(!KEEL: Näitusematš Suure Teatri laval. Lepingusüsteem. Taastamisprotseduurid ja kontroll

1984. aastal asendas Paul Libo FIVB presidendi kohal Mehhikost pärit jurist dr Rubén Acosta. Ruben Acosta eestvõttel viidi mängureeglitesse sisse arvukalt muudatusi, mille eesmärk oli suurendada võistluse meelelahutust. 1988. aasta olümpiamängude eel Soulis toimus FIVB 21. kongress, kus tehti muudatusi otsustava viienda mängu reeglites: nüüd tuleb mängida "rallipunkti" ("viigipunkti") järgi. süsteem. Alates 1998. aastast on seda punktisüsteemi rakendatud kogu matšile, samal aastal ilmus ka libero roll.

1980. aastate alguses ilmus hüppeservi ja peaaegu lakkas küljeservi kasutamast, suurenes ründelöökide sagedus tagaliinilt, muutused pallingu vastuvõtu meetodid - domineerivaks sai varem ebapopulaarne altpoolt vastuvõtt, ja vastuvõtt ülalt kukkumisega peaaegu kadus. Võrkpallurite mängufunktsioonid on ahenenud: näiteks kui varem olid vastuvõtuga seotud kõik kuus mängijat, siis alates 1980. aastatest on selle elemendi rakendamine muutunud kahe mängija õlule.

Mäng on muutunud võimsamaks ja kiiremaks. Võrkpall on suurendanud nõudmisi sportlaste kasvule ja sportlikule ettevalmistusele. Kui 1970ndatel ei saanud meeskonnas üldse olla ühtegi pikemat kui 2 meetrit mängijat, siis alates 1990. aastatest on kõik muutunud. Kõrgklassi meeskondades alla 195-200 cm tavaliselt ainult setter ja libero.

Alates 1990. aastast on mängitud võrkpalli maailmaliigat, iga-aastast võistlustsüklit, mille eesmärk on suurendada selle spordiala populaarsust kogu maailmas. Alates 1993. aastast on samalaadset võistlust peetud ka naistele - Grand Prix.

3. Tehnika tase

Alates 2006. aastast on FIVB ühendanud 220 rahvuslikku võrkpalliliitu, võrkpall on üks populaarsemaid spordialasid Maal. 2008. aasta augustis valiti FIVB uueks presidendiks hiinlane Wei Jizhong.

Võrkpall kui spordiala on enim arenenud sellistes riikides nagu Venemaa, Brasiilia, Hiina, Itaalia, USA, Jaapan, Poola. Praegune maailmameister meeste seas on Brasiilia meeskond (2006), naiste seas - Venemaa meeskond (2006).

8. novembril 2009 võitis praegune Euroopa võrkpalli meistriliiga võitja itaallane "Trentino" järjekordse karika, tulles klubide maailmameistriks.

4. Võrkpalli areng Venemaal

1932. aasta kevadel loodi ENSV Üleliidulise Kehakultuuri Nõukogu juurde võrkpallisektsioon. 1933. aastal peeti Kesktäitevkomitee istungil Suure Teatri laval NSV Liidu valitseva partei ja valitsuse juhtide ees näitusmatš Moskva ja Dnepropetrovski meeskondade vahel. Ja aasta hiljem peetakse regulaarselt Nõukogude Liidu meistrivõistlusi, mida ametlikult nimetatakse "üleliiduliseks võrkpallipuhkuseks". Olles saanud kodumaise võrkpalli liidriks, oli Moskva sportlastel au seda rahvusvahelisel areenil esindada, kui 1935. aastal olid külalisteks ja rivaaliks Afganistani sportlased. Vaatamata sellele, et mängud peeti Aasia reeglite järgi, saavutasid Nõukogude võrkpallurid ülekaaluka võidu - 2:0 (22:1, 22:2).

NSV Liidu meistrivõistlused peeti eranditult avatud aladel, enamasti pärast jalgpallivõistlusi staadioni naabruses, ja suurvõistlused, nagu 1952. aasta MM, peeti samadel rahvarohkete tribüünidega staadionidel.

Nõukogude võrkpallurid on 6-kordsed maailmameistrid, 12-kordsed Euroopa meistrid, 4-kordsed MM-i võitjad. NSV Liidu naiskond võitis 5 maailmameistrivõistlust, 13 Euroopa meistritiitlit ja 1 maailmameistrivõistlust.

Ülevenemaaline võrkpalliföderatsioon (VVF) asutati 1991. aastal. Föderatsiooni president on Nikolai Patrušev. Venemaa meeste koondis on 1999. aasta MM-i ja 2002. aasta maailmaliiga võitja. Naiskond võitis 2006. aasta MM-i, Euroopa meistrivõistlused (1993, 1997, 1999, 2001), Grand Prix (1997, 1999, 2002), 1997. aasta maailmameistrivõistlused.

Kaks versiooni ühest armastusloost. Suures Teatris on kõrgetasemeline esietendus – Aleksei Ratmanski lavastatud ballett "Romeo ja Julia". Uus välimus ja uus koreograafia. Samal ajal jäi repertuaari Juri Grigorovitši legendaarne teos. Tema "Romeo ja Julia" on olnud esituses aastakümneid.

Armastus, mis on tugevam kui surm. Sõnad on siin üleliigsed – ainult muusika ja liigutused. Koreograaf Aleksei Ratmansky lavastas selle Romeo ja Julia lavastuse juba kuus aastat tagasi Kanadas Torontos. Nüüd näitavad Suure Teatri kunstnikud klassikalises stiilis balletti pointe kingadel. Ja tundub, et selline kõnekas kehakeel ei vaja tõlget.

"Ta armub temasse, kui ta seisab tema ees, kandes endiselt maski. Ta isegi ei näe seda nägu, kuid see pilk muudab radikaalselt kogu tema elu, ”räägib Suure Teatri primabaleriin Anastasia Stashkevich oma kangelanna kohta.

Legendaarne ballett on Bolshoi plakatitel olnud mitu aastakümmet. Juri Grigorovitš lavastas selle esimest korda 1979. aastal. Ja 30 aastat hiljem andis ta välja täiesti teistsuguse, värskendatud esituse.

Ja nüüd on esietendus taas riigi peateatris. Kolm kompositsiooni on korraga proovis.

"See on kõigi aegade lugu. Vaatamata ajalooliselt lähedasele kostüümidele on meie emotsioonid siiski teistsugused kui neil aegadel, mil Shakespeare kirjutas,” ütles Suure Teatri peaminister Vladislav Lantratov.

Aleksei Ratmanski koreograafiat peetakse tehniliselt eriti raskeks. Balletis öeldakse tema töö kohta: ta paneb peaaegu iga takti peale.

«Ta korrutab ja arendab ka klassikalist tantsu, nagu tegi suur Balanchine. Näib, et Petipa ja Fokine järel on veel puhas klassikaline tantsuvorm. Ja siin on järgija - Aleksei Ratmanski,” räägib Suure Teatri balletitrupi juht Mahar Vaziev.

"Romeo ja Julia" ümber lõid tõsised kired alates hetkest, mil Sergei Prokofjev lõi partituuri. Ebatavaline muusika tundus artistidele ja orkestrile liiga raske. Ja lõpp, kus helilooja kavatsuse kohaselt jäävad noored armastajad ellu, pidi Prokofjev selle täielikult traagiliseks ümber tegema. Aga just see muusika on inspireerinud juba pea 80 aastat.

Galina Ulanova kuulus jooks. Tema Juliat peetakse viiteks. Londoni Covent Gardenis 1956. aastal, kui Bolshoi Teater esimest korda ringreisile läks, jagasid inglise daamid ja härrad baleriini etteastet suure aplausi, unustades kombed täielikult ja ootamata, kuni kuninganna saalist lahkub. Briti ajakirjandus kirjutab sellest: "Kohtusime korraga kolme geeniusega: Shakespeare'i, Prokofjevi ja Ulanovaga."

Prokofjevi partituuri poole pöördusid koreograafid üle maailma. Juliet tantsisid La Scalas jäljendamatu Maya Plisetskaja ja itaallanna Alexandra Ferri. Balletisõbrad on näinud Angelin Preljocaj ja Declan Donnellani "Romeot ja Juliat". Uuendaja Mauro Bigozetti tõi lavale korraga üheksa Romeot ja üheksa Juliat, püüdes mõista tragöödia põhjuseid. Asjatult. Selles loos näib võimatu sellele lõppu teha.

“Iga koreograaf kuuleb muusikat erinevalt. Prokofjev ütles: kui ballett järgiks muusikat täpsemalt, oleks tulemus palju parem,” ütleb dirigent Pavel Klinitšev.

Ratmansky lavastuse jaoks mõeldud maastiku, kus vaataja näeb und ja reaalsust ning armastajate hinges toimuvat, mõtles välja maineka Broadway Tony auhinna omanik Richard Hudson. Seda ruumi, vene balleti atmosfääri joonistades, sai Hudson inspiratsiooni renessansikunstnike loomingust.

“Prokofjevi muusika jutustab loo suurepäraselt. Mul oli lihtsalt vaja seda illustreerida. Kostüümide silueti ja värvi kombineerimine muusikaga aitab seda draamat tunnetada,” ütleb lavastuskunstnik Richard Hudson.

Ratmansky sõnul ärkab Julia enne Romeo surma ja see on võimalus meenutada Prokofjevi algset plaani. Aeg, ajastud ja tantsijate põlvkonnad muutuvad, kuid see armastuslugu, mille üle ajal pole jõudu, erutab tänapäeva publikut.

Praegune seis

Alates 2006. aastast on FIVB ühendanud 220 rahvuslikku võrkpalliliitu, võrkpall on üks populaarsemaid spordialasid Maal. 2008. aasta augustis valiti FIVB uueks presidendiks hiinlane Wei Jizhong.

Võrkpall on enim arenenud spordiala sellistes riikides nagu Venemaa, Brasiilia, Hiina, Itaalia, USA, Jaapan, Poola. Praegune maailmameister meeste seas on Brasiilia meeskond (2006), naiste seas - Venemaa meeskond (2006).

Võrkpalli areng Venemaal

Nagu märkis väljaanne "All About Sports" (1978), sündis võrkpall välismaal, kuid algul oli see kasupoeg Ameerika mandril. "Meie riigist on saanud tema tõeline kodumaa. Just Nõukogude Liidus omandas võrkpall oma tähelepanuväärsed omadused. Temast sai atleetlik, kiire, väle, nagu me teda täna tunneme.

Sõjaeelset võrkpalli NSV Liidus nimetati naljatamisi "näitlejate mänguks". Tõepoolest, Moskvas ilmusid teatrite hoovidesse esimesed võrkpalliväljakud - Meyerhold, Chamber, Revolution, Vakhtangov. 28. juulil 1923 toimus Myasnitskaja tänaval esimene ametlik matš, milles kohtusid Kõrgemate Kunstiteatri Töökodade (VKHUTEMAS) ja Riigi Kinematograafiakooli (GShK) meeskonnad. Sellest kohtumisest alates viiakse läbi meie võrkpalli kronoloogia. Uue spordiala pioneerid olid kunstimeistrid, tulevased NSV Liidu rahvakunstnikud Nikolai Bogoljubov, Boriss Štšukin, Anatoli Ktorov ja Rina Zeljonaja, tulevased kuulsad kunstnikud Georgi Nisski ja Jakov Romas. Näitlejate oskuste tase sel ajal ei jäänud alla sportlikule - klubi "Rabis" (kunstitöötajate ametiühing) võitis spordiseltsi "Dynamo" (Moskva) meeskonda.

1925. aasta jaanuaris töötas Moskva kehalise kasvatuse nõukogu välja ja kinnitas esimesed ametlikud võrkpallivõistluste reeglid. Nende reeglite kohaselt on Moskva meistrivõistlusi regulaarselt peetud alates 1927. aastast. Tähtis sündmus meie riigi võrkpalli arengus oli 1928. aastal Moskvas toimunud esimesel üleliidulisel spartakiaadil mängitud meistrivõistlused. Sellel osalesid meeste ja naiste võistkonnad Moskvast, Ukrainast, Põhja-Kaukaasiast, Taga-Kaukaasiast, Kaug-Idast. Samal aastal moodustati Moskvas alaline kohtunike kolleegium.

Võrkpalli arendamiseks oli suur tähtsus paljudes NSV Liidu linnades kultuuri- ja puhkeparkide aladel peetud massivõistlustel. Nendest mängudest sai hea kool väliskülalistele – 30ndate alguses avaldati Saksamaal võistlusreeglid nime all "Võrkpall – vene rahvamäng."

1932. aasta kevadel loodi ENSV Üleliidulise Kehakultuuri Nõukogu juurde võrkpallisektsioon. 1933. aastal peeti Kesktäitevkomitee istungil Suure Teatri laval NSV Liidu valitseva partei ja valitsuse juhtide ees näitusmatš Moskva ja Dnepropetrovski meeskondade vahel. Ja aasta hiljem peetakse regulaarselt Nõukogude Liidu meistrivõistlusi, mida ametlikult nimetatakse "üleliiduliseks võrkpallipuhkuseks". Olles saanud kodumaise võrkpalli liidriks, oli Moskva sportlastel au seda rahvusvahelisel areenil esindada, kui 1935. aastal olid külalisteks ja rivaaliks Afganistani sportlased. Vaatamata sellele, et mängud peeti Aasia reeglite järgi, saavutasid Nõukogude võrkpallurid ülekaaluka võidu - 2:0 (22:1, 22:2).

Suure Isamaasõja ajal jätkati võrkpalli viljelemist väeosades. Juba 1943. aastal hakkasid tagumised võrkpalliväljakud ellu ärkama. Alates 1945. aastast jätkatakse NSV Liidu meistrivõistlusi ja võrkpallist on saanud meie riigi üks populaarsemaid spordialasid. Võrkpalliga tegelevate inimeste arvuks hinnati 5-6 miljonit (ja mõnedel andmetel mitu korda rohkem). Nagu märgib legendaarne treener Vjatšeslav Platonov oma raamatus The Equation with Six Known Ones, "need päevad, need aastad on kujuteldamatud ilma võrkpallita. Läbi kahe samba (puud, nagid) vahele venitatud võrgu lendav pall mõjus maagiliselt teismelistele, poistele ja tüdrukutele, lahinguväljalt naasnud vapratele sõdalastele, neile, kes olid üksteise poole tõmmatud. Ja siis tõmbasid kõik üksteise poole. Võrkpalli mängiti hoovides, parkides, staadionidel, randades... Koos amatööridega ei kõhelnud võrku minemast ka tunnustatud meistrid - Anatoli Tšinilin, Anatoli Eingorn, Vladimir Uljanov. Tänu sellisele massilisele tegelasele kasvasid esimest korda palli kätte võtnud koolilapsed kiiresti tõelisteks Nõukogude ja maailma võrkpalli staarideks.

NSV Liidu meistrivõistlused peeti eranditult avatud aladel, kõige sagedamini pärast jalgpallivõistlusi staadioni naabruses, ja suurvõistlused, nagu 1952. aasta MM, peeti samadel rahvarohkete tribüünidega staadionidel.

1947. aastal astusid Nõukogude võrkpallurid rahvusvahelisele areenile. Prahas toimunud esimesel ülemaailmsel noortefestivalil peeti võrkpalliturniir, millel osales Leningradi meeskond, keda tugevdasid, nagu tol ajal kombeks, moskvalaste poolt. Rahvusmeeskonda juhtisid legendaarsed treenerid Aleksei Barõšnikov ja Anatoli Tšinilin. Meie sportlased võitsid 5 kohtumist skooriga 2:0 ja alles viimase 2:1 (13:15, 15:10, 15:7) võõrustajate Tšehhoslovakkia koondise vastu. Esimene "naissoost" lahkumine toimus 1948. aastal – suurlinna meeskond "Lokomotiv" läks Poola, millele lisandusid kolleegid Moskva "Dünamo" ja "Spartak" ning Leningradi Spartaki meeskonnast. Samal 1948. aastal sai üleliiduline võrkpallisektsioon Rahvusvahelise Võrkpalliföderatsiooni liikmeks (ja mitte Ameerika, vaid meie mängureeglid moodustasid rahvusvaheliste aluse) ja 1949. aastal osalesid meie mängijad ametlikel rahvusvahelistel võistlustel. esimest korda. Debüüt osutus "kuldseks" - NSV Liidu naiskond võitis Euroopa meistri tiitli ja meeste koondis võitis maailmameistritiitli. 1959. aastal moodustati NSVL Võrkpalliföderatsioon.

Meie meestekoondis tuli 1964. aastal Tokyos ka esimeseks olümpiavõitjaks. Ta võitis ka olümpiamängud Mexico Citys (1968) ja Moskvas (1980). Ja naiskond võitis neljal korral (1968, 1972, 1980 ja 1988) olümpiavõitja tiitli.

Nõukogude võrkpallurid on 6-kordsed maailmameistrid, 12-kordsed Euroopa meistrid, 4-kordsed MM-i võitjad. NSV Liidu naiskond võitis 5 maailmameistrivõistlust, 13 Euroopa meistritiitlit ja 1 maailmameistrivõistlust.

Ülevenemaaline võrkpalliföderatsioon (VVF) asutati 1991. aastal. Föderatsiooni president on Nikolai Patrušev. Venemaa meeste koondis on 1999. aasta MM-i ja 2002. aasta maailmaliiga võitja. Naiskond võitis 2006. aasta MM-i, Euroopa meistrivõistlused (1993, 1997, 1999, 2001), Grand Prix (1997, 1999, 2002), 1997. aasta maailmameistrivõistlused.

FIVB egiidi all

Olümpiamängud toimuvad iga 4 aasta tagant. Iga 4 aasta tagant peetakse ka maailmameistrivõistlusi. Maailmameistrivõistlused toimuvad iga 4 aasta tagant. Maailmaliiga peetakse kord aastas. Grand Prix peetakse kord aastas. CEV egiidi all toimuvad Euroopa meistrivõistlused iga 2 aasta tagant.

Suur Ooperi- ja Balletiteater avas oma 82. sünnipäeval 25. mail oma uksed publikule ja lasi nad oma sisikonda: lavale ja isegi katuse alla. Enam kui kaks tuhat tuurile registreerunud inimest nägid Bolšoid seestpoolt ja said teada, kuidas see etendusteks valmistub, proove peetakse ja maastikku luuakse.

"Kui teed midagi esimest korda, peavad kõik seda hasartmänguks. Nii oli ka jõuluooperi foorumi, suure balli, Suure Teatri õhtutega Radziwilli lossis, rahvusvahelise vokaalikonkursiga ... Kõik juhtub esimest korda ja siis saab kõik hea traditsiooniks", - ütles Bolshoi teatri peadirektor pidulikul päeval Vladimir Gridjuško teie kontoris.

Talvelgi kuulutati välja sisemine ettepanekute konkurss, kuidas teatri sünnipäeva tähistada. Muude ideede hulgas turundus- ja reklaamijuht Tatjana Aleksandrova ja peadirektori asetäitja Svetlana Kazyulina pakkus, et näidata Bolshoi siseelu sel päeval.

"Kui inimene tuleb teatrisse, näeb ta kõike pidulikus formaadis. Kuid mitte igaüks ei saa aru, mida tähendab etenduse loomine. See on raske töö", - selgitas Vladimir Gridyushko, miks see idee talle meeldis. Sellele ideele juhtisid puhkusel külastajate tähelepanu 20 giidi, spetsiaalselt koolitatud teatritöötajat.



Veel 1920. aastatel tegutsesid BDT-1 baasil ooperi- ja balletitrupp, koor ja orkester. 1924. aastal loodi muusikatehnikum, aasta hiljem tekkisid tehnikumi baasil ooperi- ja balletiosakonnad. Seejärel, 1930. aastal, tekkis ooperi- ja balletistuudio ning 25. mail 1933 toimus praeguse Kupala teatri laval toonase BSSRi Riikliku Ooperi- ja Balletiteatri ooperi Carmen esietendus. Peaosa esitas Larisa Pompeevna Aleksandrovskaja. Tähelepanuväärne on, et ooper oli valgevene keeles, Carmen oli proletariaadi kangelanna ja salakaubavedajad võitlesid ebaõigluse vastu. 1935. aastal lavastati "Carmen" uuesti, samuti valgevene keeles, kuid ilma proletaarse hõnguta.

1939. aastal ehitati praegune Suure Teatri hoone ja Mihhas Padgornõist sai esimene ooper. Koos "Õnne lille" ja balletiga "Ööbik" näidati seda 1940. aastal Valgevene kunsti kümnendil Moskvas. Siis sai teater Bolshoi tiitli. 1964. aastal pälvis teater akadeemilise ja 1996. aastal riikliku tiitli.

14. juunil toimub Suures teatris teatri ajaloo kaheksas "Carmeni" lavastus. Teatri juhtkond avaldas saladuse ja ütles, et kunstnikud õppisid flamenkot ja sevillanat.

Mööda teatrikoridore lookledes leiame end 600 ruutmeetri suuruselt lavalt ilma lavataguseta (lava tagaosas sügavuse illusiooni loov dekoratsiooni reservruum; koos sellega on lavapinda 800 ruutmeetrit. – TTÜ.BY) .

Kui etendust ei toimu, kaetakse lava tulekardinaga. Spetsiaalselt avatud uste päeval mehaanik Anatoli tõstis korraks tõkkepuu üles ja auditoorium tekkiski - esmapilgul on see lavalt nii väike.

Laval endal on seitse prožektoritega statiivi ja valgustuseks veel neli külgtorni. Iga prožektor pöörleb mis tahes tasapinnal teisest sõltumatult. See võimaldab luua etenduseks vajaliku valgustuse. Kogu lava mehaanikat juhitakse elektroonilise puldi ja puutetundliku ekraaniga. Lava all on 21 platvormi, millel on võimalik eraldi tõusta ja kallet muuta. Lava ise on reeglite kohaselt 4 kraadise kaldega.

Auditooriumis asuv 4 meetrise läbimõõduga ja 1200 kg kaaluv lühter koosneb 30 000 ripatsist, 500 lambipirnist, mis on ühendatud 1 km juhtmetega. Pärast hooaja lõppu lastakse lühter alla ja võib kindel olla, et see on kaks korda pikem kui mees.

Tulekardinaga üleval

Stseen ilma tulekardinata. Pärast teatri rekonstrueerimist, mis toimus aastatel 2006–2009, tehti konstruktsioonid korda. Olemas on ruumide regulaarse ülevaatuse ajakava, mil mõõdetakse väiksemaid muutusi.

Lava lähedal on väike rekvisiitide ruum, et lavasöökide tassid, mõõgad, mõõgad, maskid ja pudelid oleksid käepärast.

Avatud uste päeval valmistus teater õhtuseks balletiks "Uinuv kaunitar". Sündmuskohal tõsteti põrandalt seif, milles hoitakse pehmet maastikku. Igas neljas astmes on kolm komplekti kaunistusi. Kõik need on allkirjastatud, et töötajad teaksid, millise tala külge drapeering siduda.

Teatrilava ülemine osa on rest. Need on kõrgel lava kohal ja ääristatud trellidega, et maastikku langetada. Ausalt öeldes tunnete end isegi tasasel põrandal ebamugavalt ja jalad annavad järele, kui läbi pragude alla vaatate. Restis on mootorid, mis suudavad tõsta kuni 1 kg maastikku.

Võred. Kõige müstilisem ruum Bolshoi katuse all.


Katuse all hoitakse üle 40 tuhande esinemiskostüümi. Kummutiga koridorides loopimine Natalia Kharabrova, räägime teatri labürintidest.

Tema sõnul lähevad esimesel tööaastal kaotsi töötajad ise. Aga käive teatris on väike, inimesed on aastakümneid töötanud, nii et nad orienteeruvad peaaegu intuitiivselt, ka kostüümidega ruumis.

Natalja ise mäletab juba peast, kus kostüümi hoitakse. Seda on kogenematul inimesel raske uskuda, sest ilma sellises kostüümimassis treenimata oleks isegi iga rea ​​allkirjadega midagi raske leida. Läksime kõige suuremasse lattu ja teatris on veel 11, kuid väiksema suurusega.



Ühele etendusele saab kaasata 250-300 kostüümi ja see päev on kostüümikunstnikul tihe: kõiki kostüüme kantakse käes või kärudel. " Kummut peab olema hea mäluga, et mäletada, kus mis sokk, taskurätik", - ütleb Natalja Kharabrova.

Aeg-ajalt tuleb ladudesse sanitaarjaam, mis töötleb neid nii, et koid ei hakkaks käima ja tolmu ei tekiks. Pärast etendust osa kostüüme pestakse ja osa keemiline puhastus, osa pestakse käsitsi spetsiaalses pesumajas. Kostüümikunstniku sõnul on kõik etenduse rõivad omanäolised, "neid on võimatu korrata", seetõttu teater neid välja ei rendi – see on nagu kunstiteos. Ja mõnda kostüümi on hoitud aastakümneid, nagu näiteks balleti "Spartacus" nahkkostüümid – need on olnud Bolšois 80ndatest saadik.

Uste avamisega teater siiski ei piirdu. Sünnipäevalaps valmistab juba ette tunnistusi järgmiseks hooajaks esinemiseks. Teatrisse pileteid andes ei ole lavastaja sõnul inimesel alati võimalust kindlal kellaajal konkreetsele etendusele minna. Sertifikaat võimaldab teil osta mis tahes pileti igal ajal määratud summa eest.


Leidsin selle aforismi ühelt hankefoorumilt ... ja see peegeldab parimal võimalikul viisil kogu töö olemust lepingusüsteemis. Olen hankega tegelenud umbes 7 aastat, kuid ikka tuleb ette olukordi, mis mind hämmeldavad. Ja olenemata sellest, mitu aastat olete hankevaldkonnas töötanud, teete alati vigu ja midagi Loe lähemalt Kes on seotud riigikorraga, ta ei naera tsirkuses ...[…]

MÄÄRUS HANKEMISE VALDKONNAS

Täna tahan teiega rääkida normeerimisest hangete valdkonnas. Võib-olla pole keegi sellest ikka veel aru saanud või alles hiljuti hankel ega tea, mis see on ja millega seda süüakse, siis on artikkel teile kasulik. Mäletan, kui 2015. aasta lõpus oli aeg välja töötada valdkonna õigusaktid Loe lähemalt OSTUMÄÄRUSEST[…]

5. aprilli 2013. aasta föderaalseadusesse nr 44-FZ tehti muudatusi

29. detsembri 2017 föderaalseadused nr 475-FZ, 31. detsember 2017 nr 503-FZ, 31. detsember 2017 nr 504-FZ ja 31. detsember 2017 nr 506-FZ muutsid föderaalseadust nr. . 5. aprilli 2013. aasta määrus 44-FZ seoses: - ühelt tarnijalt (töövõtja, teostaja) hankemenetlusega (seaduse nr 44-FZ artikli 93 1. osa punktid 8, 43, 53, 54) ; – reguleerivate asutuste läbivaatamise kord Loe rohkem[…]

Küsimus: Trahvide (trahvid, trahvid) kehtestamise kohta ühe tarnijaga (töövõtja, täitja) sõlmitud lepingust tulenevate kohustuste rikkumise eest tellija poolt.

Vastus: VENEMAA FÖDERATSIOONI MAJANDUSARENGUMINISTEERIUM 8. veebruari 2017 kiri nr OG-D28-1543 kaupade, tööde, teenuste hange riigi ja omavalitsuste vajaduste rahuldamiseks” (edaspidi seadus nr. Loe lähemaltKüsimus: Trahvide (trahvid, trahvid) kehtestamise kohta ühe tarnijaga (töövõtja, täitja) sõlmitud lepingust tulenevate kohustuste rikkumise eest kliendi poolt.[…]

Küsimus: ühe tarnijaga (töövõtja, teostaja) sõlmitud lepingu hinna muutmise kohta kaupade (töö, teenuste) ostmiseks summas alla 100 tuhande rubla.

Vastus: VENEMAA FÖDERATSIOONI RAHANDUSMINISTEERIUM KIRI 21. juuni 2017 N 24-05-08 / 38833 Vene Föderatsiooni rahandusministeerium, olles läbi vaadanud kaebuse 05.04.2013 föderaalseaduse sätete kohaldamise kohta N 44-FZ “Lepingusüsteemi kohta kaupade, tööde ja teenuste hankimise valdkonnas riigi ja omavalitsuste vajaduste tagamiseks” (edaspidi lepingusüsteemi seadus) teatab järgmised andmed. Kooskõlas Lisateavet küsimuse kohta: ühe tarnijaga (töövõtja, teostaja) sõlmitud lepingu hinna muutmise kohta kaupade (töö, teenuste) ostmiseks summas alla 100 tuhande rubla.[…]

2018: SEADUSTE nr 44-FZ JA nr 223-FZ ALUSEL HANKETES TEHTUD MUUDATUSTE LÄBIVAATAMINE

Seaduse nr 44-FZ alusel hanked: olulised muudatused jõustuvad 1. jaanuarist 2018 Jõustuvad uued välismaise tarkvara sissepääsukeelu reeglid Keeld ei kehti EAEU liikmesriikide tarkvarale. Selleks tuleb see lisada spetsiaalsesse registrisse, mis ilmub olemasolevale lisaks. Kui vähemalt sisse Loe lähemalt 2018. aasta kohta: SEADUSTE nr 44-FZ JA nr 223-FZ ALUSTE HANKETEGEVUSE MUUDATUSTE ÜLEVAADE[…]

2018. aasta ajakavad. Valmistume uueks majandusaastaks!

Teema jätkuna räägime täna 2018. aasta plaanidest-ajakavadest. Eelmises artiklis “postitasime” 2018. aasta hankeplaani. Nüüd "moodustame ja paigutame" ajakava. Graafikaplaanid sisaldavad riigi ja omavalitsuse vajaduste rahuldamiseks majandusaasta kaupade, tööde, teenuste ostude nimekirja ning on hanke aluseks. Ajakavad on koostatud klientide poolt Loe lähemalt 2018. aasta ajakavadest. Valmistume uueks majandusaastaks![…]

2018. aasta hankeplaanid. Valmistume uueks majandusaastaks!

Uus aasta on kohe-kohe käes ja aeg on hakata koostama 2018. aasta hankeplaane ja ajakavasid. Nii et täna tahan just sellest rääkida! Võib-olla on see artikkel kellelegi kasulik! OSTUKLAAN Hankeplaanid moodustatakse perioodiks, mis vastab järgmise majandusaasta ja planeerimisperioodi eelarve seaduse tähtajale. Näiteks on meil eelarve