Sok-sok rockzenészt inspirált a blues. Szomorúsága, őszintesége és nyitottsága a szívekre hétköznapi emberek. És bárhol is szólt a blues, akár ültetvényeken, folyami töltéseken vagy tehervonat kocsijában, ő a fáradozó és a vándor barátja volt, énekelt a szerencsétlenségeiről, ügyesen mozgatta a kezét a fogólapon. Ezért szánunk egy percet, hogy megtiszteljük a műfajt azzal, hogy felsoroljuk az 5 legjobb bluesment az oldal szerint weboldal. A cikk végén van egy bónusz - a híres bluesmenek ingyenes blues letöltésének lehetősége, amelyről ez a cikk szól.
Blues gitáron. Az 5 legjobb bluesmen a webhely szerint
5. T-Bone Walker
A blues nem lenne a mai blues, ha T-Bone Walker és innovatív elektromos gitárhangzása nem lenne a közelben. T-Bone Walker zenész fejlődését nagyban befolyásolta családja zenei gyökerei. A mostohaapja tanította meg gitározni. 15 évesen a T-Bone már professzionálisan lépett fel, és 1929-ben készítette első felvételeit. Jellegzetes stílusa: sima fogalmazás, vibrato és blues hajlítások. A Gibson gitárokon játszó Walker nagyszerű örökséget hagyott ebben a zenei műfajban. Hallgassa meg a T-Bone Bluest, vagy keresse meg ezt a szerzeményt a „Blues on Guitar Tabs” gyűjteményben (a cikk végén), és akkor nem fogja összetéveszteni Walker játékát valaki mással.
4. Robert Johnson (Robert Johnson)
Számos híres rocker, köztük Eric Clapton, Jimmy Page, Ry Cooder, Bob Dylan, Patti Smith és mások megismerték a gitárhangzás világát, miközben előadták ennek a zenésznek a szerzeményeit. Robert Johnson figurájának szentelve Játékfilm Crossroads (1986), egy másik gitárzseni, Steve Vai főszereplésével.
Robert Johnson életét és munkásságát számos mítosz és tétlen spekuláció övezi. Különösen az a legenda, hogy a gitározás képessége érdekében ez az ember eladta a lelkét az Ördögnek, és alkut kötött egy varázslatos válaszútnál. Robert Johnson az egyik első zenész (ha nem az első!), aki csúszdát (szűk keresztmetszet) használt játék közben. A csúszda egy üreges cső, leggyakrabban egy palack nyaka (innen a név - szűk keresztmetszet), amely a húrok mentén csúszik, sajátos gitárhangokat bocsát ki, amelyek kifejezésükben csak az emberi hanghoz hasonlíthatók. Johnson állítólag Stella és Kalamazoo gitárokon játszott. Hogy megértsd Robert Johnson stílusának sajátosságait, hallgasd meg Cross Road Blues-ját. Ennek a zenésznek a gtp lapjai segítenek megtanulni a bluest.
3. Eric Clapton(Eric Clapton)
Eric Clapton a sokféle stílusról ismert, amelyben dolgozott, de a blues mindig is a zenész szívében és lelkében maradt. Eriket nevelték fel zenész családés 13 évesen kezdett gitározni. A blues a zenész karrierjének szerves részévé vált. A munkásságát befolyásoló gitárosok közül Eric BB Kinget, Freddie Kinget és Robert Johnsont nevezi meg. Az én hosszú zenei karriert Clapton sok gitárt használt. Gibsont is beleértve Les Paulés Fender Stratocaster. Hallgassa meg Eric Clapton stílusát a Bell Bottom Bluesban.
2. Stevie Ray Vaughan (Stevie Ray Vaughan)
Steven Ray Vaughn a texasi Dallasból származik. A maestro 7 évesen kezdte kiönteni a lelkét a gitárhoz. Steve stílusa jellegzetes karjáról és tremolóiról ismerhető fel. jobb kéz. A jazz, a blues és a rock azok a stílusok, amelyekben Steve Ray Vaughn tehetsége a legvilágosabban megmutatkozott. A zenész elsősorban Fender Stratocaster gitárokon játszik. A Texas Flood című szerzemény segítségével első osztályú bluest hallhatsz Steve-től. Most siessen a blues gtp lapokhoz, hogy megpróbálja átvenni ezt a felülmúlhatatlan bemutatót!
1. BB király
Ezt az embert sokan minden idők legbefolyásosabb gitárosának tartják. És ezek nem üres szavak, ha emlékszel, mennyi tehetséges zenészek BB hatása alatt. Életének története lényegében az elektromos blues története. A mississippi származású B.B. King gyermekkora óta a templomi kórusban énekelt. De a zene 12 évesen kezdett igazán beszélni hozzá, amikor életében megjelent a gitár. Ennek köszönhetően hosszú karrier, a nagy bluesman több mint 50 albumot adott ki. A BB King különleges hangstílusának köszönhetően vált híressé, amelyet a kifinomult vibrato és a finom hajlítások jellemeznek. Több Grammy-díj, felvétel a Blues Hírességek Csarnokába és a Rock and Roll Hírességek Csarnokába és egyetemes szerelem legendává tette Kinget életében. B.B. King játszotta tovább Gibson gitár Az általa elnevezett ES-355 női név Lusssil. Hallgassa meg a Blues királyát az egyik legikonikusabb témájában. Az izgalom eltűnt. A szenvedély elmúlt, bébi!
A blues világ tele van zseniális zenészekkel, akik minden albumon mindent beleadtak, és néhányuk legendává vált anélkül, hogy egyetlen lemezt sem adtak volna ki! A JazzPeople kiválasztotta az 5 legjobb blues albumot, amelyeket nagyszerű zenészek rögzítettek, és amelyek nemcsak saját életükre és munkájukra, hanem a zene egészének fejlődésére is hatással voltak ebben a műfajban.
B.V. King – Miért éneklem a bluest
"King of the Blues" sok éve kreatív karrier több mint 40 albumot adott ki, és örökre rajongók millióinak szívében maradt szerte a világon. 1983-ban jelent meg 17. albuma Why I Sing the Blues címmel, amely szó szerint válaszolt arra a kérdésre, hogy King miért énekli a bluest.
A számlistán a zenész olyan híres szerzeményei szerepelnek, mint az Ain't Nobody Home, a Ghetto Woman, a Why I Sing the Blues, a To Know You is To Love You, és természetesen ezek közül az első a híres The Thrill is Gone volt, ami egy időben hatalmas népszerűségnek örvend és számos díjat kapott. A blues maestro zenéje mindig is mély érzelmeket és kölcsönös érzéseket váltott ki a hallgatókban, ezen a korongon pedig King legcsendesebb dalait gyűjtötték össze, ami lényegében lehetővé tette, hogy a bluesmannel „beszédbe vessünk” és meghallgathassuk izgalmas történetét, ban ben ebben az esetben, nem egyedül.
Robert Johnson – A Delta Blues Singers királya
A nagyszerű Robert Johnson, aki a legenda szerint eladta lelkét az ördögnek azért cserébe, hogy megtanult bluest játszani, rövid élete során egyetlen albumot sem vett fel (Johnson 27 évesen halt meg), de ennek ellenére a zenéje nem csak a mai napig él, hanem kísérti, hogyan híres zenészekés a blues rajongók. A gitáros egész életét a miszticizmus és a furcsa egybeesések aurája borította, ami közvetlenül tükröződött munkásságában.
Számos feldolgozása és kompozíciói újrakiadása mellett mindenképpen figyelmet érdemel az 1998-as album (az 1961-es album hivatalos újrakiadása). A Delta Blues Singers királya. Már maga a lemez borítója is megadja a hangulatot a magányos hallgatáshoz és a teljes elmerüléshez Robert Johnson bonyolult, mintha még élne világában. Ha meg akarod érteni a bluest, kezdd Johnsonnal, az ő lélekemelő Cross Road Blues, Walking Blues, Me és a Devil Blues, Hellhound on My Trail, Travelling Riverside Blues.
Stevie Ray Vaughan – Texasi árvíz
Tragikusan meghalt (1990-ben, 35 évesen helikopterrel lezuhant), mégis hatalmas nyomot hagyott a blueszene történetében. Az énekes és gitáros munkája eredetiségével és erőteljes előadásmódjával tűnt ki. A zenész sokakkal együttműködött és koncertezett híres figurák blues például, mint Buddy Guy, Albert King és mások.
Bármilyen improvizációban Vaughn ragyogóan és valódi nyitottsággal közvetítette érzéseit és érzelmeit, aminek köszönhetően a világblues új slágerekkel bővült.
Színes albuma, a Texas Flood, amelyet a Double Trouble csapatával rögzítettek és 1983-ban adtak ki, a leghíresebb szerzeményeket tartalmazta, amelyek később a legnagyobb népszerűséget hozták a zenésznek, köztük a Pride and Joy, a Texas Flood, a Mary Had a Little Lamb, a Lenny és a többi. természetesen, bágyadt, laza Tin Pan Alley. A bluesman nemcsak zenéjét, hanem lelkének egy részét is megosztja hallgatóival minden elhangzott dallamban, és mindegyikre mindenképpen érdemes figyelni.
Buddy Guy – A fenébe is, megvan a Blues
Nem csoda, hogy egy bluesman ilyennel zenei tehetség Gyorsan észrevette és védelme alá vette. Buddy Guy egyedi, virtuóz játéka és karizmája gyorsan hírnevet és tiszteletet szerzett kollégái és hallgatói körében világszerte, valamint egy mutatós címet viselő albumot. A fenébe is, megvan a Blues 1991-ben Grammy-díjat kapott.
A lemez tele van kiváló szövegekkel, egyedi előadásmódokkal és érzelmek átadásával a kompozíciókban, stílusban pedig - elektro-blues, Chicago, sőt időnként archaikus blues is. A lemez dinamikáját és karakterét azonnal meghatározza az első dal - a Damn Right, I've Got the Blues, folytatódik a Five Long Yearsben, There Is Something on Your Mind, elkalauzol minket a zenész éjszakai világába a Black Night-ban, miután amely a lendületes Let Me Love You Baby-vel ébreszt minket, a lemez végén pedig a zenész az 1990-ben elhunyt Stevie Ray Vaughn előtt tiszteleg a Rememberin' Stevie című számban.
T-Bone Walker – Good Feelin'
Az igazi texasi blues szellemiségébe a temperamentumos T-Bone Walker 1969-ben rögzített, egy évvel később Grammy-díjas Good Feelin’ című albumát hallgatva lehet beleélni magát. A korong az előadó nagyszerű számait tartalmazza – Good Feelin’, Every Day I Have the Blues, Sail On, Little Girl, Sail On, Viszlát, Vacation Blues.
A bluesman számos tehetséges zenész munkájára volt jelentős hatással, köztük Otis Rush, Jimi Hendrix, BB King, Freddie King és még sokan mások. Az albumból kiderül igaz jellem Walker, bemutatva játékának, virtuozitásának és énektechnikájának minden nagyszerűségét. A lemez különlegességét az adja, hogy Walker kötetlen narrációjával kezdődik és végződik, melyben magát zongorán kíséri. A zenész köszönti a közönséget, és felkéri őket, hogy összpontosítsanak arra, ami ezután következik.
Most nézzük a legtöbbet legjobb blues rockzenekarok a világ minden tájáról. Ezen kívül adok egy listát jó albumokÉs Orosz csoportokÁltal ezt a műfajt.
A legjobb blues rock bandák
A blues és a korai rock A blues rock műfaj fejlődése nem légüres térben zajlott. Ez nagyrészt fehér brit gyerekek találmánya. Szerelmesek voltak Muddy Waters, Howlin' Wolf és más előadók blueslemezeibe, amelyeket Nagy-Britanniába importáltak.
A blues keresztapái, Alexis Korner és John Mayall teremtették meg a műfajt. Sok hallgató szívében ma is visszhangzik. Íme a legkorábbi és legjobb blues rock előadók.
Alexis Korner (Alexis Korner)
Ismert, mint " a brit blues atyja" Alexis Korner zenész és zenekarvezető az 1960-as évek blues-életének szerves része volt. angol színpad.
Az övé zenei zenekarok hozzájárult a blues népszerűsítéséhez. Ennek az évtizednek az elején pedig Korner a brit királyi zenék hosszú listájával lépett fel.
Munkája során soha nem aratott hatalmas kereskedelmi sikert. Így a blues rock fejlődésére gyakorolt hatása kétségtelen. Ugyanez nem mondható el társairól és fiatalabb asszisztenseiről.
John Mayall (John Mayall)
A brit zenész, John Mayall ötven éves pályafutása során jelentős mértékben hozzájárult olyan műfajok fejlődéséhez, mint a jazz, a blues és a blues rock.
Felfedezte és fejleszteni kezdte Eric Clapton, Peter Green és Mike Taylor hangszeres tehetségét.
Mayallnek sok albuma van a poggyászában. Kiállítanak bluest, blues rockot, jazzt és afrikait zenei stílusok.
Peter Green és a Fleetwood Mac
A Fleetwood Mac elsősorban arról ismert szerte a világon, hogy egy úttörő slágerlistás pop rock fellépés. A Peter Green gitáros vezette zenekar pszichedelikus bluesként szerzett magának hírnevet.
A csoport 1967-ben alakult. És 1968-ban adta ki az elsőt. Az eredeti kompozíciók és a blues borítókép kombinációja az album kereskedelmi sikert aratott az Egyesült Királyságban, és egy évet töltött a listákon.
1970-ben, betegsége miatt, Peter Green elhagyta a csoportot. De még távozása után is Fleetwood Mac folytatta a fellépéseket és az új szerzemények elkészítését.
Rory Gallagher és az íz
Az 1960-as évek második felében, a brit blues rock divat csúcspontján, a tömeg hatására Rory Gallagher a Taste nevű zenekara előadásait mutatta be.
Dinamikus bemutatóinak köszönhetően a csoport a Yes és a Blind Faith szupersztárokkal turnézott. Még 1970-ben is fellépett a Wight-szigeten.
A zenekart 1966-ban alapította Rory Gallagher, Eric Keatherin basszusgitáros és Norman Damery dobos.
Egy brit koncert után Rory Gallagher zenekara felbomlott.
Londonba költözése után ez a húszéves gitáros összeszedett új verzió a Taste zenekara Richard McCracken basszusgitárossal és John Wilson dobossal. A Polydorral kötött szerződés aláírása után megkezdődtek a felvételek és a turnék az Egyesült Államokban és Kanadában.
Évtizedek óta a Gördülő sziklák volt a legmenőbb rockzenekar a bolygón. Voltak legkelendőbb albumai. Főleg az USA-ban. Ezért nagyon sikeresek a zenészek. Hozzájárulásuk a fejlődéshez rockzene nagyon hatalmas.
A Yardbirds és a brit blues rock
A Yardbirds az 1960-as évek elejének egyik legbefolyásosabb és leginnovatívabb brit blues rock bandája volt. Befolyásuk messze túlmutat röpke kereskedelmi sikereiken.
Az 1960-as évek elején Blues Metropolis kvartett néven alakult, 1963-ra Yardbirds néven ismerték.
Keith Relf énekes, Chris Drach és Andrew Topham gitáros, Paul Samwell-Smith basszusgitáros és Jimi McCarthy dobos együttessel gyorsan hírnevet szerzett magának a klasszikus blues és R&B felvillanyozó keverékével.
A Yardbirds első albuma a Five Live Yardbirds volt. 1964-ben rögzítették a Marquee klubban. Az előadók elkezdték hozzáadni a pop, a rock és a jazz zene elemeit.
Eric Clapton 1965-ben hagyta el az együttest, hogy tiszta bluest játsszon John Mayall Bluesbreakersével. Új gitáros Jeff Beck új dimenziót hozott a zenekar hangzásához. 1968-ban a csapat felbomlott.
A legjobb blues rock albumok
Az alábbiakban a legjobb blues rock albumokat szeretném bemutatni. Azt javaslom, hallgassa meg őket, amikor szabad. Íme a lista:
