Історія літератури знає чимало випадків, коли твори письменника були дуже популярними за його життя, але минав час, і їх забували майже назавжди. Є й інші приклади: письменника не визнавали сучасники, а справжню цінність його творів відкривали такі покоління.
Але в літературі є дуже небагато творів, значення яких неможливо перебільшити, бо в них створені образи, що хвилюють кожне покоління людей, образи, що надихають на творчі пошуки художників різних часів.
Такі образи звуться «вічних», оскільки вони носії чорт, що завжди властиві людині.
У бідності та самоті доживав свій вік Мігель Сервантес де Сааведра, хоча за життя він був відомий як автор талановитого, яскравого роману «Дон Кіхот». Ні сам письменник, ні його сучасники не знали, що пройде кілька століть, а його герої не тільки не будуть забуті, а й стануть найпопулярнішими іспанцями, і співвітчизники поставлять їм пам'ятник. Що вони вийдуть із роману і заживуть своєю самостійним життяму творах прозаїків та драматургів, поетів, художників, композиторів. Сьогодні важко перерахувати,
Скільки творів мистецтва створено під впливом образів Дон Кіхота та Санчо Панси: до них зверталися Гойя та Пікассо, Массне та Мінкус.
Безсмертна книга народилася із задуму написати пародію та висміяти лицарські романи, такі популярні у Європі XVI століття, коли жив і творив Сервантес. Але задум письменника поширювався, і сторінках книжки оживала сучасна йому Іспанія, змінювався і сам герой: з пародійного лицаря він виростає у фігуру смішну і трагічну. Конфлікт роману історично конкретний (відображає сучасну письменникуІспанію) та універсальний (бо існують у будь-якій країні за всіх часів). Суть конфлікту: зіткнення ідеальних норм та уявлень про дійсність із самою дійсністю – не ідеальною, «земною».
Образ Дон Кіхота став вічним також завдяки своїй універсальності: завжди і скрізь є благородні ідеалісти, захисники добра і справедливості, які відстоюють свої ідеали, але не в змозі реально оцінити дійсність. Виникло навіть поняття «донкіхотство». Воно поєднує гуманістичне прагнення ідеалу, ентузіазм з одного боку, і наївність, дивацтво з іншого. Внутрішня вихованість Дон Кіхота поєднується з комізмом її зовнішніх проявів (він здатний полюбити просту селянську дівчину, але бачить у ній лише шляхетну Прекрасну даму).
Другий важливий вічний образ роману - дотепний та земний Санчо Панса. Він повна протилежність Дон Кіхоту, але герої нерозривно пов'язані, вони схожі один на одного у своїх надіях та розчаруваннях. Сервантес показує своїми героями, що дійсність без ідеалів неможлива, але вони мають ґрунтуватися на реальності.
Зовсім інший вічний образ постає маємо у трагедії Шекспіра «Гамлет». Це глибоко трагічний образ. Гамлет добре розуміє дійсність, тверезо оцінює все, що відбувається довкола нього, твердо стоїть на боці добра проти зла. Але його трагедія полягає в тому, що він не може перейти до рішучих дій та покарати зло. Його нерішучість не є проявом боягузтва, він смілива, відверта людина. Його вагання - наслідок глибоких роздумів про природу зла. Обставини вимагають від нього вбити вбивцю батька. Він вагається, тому що сприймає цю помсту як вияв зла: вбивство завжди залишиться вбивством, навіть коли вбивають негідника. Образ Гамлета - це образ людини, яка розуміє свою відповідальність у вирішенні конфлікту добра і зла, яка стоїть на боці добра, але її внутрішні моральні закони не дозволяють перейти до рішучих дій. Невипадковий цей образ набув особливого звучання у XX столітті – часу соціальних потрясінь, коли кожна людина вирішувала для себе вічне «гамлетівське питання».
Можна навести ще кілька прикладів «вічних» образів: Фауст, Мефістофель, Отелло, Ромео та Джульєтта – всі вони розкривають вічні людські почуття та прагнення. І кожен читач навчається на цих образах розуміти не лише минуле, а й сучасне.
"Вічні" образи світової літератури
«Вічні» образи - художні образитворів світової літератури, у яких письменник з урахуванням життєвого матеріалу свого часу зумів створити довговічне узагальнення, застосовне у житті наступних поколінь. Ці образи набувають номінального змісту і зберігають художнє значеннядо нашого часу. Вони неоднозначні та багатогранні. У кожному їх криються великі пристрасті, які під впливом деяких подій загострюють принаймні ту й іншу рису характеру.
| Образи | Твори |
|
| Образ матері, Богоматері | Самовіддана материнська любов | Некрасов: поема «Мати» Єсенін: вірші «Лист до матері» та ін. Балеті, опері |
| Прометей | Готовність віддати життя для блага народу | Давньогрецький «Міф про Прометея» Есхіл: драматична трилогія про Прометея Горький: легенда про Данка в оповіданні «Стара Ізергіль» У кіно, скульптурі, графіці, живописі, балеті |
| Гамлет | Образ роздвоєної людини, що роздирається протиріччями людини | Шекспір: трагедія «Гамлет» Тургенєв: оповідання «Гамлет Щигрівського повіту» Пастернак: вірш «Гамлет» Висоцький: вірш «Мій Гамлет» У кіно, скульптурі, графіці, живописі |
| Ромео та Джульєтта | Істинна любов, здатна на самопожертву | Шекспір: трагедія «Ромео та Джульєтта» Алігер: вірш «Ромео та Джульєтта» Прокоф'єв: балет «Ромео та Джульєтта» У кіно, опері, скульптурі, графіці, живописі |
| Дон Кіхот | Благородне, але позбавлене життєвого ґрунту мрійництво | Сервантес: роман «Дон Кіхот» Тургенєв: стаття «Гамлет та Дон Кіхот» Мінкус: балет "Дон Кіхот" У кіно, скульптурі, графіці, живописі |
| Дон Жуан (Дон Джованні, Дон Гуан, Дон Хуан, Ловелас, Казанова) | Ненаситність у коханні шукача досконалої жіночої краси | У творах Мольєра, Байрона, Гофмана, Пушкіна та інших. |
| Фауст | Неприборкане прагнення людини до пізнання світу | Гете: трагедія «Фауст» Манн: роман «Доктор Фаустус» У кіно, балеті, опері, скульптурі, графіці, живописі |
| Образ Зла (Диявол, Сатана, Люцифер, Азазель, Вельзевул, Асмодей, Антихрист, Левіафан, Мефістофель, Воланд та ін.) | Протистояння Добру | Легенди та міфи різних народів Гете: трагедія «Фауст» Булгаков: роман Майстер та Маргарита» У кіно, балеті, опері, скульптурі, графіці, живописі |
«Вічні» образине слід змішувати з номінальними образами, які не мають такого узагальнюючого, загальнолюдського значення ( Митрофанушка, Хлестаков, Обломов, Маніловта ін.)
Вічні образи
Міфологічні, біблійні, фольклорні та літературні персонажі, що яскраво виразили значуще для всього людства моральний і світоглядний зміст і отримали багаторазове втілення в словесності різних країнта епох (Прометей, Одіссей, Каїн, Фауст, Мефістофель, Гамлет, Дон Жуан, Дон Кіхот та ін.). Кожна епоха і кожен письменник вкладають у трактування того чи іншого вічного образу свій зміст, який обумовлений їхньою багатобарвністю та багатозначністю, багатством закладених у них можливостей (напр., Каїн тлумачився і як заздрісник-братовбивця, і як сміливий богоборець; Фауст – як маг і чудодій, як любитель насолод, як вчений, одержимий пристрастю до пізнання, і як шукач сенсу людського життя; Дон Кіхот – як фігура комічна та трагічна тощо). Нерідко у літературі створюються персонажі-варіації вічних образів, яким надаються інші нац. риси, або вони поміщаються в інший час (як правило, ближчий до автора нового твору) та/або в незвичайну ситуацію («Гамлет Щигровского повіту» І.С.Тургенєва, « Антигона» Ж. Ануя), іноді – іронічно знижуються або пародуються (сатирична повість М. Єліна та В. Кашаєва «Помилка Мефістофеля», 1981). Близькі до вічних образів і персонажі, чиї імена стали загальними у світовій та нац. літературі: Тартюф і Журден («Тартюф» і «Міщанин у дворянстві») Ж. Б.Мольєра ), Кармен (одноіменна новела П. ).Меріме ), Молчалін («Лихо з розуму» А. С. Грибоєдова ), Хлєстаков, Плюшкін («Ревізор» та «Мертві душі» Н. В. Гоголя
) та ін. На відміну відархетипу
, що відбиває передусім «генетичні», початкові особливості людської психіки, вічні образи завжди є продуктом свідомої діяльності, мають свою «національність», час виникнення і, отже, відбивають як специфіку загальнолюдського сприйняття світу, а й певний історичний і культурний досвід, закріплений у художньому образі.. Література та мова. Сучасна ілюстрована енциклопедія. - М: Росмен 2006 .
За редакцією проф. Горкіна О.П.
Дивитись що таке "вічні образи" в інших словниках: - (Світові, «загальнолюдські», «вікові» образи) під ними маються на увазі образи мистецтва, які в сприйнятті наступного читача або глядача втратили спочатку властиве їм побутове абоісторичне значення
і з… … Вікіпедія Літературні персонажі, яким гранична художня узагальненість та духовна глибина повідомляють вселюдське, всечасне значення (Прометей, Дон Кіхот, Дон Жуан, Гамлет, Фауст, Меджнун).
Великий Енциклопедичний словник- ВІЧНІ ОБРАЗИ, міфологічні та літературні персонажі, яким гранична художня узагальненість, символічність і невичерпність духовного змісту надають вселюдського, позачасового значення (Прометей, Авель і Каїн, Вічний жид, Дон… …) Ілюстрований енциклопедичний словник
Міфологічні та літературні персонажі, яким гранична художня узагальненість, символічність та невичерпність духовного змісту надають вселюдського, всесвітнього значення (Прометей, Авель і Каїн, Вічний жид, Фауст, Мефістофель,… …). Енциклопедичний словник
вічні образи- Літературні персонажі, яким гранична художня узагальненість та духовна глибина повідомляють вселюдське, позачасове значення. Рубрика: художній образ Приклад: Гамлет, Прометей, Дон Жуан, Фауст, Дон Кіхот, Хлестаков. Термінологічний словник-тезаурус з літературознавства
вічні образи- художні образи, які, виникнувши в конкретних історичних умовах, Набувають настільки очевидну позаісторичну значимість, що згодом, перетворюючись на своєрідні символи, так звані надтипи, знову і знову виникають в ... Словник літературознавчих термінів
Або, як називала їхня ідеалістична критика, світові, «загальнолюдські», «вічні» образи. Під ними маються на увазі образи мистецтва, які в сприйнятті наступного читача або глядача втратили спочатку властиве їм побутове або історичне … Літературна енциклопедія
Видатний радянський критик та літературознавець. Рід. у м. Чернихові Волинської губ. у заможній єврейській родині. З 15 років брав участь у єврейському робітничому русі, з 1905 у "Бунді". У період реакції емігрував за кордон, де вивчав… Велика біографічна енциклопедія
Ісаак Маркович (1889) видатний радянський критик та літературознавець. Р. у м. Чернихові Волинської губ. у заможній єврейській родині. З 15 років брав участь у єврейському робітничому русі, з 1905 у «Бунді». У період реакції емігрував за кордон, де… Літературна енциклопедія
ОБРАЗ- художній, категорія естетики, що характеризує особливий, властивий лише мистецтву спосіб освоєння та перетворення дійсності. О. також називають будь-яке явище, творчо відтворене в художній твір(особливо часто …… … Літературний енциклопедичний словник
Книги
- Мистецтво. Вічні образи мистецтва. міфологія. 5 клас. Підручник Вертикаль. ФГОС, Данилова Галина Іванівна. Підручник відкриває авторську лінію Г. І. Данилової з мистецтва. Він знайомить із найціннішим надбанням людства – творами античної та давньослов'янської міфології. Містить...
- Мистецтво. 6 клас. Вічні образи мистецтва. Біблія Підручник для загальноосвіт. установ. ФГОС, Данилова Галина Іванівна. Підручник знайомить із найціннішим надбанням людства - витворами мистецтва, створеними на біблійні сюжети. Містить великий ілюстративний матеріал, який дає наочне…
Твір
Історія літератури знає чимало випадків, коли твори письменника були дуже популярними за його життя, але минав час, і їх забували майже назавжди. Є й інші приклади: письменника не визнавали сучасники, а справжню цінність його творів відкривали такі покоління.
Але в літературі є дуже небагато творів, значення яких неможливо перебільшити, бо в них створені образи, що хвилюють кожне покоління людей, образи, що надихають на творчі пошуки художників різних часів. Такі образи звуться «вічних», оскільки вони носії чорт, що завжди властиві людині.
У бідності та самоті доживав свій вік Мігель Сервантес де Сааведра, хоча за життя він був відомий як автор талановитого, яскравого роману «Дон Кіхот». Ні сам письменник, ні його сучасники не знали, що пройде кілька століть, а його герої не тільки не будуть забуті, а й стануть найпопулярнішими іспанцями, і співвітчизники поставлять їм пам'ятник. Що вони вийдуть із роману та заживуть своїм самостійним життям у творах прозаїків та драматургів, поетів, художників, композиторів. Сьогодні важко перерахувати, скільки творів мистецтва створено під впливом образів Дон Кіхота та Санчо Панси: до них зверталися Гойя та Пікассо, Массне та Мінкус.
Безсмертна книга народилася із задуму написати пародію та висміяти лицарські романи, такі популярні у Європі XVI століття, коли жив і творив Сервантес. Але задум письменника поширювався, і сторінках книжки оживала сучасна йому Іспанія, змінювався і сам герой: з пародійного лицаря він виростає у фігуру смішну і трагічну. Конфлікт роману історично конкретний (відображає сучасну письменнику Іспанію) та універсальний (бо існують у будь-якій країні за всіх часів). Суть конфлікту: зіткнення ідеальних норм та уявлень про дійсність із самою дійсністю – не ідеальною, «земною».
Образ Дон Кіхота став вічним також завдяки своїй універсальності: завжди і скрізь є благородні ідеалісти, захисники добра і справедливості, які відстоюють свої ідеали, але не в змозі реально оцінити дійсність. Виникло навіть поняття «донкіхотство». Воно поєднує гуманістичне прагнення ідеалу, ентузіазм з одного боку, і наївність, дивацтво з іншого. Внутрішня вихованість Дон Кіхота поєднується з комізмом її зовнішніх проявів (він здатний полюбити просту селянську дівчину, але бачить у ній лише шляхетну Прекрасну даму).
Другий важливий вічний образ роману - дотепний та земний Санчо Панса. Він повна протилежність Дон Кіхоту, але герої нерозривно пов'язані, вони схожі один на одного у своїх надіях та розчаруваннях. Сервантес показує своїми героями, що дійсність без ідеалів неможлива, але вони мають ґрунтуватися на реальності.
Зовсім інший вічний образ постає маємо у трагедії Шекспіра «Гамлет». Це глибоко трагічний образ. Гамлет добре розуміє дійсність, тверезо оцінює все, що відбувається довкола нього, твердо стоїть на боці добра проти зла. Але його трагедія полягає в тому, що він не може перейти до рішучих дій та покарати зло. Його нерішучість не є проявом боягузтва, він смілива, відверта людина. Його вагання - наслідок глибоких роздумів про природу зла. Обставини вимагають від нього вбити вбивцю батька. Він вагається, тому що сприймає цю помсту як вияв зла: вбивство завжди залишиться вбивством, навіть коли вбивають негідника. Образ Гамлета - це образ людини, яка розуміє свою відповідальність у вирішенні конфлікту добра і зла, яка стоїть на боці добра, але її внутрішні моральні закони не дозволяють перейти до рішучих дій. Невипадковий цей образ набув особливого звучання у XX столітті – часу соціальних потрясінь, коли кожна людина вирішувала для себе вічне «гамлетівське питання».
Можна навести ще кілька прикладів «вічних» образів: Фауст, Мефістофель, Отелло, Ромео та Джульєтта – всі вони розкривають вічні людські почуття та прагнення. І кожен читач навчається на цих образах розуміти не лише минуле, а й сучасне.
Вічні образи целітературні персонажі, які отримали багаторазове втілення в словесності різних країн і епох, що стали своєрідними «знаками» культури: Прометей, Федра, Дон Жуан, Гамлет, Дон Кіхот, Фауст та ін. Традиційно до них відносять міфологічні та легендарні персонажі, історичні особистості(Наполеон, Жанна д'Арк), а також біблійні особи, причому в основу вічних образів покладено їхнє літературне відображення. Так, образ Антигон асоціюється насамперед із Софоклом, а Вічний Жид веде свою літературну історіювід "Великої хроніки" (1250) Матвія Паризького. Нерідко до вічних образів включають і тих персонажів, чиї імена стали загальними: Хлестаков, Плюшкін, Манілов, Каїн. Вічний образ здатний стати засобом типізації і може стати знеособленим («тургенівська дівчина»). Існують і національні варіанти, як би узагальнюють національний тип: у Кармен часто хочуть бачити насамперед Іспанію, а в бравому солдатіШвейці – Чехію. Вічні образи здатні укрупнюватися до символічного позначення цілої культурно-історичної доби- як породила їх, і пізнішої, заново їх переосмислила. В образі Гамлета іноді вбачають квінтесенцію людини пізнього Відродження, який усвідомив безмежність світу та своїх можливостей і розгубився перед цією безмежністю. У той самий час образ Гамлета - наскрізна характеристика романтичної культури (починаючи з есе І.В.Гете «Шекспір і немає йому кінця», 1813-16), що представляє Гамлета як свого роду Фауста, художника, «клятого поета», викупителя «творчої » провини цивілізації. Ф.Фрейліграт, якому належать слова: «Гамлет - це Німеччина» («Гамлет», 1844), мав на увазі насамперед політичну бездіяльність німців, але мимоволі вказав на можливість такої літературної ідентифікації німецької, а більш широкому значенніта західноєвропейської людини.
Один з головних творців трагічного міфу про європейця-фаустіанца 19 століття, який опинився в світі, що «вийшов з колії» - О.Шпенглер («Захід Європи», 1918-22). Ранній і вельми пом'якшений варіант такого світовідчуття можна знайти у І.С.Тургенєва у статтях «Два слова про Грановського» (1855) і «Гамлет і Дон Кіхот» (1860), де російський учений побічно ототожнюється з Фаустом, а також описані «дві корінні, протилежні особливості людської природи», два психологічного типу, що символізують пасивну рефлексію та активну дію («дух північної» і «дух південної людини»). Зустрічається і спроба розмежувати епохи за допомогою вічних образів, пов'язавши 19 ст. з образом Гамлета, а 20 столітті – «великих гуртових смертей» – з персонажами «Макбету». У вірші А.Ахматової «Привілля пахне дикий мед…» (1934) символами сучасності виявляються Понтій Пілат і леді Макбет. Неминуча значення може бути джерелом гуманістичного оптимізму, властивого ранньому Д.С.Мережковскому, який вважав вічні образи «супутниками людства», невіддільними від «людського духу», збагачують нові й нові покоління («Вічні супутники», 1897). І.Ф.Анненський неминучість творчого зіткнення письменника з вічними образами малюється в трагічних тонах. Для нього це вже не «вічні супутники», а «проблеми - отрути»: «Виникає теорія, інша, третя; символ витісняється символом, відповідь сміється з відповіді… Часом ми починаємо сумніватися навіть у готівці проблеми… Гамлет - отруйна з поетичних проблем - пережив не один уже століття розробки, побував і на етапах відчаю, і не в одного Гете» (Анненський І. Книги відбитків. М., 1979). Використання літературних вічних образів передбачає відтворення традиційної сюжетної ситуації та наділення персонажа властивими вихідному образу рисами. Ці паралелі можуть бути прямими чи прихованими. Тургенєв у «Степовому королі Лірі» (1870) слідує канві шекспірівської трагедії, тоді як Н.С.Лєсков у «Леді Макбет Мценського повіту»(1865) віддає перевагу менш явним аналогіям (явище отруєного Катериною Львівною Бориса Тимофєїча в образі кота віддалено-пародійно нагадує відвідування бенкету Макбета вбитим за його наказом Банко). Хоча чимала частка авторських і читацьких зусиль йде на побудову та розгадування подібних аналогій, головне тут – не можливість побачити знайомий образ у несподіваному для нього контексті, але запропоноване автором нове його розуміння та пояснення. Непрямою може бути і сама відсилання до вічних образів - вони не обов'язково повинні бути названі автором: зв'язок образів Арбеніна, Ніни, Князя Звездича з «Маскараду» (1835-36) М.Ю.Лермонтова з шекспірівськими Отелло, Дездемоною, Кассіо очевидна, але має бути остаточно встановлена самим читачем.
Звертаючись до Біблії, автори найчастіше дотримуються канонічного тексту, змінювати який неможливо навіть у деталях, отже авторська воля проявляється насамперед у тлумаченні і доповненні конкретного епізоду і вірша, а не лише в новому трактуванні пов'язаного з ним образу (трилогія Т.). Манна "Йосиф та його брати", 1933-43). Велика свобода можлива під час використання міфологічного сюжету, хоча й тут, через його вкоріненість у культурній свідомості, автор намагається не відступати від традиційної схеми, коментуючи її по-своєму (трагедії М.Цвєтаєвої «Аріадна», 1924, «Федра», 1927). Згадка вічних образів здатна відкрити перед читачем далеку перспективу, куди вміщуються вся історія їхнього існування в літературі - наприклад, усі «Антигони», починаючи від софоклової (442 до н.е.), а також міфологічне, легендарне та фольклорне минуле (від апокрифів, оповідають про Симоневолхва, до народної книги про доктора Фауста). У «Дванадцяти» (1918) А.Блока євангельський план задається назвою, що налаштовує чи то містерію, чи пародію, а подальші повторення цього числа, які не дозволяють забути про дванадцять апостолів, роблять явище Христа в заключних рядках поеми якщо не очікуваним, то закономірним (подібним чином і М.Метерлінк у «Сліпих» (1891), вивівши на сцену дванадцять персонажів, змушує глядача уподібнити їх до учнів Христа).
Літературна перспектива може бути сприйнята та іронічно, коли вказівка на неї не виправдовує читацьких очікувань. Наприклад, у М.Зощенка оповідання «відштовхується» від заданої в назві вічних образів, і таким чином обігрується невідповідність між «низьким» предметом та заявленою «високою», «вічною» темою («Аполлон і Тамара», 1923; «Стражіння молодого Вертера» », 1933). Нерідко пародійний аспект виявляється домінуючим: автор прагне не продовження традиції, але її «викриття», підбиття підсумків. «Знецінюючи» вічних образів, він намагається позбавитися необхідності нового повернення до них. Така функція «Оповідання про гусара-схімника» в «Дванадцяти стільцях» (1928) І.Ільфа та Є.Петрова: у толстовському «Батьку Сергії» (1890-98), що пароджується ними, сфокусована тема святого самітника, що простежується. Флобера та Ф.М.Достоєвського та представлена Ільфом та Петровим як набір сюжетних стереотипів, стилістичних та оповідальних кліше. Високе смислове наповнення вічних образів призводить іноді до того, що вони є автору самодостатніми, придатними зіставлення майже додаткових авторських зусиль. Однак, вирвані з контексту, виявляються ніби в безповітряному просторі, а результат їхньої взаємодії залишається не проясненим, якщо знову не пародійним. Постмодерна естетика передбачає активне поєднання вічних образів, коментують, що скасовують і викликають один одного до життя (Х.Борхес), але їх множинність і відсутність ієрархії позбавляє їх властивої їм винятковості, перетворює на суто ігрові функції, тому вони переходять в іншу якість.