अंडोरा की शानदार राजधानी - अंडोरा ला वेला मुख्य पर्यटन स्थल है। सबसे अच्छे ऐतिहासिक स्मारक यहां एकत्र किए गए हैं, जिसमें साल्वाडोर डाली की मूर्ति भी शामिल है, जिसे "नोबल टाइम" या "बड़प्पन का समय" कहा जाता है।
इतिहास और वास्तुकला
अंडोरा राज्य का मुख्य वर्ग - अंडोरा ला वेला के रोटुंडा में एक बहुत ही मूल्यवान कलात्मक सजावट है, जिसके लेखक विश्व प्रसिद्ध मूर्तिकार सल्वाडोर डाली हैं। वर्ग के बहुत केंद्र में, राजधानी एक मूर्ति है, जिसे एक पेड़ के रूप में दर्शाया गया है। पेड़ के शिखर भाग को एक मुकुट से सजाया गया है, जो मानवता पर समय का प्रतीक है। पांच मीटर की मूर्ति में एक पिघलने वाली घड़ी को दर्शाया गया है जो धीरे-धीरे जड़ प्रणाली की ओर खिसकती है। पेड़ के आधार में शक्तिशाली जड़ें होती हैं, जो हमारी मजबूत नींव का प्रतीक हैं। लेकिन, शक्तिशाली आधार और शीर्ष पर स्थित शक्ति के प्रतीक के बावजूद, मध्य समय के अधीन है। मूर्तिकला के दोनों किनारों पर दो सिल्हूट हैं। उनमें से एक देवदूत है, जो खोए हुए समय के लिए दुख की बात है। यह मूर्तिकला हम में से प्रत्येक से संबंधित है और हमारे लिए अपने समय का तर्कसंगत उपयोग करने के लिए एक तरह का संकेत है, जो हमें पृथ्वी पर आवंटित किया गया है। स्मारक के लिए ही, यह महान गुरु सल्वाडोर डाली के काम की एक सटीक प्रति है। अंडोरा की रियासत को यह उपहार परोपकारी एनरिक सबटेरो से मिला, जो 1968 से 1982 तक सल्वाडोर डाली के करीबी दोस्त और विश्वासपात्र थे। एंडोरन मंत्री एंटोनी आर्मेनलॉग ने इस उपहार को सबसे उत्कृष्ट वास्तुशिल्प संरचना के रूप में वर्णित किया, जो शहर के मेहमानों का अतिरिक्त ध्यान आकर्षित करेगा। महान गुरु की इस रचना के एनालॉग कई प्रसिद्ध यूरोपीय शहरों में पाए जा सकते हैं। उदाहरण के लिए, लंदन, बर्लिन, वियना, पेरिस, कौरशेवेल आदि में। सल्वाडोर डाली की मूर्ति एक वास्तविक रत्न बन गई है, जो एक अप्रत्याशित स्थान पर स्थित है, क्योंकि बेख़बर पर्यटक पूरी तरह से अप्रत्याशित रूप से उस पर चढ़ सकते हैं और इसकी पृष्ठभूमि के खिलाफ स्मृति के लिए एक फोटो ले सकते हैं।
आर्किटेक्चर
साल्वाडोर डाली की मूर्ति कांस्य से बनी है। यह "पास ऑफ टाइम" श्रृंखला से संबंधित कई कार्यों में से एक है। साल्वाडोर डाली ने इस विषय के अनुसार एक संपूर्ण संग्रह बनाने का निर्णय लिया, क्योंकि समय का विषय हमेशा प्रासंगिक रहा है और रहेगा। स्मारक एक कम कुरसी पर स्थित है और क्रोम प्लेटेड पाइपों से बने एक कम बाड़ से चार तरफ से घिरा हुआ है। गर्म समय के दौरान, यह मूर्तिकला नया जीवन लेती है, क्योंकि चिलचिलाती धूप ही वह सटीक कारक है जो अपने रास्ते में आने वाली हर चीज को पिघला देता है।
अड़ोस-पड़ोस
अंडोरा ला वेला में आपकी छुट्टियों के दौरान घूमने के लिए बहुत सारी अद्भुत जगहें हैं: कॉमिक्स का संग्रहालय, राष्ट्रीय ऑटोमोबाइल संग्रहालय, कासा डे ला वाल, इत्र संग्रहालय, सेंट आर्मेनोल का चर्च, सेंट डेल एस्टेनी का चर्च। कई पर्यटक अंडोरा को व्यापार को आनंद के साथ जोड़ने के लिए चुनते हैं, क्योंकि यह एक शुल्क मुक्त क्षेत्र है। यहां आप किफायती दामों पर गुणवत्तापूर्ण उत्पाद खरीद सकते हैं। मेरिटसेल एवेन्यू पर अपनी खरीदारी करना सबसे अच्छा है। यह यहां है कि सभी बेहतरीन ब्रांडेड स्टोर और शॉपिंग सेंटर केंद्रित हैं।
पर्यटक के लिए नोट
साल्वाडोर डाली की मूर्ति खुली हवा में स्थित है, इसलिए अंडोरा की राजधानी के मेहमान अपने लिए सुविधाजनक किसी भी समय इस रुचि के स्थान पर जा सकते हैं।
तथ्य यह है कि डाली ने खुद मूर्तियां नहीं डालीं: इस बात के प्रमाण हैं कि 1969 - 1972 में उन्होंने ... मोम में अतियथार्थवादी छवियों को मूर्त रूप दिया। पोर्ट लिगैट में अपने घर में (जैसा कि डाली के जीवनी लेखक रॉबर्ट डेसचर्न्स ने लिखा है), कलाकार कभी-कभी पूल में जाता था और मॉडलिंग के लिए कई घंटे समर्पित करता था। खैर, और फिर पुरानी, दुनिया की तरह, कहानी पैसे की प्यास और डाली की बेईमानी के बारे में शुरू होती है: सबसे पहले, 1973 में, डाली ने स्पेनिश कलेक्टर इसिड्रो क्लॉट के साथ एक समझौता किया, जिसने मोम के आंकड़े खरीदे और चार श्रृंखलाएं बनाईं कांस्य कास्टिंग की। दरअसल, ये सबसे "वास्तविक डाली मूर्तियां" हैं। कलेक्टर ने पहली श्रृंखला अपने लिए रखी, बाकी दुनिया की यात्रा करने गए, रास्ते में ... गुणा। पहले से ही एक उन्नत उम्र में, डाली ने मूर्तियों को पुन: पेश करने के अधिकार बेच दिए, उन्हें कई बार डाला गया, कभी-कभी बढ़े हुए आकार में, और यही कारण है कि कभी-कभी एक "डाली मूर्तिकला" अपेक्षाकृत सस्ती कीमत पर बाजार में दिखाई देती है। नीलामी सोथबी और क्रिस्टी ने पूरे दो वर्षों के लिए आम तौर पर बिक्री के लिए "डाली मूर्तिकला" को स्वीकार करने से इनकार कर दिया। डाली की मूर्तियों की प्रदर्शनियों के बारे में कहने की जरूरत नहीं है - चित्र, बेशक, वास्तविक हैं, लेकिन ये सभी प्रतियों की प्रतियां हैं। यही कारण है कि 2013 में लुटेरों ने गलत अनुमान लगाया, जिन्होंने शायद पेरिस प्रदर्शनी से चोरी किए गए काम के लिए लाखों हासिल करने का विचार किया - प्रसिद्ध "फैलने वाली घड़ी"!
अधिक या कम मूल पर विचार किया जा सकता है, उदाहरण के लिए, "वीनस डी मिलो विद बॉक्स" (1936) जैसी वस्तुएं, जिसमें से कलाकार मार्सेल डुचैम्प ने डाली के अनुरोध पर एक कास्टिंग की। प्लास्टर वीनस असली है। लेकिन उसकी जुड़वाँ बहनें उसी रूप में - फिर से, "परिचलन में चली गईं।"
पियरे कोल गैलरी (पेरिस) में अतियथार्थवादी प्रदर्शनी के लिए 1933 में सल्वाडोर डाली द्वारा बनाई गई "एक महिला का पूर्वव्यापी बस्ट" भी मूल है। एक महिला के चीनी मिट्टी के बरतन बस्ट पर एक पाव रोटी (एक टोपी - सुर!) और एक कांस्य इंकवेल रखा जाता है - जीन-फ्रेंकोइस बाजरा द्वारा पेंटिंग "एंजेलस" की छवि। इसके अलावा चेहरे पर चींटियां, एक कागज "दुपट्टा", कंधों पर मकई के दाने। फैशन की सिर्फ एक पैरोडी! मूल को बर्बाद कर दिया गया था... पिकासो का कुत्ता। एक कलाकार ने एक पालतू जानवर के साथ प्रदर्शनी का दौरा किया, और कुत्ते ने एक रोटी खा ली! पूरा विचार, सचमुच, नाली के नीचे ... अब काम का "पुनर्निर्माण", लेकिन "नकली" लंबी रोटी के साथ, फिगुएरेस में साल्वाडोर डाली के रंगमंच-संग्रहालय में स्थित है।
इसलिए, जब हम फिगेरेस गए, जो प्रसिद्ध है, सबसे पहले, महान सल्वाडोर डाली के रंगमंच-संग्रहालय के लिए - अतियथार्थवाद के स्वामी। फिगेरोस डाली का गृहनगर है, यह फ्रांस से 40 किमी दूर स्थित है और मैड्रिड प्राडो के बाद स्पेन में दूसरा सबसे अधिक देखा जाने वाला संग्रहालय माना जाता है।
शीर्षक फोटो में - गाला-साल्वाडोर डाली स्क्वायर थिएटर-म्यूजियम के मुखौटे के साथ और कैटलन दार्शनिक फ्रांसेस्क पुजोल्स को डाली के हाथ का एक स्मारक।
कट के नीचे संग्रहालय की तस्वीरें और उनके लिए बहुत सारे पाठ हैं। आलसी मत बनो, कृपया पढ़ो, क्योंकि। शायद यह डाली और उनकी उत्कृष्ट कृतियों की रचनात्मक प्रतिभा की विशेषताओं पर प्रकाश डालेगा।
01. असल में, स्मारक केवल पुजोल्स के लिए नहीं है (उनकी ग्रे बस्ट होमर के सिर पर स्थापित है), जिसे डाली एक दार्शनिक के रूप में सम्मानित करती थी जिसने दुनिया को अवचेतन के लिए खोल दिया। पृष्ठभूमि में, एक अंडे के सिर के साथ एक आकृति के रूप में, डाली, संभवतः, खुद को चित्रित करती है। आकृति के दाईं ओर हाइड्रोजन परमाणु का एक स्मारक है - डाली की आलंकारिक प्रणाली का एक तत्व।
02. डाली स्थापना - माथे में एक टेलीविजन के साथ एक विशाल सिर। पास में विशाल मूर्तिकला वुल्फ वोस्टेल का "टेलीविज़न का ओबिलिस्क" है: 
03. फ्रांसीसी चित्रकार मीसोनियर को समर्पित तीन स्मारकों में से एक, जो कार के टायरों पर लगा हुआ है। 
04. एक अंतरिक्ष सूट में एक गोताखोर, अवचेतन में विसर्जन का प्रतीक, उसके बगल में रोटी की एक रोटी के साथ आंकड़े हैं - डाली का एक और पसंदीदा प्रतीक।
गोताखोर, शायद, डाली की जीवनी में एक घटना के लिए दर्शक को याद करते हैं। किसी तरह, निमंत्रण से, उन्होंने एक अमेरिकी विश्वविद्यालय में इस रूप में व्याख्यान दिया। व्याख्यान के दौरान, ऑक्सीजन की आपूर्ति के साथ कुछ हुआ, डाली का दम घुटने लगा, और एक छात्र के व्यक्ति में केवल एक चमत्कार, जिसने किसी तरह इस स्पेससूट को उतारने का अनुमान लगाया, ने डाली को मौत से बचाया।
05. आंगन। मूर्ति-स्थापना डाली "बरसात टैक्सी"। स्थापना एक कैडिलैक है जिसके अंदर एक सिक्का गिराए जाने पर बारिश होती है। कैडिलैक पर ऑस्ट्रियाई मूर्तिकार अर्न्स्ट फुच्स द्वारा रानी एस्तेर की एक आकृति है, जो कार के टायरों का एक पोल खींच रही है। पूरी रचना को गाला बोट (दली की पत्नी और म्यूज - गाला, या एलेना डायकोनोवा के नाम पर) द्वारा ताज पहनाया गया है। माना जाता है कि नाव के नीचे से गिरने वाली बूंदों को नीले रंग से भरा कंडोम माना जाता है। 
06. गाला नाव, काली छतरी। पीछे संग्रहालय का भूगर्भीय गुंबद है। 
07. डाली के काम में कार एक लगातार प्रतीकात्मक तत्व है, यह जीवाश्म पदार्थ और हाल के मानव इतिहास से कुछ को जोड़ती है। डाली ने दावा किया कि इनमें से केवल 6 मशीनें ही बनाई गई थीं। और उनमें से एक के कब्जे का श्रेय अल कैपोन (प्रसिद्ध "गॉडफादर") को दिया, संग्रहालय में प्रदर्शित प्रदर्शनी में टूटे हुए कांच की व्याख्या करते हुए। जाहिरा तौर पर बर्बरता के एक अधिनियम के रूप में। कलाकार के अनुसार, कारों में से एक रूजवेल्ट की थी, एक क्लार्क गेबल की थी, और इसी तरह। और यह चौथी कॉपी कार डाली ने अपनी पत्नी गाला को भेंट की। कैडिलैक के अंदर, पाइपों का एक जटिल जाल लगातार टपकता है, जो बेल के घोंघे को बहुत खुश करता है, जो कुछ डमी और उनके ड्राइवर कंपनी रखते हैं। 
08. ऑस्कर प्रतिमाओं के नीचे (या शायद जानबूझकर) तरीके से बनाई गई मूर्तियों के साथ आंगन भी स्थापित किया गया है जो उनके दर्शकों को बधाई देता है। यहाँ आंगन की केंद्रीय खिड़कियों के बीच विचित्र राक्षस हैं। 
09. अंधेरे से निकलने वाले शानदार जीवों के ये मूर्तिकला समूह कई अलग-अलग तत्वों से बने होते हैं: घोंघे, केप क्रेउस के पत्थर, कटी हुई शाखाएं, सेंट जॉर्ज के पास के चर्च से गार्गॉयल्स के टुकड़े। पीटर, एक व्हेल शव, एक पत्थर का सींग, दराज (अवचेतन के साथ काम करने में डाली का पसंदीदा प्रतीक) - यह सब मूर्तिकला मर्दाना सिद्धांत का प्रतिनिधित्व करता है। 
10. "नग्न गाला, समुद्र को देख रहा है, जो 18 मीटर की दूरी पर अब्राहम लिंकन के चित्र में बदल जाता है।" यहाँ डाली एक दोहरी छवि के विचार के प्रर्वतक के रूप में कार्य करती है। 
11. पेंटिंग "हेलुसीनोजेनिक टोरेरो" के कपड़े पर लेखक की प्रति, यहाँ डाली फिर से एक दोहरी छवि के विचार का सहारा लेती है। 
12. डाली के कई प्रतिष्ठानों में से एक। बाइबिल का विषय एक सूली पर चढ़ाए गए आकृति के रूप में दिखाई देता है। बस्ट के किनारों के साथ एक विचित्र आकार की कैटलन ब्रेड है, जो डाली के कई कार्यों में दिखाई देती है, जिसमें थिएटर-संग्रहालय की बाहरी सजावट भी शामिल है। 
13. म्यूनिसिपल थिएटर का मंच (और पहले यहां एक थिएटर था, जो तब स्थानीय अधिकारियों द्वारा डाली को दान कर दिया गया था) एक आकर्षक पारदर्शी गुंबद द्वारा ताज पहनाया गया है, जो थिएटर संग्रहालय और सभी फिगुएरेस का प्रतीक बन गया है। पूरा। इस "जियोडेसिक गुंबद" के वास्तुकार, एक मक्खी की आंख की संरचना की याद ताजा करती है (डाली की पसंदीदा कीट अपने काम में व्यामोह के प्रतीक के रूप में), एमिलियो पिनहेरो थी। गुंबद अपने डिजाइन में अद्वितीय है, यह दर्पण प्रतिबिंबों का खेल बनाता है और डाली के अनुसार एकता और राजशाही का प्रतीक है। 
14. "यौन आकर्षण का प्रेत" (डाली के पहले अतियथार्थवादी कार्यों में से एक)। कलाकार अक्सर इस तरह की तकनीक का इस्तेमाल करता था - इसकी तुलना में एक विशाल धूमधाम और एक छोटी छवि। निचले दाहिने हिस्से में, डाली ने खुद को एक नाविक सूट में एक बच्चे के रूप में चित्रित किया, एक विशाल राक्षस को देखकर, एक ही समय में नरम और कठोर। कलाकार के लिए यह छवि कामुकता का प्रतीक है। पृष्ठभूमि केप क्रेउस का अतियथार्थवादी परिदृश्य है। बैसाखी की महत्वपूर्ण उपस्थिति पर भी ध्यान दिया जाना चाहिए, डाली के लिए, यह मृत्यु और पुनरुत्थान का प्रतीक है। 
15. मॅई वेस्ट हॉल। केंद्र में इस अमेरिकी अभिनेत्री को समर्पित एक लोकप्रिय 3D इंस्टॉलेशन है। छवि की आंखें पेरिस के दृश्यों के साथ पॉइंटिलिस्ट पेंटिंग्स की बढ़ी हुई परिष्कृत तस्वीरें हैं; नाक लॉग के साथ एक चिमनी है, प्रसिद्ध सोफा होंठ। अन्य तत्व एक घड़ी का पंखा, प्राचीन घड़ियाँ, दो जग, वीनस डी मिलो और एक जिराफ़ गर्दन और दराज हैं। 
16. पूरी रचना को अभिनेत्री के चेहरे की त्रि-आयामी छवि में बदलने के लिए, आपको ऊंट की सीढ़ियां चढ़ने और ऊंट के पेट से निलंबित लेंस को देखने की जरूरत है। 
17. इसके अलावा इस कमरे में: छत पर एक बाथरूम, उल्टा हो गया: 
18. बाईं ओर - एक विशाल विग - मॅई वेस्ट के बाल, उन्होंने एक प्रसिद्ध हेयरड्रेसर से डाली द्वारा ऑर्डर किए गए सबसे बड़े विग के रूप में गिनीज बुक ऑफ रिकॉर्ड्स में प्रवेश किया। 
19. और यहां वास्तविक छवि है जिसे दर्शक ऊंट से निलंबित लेंस के माध्यम से देखते हैं: 
20. डाली एक बहु-प्रतिभाशाली व्यक्ति थे और उन्होंने विभिन्न दुकानों के लिए विंडो ड्रेसिंग में भी हाथ आजमाया। इस शोकेस को "रेट्रोस्पेक्टिव फीमेल बस्ट" कहा जाता है। कलाकार ने इस बस्ट को चींटियों, मकई के गोले, एक पुराने ज़ूट्रोपिक प्रोजेक्टर से एक रिबन, एक कांस्य स्याही डिवाइस के साथ एक रोटी की रोटी (एक वकील के पेशे का एक संकेत, जो उसके पिता थे) और पेंटिंग "एंजेलस" के आंकड़े के साथ पूरक किया। "बाजरा द्वारा, डाली की आलंकारिक प्रणाली में इतनी बार। कुरसी की भूमिका एक काले दस्ताने में एक हाथ द्वारा निभाई जाती है और जिसके चारों ओर सफेद पैराफिन का दूसरा हाथ लपेटा जाता है। प्रदर्शन का मामला एक शार्क के जबड़े, एक उड़ने वाली मछली के कंकाल, एक भ्रामक प्लास्टिक कप के साथ एक असली चम्मच और एक बहु-मूल्यवान गैंडे के सींग द्वारा पूरा किया गया है। 
21. दूसरे शोकेस में, डाली छवियों का एक समूह बनाता है, उसी तीतर पंखों की पृष्ठभूमि के खिलाफ, कोको चैनल से एक जैकेट और एक मूर्तिकला बाहर खड़ा होता है - "द फ्लावर ऑफ एविल" कांच के पेस्ट के जग के रूप में इसमें पैर डाले गए (एक पैराफिन है, दूसरा एक संरचनात्मक मॉडल है) और पौराणिक भाई डायोस्कुरी, कैस्टर और पोलक्स। ज़ीउस और लेडा के पुत्र (यहाँ वे 2 प्रतिमाओं के रूप में प्रस्तुत किए गए हैं, जिनमें से गोल शीर्ष शिशुओं की बोतलों से बने हैं)। यह ध्यान दिया जाना चाहिए कि डाली ने खुद को हमेशा ज़ीउस के साथ और गाला को लेडा के साथ पहचाना। जैसा कि ग्रीक पौराणिक कथाओं से जाना जाता है, वे भाई और बहन थे। इसलिए डाली को जीवन भर गाला के लिए समान भावनाएँ थीं और उन्होंने उन्हें शारीरिक इच्छा के साथ उल्लंघन करना ईशनिंदा माना। 
22. डाली ने दावा किया कि गैलरी की खिड़की से "रेनी टैक्सी" (इस मामले में) की स्थापना के साथ मंच या आंगन का दृश्य थिएटर संग्रहालय द्वारा उन्हें दिए गए मुख्य सुखों में से एक था। 
23. डाली के ग्राफिक कार्यों में से एक। मैं इस तथ्य से आकर्षित था कि डाली साहसपूर्वक नर और मादा के बीच संतुलन बनाती है, मैं चित्र के कैनवास में लिंग के प्रतीकों को साहसपूर्वक बुनती हूं। 
24. हॉल "पैलेस ऑफ द विंड"। यह कमरा डाली को विशेष रूप से प्रिय था, क्योंकि यहाँ, 14 वर्ष की आयु में, उन्होंने पहली बार अपने कार्यों का प्रदर्शन किया और प्रेस में कई सराहनीय समीक्षाएँ प्राप्त कीं। सबसे पहले इस कमरे में छत पर लगी मनमोहक पेंटिंग सबका मन मोह लेती है। डाली ने कहा कि यह तस्वीर एक विरोधाभास से भरा है: ऐसा लगता है कि दर्शकों को देखने पर लगता है कि वे बादलों, आकाश और 2 आंकड़े हवा में उठते हुए देखते हैं (डाली और गाला) - वास्तव में, यह विशुद्ध रूप से नाटकीय प्रभाव है, क्योंकि इसके बजाय आकाश हम पृथ्वी को देखते हैं, और भूमि के बजाय - समुद्र, गुलाब की खाड़ी के मोड़ में सन्निहित है। और, डाली कहते हैं, केंद्र में, सूर्य के स्थान पर, एक अंतराल छेद है, और इसमें गहरी रात है, और मानव अवचेतन की गहराई से एक पनडुब्बी निकलती है। तस्वीर के किनारे डाली के सबसे महत्वपूर्ण कार्यों, उनके प्रतीकों और संकेतों के तत्व हैं। (यहाँ वे दिखाई नहीं दे रहे हैं) 
25. डाली के वर्किंग स्टूडियो में प्रवेश। दाईं ओर डाली के पसंदीदा कलाकारों में से एक, वेलाज़क्वेज़ की एक प्रतिमा है, जिसकी वह हमेशा प्रशंसा करता था। बीच में गाला का ग्राफिक चित्र है। छत पर दली आलंकारिक प्रणाली के तत्वों के साथ एक पैनल "पैलेस ऑफ द विंड" है (पिछली तस्वीर देखें)। 
26. स्टूडियो डाली। उनकी कार्यशाला शाश्वत स्त्री के विषय को समर्पित है। कमरे के केंद्र में - विलियम एडॉल्फे बौगुएरेउ द्वारा "नग्न", जिसे सैलून और अकादमिक कलाकार के रूप में जाना जाता है। मूर्तिकला के ऊपर, आधुनिकतावादी शैली में एक अजीबोगरीब दीपक की ओर ध्यान आकर्षित किया जाता है, जिसमें देवी फॉर्च्यून के सिर पर आंखों पर पट्टी बंधी होती है, जो छत से निलंबित चम्मचों के एक सर्पिल पर सब कुछ ऊपर होता है। 
27. एक चित्रफलक पर कमरे के कोने में परमाणु रहस्यवाद की अवधि से संबंधित 2 पेंटिंग हैं - "गलाटिया ऑफ द स्फेयर्स" और "पोर्ट्रेट ऑफ गाला विथ ओनोमेनिया के लक्षण"। 
28. चम्मच के साथ भाग्य। 
29. सोने का कमरा। दीवार पर न्यू यॉर्क में आधुनिक कला संग्रहालय में स्थित पेंटिंग "द पर्सिस्टेंस ऑफ मेमोरी" से एक टेपेस्ट्री है। अपनी आत्मकथा, द सीक्रेट लाइफ ऑफ सल्वाडोर डाली में, कलाकार ने गैल की प्रतिक्रिया का वर्णन किया है जब उसने पहली बार इस कैनवास को देखा था: "मैंने गैल के चेहरे का बारीकी से पालन किया और देखा कि उसका आश्चर्य प्रशंसा में बदल गया। वास्तविक पहेली की पहचान की, मैंने उससे पूछा:
- क्या आपको लगता है कि 3 साल में आपको यह तस्वीर याद आएगी?
एक बार जब आप इसे देख लेंगे, तो आप इसे नहीं भूलेंगे।"
30. बाजरा "एंजेलस" द्वारा चित्रकारी। इस पेंटिंग के तत्वों को पहले से ही "रेट्रोस्पेक्टिव बस्ट ऑफ ए वुमन" नामक एक सजाए गए शोकेस में एक बस्ट पर देखा जा चुका है। यह व्यर्थ नहीं था कि डाली ने उन्हें अपने काम में पेश किया, लेकिन ... उन्होंने उन्हें थोड़ा अलग उद्देश्य के लिए इस्तेमाल किया। तथ्य यह है कि कलाकार ने अपनी पेंटिंग में एक प्रार्थना करने वाले पुरुष और महिला को चित्रित किया है। खेत में काम करते हुए, वे उस समय के लिए प्रार्थना के प्रथागत अनुष्ठान को बाधित करते हैं और करते हैं। पृष्ठभूमि में एक चर्च दिखाई दे रहा है। लेकिन डाली डाली नहीं होती अगर उसने इस हानिरहित तस्वीर में एक गुप्त अर्थ नहीं देखा होता। उन्होंने पूरा अध्ययन किया और इस निष्कर्ष पर पहुंचे कि एक महिला, एक निश्चित स्थिति में, एक महिला प्रार्थना करने वाली मंटिस के रूप में खड़ी है, जो अपने पुरुष के साथ संभोग करने के बाद उसे मार देती है। इसलिए डाली ने फैसला किया कि एक महिला और एक पुरुष संभोग के सामने झुके, जिसके बाद एक पुरुष की किस्मत पर मुहर लग गई। 
31. यहां डाली की महिला प्रार्थना मंटिस के सिद्धांत और मिलिस द्वारा पेंटिंग में महिला की आकृति पर दस्तावेजी अध्ययन हैं। 
32. "अगर यह गिरता है, तो यह गिरता है।" अभी भी डच शैली में जीवन, पेरिस में कलाकार द्वारा खरीदा गया और "दलित"। कलाकार ने अपने मित्र, कैटलन दार्शनिक फ्रांसेस्क पुजोल्स के प्रति कृतज्ञता के प्रतीक के रूप में इस स्थिर जीवन का एक रूपक बनाया। कैनवास पर डाली द्वारा किए गए परिवर्तन स्पष्ट रूप से दिखाई देते हैं, और मेज पर शिलालेख पुजोल का वाक्यांश है - "यदि यह गिरता है, तो यह गिरता है।" चित्र का नाम देने वाले इस वाक्यांश ने एक व्यापक और जटिल दार्शनिक पाठ को समाप्त कर दिया, जिसमें डाली की अत्यधिक रुचि थी। कुछ कलाकारों के अनुसार, यहां डाली ने भविष्यवाणी की थी कि उनकी मृत्यु की तारीख (एक बहती हुई घड़ी के डायल पर) - 01/23/1989। 
33. हॉल "लॉज", ऑप्टिकल ट्रिक्स को समर्पित - स्टीरियोस्कोपी, एनामॉर्फोसिस और होलोग्राफी। 
34. और फिर से "रेट्रोस्पेक्टिव मादा बस्ट" बाजरा के "एंजेलस" और चेहरे पर चींटियों से मूर्तियों के साथ। डाली ने ऐसी महिला बस्ट को आदर्श माना और बस्ट के शानदार आकार से भयभीत थी। प्रत्यक्षदर्शियों ने यह भी दावा किया कि एक विशाल मूर्ति को देखकर डाली बेहोश हो गई। 
35. थिएटर-संग्रहालय का मंच एक विशाल पैनल "भूलभुलैया" के साथ थेसियस और एराडने के मिथक पर आधारित है। यह काम न्यूयॉर्क में सफलतापूर्वक आयोजित दिआगिलेव के बैले की एक श्रृंखला की पृष्ठभूमि थी। यहां डाली की नाटकीयता सबसे स्पष्ट है: छाती में खुलने के साथ बस्ट के केंद्र में एक आदमी-पहाड़ (उसका सिर एक ही छाया है जो पहाड़ डालता है) है। पीछे - केप क्रेउस का परिदृश्य, हमेशा डाली के चित्रों में मौजूद होता है। इस चरण के तहत, इस पूरे रंगमंच-संग्रहालय के निर्माता को दफनाया जाता है। हमें उस दिन महिला शौचालय से सटे एक छोटे से अंधेरे कमरे में जाने की अनुमति नहीं थी। साल्वाडोर डाली के ताबूत को दीवार में रखा गया है। और उस पर शिलालेख के साथ एक छोटा सफेद मकबरा है: "सल्वाडोर डाली डोमेनेच"मार्केस डी डाली डी पुबोल 1904 - 1989"।
अपने जीवनकाल में भी, डाली को मारकिस की उपाधि से सम्मानित किया गया था।
36.
37. "बीथोवेन का चित्र 2 ऑक्टोपस और डाली के पैर की अंगुली के साथ चित्रित।" डाली ने 2 ऑक्टोपस लिए, उन्हें पेंट में डुबोया और बस उन्हें कैनवास पर फेंक दिया, वे रेंगते रहे, झूमते रहे और कैनवास पर अपने विचित्र निशान छोड़ गए। और फिर डाली ने चित्र को चित्रित करना समाप्त कर दिया। 
38. एक जियोडेसिक गुंबद के नीचे डाली स्थापना। 
39. एक बार फिर "बरसात टैक्सी" की स्थापना और पीछे के मंच का एक दृश्य। 
40. गैलाटिया टॉवर, विशेष रूप से गाला के लिए डाली द्वारा बनाया गया। मोर्चे पर वही कैटलन ब्रेड है जिसका मैंने पहले ही उल्लेख किया है। अंडे - प्राचीन ग्रीक महाकाव्य का उल्लेख है कि ज़ीउस और लेडा के बच्चे अंडे से पैदा हुए थे। हालांकि, डाली में उनकी व्याख्या एक नए जीवन के जन्म और गाला के साथ उनके अटूट, "समान" संबंध के रूप में की जा सकती है। उनका शाश्वत संग्रह, जिनकी मृत्यु के बाद उनके जीवन ने सभी अर्थ खो दिए। 
मुझे आशा है कि आप डाली से ऊब नहीं पाएंगे;)
मैं अपने आप से कह सकता हूं कि डाली, हालांकि मेरे पसंदीदा कलाकार नहीं हैं, एक प्रतिभाशाली और आश्चर्यजनक रूप से सक्षम व्यक्ति हैं। जीवन को इस तरह जीने के लिए, जैसे कि हर दिन आप एक अतियथार्थवादी नाटक खेल रहे हों, केवल आपके लिए समझ में आता है, यह इतना आसान नहीं है।
अगली पोस्ट में, स्पैनिश टैरागोना कैटेलोनिया का एक आरामदायक शहर है!
चित्रकला के दो आयामों में अतियथार्थवाद हमेशा कठिन समय रहा है। डाली निस्संदेह एक चित्रकार है। लेकिन समय-समय पर, उन्हें अपनी जटिल छवियों के त्रि-आयामी मॉडल बनाने की भी आवश्यकता होती है ताकि वे अपने स्वयं के विचार को बेहतर ढंग से समझ सकें और जिस तरह से इसे कैनवास पर मूर्त रूप दिया गया।
मास्टर ने विशेष रूप से मोम के साथ काम किया, क्योंकि उन्होंने खुद कभी भी अपनी मूर्तियों को स्वतंत्र काम नहीं माना। दुनिया ने मूर्तिकार डाली के बारे में केवल कलेक्टर इसिड्रे क्लॉट को धन्यवाद दिया, जिन्होंने मास्टर से अपने मोम के मॉडल खरीदे और उनसे कांस्य कास्टिंग का आदेश दिया। जनता के सामने प्रस्तुत मूर्तियों ने कला जगत में सनसनी मचा दी। कई मूर्तियों को बाद में कई बार बढ़ाया गया और न केवल संग्रहालय संग्रह, बल्कि कई शहरों के वर्ग भी सजाए गए।
सामग्री के संदर्भ में, डाली की सभी मूर्तियां छवियों का एक प्लास्टिक अवतार हैं जो उनके चित्रों से अच्छी तरह से जानी जाती हैं। मात्रा के कारण, कई छवियों ने अतिरिक्त अभिव्यक्ति और सौंदर्य ध्वनि प्राप्त की है।
आदम और हव्वा
काम पूर्वजों के आंकड़ों की एक रचना है, साथ ही सर्प, दिल के रूप में घुमावदार है। इस लूप में, हव्वा आदम को एक सेब देती है। लेखक बाइबिल की कहानी की व्याख्या एक आपराधिक पाप, आकर्षक और वांछनीय के माध्यम से शारीरिक प्रेम के आनंद के ज्ञान के रूप में करता है।
लोगों के आंकड़े कुछ सामान्यीकृत दिखते हैं, वे व्यक्तिगत विशेषताओं से रहित होते हैं, जो निस्संदेह होशपूर्वक किया जाता है। सर्प, इसके विपरीत, सावधानीपूर्वक और सटीक रूप से बनाया गया है। रचना का केंद्र स्पष्ट रूप से ज्ञान के वृक्ष से एक सेब के साथ चिह्नित है। कांस्य ने उन्हें रंग के साथ हाइलाइट करते हुए, उच्चारण को नामित करना संभव बना दिया। सर्प सुनहरे रंगों में किया जाता है, और सेब - एक आदर्श गोला - दर्पण पॉलिश है और लगभग मोती की माँ दिखता है।
समय प्रोफ़ाइल
कलाकार की पसंदीदा छवियों में से एक प्लास्टिक, बहने वाली घड़ी है। डाली की कई समान मूर्तियां हैं। टाइम प्रोफाइल सबसे प्रसिद्ध है। समय की घटना अतियथार्थवादी कलाकारों के लिए विशेष रूप से महत्वपूर्ण है जो समय को अपने सभी विषयों, रहस्यमय, जटिल और अस्पष्ट की एक अनिवार्य विशेषता के रूप में देखते हैं। क्षणभंगुरता, मायावी प्रकृति और समय की माया लेखक के ध्यान का विषय है।
सेंट जॉर्ज और ड्रैगन
लेखक की व्याख्या में क्लासिक कथानक थोड़ा अलग दिखता है, जैसा कि हम इसे देखने के आदी हैं। ड्रैगन को मारते हुए घोड़े पर सवार संत के प्रतिष्ठित प्रतीक को एक महिला की एक छोटी आकृति द्वारा पूरित किया जाता है, जो कुछ दूरी पर खड़ी होती है, जिसने जॉर्ज के पराक्रम का स्वागत करते हुए अपना हाथ उठाया। लेखक इस प्रकार उन लोगों की याद दिलाता है जिनके लिए यह उपलब्धि हासिल की गई थी, जिस महिला के नाम पर शूरवीरों ने अपने सभी करतब दिखाए, प्यार और कमजोरों की सुरक्षा। कलाकार शास्त्रीय कथानक की सीमाओं को धक्का देता है, जिससे दर्शक क्लासिक्स के प्रति अपने दृष्टिकोण पर पुनर्विचार करता है।
अंतरिक्ष शुक्र
डाली के काम में प्राचीन शुक्र के विश्व प्रसिद्ध रूपों को कुछ हद तक बदल दिया गया है, आधुनिकीकरण किया गया है, कामुक किया गया है। मूर्तिकला उन विवरणों से पूरित है जो लेखक के विचार को मूर्त रूप देते हैं। पहला विवरण "वर्तमान घड़ी" है, जिसे दर्शकों को लोगों के स्वाद और सौंदर्य संबंधी विचारों की परिवर्तनशीलता की याद दिलाने के लिए डिज़ाइन किया गया है। दूसरा विवरण - एक सुनहरा अंडा - एक महिला के महान भाग्य का प्रतीक - जीवन देने के लिए। काम में शाश्वत और गुजरने के प्रतीक एकजुट हैं। लेखक विडंबना यह है कि मानव स्वाद की परिवर्तनशीलता पर, प्रकृति के शाश्वत और निरंतर ज्ञान के साथ उनकी तुलना करता है।
पर्सियस
इस मामले में, लेखक पौराणिक कथाओं की ओर मुड़ता है, इसके अलावा, वह सेलिनी की प्रसिद्ध प्रतिमा को एक मॉडल के रूप में उपयोग करता है। महान अतियथार्थवादी, पर्सियस की मूर्तिकला में योजनाबद्ध रूप से चित्रित किया गया है, विवरण पर काम नहीं किया गया है। चेहरा पूरी तरह गायब है। गोरगन का सिर भी बहुत योजनाबद्ध है। इसकी सामग्री में, काम मिथक की सामग्री की व्याख्या है। नायक ने गोरगन को मार डाला, एक नज़र से नष्ट कर दिया, केवल इसलिए कि वह खुद चेहरे से छुटकारा पाने में कामयाब रहा, सबसे कमजोर जगह।
आज यूरोप में तीन सौ से अधिक मूर्तियां हैं। उनमें से ज्यादातर तीसरी और चौथी प्रतियां हैं, जो कलेक्टर क्लॉट के मूल सांचों में डाली गई हैं। मूल मूर्तियां उनके निजी संग्रह में रखी गई हैं।
मूल से लिया गया निकोलाई_एंडेगोर डाली में मूर्तिकार
डाली मूर्तिकार कई मायनों में कलाकार डाली से अलग है: वह सख्त, अधिक संक्षिप्त है और, यह मुझे अधिक यथार्थवादी लगता है, अगर इस तरह की अभिव्यक्ति अतियथार्थवाद के संबंध में उपयुक्त है। किसी को यह महसूस होता है कि डाली की मूर्तियां उनके चित्रों के विशाल संस्करण हैं, कई विवरणों को साफ कर दिया गया है, उनके तार्किक निष्कर्ष पर लाया गया है और, जैसा कि यह था, विचार के सामान्यीकरण के स्तर तक उठाया गया।
शायद यह वास्तविक सामग्री के घनत्व का प्रभाव है, जिसने कलाकार की तूफानी कल्पना का विरोध किया, जो पहले कैनवास के विमान पर अनियंत्रित रूप से बिखर गया था। शायद अपने स्वयं के चित्रों के प्रतिबिंब और पुनर्विचार का परिणाम - और डाली की लगभग सभी मूर्तियां उनके चित्रों और चित्रों में दिखाई देने वाले रूपांकनों की पुनरावृत्ति और विकास हैं। शायद, अंत में, यह सिर्फ मेरी व्यक्तिपरक छाप है, जो घटना और जगह के प्रभाव में बनी है - सेंट पीटर्सबर्ग में इरार्टा संग्रहालय में डाली की मूर्तियों की प्रदर्शनी।
प्रदर्शनी का मुख्य हॉल "साल्वाडोर डाली की मूर्तियां"।
इरार्टा संग्रहालय, सेंट पीटर्सबर्ग
पिछली सेंट पीटर्सबर्ग प्रदर्शनी डाली यूनिवर्स कंपनी के अध्यक्ष बेनियामिनो लेवी, कलाकार के एक मित्र, उनके काम के विशेषज्ञ और उनके काम के एक भावुक संग्रहकर्ता द्वारा कमीशन और इकट्ठी की गई डाली मूर्तियों की यात्रा का एक सिलसिला है। पहले, इन मूर्तियों को पेरिस, शंघाई, फ्लोरेंस, न्यूयॉर्क, लॉस एंजिल्स में दिखाया गया था। कलाकार के जीवन के दौरान उन्हें "विस्थापन" विधि का उपयोग करके बनाए गए रेखाचित्र और मोम के मॉडल के अनुसार कांस्य में डाला गया था: मोम मॉडल के चारों ओर एक सिरेमिक मोल्ड बनाया गया था, फिर मोम को पिघलाया गया और विलय किया गया, और गर्म धातु डाली गई। अपने स्थान पर सांचे में।
डाली यूनिवर्स मोंटमार्ट्रे में साल्वाडोर डाली केंद्र का भी मालिक है, जहां कलाकार की मूर्तियों की सबसे बड़ी प्रदर्शनी स्थित है। लेकिन सच कहूं, तो सेंट पीटर्सबर्ग में आयोजित प्रदर्शनी में प्रस्तुत किए गए कार्यों ने पेरिस की तुलना में मुझ पर बहुत अधिक प्रभाव डाला। हां, और मैंने पेरिस में सेंट पीटर्सबर्ग में प्रस्तुत की गई कई मूर्तियां नहीं देखी हैं - मोंटमार्ट्रे में वे आकार में छोटी हैं, और जैसे कि इतने विस्तार से काम नहीं किया गया है।
घोंघा और परी, 1980। 1977 की एक ड्राइंग पर आधारित
डाली के ब्रह्मांड में इस मूर्तिकला का एक विशेष स्थान है, क्योंकि यह सिगमंड फ्रायड के साथ कलाकार की मुलाकात को संदर्भित करता है, जिसे डाली अपना आध्यात्मिक पिता मानता था। फ्रायड के घर से कुछ ही दूरी पर साइकिल की सीट पर बैठा घोंघा डाली की कल्पना को प्रभावित कर गया। और घोंघा, निष्क्रिय शगल का आम तौर पर स्वीकृत प्रतीक, यहां पंख प्राप्त करता है और आसानी से लहरों के साथ चलता है। देवताओं के पंखों वाला दूत, थोड़ी देर के लिए घोंघे की पीठ पर बैठ गया, उसे गति के उपहार के साथ समाप्त कर दिया।
आग पर महिला, 1980।
यह मूर्तिकला दो स्थिर डाली रूपांकनों को जोड़ती है: आग और दराज के साथ एक महिला आकृति। अचेतन इच्छा के अव्यक्त तनाव का प्रतिनिधित्व करते हुए, लौ अपने स्वयं के जीवन को लेती प्रतीत होती है। उसी समय, दराज रहस्य और छिपे हुए का उल्लेख करते हैं। बिना चेहरे वाली यह खूबसूरत महिला सभी महिलाओं का प्रतीक बन जाती है, क्योंकि डाली के लिए एक महिला की असली सुंदरता एक रहस्य है।
"वुमन ऑन फायर" कलाकार के शुरुआती प्रोग्रामेटिक कार्यों में से एक, फ्लेमिंग जिराफ को संदर्भित करता है, जिसे स्पेनिश गृहयुद्ध के दौरान बनाया गया था।
ज्वलंत जिराफ, 1937
अग्रभूमि में एक महिला की आकृति है जिसकी बाहें फैली हुई हैं। महिला के हाथ और चेहरा दोनों खून से लथपथ हैं। आंखों से विहीन सिर, आने वाली आपदा से पहले निराशा और लाचारी से भर जाता है। दो महिला आकृतियों के पीछे बैसाखी-प्रॉप्स हैं - एक आकृति जो बाद में डाली के कार्यों में बार-बार दिखाई देती है, जो मनुष्य की कमजोरियों का प्रतीक है।
ए जुबिलेंट एंजेल, 1984। 1976 की एक ड्राइंग पर आधारित।
भारहीन देवदूत, पृथ्वी के गुरुत्वाकर्षण को दूर करने में सक्षम, सपनों की दुनिया और डाली की कल्पना की एक गेय अभिव्यक्ति बन जाते हैं। कलाकार ने एक बार कहा था: "मुझे एक परी के विचार की तरह कुछ भी प्रेरित नहीं करता है!"। 40 के दशक के उत्तरार्ध से, जब कलाकार ने अपने काम में धार्मिक विषयों को बुनना शुरू किया, तो अक्सर स्वर्गदूत उसके काम में दिखाई देते हैं। इस मूर्तिकला में एक फरिश्ते को फैला हुआ पंख और पीछे की ओर फेंका हुआ सिर, एक तुरही पर दिव्य संगीत बजाते हुए और इसे सुनने वाले सभी को एक विजयी संदेश देते हुए दर्शाया गया है।
फैशन को श्रद्धांजलि, 1984। गौचे मूल 1974 पर आधारित।
उच्च फैशन के साथ डाली का रिश्ता 1930 के दशक में कोको चैनल, एल्सा शिआपरेली और वोग पत्रिका के साथ अपने काम के माध्यम से शुरू हुआ और जीवन भर जारी रहा। सुपरमॉडल की मुद्रा में जमे हुए इस अद्भुत शुक्र के सिर को गुलाबों से सजाया गया है - सबसे उत्तम फूल। उसका चेहरा फीचर रहित है, जिससे प्रशंसक उस चेहरे की कल्पना कर सकता है जो वह चाहता है। उसके सामने एक घुटने पर एक सज्जन, "बांका" खड़ा था, जो XX सदी के इस संग्रह को श्रद्धांजलि दे रहा था।
पूजा फैशन, 1971
एलिस इन वंडरलैंड, 1984। 1977 के मूल गौचे पर आधारित।
ऐलिस डाली के पसंदीदा पात्रों में से एक है। वह एक शाश्वत बच्चा है, बचपन की अडिग भोलेपन के साथ लुकिंग-ग्लास के पीछे की दुनिया की उलझन का जवाब देती है। इस काल्पनिक दुनिया के निवासियों से मिलने के बाद, वह न केवल अप्रभावित, बल्कि अपरिवर्तित वास्तविकता में लौट आती है। डाली की मूर्तिकला में, ऐलिस की कूद रस्सी को एक लट में बदल दिया गया है, जो रोजमर्रा की जिंदगी का प्रतीक है। उसके हाथ और बाल गुलाब से खिले हुए थे, जो स्त्री सौंदर्य और शाश्वत यौवन का प्रतीक था।
प्रोटोटाइप ड्राइंग, 1977
टेरप्सीचोर की आराधना, 1984। 1977 के एक चित्र पर आधारित।
Terpsichore नौ प्रसिद्ध पौराणिक कस्तूरी में से एक है। अपने तरीके से नृत्य के संग्रह की छवि की व्याख्या करते हुए, डाली ने दो दर्पण छवियां बनाईं, एक नरम और कामुक आकृति का विरोध एक कठोर और जमे हुए के लिए किया। चेहरे की विशेषताओं की अनुपस्थिति रचना की प्रतीकात्मक ध्वनि पर जोर देती है। बहने वाले शास्त्रीय रूपों वाला नर्तक अनुग्रह और अचेतन का प्रतिनिधित्व करता है, जबकि कोणीय, क्यूबिस्ट दूसरी आकृति आधुनिक जीवन की निरंतर बढ़ती और अराजक लय की बात करती है।
लेडी गोडिवा और तितलियाँ, 1984। 1976 की एक ड्राइंग पर आधारित।
अतियथार्थवाद के महान गुरु के पसंदीदा पात्रों में से एक लेडी गोडिवा थी। इस मूर्तिकला को बनाकर, डाली ने अपनी कामुक और स्त्री छवि का महिमामंडन किया। लेडी गोडिवा के आगमन की घोषणा करने वाली तितलियाँ न केवल उनके और उनके महान घोड़े के चारों ओर मंडराती हैं, बल्कि तुरही बजाते समय उनके शरीर को भी सजाती हैं। लेडी गोडिवा सांसारिक सुंदरता का प्रतीक है, जबकि तितलियाँ अलग दुनिया का प्रतिनिधित्व करती हैं।
मध्ययुगीन किंवदंती के अनुसार, सुंदर लेडी गोडिवा काउंट लियोफ्रिक की पत्नी थीं। गिनती के विषयों को अत्यधिक करों का सामना करना पड़ा, और गोडिवा ने अपने पति से उन्हें कम करने का असफल आग्रह किया। एक बार एक दावत में, नशे में रहते हुए, लियोफ्रिक ने करों को कम करने का वादा किया अगर उसकी पत्नी कोवेंट्री की सड़कों के माध्यम से घोड़े पर नग्न सवार हो। अर्ल को यकीन था कि उसकी हालत असंभव थी, लेकिन लेडी गोडिवा ने अपने लोगों के हितों को व्यक्तिगत सम्मान और गर्व से ऊपर रखते हुए यह साहसिक कदम उठाया। नगर के निवासियों ने अपनी रखैल से प्रेम और आदर करते हुए नियत दिन पर अपने घरों के पट और किवाड़ बन्द कर लिए, और उन में से कोई भी गली में नहीं निकला। गिनती ने अपनी पत्नी की निस्वार्थता से चकित होकर अपनी बात रखी।
ड्राइंग - मूर्तिकला प्रोटोटाइप
लेडी गोडिवा और तितलियाँ, विवरण
अंतरिक्ष हाथी, 1980
डाली यूनिवर्स के अध्यक्ष बेंजामिन लेवी की कहानी से: "मेरी पसंदीदा मूर्तिकला अंतरिक्ष हाथी है। इसने डाली के साथ वास्तविक लड़ाई का कारण बना। वह हाथी के पैरों को पक्षियों की तरह तीन अंगुलियों से बनाना चाहता था। मुझे ऐसा लग रहा था कि यह जनता इसे बहुत पसंद नहीं करेगी, कि ऐसा समाधान व्यावसायिक दृष्टिकोण से सफल नहीं होगा। मैंने डाली को घोड़े के पैरों पर हाथी रखने का सुझाव दिया। लेकिन वह नहीं चाहता था! सौभाग्य से, डाली की पत्नी , गाला ने हस्तक्षेप किया। उसने कहा: "जैसा महाशय लेवी चाहते हैं वैसा ही करें।" और डाली ने नौकरी बदल दी। गाला को पैसे से बहुत प्यार था। और डाली, ईमानदार होने के लिए, परवाह नहीं थी - वह पैसे का मूल्य नहीं जानता था , उसके पास हमेशा खाली जेब थी। उसके लिए, पैसे का कोई मतलब नहीं था, लेकिन गाला अलग थी - वह पैसे से प्यार करती थी। "
मूर्तिकला "स्पेस एलीफेंट" डाली के लिए एक महत्वपूर्ण प्रतीक का प्रतीक है, जिसका जन्म 1946 में हुआ था, जब कलाकार ने प्रसिद्ध पेंटिंग "द टेम्पटेशन ऑफ सेंट एंथोनी" पर काम किया था। मिस्र के रेगिस्तान में एक ओबिलिस्क ले जाने वाले हाथी की छवि डाली द्वारा आधुनिक दुनिया में प्रौद्योगिकी की उपस्थिति और विकास के प्रतीक के रूप में बनाई गई थी। पेंटिंग में, चार हाथी मकड़ी के पैरों पर घूमते हैं, इच्छा को दर्शाते हैं, और कला, सौंदर्य, शक्ति, आनंद और ज्ञान का उपहार देते हैं।
सेंट एंथोनी का प्रलोभन, 1946। रॉयल म्यूज़ियम ऑफ़ फाइन आर्ट्स, ब्रुसेल्स।
कॉस्मिक वीनस, 1984। गौचे मूल पर आधारित, 1977
शुक्र सौंदर्य की देवी हैं। डाली, महिला आकृति को श्रद्धांजलि देते हुए, उसे अपने विशेष तत्वों से संपन्न करती है। मूर्तिकला एक मादा धड़ की संगमरमर की मूर्ति के शास्त्रीय रूप पर आधारित है, जिसमें चार तत्व जोड़े गए हैं: एक नरम घड़ी, एक अंडा, दो चींटियां और शरीर का दो भागों में विभाजन। गले में लिपटी यह घड़ी दो विरोधी विचारों का संचार करती है। एक ओर, मांस की सुंदरता अस्थायी है और निश्चित रूप से गायब हो जाएगी। दूसरी ओर, कला की सुंदरता शाश्वत और कालातीत है।
अंतरिक्ष शुक्र, विवरण
चींटियाँ मानव मृत्यु दर और नश्वरता की याद दिलाने का काम करती हैं। "कॉस्मिक वीनस" के दो हिस्सों के बीच हमें अंडा दिखाई देता है, जो चींटी की तरह डाली का पसंदीदा विषय था। यह एक कठोर बाहरी आवरण और एक नरम सामग्री के द्वंद्व का प्रतीक है। अंडा एक सकारात्मक प्रतीक निकला, जो जीवन, पुनर्जन्म, पुनरुत्थान और भविष्य का प्रतिनिधित्व करता है।
यूनिकॉर्न, 1984। 1977 की ड्राइंग पर आधारित।
किंवदंतियाँ गेंडा को पवित्रता के प्रतीक के रूप में चित्रित करती हैं। उनके सींग को किसी भी जहर को बेअसर करने की क्षमता का श्रेय दिया जाता है। यह पौराणिक जानवर नर और मादा दोनों की शुद्धता और कौमार्य से भी जुड़ा है। इस कारण से, उनकी छवि एक महान शूरवीर की पारंपरिक छवि या प्रतीक बन गई है। इसके अलावा, कुछ किंवदंतियां पुरुषत्व के प्रतीक के रूप में गेंडा का प्रतिनिधित्व करती हैं। डाली ने उसे एक प्रकार की फालिक आकृति के रूप में चित्रित करने का फैसला किया, जिसका सींग एक पत्थर की दीवार को दिल के आकार के छेद से छेदता है जिसमें से रक्त की एक बूंद बहती है। अग्रभूमि में पड़ी एक नग्न महिला की आकृति द्वारा मूर्तिकला की कामुक प्रकृति पर जोर दिया गया है।
"एगनी ऑफ लव", 1978।
डाली द्वारा समान रूपांकनों के साथ दो और चित्र:
एडम और ईव, 1984। 1968 के मूल गौचे पर आधारित।
इस परिपूर्ण टुकड़े में, डाली ने ईडन गार्डन को दर्शाया है: एडम, ईव, सांप और उनके बीच के जटिल तनाव। कलाकार उसी क्षण को फिर से बनाता है जब हव्वा आदम को निषिद्ध फल प्रदान करती है। आदम, यह नहीं जानता कि अगर वह प्रलोभन के आगे झुक जाता है, तो वह विस्मय और झिझक में अपना हाथ उठाता है। एक दो सांपों की आने वाली पीड़ा के बारे में जानकर, वह कयामत को सांत्वना देने की कोशिश करता है और दिल के आकार में कुंडलित हो जाता है। ऐसा करके, वह आदम और हव्वा को याद दिलाता है कि प्रेम एक संपूर्ण बनाता है जो हमेशा उसके अलग-अलग हिस्सों के योग से बड़ा होता है।
आदम और हव्वा, विवरण।
समय की बड़प्पन, 1984। गौचे मूल, 1977 पर आधारित।
डाली की कोमल घड़ी एक मरे हुए पेड़ पर पड़ती है, जिसकी शाखाओं ने पहले ही नए जीवन को जन्म दिया है, और जिसकी जड़ों ने पत्थर को जकड़ लिया है। पेड़ का तना घड़ी के सहारे का भी काम करता है। अंग्रेजी में "वॉच क्राउन" शब्द आमतौर पर एक यांत्रिक उपकरण को संदर्भित करता है जो आपको हाथों को सेट करने और घड़ी को हवा देने की अनुमति देता है। हालाँकि, डाली यूनिवर्स में समय निर्धारित नहीं किया जा सकता है, और घड़ी में ही आंतरिक शक्ति और गति नहीं होती है। आंदोलन के बिना, "मुकुट" एक शाही मुकुट बन जाता है, जो घड़ी को सुशोभित करता है और इंगित करता है कि समय लोगों की सेवा नहीं करता, बल्कि उन पर शासन करता है।
एक परी की दृष्टि, 1984। 1977 की एक ड्राइंग पर आधारित।
साल्वाडोर डाली अतियथार्थवादी धारणा के चश्मे के माध्यम से शास्त्रीय धार्मिक छवि को समझती है। इस मूर्ति में, जिस अंगूठा से जीवन (पेड़ की शाखाएं) निकलती हैं, वह ईश्वर की शक्ति और प्रभुत्व का प्रतीक है। देवता के दाहिनी ओर मानवता है: जीवन के प्रमुख में एक आदमी। बाईं ओर - चिंतन की भावना का प्रतीक एक देवदूत; उसके पंख बैसाखी पर टिके हैं। यद्यपि मनुष्य ईश्वर के साथ जुड़ा हुआ है, ईश्वरीय ज्ञान अपने से परे है।
ड्राइंग - मूर्तिकला का प्रोटोटाइप
सेंट जॉर्ज एंड द ड्रैगन, 1984। 1977 के मूल गौचे पर आधारित।
प्रदर्शनी की सबसे बड़ी मूर्ति "सेंट जॉर्ज एंड द ड्रैगन" है। यह बुराई की ताकतों के खिलाफ प्रकाश की लड़ाई की एक प्रसिद्ध साजिश है। लेकिन जॉर्ज की छवि में, डाली ने खुद को चित्रित किया, और नायक का अभिवादन करने वाली महिला अतियथार्थवाद के संग्रह का प्रतीक है।
साल्वाडोर डाली द्वारा ब्रह्मांड के प्रतीक
अपने काम की आवाज को बढ़ाने के लिए डाली लगातार कुछ प्रतीकों का उपयोग करती है। कठोर खोल और नरम आंतरिक का विपरीत उनके ब्रह्मांड के केंद्रीय विचारों में से एक है। यह मनोवैज्ञानिक धारणा के अनुरूप है कि लोग अपने (नरम) कमजोर मानस के चारों ओर एक (कठिन) बचाव करते हैं।
स्वर्गदूतों
उनके पास स्वर्ग में प्रवेश करने, भगवान के साथ संवाद करने और कलाकार के साथ एक रहस्यमय मिलन खोजने की क्षमता है। डाली द्वारा चित्रित स्वर्गदूतों की आकृतियाँ अक्सर गैल की विशेषताओं को उधार लेती हैं, जो डाली के लिए पवित्रता और बड़प्पन का प्रतीक है।
समर्थन (बैसाखी)
यह कमजोर आकृतियों के समर्थन का प्रतीक है जो अपना आकार धारण करने में असमर्थ हैं। एक बच्चे के रूप में, डाली ने अपने पिता के घर की अटारी में एक पुरानी बैसाखी की खोज की और उसे कभी नहीं छोड़ा। इस वस्तु ने उन्हें आत्मविश्वास और गौरव दिया।
हाथियों
डाली के हाथी आमतौर पर लंबे पैरों के साथ संपन्न होते हैं, उनकी पीठ पर शक्ति और प्रभुत्व के संकेत के रूप में ओबिलिस्क होते हैं। पतले, नाजुक पैरों द्वारा समर्थित एक भारी भार, भारहीनता प्राप्त करता प्रतीत होता है।
घोघें
घोंघा डाली के जीवन की एक महत्वपूर्ण घटना से जुड़ा है: सिगमंड फ्रायड के साथ उसकी मुलाकात। डाली का मानना था कि संयोग से कुछ नहीं होता है, और तब से उन्होंने घोंघे को फ्रायड और उनके विचारों से जोड़ा है। वह घोंघे के कठोर खोल और उसके कोमल शरीर के संयोजन से भी मोहित हो गया था।
चींटियों
क्षय और क्षय का प्रतीक। डाली को पहली बार एक बच्चे के रूप में चींटियों का सामना करना पड़ा, उन्हें छोटे जानवरों के विघटित अवशेषों को खाते हुए देखना। उन्होंने इस प्रक्रिया को उत्साह और घृणा के साथ देखा और अपने कार्यों में चींटियों को पतन और अल्पकालिकता के प्रतीक के रूप में इस्तेमाल करना जारी रखा।
नरम घड़ी
डाली ने अक्सर कहा: "समय के लचीलेपन और अंतरिक्ष की अविभाज्यता का अवतार एक तरल है।" डाली की घड़ी की कोमलता इस भावना को भी संदर्भित करती है कि वैज्ञानिक परिभाषा में सटीक समय की गति, किसी व्यक्ति की व्यक्तिपरक धारणा में बहुत भिन्न हो सकती है।
अंडा
पुनरुत्थान, पवित्रता और पूर्णता का ईसाई प्रतीक। डाली के लिए, अंडा पिछले जीवन, अंतर्गर्भाशयी विकास और एक नए पुनर्जन्म से जुड़ा है।
समुद्री अर्चिन
उसका "एक्सोस्केलेटन", स्पाइक्स के साथ, संपर्क में बहुत खतरनाक और दर्दनाक हो सकता है। लेकिन इस खोल में एक नरम शरीर है - और यह डाली के पसंदीदा व्यंजनों में से एक था। कांटों से साफ किए गए समुद्री मूत्र का खोल, कलाकार के कई चित्रों में दिखाई देता है।
रोटी
डाली हमेशा से ही रोटी की बहुत बड़ी प्रशंसक रही है। उन्होंने रोटी खोने के डर से अपने चित्रों में रोटी का चित्रण करना शुरू कर दिया। उन्होंने अपनी अतियथार्थवादी रचनाओं में रोटी को भी शामिल किया। उसी समय, रोटी अक्सर "मुलायम" घड़ी के विपरीत "कठिन" फालिक रूप में दिखाई देती है।
परिदृश्य
डाली के काम में अक्सर अजीब और कभी-कभी असंभव वस्तुओं से भरे क्लासिक यथार्थवादी परिदृश्य दिखाई देते हैं। वे अपने चित्रों में अवास्तविकता का माहौल बनाने में मदद करते हैं, लेकिन साथ ही वे अपने मूल कैटेलोनिया और फिगुएरेस के चारों ओर के विशाल मैदान की याद दिलाते हैं, जहां डाली रहते थे।
दराज
दराज के साथ मानव शरीर बार-बार डाली के चित्रों और मूर्तियों में पाए जाते हैं। वे स्मृति और अचेतन का प्रतीक हैं और फ्रायडियन 'विचारों के बॉक्स' का उल्लेख करते हैं, छिपे हुए आग्रह और छिपे हुए रहस्यों को व्यक्त करते हैं जिन्हें फिर भी खोजा जा सकता है।
वीनस डी मिलोस
यह लंबे समय से कलाकार की व्यक्तिगत पौराणिक कथाओं का हिस्सा रहा है। वह पहली महिला व्यक्ति थीं, जो कि अभी भी एक लड़का है, जो परिवार के भोजन कक्ष को सजाने वाले प्रजनन से ढली है।
"तथ्य यह है कि मेरे चित्रों पर काम करते समय मैं स्वयं उनके अर्थ को नहीं समझता, इसका मतलब यह नहीं है कि उनमें कोई अर्थ नहीं है।"
साल्वाडोर डाली