවල ජීවත් වූ අතර කුසගින්නෙන් මිය නොයන ලෙස ද්වේෂ සහගත පාඩම් ලබා දුන්නේය. දුප්පත්කම නිසා ෆ්‍රාන්ස්ට විවාහ වීමට නොහැකි විය - ඔහුගේ පෙම්වතිය ඔහුට වඩා ධනවත් රසකැවිලි කරුවෙකුට කැමති විය.
Schubert ගේ චරිතාපදානය සාක්ෂි දරන්නේ 1822 දී ඔහු ඔහුගේ හොඳම නිර්මාණයක් - "The Unfinished Symphony" සහ පසුව "The Beautiful Miller's Woman" කෘතිවල චක්රය ලියා ඇති බවයි. ටික වේලාවකට, ෆ්‍රාන්ස් නැවත පවුලට ගිය නමුත් වසර දෙකකට පසු ඔහු නැවත පිටව ගියේය. බොළඳ සහ විශ්වාසවන්ත, ඔහු ස්වාධීන ජීවිතයකට අනුගත නොවීය. Schubert බොහෝ විට ඔහුගේ ප්‍රකාශකයින් විසින් රැවටීමට ලක් වූ අතර, ඔවුන් ඔහුගෙන් අවංකවම ලාභ ලැබීය. ඔහුගේ ජීවිත කාලය තුළ යන්තම් බර්ගර් ජනතාව අතර ඉතා ජනප්‍රිය වූ දැවැන්ත හා අපූරු ගීත එකතුවක කතුවරයා
ෂුබට් බීතෝවන් හෝ මොසාර්ට් වැනි දක්ෂ සංගීත ian යෙකු නොවූ අතර ඔහුගේ තනු වලට සහායකයෙකු ලෙස ක්රියා කළ හැකි විය. නිර්මාපකයාගේ ජීවිත කාලය තුළ සංධ්වනි කිසි විටෙකත් සිදු නොවීය. Schubertiada කවය බිඳී ගියේය, මිතුරන් පවුල් ආරම්භ කළේය. ඔහු අසන්නේ කෙසේදැයි නොදැන සිටි අතර බලගතු පුද්ගලයින් ඉදිරියේ තමාවම අවමානයට පත් කිරීමට අවශ්‍ය නොවීය.
ෆ්‍රාන්ස් සම්පූර්ණයෙන්ම මංමුලා සහගත වූ අතර, සමහර විට, මහලු වියේදී ඔහුට කන්නලව් කිරීමට සිදුවනු ඇතැයි විශ්වාස කළ නමුත් ඔහු වැරදියි. ඔහුට මහලු වියක් ඇති නොවන බව නිර්මාපකයා දැන සිටියේ නැත. එහෙත්, මේ සියල්ල තිබියදීත්, ඔහුගේ නිර්මාණාත්මක ක්‍රියාකාරකම් දුර්වල නොවන අතර අනෙක් අතට පවා: ෂුබර්ට්ගේ චරිතාපදානය කියා සිටින්නේ ඔහුගේ සංගීතය ගැඹුරු, වඩාත් ප්‍රකාශිත සහ මහා පරිමාණ වන බවයි. 1828 දී මිතුරන් සංගීත ප්‍රසංගයක් සංවිධානය කළ අතර එහිදී වාද්‍ය වෘන්දය ඔහුගේ ගීත පමණක් වාදනය කළේය. ඔහු ඉතා විශාල සාර්ථකත්වයක් ලැබුවා. ඊට පසු, ෂුබට් නැවතත් දැවැන්ත සැලසුම් වලින් පිරී ඇති අතර දෙගුණ කළ ශක්තියෙන් නව සංයුති මත වැඩ කිරීමට පටන් ගත්තේය. කෙසේ වෙතත්, මාස කිහිපයකට පසු ඔහු ටයිෆස් රෝගයෙන් පෙළෙන අතර 1828 නොවැම්බර් මාසයේදී මිය ගියේය.
වයස අවුරුදු එකොළහේදී, ෆ්‍රාන්ස් උසාවි දේවස්ථානයක් වන කොන්වික්ට් වෙත ඇතුළත් කරන ලද අතර, එහිදී ඔහු ගායනයට අමතරව, බොහෝ උපකරණ වාදනය කිරීම සහ සංගීත න්‍යාය (ඇන්ටෝනියෝ සාලියරිගේ මඟ පෙන්වීම යටතේ) හැදෑරීය. නගරයේ දේවස්ථානයෙන් පිටව ගිය ෂුබට් පාසලක ගුරුවරයෙකු ලෙස රැකියාවක් ලබා ගත්තේය. ඔහු ප්රධාන වශයෙන් ග්ලූක්, මොසාර්ට් සහ බීතෝවන් හැදෑරීය. පළමු ස්වාධීන කෘති - ඔපෙරා "සාතන්ගේ ප්ලෙෂර් කාසල්" සහ Mass in F major - ඔහු ශාන්ත පීටර්ස්බර්ග්හි ලිවීය.
Schubert සංධ්වනිය සම්පූර්ණ නොකළේ ඇයි?
සමහර විට සාමාන්ය පුද්ගලයෙකුට නිර්මාණශීලී පුද්ගලයින් විසින් මෙහෙයවන ජීවන රටාව තේරුම් ගැනීමට අපහසුය: ලේඛකයින්, රචනාකරුවන්, කලාකරුවන්. ඔවුන්ගේ කාර්යය ශිල්පීන්ගේ හෝ ගණකාධිකාරීවරුන්ගේ කාර්යයට වඩා වෙනස් ආකාරයක ය.
ඔස්ට්රියානු නිර්මාපකයෙකු වන ෆ්‍රාන්ස් ෂුබට් ජීවත් වූයේ වයස අවුරුදු 31 ක් පමණි, නමුත් ගීත 600 කට වඩා වැඩි ප්‍රමාණයක්, බොහෝ ලස්සන සංධ්වනි සහ සොනාටා, ගායක කණ්ඩායම් සහ කුටි සංගීතය විශාල ප්‍රමාණයක් ලිවීය. ඔහු ඉතා වෙහෙස මහන්සි වී වැඩ කළේය.
නමුත් ඔහුගේ සංගීතයේ ප්‍රකාශකයින් ඔහුට ගෙවන්නේ ඉතා සුළු මුදලකි. මුදල් නොමැතිකම ඔහුව නිතරම හොල්මන් කළේය.
Schubert අටවන සංධ්වනිය B මයිනර් (නොනිමි) රචනා කළ නිශ්චිත දිනය නොදනී. එය ඔස්ට්‍රියාවේ සංගීත සංගමයට කැප කරන ලද අතර 1824 දී Schubert එහි කොටස් දෙකක් ඉදිරිපත් කළේය.
වියානා කොන්දොස්තරවරයකු එය සොයා ගෙන එය ප්‍රසංගයක් කරන තෙක් අත්පිටපත වසර 40කට වැඩි කාලයක් තිබී ඇත.
ඔහු අටවන සංධ්වනිය සම්පූර්ණ නොකළේ මන්දැයි ෂුබර්ට්ගේම රහසක් සදහටම පැවතුනි. එය එහි තාර්කික නිගමනයට ගෙන ඒමට ඔහු අදහස් කළ බව පෙනේ, පළමු ෂර්සෝස් සම්පූර්ණයෙන්ම අවසන් කර ඇති අතර ඉතිරි ඒවා කටු සටහන් වලින් සොයා ගන්නා ලදී. මෙම දෘෂ්ටි කෝණයෙන් බලන කල, "නොනිමි" සංධ්වනිය සම්පූර්ණයෙන්ම නිමි කෘතියකි, මන්ද රූප පරාසය සහ ඒවායේ වර්ධනය කොටස් දෙකක් තුළ අවසන් වේ.
සංයුති
ඔක්ටේට්. ෂුබර්ට්ගේ අත්සන.
- ඔපෙරා- Alfonso සහ Estrella (1822; නිෂ්පාදනය 1854, Weimar), Fierabras (1823; නිෂ්පාදනය 1897, Karlsruhe), 3 නිම නොකළ, Count von Gleichen ඇතුළුව, සහ වෙනත් අය;
- සිංග්ස්පිලි(7), Claudine von Villa Bell (1815 Goethe ගේ පාඨයක් මත පදනම්ව, ක්රියා 3 න් පළමුවැන්න සංරක්ෂණය කර ඇත; නිෂ්පාදනය 1978, Vienna), The Twin Brothers (1820, Vienna), Conspirators, or Domestic War (1823) නිෂ්පාදනය 1861, Frankfurt am Main);
- නාට්ය සඳහා සංගීතය- මැජික් වීණා (1820, වියානා), රෝසමුන්ඩ්, සයිප්‍රසයේ කුමරිය (1823, ibid.);
- ඒකල වාදකයින්, ගායනා කණ්ඩායම සහ වාද්‍ය වෘන්දය සඳහා- 7 Masses (1814-28), German Requiem (1818), Magnificat (1815), offertorias සහ අනෙකුත් සුළං සංයුති, oratorios, cantatas, Miriam's Song of Victory (1828);
- වාද්‍ය වෘන්දය සඳහා- symphonies (1813; 1815; 1815; Tragic, 1816; 1816; Small in C major, 1818; 1821, unfinished; Unfinished, 1822; Large in C major, 1828), 8 overtures;
- කුටීර උපකරණ කට්ටල- 4 sonatas (1816-17), වයලීනය සහ පියානෝ සඳහා ෆැන්ටසි (1827); arpegion සහ piano සඳහා Sonata (1824), 2 piano trios (1827, 1828?), 2 string trios (1816, 1817), 14 හෝ 16 string quartets (1811-26), Forel piano quintet (1819?), 1828), නූල් සහ සුළං සඳහා අෂ්ටකයක් (1824) ආදිය.
- පියානෝව 2 අත් සඳහා- 23 sonatas (නිම නොකළ 6 ඇතුළුව; 1815-28), මනඃකල්පිත (Wanderer, 1822, ආදිය), 11 impromptu (1827-28), සංගීත අවස්ථා 6 (1823-28), rondo, වෙනස්කම් සහ වෙනත් නාට්ය, 400 කට වඩා වැඩි නැටුම් (waltzes, landlers, German dances, minuets, ecossaises, gallops, etc.; 1812-27);
- පියානෝව සඳහා අත් හතරක්- sonatas, overtures, මනඃකල්පිත, හංගේරියානු divertisement (1824), rondos, variations, polonaises, marches, ආදිය.
- වාචික කණ්ඩායම්පිරිමි, ගැහැණු කටහඬ සහ මිශ්‍ර සංයුති සඳහා සහ සහාය නොමැතිව;
- කටහඬ සහ පියානෝ සඳහා ගීත, (600 ට වැඩි) චක්‍ර ද බියුටිෆුල් මිලර්ස් වුමන් (1823) සහ ද වින්ටර් රෝඩ් (1827), හංස ගීතය (1828) එකතුව ඇතුළුව.
ද බලන්න
ග්‍රන්ථ නාමාවලිය
- කොනෙන් වී.ෂුබර්ට්. - සංස්. 2, එකතු කරන්න. - එම්.: මුස්ගිස්, 1959. - 304 පි. (Schubert ගේ ජීවිතය සහ වැඩ පිළිබඳ මූලික හැඳින්වීමක් සඳහා වඩාත් සුදුසු)
- වුල්ෆියස් පී. Franz Schubert: ජීවිතය සහ වැඩ පිළිබඳ රචනා. - එම්.: සංගීතය, 1983. - 447 පි., අසනීප., සටහන්. (Sh ගේ ජීවිතය සහ වැඩ පිළිබඳ රචනා හතක්. රුසියානු භාෂාවෙන් Schubert ගේ කෘතිවල වඩාත් සවිස්තරාත්මක දර්ශකය අඩංගු වේ)
- කොක්ලොව් යූ.එන්.ෂුබර්ට්ගේ ගීත: ශෛලියේ විශේෂාංග. - එම්.: සංගීතය, 1987. - 302 පි., සටහන්. (Sh. හි නිර්මාණාත්මක ක්‍රමය ඔහුගේ ගීතවල ද්‍රව්‍ය මත අධ්යයනය කර ඇත, ඔහුගේ ගීත වැඩ පිළිබඳ විස්තරයක් ලබා දී ඇත. Schubert සහ ඔහුගේ ගීත වැඩ පිළිබඳ කෘති 130 කට වඩා වැඩි ලැයිස්තුවක් අඩංගු වේ)
- ඇල්ෆ්‍රඩ් අයින්ස්ටයින් ෂුබට්. Ein musikalisches Portrit, Pan-Verlag, Zrich 1952 (als E-Book frei verfügbar bei http://www.musikwissenschaft.tu-berlin.de/wi)
- Peter Gülke: Franz Schubert und seine Zeit, Laaber-Verlag, Laaber 2002, ISBN 3-89007-537-1
- Peter Hartling: Schubert. 12 මොහොත musicaux und ein Roman, Dtv, München 2003, ISBN 3-423-13137-3
- Ernst Hilmar: Franz Schubert, Rowohlt, Reinbek 2004, ISBN 3-499-50608-4
- Kreissle, "Franz Schubert" (Vianna, 1861);
- Von Helborn, "Franz Schubert";
- Rissé, "Franz Schubert und seine Lieder" (Hannover, 1871);
- අගෝස්තු. Reissmann, "Franz Schubert, sein Leben und seine Werke" (B., 1873);
- එච්. බාබෙඩෙට්, "එෆ්. Schubert, sa vie, ses oeuvres, son temps" (P., 1866);
- M-me A. Audley, "Franz Schubert, sa vie et ses oeuvres" (P., 1871).
සබැඳි
- Schubert ගේ කෘති නාමාවලිය, නිම නොකළ අටවන සංධ්වනිය (ඉංග්‍රීසි)
- සටහන් (!)118.126Mb, PDF ආකෘතිය බොරිස් තාරකනොව්ගේ සංගීත ලේඛනාගාරයේ කොටස් 7 කින් යුත් ෂුබර්ට්ගේ වාචික කෘතිවල සම්පූර්ණ එකතුව
- Franz Schubert: ජාත්‍යන්තර සංගීත ලකුණු පුස්තකාල ව්‍යාපෘතියේ ෂීට් සංගීතය
විකිමීඩියා පදනම. 2010 .
- Franz von Sickingen
- Franz von Hipper
වෙනත් ශබ්ද කෝෂවල "Franz Schubert" යනු කුමක්දැයි බලන්න:
Franz Schubert (වක්‍රෝක්තිහරණය)- Franz Schubert: Franz Schubert යනු ශ්රේෂ්ඨ ඔස්ට්රියානු නිර්මාපකයෙකි, සංගීතයේ රොමැන්ටික්වාදයේ ආරම්භකයන්ගෙන් කෙනෙකි. (3917) Franz Schubert යනු ඔස්ට්රියානු නිර්මාපකයෙකු වන Franz Schubert විසින් නම් කරන ලද සාමාන්ය ප්රධාන පටි ග්‍රහකයකි ... Wikipedia
(3917) Franz Schubert- මෙම පදයට වෙනත් අර්ථයන් ඇත, Franz Schubert (අර්ථ) බලන්න. (3917) Franz Schubert Discovery Discoverer Freimut Borngen (ඉංග්‍රීසි) සොයාගැනීම් දිනය පෙබරවාරි 15, 1961 යන නාමය Franz Schubert ... විකිපීඩියා
Franz Peter Schubert- Franz Peter Schubert Lithograph by Josef Kriehuber උපන් දිනය ජනවාරි 31, 1797 උපන් ස්ථානය වියානා මියගිය දිනය ... විකිපීඩියා
ෆ්‍රාන්ස් ෂුබට් 1797 දී වියානා නගරයට ආසන්නයේ පාසල් ගුරුවරයෙකුගේ පවුලක උපත ලැබීය.
පිරිමි ළමයාගේ සංගීත හැකියාවන් ඉක්මනින් වැඩි වූ අතර, දැනටමත් කුඩා අවධියේදී, ඔහුගේ පියාගේ සහ වැඩිමහල් සහෝදරයාගේ උපකාරයෙන් ඔහු පියානෝව සහ වයලීනය වාදනය කිරීමට ඉගෙන ගත්තේය.
එකොළොස් හැවිරිදි ෆ්‍රාන්ස්ගේ කාරුණික හඬට ස්තූතිවන්ත වන අතර, ඔවුන් උසාවි පල්ලියට සේවය කළ සංවෘත සංගීත අධ්‍යාපන ආයතනයක රැකියාවක් ලබා ගැනීමට සමත් විය. එහි වසර පහක රැඳී සිටීම Schubert හට ඔහුගේ සාමාන්ය සහ සංගීත අධ්‍යාපනයේ පදනම ලබා දුන්නේය. දැනටමත් පාසැලේදී, ෂුබට් බොහෝ දේ නිර්මාණය කළ අතර, ඔහුගේ හැකියාවන් කැපී පෙනෙන සංගීත ians යන් විසින් නිරීක්ෂණය කරන ලදී.
නමුත් අර්ධ සාගින්නෙන් පෙළෙන පැවැත්ම සහ සංගීතය ලිවීමට සම්පූර්ණයෙන්ම කැපවීමට ඇති නොහැකියාව නිසා මෙම පාසලේ ජීවිතය ෂුබර්ට බරක් විය. 1813 දී ඔහු පාසල හැර ගොස් ආපසු නිවසට පැමිණි නමුත් ඔහුගේ පියාගේ ආදායමෙන් ජීවත් වීමට නොහැකි වූ අතර වැඩි කල් නොගොස් ෂුබට් ගුරුවරයා, පාසලේ පියාගේ සහායක තනතුර ගත්තේය.
දුෂ්කරතා සමඟ, වසර තුනක් පාසැලේ සේවය කර ඇති අතර, ඔහු එයින් ඉවත් වූ අතර, මෙය Schubert ඔහුගේ පියා සමඟ වෙන්වීමට හේතු විය. තම පුතා සේවයෙන් ඉවත් වී සංගීතය භාර ගැනීමට පියා විරුද්ධ වූයේ එකල සංගීත ian යෙකුගේ වෘත්තිය සමාජයේ නිසි ස්ථානයක් හෝ භෞතික යහපැවැත්ම ලබා නොදුන් බැවිනි. නමුත් ඒ වන තෙක් ෂුබර්ට්ගේ දක්ෂතා කෙතරම් දීප්තිමත්ද යත් ඔහුට සංගීත නිර්මාණශීලීත්වය හැර වෙනත් කිසිවක් කළ නොහැකි විය.
ඔහුට වයස අවුරුදු 16-17 වන විට, ඔහු පළමු සංධ්වනිය ලිවීය, පසුව ගොතේගේ පෙළට "ග්‍රෙචන් ඇට් ද ස්පිනින් වීල්" සහ "ෆොරස්ට් කිං" වැනි අපූරු ගීත ලිවීය. ඉගැන්වීමේ කාලය තුළ (1814-1817) ඔහු බොහෝ කුටි සහ සංගීත භාණ්ඩ සහ ගීත තුන්සියයක් පමණ ලිවීය.
ඔහුගේ පියා සමඟ වෙන්වීමෙන් පසු Schubert වියානා වෙත ගියේය. ඔහු එහි ජීවත් වූයේ විශාල අවශ්‍යතාවයකින්, තමාගේම කොනක් නොතිබූ නමුත් ඔහුගේ මිතුරන් සමඟ - වියානා කවියන්, කලාකරුවන්, සංගීත ians යන්, බොහෝ විට ඔහු තරම් දුප්පත් විය. ඔහුගේ අවශ්‍යතාවය ඇතැම් විට සංගීත පත්‍රිකාවක් මිලට ගැනීමට නොහැකි මට්ටමට ළඟා වූ අතර, පුවත්පත් කැබලි, මේස මෙනු ආදියෙහි ඔහුගේ කෘති ලිවීමට ඔහුට සිදු විය. නමුත් එවැනි පැවැත්මක් ඔහුගේ මනෝභාවයට එතරම් බලපෑමක් ඇති කළේ නැත, සාමාන්‍යයෙන් සතුටු සිතින් සහ සතුටු සිතින්.
ෂුබර්ට්ගේ කෘතියේ, "ආදරය" විනෝදය, ප්‍රීතිමත් බව සහ ශෝකය-දුකුණු මනෝභාවයන් සමඟ ඒකාබද්ධ කරයි. අඳුරු ඛේදවාචක බලාපොරොත්තු විරහිතභාවයට.
එය දේශපාලන ප්‍රතිගාමිත්වයේ කාලයක් විය, වියානා වැසියන් තමන්ව අමතක කර දැඩි දේශපාලන පීඩනය නිසා ඇති වූ අඳුරු මනෝභාවයෙන් ඉවතට හැරවීමට උත්සාහ කළහ, ඔවුන් බොහෝ විනෝද වූහ, විනෝද වූහ, නැටූහ.
තරුණ කලාකරුවන්, ලේඛකයින් සහ සංගීතඥයින් පිරිසක් Schubert වටා රැස් වූහ. සාදවලදී සහ නගරයෙන් පිටත ඇවිදීමේදී ඔහු වෝල්ට්ස්, ඉඩම් හිමියන් සහ පරිසර හිතකාමී ලිපි රාශියක් ලිවීය. නමුත් මෙම "schubertiadi" විනෝදාස්වාදයට පමණක් සීමා නොවීය. මෙම කවය තුළ, සමාජ හා දේශපාලන ජීවිතයේ ප්‍රශ්න දැඩි ලෙස සාකච්ඡා කරන ලදී, අවට යථාර්ථය පිළිබඳ කලකිරීම ප්‍රකාශ විය, එවකට ප්‍රතිගාමී පාලනයට එරෙහිව විරෝධතා සහ අතෘප්තිය ප්‍රකාශ විය, කාංසාවේ සහ බලාපොරොත්තු සුන්වීමේ හැඟීම් ඇති විය. මේ සමඟම, ශක්තිමත් ශුභවාදී අදහස්, ප්‍රීතිමත් මනෝභාවයක්, අනාගතය පිළිබඳ විශ්වාසයක් ද විය. ෂුබර්ට්ගේ මුළු ජීවිතයම සහ නිර්මාණාත්මක මාවත ප්‍රතිවිරෝධතා වලින් පිරී ඇති අතර එය එම යුගයේ ආදර කලාකරුවන්ගේ ලක්ෂණයකි.
නොවැදගත් කාල පරිච්ඡේදයක් හැර, ෂුබට් තම පියා සමඟ සමාදාන වී පවුලක ජීවත් වූ විට, නිර්මාපකයාගේ ජීවිතය ඉතා දුෂ්කර විය. ද්‍රව්‍යමය අවශ්‍යතාවයට අමතරව, ෂුබට් සංගීත ian යෙකු ලෙස සමාජයේ ඔහුගේ තනතුරෙන් යටපත් විය. ඔහුගේ සංගීතය දැන සිටියේ නැත, එය තේරුම් ගත්තේ නැත, නිර්මාණශීලීත්වය දිරිමත් කළේ නැත.
Schubert ඉතා ඉක්මනින් හා ගොඩක් වැඩ කළා, නමුත් ඔහුගේ ජීවිත කාලය තුළ කිසිවක් මුද්රණය කර හෝ ක්රියාත්මක කර නැත.
ඔහුගේ බොහෝ ලේඛන අත්පිටපත් ආකාරයෙන් පැවති අතර ඔහුගේ මරණයෙන් වසර ගණනාවකට පසුව සොයා ගන්නා ලදී. නිදසුනක් වශයෙන්, වඩාත් ජනප්‍රිය සහ ආදරණීය දැන් සංධ්වනි කෘතිවලින් එකක් - "නිම නොකළ සංධ්වනිය" - ඔහුගේ ජීවිතයේ කිසි විටෙකත් සිදු නොවූ අතර ෂුබර්ට්ගේ මරණයෙන් වසර 37 කට පසු ප්‍රථම වරට හඳුනා ගන්නා ලදී, මෙන්ම තවත් බොහෝ කෘති. කෙසේ වෙතත්, ඔහුගේම කෘති ඇසීමට ඔහුට ඇති අවශ්‍යතාවය කෙතරම්ද යත්, ඔහු ආධ්‍යාත්මික ග්‍රන්ථ සඳහා පිරිමි ක්වාර්ටෙට් ලිවීය, ඔහුගේ සහෝදරයාට ඔහු රීජන්ට් ලෙස සේවය කළ පල්ලියේ ඔහුගේ ගායකයින් සමඟ රඟ දැක්විය හැකිය.
Franz Peter Schubert
(ජනවාරි 31, 1797, Himmelpfortgrund, ඔස්ට්‍රියාව - නොවැම්බර් 19, 1828, වියානා) - ඔස්ට්රියානු නිර්මාපකයෙකු, සංගීතයේ රොමැන්ටික්වාදයේ ආරම්භකයින්ගෙන් කෙනෙකි, ගීත 600 ක් පමණ කතුවරයා, සංධ්වනි නවයක් මෙන්ම කුටි සහ ඒකල විශාල සංඛ්‍යාවක් සංගීත. ඔහුගේ ජීවිත කාලය තුළ ෂුබර්ට්ගේ සංගීතය කෙරෙහි ඇති උනන්දුව මධ්‍යස්ථ වූ නමුත් මරණින් පසු සැලකිය යුතු ලෙස වර්ධනය විය. Schubert ගේ කෘති තවමත් ජනප්‍රිය වන අතර ශාස්ත්‍රීය සංගීතයේ වඩාත් ප්‍රසිද්ධ උදාහරණ අතර වේ.
චරිතාපදානය
Franz Schubert(1797-1828), ඔස්ට්රියානු නිර්මාපකයෙකු. Franz Peter Schubert, පාසල් ගුරුවරයා සහ ආධුනික Cellist Franz Theodor Schubert ගේ සිව්වන පුත්රයා, 1797 ජනවාරි 31 වන දින Lichtental (වියානා උපනගරයක්) හි උපත ලැබීය. පිරිමි ළමයා සංගීත දැනුම ප්‍රගුණ කළ පුදුමාකාර පහසුව සඳහා ගුරුවරුන් උපහාර දැක්වීය. ඉගෙනීමේ සාර්ථකත්වයට සහ කටහඬේ හොඳ විධානයට ස්තූතිවන්ත වන්නට, 1808 දී ෂුබර්ට් ඉම්පීරියල් චැපල්ට සහ වියානාහි හොඳම බෝඩිං පාසල වන කොන්වික්ට් වෙත ඇතුළත් කරන ලදී. 1810-1813 කාලය තුළ ඔහු බොහෝ රචනා ලිවීය: ඔපෙරා, සංධ්වනි, පියානෝ කෑලි සහ ගීත. A. Salieri තරුණ සංගීතඥයා ගැන උනන්දු වූ අතර, 1812 සිට 1817 දක්වා Schubert ඔහු සමඟ සංයුතිය හැදෑරීය. 1813 දී ඔහු ගුරු සෙමනේරියට ඇතුළත් වූ අතර වසරකට පසුව ඔහුගේ පියා සේවය කළ පාසලේ ඉගැන්වීම ආරම්භ කළේය. ඔහුගේ විවේක කාලය තුළ, ඔහු සිය පළමු ස්කන්ධය රචනා කර ගොතේ ග්‍රෙට්චන් විසින් කැරකෙන රෝදයේ කවියක් සංගීතවත් කළේය - මෙය ෂුබර්ට්ගේ පළමු විශිෂ්ටතම කෘතිය සහ පළමු විශිෂ්ට ජර්මානු ගීතය විය.
1815-1816 වසර තරුණ බුද්ධිමතුන්ගේ අතිවිශිෂ්ට ඵලදායීතාවය සඳහා කැපී පෙනේ. 1815 දී ඔහු සංධ්වනි දෙකක්, ස්කන්ධ දෙකක්, ඔපෙරෙටා හතරක්, තන්තු ක්වාටෙට් කිහිපයක් සහ ගීත 150 ක් පමණ රචනා කළේය. 1816 දී තවත් සංධ්වනි දෙකක් දර්ශනය විය - ඛේදජනක සහ බොහෝ විට B flat major හි පස්වන ශබ්දය මෙන්ම තවත් ස්කන්ධයක් සහ ගීත 100 කට වඩා වැඩි ප්‍රමාණයක්. මෙම වසරවල ගීත අතර වොන්ඩරර් සහ සුප්‍රසිද්ධ වනාන්තර රජු ද වේ. ඔහුගේ කැපවූ මිතුරා වන J. von Spaun හරහා, Schubert කලාකරු M. von Schwind සහ ධනවත් ආධුනික කවියෙකු වන F. von Schober හමුවිය, ඔහු Schubert සහ සුප්‍රසිද්ධ baritone M. Vogl අතර රැස්වීමක් සංවිධානය කළේය. ෂුබර්ට්ගේ ගීතවල Vogl ගේ ආශ්වාදජනක රංගනයට ස්තූතිවන්ත වන්නට, ඔවුන් වියානා රූපලාවන්‍යාගාරවල ජනප්‍රියත්වය ලබා ගත්හ. නිර්මාපකයා විසින්ම පාසලේ දිගටම වැඩ කළ නමුත් අවසානයේ 1818 ජූලි මාසයේදී ඔහු සේවයෙන් ඉවත් වී කවුන්ට් ජොහාන් එස්ටර්හාසිගේ ගිම්හාන නිවහන වන ජෙලිස් වෙත පිටත්ව ගිය අතර එහිදී ඔහු සංගීත ගුරුවරයෙකු ලෙස සේවය කළේය. වසන්තයේ දී, හයවන සංධ්වනිය සම්පූර්ණ කරන ලද අතර, Gelize හි දී, Schubert ප්රංශ ගීතයක් මත වෙනස්කම් රචනා කළේය, op. බීතෝවන් සඳහා කැප වූ පියානෝ දෙකක් සඳහා 10. ඔහු නැවත වියානා වෙත පැමිණි පසු, Schubert හට The Twin Brothers නමින් ඔපෙරෙටාවක් සඳහා ඇණවුමක් ලැබුණි. එය 1819 ජනවාරි වන විට නිම කරන ලද අතර 1820 ජූනි මාසයේදී Kärtnertorteater හි සිදු කරන ලදී. 1819 දී, Schubert ඔහුගේ ගිම්හාන නිවාඩුව ඉහළ ඔස්ට්‍රියාවේ Vogl සමඟ ගත කළේය, එහිදී ඔහු සුප්‍රසිද්ධ Forel piano quintet රචනා කළේය.
ඊළඟ වසර ෂුබර්ට දුෂ්කර බව ඔප්පු විය, මන්ද ඔහු ස්වභාවයෙන්ම බලගතු වියානා සංගීත චරිතවල අනුග්‍රහය ලබා ගන්නේ කෙසේදැයි නොදැන සිටියේය. The romance of the Forest Tsar, op ලෙස ප්රකාශයට පත් කරන ලදී. 1, Schubert ගේ ලේඛන නිතිපතා ප්‍රකාශනයේ ආරම්භය සනිටුහන් කළේය. 1822 පෙබරවාරියේදී ඔහු ඇල්ෆොන්සෝ සහ එස්ට්‍රෙල්ලා ඔපෙරාව සම්පූර්ණ කළේය. ඔක්තෝම්බර් මාසයේදී නිම නොකළ සංධ්වනිය දිවා ආලෝකය දුටුවේය. ඊළඟ වසර ෂුබර්ට්ගේ චරිතාපදානයේ සලකුණු කර ඇත්තේ නිර්මාපකයාගේ අසනීප හා බලාපොරොත්තු සුන්වීමෙනි. ඔහුගේ ඔපෙරා වේදිකාගත වූයේ නැත; ඔහු තවත් දෙකක් රචනා කළේය, කුමන්ත්‍රණකරුවන් සහ ෆියරාබ්‍රාස්, නමුත් ඔවුන්ට එම ඉරණම අත් විය. අපූරු ස්වර චක්‍රයක් ලස්සන මිලර්ගේ බිරිඳ සහ රොසමුන්ඩ්ගේ නාට්‍යමය නාට්ය සඳහා ප්‍රේක්ෂකයින් විසින් හොඳින් පිළිගත් සංගීතය, ෂුබර්ට් උත්සාහය අත් නොහැරිය බවට සාක්ෂි දරයි. 1824 ආරම්භයේදී ඔහු A මයිනර් සහ ඩී මයිනර් හි string quartets සහ F major හි octet මත වැඩ කළේය, නමුත් අවශ්‍යතාවය නිසා ඔහුට නැවත ගුරුවරයෙකු වීමට සිදුවිය. 
Esterhazy පවුල. Zeliz හි ගිම්හාන නවාතැන් ගැනීම Schubert ගේ සෞඛ්යයට හිතකර බලපෑමක් ඇති කළේය. එහිදී ඔහු පියානෝ හතර අත් සඳහා ඔපස් දෙකක් රචනා කළේය - සී මේජර් හි ග්‍රෑන්ඩ් ඩුවට් සොනාටා සහ පැතලි මේජර් හි මුල් තේමාව මත වෙනස්කම්. 1825 දී ඔහු නැවතත් වොග්ල් සමඟ ඉහළ ඔස්ට්‍රියාවට ගිය අතර එහිදී ඔහුගේ මිතුරන්ට උණුසුම් පිළිගැනීමක් ලැබුණි.
1826 දී, ෂුබට් උසාවි දේවස්ථානයේ සංගීත කණ්ඩායමක් ලෙස ස්ථානයක් ඉල්ලා පෙත්සමක් ඉදිරිපත් කළ නමුත් එම ඉල්ලීම ඉටු නොවීය. ෂේක්ස්පියර්ගේ වචන මත පදනම් වූ ඔහුගේ අවසන් තන්තු ක්වාර්ටෙට් සහ ගීත දර්ශනය වූයේ වියානා අසල ගම්මානයක් වන වොරිං වෙත ගිම්හාන සංචාරයකදීය. වියානාහිම, ෂුබර්ට්ගේ ගීත එකල පුළුල් ලෙස දැන සිටි අතර ආදරය කරන ලදී; ඔහුගේ සංගීතයට පමණක් වෙන් වූ සංගීත සන්ධ්‍යාවන් පෞද්ගලික නිවාසවල නිතිපතා පැවැත්විණි. 1827 දී, වෙනත් දේ අතර, වාචික චක්රය The Winter Road සහ සයිකල් ඔෆ් පියානෝ කෑලි ලියා ඇත.
1828 දී එලඹෙන රෝගාබාධයක් පිලිබඳ තැතිගන්වනසුලු සලකුනු දක්නට ලැබිණි. Schubert ගේ රචනා ක්‍රියාකාරකම්වල කාර්යබහුල වේගය රෝගයක රෝග ලක්ෂණයක් ලෙසත් මරණය ඉක්මන් කළ හේතුවක් ලෙසත් අර්ථ දැක්විය හැක. මාස්ටර්පීස් මාස්ටර්පීස් අනුගමනය කළේ: සී හි තේජාන්විත සංධ්වනියක්, හංස ගීතය යන මාතෘකාව යටතේ මරණින් පසු ප්රකාශයට පත් කරන ලද වාචික චක්‍රයක්, සී හි තන්තු quintet සහ අවසාන පියානෝ සොනාටා තුන. පෙර පරිදිම, ප්‍රකාශකයින් ෂුබර්ට්ගේ ප්රධාන කෘති ගැනීම ප්‍රතික්ෂේප කළ අතර, නැතහොත් නොසැලකිය හැකි තරම් සුළු මුදලක් ගෙවා ඇත. අයහපත් සෞඛ්‍ය තත්ත්වය නිසා ඔහුට පළිබෝධයේ ප්‍රසංගයක් සඳහා ආරාධනාවක් සඳහා යාමට නොහැකි විය. Schubert 1828 නොවැම්බර් 19 වන දින ටයිෆස් රෝගයෙන් මිය ගියේය. වසරකට පෙර මිය ගිය බීතෝවන් අසල Schubert මිහිදන් කරන ලදී. 1888 ජනවාරි 22 වන දින ෂුබර්ට්ගේ අළු වියානා මධ්‍යම සුසාන භූමියේදී නැවත තැන්පත් කරන ලදී. 
ගීත-ආදරණීය ප්‍රභේදයෂුබර්ට්ගේ අර්ථ නිරූපණය තුළ 19 වන ශතවර්ෂයේ සංගීතයට එතරම් මුල් දායකත්වයක් වන අතර එය සාමාන්‍යයෙන් ජර්මානු වචනයක් වන Lied මගින් දැක්වෙන විශේෂ ස්වරූපයක් මතුවීම ගැන කතා කළ හැකිය. Schubert ගේ ගීත - සහ ඒවායින් 650 කට වඩා තිබේ - මෙම ආකෘතියේ බොහෝ ප්‍රභේද ලබා දෙයි, එබැවින් මෙහි වර්ගීකරණය කළ නොහැකි ය. ප්‍රතිපත්තිමය වශයෙන්, Lied වර්ග දෙකකි: ස්ට්‍රොෆික්, එහි සියලුම පද හෝ සියල්ලම පාහේ එක් තනු නිර්මාණයකට ගායනා කරනු ලැබේ; "හරහා", සෑම පදයකටම තමන්ගේම සංගීත විසඳුමක් තිබිය හැකිය. ක්ෂේත්‍ර රොසෙටා පළමු විශේෂයට උදාහරණයකි; තරුණ භික්ෂුණිය දෙවැන්නා ය. Lied හි නැගීම සඳහා සාධක දෙකක් දායක විය: පියානෝෆෝටේ සර්වසම්පූර්ණ වීම සහ ජර්මානු ගීත කාව්‍යයේ නැගීම. ඔහුගේ පූර්වගාමීන්ට කළ නොහැකි දේ කිරීමට Schubert සමත් විය: යම් කාව්යමය පාඨයක් මත රචනා කිරීමෙන්, ඔහු වචනයට නව අර්ථයක් ලබා දෙන ඔහුගේ සංගීතය සමඟ සන්දර්භයක් නිර්මාණය කළේය. එය ශබ්ද රූපමය සන්දර්භයක් විය හැකිය - නිදසුනක් ලෙස, රූමත් මිලර්ස් ගර්ල් හි ගීතවල ජලයේ මැසිවිලි නැඟීම හෝ කැරකෙන රෝදයේ ග්‍රේචන්හි කැරකෙන රෝදයක කැරකීම හෝ චිත්තවේගීය සන්දර්භය - උදාහරණයක් ලෙස, ප්‍රකාශ කරන ස්වර හිරු බැස යෑමේ සන්ධ්‍යාවේ ගෞරවනීය මනෝභාවය හෝ ඩබල් හි මධ්‍යම රාත්‍රියේ භීෂණය. සමහර විට අතර 
ෂුබර්ට්ගේ විශේෂ තෑග්ගට ස්තූතිවන්ත වන්නට, භූ දර්ශනය සහ කවියේ මනෝභාවය මගින් අද්භූත සම්බන්ධතාවයක් ස්ථාපිත කර ඇත: නිදසුනක් ලෙස, ඕගන් ඇඹරුම් යන්තයේ හර්ඩි-ගුර්ඩිගේ ඒකාකාරී හම් අනුකරණය කිරීම ශීත භූ දර්ශනයේ බරපතලකම යන දෙකම අපූරු ලෙස ප්‍රකාශ කරයි. සහ නිවාස නොමැති ඉබාගාතේ යන්නෙකුගේ බලාපොරොත්තු සුන්වීම. එකල සමෘද්ධිමත් වූ ජර්මානු කවිය ෂුබට්ගේ ආශ්වාදයේ අගනා මූලාශ්‍රයක් බවට පත්විය. ඔහු හඬ නැගූ හයසියයකට අධික කාව්‍ය ග්‍රන්ථ අතර ඉතා දුර්වල පද ඇති බව පවසමින් නිර්මාපකයාගේ සාහිත්‍ය රසය ප්‍රශ්න කරන අය වැරදියි - නිදසුනක් ලෙස, ෆොරල් හෝ සංගීතයේ කාව්යමය පේළි මතක තබා ගත නොහැක. Schubert ගේ දක්ෂතාවය සඳහා? එහෙත් තවමත්, ශ්රේෂ්ඨතම කලාකෘති නිර්මාපකයා විසින් ඔහුගේ ප්රියතම කවියන්, ජර්මානු සාහිත්යයේ ලුමිනන් - ගොතේ, ෂිලර්, හයින් විසින් නිර්මාණය කරන ලදී. ෂුබට්ගේ ගීත - වචනවල කතුවරයා කවුරුන් වුවද - අසන්නාට ඇති බලපෑමේ ක්ෂණිකභාවය මගින් සංලක්ෂිත වේ: රචකයාගේ දක්ෂතාවයට ස්තූතිවන්ත වන්නට, සවන්දෙන්නා වහාම නිරීක්ෂකයෙකු නොව සහකරුවෙකු බවට පත්වේ.
Schubert ගේ polyphonic වාචික සංයුතීන් ආදර කතා වලට වඩා තරමක් අඩු ප්‍රකාශන වේ. වාචික සංග්‍රහවල විශිෂ්ට පිටු අඩංගු වේ, නමුත් ඒවායින් කිසිවක්, සමහර විට පස්වන කොටස හැර, දැන සිටි තැනැත්තා පමණක්, ශ්‍රාවකයා ආදර කතා මෙන් අල්ලා ගනී. නිම නොකළ අධ්‍යාත්මික ඔපෙරා ලාසරුස්ගේ නැවත නැඟිටීම කථිකත්වයට වඩා වැඩි ය; මෙහි සංගීතය ලස්සනයි, සහ ලකුණු වල වැග්නර්ගේ සමහර ශිල්පීය ක්‍රම පිළිබඳ අපේක්ෂාවන් අඩංගු වේ.
Schubert ස්කන්ධ හයක් රචනා කළේය.ඔවුන්ට ඉතා දීප්තිමත් කොටස් ද ඇත, නමුත් තවමත්, Schubert හි, මෙම ප්‍රභේදය Bach, Beethoven සහ පසුව Bruckner යන මහජනතාව තුළ අත්පත් කරගත් පරිපූර්ණත්වයේ උච්චතම අවස්ථාවන්ට නොපැමිණේ. ෂුබට්ගේ සංගීත ප්‍රතිභාව ලතින් පාඨ කෙරෙහි ඔහු තුළ තිබූ වෙන් වූ ආකල්පය ජය ගන්නේ අවසාන දිව්‍ය පූජාවේදී පමණි. 
වාද්‍ය වෘන්ද සංගීතය.ඔහුගේ තරුණ අවධියේදී, ෂුබට් ශිෂ්‍ය වාද්‍ය වෘන්දයක් මෙහෙයවීය. ඉන්පසුව ඔහු වාදන ශිල්පයේ දක්ෂතාවය ප්‍රගුණ කළ නමුත් ජීවිතය ඔහුට වාද්‍ය වෘන්දයට ලිවීමට හේතු දුන්නේ කලාතුරකිනි. යොවුන් සංධ්වනි හයකට පසු, B මයිනර් හි සංධ්වනියක් සහ C මේජර් හි සංධ්වනියක් පමණක් නිර්මාණය විය. මුල් සංධ්වනි මාලාවේ, වඩාත් සිත්ගන්නා සුළු වන්නේ පස්වන (බී සුළු වශයෙන්), නමුත් නිර්මාපකයාගේ පූර්වගාමීන්ගේ සම්භාව්‍ය ශෛලීන්ගෙන් ඈත්ව නව ලෝකයකට අපව හඳුන්වා දෙන්නේ Schubert's Unfinished පමණි. ඔවුන්ගේ මෙන්ම, Unfinished හි තේමාවන් සහ වයනය වර්ධනය කිරීම බුද්ධිමය දීප්තියෙන් පිරී ඇත, නමුත් චිත්තවේගීය බලපෑමේ ශක්තිය අනුව, Unfinished Schubert ගේ ගීත වලට සමීප වේ. තේජාන්විත C-major symphony තුළ, එවැනි ගුණාංග වඩාත් දීප්තිමත් වේ.
වෙනත් වාද්‍ය වෘන්ද අතර, ප්‍රකාශයන් කැපී පෙනේ. 1817 දී ලියා ඇති ඒවායින් දෙකක, G. Rossini ගේ බලපෑම දැනී ඇති අතර, ඔවුන්ගේ උපසිරැසි පෙන්නුම් කරන්නේ: "ඉතාලි ශෛලිය තුල." ඇල්ෆොන්සෝ සහ Estrella, Rosamund සහ Fierrabras - Schubert දී මෙම ආකෘති පත්රය වඩාත් පරිපූර්ණ උදාහරණයක්: උනන්දුව ද ඔපෙරා overtures තුනක් වේ. 
වාණිජ මණ්ඩල වාද්‍ය ප්‍රභේද.කුටිය බොහෝ දුරට නිර්මාපකයාගේ අභ්‍යන්තර ලෝකය හෙළි කරයි; ඊට අමතරව, ඔවුන් ඔහුගේ ආදරණීය වියානාගේ ආත්මය පැහැදිලිව පිළිබිඹු කරයි. Schubert ගේ ස්වභාවයේ මුදු මොළොක් බව සහ කවිය ඔහුගේ කුටි උරුමයේ "තරු හත" ලෙස සාමාන්‍යයෙන් හැඳින්වෙන විශිෂ්ට කෘතිවල ග්‍රහණය කර ඇත. ට්‍රවුට් ක්වින්ටෙට් යනු කුටීර-උපකරණ ප්‍රභේදයේ නව, ප්‍රේමණීය ලෝක දර්ශනයක ප්‍රකාශයකි; ආකර්ශනීය තනු සහ ප්‍රීතිමත් රිද්මයන් සංයුතියට විශාල ජනප්‍රියත්වයක් ගෙන ආවේය. වසර පහකට පසු, තන්තු ක්වාර්ටෙට් දෙකක් දර්ශනය විය: බාල වයස්කාර ක්වාර්ටට්, නිර්මාපකයාගේ පාපොච්චාරණය ලෙස බොහෝ දෙනා විසින් වටහාගෙන ඇති අතර, තනු නිර්මාණය සහ කවිය ගැඹුරු ඛේදවාචකයක් සමඟ ඒකාබද්ධ වූ ගැහැණු ළමයා සහ මරණය යන චතුරස්රය. G major හි අවසාන Schubert quartet යනු නිර්මාපකයාගේ දක්ෂතාවයේ පංචස්කන්ධයයි; චක්රයේ පරිමාණය සහ ආකෘතිවල සංකීර්ණත්වය මෙම කෘතියේ ජනප්‍රියතාවයට යම් බාධාවක් ඇති කරයි, නමුත් C මේජර් හි සංධ්වනිය වැනි අවසාන ක්වාර්ටට් එක ෂුබර්ට්ගේ කාර්යයේ පරම උච්චතම අවස්ථාවයි. මුල් quartets හි ගීතමය-නාට්‍යමය චරිතය C major හි quintet හි ද ලක්ෂණයකි, නමුත් එය G major හි quartet සමඟ පරිපූර්ණව සැසඳිය නොහැක. 
පියානෝ සංයුති. Schubert පියානෝෆෝට් 4 අත් සඳහා බොහෝ කෑලි රචනා කළේය. ඒවායින් බොහොමයක් ගෘහ භාවිතය සඳහා ආකර්ශනීය සංගීතය වේ. නමුත් නිර්මාපකයාගේ උරුමයේ මෙම කොටස අතර වඩාත් බැරෑරුම් කෘති තිබේ. එහි සංධ්වනි විෂය පථය සහිත Grand Duo Sonata, ඒවායේ තියුණු ලක්ෂණ සහිත A-flat major හි වෙනස්කම් සහ F Minor op හි ෆැන්ටසි එවැනි වේ. 103 යනු පළමු පන්තියේ සහ පුළුල් ලෙස පිළිගත් සංයුතියකි. Schubert ගේ පියානෝ Sonatas දුසිම් දෙකක් පමණ එහි වැදගත්කම අනුව Beethoven ට පමණක් දෙවැනි වේ. තරුණ සොනාටා දුසිම් භාගයක් ප්රධාන වශයෙන් ෂුබර්ට්ගේ කලා රසිකයින්ට උනන්දුවක් දක්වයි; ඉතිරිය ලොව පුරා දනී. A Minor, D major සහ G major හි Sonatas Sonata මූලධර්මය පිළිබඳ නිර්මාපකයාගේ අවබෝධය පෙන්නුම් කරයි: නැටුම් සහ ගීත ආකෘති මෙහි තේමාවන් සංවර්ධනය කිරීම සඳහා සම්භාව්‍ය ශිල්පීය ක්‍රම සමඟ ඒකාබද්ධ වේ. නිර්මාපකයාගේ මරණයට ටික කලකට පෙර දර්ශනය වූ සොනාටා තුනක, ගීත සහ නැටුම් අංග පිරිසිදු, උත්කෘෂ්ට ස්වරූපයෙන් දිස් වේ; මෙම කෘතිවල චිත්තවේගීය ලෝකය මුල් කාලීන නිර්මාණවලට වඩා පොහොසත් ය. B-පැතලි මේජර් හි අවසාන Sonata යනු Sonata චක්රයේ තේමාත්මක සහ ස්වරූපය පිළිබඳ Schubert ගේ කාර්යයේ ප්රතිඵලයයි.
නිර්මාණය
Schubert ගේ නිර්මාණාත්මක උරුමය විවිධ ප්‍රභේද ආවරණය කරයි. ඔහු සංධ්වනි 9 ක්, කුටි වාදන කෘති 25 කට වැඩි ප්‍රමාණයක්, පියානෝ සොනාටා 15 ක්, අත් දෙකේ සහ හතරේ පියානෝ සඳහා බොහෝ කෑලි, ඔපෙරා 10 ක්, ස්කන්ධ 6 ක්, ගායන කණ්ඩායම සඳහා කෘති ගණනාවක්, ගායන කණ්ඩායමක් සඳහා සහ අවසානයේ 600 ක් පමණ නිර්මාණය කළේය. ගීත. ඔහුගේ ජීවිත කාලය තුළ, සහ ඇත්ත වශයෙන්ම නිර්මාපකයාගේ මරණයෙන් පසු සෑහෙන කාලයක්, ඔහු ප්රධාන වශයෙන් ගීත රචකයෙකු ලෙස අගය කරන ලදී. පර්යේෂකයන් නිර්මාණශීලීත්වයේ අනෙකුත් ක්ෂේත්‍රවල ඔහුගේ ජයග්‍රහණ ක්‍රමයෙන් තේරුම් ගැනීමට පටන් ගත්තේ 19 වන සියවසේ සිට පමණි. Schubert ට ස්තූතියි 
පළමු වතාවට ගීතය අනෙකුත් ප්‍රභේදවලට සමාන වැදගත්කමක් ලබා ගත්තේය. ඇගේ කාව්යමය රූප සමහර විදේශීය කතුවරුන් ඇතුළුව ඔස්ට්රියානු සහ ජර්මානු කාව්‍යවල සමස්ත ඉතිහාසයම පාහේ පිළිබිඹු කරයි. ගීත ක්ෂේත්‍රයේ දී ෂුබට් බීතෝවන්ගේ අනුප්‍රාප්තිකයා බවට පත් විය. Schubert ට ස්තූතිවන්ත වන්නට, මෙම ප්‍රභේදය කලාත්මක ස්වරූපයක් ගත් අතර, ප්‍රසංග වාචික සංගීතයේ ක්ෂේත්‍රය පොහොසත් කළේය. Schubert ගේ සංගීත තෑග්ග පියානෝ සංගීතයෙන් ද පිළිබිඹු විය. සී මේජර් සහ එෆ් මයිනර් හි ඔහුගේ ෆැන්ටසි, හදිසි, සංගීත අවස්ථා, සොනාටස් පොහොසත්ම පරිකල්පනය සහ විශිෂ්ට සුසංයෝග පාණ්ඩිත්වය පිළිබඳ සාක්ෂියකි. කුටියේ සහ සංධ්වනි සංගීතයේ - D මයිනර් හි string quartet, C major හි quintet, Piano quintet Forellenquintett, C major හි Grand Symphony සහ B Minor හි Symphony Incomplete - Schubert බීතෝවන්ගේ අනුප්‍රාප්තිකයා වේ. එකල සිදු කරන ලද ඔපෙරා අතුරින්, ෂූබර්ට් වැඩිපුරම කැමති වූයේ ජෝසෆ් වේග්ල්ගේ ස්විස් පවුල, ලුයිගි චෙරුබිනිගේ මෙඩියා, ෆ්‍රැන්කොයිස් ඇඩ්‍රියන් බොයිල්ඩියුගේ ජෝන් ඔෆ් පැරිස්, ඉසුවාඩ්ගේ සැන්ඩ්‍රිලෝන් සහ විශේෂයෙන් ග්ලූක්ගේ ඉෆිජීනියා එන් ටෝරිස් ය. Schubert ඉතාලියානු ඔපෙරා ගැන එතරම් උනන්දුවක් නොදැක්වූ අතර, එය ඔහුගේ කාලයේ විශිෂ්ට විලාසිතාවක් විය. සෙවිල්හි බාබර් සහ ජියෝචිනෝ රොසිනි විසින් ඔටෙලෝ වෙතින් උපුටා ගත් සමහරක් පමණක් ඔහුව පොළඹවා ගත්හ.
නිම නොකළ සංධ්වනිය
බී මයිනර් (නොනිමි) සංධ්වනිය නිර්මාණය කළ නිශ්චිත දිනය නොදනී. එය Graz හි ආධුනික සංගීත සමාජයට කැප වූ අතර Schubert 1824 දී එහි කොටස් දෙකක් ඉදිරිපත් කළේය. වියානා කොන්දොස්තර ජොහාන් හර්බෙක් එය සොයාගෙන 1865 දී ප්‍රසංගයක් පවත්වන තෙක් අත්පිටපත වසර 40 කට වැඩි කාලයක් Schubert ගේ මිතුරා Anselm Hüttenbrenner විසින් තබා ගන්නා ලදී. සංධ්වනිය 1866 දී ප්රකාශයට පත් කරන ලදී. ඔහු "නොනිමි" සංධ්වනිය සම්පූර්ණ නොකළේ මන්දැයි ෂුබර්ට්ගේම රහසක් විය. එය එහි තාර්කික නිගමනයට ගෙන ඒමට ඔහු අදහස් කළ බව පෙනේ, පළමු ෂර්සෝස් සම්පූර්ණයෙන්ම අවසන් වූ අතර ඉතිරි ඒවා කටු සටහන් වලින් හමු විය. තවත් දෘෂ්ටි කෝණයකින්, "නොනිමි" සංධ්වනිය සම්පූර්ණයෙන්ම සම්පුර්ණ කරන ලද කාර්යයකි, මන්ද රූප පරාසය සහ ඒවායේ සංවර්ධනය කොටස් දෙකක් තුළ අවසන් වේ. එබැවින්, ඔහුගේ කාලය තුළ, බීතෝවන් කොටස් දෙකකින් සොනාටා නිර්මාණය කළ අතර, පසුව, ආදර රචකයන් අතර, මේ ආකාරයේ කෘති සාමාන්ය දෙයක් විය.
Franz Schubert (ජනවාරි 31, 1797 - නොවැම්බර් 19, 1828) ප්‍රසිද්ධ ඔස්ට්රියානු නිර්මාපකයෙකු සහ පියානෝ වාදකයෙකි. සංගීත රොමෑන්ටිකවාදයේ නිර්මාතෘ. ගීත චක්‍රවල, ෂුබට් සමකාලීනයෙකුගේ අධ්‍යාත්මික ලෝකය මූර්තිමත් කළේය - "19 වන සියවසේ තරුණයෙක්." හරි ලිව්වා. ගීත 600 ක් (F. Schiller, I.V. Goethe, G. Heine සහ වෙනත් අයගේ වචන වලට), "The Beautiful Miller's Woman" (1823), "The Winter Road" (1827, යන දෙකම, ඩබ්ලිව්. මුලර්); සංධ්වනි 9 ක් ("අසම්පූර්ණ", 1822 ඇතුළුව), ක්වාටෙට්, ට්‍රියෝස්, පියානෝ ක්වින්ටෙට් "ට්‍රවුට්" (1819); piano sonatas (St. 20), impromptu, fantasies, waltzes, landlers, etc. ඔහු ගිටාරය සඳහා ද කෘති ලිවීය.
ගිටාර් සඳහා Schubert ගේ කෘතීන් (A. Diabelli, I.K. Mertz සහ වෙනත්) සඳහා බොහෝ සැකසුම් තිබේ.
Franz Schubert සහ ඔහුගේ වැඩ ගැන
වැලරි අගබබොව්
වසර ගණනාවක් නිවසේ පියානෝවක් නොමැතිව ෆ්‍රාන්ස් ෂුබට් ඔහුගේ කෘති රචනා කිරීමේදී ප්රධාන වශයෙන් ගිටාරය භාවිතා කළ බව සංගීත ians යන් සහ සංගීත ලෝලීන් දැන ගැනීමට උනන්දු වනු ඇත. ඔහුගේ සුප්‍රසිද්ධ "සෙරිනේඩ්" අත්පිටපතේ "ගිටාර් සඳහා" ලෙස සලකුණු කර ඇත. F. Schubert ගේ අවංක සංගීතයේ ඇති මධුර සහ සරල සංගීතයට අපි වඩාත් සමීපව සවන් දෙන්නෙමු නම්, ඔහු ගීත හා නැටුම් ප්‍රභේදයේ ලියා ඇති බොහෝ දේ උච්චාරණය කරන ලද "ගිටාර්" චරිතයක් ඇති බව සටහන් කර ගැනීම පුදුමයට පත් වනු ඇත.
Franz Schubert (1797-1828) යනු විශිෂ්ට ඔස්ට්රියානු නිර්මාපකයෙකි. පාසල් ගුරුවරයෙකුගේ පවුලක උපත. ඔහු හැදී වැඩුණේ වියානා කන්‍යාරාමයේ වන අතර එහිදී ඔහු V. Ruzicka සමඟ bass General, counterpoint සහ A. Salieri සමඟ සංයුතිය හැදෑරීය.
1814 සිට 1818 දක්වා ඔහු තම පියාගේ පාසලේ සහකාර ගුරුවරයෙකු ලෙස සේවය කළේය. Schubert වටා ඔහුගේ කෘති (කවියන් වන F. Schober සහ I. Mayrhofer, කලාකරුවන් M. Schwind සහ L. Kupilviser, ගායක I. M. Fogl, ඔහුගේ ගීතවල ප්‍රචාරකයෙකු බවට පත් වූ අය ඇතුළුව) මිතුරන්-ඇදහිලිවන්තයන් කවයක් විය. Schubert සමඟ මෙම සුහද හමුවීම් "Schubertiad" නමින් ඉතිහාසයට එක් විය. Count I. Esterhazy ගේ දියණියන් සඳහා සංගීත ගුරුවරයෙකු ලෙස, Schubert හංගේරියාවට ගිය අතර Vogl සමඟ ඉහළ ඔස්ට්‍රියාව සහ Salzburg වෙත ගමන් කළේය. 1828 දී, Schubert ගේ මරණයට මාස කිහිපයකට පෙර, ඔහුගේ කතුවරයාගේ ප්රසංගය සිදු වූ අතර එය ඉතා සාර්ථක විය.
F. Schubert ගේ උරුමයේ වැදගත්ම ස්ථානය කටහඬ සහ පියානෝව සඳහා ගීත (ගීත 600 ක් පමණ) අල්ලාගෙන ඇත. ශ්රේෂ්ඨතම තනු වාදකයෙකු වන Schubert ගීත ප්‍රභේදය ප්‍රතිසංස්කරණය කළ අතර එය ගැඹුරු අන්තර්ගතයක් ලබා දුන්නේය. Schubert විසින් සංවර්ධනය හරහා නව ආකාරයේ ගීතයක් මෙන්ම ස්වර චක්රයේ පළමු ඉහළ කලාත්මක සාම්පල ("The Beautiful Miller's Woman", "Winter Way") නිර්මාණය කළේය. පේරු අයත් වන්නේ Schubert operas, singspiel, masses, cantatas, oratorios, quartets පිරිමි සහ කාන්තා කටහඬ සඳහාය (ඔහු ගිටාරය පිරිමි ගායන කන්ඩායම්වල සහ op. 11 සහ 16 සඳහා සහායක මෙවලමක් ලෙස භාවිතා කළේය).
වියානා සම්භාව්‍ය පාසලේ නිර්මාපකයින්ගේ සම්ප්‍රදායන් මත පදනම්ව ෂුබර්ට්ගේ සංගීත භාණ්ඩවල, ගීත වර්ගයේ තේමා විශාල වැදගත්කමක් ලබා ගත්තේය. ඔහු සංධ්වනි 9 ක්, ඕවර්චර් 8 ක් නිර්මාණය කළේය. රොමැන්ටික් සංධ්වනිවාදයේ උච්චතම උදාහරණ වන්නේ ගීතමය-නාට්‍යමය "නොනිමි" සංධ්වනිය සහ තේජාන්විත වීර-එපික් "බිග්" සංධ්වනියයි.
පියානෝ සංගීතය Schubert ගේ කාර්යයේ වැදගත් අංශයකි. බීතෝවන් විසින් බලපෑමට ලක් වූ Schubert පියානෝ Sonata ප්‍රභේදයේ (23) නිදහස් ආදර අර්ථකථන සම්ප්‍රදායක් ස්ථාපිත කළේය. මනඃකල්පිත "Wanderer" රොමැන්ටික (F. Liszt) හි "කාව්යමය" ආකෘති අපේක්ෂා කරයි. Schubert විසින් Impromptu (11) සහ සංගීත අවස්ථා (6) F. Chopin සහ R. Schumann ගේ කෘතිවලට සමීපව ඇති පළමු ආදර කුඩා චිත්‍ර වේ. පියානෝ මිනිත්තු, වෝල්ට්ස්, "ජර්මානු නැටුම්", ඉඩම් හිමියන්, ecossesses, ආදිය නර්තන ප්‍රභේද කාව්‍යකරණය කිරීමට නිර්මාපකයාගේ ආශාව පිළිබිඹු කරයි. Schubert නැටුම් 400 කට වඩා ලිවීය.
F. Schubert ගේ කෘතිය ඔස්ට්රියානු ජන කලාව සමඟ සමීපව සම්බන්ධ වී ඇත, වියානාහි එදිනෙදා සංගීතය සමඟ, ඔහු කලාතුරකින් ඔහුගේ රචනාවල අව්‍යාජ ජන තේමා භාවිතා කර ඇත.
F. Schubert සංගීතමය රොමෑන්ටිකවාදයේ පළමු ප්රධාන නියෝජිතයා වන අතර, ශාස්ත්‍රාලිකයෙකු වන B.V. Asafiev ට අනුව, "බොහෝ මිනිසුන්ට දැනෙන සහ ප්‍රකාශ කිරීමට කැමති" ආකාරයෙන් "ජීවිතයේ සතුට සහ දුක" ප්‍රකාශ කළේය.
සඟරාව "ගිටාර් වාදක", №1, 2004