Hans Christian Andersen munkássága a 19. századi dán és világirodalom történetének egyik legjelentősebb jelensége. Számos különböző műfajú mű szerzője jutott el meséinek csúcsára, hiszen e mesék humanista, eszmei és esztétikai jelentősége rendkívül nagy, feltárja a nagy és tiszta emberi érzések, mély és nemes gondolatok világát.
Andersen meséi a 19. század világirodalmának egyik legjelentősebb jelensége. Fontos helyet foglalnak el a történelemben Nemzeti kultúra Dánia, hiszen az író mély, konkrét történelmi jelentéssel ruházta fel őket. Műveiben ez adott széleskörű kritika A 19. század 20-70-es éveinek dán társadalma.
Andersen meséi kedvesek és érthetőek az emberek számára különböző korúak, különböző korszakok, különböző országok. Hozzájárulnak a gyermekek tudatának formálásához, a demokrácia szellemében nevelnek. A felnőttek mély filozófiai tartalmat látnak bennük.
Egy rendkívüli, lenyűgöző cselekmény ötvöződik Andersen meséiben a magassal erkölcsi ideálok, az egyszerű naivitás mély életbölcsességgel, a valódi valósággal - ihletett költői fikcióval, jópofa humorral - a legfinomabb iróniával és szarkazmussal fonódik össze. A vicces és komoly, vicces és szomorú, hétköznapi és csodálatos elképesztő keveréke Andersen stílusjegye. Teljes gondolat- és érzésszerkezetükben valóban demokratikus tündérmeséit áthatja a humanista író hite a társadalmi igazságosság közelgő diadalába, a jó, valóban emberi elv győzelmébe a gonosz erői felett.
Andersen élete utazással telt. Az az ország, amely az utazó szemében az Éden földi megtestesüléseként jelent meg, Olaszország volt. Számos tündérmese és történetének cselekménye Olaszországban játszódik, vagy oda kerül át ("Thumbelina", "A kis hableány" stb.). Németországban Jacob Grimmel beszélgetett. A Grimm testvérek meséi hatással voltak munkásságára: a hatás nyomai különösen jól láthatóak a „Nagy Claus és Little Claus”, „Flint”, „Kék tűz” mesékben. A mese műfaja Andersen számára az esztétikai valóságmegértés egyetemes formája lett. Ő vezette be a mesét a „magas” műfajok rendszerébe.
Andersen hagyatékának fő részét meséi és történetei alkotják (gyűjtemények: „Gyermekeknek mesélt mesék”, 1835–1842; „Új tündérmesék”, 1843–1848; „Sztorik”, 1852–1855; „Új mesék és Történetek”, 1858–1872), amely világhírűvé tette nevét.
A „Gyermekeknek mesélt mesék” (1835-1842) a népi motívumok újragondolásán alapul ("Kokókő", "Vadhattyúk", "Sdisznópásztor" stb.), valamint a "Gyermekeknek mesélt mesék" (1852) - egy a történelem és a modern valóság újragondolása. Ugyanakkor még az arab, görög, spanyol és más tantárgyak is elnyerték Andersentől a dán népi élet ízét.
Andersen dán néptörténetek felhasználásával és új eredeti tündérmesék létrehozásával mélyen releváns tartalmat vezetett be műveibe, tükrözve bennük a kortárs valóság összetett ellentmondásait („Kis Claus és Nagy Claus”, „A hercegnő és a borsó”, „A király újdonságai” Ruhák” (Lev Tolsztoj kedvenc mese), „A boldogság galócai” stb.).
Andersen korai meséiben különösen közel áll a folklórforrásokhoz. „Az első szám – írta önéletrajzában – olyan tündérmeséket tartalmazott, amelyeket gyerekkoromban hallottam; Csak leírtam őket." A valóságban azonban a dolog nem korlátozódott az egyszerű rögzítésre. Az író minden cselekményt átalakított, saját művészi stílusának rendelve alá. A műben az első soroktól kezdve gyors cselekvés bontakozik ki, és a hős élő képe jelenik meg az olvasó szeme előtt. Andersen tudatosan hangsúlyozta a társadalmi szubtextust a népi mesékben, tovább erősítve a benne rejlő népművészet optimizmus. Amikor a „Flint” mesebeli lendületes katona legyőzött gonosz királyés tanácsadói: „Az egész nép ezt kiáltotta: „Szolga, légy a mi királyunk, és vedd feleségül a gyönyörű hercegnőt!”
A kis Klaus természetes intelligenciájának és találékonyságának köszönhetően határozottan bánik kínzójával - a kapzsi és irigy gazdag emberrel, Nagy Klausszal, és az elégedettség érezhető a szerző hangnemében („Kis Klaus és Nagy Klaus”).
Rendkívüli Erő önzetlen szeretet Eliza segítsége testvéreinek segít neki ellenállni minden próbának, és legyőzni a gonosz varázslatot. Ráadásul a jó kislány ellenségei között nemcsak a mesebeli boszorkánykirálynőt látjuk, hanem egy közönséges katolikus püspököt is („Vadhattyúk”).
Andersen kreatív virágkora, amely a mesemondók királyává tette, a harmincas és negyvenes évek végén következett be. Olyan remekművek jelentek meg, mint az állhatatos bádogkatona (1838), a csalogány, a csúnya kiskacsa (mindkettő 1843), a Hókirálynő (1844), a gyufa kislány (1845) és az Árnyék (1847), az „Anya”. (1848) és mások.
A tündérmesék néha egész történetekké válnak, amelyekben a folklór alapja a szabad fikcióval ötvöződik. A "Hókirálynő"-ben, mint más tündérmesékben, magából a cselekményből egy magas erkölcsi gondolat következik. Az ördög tükör egy töredéke a kis Kai szívébe esik. "Ha visszatükröződik benne, minden nagy és jó jelentéktelennek és rossznak tűnt, minden rossz és rossz még gonoszabbnak tűnt, és minden dolog hiányosságai azonnal felkeltették a figyelmet." De Gerda nem hagyhatja bajban barátját. Hogy megszabadítsa a boszorkányságtól, elképzelhetetlen próbákat áll ki, és mezítláb járja be a fél világot. És amikor a fiú és a lány visszatért a hideg Lappföldről szülőotthon, teljesen felnőttnek érezték magukat.
A saját rendkívüli sorsukról való elmélkedések határozták meg Andersen sok hősének jellemét – kicsik, védtelenek. nagy világ, melynek zugai között olyan könnyű eltévedni. Az állhatatos bádogkatona, hüvelykujj, Gerda, kéményseprő, kamilla – ezek és más hősök a szerző bátorságának és jóságba vetett hitének eszményét testesítik meg.
A világhírű tündérmese "Az állhatatos ónkatona" szomorú történet önzetlen szeretet a féllábú bádogkatona a kartontáncosnak mély humanista jelentéssel teli. Az állhatatos bádogkatona jutalma az a lehetőség, hogy ránézhet a kedves táncosnőre, és akár a kályha tüzéből, akár szerelemből éghet; mindkettő halálát nem tragédiaként, hanem a szerelem diadalaként fogják fel. Ez a mese úgy hangzik, mint egy himnusz emberi méltóságés odaadás. A játékok emberként viselkednek, intelligenciával és érzésekkel vannak felruházva.
Andersen csodálatos tündérmeséinek egyedisége abban rejlik, hogy egyrészt szokatlanul humanizálta és életre keltette műveinek legfantasztikusabb szereplőit ("Thumbelina", "A kis hableány"). A hétköznapi, valós tárgyaknak, jelenségeknek viszont fantasztikus minőséget adott. Emberek, játékok, háztartási cikkek stb. válnak műveinek hőseivé, akik soha nem látott mágikus kalandokat élnek át ("Bronzvaddisznó", "Darning Needle", "Gallér" stb.).
Andersen humora és élénk karaktere el nem múló varázst ad a meséknek. köznyelvi. Szokatlanul nagy bennük a narrátor szerepe is. A mesemondó kialakította a saját elbeszélési stílusát – egyenesen naiv, finoman ironikus. Narrátora tudja, hogyan kell mindent megcsodálni, amit a gyerekek szeretnek, miközben felnőtt marad. A narrátor Andersen etikai ideáljának hordozója, hitvallásának kifejezője, pozitív hősének példaképe. Felfedi az emberek sorsát, és elítéli rabszolgasorsukat, elítéli a világi társadalom bűneit.
Andersen európai híresség lett: meséi örökkévalósági vizsgát tettek a világkultúra fővárosában - Párizsban. Azóta Andersen gyűjteményeit „Új tündérmeséknek” kezdte nevezni, hangsúlyozva, hogy nemcsak gyerekeknek, hanem felnőtteknek is szólnak. Hiszen a felnőttek értékelték a „The King's New Clothes” és az „The Shadow” filozófiai szatíráját, a „Thumbelina” filiszteusellenes pátoszát és a „The Nightingale”, azaz Andersen tündérében felvetett művészeti problémákat a mesék több műfajúak. Tehát: „Darning Needle”, „Meneyasszony és Vőlegény”, „Gallér”, „Piggy Bank”, „ Az igazi igazság„közel állnak egy meséhez; „Az öreg ház”, „A gyufa kislány” lényegében novellák; „A király új ruhája”, „A Hókirálynő” filozófiai példázatok.
Andersen nem vállalja magára a moralizáló küldetést, bár meséi és történetei rendkívül tanulságosak. Változatlan életszeretetet, a gonoszhoz való bölcsességet alakítanak ki az olvasóban, és kialakítják azt a harmonikus lelkiállapotot, amely a boldogság kulcsa. Az életfilozófiát a mesemondó szavai fejezik ki: „Nincs olyan ember a világon, aki életében legalább egyszer ne mosolyogna a boldogságon. Csak egyelőre ott van elrejtve ez a boldogság, ahol a legkevésbé számítanak rá.”
Oroszországban Andersen meséi a 19. század 40-es éveinek közepén jelentek meg. köszönet a Szentpétervári Egyetem professzorának, P. A. Pletnyevnek, aki kiadta az első fordításokat. Ezek voltak a „Levél”, „A bronzdisznó”, „A rózsa Homérosz sírjából”, „A barátság szövetsége” című mesék. És több mint egy évszázada nem csak a gyerekeket, hanem a felnőtteket is gondolkodásra ösztönözték. Hőseik, cselekményeik, helyzeteik aforizmákat és mondásokat, metaforákat és allegóriákat, témákat és filozófiai általánosításokat adtak nekünk... A meztelen király („És a király meztelen!”), a csúnya kiskacsa, akiből gyönyörű hattyú lett, a hercegnő és a borsó, szegény Kai, a hű Gerda, a szívtelen Hókirálynő, az állhatatos bádogkatona, a szelíd Hüvelykujj... - kultúránkban stabil képekké váltak, amelyek a legkülönfélébb szövegekben megtalálhatók: művészi, publicisztikai, kritikai, populáris tudomány. Andersennek, mint senki másnak a világon, sikerült egy egész életfilozófiát kifejeznie egy mesében, ezért könyvei a bölcsőtől bölcs ősz hajunkig elkísérnek bennünket.
Életrajz
Gyermekkor
Hans Christian Andersen 1805. április 2-án született Odensében, a dániai Funen szigetén. Andersen apja, Hans Andersen (1782-1816) szegény cipész volt, anyja Anna Marie Andersdatter (1775-1833) mosoda volt. szegény család, gyerekkorában koldulnia kellett, a szegények temetőjében temették el. Dániában legenda kering Andersen királyi származásáról, mivel ben korai életrajza Andersen azt írta, hogy gyerekkorában Frits herceggel, később VII. Frigyes királlyal játszott, és az utcafiúk között nem voltak barátai, csak a herceg. Andersen barátsága Frits herceggel Andersen fantáziája szerint felnőttkorában is folytatódott, egészen az utóbbi haláláig. Frits halála után a rokonok kivételével csak Andersen látogathatta meg az elhunyt koporsóját. Ennek a fantáziának az volt az oka, hogy a fiú apja azt mondta neki, hogy a király rokona. A leendő író gyermekkora óta hajlamos az álmodozásra és az írásra, és gyakran rendezett rögtönzött házi előadásokat, amelyek nevetést és gúnyt váltottak ki a gyerekekből. A városban Andersen apja meghalt, és a fiúnak élelmezésért kellett dolgoznia. Először takácsnak tanult, majd szabónak. Aztán Andersen egy cigarettagyárban dolgozott. BAN BEN kisgyermekkori Hans Christian introvertált, nagy termetű gyermek volt kék szemek, aki a sarokban ült és kedvenc játékát - bábszínházat - játszotta. Fiatalkorában megtartotta ezt az egyetlen foglalkozást.
Ifjúság
14 évesen Andersen Koppenhágába ment, édesanyja elengedte, mert remélte, hogy ott marad egy darabig, és visszatér. Amikor megkérdezte, miért utazott, és miért hagyta el otthonról, a fiatal Andersen azonnal azt válaszolta: „Híressé válni!” Azzal a céllal indult, hogy elhelyezkedjen a színházban, arra hivatkozva, hogy minden ezzel kapcsolatos szeretetére hivatkozik. A pénzt ajánlólevélből kapta az ezredestől, akinek családjában gyermekkorában rendezte előadásait. Koppenhágában töltött éve alatt megpróbált bejutni a színházba. Először egy híres énekesnő otthonába érkezett, és az izgalomtól sírva fakadva megkérte őt, hogy vigye be a színházba. Csak azért, hogy megszabaduljon az idegesítő, furcsa nyurga tinédzsertől, megígérte, hogy mindent elintéz, de természetesen nem váltotta be az ígéretét. Jóval később elmondja Andersennek, hogy egyszerűen őrültnek tartotta. Hans Christian nyurga tinédzser volt, hosszú és vékony végtagokkal, nyakkal és ugyanolyan hosszú orral, ő volt a lényeg. Rút kiskacsa. De kellemes hangjának és kéréseinek köszönhetően, valamint szánalomból Hans Christiant, nem impozáns megjelenése ellenére, befogadták Királyi Színház ahol játszott kisebb szerepek. Egyre ritkábban használták, majd elkezdődött az életkorral összefüggő hangvesztés, és kirúgták. Eközben Andersen egy 5 felvonásból álló színdarabot komponált, és levelet írt a királynak, amelyben meggyőzte, adjon pénzt a kiadásáért. Ebben a könyvben versek is voltak. Hans Christian gondoskodott a reklámról, és bejelentette az újságban. A könyvet kinyomtatták, de senki nem vette meg, csomagolásra használták. Nem veszítette el a reményt, és elvitte könyvét a színházba, hogy a darab alapján előadást állíthasson színpadra. A „szerző tapasztalatlansága miatt” szöveggel utasították el. De felajánlották neki, hogy tanuljon, mert kedves hozzáállásuk, látva vágyát. Azok, akik együtt éreztek a szegény és érzékeny fiúval, kérvényt nyújtottak be VI. Frigyes dán királyhoz, aki megengedte neki, hogy Slagels város egyik iskolájában, majd a kincstár költségén egy másik elsinore-i iskolában tanuljon. Ez azt jelentette, hogy többé nem kell egy darab kenyérre gondolnom, vagy arra, hogyan éljek tovább. Az iskola tanulói 6 évvel voltak fiatalabbak Andersennél. Később úgy emlékezett vissza iskolai éveire, mint élete legsötétebb időszakára, amiatt, hogy a rektor súlyos kritikái érte. oktatási intézményés napjai végéig fájdalmasan aggódott emiatt – rémálmaiban látta a rektort. 1827-ben Andersen befejezte tanulmányait. Élete végéig sok nyelvtani hibát vétett az írás során – Andersen soha nem sajátította el az írástudást.
Andersen nem illett a mesemondó képébe, akit gyerekek vesznek körül, és elmeséli nekik meséit. Elszigetelődése és önközpontúsága a gyerekek iránti ellenszenvet eredményezett. Amikor a híres szobrász gyerekekkel körülvéve akarta ábrázolni a már híres mesemondót, annyira dühös lett, hogy kirúgta, és azt mondta, nem szokása gyerekekkel beszélgetni. Teljesen egyedül halt meg.
Teremtés
A híres tündérmesék listája
- Gólyák (Storkene, 1839)
- Angyal (Engelen, 1843)
- Anne Lisbeth (1859)
- Nagymama (Bedstemoder, 1845)
- Bronzkan (igazság) (Metalsvinet, 1842)
- Mother Elder (Hyldemoer, 1844)
- Szűk keresztmetszet (Flaskehalsen, 1857)
- A szél Waldemar Do-ról és lányairól beszél ( Vinden fortæller om Valdemar Daae és hans Døttre, 1859)
- Varázshegy (1845)
- Nyakörv (Flipperne, 1847)
- Mindenki ismeri a helyét! („Alt paa sin rette Plads”, 1852)
- A csúnya kiskacsa (Den grimme Ælling, )
- Hans Churban (Klods-Hans, 1855)
- Hajdina (Boghveden, 1841)
- Két leányzó (1853)
- Udvari kakas és szélkakas (Gaardhanen og Veirhanen, 1859)
- Little Match Girl ( Den lille Pige med Svovlstikkerne, 1845)
- A lány, aki rálépett a kenyérre ( Pigen, som traadte paa Brødet, 1859)
- Vad hattyúk (De vilde Svaner, 1838)
- Rendező bábszínház(Marionetspilleren, 1851)
- The Shopkeeper's Brownie (1852)
- Útitárs (Reisekammeraten, 1835)
- The Marsh King's Girlter (Dynd-Kongens Datter 1858)
- Bolond Hans (Klods-Hans, 1855)
- Thumbelina (Tommelise, 1835) (lásd még Thumbelina (karakter))
- Van különbség! („Der er Forskjel!”, 1851)
- Lucfenyő (Grantræet, 1844)
- Varangy (Skrubtudsen, 1866)
- Menyasszony és vőlegény (Kjærestefolkene vagy Toppen og Bolden, 1843)
- Gonosz herceg. Hagyomány (Den onde Fyrste, 1840)
- Ib és Christine (Ib og lille Christine, 1855)
- Az igazi igazság (Det er ganske vist!, 1852)
- Az év története (Aarets Historie, 1852)
- Egy anya története (Historien om en Moder, 1847)
- Milyen jó! (1859)
- A boldogság galócai (Lykkens Kalosker, 1838)
- Vízcsepp (Vanddraaben, 1847)
- Harang (Klokken, 1845)
- Harangmedence (Klokkedybet, 1856)
- A piros cipők (De røde Skoe, 1845)
- Forest Hill (1845)
- vászon (Hørren, 1848)
- Little Claus és Big Claus (Lille Claus og store Claus, 1835)
- Kis Tuk (Lille Tuk, 1847)
- Moly (1860)
- A dűnéken (En Historie fra Kliterne, 1859)
- A kacsaudvarban (1861)
- A néma könyv (Den stumme Bog, 1851)
- Rossz fiú
- A király új ruhája (Keiserens nye Klæder, 1837)
- Hogyan emelte fel a vihar a jeleket (1865)
- Flint (Fyrtøiet, )
- Ole Lukøie, 1841
- A paradicsomi növény utódai (Et Blad fra Himlen, 1853)
- A pár (Kjærestefolkene, 1843)
- Pásztorlány és kéményseprő ( Hyrdinden og Skorsteensfeieren, 1845)
- Peiter, Peter és Peer, 1868
- Toll és tintatartó (Pen og Blækhuus, 1859)
- Testvérvárosok (Venskabs-Pagten, 1842)
- Hóvirág (részlet) (1862)
- Az öreg tölgy utolsó álma ( Det gamle Egetræes sidste Drøm, 1858)
- Az utolsó gyöngy (Den sidste Perle, 1853)
- A hercegnő és a borsó (Prindsessen paa Ærten, 1835)
- Elveszett („Hun duede ikke”, 1852)
- Jumperek (Springfyrene, 1845)
- Főnix madár (Fugl Phønix, 1850)
- Five from One Pod (Fem fra en Ærtebælg, 1852)
- Édenkert (Paradises Have, 1839)
- Gyermeki beszéd (Børnesnak, 1859)
- Rózsa Homérosz sírjából (En Rose fra Homers Grav, 1842)
- Kamilla (Gaaseurten, 1838)
- A kis hableány (Den lille Havfrue, 1837)
- A sáncokról (Et Billede fra Castelsvolden, 1846)
- A leghihetetlenebb (Det Utroligste, 1870)
- sertéspásztor (Svinedrengen, )
- A hókirálynő (Sneedronningen, 1844)
- Nightingale (Nattergalen, )
- Az álom (En Historie, 1851)
- Szomszédok (Nabofamilierne, 1847)
- A régi ház (Det gamle Huus, 1847)
- Régi utcai lámpa (Den gamle Gadeløgte, 1847)
- Az állhatatos ónkatona (Den standhaftige Tinsoldat,)
- A bojtorján sorsa (1869)
- Repülőgép láda (1839)
- Kolbászrúdleves (1858)
- Boldog család (Den lykkelige Familie, 1847)
- Árnyék (Skyggen, 1847)
- Bármit is csinál a férj, az rendben van ( Hvad Fatter gjør, det er altid det Rigtige, 1861)
- Csiga és rózsák (Sneglen og Rosenhækken, 1861)
- Kis Ida virágai (Den lille Idas Blomster, 1835)
- Teáskanna (1863)
- Amit nem tudnak kitalálni... (1869)
- Ezer év után (Om Aartusinder, 1852)
- Sötétítő tű (Stoppenaalen, 1845)
- Manó rózsabokor(Rosen-Alfen, 1839)
Művek filmadaptációi
- - „Hans Christian Andersen. Fairy Tales" - rajzfilmek gyűjtői kiadása:
- Vadhattyúk
- Ganajtúró bogár
- Jumper
- Kovakő
- Sellő
- Bármit tesz a férj, az jó
- Ole Lukoje
- Repülőgép mellkasa
- Az állhatatos ónkatona
- Ida baba virágai
- Arany kincs
- A professzor és a bolha
- Hercegnő a borsón
- sertéspásztor
- A boldogság galócai
- A király új ruhája
- Menyasszony és a vőlegény
- Régi utcai lámpa
- Palacknyak
- Kertész és család
- csúnya kacsa
- Az igazi igazság
- Kolbászrúdleves
- Műhold
- A Hókirálynő (két részben)
- Hóember
- Hüvelykujj
- Csalogány
- Hans Churban
Operák Andersen meséi alapján
- Opera-parabola "A csúnya kiskacsa", op. 1996, - Lev Konov szabad operaváltozata Szergej Prokofjev zenéjére (op. 18 és op. 22) szopránszólóra, gyermekkórusés zongora. 1. felvonás: 2 epigráfia és 38 röpke kép, időtartam - 28 perc.
- Andersen „A csúnya kiskacsa” opera-példabeszéde mezzoszopránra (szoprán), háromszólamú gyermekkórus És a zongora*
1 felvonás: 2 epigráfia, 38 színházi kép * Hossza: kb. 28 perc * Az operaverzió (Szabad átirat) Írta: Lev Konov (1996) Szergej Prokofjev zenéjéről: A csúnya kiskacsa, op. 18 (1914) És Visions Fugitives, op. 22 (1915-1917) * (Kitatta nyelv: orosz, angol, német, francia)
Képgaléria
|
|
|
H. H. Andersen háza Odensében |
|
Emlékmű Koppenhágában |
|
H. H. Andersen sírja |
Linkek
- Andersen teljes művei. Tündérmesék 7 nyelven illusztrációkkal, történetekkel, regényekkel, versekkel, levelekkel, önéletrajzokkal, fényképekkel, festményekkel. (orosz) (ukrán) (beloriai) (mongol) (angol) (francia) (spanyol)
Ennek a cikknek a témája Hans Christian Andersen életrajza. E nagy író életének évei 1805-1875. Hans Odense-ben született, egy dán városban, Funen szigetén. Az alábbiakban Andersen Hans Christian fényképét mutatjuk be.
Apja cipész és álmodozó volt, leginkább szeretett különféle játékokat készíteni. Rossz egészségi állapotú volt, és Hans 9 éves korában meghalt. Maria, a fiú anyja mosónőként dolgozott. A férje halála után felmerült igény arra kényszerítette ezt a nőt, hogy fiát egy posztógyárba küldje munkásnak, majd egy dohánygyárba, de itt főleg énekléssel szórakoztatta a dolgozókat, valamint eljátszott jeleneteket Golbergből, ill. Shakespeare.
Első megjelenés a színpadon
Hans Christian tinédzserként sokat olvasott, plakátokat rakott ki, és érdeklődött a színház iránt. 1918 nyarán Koppenhága városának színészei turnéztak Odensében. Mindenkit meghívtak tömegjelenetekre. Andersen így került a színpadra. Szorgalmasságát megjegyezték, ami hihetetlen álmokat és nagy reményeket adott a fiúnak.
Az alábbi képen az odensei ház látható, ahol a leendő író gyermekkorában élt.
Andersen elindul, hogy meghódítsa Koppenhágát, Szibony pártfogását
Koppenhágában folytatódott Hans Christian Andersen életrajza. Egy 14 éves színházlátogató elhatározta, hogy elmegy ide, és megjelenik Schall balerina, a helyi színház prímája előtt. Énekelt és táncolt előtte. Prima azt hitte, hogy egy őrült csavargó. Az igazgatónál tett látogatás sem hozott semmit. Andersent túl vékonynak találta, és hiányzik belőle a színészhez szükséges külső (a csúnya kiskacsa című mese, amelyet a jövőben ír, már itt körvonalazódott). Aztán Hans elment Sibony énekesnőhöz, akit éneklésével sikerült meghódítania. Előfizetést szerveztek Andersen javára. Sibony ének-zene leckéket kezdett neki adni. Andersen azonban hat hónappal később elvesztette a hangját, és az énekes hazahívta.
Új mecénások és első debütálás
Hans hihetetlen szívóssággal rendelkezett. Új mecénásokat talált - Guldberg költőt, akinek testvérét Odense-ből ismerte, és Dalen táncost. Utóbbi táncra, a költő pedig németre és dánra tanította a fiút. Hans Christian hamarosan debütált a helyi királyi színház színpadán, az "Armide" című balettben, a 7. troll kisebb szerepét adva elő, amelyből mindössze 8 volt. Időnként a harcosok és pásztorok kórusában is énekelt.
Hans, miután összebarátkozott a könyvtárossal, dirigálni kezdett a legtöbb könyvek közt eltöltött idejéből, és maga is verseket kezdett írni (különösebb zavar nélkül híres költők strófáival díszítette), majd tragédiákat ("Alfsol", "Rablók Wissenbergben"). Első szerkesztője és olvasója Guldberg költő volt.
Tanulmányok a latin iskolában és az egyetemen, első munkák
A színházi igazgatóságnak végül sikerült királyi ösztöndíjat biztosítania a drámaíróra törekvőnek. Ingyenes tanulási jogot kapott egy latin iskolában is, ahol 5 évet töltött. 1828-ban Andersel sikeres felvételi vizsgát tett a Koppenhágai Egyetemre. Ekkor már két megjelent vers – „A haldokló gyermek” és „Este” – szerzője volt.
Egy évvel később az ő tollából megjelenik a „Journey on Foot...” című mű, tele humorral és fantáziával. Ezzel egy időben a Koppenhágai Színház színpadán Andersen „Szerelem a Szent Miklós-toronyon” című vaudeville-jét is bemutatták. A közönség kedvesen fogadta ezt a produkciót. 1830-ban Andersen kiadott egy verses gyűjteményt, amely mellékleteként a „Holt ember” című mesét tartalmazta.
Első szerelem
Ugyanakkor az író, Hans Christian Andersen beleszeret. Egyik egyetemi barátjának nővére válik Andersen éjszakai álmatlanságának okozójává. Ez a lány mérsékelt eszmékkel rendelkező polgárcsaládból származott, amelyben a gazdagságot mindenekelőtt értékelték. A szülők egyáltalán nem szerették szegény írót. Ráadásul édesanyja egy alamizsnában volt. Az a tény, hogy Maria, második férje halála után, sokat veszített. Inni kezdett, és a szomszédok úgy döntöttek, hogy egy idősek otthonában helyezik el a nőt.
Utazás Németországon és kreatív válság
Andersen kedvese visszautasította, inkább a gyógyszerész fiát választotta. Annak érdekében, hogy meggyógyítsa Hansot a szerelemből, Collin, gazdag pártfogója Németországba küldte utazásra. Andersen onnan hozta el az „Árnyékképek” című könyvet (alkotás éve - 1831), amelyet Heine „Utazási képek” című munkájának hatására írt. Ebben az alkotásban Hans még félénk, de már megszólaltak a mesebeli motívumok.
Folytassuk Hans Christian Andersen életének és munkásságának ismertetését. Pénzhiány és kreatív válság arra kényszerítette, hogy W. Scott művei alapján kezdje meg a librettó összeállítását, ami a kritikusoknak nem nagyon tetszett. Egyre gyakrabban kezdték emlékeztetni, hogy egy cipész fia, és nem szabad arrogánsnak lennie. Andersennek végül sikerült bemutatnia Dánia királyának második verseskötetét, a Fantáziákat és vázlatokat. Ajándékához egy külföldi útra vonatkozó segélykérést is csatolt. A kérést teljesítették, az író 1833-ban Olaszországba és Franciaországba ment. Az utazás során édesanyja egy alamizsnában halt meg. Különös kezek takarták el a szemét.
Találkozás Heinével
Andersen Párizsban találkozott Heinével, a bálványával. Az ismeretség azonban párizsi körúton tett néhány sétára korlátozódott. Andersen költőként csodálta ezt az embert, de mint ateista és szabadgondolkodó óvakodott tőle. Hans Párizsban verses drámát kezdett írni, Agnetha and the Vodyanoy címmel, amelyet Olaszországban fejeztek be.
Regény "The Improviser"
Olaszország szolgált színhelyéül az 1935-ös The Improviser című regénynek. 1844-ben fordították le Oroszországban, és maga V. Belinsky is értékelte. Igaz, csak az Andersen által zseniálisan megfestett olasz tájak kaptak dicséretet. Az orosz kritikus, mondhatni, átlátott a főszereplőn, anélkül, hogy sejtette volna, mennyire életrajzi. Hiszen nem a „lelkes olasz”, hanem maga Hans Christian szenvedett a művészetpártolói függéstől, és ő szakított „félreértés miatt” első szeretőjével.
Második szerelem
A második lánnyal, aki megérintette Andersen szívét, Collin, a patrónusa lányával szintén nem történt más, csak a testvéri szerelem. Collin maga is szívesen pártfogolta, de egyáltalán nem akarta a költőt vejének megszerezni. Hiszen Hans Christian Andersen, akinek munkássága és pozíciója csak a művészetértőket érdekelte, nagyon ingatag jövő előtt álló ember volt. Ezért egy gondoskodó apa ügyvédet választott lányának.
Utolsó házassági kísérlet
A szerző sorsában egy másik nő is megjelent, akit az olasz költő az Improvizáló című műből feleségül akart venni. Ő Jenny Lind, az énekesnő, akit "svéd csalogánynak" hívtak. 1843-ban találkoztak, amikor megszületett a „The Nightingale” című mese.
Ez az ismeretség az énekes dániai turnéja során történt. A „szerelem” szó ismét felvillant Andersen naplójában, de szóbeli magyarázatig nem jutott el a dolog. A búcsúi banketten Ienny pohárköszöntőt mondott az írónő tiszteletére, és felkérte, hogy legyen a „testvére”. Itt fejezte be Hans Christian Andersen, akinek munkája és életrajza érdekel bennünket, házassági kísérleteit. Nyilvánvalóan attól tartott, hogy Madonna megbünteti „világi életútja miatt”. Hans Christian Andersen személyes élete sajnos nem sikerült.
Első tündérmesék
Az improvizátor – csak a hegedűs után (1837-ben) újabb regény jelent meg. A két regény között a „Gyermekeknek mesélt mesék” 2 száma jelent meg. Akkoriban senki sem figyelt ezekre a munkákra, amelyeket Hans Christian Andersen alkotott. A minket érdeklő író gyerekeknek és felnőtteknek szóló életrajza azonban ezt nem hagyhatja ki fontos pont. Hamarosan megjelent a harmadik szám. A gyűjtemények klasszikus tündérmeséket tartalmaznak: „A kis hableány”, „A hercegnő és a borsó”, „Flint”, „A király új ruhái” és mások.
Kreatív virágzás
A 30-as évek végén és a 40-es években is voltak kreatív virágzás Andersen. Ilyen remekművei jelentek meg, mint „Az állhatatos bádogkatona” (írta 1838-ban), „A csúnya kiskacsa” és „A csalogány” (1843-ban), „A Hókirálynő” (1844), és a következő: „A Little Match Girl”, majd - „Shadow” (1847) és mások.
Andersen ekkor ismét Párizsba látogatott (1843-ban), ahol ismét találkozott Heinével. Egyenrangú félként üdvözölte, és el volt ragadtatva Andersen meséitől. Hans európai híresség lett. Azóta műveinek gyűjteményeit „Új tündérmeséknek” kezdte nevezni, ezzel is hangsúlyozva, hogy gyerekeknek és felnőtteknek egyaránt szólnak.
1846-ban Hans Christian Andersen önéletrajzot írt Életem meséje címmel. A gyerekeknek és felnőtteknek szóló életrajzot őszintén és őszintén írták. Andersen nagyon meghatóan beszélt önmagáról harmadik személyben, mintha egy újabb mesét alkotna. És valóban, a hírnév mesés, előre nem látott módon érte el ezt az írót.
Két érdekes epizód Andersen életéből
Hans Christian Andersen életrajzát egy vicces esemény jellemzi. 1847-ben történt, Hans angliai útja során. Az író, miután megvizsgálta az ősi kastélyt, úgy döntött, hogy a látogatók könyvében hagyja autogramját. A kapuőr hirtelen társához, egy fontos idős bankárhoz fordult, és azt hitte, hogy Andersen az. Amikor megtudta, hogy téved, a kapuőr felkiáltott: „Olyan fiatalon, és azt hittem, hogy az írók csak idős korukban válnak híressé.
Anglia újabb kellemes találkozót adott a dán mesemondónak. Itt ismerkedett meg Dickensszel, A tücsök a tűzhelyen és Oliver Twist szerzőjével, akit nagyon szeretett. Kiderült, hogy Dickens szerette Hans Christian Andersen meséit és történeteit. Mivel az írók nem ismerték egymás nyelvét, gesztusokkal kommunikáltak. Dickens meghatottan intett zsebkendőjével Andersennek a mólóról.
Az életút befejezése
Végül, ahogy ez gyakran megesik, az író elismerését hazájában érte el. A szobrász megmutatta neki a projektet: Andersent, minden oldalról gyerekekkel körülvéve. Hans azonban kijelentette, hogy meséi felnőtteknek szólnak, nem csak gyerekeknek. A projektet újra elkészítették.
Az alábbiakban bemutatjuk Andersen Hans Christian 1860. júliusi fényképét.
1875-ben, augusztus 4-én, néhány hónappal a jubileumi ünnepségek után, a nagy mesemondó álmában elhunyt. Ezzel az eseménnyel véget ért Hans Christian Andersen életrajza. Meséi és emléke azonban a mai napig él.
Hans Christian Andersen (sok orosz nyelvű kiadványban az író neve Hans Christianként szerepel, dat. Hans Christian Andersen; 1805. április 2., Odense, Dán-Norvég Unió - 1875. augusztus 4. Koppenhága, Dánia) - dán próza író és költő, szerző világszerte híres tündérmesék kicsiknek és nagyoknak: „A csúnya kiskacsa”, „A király új ruhája”, „Az állhatatos bádogkatona”, „A hercegnő és a borsó”, „ Ole Lukoje", "A Hókirálynő" és még sokan mások.
Hans Christian Andersen 1805. április 2-án született Odense városában, Funen szigetén. Andersen apja, Hans Andersen (1782-1816) szegény cipész volt, édesanyja Anna Marie Andersdatter (1775-1833) szegény családból származó mosónő volt, gyermekkorában koldulni kellett, a temetőben temették el. a szegények.
Nagyon finoman ideges gyerekként nőtt fel, érzelmes és fogékony. Abban az időben az iskolákban a gyerekek testi fenyítése volt üzlet, mint általában, ezért a fiú félt iskolába menni, édesanyja pedig egy zsidó iskolába küldte, ahol tilos volt a gyerekek fizikai megbüntetése.
Hans 14 évesen Koppenhágába ment; anyja elengedte, mert abban reménykedett, hogy ott marad egy darabig, és visszatér. Amikor megkérdezte, miért utazott, és miért hagyta el otthonról, a fiatal Hans Christian azonnal azt válaszolta: „Híressé válni!”
Hans Christian nyurga tinédzser volt, megnyúlt és vékony végtagokkal, nyakkal és ugyanolyan hosszú orral, és szintén szánalomból Hans Christiant, látványos megjelenése ellenére, felvették a Királyi Színházba, ahol kisebb szerepeket játszott. A vele szemben tanúsított kedves hozzáállás, vágyát látva felajánlották neki, hogy tanuljon. Azok, akik együtt éreztek a szegény és érzékeny fiúval, kérvényt nyújtottak be VI. Frigyes dán királyhoz, aki megengedte neki, hogy Slagels város egyik iskolájában, majd a kincstár költségén egy másik elsinore-i iskolában tanuljon. Az iskola tanulói 6 évvel voltak fiatalabbak Andersennél. Ezt követően élete legsötétebb időszakaként emlékezett vissza az iskolai évekre, amiatt, hogy az oktatási intézmény rektorától súlyos kritikák érte, és napjai végéig fájdalmasan aggódott emiatt - látta a rektort. rémálmokban.
1827-ben Andersen befejezte tanulmányait. Élete végéig sok nyelvtani hibát követett el írásaiban – Andersen soha nem sajátította el az írástudást.
Andersen soha nem házasodott meg, és nem volt gyermeke.
Az Andersen 1829-ben adta ki fantasztikus történet„Gyalogos utazás a Holmen-csatornától Amager keleti csücskéig” hozta meg az író hírnevét. Andersen írja nagyszámú irodalmi művek, köztük 1835-ben az őt híressé tevő „Tündérmesék”. Az 1840-es években Andersen megpróbált visszatérni a színpadra, de nem sok sikerrel. Ugyanakkor megerősítette tehetségét a „Képeskönyv képek nélkül” gyűjtemény kiadásával.
Az 1840-es évek második felében és az azt követő években Andersen folytatta a regények és színművek kiadását, hiába próbált dráma- és regényíróként híressé válni.
1872-ben Andersen kiesett az ágyból, súlyosan megsérült, és soha nem gyógyult fel sérüléseiből, bár még három évig élt. 1875. augusztus 4-én halt meg, és a koppenhágai Assistance temetőben nyugszik.
A leghíresebb tündérmesék listája:
Gólyák (Storkene, 1839)
Thumbelina, Wilhelm Pedersen, 1820-1859.
A keresztapa albuma (Gudfaders Billedbog, 1868)
Angyal (Engelen, 1843)
Anne Lisbeth (1859)
Nagymama (Bedstemoder, 1845)
A bolha és a professzor (Loppen og Professoren, 1872)
Will-o'-the-wisps a városban (Lygtemændene ere i Byen, sagde Mosekonen, 1865)
Isten soha nem fog meghalni (Den gamle Gud lever endnu, 1836)
Nagy tengeri kígyó (Den store Søslange, 1871)
Bronzkan (igazság) (Metalsvinet, 1842)
Mother Elder (Hyldemoer, 1844)
Szűk keresztmetszet (Flaskehalsen, 1857)
A halál napján (Paa den yderste Dag, 1852)
Az óvodában (I Børnestuen, 1865)
Vidám hajlam (Et godt Humeur, 1852)
A szél Valdemar Daae-ről és lányairól beszél (Vinden fortæller om Valdemar Daae og hans Døttre, 1859)
Szélmalom (Veirmøllen, 1865)
A varázshegy (Elverhøi, 1845)
Nyakörv (Flipperne, 1847)
Mindenki ismeri a helyét! (Mindennek megvan a maga helye) („Alt paa sin rette Plads”, 1852)
Van és Glænø (Vænø og Glænø, 1867)
A csúnya kiskacsa (Den grimme Ælling, 1843)
Hans, a Blockhead (vagy bolond Hans) (Klods-Hans, 1855)
Hajdina (Boghveden, 1841)
Két testvér (Brødre-hez, 1859)
Két leányzó (Jomfruerhez, 1853)
Tizenkét utas (Tolv med Posten, 1861)
Udvari kakas és szélkakas (Gaardhanen og Veirhanen, 1859)
Ice Maiden (Iisjomfruen, 1861)
The Little Match Girl (Den lille Pige med Svovlstikkerne, 1845)
A lány, aki rálépett a kenyérre (The Girl Who Stepped on Bread) (Pigen, som traadte paa Brødet, 1859)
Mozgásnap (Flyttedagen, 1860)
Vad hattyúk (De vilde Svaner, 1838)
Egy bábszínház igazgatója (Marionetspilleren, 1851)
A hét napjai (Ugedagene, 1868)
A Brownie és az úrnő (Nissen og Madamen, 1867)
Kiskereskedő háza (Nissen hos Spekhøkeren, 1852)
Útitárs (Reisekammeraten, 1835)
The Marsh King's Girlter (Dynd-Kongens Datter, 1858)
Dryad (Dryaden, 1868)
Thumbelina (Tommelise, 1835)
zsidó (Jødepigen, 1855)
Lucfenyő (Grantræet, 1844)
Berglum püspöke és rokonai (Bispen paa Børglum og hans Frænde, 1861)
Van különbség! („Der er Forskjel!”, 1851)
Varangy (Skrubtudsen, 1866)
Menyasszony és vőlegény (Kjærestefolkene vagy Toppen og Bolden, 1843)
Zöld morzsa (De smaa Grønne, 1867)
Gonosz herceg. Hagyomány (Den onde Fyrste, 1840)
Golden Boy (Guldskat, 1865)
És néha a boldogság egy csipetben rejtőzik (Lykken kan ligge i en Pind, 1869)
Ib és Christine (Ib og lille Christine, 1855)
Az Almshouse ablakából (Fra et Vindue i Vartou, 1846)
Az igazi igazság (Det er ganske vist!, 1852)
Az év története (Aarets Historie, 1852)
Egy anya története (Historien om en Moder, 1847)
Hogyan nyomta felül a vihar a jeleket (Stormen flytter Skilt, 1865)
Milyen jó! („Deilig!”, 1859)
A boldogság galócai (Lykkens Kalosker, 1838)
Vízcsepp (Vanddraaben, 1847)
Kapukulcs (Portnøglen, 1872)
Valami ("Noget", 1858)
Harang (Klokken, 1845)
Harangmedence (Klokkedybet, 1856)
Bell Watchman Ole (Taarnvægteren Ole, 1859)
Üstökös (Kometen, 1869)
Piros cipők (De røde Skoe, 1845)
Ki a legboldogabb? (Hvem var den Lykkeligste?, 1868)
Hattyúfészek (Svanereden, 1852)
vászon (Hørren, 1848)
Little Claus és Big Claus (Lille Claus og store Claus, 1835)
Kis Tuk (Lille Tuk, 1847)
Moly (Sommerfuglen, 1860)
A New Age múzsája (Det nye Aarhundredes Musa, 1861)
A dűnéken (En Historie fra Kliterne, 1859)
A tenger szélén (Ved det yderste Hav, 1854)
A gyermek sírján (Barnet i Graven, 1859)
A baromfiudvarban (I Andegaarden, 1861)
Trágyabogár (Skarnbassen, 1861)
A néma könyv (Den stumme Bog, 1851)
Bad Boy (Den uartige Dreng, 1835)
A király új ruhája (Keiserens nye Klæder, 1837)
The Old Bachelor's Nightcap (Pebersvendens Nathue, 1858)
Amiről Johanne öregasszony mesélt (Hvad gamle Johanne fortalte, 1872)
Egy gyöngysor töredéke (Et stykke Perlesnor, 1856)
Flint (Fyrtøiet, 1835)
Ole Lukøie, 1841
A paradicsomi növény utódai (Et Blad fra Himlen, 1853)
Pár (Kærestefolkene, 1843)
Pásztorlány és kéményseprő (Hyrdinden og Skorsteensfeieren, 1845)
Peiter, Peter és Peer, 1868
Toll és tintatartó (Pen og Blækhuus, 1859)
Táncolj, baba, táncolj! (Dandse, dandse Dukke min! 1871)
Testvérvárosok (Venskabs-Pagten, 1842)
A fűz alatt (Under Piletræet, 1852)
Hóvirág (Sommergjækken, 1862)
Az öreg tölgy utolsó álma (Det gamle Egetræes sidste Drøm, 1858)
Az utolsó gyöngy (Den sidste Perle, 1853)
Dédapa (Oldefa"er, 1870)
Greta madártartó ősei (Hønse-Grethes Familie, 1869)
A világ legszebb rózsája (Verdens deiligste Rose, 1851)
A hercegnő és a borsó (Prindsessen paa Ærten, 1835)
Elveszett („Hun duede ikke”, 1852)
Springfyrene, 1845
Psyche (Psychen, 1861)
Madár népdal(Folkesangens Fugl, 1864)
Főnix madár (Fugl Phønix, 1850)
Öt egy hüvelyből (Fem fra en Ærtebælg, 1852)
Édenkert (Paradises Have, 1839)
Mesék egy napsugárról (Solskins-Historier, 1869)
Gyermeki beszéd (Børnesnak, 1859)
Rózsa Homérosz sírjából (En Rose fra Homers Grav, 1842)
Kamilla (Gaaseurten, 1838)
A kis hableány (Den lille Havfrue, 1837)
A sáncokról (Et Billede fra Castelsvolden, 1846)
A kertész és az urak (Gartneren og Herskabet, 1872)
Faggyúgyertya (Tællelyset, 1820-as évek)
A leghihetetlenebb (Det Utroligste, 1870)
Gyertyák (Lizén, 1870)
Sertéspásztor (Svinedrengen, 1841)
Piggy bank malac (Pengegrisen, 1854)
Szívfájdalom (Hjertesorg, 1852)
Ezüst érme (Sølvskillingen, 1861)
Székhely (Krøblingen, 1872)
Speedwalkers (Hurtigløberne, 1858)
Hóember (Sneemanden, 1861)
A hókirálynő (Sneedronningen, 1844)
Rejtett – nem felejtett (Gjemt er ikke glemt, 1866)
Nightingale (Nattergalen, 1843)
Az álom (En Historie, 1851)
Szomszédok (Nabofamilierne, 1847)
Régi sírkő (Den gamle Gravsteen, 1852)
A régi ház (Det gamle Huus, 1847)
Régi utcai lámpa (Den gamle Gadeløgte, 1847)
Régi templom harangja (Den gamle Kirkeklokke, 1861)
Az állhatatos ónkatona (Den standhaftige Tinsoldat, 1838)
A bojtorján sorsa (Hvad Tidselen oplevede, 1869)
Repülőgép láda (Den flyvende Kuffert, 1839)
Kolbászrúdleves (Suppe paa en Pølsepind, 1858)
Boldog család (Den lykkelige Familie, 1847)
A kapuőr fia (Portnerens Søn, 1866)
Talizmán (Talismanen, 1836)
Árnyék (Skyggen, 1847)
A dicsőség tüskés útja (Ærens Tornevei, 1855)
Néni (Moster, 1866)
Fogfájás néni (Tante Tandpine, 1872)
Rongy (Laserne, 1868)
Bármit is csinál a férj, az rendben van (Amit a férj csinál, az rendben van) (Hvad Fatter gjør, det er altid det Rigtige, 1861)
Csiga és rózsa (Csiga és rózsabokor) (Sneglen og Rosenhækken, 1861)
A bölcsek köve (De Vises Steen, 1858)
Holger Danske (Holger Danske, 1845)
Kis Ida virágai (Den lille Idas Blomster, 1835)
Teáskanna (Theepotten, 1863)
Mit tudnak kitalálni... (Mit tudnak kitalálni) (Hvad man kan hitte paa, 1869)
Ezer év után (Om Aartusinder, 1852)
Amit az egész család mondott (Hvad hele Familien sagde, 1870)
Sötétítő tű (Stoppenaalen, 1845)
Rózsabokor elf (Rosen-Alfen, 1839).
Az egyik legtöbb híres írók tündérmesék az Andersen. A szerző iskolásai számára készült rövid életrajznak tartalmaznia kell életének fő szakaszait, munkája fő mérföldköveit, és ami a legfontosabb, irodalmi tevékenységének jellemzőit. Ezzel kapcsolatban meg kell említeni főbb műveit is, és azt is megmutatni, hogy nemcsak meséket írt, hanem különböző műfajokban is kipróbálta magát, miközben színházban tanult és alkotott. úti jegyzetek. Ez az ember nagyon sokoldalú és sokoldalú személyiség volt, miközben a nagyközönség általában csak meseszerzőként ismeri. Azonban Andersen rövid életrajzának tartalmaznia kell érdeklődésének és tevékenységének más területeit is.
Gyermekkor
1805-ben született Funen szigetén. Szegény családból származott: apja asztalos és cipész, édesanyja mosónő volt. A leendő írónak már akkor is gondjai voltak az iskoláztatással: félt a testi fenyítéstől, ezért édesanyja zsidó iskolába küldte, ahol tilos volt. Olvasni azonban csak tízéves korára tanult meg, és élete végéig hibásan írt.
Az iskolai órákon nagyon fontos hangsúlyozni, hogy Andersen milyen nehezen ment keresztül az élet munkaiskoláján. A gyerekeknek szóló életrajzot röviden kell közölni, figyelembe véve több ilyen tényt, nevezetesen azt, hogy két gyárban volt tanonc, és ezek a durvak erős nyomot hagytak világképében.
Serdülőkor
Apja és nagyapja nagy hatással voltak rá. Ő maga írta önéletrajzában, hogy a színház és az írás iránti érdeklődése gyermekkorában támadt, amikor nagyapja történeteit hallgatta, és apjával együtt rögtönzött házi előadásokat rendezett. Ezenkívül a fiú emlékezett a nagyapára, hogy vicces játékokat faragott fából, a leendő mesemondó pedig maga készített ruhákat és jelmezeket, igazi jeleneteket rendezve otthon. Nagy hatással volt rá egy látogatás a koppenhágai társulatnál, ahol egykor még egy kis szerepet is játszott. Így aztán rájött, hogy író és művész szeretne lenni. Andersen rövid életrajza azért is érdekes, mert nagyon fiatalon ő maga döntötte el, hogy híres akar lenni, és némi pénzt megtakarítva Koppenhágába ment.
Tanulmányi és színházi tapasztalat
A fővárosban megpróbált színész lenni, de soha nem sikerült elsajátítania ezt a művészetet. De itt megkapta egy jó oktatás. Befolyásos ismerősei felkérésére az ország két városában tanult, több nyelvet is megtanult és levizsgázott a kandidátusi fokozat megszerzéséhez. Látni a fiatalokban nagy vágy hogy színész legyen, a színházak igazgatója kisebb szerepeket adott neki, de nagyon hamar közölték vele, hogy soha nem tud majd professzionálisan játszani a színpadon. Ekkorra azonban már kibontakozott írói, drámaírói és írói tehetsége.
Első munkák
Andersen nagyon rövid életrajza a legtöbbet tartalmazza híres művek(a tündérmeséi mellett, amiről valószínűleg mindenki tud, még az is, aki nem olvasta). Lényeges, hogy ő volt az első irodalmi élmény Nem mesék voltak, hanem a tragédia műfajában írt színdarabok. Itt siker várt rá: megjelentek, és az író megkapta első honoráriumát. A sikertől inspirálva továbbra is írt nagypróza, miniatűr novellák, színdarabok és jegyzetek műfajában. Andersen rövid életrajzának, amelynek talán a legfontosabb tartalma természetesen a meseírás színpada, figyelembe kell vennie a szerző tevékenységének más vonatkozásait is.
Utazás és ismerkedés
A pénzhiány ellenére az írónak így is lehetősége volt beutazni Európát. Irodalmi munkáiért kisebb pénzjutalomban részesült, a legtöbbet látogatta különböző országok Európában, ahol sok érdekes ismeretségre tettem szert. Így találkozott a híres francia írókkal, V. Hugo-val és A. Dumas-val. Németországban megismerkedett Heine német költővel. NAK NEK Érdekes tények Az is az életének tudható be, hogy Puskin autogramja volt. Ezek az utazások nagy jelentőséggel bírtak további fejlődés munkáját, mert nekik köszönhetően sajátította el az utazási írás új műfaját.
A kreativitás virágzik
Andersen rövid életrajzának, amelyet iskoláskorú gyerekek tanulmányoznak, mindenekelőtt az író életének azt a szakaszát kell tartalmaznia, amely a meseíráshoz kapcsolódik, amely nemcsak hazájában, hanem az egész világon népszerűvé vált. Létrehozásuk kezdete 1830 második felére tehető, amikor a szerző elkezdte publikálni első gyűjteményeit. Rögtön hírnevet szereztek, bár sokan kritizálták a szerzőt, mert írástudatlan és túl szabad ebben a műfajban. Ennek ellenére az ezt a műfajt dicsőítette az író. Meséinek sajátossága a valóság és a fantázia, a humor, a szatíra és a drámai elemek ötvözete. Lényeges, hogy maga az író sem gondolta úgy, hogy gyerekeknek ír, sőt ragaszkodott ahhoz, hogy szoborképe körül egyetlen gyermekfigura se legyen. A szerző meséi népszerűségének sikerének titka, hogy egy újfajta írást alkotott, ahol az élettelen tárgyak mellett a növények, madarak és állatok is teljes értékű szereplőkké váltak.
A kreativitás érett szakasza
Andersen rövid életrajza bemutatja a területen elért egyéb eredményeit is kitaláció. Így a nagypróza műfajában írt (a „The Improviser” című regény európai hírnevet hozott neki). Miniatűr regényeket írt. Hosszú és gyümölcsöző alkotói pályafutásának vége az volt, hogy önéletrajzot írt „Az életem meséje” címmel. Érdekes, mert feltárja ennek a nehéz embernek a jellemét. Az tény, hogy az író visszafogott és nagyon érzékeny ember volt. Nem volt házas és nem volt gyereke. Fiatalkorának és nehéz gyermekkorának benyomásai kitörölhetetlen nyomot hagytak benne: rendkívül érzékeny ember maradt egész életében. A szerző 1875-ben halt meg Koppenhágában.
Munkásságának jelentőségét nehéz túlbecsülni. Nehéz még egy olyan írót találni, aki olyan népszerű lenne az iskolások körében, mint Andersen. A gyermekek életrajza röviden az egyik fontos témákat iskolai osztályokban: végül is ő lett talán a legtöbb híres mesemondó világszerte. Munkája iránti érdeklődés a mai napig tart. Így 2012-ben Funen szigetén megtalálták az író „A viaszgyertya” című, korábban ismeretlen meséjének kéziratát.