Maksim Gorki näidend "Põhjas" on siiani tema teostekogu edukaim draama. Ta võitis autori elu jooksul avalikkuse poolehoiu, kirjanik ise kirjeldas esinemisi isegi teistes raamatutes, irooniliselt oma kuulsuse kohta. Mis on siis selles raamatus, mis on inimesi nii köitnud?
Näidend on kirjutatud 1901. aasta lõpus – 1902. aasta alguses. See töö ei olnud kinnisidee ega inspiratsioonipuhang, nagu tavaliselt loomeinimeste puhul. Vastupidi, see on kirjutatud spetsiaalselt Moskva Kunstiteatri näitlejate trupile, mis loodi kõigi ühiskonnaklasside kultuuri rikastamiseks. Gorki ei osanud ette kujutada, mis sellest saab, kuid ta mõistis ihaldatud ideed luua näidend trampidest, kus oleks kohal umbes kaks tosinat tegelast.
Gorki näidendi saatust ei saa nimetada tema loomingulise geeniuse lõplikuks ja pöördumatuks võidukäiguks. Arvamused olid erinevad. Inimesed rõõmustasid või kritiseerisid sellist vastuolulist loomingut. Ta elas üle keelud ja tsensuuri ning siiani mõistavad kõik draama tähendust omal moel.
Nime tähendus
Näidendi pealkirja tähendus "Põhjas" kehastab kõigi teose tegelaste sotsiaalset positsiooni. Nimi jätab ebaselge esmamulje, kuna pole konkreetset mainimist, mis päev see on. Autor lubab lugejal väljendada oma kujutlusvõimet ja arvata, millest tema teos räägib.
Tänapäeval nõustuvad paljud kirjanduskriitikud, et autor pidas silmas seda, et tema tegelased on sotsiaalses, rahalises ja moraalses mõttes elu põhjas. See on nime tähendus.
Žanr, suund, kompositsioon
Näidend on kirjutatud žanris, mille nimi on "sotsiaalfilosoofiline draama". Selliseid teemasid ja probleeme autor puudutab. Tema suunda võib kirjeldada kui "kriitilist realismi", kuigi mõned uurijad nõuavad sõnastust "sotsialistlik realism", kuna kirjanik keskendus avalikkuse tähelepanu sotsiaalsele ebaõiglusele ning igavesele konfliktile vaeste ja rikaste vahel. Nii omandas tema looming ideoloogilise varjundi, sest vastasseis aadli ja lihtrahva vahel Venemaal alles kuumenes.
Teose kompositsioon on lineaarne, kuna kõik tegevused on kronoloogiliselt järjestikused ja moodustavad narratiivi ühtse lõime.
Töö olemus
Maksim Gorki näidendi olemus peitub põhja ja selle asukate kuvandis. Et näidata lugejatele marginaalinäidendite tegelaskujudes elust ja saatusest alandatud, ühiskonna poolt hüljatud ja sellega sideme katkestanud inimesi. Hoolimata hõõguvast lootuseleegist – ilma tulevikuta. Nad elavad, vaidlevad armastuse, aususe, tõe, õigluse üle, kuid nende sõnad on selle maailma ja isegi nende endi saatuse jaoks vaid tühi heli.
Kõigel, mis lavastuses toimub, on vaid üks eesmärk: näidata filosoofiliste vaadete ja seisukohtade kokkupõrget, aga ka illustreerida tõrjutud inimeste draamasid, kellele keegi abikäsi ei ulata.
Peategelased ja nende omadused
Põhja asukad on erinevate elupõhimõtete ja tõekspidamistega inimesed, kuid neid kõiki ühendab üks tingimus: nad on vaesuses, mis võtab neilt aegamööda väärikuse, lootuse ja enesekindluse. Ta rikub neid, määrates ohvrid kindlale surmale.
- Lesta– töötab lukksepana, 40 a. Abielus Annaga (30-aastane), kannatab tarbimise all. Suhted naisega on peamine iseloomustav detail. Kleshi täielik ükskõiksus oma heaolu suhtes, sagedased peksmised ja alandused räägivad tema julmusest ja kalkusest. Pärast Anna surma oli mees sunnitud oma tööriistad maha müüma, et ta maha matta. Ja ainult tööpuudus tekitas temas pisut rahutust. Saatus jätab kangelasele võimaluse majast välja pääseda ega loota edasiseks edukaks eluks.
- Bubnov- 45-aastane mees. Endine karusnahatöökoja omanik. Praeguse eluga rahulolematu, kuid püüab säilitada potentsiaali normaalsesse ühiskonda naasta. Kaotas valduse lahutuse tõttu, kuna naisele väljastati dokumendid. Elab toamajas ja koob mütse.
- satiin- Umbes 40-aastane, joob kuni mälu kaotamiseni ja mängib kaarte, kus petab, kui elatist teenib. Loen palju raamatuid, mida tuletan pidevalt meelde mitte niivõrd naabritele, kuivõrd endale, kui lohutuseks, et kõik pole kadunud. Ta kandis 5 aastat vangistust oma õe au eest võideldes tapmise eest. Vaatamata oma haridusele ja juhuslikule kukkumisele ei tunnista ta ausaid eksisteerimisviise.
- Luke- rändaja 60-aastaselt. Ilmus toamaja elanikele ootamatult. Ta käitub arukalt, lohutab ja rahustab kõiki ümberkaudseid, kuid justkui oleks tulnud kindla eesmärgiga. Ta püüab kõigiga suhteid luua, andes nõu, mis õhutab veelgi rohkem poleemikat. Neutraalse tegelase kangelane tahab vaatamata oma heale toonile alati kahelda kavatsuste puhtuses. Tema juttude järgi võib oletada, et ta kandis aega vanglas, kuid põgenes sealt.
- Tuhk- nimi on Vassili, 28-aastane. Ta varastab pidevalt, kuid hoolimata ebaausast rahateenimise viisist on tal nagu kõigil teistel oma filosoofiline vaatenurk. Ta tahab tubasest majast välja saada ja uut elu alustada. Ta oli mitu korda vangis. Tal on selles ühiskonnas teatud positsioon tänu salasuhtele abielus Vasilisaga, millest kõik teavad. Etenduse alguses lähevad tegelased lahku ja Pepel püüab Nataša eest hoolitseda, et ta toamajast ära viia, kuid kakluses tapab Kostlevi ja satub etenduse lõpus vanglasse. .
- Nastja- noor tüdruk, 24-aastane. Tema ravi ja vestluste põhjal võib järeldada, et ta töötab helistaja tüdrukuna. Pidevalt soovib, et tähelepanu oleks vaja. Tal on paruniga side, kuid mitte see, mis tal pärast armastusromaanide lugemist fantaasiates välja tuleb. Tegelikult talub ta oma poiss-sõbra ebaviisakust ja lugupidamatust, andes samal ajal talle alkoholi eest raha. Kogu tema käitumine on pidev kaebus elu üle ja palve kahetseda.
- Parun- 33-aastane, joob, kuid õnnetute asjaolude tõttu. Ta meenutab pidevalt oma õilsaid juuri, mis kunagi aitasid tal saada jõukaks ametnikuks, kuid ei omanud erilist tähtsust, kui teda süüdistati riigi raha omastamises, mille tõttu kangelane kerjusena vangi läks. Tal on Nastjaga armusuhe, kuid ta peab neid enesestmõistetavaks, annab kõik oma kohustused tüdrukule üle, võtab joomise eest pidevalt raha.
- Anna- Kleschi naine, 30 aastat vana, kannatab tarbimise all. Lavastuse alguses on ta surevas olekus, kuid ei ela lõpuni. Kõigi kangelaste jaoks on tubane maja kahetsusväärne "sisustus", mis teeb tarbetuid helisid ja võtab ruumi. Kuni oma surmani loodab ta oma mehe armastuse ilmingut, kuid sureb nurgas ükskõiksuse, peksmise ja alanduse kätte, mis võis põhjustada haiguse.
- Näitleja- mees, umbes 40 aastat vana. Nii nagu kõik toamaja elanikud, mäletab ta alati oma eelmist elu. Lahke ja õiglane inimene, aga ülemäära enesehaletsuslik. Tahab joomise lõpetada, olles saanud Luke'ilt teada mõnes linnas asuvast alkohoolikute haiglast. Ta hakkab raha säästma, kuid kuna tal pole aega enne ränduri lahkumist haigla asukohta välja selgitada, langeb kangelane meeleheitesse ja lõpetab oma elu enesetapuga.
- Kostylev- Vasilisa abikaasa, 54-aastane toamaja omanik. Ta tajub inimesi vaid kõndivate rahakottidena, talle meeldib võlgu meelde tuletada ja omaenda üürnike madaliku arvelt ennast maksma panna. Ta püüab varjata oma tõelist suhtumist lahkuse maski taha. Ta kahtlustab oma naist Ashiga petmises, mistõttu kuulab ta pidevalt oma ukse taga helisid. Ta usub, et peaks öömaja eest tänulik olema. Vasilisat ja tema õde Natašat koheldakse sugugi paremini kui tema kulul elavaid joodikuid. Ostab asju, mida Cinder varastab, kuid peidab selle. Enda rumaluse tõttu hukkub ta kakluses Ashi käe läbi.
- Vasilisa Karpovna - Kostlevi naine, 26-aastane. Ei erine oma mehest, kuid vihkab teda kogu südamest. Ta petab oma meest salaja Ashesega ja õhutab armukest oma meest tapma, lubades, et teda vanglasse ei saadeta. Ja ta ei tunne oma õe vastu mingeid tundeid, välja arvatud kadedus ja viha, mistõttu ta saab kõige rohkem. Ta otsib kõiges endale kasu.
- Nataša- Vasilisa õde, 20 aastat vana. Tubamaja kõige "puhtam" hing. Ta kannatab Vasilisa ja tema abikaasa kiusamise all. Ta ei saa usaldada Ashi soovi ta ära viia, teades inimeste kogu alatust. Kuigi ta saab aru, et ta kaob. Aitab elanikke ennastsalgavalt. Ta kavatseb Vaskaga kohtuda, et lahkuda, kuid satub pärast Kostlevi surma haiglasse ja jääb kadunuks.
- Kvašnja- 40-aastane pelmeenimüüja, kes koges mehe tugevust, kes lõi teda 8-aastase abielu eest. Aitab toamaja elanikke, vahel üritab maja korda teha. Ta vaidleb kõigiga ega kavatse enam abielluda, meenutades oma varalahkunud türanni abikaasat. Näidendi jooksul areneb nende suhe Medvedeviga. Kõige lõpus abiellub Kvašnja politseinikuga, keda ta ise alkoholisõltuvuse tõttu peksma hakkab.
- Medvedev- õdede Vasilisa ja Nataša onu, politseinik, 50-aastane. Kogu näidendi vältel püüab ta Kvašnjat meelitada, lubades, et temast ei saa oma endise abikaasa moodi. Ta teab, et õetütar peksab vanem õde, kuid ei sekku. Ta teab kõiki Kostlevi, Vasilisa ja Pepeli mahhinatsioone. Näidendi lõpus abiellub ta Kvašnjaga, hakkab jooma, mille pärast ta naine teda peksab.
- Aljoška- Kingsepp, 20-aastane, joob. Ta ütleb, et tal pole midagi vaja, et on elus pettunud. Ta joob meeleheitest ja mängib suupilli. Mässu ja joomise tõttu satub ta sageli politseijaoskonda.
- tatarlane– elab ka toamajas, töötab kojamehena. Talle meeldib Satini ja Baroniga kaarte mängida, kuid ta pahandab alati nende ebaausat mängu. Aus inimene ei saa kelmidest aru. Räägib pidevalt seadustest, austab neid. Näidendi lõpus lööb Crooked Goit teda ja murrab käe.
- kõver struuma- veel üks vähetuntud tubade maja elanik, võtmehoidja. Mitte nii aus kui Tatarin. Samuti meeldib talle aega veeta kaarte mängides, suhtub rahulikult Satini ja Paruni petmisse, leiab neile vabandusi. Ta peksab Tatarinit, murrab käe, mille tõttu on tal konflikt politseinik Medvedeviga. Etenduse lõpus laulab ta koos teistega ühe laulu.
- Lootuse teema venib kogu näidendi vältel kuni lõppfaasini. Ta on töömeeleolus, kuid mitte kordagi ei maini keegi oma kavatsust tubasest majast välja tulla. Lootus on igas elanike dialoogis, kuid ainult kaudselt. Nagu kord tabas igaüks neist põhja, nii unistavad nad kunagi sealt välja pääsemisest. Igaühes on väike võimalus naasta uuesti möödunud ellu, kus kõik olid õnnelikud, kuigi nad ei hinnanud seda.
- Saatuse teema on ka näidendis väga oluline. See määratleb kurja saatuse rolli ja selle tähenduse kangelaste jaoks. Saatus võib olla töös see muutmatu liikumapanev jõud, mis viis kokku kõik elanikud. Või see asjaolu, mis on alati allutatud riigireetmisele ja millest tuli suure edu saavutamiseks üle saada. Elanike elust võib aru saada, et nad on oma saatusega leppinud ja püüavad seda muuta vaid vastupidises suunas, uskudes, et allapoole pole neil kuhugi langeda. Kui keegi üürnikest üritab oma asukohta muuta ja põhjast välja pääseda, kukub ta kokku. Võib-olla tahtis autor sel viisil näidata, et nad väärivad sellist saatust.
- Elu mõtte teema näib lavastuses üsna pealiskaudne, aga kui järele mõelda, siis võib aru saada sellise suhtumise põhjusest onnikangelaste ellu. Kõik peavad praegust asjade seisu põhjaks, millest pole väljapääsu: ei alla ega, seda enam, üles. Vaatamata erinevatele vanusekategooriatele on kangelased elus pettunud. Nad kaotasid tema vastu huvi ja lakkasid nägemast oma olemasolul mingit tähendust, rääkimata üksteisele kaastundest. Nad ei püüdle teise saatuse poole, sest nad ei esinda seda. Vaid alkohol annab eksistentsile vahel värvi, mistõttu toakaaslastele meeldib juua.
- Tõe ja valede teema näidendis on autori peamine idee. See teema on Gorki loomingus filosoofiline küsimus, mille üle ta kajastab tegelaste huulte kaudu. Kui dialoogides rääkida tõest, siis selle piirid kustutatakse, sest vahel räägivad tegelased absurdseid asju. Nende sõnad peidavad aga endas saladusi ja saladusi, mis teose süžee käigus meile ilmsiks tulevad. Autor tõstatab selle teema näidendis, kuna peab tõde elanike päästmise viisiks. Kas näidata kangelastele asjade tegelikku seisu, avades nende silmad maailmale ja oma elule, mida nad iga päev onnis kaotavad? Või peita tõde valede, teeskluste maskide alla, sest nii on neil lihtsam? Vastuse valib igaüks iseseisvalt, kuid autor annab mõista, et talle meeldib esimene variant.
- Armastuse ja tunnete teema mõjutab töös, sest see võimaldab mõista elanike suhteid. Armastus toamajas, isegi abikaasade vahel, puudub täielikult ja tal pole peaaegu võimalust sinna ilmuda. Koht ise on täis vihkamist. Kõiki ühendas vaid ühine eluruum ja saatuse ebaõigluse tunne. Ükskõiksust on õhus nii tervete kui haigete inimeste puhul. Ööbimist lõbustavad ainult tülid, nagu koerad kaklevad. Koos eluhuviga lähevad kaotsi emotsioonide ja tunnete värvid.
- Esimene probleem on konfliktid toamaja elanike vahel mitte ainult omavahel, vaid ka eluga. Tegelaste omavahelistest dialoogidest saab aru nende vahekorrast. Pidevad tülid, eriarvamused, elementaarsed võlad toovad kaasa igavesed lahkhelid, mis antud juhul on viga. Ööbimised peavad õppima elama harmoonias sama katuse kohal. Vastastikune abi muudab elu lihtsamaks, muudab üldist õhkkonda. Sotsiaalse konflikti probleem on iga ühiskonna hävitamine. Vaeseid ühendab ühine probleem, kuid selle lahendamise asemel loovad nad ühiste jõupingutustega uusi. Konflikt eluga seisneb selle adekvaatse tajumise puudumises. Endised inimesed on elu peale solvunud, mistõttu nad ei astu edasisi samme teistsuguse tuleviku loomise suunas ja lähevad lihtsalt vooluga kaasa.
- Teine probleem on keeruline küsimus: Tõde või kaastunne? Autor loob põhjust järelemõtlemiseks: kas näidata kangelastele elu tegelikkust või tunda kaasa sellisele saatusele? Draamas kannatab keegi füüsilise või psühholoogilise väärkohtlemise all ja keegi sureb piinades, kuid saab oma osa kaastundest ja see vähendab nende kannatusi. Igal inimesel on hetkeolukorrast oma nägemus ja me reageerime oma tunnetest lähtuvalt. Kirjanik Satini monoloogis ja rändaja kadumine tegid selgeks, kummal poolel ta on. Luka tegutseb Gorki antagonistina, püüdes elanikke ellu äratada, tõtt näidata ja kannatusi lohutada.
- Ka näidendis tõuseb humanismi probleem. Täpsemalt selle puudumine. Tulles uuesti tagasi elanikevaheliste suhete ja nende suhete juurde iseendaga, võib seda probleemi käsitleda kahest küljest. Tegelaste vähene humanism üksteise suhtes on näha olukorrast sureva Annaga, kellele keegi tähelepanu ei pööra. Vasilisa naeruvääristamise ajal oma õe Nataša üle Nastja alandus. On arvamus, et kui inimesed on põhjas, siis nad ei vaja enam abi, iga mees enda jaoks. Selle enda vastu suunatud julmuse määrab nende senine eluviis – pidev joomine, kaklused, pettumuse ja elu mõtte kaotuse kandmine. Eksistent lakkab olemast kõrgeim väärtus, kui sellel pole eesmärki.
- Ebamoraalsuse probleem tõuseb seoses elustiiliga, mida elanikud oma sotsiaalse asukoha alusel juhivad. Nastja töö helistaja tüdrukuna, raha peale kaartide mängimine, alkoholi tarbimine koos sellest tulenevate tagajärgedega kakluste ja politseisse sõitmiste näol, vargused – kõik need on vaesuse tagajärjed. Autor näitab seda käitumist kui tüüpilist nähtust inimestele, kes leiavad end ühiskonna põhjas.
Teemad
Vaatamata pealtnäha lihtsale süžeele ja teravate kulminatsioonipöörete puudumisele on teos täis mõtisklust tekitavaid teemasid.
Probleemid
Lavastus on temaatika poolest rikas. Maxim Gorki püüdis ühes teoses viidata tol ajal aktuaalsetele moraalsetele probleemidele, mis aga eksisteerivad tänapäevani.
Näidendi tähendus
Gorki näidendi idee seisneb selles, et kõik inimesed on täpselt ühesugused, sõltumata nende sotsiaalsest ja rahalisest seisundist. Kõik on lihast ja luust, erinevused on ainult kasvatuses ja iseloomus, mis annavad meile võimaluse hetkeolukordadele erinevalt reageerida ja nende järgi tegutseda. Kes iganes sa oled, elu võib hetkega muutuda. Igaüks meist, olles kaotanud kõik, mis meil oli minevikus, vajudes põhja, kaotab ka iseenda. Enam ei ole mõtet hoida end ühiskonna sündsuse piirides, välja nägema ja käituda sobivalt. Kui inimene kaotab teiste seatud väärtused, satub ta segadusse ja kukub reaalsusest välja, nagu juhtus kangelastega.
Põhiidee on see, et elu võib murda iga inimese. Muuta ta ükskõikseks, kibedaks, olles kaotanud igasuguse stiimuli eksisteerida. Muidugi on ükskõikne ühiskond süüdi paljudes tema hädades, mis ainult tõukab langevat. Katkised vaesed on aga sageli süüdi selles, et nad ei saa tõusta, sest nende laiskuses, rikutuses ja ükskõiksuses kõige suhtes on süüdlasi siiski raske leida.
Gorki autoripositsioon väljendub Satini monoloogis, mis purunes aforismideks. "Mees – kõlab uhkelt!" hüüab ta. Kirjanik tahab näidata, kuidas kohelda inimesi, et apelleerida nende väärikusele ja jõule. Lõputu kahetsus ilma konkreetsete praktiliste sammudeta kahjustab ainult vaeseid, sest ta haletseb end jätkuvalt, mitte ei tööta vaesuse nõiaringist välja pääsemise nimel. See on draama filosoofiline tähendus. Vaidluses tõelise ja vale humanismi üle ühiskonnas võidab see, kes räägib otse ja ausalt, riskides isegi nördimust tekitada. Gorki ühes Sateeni monoloogis seob tõe ja valed inimese vabadusega. Iseseisvust antakse ainult tõe mõistmise ja otsimise hinnaga.
Väljund
Iga lugeja teeb oma järeldused. Lavastus "Põhjas" võib aidata inimesel mõista, et elus tuleb alati millegi poole püüelda, sest see annab jõudu tagasi vaatamata edasi minna. Ärge lõpetage mõtlemist, et miski ei tööta.
Kõigi kangelaste näitel võib näha absoluutset tegevusetust ja huvitust oma saatuse vastu. Olenemata vanusest ja soost on nad lihtsalt oma praegusesse positsiooni takerdunud, vabandades sellega, et on juba hilja vastu hakata ja kõike otsast alustada. Inimesel endal peab olema soov oma tulevikku muuta ja mistahes ebaõnnestumise korral ära süüdista elu, ära solvu selle peale, vaid kogu kogemust probleemi kogedes. Tubamaja elanikud usuvad, et ootamatult peaks nende keldris kannatamise pärast nende peale langema ime, mis toob neile uue elu, nagu see juhtub - Luke tuleb nende juurde, soovides kõiki meeleheitel olevaid inimesi rõõmustada, aidata. nõuannetega elu paremaks muutmiseks. Kuid nad unustasid, et see sõna ei aidanud langenuid, ta ulatas neile käe, kuid keegi ei võtnud seda. Ja kõik ootavad lihtsalt tegevust kelleltki, aga mitte endalt.
Kriitika
Ei saa öelda, et enne oma legendaarse näidendi sündi ei oleks Gorkil ühiskonnas mingit populaarsust olnud. Aga võib rõhutada, et huvi tema vastu on just tänu sellele tööle kasvanud.
Gorkil õnnestus näidata igapäevaseid tavalisi asju, mis ümbritsevad räpaseid, harimatuid inimesi, uue nurga alt. Ta teadis, millest kirjutab, kuna tal endal oli ühiskonnas oma positsiooni saavutamise kogemus, sest ta oli lihtrahvast ja orb. Pole täpset seletust, miks Maxim Gorki teosed nii populaarsed olid ja avalikkusele nii tugevat muljet jätsid, sest ta polnud ühegi žanri uuendaja, kirjutades tuntud asjadest. Aga Gorki looming oli tol ajal moes, ühiskonnale meeldis lugeda tema teoseid, käia tema teoste põhjal teatrietendustel. Võib oletada, et sotsiaalsed pinged Venemaal tõusid ja paljud ei olnud rahul riigis kehtestatud korraga. Monarhia oli end ammendanud ja järgnevate aastate rahvaaktsioonid suruti tugevalt alla ning seetõttu otsisid paljud meeleldi olemasolevast süsteemist miinuseid, justkui tugevdades oma järeldusi.
Näidendi tunnused peituvad tegelaste tegelaste esitamise ja esitamise viisis, kirjelduste harmoonilises kasutamises. Üheks teemaks, mis teoses tõstatub, on iga kangelase individuaalsus ja võitlus selle nimel. Kunstilised troopid ja stiilifiguurid kujutavad väga täpselt tegelaste elutingimusi, sest autor nägi kõiki neid detaile isiklikult.
Huvitav? Salvestage see oma seinale!Gorki pakub oma näidendis lugejatele terve kaleidoskoobi erinevaid tegelasi ja kangelasi. Järgmisena vaatame igaühte lühidalt.
Kostylev
Kostylev - 54-aastane mees, on toamaja juhataja. Üldiselt on ta negatiivne tegelane, kes on altid vihale ja ahnusele ning paljudele muudele negatiivsetele omadustele. Tal on naine Vasilisa, kellel on omakorda õde nimega Nataša. Igaühe suhtes on ta enam kui tõrjuv, võib olla ebaviisakas ja solvuv. See inimene ei mõtle eriti moraalile, kaldub rohkem otsima isiklikku kasu. Ta ostab Vaska Pepelilt varastatud kaupa, kuid näidendi lõpus sureb Vaska käe läbi.
Vasilisa Karpovna
Vasilisa Karpovna - 26-aastane, ta on Kostylevi naine. Nagu öeldakse, esmaklassiline naine. Kostylev võib endale lubada noore naise hoidmist, kuid Vasilisa enda kohta ei saa öelda, et ta oleks positiivne kangelanna. Ta on altid kõlvatusele ja julmusele, see tähendab, et ta ei ole siin alluv ja rõhutud, ta teab ise oma eesmärke, mille poole ta läheb, ja veenab selle tulemusena Vaskat, kellega tal kunagi oli suhe, vabanema tema eakas abikaasa.
Nataša
Nataša - 20 aastat vana. Üsna armas ja positiivne tüdruk, keda Vasilisa (kelle õde ta on) ja Kostylev alandavad. Ta meeldib Vaska Peplule, kuid ta ei suuda teda ülal pidada ning naine satub haiglasse ja kaob siis.
Vaska Pepel
Vaska Pepel on 28-aastane kurjategija. Varem kohtus ta Vasilisaga, kes tunneb tema vastu jätkuvalt tundeid ja Vaska ise püüab noorema Nataša järele vaadata, kellele ta pakub välja põgeneda ja ausalt elama hakata, kuid selline ettevõtmine ebaõnnestub. Veelgi enam, Vaska, kes oli varem korduvalt vangis istunud, satub pärast Kostleviga tegelemist taas trellide taha.
Luke
Luka - 60 aastane, vana mees. Vana mees, kes tahab kõiki teisi aidata ja on kogemuselt tark, aga tegelikult ei vaja keegi tema nõu ja isegi kahju. Tõenäoliselt asus ta elama toakodusse pärast raskest tööst põgenemist. Tõenäoliselt ei lõpetanud Luka oma ametiaega, pole teada, mis tema kuritegu on.
Näitleja
Näitleja on 40-aastane alkohoolik. Varem teenis ta teatris ja kogub raha, et minna mõnda müütilisse linna, kus teda alkoholismi ravitakse. Luke rääkis sellest linnast ja selles nõuandes ilmneb taas tema üsna kahjulik mõju. Seetõttu ei nimeta Luke, millises linnas soovitud haigla asub ja see kangelane joob uuesti, misjärel paneb ta käed külge.
satiin
Satin on 40-aastane, alkohoolik ja ebaaus mängur. Ta pidi ära istuma viis aastat, kuid vanglas teda ümber ei kasvatatud ja ta tahab petmise arvelt edasi eksisteerida, kuigi ta ise pole rumal ja haritud.
Parun
Parun – 33-aastane joodik, aadlik. Ta teenis ametnikuna, kuid jäi vahele omastamise eest ja pärast seda, kui perekond ei suutnud oma elu korda teha, osutus ta kerjuseks. Nastja varustab teda rahaga, kellega ta kohtub ja tänu sellele saab juua.
Nastja
Nastya on 24-aastane tüdruk. Ta talub parunit, kes teda alandab, kuigi too kohtub temaga. Tõenäoliselt kerge voorusega tüdruk või teenib mõnel muul nilbel viisil. Talle meeldivad armastusromaanid, mida ta enamasti loeb selleks, et välja mõelda mingi armastuslugu, kus peaosas on oma inimene. Muidugi ei usu teda keegi.
Bubnov
Bubnov - 45 aastat vana. Varem kuulus talle karusnahatöökoda, mille ta pärast lahutust kaotas. Nüüd kerjus.
Lesta
Kleštš on 40-aastane käsitööline, lukksepp. Alandab lakkamatult oma naist, kes haigestub. Pärast Anna surma müüb ta tööriistu oma naise matmiseks.
Anna
Anna on 30-aastane naine, kes on tarbimisest lõplikult haige. Ta kannatab tarbimise all ja peab haigust oma mehe halva suhtumise põhjuseks.
Kvašnja
Kvašnja on 40-aastane pelmeenimüüja. Naine, keda abikaasa peksis kaheksa aastat, misjärel ta lahutas ja abiellub siis Medvedeviga, kes osutub naise käeulatusse.
Medvedev
Medvedev on 50-aastane politseinik. Vasilisa ja Nataša jaoks on ta onu. Pärast seda, kui temast saab Kvašnja abikaasa, hakkab ta jooma. Kogu näidendi vältel pigistab ta silmad kinni asjade ees, millega Kostlev, Vaska ja teised tegelevad. Lisaks ei pea ta vajalikuks sekkuda peksmistesse, mida Kostylev ja Vasilisa Natašale tekitavad.
Aljoška
Aljoška on 20-aastane kingsepp, joodik. Õnnetu noormees, kes vahel joob ja satub politseisse. Oskab laulda ja mängida suupilli.
tatarlane
Tatar - toamaja elanik, konks (laadur). Ta on üks väheseid ausaid inimesi ja mõistab isegi Satini ja paruni hukka ebaausas kaardimängus. Etenduse lõpus leiab ta end murtud käega ja vastavalt ilma tööta.
kõver struuma
Crooked Zob on ka laadur. Erinevalt Tatarinist on ta ebaausast kaardimängust (tähendab Satin ja Baron) hästi kursis, kuid tema suhtumine on erinev, ta õigustab neid inimesi. Talle meeldib laulda, kus ta on teiste toamaja elanikega seltsis.
Gorki teose kangelaste tunnused allosas (valik 2)
Lavastuses "Põhjas" näeme palju erinevaid tegelasi oma saatuse, tunnete ja probleemidega. Järgmisena püüame pöörata suurt tähelepanu ja kaaluda neid kõiki üksikasjalikumalt.
Kostylev see on tubade maja juhataja aastate pärast. Gorki tõmbab teda negatiivse tegelasena, kellele on võõrad moraalinormid. Tal on kalduvus agressiooni-, vihapuhangutele, ta on ihne ja ahne. Tal on ka naine Vasilisa. Ja Vasilisal on õde Nataša. Ja kõigile naistele, keda Kostylev eelistab negatiivselt, on ta nendega ebaviisakas, jultunud ja püüab sageli solvata. Kostylev on kaubanduslik inimene, ta on harjunud kõiges kasumit otsima. Ta ostab Vaska Pepelilt kunagi varastatud asju, oma tegudele mõtlemata. Töö lõppedes tapab Vaska ta.
Vasilisa Karpovna See on Kostlevi naine. Naist, nagu ka abikaasat, ei saa nimetada positiivseks tegelaseks. Ta on rikutud, aldis pahedele, julm. Tal on oma eesmärgid ja unistused. Lõpuks veenab ta oma endist kallimat Vaska Pepelit Kostlevi tapma.
Nataša Vasilisa kahekümneaastane õde. Mila, ilus, kuid sageli alandatud oma sugulase ja abikaasa poolt. Vaska Peplovil on tüdruku suhtes oma vaated, kuid ta mõistab, et ei suuda teda ülal pidada. Peagi satub Nataša haiglasse, misjärel ta kaob igaveseks.
Vaska Pepel– 28-aastane mees, kurjategija. Kunagi oli Vasilisaga armusuhe. Naisel on tema vastu endiselt tunded, samas kui Vaska ise eelistab noore Nataša eest hoolitseda. Tüdruk kutsub teda põgenema ja alustama koos ausat elu, kuid nad ebaõnnestuvad. Veelgi enam, Vaska satub taas Kostlevi mõrva eest vanglasse.
Luke- kuuekümneaastane mees, kes tahab kõiki nõu anda ja aidata. Aga keegi ei võta kuulda vana mehe nõuandeid, keegi ei kuula teda. Tõenäoliselt sattus Luka pärast raskest tööst põgenemist tubakamajja, kuid vana mehe tegelikku lugu ei saa me kunagi teada.
Näitleja- aastate pärast alkohoolik. Kunagi töötas näitleja tõesti teatris. Nüüd kogub ta raha, et minna ühte müütilisse linna, kus ta ravitakse alkoholismihaigusest. Ütlematagi selge, et Luca rääkis näitlejale sellest linnast, kelle nõuanded osutuvad sageli kahjulikuks. Kuid Luka ei ütle linna nime ja näitleja hakkab taas pudelit võtma, misjärel teeb ta lootusetusest enesetapu.
satiin- neljakümneaastane alkohoolik ja kaarditerav. Mees pidi kandma viis aastat, kuid isegi vangla ei suutnud teda muuta ja ta tahab endiselt kaartidest ära elada. Ta on haritud inimene ja kaugeltki mitte rumal inimene.
Parun- aadlik, joodik Kord töötas ta ametnikuna, kuid jäi vahele kuriteoga, misjärel loobus ja hakkas kerjama. Mees joob selle rahaga, mille Nastja talle annab.
Nastja- noor tüdruk, kohtub paruniga, hoolimata alandusest ja ebaviisakusest. Tõenäoliselt ei teeni see tegelane oma elatist tüdrukule kõige sobivamal viisil, saame sellest aru mõne teiste tegelaste vihjetest. Tüdruku kireks on armastusromaanid, tänu millele kirjutab ta lugusid iseendaga peaosas. Aga loomulikult ei usu teda keegi.
Kvašnja- eakas pelmeenide müüja. Ta elas aastaid koos mehega, kes peksis teda ja rõhus teda igal võimalikul viisil. Kuid peagi naine lõpuks lahutab ja abiellub Medvedeviga.
Medvedev- politseinik, Vasilisa ja Nataša onu. Pärast Kvašnjaga abiellumist hakkab ta palju jooma. Hoolimata ametist eelistab Medvedev enda ümber toimuva suhtes silmad kinni pigistada. Teda ei huvita isegi see, et Kostlev lööb sageli omaenda õetütreid.
Bubnov- lihtne mees, kellel oli kunagi oma tulus äri. Kuid pärast lahutust naisest oli ta töötu, misjärel ta jäi kodutuks ja vaesus.
Lesta on keskealine mees, kes töötab lukksepakojas. Tal oli kombeks oma naist igal võimalikul viisil mõnitada, kuid peagi naine haigestub ja sureb. Pärast naise surma müüb mees, soovides matuste jaoks raha leida, kõik oma lukksepa tööriistad maha.
Aljoška- noor kingsepp ja jumalakartmatu joodik. Oma hävitava kire tõttu satub ta sageli politseijaoskonda.
tatarlane- lihtne laadur, aus sell. Ühel hetkel paljastab ta paruni ja satiini ebaausas kaardimängus. Töö lõppedes murrab ta käe ja jääb töötuks.
Põhjas näidendi tegelaste lood
Idee kirjutada teos provintsliku keiserliku linna madalamate kihtide esindajatest tekkis Gorkilt üsna kaua aega tagasi ning näidend loodi spetsiaalselt Moskva Avaliku Kunstiteatri trupile ja Stanislavskile isiklikult, kes mitte ainult ei lavastanud lavastust, vaid mängis ka üht tegelast.
Selleks, et kirjeldada ühiskonna "põhjas", vaeste mahajäetud majas toimuvaid sündmusi, lõi Gorki keerulise tegelaste süsteemi. Algselt plaanis kirjanik luua 20 peategelast, kuid selle tulemusena saime 11 kõige olulisemat tegelast oma ainulaadsete lugudega.
Esimene tegelane, kelleta süžee oleks lihtsalt võimatu, on Mihhail Ivanovitš Kostlevi nimelise toamaja omanik. Ta on 54-aastane ja teda iseloomustatakse lavastuses kui totalitaarset sadisti. Ta on ahne ja materialistlik, tema minevik on meile tundmatu, kuid tema olevik meelitab iga lugejat vaenulikult. Ta kahtlustas oma naist riigireetmises, mille eest ta teda peksis. Mihhail Ivanovitši elutee lõppes sellega, et ta tappis abikaasa armuke Vaska Pepel.
Kostlevi naine, kahekümne kuueaastane Vasilisa Karpovna, ei põhjusta vähem vaenulikkust kui tema ise. Isegi "nägija tegelane" Luke nimetab teda rästikuks. Ta pettis oma meest, peksis õde Natašat. Natasha ise, nagu ka tema õde, on Ashi armuke, kuigi ta keeldub sageli tema kurameerimisest. Pärast Mihhail Ivanovitši surma kaob ta kõigile ootamatult.
Lõpetuseks tasub kaaluda juba mainitud Vaska Pepelit. Ta on 28-aastane, ta on varga poeg, sündinud vanglas ja "pärinud" oma isa käsitöö. Varem kurameeris ta Vasilisaga, romaani ilmumise ajal aga tema õe Natašaga. Vasilisal on aga endiselt võim Ashi üle, õhutades teda tapma Kostlevit, mida Ash lõpuks ka tegi, mille eest ta näidendi lõpus vangi saadetakse.
Süžees on ka tegelasi, kes pole “põhjas” – tuline viiekümneaastane politseinik Abram Medvedev, Nataša ja Vasilisa onu, kes hoolitseb Kvašnja eest. Kvašnja ise on tegelane, kes väljendab feministlikke vaateid elule. Tema lugu teoses pole lõppenud, kuid Gorki annab teada, et temaga on kõik korras.
Andrey Mitrich, hüüdnimega "Puuk", viitab ka neile, kes pole "põhjas". Ta peab end selliseks, sest kõigist teistest on ta “tööinimene”, lukksepp, kes vallandamise tõttu tubademajja sattus. Andrei aga ei leppinud oma saatusega ja otsib aktiivselt tööd. Kuid Kleshchi kuvand pole puhtalt positiivne - ta jõi oma pillid ära ja peksab regulaarselt oma naist Annat. Jah, ja Gorki katkestab oma elu vaesusega, justkui räägiks meile oma isiklikust suhtumisest tegelaskujusse.
Juba mainitud Anna on näidendi üks õnnetumaid tegelasi. Ta on 30-aastane, ta on juba kogenud näljast ja vaesunud elu ning põeb lavastuse ajal rasket haigust, millest surm tundub talle olevat kannatustest vabastatud. Ta sureb teise vaatuse lõpus.
Töös on ka noor tüdruk Nastja, kes vaatamata prostituuditööle unistab tõelisest ja puhtast armastusest. Ta on suhtes endise aristokraadi Baroniga, kes pankrotti sattumise tõttu tubamajja sattus.
Lisaks pankrotistunud aadlikele on teoses mitmeid teisi tegelasi, kes näib, et ei tohiks olla "põhjas": endine mängur-terav Bubnov, kes läks "patust eemale" tubadesse ja lõpetab. oma elu vaesuses poos end üles endine näitleja nimega Sverchkov Zavolzhsky, kellest sai alkohoolik ja pärast alkoholismi ravi lootuste hävimist, samuti endine telegrafist Satin, kes hoolimata kõigist ebameeldivatest tunnustest (alkoholism) ja laiskus), tal on terav mõistus ning vale ja pettus ei meeldi.
Noh, näidendi keskseks tegelaseks on hulkur nimega Luke. Väljendab omapäraseid religioosseid vaateid, küsib kõigilt toamaja elanikelt nende lugusid, annab kõigile lootust ja innustab kõiki, et nad saavad "põhjast" välja. Kaob kolmanda ja neljanda vaatuse vahel sama ootamatult, kui ilmus.
Mõned huvitavad esseed
- Anna Karenina kuvand ja omadused Tolstoi romaaniessees
Anna Arkadjevna Karenina Peterburi aristokraatide perekonnast. Väga ideaalilähedane - rikas, tark, ilus, loeb palju ja kirjutab lastele lugusid, saab kunstist aru
- Kompositsioon Venetsianov Zakharka maali järgi (kirjeldus)
Aleksei Gavrilovitš Venetsianov on suurepärane vene maalikunstnik. Just tema maalis 1825. aastal portree "Zakharka".
- Naiskujud Gogoli peainspektori essees
Nikolai Gogol kirjutas imelise komöödia viies vaatuses, milles naised mängivad tähtsusetut rolli, nad ei erine oma mehest, vaid lihtsalt täiendavad seda vulgaarsuse pilti
- Koosseis Ekskursioon ja väljasõit muuseumisse
Minu linn on rikas oma ajaloolise kultuuri poolest. Sellel on suur hulk monumente, mälestusmärke meie riigi, Venemaa kangelastele. Seal on arhitektuurimälestisi
- Lind loos Prantsuse keele õppetunnid: essee pilt ja omadused
"Prantsuse keele õppetunnid" on Valentin Rasputini üks rabavamaid lugusid. See räägib kohusetundlikust poisist, kellel oli võimalus läbida raske sõjajärgne periood.
Näidendi üks peategelasi, mitmetähenduslik tegelane, eakas rännumees, kes ootamatult ruumimajja ilmus. Tal on rikkalik elukogemus ja tema missioon on lohutada pettunud inimesi.
Tubamaja külaline, pärilik varas. Talle öeldi lapsepõlvest peale, et temast kasvab varas, nagu ta isa. Selliste lahkumissõnadega ta kasvas üles. Vaska on 28-aastane. Ta on noor, rõõmsameelne ja loomult lahke. Ta ei taha sellise eluga leppida ja püüab igal võimalikul viisil leida teist tõde.
Tubamaja omaniku Kostlevi naine ja Vaska Pepeli armuke. Vasilisa on julm ja võimukas naine. Ta on oma abikaasast 28 aastat noorem ja ei armasta teda üldse, tõenäoliselt elab ta temaga raha pärast. Ta unistab temast võimalikult kiiresti lahti saada ja veenab aeg-ajalt külalist Vaskat varast teda mehe käest päästma.
Üks näidendi tegelastest, toamaja elanik. Oma õiget nime ta ei avalda, kuna ta ise unustas selle joobe tõttu. Ta mäletab ainult pseudonüümi, näib olevat Sverchkov-Zavolzhsky. Näitleja mälu on nii halvaks läinud, et ta püüab tulutult luulet meenutada või näidenditest katkendeid ette kanda.
Lavastuses oleva toamaja üks armetumaid elanikke, endine aadlik, kes raiskas oma varanduse. Ta on kolmkümmend kolm aastat vana. Ta oli kunagi rikas aristokraat ja nüüdseks on ta vajunud päris "põhja", sutenööri positsioonile. Varem oli tal sadu pärisorju ja vappidega vankreid.
Tarbiv naine, kes elab oma viimaseid elupäevi, tööka Kleštši naine. Ta on väsinud elust, kus ta raputab iga leivatükki üle ja kõnnib kaltsudes. Samal ajal kannatab Anna pidevalt oma mehe väärkohtlemist. Vaesekesele tunneb kaasa igaüks, aga mitte tema abikaasa.
Üks toamaja elanikest, kartuznik, kes elab seal laenuga. Varem oli ta värvimistöökoja omanik. Tema naine aga nõustus peremehega, misjärel otsustas ta lahkuda, et ellu jääda. Nüüd on ta päris “põhja” vajunud ega taha endas mingeid positiivseid omadusi säilitada.
Hosteli perenaise õde, lahke ja pehme südamega tüdruk. Tema pilt erineb märgatavalt teistest külalistest. Natasha ühendab endas lahkuse, puhtuse, väärikuse ja uhkuse. Just nende omadustega võlus ta Vaska Ashi. Lavastuse intriig seisneb selles, kas ta suudab neid omadusi karmi ja julma keskkonna mõjul säilitada.
Üks lavastuses oleva toamaja elanikest, endine telegraaf. Sellel mehel on oma elufilosoofia. Selle poolest erineb ta paljudest teistest külalistest. Ta kasutab oma kõnes sageli nutikaid sõnu, näiteks "makrobiootika", mis ei viita tema haridusele.
Üks näidendi tegelastest; hosteli elanik; pelmeenimüüja. Kvašnja on lahke naine, millest võib aru saada tema suhtumisest haigesse Annasse, kellest isegi abikaasa ei halasta. Ta toidab sageli haigeid, hoolitseb tema eest.
Lavastuses üks toamaja elanikke, langenud naine, kes unistab romantilisest armastusest. Hoolimata sellest, et ta tegeleb prostitutsiooniga, unistab ta puhtast ja pühendunud armastusest. Teda ümbritseb aga vaesus, lootusetus ja alandus.
Üks toamaja külalistest, ametilt lukksepp, Anna abikaasa. Etenduse alguses idealiseerib ta rasket tööd, pidades seda ainsaks väljapääsuks. Ta unistab normaalse elu juurde naasmisest ausa töö toel. Puuk on vastu teistele öömajalistele, kes eelistavad mitte midagi teha.
Essee kirjandusest.
1902. aastal kirjutatud Gorki näidend "Põhjas" kuulub tolle aja kohta uut tüüpi sotsiaalsesse draama. Tema kangelasteks on toamaja elanikud, elu põhja visatud inimesed.
"Päike tõuseb ja loojub, aga minu vanglas on pime," laulavad öömajad. Nochlezhka meenutab tõesti vanglat. Keldris, "nagu koopas", olid erinevate ühiskonnakihtide esindajad, kuid kõigil on sama saatus. Ükski neist ei saa siit välja. Ja isegi siin, allosas, jätkub "elu peremeeste" jõud, keda esindavad toamaja omanike - vanahärra Kostylev ja tema naine Vasilisa - kurjad tegelased.
Lavastuse kangelased räägivad vähe sellest, kuidas nad varem elasid. Kuid isegi mõne sõnaga selgub nende saatus. "Ma ei mäleta, millal ma kõhu täis sain... Terve elu käisin kaltsukas ringi," räägib Anna. "Kussep oli... tal oli oma asutus," räägib Bubnov enda kohta. "Ma olen varas olnud lapsepõlvest saadik," tunnistab Pepel. "Hariliseks inimeseks" peeti endist telegrafisti ja nüüd petturit Satin. Paruni kindlustatud elu, näitleja loominguline tegevus jäi minevikku.
Gorki on paljude mõisate keeletundja, ta valdab vabalt dialoogi kirjeldamise kunsti. Igal magajal on iseloomulik kõne. Satiin armastab võõraid ja keerulisi sõnu, tema keel on silditud ja väljendusrikas. Parun, meenutades oma õilsat päritolu, räägib Lukaga üleolevalt. Kostlevi kõne on küllastunud tahtlikult hellitavate sõnadega: "viiskümmend dollarit", "või", "lamp".
Lavastuses puudub selgelt piiritletud süžee ning liikumapanev jõud saab tegelaste sotsiaalsete ja filosoofiliste vaadete vastandus. Lavastuse tegelaste vahel on sageli tuliseid vaidlusi.
Tubamaja elanikud lükkavad ümber paljud üldtunnustatud tõed. "Südametunnistust on vaja neile, kellel on võim ja jõud," vastab Ashes Lesta etteheitele. „Mis on südametunnistus? Ma ei ole rikas,” kinnitab Bubnov. Kui Kleštš märgib, et "varastele on raha lihtne... nad ei tööta," kostab Satin vastu: "Tehke mu töö meeldivaks... Kui töö on kohustus, on elu orjus."
Toalised räägivad palju valedest ja tõest. "Tooge kogu tõde nii, nagu see on!" - ütleb Bubnov. Tema sõnad ajavad Puugi marru: “Milleks mul on tõde vaja? Kurat teda! Nastja eemaldub julmast reaalsusest fiktiivse armastuse illusoorsesse maailma, jättes fantaasiad reaalsuseks.
Elu põhjas, kõige julmematel asjaoludel, tekib vaidlus inimese üle. Siin tulevad esiplaanile Luka ja Satin. Luka on passita tramp, tark ja suurte kogemustega. Ta püüab inimest rahustada ja julgustada, lohutades teda valedega. Luke humanism on kaastundlik, Luke kutsub inimest haletsema, kuid ei võitle tema saatuse muutmise nimel. Satin, vastupidi, on kindel, et inimest ei tohiks lepitada karmi reaalsusega, vaid sundida reaalsust ennast inimest teenima. Luke'i lohutavat valet nimetab ta "orjade ja isandate religiooniks". "Ära haletse, ära alanda teda haletsusega, sa pead austama!" - ütleb Satin Mehe kohta.
Näidendi viimases vaatuses tuleb silma ööbijate elu lootusetus. Vaska Pepel istub Kostlevi mõrva eest vangi. "Trööstija" Luke kadus ja näitleja, kes ei suutnud "päästmise nimel" vale paljastamisele vastu seista, poos end üles. Anna matused "söösid" Mite tööriista, lukksepast sai töötu slummielanik.
Selliseid inetuid pilte, nagu Gorki näidendis kujutatud, võib leida rohkem kui sajand hiljem, meie päevil. Näidendi kangelaste kujundid, mille dramaturgi on sajand tagasi kaasaja reaalsusest võtnud, pole sugugi aegunud. Täis elutähtsat tõde köidavad need pildid veel kauaks lugejate tähelepanu teosele.
Näidendi "Põhjas" lõi Maxim Gorki spetsiaalselt Kunstiteatri trupile ja see ei paistnud esialgu autori silmis iseseisva kirjandusteosena. Psühholoogilise kehastuse jõud, teose terav, mingil määral isegi skandaalne temaatika viis näidendi "Põhjas" aga tugevaimate draamateoste hulka.
"Altpoolt" on omapärane jätk vene kirjanduse alandatud ja solvatute teemale. Autor jutustab nende inimeste mõtetest ja tunnetest, kes olude tahtel sattusid ühiskonna põhjaosasse. Juba teose pealkiri sisaldab sügavaimat tähendust, mis peegeldab väga täpselt näidendi teemat.
Näidendi "Altpoolt" peamised pildid ja kangelased
Draama "Altpoolt" esimestelt lehekülgedelt avaneb meie ees tume ja ebameeldiv pilt. Pime räpane kelder, mis näeb välja pigem ürgkoopa moodi, on koduks paljudele inimestele, kes erinevatel põhjustel sattusid seltsielu põhja. Paljud neist olid minevikus rikkad edukad inimesed, kes lagunesid saatuse survel, paljud jätkavad siin oma kerjuslikku eksistentsi.
Neid kõiki seovad samad köidikud, mis seisnevad igasuguse vaimse ja kultuurilise arengu puudumises. Tubamaja elanikud on raskustega võitlemisest väsinud ja ujuvad kuulekalt mööda eluvoolu. Gorki kujutab elavalt eksinud inimesi, kes ei suuda kunagi "põhjast" tõusta.
Varas Vaska Pepel ei püüa oma eluväärtusi muuta, öeldes, et jätkab oma vanemate vargateed. Näitlejast, kes oli tegelikult üks mõtlevamaid toamaja elanikke, kes ei suutnud oma filosoofilisi mõtteid ellu viia, muutub lõpuks paadunud joodikuks.
Suri kohutavas agoonias Anna, kes uskus kuni oma elu viimase hetkeni kindlalt paranemisse. Kuid nagu igas ühiskonnas, oli isegi selle põhjas inimene, kes püüdis puudustkannatavate inimeste hinges usutuld rahustada ja süüdata.
Preester oli selline kangelane Luke. Ta püüdis sisendada inimestesse usku päästesse, sundis neid tunnetama endas jõudu ja ühiskonna põhjast välja tulema. Kuid keegi ei kuulnud teda. Pärast preestri surma muutus inimeste eksistents veelgi väljakannatamatuks, nad kaotasid selle nõrga õhukese lootuselõnga, mis hinges veel oli.
See hävitas unistused Puuk paremast elust ja ta oli esimene, kes loobus olelusvõitlusest. Lootus, et vähemalt keegi siit välja saab, oli täiesti muserdatud. Elanikel polnud jõudu järgida valgust, mida Luukas neile näitas.
Ühiskonna traagika näidendis
Kangelaste näitel näitab autor, kuidas inimesed ei peaks elama. Ja see ei puuduta kuidagi nende kukkumist, sest keegi elus pole selle eest immuunne. Kuid põhjas pole kellelgi õigust oludele alluda, vaid vastupidi, see peaks olema võimas tõuge paremale elule.
"Altpoolt" võib pidada omamoodi ajalookroonikaks. Näidendis kirjeldatud olukord oli sajandi alguses üsna tavaline.