ප්‍රංශ පුනරුදයේ කලාකරුවන්. ප්‍රංශයේ සිතුවම්: උතුරු පුනරුදය. ෆ්‍රෑන්ක් රාජධානිය පිහිටුවීම සඳහා අවශ්‍යතා

15 වන ශතවර්ෂයේ මුල් භාගයේ "විශිෂ්ට පැය පොතේ" පිටුවල, ප්‍රංශ රජවරුන්ගේ පැරිසියේ වාසස්ථානය වන ලුවර් කාසල් හි රූපයක් සංරක්ෂණය කර ඇත. අපරාජිත හිස් බිත්ති පිටුපසින් කොන් වල හකුරු කුළුණු, පටු ජනේල, ගලෙහි thickness ණකම අරපිරිමැස්මෙන් කපා ඇති බලවත් ගොඩනැගිලි සමූහයක් නැඟී ඇත. එය මාලිගාවකට වඩා බලකොටුවකි. නූතන පැරිසියේ බලකොටුවක් සඳහා අපි නිෂ්ඵල ලෙස බලා සිටිමු. මධ්‍යතන යුගයේ ලූවර් 16 වන සියවසේදී කඩා බිඳ දැමූ අතර, ඒ වෙනුවට නව ගොඩනැගිල්ලක් ඉදිකිරීමට පටන් ගත්තේය. පළමු කොටස 1555 දී නිම කරන ලදී. ගොඩනැගිල්ලේ පෙනුම එහි ආසන්න පූර්වගාමීන්ට වඩා පසු ශතවර්ෂවල ගෘහනිර්මාණ ශිල්පය සමඟ පොදු වේ. මධ්යකාලීන ගොඩනැඟිලිවල, සෑම අලංකාර විස්තරයක්ම ඉහළට චලනය වීමේ හැඟීමක් ඇති කළේය; නව ලුවර් හි මුහුණතෙහි ජනේල පේළි, බිම සිට බිම කෝනිස් දඬු පවා ඇති අතර වහල රේඛාව එහි තිරස් බෙදීම නොකඩවා අවධාරණය කරයි. අලංකරණය - ජනේලවලට ඉහළින් ඇති පෙඩිමන්ට්, තීරු සහ පයිලස්ටර්, ස්ටූකෝ ආභරණ - ඉතාලියේ පෞරාණික හා පුනරුද ගෘහ නිර්මාණ ශිල්පය පිළිබඳ හොඳ හුරුපුරුදු බවක් පෙන්නුම් කරයි. නමුත් අතීතය හෝඩුවාවක් නොමැතිව අතුරුදහන් වූයේ නැත; එය නව සෞන්දර්යාත්මක ප්රමිතීන්ට අනුකූලව පමණක් පරිවර්තනය කර ඇත. සාමාන්යයෙන් බලකොටුවල කුළුණු පිහිටා ඇති පැතිවල සහ මුහුණතෙහි මධ්යයේ, බිත්ති සැහැල්ලු ප්රක්ෂේපණ පිහිටුවා ඇත - risalits; වහලය බෑවුම් සහිත විය - දේශීය දේශගුණය සඳහා පහසුය; සහ ගෘහ නිර්මාණ ශිල්පය සමඟ මූර්ති සැරසිලි කාබනික විලයනය පිළිබඳ හැඟීම ගොතික් විසින් ගෙන එන බවට සැකයක් නැත.

ලුවර්, ගෘහ නිර්මාණ ශිල්පී Pierre Lescaut සහ මූර්ති ශිල්පී Jean Goujon විසින් නිර්මාණය කරන ලද, පුනරුදයේ ප්රංශ ගෘහ නිර්මාණ ශිල්පයේ වඩාත් පරිපූර්ණ ස්මාරකවලින් එකකි. ශතවර්ෂ එකහමාරකට ආසන්න කාලයක් එය ලුවර් බලකොටුව සහිත කුඩා රූපයෙන් වෙන් කරයි - ප්‍රංශ සංස්කෘතිය භූමික පැවැත්මේ වටිනාකම තපස් ප්‍රතික්ෂේප කිරීමේ සිට එහි සුන්දරත්වය උත්කර්ෂයට නැංවීම දක්වා දුෂ්කර මාවතක් හරහා යාමට ගත වූ කාලය. මෙය සිදුවූයේ කෙසේ?

ඉතාලියේ සහ නෙදර්ලන්තයේ නගර සමූහාණ්ඩුවේ පසට වඩා බොහෝ කටුක පස හරහා අලුත් පැළ මෙහි ගමන් කළේය: ප්‍රංශය රටක් විය. සම්භාව්ය ආකෘතිවැඩවසම්වාදය සහ නිජබිම ගොතික් ශෛලිය(යුරෝපයේ ඔවුන් එය හැඳින්වූයේ ඒ ආකාරයටයි -" ප්රංශ විලාසිතාව") එහි නගර ඔවුන්ගේ උතුරු සහ දකුණු අසල්වාසීන්ට හිමි වූ ස්වාධීනත්වය කිසි විටෙකත් භුක්ති නොවිඳින අතර ගොතික් සම්ප්‍රදායන්, විශේෂයෙන් ගෘහ නිර්මාණ ශිල්පය, 16 වන සියවස ආරම්භය දක්වා නොසැලී පැවතුනි.

එහෙත්, දැනටමත් 14 වන සහ 15 වන සියවස් අද්දර, ප්‍රංශ සමාජයේ අධ්‍යාත්මික ජීවිතයේ රැඩිකල් වෙනස්කම් දක්නට ලැබුණි. දෘශ්‍ය කලා වලදී, ඒවා අතින් ලියන ලද පොත් අලංකාර කරන ලද “ආලෝක” (ඒ දිනවල කුඩා ලෙස හැඳින්වූ පරිදි) විශේෂයෙන් පැහැදිලිව අනාවරණය වේ. අත්පිටපත් නිෂ්පාදනය සඳහා ප්රධාන මධ්යස්ථානය වූයේ පැරිස් - විශාලතම අගනගරවලින් එකකි සංස්කෘතික යුරෝපය. ලියන්නන්, පොත් බඳින්නන්, පාච්මන්ට් සාදන්නන් සහ පින්තාරුකරුවන් සෝබෝන් - පැරිස් විශ්ව විද්‍යාලයට යාබද නගරයේ මුළු කොටසම අල්ලා ගත්හ. ඔවුන්ගේ ප්‍රකාශනවලට විශාල ඉල්ලුමක් තිබුණා. විද්‍යාත්මක නිබන්ධන ඇණවුම් කරන ලදී චෛත්‍යවාදී නවකතා, කාව්යමය කෘති, පැරණි කතුවරුන්ගේ පරිවර්තන, බයිබල්, පැය පොත්. සියලුම පොත් අලංකාර සැරසිලි සහ වර්ණවත් කුඩා රූපවලින් සරසා තිබුණි. සැරසිලි සංස්කෘතිය ඉහළ මට්ටමක පැවතුනි. ඩැන්ටේ සහ පෙට්‍රාච් ද පැරිසියානු අත්පිටපත් අගය කරමින් කතා කළහ.

J. Sourdeau, D. Sourdeau, J. Goberot, P. Neveu. චැම්බෝඩ් කාසල්. 1519-1559. (ඉහළ)

ලිම්බර්ග් සහෝදරයන්. "ඔක්තෝම්බර්". "The Magnificent Book of Hours of the Duke of Berry" වෙතින් කුඩා නිර්මාණය. ජල තීන්ත. 1411 - 1416. පසුබිමේ 15 වන සියවසේ මුල් භාගයේ ලූවර් වේ. (දකුණු පසින්)

A. කාඩ්බෝඩ්. කන්‍යාවගේ රාජාභිෂේකය. තෙල්. 1453.

ප්රංශ පුනරුදයේ ආරම්භය 15 වන සියවසේ මැද භාගය දක්වා දිව යයි. එයට පෙර ප්‍රංශ ජාතිය ගොඩනැගීමේ ක්‍රියාවලිය සහ අධ්‍යාපනය සිදු විය ජාතික රාජ්යය. රාජකීය සිංහාසනය මත නව රාජවංශයේ නියෝජිතයා - Valois. XI ලුවී යටතේ රටේ දේශපාලන එක්සත් කිරීම අවසන් විය. ඉතාලියේ ප්රංශ රජවරුන්ගේ උද්ඝෝෂණ ඉතාලි කලාවේ ජයග්රහණ සඳහා කලාකරුවන් හඳුන්වා දුන්නේය. ගොතික් සම්ප්‍රදායන් සහ කලාවේ ලන්දේසි ප්‍රවණතා ඉතාලි පුනරුදය විසින් ආදේශ කරනු ලැබේ. ප්‍රංශ පුනරුදයට උසාවි සංස්කෘතියක ස්වභාවයක් තිබූ අතර, එහි අඩිතාලම දැමුවේ V චාල්ස් ගෙන් ආරම්භ වූ අනුග්‍රාහක රජවරුන් විසිනි.

විශාලතම නිර්මාතෘ මුල් පුනරුදයජීන් ෆුකට් (1420-1481) සැලකෙන්නේ චාල්ස් VII සහ ලුවී XI ගේ උසාවි චිත්‍ර ශිල්පියා ලෙසය. ඔහු ප්‍රංශ පුනරුදයේ මහා ස්වාමියා ලෙසද හැඳින්වේ.

ඔහු ප්රංශයේ ප්රථම වරට අඛණ්ඩව ක්රියාත්මක විය සෞන්දර්යාත්මක මූලධර්මඉතාලි ක්වාට්‍රොසෙන්ටෝ, ප්‍රථමයෙන්, සැබෑ ලෝකය පිළිබඳ පැහැදිලි, තාර්කික දැක්මක් සහ එහි අභ්‍යන්තර නීති පිළිබඳ දැනුම තුළින් දේවල්වල ස්වභාවය අවබෝධ කර ගැනීමක් උපකල්පනය කළේය.

1475 දී ඔහු "රජුගේ චිත්ර ශිල්පියා" බවට පත් විය. මෙම හැකියාව තුළ, ඔහු චාල්ස් VII ඇතුළු බොහෝ උත්සවාකාර ඡායාරූප නිර්මාණය කරයි. බොහෝ නිර්මාණාත්මක උරුමය Fouquet පැය පොත් වලින් කුඩා රූප සම්පාදනය කළ අතර, ඔහුගේ වැඩමුළුව සමහර විට සහභාගී විය. Fouquet ඓතිහාසික විෂයයන් පිළිබඳ භූ දර්ශන, පින්තූර සහ සිතුවම් පින්තාරු කළේය. Fouquet විය එකම කලාකරුවාඔහුගේ කාලයේ, ඉතිහාසය පිළිබඳ වීර කාව්‍ය දර්ශනයක් ඇති අතර, එහි ශ්‍රේෂ්ඨත්වය බයිබලයට හා පුරාණත්වයට අනුරූප වේ. තුල යථාර්ථවාදී ආකාරයඔහුගේ කුඩා නිර්මාණ කර ඇත පොත් නිදර්ශන, විශේෂයෙන්ම G. Boccaccio විසින් "The Decameron" සංස්කරණයට.

16 වන සියවස ආරම්භයේදී ප්‍රංශය විශාලතම නිරපේක්ෂ රාජ්‍යය බවට පත් විය බටහිර යුරෝපය. මධ්යස්ථානය සංස්කෘතික ජීවිතයරාජකීය මළුව සුන්දරත්වයේ පළමු රසඥයින් සහ රසඥයින් බවට පත් වේ - සමීප ඇසුරු කරන්නන් සහ රාජකීය පිරිවර. ශ්‍රේෂ්ඨ ලියනාඩෝ ඩා වින්චිගේ රසිකයෙක් වූ I ෆ්‍රැන්සිස් යටතේ ඉතාලි කලාව නිල විලාසිතාව බවට පත් විය. Iවන ෆ්‍රැන්සිස්ගේ සොහොයුරිය වන Navarre හි Margaret විසින් ආරාධනා කරන ලද ඉතාලි හැසිරීම් ශිල්පීන් Rosso සහ Primaticcio විසින් 1530 දී Fontainebleau පාසල ආරම්භ කරන ලදී. මෙම පදය සාමාන්‍යයෙන් භාවිතා වන්නේ දිශානතියට යොමු කිරීමටයි ප්රංශ පින්තාරු කිරීම 16 වන සියවසේ ෆොන්ටේන්බ්ලූ මාලිගාවෙන් ආරම්භ විය. ඊට අමතරව, එය මිථ්‍යා විෂයයන් පිළිබඳ කෘති සම්බන්ධයෙන්, සමහර විට ස්වේච්ඡාවෙන් සහ සංකීර්ණ උපමා නිර්මාණය සඳහා භාවිතා වේ. නොදන්නා කලාකරුවන්ඒ වගේම ආයෙත් පුරුදු වලට යනවා. Fontainebleau පාසල ප්‍රසිද්ධියට පත් වූයේ කාසල් කණ්ඩායම්වල තේජාන්විත අලංකාර සිතුවම් නිර්මාණය කිරීම සඳහා ය. Fontainebleau පාසලේ කලාව, 17 වන ශතවර්ෂයේ මුල් භාගයේ පැරිසියානු කලාව සමඟ, ප්රංශ සිතුවම් ඉතිහාසයේ සංක්රමණික භූමිකාවක් ඉටු කළේය: එය සම්භාව්ය සහ බැරොක් යන දෙකෙහිම පළමු රෝග ලක්ෂණ හඳුනාගත හැකිය.



16 වන සියවසේදී ප්‍රංශ සාහිත්‍ය භාෂාවේ අත්තිවාරම් දමන ලදී ඉහළ ශෛලිය. ප්‍රංශ කවියෙකු වන ජෝචින් ඩූ බෙලේ (1522-1560 පමණ) 1549 දී "ආරක්ෂාව සහ උත්කර්ෂයට නැංවීම" වැඩසටහන් ප්‍රකාශනයක් ප්‍රකාශයට පත් කළේය. ප්රංශ" ඔහු සහ කවියා පියරේ ද රොන්සාඩ් (1524-1585) වඩාත්ම විය කැපී පෙනෙන නියෝජිතයන්පුනරුදයේ ප්‍රංශ කාව්‍ය පාසල - ".Pleiades", එහි ඉලක්කය වූයේ ප්‍රංශ භාෂාව සම්භාව්‍ය භාෂාවන් වන ග්‍රීක සහ ලතින් වැනි මට්ටමට නැංවීමයි. ප්ලෙයිඩේස් කවියන් ඉපැරණි සාහිත්‍යයෙන් මඟ පෙන්වූහ. ඔවුන් සම්ප්‍රදායන් අත්හැරියා මධ්යකාලීන සාහිත්යයසහ ප්රංශ භාෂාව පොහොසත් කිරීමට උත්සාහ කළේය. ප්‍රංශ සාහිත්‍ය භාෂාව ගොඩනැගීම රට මධ්‍යගත කිරීම සහ මේ සඳහා තනි ජාතික භාෂාවක් භාවිතා කිරීමට ඇති ආශාව සමඟ සමීපව සම්බන්ධ විය.

සමාන සංවර්ධන ප්රවණතා ජාතික භාෂාසහ අනෙකුත් යුරෝපීය රටවල සාහිත්‍ය පළ විය.

ප්‍රංශ පුනරුදයේ කැපී පෙනෙන නියෝජිතයන් අතර ප්‍රංශ මානවවාදී ලේඛක ප්‍රංශුවා රබෙලායිස් (1494-1553) ද විය. ඔහුගේ උපහාසාත්මක නවකතාව "Gargantua සහ Pantagruel" ප්‍රංශ පුනරුදයේ විශ්වකෝෂ සංස්කෘතික ස්මාරකයකි. මෙම කෘතිය පදනම් වී ඇත්තේ 16 වන ශතවර්ෂයේ (යෝධයන් වන Gargantua, Pantagruel, සත්‍ය ගවේෂක Panurge) යෝධයන් පිළිබඳ ජන පොත් මත ය. මධ්‍යකාලීන තපස්කම, අධ්‍යාත්මික නිදහස සීමාකිරීම්, කුහකකම සහ අගතිය ප්‍රතික්ෂේප කරමින්, රබෙලායිස් ඔහුගේ වීරයන්ගේ විකාර රූපවලින් ඔහුගේ කාලයේ මානවවාදී පරමාදර්ශ හෙළි කරයි.

වෙත යොමු කරන්න සංස්කෘතික සංවර්ධනය 16 වැනි සියවසේ ප්‍රංශය වේදිකාගත කළේ ශ්‍රේෂ්ඨ මානවවාදී දාර්ශනික මිචෙල් ඩි මොන්ටේන් (1533-1592) විසිනි. ධනවත් පසුබිමකින් පැමිණේ වෙළඳ පවුල, මොන්ටේන් විශිෂ්ට මානවවාදී අධ්‍යාපනයක් ලැබූ අතර, ඔහුගේ පියාගේ බලකිරීම මත, නීති විද්‍යාව හැදෑරීය. මොන්ටේන්ගේ කීර්තිය ඔහු වෙත ගෙන ආවේ ඔහුගේ "පරීක්ෂණ" (1580-1588) විසින් ඔහුගේ පවුලේ බලකොටුව වන බෝඩෝ අසල මොන්ටේන් හි හුදකලාව ලියන ලද අතර එය යුරෝපීය සාහිත්‍යයේ සමස්ත දිශාවකටම නම ලබා දුන්නේය - රචනාවාදය (ප්‍රංශ රචනාව - අත්දැකීම්). නිදහස් චින්තනයෙන් සහ යම් ආකාරයක සැක සහිත මානවවාදයකින් සලකුණු කරන ලද රචනා පොත, විවිධ තත්වයන් තුළ මිනිස් හැසිරීම් වල එදිනෙදා බොහෝ දේ සහ මූලධර්ම පිළිබඳ විනිශ්චයන් මාලාවක් ඉදිරිපත් කරයි. මිනිස් පැවැත්මේ ඉලක්කය ලෙස සතුට පිළිබඳ අදහස බෙදාහදා ගන්නා මොන්ටේන් එය එපිකියුරියානු ආත්මයෙන් අර්ථකථනය කරයි - සොබාදහම මිනිසාට ලබා දී ඇති සියල්ල පිළිගනී.

වසර සියයක යුද්ධයේදී පවා ප්‍රංශ ජාතිය ගොඩනැගීමේ ක්‍රියාවලිය සහ ප්‍රංශ ජාතික රාජ්‍යය බිහිවීම ආරම්භ විය. දේශපාලන ඒකාබද්ධ කිරීමප්‍රධාන වශයෙන් ලුවී XI යටතේ රට නිම කරන ලදී. 15 වන සියවසේ මැද භාගය වන විට. ප්‍රංශ පුනරුදයේ ආරම්භය ද මෙයට ඇතුළත් වන අතර එය එහි මුල් අවධියේදී තවමත් ගොතික් කලාව සමඟ සමීපව සම්බන්ධ විය. ඉතාලියේ ප්රංශ රජවරුන්ගේ උද්ඝෝෂන හඳුන්වා දෙන ලදී ප්රංශ කලාකරුවන්ඉතාලි කලාව සමඟ, සහ 15 වන සියවසේ අවසානයේ සිට. ගොතික් සම්ප්‍රදාය සමඟ තීරණාත්මක බිඳීමක් ආරම්භ වේ, ඉතාලි කලාව තමන්ගේම ජාතික කාර්යයන් සම්බන්ධයෙන් නැවත සිතා බලයි. ප්‍රංශ පුනරුදයේ උසාවි සංස්කෘතියේ ස්වභාවය තිබුණි. ( ජන චරිතයසියල්ලටම වඩා ප්‍රංශ පුනරුද සාහිත්‍යයේ, මූලික වශයෙන් ෆ්‍රැන්සුවා රබෙලායිස්ගේ කෘතියේ, ඔහුගේ පූර්ණ-ලේ සහිත නිරූපණ, සාමාන්‍ය ගාලික් බුද්ධිය සහ ප්‍රීතිමත් බව ප්‍රකාශ විය.)

ලන්දේසි කලාවේ මෙන්, යථාර්ථවාදී ප්‍රවණතා මූලික වශයෙන් දේවධර්මීය හා ලෞකික පොත්වල කුඩා ස්වරූපයෙන් නිරීක්ෂණය කෙරේ. ප්‍රංශ පුනරුදයේ පළමු ප්‍රධාන චිත්‍ර ශිල්පියා වූයේ චාල්ස් VII සහ ලුවී XI ගේ උසාවි චිත්‍ර ශිල්පියෙකු වූ ජීන් ෆුකට් (1420-1481 පමණ) ය. ආලේඛ්‍ය චිත්‍ර (චාල්ස් VII, 1445 දී පමණ) සහ ආගමික සංයුති (මෙලුන් සිට ඩිප්ටිච්) යන දෙකෙහිම, ප්‍රවේශමෙන් ලිවීම රූපයේ අර්ථ නිරූපණයේදී ස්මාරකයක් සමඟ සංයුක්ත වේ. මෙම ස්මාරකය නිර්මාණය කර ඇත්තේ ආකෘති ලුහුබැඳීම, සිල්වට් වල සංවෘතභාවය සහ අඛණ්ඩතාව, ඉරියව්වේ ස්ථිතික ස්වභාවය සහ වර්ණවල ලැකොනික්වාදය මගිනි. ඇත්ත වශයෙන්ම, මෙලුන් ඩිප්ටිච් හි මැඩෝනා වර්ණ දෙකකින් වර්ණාලේප කර ඇත - දීප්තිමත් රතු සහ නිල් (ඇය සඳහා ආදර්ශය චාල්ස් VII ගේ ආදරණීය විය - මෙය කළ නොහැකි කරුණකි. මධ්යකාලීන කලාව) චිත්‍ර ඇඳීමේ එකම සංයුතියේ පැහැදිලි බව සහ නිරවද්‍යතාවය, වර්ණවල සොනොරිටි ෆුකට් (Boccaccio. "The Life of J. Fouquet. Portrait of Charles VII. Fragment, ප්රසිද්ධ මිනිසුන්සහ කාන්තාවන්", පැරිස්, ලූවර් 1458 පමණ). අත්පිටපත්වල මායිම් ෆුකෙට්ගේ සමකාලීන ජන සමූහයේ රූප සහ ඔහුගේ උපන් ටුවරේන්හි භූ දර්ශන වලින් පිරී ඇත.

පුනරුදයේ ප්ලාස්ටික් කලාවේ පළමු අදියර Fouquet ගේ නිජබිම වන ටුවර්ස් නගරය සමඟ ද සම්බන්ධ වේ. මයිකල් කොලම්බේ (1430/31-1512)ගේ සහනවල පෞරාණික සහ පුනරුදයේ මෝස්තර දක්නට ලැබේ. ඔහුගේ සොහොන් ගල් පුරාවිද්‍යා සහ සම්භාව්‍ය පෞරාණික ශිලා ශිලා (Brittany හි II වන ෆ්‍රැන්සිස් ආදිපාදවරයාගේ සහ ඔහුගේ බිරිඳ Marguerite de Foix, 1502-1507, Nantes, ආසන දෙව්මැදුර) මනෝභාවයට අනුගතව මරණය ඥානවන්තව පිළිගැනීමෙන් කැපී පෙනේ.

16 වන ශතවර්ෂයේ ආරම්භයේ සිට, ප්රංශය බටහිර යුරෝපයේ විශාලතම නිරපේක්ෂ රාජ්යය විය. මළුව සංස්කෘතියේ කේන්ද්‍රස්ථානය බවට පත් වේ, විශේෂයෙන් ලෙනාඩෝගේ කලා රසඥයෙකු සහ අනුග්‍රාහකයෙකු වන ෆ්‍රැන්සිස් I යටතේ. රජුගේ සොහොයුරිය වන Navarre හි මාග්‍රට් විසින් ආරාධනය කරන ලද ඉතාලි හැසිරීම් ශිල්පීන් වන Rosso සහ Primaticcio Fontainebleau පාසලේ නිර්මාතෘවරුන් බවට පත්විය ("Fontainebleau යනු නව රෝමයයි", Vasari ලියනවා). Fontainebleau හි බලකොටුව, Loire සහ Cher ගංගා (Blois, Chambord, Chenoceau) දිගේ ඇති මාලිගා ගණනාවක්, පැරණි Louvre මාලිගාව ප්‍රතිසංස්කරණය කිරීම (ගෘහ නිර්මාණ ශිල්පී Pierre Lescaut සහ මූර්ති ශිල්පී Jean Goujon) ගොතික් සම්ප්‍රදායෙන් මිදීම සහ භාවිතය පිළිබඳ පළමු සාක්ෂියයි. ගෘහනිර්මාණ ශිල්පයේ පුනරුදයේ ආකෘති (පළමුව භාවිතා කරන ලද්දේ ලුවර් පුරාණ පිළිවෙළ ක්‍රමයේ). ලොයර්හි මාලිගා තවමත් මධ්‍යතන යුගයේ ඒවායේ විස්තර (අගල, ඩොන්ජොන්, ඩ්‍රෝබ්රිජ්) බාහිරව සමාන වුවද, ඒවායේ අභ්‍යන්තර අලංකරණය පුනරුදය, ඊටත් වඩා ආචාරශීලී ය. සිතුවම්, විසිතුරු ආකෘති නිර්මාණය සහ වටකුරු මූර්ති සහිත ෆොන්ටේන්බ්ලූ බලකොටුව ඉතාලි ස්වරූපයෙන්, විෂයයෙන් පෞරාණික වූ සහ ආත්මයෙන් තනිකරම ගාලික් සංස්කෘතියක ජයග්‍රහණය පිළිබඳ සාක්ෂියකි.

16 වන සියවස - කාලය දීප්තිමත් උච්චතම අවස්ථාව ප්රංශ ප්රතිමූර්තිය, පින්තාරු කිරීම සහ පැන්සල් යන දෙකම (ඉතාලි පැන්සල්, සැන්ගුයින්, ජල වර්ණ). චිත්ර ශිල්පියා මෙම ප්රභේදය තුළ විශේෂයෙන් ප්රසිද්ධ විය ජීන් ක්ලවුට්(c. 1485/88-1541), Iවන ෆ්‍රැන්සිස්ගේ උසාවි චිත්‍ර ශිල්පියා, ඔහුගේ පිරිවර මෙන්ම රජු විසින්ම, ඔහු තම ප්‍රතිමූර්ති ගැලරියේ අමරණීය විය. ප්‍රමාණයෙන් කුඩා, ප්‍රවේශමෙන් පින්තාරු කරන ලද, ක්ලවුට්ගේ ප්‍රතිමූර්ති කෙසේ වෙතත්, ලක්ෂණවලින් බහුවිධ සහ චාරිත්‍රානුකූල ස්වරූපයෙන් යන හැඟීම ලබා දෙයි. ආකෘතියක වැදගත්ම දේ දැකීමේ හැකියාවෙන්, එය දිළිඳු නොවී, එහි සංකීර්ණත්වය ආරක්ෂා කර නොගෙන, 16 වන සියවසේ ප්‍රංශයේ වැදගත්ම කලාකරුවා වූ ඔහුගේ පුත් ෆ්‍රැන්සුවා ක්ලවුට් (1516-1572 පමණ) තවත් ඉදිරියට ගියේය. ක්ලවුට්ගේ වර්ණ ඒවායේ තීව්‍රතාවයෙන් සහ සංශුද්ධතාවයෙන් වටිනා එනමල් සිහිගන්වයි (ඔස්ට්‍රියාවේ එලිසබෙත්ගේ ප්‍රතිමූර්තිය, 1571 දී පමණ). පැන්සල්, සැන්ගුයින් සහ දිය සායම් ආලේඛ්‍ය චිත්‍ර පිළිබඳ ඔහුගේ සුවිශේෂී ප්‍රවීණත්වය තුළ, ක්ලවුට් 16 වන සියවසේ මැද භාගයේ මුළු ප්‍රංශ අධිකරණය අල්ලා ගත්තේය. (හෙන්රි II, මේරි ස්ටුවර්ට්, ආදිය.)

ප්‍රංශ මූර්ති ශිල්පයේ පුනරුද ලෝක දර්ශනයේ ජයග්‍රහණය ජීන් ගූජොන් (1510-1566/68 පමණ) යන නම සමඟ සම්බන්ධ වේ, ඔහුගේ වඩාත් ප්‍රසිද්ධ කෘතිය වන්නේ පැරිසියේ අහිංසකයන්ගේ දිය උල්පතේ සහන (වාස්තු විද්‍යාත්මක කොටස - පියරේ ලෙස්කාට්; 1547- 1549). පෙනහළු, සිහින් රූප, ජෝගු වලින් දිය දහරා මගින් දෝංකාර දෙන ඇඳුම්වල නැමීම් විස්මිත සංගීතයෙන් අර්ථකථනය කරනු ලැබේ, කවියෙන් කාවද්දන ලද, මින්ට් සහ ඔප දැමූ සහ ලැකොනික් සහ ස්වරූපයෙන් රඳවා ඇත. සමානුපාතය, කරුණාව, සමගිය සහ රසය පිළිබඳ සියුම් බව පිළිබඳ හැඟීම මෙතැන් සිට ප්‍රංශ කලාව සමඟ නොවෙනස්ව සම්බන්ධ වේ.

ගූජොන්ගේ තරුණ සමකාලීන ජර්මේන් පිලොන් (1535-1590) ගේ කෘතියේ, ඉතා අලංකාර, සුසංයෝගී පැහැදිලි රූප වෙනුවට, කොන්ක්‍රීට් ජීවිතයක් වැනි, නාට්‍යමය, අඳුරු ලෙස උසස් වූ රූප දිස්වේ (ඔහුගේ සොහොන් ගල් බලන්න). ඔහුගේ ප්ලාස්ටික් භාෂාවේ පොහොසත්කම සේවය කරයි සීතල විශ්ලේෂණය, එහි ලක්ෂණවල අනුකම්පා විරහිතභාවය කරා ළඟා වන අතර, එහි ඇනෙලොග් සොයා ගත හැක්කේ හොල්බයින් හි පමණි. ප්රකාශනය නාට්ය කලාවමෙම කුළුණ පුනරුදයේ අග භාගයේ සාමාන්‍යයක් වන අතර ප්‍රංශයේ පුනරුද යුගයේ එළඹෙන අවසානය සංඥා කරයි.

පුනරුදයේ කලාත්මක පරමාදර්ශවල අර්බුදයේ ලක්ෂණ විශේෂයෙන් පුනරුදයේ අවසානයේ මතු වූ හැසිරීම් වලින් පැහැදිලිව විදහා දැක්වීය (මනිරා - තාක්‍ෂණය, හෝ, වඩාත් නිවැරදිව, මැනියරිස්මෝ - මවාපෑම, හැසිරීම් රටාව), - පැහැදිලි අනුකරණය තාක්‍ෂණයේ සියලු දක්ෂතා සහ ආකෘතිවල නවීනත්වය සහිත ද්විතියික ශෛලිය නම්, සෞන්දර්යාත්මක රූපය, තනි පුද්ගල විස්තර අතිශයෝක්තියට නැංවීම, සමහර විට පර්මිගියානිනෝගේ “දිගු බෙල්ලක් සහිත මැඩෝනා” වැනි කෘතියේ මාතෘකාවේ පවා ප්‍රකාශිත නම්, හැඟීම් අතිශයෝක්තියට නැංවීම, උල්ලංඝනය කිරීම සමානුපාතිකයන්ගේ සමගිය, ආකෘති සමතුලිතතාවය - අසමගිය, විරූපණය, එය ඉතාලි පුනරුදයේ කලාවේ ස්වභාවයට ආගන්තුක ය.

Mannerism සාමාන්යයෙන් මුල් හා පරිණත ලෙස බෙදා ඇත. මුල් හැසිරීම - ෆ්ලෝරන්ස් හි කේන්ද්‍රගත විය. J. Pontormo, D. Rosso, A. de Volterra, G. Romano වැනි ස්වාමිවරුන්ගේ කාර්යය මෙයයි. Mantua හි Palazzo del Te හි ඇති දෙවැන්නාගේ සිතුවම් අනපේක්ෂිත, පාහේ බිය උපදවන බලපෑම් වලින් පිරී ඇත, සංයුතිය අධික ලෙස පටවා ඇත, සමතුලිතතාවය අවුල් වේ, චලනයන් අතිශයෝක්තියට නංවා ඇත, කම්පන සහගත ය - නමුත් සෑම දෙයක්ම නාට්‍යමය වශයෙන් මතුපිටින් පෙනේ, සීතල ලෙස දුක්ඛිත වන අතර හදවත ස්පර්ශ නොකරයි. (උදාහරණයක් ලෙස "යෝධයන්ගේ මරණය" බිතු සිතුවම බලන්න).

පරිණත හැසිරීම් රටාව වඩාත් අලංකාර, සංකීර්ණ සහ වංශාධිපති වේ. එහි මධ්‍යස්ථාන වන්නේ Parma සහ Bologna (Primaticcio, 1531 සිට ඔහු ප්‍රංශයේ Fontainebleau පාසලේ ප්‍රධානියා විය), රෝමය සහ Florence (Bronzino, Pontormo හි ශිෂ්‍යයෙකි; D. Vasari; මූර්ති ශිල්පියා සහ ස්වර්ණාභරණ B. Cellini), මෙන්ම Parma ය. (දැනටමත් සඳහන් කර ඇති පර්මිජියානිනෝ, ඔහුගේ මැඩෝනා සෑම විටම දිගටි සිරුරු සහ කුඩා හිස්, බිඳෙනසුලු, සිහින් ඇඟිලි, හැසිරීම්, මවාපෑම් සහිත චලනයන්, සෑම විටම සීතල වර්ණයෙන් සහ සීතල රූපයෙන් නිරූපණය කෙරේ).

හැසිරීම් වාදය ඉතාලියට පමණක් සීමා වූ අතර, එය ස්පාඤ්ඤය, ජර්මනිය, නෙදර්ලන්තය, ප්‍රංශය යන රටවලට ව්‍යාප්ත වී ඔවුන්ගේ චිත්‍ර කලාවට සහ විශේෂයෙන්ම ව්යවහාරික කලා, විනීතවාදීන්ගේ අසීමිත පරිකල්පනය හිතකර පසක් සහ පුළුල් ක්‍රියාකාරකම් ක්ෂේත්‍රයක් සොයා ගත්හ

ප්රංශ පුනරුදයේ 16 වන සියවස

16 වැනි සියවසේදීය ප්‍රංශයේ මානවවාදී අදහස් පැතිරෙනවා . ප්‍රංශය මේ රටේ උද්ඝෝෂණවලදී ඉතාලියේ මානවවාදී සංස්කෘතිය සමඟ සම්බන්ධ වීමෙන් මෙය අර්ධ වශයෙන් පහසු විය. එහෙත් තීරණාත්මක සාධකය වූයේ ප්රංශයේ සමාජ-ආර්ථික සංවර්ධනයේ සමස්ත පාඨමාලාව ප්රංශ පසෙහි මුල් රසය අත්පත් කරගත් එවැනි අදහස් සහ සංස්කෘතික ව්යාපාරවල ස්වාධීන සංවර්ධනය සඳහා හිතකර කොන්දේසි නිර්මානය කිරීමයි.

රට ඒකාබද්ධ කිරීම සම්පූර්ණ කිරීම, එහි ආර්ථික එකමුතුකම ශක්තිමත් කිරීම, අභ්‍යන්තර වෙළඳපල සංවර්ධනය සහ පැරීසිය විශාලතම ආර්ථික මධ්‍යස්ථානය බවට ක්‍රමයෙන් පරිවර්තනය වීම තුළ ප්‍රකාශනය විය. XVI - XVII සියවස් ජාතිකත්වය ක්‍රමයෙන් ගොඩනැගීම ප්රංශ සංස්කෘතිය . මෙම ක්‍රියාවලිය ඉතා සංකීර්ණ වූත්, පරස්පර විරෝධී වූත්, රට දෙදරවා විනාශ කළ සිවිල් යුද්ධ හේතුවෙන් මන්දගාමී වූවත් මෙම ක්‍රියාවලිය අඛණ්ඩව හා ගැඹුරු විය.

සංවර්ධනයේ විශාල වෙනස්කම් සිදුවී ඇත ජාතික ප්රංශ භාෂාව . උතුරු ප්‍රංශයේ පිටස්තර ප්‍රදේශවල සහ පළාත්වල තවමත් පැවති බව ඇත්තකි විශාල සංඛ්යාවක්දේශීය උපභාෂා: නෝමන්, පිකාර්ඩි, ෂැම්පේන්, ආදිය. ප්‍රොවෙන්සාල් භාෂාවේ උපභාෂා ද සංරක්ෂණය කර ඇත, නමුත් සියල්ල ඉහළ අගයසහ උතුරු ප්රංශ පුළුල් විය සාහිත්ය භාෂාව: ඒ සම්බන්ධයෙන් නීති නිකුත් කරන ලදී, නීතිමය කටයුතු සිදු කරන ලදී, කවියන්, ලේඛකයින් සහ වංශකතාකරුවන් ඔවුන්ගේ කෘති ලිවීය. දේශීය වෙළඳපොලේ වර්ධනය, පොත් මුද්‍රණයේ වර්ධනය සහ නිරපේක්ෂත්වයේ මධ්‍යගත ප්‍රතිපත්තිය 16 වන සියවසේදී වුවද දේශීය උපභාෂා ක්‍රමයෙන් විස්ථාපනය වීමට දායක විය. මෙම ක්‍රියාවලිය තවමත් සම්පූර්ණයෙන් බොහෝ දුරස් විය.

කෙසේ වුවද පුනරුදය ප්රංශයේ සිදු විය තරමක් කැපී පෙනෙන වංශාධිපති-උතුම් මුද්‍රණයකි. වෙනත් තැන්වල මෙන්, එය පුරාණ විද්‍යාව - දර්ශනය, සාහිත්‍යය - පුනර්ජීවනය සමඟ සම්බන්ධ වූ අතර මූලික වශයෙන් භාෂා විද්‍යාව ක්ෂේත්‍රයට බලපෑවේය. ප්‍රධාන භාෂා විද්‍යාඥයෙකු වූයේ අධ්‍යයනය කළ බුඩෙට්, ප්‍රංශ රූච්ලින් වර්ගයකි ග්රීක භාෂාවඑය කෙතරම් හොඳින් කතා කළද යත්, පැරැන්නන්ගේ විලාසය අනුකරණය කරමින් ඔහු ඒ මත ලිවීය. Budet philologist පමණක් නොව, ගණිතඥයෙක්, නීතිඥයෙක් සහ ඉතිහාසඥයෙක් විය.

ප්‍රංශයේ සිටි තවත් කැපී පෙනෙන මානවවාදියෙකු වූයේ බුඩෙට්ගේ ගණිත ක්‍ෂේත්‍රයේ ගුරුවරයා වූ ලෙෆෙබ්‍රේ ඩි එටපල්ස් ඔහු 1512 දී පවා ප්‍රංශයේ ගණිතඥයින් සහ භූගෝල විද්‍යාඥයින්ගේ පාසලක් නිර්මාණය කළේය ලූතර් ප්‍රතිසංස්කරණයේ මූලික ප්‍රතිපත්ති දෙකක් ප්‍රකාශ කළේය: ඇදහිල්ලෙන් යුක්තිසහගත කිරීම සහ සත්‍යයේ මූලාශ්‍රය ලෙස ශුද්ධ ලියවිල්ල ඔහු සිහින දකින සහ නිහඬ මානවවාදියෙකු වූ අතර, ලූතර්ගේ කතාවෙන් මෙයට තුඩු දිය හැකි දේ දුටු විට ඔහුගේම අදහස්වල ප්‍රතිවිපාකවලට බිය විය. දක්වා.

වැදගත් සිදුවීමක් 16 වැනි සියවසේ ප්‍රංශයේ පුනරුදය පැරිස් විශ්ව විද්‍යාලය සමඟ නව විශ්ව විද්‍යාලයක් ආරම්භ කරන ලදී, ඊනියා "ප්‍රංශ විද්‍යාලය" (ප්‍රංශ විද්‍යාලය) - මානවවාදී විද්‍යාව බෙදා හරින ලද විද්‍යාඥයින්ගේ විවෘත සංගමයක්.

පැරණි ආකෘතීන් අනුකරණය කිරීම ජාතික අභිලාෂයන් වර්ධනය කිරීම සමඟ ඒකාබද්ධ විය. ජෝකිම් ඩුබෙල් (1522-1560), පියරේ ද රොන්සාඩ් (1524-1585) යන කවියන් සහ ඔවුන්ගේ ආධාරකරුවන් ප්ලෙයිඩීස් නම් කණ්ඩායමක් සංවිධානය කළහ. 1549 දී ඇය ප්‍රතිපත්ති ප්‍රකාශනයක් ප්‍රකාශයට පත් කරන ලද අතර එහි මාතෘකාව වන “ප්‍රංශ භාෂාව ආරක්ෂා කිරීම සහ උත්කර්ෂයට නැංවීම” ප්‍රංශ පුනරුදයේ ජාතික අභිලාෂයන් පිළිබිඹු කරයි. උසස් කාව්‍යමය අදහස් වටිනා ස්වරූපයෙන් මූර්තිමත් කළ හැක්කේ පැරණි භාෂාවන්ට පමණක් යන මතය ප්‍රකාශනය ප්‍රතික්ෂේප කළ අතර ප්‍රංශ භාෂාවේ වටිනාකම සහ වැදගත්කම තහවුරු කළේය. "Pleiades" උසාවියෙන් පිළිගැනීමක් ලබා ගත් අතර රොන්සාඩ් උසාවි කවියෙකු බවට පත් විය. ඔහු odes, sonnets, pastorals සහ impromptu ගීත ලිවීය. රොන්සාඩ්ගේ පද රචනය මිනිසා උත්කර්ෂයට නැංවීය, ඔහුගේ හැඟීම් සහ සමීප අත්දැකීම්, දේශපාලන හා මිලිටරි සිදුවීම් සම්බන්ධයෙන් නොපැහැදිලි ප්‍රකාශයන් නිරපේක්ෂ රාජාණ්ඩුව උසස් කිරීමට උපකාරී විය.

පෞරාණික උරුමයන් සංවර්ධනය හා සැකසීම සමග ප්රංශ පුනරුද සාහිත්යය වාචික හොඳම උදාහරණ සහ සම්ප්රදායන් අවශෝෂණය කර ඇත ජන කලාව. ඇය දක්ෂ හා නිදහසට ආදරය කරන්නෙකුට ආවේනික චරිත ලක්ෂණ පිළිබිඹු කළාය ප්රංශ ජනතාවට: ඔහුගේ ප්‍රීතිමත් ස්වභාවය, ධෛර්යය, වෙහෙස මහන්සි වී වැඩ කිරීම, සියුම් හාස්‍යය සහ උපහාසාත්මක කථාවේ කැපී පෙනෙන බලය, පරපෝෂිතයන්, කලහකාරී, ලෝභ, ආත්මාර්ථකාමී සාන්තුවරයන්, මිනිසුන්ගේ වියදමින් ජීවත් වූ නූගත් උගතුන්ට එරෙහිව එහි අද්දර යොමු කළේය.

වඩාත් කැපී පෙනෙන නියෝජිතයා 16 වන සියවසේ ප්රංශ මානවවාදය. Francois Rabelais (1494-1553) . රබෙලායිස්ගේ වඩාත් ප්‍රසිද්ධ කෘතිය වන්නේ යෝධ රජවරුන් පිළිබඳ පුරාණ ප්‍රංශ කතා මත පදනම් වූ නවකතාවේ සුරංගනා කතා ආකෘතියක් වන Gargantua සහ Pantagruel උපහාසාත්මක නවකතාවයි. මෙය බුද්ධියෙන් හා උපහාසයෙන් පිරුණු වැඩවසම් සමාජයේ මහා උපහාසයකි. රබෙලායිස් වැඩවසම් ස්වාමිවරුන් රළු යෝධයන්, බඩගෝස්තරවාදීන්, බේබද්දන්, හිරිහැර කරන්නන්, සියලු පරමාදර්ශයන්ට ආගන්තුක, සත්ව ජීවිතයක් ගත කරන ලෙස ඉදිරිපත් කළේය. ඔහු හෙළිදරව් කරයි විදේශ ප්රතිපත්තියරජවරු, ඔවුන්ගේ නිමක් නැති, අඥාන යුද්ධ. රබෙලයිස් වැඩවසම් උසාවියේ අසාධාරණය හෙළා දකී ("දිවයින සුදුමැලි බළලුන්"), මධ්‍යකාලීන ශාස්ත්‍රීය විද්‍යාවේ විකාර සහගත බව සමච්චලයට ලක් කරයි ("බෙල්ස් පිළිබඳ ආරවුල"), පැවිද්ද උපහාසයට ලක් කරයි, පහර දෙයි කතෝලික පල්ලියසහ පාප් බලය. පාලක පන්තියේ දුෂ්ටකම් මූර්තිමත් කරන උපහාසාත්මක චරිත රබෙලායිස් මිනිසුන්ගේ මිනිසුන් සමඟ සංසන්දනය කළේය (සහෝදර ජීන් ආරක්ෂකයා වේ නිජබිම, ගොවියා - හෝ පනුර්ජ්, නාගරික ප්ලෙබියානුවෙකුගේ ලක්ෂණ කාගේ රූපයේ මුද්‍රණය කර ඇත). රබෙලායිස් ඔහුගේ නවකතාවේ කතෝලික පල්ලිය පමණක් නොව රෙපරමාදු ආගම (පැපිමන්වරුන් සහ පැපිෆිග්ස්) ද සමච්චල් කරයි.

කෙසේද මානවවාදී Rabelais විස්තීර්ණ, සුසංයෝගී සංවර්ධනයක් වෙනුවෙන් පෙනී සිටියේය මානව පෞරුෂය. ඔහු තම සියලු මානවවාදී පරමාදර්ශ මූර්තිමත් කළේ ඔවුන් ජීවත් වන "තෙලේමා ඇබේ" නම් මනෝරාජිකයකි. නිදහස් මිනිසුන්විද්‍යාවේ සහ කලාවේ ඔවුන්ගේ භෞතික සංවර්ධනය සහ අධ්‍යාත්මික දියුණුව ගැන සැලකිලිමත් වන අය.

වාරය (ප්රංශ පුනරුදය - "නැවත ඉපදීම").

කලාව ප්රංශ පුනරුදයඑය වෙන්කර හඳුනාගත හැකි සැලකිය යුතු ලක්ෂණ ඇතසමානවෙනත් රටවල කලාවේ ප්‍රවණතා, මූලික වශයෙන්ඉතාලිය. ප්‍රංශ කලාකරුවන්ගේ ක්‍රියාකාරකම් සමීපව සම්බන්ධ වූයේ නගර ජනරජයේ නිදහස පිළිබඳ පරමාදර්ශ සමඟ නොව, රාජකීය අධිකරණයේ අවශ්‍යතා සමඟ ය.කතෝලිකපල්ලි .

ඊළඟ විශේෂාංගය එයයි ප්රංශ පුනරුදයපුනරුදයේ ප්‍රවණතාවලට වඩා පසුව වර්ධනය වියනෙදර්ලන්තයසහ ඉතාලිය සහ එබැවින් බොහෝ දුරට ද්විතියික ස්වභාවයක් විය. පුනරුදයේ අදහස් මධ්‍යතන යුගයේ ප්‍රංශයේ පරිණත විය, නමුත් නව කලාත්මකආකෘතිඉතාලි ස්වාමිවරුන් විසින් ප්රංශයට ගෙන එන ලදී.

ඉතාලිකලාකරුවන්මත රඳා පැවතුනිපෞරාණිකප්‍රංශ ජාතිකයින් සඳහා ඔවුන්ගේ මව්බිමේ සම්ප්‍රදායන් ජාතික සම්ප්රදාය - ගොතික්කලාව . සහ පැරැන්නන් වුවදරෝමවරුන්ප්‍රංශයේ, විශේෂයෙන් දකුණු ප්‍රදේශයේ ඉතිරිව ඇතආර්ලේ, Marseille, නිම්ස්, Exe, අවිග්නොන්, සැලකිය යුතු මුදලක්වාස්තුමධ්යතන යුගයේ සංවර්ධනය සඳහා පදනම වූ ස්මාරක romanesque කලාව , සම්භාව්‍යවාදී ආකෘති ප්‍රංශයට පිටසක්වලව පැවතුනි.

එබැවින් කලාව තුළ ප්රංශ පුනරුද XV-XVI සියවස්.පසුව පවා ගොතික් සම්ප්රදායන් ආරක්ෂා විය. එපමණක්ද නොව, ගෘහ නිර්මාණ ශිල්පය තුළ ප්රංශ පුනරුදය සංයුතියගොඩනැගිලි, සහසැලසුම්විසඳුම් සාම්ප්‍රදායිකව මධ්‍යතන යුගයේ පැවති අතර, පුනරුදයේ ශෛලිය බිත්තිවල මතුපිටට ඉහළින් ඇති බවක් පෙනෙන්නට තිබුණිඅලංකරණය. ඒ ආකාරයෙන්ම, වෙන් කරන්න "ඉතාලිවාදයන්"නිර්මාණය තුළ ප්රකාශයට පත් වියඅභ්යන්තරය.

හිදී ප්රංශ රජවරුචාල්ස් VII ( 1422-1461 ) සහ චාල්ස් VIII ( 1483-1498 ) ඉතාලි කලාවේ බලපෑම මතුපිටින් දිස් විය. ඉතාලි මාස්ටර් සෘජුව හා ක්රියාශීලීව වැඩ කළේ කවදාද? ප්රංශ අධිකරණය (16 වන සියවසේ මැද හා දෙවන භාගය.), ඉතාලියේ කලාත්මක ක්‍රියාකාරකම් සහ පරමාදර්ශවල පිරිහීමක් ඇති විය ඉහළ පුනරුදයකලාවට පාර දුන්නාහැසිරීම් රටාව. එබැවින්, දේශීය ගොතික් සම්ප්‍රදායන් සමඟ ඒකාබද්ධ වූ හැසිරීම් විලාසය ලක්ෂණය තීරණය කළේය "Fontainebleau පාසල් ශෛලිය", හෝ " ප්රංශ වැඩ" (ඉතාලි ඔපෙරා ප්රංශය).

සමඟින් ප්රංශ පුනරුදය විශේෂත්වයක් ඇත "joie de vivre" (ප්රංශ, "ජීවිතයේ සතුට") - ලාක්ෂණික Gallic ආකල්පයක් දැක්වීමට බොහෝ විට භාවිතා කරන ප්රකාශනයකි, ආචාරශීලී මනෝභාවයන් සහනයිට්ලිඅග ගොතික් යුගයේ සම්ප්‍රදායන්.

1542 දී පුරාණ රෝම පිළිබඳ නිබන්ධනයක්ගෘහ නිර්මාණ ශිල්පියාවිටෘවියස් . 1541-1543 දී Iවන ෆ්‍රැන්සිස් රජුගේ සේවයේදී ඉතාලි ගෘහ නිර්මාණ ශිල්පී ජී. විග්නෝලා, නිබන්ධනයේ කතුවරයා විය. ගෘහ නිර්මාණ ශිල්පයේ නියෝග පහක රීතිය" (1562 ) 1541 සිට, පළමු ෆ්‍රැන්සිස් රජුගේ ආරාධනයෙන්ෆොන්ටයින්බ්ලූඉතාලි ගෘහ නිර්මාණ ශිල්පී සෙබස්තියානෝ සර්ලියෝ ( 1475-1554 ), ගොඩනඟන ලද ඔහුගේ මව්බිමෙහි"ග්රාමීය ශෛලිය". පැරිසියේදී ඔහු ජ්‍යාමිතිය සහ පොත් දෙකක් ප්‍රකාශයට පත් කළේයඉදිරිදර්ශනය (1545 ), නිබන්ධන " පන්සල් ගැන" (1577), "ද්වාර ගැන" (1551). 1559 දී ජේ.-ඒ. සර්ලියෝගේ නිබන්ධන අධ්‍යයනය කළ පළමු ඩුසර්සෝල්ට් ඔහුගේම නිබන්ධනයක් ප්‍රකාශයට පත් කළේය. ගෘහ නිර්මාණ ශිල්පය පිළිබඳ පොතක්".

මධ්යකාලීනඅගුල්ගඟ දිගේ ලෝයර් "පුනරුදයේ ඇඳුම් වලින් සැරසී ඇත". මනෝභාවයෙන් පුනරුදය, නමුත් ස්වරූපයෙන් ගොතික් ප්රංශ වේහෝටල්, සුප්‍රසිද්ධ රෝහල් ගොඩනැගිලිබොනට් (1443-1448 ) සහ බැංකුකරු J. Coeur ගේ නිවසබුර්ජට් (1445-1451 ). 1546-1555 දී ගෘහ නිර්මාණ ශිල්පී P. ලෙස්කොට් සහ මූර්ති J. Goujon. පැරිසියේ ලූවර් හි නව, පුනරුද බටහිර මුහුණත ඉදි කළේය.

ජීන් ගූජොන්ගේ කෘතිය ( 1510-1570 ) යනු පෞරාණික ආත්මයේ විචිත්‍රවත් ප්‍රතිමූර්තියකි. ප්රසිද්ධ" Fontainebleau හි Nymph", ඉතාලි බී. සෙලිනිගේ නිර්මාණය ( දැන් Louvre හි 1548 දී Diane de Poitiers සඳහා Philibert Delorme විසින් ඉදිකරන ලද Anet හි මාලිගාවේ මුහුණත අලංකාර කරන ලදී. පැරිසියේ ලලිත කලා පාසලේ මළුවෙහි මුහුණත ප්‍රතිනිර්මාණය කරන ලදී).

අනෙකුත් කලාකරුවන්ගේ කෘති ගොතික් ගුප්තවාදය සඳහා කැපවීමක් පෙන්නුම් කරන අතර, පුනරුදයේ සම්භාව්‍යවාදය මග හැර, කතෝලික බැරොක්හි අඳුරු උත්කර්ෂවත් ලක්ෂණය බවට පත්වේ. මේවා Ligier Richier ගේ කෘති ( හරි. 1500 - ආසන්න වශයෙන්. 1567) සහ ජර්මේන් පිලොන් ( 1535-1590 ).

ශාන්ත ඩෙනිස් හි ඇබේ පල්ලියේ II හෙන්රි සහ කැතරින් ඩි මෙඩිසිගේ සොහොන් ගලෙහි ( 1563-1570 ) වාස්තුවිද්‍යාත්මක කොටස ඉතාලි එෆ්. ප්‍රිමැටිසියෝ විසින් සාදන ලද අතර, පිලෝන්ගේ මූර්තිවල ගොතික් සම්ප්‍රදායේ ෆොන්ටයින්බ්ලූ පාසලේ ඉතාලියානුවන්ගේ හැසිරීම් රටාව සහ දීප්තිමත් මයිකල්ඇන්ජලෝගේ වක්‍ර බලපෑම පවා ඒකාබද්ධ කළ හැකිය.

ඒ අතරම ප්රසිද්ධ කණ්ඩායම J. පිලෝනා "කරුණා තුනක්", සඳහා පාදමක් ලෙස නිර්මාණය කරන ලදී " IIවන හෙන්රිගේ හදවතේ ඇති භාජන» ( දැන් පැරිසියේ ලුවර් හි), එහි සැහැල්ලු බව සහ පාහේ පුරාණ කරුණාව මගින් කැපී පෙනේ. ලාක්ෂණික තාක්ෂණයක් සහිත මෙම කණ්ඩායම " තදින් ගැලපෙන drapery" (ප්රංශ draperie mouillée - "තෙත් නැමීම්") බොහෝ අනුරූ සහ අනුකරණයන් ඇති කළේය, නමුත් එය පැරණි මූලාකෘති වෙත ආපසු යයි.

ප්රංශයේ ආරම්භකයින්ප්රතිමූර්තියසිතුවම් වූයේ ජීන් සහ ෆ්‍රැන්කොයිස් ක්ලවුට්, කෝර්නෙයිල් ඩි ලියොන්, ජීන් කසින් ද එල්ඩර් ය. ප්‍රංශ රූපමය ආලේඛ්‍ය චිත්‍රය යටතේ වර්ධනය වියෆ්ලෙමිෂ්බලපෑම.

කැපී පෙනෙන දක්ෂයෙක් - චිත්‍ර ශිල්පියෙක්, ගෘහ නිර්මාණ ශිල්පියෙක්, මූර්ති ශිල්පියෙක්, ලේඛකයෙක් සහ ගණිතඥයෙක්, සාමාන්‍යයෙන් පුනරුදයේ නිර්මාණාත්මක පෞරුෂයජීන් පෙරියල් තමාම පෙන්වූයේ හෝ " පැරිස් ජීන්" (c. 1455-1530). පසුගිය වසරඔහු තම ජීවිතය ගත කළේ යලියොන්දේශීය කලාවේ ප්රධානියා බවට පත් වියපාසල් .

සුප්‍රසිද්ධ චිත්‍ර ශිල්පී ජීන් ෆුකට් ( 1420-1481 ), 1445-1447 දී සංචාරය කළ ප්‍රංශ කලාකරුවන්ගෙන් පළමුවැන්නා වූයේ VII චාල්ස්ගේ උසාවි මාස්ටර් ය. ඉතාලිය. ඉන් පසුව ඔහු සේවය කළේයසංචාරය