haastatella
Soundcheck yhtyeeltä "Northern Fleet" 15.11.2018
15. marraskuuta suosittu venäläinen ryhmä"Northern Fleet", jonka perustivat "King and the Jester" -ryhmän muusikot vuonna 2013, ryhmänjohtajan Mihail Gorshenevin kuoleman jälkeen.
Konsertti oli upea: "Pohjoinen laivasto, eteenpäin!" - yleisö huusi. Muusikot solisti Aleksandr Leontyevin (joka on myös kitaristi ja sanoitusten ja musiikin kirjoittaja) johdolla suorittivat ohjelman täydellisesti. Kävimme ulos encoressa, jonka aikana soitettiin vanha biisi "The King and the Jester" "Happiness".
Konsertti oli omistettu uuden albumin ”Other” esittelylle. Pystyimme juttelemaan bändin kanssa ennen konserttia ja osallistumaan soundcheckiin.
Miten pääsit sinne? Olitko vielä eilen Venäjällä?
A.L.: Kyllä, olimme eilen illalla Belgorodissa. Nousimme junasta ja lähdimme tänne bussilla. Rajan ylittäminen on vain helpompaa bussilla. Meillä on paljon laitteita kaikkien näiden ilmoitusten täyttämiseen... Lyhyesti sanottuna peräpukamat.
Tervetuloa! Meillä on ilo toivottaa sinut tervetulleeksi Harkovaan. Mitä pidät kaupungistamme yleisesti? Paljonko kello on meille?
A.L.: Kharkov... En puhu kaikkien kaverien puolesta. Mutta mielestäni se on sama. Olemme aina pitäneet Harkovista. Ilman politiikkaa, synnyin Neuvostoliitossa, minulle olemme tietysti edelleen veljiä. Vaikka nyt, ymmärräthän, monia asioita on tietysti tapahtunut vuosia. Ei millään pahalla, mutta Kharkov on luultavasti venäläisin kaupungeista. Ehkä siksi, että se on lähellä rajaa. Jotenkin Harkov antaa vaikutelman, älä sanoisi, venäläisestä Neuvostoliiton kaupungista. Lisäksi täällä kaikki pysyy enemmän tai vähemmän samanlaisena kuin se oli.
Olemme tulleet tänne lyhyillä tauoilla, luultavasti noin 20 vuotta. Kerran he tulivat "King and the Jester" kanssa, nyt "Pohjoisen laivaston" kanssa. Kharkov on aina matkoillamme. Lisäksi meillä oli "The King and the Jester" ohjaaja Sashka Gordeev, ehkä hän tulee tänään, hän on esimerkiksi Harkovista. Ja meillä oli aina kylpylä täällä ja niin edelleen. Yleisesti ottaen kaupunki on kuin perhe, sanotaanko niin.
Ryhmä "Pohjoinen laivasto" soundcheck Ja teoriassa voisitko kuvitella asuvasi täällä?
A.L.: No miksipä ei. Voin asua missä tahansa. Missä perheeni on, siellä minä olen. Käsitykseni kotimaasta on varsin henkilökohtainen. Tämä on perheeni. Voisin elää rauhassa Harkovassa. Asuin Transnistriassa, asuin Chisinaussa, tämä on vain mukavampi leveysaste ja ilmasto minulle. Ja puhtaasti inhimillisestä näkökulmasta, rakastan pohjoisslaaveja ja eteläslaavit He ovat olleet minua lähempänä lapsuudesta asti, koska kasvoin niistä pois. Kunpa voisin elää... Tytöt täällä ovat kauniita, pojat vahvoja, mitä muuta tarvitset, ihmiset ovat iloisia.
Ilman politiikkaa, synnyin Neuvostoliitossa, minulle olemme tietysti edelleen veljiä. Vaikka nyt, ymmärräthän, monia asioita on tietysti tapahtunut useiden vuosien ajan. Ei millään pahalla, mutta Kharkov on luultavasti venäläisin kaupungeista. Ehkä siksi, että se on lähellä rajaa.
Kerro minulle, keskuudessamme on mielipide, että Harkov on Pietarin kaltainen tietyssä kulttuurisessa suunnassa, on mielenkiintoista kuulla sinun puoliasi, onko se samanlainen vai ovatko vain harkovilaiset keksineet sen?
A.L.: Vaikea sanoa. Mielestäni ei, se ei ole samanlainen. Ei pahalla Kharkoville. Täysin eri kaupungit tunteella. Ehkä siksi, että tuntemani harkovilaiset "eivät ole pietarilaisia". Ne ovat jotenkin hauskempia ja yksinkertaisempia. Mutta jälleen kerran, meidän on ymmärrettävä, että Pietarilla on pitkälti kulttuuripääkaupungin kunniaa vanhojen saavutusten ansiosta. Koska ihmiset, jotka muodostivat hänen älykkyytensä ja rauhallisen kauneutensa, kuolivat saarron aikana. Kaupungilla on vaikea historia. Meillä on itse asiassa laulu tästä, jota kutsutaan lisäksi "Leningradiksi", eikä Pietariksi, koska ne ihmiset asuivat Leningradissa. No, kulttuuripääkaupunki on vähän kaukaa haettu kohta. Vaikka tietysti arkkitehtuurin ja julkisuuden kannalta... Mitä tulee Harkoviin... No, sanotaanpa vain, että Ukrainassa on monia maakuntakaupunkeja. IN hyvä arvo tämä sana, ihmiset ovat niin yksinkertaisia ja iloisia, että he voivat lyödä sinua kasvoihin ja nauraa. Harkov on luultavasti kulttuuripääkaupunki. Lisäksi ymmärtääkseni se oli aikoinaan pääkaupunki.
Kyllä, ensimmäinen pääkaupunki.
A.L.: Pääoma se asettaa tiettyjä asioita. Ilmeisesti heidät yhdistää se, että aivan kuten Pietari oli aikoinaan Venäjän pääkaupunki, Harkov oli aikoinaan Ukrainan pääkaupunki. Ja entisessä pääkaupungissa on ripaus kulttuurista älykkyyttä. Ehkä tämä yhdistää heitä.
Kerro meille omasta uusi albumi, jonka esityksen kanssa tulit...
A.L.: Sinun täytyy kuunnella häntä... Se on kuin kysyisi taiteilijalta hänen maalauksestaan.
https://youtu.be/GNJ4cfeuoJA
Okei, mikä on nimi?
A.L.: Tässä on muutamia kohtia. Ensinnäkin kappaleen nimen perusteella, vaikka tämä on luultavasti toiseksi... Ja ensinnäkin siksi, että albumi, verrattuna aikaisempiin, osoittautui hieman erilaiseksi. Siinä on hieman erilainen tyyli. On kovia numeroita ja pehmeitä numeroita. Kuten itse asiassa edelliselläkin albumilla, edellinen albumi oli vain suunniteltu pohjoisempaan tyyliin. Tässä halusimme lisätä hieman laatua brittiläinen rock. Sekä äänen että pidon suhteen. Siksi pidän luovuudesta, että voit mennä minne haluat. Ei ole rajoja. Minä ja kaverit, emme ole koskaan kiinnostuneita leikkaamaan samaa asiaa. Ja maan päällä on hyvin vähän bändejä, jotka onnistuvat julkaisemaan jatkuvasti albumeja samassa streamissa. Voit laskea ne kahden käden sormilla. AC/DC esimerkiksi.
Pata oli elämässä legendaarinen, mutta nyt se on yleensä sellainen, että sitä tuskin koskaan unohdetaan. Vuosisatojen täytyy kulua, en tiedä. Kaveri oli todella valoisa ja viileä, ja teki paljon asioita. Hyvä, huono. Sinun ei pitäisi saada häntä näyttämään Jeesukselta, koska hän käveli ympäriinsä ja antoi orvokkeja kaikille
Jopa isot kaverit, Metallica, kokeilevat jatkuvasti, koska luova elämä- Näin käy, kun kokeilet jatkuvasti uusia asioita. Joskus jotain menee pieleen, helvettiin. Joskus, jotta voit nousta ylös ja tehdä jotain todella siistiä, sinun on ensin tehtävä jotain, mikä ei ehkä ole siistiä. Kuinka heittää energiaa eri suuntaan. Se on todellakin hieman erilainen. Kuten konserttikokemus osoittaa, ihmiset hyväksyivät hänet. Vaikka, kuten aina, takanamme kulkee "Kuninkaan ja klovnin" jälki, josta emme pääse eroon, mikä on hurjan ärsyttävää. Arvostamme menneisyyttämme erittäin paljon. Ja monet ihmiset näkevät työmme, jopa hyvät, kriittisesti, yksinkertaisesti siksi, että hahmot odottavat edelleen jonkinlaista "King and Jesteriä". Sitä ei ole, ei tule olemaan eikä voi olla olemassa. Se on selitetty sata kertaa ja tuntuu turhalta höpöttää tästä aiheesta.
Ihmiset ovat niin yksinkertaisia ja iloisia, että he voivat lyödä sinua kasvoihin ja nauraa
Onko uudessa albumissa mielestäsi huonoja puolia?
A.L.: Omasta mielestäni siinä ei ole huonoja puolia. Pidän hänestä täysin ja täysin.
Katsoin joitain haastattelujasi viime vuosina, puhut jonkinlaisesta ihmisvihasta ja itsetutkiskelusta... Kerro minulle, itsetutkiskelu on yksinomaan positiivinen piirre, vai onko siitä jotain haittaa? Onko kaikki älykäs mies tekeekö hän sen?
A.L.: Minun subjektiivisen käsitykseni mukaan itsetutkiskelu on aikuisena miehenä yksi tärkeimmistä tarvittavat merkit minkä tahansa ajattelevan ihmisen luonne. Eikä vain ajatella, vaan yrittää olla kunnollinen. Koska ihmiset, jotka eivät tunne katumusta, ovat 100% kusipäitä. Siinä kaikki. Itsetutkiskelu on ehdottoman välttämätöntä. Koska ensimmäisellä albumilla sanottiin, että koko maailma on sisällämme ja meidän täytyy muuttaa se itsestämme alkaen. Joko muuta asennettasi häneen tai mukaudu jotenkin, yleensä, muuta jotenkin. Koska kukaan ei voi muuttaa maailmaa. Ja sinä voit. Siksi itse kaivaminen on täysin normaalia. En yleensä luota ihmisiin, jotka ovat täysin tyytyväisiä itseensä. Tämä haisee joltain...
Narsismi?
A.L.: Tästä aiheesta on paljon huonoja sanoja. Yleensä itseensä täysin tyytyväinen ihminen on kusipää. Älkäämme sanoko paskaa, vaikka sekin on siellä.
https://youtu.be/GSoM9tEnpYE
Ja kerro minulle, sisäistä vapautta asuu sinussa?
A.L.: No tietysti...
Onko se yhteiskunnan ja jonkinlaisten puitteiden rajoittama?
A.L.: Ei, monet varsinkin nuoret sekoittavat sisäisen vapauden ja ulkoisen anarkkisen vapauden. Yhteiskunta rajoittaa ulkoista vapautta, ja aivan oikein. Koska ihminen on sosiaalinen olento, ja meidän on elettävä niin, ettemme astu muiden ihmisten varpaille. Sisäinen vapaus on jotain muuta, mielestäni ihmiset löytävät sen ennen kaikkea luovuudesta. Löysimme sen luovuudesta. Meille tämä on sisäistä vapautta. Voimme tehdä mitä haluamme. Meitä ei rajoita mikään tai kukaan.
Emme yritä miellyttää kaikkia. Vaikka monet pitävät tätä mahdottomana. Se on mahdollista. Voit kirjoittaa yksinkertaisempaa materiaalia ja lyhyempiä lauluja, kirjoittaa kappaleita kappaleiden sijaan, saada enemmän katselukertoja YouTubessa ja ansaita neljä kertaa enemmän. No mitä helvettiä? En näe tässä mitään järkeä.
Pidätkö itseäsi punkina? Etkö tarkoita ulkonäköäsi, vaan mielentilaasi?
A.L.: Ei, eikä koskaan tehnytkään. Punkina oleminen on vaikeaa eikä kestä kauan. Todellinen punk on henkilö, joka kuolee aikaisin. makaa päälläni sosiaalinen vastuu kolmen lapsen ja vaimon muodossa en voi olla punkki, en halua . Monet ihmiset uskovat virheellisesti olevansa punkkeja ja ovat siitä ylpeitä. Vaikka olisitkin todellinen punk, täällä ei ole mitään erityistä ylpeyden aihetta. No, sinä olet punkki, mutta minä en ole punkki. Mistä on syytä olla ylpeä? Tämä muistuttaa minua sanoista "Olen kristitty, olen ylpeä", "Mutta olen katolinen, olen ylpeä", "Ja minä olen juutalainen". Ja kaikki ovat ylpeitä. Mistä on syytä olla ylpeä? Kaksi kättä, kaksi jalkaa. Ole ylpeä siitä, että et ole vuohi, siinä kaikki... itsesi kohdistaminen johonkin kohorttiin tarkoittaa vain sitä, että olet pelkuri ja piiloudut joukon taakse. Tunnet olosi mukavammaksi kaltaisten ihmisten joukossa. Siksi luulet olevasi niin yksilö. Ei, en ole punkki. Ainoa punk-asia minussa on se, että en välitä siitä, etten ole punkki.
En voi muuta kuin koskea Gorshenevin aiheeseen, jos se ei haittaa.
A.L.: Kuka vanhin?
Mihail. Pata on elossa, mitä mieltä olette?
A.L.: Mitä minä ajattelen? Näin hänen kuolevan henkilökohtaisesti.
Monet ihmiset näkevät työmme, myös hyvät, kriittisesti, yksinkertaisesti siksi, että hahmot odottavat vielä jonkinlaista "King and Jesteriä". Sitä ei ole, ei tule olemaan eikä voi olla olemassa. Sata kertaa selitettynä tuntuu turhalta höpöttää tästä aiheesta
Metaforisessa mielessä.
A.L.: Metaforisesti puhuen hänen muistinsa ei tietenkään koskaan kuole. Hän oli legendaarinen elämässä, mutta nyt se on sellaista yleensä, on epätodennäköistä, että hänet koskaan unohdetaan. Vuosisatojen täytyy kulua, en tiedä. Kaveri oli todella valoisa ja viileä, ja teki paljon asioita. Hyvä, huono. Sinun ei pitäisi saada häntä näyttämään Jeesukselta, koska hän käveli ympäriinsä ja antoi orvokkeja kaikille. Kaveri teki joskus virheitä, mutta hän teki sen kaiken vilpittömästi ja rehellisesti ja hienosti sisäistä voimaa. Sellaisia ihmisiä ei unohdeta. Kun heittelemme sanoja, kuten "pata on elossa" ja niin edelleen, se muistuttaa minua "Lenin eli, on elossa ja Lenin elää".
Kun kaikki tämä tapahtui, meillä oli tapahtuma Kharkovissa, ja olin hämmästynyt, että kaikki fanit, he olivat silloin reilusti yli 20-vuotiaita, kunnioittivat Mihailin muistoa erittäin hyvin, ilman alkoholia. Ja meillä oli myös festivaaleja Ukrainassa, joissa kunnioitettiin Gorshkan muistoa niin kulttuurisesti, että olin hyvä suunnitelma tämä yllätti minut. Ja sitten meillä alkoi olla sellainen trendi kaupungissa, että monet Harkovista ja siellä Poltavasta tulevat ryhmät alkoivat laulaa "The King and the Jester" kappaleita ja järjestää cover-konsertteja. Mikä on sinun näkemyksesi, olisiko heidän pitänyt tehdä tämä, vai onko se edelleen väärin?
A.L.: Kyllä, kukaan ei ole velkaa. Jos he haluavat, anna heidän tehdä se, olen pahoillani, vai mitä? Miten voin samaistua? Sillä hetkellä, kun Mishka sulki silmänsä ja jätti meidät, hänestä tuli legenda. Nyt se ei ole vain väistämätöntä, se on sellainen aihe, se on olemassa, se tulee tapahtumaan. Jos he haluavat, anna heidän laulaa näitä lauluja. Tämä on tämän tarkoitus lyhyt elämä oli. Musiikki pysyy, musiikki pysyy. Ja sitä pitää pelata. Anna heidän laulaa. Emme voi kieltää ketään millään tavalla. Ainoa pyyntö on, että pelaaminen on ok. Tämä ei koske edes KISHia, vaan mitä tahansa raskasta materiaalia. Jos olet täysin kiero, niin älä viitsi, vittu, opettele soittamaan yksinkertaisesta ”Murkasta”... Kun aloitin tämän kanssa, aloin pikkuhiljaa soittamaan raskaampia asioita, kuten ”Carrier”, Rosenbaum . Lyhyesti sanottuna materiaalia on kohdeltava kunnioittavasti. Yrittää. He muistavat Mishkan, he tuntevat Mishkan, ja se on siistiä, se on hienoa.
Puhutaanpa luovuudestasi. Kirjoitat sanoituksia bändillesi, eikö niin? Kirjoitatko tekstejä vain itse vai teetkö yhteistyötä muiden kirjoittajien kanssa?
A.L.: Täällä sisään viimeinen albumi Kirjoitimme useita tekstejä Yakovin kanssa. Itselläni ei ollut aikaa. En vain kirjoita sanoituksia, vaan myös musiikkia.
Mutta mitä tulee teksteihin, pitäisikö minun käyttää muistikirjaa tai kannettavaa tietokonetta kirjoitusvälineenä?
A.L.: Minulle se on ehdottomasti paperia. Joskus kirjoitan lauseita, kun minulla ei ole paperia käsillä. Puhelimella tai tabletilla. Mutta ehdottomasti, työstä tekstiä vain paperilla. Tämä on vanhaa koulua.
Mikä tulee ensin, teksti vai musiikki?
A.L.: Musiikki. Vain musiikkia.
Onko ollut ideoita laulun kirjoittamisesta esimerkiksi ukrainaksi tai valkovenäläiseksi?
A.L.: Ideoita oli, kyllä, kääntämiseen. Mutta se on vaikea tehdä. Käännä valmis materiaali, jotta se jäähtyy. Erityisesti ukrainalainen Se on ulkomuodoltaan hyvin kaukana venäläisestä. Sanat, jotka olivat aiemmin samanlaisia, eivät ole enää samanlaisia. No lyhyesti sanottuna se on vähän vaikeaa. Tämä tarkoittaa, että sinun on kirjoitettava tekstit uudelleen. En saa sitä vielä käsiini. Ja miksi? Ukraina ei ole Ranska. On jopa ihmisiä, jotka eivät periaatteessa puhu venäjää, ymmärrän miksi, se on yleinen asia. Mutta he silti ymmärtävät meitä. Kaikki osaavat venäjää. En näe tarvetta. Nauhoitatko siis kappaleen ukrainaksi vain esitystä varten? Lisäksi olemme tottuneet tekemään asioita asioiden hyväksi. Huolimatta Transnistriassa viettämästäni lapsuudesta, puhe siellä oli hieman erilaista. Odessan alue oli siellä lähellä. Siellä on toisin Neuvostoliiton vuodet, 80-luvulla en vieläkään voi sanoa, että minulla on todella hyvä ääntäminen. Ja miksi tehdä kasvoja? Ehkä se joskus selviää.
Mitä tulee "Invasion", esiintyy loistavasti "Invasion" 2018 -tapahtumassa. Mitä pidit tunnelmasta ja tunteista?
A.L.: No... "Invasion", no, ihmisiä on paljon. Lava on tavallista suurempi. Tämä on tavallinen konsertti. Jännitystä on vähän enemmän. En voi puhua miesten puolesta, saan enemmän iloa pienistä konserteista. Sanon sen hieman mautonta, että naisen koko, jonka kanssa seurustelet, ei vaikuta seksin tuloksiin ollenkaan. Useat muut asiat ovat tärkeitä tässä. Ja konsertti voidaan rinnastaa seksiin. Konsertti on vuorovaikutus, se on hyvin läheistä kommunikaatiota, melko intiimiä. Energiat vedetään toisiinsa. Siksi hyökkäys on siistiä.
Mittakaavaltaan meillä on ollut suurempiakin festivaaleja. Sama "Atlas" Kiovassa, pari vuotta sitten siellä oli enemmän ihmisiä. Oli pienempiä festivaaleja, joissa se oli myös hyvä. Esimerkiksi "Silta" Arkangelista. "Invasion" on juuri niin merkittävä tapahtuma, että sitä käsitellään monissa paikoissa. Tämä on hienoa. Mutta jos puhumme konsertin sensaatioista, niin kyllä... Se on jopa vähän huono juttu. Koska yleensä he antavat sinulle 5-6 kappaletta setille. Tämä ei riitä. Haluaisin pelata ainakin kymmenen. Ennen kuin huomaatkaan, sinun on aika lähteä.
Milloin odottaa uusi klippi. Mitä suunnitelmia sinulla on?
A.L.: Nykyään pitää tehdä videoita. Kaikki haluavat tuijottaa, kaikki ovat YouTubessa. Mutta hitto, emme voi tehdä sitä. Panostimme paljon musiikkiin. Aikaa on vähän jäljellä. Ja koko ajan se selviää perseestä. Siellä oli pari klippiä, enemmän tai vähemmän normaaleja. Klipsien kanssa se on arvaamatonta. Yritämme tehdä jotain. Katsotaanpa.
Mitkä ovat tulevaisuuden luovat suunnitelmasi? Nyt albumin esittely, mitä tulevaisuudessa?
A.L.: Mutta mitkä ovat suunnitelmat, emme suunnittele viiden vuoden suunnitelmaa... Opiskelemme musiikkia. Tulee albumi. Nyt alan pikkuhiljaa koota sitä päässäni ja tehdä muistiinpanoja itselleni. Tämä on pitkä prosessi, se voi kestää kuusi kuukautta, se voi kestää kaksi vuotta, en tiedä... Inspiraatio on sellaista asiaa, valitettavasti sitä ei voi myydä rahalla.
https://youtu.be/GHG3Eovc4Z8
Puhutaanpa matkailusta. Mikä on suosikkikaupunkisi Venäjällä?
A.L.: Moskova
Mikä on suosikkikaupunkisi maailmassa?
A.L.: Maailmassa on monia hyviä kaupunkeja, joista pidän. Pidän todella, todella, todella, todella paljon Helsingistä, Odessasta ja Tallinnasta. Pidän todella Pariisista. Pidän siitä todella. Pidän todella San Franciscosta. Pidän todella, todella, todella New Yorkista, sen keskeisestä osasta. Pidän Aasiasta vähemmän. Bangkok, jotenkin, paljon ihmisiä, vähän likainen. Yleisesti ottaen pidän Ranskan maaseudusta. Esimerkiksi pienet kaupungit, niin viihtyisiä. Ranskan maaseutu. Pariisin ympärillä, Leon. Siellä on paljon hienoja kaupunkeja...
Oletko käynyt Loiren linnoissa?
A.L.: Kyllä, Ranskassa on linnoja joka käänteessä. Tämä viettelee meitä. Koko maa on hyvin hoidettu. Ei ole mitään muuta kuin Venäjällä tai Ukrainassa... Valtava alue, kun poistut sivilisaatiosta ja ajet sitten 200 km, ympärillä on jonkinlaista paskaa: rikkinäiset aidat, talot. Ymmärrätkö mitä tarkoitan? Ukrainalla on kaikki tämä, vain pienemmässä mittakaavassa, yksinkertaisesti siksi, että se on pienempi kuin Venäjä. Ranska on kaikki niin kaunista. Luultavasti siksi, että he ovat ansainneet kaiken tämän rahan vuosisatojen ajan. Maassamme on aina 60-80 vuotta, jonkinlainen vallankumous, jonkinlainen vallankaappaus, sota. Ja he onnistuivat säilyttämään tämän kaiken jopa sodan aikana... Ne ovat jotenkin pehmeämpiä, luultavasti.
Matkustatko usein?
A.L.: Kyllä, matkustan usein.
Vain vai töihin?
Kyllä, yksinkertainen. Tapahtuu, että matkustamme ryhmässä. Ja niin, mennään lasten kanssa. Thaimaa, Türkiye, Kypros, Kreikka, Espanja. Muuten, Espanjassa se on myös erittäin kauniita kaupunkeja. Esimerkiksi Elicante, Valencia, monet pienet kaupungit, Costa Blanca. Tänä vuonna on tarkoitus matkustaa Espanjaan. Vangitse Madrid, Barcelona ja Solomanka. Espanja on vain iso maa.
Suunnitteletko omaa matkaasi? Ostatko lippuja, varaatko hotelleja?
A.L.: Tietenkin me itse. Nyt tämä kaikki on alkeellista. Ostimme liput, vuokrasimme majoituksen, vuokrasimme auton, saavuimme ja ajoimme jonnekin. Ja niin on ollut jo pitkään. IN viimeksi osti Thaimaan matkan vuonna 2006 uusi vuosi, 12 vuotta sitten.
Natalia Pechnik
Jos löydät sivustolta kirjoitusvirheen, korosta se ja paina Ctrl+Enter
Mihail Gorshenev: "Emme halua kävellä syrjäisellä polulla."
King and the Jester -ryhmä on viime aikoina kokenut valtavia muutoksia. Prinssin toisen laulajan lähtö, suuret suunnitelmat zong-oopperan lavastamiseksi " TODD "ja paljon muuta. Parempi keulahahmo legendaarinen ryhmä Mihail Gorshenev, joka tunnetaan paremmin nimellä Pot, kukaan ei kerro meille mitä tapahtuu, on tapahtunut ja tulee tapahtumaan Kuninkaassa ja Jesterissä. Niin, Metalkingit sai kuuluisan vokalistin kiinni heti hänen oltuaan "Our Radio" -lähetyksessä.
METALKINGIT : Ennen kuin aloitamme tämän haastattelun, haluan onnitella bändiä heidän 20-vuotisjuhlansa johdosta. Onko suunnitelmia? erikoisesitys ohjelman tulevassa konsertissa Moskovassa?
Michael: - No, odota hetki, hyvää 20-vuotispäivää! Tulevan konserttimme nimi on "10 vuotta myöhemmin". Selitän nyt mitä tämä tarkoittaa. Huolimatta siitä, että ryhmämme on ollut olemassa melko pitkään, 10 vuotta sitten kokoontuimme ensimmäisen kerran Moskovan Luzhniki-stadionille. Sittemmin Kingistä ja Jesteristä on muodostunut hieman eri mittasuhteet omaava ryhmä, joka pystyy keräämään suuria halleja ja stadioneja. Tällä esityksellä haluamme juhlia menestystä, jota olemme vain lisänneet seuraavien 10 vuoden aikana.
Lisäksi tässä konsertissa teemme jonkinlaisen miniesityksen TODD-albumin toisesta osasta ”On the Edge”. Esityksessä kuulet kitaristimme Renegaden laulavan, ja erikoisvieraana on Ilya Chert ”Pilotista”, joka oli mukana myös TODD:n toisen osan luomisessa (hän esitti tuomarin roolia levy).
METALKINGIT : Tulit juuri "Meidän radiomme" lähetyksestä, missä olit online-konferenssi kuuntelijoidesi kanssa. Miten se meni?
Michael: - Tiedätkö missä olin tänään: joukko kaikenlaisia tapaamisia, haastatteluja... Kyllä, olin myös "Meidän radiossamme", jossa jopa kävin suorana, akustinen kitara, esitti yhden uusista kappaleistamme. Ja niin kaikki meni hyvin: kaikki kysyivät, milloin toinen osa julkaistaan, milloin esitys tulee ja kaikkea sellaista.
Selitin, että teatterituotanto on hyvin monimutkainen prosessi. Syksyllä näyttelemme zong-oopperaa TODD, joka tuskin tulee olemaan kiertueteatteri, sillä maisemia ja valtavaa näyttelijäporukkaa on erittäin vaikea kuljettaa paikasta toiseen. Ja luonnollisesti ihmiset, jotka lauloivat albumilla erikoisvieraina, eivät näy tässä teatterissa useista objektiivisista syistä.
METALKINGIT
:
Jos puhumme toisesta osastaTODD"On the Edge", kuinka paljon materiaali eroaa soundiltaan Zong-oopperan ensimmäisestä levystä?
Michael: - Todella paljon. Voisi sanoa, radikaalisti. Kuuntelet ja ymmärrät kaiken itse. Voin sanoa, että et ole koskaan ennen kuullut mitään tämän kaltaista, et Kingiltä ja Jesteriltä etkä keneltäkään muultakaan. Ensimmäinen osa esiintyy eräänlaisena komedian muodossa, ja toinen on mukana puhdas muoto tragedia. Sanoitukset ovat erittäin raskaita ja samalla hyvin syviä. Yleisesti ottaen voin sanoa, että tämä levy sisältää jopa enemmän sanoituksia kuin "Acoustic Album". Mutta samaan aikaan kaikki tämä kuulostaa paljon vakavammalta ja syvemmältä. Mitä tulee itse äänitykseen, niin tässä lähestytään eurooppalaista soundia... Pian kuulet kuitenkin kaiken itse.
METALKINGIT : Jos puhumme ensimmäisestä osastaTODD"Feast of Blood", silloin se on yhtä täynnä kirkkaita persoonallisuuksia, kuten Yulia Kogan, Konstantin Kinchev, Billy Novik, sekä kuuluisa näyttelijä Veniamin Smekhov. Miten sait nämä ihmiset mukaan äänitykseen ja millaista oli työskennellä heidän kanssaan?
Michael: - Hyvä on. Olemme kaikki tunteneet toisemme pitkään, joten ei ollut vaikeaa saada joku äänittämään. Muusikkoystävieni joukosta etsin ihmisiä, jotka sopisivat TODDin sankareiden kuviin. He kaikki olivat kiinnostuneita osallistumaan tällaiseen tapahtumaan. Ja TODD:n teatterituottaja Vlad Lyuby auttoi meitä pääsemään sopimukseen Veniamin Smekhovin kanssa.
METALKINGIT : TODD-levyn osassa 1 kerrotaan, että olet kirjoittanut musiikin yhdelle kappaleista yhteistyössä veljesi Aleksei kanssa. Haluatko tehdä yhteisen projektin hänen kanssaan?
Michael: - Kyllä, miksi ei. Muuten, hänen osallistumisestaan TODD:hen. Kirjoitimme musiikin koko albumille yhdessä. Sattui niin, että vain yksi hänen sävellyksistään sisältyi "Festival of Blood" -ohjelmaan, mutta uudella levyllä voit kuulla häneltä paljon enemmän materiaalia. Ja samaan aikaan emme nyt ota huomioon sellaista asiaa kuin sovitukset, joita hän toi runsaasti "Feast of Blood" -albumille. Yleisesti ottaen Aleksei kirjoitti paljon materiaalia molemmille osille, ja hänen panoksensa TODD ”On the Edgen” toiseen osaan on valtava. Alun perin TODD-projekti suunniteltiin kolmen säveltäjän: minä, Aleksei Gorshenev ja Andrey Knyazev, ideana. No, viimeisellä, kuten ymmärrät, se ei toiminut. Ja TODD:n sanoitukset ja libreton ovat kirjoittaneet todelliset näytelmäkirjailijat - Andrey Usachev ja Mihail Bartenev.
METALKINGIT : Ja kanssa teatterituotanto Missä vaiheessa olet nyt?
Michael: - Päällä tässä vaiheessa Meillä on jo koko musiikillisen osan layout valmiina ja maisemia piirretään. Eli meillä on likimääräinen käsitys siitä, miltä se tulee näyttämään, ja näytelmän rooleista järjestetään casting. Harjoitukset alkavat kesällä ja ne tapahtuvat todennäköisesti Moskovassa. Koska teatterin vuokraaminen harjoituksiin on melko monimutkainen ja kallis prosessi, vuokraamme jonkinlaisen hallin, jonka varustamme teatteria varten. Eli niin, että kaikki maisemat, kaikki ihmiset mahtuisivat täysin ja voisimme tehdä läpiajoja niin, että se näytti todelliselta esitykseltä - kaikki toimi kuin olisimme jo ensi-illassa. Esittelemme esityksen tuomareille syksyllä.
METALKINGIT
:
Harmi, että sinulla ei ole kiertueryhmää...
Michael: - Kyllä, emme pysty kuljettamaan teatteria kokonaan, mutta ehkä tarjoamme jonkinlaisen kiertuevaihtoehdon, jossa voisimme soittaa kappaleita TODD:sta, jotenkin yhdistäen ne toisiinsa.
METALKINGIT : Oletko kuullut vai et, Konstantin Kinchev osallistui yhden suositun nauhoittamiseen tällä hetkellä rap-ryhmä 17.25. Mitä mieltä olet tällaisesta yhteistyöstä ja onko se hyväksyttävää "King and the Jester" -ryhmälle vai sinulle henkilökohtaisesti?
Michael: - Kuulin, että Kostya on kiinnostunut rapista. No, se on hänen asiansa, hän ymmärtää sen. Konstantin on vakava henkilö eikä osallistu kyseenalaisiin projekteihin. Mitä tulee minuun, en osallistuisi sellaiseen. Olemme olleet ja pysymme rap-kulttuurin vastustajina.
Minulle rap on sama chanson, vain länsimainen. Kunnioitan mustaa musiikkia: bluesia, jazzia, soulia, mutta rap on antimusiikkia, jossa mustat itse laskevat itsensä alimmalle mahdolliselle tasolle. Miksi tämä on chanson minulle? No, kun he laulavat siellä: stole/killed - serve time, heillä on pohjimmiltaan sama asia, vain juoni on hieman mutkikkaampi, sekoituksessa ampumista, huumekauppaa ja kaikkea siinä hengessä.
Vaikka tiedät, etten vastusta Beastie Boysia, he eivät tulleet mustien kollegojensa kaltaiseksi.
METALKINGIT : Mitä voit sanoa kotimaisesta rap-skenestä?
Michael: - Yleisesti ottaen minulla on myös negatiivinen asenne häntä kohtaan... Paitsi että kunnioitan Castaa. Kyllä, ehkä tämä on yksi niistä joukkueista, jotka todella tekevät hyvää musiikkia. Älkää ymmärtäkö minua väärin, sanon tämän syystä: ymmärrän musiikkituotannon, eli tiedän kuinka he tekevät sen. Joten olen tietoinen siitä, mistä puhun. Voin kuunnella Castaa, mutta en Onyxia tai Public Enemya.
METALKINGIT : Paluu Andrey Knyazevin aiheeseen. Miten voit yleisesti luonnehtia lopettamistasi yhteistä toimintaa: konflikti vai pikemminkin luovia eroja?
Michael: - No, mitä konflikti tarkoittaa? Kukaan ei kertonut hänelle, he sanovat: Andrey, mene pois. Prinssi luova persoonallisuus, hän yritti monella tapaa vetää peiton päällensä. Ja ryhmässämme on demokratia - teemme kaikki päätökset äänestämällä. Tietysti minun tai Andreyn ääntä arvostettiin hieman korkeammalle, mutta silti muutkin vaikuttivat merkittävästi päätöksentekoon. Joten Andrein mielipide erosi usein enemmistön mielipiteestä, mikä tietysti häiritsi häntä. Ja ryhmää häiritsi esimerkiksi se, että hän piti usein säveltää musiikkia kotona ja tuoda sitten valmiin materiaalin studioon - sanotaan, opeta kaverit. Tavalla tai toisella Andrei on johtaja, joka halusi toteuttaa itsensä Kuninkaan ja Jesterin kehyksen ulkopuolella, mutta rehellisesti sanottuna on syytä sanoa, että kukaan ei estänyt tätä. Murtumiskohta oli ajatukseni teatteriesityksestä, johon hän ei halunnut osallistua. Tarjosin hänelle vaihtoehtoa: teemme teatteria ilman sinua, ja sinä liity ryhmään vain suurilla konserteilla ja festivaaleilla. Hän päätti lähteä, se on hänen oikeutensa.
Emme tietenkään vietä "The King and the Jester" -elokuvan 20-vuotispäivää ensi vuonna ilman Andreyta - hän on ehdottomasti kanssamme tällä hetkellä. Emme tiedä mitä tapahtuu seuraavaksi.
METALKINGIT : Mitä mieltä olet hänestä? yksinprojekti? Oletko kuullut levyn?
Michael: - Olen kunnossa. En ole kuullut levyä: ryhmässämme on ihmisiä, jotka kuuntelivat sitä ja on niitä, jotka eivät. Kuunteliko hän itse levyämme?
METALKINGIT : Prinssin ryhmästä poistumisen lisäksi yhden suurimman paluu mielenkiintoisia kitaristeja venäläisessä rockissa King and Shut -yhtyeelle. Tarkoitan Aleksanteri "Renegade" Leontievia. Kerro meille kuinka tämä "paluu" tapahtui?
Michael: - Välittömästi Andrein lähdön jälkeen Sasha palasi (nauraa).
METALKINGIT : Teillä on konsertti Helsingissä toukokuussa. Haluatko tavoittaa uuden yleisön? Mitä odotat tältä esityksestä?
Michael: – Tämä ei ole ensimmäinen kerta, kun lähdemme ulkomaille. Olimme Euroopassa ja jopa Yhdysvalloissa. San Franciscossa näimme paljon iäkkäitä ihmisiä hengaamassa esityksessämme. Konsertin jälkeen he tulivat luoksemme ja sanoivat: "Se on aivan kuin Ramones vuonna 75!" Meillä ei ole ollut tällaista huimaa pitkään aikaan!” Oli helvetin mukava kuulla tämä vanhan koulun ihmisiltä.
Ja Helsingissä yleisömme koostuu noin puolet venäläisistä, puolet suomalaisista. Siitä tulee hienoa, minulla ei ole epäilystäkään.
METALKINGIT : Kuinka voit arvioida "Theatre of the Demon" -albumia ajan myötä? Pidätkö tätä albumia menestyneenä?
Michael: - Mielestäni tämä albumi on paras! Laulun laadun kannalta tämä on yleensä eniten paras albumi, jonka olemme koskaan äänittäneet!
Yleisesti ottaen olen sitä mieltä, että aloin laulaa vasta kappaleessa ”The Nightmare Seller” (2005), ja kaikki, mikä tapahtui sitä ennen, ei ollut laulamista.
METALKINGIT : Onko sinulla suunnitelmia, mitä aiot tehdä TODD Zong Operan tuotannon jälkeen?
Michael: - Tiedätkö, nyt voimme ajatella vain teatteria ja tulevia esityksiä. Meillä on kuitenkin tiettyjä ajatuksia siitä, mitä teemme oopperan jälkeen. Haluamme, ja mikä tärkeintä, voimme äänittää raskaan albumin. Se on suunniteltu raskaammaksi kuin "Mutiny on the Ship". Venäjällä harvat soittavat metallista hardcore-punkia...
METALKINGIT : Anteeksi, keskeytän - se tulee olemaan vähän myöhässäTheHyödynnetty?
Michael: - Kyllä, jotain yhteistä varmaan tulee olemaan. Joten haluan sanoa, että Venäjällä on ihmisiä, jotka tekevät samanlaisia asioita, en mainitse nimiä. Mutta haluamme näyttää sekä kuulijoille että näille bändeille, että voimme tehdä raskaan punk-jutun paljon siistimmin kuin he osaavat kuvitella.
METALKINGIT : Joidenkin fanienne joukossa on mielipide, että bändin soundi on keventynyt, ei ole enää sellaisia ajavia kappaleita kuin ennen. Mitä vastaisit tälle kuuntelijaryhmällesi?
Michael: – Kaikessa ei voi miellyttää kuuntelijaa. Jotkut ihmiset pitävät yhdestä, toiset toisesta. Ymmärrä, että emme voi pelata samaa asiaa, olemme kiinnostuneita kehittymään jatkuvasti. Joukkueessamme oli henkilö, joka ei pitänyt musiikillisia kokeiluja, mutta nyt hän ei ole enää tiimissämme. Me emme ole kiinnostuneita seuraamaan syrjäytynyttä polkua koko ajan, olemme kiinnostuneita kehityksestä.
METALKINGIT : Internetistä löydät monia vanhoja videoita osallistumisesi kanssa, joissa joudut ristiriitaan lehdistön edustajien kanssa. Esiintyykö tällaisia tilanteita vielä nykyäänkin?
Michael: - Tiedätkö, olen näyttelijä ja näyttelen kaikissa haastatteluissani vähän. Joten ei ole mitään järkeä ottaa näitä konflikteja vakavasti, vaan viestintä lehdistön kanssa muuttui kiinnostavammaksi molemmille osapuolille.
METALKINGIT : Albumilla "Shadow of the Clown" on erittäin mielenkiintoinen biisi nimeltään "13. haava", joka on kirjoitettu Andrey Fedechkon runoihin ja jonka olet esittänyt ukrainan murreella - Surzhik. Miten sait idean tehdä tällainen kappale?
Michael: - Tiedätkö, anarkistina en voinut olla kirjoittamatta laulua yhdestä kuuluisimmista anarkisteista, Nestor Makhnosta. Ukrainalainen ystäväni Andryukha Fedechko auttoi meitä tekstin kanssa. Kun esitämme tämän kappaleen Ukrainassa, koko yleisö laulaa, sinun ei tarvitse edes koskea mikrofoniin!
METALKINGIT : Sikäli kuin tiedän, King and the Fool -yhtyeellä on erittäin vakava ja aktiivinen faniryhmä. Miten pidät yhteyttä faneihisi?
Michael: - Kyllä, varmasti. Pidämme aina yhteyttä aktiiviseen osaan, jos emme henkilökohtaisesti, niin ryhmän edustajien kautta.
METALKINGIT : Kesäkuussa lähdet Rock Above the Volga -festivaalille, jossa pääesiintyjinä ovat Limp Bizkit, Garbage, ZAZ. Mitä mieltä olette tällaisista festivaaleista? Edistävätkö ne rockkulttuurin kehitystä maassamme?
Michael: - Varmasti! Loppujen lopuksi hän voi ilmaista itseään festivaaleilla musiikkiryhmä! Vain siellä voit tavoittaa suuren yleisön, vaikka nämä ihmiset eivät olisi koskaan kuulleet sinua aiemmin.
Haastattelu "King and the Clown" -ryhmän kanssa
Yhdiste:
Gorshenev Mikhail ("Pot") - laulu, musiikki
Andrey Knyazev ("Prince") - laulu, sanat
Valunov Alexander ("Balu") - bassokitara
Shchigolev Alexander ("luutnantti") - rummut
Tsvirkunov Yakov - kitara
Masha Nefedova - viulu
Bändin legendaarinen historia
Pata oli jänis, ja eräänä päivänä hänen päähänsä putosi ruukku taikanestettä. Hän joi sen ja siitä tuli ruukku.
Tien kiduttama prinssi lähti metsästä ja astui kylään. Kaikki ihmiset lankesivat polvilleen ja sanoivat: "Sinä olet meidän prinssi." Yleensä hän on asunut tällä maan päällä monta vuotta.
Balunov ryntäsi taivaan ja maan välissä ja hänestä tuli melkein kädellinen. Mutta aluksi kaikki olivat kaneja.
Siellä oli tehdas lelujen - mustien pienten - tuotantoa varten. Yksi heistä heräsi henkiin ja tuli luutnantiksi (päässä R-kirjaimella) - Rzhevkasta.
Kun Yasha tuotiin harjoituspisteeseen, hänen jalkansa teroitettiin. Mutta kaverit sahasivat ne, ja niistä tuli normaalit norsunjalat.
Olga: Milloin ja missä olosuhteissa ryhmäsi perustettiin?
Balu: Potty, luutnantti ja minä olimme 6. luokalla ja päätimme soittaa musiikkia (vuonna 1989). Ja muutti uusi alue, tapasivat ja ovat soittaneet musiikkia siitä lähtien.
Luutnantti: Aluksi se oli koulun VIA. Ensimmäinen ryhmämme oli nimeltään "toimisto". Koulun jälkeen Pot meni entisöintikouluun, jossa hän tapasi prinssin. Prinssi tuskin osasi soittaa kitaraa, mutta hän oli loistava piirtämään sarjakuvia ja keksimään pelottavia tarinoita-lauluja. Se oli kuin mikään muu. Tämä ei ollut se vaatimaton Pietarin kivi, johon kaikki olivat tottuneet ja jonne olivat asettuneet. Me, jotka eivät olleet koskaan ennen kuulleet mitään tällaista, emme ymmärtäneet sitä ensin, mutta sitten... Ajatus kirjoittaa tarina, tarina (ei lasten satu, vaan pelottava, mystisiä tarinoita Gogolin hengessä) ja sen laittaminen kappaleeksi ruumiillistui, ja näin syntyi ensimmäinen kappale - "Forester".
O: Miksi päätit soittaa musiikkia?
B: Mikä on huono toiminta? Mikä sen parempaa kuin vodkan juominen? Musiikki on parasta mitä voit tehdä. Valitsimme hänet.
V: 6. luokalla päätit soittaa musiikkia. Ja miten ideasi toteutui?
B: Vähitellen. Ensin opimme soittamaan, sitten kirjoittamaan runoutta ja sitten musiikkia.
O: Missä opit soittamaan?
B: Tietenkin. Jos pelaat pitkään, opit lopulta. Tässä sinnikkyys on tärkeää.
O: Missä harjoittelit alun perin?
B: Harjoittelimme kaikenlaisissa kulmissa - kellareissa ja joissain vaikeissa nurkissa. Eremitaasissa
V: Mikä Eremitaaši?
B: Kerran Restoration Schoolin jälkeen Pot and Prince ja Ryabchik (joka soitti meille bassoa tuolloin) työskentelivät Eremitaasissa. Ja Eremitaaši antoi heille valtavan asunnon aivan Eremitaasissa. Siellä oli 7 huonetta.
O: Ja minkä kunniaksi hän antoi sen heille?
B: Kuten taiteilijat. Yhdessä huoneessa oli kaikenlaisia maalaustelineitä - siellä maalattiin, toisessa - vahvistimet, kaiuttimet, laitteet. Soitimme siellä musiikkia.
V: Ja mitä mieltä Eremitaasin johto oli siitä, että...
B: Se ei ole itse hallissa. Siellä on paljon tyhjää tilaa.
Yasha: Minun piti poistaa Rubens näyttelystä (hymyilee salaperäisesti).
V: Eli valmistuttuaan koulusta Pot meni entisöintikouluun, jossa hän tapasi prinssin?
B: Kyllä, Potty ja prinssi opiskelivat entisöintikoulussa, minä vain asuin siellä - Eremitaasissa. Muutin heidän asuntoonsa ja asuin siellä vuoden.
V: Asuitte siis siellä yhdessä, harjoittelitte, piditte hauskaa?
B: Ja kaikki se. "Kaiken" alla oli vielä kolme erillistä huonetta.
V: No, mitkä ovat myrskyiset muistot?
V: Se oli hauskaa. Esimerkiksi Eremitaasissa söimme seuraavasti: Eremitaasin työntekijöitä varten oli hieno ruokala ja siellä he eivät maksaneet rahalla, vaan korteilla. Eli jos työskentelet siellä, he antoivat sinulle kortin ja söit luotolla. Ja sillä ei ole ollenkaan väliä kuinka monta ihmistä tällä kortilla on - vähintään 4, vähintään 5. Itse asiassa söin sillä. Ja siellä oli erittäin kunnollinen ruokasali, kuten ravintola. Kaikki tulivat sinne takkeissa - betoniporvarillisia. Ja Potty ja Prinssi menivät sinne noin puolentoista metrin pituiset lippalakit päällään ja tulivat syömään.
O: Miten ensimmäiset konserttisi menivät?
B: Tulimme TaMtAmiin ja sovimme.
V: Oliko sinulla ensimmäiset konserttisi TaMtAmissa?
B: Ei, rockklubilla oli myös kaikenlaisia pieniä konsertteja. He tulivat ja leikkivät - ei iso sali, ja pienessä - Punaisessa nurkassa. Emme silloin osaneet soittaa ollenkaan, soittimet olivat surkeita.
O: Mitä muistoja sinulla on "TaMtAmista"?
B: Meillä oli erittäin hauskoja konsertteja TaMtAmissa. "TaMtAm" oli yleensä hyvin hauska klubi. Ja ääni siellä oli aina kunnollinen.
Luutnantti: He tulivat, leikkivät, humalassa ja kaikkea muuta. Tulimme juuri, asuimme "TaMtAmissa" - elämässä, joka oli siellä. Harjoittelimme samassa paikassa Vibrator-ryhmän kanssa. Hän asui siellä ja joi, piti hauskaa ja rentoutui. Ja ylipäänsä meillä oli tuolloin skandaalimainen maine. Potta pysyi harvoin jaloillaan konserteissa ja oksensi suoraan lavalta. Näin ollen armeija ei päästänyt meitä mihinkään. Samaan aikaan kehitimme tyylin, joka oli punk-musiikissa (yksinkertainen, iloinen) ja imago (löysä käyttäytyminen). Mutta mikä erottaa meidät klassisesta punkista, oli romantiikkaa.
"TaMtAm" oli meidän seuramme. Siellä myytiin huumeita, ja mellakkapoliisit juoksivat usein sisään ja potkaisivat kaikki ulos. Mutta nyt kaikki on kiinni. Tavallisia klubeja kaupungissa ei ole.
O: Mitä voit sanoa ryhmän "pre-Tam Tam" olemassaolosta?
P: Kokoonnuimme Potin taloon ja äänitimme kappaleita lankoni Astra-nauhuriin.
He vain soittivat akustisia kitaroita, äänittivät ja lauloivat. Kun olimme vielä koulussa - 80-luvun lopulla. Sitten he alkoivat harjoitella Berezka-klubilla.
B: Vähitellen "TaMtAmista" aloimme siirtyä muihin klubeihin, sitten he alkoivat kutsua meitä festivaaleille - yksinomaan sympatiasta ryhmää kohtaan. Emme maksaneet kenellekään penniäkään, koska meillä ei ollut sellaista.
V: Mikä on sinun käsityksesi punk rockista?
Pot: Pääideana on siirtyä pois pysyvyydestä, poistaa pikakuvakkeet. Punk rockin avulla rockmusiikkiin ilmestyi enemmän vapautta. Loppujen lopuksi se esiintyi kapinana rockia vastaan, joka alun perin kapinallisena musiikina päätyy samaan porvaristoon. Musiikki on valmis. Ja sitten ilmestyi Punk Rock, joka tuhosi jo vakiintuneen kehyksen. Esimerkiksi pelottavien tarinoiden laulaminen... 1980-luvun lopulla Leningradin rockin pääteemat supistettiin yhdeksi riviksi
Tai täyttä synkkää hölynpölyä
Tai kutsut barrikadeille
Tai haaste yhteiskunnalle.
Mitä järkeä on? Kukaan ei tarvitse tätä. Pääasia on tuoda jotain, olla hyödyllistä kuuntelijoille. Ja kuitenkin, sinun on aina oltava rehellinen.
B: Kaikki musiikki on yksilöiden tekemää. Punk Rockissa oli monia persoonallisuuksia. Punkin olosuhteet ovat sellaiset lahjakkaita ihmisiä niillä, jotka osasivat soittaa, oli mahdollisuus ilmaista itseään.
DISKOGRAFIA:
1996 "Kivi päähän"
1998 "Kuningas ja klovni"
1999 "Akustinen albumi"
Kirjasta Punk Virus Venäjällä kirjailija Aksyutina OlgaHaastattelu ryhmän "Distemper" kanssa, Moskova 09.29.97; 16.10.97; 02.11.98 Lyhyt yhtyeen historia ja diskografia Ryhmä "Distemper" syntyi 4. syyskuuta 1989 thrash-metallia soittaneen "Crisis Department" -ryhmän, johon kuuluivat Nosaty ja Bai, romahtamisen seurauksena. "Kriisi
Kirjasta Observing Royal Dynasties. Piilotetut käyttäytymissäännöt kirjoittanut Weber Patrick Kirjailijan kirjastaHaastattelu ryhmän "Mausoleum" kanssa Olga: Milloin ja missä olosuhteissa ryhmäsi perustettiin Martyn: Ryhmä sellaisenaan perustettiin vuonna 1995? Tämä tapahtui 5-kerroksisen talon kellarissa. Ja olemme pelanneet uudella kokoonpanolla vasta vuoden, jopa puolitoista vuotta. Siihen aikaan ryhmä jotenkin
Kirjailijan kirjastaHaastattelu ryhmän "GROWING RESISTANCE" kanssa 21.02.1999 Punk rock ei ole kuollut Olga: Esittele itsesi. Sinä olet basso: minä olen rumpali, soolo ja muut asiat. O: Milloin ja missä olosuhteissa
Kirjailijan kirjasta Kirjailijan kirjastaHaastattelu yhtyeen "HIVES" kanssa 02.20.99 Olga: Jos otamme punk rockin musiikillinen tyyli, mikä tässä on tärkeämpää - itse musiikki, sanat vai ajatus Sasha: Tämä on liikaa punk-rokkarille? vaikea kysymys. (villiä naurua) Vova: Emme tiedä mitä punk rock on. Anna toimittajien ripustaa tarrat:
Kirjailijan kirjasta Kirjailijan kirjastaHaastattelu ryhmän "Tushka" kanssa (painotus viimeisellä tavulla) Moskova 21.01.99 02.07.99Olga: Milloin ja missä olosuhteissa Tushka-ryhmä perustettiin ja mikä sitä edelsi? (yleistä naurua) Taras: Se perustettiin äskettäin: Kesällä 1998 aloimme harjoitella. Ja kappaleet, lähinnä
Kirjailijan kirjastaHaastattelu yhtyeen "Yo.ZHI" kanssa 05.24.99 MoscowOlga: Esittele itsesi, kiitos: Vasili, minä laulan. A: Milloin ja missä olosuhteissa ryhmäsi perustettiin hyvin kauan sitten. Vuosi oli 1989. Pelasimme ennen eri ryhmiä. Ja he alkoivat leikkiä yhdessä
Kirjailijan kirjastaHaastattelu yhtyeen "Begemot" kanssa St. Petersburg 10.30.98 Olga: Milloin ja missä olosuhteissa ryhmäsi perustettiin Fedya Lavrov: 24. huhtikuuta 1996 soitimme ensimmäisen konserttimme klubissamme? Kanavalla 40 meillä oli ohjelma nimeltä "Rock Out". Tässä oli kuvaukset ja ohjaajan syntymäpäivä
Kirjailijan kirjasta
Thaimaan kuningas Bhumibol Adulyadej: jumalallinen kuningas kameran kanssa Vuonna 1939 Thaimaaksi nimetyn Siamin historia on aina liitetty kuninkaalliseen voimaan. Vanhin elävä hallitsija, Rama IX (alias Bhumibol), syntyi vuonna 1927 ja nousi valtaistuimelle vuonna 1946.
"Kuningas ja klovni" Odessassa: "poliitikot maksavat skinheadille taistelusta konserteissamme" KUVARAPORTTI
Segodnya tapasi Andrei Knyazevin ja Mihail Gorshenevin ennen konserttia Urheilupalatsissa. Pukuhuoneessa prinssi ja Pot Hennessy-pullon ääressä puhuivat vihastaan skinheadeja kohtaan ja myötätuntoisuudestaan Putinia kohtaan.
"Kuningas ja klovni", kuva K. Dilanyan
window.google_render_ad();- Andrey, ryhmä "King and the Clown" syntyi vuonna 1988, jolloin Neuvostoliiton rock oli hyvin politisoitunutta musiikkia, joka tuomitsi vallan ja yhteiskunnalliset järjestykset. Kuinka tapahtui, että kaikkien näiden julisteiden joukkoon ilmestyi punkbändi, joka esitti täynnä olevia kappaleita satuhahmoja, velhot, noidat, vampyyrit ja muut?
Andrey (Prinssi): Meillä ei ollut mitään erityisiä tehtäviä, emmekä tienneet sanaa "ura" ollenkaan, olimme viisitoistavuotiaita poikia, jotka halusivat soittaa musiikkia, josta he pitivät. Kukaan meistä ei suunnitellut rinnakkaisia aktiviteetteja, kaikki aikoivat tehdä vain musiikkia. Opiskelu entisöintikoulussa oli tuomittu, jos Mihail ponnisteli, minulla ei ollut yhtään. Halusimme luoda uuden maailman, vaihtoehdon kaikelle, täytimme ja täytämme sitä markkinarakoa, joka meiltä itseltä puuttui lapsuudessa. Nyt olemme tehneet sen: on olemassa maailma, olemme me tässä maailmassa ja muut ihmiset siinä. Ja kun minulle sanotaan, että kirjoitat satuja pienille lapsille, en välitä, jos se on hölynpölyä, tiedän kuinka monet ihmiset ovat kasvaneet musiikissamme, ja he pitävät meistä edelleen.
- Miten tapasit Mihailin?
Andrey (Prinssi): Kyllä, he molemmat tulivat kouluun; Kun tapasimme, ajattelin jonkinlaista hölmöä ja jopa sotilasmiehen poikaa, ja hän luuli jonkin aikaa, että olen vanki, se johtui hiustyylistäni, olin silloin ajeltu, minulla oli kalju pää. . Ja sitten kävi ilmi, että tutustuimme. Minulla on aina hallitseva asema missä tahansa joukkueessa, pidän todella vitsailusta, jos ryhmässä en voi vitsiä kaikilla neljällä puolella, niin tällainen joukkue ei ole minulle kiinnostava. Ja Mikhail oli myös jokeri, joten sovimme tästä. Ja sitten hän näytti minulle musiikkiaan, minä näytin hänelle sanoitukseni - ja aloimme kirjoittaa jotain yhdessä.
- Kerran Juri Shevchuk auttoi sinua pääsemään suurelle lavalle, mutta silloin ei ollut rotaatioita, formaatteja ja kaikkia näitä tiukkoja show-liiketoiminnan sääntöjä. Kuinka nuori rockbändi, jolla on vain lahjakkaita kappaleita, voi tulla tunnetuksi nyt?
Andrey (Prinssi): Shevchukin apu oli, että meidät, kuten monet muutkin nuoret, kutsuttiin suurenmoiselle festivaalille "Täytämme taivas ystävällisyydellä" Petrovski-stadionille. Emme odottaneet, että he reagoisivat meihin niin hyvin, että soitimme silloin erittäin huonosti, bassosoitin kaipasi nuotit. Kävimme humalassa, soitimme muutaman kappaleen ja tunsimme, että kuninkaat ja ihmiset pitivät meistä. Siksi mikä tahansa nuoren ryhmän yritys alkaa rockfestivaaleilla, tulet esiin massojen joukkoon, he muistavat sinut. Albumin äänittäminen vaatii rahaa, jonka jokainen tienaa parhaansa mukaan. Esimerkiksi ansaitsimme rahaa työkaluihin tekemällä hakkimaalausta, koska emme opiskelleet hyvin, pystyimme vain maalaamaan.
- "Russian Rock" on aina ollut luonteeltaan oppositiivinen, mutta nyt näemme jakautumisen: Shevchuk osallistuu erimielisyyksien marssiin, Kinchev ja Makarevitš soittavat Medvedevin tukena. Miksi näin tapahtuu? Loppujen lopuksi ei niin kauan sitten nämä ihmiset marssivat samassa kokoonpanossa...
Andrey (Prinssi): Koska silloin ”venäläinen rock” oli ”venäläistä rockia”, ja nyt kaikista on tullut mestareita, jotka eivät tarvitse mitään linnoitusta ja yhtenäisyyttä, kaikki on muuttunut, nyt maailma on muuttunut erilaiseksi, mitä vastustaa, paitsi ehkä Pops, osallistu politiikkaan... mutta miksi. Yritän säilyttää neutraalin asennon. Protestin väkivaltaa, pettämistä, valheita ja petosta vastaan. Lauluissamme nauramme tästä.
Mihail (Gorshok): Esimerkiksi minä olin Putinin puolella. Vaikka olen anarkisti, maa tarvitsee järjestystä, ja vaikka se olisikin perustuslaillinen monarkia, kuninkaan on pidettävä maa nyrkkissään. Ja "venäläisestä rockista"... tämä on eri aika, se on jo mennyt, ei tarvitse toistaa itseäni, minua ärsyttää, kun näen kaikki nämä ryhmät, tämä "Spleen", tämän ei pitäisi tapahtua.
- Mikhail, monet skinheadit käyvät konserteissasi, aloittavat tappeluja, mellakoita ja lyövät fanejasi. Sanoit kerran, että haluaisit nähdä KiSha-fanit vahvempina ja valmiina taistelemaan ajeltuja vastaan...
Ei vain skinheadit mene, vaan myös antifasistit, joten sisään suuria kaupunkeja Kokonaiset törmäykset ovat erityisen yleisiä. Mutta löysimme tien ulos - on olemassa "oikeita" mellakkapoliiseja, jotka osaavat erottaa todellisen taistelun ja vain aktiivisen fanituksen. Siksi, jos jokin alkaa, he lopettavat sen. En tiedä, en ymmärrä, meidän aikanamme näin ei ollut punk-ympäristössä, kaikki ihmiset olivat hyvin luettuja ja ideologisia. Ja nyt he eivät tiedä mitään muuta kuin tätä Hitlerin roskaa, Mein Kampfia, he eivät lue mitään, he eivät tiedä. Olen varma, että poliitikot maksavat skinheadille taistelusta konserteissamme.
- Useita vuosia sitten ”KiSh” osallistui MTV:n ohjelmaan, jossa tähdet astuvat kehään ja taistelevat keskenään. Sitten kilpailijasi olivat Na-Na-ryhmän kaverit. Mikä sai sinut osallistumaan tähän projektiin?
Andrey (Prinssi): Täällä oli show, he kertoivat meille, että heittelet sanoja, että popmusiikki on perseestä, todistetaan se kehässä. Ja he kuiskasivat jotain sellaista. Joten järjestimme tällaisen esityksen - taistelimme rehellisesti heidän kanssaan ja taistelu päättyi tasapeliin.
Katso myös KUVARAPORTTI
ANDREY KNYAZEV
Andrei Knyazev, eli prinssi, yksi "kuninkaan ja narrin" kahdesta johtajasta, syntyi 6. helmikuuta 1973 Leningradissa. Valmistuttuaan koulusta hän meni entisöintikouluun, jossa hän tapasi ryhmän toisen ideologin, Mihail Gorshenevin. Vuonna 1989 Prinssista tuli Kontor-ryhmän jäsen, joka jonkin ajan kuluttua nimettiin uudelleen King and the Jesteriksi. Ryhmässä hän on enemmän vastuussa semanttisesta suunnasta, koska hän on kirjoittanut suurimman osan sanoituksista, mukaan lukien hitit kuten "Damned vanha talo", "Muistoja menneestä rakkaudesta", "Forester", "Hyppään kalliolta". Vuonna 2005 Prince julkaisi sooloalbumi"Rikan rakkaus"
MIHAIL GORŠENEV
Mikhail Gorshenev, alias Gorshok, "King and Jester" -ryhmän perustaja, pääsäveltäjä ja kasvot. Ruukku, toisin kuin prinssi, syntyi vuonna Leningradin alue 7. elokuuta 1973 Boksitogorskin kaupungissa. Kolme vuotta myöhemmin Gorshka erotettiin entisöintikoulusta huonon akateemisen suorituskyvyn ja intohimon musiikkiin takia. Vuonna 1988 hän perusti ryhmän "Kontora", josta vuonna 1990 tuli "King and Jester". Hän on joukkueen pääsäveltäjä ja vastaa musiikillisesta ohjauksesta. Vuonna 2004 hän julkaisi sooloalbuminsa "I am an alkoholist anarchist", jossa hän laulaa punk-ryhmän "Brigadny Podrak" kappaleita. Hänellä on ankara luonne ja hän joutuu usein vaikeuksiin. skandaalisia tilanteita. Jo pitkään oli huhuja, että Gorshok voitti Konstantin Kinchevin.