Vana-Kreekas oli orkester (orkester) see koht lava ees, millele tragöödiate esitamise ajal koor asetati. Palju hiljem, Euroopa muusikakunsti õitseajal, hakati suuri muusikute ansambleid, kes ühiselt esitavad instrumentaalmuusika teoseid, nimetama orkestriks. Nendes ansamblites osalesid mitmesugused pillid. Orkestri koosseis ei olnud pikka aega ühtlane. Reeglina olid rikastel aadlikel orkestrid. Muusikute arv ja pillide valik sõltus omaniku jõukusest ja maitsest. Tasapisi arenesid muusikapraktikas välja teatud tüüpi orkestrid.
Kõige terviklikum ja kõlaliselt täiuslikum nende seas on sümfooniaorkester. Kuulsite muidugi nii vask- kui ka estraadiorkestreid, vene rahvapillide orkestreid. teiste NSV Liidu rahvaste instrumentide orkestrid. Meie ajal on võib-olla raske leida inimest, kes kunagi ei kuuleks sümfooniaorkestri heli. Sümfooniaorkester esitab sümfooniaid ja süite, sümfoonilisi poeeme ja fantaasiaid, mõnikord saadab tegevust filmis, osaleb ooperite ja oratooriumite esitamisel, võistleb solistidega instrumentaalkontsertidel. Sümfooniaorkestri koosseisu kuuluvad paljud erinevad pillid. Mõnda mängitakse poognaga, juhtides seda mööda nööri. Teistele tuleb sisse puhuda, et häält teha. Tööriistad löömiseks on olemas. Nii määrati kindlaks põhirühmad, kuhu kõik pillid jagunevad: poognad, puhkpillid - puu- ja vaskpillid ning löökpillid. Mõnikord on orkestris harf, klaver, orel. Kui vaatate sümfooniaorkestri fotot või diagrammi, saate aru, et orkestrandid ei istu nii, nagu nad tahtsid, vaid rangelt määratletud järjekorras. Varem istusid esinejad kõigis maailma orkestrites ühtemoodi: vasakul, ees, esimesed viiulid (orkestri olulisemad instrumendid, esitades kauneid, ilmekaid meloodiaid, asuvad need „peamiselt. koht”), paremal teised, teise viiuli taga vioolad, keskel tšellod, nende taga puupuhkpillid.
Nüüd on orkestri paigutamiseks mitu võimalust, olenevalt dirigendi tahtest, esitatava teose omadustest. Üks jääb aga muutumatuks: pillid on paigutatud rühmadesse – kõik vaskpuhkpillid (sarved, trompetid, tromboonid ja tuuba) kõrvuti, kõik puupuhkpillid (flöödid, oboed, klarnetid, fagottid) koos, poognad (viiulid, vioolad, tšellod) ja kontrabassid) samuti eraldi rühmitatud. Orkestris on palju keelpille. Seal on kümme kuni kaheksateist esimest viiulit, kaheksa kuni kuusteist teist viiulit, kuus kuni neliteist vioolat, kuus kuni kaksteist tšellot ja neli kuni kaheksa kontrabassi. Seda seletatakse lihtsalt: keelpillide kõla on kõige nõrgem. Võrrelge näiteks viiuli ja trombooni häält: kui nad mängivad samal ajal, ei kostu viiulit üldse, ükskõik kui valjult viiuldaja ka ei prooviks. Helilisuse tasakaalustamiseks on orkestris vaja suurt keelpillirühma. Seetõttu asuvad keelpillid alati dirigendile, publikule lähemal kui kõik teised pillid. Puhkpillidega on olukord teine. Puidust on orkestris kaks või kolm peamist või üks lisa, mida nimetatakse liigiks (sõltuvalt sellest nimetatakse orkestri koosseisu kahe- või kolmekordseks): see on piccolo flööt (väike flööt), omamoodi oboe - Inglise metsasarv, bassklarnet ja kontrafagott. Orkestri vaskpuhkpillidest on tavaliselt neli metsasarve, kaks trompetit, kolm trombooni ja üks tuuba. Vaskpuhkpillide arv võib aga olla suurem. Löökpillirühmal orkestris ei ole püsivat koosseisu. Igal juhul hõlmab see neid instrumente, mis esinevad esitatava teose partituuris. Vaid timpanid on igal kontserdil asendamatud osalejad.
Puhkpilliorkestrid on mõeldud eelkõige kontsertidele väljaspool siseruumi. Nad saadavad rongkäike, marsse ja pidulike pidustuste ajal kõlavad vabaõhulavadel - väljakutel, aedades ja parkides. Nende kõlalisus on eriti võimas ja särav. Puhkpilliorkestri põhipillid on puhkpillid: kornetid, trompetid, metsasarved, tromboonid. Samuti on olemas puupuhkpillid - flöödid ja klarnetid ning suurtes orkestrites on ka oboed ja fagottid, samuti löökpillid - trummid, timpanid, taldrikud. On teoseid, mis on kirjutatud spetsiaalselt puhkpilliorkestrile, kuid sageli esitatakse puhkpilliorkestrile ümber orkestreeritud sümfoonilisi teoseid. On ka selliseid teoseid, milles sümfooniaorkestri kõrval on ette nähtud puhkpilliorkestri osavõtt, nagu näiteks Tšaikovski 1812. aasta avamängus. Eriliik puhkpilliorkester, nn "jõuk" (itaaliakeelne sõna banda tähendab irdumist). See on vask-, puhk- ja löökpillide ansambel, mida mõnikord tuuakse ooperietendustel lisaks sümfooniaorkestrile. Ta ilmub lavale siis, kui toimub mingisugune pidulik tseremoonia või rongkäik liigub.
1887. aastal korraldas tuntud muusik, vene rahvakunsti ja rahvapillide uurimise entusiast V. V. Andrejev “Balalaikafännide ringi”. Selle ringi esimene kontsert toimus 1888. aastal. Peagi kogunud Euroopa kuulsust, hakkas ansambel laienema. Lisaks balalaikatele kuulusid sinna domrad, psalterid ja muud iidsed vene pillid. Tekkis "Suur Vene Orkester" – nii hakati seda nimetama. Pärast Suurt Sotsialistlikku Oktoobrirevolutsiooni nimetati see ümber V. V. Andrejevi nimelisteks vene rahvapillideks ja tekkis palju teisi sarnaseid kollektiive. Peaosa neis mängivad keelpillid (nende kohta loe loost “Keelpillid”), on nööpilõõtspillid, flöödid ja muud puhkpillid, suur grupp löökpille. Nende orkestrite muusika on kirjutanud nõukogude heliloojad. Samuti mängitakse klassikaliste teoste transkriptsioone ja rahvalaulutöötlusi. Meie ajal eksisteerivad rahvapillide orkestrid paljudes liidu- ja autonoomsetes vabariikides. Muidugi on need väga erinevad: Ukrainas kuuluvad nende hulka bandurad, Leedus - vanad kandled, Kaukaasia orkestrites mängivad zurnad ... Varieteeorkestrid on koostiselt ja suuruselt kõige mitmekesisemad - alates suurtest, sarnased sümfooniaga, näiteks näiteks orkestrid Üleliiduline ja Leningradi raadio ja televisioon, kuni väga väikesteni, pigem nagu ansamblid. Varieteeorkestrite hulka kuuluvad sageli saksofonid, ukuleled ja paljud trummid.
Vaata väärtust Orkester teistes sõnaraamatutes
Orkester- m. itaalia. muusikute tervikkoosseis, koos mängimiseks, et häälmuusikas koor; | aiaga piiratud teatris ja üldiselt korraldatud kuskil muusikute jaoks. oh......
Dahli seletav sõnaraamat
Orkester M.- 1. Muusikute rühm, kes esitab ühiselt muusikateose erinevatel pillidel. 2. Muusikariistade ansambel. // Osa muusikali ansamblist ........
Efremova seletav sõnaraamat
Orkester- orkester, m. (Kreeka orkestrist - lava ees tantsimise koht). 1. Muusikariistade ansambel. Sümfooniaorkestri kontsert. Pala keelpilliorkestrile. Tuul.........
Ušakovi seletav sõnaraamat
Orkester- -a; m [prantsuse. orkester kreeka keelest. orkester - Vana-Kreeka teatri lava ees platvorm]
1. Esinemisse kaasatud muusikute rühm või erinevate instrumentide kombinatsioon .......
Kuznetsovi seletav sõnaraamat
Orkester- See sõna tuli vene keelde prantsuse keelest, laenatud ladina keelest, mis laenas selle ka Kreekast, kus orkester tähendas "tantsukohta". roomlased......
Krylovi etümoloogiline sõnaraamat
Riigi Televisiooni ja Raadio Ringhäälingu Suur Sümfooniaorkester- neid. P. I. Tšaikovski, akadeemik, asutatud 1930. Dirigendid: A. I. Orlov, N. S. Golovanov, A. V. Gauk, G. N. Roždestvenski. Dirigent ja kunstiline juht........
Sõjaväeorkester- vaata Puhkpilliorkester.
Suur entsüklopeediline sõnastik
Riigi Sümfooniaorkester- loodud 1936. aastal Moskvas. Alates 1972. aastast akadeemik. Dirigendid juhatavad: A. V. Gauk, N. G. Rakhlin, K. K. Ivanov, aastast 1965 peadirigent E. F. Svetlanov.
Suur entsüklopeediline sõnastik
Puhkpilliorkester- muusikute-esinejate rühm puhk- ja löökpillidel. Sarnane koosseis on tüüpiline sõjaväeorkestritele.
Suur entsüklopeediline sõnastik
Kammerorkester- väike orkester, mille aluseks on keelpillirühm, mida täiendab klavessiin, spirituaalne, nüüd ka löökpillid. Repertuaaris on valdavalt 17.-18. sajandi muusika. (kontserdid.......
Suur entsüklopeediline sõnastik
Orkester- (orkestrist) - muusikute rühm (12 või enam inimest), kes mängivad erinevaid pille ja esitavad koos muusikateoseid. Mõiste "orkester" 17.-18. sajandil.........
Suur entsüklopeediline sõnastik
Horn orkester- (sarvemuusika) - orkester loodi Venemaal keskel. 18. sajand Koosnes täiustatud jahisarvedest. Iga instrument tekitas 1 kromaatilise skaala heli.
Suur entsüklopeediline sõnastik
Venemaa Riiklik Sümfooniaorkester— asutati Moskvas 1991. Peadirigent on M. V. Pletnev.
Suur entsüklopeediline sõnastik
Sümfooniaorkester- suur hulk muusikuid, kes esitavad sümfoonilisi muusikateoseid. sisaldab 3 pillirühma: puhkpill, löökpillid, poognad. Klassikaline (kahekordne, ......
Suur entsüklopeediline sõnastik
Keelpilliorkester- orkester, mis koosneb keelpillidest - viiulitest, viooladest, tšellodest, kontrabassidest, aga ka rahvapillidest.
Suur entsüklopeediline sõnastik
Orkester- muusikute rühm. Asendatud XVII-XVIII sajandil. Euroopas levinud termin "kabel". O. keelpill, puhkpill, sümfoonia jne, pop, jazz, militaar.
Ajalooline sõnastik
Horn orkester- - metsasarvemuusika - 18. sajandi keskel Venemaal loodud orkester. Koosnes täiustatud jahisarvedest. Iga instrument tekitas ühe kromaatilise skaala heli.
Ajalooline sõnastik
Vene rahvaorkester nimega N.p. Osipova- loodud 1919. aastal B.S. initsiatiivil. Troyanovski ja P.I. Aleksejev (kunstijuht kuni 1939. aastani) esimese Moskva Suure Vene Orkestrina; aastast 1936 - Riiklik Rahvaorkester .......
Ajalooline sõnastik
Sümfooniaorkester- - suur grupp muusikuid, kes esitavad sümfoonilisi muusikateoseid. Sisaldab 3 pillirühma: puhkpill, löökpillid, poognad.
Ajalooline sõnastik
Keelpilliorkester- - orkester, mis koosneb keelpillidest poognatest muusikariistadest - viiulitest, viooladest, tšellodest, kontrabassidest, aga ka rahvapillidest.
Ajalooline sõnastik
Berliini Filharmoonia orkester- see. sümp. orkester. Peamine aastal 1882. Eelkäija B. f. umbes. oli prof. orkester, mille organiseeris B. Bilse (1867, Bilseni kabel). Alates 1882. aastast initsiatiivil konts. Hundiagentuure teostatakse.........
Muusika entsüklopeedia
Kesktelevisiooni ja raadioringhäälingu suur sümfooniaorkester- (B. c. o.). Peamine aastal 1931. Orkestri esimene juht oli AI Orlov (1931-37). Meeskonna moodustamisel mängis olulist rolli N. S. Golovanov, kes juhtis B. koos. umbes. aastatel 1937-53. Ta asendas....
Muusika entsüklopeedia
Bostoni sümfooniaorkester on üks vanemaid sümfooniaid. USA orkestrid. Peamine 1881. aastal patroon G. Lee Higginson. Orkestrisse kuulusid kvalifitseeritud muusikud Austriast ja Saksamaalt (algselt ........
Muusika entsüklopeedia
Suur Vene orkester- Vene orkester nar. tööriistad. Loodud 1887. aastal V. V. Andrejevi poolt, algselt "balalaikasõprade ringina" (8-liikmeline balalaikaansambel); esimene kontsert...
Muusika entsüklopeedia
Viini Filharmooniaorkester— (Wiener Philharmoniker) - esimene prof. kontsertorkester Austrias, üks Euroopa vanimaid. Peamine helilooja ja dirigendi O. Nicolai, kriitiku ja kirjastaja A. Schmidti eestvõttel, .......
Muusika entsüklopeedia
sõjaväeorkester- vaim. orkester, mis on väeosa tavaüksus (vt Puhkpilliorkester). Aastal Sov. Armee V. o. eksisteerivad lahinguüksustes ja koosseisudes (rügementides, diviisides, .......
Muusika entsüklopeedia
Riiklik Vene Rahvaorkester. N. P. Osipova- vaata Vene rahvaorkester.
Muusika entsüklopeedia
NSV Liidu Riiklik Sümfooniaorkester- Loodud Moskvas 1936. aastal 1. sümfoonia põhjal. üleliidulise raadio brigaad. Esimene kontsert toimus 5. okt. 1936 konservatooriumi suures saalis; esitati - "Rahvusvaheline", 1.......
Muusika entsüklopeedia
Puhkpilliorkester- esinejate rühm puhkpillidel (puidust ja messingist või ainult vasest, nn gäng) ja löökpillidel. D. o. võimeline esinema mitmesugustes akustilistes ...
Muusika entsüklopeedia
Kammerorkester- väikese koosseisuga orkester, mille tuumaks on keelpillidel esinejate ansambel. pillid (6-8 viiulit, 2-3 vioolat, 2-3 tšellot, kontrabass). Sisse. sisaldab sageli klavessiini, .........
Muusika entsüklopeedia
Sümfooniaorkester koosneb kolmest muusikariistade rühmast: keelpillid (viiulid, vioolad, tšellod, kontrabassid), puhkpillid (puhkpillid ja puit) ning löökpillide rühmast. Muusikute arv rühmades võib olenevalt esitatavast teosest erineda. Sageli laiendatakse sümfooniaorkestri koosseisu, võetakse kasutusele täiendavad ja ebatüüpilised muusikariistad: harf, tselesta, saksofon jne. Sümfooniaorkestri muusikute arv võib mõnel juhul ületada 200 muusikut!
Sõltuvalt muusikute arvust rühmades eristatakse väikest ja suurt sümfooniaorkestrit, väikeste sortide hulgas on teatriorkestreid, mis osalevad ooperite ja ballettide muusikalisel saatel.
Kamber
Selline orkester erineb sümfooniast oluliselt väiksema muusikute koosseisu ja väiksema pillirühmade mitmekesisuse poolest. Kammerorkestris on vähendatud ka puhkpillide ja löökpillide arvu.
String
See orkester koosneb ainult keelpillidest - viiul, vioola, tšello, kontrabass.
Tuul
Puhkpilliorkestri koosseisu kuuluvad erinevad puhkpillid – puu- ja vaskpillid, samuti löökpillide rühm. Puhkpilliorkester sisaldab lisaks sümfooniaorkestrile iseloomulikke muusikainstrumente (flööt, oboe, klarnet, fagott, saksofon, trompet, metsasarv, tromboon, tuuba) ja spetsiifilisi instrumente (puhkpilli alt, tenor, bariton, eufoonium, flüügelhorn, sousafon ja jne), mida teist tüüpi orkestrites ei leidu.
Meil on väga populaarsed sõjaväe puhkpilliorkester, kes esitavad pop- ja džässloomingu kõrval ka spetsiaalset rakenduslikku sõjaväemuusikat: fanfaare, marsse, hümne ning nn aia- ja pargirepertuaari - valsse ja vanu marsse. Puhkpilliorkestrid on palju liikuvamad kui sümfoonia- ja kammerorkestrid, nad saavad muusikat mängida liikudes. On olemas eriline esitusžanr - orkestridefiil, milles puhkpilliorkestri muusika esitamine on ühendatud muusikute keerukate koreograafiliste etteastete samaaegse esitamisega.
Suurtes ooperi- ja balletiteatrites võib leida spetsiaalseid puhkpilliorkestere – teatriansambleid. Gängid osalevad vahetult lavastuses endas, kus süžee kohaselt on muusikud näitlejateks.
Pop
Reeglina on see väikese sümfooniaorkestri (varietee sümfooniaorkester) erikoosseis, mis sisaldab muuhulgas saksofonide rühma, spetsiifilisi klahvpille, elektroonilisi instrumente (süntesaator, elektrikitarr jne) ja poprütmi. osa.
Jazz
Jazzorkester (bänd) koosneb reeglina puhkpillirühmast, kuhu kuuluvad teiste orkestritega võrreldes laiendatud trompetite, tromboonide ja saksofonide rühmad, keelpillide rühm, mida esindavad viiulid ja kontrabass, samuti džässirütm osa.
Rahvapillide orkester
Folkansambli üks variante on vene rahvapillide orkester. See koosneb balalaikade ja domrade rühmadest, sisaldab guslit, nööpilõõtspille, spetsiaalseid vene puhkpille - metsasarvi ja žaleikat. Sellised orkestrid sisaldavad sageli sümfooniaorkestrile omaseid instrumente – flööte, oboed, metsasarvi ja löökpille. Sellise orkestri loomise idee pakkus 19. sajandi lõpus välja balalaikamängija Vassili Andrejev.
Vene rahvapillide orkester pole ainus folkansamblite liik. Seal on näiteks Šoti torupilliorkestrid, Mehhiko pulmaorkestrid, milles on grupp erinevaid kitarre, trompeteid, etnilisi löökpille jne.
ORKESTER
Tähendus:
ORKESTER, -a, m.
1. Rühm muusikuid, kes musitseerivad koos erinevatel pillidel. Sümfooniline, vaskpuhkpill, keelpillid, jazz o. Kamber umbes. O. rahvapillid.
2. Koht lava ees, kuhu on paigutatud muusikud.
| adj. ~ uus, th, th. Orkestrimuusika. Orkestri auk(~a süvistatud koht lava ees).
S.I. Ožegov, N. Yu. Švedova vene keele seletav sõnaraamat
Tähendus:
ork e str
m.1) Muusikute rühm, kes esitab koos muusikateost erinevatel pillidel.
a) Muusikariistade ansambel.
b) Muusikariistade ansambli osa keerukates muusikateostes.
3) Koht lava ees, kuhu muusikud on paigutatud.
Kaasaegne seletav sõnaraamat toim. "Suur Nõukogude entsüklopeedia"
ORKESTER
Tähendus:
(orkestrist), rühm muusikuid (12 inimest või rohkem), kes mängivad erinevaid pille ja esitavad koos muusikateoseid. Mõiste "orkester" 17-18 sajandil. asendas Euroopa ühise termini "kabel". Koosseis erineb keelpillide, rahvapillide, puhkpillide, sümfoonia jm orkestri poolest; žanri järgi - pop, jazz, sõjavägi. Kammerorkestrit eristab väike esinejate arv.
Võõrsõnade sõnastik
ORKESTER
Tähendus:
1. Rühm muusikuid, kes musitseerivad koos erinevatel pillidel. Sümfooniline umbes. Kamber umbes. O. rahvapillid. Orkester – muusik orkestrist.
Orkester – esitab (ettetab) muusikapala orkestrile või koorile.||Vrd. ANSAMBEL, CAPELLA I, KOOR.
2. Koht teatris lava ees, kuhu on paigutatud muusikud. Istuge orkestrisse. Orkester – seotud orkestri, orkestritega.
Väike akadeemiline vene keele sõnaraamat
orkester
Tähendus:
JA, m.
Muusikariistade komplekt, mis on seotud muusikapala esitamisega, samuti muusikute rühm, kes esitavad ühiselt muusikateose erinevatel pillidel.
Puhkpilliorkester. Sümfooniaorkester. Keelpilliorkester.
Rügement sirutas end pikas kolonnis ja marssis mõõdutundetult rügemendibändi helide saatel, mis müristasid rõõmsat marssi. Garšin, Reamees Ivanovi mälestustest.
Koht teatris lava ees, kuhu on paigutatud muusikud.
(prantsuse orkester kreeka keelest "ορχήστρα - Vana-Kreeka teatri lava ees olev platvorm)
Koostatud vene keele võõrsõnade sõnastik
orkester
Tähendus:
ORKESTER
(Kreeka orkester). 1) kõik on omavahel seotud. mitu instrumenti koos. 2) koht teatris, kuhu muusikud on paigutatud.
Muusika on ennekõike helid. Need võivad olla valjud ja vaiksed, kiired ja aeglased, rütmilised ja mitte nii…
Kuid igaüks neist, iga kõlav noot mõjutab teatud viisil muusikat kuulava inimese teadvust, tema meeleseisundit. Ja kui see on orkestrimuusika, siis ei saa see kindlasti kedagi ükskõikseks jätta!
Orkester. Orkestrite tüübid
Orkester on rühm muusikuid, kes mängivad muusikainstrumente, teoseid, mis on loodud spetsiaalselt nende pillide jaoks.
Ja sellest, mis see kompositsioon endast kujutab, on orkestril erinevad muusikalised võimalused: tämbri, dünaamika, väljendusrikkuse poolest.
Mis tüüpi orkestreid on olemas? Peamised neist on:
- sümfooniline;
- instrumentaal;
- rahvapillide orkester;
- tuul;
- jazz;
- pop.
Samuti tegutseb sõjaväeorkester (esitab väelaule), koolibänd (kuhu kuuluvad koolilapsed) jne.
Sümfooniaorkester
Seda tüüpi orkester sisaldab keel-, puhk- ja löökpille.
Seal on väike sümfooniaorkester ja suur.
Maly on see, mis mängib 18. sajandi lõpu – 19. sajandi alguse heliloojate muusikat. Tema repertuaar võib sisaldada kaasaegseid variatsioone. Suur sümfooniaorkester erineb väikesest selle poolest, et lisab oma koosseisu rohkem instrumente.
Väikese koostis sisaldab tingimata:
- viiulid;
- alt;
- tšellod;
- kontrabassid;
- fagottid;
- sarved;
- torud;
- timpanid;
- flöödid;
- klarnet;
- oboe.
Suur sisaldab järgmisi tööriistu:
- flöödid;
- oboed;
- klarnetid;
- kontrafagottid.
Muide, see võib sisaldada kuni 5 pilli igast perekonnast. Ja ka suures orkestris on:
- sarved;
- trompetid (bass, väike, alt);
- tromboonid (tenor, tenorbass);
- toru.
Ja muidugi löökpillid:
- timpanid;
- kellad;
- väike ja suur trummel;
- kolmnurk;
- plaat;
- India tom-tom;
- harf;
- klaver;
- klavessiin.
Väikese orkestri eripäraks on see, et selles on umbes 20 keelpilli, suures aga umbes 60.
Dirigent juhatab sümfooniaorkestrit. Ta tõlgendab kunstiliselt orkestri esitatavat teost partituuri abil - orkestri iga instrumendi kõigi osade täielik noodikiri.
Instrumentaalorkester
Seda tüüpi orkester erineb oma vormi poolest selle poolest, et sellel puudub selge arv teatud rühmade muusikainstrumente. Samuti võib ta esitada mis tahes muusikat (erinevalt sümfooniaorkestrist, mis esitab ainult klassikalist muusikat).
Konkreetseid instrumentaalorkestrite tüüpe ei ole, kuid tinglikult kuuluvad nende hulka varieteeorkester, aga ka orkester, kes esitab klassikat kaasaegses töötluses.
Ajalooliste andmete kohaselt hakkas instrumentaalmuusika Venemaal aktiivselt arenema alles Peeter Suure ajal. Muidugi oli tal lääne mõju, kuid ta ei olnud enam sellise keelu all kui varasematel aegadel. Ja enne jõudis niikaugele, et keelati mitte ainult mängida, vaid ka muusikariistu põletada. Kirik uskus, et neil pole ei hinge ega südant ja seetõttu ei saa nad Jumalat ülistada. Ja seetõttu arenes instrumentaalmuusika peamiselt lihtrahva seas.
Nad mängivad instrumentaalorkestris flöödil, lüüral, citharal, flöödil, trompetil, oboel, tamburiinil, tromboonil, torul, düüsil ja muudel muusikariistadel.
20. sajandi populaarseim instrumentaalorkester on Paul Mauriati orkester.
Ta oli selle dirigent, juht, arranžeerija. Tema orkester mängis palju 20. sajandi populaarseid muusikateoseid, aga ka tema enda heliloomingut.
Rahvaorkester
Sellises orkestris on põhipillid folk.
Näiteks vene rahvaorkestri jaoks on kõige tüüpilisemad: domrad, balalaikas, psalterid, nööpilõõtspillid, suupillid, žaleika, flöödid, Vladimiri metsasarved, tamburiinid. Samuti on sellise orkestri jaoks täiendavad muusikariistad flööt ja oboe.
Rahvaorkester tekkis esmakordselt 19. sajandi lõpus, mille organiseeris V.V. Andrejev. See orkester tuuritas palju ja saavutas laialdase populaarsuse nii Venemaal kui ka välismaal. Ja 20. sajandi alguses hakkasid rahvaorkestrid tekkima kõikjal: klubides, kultuuripaleedes jne.
Puhkpilliorkester
Seda tüüpi orkester viitab sellele, et see hõlmab erinevaid puhkpille ja löökpille. Saadaval on väikesed, keskmised ja suured.
jazzorkester
Teist sedalaadi orkestrit kutsuti jazzbändiks.
See koosneb sellistest muusikariistadest: saksofon, klaver, bandžo, kitarr, löökpillid, trompetid, tromboonid, kontrabass, klarnetid.
Üldiselt on džäss muusikas suund, mis on kujunenud Aafrika rütmide ja folkloori, aga ka euroopaliku harmoonia mõjul.
Džäss ilmus esmakordselt Ameerika Ühendriikide lõunaosas 20. sajandi alguses. Ja levis peagi kõikidesse maailma riikidesse. Kodus see muusikaline suund arenes ja täienes uute iseloomulike joontega, mis ilmnesid ühes või teises piirkonnas.
Kunagi oli Ameerikas mõistetel "džäss" ja "populaarne muusika" sama semantiline tähendus.
Džässorkestrid hakkasid aktiivselt moodustama 1920. aastatel. Ja nii nad jäid kuni 40ndateni.
Reeglina sisenesid osalejad nendesse muusikarühmadesse juba noorukieas, esitades oma konkreetset osa - päheõpitud või nootide järgi.
1930. aastaid peetakse jazzorkestrite hiilguse tipuks. Tuntuimate jazzorkestrite juhid olid tol ajal: Artie Shaw, Glenn Miller jt. Nende muusikateosed kõlasid tol ajal kõikjal: raadios, tantsuklubides ja nii edasi.
Tänapäeval on väga populaarsed ka džässiorkestrid ja jazz-stiilis kirjutatud meloodiad.
Ja kuigi muusikaorkestreid on rohkem, käsitletakse artiklis peamisi.
Vikipeediast, vabast entsüklopeediast
Ajalooline ülevaade
Idee instrumentaalesinejate rühma samaaegsest musitseerimisest ulatub iidsetesse aegadesse: isegi Vana-Egiptuses mängisid väikesed muusikute rühmad koos erinevatel pühadel ja matustel. Varaseks orkestratsiooni näiteks on Monteverdi Orpheuse partituur, mis on kirjutatud neljakümnele instrumendile: just nii palju muusikuid teenis Mantani hertsogi õukonnas. 17. sajandi jooksul moodustati ansambleid reeglina lähedastest pillidest ja ainult erandjuhtudel hakati kombineerima erinevaid instrumente. 18. sajandi alguseks moodustati orkester keelpillide baasil: esimene ja teine viiul, vioolad, tšellod ja kontrabassid. Selline keelpillide koosseis võimaldas kasutada täiskõlalist neljahäälset harmooniat bassi oktavi kahekordistamisega. Orkestri juht esitas üheaegselt üldbassi partiid klavessiinil (ilmalikus musitseerimises) või orelil (kirikumuusikas). Hiljem kuulusid orkestrisse oboed, flöödid ja fagottid ning sageli mängisid flööti ja oboed samad esinejad ning need pillid ei saanud korraga kõlada. 18. sajandi teisel poolel liitusid orkestriga klarnetid, trompetid ja löökpillid (trummid või timpanid).
Sõna "orkester" ("orkester") tuleneb Vana-Kreeka teatri lava ees oleva ümmarguse platvormi nimest, kus asus Vana-Kreeka koor, mis tahes tragöödia või komöödia osaline. Renessansiajal ja edaspidi 17. sajandil muudeti orkester orkestriaukuks ja andis vastavalt sellele nime selles asuvale muusikute rühmale.
Sümfooniaorkester
Sümfoonia on orkester, mis koosneb mitmest heterogeensest pillide rühmast – keelpillide, puhkpillide ja löökpillide perekonnast. Sellise ühendamise põhimõte kujunes Euroopas välja 18. sajandil. Esialgu kuulusid sümfooniaorkestrisse poogna-, puu- ja vaskpillide rühmad, millele lisandusid paar löökpilli. Seejärel laienes ja mitmekesistus kõigi nende rühmade koosseis. Praegu on paljude sümfooniaorkestrite sortide seas tavaks eristada väike ja suur Sümfooniaorkester. Väike sümfooniaorkester on valdavalt klassikalise kompositsiooniga orkester (mängib 18. sajandi lõpu – 19. sajandi alguse muusikat või tänapäevaseid stilisatsioone). See koosneb 2 flöödist (harva väike flööt), 2 oboest, 2 klarnetist, 2 fagotist, 2 (harvem 4) metsasarvest, mõnikord 2 trompetist ja timpanist, keelpillirühmast, mis koosneb kuni 20 pillist (5 esimest ja 4 teist viiulit). , 4 vioolat, 3 tšellot, 2 kontrabassi). Suur sümfooniaorkester (BSO) sisaldab tromboone tuubaga vaserühmas ja võib olla mis tahes koosseisuga. Puupuhkpillide (flöödid, oboed, klarnetid ja fagotid) arv võib ulatuda kuni 5 instrumendini igast perekonnast (klarnetid mõnikord rohkem) ja hõlmata nende sorte (pikk- ja altflöödid, oboe d'amore ja inglissarv, väike, alt ja bassklarnetid, kontrafagott). Vaserühma võib kuuluda kuni 8 metsasarve (sh Wagneri (sarve)tuubad, 5 trompetit (sh väike, alt, bass), 3-5 trombooni (tenor ja bass) ja tuuba. Mõnikord kasutatakse saksofone (kõik 4 tüüpi, vt jazzorkester). Keelpillirühm ulatub 60 või enama pillini. Võimalik on tohutult erinevaid löökpille (löökpillide rühma aluseks on timpanid, tropp ja suured trummid, taldrikud, kolmnurk, tom-tomid ja kellad). Sageli kasutatakse harfi, klaverit, klavessiini, orelit.
Suures sümfooniaorkestris on sadakond muusikut.
Puhkpilliorkester
Puhkpilliorkester on orkester, mis koosneb eranditult puhkpillidest ja löökpillidest. Puhkpillid moodustavad puhkpilliorkestri aluse, puhkpilliorkestris on puhkpilliorkestris juhtiv roll flugelhorni rühma laiaulatuslikel vaskpuhkpillidel - soprani flüügelhornid, kornetid, althornid, tenorhornid, baritoni eufooniumid, bass ja kontrabass tuubad, (noot, sümfooniaorkestris kasutatakse ainult ühte kontrabassi tuuba). Nende põhjal on asetatud kitsaskaalaliste vaskpillide osad, trompetid, metsasarved ja tromboonid. Ka puhkpilliorkestrites kasutatakse puupuhkpille: flööte, klarneteid, saksofone, suurtes kompositsioonides - oboesid ja fagote. Suurtes puhkpilliorkestrites kahekordistatakse puidust pille mitu korda (nagu keelpillid sümfooniaorkestris), kasutatakse sorte (eriti väikeseid flööte ja klarneteid, inglise oboed, vioola ja bassklarnetit, mõnikord kasutatakse kontrabassklarnetit ja kontrafagotti, altflööti ja amurgoboet üsna harva). Puidust rühm jaguneb sarnaselt vaskpuhkpilli kahe alarühmaga kahte alarühma: klarnet-saksofon (heledad ühe pilliroo pillid - neid on arvuliselt veel paar) ja flöötide, oboede ja fagotide rühma (nõrgemad). kõlaliselt kui klarnetid, topelt- ja vilepillid) . Sarvede, trompetite ja tromboonide rühm jaguneb sageli ansambliteks, kasutatakse spetsiifilisi trompeteid (väike, harva alt ja bass) ja tromboone (bass). Sellistes orkestrites on suur rühm löökpille, mille aluseks on kõik ühesugused timpanid ja "Janitsari rühm" väikesed, silindrilised ja suured trummid, taldrikud, kolmnurk, aga ka tamburiin, kastanjetid ja tam-tam. Võimalikud klahvpillid on klaver, klavessiin, süntesaator (või orel) ja harfid. Suur puhkpilliorkester suudab mängida mitte ainult marsse ja valsse, vaid ka avamänge, kontserte, ooperiaariaid ja isegi sümfooniaid. Hiiglaslikud kombineeritud puhkpilliorkestrid paraadidel põhinevad tegelikult kõigi pillide kahekordistamisel ja nende koosseis on väga kehv. Need on lihtsalt mitmekordselt suurendatud väikesed puhkpilliorkestrid ilma obodeta, fagotiteta ja väikese arvu saksofonidega. Puhkpilliorkester eristub võimsa ja ereda kõla poolest ning seetõttu kasutatakse seda sageli mitte siseruumides, vaid väljas (näiteks rongkäigu saatel). Puhkpilliorkestrile on omane esitada sõjaväemuusikat, aga ka Euroopa päritolu populaarseid tantse (nn aiamuusika) - valsse, polkasid, mazurkasid. Viimasel ajal on aiamuusika puhkpilliorkestrid muutnud oma koosseisu, sulandudes teiste žanrite orkestritega. Seega on kreooli tantsude esitamisel kaasatud tango, fokstrot, bluusjive, rumba, salsa, jazzielemendid: Janissary löökpillirühma asemel džässitrummikomplekt (1 esineja) ja hulk afrokreooli pille (vt jazzorkester ). Sellistel juhtudel kasutatakse üha enam klahvpille (klaver, orel) ja harfi.
keelpilliorkester
Keelpilliorkester on sisuliselt sümfooniaorkestri poognaidpillide rühm. Keelpilliorkestris on kaks viiulirühma ( esiteks viiulid ja teiseks viiulid), aga ka vioolad, tšellod ja kontrabassid. Seda tüüpi orkestrit tuntakse juba 16.–17.
Rahvapillide orkester
Erinevates riikides on laialt levinud rahvapillidest koosnevad orkestrid, mis esitavad nii teistele kompositsioonidele kirjutatud teoste transkriptsioone kui ka originaalteoseid. Näitena võib tuua vene rahvapillide orkestri, kuhu kuuluvad domra- ja balalaikaperekonna pillid, aga ka guslid, nööpilõõtspillid, žaleika, kõristid, viled ja muud pillid. Sellise orkestri loomise idee pakkus 19. sajandi lõpus välja balalaikamängija Vassili Andrejev. Mõnel juhul tutvustab taoline orkester lisaks instrumente, mis tegelikult ei ole rahvaga seotud: flööte, oboesid, erinevaid kellasid ja paljusid löökpille.
Varieteeorkester
Varietee orkester – pop- ja jazzmuusikat esitav muusikute rühm. Varieteeorkester koosneb keelpillidest, puhkpillidest (sh saksofonidest, mis sümfooniaorkestrite puhkpillirühmades tavaliselt esindatud pole), klahvpillidest, löök- ja elektripillidest.
Varietee sümfooniaorkester on suur instrumentaalansambel, mis on võimeline ühendama erinevate muusikakunsti tüüpide esituspõhimõtteid. Poppartii esindavad sellistes kompositsioonides rütmirühm (trummikomplekt, löökpillid, klaver, süntesaator, kitarr, basskitarr) ja täisbänd (pillide, tromboonide ja saksofonide rühmad); sümfooniline - suur rühm keelpillid, puupuhkpillide, timpanide, harfi jt rühm.
Varietee sümfooniaorkestri eelkäijaks oli sümfooniline jazz, mis tekkis USA-s 1920. aastatel. ning lõi populaarse meelelahutuse ja tantsu-jazzmuusika kontserdistiili. Sümfojazzi peavoolus esinesid L. Ya. Teplitski kodumaised orkestrid ("Concert Jazz Band", 1927), Riiklik Jazzorkester V. Knuševitski juhatusel (1937). Mõiste "varietee sümfooniaorkester" ilmus 1954. aastal. Nii nimetati 1945. aastal loodud Üleliidulise Raadio ja Televisiooni estraadiorkester Y. Silantievi juhatusel. 1983. aastal, pärast Silantjevi surma, loodi see estraadiorkester. juhiks A. A. Petuhhov, seejärel M. M. Kazhlaev. Varietee sümfooniaorkestrite hulka kuulusid veel Moskva Ermitaaži Teatri, Moskva ja Leningradi Varieteeorkester, Blue Screen Orchestra (juhatajaks B. Karamõšev), Leningradi Kontsertorkester (juhataja A. Badkhen), Riiklik Varieteeorkester Läti NSV Raymond Paulsi juhatusel, Ukraina Riiklik Varietee sümfooniaorkester, Ukraina Presidendiorkester jne.
Kõige sagedamini kasutatakse pop-sümfooniaorkestreid laulugala esinemiste, televõistluste ajal, harvem instrumentaalmuusika esitamiseks. Stuudiotöö (muusika salvestamine raadio- ja filmifondi, helikandjatel, fonogrammide loomine) domineerib kontserttöö ees. Varietee- ja sümfooniaorkestrid on kujunenud omamoodi vene-, kerge- ja jazzmuusika laboriks.
jazzorkester
Jazzorkester on kaasaegse muusika üks huvitavamaid ja omanäolisemaid nähtusi. Tekkides hiljem kui kõik teised orkestrid, hakkas see mõjutama teisi muusikavorme - kammerlikku, sümfooniat, puhkpilliorkestrite muusikat. Jazz kasutab paljusid sümfooniaorkestri instrumente, kuid selle kvaliteet erineb kardinaalselt kõigist teistest orkestrimuusika vormidest.
Peamine omadus, mis eristab džässi Euroopa muusikast, on rütmi suurem roll (palju suurem kui sõjaväemarsil või valsis). Sellega seoses on igas jazzorkestris spetsiaalne instrumentide rühm - rütmisektsioon. Džässorkestril on veel üks tunnusjoon - džässiimprovisatsiooni domineeriv roll toob kaasa selle koosseisus märgatava varieeruvuse. Jazzorkestreid on aga mitut tüüpi (umbes 7-8): kammerkombo (kuigi see on ansambli ala, kuid see tuleb ära näidata, kuna see on rütmisektsiooni tegevuse olemus ), diksilandide kammeransambel, väike jazzorkester - väike bigbänd , suur jazzorkester ilma keelpillideta - bigbänd, suur keelpillidega džässorkester (mitte sümfooniline tüüp) - laiendatud bigbänd, sümfooniline jazzorkester.
Igat tüüpi jazzorkestri rütmisektsiooni kuuluvad tavaliselt löökriistad, keelpillid ja klahvpillid. See on džässitrummikomplekt (1 mängija), mis koosneb mitmest rütmitaldrikust, mitmest aktsenditaldrikust, mitmest tom-tomist (kas Hiina või Aafrika), pedaalitaldrikutest, tropptrummist ja spetsiaalsest Aafrika päritolu bassitrummist - " Etioopia (Keenia) kick drum ” (selle kõla on palju pehmem kui Türgi bassitrummil). Paljud lõunamaise džässi ja Ladina-Ameerika muusika stiilid (rumba, salsa, tango, samba, cha-cha-cha jne) kasutavad täiendavaid löökriistasid: komplekt kongo-bongo trumme, marakasid (chocalo, cabas), kellasid, puidust karpe. , Senegali kellad (agogo), klave jne. Muud rütmisektsiooni instrumendid, mis hoiavad juba meloodilis-harmoonilist pulssi: klaver, kitarr või bandžo (eritüüp Põhja-Aafrika kitarri), akustiline basskitarr või kontrabass (mis on mängis ainult tõmbega). Suurtel orkestritel on mõnikord mitu kitarri, kitarr koos bandžoga, mõlemat tüüpi bassid. Harva kasutatav tuuba on rütmisektsioonis puhk-bassipill. Suured orkestrid (kõik kolme tüüpi bigbändid ja sümfooniline džäss) kasutavad sageli vibrafoni, marimbat, fleksatooni, ukulelet, bluusikitarri (mõlemad on koos bassiga veidi elektrifitseeritud), kuid need pillid ei kuulu enam rütmisektsiooni .
Jazzorkestri teised rühmad sõltuvad selle tüübist. Kombos on tavaliselt 1-2 solisti (saksofon, trompet või poogen solist: viiul või vioola). Näited: ModernJazzQuartet, JazzMessenjers.
Väikeses bigbändis võib olla 3 trompetit, 1-2 trombooni, 3-4 saksofoni (sopran = tenor, alt, bariton, kõik mängivad ka klarnetit), 3-4 viiulit, vahel ka tšello. Näited: Ellingtoni esimene orkester 1929-1935 (USA), Bratislava Hot Serenaders (Slovakkia).
Suurel bigbändil on tavaliselt 4 trompetit (1-2 kõrget sopranipartii mängivad väikeste tasemel spetsiaalsete huulikutega), 3-4 trombooni (4 trombooni tenor-kontrabass või tenor-bass, mõnikord 3), 5 saksofoni (2 alt, 2 tenorit = sopran, bariton).
Laiendatud bigbändis võib olla kuni 5 toru (spetsiifiliste torudega), kuni 5 trombooni, täiendavad saksofoni ja klarnetid (5-7 tavalist saksofoni ja klarnetit), poognaid (mitte rohkem kui 4-6 viiulit, 2 vioolat , 3 tšellot) , mõnikord metsasarv, flööt, väike flööt (ainult NSV Liidus). Samasuguseid džässikatseid viisid USA-s läbi Duke Ellington, Artie Shaw, Glenn Miller, Stanley Kenton, krahv Basie, Kuubal Paquito d'Rivera, Arturo Sandoval, NSV Liidus Eddie Rosner, Leonid Utyosov.
Sümfoonilise džässorkestri koosseisu kuulub suur keelpillirühm (40-60 esinejat), võimalikud on poognakontrabassid (bigbändis võivad olla ainult poognatšellod, kontrabass on rütmisektsiooni liige). Peamine on aga džässile haruldaste flöötide kasutamine (igat tüüpi väikestest bassini), oboed (kõik 3-4 tüüpi), metsasarved ja fagoti (ja kontrafagoti) kasutamine jazzile üldse mitte omane. Klarnetteid täiendavad bass, alt, väike klarnet. Selline orkester võib esitada sümfooniaid, spetsiaalselt talle kirjutatud kontserte, osaleda ooperites (George Gershwin). Selle tunnuseks on selgelt väljendunud rütmiline pulss, mida tavalises sümfooniaorkestris ei leidu. Sümfo-džässorkestrist tuleb eristada selle täielikku esteetilist vastandit - varieteeorkestrit, mis ei põhine džässil, vaid biitmuusikal.
Jazzbändide eritüübid - puhkpilli jazzbänd (puhkpilliorkester džässirütmi sektsiooniga, sealhulgas kitarrirühm ja flüügelhornide rolli vähenemisega), kirikujazzbänd ( praegu eksisteerib ainult Ladina-Ameerikas, sisaldab orelit, koori, kirikukellasid, kogu rütmisektsiooni, kelladeta trumme ja agogot, saksofone, klarneteid, trompeteid, tromboone, poognaid), džäss-roki stiilis ansamblit (Miles Davise meeskond, Nõukogude ja Vene "Arsenal" jne).
sõjaväeorkester
sõjaväeorkester- spetsiaalne täistööajaga sõjaväeüksus, mis on ette nähtud sõjaväemuusika, st muusikateoste esitamiseks vägede õppuste ajal, sõjaliste rituaalide, pidulike tseremooniate ajal, aga ka kontserttegevuseks.On homogeenseid sõjaväebände, mis koosnevad vask- ja löökpillidest, ning segabände, kuhu kuulub ka puupuhkpillide rühm. Sõjaväeorkestrit juhib sõjaväeline dirigent. Muusikariistade (puhk- ja löökpillide) kasutamine sõjas oli teada juba muistsed rahvad. Juba 14. sajandi kroonikad viitavad instrumentide kasutamisele Vene vägedes: "ja hakkasid puhuma sõjaväepasunad, juudi harfid teputasid (helisid) ja lipud kõlisesid vankumatult."
Mõnel kolmekümne lipu või rügemendiga printsil oli 140 trompetit ja tamburiin. Vanade vene lahinguinstrumentide hulka kuuluvad timpanid, mida kasutati tsaar Aleksei Mihhailovitši ajal Reiteri ratsaväerügementides, ja nakras, mida tänapäeval tuntakse parmupillina. Vanasti nimetati tamburiine väikesteks, pealt nahaga kaetud vasest kaussideks, mida löödi pulkadega. Need pandi ratsaniku ette sadulasse. Mõnikord saavutasid tamburiinid erakordsed suurused; neid kandis mitu hobust, neid tabas kaheksa inimest [ allikas määramata 31 päeva] . Need tamburiinid olid meie esivanematele tuntud timpanoni nime all.
XIV sajandil. alarmid ehk trummid on juba teada. Surnat ehk antimoni kasutati ka vanasti.
Läänes kuulub enam-vähem organiseeritud sõjaväeorkestrite paigutus 17. sajandisse. Louis XIV ajal koosnes orkester torudest, obodest, fagotitest, trompetidest, timpanidest ja trummidest. Kõik need instrumendid olid jagatud kolme rühma, mida ühendati harva.
18. sajandil toodi klarnet sõjaväeorkestrisse ja sõjaväemuusika omandas meloodilise tähenduse. Kuni 19. sajandi alguseni kuulusid sõjaväeorkestritesse nii Prantsusmaal kui Saksamaal lisaks eelnimetatud pillidele metsasarved, maod, tromboonid ja türgi muusika ehk bassitrumm, taldrikud, kolmnurk. Vaskpuhkpillide mütside leiutamine (1816) avaldas suurt mõju sõjaväeorkestri arengule: ilmusid trompetid, kornetid, bugelhornid, korkidega ofikleiidid, tuubid ja saksofonid. Mainida tuleb ka orkestrit, mis koosneb ainult vaskpillidest (fanfaar). Sellist orkestrit kasutatakse ratsaväerügementides. Venemaale kolis ka uus sõjaväeorkestrite organisatsioon läänest.
Sõjaväemuusika ajalugu
Peeter I hoolitses sõjaväemuusika täiustamise eest; teadjad inimesed saadeti Saksamaalt välja, et koolitada sõdureid, kes mängisid pärastlõunal kella 11-12 Admiraliteedi tornis. Anna Ioannovna valitsusajal ja hiljem õukonnaooperite etendustel tugevdasid orkestrit kaardiväerügementide parimad muusikud.
Sõjamuusika alla peaksid kuuluma ka rügemendi laulukirjutajate koorid.
Selle artikli kirjutamisel kasutati materjali Brockhausi ja Efroni entsüklopeedilisest sõnastikust (1890-1907).
kooli orkester
Kooliõpilastest koosnev muusikute rühm, mille eesotsas on tavaliselt muusika alghariduse õpetaja. Muusikute jaoks on see sageli nende edasise muusikukarjääri alguspunkt.
Vaata ka
Kirjutage ülevaade artiklist "Orkester"
Märkmed
Orkestrit iseloomustav katkend
Vana mees, sama kogenud kohtuasjades kui sõjaväeasjades, see Kutuzov, kes sama aasta augustis valiti ülemjuhatajaks suverääni tahte vastaselt, see, kes tagandas pärija ja suurvürsti. armee, kes andis oma võimuga, vastandina suverääni tahtele, käskis Moskva hüljata, see Kutuzov sai nüüd kohe aru, et tema aeg on möödas, et tema roll on mängitud ja tal pole enam seda kujutlusvõimet. võimsus. Ja ta ei mõistnud seda mitte ainult kohtusuhetest. Ühest küljest nägi ta, et militaaräri, see, milles ta oma rolli mängis, on läbi, ja tundis, et tema kutsumus on täidetud. Teisalt hakkas ta samal ajal tundma oma vanas kehas füüsilist väsimust ja vajadust füüsilise puhkuse järele.29. novembril sisenes Kutuzov Vilnasse – tema heasse Vilnasse, nagu ta ütles. Kaks korda oma teenistuses oli Kutuzov Vilniuse kuberner. Rikkalikus ellujäänud Vilniuses leidis Kutuzov lisaks elumugavustele, millest ta nii kaua ilma oli jäänud, vanu sõpru ja mälestusi. Ja ta, pöördudes äkitselt kõigist sõjalistest ja valitsuse muredest eemale, sukeldus ühtsesse, tuttavasse ellu nii palju, kui teda rahustasid tema ümber keenud kired, nagu oleks kõik, mis ajaloolises maailmas praegu ja juhtuma hakkab. ei puudutanud teda üldse.
Tšitšagov, üks kirglikumaid pakkumisi ja ümberlükkajaid, Tšitšagov, kes tahtis esmalt teha kõrvalepõike Kreekasse ja seejärel Varssavisse, kuid ei tahtnud minna sinna, kuhu teda kästi, Tšitšagov, kes oli tuntud oma julge kõne poolest. suverään Tšitšagov, kes pidas Kutuzovi enda õnnistatuks, sest kui ta 11. aastal Türgiga rahu sõlmima saadeti, tunnistas ta, olles veendunud, et rahu on juba sõlmitud, suveräänile, et sõlmimise teenet. rahu kuulub Kutuzovile; see Tšitšagov kohtus esimesena Kutuzoviga Vilnas lossis, kuhu Kutuzov pidi jääma. Mereväevormis, pistodaga Tšitšagov, hoides mütsi kaenla all, andis Kutuzovile õppuse protokolli ja linna võtmed. Noorte põlglik lugupidav suhtumine endast välja läinud vanamehesse väljendus ülimalt kogu Tšitšagovi pöördumises, kes teadis Kutuzovile esitatud süüdistusi juba varem.
Tšitšagoviga vesteldes rääkis Kutuzov talle muu hulgas, et talt Borisovis tagasi võetud vankrid nõudega on terved ja tagastatakse talle.
- C "est pour me dire que je n" ai pas sur quoi manger ... Je puis au contraire vous fournir de tout dans le cas meme ou vous voudriez donner des diners [Sa tahad mulle öelda, et mul pole midagi süüa . Vastupidi, ma võin teid kõiki teenindada, isegi kui soovite õhtusööke anda.] - lahvatas, ütles Tšitšagov, kes tahtis iga sõnaga oma väidet tõestada ja oletas seetõttu, et ka Kutuzov oli sellega hõivatud. Kutuzov naeratas oma peenikese läbitungiva naeratusega ja vastas õlgu kehitades: - Ce n "est que pour vous dire ce que je vous dis. [Ma tahan ainult öelda, mida ütlen.]
Vilniuses peatas Kutuzov vastupidiselt suverääni tahtele enamiku vägedest. Kutuzov, nagu tema lähedased kaaslased ütlesid, vajus ebatavaliselt põhja ja nõrgenes oma Vilniuses viibimise ajal füüsiliselt. Ta hoolitses vastumeelselt armee asjade eest, jättes kõik oma kindralite hooleks ja suverääni oodates andis end hajutatud elule.
Olles lahkunud koos saatjaskonnaga – krahv Tolstoi, vürst Volkonski, Araktšejevi ja teistega, saabus suverään 7. detsembril Peterburist Vilnasse 11. detsembril ja sõitis maantee saaniga otse lossi. Lossis oli vaatamata suurele pakasele sadakond täisvormis kindralit ja staabiohvitseri ning Semenovski rügemendi auvahtkond.
Kuller, kes higisel kolmikul suveräänist ees galopeeris lossi, hüüdis: "Ta on teel!" Konovnitsõn tormas saali, et anda aru Kutuzovile, kes ootas väikeses Šveitsi toas.
Minut hiljem väljus verandale paks suur vanamehe kuju, täies vormiriietuses, rindkere katnud kõik regaalid ja salliga üles tõmmatud kõht. Kutuzov pani mütsi esiosa pähe, võttis kindad kätte ja külili, astus vaevaliselt trepist alla, astus nendelt alla ja võttis kätte suveräänile esitamiseks koostatud aruande.
Joostes, sosistades, troika lendas endiselt meeleheitlikult mööda ja kõigi pilgud olid suunatud hüppavale saanile, milles olid juba näha suverääni ja Volkonski figuurid.
Kõik see mõjus viiekümneaastase harjumuse kohaselt vanale kindralile füüsiliselt rahutult; ta tundis ärevalt kiirustades end, ajas mütsi sirgu ja sel hetkel, kui suverään saanist välja tõusis, tõstis tema poole silmad, rõõmustas ja sirutas end, esitas ettekande ja hakkas rääkima oma mõõdetud, vaimustava häälega. .
Keiser heitis pilgu pealaest jalatallani Kutuzovile, kortsutas korraks kulmu, kuid tõusis ennast ületades kohe üles ja kallistas käsi laiali, vana kindralit. Jällegi, vana tuttava mulje kohaselt ja tema siiraste mõtete suhtes, mõjus see kallistus nagu ikka Kutuzovile: ta nuttis.
Suverään tervitas ohvitsere koos Semjonovski valvuriga ja läks vana mehega veel kord kätt surudes koos temaga lossi.
Feldmarssaliga üksi jäetud keiser väljendas oma pahameelt jälitamise aegluse, vigade pärast Krasnojes ja Berezinas ning rääkis talle oma mõtted tulevase kampaania kohta välismaal. Kutuzov ei esitanud vastuväiteid ega kommentaare. Seesama alistumatu ja mõttetu ilme, millega ta seitse aastat tagasi Austerlitzi väljal suverääni käske kuulas, oli nüüd tema näoilmelt kinnistunud.
Kui Kutuzov kabinetist lahkus ja oma raske, sukelduva kõnnakuga, pea maas, koridori kõndis, peatas kellegi hääl ta.
"Teie armuke," ütles keegi.
Kutuzov tõstis pea ja vaatas kaua krahv Tolstoi silmadesse, kes, mingi pisiasjaga hõbekandikul, tema ees seisis. Kutuzov ei paistnud mõistvat, mida nad temalt tahtsid.
Järsku näis ta mäletavat: vaevumärgatav naeratus virvendas tema lihaval näol ja ta, kummardudes madalale, võttis lugupidavalt nõul lebava eseme. See oli George'i 1. aste.
Järgmisel päeval oli feldmarssalil õhtusöök ja ball, mida suverään austas oma kohalolekuga. Kutuzovile omistati Georgi 1. kraad; suverään andis talle kõrgeimad autasud; kuid suverääni pahameel feldmarssali vastu oli kõigile teada. Korralikkusest peeti kinni ja suverään näitas selle kohta esimest näidet; aga kõik teadsid, et vanamees oli süüdi ja tal pole midagi. Kui ballil käskis Kutuzov Katariina vana harjumuse kohaselt suverääni ballisaali sissepääsu juures võetud plakatid tema jalge ette visata, tegi suverään ebameeldivalt grimassi ja lausus sõnu, millest mõned kuulsid: "vana koomik."
Vilnas süvenes suverääni pahameel Kutuzovi vastu, eriti seetõttu, et Kutuzov ilmselgelt ei tahtnud või ei saanud aru eelseisva kampaania tähtsusest.
Kui järgmise päeva hommikul ütles suverään tema juurde kogunenud ohvitseridele: „Te päästsite rohkem kui ühe Venemaa; sa päästsid Euroopa,” said kõik juba siis aru, et sõda pole veel lõppenud.
Ainult Kutuzov ei tahtnud sellest aru saada ja avaldas avalikult arvamust, et uus sõda ei saa Venemaa positsiooni parandada ega au suurendada, vaid võib ainult halvendada tema positsiooni ja vähendada kõrgeimat hiilguse astet, millel tema arvates Venemaa on saanud. nüüd seisis. Ta püüdis suveräänile tõestada uute vägede värbamise võimatust; rääkis elanikkonna raskest olukorrast, ebaõnnestumise võimalusest jne.
Sellises meeleolus tundus feldmarssal loomulikult ainult takistus ja pidur eelseisvale sõjale.
Et vältida kokkupõrkeid vanamehega, leiti iseenesest väljapääs, mis seisnes selles, nagu Austerlitzis ja nagu Barclay kampaania alguses, ülemjuhataja alt väljumine teda segamata ja ette teatamata. talle see võimu alus, millel ta seisis, ja anda see üle suveräänile endale.
Sel eesmärgil korraldati peakorter järk-järgult ümber ning Kutuzovi peakorteri kogu oluline jõud hävitati ja anti üle suveräänile. Toll, Konovnitsõn, Jermolov said teisi kohtumisi. Kõik ütlesid kõva häälega, et feldmarssal oli väga nõrgaks jäänud ja oma tervisega pahaks läinud.
Ta pidi olema kehva tervisega, et anda oma koht tema eest eestkostjale. Tõepoolest, tema tervis oli kehv.
Kui loomulikult, lihtsalt ja järk-järgult ilmus Kutuzov Türgist Püha riigikambrisse uus, vajalik kuju.
1812. aasta sõjal pidi lisaks venelasele südamelähedasele rahvuslikule tähtsusele olema veel üks – euroopalik.
Rahvaste liikumisele läänest itta pidi järgnema rahvaste liikumine idast läände ja selleks uueks sõjaks oli vaja uut tegelast, kellel on muud omadused ja vaated kui Kutuzovil, ajendatuna muudest motiividest.
Aleksander Esimene oli sama vajalik rahvaste liikumiseks idast läände ja rahvaste piiride taastamiseks kui Kutuzov oli vajalik Venemaa päästmiseks ja hiilguks.
Kutuzov ei mõistnud, mida tähendab Euroopa, tasakaal, Napoleon. Ta ei saanud sellest aru. Vene rahva esindaja, pärast vaenlase hävitamist Venemaa vabastati ja asetati oma hiilguse kõrgeimale tasemele, vene inimesel kui venelasel polnud enam midagi teha. Rahvasõja esindajal ei jäänud muud üle kui surm. Ja ta suri.
Pierre, nagu enamasti juhtub, tundis vangistuses kogetud füüsiliste raskuste ja pingete raskust alles siis, kui need pinged ja raskused olid möödas. Pärast vangistusest vabanemist jõudis ta Oreli ja kolmandal saabumise päeval, kui ta Kiievisse läks, jäi ta haigeks ja jäi Orelis kolm kuud haigeks; tal tekkis, nagu arstid ütlesid, sapipalavik. Hoolimata sellest, et arstid teda ravisid, veristasid ja ravimeid juua andsid, paranes ta siiski.
Kõik, mis Pierre'iga juhtus alates vabanemisest kuni haiguseni, ei jätnud talle peaaegu mingit muljet. Talle jäi meelde vaid hall, sünge, vahel vihmane, vahel lumine ilm, sisemine füüsiline ahastus, valu jalgades, küljes; mäletas üldmuljet inimeste õnnetustest ja kannatustest; talle meenus teda küsitlenud ohvitseride ja kindralite uudishimu, mis teda häiris, tema püüdlused vankrit ja hobuseid leida ning mis kõige tähtsam – ta mäletas tollast võimetust mõelda ja tunda. Vabanemise päeval nägi ta Petja Rostovi surnukeha. Samal päeval sai ta teada, et vürst Andrei oli pärast Borodino lahingut enam kui kuu aega elus ja suri alles hiljuti Jaroslavlis, Rostovide majas. Ja samal päeval mainis Denisov, kes selle uudise Pierre'ile teatas, Heleni surma vestluste vahel, mis viitab sellele, et Pierre teadis seda juba pikka aega. See kõik tundus Pierre'ile tol ajal imelik. Ta tundis, et ei saa aru kogu selle uudise tähendusest. Siis oli tal kiire, et lahkuda võimalikult kiiresti nendest kohtadest, kus inimesed üksteist tapsid, mõnda vaiksesse varjupaika ja seal mõistusele tulla, puhata ja mõelda kõige selle imeliku ja uue üle, mida ta selle aja jooksul oli õppinud. . Kuid niipea, kui ta Oreli jõudis, jäi ta haigeks. Haigusest ärgates nägi Pierre enda ümber kahte Moskvast tulnud inimest – Terentyt ja Vaskat ning vanemat printsessi, kes Pierre’i mõisas Jeletsis elades ning tema vabanemisest ja haigusest teada saades tuli tema juurde kõndida tema taga.
Paranemise ajal võõrutas Pierre vaid järk-järgult muljetest, mis olid talle viimastel kuudel harjumuspäraseks saanud ja harjus sellega, et homme ei sõiduta teda keegi kuhugi, et keegi ei võta talt sooja voodit ära ja ilmselt on lõuna, tee ja õhtusöök. Kuid unes nägi ta end pikka aega samades vangistuse tingimustes. Sama vähehaaval mõistis Pierre uudist, mille ta sai teada pärast vangistusest vabanemist: prints Andrei surm, tema naise surm, prantslaste hävitamine.
Rõõmustav vabadustunne – see inimesele omane täielik, võõrandamatu vabadus, mille teadvust koges ta esimest korda esimesel peatusel, Moskvast lahkudes, täitis Pierre’i hinge taastumise ajal. Ta oli üllatunud, et see sisemine, välistest asjaoludest sõltumatu vabadus on nüüd justkui ümbritsetud liialdusega, luksusega, välise vabadusega. Ta oli üksi võõras linnas, ilma tuttavateta. Keegi ei nõudnud temalt midagi; nad ei saatnud teda kuhugi. Kõik, mida ta tahtis, tal oli; Mõtet naisest, mis teda alati varem oli piinanud, ei olnud enam, sest teda polnud enam.
- Oh, kui hea! Kui kena! ütles ta endamisi, kui tema juurde viidi puhtalt kaetud laud lõhnava puljongiga või kui ta öösel pehmele puhtale voodile pikali heitis või kui talle meenus, et tema naist ja prantslasi enam pole. - Oh, kui hea, kui tore! - Ja vanast harjumusest esitas ta endale küsimuse: no mis siis? Mida ma tegema hakkan? Ja korraga vastas ta endale: ei midagi. Ma jään ellu. Ah, kui tore!
Seda, mida ta oli varem piinanud, mida ta pidevalt otsis, elu eesmärki, polnud tema jaoks nüüd olemas. Pole juhus, et seda nüüd ihaldatud elueesmärki ei eksisteerinud tema jaoks ainult praegusel hetkel, vaid ta tundis, et seda pole olemas ega saagi olla. Ja see eesmärgi puudumine andis talle täieliku, rõõmsa vabaduse teadvuse, mis sel ajal oli tema õnn.
Tal ei saanud olla eesmärki, sest tal oli nüüd usk – mitte usk mingitesse reeglitesse, sõnadesse ega mõtetesse, vaid usk elavasse, alati tunnetatud jumalasse. Varem oli ta seda endale seatud eesmärkidel otsinud. See eesmärgi otsimine oli ainult Jumala otsimine; ja ühtäkki tundis ta vangistuses mitte sõnade, mitte arutluse, vaid vahetu tunnetuse järgi ära selle, mida tema lapsehoidja oli talle pikka aega rääkinud: et Jumal on siin, siin, kõikjal. Vangistuses sai ta teada, et jumal Karatajevis on suurem, lõpmatu ja mõistetamatu kui vabamüürlaste poolt tunnustatud universumi arhitektonis. Ta koges mehe tunnet, kes leidis otsitava oma jalge alt, samal ajal pingutades silmi, vaadates endast kaugele. Terve elu vaatas ta kuhugi, üle ümbritsevate inimeste peade, kuid ta ei pidanud silmi pingutama, vaid ainult enda ette vaatama.
Ta ei suutnud milleski näha suurt, arusaamatut ja lõpmatut. Ta ainult tundis, et see peab kuskil olema ja otsis seda. Kõiges lähedases, arusaadavas nägi ta üht piiratud, väiklast, maist, mõttetut. Ta relvastas end mentaalse teleskoobiga ja vaatas kaugusesse, kuhu see udus peituv madal, ilmalik kaugus tundus talle suur ja lõpmatu ainult seetõttu, et seda polnud selgelt näha. Nii kujutas ta ette Euroopa elu, poliitikat, vabamüürlust, filosoofiat, filantroopiat. Kuid isegi siis, neil hetkedel, mida ta pidas oma nõrkuseks, tungis ta mõistus sellesse kaugusesse ja seal nägi ta sedasama väiklast, maist, mõttetut. Nüüd oli ta aga õppinud nägema kõiges suurt, igavest ja lõpmatut ning seetõttu viskas ta loomulikult, et seda näha ja selle mõtisklust nautida, alla trompeti, millesse ta seni oli vaadanud. inimeste päid ja mõtiskles rõõmsalt enda ümber pidevalt muutuva, igavesti suure, arusaamatu ja lõpmatu elu üle. Ja mida lähemale ta vaatas, seda rahulikum ja rõõmsam oli. Kohutav küsimus, mis varem hävitas kõik tema vaimsed struktuurid, oli: miks? tema jaoks enam ei eksisteerinud. Nüüd selle küsimuse juurde – miks? Tema hinges oli alati valmis lihtne vastus: siis, et on jumal, see jumal, kelle tahtmiseta ei lange inimesel juuksekarv peast.
Pierre oma välised kombed peaaegu ei muutunud. Ta nägi välja täpselt samasugune nagu enne. Nagu varemgi, oli ta hajameelne ja näis olevat hõivatud mitte sellega, mis tema silme ees oli, vaid millegi oma, erilisega. Erinevus tema endise ja praeguse seisundi vahel seisnes selles, et kui ta unustas, mis tema ees oli, mida talle öeldi, kortsutas ta valust otsaesist, nagu prooviks ega näinud midagi endast kaugel. Nüüd unustas ta ka selle, mis talle räägiti ja mis oli enne teda; nüüd aga piilus ta vaevumärgatava, justkui mõnitava naeratusega just seda, mis tema ees oli, kuulas, mida talle räägiti, kuigi ta nägi ja kuulis ilmselgelt hoopis midagi muud. Varem tundus ta küll lahke mees, kuid õnnetu; ja seetõttu liikusid inimesed temast tahes-tahtmata eemale. Nüüd mängis ta suu ümber pidevalt naeratus elurõõmust ja silmis säras mure inimeste pärast - küsimus on: kas nemad on just nii õnnelikud kui tema? Ja inimesed nautisid tema juuresolekut.
Enne rääkis ta palju, erutus, kui rääkis, ja kuulas vähe; nüüd haaras ta vestlusest harva ja oskas kuulata nii, et inimesed rääkisid talle meelsasti oma kõige intiimsemaid saladusi.
Printsess, kes ei armastanud Pierre'i kunagi ja tundis tema vastu eriti vaenulikku tunnet, kuna pärast vana krahvi surma tundis ta end Pierre'ile võlgu olevat oma pahameeleks ja üllatuseks pärast lühikest viibimist Orelis, kuhu ta tuli kavatsusega. tõestades Pierre'ile, et vaatamata tema tänamatusele peab ta oma kohuseks teda järgida, tundis printsess peagi, et armastab teda. Pierre ei teinud printsessi poolehoidmiseks midagi. Ta vaatas teda lihtsalt uudishimulikult. Varem tundis printsess, et tema pilgus tema poole oli tunda ükskõiksust ja pilkamist ning ta, nagu ka teised inimesed, kahanes tema ees ja näitas ainult oma elu võitluslikku külge; nüüd, vastupidi, tundis ta, et mees näis süvenevat tema elu kõige intiimsematesse külgedesse; ja naine näitas talle alguses umbusalduse ja seejärel tänutundega oma iseloomu varjatud häid külgi.
Kõige kavalam inimene poleks osavamalt osanud pugeda printsessi enesekindlusse, äratades talle mälestusi nooruse parimast ajast ja avaldades neile kaastunnet. Vahepeal seisnes Pierre'i kogu kavalus vaid selles, et ta otsis oma naudingut, äratades inimlikke tundeid kibestunud, kibedavõitu ja uhkes printsessis.
"Jah, ta on väga-väga lahke inimene, kui ta on mitte halbade, vaid minusuguste mõju all," ütles printsess endale.
Pierre'is toimunud muutust märkasid tema omal moel ja tema teenijad - Terenty ja Vaska. Nad leidsid, et ta oli palju lihtsam. Tihtipeale kõhkles Terenty, olles meistri lahti riietanud, saapad ja kleit käes, head ööd soovinud, lahkudes, oodates, kuni peremees vestlusega kaasa lööb. Ja enamasti peatas Pierre Terenty, märgates, et too tahab rääkida.
- Noh, ütle mulle... aga kuidas sa oma toidu hankisid? ta küsis. Ja Terenty alustas lugu Moskva hävingust, hilisest krahvist ja seisis kaua oma kleidiga, jutustas ja mõnikord kuulas Pierre’i lugusid ning tundes meeldivat teadmist isanda lähedusest iseendale ja sõbralikkusest. ta läks saali.
Pierre'i ravinud ja teda iga päev külastanud arst, hoolimata sellest, et arstide kohustuste kohaselt pidas oma kohuseks välja näha inimese moodi, mille iga minut on kannatava inimkonna jaoks kallis, veetis Pierre'iga tunde, rääkides oma lemmiklood ja tähelepanekud patsientide kommete kohta üldiselt ja eriti daamide kohta.