Eugene Delacroix sündis Pariisi äärelinnas 26. aprillil 1798. aastal. Ametlikult peeti tema isaks keskastme ametnikku Charles Delacroix'd, kuid pidevalt levisid kuuldused, et tegelikkuses oli Eugene kõikvõimsa Charles Talleyrandi, Napoleoni välisministri vallaspoeg ja hiljem Prantsusmaa delegatsiooni juht. ajalooline Viini kongress 1814-1815. Mis iganes see oli, aga poiss kasvas üles tõelise lapselapsena. Kunstniku lapsepõlvesõber Alexandre Dumas meenutas, et "kolmeaastaselt poos Eugene end juba üles, põles, uppus ja mürgitas." Sellele fraasile on vaja lisada: Eugene peaaegu "poos end üles", mähkides kogemata oma kaela ümber koti, millest nad hobuseid kaeraga toitsid; "põles", kui tema võrevoodi kohal põles sääsevõrk; "uppus" Bordeaux's ujudes; "mürgitatud" verdigrise värvi alla neelamisel.

Rahulikumaks kujunesid õppeaastad lütseumis, kus poiss näitas suurepäraseid võimeid kirjanduses ja maalis ning sai isegi auhindu joonistamise ja klassikalise kirjanduse tundmise eest. Eugene võis olla pärinud kunstilised kalduvused oma emalt Victorialt, kes pärines kuulsate laudseppade perest, kuid tema tõeline kirg maalimise vastu sai alguse Normandiast – kus ta tavaliselt saatis onuga, kui ta läks loodusest joonistama.

Delacroix pidi varakult mõtlema oma edasisele saatusele. Tema vanemad surid, kui ta oli väga noor: Charles 1805. aastal ja Victoria 1814. aastal. Seejärel saadeti Eugene oma õe juurde. Kuid peagi leidis ta end raskest rahalisest olukorrast. 1815. aastal jäi noormees omapäi; ta pidi otsustama, kuidas edasi elada. Ja ta tegi valiku, sisenedes kuulsa klassitsistliku Pierre'i Narcissus Guerini (1774-1833) töökotta. 1816. aastal sai Delacroix kaunite kunstide kooli õpilaseks, kus Guerin õpetas. Siin valitses akadeemilisus ja Eugene maalis väsimatult kipsplaane ja aktimodeleid. Need õppetunnid aitasid kunstnikul joonistamise tehnikat täiuslikult omandada. Tõelised ülikoolid olid Delacroix jaoks aga Louvre ja suhtlemine noorte maalikunstnikega Theodore Gericault ning Louvre’is köitsid teda vanade meistrite tööd. Sel ajal võis seal näha palju Napoleoni sõdade ajal jäädvustatud maale, mis polnud veel omanikele tagastatud. Kõige enam köitsid algajat kunstnikku suurepärased koloristid - Rubens, Veronese ja Tizian. Boningstone omakorda tutvustas Delacroix’le inglise akvarelle ning Shakespeare’i ja Byroni loomingut. Kuid Delacroix'le avaldas suurimat mõju Theodore Géricault.

1818. aastal töötas Gericault maali "Medusa parv" kallal, mis tähistas prantsuse romantismi algust. Delacroix, kes poseeris oma sõbrale, oli tunnistajaks kompositsiooni sünnile, mis purustab kõik tavapärased maalikunsti ideed. Delacroix meenutas hiljem, et kui ta valmis maali nägi, tormas ta rõõmust nagu hullumeelne jooksma ega suutnud peatuda kuni majani.

Delacroix ja maalimine

Delacroixi esimene maal oli Dante paadid (1822), mille ta eksponeeris salongis. Siiski ei tekitanud see erilist müra (sarnane vähemalt sensatsiooniga, mida Gericault "Parv" tekitas). Tõeline edu saavutas Delacroix kaks aastat hiljem, kui ta 1824. aastal näitas salongis oma "Masscre on Chios", mis kirjeldas hiljutise Kreeka iseseisvussõja õudusi. Baudelaire nimetas seda maali "õudseks hümniks saatusele ja kannatustele". Paljud kriitikud on süüdistanud Delacroixit ka liigses naturalismis. Sellegipoolest saavutati peamine eesmärk: noor kunstnik kuulutas end.

Järgmine Salongis eksponeeritud teos kandis nime "Sardanapaluse surm", näis, et ta vihastas meelega oma kurjategijaid, peaaegu maitstes julmust ega hoidunud eemale teatud seksuaalsusest. Delacroix laenas maali süžee Byronilt. "Liikumine on ilusti edasi antud," kirjutas üks tema teise sarnase töö kriitik, "aga see pilt sõna otseses mõttes karjub, ähvardab ja teotab."

Viimane suur pilt, mille võib seostada Delacroix' loomingu esimese perioodiga, kunstnik, kes on pühendatud tänapäeva.

Päeva parim

Juulis 1830 mässas Pariis Bourbonide monarhia vastu. Delacroix tundis mässulistele kaasa ja see kajastus tema teoses "Liberty Leading the People" (me tunneme seda teost ka kui "Vabadus barrikaadidel"). 1831. aasta salongis eksponeeritud lõuend tekitas avalikkuse heakskiidu tormiliselt. Uus valitsus ostis maali ära, kuid käskis selle samal ajal kohe eemaldada, selle paatos tundus liiga ohtlik.

Selleks ajaks näib mässaja roll olevat Delacroix’ väsitanud. Uue stiili otsimine muutus ilmseks. 1832. aastal arvati kunstnik ametlikku diplomaatilise esinduse koosseisu, mis saadeti visiidile Marokosse. Sellel teekonnal minnes ei osanud Delacroix isegi ette kujutada, kui palju see reis kogu tema edasist tööd mõjutab. Aafrika maailm, mida ta nägi oma fantaasiates lillelise, lärmaka ja pidulikuna, ilmus tema silme ette vaikselt, patriarhaalsena, sukeldunud kodustesse muredesse, muredesse ja rõõmudesse. See oli ajas kadunud iidne maailm, mis meenutas Kreekat. Marokos tegi Delacroix sadu visandeid ning edaspidi olid sellel reisil saadud muljed talle ammendamatu inspiratsiooniallikana.

Prantsusmaale naasmisel tema positsioon tugevnes. Järgnesid ametlikud korraldused. Esimene sedalaadi monumentaalne teos oli Bourboni palees (1833-1847) tehtud seinamaalingud. Pärast seda tegeles Delacroix Luksemburgi palee kaunistamisega (1840-1847) ja Louvre'i lagede maalimisega (1850-1851). Ta pühendas kaksteist aastat Saint-Sulpice'i kiriku freskode loomisele (1849-1861).

Elu lõpus

Kunstnik suhtus freskode töösse suure entusiastlikult. "Mu süda hakkab alati kiiremini lööma," kirjutas ta, "kui mind jäetakse näost näkku tohutu seinaga, mis ootab, et minu pintsel puudutaks." Vanusega Delacroix’ tootlikkus langes. 1835. aastal diagnoositi tal tõsine kurguhaigus, mis nüüd taandudes, nüüd süvenedes viis ta lõpuks hauda. Delacroix ei hiilinud kõrvale avalikust elust, käies pidevalt erinevatel koosolekutel, vastuvõttudel ja Pariisi kuulsates salongides. Tema välimust oodati - kunstnik säras alati terava mõistusega ning eristus oma kostüümi elegantsi ja maneeride poolest. Samal ajal jäi tema eraelu võõraste pilkude eest varjatuks. Suhe paruness Josephine de Forge'iga jätkus aastaid, kuid nende romantika ei kulmineerunud pulmaga.

1850. aastatel muutus tema tunnustus vaieldamatuks. 1851. aastal valiti kunstnik Pariisi linnavolikokku, 1855. aastal autasustati teda Auleegioni ordeniga. Samal aastal korraldati Pariisi maailmanäituse raames Delacroix’ isikunäitus. Kunstnik ise oli väga ärritunud, nähes, et avalikkus tunneb teda tema vanade teoste järgi ja ainult need äratavad temas pidevat huvi. 1859. aasta salongis eksponeeritud viimane Delacroix' maal ja 1861. aastal Saint-Sulpice'i kiriku jaoks valminud freskod jäid peaaegu märkamatuks.

See jahenemine varjutas Delacroix' päikeseloojangut, kes vaikselt ja märkamatult suri oma Pariisi kodus 13. augustil 1863 65-aastaselt korduvasse kurguvalu.

Delacroix' järgi on nime saanud Merkuuri kraater.

HIRM. SEGADUS. LOOTUSTU. Ristisõdijad rüüstasid ootamatult maailma rikkaima linna – Konstantinoopoli (praegu Istanbul). Tema ütlemata rikkuse kohta levisid legendid - see on nähtav ja oli sellise äkilise ja laastava rünnaku põhjuseks. Kõige võimsam […]

Eugene Delacroix kuulub prantsuse romantikute voolu. Pühendumus sellele suunale kajastub maalil "Maroko saduldamas hobust". Kunstnik annab hämmastava täpsusega edasi stseeni pisimaidki detaile. Näeme marokolaste riietes kortse, iga […]

Film põhineb William Shakespeare'i tragöödia "Hamlet" episoodil. Eugene Delacroix on alati olnud huvitatud hinge saladustest. Kujutades Opheliat, kes on poolpettes, püüab ta mõista inimese olemust. Nagu paljud romantikud, on Delacroix […]

Eugene Delacroix on prantsuse maalikunstnik ja graafik. Just teda peetakse Euroopa maalikunsti romantilise suuna rajajaks. Tema värviuuringutel oli märkimisväärne mõju impressionismi kujunemisele. Eugene Delacroix’d koolitasid kunstioskused vanad […]

Delacroix kirjutas oma maali "Lõvide jaht Marokos" 1854. aastal kahekümne aasta taguste memuaaride põhjal reisist Ida-Aafrikasse. Maalimisstiil, metsalisega lahinguks valmistumise jäädvustatud stseeni emotsionaalne intensiivsus […]

Eugene Delacroix’d peetakse õigustatult prantsuse romantismi rajajaks. Enamik tema teoseid on pingelised eepilised stseenid, mis on teostatud mahlakate kontrastvärvidega, mis ei ole veel iseloomulikud 19. sajandi alguses Prantsusmaal domineerinud neoklassitsismile. […]

Meie ees on fragment kunagisest tervikpildist, mis kujutab George Sandit ja Frederic Chopinit. Delacroix kohtus prantsuse kirjanikuga 1833. aasta lõpus ja selle kohtumise tulemuseks oli pikaajaline sõprus, mis ei sisaldanud vihjet vastastikusele […]

Suurepärane muusik, kes oskas oma pilli suurepäraselt käsitseda. Nad ütlesid isegi, et ta on kuradiga seotud, sest keegi ei osanud nii hästi viiulit mängida kui tema. Oli nii, et […]

KUNSTNIK EUGENE DELACROIX

Mis iganes see oli, aga poiss kasvas üles tõelise lapselapsena. Kunstniku lapsepõlvesõber Alexandre Dumas meenutas, et "kolmeaastaselt poos Eugene end juba üles, põles, uppus ja mürgitas." See fraas tuleb lisada. Eugene peaaegu "poos end üles", mähkides kogemata oma kaela ümber koti, millest nad hobuseid kaeraga toitsid; "põles", kui tema võrevoodi kohal põles sääsevõrk; "uppus" Bordeaux's ujudes; "mürgitatud" verdigris värvi alla neelamisel.
Maroko hobuse saduleerimine

Rahulikumaks kujunesid õppeaastad lütseumis, kus poiss näitas suurepäraseid võimeid kirjanduses ja maalis ning sai isegi auhindu joonistamise ja klassikalise kirjanduse tundmise eest. Eugene võis olla pärinud kunstilised kalduvused oma emalt Victorialt, kes pärines kuulsate laudseppade perest, kuid tema tõeline kirg maalimise vastu sai alguse Normandiast – kus ta tavaliselt saatis onuga, kui ta läks loodusest joonistama.
naine valgetes sukkades

Delacroix pidi varakult mõtlema oma edasisele saatusele. Tema vanemad surid, kui ta oli väga noor: Charles 1805. aastal ja Victoria 1814. aastal. Seejärel saadeti Eugene oma õe juurde. Kuid peagi leidis ta end raskest rahalisest olukorrast. 1815. aastal jäi noormees omapäi; ta pidi otsustama, kuidas edasi elada. Ja ta tegi valiku, sisenedes kuulsa klassitsistliku Pierre'i Narcissus Guerini (1774-1833) töökotta. 1816. aastal sai Delacroix kaunite kunstide kooli õpilaseks, kus Guerin õpetas. Siin valitses akadeemilisus ja Eugene maalis väsimatult kipsplaane ja aktimodeleid. Need õppetunnid aitasid kunstnikul joonistamise tehnikat täiuslikult omandada. Tõelised ülikoolid olid Delacroix jaoks aga Louvre ja suhtlemine noorte maalikunstnikega Theodore Gericault ning Louvre’is köitsid teda vanade meistrite tööd. Sel ajal võis seal näha palju Napoleoni sõdade ajal jäädvustatud maale, mis polnud veel omanikele tagastatud. Kõige enam köitsid algajat kunstnikku suurepärased koloristid - Rubens, Veronese ja Tizian. Boningstone omakorda tutvustas Delacroix’le inglise akvarelle ning Shakespeare’i ja Byroni loomingut. Kuid Delacroix'le avaldas suurimat mõju Theodore Géricault.
Natüürmort homaariga

1818. aastal töötas Gericault maali "Medusa parv" kallal, mis tähistas prantsuse romantismi algust. Delacroix, kes poseeris oma sõbrale, oli tunnistajaks kompositsiooni sünnile, mis purustab kõik tavapärased maalikunsti ideed. Delacroix meenutas hiljem, et kui ta valmis kardinat nägi, tormas ta entusiastlikult nagu hull jooksma ega suutnud enne maja peatada.
Medea

Juulis 1830 mässas Pariis Bourbonide monarhia vastu. Delacroix tundis mässulistele kaasa ja see kajastus tema teoses "Liberty Leading the People" (teame seda teost ka pealkirja all "Vabadus barrikaadidel"). 1831. aasta salongis eksponeeritud lõuend tekitas avalikkuse heakskiidu tormiliselt. Uus valitsus ostis maali ära, kuid käskis selle samal ajal kohe eemaldada, selle paatos tundus liiga ohtlik.
Vabadus juhib rahvast (Vabadus barrikaadidel)

Järgnesid ametlikud korraldused. Esimene sedalaadi monumentaalne teos oli Bourboni palees (1833-1847) tehtud seinamaalingud. Pärast seda tegeles Delacroix Luksemburgi palee kaunistamisega (1840-1847) ja Louvre'i lagede maalimisega (1850-1851). Ta pühendas kaksteist aastat Saint-Selpise kiriku freskode loomisele (1849-1861).
Kleopatra ja talupoeg
Vanusega Delacroix’ tootlikkus langes. 1835. aastal diagnoositi tal tõsine kurguhaigus, mis kas taandus või süvenes ja viis ta lõpuks hauda. Delacroix ei hiilinud kõrvale avalikust elust, käies pidevalt erinevatel koosolekutel, vastuvõttudel ja Pariisi kuulsates salongides. Tema välimust oodati - kunstnik säras alati terava mõistusega ning eristus oma kostüümi elegantsi ja maneeride poolest. Samal ajal jäi tema eraelu võõraste pilkude eest varjatuks. Suhe paruness Josephine de Forgetiga jätkus aastaid, kuid nende romantika ei kulmineerunud pulmaga.
Sardanapali surm

1850. aastatel muutus tema tunnustus vaieldamatuks. 1851. aastal valiti kunstnik Pariisi linnavolikokku, 1855. aastal autasustati teda Auleegioni ordeniga. Samal aastal korraldati Pariisi maailmanäituse raames Delacroixi isikunäitus. Kunstnik ise oli palju ärritunud, nähes, et avalikkus tunneb teda rohkem tema vanade teoste järgi ja ainult need äratavad temas pidevat huvi. 1859. aasta salongis eksponeeritud viimane Delacroix' maal ja 1861. aastal Saint-Sulpice'i kiriku jaoks valminud freskod jäid peaaegu märkamatuks.
See jahtumine varjutas Delacroix' päikeseloojangut, kes vaikselt ja märkamatult suri oma Pariisi majas 13. augustil 1863 65-aastaselt kurguhaiguse kordumise tagajärjel.
Odallik

Kristus Genesareti järvel

George Sand

Chopin

Veresaun Chiose linnas

Vanker Dante

Chilo vangistamine

Kreeka sureb Missolunga varemetel

Hamlet ja Horatio surnuaial

Doge Marino Faliero hukkamine

Giauri duell pashaga

Comte de Mornay magamistuba

Orb kalmistul

Paganini portree

Maroko šeik külastab oma klanni

Juudi pulmad Marokos

kahetsev patune

Biograafia

Ferdinand Victor Eugène Delacroix (prantsuse Ferdinand Victor Eugène Delacroix; 1798-1863) – prantsuse maalikunstnik ja graafik, Euroopa maalikunsti romantilise suuna juht.

Lapsepõlv ja noorus

Eugene Delacroix sündis Pariisi äärelinnas 26. aprillil 1798. aastal. Ametlikult peeti tema isaks poliitikut ja endist välisministrit Charles Delacroix'd, kuid pidevalt levisid kuuldused, et tegelikkuses oli Eugene kõikvõimsa Charles Talleyrandi, Napoleoni välisministri vallaspoeg ja hiljem Prantsusmaa delegatsiooni juht. ajalooline Viini kongress 1814-1815. Mõnikord omistati isadus Napoleonile endale. Mis iganes see oli, aga poiss kasvas üles tõelise lapselapsena. Kunstniku lapsepõlvesõber Aleksandr Duma, meenutas, et "kolmeaastaselt poos Eugene end juba üles, põles, uppus ja mürgitas." Sellele fraasile on vaja lisada: Eugene peaaegu "poos end üles", mähkides kogemata oma kaela ümber koti, millest nad hobuseid kaeraga toitsid; "põles", kui tema võrevoodi kohal põles sääsevõrk; "uppus" Bordeaux's ujudes; "mürgitatud" verdigris värvi alla neelamisel.

Õpiaastad Louis Suure lütseumis osutusid rahulikumaks, kus poiss näitas suurepäraseid võimeid kirjanduses ja maalis ning sai isegi auhindu joonistamise ja klassikalise kirjanduse tundmise eest. Eugene võis pärida kunstilised kalduvused oma emalt Victorialt, kes oli pärit kuulsate laudseppade perest; tõeline maalikirg sai aga temast alguse Normandias - seal saatis ta tavaliselt onuga, kui ta loodusest maalima läks.

Delacroix pidi varakult mõtlema oma edasisele saatusele. Tema vanemad surid, kui ta oli väga noor: Charles 1805. aastal ja Victoria 1814. aastal. Eugene pärast seda saatsid nad mu õe juurde. Kuid peagi leidis ta end raskest rahalisest olukorrast. 1815. aastal jäi noormees omapäi; ta pidi otsustama, kuidas edasi elada. Ja ta tegi valiku, astudes kuulsa klassitsisti Pierre Narcisse Guérini (1774-1833) töökotta. 1816. aastal sai Delacroix kaunite kunstide kooli õpilaseks, kus Guerin õpetas. Siin valitses akadeemilisus ning Eugene maalis väsimatult kipsplaane ja aktimodeleid. Need õppetunnid aitasid kunstnikul joonistamise tehnikat täiuslikult omandada. Kuid Louvre'ist ja suhtlemisest noore maalikunstniku Theodore Gericault'ga said Delacroix' jaoks tõelised ülikoolid. Louvre’is paelusid teda vanade meistrite tööd. Sel ajal võis seal näha palju Napoleoni sõdade ajal jäädvustatud maale, mis polnud veel omanikele tagastatud. Kõige enam köitsid algajat kunstnikku suurepärased koloristid - Rubens, Veronese ja Tizian. Bonington omakorda tutvustas Delacroix’le inglise akvarelle ning Shakespeare’i ja Byroni loomingut. Kuid Delacroix'le avaldas suurimat mõju Theodore Géricault.

Delacroix ja maalimine

Delacroixi esimene maal oli Dante paat (1822), mille ta eksponeeris salongis. Siiski ei tekitanud see erilist müra (sarnane vähemalt sensatsiooniga, mida Gericault "Parv" tekitas). Tõeline edu saavutas Delacroix kaks aastat hiljem, kui ta 1824. aastal näitas salongis oma "Masscre on Chios", mis kirjeldas hiljutise Kreeka iseseisvussõja õudusi. Baudelaire nimetas seda maali "õudseks hümniks saatusele ja kannatustele". Paljud kriitikud on süüdistanud Delacroixit ka liigses naturalismis. Sellegipoolest saavutati peamine eesmärk: noor kunstnik kuulutas end.

Järgmine Salongis eksponeeritud töö kandis nime Sardanapaluse surm, justkui vihastaks ta meelega oma kurjategijaid, peaaegu maitstes julmust ega kartnud eemale teatud seksuaalsusest. Delacroix laenas maali süžee Byronilt. "Liikumine on ilusti edasi antud," kirjutas üks tema teise sarnase töö kriitik, "aga see pilt sõna otseses mõttes karjub, ähvardab ja teotab."

Viimane suur pilt, mille võib seostada Delacroix' loomingu esimese perioodiga, kunstnik, kes on pühendatud tänapäeva.

Juulis 1830 mässas Pariis Bourbonide monarhia vastu. Delacroix tundis mässulistele kaasa ja see kajastus tema teoses "Liberty Leading the People" (me tunneme seda teost ka kui "Vabadus barrikaadidel"). 1831. aasta salongis eksponeeritud lõuend tekitas avalikkuse heakskiidu tormiliselt. Uus valitsus ostis maali ära, kuid käskis samal ajal selle kohe eemaldada, selle paatos tundus liiga ohtlik.

Elu lõpus

Kunstnik suhtus freskode töösse suure entusiastlikult. "Mu süda hakkab alati kiiremini lööma," kirjutas ta, "kui mind jäetakse näost näkku suure seinaga, mis ootab oma pintsli puudutust." Vanusega Delacroix’ tootlikkus langes. 1835. aastal diagnoositi tal tõsine kurguhaigus, mis kas taandudes või süvenedes viis ta lõpuks hauda. Delacroix ei hiilinud kõrvale avalikust elust, käies pidevalt erinevatel koosolekutel, vastuvõttudel ja Pariisi kuulsates salongides. Tema välimust oodati - kunstnik säras alati terava mõistusega ning eristus oma kostüümi elegantsi ja maneeride poolest. Samal ajal jäi tema eraelu võõraste pilkude eest varjatuks. Suhe paruness Josephine de Forge'iga jätkus aastaid, kuid nende romantika ei kulmineerunud pulmaga.

See jahtumine varjutas Delacroix' päikeseloojangut, kes vaikselt ja märkamatult suri oma Pariisi majas 13. augustil 1863 65-aastaselt uuesti kurguvalu ja maeti Pariisi Pere Lachaise'i kalmistule.

Elu kronoloogia

1798 Sündis Pariisis ametniku Charles Delacroix' perekonnas. Paljud peavad teda kuulsa poliitiku Charles Talleyrandi vallaslapseks.
1805 sureb Eugene'i isa.
1814 Eugene'i ema sureb.
1815 otsustab hakata kunstnikuks. Ta astub õpipoisina kuulsa klassitsisti Pierre Narcisse Guerini töökotta.
1816 Astus Kaunite Kunstide Kooli. Kohtub Theodore Géricault ja Richard Boningtoniga.
1818 Géricault poseerib oma maalile "Medusa parv". See on tugevalt mõjutatud Géricault’ maalist.
1822 Salongis eksponeerib lõuendit "Dante paat".
1824 Delacroix' maalist "Chiose veresaun" saab üks Salongi sensatsioone.
1830. aasta juuliülestõus Pariisis. Ta maalib oma kuulsa maali "Liberty Leading the People".
1832 Külastab ametliku diplomaatilise esinduse raames Marokot.
1833 Alustab tööd valitsuse tellitud suurte freskode seeria esimese kallal.
1835 Delacroix'l diagnoositakse tõsine kurguhaigus.
1851 Kunstnik valitakse Pariisi linnavolikokku.
1855 Autasustatud Auleegioni ordeniga. Pariisi maailmanäituse raames toimub isikunäitus.
1863 Lõpetab mitmeaastase töö Saint-Sulpice'i kiriku freskode kallal.
1863 suri 13. august oma Pariisi kodus.
Allikas: Kunstigalerii. Delacroix, nr 25, 2005.

Mälu

Louvre’is on terve pildisaal – Delacroix’ saal. Delacroix' järgi on nime saanud Merkuuri kraater. Briti rokkbänd Coldplay kasutas Delacroix’ loomingut albumite Viva la Vida ehk Death and All His Friends ja Prospekt’s March kujunduses.

Eugene Delacroix' muuseum

Eugène Delacroix' rahvusmuuseum, tuntud ka kui Delacroix' muuseum, asub Pariisi 6. linnaosas, aadressil 6 rue Fürstenberg.See on avatud iga päev peale teisipäeva, sissepääs 6 eurot.

Ajalugu

Muuseum asub majas, kus asub kunstnik Eugene Delacroix viimane korter, ta kolis sinna 28. detsembril 1857 ja elas seal kuni oma surmani 13. augustil 1863. 1929. aastal asutati kunstniku pärandiühing (Société Des Amis d'Eugène Delacroix), mis omandas 1952. aastal selleks ajaks lagunenud muuseumihoone. Hoone anti Prantsusmaa valitsusele üle 1954. aastal. 1971. aastal sai hoonest Rahvusmuuseum ja 1999. aastal renoveeriti hoonet ümbritsev aed. Selles hoones elas ja töötas kuni oma surmani 9. juulil 1945 ka prantsuse kunstnik Léon Printemps.

Ferdinand Victor Eugène Delacroix (prantsuse Ferdinand Victor Eugène Delacroix; 1798-1863) – prantsuse maalikunstnik ja graafik, Euroopa maalikunsti romantilise suuna juht.

Eugene Delacroix sündis Pariisi äärelinnas 26. aprillil 1798. aastal. Ametlikult peeti tema isaks poliitikut ja endist välisministrit Charles Delacroix'd, kuid pidevalt levisid kuuldused, et tegelikult oli Eugene Napoleoni välisministri kõikvõimsa Charles Talleyrandi vallaspoeg ja hiljem prantslaste juht. delegatsioon ajaloolisel Viini kongressil 1814–1815. Mõnikord omistati isadus Napoleonile endale. Mis iganes see oli, aga poiss kasvas üles tõelise lapselapsena. Kunstniku lapsepõlvesõber Alexandre Dumas meenutas, et "kolmeaastaselt poos Eugene end juba üles, põles, uppus ja mürgitas." Sellele fraasile on vaja lisada: Eugene peaaegu "poos end üles", mähkides kogemata oma kaela ümber koti, millest nad hobuseid kaeraga toitsid; "põles", kui tema võrevoodi kohal põles sääsevõrk; "uppus" Bordeaux's ujudes; "mürgitatud" verdigris värvi alla neelamisel.

Delacroix pidi varakult mõtlema oma edasisele saatusele. Tema vanemad surid, kui ta oli väga noor: Charles 1805. aastal ja Victoria 1814. aastal. Seejärel saadeti Eugene oma õe juurde. Kuid peagi leidis ta end raskest rahalisest olukorrast. 1815. aastal jäi noormees omapäi; ta pidi otsustama, kuidas edasi elada. Ja ta tegi valiku, astudes kuulsa klassitsisti Pierre Narcisse Guérini (1774-1833) töökotta. 1816. aastal sai Delacroix kaunite kunstide kooli õpilaseks, kus Guerin õpetas. Siin valitses akadeemilisus ja Eugene maalis väsimatult kipsplaane ja aktimodeleid. Need õppetunnid aitasid kunstnikul joonistamise tehnikat täiuslikult omandada. Kuid Louvre'ist ja suhtlemisest noore maalikunstniku Theodore Gericault'ga said Delacroix' jaoks tõelised ülikoolid. Louvre’is paelusid teda vanade meistrite tööd. Sel ajal võis seal näha palju Napoleoni sõdade ajal jäädvustatud maale, mis polnud veel omanikele tagastatud. Kõige enam köitsid algajat kunstnikku suurepärased koloristid - Rubens, Veronese ja Tizian. Bonington omakorda tutvustas Delacroix'le inglise akvarelli ning Shakespeare'i ja Byroni loomingut. Kuid Delacroix'le avaldas suurimat mõju Theodore Géricault.

Delacroixi esimene maal oli Dante paat (1822), mille ta eksponeeris salongis. Kuid ta ei tekitanud palju müra (sarnane vähemalt sensatsiooniga, mida Gericault "Parv" tekitas). Tõeline edu saavutas Delacroix kaks aastat hiljem, kui ta 1824. aastal näitas salongis oma "Masscre on Chios", mis kirjeldas hiljutise Kreeka iseseisvussõja õudusi. Baudelaire nimetas seda maali "õudseks hümniks saatusele ja kannatustele". Paljud kriitikud on süüdistanud Delacroixit ka liigses naturalismis. Sellegipoolest saavutati peamine eesmärk: noor kunstnik kuulutas end.

See on osa Wikipedia artiklist, mida kasutatakse CC-BY-SA litsentsi alusel. Artikli täistekst siin →