Orangerie Múzeum (Párizs, Franciaország) - kiállítások, nyitva tartás, cím, telefonszámok, hivatalos honlap.
- Utazások az újévre Franciaországba
- Last minute túrák Franciaországba
Előző fotó Következő fotó
Az Orangerie a francia főváros egyik legmeghatóbb múzeuma, amely azonnal magával ragad, és életed végéig nem enged el. Először is megható, hogy a felbecsülhetetlen értékű gyűjtemény egy egykori üvegház épületében található. Nos, másodszor, az Orangerie végtelen gyengédségét egy óriási vízililiomos vászon adja, amely békét és kényelmet hoz minden ide látogató turista lelkébe. Lehetetlen szavakkal leírni azt a béke érzését, amit Monet festményei adnak, látni kell. De először a dolgok.
A múzeum épülete egykor egy hatalmas palota- és parkegyüttes területén állt, amelyből ma maga az üvegház, egy fényűző kert és a Louvre maradt meg. XVI. Lajos elrendelte, hogy építsék fel mindezt a pompát, és a Tuileriák lett a fő rezidenciája. Az utódok nem tiltakoztak, nemzedékről nemzedékre innen uralták az egész viharos, de virágzó államot. Jaj, maga a palota már nincs meg, a napokban elpusztult francia forradalom, de nem merte helyreállítani. De a kert megmaradt, amely ma példátlan népszerűségnek örvend mind az utazók, mind a helyi lakosok körében. Az 1852-ben épült üvegház számos átalakuláson ment keresztül, raktárként és menedékként szolgált a mozgósított katonák számára. kiállító csarnok 1927-ben múzeummá alakították.
Az Orangerie mai megjelenése egy 2006-os globális felújítás eredménye, amelynek köszönhetően a múzeum mára két emeleten első osztályú kiállításokkal rendelkezik. Az első a d’Orsay-gyűjtemény logikus folytatása. Ugyanaz a Monet, Renoir, Cezanne, Modigliani és Picasso. De a második emelet az Orangerie és az impresszionizmus minden rajongójának „szentek szentje”. Ott, az ovális teremben van Claude Monet nyolc nagy tablója, a „Tavirózsa”, amelyeket a briliáns festő szülőhazájának, Franciaországnak hagyott örökül azzal a feltétellel, hogy mindig együtt lesznek kiállítva. A szerző tudta, mit kér – csak egymás mellett keltenek ezek a festmények azt a soha nem látott benyomást, amiért művészetkedvelők ezrei jönnek ide nap mint nap.
A terem egyedi architektúrája, magas belmagassága és fénybősége segíti a „tavirózsák” érzékelését, feltárva Monet ecsetének erős vagy alig észrevehető vonásait.
A szerző négy hosszú évig dolgozott a művön, remekművét az Első ihlette Világháború. És nincs itt semmi logikátlan: miután eleget látott a háború borzalmaiból, amikor honfitársai ezrei haltak meg hazájáért, Monet olyan képet akart alkotni, amely a legkegyetlenebb lelkekbe is csak békét és nyugalmat olt. Úgy tűnik, sikerült.
Azt mondják, hogy a napszaktól és az időjárástól függően Monet „tavirózsák” minden alkalommal egy kicsit változnak. Esőkor szürkés színt öltenek, napsütéses napon csendesen világítanak, esténként pedig a derű és az enyhe melankólia fátylát idézik.
Monet általában szeretett tavirózsákat és tavirózsákat festeni, amelyek bőségesen nőttek Givernyben lévő birtokán, de a kritikusok világszerte elismerik ezeket a festményeket a szerző legjobb műveiként. A cselekmény és a tér alapos átgondolása után a képet nyolc nagy részre osztotta, amelyek mindegyike eléri a két méter hosszúságot. Mind egyetlen egészet alkotnak. Tekintettel arra, hogy a „tavirózsák” enyhén ívelt felületen vannak kiállítva, úgy tűnik, mintha valóban egy fülledt, csendes délutánon lennénk egy álmos tavacska partján, a víz felszínén ütemesen ringató virágokkal.
Azt mondják, hogy a napszaktól és az időjárástól függően minden alkalommal egy kicsit változik a kép. Esőben szürkés színeket ölt, napsütéses napon csendesen világít, esténként pedig a derű és az enyhe melankólia fátylát kelti. Röviden: bármikor eljöhet ide, amikor Párizsba érkezik, és soha nem fog unatkozni.
De megbocsáthatatlan lenne csak Monet munkásságáról beszélni, és nem említeni más szerzőket. Az Orangerie Múzeumban a ragyogó „tavirózsa” mellett a fényes Henri Matisse, az atipikus Paul Gauguin, valamint Sisley, Rousseau, Deran és még sokan mások alkotásai is megtekinthetők.
Koordináták
Cím: Jardin des Tuileries. Az Orangerie a Tuileries park nyugati végén található, a Louvre mellett, nem messze a Musee d'Orsay-tól. Megközelítés: az 1-es, 8-as és 12-es metróval a Concorde állomásig. Szálljon fel a 24-es, 42-es, 52-es, 72-es, 73-as, 84-es és 94-es buszokkal a Concorde megállóig.
Nyitva tartás: szerda-hétfő 9:00-18:00, utolsó látogatók 17:15-kor.
A belépő 9 EUR, gyerekeknek, diákoknak és nyugdíjasoknak 6,50 EUR kedvezmény, minden hónap első vasárnapján ingyenes. Ezenkívül vásárolhat kombinált jegyeket a d'Orsay + Orangerie látogatására 16 EUR-ért (egy múzeumi látogatásra érvényes 4 napig), vagy a Monet Alapítványhoz a Giverny + Orangerie-be 18,50 EUR-ért.
Az oldalon szereplő árak 2018. novemberi állapotok.
A legtöbb látogató Orangerie Múzeum először is rohannak odaérni Az impresszionizmus Sixtus-kápolnája, szigorú csendben megcsodálni Claude Monet „Tavirózsa” hatalmas panorámafreskóit. Helytelen lenne azonban figyelmen kívül hagyni mások munkáit tehetséges művészek, melyek között megtalálhatók Pablo Picasso, Henri Rousseau, Paul Gauguin, Amedeo Modigliani, Maurice Utrillo, Chaim Soutine, Marie Laurencin, Henri Matisse, Pierre-Auguste Renoir, Paul Cézanne és Alfred Sisley. Az Orangerie Múzeum a híd a 20. századhoz, amely Párizsból mindig is hiányzott. Ezért hozták létre az Orsay Múzeum fióktelepeként, amelynek gyűjteményét teljes egészében ennek szentelték századi XIX. Az Orangerie Múzeum termeiben ma a 20. század kiemelkedő impresszionista és posztimpresszionista művészeinek alkotásai láthatók, köztük Jean Walter és Paul Guillaume gyűjteményei, amelyek egy sor festményt tartalmaznak. Matisse, Renoir és Picasso. Az itt rendezett számos időszaki kiállítás is hozzájárul a múzeum óriási népszerűségéhez mind a párizsiak, mind a városba látogatók körében.Az Orangerie Múzeum nyitva tartása
Egész évben: kedd kivételével minden nap nyitva 9-18 óráig.
Éves lezárások: május 1., július 14. reggel és december 25
Figyelem: Az utolsó látogatók 45 perccel zárás előtt lépnek be. A múzeum termei 17.45-kor kezdenek bezárni.
Bejárat: Kérjük, álljon az elsőbbségi sorban a jegyes látogatók számára. A múzeumba való belépéshez mutassa meg jegyét a képernyőn mobil eszköz. A biztonságon való áthaladás kötelező.
Ingyen:
- 18 éven aluli látogatóknak
- 18 és 25 év közötti látogatók számára, akik az Európai Unió állampolgárai, valamint azon nem uniós állampolgárok számára, akik azonos korosztályúak, és akik több mint 3 hónapja tartózkodtak az Európai Unió területén
- Minden látogatónak minden hónap első vasárnapján
Claude Monet "Tavirózsa" története
BAN BEN késő XIX században Claude Monet hatalmas ingatlant szerzett a francia Giverny városában azzal a szándékkal, hogy paradicsomot varázsoljon belőle. Már érett korában, világhírűvé vált, állandóan a szeme előtt akart lenni egy darab fényes élő természet, amelynek minden színét át tudja vinni vászonra. Körülvette magát gyönyörű virágok dombokon és síkságon, valamint egy festői tó felszínén egyaránt nő. A természet eme pompája tükröződött ragyogó alkotásaiban. Így Monet, a kertész ihlette Monet, a művészt, és fordítva.
A „tótól” a „tavirózsákig” – a következő 30 évben könnyű kéz a festő 250 remekművet szült, amelyek örökre bekerülnek a történelembe művészeti művészetek. Monet soha nem elégedett meg az árnyékok és a fények játékával, miközben festményein dolgozott. Mindez arra kényszerítette, hogy állandóan kísérletezzen a színekkel és árnyalatokkal, bonyolultságot teremtve színkombinációk, amely soha nem látott népszerűséget hozott műveinek.
Mint minden impresszionista, Monet is csodálta Japán művészet, akitől kölcsönözte azt az ötletet, hogy virágokkal díszített kis íves hidakat vigyen be festményeibe. Az eredmény annyira megtetszett neki, hogy ettől a pillanattól kezdve a legtöbb festménye szükségszerűen tartalmazta ezt a részletet. A művész figyelmét különösen felkeltették a síró fűzfák és ágaik tükröződése a tó felszínén, valamint a tavirózsák, amelyek főszereplőivé váltak hatalmas panorámafreskóinak, amelyek ma az Orangerie Múzeumot díszítik. A nagy művészek ecsetjében rejlő virtuozitással olyan valósághűen tudta átadni a tó képét a vásznokon, hogy a látogatók önkéntelenül vágynak belemerülni ebbe a csillogó vízfelületbe. Monet mindig is azt akarta, hogy a nézők éppúgy elmerüljenek festményeiben, mint Giverny természeti világában. Ez volt a legnagyobb álma, amit egyszer ő maga is bevallott: "Nincs más vágyam, mint hogy közelebbről kommunikáljak a természettel."
Az Orangerie Múzeum a [Tuileries-kertben, a Place de la Concorde közelében] található. Nagyon valószínű, hogy a legkisebb fantáziával rendelkező látogatók is láthatják ennek az arcát zseniális festő virtuóz vásznai révén.
Az Orangerie Múzeum egy impresszionista és posztimpresszionista festészetnek szentelt múzeum, amely a Tuileries-kertben található, a Place Concorde közelében, a Tuileries-palota egykori narancstermében. Tartalmazza
A múzeumban Monet, Cezanne, Matisse, Picasso, Renoir, Modigliani, Derain, Soutine, Gauguin, Sisley és mások munkái láthatók.
| Cím:
Jardin Tuileries, 75001 Párizs, Franciaország |
Munkaórák:
9.00-18.00 óráig Szabadnap kedd. |
| Weboldal | Jegyár:
Felnőtt jegy: 9 euró Ifjúsági jegy (18-25 év): 6,50 euró 18 éven aluliaknak ingyenes. Mindenki számára ingyenes minden hónap első vasárnapján. Érvényes turista térkép. Kombinált jegy az Orangerie látogatásával és: 16 euró (3 hónapig érvényes). Kombinált jegy az Orangerie látogatásával és: 18,50 euró (a giverny-i múzeum március 22-től november 1-ig tart nyitva). |
| Hogyan juthatunk el az Orangerie Múzeumba?
: 1-es, 8-as, 12-es vonal Concorde állomás
|
|
Az üvegház épület 1852-ben épült Bourgeois és Visconti építészek tervei alapján. Télen itt bújtak meg a Tuileriák kertjéből származó narancsfák, ezért egy speciális üvegházat építettek déli üvegezett homlokzattal, amely lehetővé tette a bejutást. maximális összeget napsugarak. Az északi oldalon viszont nem voltak ablakok, hogy megvédjék a fákat a széltől.
1921-ben az üvegház egy másik kerti pavilonhoz, a Jeu de Paume-hoz hasonlóan az államtitkárság kezelésébe került. képzőművészet. Eleinte kiállítások voltak bent kortárs művészek, amíg az üvegházat nem választották a „Tavirózsa” ciklus helyszínéül, amelyet Claude Monet adományozott az államnak. Ezt az ajándékot a művész barátjának és a kormány akkori elnökének, Georges Clemenceau-nak köszönhetjük. Clemenceau gyakran meglátogatta Monet Givernyben, hogy támogassa őt, amikor elkezdett megvakulni, és rávette a műtétre. Clemenceau tárgyalt az állammal, hogy megfelelő helyet találjanak és alakítsanak ki a nagyszerű festmények számára. Az egykori üvegház rendezési munkái a Louvre főépítésze, Camille Lefebvre vezetésével, a művész konzultációjával zajlottak. Lépcsőház és második emelet épült. Nyolc, két méter magas és 91 méter összhosszúságú tabló került kiállításra két ovális teremben, amelyek egy végtelen jelet alkotnak, és keletről nyugatra tájoltak, így illeszkedve Párizs történelmi tengelyébe. A kiállítás megnyitójára 1927-ben került sor, hat hónappal Claude Monet halála után.
1930-ban az Orangerie kenőcsöket csatolták hozzá. A munka elkezdődött belső tér: az üvegház nyugati részében négy 500 négyzetméteres csarnokot alakítottak ki időszaki kiállítások számára. Az első kiállítások 1930-1933 között voltak. az impresszionistáknak szentelték. 1934-ben - a 17. századi realista művészeknek, 1936-ban - Rubensnek és kortársainak (a kiállítás nagy sikert aratott, milliónyi látogatót vonzott)... A német megszállás idején Arno Brecker német szobrászat kiállítása, aki támogatta a Harmadik Birodalmat, az üvegházban tartották propaganda céllal, hogy megmutassák a „náci művészet nagyságát” a „lefokozott” művészettel szemben.
1946-ban, a felszabadulás után remekműveket mutattak be az üvegházban Francia festészet, a nácik Németországba vitték és visszatértek hazájukba. Folytatták az időszaki kiállítások megtartását és sikereket értek el, ez volt az egyik oka annak, hogy 1964-ben galériákat szerveztek hasonló rendezvényekre.
1960-tól 1965-ig A múzeum ismét átalakul, és új állandó gyűjteménynek ad otthont, amelyet Paul Guillaume Domenica festménykereskedő özvegye adományozott. Pál hagyatékában hagyta feleségét, hogy vigye át a gyűjteményt a Louvre-ba, és azt akarta, hogy „az első modern múzeum legyen” francia művészet" A gyűjtemény a leghíresebb művészek munkáit tartalmazza, akik a 19. század végétől a 20. század elejéig Franciaországban éltek és alkottak; ezek Renoir, Cezanne, Gauguin, Monet, Sisley, Picasso, Matisse, Modigliani, Loracin, Douanier, Rousseau, Derain, Utrillo, Soutine és Donjean. Az 1930-as évekből származó két terem eltűnik a múzeumból, de az épület teljes kerülete mentén újabb két szint épül. A tavirózsához vezető előszobát monumentális lépcső váltja fel. A gyűjteményt 1966-ban mutatták be a nagyközönségnek, de Domenica Walter-Guillaume kérésére a festmények egészen 1977-ben bekövetkezett haláláig otthon maradtak, majd a festmények végül üvegházba kerültek. 1978-tól 1984-ig Az épület ismét rekonstrukció alatt áll, a múzeum jogilag önállóvá válik.
2000-2006 között új fejlesztések és változtatások történtek. A Tavirózsa termet 1965 óta borító mennyezetet eltávolították, hogy ismét természetes fényt kapjon az üvegtető. A helyvesztés kompenzálására újakat építettek - a Walter-Guillaume gyűjteményhez, időszaki kiállításokhoz, előadótermet, tanári termet és könyvtárat. E munkálatok során a Tuileries-palota védelmére 1566-ban emelt erődfal értékes régészeti maradványaira bukkantak. Ennek a falnak egy darabja a múzeum belsejében látható.
A múzeum körül számos szobor látható: ezek Rodin, Kirili, Moore, Baret alkotásai.
2010-ben az Orangerie-t egyesítették.
2015-ben kávézót nyitottak benne.
Az Orangerie remekei
Sok van a gyűjteményben gyönyörű festmények. A híres szerzők száma elképesztő. Csak néhány példa:
Tavirózsa, Monet 
Mademoiselle Georgette Charpentier, Renoir 
Harlequin és Pierrot, Derain 
Scullion, Soutine )
Metró: Concorde
Munkaórák: naponta 9:00-18:00, kedden zárva.
Bejárat: 7,50 € felnőtteknek, 5,50 € 18 év alatti gyermekeknek
Weboldal: www.musee-orangerie.fr
A Tuileriák kétségtelenül népszerűek a turisták körében. Elhelyezkedése kedvez neki - Párizs szívében, és az, hogy a közelben található a világ talán leglátogatottabb múzeuma - a Louvre... De van itt egy épület is, amely felkelti az impresszionizmus kedvelőinek figyelmét a világ minden tájáról - az Orangerie Múzeum (Musee de l'Orangerie).
A múzeum neve önmagáért beszél - Firmin Bourgeois építész építette a Tuileries-palota régi császári üvegházában, és először 1927-ben fogadta a látogatókat. Van azonban egy másik változat is – állítólag az épület körül növő narancsfák adták a nevét a múzeumnak. Mindkét lehetőségnek joga van létezni, mivel az „orangerie” franciául azt jelenti, hogy „üvegház” és „üvegház a narancs számára”.
Az Orangerie Múzeum igazi mekkája az impresszionista művészet ismerőinek. Monet, Renoir, Cezanne, Modigliani, Picasso, Derain, Utrillo, Rousseau, Soutine, Guillaume - ezek a világhírű nevek díszítik a múzeumban kiállított, múlt század eleji csodálatos festmények mellett az emléktáblákat.
Néhány centiméterre tőled látható a híres „Notre Dame”, Maurice Utrillo vagy a „Rue Mont Cenis”, ahol csupasz faágak fonódnak össze a kihalt járdán lógó tompa szürke égbolttal. És úgy tűnik - gyere egy kicsit közelebb, és képes leszel érezni a arc fénye szellő és lélegezni a régi Párizs illatát.
Marie Laurencin Coco Chanel portréja pedig egy félmeztelen, drapériákkal alig borított Grande Mademoiselle, akinek póza és töprengő, már-már melankolikus tekintete árulkodik ebben. kiemelkedő személyiség egy hétköznapi - és nem túl boldog - nő...
Vagy Paul Cezanne kis méretű tájképei – „A Chateau Noir parkjában” és „Táj vörös tetővel” –, amelyek gazdag, merész és élénk színei színesítik és megvilágítják a környező világot.
De a múzeum fő büszkesége az ovális terem, amelyet a nagy Claude Monet-nak és „tavirózsáinak” ("Les Nympheas") szenteltek. Nyolc hatalmas tablóról van szó, amelyeket Monet élete utolsó tíz évében festett, miután majdnem elveszítette látását, és Franciaországnak ajándékozva örökségül hagyta, hogy soha ne osztják szét.
Az impresszionizmus megalapítójának utolsó akarata teljesült – mindezt egyetlen kiállításban egyesítik, és egy külön erre a célra kialakított, lekerekített falú helyiségben mutatják be. A mennyezetről érkező egyenletes fény és a szoba halvány szürkés-lilás színvilága a legjobb háttér, amit Monet kívánhatna a fénytől átitatott, csendbe burkolt „tavirózsákhoz”.
A művész különleges érzelmeket érzett ezekhez a virágokhoz, amelyek francia neve a nimfáktól származik - a természet ősi szellemeitől, akik gyönyörű lányok formájában jelentek meg az emberek előtt, és egész életében festették őket. Az Orangerie Múzeumban kiállított nagy formátumú tablókon a giverny-i művész kertjében egy tavirózsák, egy japán híd és a parton növő fűzfák láthatók.
Itt órákat tölthet a művész merész, gazdag ecsetvonásaival. Nem véletlen, hogy Philippe Saunier múzeumi kurátor ezt a helyiséget Sixtus-kápolna impresszionizmus".
A Szajna jobb partján, Párizs központjában. A múzeum termeiben impresszionista festmények gyűjteménye található, melynek fő előnye az híres sorozat„Tavirózsa” című festmények, amelyek szerzője fényes képviselője ez művészi mozgalom, Claude Monet. A galéria a Tuileries-palota egykori üvegházának épületében található a Place de la Concorde-on (Concorde), ahol a Luxor arannyal díszített obeliszk. Egyiptomi írás. A közelben, sétatávolságra van fő múzeum Párizs - a Louvre, és közvetlenül a Place de la Concorde mögött kezdődik a fő turisztikai sugárút - a Champs Elysees. Kicsit odébb van az Elysee-palota, amelyet most a francia kormány foglalt el.
A párizsi Orangerie Múzeum 1852-ben épült, a projekt szerzője Firmin Bourgeois építész volt, de utódja, Ludovic Visconti befejezte az építkezést. A harmadik köztársaság idején a leendő múzeum épületében raktárak, laktanyák, vizsgák, hazafias és zenei események, néha kiállításokat is rendeztek ipari termékek, növények és állatok, termeiben csak alkalmanként lehetett festménykiállításokat megtekinteni.
1921-ben Az Orangerie a Luxemburgi Múzeum fióktelepévé válik, amely a Szajna másik partján, a Latin negyedben található. A múzeum épülete kis mérete miatt régóta kritika forrása. Ezzel egy időben a híres festő, Claude Monet úgy döntött, hogy az 1914 óta foglalkozó „Tavirózsa” (Nymphéas) festménysorozatot az első világháború befejezésének tiszteletére átadja a francia kormánynak. A művész azt kérte, hogy ne válasszák szét a festményeket, és kívánsága teljesült. Úgy döntöttek, hogy a festményeket az Orangerie Múzeumban helyezik el, miután előzetesen előkészítették a helyiségeket a kiállításukhoz. 1927 májusában a közönség először láthatta és értékelhette az impresszionizmus és a közvetítés legjobb hagyományai szerint festett panorámafestmények sorozatát. teljes harmónia virágok, fény és víz.
Nyolc panorámafestményt a galéria üvegkupoláján áthaladó szórt napfény világít meg, mindegyik festmény egy teljes falat foglal el, és két ovális alakú helyiségben kapnak helyet. A termek közepén számos néző foglal helyet, akik közül néhányan több órát töltenek itt, gyönyörködve a légies vásznak sokrétű színjátékában. 1944-ben egy kagyló csapódott be a múzeum épületébe, több festmény is megsérült, de a restaurátorok vissza tudták állítani eredeti megjelenésüket.
A múzeum alsó szintjén a francia impresszionizmus és posztimpresszionizmus vezető képviselőinek festménygyűjteménye található. Itt megismerkedhet Cezanne, Modigliani, Renoir, Picasso, Rousseau, Soutine, Matisse festményeivel és a 20. század eleji festészet ezen irányának más tehetséges képviselőivel. Ugyanazon az emeleten, egy kis moziteremben folyamatosan közvetítenek dokumentumfilmek, amely azoknak a művészeknek az életéről és munkásságáról mesél, akiknek festményei a kiállításon szerepelnek.
Az orosz nyelvű audio útmutató segít megismerkedni a kiállításokkal és megismerni egy adott festmény keletkezésének történetét. Az audio guide teljes költsége 5 €, a kedvezményes ár 3 €.
A múzeum boltja mindig a turisták rendelkezésére áll szuvenír termékek, a legtöbb amelyet a híres „tavirózsák” töredékei és reprodukciók albumai díszítenek.
Tekintse át a videót