Renessansiajal oli palju säravaid skulptoreid, kunstnikke, muusikuid, leiutajaid. Nende taustast paistab silma Leonardo da Vinci. Ta lõi muusikariistu, omab palju insenerileiutisi, maalis maale, skulptuure ja palju muud.
Ka tema välised andmed on silmatorkavad: pikk, ingellik välimus ja erakordne jõud. Tutvume Leonardo da Vinci geeniusega, lühike elulugu räägib tema peamistest saavutustest.
Fakte eluloost
Ta sündis Firenze lähedal Vinci väikelinnas. Leonardo da Vinci oli kuulsa ja jõuka notari vallaspoeg. Tema ema on tavaline talunaine. Kuna isal teisi lapsi ei olnud, võttis ta 4-aastaselt väikese Leonardo enda juurde. Poiss näitas juba varakult üles erakordset meelsust ja sõbralikku iseloomu ning temast sai kiiresti pere lemmik.
Et mõista, kuidas Leonardo da Vinci geenius arenes, võib lühikese eluloo esitada järgmiselt:
- 14-aastaselt astus ta Verrocchio töökotta, kus õppis joonistamist ja skulptuuri.
- 1480. aastal kolis ta Milanosse, kus asutas Kaunite Kunstide Akadeemia.
- 1499. aastal lahkub ta Milanost ja hakkab liikuma linnast linna, kus ehitab kaitserajatisi. Samal perioodil algab tema kuulus rivaalitsemine Michelangeloga.
- Alates 1513. aastast töötab ta Roomas. Franciscus I juhtimisel saab temast õukonnatark.
Leonardo suri 1519. aastal. Nagu ta uskus, ei jõutud tema alustatust lõpuni lõpuni.
loominguline viis
Leonardo da Vinci töö, kelle lühike elulugu oli eespool kirjeldatud, võib jagada kolme etappi.
- Varajane periood. Paljud suure maalikunstniku tööd olid lõpetamata, näiteks "Magide kummardamine" San Donato kloostrile. Sel perioodil maaliti maalid “Madonna Benois”, “Kuulutus”. Vaatamata oma noorele eale on maalikunstnik oma maalidel juba näidanud kõrgeid oskusi.
- Leonardo loovuse küps periood kulges Milanos, kus ta plaanis teha insenerikarjääri. Kõige populaarsem sel ajal kirjutatud teos oli "Püha õhtusöök", samal ajal alustas ta tööd Mona Lisaga.
- Loovuse hilisel perioodil loodi maal "Ristija Johannes" ja joonistuste sari "Ujutus".
Maalimine on Leonardo da Vinci jaoks alati teadust täiendanud, kuna ta püüdis jäädvustada tegelikkust.
leiutisi
Leonardo da Vinci panust teadusesse ei saa lühibiograafiaga täielikult edasi anda. Siiski võib märkida teadlase kõige kuulsamad ja väärtuslikumad avastused.
- Ta andis suurima panuse mehaanikasse, seda on näha paljudest tema joonistest. Leonardo da Vinci uuris keha kukkumist, püramiidide raskuskeskmeid ja palju muud.
- Ta leiutas puidust auto, mille jõuallikaks oli kaks vedru. Auto mehhanism oli varustatud piduriga.
- Ta mõtles välja skafandri, uimed ja allveelaeva ning viisi, kuidas sukelduda sügavusse ilma spetsiaalse gaasiseguga skafandrit kasutamata.
- Kiilide lennu uurimine on viinud inimese jaoks mitmete tiibade variantide loomiseni. Katsed olid ebaõnnestunud. Siis aga mõtles teadlane välja langevarju.
- Ta tegeles sõjatööstuse arendustega. Üks tema ettepanekutest oli kahuritega vankrid. Ta mõtles välja vöölase ja tanki prototüübi.
- Leonardo da Vinci tegi ehituses palju arenguid. Kaarsillad, drenaažimasinad ja kraanad on kõik tema leiutised.
Ajaloos pole teist inimest nagu Leonardo da Vinci. Seetõttu peavad paljud teda tulnukaks teistest maailmadest.
Da Vinci viis saladust
Tänapäeval mõistavad paljud teadlased endiselt möödunud ajastu suurmehe pärandit. Kuigi Leonardo da Vincit ei tohiks nii nimetada, ennustas ta palju ja nägi ette veelgi enamat, luues oma ainulaadsed meistriteosed ning rabades teadmiste ja mõtte laiusega. Pakume teile viis suure Meistri saladust, mis aitavad kergitada saladuseloori tema teoste kohal.
Krüpteerimine
Meister krüpteeris palju, et mitte esitada ideid avatult, vaid oodata veidi, kuni inimkond nendeks “küpseb, suureks kasvab”. Mõlema käega võrdselt hästi kursis olev da Vinci kirjutas vasakuga, väikseimas kirjas ja isegi paremalt vasakule ning sageli peegelpildis. Mõistatused, metafoorid, rebussid – seda leidub igal real, igas teoses. Kunagi oma töid allkirjastamata jättis Meister oma märgid nähtavaks vaid tähelepanelikule uurijale. Näiteks avastasid teadlased paljude sajandite pärast, et tema maale tähelepanelikult vaadates võib leida lendu tõusva linnu sümboli. Või kuulus "Madonna Benois", mida leidub rändnäitlejate seas, kes kandsid lõuendit koduikoonina.
Sfumato
Suurele mõistatajale kuulub ka hajutamise idee. Vaadake lõuendeid lähemalt, kõik objektid ei paljasta selgeid servi, see on nagu elus: mõne pildi sujuv voolamine teistesse, hägustumine, hajumine - kõik hingab, elab, äratab fantaasiaid ja mõtteid. Muide, meister soovitas sageli harjutada sellist nägemust, piiludes veeplekkidesse, mudavooludesse või tuhamägedesse. Tihti fumigeeris ta tööruume spetsiaalselt suitsuga, et klubides näha, mis on peidus väljaspool mõistliku välimuse piire.
Vaadake kuulsat pilti - "Mona Lisa" naeratus erinevatest nurkadest on kas õrn või kergelt üleolev ja isegi röövellik. Paljude teaduste uurimisel omandatud teadmised andsid Meistrile võimaluse leiutada täiuslikke mehhanisme, mis on kättesaadavad alles nüüd. Näiteks on see laine levimise mõju, valguse läbitungiv jõud, võnkuv liikumine ... ja paljusid asju ei pea veel analüüsima isegi mitte meie, vaid meie järeltulijad.
Analoogiad
Analoogia on kõigis Meistri töödes peamine. Eelis täpsuse ees, kui kahest mõistuse järeldusest tuleneb kolmandik, on igasuguse analoogia paratamatus. Kusjuures veidruses ja da Vinciga täiesti mõistuspäraseid paralleele tõmmates pole ikka veel võrdseid. Nii või teisiti on kõigil tema töödel mõned ideed, mis üksteisega ei haaku: kuulus "kuldlõike" illustratsioon on üks neist. Lahutatud jäsemete ja lahutatud jäsemete korral mahub inimene ringi, suletud jäsemetega ruutu ja kergelt tõstes käed risti. Just selline "veski" andis Firenze nõiale idee luua kirikuid, kus altar on asetatud täpselt keskele ja kummardajad seisavad ringis. Muide, inseneridele meeldis sama idee - nii tekkis kuullaager.
vastupost
Definitsioon tähendab vastandite vastandumist ja teatud tüüpi liikumise loomist. Näiteks on Corte Vecchio tohutu hobuse skulptuurne kujutis. Seal asetsevad looma jalad täpselt contraposto stiilis, moodustades liikumisest visuaalse arusaama.
ebatäielikkus
See on võib-olla üks Meistri lemmik "nippe". Ükski tema töödest pole lõplik. Lõpetamine tähendab tapmist ja da Vinci armastas iga oma järglast. Aeglane ja pedantne, kõigi aegade pettur võiks teha paar pintslitõmmet ja minna Lombardia orgudesse sealseid maastikke parandama, lülituda järgmise meistriteoseaparaadi loomisele või millelegi muule. Paljud teosed olid aja, tule või vee poolt rikutud, kuid iga looming, vähemalt midagi tähenduslikku, oli ja on “puudulik”. Muide, on huvitav, et isegi pärast kahjustusi ei parandanud Leonardo da Vinci kunagi oma maale. Olles loonud oma värvi, jättis kunstnik isegi meelega "puudulikkuse akna", uskudes, et elu ise teeb vajalikud korrektiivid.
Mis oli kunst enne Leonardo da Vincit? Sündis rikaste seas, peegeldas see täielikult nende huve, maailmavaadet, vaateid inimesele, maailmale. Kunstiteosed põhinesid religioossetel ideedel ja teemadel: kiriku õpetatud maailmavaadete kinnitamine, püha ajaloo süžeede kujutamine, inimestes aupaklikkuse, “jumaliku” imetluse ja teadvuse sisendamine. nende endi tühisusest. Domineeriv teema määras ka vormi. Loomulikult oli "pühakute" kujund väga kaugel ehedate elavate inimeste kujutlustest, seetõttu domineerisid kunstis skeemid, kunstlikkus ja staatilisus. Inimesed neil maalidel olid omamoodi karikatuurid elavatest inimestest, maastik on fantastiline, värvid kahvatud ja ilmetud. Tõsi, juba enne Leonardot ei olnud tema eelkäijad, sealhulgas õpetaja Andrea Verrocchio, enam malliga rahul ja püüdsid luua uusi pilte. Nad on juba alustanud uute kujutamismeetodite otsimist, hakanud uurima perspektiivi seadusi, mõelnud palju pildi ekspressiivsuse saavutamise probleemidele.
Need millegi uue otsingud aga suuri tulemusi ei andnud eelkõige seetõttu, et neil kunstnikel polnud piisavalt selget ettekujutust kunsti olemusest ja ülesannetest ning teadmisi maaliseadustest. Seetõttu langesid nad nüüd jälle skematismi, siis naturalismi, mis on sama ohtlik ehtsale kunstile, kopeerides reaalsuse üksikuid nähtusi. Leonardo da Vinci revolutsiooni olulisuse kunstis ja eriti maalikunstis määrab eelkõige see, et ta pani esimesena selgelt, selgelt ja kindlalt paika kunsti olemuse ja ülesanded. Kunst peaks olema sügavalt eluline, realistlik. See peab tulema reaalsuse ja looduse sügavast ja põhjalikust uurimisest. See peab olema sügavalt tõene, kujutama tegelikkust sellisena, nagu see on, ilma igasuguse kunstlikkuse ja valeta. Tegelikkus, loodus on iseenesest ilus ega vaja mingit ilustamist. Kunstnik peab loodust hoolikalt uurima, kuid mitte selle pimedaks jäljendamiseks, mitte lihtsalt kopeerimiseks, vaid selleks, et, olles mõistnud loodusseadusi, reaalsuse seadusi, luua teoseid; neid seadusi rangelt järgima. Luua uusi väärtusi, reaalse maailma väärtusi - see on kunsti eesmärk. See seletab Leonardo soovi siduda kunst ja teadus. Lihtsa juhusliku vaatluse asemel pidas ta vajalikuks teemat süstemaatiliselt, visalt uurida. On teada, et Leonardo ei lahkunud kunagi albumist ning sisestas sellesse joonised ja visandid.
Nad ütlevad, et ta armastas kõndida tänavatel, väljakutel, turgudel, pannes tähele kõike huvitavat – inimeste asendit, nägusid, nende ilmeid. Leonardo teine nõue maalimisel on nõue kujutise tõepärasuse, selle elujõu järele. Kunstnik peab püüdlema tõelise võimalikult täpse edasiandmise poole kogu selle rikkuses. Maailma keskel seisab elav, mõtlev, tundev inimene. Just teda tuleb kujutada kogu oma tunnete, kogemuste ja tegude rikkuses. Selleks õppis Leonardo inimese anatoomiat ja füsioloogiat, selleks, nagu öeldakse, kogus ta oma töökotta tuttavad talupojad ja jutustas neid ravides naljakaid lugusid, et näha, kuidas inimesed naeravad, kuidas sama sündmus põhjustab. inimestel on erinevad kogemused. Kui enne Leonardot polnud maalikunstis tõelist meest, siis nüüd on temast saanud renessansiajastu kunstis domineeriv. Sajad Leonardo joonistused annavad hiiglasliku galerii inimeste tüüpidest, nende nägudest ja kehaosadest. Inimene kogu oma tunnete ja tegude mitmekesisuses on kunstilise kujutamise ülesanne. Ja see on Leonardo maali tugevus ja võlu. Kuna tolleaegsed tingimused olid sunnitud maalima peamiselt religioossetel teemadel, kuna tema klientideks olid kirik, feodaalid ja jõukad kaupmehed, allutab Leonardo need traditsioonilised teemad imperatiivselt oma geniaalsusele ja loob universaalse tähtsusega teoseid. Leonardo maalitud madonnad on ennekõike kujutis ühest sügavalt inimlikust tundest - emadusetundest, ema piiritust armastusest beebi vastu, imetlusest ja imetlusest tema vastu. Kõik tema madonnad on noored, õitsvad, elurõõmsad naised, kõik beebid tema maalidel on terved, täispõsksed, mänguhimulised poisid, kelles pole grammigi “pühadust”.
Tema apostliteks "Pühas õhtusöömaaja" on elavad inimesed erinevas vanuses, sotsiaalse staatuse, erineva iseloomuga; välimuselt on nad Milano käsitöölised, talupojad ja haritlased. Tõe poole püüdledes peab kunstnik suutma üldistada leitud indiviidi, ta peab looma tüüpilise. Seetõttu annab Leonardo isegi teatud ajalooliselt tuntud inimeste portreesid joonistades, näiteks Mona Lisa Gioconda - hävitatud aristokraadi, Firenze kaupmehe Francesco del Gioconda naise - koos individuaalsete portreejoontega, mis on tüüpilised ja paljudele inimestele ühised. . Seetõttu elasid tema maalitud portreed üle nendel kujutatud inimeste sajandeid. Leonardo oli esimene, kes mitte ainult hoolikalt ja hoolikalt uuris maalimise seadusi, vaid ka sõnastas need. Ta uuris sügavalt, nagu keegi enne teda, perspektiivi seadusi, valguse ja varju paigutust. Kõik see oli talle vajalik pildi kõrgeima ekspressiivsuse saavutamiseks, et, nagu ta ütles, "loodusele järele jõuda". Esmakordselt kaotas pilt kui selline Leonardo töödes oma staatilise iseloomu, muutus aknaks maailma. Tema pilti vaadates kaob tunnetus sellest, mis on maalitud, raami ümbritsetud ja tundub, et vaatad läbi avatud akna, avades vaatajale midagi uut, seninägematut. Pildi väljendusrikkust nõudes astus Leonardo resoluutselt vastu formaalsele värvimängule, vormikire vastu sisu arvelt, dekadentliku kunsti nii elavalt iseloomustatavale.
Vorm on Leonardo jaoks vaid kest ideest, mille kunstnik peab vaatajale edasi andma. Leonardo pöörab palju tähelepanu pildi kompositsiooni probleemidele, figuuride paigutamise probleemidele, üksikutele detailidele. Sellest ka tema poolt nii armastatud kompositsioon figuuride paigutamisest kolmnurka – lihtsaim geomeetriline harmooniline kujund – kompositsioon, mis võimaldab vaatajal jäädvustada tervikpilti tervikuna. Ekspressiivsus, tõepärasus, ligipääsetavus - need on tõelise, tõeliselt rahvakunsti seadused, mille sõnastas Leonardo da Vinci, seadused, mida ta ise oma säravates töödes kehastas. Leonardo näitas juba oma esimesel suuremal maalil Lillega Madonna praktikas, mida tähendavad tema tunnistatud kunstiprintsiibid. Sellel pildil torkab silma ennekõike selle kompositsioon, kõigi pildi elementide üllatavalt harmooniline jaotus, mis moodustavad ühtse terviku. Kujund noorest emast rõõmsameelse lapsega süles on sügavalt realistlik. Läbi aknapilu Itaalia taeva sügavalt tajutav sinine on uskumatult oskuslikult edasi antud. Juba sellel pildil demonstreeris Leonardo oma kunsti põhimõtet – realismi, inimese kuvandit tema tõelise olemusega kõige sügavamas kooskõlas, pilt ei ole abstraktne skeem, mis õpetas ja mida keskaegne askeetlik kunst tegi, nimelt elamist. , tundev inimene.
Neid põhimõtteid väljendab veelgi selgemalt Leonardo 1481. aasta teine suur maal "Maagide jumaldamine", kus ei ole oluline mitte religioosne süžee, vaid meisterlik kujutamine inimestest, kellest igaühel on oma, individuaalne nägu, oma. oma poos, väljendab tema enesetunnet ja meeleolu. Elutõde on Leonardo maali seadus. Inimese siseelu kõige täielikum avalikustamine on selle eesmärk. Viimases õhtusöögis on kompositsioon viidud täiuslikkuseni: vaatamata suurele arvule figuuridele - 13, on nende paigutus rangelt arvutatud nii, et need kõik kujutavad endast ühtsust, täis suurt sisemist sisu. Pilt on väga dünaamiline: Jeesuse edastatud kohutavad uudised tabasid tema jüngreid, igaüks neist reageerib sellele omal moel, sellest tuleneb ka apostlite nägude suur hulk sisetunde väljendusi. Kompositsioonilist täiuslikkust täiendab ebatavaliselt meisterlik värvikasutus, valguse ja varjude harmoonia. Pildi väljendusrikkus, ilme saavutab oma täiuslikkuse tänu erakordsele mitmekesisusele mitte ainult näoilmetes, vaid ka kahekümne kuue pildile maalitud käe asendis.
See Leonardo enda rekord räägib meile hoolikast eeltööst, mille ta enne pildi maalimist tegi. Selles on kõik peensusteni läbi mõeldud: poosid, näoilmed; isegi sellised detailid nagu ümberpööratud kauss või nuga; kõik see oma summas moodustab ühtse terviku. Selle pildi värvirikkus on ühendatud chiaroscuro peene kasutamisega, mis rõhutab pildil kujutatud sündmuse olulisust. Perspektiivi peenus, õhu ülekandmine, värvid muudavad selle pildi maailmakunsti meistriteoseks. Leonardo lahendas edukalt palju tolleaegseid kunstnike ees seisvaid probleeme ja avas tee kunsti edasiseks arenguks. Oma geeniuse jõul sai Leonardo jagu keskaegsetest traditsioonidest, mis kunsti kaalusid, murdis need ja heitis kõrvale; tal õnnestus avardada kitsaid piire, et tollal valitsev kirikumeeste klikk piiras kunstniku loomingulist jõudu, ning hakitud evangeeliumi stereotüüpse stseeni asemel näidata tohutut, puhtinimlikku draamat, näidata elavaid inimesi nende kirgede, tunnete, kogemustega. Ja sellel pildil ilmnes taas kunstniku ja mõtleja Leonardo suur, elujaatav optimism.
Oma rännakute aastate jooksul maalis Leonardo veel palju maale, mis said väljateenitud maailmakuulsuse ja tunnustuse. "La Giocondas" on pilt sügavalt eluline ja tüüpiline. Just see sügav elujõud, näojoonte, üksikute detailide, kostüümi ebatavaliselt reljeefne ülekandmine koos meisterlikult maalitud maastikuga annab sellele pildile erilise väljendusrikkuse. Kõik temas – alates näol mängivast salapärasest poolnaeratusest kuni rahulikult kokku pandud käteni – räägib selle naise suurest sisemisest sisust, suurepärasest vaimsest elust. Siin väljendub eriti täielikult Leonardo soov sisemaailma vaimsete liikumiste välistes ilmingutes edasi anda. Leonardo huvitav maal "Anghiari lahing", mis kujutab ratsa- ja jalaväe lahingut. Nagu ka oma teistel maalidel, püüdis Leonardo siin näidata erinevaid nägusid, figuure ja poose. Kümned kunstniku kujutatud inimesed loovad pildist tervikliku mulje just seetõttu, et nad kõik alluvad ühele selle aluseks olevale ideele. See oli soov näidata inimese kõigi jõudude tõusu lahingus, kõigi tema tunnete pinget, mis koondati võidu saavutamiseks.
Leonardo da Vinci sündis 15. aprillil 1452 Anchiatos, külas, mis asub lähedal. Vinci linn sellest sai ta oma hüüdnime.
- Isa on notar.
- Ema on armuke.
Leonardo da Vinci vanemad ei olnud ametlikes suhetes. Pärast poja sündi viis isa lapse oma perre. Leonardo da Vinci sai oma esimese koolituse Verrocchio töökojas. Isa nägi poja kalduvust kunstile ja hindas peenelt lapse tulevikuväljavaateid.
Leonardo da Vinci õppis: geomeetria, modelleerimine, joonistamine, keemia, joonistamine, materjalidega (metall, nahk, krohv) töötlemine. 1473. aastal tõstis ta oma kvalifikatsiooni, olles saanud Püha Luuka gildis meistri tiitli.
Ingli kujund maalil kuulub Leonardo da Vinci loomingu varasesse perioodi. Verrocchio "Kristuse ristimine"(1472-1475).
Leonardo da Vinci loominguline tegevus
Paljude maalide autor Kuulutamine", "Madonna vaasiga", "Madonna lillega", "Maagide jumaldamine", — aastal 1482 kolis ta Milanosse, kus algas loovuse eksperimentaalne periood. Sel perioodil proovib Leonardo da Vinci end skulptori ja disainerina.
Aastal 1487 töötas ta välja lendava masina mudeli. Ta mõtles aktiivselt lennuki disainile, kuidas seda juhtida. Asjad, mis said teoks alles aastakümneid hiljem.
Aastal 1490 tinglik algus loovuse hiline periood Leonardo da Vinci. Mõtleja oli hõivatud oma aja Itaalia linnade arhitektuurse ehituse probleemidega. Ta proovis end arhitektina, tegi ideaalse linna arhitektuursed visandid, mis sisaldusid üldises renessansiaegses linnaplaneerimise projektis.
Aastatel 1495–1498 maalis ta paavsti kutsel Milanos Santa Maria del Grazia kloostris "Püha õhtusöömaaja".
Aastal 1502 asus ta Cesare Borgia juhtimisel kaitsekindluste inseneri kohale. Samal perioodil sünnib kuulus teos "Mona Lisa", mille salanaeratus paneb maailma parimad kunstiajaloolased siiani päritolu üle pead murdma.
Hiljem, 1506. aastal, astub ta Prantsusmaa kuninga Louis XII teenistusse ja 1512. aastal töötab paavst Leo X egiidi all Roomas. Looja eest võitlesid kogu oma elu Leonardo da Vinci ja pärast tema surma kaks võimsat Itaalia kultuurilinna - Rooma ja Firenze. Kumb neist võitis - - selgub matmispaiga abiga.
Alates 1513. aastast elas Leonardo da Vinci Belvedere'is. Sel perioodil käis aktiivne töö kuulsa maali "Ristija Johannes" kallal. 3 aasta pärast Prantsusmaa kuninga Francis I kutsel asus elama Clos Luce lossi, kus möödusid looja viimased aastad.
Elu lõpus hakati Leonardo da Vinci paremat kätt ära võtma, nii et looja ei saanud tööd teha. Mõne aja pärast tekkis osaline halvatus ja viimased aastad veetis kunstnik voodis.
Leonardo da Vinci roll kultuuris: kunstigeenius, uus suund Euroopa maalikunstis, detailne uurimus inimese anatoomiast ja keha ideaalsetest geomeetrilistest proportsioonidest, modelleerimine ja toonide venitamine (kontuuridelt toonidele üleminek sfumato tehnikas), panus maalikunsti arhitektuurilisele ja filosoofilisele ümbermõtestamisele. linna roll, arvukad arhitektuuri-, skulptuuri- ja freskoprojektid.
(2 hinnatud, hinnang: 3,50 5-st)
Leonardo da Vinci on üks ainulaadsemaid inimesi meie maailmas. Ta sündis 1452. aastal vallaslapsena Itaalias Vinci linna lähedal Anchiato külas, kes pani talle oma nimele eesliite. Esimesed eluaastad elas ta koos emaga, kuid hiljem võttis isa poisi enda kasvatamise juurde.
1466. aastal võeti ta 14-aastaselt vastu Firenzesse kunstnik Verrocchio assistendiks. Just töötoas said alguse tema mitmekülgsed hobid ning joonistamine, skulptuur ja modellitöö. Ta hakkas omandama joonistamise, kipskrohviga töötamise, nahktoodete ja metalli ümbersulatamise oskusi.
Esimesed meistriteosed: "Kristuse ristimine", "Kuulutus", "Madonna vaasiga". Sellest tulenevalt sündisid uued suuremad teosed, nagu Lillega Madonna ja Maagide jumaldamine.
1482. aasta algab sunnitud kolimisega Milanosse, kus Leonardo maalimisest veidi eemaldub, olles mehaanika poolt kaasa viidud. Aastat 1487 tähistas da Vinci töö lendava masina leiutamisel. Algselt pani ta kokku lihtsa tiibade tiibadega aparaadi ja seetõttu ehitati täiustamise teel juhitav lennuk. Pikaks lennuks jäi puudu vaid mootor, mis sai takistuseks masina ellu viimisel.
Veel üks noore teadlase kuulus leiutis oli kohast õhkutõusmise ja maandumisega auto.
Samal ajal tundis kunstnik huvi anatoomia ja arhitektuuri vastu ning esimest korda esitas ta iseseisva distsipliinina botaanika teooria.
Leonardo naaseb pärast teadusesse süvenemist taas maalimise juurde ning maalib tuntud maali “Daam hermeliiniga” ja joonistuse “Vitruvian Man”, mida tänaseni peetakse inimlike proportsioonide kaanoniteks.
Leonardo reeglina, kui teda miski huvitas, siis uuris seda põhjalikult. Tänu sellistele iseloomuomadustele andis suur teadlane suure panuse sellistesse valdkondadesse nagu füüsika, arhitektuur, maalimine ja joonistamine.
1503. aastal maaliti maal "Mona Lisa". Alates 1508. aastast alustab da Vinci sõjaväeteenistust Prantsusmaal.
Kunstniku eluaastat 1512 tähistas paavst Leo 10 palvel kolimine Rooma.
1513 - 1516 maaliti maal "Ristija Johannes".
1516. aastal kolis suur kunstnik Louis XII kutsel elama Clos Luce lossi, peagi jäi tema parem käsi halvatuks.
Leonardo da Vinci suri 1519. aastal 2. mail Prantsusmaal Amboise'i linna lähedal asuvas Clos-Luce'i lossis.
2. variant
Sünnikoht- mitte kaugel Itaalia väikelinnast Vincist (mis kajastub tema perekonnanimes).
Leonardo da Vinci oli oma notarist isa (kes oli elus 4 korda abielus ja tal oli 12 last) esmasündinu ja talupojast ema. Kuni 3. eluaastani elas ta ema juures, siis viis isa ta üles kasvatama.
14-aastaselt seob Leonardo oma elu kunstiga (astub töökotta õppima). Kunstniku õpipoisina töötamine võimaldas tal omandada tehnilisi kogemusi ja tutvuda humanitaarteadustega. Juba pärast esimese pildi ("Kristuse elu") koos oma õpetajaga kirjutamist ilmneb õpilase paremus. 20-aastane Leonardo saab võimaluse avada oma töökoda, kuna ta registreerib end Püha Luuka gildi meistriks, kuid jätkab tihedat koostööd oma esimese õpetaja Verrocchioga.
1482. aastal kolis ta juba tuntud kunstnikuna Milanosse. Seal jätkab ta tööd mitmete suurteoste, sealhulgas "Püha õhtusöömaaja" fresko kallal, ning hakkab hooldama oma käsikirju, mis ei sisalda ainult märkmeid, vaid ka jooniseid ja jooniseid erinevatel teemadel: maalikunsti teooria, arhitektuur, inseneriteadus, anatoomia. Leonardo pole ka muusika suhtes ükskõikne, temast saab erinevate muinasjuttude ja mõistatuste autor.
Pärast Milano võimuvahetust reisis Leonardo kuni 1513. aastani Itaalia linnadesse, sel perioodil võtsid kogu tema aja täppisteadused (eriti matemaatika), ta tegeles kaitserajatiste ja arhitektuurimälestiste projekteerimisega. Sel perioodil sündisid vaid üksikud maalid – "Mona Lisa" 1503 ja "Autoportree" 1512. 1513 kolis ta Rooma, kus tegeles Medici dünastia õukonnas insenerikatsetustega.
Uus etapp tema elus algab 1516. aastal, mil ta kutsutakse õukonnanõunikuks Prantsusmaa kuninga Francis I teenistusse. See töö ei seganud Leonardo tööd üldse. Just sel eluperioodil töötas ta välja joonised vertikaalse õhkutõusuga lennukist – maandumisest ja teleskoobist. Kuid viimased kaks eluaastat on ta raskelt haige olnud ega liigu iseseisvalt hästi. Ta ei suutnud oma unistusi ellu viia, olles suri 67-aastaselt.
Leonardo da Vinci on renessansiajastu üks erakordsemaid kujusid, loodus- ja täppisteaduste spetsialist, uskumatu loomingulise potentsiaaliga kunstnik, oma mitmekülgsuse tõttu kutsutakse teda ka “universaalseks” inimeseks. Tegelikkuses oli ta ajast ees ja jättis palju saladusi ja mõistatusi, mida järgmised põlvkonnad peavad lahendama.
Sõnum 3
Selle tõestuseks, et kunst on surematu, on mitmed teosed selle erinevatest valdkondadest. Nende andekad loojad on teinud kõik endast oleneva, et nende mõtteid ühel või teisel kujul tabada.
15. sajandi maalikunsti esindaja, kelle nimi on saanud maailmakuulsaks, on Leonardo da Vinci.
Tulevane kunstnik sündis 1452. aastal Firenze lähedal. Tema ema oli rahva seast pärit taluperenaine ja isa seaduslik töötaja. Isa oli poisi suhtes tähelepanelik, mistõttu, märgates ebatavalist joonistamishimu, andis ta ta ühte kohalikku töökotta. Assistendina kuuvalgel olles hakkas ta sel ajal maalima esimesi maale (“Kristuse ristimine”). Selles asutuses omandasid oskused ka Botticelli, Perugino ja teised kuulsad isiksused. Leonardo uus kirg viis ta Milanosse kolima. Seal asus ta õppima mehaanikat. Tema esimene lõpetamata leiutis oli lennuk. Selle projekti aluseks oli lindude lend. Noormees oli mitmekülgne. Samal perioodil tundis ta usinalt suurt huvi botaanika, joonistuste uurimise vastu.
Vaatamata kirele humanitaar- ja tehnikateaduste vastu jätkab Leonardo da Vini aga taas maalimist. “Daam hermeliiniga”, “Mona Lisa” (1503) on lõuendid, mis hõlmavad väikest nimekirja nende aastate maalidest. Alates 1508. aastast ootab teda ees aastatepikkune teenistus Prantsuse armees. Proovides end insenerina, viib ta 1513. aastal läbi rea katseid. Need sündmused leiavad aset Roomas.
Alates 1516. aastast hakkas Leonardo kutse alusel teenima Prantsusmaa kuninga õukonnas. Sel perioodil on mees suverääni patrooni all. Nõunikuna tegutsedes tegeles ta paralleelselt loovusega. Leonardo da Vini viimaseid eluaastaid ei saa nimetada viljakateks. See oli tingitud asjaolust, et mehe seisund halvenes raske haiguse tõttu. Tema katse oli edukas, ta lõpetas katse lennukiga.
Surm tabas andekat kunstnikku 1519. aastal Prantsusmaal.
Leonardo da Vinci teened on praegu legendaarsed. Ta esitas renessansile mitmesuguseid katseid tehnikateaduste vallas. Ta jättis jälje maalikunsti, skulptuuri ja arhitektuuri, mille tulemusena saavutasid tema tööd ülemaailmse kuulsuse. "Gioconda", "Püha õhtusöök" ja muud meistri säravad teosed peegeldavad joonte algset seost, juhtisid tähelepanu psühholoogia elementidele, kujundite ja kujutiste ebatavalisele valgustamisele. Tema pöördumine inimkeha poole ja anatoomia aitas kaasa paljude probleemide varajasele lahendamisele, millele kaasaegsed teadlased on rohkem kui korra mõelnud. Seetõttu on kunstniku looming ebatavaline ja atraktiivne, täis uusi ideid. Nad rõõmustasid riigi esimesi inimesi, kes tegid tema maalidest maailmakunsti teosed. Paljud teadlased märgivad, et iga da Vinci töö on pilk selle suure teadlase-uurija, kunstniku, mitmekülgse inimese tulevikku, kes püüdis iga minut mõista ümbritsevat maailma.
Sündis Itaalias Vincis (Firenze lähedal) 1452. aastal. Ta oli advokaadist Ser Piero da Vinci ja Caterina-nimelise talutüdruku poeg. Nad ei olnud abielus, seega oli nende poeg ebaseaduslik. Tema isa abiellus jõukast perest pärit naisega ja saadeti vanavanemate juurde. Hiljem elas ta isa pere juures, kuid vallaspojana jäi ta ilma võimalusest saada head haridust ja omandada tulusaid erialasid. Sellised piirangud ei suutnud aga summutada da Vinci ambitsioonikust ja teadmistearmastust.
15-aastaselt sai da Vincist Andrea del Verocio õpilane Firenzes, kus tema kunstnikuoskused õitsesid ja hirmutasid isegi mentorit. Kuid leiutis huvitas teda alati, 1482. aastal muutis ta maastikku, mis paljastas temas tõelise leiutaja.
Aastatel 1478–1482 lõi ta oma ateljee.
Laiemat tööd otsides kolis da Vinci Firenzest Itaalia kultuuripealinna Milanosse. Seal müüs da Vinci end sõjaväeinseneriks hertsog Lodovico Sforzale.
Da Vinci veetis 17 aastat Milanos hertsogi heaks töötades, leiutades, luues maale, skulptuure, uurides teadust ning viies ellu palju uuenduslikke ja julgeid ideid. Kahtlemata olid 17 Milanos veedetud aastat da Vinci jaoks kõige tulemuslikumad.
1499. aastal tungisid prantslased Milanosse ja Sforza hertsog põgenes. Leonardo veetis oma ülejäänud elu sellistes linnades nagu Veneetsia ja Rooma reisides. Sel perioodil lõi ta maali "Mona Lisa" (aastal 1503) ja tegi üle 30 lahkamise.
Ta suri 1519. aastal, keset renessanssi.
Biograafia kuupäevade ja huvitavate faktide järgi. Kõige tähtsam.
Muud elulood:
- Puškin, Aleksandr Sergejevitš
Sündis 6. juunil 1799 Moskvas. Kogu lapsepõlve veetis ta suved oma vanaema Maria Aleksejevna juures Zahharovi külas. Mida hiljem tema lütseumiluuletustes kirjeldatakse.
- Fet Afanasy Afanasjevitš
Noor luuletaja elas väikeses külas. Hiljem õppis ta välismaal ja tuli seejärel Moskvasse, laveerides omandatud teadmistega oskuslikult.
- Zinaida Gippius
1869. aastal, 20. novembril, sündis venestunud sakslase ja aadliku Nikolai Gippiuse perre tütar Zinaida. Tulevase dekadentsi madonna sünnikoht oli Tula provintsis asuv Belevi väikelinn.
Leonardo da Vinci võib ohutult omistada meie planeedi ainulaadsetele inimestele ... Lõppude lõpuks on ta tuntud mitte ainult kui üks Itaalia suurimaid kunstnikke ja skulptoreid, vaid ka kui suurim teadlane, uurija, insener, keemik, anatoom, botaanik, filosoof, muusik ja luuletaja. Tema looming, avastused ja uurimistööd olid rohkem kui ühe ajastu võrra oma ajast ees.
Leonardo da Vinci sündis 15. aprillil 1452 Firenze lähedal Vinci linnas (Itaalia). Da Vinci ema kohta on vähe teavet, ainult et ta oli taluperenaine, ei olnud abielus Leonardo isaga ja kuni 4. eluaastani tegeles ta külas oma poja kasvatamisega, misjärel viidi ta üle isa perre. . Kuid Leonardo isa Piero Vinci oli üsna jõukas kodanik, töötas notarina ning omas ka maad ja messeri tiitlit.
Leonardo da Vinci sai alghariduse, mis hõlmas kirjutamis-, lugemis-, matemaatika ja ladina keele põhitõdesid, kodus. Paljude jaoks oli huvitav tema peegelpildis vasakult paremale kirjutamise viis. Kuigi vajadusel oskas ta traditsiooniliselt kirjutada ilma suurema vaevata. 1469. aastal kolis poeg koos isaga Firenzesse, kus Leonardo asus õppima kunstniku elukutset, mis polnud tol ajal just kõige austusväärsem, kuigi Pierol oli soov, et poeg pärandaks notari ameti. Aga tol ajal ei saanud vallaslaps olla arst ega jurist. Ja juba 1472. aastal võeti Leonardo Firenze maalikunstnike gildi vastu ja 1473. aastal kirjutati Leonardo da Vinci esimene dateeritud teos. See maastik kujutas visandit jõeorust.
Juba 1481-1482. Leonardo palkas tollane Milano valitseja Lodovico Moro, kus ta tegutses õukonnapühade korraldaja ning osalise tööajaga sõjaväeinsener ja hüdroinsener. Arhitektuuriga tegeledes avaldas da Vinci Itaalia arhitektuurile tohutut mõju. Oma kirjutistes töötas ta välja erinevaid võimalusi kaasaegse ideaallinna jaoks, aga ka projekte keskkupliga kiriku jaoks.
Praegu proovib Leonardo da Vinci end erinevates teadusvaldkondades ja saavutab peaaegu kõikjal enneolematuid positiivseid tulemusi, kuid ta ei leia tolleaegses Itaalias seda soodsat olukorda, mida ta nii väga vajab. Seetõttu võtab ta 1517. aastal suure rõõmuga vastu Prantsuse kuninga Francis I kutse õuemaalija ametikohale ja saabub Prantsusmaale. Sel perioodil üritab Prantsusmaa õukond üsna aktiivselt liituda Itaalia renessansi kultuuriga, nii et kunstnikku ümbritseb üleüldine austus, kuigi paljude ajaloolaste sõnul oli see austus üsna edev ja välise iseloomuga. Kunstniku õõnestatud jõud olid piiril ja kahe aasta pärast, 2. mail 1519, suri Leonardo da Vinci Prantsusmaal Amboise'i lähedal. Kuid hoolimata lühikesest eluteest sai Leonardo da Vincist tunnustatud renessansi sümbol.