Осло — місто, багате на скульптуру. Причому в найнесподіваніших місцях. Пам'ятники знаменитостям, яких «непропорційно багато в маленькій Норвегії», — це само собою, майже невиразні в європейських містах. Але втілені в скульптурі «маленькі люди» і звичайні долі — парочка за столиком у кафе, рибалка над струмком, жебрак на тротуарі — чіпають і розчулюють перехожих на вулицях норвезьких міст, у тому числі й столиці. І серед них у кількості, дивній для неласкової північної країни, є оголена натура. Досить сказати, що міську ратушу у столиці фіордів прикрашає статуя прекрасної оголеної норвежки як символ жіночої рівноправності. Говорять, «діти природи», скандинави, до оголеної натури ставляться спокійно, як до всього, що природно. Солідарні ви з ними чи ні, в Осло вам потрібно йти у Фрогнер-парк — парк скульптур великого Густава Вігеланда, справжнє серце цього міста, тридцять два гектари, на яких людське тіло стало частиною краєвиду та культу.
Дитинство Густава Вігеланда пройшло в оточенні вирізьблених з дерева фігурок, зроблених його батьком, і в мріях про те, щоб стати різьбяром по дереву. Хто знає, в який момент, чи в перших дитячих дослідах з інструментами, в паридських студіях, у чуваннях з друзями-художниками (серед яких першим довгий час був Едвард Мунк) або під час самотньої відчайдушної роботи, у Вігеланда дозріває задум небаченого розмаху: створити парк скульптур із каменю та бронзи та втілити в ньому все людське життя — усі почуття, стосунки, віки... Сорок років роботи та справних платежів платників податків (норвезька влада дотепно вирішила проблему бюджету на створення молодого таланту) принести гідний результат.
Вагомо, грубо, зримо. "З каменю зробити пар" - це не про нього. Вігеланд включається в камінь або бронзу і творить з них людські тіла— і людські тіла його статуй зберігають твердість каменю та міцність бронзи. Втім, для Норвегії та норвезького мистецтва це характерно: сама природа тут вимагає сили та мужності від будь-якого, чи то заїжджого гостя, чи то більше місцевого уродженця. Так повелося ще з часів вікінгів, на яких вігеландівські персонажі дуже схожі.
Гола правда
Фрогнер-парк вражає з перших хвилин. Тому, що всі постаті тут оголені, є кілька причин. Це і посилання на прекрасну Античність, де оголене тіло символізувало красу і досконалість: втім, від античного «в здоровому тілі— здоровий дух» у скульптур Густава Вігеланда є одна істотна відмінність: серед його робіт не тільки ті, що зображують юне тіло в його розквіті та принадності, а й скульптури людей, спотворених старістю, хворобою чи смертю. І це справляє дуже сильне враження.
Друга причина не менш важлива — норвезький менталітет, а Вігеланд при створенні парку показав себе справжнім сином своєї землі.
І третє, головне. Одяг та зачіска – це епоха. Мода. Положення в суспільстві. Гола ж людина однакова за всіх часів — так само, як її пристрасті, мрії, прагнення, «підлості та дрібні лиходійства»... Вігеланд це розумів. І зовсім не хотів, щоб його парк з часом перетворився на наочний посібник після того, як одягалися люди двісті-триста років тому. А хотів — з справді біблійним розмахом — створити роботу, яка б відображала все людське життя від материнської утроби до смерті.
Цій роботі було присвячене все життя. І результат залишився у віках.
У парк веде міст, перекинутий через крихітну річечку, немов дорога зі світу буденності у світ фантазій Вігеланда. З чотирьох боків міст прикрашений колонами, на яких алегоричні постаті в хітонах борються з дивовижними ящерами — і незмінно програють, як людина програє битви зі своїми пристрастями. Скульптор людську природу знав та не ідеалізував. Тим цікавіше дивитися на його роботи – у них пізнаєш себе. Більше шести сотень фігур, статичних чи динаміці. Матері та діти, діди та онуки, коханці та друзі. Вагітні жінки та вмираючі люди похилого віку. Справді, все людське життя тут.
У центрі мосту, що веде до парку, розташовані дитячі фігурки, що зображують чотири темпераменти — флегматик, сангвінік, холерик та меланхолік. Холеричний вибуховий пупс з натертим до блиску стиснутим кулачком, який офіційно називається «Капризний малюк» або «Сердитий хлопчик», — це предмет незмінних захоплень усіх відвідувачів парку та неофіційний символ Осло, а за версією скульптора, який створював парк у роки фашистської окупації, — образ самої країни: Норвегія маленька і нічого не може зробити, коли її ображають, але сердиться не на жарт.
Життя продовжується
Вражає, що навіть похмурі та важкі сюжети не відлякують відвідувачів. Парк скульптур Вігеланда став воістину душею міста, його найвідвідуванішим місцем. З раннього ранку до пізньої ночі тут можна бачити батьків з малюками, спортсменів на велосипедах та бігом, бадьорих скандинавських пенсіонерів, собачників із вихованцями, туристів з усього світу... Але в нетуристичний сезон парк не спить. Навіть у страшні дні після терактів Брейвіка тут не вщухало життя. Вігеланд був великим оптимістом, і здається, що почуття віри в людину передається кожному відвідувачу парку. Воно у всьому. ...У тому, що парком треба йти через розарій. Символіка шипів і троянд, поєднання грубого каменю і ніжних суцвіть надто явні і виразні, зрозумілі будь-кому, і нема чого промовляти їх вголос. Так само як і символіка сходження — парк прагне вгору, треба подолати не один десяток щаблів, щоб дістатися Моноліту, його серця, про яке буде сказано нижче…
Якщо поглянути під ноги на одному з майданчиків парку, можна побачити, що орнамент, що прикрашає її, це лабіринт. Його довжина більше трьох кілометрів, і варто пройти хоча б частину, щоб побачити, що з будь-якого глухого кута є вихід, а якщо ви потрапили не туди, завжди можна повернутися і почати все спочатку. ...Якщо розглянути уважно фонтан «Чаша життя», де шестеро велетнів несуть величезну чашу і вода хльосне з неї, не убуваючи, — можна побачити, що довкола «зростають» чотири бронзові гаї, що втілюють людські віки: дитинство, юність, зрілість і старість. Вони замкнені в кільце, і поряд з фігурами, що втілюють сумні та страшні життєві фінали, — наприклад, зі скелетом, що чіпляється за дерево, як за життя, останніх сил, — можна побачити старість мудру та щасливу: старий тримає онука за руку, ти продовжуєшся у твоїх нащадках, життя вічне...
Схрещення рук, схрещення ніг...
І головне, до чого варто тут дійти, а дійшовши, завмерти у поважному роздумі. Центр та серце парку - Моноліт. Величезна гранітна колона із сплетених людських тіл. Де внизу — тіла розчавлені чи вмираючі, вищі — рвучкі до життя й світла, що повзуть вгору, і на самій вершині, на висоті в шістнадцять метрів, ближче всіх до неба, — новонароджене немовля.
« Моноліт - моя релігія», - говорив скульптор. Без довгих слів і не залишивши жодної священної книги. Вігеланд справді створив свої скрижалі в кам'яних постатях, напрочуд живих. У цьому сплетінні тіл кожен знаходить своє: від фрейдистів, які не могли обділити увагою величезний стовп із оголених тіл, до мистецтвознавців, які стверджують, що всі постаті Моноліта тягнуться до Бога, а найближче до нього — чиста, не встигла нагрішити душа новонародженого. Тут варто зупинитися та подумати. Кам'яні людиговорять із живими про живих.
Далекий та загадковий Осло, заснований вікінгами, є найзеленішим містом світу, яке ідеально підходить як для активного, так і для розслабленого відпочинку. Столиця прекрасної Норвегії, розташована на півдні країни, вирізняється особливою атмосферою з неповторним скандинавським колоритом.
Багатолике місто з тисячолітньою історією навряд чи зможе змагатися зі старовинними мегаполісами, повними архітектурних та історичних пам'яток. Однак туристи, які цікавляться питанням про те, що подивитись в Осло, не будуть розчаровані.
Цитадель вікінгів
Славне місто, влада якого ретельно оберігає незаймані природні куточки, оточене гірськими вершинами, покриті густими лісами. Розташована в мальовничому місці, біля самого початку Осло-фіорду, що тягнеться на 100 кілометрів, столиця Норвегії визнана дзеркалом історії та сучасності держави. Стародавня цитадель вікінгів, що пережила періоди розквіту та занепаду, по праву вважається самим цікавим містомкраїни.
Як дістатися норвезької столиці росіянину?
В даний час в Осло спостерігається рекордний приплив туристів, які бажають познайомитися з культурними традиціямиі незвичайними куточками норвезької перлини. Росіяни частенько обирають її місцем свого відпочинку, і ніхто не шкодує про цікавій подорожіу Скандинавію.
Так, компанія "Аерофлот" виконує прямі рейси зі столиці нашої країни, і літаки за маршрутом Москва – Осло вирушають двічі на день. Час у дорозі займає близько трьох годин, а вартість квитків в обидва кінці становить близько 300 доларів. Варто врахувати, що польоти з пересадкою в європейських містах обійдуться набагато дорожче.
Ті, хто бояться літати, обирають наземний транспорт і вирушають у далеку колію потягом. Необхідно знати, що прямих рейсів "Москва - Осло" не існує, і спочатку доведеться доїхати до Гельсінкі, потім дістатися поромом до Стокгольма, а звідти на швидкісному поїзді до норвезької столиці. Час у дорозі складе 32 години, а за квитки в обидва кінці доведеться віддати понад 540 доларів.
Парк із неоднозначними скульптурами
Туристи вирушають на захоплюючі екскурсії, і одне з самих цікавих пригодчекає на всіх у знаменитому і неоднозначному Vigelandsparken. Відвідати його можна безкоштовно. Час в Осло відрізняється від московського всього на годину влітку (взимку – на дві), тому відпочиваючим не доведеться витрачати кілька днів на те, щоби виробити новий режим. Гості столиці зможуть відразу ж вирушити у незвичайний куточок, що займає територію 30 гектарів.
Це одне з найбільше пам'ятних місць в Осло, яке викликає суперечливі почуття. Парк створив знаменитий Густав Вігеланд, який присвятив своєму витвору близько 40 років життя. Він доводив до ідеального стану кожну з 227 статуй у натуральну величину та численні деталі, що пов'язують простір гігантського комплексу під просто небау єдине ціле. Усі твори автора (паркова архітектура, фонтани, мости, огорожі) пов'язані між собою немов ланки одного ланцюга.
Однак це не звичайний парк, в якому розважаються туристи, а справжнє сакральне місце, де деякі шедеври символізують людське гріхопадіння та уособлюють сатанинську силу. Різні стани людей - ось основна тематика комплексу, де скульптура людини зображує абстрактні почуття чи емоції, зрозумілі всім з першого погляду.
Вхід та алея з статуями
Головні ворота виконані із білого граніту та заліза, пофарбованого в чорний колір. На них можна побачити химерні візерунки - стилізовані постаті чоловіків, які уособлюють собою різні етапижиття. Ворота складаються з п'яти великих та двох маленьких порталів, прикрашених квадратними ліхтарями. Якщо вдивлятися в стулки, можна побачити зображення Змія - біблійного символу сатани.
Поруч із входом розташовується центр туристичної інформації та кілька сувенірних лавок. Далі йде довга алея, вздовж якої встановлені численні скульптури жінок, чоловіків та дітей, що відбивають усю гаму людських почуттів. Тут же височіє зображення самого автора, який не дожив до відкриття свого дітища рік. Цікаво, що це єдиний твір у парку, який "одягнений".
Унікальний проект
Перспективний художник, який захоплюється філософією і містицизмом, цікавився образами, що втілюють демонічне начало і гріхи людей. заявляв, що природа людини набагато складніша, ніж усі диявольські сили. Норвезька влада вважала Вігеланда шаленим генієм, що горіло бажанням зробити для міста Осло унікальний проект.
Отримавши на повне своє розпорядження десятки гектарів землі на початку минулого століття, він почав працювати над створенням творів, яких, за умовами контракту, не можна нікому продати. Майстер робив усе, що йому заманеться, і таким чином у столиці Норвегії у 1940 році з'явився загадковий парк із величезними зборами провокаційних шедеврів, виконаних із граніту, бронзи та заліза.
Чим керувався автор дивного містечка і які цілі він мав, зараз ніхто не відповість. Можливо, він відбив свій погляд на людську сутність, наголосивши на яскравих і ефектних образах. Швидше за все, творець навіть не думав створити справжнє пекло на землі, як сприймають парк скульптур Вігеланда багато відвідувачів, а хотів лише продемонструвати слабкість людини, яка не може встояти перед пороками, але намагається боротися зі своїми демонами.
Як заявляють сучасні дослідники, відкриття незвичайного комплексу, де все спроектовано норвезьким майстром, співпало з гаслами, що стали надзвичайно популярними на той час. расової теорії. Але адміністрація міста Осло запевнила, що парк почав будуватися ще до приходу до влади Гітлера, і тому не бачить жодного зв'язку між ним та пропагандою націоналізму.
Філософський зміст кожного образу
Усі роботи Вігеланда, що передають різні емоції, несуть філософський сенс, і в кожному творі можна побачити життєвий шляхлюдини – від народження до догляду. Зображення оголених людей бентежать багатьох відвідувачів, які не розуміють символізм композицій.
Автор похмурих образів хотів донести до глядачів думку про те, що сенс життя полягає у духовності та прагненні до світлих сил. Мовою жестів, поз, міміки суперечлива особистістьвтілила свої міркування про людину та її призначення.
Центральна композиція комплексу
Головною композицією парку скульптур Вігеланда в Осло визнано роботу "Моноліт", основою якої є кам'яна платформа з 36 групами, що символізують кругообіг життя. Найвища точка комплексу створювалася протягом 14 років.
У центрі платформи встановлено 17-метровий стовп, на якому розташовані фігури людей, що піднімаються вгору. Ходять різні думки щодо того, який сенс вклав у композицію Вігеланд: хтось бачить прототип Вавилонської вежі, а хтось вважає, що це спроба людини піднятися на Олімп і тим самим кинути виклик Творцю.
Однак, як розкажуть екскурсоводи, "Моноліт", що складається з переплетених людських тіл, уособлює природне бажання людей стати кращим у моральному плані, наблизитися до Бога, і лише єдність допоможе знайти шлях до порятунку. Головною темоюКомпозиції є циклом життя людини, і невипадково потрапити сюди можна через залізні ворота з контурами фігур, що зображають людей у різному віці.
Незвичайний фонтан
Не можна пройти повз фонтан, оточений 20 бронзовими деревами, що сяють у променях сонячного світла. Кожен із них - це символ певних етапів, які проходить людина. Розташовані по колу, вони показують, що після природного догляду зароджується нове життя, і ніхто не може завадити відродженню.
Відвідувачі ніби потрапляють у потойбічний світ, а насправді творець споруди з барельєфною окантовкою спародував у якій людина замість того, щоб насолоджуватися красою, зрікається Бога і перетворюється на звичайне дерево.
Прикрашений людськими фігурами міст
Трохи віддалік від входу до парку скульптур Вігеланда можна побачити стометровий міст, прикрашений 58 бронзовими статуями, встановленими на гранітних парапетах. Фігури дітей та дорослих оголені, і відвідувачі навряд чи будуть захоплені ідеальними пропорціями, оскільки митець не прагнув показати красу людського тіла. Люди з різними фізичними вадами стоять групами і окремо, а на їхніх обличчях гримаса від нестерпних страждань.
Статуї, що викликають інтерес відвідувачів
Трохи нижче за мост, під яким протікає річка, що символізує Стікс і розділяє світ мертвихта живих, матеріальне та духовне, розташовується дитячий майданчик, виконаний у формі кола. На ньому встановлено вісім статуй малюків, а головним є фігура дитини, яка ще не народилася, застигла вниз головою. Автор вважає композицію тим місцем, де зароджується життя.
Однією з найулюбленіших серед відвідувачів є скульптура, назва якої звучить як "Злий хлопчик", проте статуя малюка, що в люті топає ногами по землі, отримало неофіційне ім'я "Мона Ліза Вігеланда". Кожен гість парку обов'язково фотографується з хлопчиком, що користується величезною популярністю, тримаючи його за руки, і відполіровані до блиску долоні дитини сяють на сонці.
Не менш примітними є твори, встановлені на чотирьох стовпах. Люди, поневолені ящероподібним чудовиськом, намагаються чинити опір, але в результаті вони здаються під потужним натиском демона, який щільно здавив тіло людини.
Пародія на злий та похмурий світ
Скульптура "Колесо життя" викликає шквал емоцій у відвідувачів. Бронзовий твір, що являє собою гірлянду людей, що тримаються один за одного, символізує життєвий цикл від колиски до смерті, від могили до відродження. Уособлення вічного життябагато мистецтвознавців вважають пародією на похмурий і бездушний світ, у якому людина втрачає надію на кращу частку.
Музей скульптора
На півдні парку скульптур Вігеланда знаходиться майстерня художника, де після смерті творця ніхто нічого не змінював. Зараз у ній працює популярний музей, і всі його експонати знайомлять із творчістю відомого норвезького майстра, який створив чимало творів і розробив дизайн Нобелівської премії. Його шедеври прикрашають сьогодні багато але головним твором незрозумілого генія є неординарний сад людей, зазирнувши в який, всі виходять ураженими.
Сади бувають різні. Наприклад, у тіні вишневого саду можна насолодитися літньою прохолодою та приємним вітерцем. А ось у Норвегії є, що ні на є справжній СадЛюдей. І цей Сад був створений норвезьким генієм –
Для того, щоб стати скульптором, достатньо мати золоті руки та гарний смак- Мати анальним і зоровим векторами. Але геніальні скульптори – це, перш за все, ті, хто має ще й звуковий вектор, як і Густав Вігенланд.
Анально-зорові художники творять красу. Люди зі звуковим вектором у цю красу прирікають думку. Першими захоплюєшся, над другим ще й замислюєшся. Всерйоз і надовго.
Сад Людей, як часто називають Парк скульптур Вігеланда в Осло, не просто маніфест життя майстра і не просто відображення його поглядів на світ. Це напрочуд тонка робота, спроба передати психологію людей — таких різних і водночас таких однакових — у камені та металі. Життя людини від зачаття до смерті. Якщо уважно придивитись, то в деяких скульптурах можна знайти фрейдистські мотиви (що ми й побачимо трохи пізніше). У інших роботах зустрічаються загальнокультурні знаки – коло, чаша, змій, дерево – і фольклорні теми.
Погляд Густава Вігеланда на життя переймуться звуковими переживаннями та пошуками відповідей на вічні питання. Втім, весь Парк – це і є один великий пошукта спроба сформулювати свою чітку відповідь. Хто така людина? Навіщо він приходить у цей світ? З чим йде? Що відбувається далі?
З іншого боку, тут не обійшлося і без чуйної роботи зорового вектора, адже більшість скульптур ще тонко передають емоції. Всі вони як живі: відтінки емоційних станів передають не тільки обличчя, а й кожен м'яз, кожен жест і напівжест.
Майже всі скульптури, які представлені в Парку, оголені. Жінки, чоловіки, люди похилого віку, немовлята… ні в кого немає одягу. Їхні тіла – неідеальні. Це не Венери Мілоські та не Аполлони. Це звичайні люди. Голі та справжні. Адже людина з анальним вектором завжди прагне відобразити правду: таку, як вона є, голу правду, без прикрас. Одяг приховує справжні наміри людини, а скульптурах Вігеланда кожен м'яз передає глибину емоції. Тут вони оголені оку глядача. Гола правда, голі емоції. Дивіться та слухайте!
Давайте погуляємо по Саду Людей і спробуємо зрозуміти, що хотів донести до нас Густав Вігеланд.
З чого починається життя? На це запитання можна знайти відповідь, спустившись на Дитячий Майданчик Парку скульптур, який знаходиться зовсім неподалік Моста. У багатьох туристичних нотатках пишуть, що тут Густав Вігеланд змалював дитячі ігри. Але це не так.
У центрі композиції – те, з чого почався кожен із нас – ембріон. Міцно спляче перевернуте немовля, вже зовсім справжня людина. Тепер йому добре і спокійно, але ще трохи — і він ступить у цей світ, холодний, незнайомий і страшний. А поки що він спить і бачить сни про Рай, молочні ріки та кисельні береги.
Дитячий майданчик – ілюстрація першого року людського життя, найважливішого та найдовшого для будь-якої людини. Ось дитина ще лежить на спинці. А ось він перекинувся на живіт і підняв голівку. Тут він ще сидить. А тут малюк уже намагається підвестися. Ще трохи - і він випрямиться, зробить перший крок і стане справжньою людиною.
Решта Саду Людей представляє якраз ілюстрацію того самого життя людини у всіх її проявах. Так, наприклад, на Мосту розташовується 58 скульптур, присвячених відносинам між чоловіком і жінкою та відносинам дорослих та дітей – у всіх можливих фарбах та відтінках.
Тут можна зустріти і чотирьох немовлят, які уособлюють чотири темпераменти людини. Найвідоміший із карапузів – холерик у гніві – давно став емблемою Саду Людей та об'єктом ніжного коханнятуристів, що так і норовлять потримати його за грізно стиснутий кулачок.
На мосту можна побачити цілу галерею таких різних батьків. Ось наприклад, щасливий головасімейства з двійнятами. А неподалік — ще один тато, що відмахується від немовлят, які налітали на нього, ніби намагаючись вирватися, звільнитися. Ось тато грає зі своєю дитиною. А тут тато б'є нашкодившого вже давно не маленького сина. Тут же можна зустріти й усіляких мам, але здебільшого всі вони дбайливі й ласкаві на відміну від таких різних тат.
Такими ж різними зображені й стосунки між чоловіком та жінкою. Вігеланд показав як ідеальні стосунки - чоловік і жінка рухаються синхронно, уважно повторюючи рухи один одного - , так і відносини, далекі від ідеалу - партнер намагається позбутися подруги серця, що міцно вчепилася в нього, і всіма силами хоче скинути її з себе, як п'явку.
Відразу за мостом ми опиняємося перед дивовижним фонтаном «Тягар життя», що є циклом людського життя: від народження до смерті. Життя – не така вже й проста штука: кожен несе її по-своєму, як несуть чашу люди в центрі фонтану. А для людини зі звуковим вектором життя нерідко є одним лише суцільним стражданням. Він не радий тому, що народився, не радий такому обмеженому людському тілу, тому й життя для нього – не радість, а саме тягар.
По периметру фонтану розташовані композиції, що уособлюють ті чи інші етапи життя людини. Усі герої композицій сидять у дереві – тому самому дереві життя, що зветься у скандинавів Іггдрасіль – першооснові всього живого.
Ось дерево, на якому повисли немовлята. Багато немовлят, що гронами звисають з гілок, немов плоди життя. Поки що всі вони разом, своєю маленькою зграєю. Потряс дерево і пробуди одного з них до життя! На іншому дереві ми бачимо самотнього малюка, який уважно прислухається до чогось. Так це ж дитина зі звуковим вектором, який у цьому чистому і ясному кличку раптово усвідомив себе, своє Я.
На інших композиціях можна розглянути і муки пубертату, і проблеми адаптації у суспільстві. Ось дерево, де всі діти граються разом: спілкуються, соціалізуються, а зовсім поряд, у гілках сусіднього дерева – самотній хлопчик, якому не до забав однолітків. Він мрійливо дивиться на небо і думає про Бога. На іншому дереві – молода дівчина, яка сором'язливо прикриває своє тіло, що змінюється, і завмерла в очікуванні дорослого життяніби приготувавшись до стрибка у вир із головою, наче ластівка.
На деревах життя ми побачимо і перше кохання, і першу втрату, і самотність, і гармонію. І щасливі нащадки, і навіть смерть. Всі тіла людей тісно переплітаються з гілками дерев. Чиєсь дерево приносить плоди, а чиєсь зовсім зачахло. Останнє дерево лякає. У ньому сидить скелет. Смерть як вона є.
Але не варто боятися. Адже зовсім поряд зі смертю те саме перше дерево з гронами немовлят. Життя завершило свій цикл і пішло на нове коло: повернулася до того, з чого почалася За смертю слідує переродження, чому свідчать і барельєф, на якому зображено немовля, що сидить на кістках загиблої тварини. Колесо сансари обертається безперервно.
Навколо Фонтану на землі плиткою викладено грандіозний лабіринт із численними ходами та пастками. Лабіринт для звуковика – метафора життя, пошук істини. Чим більше шукаєш «вихід», тим більше плутаєш. Шлях до істини не такий простий, як здається. Спробуйте самі його пройти!
Кульмінація Саду Людей – Плато Моноліта, у центрі якого грандіозний 17-тиметровий обеліск (Моноліт) – вершина творчості Густава Вігеланда, про яку він скаже: "Це моя релігія".
Моноліт є високий обеліск, що складається з безлічі людських тіл. Люди рухаються до світла, рухаються вгору стовпом, підтримуючи один одного і допомагаючи дертися вгору. Внизу – мертві тілатих, хто не витримав загальної битви за життя, та старі. Ближче до вершини – найзавзятіші та наймолодші, які викидають на самий верх Моноліта немовляти. Рух вгору - це і рух до світла, і бажання осягнути божественне, і рух у майбутнє. Незважаючи на те, що людина людині вовк, люди допомагають один одному, адже вони знають, що поодинці не виживе жоден. Що ніхто не зможе досягти вершини, якщо не буде інших людей. Зграя рухається вгору, люди стурбовані продовженням себе в часі, тому викидають нагору немовля – уособлення майбутнього всього людства.
Навколо Моноліта – безліч фігур, що продовжують тему, розпочату ще на мосту. Люди, люди, люди ... в радощах і печалі, в любовних іграх і горі. І, мабуть, немає сенсу описувати кожну окрему фігуру – це треба бачити та відчувати.
Скажіть ім'я Густава Вігеланда будь-якому норвезькому художнику чи скульптору, і їхні очі відразу загоряться ніжністю та розумінням – у своїй рідній Норвегії цей скульптор полюбився багатьом, особливо жителям столиці – Осло.
(Всього 28 фото)
1. У 1921 році місто виділив скульптору будинок, в якому він працював і жив двадцять років.
2. Після себе скульптор залишив дивовижний, що став нагадуванням не тільки про нього самого, а й про політичну і культурного життяНорвегії.
3. І все ж таки парк будувався на грунті суперечок і розбіжностей. Влада хотіла побудувати бібліотеку. На жаль, її місцезнаходження опинилося на місці будинку Вігеланда.
4. Після довгих суперечок і диспутів з цього приводу будинок все ж таки залишився скульптору, проте він пообіцяв зробити для міста щось екстраординарне натомість.
5. З того часу всі свої роботи скульптор віддавав місту. Він був дуже плідний - мабуть, Осло навіть отримав більше, ніж просив.
6. Внаслідок цього екстраординарного контракту між Вігеландом та Осло практично жодна з його робіт не залишила меж Норвегії. І все ж, якщо вам потрібна хороша причинавідвідати цю країну, шукайте її у парку скульптур.
7. Це було напевно не маленьке своє діло. Зрештою, на момент смерті скульптора в 1943 році, в парку на площі понад 300 кв. м було понад двісті скульптур.
8. Будучи другом і соратником Родена, Вігеланд любив експериментувати з сучасними формамиробіт епохи ренесансу та стародавнього мистецтва.
9. На початку своєї роботи він шукав натхнення у відносинах двох статей, а також у відносинах між старшим і молодшим поколінням, між членами сім'ї та невблаганним наближенням смерті, яка не є кінцем сама по собі.
10. Його студія біля Нобелівської брами знаходиться поряд з парком Фрогнера (який зараз більш відомий, як парк Вігеланда).
11. Його сама відома робота– Моноліт – кульмінація роботи всього його життя: 121 постать намагаються дістатися до вершини.
12. У його скульптурах глибоко простежується тема розуміння конфлікту та комфорту у людських відносинах. Справжню подвійність нашого зв'язку з сім'єю та суспільством можна знайти всюди.
13. Роботи Вігеланда передають глибоку відчуженість, яку скульптор переживав своє життя.
14. Тема смерті присутня у багатьох його роботах, а її уявлення варіюється від меланхолійності та нещастя до глибокого коханнята захоплення.
15. І все ж парк являє собою, швидше, життя та подорож, а не дорогу до смерті. Кожна група або індивідуальна скульптура є одним аспектом або сценою життя – це подорож кожного, представлена в камені та бронзі.
16. Нагота фігур, звісно, несе символічний характер.
17. Природа та скульптура об'єднані в цьому уявленні людства. Ці скульптури не соромляться і бояться зустріти власну смертність.
18. Який парк без фонтану? Вігеланд подарував Осло фонтан із 60 бронзових статуй.
19. Суть сцени цьому фонтані у тому, що природа циклічна, і смерть дає нове життя.
20. Вігеланд також спроектував схему парку, що має план класичного саду.
23. Офіційне розташування парку з такою великою кількістю голих фігур лише підкреслює всю драму двозначності. Адже нагота бентежить людей.
Валентина Балакірєва (фото), Володимир Дергачов
http://pics.livejournal.com/vobche/pic/000hrztz
Найбільший у Європі знаменитий Парк(Сад) скульптур Вігеландарозташований на заході Осло, є частиною великого парку Фрогнер. Створено норвезьким скульптором Густавом Вігеландом(1969 - 1943), одним із найбільш плідних у світі з епохи Мікеланджело. За допомогою символізму та натуралізму автор прагнув розповісти своїми статуями про людське життя від народження до смерті, від дозрівання до в'янення. Домінанта Саду скульптур - 17-метровий 180-тонний Моноліт, що нагадує фалос. Вігеланд не давав назви своїм творінням.
Густав народився на фермі, назва якої звучить як Вігеланд, у маленькому приморському містечку на півдні Норвегії, у сім'ї ремісників та селян. У юності він був відправлений в Осло, де навчався грамоти та різання по дереву художній школі. Але після раптової смертібатька повернувся на малу батьківщину, щоб допомогти сім'ї.
Вігеланд знову приїхав до Осло у 1888 році з наміром стати професійним скульптором. З 1891 по 1896 роки він мандрував Європою, відвідавши Копенгаген, Париж, Берлін і Флоренцію. У французькій столиці він часто відвідував майстерню Родена. Дотик із середньовічним італійським мистецтвомепохи Відродження вплинуло на подальше його творчість. Повернувшись до Осло, він отримав від міської влади для роботи покинуту студію. Перші виставки робіт Вігеланда відбулися у Норвегії у 1894—1896 роках. В 1905 Вігеланд був визнаний найталановитішим норвезьким скульптором і став отримувати високі гонорари за виготовлення статуй і бюстів відомих співвітчизників, таких як драматург Генрік Ібсен.
У 1921 році влада Осло знесла будинок зі студією архітектора, щоб звести міську бібліотеку. Після тривалого позову Вігеланд отримав нову будівлю в обмін на всі свої подальші роботи, включаючи скульптури, малюнки, гравюри та моделі. У 1924 році Вігеланд переїхав до нової студії, розташованої на околицях парку Фрогнер. Найвідоміший норвезький парк скульптур створений ним у 1907—1942 роках на площі 30 га та містить 227 скульптурних груп, що відображають гаму людських відносин. Вігеланд працював аж до смерті 1943 року. Його прах досі зберігається в будівлі місцевої дзвіниці, а студія стала музеєм, де представлені різні роботихудожника, поряд з гіпсовими моделями скульптур парку Вігеланда.
Головною темою парку є «стан людини». Більшість статуй зображують людей, які відображені під час різних занять (біг, боротьба, танці, обійми тощо). Кожна із статуй передає емоції людських відносин. Часто глибокий філософський підтекстускладнює сприйняття його композицій.
Головний вхід у парк 
http://d2me0fuzw8a1c5.cloudfront.net/sites/default/files/styles/large/public/images/20313/vid_v_parke_vigelanda.jpg
Місцеві жителі активно використовують парк для ігор, відпочинку на свіжому повітріта пікніків. 
Плато «Моноліт». Кам'яна платформа служить основою для центральної споруди парку — обеліска «Моноліт», висіченого скульптором та бригадою каменерізів із величезної цільної брили. Тридцять шість скульптурних груп людей розташовуються на піднесенні навколо «Моноліт» та символізують «кругообіг життя».
Зведення масивної пам'ятки почалося 1924 року. Восени 1927 блок граніту, що важить кілька сотень тонн, був доставлений в парк з кам'яного кар'єру. Переклад фігур з гіпсової моделі почався в 1929 році і зайняв у трьох різьбярів по каменю близько 14 років. На Різдво 1944 року публіці (180 тис. відвідувачів) було вперше дозволено помилуватися «Монолітом», що втілює ідею скульптора — показати бажання людини стати ближчою до духовної та божественної.
Висота Моноліта 17,3 метра, з них 14 метрів — людські тіла, що дерються, переплітаються, підштовхують одне одного, чіпляються одне за одного. Чим вище, тим більше дітей, яких люди підштовхують нагору (фалічний символ вічного життя та зміни поколінь). Навколо Моноліта на височині, утвореному з сходів, розташовуються 36 скульптурних груп, вирізаних з граніту і зображають різні людські відносини. 
Ще в 1906 році скульптор представив міській владі ескіз фонтану для встановлення його в центрі Осло - 6 чоловічих фігур, що тримають чашу в оточенні 20 бронзових скульптурних барельєфами по периметру. Потім додав до 60 скульптурних груп, що унеможливило встановлення фонтану в центрі міста перед будівлею норвезького стортинга (парламенту).
Фонтан складається з фігур людей різного вікуі скелети на гілках гігантських дерев. Ідея композиції — за смертю слідує нове життя. Дно фонтану викладено мозаїкою із білого та чорного граніту. Вігеланд працював над цією пам'яткою з 1906 по 1943 рік. 
Чаша, підтримувана шістьма чоловіками, символізує тяжкість людського життя землі. 
Фігури людей серед дерев, що становлять з ними єдине ціле, відображають нерозривний зв'язок між людиною та природою, циклічність всіх її проявів від зародження до смерті. 
«Дерево», яке обіймає стару, смертельно втомлену від життя людину. 
Розарій 
За Фонтаном та розарієм починається стометровий міст, на якому і знаходяться 58 бронзових скульптур Густава Вігеланда, які передають різні стани «Людського темпераменту». 
Найзнаменитіший малюк із Саду скульптур. Буйний хлопчик став однією з візитних картокОсло як «Крік» Мунка. 
Фотографія Володимира Дергачова
Інформація для роздумів. Мистецтво потребує жіночого натхнення.Скульптор як справжній художникбув велелюбний, захоплювався дівчатами і мав зв'язки з більшістю своїх моделей. Зрештою, на одній із них — Лаурі Андерсен, одружився лише після народження другої дитини, але з умовою подальшого розлучення. З дітьми не спілкувався, але платив аліменти на їхнє утримання. Другим тривалим зв'язком Густава була 17-річна Інга Сюверстен, з якою він прожив 19 років, постійно їй зраджуючи. Потім ще одна сімнадцятирічна дівчина. Четвертий тривалий зв'язок з 18-річною Інгрід Вільберг, на 32 роки молодший за Густава, тривав 15 років і теж закінчився новим захопленням. Кожна з жінок терпіла його зради, впертість, запальність та напади депресії.