(!LANG: रूसी श्रेण्यवाद यूरोपीय से कैसे भिन्न है। वास्तुकला में रूसी श्रेण्यवाद यूरोपीय से कैसे भिन्न है? रूस में साहित्यिक प्रवृत्ति

लेकिन यूरोपीय क्लासिकवाद के विपरीत, रूसी क्लासिकिस्ट लेखकों ने रूसी इतिहास से भूखंडों और वास्तविकता के करीब की समस्याओं पर अपना काम किया। इसलिए, सबसे पहले, रूसी क्लासिकिस्ट लेखकों ने उनकी आधुनिकता के दोषों की निंदा की, जिनमें से मुख्य दासत्व था।

रूसी क्लासिकवाद के मुख्य प्रतिनिधियों को एम.वी. कहा जा सकता है। लोमोनोसोव, जी.आर. Derzhavin और I.A. क्रायलोव।

क्लासिकवाद (रूसी और यूरोपीय दोनों) ज्ञानोदय के विचारों पर आधारित है। क्लासिकिस्टों के अनुसार, निर्माता के विचारों को समझने के लिए मनुष्य को कारण दिया जाता है। मनुष्य अन्य सभी प्राणियों से ठीक इस बात में भिन्न है कि वह हमेशा अपने आसपास की दुनिया को समझने की कोशिश करता है। रूसी प्रबुद्धता में, एक प्रबुद्ध देशभक्त रईस की छवि सामने आती है।

टिकट नंबर 4

"आदर्श शूरवीर" की छवि की बात करते हुए,उपन्यास में परिलक्षित इस छवि को बनाने वाली कई नैतिक और मनोवैज्ञानिक श्रेणियों को स्थापित करना संभव है। इनमें वीरता का प्रथम स्थान है। शूरवीर का यह गुण एक पेशेवर योद्धा के रूप में उसके सामाजिक अस्तित्व से निर्धारित होता है। यह मुख्य रूप से नैतिक औचित्य प्राप्त करता है और सीधे नैतिक पूर्णता के विचार से जुड़ा हुआ है। वीरता शूरवीर के कार्यों को प्रेरित करती है, उसे रोमांच की तलाश करती है - "साहसिक"। शिष्टता के कोड ने एक व्यक्ति से कई गुणों की मांग की, शूरवीर के लिए वह है जो अच्छे तरीके से कार्य करता है और एक महान जीवन शैली का नेतृत्व करता है। एक नाइट-गुमराह को चार कानूनों का पालन करना पड़ता था: कभी भी द्वंद्व से इंकार नहीं करना; टूर्नामेंट में कमजोरों की तरफ से खेलने के लिए; हर किसी की मदद करना जिसका कारण न्यायपूर्ण है; युद्ध के मामले में एक उचित कारण का समर्थन करने के लिए। ट्रिस्टन ने कभी भी इस संहिता के एक भी प्रावधान का उल्लंघन नहीं किया है। विश्लेषित उपन्यास की सामग्री इस तथ्य की पुष्टि करती है कि ट्रिस्टन एक महान शूरवीर, एक सच्चे नायक हैं। उनका पूरा छोटा जीवन उन सिद्धांतों के लिए समर्पित था जो उनके एक बार दत्तक पिता गोरवेनल ने उन्हें सिखाया था: एक शूरवीर वह है जो अच्छे तरीके से काम करता है और एक महान जीवन शैली का नेतृत्व करता है। एक योद्धा के नैतिक और मनोवैज्ञानिक चित्र के अलावा, उपन्यास इस युग में युद्ध की रणनीति, हथियारों और नाइट की पोशाक का एक सामान्य विचार देता है। लेकिन इन सबसे ऊपर, ट्रिस्टन और इसोल्डे के बारे में उपन्यास प्रेम के बारे में एक कहानी है जो मृत्यु से भी अधिक मजबूत है, प्रिय के अपराध के बारे में और जो प्यार नहीं करता उससे पहले प्यार करता है, ट्रिस्टन की शाश्वत वापसी का मिथक और कड़वी खुशी रानी, ​​​​किंग मार्क की उदारता और क्रूरता। वीरता, सम्मान, निष्ठा, आपसी सम्मान, महान नैतिकता और महिला के पंथ के विचारों ने अन्य सांस्कृतिक युगों के लोगों को मोहित किया। उपन्यास एक सामान्य विचार देता है और एक महान योद्धा की पूजा के योग्य एक आदर्श महिला की सामूहिक छवि देता है। यह छवि उस युग का प्रतिबिंब है, जो भगवान की माता की वंदना का पंथ है। "उपन्यास खुशी के सपने, शक्ति की भावना, बुराई को हराने की इच्छा का प्रतीक है। निस्संदेह, यह इसका प्राथमिक सामाजिक कार्य था: यह कई शताब्दियों तक जीवित रहा, जिसने इसे जीवन के लिए बुलाया

रचना "वॉट फ्रॉम विट" में कई विशेषताएं हैं. सबसे पहले, नाटक में दो कथानक हैं जो आपस में जुड़े हुए हैं। इन कथानकों की शुरुआत (चाट्स्की का आगमन) और उपसंहार (चाट्स्की का अंतिम एकालाप) मेल खाते हैं, लेकिन फिर भी कॉमेडी दो कथानकों पर बनी है, क्योंकि उनमें से प्रत्येक का अपना चरमोत्कर्ष है। दूसरे, मुख्य कथानक सामाजिक है, क्योंकि यह पूरे नाटक के माध्यम से चलता है, जबकि प्रेम संबंध प्रदर्शनी से स्पष्ट होते हैं (सोफिया मोलक्लिन से प्यार करती है, और चैट्स्की उसके लिए बचपन का शौक है)। सोफिया और चाटस्की की व्याख्या तीसरे अधिनियम की शुरुआत में होती है, जिसका अर्थ है कि तीसरा और चौथा कार्य कार्य की सामाजिक सामग्री को प्रकट करने का काम करता है। चैट्स्की, फेमसोव, रेपेटिलोव, सोफिया, स्कालोज़ुब, मोलक्लिन के मेहमान, यानी लगभग सभी पात्र, सार्वजनिक संघर्ष में भाग लेते हैं, और प्रेम कहानी में केवल चार: सोफिया, चैट्स्की, मोलक्लिन और लिसा।
संक्षेप में, यह ध्यान दिया जाना चाहिए कि "बुद्धि से दुःख" दो कथानकों की एक कॉमेडी है, और सामाजिक नाटक में बहुत अधिक स्थान रखता है और प्रेम को फ्रेम करता है। इसलिए, "वॉट फ्रॉम विट" की शैली मौलिकता को निम्नानुसार परिभाषित किया जा सकता है: सामाजिक, रोजमर्रा की कॉमेडी नहीं। प्रेम कहानी एक माध्यमिक भूमिका निभाती है और नाटक को एक जीवंत विश्वसनीयता प्रदान करती है।
एक नाटककार के रूप में ग्रिबोयेडोव का कौशल इस तथ्य में प्रकट हुआ था कि वह एक सामान्य कथानक और संप्रदाय का उपयोग करते हुए कुशलता से दो कथानकों को परस्पर जोड़ते हैं, इस प्रकार नाटक की अखंडता को बनाए रखते हैं। ग्रिबोयेडोव के कौशल को इस तथ्य में भी व्यक्त किया गया था कि वह मूल प्लॉट ट्विस्ट के साथ आया था (चैटस्की की अनिच्छा सोफिया के मोलक्लिन के लिए प्यार में विश्वास करने के लिए, चैट्स्की के पागलपन के बारे में गपशप की क्रमिक तैनाती)।

क्लासिकवाद के विकास में सबसे आगे नेपोलियन फ्रांस था, उसके बाद जर्मनी, इंग्लैंड और इटली थे। बाद में यह दिशा रूस में आ गई। वास्तुकला में श्रेण्यवाद तर्कसंगत दर्शन की एक प्रकार की अभिव्यक्ति बन गया और तदनुसार, जीवन के एक सामंजस्यपूर्ण, तर्कसंगत क्रम की इच्छा की विशेषता थी।

वास्तुकला में शास्त्रीयता शैली

क्लासिकिज़्म का युग यूरोपीय शहरी नियोजन में एक बहुत ही महत्वपूर्ण अवधि पर पड़ा। उस समय, न केवल आवासीय इकाइयों को बड़े पैमाने पर रखा गया था, बल्कि गैर-आवासीय सुविधाओं और सार्वजनिक स्थानों को भी वास्तुशिल्प डिजाइन की आवश्यकता थी: अस्पताल, संग्रहालय, स्कूल, पार्क आदि।

क्लासिकवाद का उदय

यद्यपि शास्त्रीयवाद पुनर्जागरण में उत्पन्न हुआ, यह 17वीं शताब्दी में सक्रिय रूप से विकसित होना शुरू हुआ, और 18वीं शताब्दी तक यह पहले से ही यूरोपीय वास्तुकला में काफी मजबूती से स्थापित हो चुका था। क्लासिकिज़्म की अवधारणा प्राचीन लोगों की समानता में सभी स्थापत्य रूपों का निर्माण करना था। क्लासिकिज़्म के युग की वास्तुकला को स्मारक, कठोरता, सादगी और सद्भाव जैसे प्राचीन मानकों की वापसी की विशेषता है।

वास्तुकला में शास्त्रीयतापूंजीपति वर्ग के लिए धन्यवाद प्रकट हुआ - यह इसकी कला और विचारधारा बन गया, क्योंकि यह पुरातनता थी कि बुर्जुआ समाज चीजों के सही क्रम और ब्रह्मांड की संरचना से जुड़ा था। पूंजीपति वर्ग ने खुद को पुनर्जागरण के अभिजात वर्ग का विरोध किया और परिणामस्वरूप, "पतनशील कला" के लिए क्लासिकवाद का विरोध किया। उसने वास्तुकला में ऐसी शैलियों को रोकोको और बारोक जैसी कलाओं के लिए जिम्मेदार ठहराया - उन्हें बहुत जटिल, गैर-सख्त, गैर-रैखिक माना जाता था।

जोहान विंकेलमैन, एक जर्मन कला समीक्षक, को क्लासिकवाद शैली के सौंदर्यशास्त्र का संस्थापक और प्रेरक माना जाता है, जो एक विज्ञान के रूप में कला के इतिहास के संस्थापक हैं, साथ ही पुरातनता की कला के बारे में वर्तमान विचार भी हैं। जर्मन आलोचक-शिक्षक गोथोल्ड लेसिंग द्वारा अपने काम "लाओकून" में क्लासिकवाद के सिद्धांत की पुष्टि की गई और उसे मजबूत किया गया।

पश्चिमी यूरोप की वास्तुकला में श्रेण्यवाद

फ्रांसीसी श्रेण्यवाद अंग्रेजी की तुलना में बहुत बाद में विकसित हुआ। इस शैली का तेजी से विकास पुनर्जागरण के स्थापत्य रूपों, विशेष रूप से देर से गॉथिक बैरोक का अनुसरण करके बाधित हुआ था, लेकिन जल्द ही फ्रांसीसी वास्तुकारों ने वास्तुकला में सुधारों की शुरुआत से पहले छोड़ दिया, क्लासिकवाद का मार्ग प्रशस्त किया।

जर्मनी में क्लासिकवाद का विकास बल्कि लहरदार था: इसकी विशेषता या तो पुरातनता के स्थापत्य रूपों का सख्त पालन था, या बारोक शैली के रूपों के साथ उनका मिश्रण था। इन सबके साथ, जर्मन क्लासिकवाद फ्रांस में क्लासिकवाद के समान ही था, इसलिए जल्द ही पश्चिमी यूरोप में इस शैली के प्रसार में अग्रणी भूमिका जर्मनी और उसके वास्तुशिल्प स्कूल में चली गई।

कठिन राजनीतिक स्थिति के कारण, क्लासिकवाद इटली में बाद में भी आया, लेकिन इसके तुरंत बाद, यह रोम था जो क्लासिकिस्ट वास्तुकला का अंतर्राष्ट्रीय केंद्र बन गया। देश के घर की सजावट की शैली के रूप में क्लासिकवाद भी इंग्लैंड में उच्च स्तर पर पहुंच गया।

वास्तुकला में क्लासिकवाद की विशेषताएं

वास्तुकला में क्लासिकिज्म शैली की मुख्य विशेषताएं हैं:

• सरल और ज्यामितीय आकार और वॉल्यूम;
• क्षैतिज और ऊर्ध्वाधर रेखाओं का प्रत्यावर्तन;
• कमरे का संतुलित लेआउट;
• संयमित अनुपात;
• घर की सममित सजावट;
• स्मारकीय धनुषाकार और आयताकार संरचनाएं।

पुरातनता की आदेश प्रणाली के बाद, क्लासिकवाद की शैली में घरों और भूखंडों के डिजाइन में कोलोनेड, रोटंडस, पोर्टिकोस, दीवार की सतह पर राहत और छत पर मूर्तियों जैसे तत्वों का उपयोग किया जाता है। क्लासिकिज़्म की शैली में इमारतों के डिजाइन के लिए मुख्य रंग योजना हल्के, पस्टेल रंग हैं।

क्लासिकवाद की शैली में खिड़कियां, एक नियम के रूप में, आकर्षक सजावट के बिना, आकार में आयताकार, ऊपर की ओर लम्बी होती हैं। दरवाजे अक्सर पैनल वाले होते हैं, कभी-कभी शेर, स्फिंक्स आदि के रूप में मूर्तियों से सजाए जाते हैं। घर में छत, इसके विपरीत, एक जटिल आकार की होती है, जो टाइलों से ढकी होती है।

क्लासिकिस्ट घर बनाने के लिए सबसे अधिक इस्तेमाल की जाने वाली सामग्री लकड़ी, ईंट और प्राकृतिक पत्थर हैं। सजाते समय, सोने का पानी चढ़ाना, कांस्य, नक्काशी, मदर-ऑफ-पर्ल और जड़ना का उपयोग किया जाता है।

रूसी क्लासिकवाद

वास्तुकला में शास्त्रीयता 18 वीं शताब्दी का रूस यूरोपीय क्लासिकवाद से काफी अलग है, क्योंकि इसने फ्रांस के मॉडल को त्याग दिया और विकास के अपने रास्ते का अनुसरण किया। यद्यपि रूसी आर्किटेक्ट्स पुनर्जागरण आर्किटेक्ट्स के ज्ञान पर भरोसा करते थे, फिर भी उन्होंने रूसी क्लासिकिज्म के आर्किटेक्चर में पारंपरिक तकनीकों और प्रारूपों को लागू करने की मांग की। यूरोपीय के विपरीत, 19वीं शताब्दी के रूसी शास्त्रीयवाद और बाद में रूसी साम्राज्य ने 1812 के युद्ध की पृष्ठभूमि के खिलाफ अपने डिजाइन (दीवार की सजावट, प्लास्टर, मूर्तियों का चयन) में सैन्य और देशभक्ति के विषयों का इस्तेमाल किया।

रूसी आर्किटेक्ट इवान स्टारोव, माटवे काजाकोव और वासिली बाजेनोव को रूस में क्लासिकवाद का संस्थापक माना जाता है। रूसी शास्त्रीयवाद को सशर्त रूप से तीन अवधियों में विभाजित किया गया है:

• प्रारंभिक - एक अवधि जब बारोक और रोकोको की विशेषताएं अभी तक रूसी वास्तुकला से पूरी तरह से बाहर नहीं निकली थीं;
• परिपक्व - पुरातनता की वास्तुकला की सख्त नकल;
• देर से, या उच्च (रूसी साम्राज्य) - रूमानियत के प्रभाव की विशेषता है।

निर्माण के पैमाने से रूसी क्लासिकवाद भी यूरोपीय से अलग है: इस शैली में पूरे जिलों और शहरों को बनाने की योजना बनाई गई थी, जबकि नई शास्त्रीय इमारतों को शहर की पुरानी रूसी वास्तुकला के साथ जोड़ा जाना था।

रूसी क्लासिकिज़्म का एक आकर्षक उदाहरण प्रसिद्ध पशकोव हाउस या पशकोव हाउस है - जो अब रूसी स्टेट लाइब्रेरी है। इमारत क्लासिकिज़्म के संतुलित, यू-आकार के लेआउट का अनुसरण करती है: इसमें एक केंद्रीय भवन और साइड विंग्स (पंख) होते हैं। आउटबिल्डिंग को पेडिमेंट के साथ पोर्टिको के रूप में बनाया गया है। घर की छत पर बेलन के आकार का बेलवेदर है।

रूस की वास्तुकला में क्लासिकवाद की शैली में इमारतों के अन्य उदाहरण हैं मेन एडमिरल्टी, एनिककोव पैलेस, सेंट पीटर्सबर्ग में कज़ान कैथेड्रल, पुश्किन में सेंट सोफिया कैथेड्रल और अन्य।

आप निम्न वीडियो में वास्तुकला और इंटीरियर में क्लासिकिज़्म शैली के सभी रहस्यों को जान सकते हैं:

1) पश्चिमी यूरोपीय क्लासिकवाद का साहित्य।

क्लासिकिस्ट सिद्धांत का जन्म (लैटिन क्लासिकस से - "उच्चतम संपत्ति वर्ग का नागरिक"; बाद में - "अनुकरणीय")। क्लासिकिज़्म की कविताओं का प्रामाणिक चरित्र। कारण के नियमों का निरपेक्षीकरण; "अच्छा स्वाद"। आदर्श प्रकृति, मानव स्वभाव, राज्य, आदर्श मन के सौंदर्यवादी उदाहरण, जो वास्तविकता को आदर्श के उत्थान में योगदान दे सकते हैं।

क्लासिकवाद में पात्रों का तर्कसंगत वर्गीकरण। पुरातनता, पौराणिक कथाओं, बाहरी वातावरण आदि की व्याख्या में ऐतिहासिक अमूर्तता, परिस्थितियों की पारंपरिक व्याख्या और कल्पना की अस्वीकृति। रचनात्मकता के सिद्धांतों और मानदंडों के लिए कविताओं की गंभीरता और इसकी "उचित आवश्यकताएं"। संस्कृति में समाज के पदानुक्रम के प्रतिबिंब के रूप में शैलियों का पदानुक्रम। शैली की आवश्यकताओं के साथ शैली और भाषा का अनुपालन।

फ्रांस में शास्त्रीय त्रासदी। पी। कॉर्नेल की रचनात्मकता; उनकी ट्रेजिकोमेडी सिड; संघर्ष की मौलिकता, कथानक; छवि प्रणाली; नैतिक करुणा। सिड के बारे में चर्चा। पौराणिक विषयों ("इफिजेनिया" और "फेदरा") पर जे। रैसीन द्वारा प्राचीन त्रासदी; उनका वैचारिक अर्थ। यूरिपिड्स की परंपराओं पर पुनर्विचार।

जे.-बी. मोलिअर्स थिएटर: रोज़मर्रा के हास्य (प्रावधान) - "द डॉक्टर अननैच्छिक रूप से", "स्कैपिन की ट्रिक्स", और "हाई", कॉमिक पात्रों ("डॉन जुआन", "मिसंथ्रोप") द्वारा परिभाषित। कॉमेडी में मोलिरे की सर्वोच्च उपलब्धियां टार्टफ़े, द मेसर, द ट्रेड्समैन इन द नोबेलिटी, द इमेजिनरी सिक हैं। कॉमिक स्थिति और पात्र; मोलिरे के नाटकों का सामाजिक और राजनीतिक अर्थ।

क्लासिक व्यंग्य। जे. डे ला फॉनटेन की दंतकथाएं; एन. बोइल्यू द्वारा व्यंग्य। बोइलू का ग्रंथ "पोएटिक आर्ट" क्लासिकिस्ट काव्यशास्त्र के सामान्यीकरण के रूप में।

उत्कृष्ट गद्य की उत्कृष्ट कृतियाँ: एफ. ला रोचेफौकॉल्ड द्वारा मैक्सिम्स, कार्डिनल डे रेट्ज़ द्वारा संस्मरण; एम। डी लाफयेते के उपन्यास "क्लीव्स की राजकुमारी"; एफ फेनेलन द्वारा "द एडवेंचर्स ऑफ टेलीमेकस", चै. पेरौल्ट द्वारा "द टेल्स ऑफ माय मदर गूज"। जे ला ब्रुएरे द्वारा "वर्ण" में प्रबुद्धता के विचारों और साहित्यिक प्रवृत्तियों की प्रत्याशा।

अंग्रेजी क्लासिकवाद। जे ड्राइडन की कविता और नाट्यशास्त्र। "कॉमेडी ऑफ़ द रिस्टोरेशन" (डब्ल्यू। कांग्रेव और अन्य)। जे मिल्टन का परिपक्व काम। महाकाव्य को उसके शास्त्रीय रूप में पुनर्जीवित करने का भव्य प्रयास। "पैराडाइज़ लॉस्ट" और "पैराडाइज़ रीगेनेड" कविताएँ; मिल्टन की कविताओं में नैतिक-दार्शनिक और धार्मिक-पौराणिक संघर्ष। Satire S. Betler, D. Defoe और J. Swift द्वारा शैक्षिक विचारों और शैलियों की प्रत्याशा।

2) रूसी प्रबुद्धता के साहित्य में क्लासिकवाद

पेट्रिन बारोक की ख़ासियत। पेट्रिन युग में साहित्य का पतन - प्रेस, पत्रकारिता, पत्रकारिता के व्यापक विकास के साथ। पीटर और उनके समर्थकों की साहित्यिक नीति का उपयोगितावाद; साहित्य का प्रचार और शैक्षिक कार्य; साहित्यिक और कला के अन्य कार्यों की सामयिक प्रकृति ("अवसर पर लिखी गई")। साहित्यिक कार्यों की राजनीतिक प्रासंगिकता और सामयिकता। "सामाजिक व्यवस्था" का सिद्धांत। नई शैली प्रणाली। पेट्रिन युग का प्रचार (एफ। प्रोकोपोविच); अलंकारिक और उपदेशात्मक रचनाएँ ("युवाओं का एक ईमानदार दर्पण"); थिएटर (स्कूल ड्रामा); गाने और कैन्ट; यात्रा और इतिहास। रूसीकृत और राष्ट्रीय सांस्कृतिक और ऐतिहासिक परिस्थितियों के अनुकूल सहित अनुवादित कार्यों की भूमिका।

1730 - 1750 के दशक में रूसी श्रेण्यवाद का गठन; रूसी क्लासिकवाद और पश्चिमी यूरोपीय के बीच अंतर। राजाओं के बुद्धिमान सलाहकार, सत्ता और समाज के शिक्षक के रूप में एक कवि, एक लेखक की भूमिका। रूसी साहित्यिक क्लासिकवाद के सिद्धांतकार और चिकित्सक: ए। कांतिमिर, वी। ट्रेडियाकोवस्की, एम। लोमोनोसोव, ए। सुमारकोव। "तीन शांति" का सिद्धांत। रूसी क्लासिकिज़्म की शैलियाँ (ode, त्रासदी, महाकाव्य, कल्पित, व्यंग्य)। "प्रत्यक्ष प्रभाव" (समाज और अधिकारियों सहित) के काम के रूप में क्लासिकवाद का साहित्य। यूरोपीयता और ज्ञान के मानक के रूप में पुरातनता; रूस की "अपनी खुद की प्राचीनता" खोजने की इच्छा।

बैरोक और क्लासिकिस्ट मानदंडों और परंपराओं का मिश्रण। लोक-हास्य, पुनर्जागरण रूसी श्रेण्यवाद में शुरुआत। लोमोनोसोव, सुमारकोव की हास्य कविताएँ। रूसी क्लासिकवाद I. बरकोव के "सौतेले बेटे" का रबेलिज़्म; उनके गैर-प्रामाणिक "एंटीओड्स"; सामग्री-शारीरिक तल और अश्लील शब्दावली की छवियां, जानबूझकर "उच्च", ओडिक शैली का उल्लंघन करती हैं। रूसी कविता में बरकोवियन। रूसी क्लासिकिज़्म में बर्लेस्क (वी। मायकोव "वीर-हास्य" कविताओं के लेखक के रूप में)।

कैथरीन II के हास्य ("समय के बारे में!", "धोखेबाज", आदि)। XVIII सदी के रूसी समाज में साहित्यिक क्लासिकवाद के सेवा कार्य। कैथरीन II के गद्य का उपदेशवाद। लेट क्लासिकिज्म (जी. डेरझाविन और उनके उत्तराधिकारी)। XIX सदी के पहले तीसरे रूसी साहित्य में शास्त्रीय परंपराएं और सिद्धांत। क्लासिक व्यंग्य की यथार्थवादी प्रवृत्ति।

1760 - 1770 में क्लासिकिज़्म का संकट और जन लोकतांत्रिक साहित्य का विकास। 18 वीं शताब्दी के रूसी साहित्य में raznochintsy की उपस्थिति। साहित्यिक कार्यों के विषयों, भूखंडों और पात्रों में रोजमर्रा की जिंदगी पर आक्रमण। गोपनीयता का पुनर्वास। कल्पना का उदय, क्लासिक शैलियों की प्रणाली को नष्ट करना और रूस में जन संस्कृति का उदय। एफ एमिन द्वारा साहसिक उपन्यास; जे-जे रूसो द्वारा "न्यू एलोइस" की उनकी नकल। एम. चुलकोव द्वारा "द हैंडसम कुक"। एम. पोपोव ("एन्युटा"), ए. एब्लेसिमोव ("मिलर - एक जादूगर, एक धोखेबाज और एक दियासलाई बनाने वाला"), एम. मैटिंस्की ("सेंट पीटर्सबर्ग गोस्टिनी डावर") द्वारा कॉमिक ओपेरा। एम. कोमारोव की लुबोक कहानियां ("द लाइफ एंड एडवेंचर्स ऑफ वंका कैन", "द टेल ऑफ द एडवेंचर ऑफ द इंग्लिश मिलॉर्ड जॉर्ज") और अन्य। महान साहित्य का लोकतंत्रीकरण। लोककथाओं और शैलीगत लोक शैली के लिए जुनून (Y. Neledinsky-Meletsky के गाने, N. Lvov द्वारा "रूसी गीतों का संग्रह"; Levshin द्वारा "रूसी परियों की कहानियां"। "Peysan" रूसी क्लासिकवाद का विदेशीवाद और किसान प्रश्न का उदय। रूसी साहित्य।

विषय 13. पश्चिमी यूरोपीय और रूसी प्रबुद्धता का साहित्य।

बिना किसी छोटे महत्व की कलात्मक शैलियों में क्लासिकिज़्म है, जो 17 वीं से 19 वीं शताब्दी की शुरुआत में दुनिया के उन्नत देशों में व्यापक हो गया। वह प्रबुद्धता के विचारों का उत्तराधिकारी बन गया और लगभग सभी प्रकार की यूरोपीय और रूसी कलाओं में दिखाई दिया। अक्सर बारोक के साथ संघर्ष में आया, खासकर फ्रांस में गठन के चरण में।

प्रत्येक देश में क्लासिकवाद की उम्र अलग है। सबसे पहले, यह फ्रांस में विकसित हुआ - 17 वीं शताब्दी में, थोड़ी देर बाद - इंग्लैंड और हॉलैंड में। जर्मनी और रूस में, दिशा 18 वीं शताब्दी के मध्य के करीब स्थापित की गई थी, जब नवशास्त्रवाद का समय पहले से ही अन्य राज्यों में शुरू हो रहा था। लेकिन यह इतना महत्वपूर्ण नहीं है। एक और बात अधिक महत्वपूर्ण है: यह दिशा संस्कृति के क्षेत्र में पहली गंभीर प्रणाली बन गई, जिसने इसके आगे के विकास की नींव रखी।

एक दिशा के रूप में क्लासिकवाद क्या है?

यह नाम लैटिन शब्द क्लासिकस से आया है, जिसका अर्थ है "अनुकरणीय"। पुरातनता की परंपराओं की अपील में मुख्य सिद्धांत प्रकट हुआ था। उन्हें एक आदर्श के रूप में माना जाता था जिसकी आकांक्षा की जानी चाहिए। रचनाओं के लेखक सादगी और रूप की स्पष्टता, संक्षिप्तता, कठोरता और हर चीज में सामंजस्य जैसे गुणों से आकर्षित थे। यह क्लासिकिज़्म की अवधि के दौरान बनाए गए किसी भी कार्य पर लागू होता है: साहित्यिक, संगीतमय, सचित्र, स्थापत्य। प्रत्येक रचनाकार ने स्पष्ट और कड़ाई से परिभाषित हर चीज के लिए अपना स्थान खोजने की कोशिश की।

क्लासिकवाद की मुख्य विशेषताएं

सभी प्रकार की कलाओं को निम्नलिखित विशेषताओं की विशेषता थी जो यह समझने में मदद करती हैं कि क्लासिकवाद क्या है:

• छवि के लिए एक तर्कसंगत दृष्टिकोण और कामुकता से जुड़ी हर चीज का बहिष्कार;
• व्यक्ति का मुख्य उद्देश्य राज्य की सेवा करना है;
• हर चीज में सख्त कैनन;
• शैलियों का स्थापित पदानुक्रम, जिसका मिश्रण अस्वीकार्य है।

कलात्मक सुविधाओं की विशिष्टता

व्यक्तिगत प्रकार की कलाओं का विश्लेषण यह समझने में मदद करता है कि उनमें से प्रत्येक में "क्लासिकिज़्म" शैली कैसे सन्निहित थी।

साहित्य में क्लासिकवाद का एहसास कैसे हुआ

कला के इस रूप में, क्लासिकवाद को एक विशेष दिशा के रूप में परिभाषित किया गया था जिसमें एक शब्द के साथ फिर से शिक्षित करने की इच्छा स्पष्ट रूप से व्यक्त की गई थी। कला के कार्यों के लेखक एक सुखद भविष्य में विश्वास करते थे, जहाँ न्याय, सभी नागरिकों की स्वतंत्रता और समानता प्रबल होगी। इसका अर्थ था, सबसे पहले, धार्मिक और राजशाही सहित सभी प्रकार के उत्पीड़न से मुक्ति। साहित्य में क्लासिकवाद को निश्चित रूप से तीन एकता के पालन की आवश्यकता थी: क्रिया (एक से अधिक कहानी नहीं), समय (सभी घटनाएं एक दिन में फिट होती हैं), स्थान (अंतरिक्ष में कोई गति नहीं थी)। जे. मोलिरे, वोल्टेयर (फ्रांस), एल. गिब्बन (इंग्लैंड), एम. ट्वेन, डी. फॉनविज़िन, एम. लोमोनोसोव (रूस) को इस शैली में अधिक पहचान मिली।

रूस में क्लासिकवाद का विकास

नई कलात्मक दिशा ने अन्य देशों की तुलना में बाद में रूसी कला में खुद को स्थापित किया - 18 वीं शताब्दी के मध्य के करीब - और 19 वीं शताब्दी के पहले तीसरे तक एक प्रमुख स्थान पर कब्जा कर लिया। पश्चिमी यूरोप के विपरीत, रूसी श्रेण्यवाद, राष्ट्रीय परंपराओं पर अधिक निर्भर था। इसी में उनकी मौलिकता प्रकट हुई।

प्रारंभ में, यह वास्तुकला में आया, जहां यह अपनी सबसे बड़ी ऊंचाई पर पहुंच गया। यह नई राजधानी के निर्माण और रूसी शहरों के विकास के कारण था। आर्किटेक्ट्स की उपलब्धि राजसी महलों, आरामदायक आवासीय भवनों, उपनगरीय कुलीन सम्पदा का निर्माण थी। विशेष ध्यान शहर के केंद्र में वास्तुशिल्प टुकड़ियों के निर्माण के योग्य है, जो पूरी तरह से स्पष्ट करता है कि क्लासिकवाद क्या है। ये हैं, उदाहरण के लिए, Tsarskoye Selo (A. Rinaldi), अलेक्जेंडर नेवस्की लावरा (I. Starov) की इमारतें, सेंट पीटर्सबर्ग में वासिलीवस्की द्वीप (J. de Thomon) की थूक और कई अन्य।

वास्तुकारों की गतिविधि के शिखर को ए। रिनाल्डी की परियोजना के अनुसार मार्बल पैलेस का निर्माण कहा जा सकता है, जिसकी सजावट में पहली बार प्राकृतिक पत्थर का उपयोग किया गया था।

कोई कम प्रसिद्ध पेट्रोड्वोरेट्स (ए। श्ल्यूटर, वी। रास्त्रेली) नहीं है, जो उद्यान और पार्क कला का एक उदाहरण है। कई इमारतें, फव्वारे, मूर्तियां, स्वयं लेआउट - सब कुछ इसकी आनुपातिकता और निष्पादन की शुद्धता में हड़ताली है।

रूस में साहित्यिक दिशा

रूसी साहित्य में क्लासिकवाद का विकास विशेष ध्यान देने योग्य है। इसके संस्थापक V. Trediakovsky, A. Kantemir, A. Sumarokov थे।

हालांकि, कवि और वैज्ञानिक एम। लोमोनोसोव ने क्लासिकवाद की अवधारणा के विकास में सबसे बड़ा योगदान दिया। उन्होंने तीन शांतियों की एक प्रणाली विकसित की, जिसने कला के कार्यों को लिखने की आवश्यकताओं को निर्धारित किया, और एक गंभीर संदेश का एक नमूना बनाया - एक ode, जो 18 वीं शताब्दी के उत्तरार्ध के साहित्य में सबसे लोकप्रिय था।

डी। फोंविज़िन के नाटकों में विशेष रूप से कॉमेडी "अंडरग्रोथ" में क्लासिकवाद की परंपरा पूरी तरह से प्रकट हुई थी। तीन एकता के अनिवार्य पालन और कारण के पंथ के अलावा, निम्नलिखित बिंदु रूसी कॉमेडी की विशेषताओं से संबंधित हैं:

• नकारात्मक और सकारात्मक में नायकों का स्पष्ट विभाजन और लेखक की स्थिति को व्यक्त करने वाले तर्क की उपस्थिति;
• एक प्रेम त्रिकोण की उपस्थिति;
• फिनाले में बुराई की सजा और अच्छाई की जीत।

संपूर्ण रूप से क्लासिकवाद के युग के कार्य विश्व कला के विकास में सबसे महत्वपूर्ण घटक बन गए हैं।

"यादगार तिथियां" - एम. ​​यू. लेर्मोंटोव - 190 वर्ष। Kir Bulychev इगोर Vsevolodovich Mozheiko 18 अक्टूबर, 1934 - 5 सितंबर, 2003। जी। सर्गेवा की पुस्तक से "हम जन्म से पहले विकसित होते हैं।" जनवरी। देशभक्ति का इतिहास। 5 जनवरी, 1920 - 28 जून, 1996। स्टीफन ग्रिगोरीविच पिसाखोव 25 अक्टूबर, 1879 - 3 मई, 1960। http://n-sladkov.ru/index.php। स्मारक के लेखक पीआई बोंडरेंको हैं।

"XIX-XX सदियों का रूसी साहित्य" - यथार्थवादी गद्य की शैली और शैलीगत विशेषताएं। “रूसी साहित्य… हमेशा लोगों का विवेक रहा है। नए युग को समकालीनों द्वारा "सीमांत" के रूप में परिभाषित किया गया था। सदी के मोड़ की कलात्मक संस्कृति में आधुनिकता एक जटिल घटना थी। निकोलाई अलेक्जेंड्रोविच बेर्डेव। दार्शनिकों और कलाकारों ने मनुष्य की आंतरिक पूर्णता का आह्वान किया।

"रोमांटिकता का इतिहास" - स्वच्छंदतावाद। रूमानियत का अर्थ। रूमानियत के विचार वास्तविकता से असंतोष के आधार पर उत्पन्न हुए, क्लासिकवाद के आदर्शों का संकट। XIX सदी की शुरुआत में। पूर्व न केवल वैज्ञानिक, बल्कि कलात्मक अनुसंधान के क्षेत्र में भी बदल रहा है। शब्द की उत्पत्ति का इतिहास। रूमानियत का दर्शन और सौंदर्यशास्त्र। रूसी भाषा और साहित्य के शिक्षक Lazakova N. N.

"साहित्यिक तिथियों का कैलेंडर" - जी वाल्का। 115 वर्ष - "द गैदरली" (1897) ई.-एल. 55 वर्ष - "तोमका के बारे में" (1957) ई। चारुशिना। 14 सितंबर - रूसी कवि अलेक्जेंडर सेमेनोविच कुश्नर (1936) के जन्म के 75 साल। ओल्गा रोमानोवा। कलाकार ओ। वेरिस्की। "यंग टेक्नीशियन" पत्रिका के 55 साल (सितंबर 1956 से प्रकाशित)। वी. कुरचेवस्की और एन. सेरेब्रीकोव द्वारा चित्रण।

"XX सदी का साहित्य" - बीसवीं सदी ... लेखकों के संघ के अस्तित्व की समस्या। ऐतिहासिक घटनाओं। साहित्य के आवधिककरण की समस्या। समाजवादी यथार्थवाद की पद्धति की समस्या। प्रथम चेचन युद्ध 1995-1996 1991 से 2000 ए ब्लोक "प्रतिकार" तक रक्तहीन क्रांति। साहित्य लौटाया। साहित्य में तीव्र समस्याएं। बीसवीं सदी के साहित्य की अवधि।

"स्वर्ण युग का साहित्य" - "घरेलू नोट्स"। रूस के ऐतिहासिक विकास के रास्तों के बारे में पश्चिमी देशों और स्लावोफाइल्स के बीच विवाद पैदा होता है। लेखक रूसी वास्तविकता की सामाजिक-राजनीतिक समस्याओं की ओर मुड़ते हैं। इन्हीं कवियों में से एक थे एम. यू. लेर्मोंटोव। कविता का विकास कुछ कम हो जाता है। उनके काम I.S द्वारा बनाए गए हैं। तुर्गनेव, एफ.एम. दोस्तोवस्की, एल.एन. टॉल्स्टॉय, आई.ए. गोंचारोव।

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