(!LANG:Vaata, mis on"Русские поэты XIX века" в других словарях. Русская литература XIX века Основные писатели 19 века!}

Mamin-Sibiryak ei olnud oma emakeelses kirjanduses tööteema avastaja. Reshetnikovi romaanid kaevandus-Uuralitest, tööliste hädadest, vaesusest ja lootusetust elust, nende parema elu otsingutest olid aluseks, millele Mamini "kaevandusromaanid" tekkisid ("Privalovski miljonid", 1883; "Mäepesa", 1884 ; "Kolm lõppu, 1890) ja romaanid, milles tegevus areneb Uuralite kullakaevandustes (Metsik õnn, 1884; Kuld, 1892).

Reshetnikovi jaoks oli peamiseks probleemiks kujutada kogu "kaine tõde" töörahvast. Mamin-Sibiryak asetab seda tõde reprodutseerides oma romaanide keskmesse teatud sotsiaalse mehhanismi (vabriku, minu).

Sellise mehhanismi ja selles välja kujunenud ja arenevate kapitalistlike suhete analüüs on autori põhiülesanne. See kujutamisprintsiip meenutab mõneti mõnda Zola romaani ("Pariisi emakas", "Daami õnn"). Kuid sarnasus on puhtalt pealiskaudne.

Mamin-Sibiryaki romaanides varjavad sotsiaalsed küsimused bioloogilisi probleeme ning kapitalistlike suhete ja pärisorjuse jäänuste kriitika viib mõttele tungivast vajadusest elu ümberkorraldamiseks, mis on vastuolus esteetikas aktsepteeritud jäiga determinismi põhimõtetega. Prantsuse loodusteadlased kui vankumatu postulaat. Nii paatos, kriitika kui ka rõhutatud sotsiaalsus - kõik see seob "Uurali laulja" loomingu kindlalt vene revolutsioonilise demokraatliku kirjanduse traditsioonidega.

Mamin-Sibiryak ei pääsenud populismi mõjust (selle tunnistuseks on romaan "Leib", 1895). Tegelikkuse faktide analüüs ise aga veenis kirjanikku tasapisi, et kapitalism on loomulik ja Venemaa elus juba kinnistunud nähtus ning seetõttu vastanduvad tema romaanid populistlikele ideedele.

Poleemika populistlike kontseptsioonidega sisaldub orgaaniliselt romaanides "Privalovski miljonid", "Kolm otsa" ja teistes teostes. Peamine pole aga neis poleemika, vaid Venemaa kaasaegse arengu probleemiga seotud keeruliste sotsiaalmajanduslike küsimuste mõistmine.

"Privalovski miljonite" peategelasele Sergei Privalovile "vabrikuäri ei meeldi ja ta peab seda kunstlikult loodud tööstuseks". Privalov unistab teraviljakaubanduse ratsionaalsest korraldusest, mis oleks kasulik nii talurahvale kui ka töörahvale, kuid tema ettevõtmine ebaõnnestub, sest satub kõigi samade ebainimlike kapitalistlike suhete ringi.

Privalovi miljonite eest võitlemise kujutamine võimaldab tuua romaanis palju isikuid, kes kehastavad kiiresti kapitaliseeriva elu erinevaid jooni. Arvukad ajakirjanduslikud kõrvalepõiked ja ajaloolised kõrvalepõiked, mis iseloomustavad Uurali elu, on omamoodi teejuhiks selles keerulises inimlike kirgede, edevuse ja vastuoluliste motiivide maailmas.

Järgmistes kirjaniku romaanides kantakse rõhk järk-järgult üle rahva elu kuvandile. Mäepesas saab peamiseks küsimus kapitalistide ja tööliste huvide kokkusobimatusest ning Uurali kroonikas, romaanis Kolm otsa, saab see suurima väljenduse. See romaan on huvitav kui Mamin-Sibiryaki katse luua moodne "rahvalik romaan".

80ndatel. sama katse tegi Ertel, kes lõi taas avara pildi Lõuna-Venemaa rahvaelust (“Gardenins”). Mõlemad kirjanikud püüavad rääkida riigi reformijärgse arengu tulemustest ja oma piirkonna ajalugu taasluues püüavad nad tabada konkreetse piirkonna omapärases rahvaelus neid ajalooprotsessi mustreid, mis on iseloomulikud Venemaale. tervikuna.

Mamin-Sibirjaki romaanis asendavad üksteist kolm põlvkonda, kelle saatus, mõtted ja meeleolud kehastavad üleminekut feodaal-Venemaalt kapitalistlikule Venemaale. Kirjanik räägib raznochintsy intelligentsist ja streikidest, milles väljendatakse spontaanset protesti seadusetuse ja ärakasutamise vastu.

"Kes tahab teada Uuralites kahe klassi vahel eksisteerivate suhete ajalugu," kirjutas Bolševike Pravda 1912. aastal, "kaevandustöölise elanikkonna ja Uurali röövloomade, valdajate ja teiste kohta, see leiab kirjutistest Mamin-Sibiryak on ajaloo kuivade lehekülgede ilmekas illustratsioon.

Mamin-Sibirjaki romaanid vastanduvad oma üldises tendentsis Boborõkini romaanidele. Tema looming arenes 19. sajandi teise poole demokraatliku kirjanduse üldises peavoolus: võttis oma kriitilise paatose ja soovi elu ümber kujundada. Naturalismi mõiste ei leidnud oma järgijat Mamin-Sibiryaki isikus.

Samas ei saa muidugi eeldada, et tutvumine Zola ja tema järgijate teooria ja loominguga möödus vene kirjanduse jaoks jäljetult. Artiklites, kirjades, memuaaride kirjapandud avaldustes vastasid suurimad kirjanikud ühel või teisel viisil Zola esitatud sätetele, millel oli neile kahtlemata loominguline mõju.

Noorem põlvkond kirjanikke astus resoluutselt välja kirjanduse probleemide laiendamise poolt. Kogu elu oma heledate ja tumedate külgedega tuli kirjaniku vaatevälja lülitada. Väga iseloomulik on Tšehhovi vastus 1886. aastal ühe lugeja kirjale, kus kurdeti loo "Tina" "olukorra mustuse" üle ja selle üle, et autor ei leidnud, ei kaevanud sõnnikuhunnikust "pärlitera". mis köitis tema tähelepanu.

Tšehhov vastas: „Ilukirjandust nimetatakse väljamõeldisteks, sest see kujutab elu sellisena, nagu see tegelikult on. Selle eesmärk on tingimusteta ja aus tõde. Selle funktsioonide piiramine sellise erialaga nagu “terade” hankimine on talle sama surmav, nagu sundiksid Levitanit puud joonistama, käskides tal mitte puudutada määrdunud koort ja koltunud lehestikku.<...>Keemikute jaoks pole maa peal midagi ebapuhast.

Kirjanik peab olema sama objektiivne kui keemik; ta peab loobuma maisest subjektiivsusest ja teadma, et sõnnikumägedel maastikul on väga arvestatav roll ning kurjad kired on elule sama omased kui head.

Tšehhov räägib kirjaniku õigusest kujutada elu tumedaid ja räpaseid külgi; seda õigust kaitsesid 1980. aastate kirjanikud visalt. Sellele juhtis tähelepanu R. Disterlo, kes uue kirjanduspõlvkonna esindajate loomingu peamist suundumust iseloomustades kirjutas, et nad püüavad maalida tegelikkust „sellisena, nagu see on, sellisel kujul, nagu see konkreetses inimeses avaldub ja konkreetsetel elujuhtudel." Kriitik seostas selle suundumuse Zola naturalismiga.

Ilukirjanikud pöördusid tõesti selliste teemade ja süžeede poole, elu nende külgede poole, mida vene kirjandus polnud varem puudutanud või vähe puudutanud. Samas haaras osa kirjanikke kaasa "elu vale poole", selle puhtalt intiimsete külgede taastootmine ja see oli aluseks nende lähenemisele naturalistlike kirjanikega.

Disterlo märkis oma arvustuses, et "sarnasus on puhtalt väline",106 teised kriitikud olid oma hinnangutes kategoorilisemad ja rääkisid vene loodusteadlaste välimusest. Enamasti kehtisid sellised hinnangud teatud tüüpi teoste kohta - selliste romaanide kohta nagu Vasi "Varastatud õnn" (1881). I. Nemirovitš-Dantšenko ehk N. Morski (N. K. Lebedevi) "Soodoma" (1880).

Artiklis "Pornograafiast" käsitles Mihhailovsky neid mõlemaid romaane Zola orjaliku jäljendusena, kodanluse alamaitset hellitavate teostena.

Morskoi ja Nemirovitš-Dantšenko romaanidel pole aga mingit pistmist naturalismi kui kirjandusliku liikumisega ning neid saab nimetada vaid naturalistlikuks selle sõna kõige tavalisemas, vulgaarsemas tähenduses. See on pikantsete stseenide ja olukordade naturalism, milles peitub kujutatava peamine tähendus.

“Lihalikule elule” suurt tähelepanu pööranud autorite hulgas oli kirjanikke, kellel ei puudunud talent. Sellega seoses kõneles kriitika "moraalsest ükskõiksusest", mis tekkis "rafineeritud rikutud aistingute" alusel, kui ajatuse ajastule iseloomulikku tunnust. S. A. Vengerov, kellele need sõnad kuuluvad, pidas silmas I. Jasinski ja V. Bibikovi loomingut. Viimase romaan "Puhas armastus" (1887) on selles mõttes kõige huvitavam.

Teemas on talle lähedane Garšini "Juhtum": provintsi kookos Maria Ivanovna Vilenskaja, romaani peategelane, loob ise oma vaimse suhte Garšini kangelannaga, kuid see suhe on puhtalt väline. Bibikovi romaanis puudub terav protest „Intsidendi” aluseks oleva sotsiaalse süsteemi vastu.

Vilenskaja saatust on autor kujutanud eriliste asjaolude ja kasvatuse koosmõju tulemusena. Isa ei tundnud tütre vastu huvi ja Pariisi lauljatest pärit guvernant äratas noores tüdrukus ebaterveid tundeid; ta armus raamatupidaja abi Milevskisse, kes ta võrgutas ja maha jättis ning isa viskas ta kodust välja. Kangelannal Bibikovil on palju rikkaid ja võluvaid patroone, kuid ta unistab puhtast armastusest. Ta ei leia teda ja teeb enesetapu.

Bibikovit ei huvita vene kirjanduses traditsiooniliselt "langemise" temaatikaga seotud moraaliprobleemid. Tema kangelased on inimesed, keda tõmbab loomulik tunne ja seetõttu ei saa neid autori sõnul hukka mõista ega õigustada. Seksuaalne külgetõmme, laitmatus ja armastus võivad olla nii "puhtad" kui ka "räpased", kuid mõlemal juhul on need tema jaoks moraalsed.

"Puhas armastus" ei olnud juhuslikult pühendatud Yasinskyle, kes samuti avaldas austust sellistele vaadetele. Jasinsky uurib ka armastust ja kirge kui loomulikke kalduvusi, mida ei koorma "moraalne koorem", tema arvukad romaanid on sageli üles ehitatud just sellele motiivile.

Bibikovit ja Jasinskit võib pidada 20. sajandi alguse dekadentliku kirjanduse vahetuteks eelkäijateks. Kunst peaks nende kontseptsioonide kohaselt olema vaba igasugustest "tendentsilistest" küsimustest; mõlemad kuulutasid ilukultust kui tundekultust, mis on vaba traditsioonilistest moraali "konventsioonidest".

Nagu juba mainitud, seisis Jasinski vene dekadentsi päritolu juures; Lisagem siia juurde, et ta oli ka üks esimesi, kes vene kirjanduses inetut estetiseeris. Sedalaadi motiive võib leida romaanist The Lights Out, mille kangelane maalib maali A Feast of Freaks. Peruu Yasinskyle kuulub romaan iseloomuliku pealkirja all "Ilusad friigid" (1900). Kuid neil protsessidel pole otsest seost ka naturalismi kui trendiga.

Naturalism on eriline kirjanduslik ja esteetiline suund, mis kujunes orgaaniliselt teatud ajalooperioodil ja ammendas end süsteemina, loomemeetodina 20. sajandi alguseks. Selle tekkimine Prantsusmaal oli tingitud Teise impeeriumi kriisist ning selle arengut seostatakse Pariisi kommuuni lüüasaamise ja Kolmanda vabariigi, selle "vabariiklasteta vabariigi" sünniga.

Venemaa ajaloolise arengu tingimused ja tunnused XIX sajandi teisel poolel. olid oluliselt erinevad. Kodanluse saatus ja maailma uuendamise võimaluste otsimine olid erinevad. See lõi eeldused vene progressiivse esteetilise mõtte negatiivseks suhtumiseks naturalismi teooriasse ja praktikasse.

Pole juhus, et Venemaa kriitika tõrjus naturalismi peaaegu üksmeelselt. Kui Mihhailovski kirjutas, et Zola kriitilistes artiklites "oli midagi head ja midagi uut, aga kõik hea polnud meile, venelastele uus, aga kõik uus pole hea", väljendas ta just seda üldist mõtet. Asjaolu, et Venemaal ei leidnud naturalism pinnast oma juurdumiseks ja arenguks, oli üks tõendeid selle kirjanduse sügavast rahvuslikust originaalsusest.

Vene kirjanduse ajalugu: 4 köites / Toimetanud N.I. Prutskov ja teised - L., 1980-1983

Nikolai Vasiljevitš Gogol sündis 20. märtsil (1. aprillil) 1809 Sorotšintsis Pseli jõe lähedal Poltava ja Mirgorodi rajooni piiril (Poltava kubermang). Tulevane kirjanik sündis kohaliku arsti M. Ya. Trokhimovsky majas. Nüüd on see koht N. V. Gogoli kirjandus- ja memoriaalmuuseum.

Muuseumi ajalugu sai alguse 1909. aastal, kui 19. aprillil toimus Trohhimovsky maja juures külakogukonna miiting. Selle käigus kinnitati maja ette tahvel, mida raamis tammelehtedest pärg ja millel oli kiri "Siin 1809. aastal sündis Nikolai Vassiljevitš Gogol."

28. augustil 1911 toimus küla keskuses suure kirjaniku ausamba pidulik avamine. Rahvakunstnik Ambrose Buchma ideel ja kohalike aktivistide initsiatiivil asutati Gogoli 120. sünniaastapäeval (1929) Veliko Sorotšinski N. V. Gogoli kirjandus- ja memoriaalmuuseum. Sellele sündmusele reageerisid Ukraina ja Venemaa külade ja linnade elanikud, kus Gogol elas või viibis. Paljud väärtuslikud materjalid tulid Moskvast, Leningradist, Kiievist, Nežinist. Muuseum täienes pidevalt uute eksponaatidega Gogoli, tema ajastu elust ja loomingust. See oli esimene ja ainus Gogoli muuseum Nõukogude Liidus. Kuid 1943. aastal hävitasid sakslased taandudes muuseumi, paljud väärtuslikud eksponaadid läksid pöördumatult kaotsi.

14. jaanuaril 1951 toimus Velikie Sorochintsys Poltava arhitekti P. P. Tšernikhovetsi projekteeritud uue N. V. Gogoli kirjandus- ja memoriaalmuuseumi pidulik avamine.


Nüüd näeb praegune põlvkond kõike selgelt, imestab meelepetteid, naerab oma esivanemate rumaluse üle, pole asjata, et see kroonika on taevase tulega kritseldatud, et iga täht selles karjub, et igalt poolt suunatakse läbitorkav sõrm. tema juures, tema juures, praeguse põlvkonna juures; aga praegune põlvkond naerab ja alustab üleolevalt, uhkelt uute pettekujutelmade jada, mille üle ka järeltulijad hiljem naerma hakkavad. "Surnud hinged"

Nestor Vassiljevitš Kukolnik (1809-1868)
Milleks? Nagu inspiratsioon
Armasta antud teemat!
Nagu tõeline luuletaja
Müü oma kujutlusvõimet!
Olen ori, päevatööline, olen kaupmees!
Ma võlgnen sulle, patune, kulla eest,
Sinu väärtusetu hõbetüki eest
Maksa jumalikku hinda!
"Improvisatsioon mina"


Kirjandus on keel, mis väljendab kõike, mida riik mõtleb, tahab, teab, tahab ja peab teadma.


Lihtsate inimeste südames on looduse ilu ja suursugususe tunnetus tugevam, sada korda elavam kui meis, entusiastlikes jutuvestjates sõnas ja paberil."Meie aja kangelane"



Kõikjal on heli ja kõikjal on valgus,
Ja kõigil maailmadel on üks algus,
Ja looduses pole midagi
Ükskõik, kuidas armastus hingab.


Kahtluste päevadel, valusatel mõtisklustel kodumaa saatuse üle, oled sina üksi minu tugi ja tugi, oh suur, võimas, tõene ja vaba vene keel! Kuidas ilma sinuta mitte langeda meeleheitesse kõike kodus toimuvat nähes? Aga ei suuda uskuda, et sellist keelt suurrahvale ei antud!
Luuletused proosas "vene keel"



Niisiis, viige oma lahustuv põgenemine lõpule,
Paljastelt põldudelt lendab kipitavat lund,
Ajendatuna varajasest ägedast lumetormist,
Ja peatudes metsas kõrbes,
Kogunemine hõbedases vaikuses
Sügav ja külm voodi.


Kuulake: häbi teile!
On aeg tõusta! Sa tead ise
Mis aeg on kätte jõudnud;
Kelles pole kohusetunne jahtunud,
Kellel on rikkumatu süda,
Kelles on talent, jõud, täpsus,
Tom ei peaks nüüd magama...
"Luuletaja ja kodanik"



Kas on võimalik, et ka siin ei lase ega lase vene organismil areneda rahvuslikult, oma orgaanilise jõuga, aga kindlasti impersonaalselt, Euroopat orjalikult jäljendades? Aga mida teha siis vene organismiga? Kas need härrad saavad aru, mis on organism? Eraldamine, oma riigist "lõhestumine" viib vihkamiseni, need inimesed vihkavad Venemaad nii-öelda loomulikult, füüsiliselt: kliima, põldude, metsade, korra, talupoja vabastamise, venelaste pärast. ajalugu ühesõnaga kõige vastu, vihkamine kõige vastu.


Kevad! esimene kaader on paljastatud -
Ja tuppa tungis müra,
Ja lähedal asuva templi õnnistus,
Ja inimeste jutt ja rattahääl ...


Noh, mida sa kardad, palun ütle! Nüüd rõõmustab iga rohi, iga lill, aga me peidame, kardame, milline õnnetus! Torm tapab! See pole torm, vaid arm! Jah, arm! Olete kõik äike! Virmalised süttivad, oleks vaja imetleda ja imestada tarkust: “koit tõuseb keskööriikidest”! Ja sa oled kohkunud ja mõtled välja: see on sõja või katku jaoks. Kas komeet tuleb, ma ei võtaks silmi maha! Ilu! Tähed on juba tähelepanelikult vaadanud, nad on kõik ühesugused ja see on uus asi; No ma vaataks ja imetlen! Ja sa kardad isegi taevasse vaadata, sa värised! Kõigest, mille oled endale hirmutaja teinud. Eh, inimesed! "Äikesetorm"


Pole valgustavamat, hinge puhastavamat tunnet kui see, mida inimene tunneb suure kunstiteosega tutvudes.


Teame, et laetud relvi tuleb käsitseda ettevaatlikult. Kuid me ei taha teada, et peame seda sõna käsitlema samamoodi. Sõna võib nii tappa kui ka muuta kurjuse hullemaks kui surm.


Tuntud on Ameerika ajakirjaniku nipp, kes oma ajakirja tellimuste suurendamiseks hakkas teistes väljaannetes avaldama fiktiivsete isikute kõige jultunud rünnakuid enda vastu: ühed trükkisid ta välja kui petturi ja valevande andja. vargana ja mõrvarina ning kolmandad kolossaalses mastaabis lolliks. Ta ei koonerdanud selliste sõbralike reklaamide eest maksmisega, kuni kõik arvasid - jah, on ilmne, et see on uudishimulik ja tähelepanuväärne inimene, kui kõik temast niimoodi karjuvad! - ja hakkas oma ajalehte kokku ostma.
"Elu saja aasta pärast"

Nikolai Semenovitš Leskov (1831-1895)
Ma ... arvan, et tunnen vene inimest tema sügavuses ja ma ei pea end selle eest teenete hulka. Ma ei uurinud rahvast vestlustest Peterburi taksomeestega, vaid kasvasin üles inimeste keskel, Gostomeli karjamaal, pada käes, magasin temaga öö kastesel murul, sooja lambanaha all. mantel ja Panini õõtsuval rahvahulgal tolmuste kommete ringide taga ...


Nende kahe põrkuva titaani – teaduse ja teoloogia – vahel on hämmastunud avalikkus, kes kaotab kiiresti usu inimese ja igasse jumalusse surematusse, laskudes kiiresti puhtalt loomaliku eksistentsi tasemele. Selline on pilt tunnist, mida valgustab kristliku ja teadusliku ajastu keskpäevane särav päike!
"Isis avalikustati"


Istu maha, mul on hea meel sind näha. Heida eemale kogu hirm
Ja saate end vabaks hoida
Ma annan sulle loa. Teate ühte neist päevadest
Rahvas valis mind kuningaks,
Aga see kõik on sama. Need ajavad mu mõtte segadusse
Kõik need auavaldused, tervitused, kummardused...
"Pöörane"


Gleb Ivanovitš Uspenski (1843-1902)
- Mida te välismaal vajate? - küsisin temalt ajal, mil tema toas koos teenijate abiga tema asju pakkiti ja pakiti Varšavski raudteejaama saatmiseks.
- Jah, lihtsalt... et mõistusele tulla! - ütles ta segaduses ja mingi tuim näoilmega.
"Kirjad teelt"


Kas tõesti tuleb elu nii läbi elada, et kedagi ei solvata? See ei ole õnn. Tee haiget, murda, murda, nii et elu keeb. Ma ei karda mingeid süüdistusi, aga sada korda rohkem kui surma kardan ma värvitust.


Värss on sama muusika, ainult sõnaga kombineerituna ja vajab ka loomulikku kõrva, harmoonia- ja rütmitunnet.


Koged kummalist tunnet, kui kerge käepuudutusega paned sellise massi oma suva järgi kerkima ja langema. Kui selline mass teile kuuletub, tunnete inimese jõudu ...
"Kohtumine"

Vassili Vassiljevitš Rozanov (1856-1919)
Kodumaa tunne peaks olema range, sõnades vaoshoitud, mitte kõnekas, mitte jutukas, mitte “kätega vehkima” ega jooksma edasi (ennast näitama). Kodumaa tunne peaks olema suur tulihingeline vaikus.
"Üksik"


Ja mis on ilu saladus, mis on kunsti saladus ja võlu: kas teadlikus, inspireeritud võidus piinade üle või inimvaimu alateadlikus ahastuses, mis ei näe väljapääsu vulgaarsuse, räpasuse või mõtlematuse ringist. on traagiliselt hukka mõistetud näima enesega rahulolevana või lootusetult valena.
"Sentimentaalne mälestus"


Sünnist saati olen elanud Moskvas, aga jumala eest, ma ei tea, kust Moskva tuli, miks see on, miks, miks, mida ta vajab. Duumas, koosolekutel, räägin koos teistega linnamajandusest, aga ma ei tea, mitu miili Moskvas on, kui palju inimesi on, kui palju sünnib ja sureb, kui palju me saame ja kulutame, kui palju ja kellega kaupleme ... Kumb linn on rikkam: Moskva või London? Kui London on rikkam, siis miks? Ja naljamees tunneb teda! Ja kui mõttes tekib mõni küsimus, siis väriseb ja esimene hakkab karjuma: “Alla komisjonile! Komisjonile!


Kõik uus vanaviisi:
Kaasaegne luuletaja
Metafoorses riietuses
Kõne on poeetiline.

Aga teised pole mulle eeskujuks,
Ja minu harta on lihtne ja range.
Minu salm on pioneeripoiss
Kergelt riides, paljajalu.
1926


Dostojevski, aga ka väliskirjanduse, Baudelaire’i ja Poe mõjul ei saanud mu kirg dekadentsi, vaid sümbolismi vastu (juba siis sain aru nende erinevusest). Üsna 90ndate alguses ilmunud luulekogu kandsin pealkirja "Sümbolid". Tundub, et mina kasutasin seda sõna vene kirjanduses esimesena.

Vjatšeslav Ivanovitš Ivanov (1866-1949)
Muutuvate nähtuste jooks,
Lendajatest mööda, kiirendage:
Sulanduge üheks saavutuste päikeseloojanguks
Esimese õrnade koidikute säraga.
Madalamast elust päritoluni
Hetke pärast üks arvustus:
Ainsa targa silma ees
Võtke oma kaksikud.
Muutumatu ja imeline
Blessed Muse kingitus:
Peenikeste laulude vormis,
Laulude südames on elu ja soojust.
"Mõtteid luulest"


Mul on palju uudiseid. Ja kõik on head. Mul on vedanud". Ma kirjutan. Ma tahan elada, elada, elada igavesti. Kui te vaid teaks, kui palju uusi luuletusi olen kirjutanud! Rohkem kui sada. See oli hull, muinasjutt, uus. Annan välja uue raamatu, mis on täiesti erinev eelmistest. Ta üllatab paljusid. Muutsin oma arusaama maailmast. Ükskõik kui naljakalt mu fraas ka ei kõlaks, ütlen: ma sain maailmast aru. Palju aastaid, võib-olla igavesti.
K. Balmont - L. Vilkina



Inimene on tõde! Kõik on inimeses, kõik on inimese jaoks! Ainult inimene on olemas, kõik muu on tema käte ja aju töö! Inimene! See on suurepärane! Kõlab... uhkelt!

"Põhjas"


Mul on kahju luua midagi kasutut ja seda pole praegu kellelegi vaja. Kogumik, luuleraamat on praegusel ajal kõige kasutu, ebavajalikum asi... Ma ei taha sellega öelda, et luulet pole vaja. Vastupidi, ma kinnitan, et luule on vajalik, isegi vajalik, loomulik ja igavene. Oli aeg, mil terved luuleraamatud tundusid kõigile vajalikud, kui need olid täies mahus läbi loetud, kõigile arusaadavad ja aktsepteeritud. See aeg on möödas, mitte meie. Kaasaegne lugeja ei vaja luulekogu!


Keel on rahva ajalugu. Keel on tsivilisatsiooni ja kultuuri tee. Seetõttu pole vene keele õppimine ja säilitamine tühine tegevus, millel pole midagi teha, vaid tungiv vajadus.


Millised rahvuslased, patrioodid neist internatsionalistidest saavad, kui nad seda vajavad! Ja millise kõrkusega nad irvitavad "hirmunud intellektuaalide" üle – justkui poleks absoluutselt põhjust ehmuda – või "hirmunud linnarahva" üle, nagu oleks neil "vilistide" ees mingid suured eelised. Ja kes tegelikult on need linnainimesed, "jõukad vilistid"? Ja keda ja mis huvitab revolutsionäärid, kui nad tavainimest ja tema heaolu nii põlgavad?
"Neetud päevad"


Võitluses oma ideaali eest, milleks on "vabadus, võrdsus ja vendlus", peavad kodanikud kasutama selliseid vahendeid, mis ei ole selle ideaaliga vastuolus.
"kuberner"



"Olgu teie hing terviklik või lõhestunud, teie arusaam maailmast olgu müstiline, realistlik, skeptiline või isegi idealistlik (kui olete enne seda õnnetu), olgu loovuse võtted impressionistlik, realistlik, naturalistlik, sisu lüüriline või muinasjutuline, olgu tuju, mulje - mida iganes tahad, aga, palun, ole loogiline - olgu see südamehüüd mulle andeks! – on disainilt, teose ülesehituselt, süntaksilt loogilised.
Kunst sünnib kodutuses. Kirjutasin kaugele tundmatule sõbrale adresseeritud kirju ja jutte, aga kui sõber tuli, andis kunst elule teed. Muidugi ei räägi ma kodusest mugavusest, vaid elust, mis tähendab enamat kui kunst.
"Oleme teiega. Armastuse päevik"


Kunstnik ei saa teha muud, kui avada oma hinge teistele. Talle on võimatu esitada etteantud reegleid. Ta on veel tundmatu maailm, kus kõik on uus. Peame unustama, mis teisi köitis, siin on see teisiti. Muidu kuulad ja ei kuule, vaatad mõistmata.
Valeri Brjusovi traktaadist "Kunstist"


Aleksei Mihhailovitš Remizov (1877-1957)
Noh, las ta puhkab, ta oli kurnatud – nad kurnasid ta ära, tekitasid ärevust. Ja niipea kui on valgus, tõuseb poepidaja üles, hakkab oma kaupa voltima, haarab teki, läheb, tõmbab selle pehme voodipesu vana naise alt välja: äratab vana naise, tõstab ta üles. jalgadele: ei ole kerge, hea on tõusta. Pole midagi teha. Seniks - vanaema, meie Kostroma, meie ema, Venemaa!

"Tuulte pöörises Venemaa"


Kunst ei kõnele kunagi rahvahulgaga, massidega, ta kõneleb indiviidiga, tema hinge sügavates ja varjatud soppides.

Mihhail Andrejevitš Osorgin (Iljin) (1878-1942)
Kui kummaline /.../ Kui palju on seal rõõmsaid ja rõõmsaid raamatuid, kui palju säravaid ja vaimukaid filosoofilisi tõdesid - aga pole midagi lohutavamat kui Koguja.


Babkin julges, - luges Senecat
Ja laibad vilistades,
Viige see raamatukokku
Ääreäärtel märge: "Jama!"
Babkin, sõber, on karm kriitik,
Kas olete kunagi mõelnud
Milline jalgadeta halvatus
Kerge seemisnahk ei ole dekreet? ..
"Lugeja"


Kriitiku sõna luuletaja kohta peab olema objektiivselt konkreetne ja loov; kriitik, jäädes küll teadlaseks, on poeet.

"Sõna luule"




Ainult suurte asjade peale tasub mõelda, ainult suuri ülesandeid peaks püstitama kirjutaja; seadke julgelt, ilma oma isiklike väikeste jõudude pärast häbisse sattumata.

Boriss Konstantinovitš Zaitsev (1881-1972)
„Tõsi küll, siin on nii goblinid kui ka vesised,“ mõtlesin enda ette vaadates, „või äkki elab siin mõni muu vaim ... Vägev põhjamaine vaim, kes naudib seda metsikust; võib-olla rändavad neis metsades tõelised põhjafaunid ja terved blondid naised, kes söövad pilvikuid ja pohli, naeravad ja ajavad üksteist taga.
"Põhja"


Sa pead suutma sulgeda igav raamat... jätta maha halb film...ja lahku minna inimestest, kes sind ei väärtusta!


Tagasihoidlikkusest jälgin, et ma ei tooks välja tõsiasja, et minu sünnipäeval helistati kellasid ja rahvas oli üldiselt rõõmus. Kurjad keeled seostasid seda juubeldamist mõne toreda pühaga, mis langes kokku minu sünnipäevaga, aga ma ei saa siiani aru, mida selle pühaga veel teha on?


See oli aeg, mil armastust, häid ja terveid tundeid peeti labaseks ja reliikviaks; keegi ei armastanud, kuid kõik olid janus ja kukkusid nagu mürgitatud kõige teravale, rebides seestpoolt.
"Tee Kolgatale"


Korney Ivanovitš Tšukovski (Nikolaj Vassiljevitš Korneichukov) (1882-1969)
- Noh, mis viga, - ütlen ma endale, - vähemalt praegu lühidalt? Täpselt samasugune sõpradega hüvastijätmise vorm on ju olemas ka teistes keeltes ja seal see kedagi ei šokeeri. Suur poeet Walt Whitman jättis vahetult enne oma surma lugejatega hüvasti liigutava luuletusega "Nii kaua!", mis inglise keeles tähendab "Hüvasti!". Sama tähendus on ka prantsuse keeles a bientot. Siin pole ebaviisakust. Vastupidi, see vorm on täidetud kõige armulisema viisakusega, sest siin on kokku surutud järgmine (ligikaudne) tähendus: ole jõukas ja õnnelik, kuni me üksteist taas näeme.
"Ela nagu elu"


Šveits? See on turistidele mõeldud mägikarjamaa. Olen ise üle maailma reisinud, aga vihkan neid mäletsejaliste kahejalgseid, kellel on Badaker saba pärast. Nad närisid läbi kõigi looduse ilude silmade.
"Kadunud laevade saar"


Kõike, mida kirjutasin ja kirjutan, pean ainult vaimseks prügiks ega austa oma kirjanduslikke teeneid. Ja ma imestan ja imestan, miks pealtnäha targad inimesed leiavad minu luuletustele mingi tähenduse ja väärtuse. Tuhanded luuletused, olgu minu omad või need luuletajad, keda ma Venemaal tunnen, ei ole väärt ühtki mu särava ema kannelt.


Kardan, et vene kirjandusel on ainult üks tulevik: tema minevik.
Artikkel "Ma kardan"


Oleme pikka aega otsinud sellist, läätsega sarnast ülesannet, et kunstnike loomingu ja selle poolt ühisesse punkti suunatud mõtlejate töö ühendatud kiired kohtuksid ühises teoses ning saaksid süttida ja pöörata. isegi jää külm aine tulle. Nüüd on selline ülesanne - lääts, mis juhib koos teie tormilise julguse ja mõtlejate külma mõistuse - leitud. See eesmärk on luua ühine kirjakeel...
"Maailma kunstnikud"


Ta jumaldas luulet, püüdis olla oma hinnangutes erapooletu. Ta oli üllatavalt noor hingelt ja võib-olla isegi meelest. Ta nägi mulle alati välja nagu laps. Tema kärbitud peas, tema käitumises oli midagi lapselikku, pigem gümnaasiumi kui sõjaväe moodi. Talle meeldis kujutada täiskasvanut, nagu kõigile lastele. Talle meeldis mängida "meistrit", oma "alandliku" kirjanduslikke bosse, st väikeseid poeete ja poetessi, kes teda ümbritsesid. Poeetilised lapsed armastasid teda väga.
Khodasevitš, "Necropolis"



Mina, mina, mina Milline metsik sõna!
Kas see on seal tõesti mina?
Kas emale meeldis see?
Kollakashall, poolhall
Ja kõiketeadja nagu madu?
Olete kaotanud oma Venemaa.
Kas pidasite elementidele vastu
Sünge kurjuse head elemendid?
Mitte? Nii et vait: võttis ära
Teie saatus pole põhjuseta
Ebasõbraliku võõra maa servale.
Mis mõtet on hädaldada ja kurvastada?
Venemaa tuleb välja teenida!
"Mida peate teadma"


Ma ei lõpetanud kunagi luule kirjutamist. Minu jaoks on need minu side ajaga, oma rahva uue eluga. Kui ma neid kirjutasin, elasin nende rütmide järgi, mis kõlasid minu riigi kangelaslikus ajaloos. Olen õnnelik, et elasin nendel aastatel ja nägin sündmusi, millele polnud võrdset.


Kõik meile saadetud inimesed on meie peegeldus. Ja nad saadeti selleks, et meie, vaadates neid inimesi, parandaksime oma vead ja kui me neid parandame, siis need inimesed kas muutuvad ka või lahkuvad meie elust.


Vene kirjanduse laial väljal NSV Liidus olin ma ainus kirjandushunt. Soovitati nahka värvida. Naeruväärne nõuanne. Olgu maalitud hunt või pügatud hunt, puudli moodi ta ikkagi ei näe. Nad kohtlesid mind nagu hunti. Ja mitu aastat sõidutasid nad mind aiaga piiratud hoovis kirjandusliku puuri reeglite järgi. Mul pole pahatahtlikkust, aga ma olen väga väsinud ...
M. A. Bulgakovi kirjast I. V. Stalinile 30. mail 1931. a.

Kui ma suren, küsivad mu järeltulijad mu kaasaegsetelt: "Kas sa said Mandelstami luuletustest aru?" - "Ei, me ei saanud tema luuletustest aru." "Kas sa Mandelstami toitsid, kas sa andsid talle peavarju?" - "Jah, me toitsime Mandelstami, andsime talle peavarju." "Siis antakse teile andeks."

Ilja Grigorjevitš Erenburg (Eliyahu Gershevich) (1891-1967)
Võib-olla mine Ajakirjandusmajja - seal on üks võileib kaaviariga ja debatt - "proletaarse koorilugemise kohta", või polütehnikumi muuseumisse - võileibu pole, aga kakskümmend kuus noort luuletajat loevad oma luuletusi "veduri massist". ". Ei, ma istun trepil, külmast värisedes ja unistan, et see kõik pole asjata, et siin trepil istudes valmistan ette renessansi kauget päikesetõusu. Unistasin nii lihtsalt kui ka värssis ja tulemuseks olid igavad iambs.
"Julio Jurenito ja tema õpilaste erakordsed seiklused"

(hinnangud: 50 , keskmine: 4,00 5-st)

Venemaal on kirjandusel oma suund, mis erineb kõigist teistest. Vene hing on salapärane ja arusaamatu. Žanr peegeldab nii Euroopat kui Aasiat, seetõttu on parimad klassikalised vene teosed ebatavalised, hämmastavad siiruse ja elujõuga.

Peategelane on hing. Inimese jaoks pole oluline positsioon ühiskonnas, raha hulk, tema jaoks on oluline leida iseennast ja oma koht siin elus, leida tõde ja hingerahu.

Vene kirjanduse raamatuid ühendavad suure Sõna annet omava kirjaniku jooned, kes on täielikult sellele kirjanduskunstile pühendunud. Parimad klassikud nägid elu mitte tasaselt, vaid mitmetahuliselt. Nad kirjutasid mitte juhuslike saatuste elust, vaid olemise väljendamisest selle kõige ainulaadsemates ilmingutes.

Vene klassikud on nii erinevad, erineva saatusega, kuid neid ühendab see, et kirjandust tunnustatakse elukoolina, Venemaa uurimise ja arendamise viisina.

Vene klassikalist kirjandust lõid Venemaa eri piirkondade parimad kirjanikud. Väga oluline on see, kus autor on sündinud, sest sellest sõltub tema kujunemine inimeseks, areng ja see mõjutab ka kirjutamisoskust. Puškin, Lermontov, Dostojevski sündisid Moskvas, Tšernõševski Saratovis, Štšedrin Tveris. Poltava piirkond Ukrainas on Gogoli sünnikoht, Podolski provints - Nekrasov, Taganrog - Tšehhov.

Kolm suurt klassikut, Tolstoi, Turgenev ja Dostojevski, olid täiesti erinevad inimesed, neil oli erinev saatus, keerulised karakterid ja suured anded. Nad andsid tohutu panuse kirjanduse arengusse, kirjutades oma parimaid teoseid, mis erutavad siiani lugejate südant ja hinge. Kõik peaksid neid raamatuid lugema.

Teine oluline erinevus vene klassikute raamatute vahel on naeruvääristamine inimese ja tema eluviisi puuduste üle. Teoste põhijooned on satiir ja huumor. Paljud kriitikud ütlesid aga, et see kõik on laim. Ja ainult tõelised asjatundjad nägid, kuidas tegelased on korraga nii koomilised kui ka traagilised. Sellised raamatud puudutavad alati mu hinge.

Siit leiate parimad klassikalise kirjanduse teosed. Saate tasuta alla laadida vene klassikalisi raamatuid või lugeda Internetis, mis on väga mugav.

Esitame teie tähelepanu 100 parimat vene klassika raamatut. Täielik raamatute loend sisaldab vene kirjanike parimaid ja meeldejäävamaid teoseid. Seda kirjandust teavad kõik ja tunnustavad kriitikud üle kogu maailma.

Muidugi on meie 100 parima raamatu nimekiri vaid väike osa suurte klassikute parimatest teostest. Seda saab jätkata väga pikka aega.

Sada raamatut, mida igaüks peaks lugema, et mõista mitte ainult seda, kuidas nad varem elasid, millised olid väärtused, traditsioonid, prioriteedid elus, mille poole nad püüdlesid, vaid et saada teada, kuidas meie maailm üldiselt toimib, kui helge ja puhas hing võib olla ja kui väärtuslik see on inimese jaoks, tema isiksuse kujunemiseks.

Top 100 nimekirjas on vene klassika parimad ja kuulsamad teosed. Paljude nende süžee on koolipingist teada. Mõnest raamatust on aga noores eas raske aru saada ja selleks on vaja aastatega omandatud tarkust.

Muidugi pole nimekiri kaugeltki täielik ja seda võib lõputult jätkata. Sellise kirjanduse lugemine on nauding. Ta mitte ainult ei õpeta midagi, vaid muudab radikaalselt elusid, aitab mõista lihtsaid asju, mida me mõnikord isegi ei märka.

Loodame, et teile meeldis meie klassikaliste vene kirjanduse raamatute loend. Võib-olla olete sellest juba midagi lugenud, kuid midagi mitte. Suurepärane võimalus koostada oma isiklik nimekiri raamatutest, parimad raamatud, mida tahaksite lugeda.

1. Leo Tolstoi Anna Karenina

Romaan abielunaise Anna Karenina ja särava ohvitseri Vronski traagilisest armastusest aadlike Konstantin Levini ja Kitty Štšerbatskaja õnneliku pereelu taustal. Suuremõõtmeline pilt 19. sajandi teise poole Peterburi ja Moskva õilsa keskkonna kommetest ja elust, ühendades autori Levini alter ego filosoofilised peegeldused vene kirjanduse kõige arenenumate psühholoogiliste sketšidega, samuti stseene talupoegade elust.

2. Madame Bovary Gustave Flaubert

Romaani peategelane on arsti abikaasa Emma Bovary, kes elab üle oma võimete ja peab abieluväliseid suhteid lootuses vabaneda provintsielu tühjusest ja rutiinist. Kuigi romaani süžee on üsna lihtne ja isegi banaalne, peitub romaani tõeline väärtus süžee detailides ja esitusvormides. Flaubert oli kirjanikuna tuntud oma soovi poolest viia iga teos ideaalini, püüdes alati leida õigeid sõnu.

3. "Sõda ja rahu" Lev Tolstoi

Lev Tolstoi eepiline romaan, mis kirjeldab Venemaa ühiskonda Napoleoni-vastaste sõdade ajastul aastatel 1805–1812.

4. Mark Twaini Huckleberry Finni seiklused

Huckleberry Finn, kes põgeneb oma vägivaldse isa eest, ja Jim, põgenenud mustanahaline mees, parvetavad mööda Mississippi jõge. Mõne aja pärast liituvad nendega petturid Duke ja King, kes müüvad Jimi lõpuks orjusse. Huck ja temaga ühinenud Tom Sawyer korraldavad vangi vabastamise. Sellest hoolimata vabastab Huck Jimi tõsiselt vangistusest ja Tom teeb seda lihtsalt huvi pärast – ta teab, et Jimi armuke on talle juba vabaduse andnud.

5. A. P. Tšehhovi lood

25 loomeaasta jooksul lõi Tšehhov umbes 900 erinevat teost (humoorikaid lühijutte, tõsiseid lugusid, näidendeid), millest paljud on saanud maailmakirjanduse klassikaks. “Stepp”, “Igav lugu”, “Duell”, “Jaoskond nr 6”, “Tundmatu mehe lugu”, “Mehed” (1897), “Mees juhtumis” (1898), “ Kuris” pöörasid endale erilist tähelepanu. , „Lapsed”, „Draama jahil”; näidenditest: "Ivanov", "Kajakas", "Onu Vanja", "Kolm õde", "Kirsiaed".

6. "Middlemarch" George Eliot

Middlemarch on provintsilinna nimi, kus ja mille ümbruses romaan aset leiab. Selle lehekülgedel elab palju tegelasi ja nende saatused on läbi põimunud autori tahtest: need on silmakirjalik ja pedant Casaubon ja Dorothea Brooke, andekas arst ja teadlane Lydgate ning väikekodanlane Rosamond Vincey, silmakirjalik ja silmakirjalik pankur Bulstrode, pastor Ferbrother, andekas, kuid vaene Will Ladislav ja paljud teised, paljud teised. Ebaõnnestunud abielud ja õnnelikud abielud, kahtlane rikastumine ja pärandi ümberkäimine, poliitilised ambitsioonid ja ambitsioonikad intriigid. Middlemarch on linn, kus avalduvad paljud inimlikud pahed ja voorused.

7. "Moby Dick" Herman Melville

Herman Melville'i Moby Dicki peetakse 19. sajandi suurimaks Ameerika romaaniks. Selle unikaalse teose, mis on kirjutatud vastuolus žanri seadustega, keskmes on valge vaala jälitamine. Kaasahaarav süžee, eepilised merestseenid, erksate inimtegelaste kirjeldused harmoonilises koosluses kõige universaalsemate filosoofiliste üldistustega teevad sellest raamatust tõelise maailmakirjanduse meistriteose.

8. Charles Dickensi suured ootused

«Romaan «Suured ootused», Dickensi üks viimaseid teoseid, tema loomingu pärl, jutustab noore Philip Pirripi, lapsepõlves hüüdnimega Pip, elust. Pipi unistused karjäärist, armastusest ja õitsengust "härrasmeeste maailmas" purunevad hetkega, niipea kui ta saab teada oma tundmatu patrooni kohutava saladuse, keda politsei jälitab. Verega määritud ja kuriteo pitseriga märgistatud raha, nagu Pip on veendunud, õnne tuua ei saa. Ja mis see on, see õnn? Ja kuhu viib tema unistuste ja suurte lootuste kangelane?

9. "Kuritöö ja karistus" Fjodor Dostojevski

Süžee keerleb peategelase Rodion Raskolnikovi ümber, kelle peas küpseb kuritegevuse teooria. Raskolnikov ise on väga vaene, ta ei suuda maksta mitte ainult ülikooliõpingute, vaid ka enda elamise eest. Tema ema ja õde on samuti vaesed; peagi saab ta teada, et tema õde (Dunya Raskolnikova) on raha pärast valmis abielluma mehega, keda ta ei armasta, et oma perekonda aidata. See oli viimane piisk karikasse ja Raskolnikov paneb toime vana pandimajaniku tahtliku mõrva ja tunnistajast õe sundmõrva. Aga Raskolnikov ei saa varastatud kaupa kasutada, ta peidab seda. Sellest ajast algab kurjategija kohutav elu.

Jõuka maaomaniku ja suure unistaja tütar Emma püüab oma vaba aega mitmekesistada kellegi teise isiklikku elu korraldades. Olles kindel, et ta ei abiellu kunagi, tegutseb ta sõprade ja tuttavate kosjasobitajana, kuid elu toob talle üllatuse üllatuse järel.