Uljanovski põhiuudiste korrespondent vestles džässmehega vahetult enne tema esinemist Uljanovskis.
- Vadim, palun rääkige meile oma lapsepõlvest - milline see oli: muusikaline või tavaline, nagu enamik lapsi?
- Nagu enamikul muusikalistel lastel, polnud ka minul lapsepõlve. Muusikaga on ta tegelenud alates neljandast eluaastast. Aastaid veetis ta neli tundi päevas klaveri taga.
- Kas õppisite muusikat tänu oma isa mõjule?
- Jah, see on õige, sest laps ei saa nii varases eas valikut teha. Isa ütles mulle sageli, et muusika tegemine teeb minust õnneliku inimese. Siis ma ei uskunud teda. Ja nüüd ma saan aru, et tal oli täiesti õigus. Arvan, et tõeline vanemlik armastus ei seisne laste nõrkuste lubamises ja nende hellitamises. Ja selleks, et last mõista, harida, kasvõi karmimal kujul, suunata.
- Millises vanuses saite aru, et isal oli õigus, ja tänasite muusikalise valiku eest?
- Ma mõistsin ilmselt 25-30-aastaselt. Aga mis puudutab tänusõnu, siis nüüd saan aru, et ma pole neid veel lausunud. Kohe pärast intervjuud helistan talle ja ütlen, et tal oli õigus.
- Olete juba ise trompeti valinud – miks just see muusikainstrument?
– Tol ajal ei olnud mul moraalset jõudu klaverit õppida, ma olin juba seda nähes lihtsalt “punnitud”. Ja ma arvasin, et trompet on lihtne ja mul on lihtne seda mängida. Isegi lihtsalt rakendusega. Siis ma ei kahtlustanud üldse, et mängu mõttes on see füüsiliselt kõige raskem instrument.
– Mis on see raskus – hingamisega töötamise tunnus?
– Väljahingamistorus 0,2 atmosfääri – puhkpillide seas kõrgeim väljahingamistakistus. See on nagu jalgpallipalli kamber. Ja see on kaamera, mida ma kogu kontserdi vältel puhun. Kui tavaline inimene, isegi sportlik, kujutab ette, et ta peab kahe tunni jooksul midagi sellist tegema, kaotab ta minu arvates teadvuse kolmandal minutil. Lisaks muutub trompetil nootide ulatus seetõttu, et huuli on vaja juhtida, saksofonis aga lihtsalt sõrmitsemist. Seega, et trompetist saaks mängida kolme oktavi skaalal, vajab ta viis aastat ja saksofonist kaks nädalat. Trompetil on aga tohutu pluss – saksofoniste on palju ja trompetiste on vähe.
– Kas pärast trompetimängu kõigi "võlude" mõistmist tekkis teil kunagi soov pilli vahetada?
- On valik, mis ei ole juhuslik. Ja on olemas selline asi nagu saatus, millesse ma aga ei usu. Trompet on absoluutselt minu instrument nii välimuselt kui ka kõlalt ja üldse oma rolli poolest muusikas. Ajalooliselt ründasid väed täpselt trompeti kõla järgi... Trompet on sügavalt lüüriline muusikainstrument, mille kõla on häälele kõige lähedasem. Ja saksofoni saatel on hea draperida (naerab).
- Teie loomingulises eluloos on üks huvitav fakt – mängisite Moskvas esimesena koos DJ-dega.
"See on puhtalt äriline idee. Seda rakendati ajal, mil Moskva muusikutel oli raske raha teenida. Ja klubimuusika kogus populaarsust. Ja see meie idee sai suurepärase jätku - nüüd on juba üsna palju muusikuid, kes niimoodi mängivad. Inimesed on alati huvitatud hea muusika elavast esitusest mis tahes kujul.
- Kas jätkate seda praegu või olete sellest juba eemaldunud?
- Ainult kommertsprojektide raames või "lihtsalt lõbu pärast" (sõna-sõnalt: "lihtsalt lõbu pärast, meelelahutus" - autor). Ja täna on see vaid väike osa sellest, mida ma teen.
– 2009. aastal lõite koos Timur Rodrigueziga džässiprojekti “TheJazzHooligans”. Kas ta on veel olemas?
«Meil on tekkinud tõelised sõprussuhted. Timur on avatud, lahke, seltskondlik inimene. Kuid see projekt kahjuks ei jätkunud. Võib-olla oli see vale paigutus. Kuigi on täiesti võimalik, et projekti saab jätkata. Kogemus oli tõesti väga huvitav.
- Sinust sai kanali "Kultuur" teleprojekti "Big Jazz" saatejuht. Mida selles osalemisest mäletate?
- Kui mulle helistas telekanalilt Kultura pakkumine, olin kohe nõus. Ausalt öeldes olen juba ammu valmis mingit teleprojekti läbi viima. Toimus väga suur casting, millest ma isegi ei teadnud – meediainimesed, jazz- ja rokkmuusikud, teatrikunstnikud. Saatejuhina tundsin end orgaaniliselt, kuid samas tundsin, et see on väga raske tegevus, eriti sellises telekanalis nagu Kultura. Kui neilt tuleb uusi pakkumisi, võtan need kõhklemata vastu. Aga kui mulle kunagi tehakse ettepanek vahetada elukutse telesaatejuhi vastu, siis ma keeldun.
- Kas võistlejate seas olid need, keda mäletate kõige rohkem ja hakkasite koostööd tegema?
- Tundsin enamikku osalejatest juba enne teleprojekti. Paraku kohe alguses projektist lahkunud võistleja Aset Samrailovaga tekkis üllatuslikult loominguline liit. Koostasime mitmeid programme ja pidasime kontserte. Kuigi ta oli Big Jazzi kõige vähem džässilik inimene, võitis ta mind oma siiruse, hääle, sarmi ja professionaalsusega.
- Kuidas on suhted Igor Butmaniga, kelle jazzansamblis varem mängisite?
– Hoolimata sellest, et ma pole tema orkestris viis aastat töötanud, suhtleme edasi, ta on mu lähedane sõber ja paljuski iidol. Igor kutsub mind erikülalisena esinema. Salvestan oma albumeid Butman Musicu plaadifirma alla.
Kas olete kunagi oma isaga esinenud?
- Kahjuks ei. Hakkasin mängima pärast seda, kui ta esinemise lõpetas. Kuigi töötasime samal laval – mina muusiku või saatejuhina ja isa juhina.
- Kas jazzisõpradel on lootust perekondliku dünastia jätkamisele?
– Hea küsimus… Kui mul on poeg, annan talle kindlasti piibu. Ma ei tea, kas ta tahab mängida. Aga ma tahaks, et ta vähemalt prooviks. Ja kui on tütar, siis ma olen selle vastu, et ta trompetit mängib. Kuigi mul on mitu õpilast, kes on üsna lootustandvad...
Mis koht on teie elus spordil?
«Olen spordiga tegelenud pikka aega. Minu jaoks on see sama oluline osa elust kui muusika. Olen absoluutne tervislike eluviiside fänn ja propageerija. Mis puutub spordialasse, millega ma tegelen, siis see on "raudne". Täpsemalt, isegi see pole sport, vaid esteetika ja filosoofia. Ja ma pean professionaalset sporti rohkem meelelahutuseks avalikkusele kui kasuks neile, kes seda harrastavad.
- Kuidas sa veedad oma vaba aega?
- Minu elus on nii palju dünaamikat, et mulle meeldib veeta vaba aega pingevabas õhkkonnas: kas sõpradega või diivanil, vaadates seltskonnas head seriaali koos hea tee või kohviga.
- Teie soovid publikule meie linnas toimuva kontserdi eel.
– Soov on väga lihtne – kuulata rohkem head jazzmuusikat. Muusika on minu arvates kõige abstraktsem kunst, samas kui maal, ballett, luule on konkreetsemad. Ja džäss on ainuke muusikastiil, kus on improvisatsioon ja saab aru, kuidas inimene mõtleb ja tunneb.
Sergei GOROKHOV
Foto Filharmoonia arhiivist
VD rääkis ühe meie nõutuima jazzmuusikuga tema lemmikutest: trompetidest, esinemispaikadest, fännidest ja naistest.
Millised saidid teile kõige rohkem meeldivad - Venemaal ja välismaal?
Vene omadest muidugi Muusikamaja, nii pretensioonikas Svetlanovski saal kui hubane Teatrisaal. Teine meeldib mulle, sest see tekitab publikuga uskumatu, peaaegu füüsilise läheduse tunde. Ja välismaalt – Rose Hall ja Carnegie Hall New Yorgis, sest need on kaks kohta, kus mulle mu soolod meeldisid ja ma kahtlen alati oma tegemistes.
Mis on eduka kontserdi saladus?
Iga päev mängid 4-5 tundi. Kui valmistute vähem, siis ei mõtle te esinemispäeval muusikale, vaid sellele, kuidas saate ürituse lõpuks end füüsiliselt kurnata. Ettevalmistus on 10 päeva põrgut ja kontsert ise on õnn. Jazz ei hõlma suurt hulka fänne, kuid reeglina on need täiskasvanud, haritud, arenenud ilumeelega, nendega on rõõm suhelda. Kuigi muidugi mitte ilma eranditeta. Näiteks üks fänn kirjutas mulle kord: "Sinu käte läbi tapmine on unistus." Ja need on leitud.
Kas on vahet, millist trompetit muusik mängib?
Mu kolleegid teevad kolossaalse vea, kui vahetavad autot, aga ei vaheta toru. See on mulle arusaamatu, sest auto on, mida iganes öeldakse, rauatükk ja toru on tööriist, mis annab võimaluse maailmaga suhelda. Mul on elus olnud palju pille, kuid erilist rolli mängib Dave Monet’ tehtud trompet, mis võtab arvesse minu kaalu, pikkust, kehaehitust ja isegi nägemust sellest, kuidas ma mängima peaksin. See on nagu eluaegne armastus. Kõik varasemad torud on minu ajalugu, need on minuga kaasas, aga ma ei naase nende juurde. Torusid tuleb aja jooksul vahetada, aga ma väga loodan, et lähen oma kallimale kapitaalremondi, aga ei muuda seda.
Kas vanus on džässiesineja jaoks oluline?
Popmuusikas on tüdruk 20-aastaselt imeilus, 30-aastaselt kaotab oma populaarsuse ja muutub 40-aastaselt naljakaks. Jazzis on aga teisiti: selgub näiteks Cesaria Evora või Natalie Cole, kes on juba üle 60-aastased, ja sa usaldad neid nagu ei kedagi teist, sest nad elasid oma elu.
Kes praegu töötavatest jazzmeestest tundub teile kõige huvitavam?
Rääkides minu kaastrompetistidest, on kaks täiesti uskumatut inimest: Ryan Keazor ja Shawn Jones. Nad võluvad sellega, kuidas nad muusika abil oma mõtteid väljendavad. Soovitan neid väga.
Kas on noori vene muusikuid, kes teie arvates väärivad suurt tähelepanu?
Saksofonist Dmitri Mospan on teleprojekti Big Jazz võitja. Polina Zizak on noor laulja, saates Voice osaleja. Muusikutena on need juba toimunud ja kas nad saavad ka meediakuulsust, näitab aeg.
Oled palju töötanud välisesinejatega. Mille poolest nad meie omadest erinevad?
Tõhusus ja distsipliin. Mäletan, kuidas salvestasime New Yorgis maailma jazzistaaride osalusel esimest plaati. Stuudiokohtumine oli määratud kell 10 hommikul. Harjutusest saabusime Igor Butmaniga kell 10.15 ja avastasime üllatusega, et kõik muusikud juba ootasid meid, mängisid välja ja olid kogu vajaliku tehnikaga ühendatud. Distsipliin on miski, millest ei puudu mitte ainult kodumaised muusikud, vaid vene inimesed üldiselt.
Jätad väga aktiivse inimese mulje: teed koostööd erinevate muusikutega Lubest Umaturmani, Dmitri Malikovist Igor Butmanini. Kuidas projektiideed sünnivad?
Sageli tulevad koostööpakkumised iseenesest. Näiteks juhtus see teleprojektiga "Big Jazz": mulle helistati, casting läks läbi. Vaatamata näilisele aktiivsusele olen ma väga laisk inimene: mulle meeldib endale teed keeta ja seda teleka ette “kleepida”. Ja midagi tuleb iseenesest – sest ilmselt on see õige tee, õige diivan, õige sari. Kui juhid positiivseid energiaid läbi enda, siis kujuneb olukord selliseks, et varem või hiljem pakutakse sulle just seda, mida vajad. Kui sulle pole seda veel pakutud, siis pole veel aeg.
See tähendab, et kui soovite õnnestuda, peate lihtsalt ootama ilma mere ääres ...
Et näed, selleks, et niimoodi istuda, pu-erh’i juua ja õigeid energiaid läbi enda juhtida, pidi juba 4. eluaastast muusikakoolis käima, lapsepõlv olemata ja kogu aeg nagu paganama õppima. 15-aastaselt ilmus minu ellu jõusaal, pea iga päev pidin tõstma 5-7 tonni, sööma õigesti, magama piisavalt. Kogu mu elu on pideva iseendaga töötamise tulemus.
Kas sa kardad vanadust?
Ma kardan muidugi. Kuid mitte hallid juuksed ja kortsud, vaid füüsiline nõrkus. Enda suhtes ma nõrkust ei aktsepteeri. Kindlasti: kas ma olen tugev või suren. Seetõttu töötan pidevalt enda kallal.
Kas tunnete end väsinuna?
Olen käinud jõusaalis 25 aastat ja teinud 4-5 samu harjutusi, mida armastan ja ei kavatse muuta. Kui olete kaotanud huvi mõne tegevuse vastu, tähendab see, et see teile tegelikult ei meeldinud. Inimesed jagunevad üldiselt kahte kategooriasse: need, kes suudavad armastada, ja need, kellele seda ei anta.
Sa räägid nii palju armastusest...
Muidugi! Lõppude lõpuks pole mitte ainult džässi, vaid kõige meid ümbritseva peamine sõnum armastus. Lähete lavale – ja mida peaksite kandma, kui mitte armastust? Soov avalikkusele meeldida, raha teenida? Kõik see on pealiskaudne.
Kas olete oma elus kõigega rahul?
Välja arvatud üks. Loodan, et kunagi juhtub mu elus ime ja ma kohtan naist, kellest saab mu laste ema. Olen sellele väga keskendunud. Viimasel ajal on tulnud kohutav arusaam, et selliseid naisi on palju, päris tublisid. Arvasin, et neid pole, aga nüüd näen, et neid on palju. Nii et mina olen probleem, nii et ma töötan selle kallal. See on nagu anonüümsete alkohoolikute klubisse tulles: "Tere, minu nimi on Vadim ja ma olen alkohoolik." Niipea, kui olete seda tunnistanud, mõistnud, et probleem on sinus, asute paranduse teele. Arvan, et lahendan selle probleemi lähiajal. Tunnen oma naise ära kahe omaduse järgi: mind peaks lumma tema välimus ja oma mõtteid väljendav viis. Rohkem polegi midagi vaja.
Sündisin Moskva kesklinnas Ostrovski tänaval, praegusel Malaya Ordynka, vaeses juudi perekonnas. Ta hakkas väga varakult rääkima, sama varakult laulma ja kahjuks laulis väga puhtalt. Mu emal pole muusikaga mingit pistmist, ta on lihtsalt juudi ema. See on väga tõsine elukutse. Ja mu isa on muusik. Ja lapsepõlves diagnoosis ta mul hea kuulmise. Ja hiljem selgus, et ta oli absoluutne. Olen õppinud muusikat alates neljandast eluaastast ja üldiselt ei olnud kõik lihtne: muusikakool, muusikakool, kõrgkool, magistrikool, nüüd õpetan Maimonidese riiklikus klassikalises akadeemias. jazzmuusika ja improvisatsiooni osakonna juhataja. Kõigepealt lõpetasin pianistina Prokofjevi muusikakooli ja Oktoobrirevolutsiooni kolledži, mille praegune nimi on Moskva Riiklik Muusikainstituut. Schnittke. Ja siis juhtusid hullud 90ndad. Ma sõitsin süstikuga – läksin Türki, ostsin nahktagi ja müüsin need siis Moskvas maha. Siis mõtlesin, et ma ei tee enam kunagi muusikat. Mu isa ütles mulle lapsepõlvest peale, et ma peaksin trompetit mängima nii, nagu üks vallalisele naisele oma armastust kuulutab. Siis ma ei saanud aru, mida see tähendab, aga nüüd saan aru, mis see on. Kord, kui olin veel süstikuäris, sõitsin koos sõbraga autos ja kuulsin raadiost saksofonisti mängimas Gato Barbieri. Siin mängis ta täpselt nii, nagu mu isa mulle ütles. Samal õhtul otsustasin, et lahkun ettevõttest ja hakkan muusikaga tegelema. Otsustasin teadlikult, et minu jaoks pole nii oluline raha teenida, vaid see, kui palju neid helisid välja tõmmata, sest ilma nendeta poleks ma õnnelik. Ma läksin täiesti hämmastava inimese - õpetaja Jevgeni Aleksandrovitš Savini - juurde ja veensin teda minuga koos õppima. Õppisin uuesti helisid tegema, sest minu tehtud helid ei meeldinud kellelegi. Ja mina kaasa arvatud. See võttis palju aastaid. See oli raske aeg. Siis organiseerisin oma esimese meeskonna nimega XL. Nime mõtlesin välja üsna spontaanselt: olin juba kontserdi kokku leppinud ja mulle helistatakse ja küsitakse: "Mis on grupi nimi?" Vaatan, minu kõrval lebab T-särk, seal on kirjas XL. Siis olin veel XL, nüüd olen XXL või XXXL.
Kohtusin Igor Butmaniga, kui ta värbas orkestrit, tema bigbändi esimest koosseisu. Ja mul vedas väga, sattusin sellesse orkestrisse! Mängisin seal 11 aastat ja ühel hetkel taipasin, et pean tegema soolokarjääri. Igoriga oleme siiani väga lähedased sõbrad. Mul on tema leibeli alt välja antud kolm plaati. Kunagi ütles ta mulle, et XL pole üldse bändi nimi: "Mõtle nüüd, kummale kontserdile on meeldivam minna: Vadim Eilenkrigile või XL-le?" Ma ütlen: “Eilenkriegile. Sul on kindlasti õigus." Nüüd nimetatakse kollektiivi tagasihoidlikult "Vadim Eilenkrig Group". Eile tuli Igor meie proovi, kuulas ja ütles: "Sa mängid hästi." Ja ma vastan: "Igor, nad võivad kõik olla teie orkestris." Erinevatel aegadel vallandati iga mu muusik Butmani bigbändist! Varem oli esinemise korraldamiseks vaja takso peale võtta, kaheksandalt korruselt kogu tehnika alla lasta ja peale laadida, sõita, maha laadida, tööle sõita, kontserti mängida, pendeldada, uuesti takso peale võtta ja kaheksandale tagasi minna. korrus. Mõnikord läks lift katki ja siis tassin jalgsi kaheksandale korrusele tohutud kõlarid, konsooli, nagid. Minu suurim muusikaline mõjutaja oli ilmselt Randy Brecker, Ameerika trompetist, üks vendadest The Brecker. Kuulsin tema bändi albumit nimega heavy metal bebop ja oli nii hea meel! Ma ei saanud aru, kuidas ta mängib. Ta on lihtsalt jumal! Palju aastaid hiljem oli mul kontsert Lincolni keskuses koos Igor Butmani bigbändiga, mängisin avamängu, millega algab Rimski-Korsakovi Šeherezaad. Aeg läks, olin juba Moskvasse naasnud ja ootamatult sain posti teel kirja: “Vadim, tere! Just nüüd leidsin teie meili. Oli kontserdil. Õnnitlused, Randy Brecker." Ma ei maganud terve öö. Randy Brecker kirjutas mulle kirja, et talle meeldis, kuidas ma mängin! Nüüd suhtleme temaga perioodiliselt, ta räpib minu esimesel plaadil. Ta on suurepärane muusik ja hämmastav inimene! Olen kõigesööja, vahel kuulan isegi vene räppi. Erinevus vene räpi ja teiste heade muusikastiilide vahel on aga see, et kuuled järsku mingit nippi, tõmbad selle iTunesist alla, kuulad teist korda ja saad aru, et kolmandat korda enam ei kuula. Sest niigi on selge, mis ja kus on tegemata. Olen kohutav perfektsionist ja tean, et paljusid asju saaks paremini teha, sealhulgas, muide, minu oma. Ma pole ikka veel ühegi oma plaadiga rahul, ei ühegi oma soolo ega ühegi oma plaadiga. Mulle tundub, et kui ma olen oma tegemistega rahul, on see esimene märk sellest, et olen aru kaotanud. See on tähehaigus: mida iganes ma teen, ma ei kritiseeri seda, ma võtan esimese asja, mis juhtus, see tundub mulle geniaalne. Ja loomulikult on see palju hullem kui miski, mida ma praegu teen. Jazzil on oma publik ja ma ei vahetaks seda mitte millegi vastu: nad on intelligentsed, haritud, peened, väga sügavad inimesed, nii noored kui vanemad. Valisin džässi selle mängimiseks vajaliku vabaduse seisundi pärast. Sellise muusika jaoks lihtsalt ei saa vaba olla. Jazz on uskumatu! Seda kuulates mõtlen: "Milline õnn, et see muusika elus eksisteerib." Inimene ei vaja palju materjali. Et nautida ka kõige lihtsamaid asju, nagu vihm, džäss, hea raamat, pole Cannes’is üldse vaja istuda risti-rästi mererannas. See võib olla kõikjal. Kui teil on vaja Cannes'i nautida, siis on teie prioriteedid kuidagi valed. Jazz on alati olnud improvisatsioon.Üldiselt tuleb öelda, et improvisatsioon on ennekõike teadus, kunst ja hingelend. Niisiis, hingelend on hea ainult siis, kui sul on kolossaalsed teadmised, see on praktiliselt matemaatika. Seal valitseb harmoonia ja sa pead aru saama, mis närvid, mis akord, millised lisandmoodulid, mida võidad – ja see kõik toimub reaalajas. Teil on mõned õpitud fraasid ja mõned fraasid sünnivad siin ja praegu. Seetõttu pole improvisatsioon lihtsalt intuitiivne esitus, see on väga tõsine asi, mida tuleb uurida. Hiljuti oli mul juubelikontsert Svetlanovi muusikamajas. 1700 kohta ja kõik oli välja müüdud. Nüüd on kõik Filharmooniale müüdud. Jah, ma ei kogu staadioneid. Aga esiteks, võib-olla praegu! Ja teiseks, ma pole kindel, et kui saalis on 10 korda rohkem inimesi, olen ma 10 korda õnnelikum või saan 10 korda paremaks mängima. Ilmselt saan rohkem palka. Siin on selline hetk: kui tahad raha teenida, on ilmselt mõni muu žanr. Žvanetski ütles minu arvates nii: "See on hea – mitte siis, kui on palju, vaid siis, kui on piisavalt." 
Olen alati tahtnud tätoveeringuid. Aga oma esimese tätoveeringu, draakoni, tegin ma umbes viis aastat tagasi ehk siis vanuses, mil kõik hakkavad tätoveerima. Muretsesin väga kaua, kahtlesin: ma tahtsin midagi draakoniga, aga tundub, et sünniaastaks polnud see draakon ja tõepoolest polnud teda millegagi siduda. Aga niipea, kui mõistad, et tahad tätoveeringut – ilmselt inimene nii töötab –, hakkad kohe enda jaoks mingit õigustavat filosoofiat välja mõtlema. Sain aru, et esiteks on draakon absoluutselt meessoost sümbol. Mingil hetkel hakkas mulle tunduma, et olen selles elus väga pehme: raske on lahku minna inimestest, kellele oleksin pidanud juba ammu selja pöörama; Ma andestan palju. Ja see oli üks tähendusi: ma ütlesin endale, et ma pole enam pehme kehaga. Nad tegid minust kolmeks kuuks draakoni, kord nädalas kolmeks tunniks, selgub, et üle 30 tunni. Minu teine tätoveering on mu lemmik. Mul on rinnal kaks Taaveti tähte. Ükskord nägin filmi "Kuul". Peategelasel, keda kehastas Mickey Rourke, oli Taaveti tähed. Arvasin alati, et kui ma oleksin nii lahe kui Miki selles filmis, siis loomulikult oleksin ma endale need staarid teinud. Ja mingil hetkel sain need kätte. Mul on ka tüdruk paremal käel. Selle maalis mulle hämmastav kunstnik Vanya Razumov. Seejärel ütles ta mulle: "Ma pole kunagi tätoveeringut teinud." Ma ütlesin talle: "Mind ei huvita. Joonista tüdruk. Ta joonistas mulle tüdruku, ta mängib trompetit. See on minu muusa. Igaks juhuks panin ta riidesse, sest ometi ei tohiks mu muusat alasti näha. Ja mu vasakul käel on mul leekiv süda kolme sõnaga: seks, jõusaal ja džäss, mis määratlevad minu elu peamised naudingud. 
Ma ei tea täpselt, milline täiuslik tüdruk väliselt välja näeb. Mulle tundub, et siin peab mees olema tugev, sportlik. Ja tüdruk võib olla absoluutselt igaüks: ükskõik milline pikkus, mis tahes jume, mis tahes värvi ja suurusega. Muidugi on vaja sisemisi omadusi: lahkus, tarkus, mõistmine ja natuke ka mingi naiselik rumalus, ilma milleta pole tüdrukust võimalik end ära lasta. See on selline kerge hüsteeria. Peaks olema kohustuslik, et sind üldse heas vormis hoida. Mehed võivad öelda, et neile ei meeldi hüsteerikud, aga nad valivad selle ikkagi ja väga korrektsed naised hüljatakse nende pärast. 19-aastaselt olin kolm kuud abielus. Ja see oli vaktsineerimine. Jämedalt öeldes olin vaktsineeritud ja nüüd on mul eluaegne immuunsus. Kuigi võib-olla lõpeb see vaktsiin varsti. Mulle tundub ausalt öeldes abielu institutsioon end veidi ammendanud. Aga loomulikult peaksid inimesed koos elama. Ideaalsest vanadusest rääkival pildil on minu kõrval tätoveeritud rõõmsameelne valgehambuline vanaproua. Päikeseloojang, lapselapsed, aga vana naine on kohustuslik. Selline vanaema peab olema rõõmsameelne. Kõige sagedamini võite mind kohata minu kontsertidel. Ma tulen alati nende juurde. Igas olukorras. Muide, kui mul see juubelikontsert Muusikamajas oli, sain paar päeva enne seda väga rängalt mürgitatud: ma ei suutnud vaevu jalul seista. Mängisin ja mõtlesin: „Ära kuku! Lihtsalt ära kuku!" Tüdrukud, kes tahavad minuga kohtuda, tulge lihtsalt ette ja öelge: "Joome kohvi?" Muidugi! Kohv on üldiselt mittesiduv asi, millest võib palju välja tulla või vastupidi, ei tule midagi välja, aga naudingut saab sellest alati. Teen seda ise, kui kellelegi meeldin. Mulle tundub, et iga inimene peaks mõistma: kaotada võid ainult siis, kui tahad läheneda ja mitte läheneda, ja kui lähened ja saad isegi negatiivse tulemuse, ei kaota sa midagi. On inimesi, kes on samal ajal väga olulised, kuid see tähendab, et neid huvitab ainult see, kuidas neid tajutakse. See on väga hirmutav asi nii elus kui laval. Kui inimene läheb välja ja erutub lava ees, on see hea, aga kui ta erutusse läheb juba laval, mängimise käigus, siis see tähendab, et ta ei mängi muusikat, vaid mõtleb sellele, kuidas need istuvad. publik tajub teda. See pole enam muusika. Mida rohkem saavutate ja kolossaalse tööga, seda rohkem inimesed teie kohta halvasti ütlevad. Kuid reeglina on need inimesed kas laisad või keskpärased või kadedad, kes ei suuda end millekski sundida. Olen kindel, et andekas inimeses on alati kadedaid inimesi. Iga päev on minu jaoks murupäev. Muide, ma ei saa aru, kuidas ja miks tahtis Bill Murray selles filmis sellest välja tulla – see on kõige õnnelikum päev! Ta ärkab noorena ja tervena, kohtub selle veetleva tüdrukuga iga päev. Jah, see on tema elu parim päev! Ma tean kindlalt, et ma ei taha oma maapõuepäeva jätta. Reeglina ma äratuskella peale üles ei tõuse. Ma saan aru, et see on väga ebatervislik harjumus, aga ma alustan oma päeva tassi cappuccinoga. Ma ei saa seda endale keelata. Järgmiseks hommikusöök, jõusaal, siis tulen koju, pruulin endale pu-erh ’i, see on ka minu nõrkus ja armastus, avan aknad, võtan lonksu puerhi ja mängin muusikalist fraasi ja päris palju aega läheb mööda nagu nii. Õhtul kas kohtun sõpradega või mängin kontserte. Tulen pärast kontserti koju ja eemaldun sellest emotsionaalselt väga-väga pikaks ajaks, seega panen käima mõne hea seriaali – praegu on telesaated palju paremad kui filmid, sest filmid on täis eriefekte ja telesaated on tõeline näitlejatöö ja väga tõsised inimesed. Siin see on, ideaalne päev. Tõenäoliselt on veelgi ideaalsem, kui läheduses on lähedane inimene,aga ma olen veendunud, et see hakkab juhtuma.
Vene muusik Vadim Eilenkrig jagas meesteajakirjaga "Reputation in Life", kui palju nuge tema kollektsioonis on, kuidas suhteid hoida ja kui vana on tema armastatud karu.
- Kunagi kirjutasite oma ajaveebis, et teil on suur nugade kollektsioon - umbes 60 tükki. Kas jätkate seda?
- (näitab kokkupandavat nuga, mis lebas laual) Jah, noad on olemas. Nad on kõikjal minuga. Kuid ma lõpetasin kogumise. Esiteks oli neid palju. Kokkupandav nuga kollektsiooni jaoks ei ole hädavajalik ese. Teiseks ostsin kõike, mida veel jaksasin. Ja siis alustage täiesti kosmiliste hindadega. Kokkupandavad noad on disainilt väga keerulised. Sellest lähtuvalt erineb hind tavalise fikseeritud teraga noa omast. Õnneks pole minu kogumine muutunud fanatismiks. Aga ma tahan teha väikese vitriinriiuli, kuhu panen oma lemmikesemed. Mul on noad, mille väärtus kollektsionääride juures aja jooksul ainult kasvab.
- Kas teile meeldib Jaapan oma külmrelvakultuuriga?
Muidugi! Mul on isegi korter sellises pseudo-jaapani minimalismis: magamistuppa lükanduksed (tõuseb püsti, läheb ukse juurde ja lükkab selle lahti). Selge see, et korter on tugevalt euroopastunud, aga interjöörile mõeldes tekkis idamaiseid noote. Katanaid on kaks, kuigi mitte jaapani päritolu: üks kambodžalane – väga hea. Need käsitöölised on uhked selle üle, et ainsad tootmises kasutatavad ebatraditsioonilised tööriistad on kruustangid. Ükskord raiusin selle katanaga rumalalt kase maha. Kahetsen siiani: ilus kask kasvas endale, aga ma raiusin ta rumalalt maha. Aga mõõka hakati austama, sest isegi nii ettevalmistamata inimene nagu mina suutis ühe hoobiga kase maha võtta.
- Olete Maimonidese Riikliku Klassikaakadeemia džässmuusika ja improvisatsiooni osakonna juhataja. Räägi meile tänastest õpilastest.
Kas ma olen juba jõudnud vanusesse, mil hakkad ütlema “aga meie ajal”, või midagi muud. Ma võin eksida, aga nad on tehniliselt arenenud nii jõudluses kui ka elus. Neid inimesi kasvatati mitte otsesuhtluses, vaid suhtluses vidinate abil. Pealegi on parim sõber vidin. Mul on kummaline tunne, et see põlvkond on kaotamas oma emotsionaalset komponenti. Selgitan seda lihtsate igapäevaste olukordadega.
Varem - helistasin ühele tüdrukule, te ootate teda nende monumendi juures. Puškin. Tal on ainult kodutelefon, ei mobiili ega piiparit. Seisad ja oled närvis, kui ta hilineb: kas ta tuleb või mitte. Ja nüüd nad lihtsalt kirjutavad: "Ma jään hiljaks." Neid sügavaid tundeid pole, mõni õige, hea hirm. Inimestes pole ärevust. Ma ei tea, kas see on hea või halb. Ma ei kuulu nende inimeste hulka, kes ütlevad: "Võtkem iPad lapselt ära." Kuid me siseneme vähem emotsionaalsete inimeste ühiskonda. Samal ajal on neil vidinate abil lihtsam suhelda ja läbi rääkida.
- Lubage mul siis jätkata emotsionaalse vaesuse teemat. Teil oli Daniil Krameriga saade "Kaks juuti: rikas ja vaene." Kas tänapäeva ühiskonda võib nimetada vaimselt vaeseks?
Tegelikult oli kontserdi nimi minu nali. Kui räägite mis tahes traditsioonidega akadeemilises saalis, ei saa kirjutada ainult Daniil Kramerit ja Vadim Eilenkrigit. Peate alati kirjutama: "Programmiga ...", siis pakkuge välja, mida soovite. Mul oli siis selline nali, et Igor Butmaniga ei saa seda mängida – kohe on selge, kes on rikas ja kes vaene (naerab).
Ma ei ütleks, et inimesed on vaimselt vaesemad. Mõtlevate inimeste protsent on alati umbes sama. Publik, kellega kontsertidel suhtleme, need lapsed, keda meistriklassides näeme – nad on täiesti erinevad näod. Nad mõtlevad ja tunnevad teisiti, on haritud, loevad, vaatavad Kultuuri telekanalit.
Hiljuti kutsuti mind osalema saates "Head ööd, lapsed". Olen ülimalt õnnelik, sest arvan, et see on kõige lahkem programm, mis üldse olla saab. Kasvasime selle programmi järgi üles, ootasime kohe hommikul. Sain teada, et ta ei ole enam keskkanalites - ta läheb "Kultuuri". Natuke kurb, võib-olla peabki nii olema.
Tuleme tagasi õpetamise juurde. Kas kaasaegsetele õpilastele meeldib töötada?
Jällegi, see sõltub konkreetsest juhtumist. Enamik trompetistid, kes minuga koos õpivad, künnavad hommikust õhtuni. Hoiatan neid kõiki kohe, et teisiti ei lähe. Muidugi on neid, kes teevad kõike minimaalselt.
Kas vanemad sundisid sind muusikat õppima?
Muidugi olid nad selleks sunnitud. Kes hakkab pärast üldharidust vabatahtlikult muusikakooli õppima? Aga mulle tundub, et vanemate kasvatus ja armastus on olla piisavalt karmid, et teha seda, mida nad oma lapse jaoks õigeks peavad.
- Isegi kui vanemad eksivad?
Siin peame mõistma, et haridus on vastutustundlik asi. Kuid lapsele valikuõiguse andmine on naeruväärne. Midagi kahtluse alla seada – see tuleb vanusega. Keeruliste vaadetega inimesena, kellel puudub filosoofiline mõtteviis, pakkuda valikut teha. Ma arvan, et see on pedagoogikas kõige vastikum.
- Annate sageli intervjuusid. Mis vahe on naiste ja meeste küsimuste vahel?
Ma millegipärast ei eristanud väljaandeid soo järgi. Naisi huvitab rohkem abstraktne mehelik nägemus soosuhetest. Meesteväljaanded pole mulle seda küsimust kunagi esitanud, kuigi arvan, et võiksin head nõu anda. Neid huvitab biitsepsi maht, kui palju ma lamades surun.
- Teen siis ettepaneku stereotüüpidest eemalduda - kas saaksite meestele nõu anda, kuidas suhet hoida?
Selle kohta saate kirjutada raamatu. Ei ole ühte teed. Ainus, mida ma soovitaksin meestel naisega kohtudes mitte unustada, on see, et ta peab meid ideaaliks. Mitte ilma põhjuseta on suhted alguses väga head, helged. Nüüd ütlen ühe asja, millega pealiskaudsed naised ei nõustu, loodan, et mõtlevad inimesed saavad minust aru.
Esiteks peab mees midagi esindama. Pealegi ei sõltu see rahasummast ega ka välimusest. Isiksus on tarkus, see on iseloomu tugevus. Need naised ei lahku. Niipea, kui mees hakkab käituma mitte "nagu mees" - see on suhte lõpp. Ainult üks kord võib naise silmis saada "mitte meheks". Ükskõik kui paljud naised ütlevad, et mehed jäävad neile kõiges alla, lõppeb kõik pisaratega. Võime neile milleski järele anda, nagu laps: osta rohelised või punased saapad. Aga paaris peavad olema juht ja järgija. Kui mees vähemalt korra naisele juhirolli loovutab, on ta naise jaoks igavesti järgija. Ükskõik kuidas ta ütleb, et tal on hästi tehtud, ta on kaasaegne ja kompromissidele kalduv, tõenäoliselt ei austa ta teda. See on suhtes delikaatne hetk, see nõuab tarkust. Kui olete lihtsalt türann, kes avaldab naisele survet, ei tule ka sellest midagi välja.
Halvim, mida mees teha saab, on naisega tülli minna, kui karjumine ja solvangud algavad. Naine sellel alal võidab alati. Kui hakkad ka karjuma ja solvama, pole sa mees. Kui, jumal hoidku, lööd – sa pole mees. Paraku peaks naine kartma vaid üht – mehe lahkumist oma elust. Kuid isegi siin on võimatu liiale minna. Regulaarsed ähvardused "Ma jätan su maha, kui sa ..." viivad teid ka kategooriasse "mitte mehed". Suhted on keerulised.
- Ütlesite, et teie lemmikautorid Charles Bukowski, Erich Maria Remarque, Ernest Hemingway. Miks sa loed raamatuid kadunud põlvkonnast?
Ma ei mõelnud sellele, aga nüüd saan neist aru. Inimene, kelle kasvamine jõudis 90ndatesse Venemaale, ei saa Remarque'i loomingu suhtes ükskõikseks jääda. Triumfikaari lugedes saan aru, et see käib minu kohta. Olen peategelase Raviku öelduga täiesti nõus. Ja kuidas ta loob hämmastava suhte Joan Maduga, mõistes, et see ei too kaasa midagi.
Vanusega hakkate poliitikale üha rohkem tähelepanu pöörama. Huvitav oli Orwelli lugeda. Kuid eelistused ei jää ainult ilukirjandusele. Nüüd loen hea meelega 19. sajandi lõpu psühhiaatri Richard von Krafft-Ebingi kirjutisi.
- Ühes intervjuus ütlesite, et kui te poleks muusik, saaks teist psühhiaater. Kas need huvid pärinevad teie ebaõnnestunud ametist?
Jah, ma arvan, et minust saaks väga hea psühhiaater. Mu lähedane sõber on psühhiaater. Aga ma saan aru, et ta elab põrgus, sest harva läheb keegi hulluks ja näeb päikest lilledega. Need on õnnelikud inimesed, kuid neid on väga vähe. Põhimõtteliselt ajab keegi oma patsiente taga, seinad liiguvad, neil on ärevus, mingi foobia. Ta on selles pidevalt sees. Väga raske elukutse. Ma ei tea, kui kaua minusugune positiivne inimene seal vastu peab. Aga oleksin huvitatud.
- Umbes kuus-seitse aastat tagasi kirjutasite oma ajaveebis: "Mõelge lihtsalt sellele: enamik inimesi meie ümber on soovimatud lapsed. See ongi probleem." Kust sellised mõtted tulid?
Selle postituse pärast mõned inimesed isegi sõimasid mind. Aga see on tõsi. Harva, kui kaks inimest kohtuvad, armastavad nad üksteist ja saavad teadlikult lapsi. Ma ei räägi nüüd nendest lastest, kes juhusliku tutvuse tulemusena ilmusid. Tahtsin öelda, kui palju lapsi on soovimatutest meestest, naistest või suhetest. Kui naine abiellub oma elamistingimuste parandamiseks - sel juhul saavad ka soovimatud lapsed.
Mehhanism on lihtne: kaks inimest kohtuvad, kirg lööb lõkkele ja loodus ütleb: "Siin on kõige tugevamad lapsed." Ja kui seda kirge pole... Selge on see, et neid lapsi armastatakse, neid võib oodata, aga ei taheta. Kui kujutate ette, kui palju inimesi meie ümber on, kes lihtsalt ei oleks tohtinud olla ja kes juhuslikult ilmusid, muutub see minu jaoks hirmutavaks.
Ja siis vaatan oma sõpru. Need lapsed, kes ilmusid armunud ja teadlikult, nad on kuidagi teistsugused: tervemad, ilusamad, arenenumad. Üllataval kombel on.
Tuleme tagasi positiivse juurde. Ütlesite, et teile meeldib muinasjutt "Vannakindel tinasõdur". Kust see tuli?
Olen oma emale väga tänulik, et peamised muinasjutud, mida ta mulle ette luges, olid Anderseni muinasjutud. Need ei lõpe alati hästi. Ja see on hea, sest ka elus pole kõik alati sujuv. Teisest küljest, mida peetakse positiivseks lõpuks? Sõdur armastas baleriini, tema armastas ka teda. Väike merineitsi suri, kuid tal olid tugevad tunded.
Minu arvates on see absoluutselt idamaine lähenemine, kui mitte eesmärk, nagu eurooplase jaoks, vaid tee on palju olulisem. Ilmselt olen enda arvates Aasiale lähemal, sest minu jaoks on tee palju suurem väärtus kui tulemus. Kui mulle pakutaks "haugi käsul" kõike korraga saada, poleks sellel väärtust. Kõige tähtsam on see, mida saavutate. Iseloom, ellusuhtumine, tahtejõulisus ja moraalsed omadused muutuvad. Ilma rajata poleks seda juhtunud. Inimene, kes saab kõike kergelt, ei hinda seda.
Vadim Eilenkrigi lemmikasjad.
- Toit. Liha. Palju liha. Üritan sealiha mitte süüa, mitte usulistel põhjustel – see on lihtsalt "raske". Olin Shargorodis ja külastasin Sergei Badjuki ema. Toitu oli nii palju (haarab peast) et lauad seisid tegelikult kolmel korrusel! Ja Badyuk hirmutas mind pidevalt, et ma tunnen end halvasti. Aga kõik oli nii maitsev!
- Joo. Mul on kaks. Kui hommikul, siis cappuccino. Ja pärastlõunal, aga mitte hilja õhtul, siis pu-erh - Hiina must tee. Üritan seda juua enne kuut õhtul. Muidu on väga raske uinuda. Cappuccinot juues tunnen end eurooplasena: hommikusöök, kohv, nutitelefoni ajaleht. Pu-erh’i tassi taga tunnen end aasialasena.
- Laste mänguasi. Peale tohutu hulga lapsikuid relvi, mis mul oli, oli mu lähim sõber kaisukaru nimega Junior. Pealegi ei pannud ma talle nime vanuse ega suuruse järgi – ta oli nooremleitnant. Ma olin selline militaristlik laps. Tahtsin väga sõjaväes teenida, vaatasin filme ainult Suurest Isamaasõjast. Kõige huvitavam on see, et mitte nii kaua aega tagasi tulin vanemate juurde, ronisin mezzanine'ile ja leidsin sealt Juniori. Nüüd elab ta jälle minu juures. Karu on 45 aastat vana.
- Aine koolis. Huvi sõltus õpetaja isiksusest. Ajalugu – meil oli suurepärane ajalooõpetaja. Ta õpetas mind mõtlema põhjuse ja tagajärje aspektist. Järgmine on anatoomia, sest seal oli ka üks uskumatu habemega õpetaja - meie mõistes hipster.
- Hobi. Ma ei saa jõusaali pidada hobiks – see on mingi filosoofia. Kuigi mu psühhiaatrist sõber peab seda omamoodi häireks ja ärevuse ennetamiseks. Armastan sarju väga – eriefektide puudumine teeb sageli hea mängu. Mulle meeldib ka süüa teha ja nuge koguda.
- Inimene. Paljud neist. Ma ei saa neist ühte valida. Suurim õnn on see, kui jõuad teatud punktini ja määrad ise sõpruskonna. Ja suhtlete inimestega, keda armastate, ja nendega on huvitav.
- Kellaaeg. Mul ei ole lemmikkuupäevi, aastaaegu. Lemmikaeg on elu.
- Loom. Olen alati unistanud koerast. Aga kui rääkida loomadest, keda ei saa, siis ma olen kohutavalt lummatud ahvidest. Võin tundide kaupa vaadata saateid nende kohta, võin logeleda loomaaia aedikus. Hiljuti olin Armeenias eraloomaaias, kus on peamiselt ahvid. Seal on tohutu tõelise loodusega linnumaja ja ilma puurideta. Ma arvan, et ahvid on mõnikord rohkem inimesi kui mõned tegelased.
- Lemmik telesaade. Californication, Troonide mäng.
- Sport. Ainus, mida ma vaatan, on UFC segavõitluskunstid kuulsate võitlejatega. Tean, et Fedor Emelianenko sõlmis lepingu kolmeks võitluseks. Muidugi ma vaatan teda, sest ta on legend. Lisaks sõlmis mu raskekaallasest sõber Saša Volkov lepingu ja võitis esimese võitluse. Ma jälgin teda ja jälgin teda.
- Laul. Ei ole ühtki. Ma kohutavalt armastan Queenit, Beatlesi, Michael Jacksonit ja lüürilisi nõukogude laule: "Mis südant nii häirib." Geniaalne töö "Oma võõraste seas, võõras omade seas". Olen õnnelik, et kohtusin Eduard Artemjeviga ja sain au temaga samal laval mängida. Mul on topelt hea meel, et hiljem ta mulle kirja kirjutas, kus sain aru, et teen kõike õigesti.
Vadim Eilenkrig on kuulus džässtrompetisti ja telesaatejuhina, samas kui muusik ise on korduvalt korranud, et ei pea end ainult jazzmuusikuteks. Tema muusikas on groove ja ta võib julgelt suhestuda mis tahes muusikastiiliga.
Vadim Simonovitš sündis 4. mail 1971 Moskvas. Tema isa töötas varem Venemaa laval tippstaaride kontserdijuhina. Ema toetab abikaasat tema loomingulises tegevuses.
Vadim Eilenkrig ei pea end eranditult jazzmuusikuks
Vadim Eilenkrigi lapsepõlv ja noorus
Lapsepõlvest peale loovuse õhkkonnas üles kasvades hakkas poiss muusika vastu huvi tundma nelja-aastaselt. Poja pingutusi märgates saatis isa ta muusikakooli, klaveriklassi. Tema koolituse teine suund oli trompet, mis ausalt öeldes üllatas tema vanemaid.
Vadim jätkas sama vaskpilli mängimist muusikakoolis ja pärast seda Moskva kultuuri- ja kunstiülikoolis. Õppimise käigus läks ta oma seisukohtade ümbermõtlemiseks üle džässmuusika osakonda.
Üheksakümnendatel mõistis Eilenkrieg lõpuks, et muusika on tema kutsumus. Pöördepunkt tema karjääris saabus üheksakümnendate tulekuga. Kuulnud raadiost saksofonist Gato Barbieri teost, mõistis Vadim, et muusika on tema kutsumus.
1995. aasta oli tema jaoks tema tulevases tähekarjääris otsustav. Vadim Eilenkrig käis Saksamaal Torgaus jazzifestivalil, kus bigbänd, milles ta mängis, sai esikoha. Pärast kooli lõpetamist esines Vadim kuulsates jazzorkestrites, sealhulgas Anatoli Kroll ja.
Vadim Eilenkrig koos Alla Sigalovaga Big Jazzi programmis Vadim Eilenkrigi loominguline tegevus
Trompetist on palju muusikalisi ja loomingulisi sidemeid nii välismaiste kolleegide kui ka kodumaiste esinejatega. Ta mängib regulaarselt kontsertidel orkestri saatel.
Kui muusikul on vaba minut, võtab ta alati hea meelega vastu kutse esineda kuulsatelt Venemaa show-äri staaridelt: Dmitri Malikov, Larisa Dolina ja teised.
Aastatel 1999–2010 oli trompetist Moskva Jazzorkestri solist.
2012. aastal ilmus muusik Eilenkrigi nime all. Selle sündmuse auks toimus üle viie esitluskontserdi.
Vadim Eilenkrigi isiklik elu
Muusik on kadestamisväärne poissmees, kelle südame nimel on sajad fännid valmis võitlema. Kauges minevikus, kui Vadim oli 19-aastane, oli ta abielus. Pereelu kestis kolm kuud.
Naljatamisi ütleb muusik: "Abielust sai omamoodi" vaktsineerimine ", mille järel tekkis mul immuunsus."
Oma tulevasele hingesugulasele mõeldes ei suuda trompetist kirjeldada naiseideaali. Tema valitud peamised omadused on lahkus ja tarkus.
Rohkem kui 10 aastat mängis Vadim Eilenkrig Igor Butmani orkestris
"Naine, nagu avamata raamat, peaks iga uue leheküljega intrigeerima ja muutuma huvitavamaks," ütleb Eilenkrig.
Kunstnikule meeldib nalja visata: "Täna on mu elus naine - vasktoru ja mitu armukest - lisatorud."
Kadestamisväärne poissmees Vadim Eilenkrig tegeleb loomingulise tegevusega ja, nagu ta ise ütleb, pole tal aega romantilisteks suheteks. Aga kes teab, võib-olla saab temast homme pereisa.
Vadim Eilenkrigit ei huvita ainult muusika Vadim Eilenkrig rääkis, millise elukutse ta oleks valinud, kui temast poleks saanud muusik.