Рух – життя, життя – рух.
У нашому житті багато руху,
а ТЕАТР дає напрямок цього руху.
Пластичний ТЕАТР Вікторії Янчевської
Молодий, успішний театр танцю з репертуаром, абсолютно нетиповим для столичних танцювальних проектів: радість, жарти, живі емоції, незвичний натуралізм у самовираженні, постановка простого запитання: «Що таке кохання?» і спроби жити, так і не зумівши знайти на нього відповіді. Невипадково сама Вікторія Янчевськалюбить слова покійної Піни Бауш: "Мені не цікаво, як рухаються люди, мені цікаво, що рухає ними".
Пластичний ТЕАТР Вікторії Янчевської,або ЯТеатр,– явище справді унікальне російського глядача. Поява в нашій країні сучасного танцю як напряму хореографії потягла за собою ковдру в Європі ковдру сучасного танцю як філософії. Вже третій десяток років російського глядача, який приходить на спектаклі театрів сучасного танцю, дбайливо накривають цією ковдрою, під товщею якої недовго задихнутися. Нам нав'язують філософію, яку не розуміють ні глядачі, ні часом сам хореограф. Нам ставлять зі сцени розлогі питання, про які ми ніколи не замислювалися, хоча ми вважаємо себе не дурнішими за артистів на сцені. І ми йдемо незадоволеними.
Артисти Пластичного ТЕАТРУ Вікторії Янчевськоїговорять із глядачем знайомими йому образами та про знайомі йому проблеми. Вони міркують про взаємини чоловіка та жінки, і їм віриш як нікому іншому, адже солісти театру – Олександрі Вікторія Ісакови-Янчевські– мають за плечима не лише багатий сценічний та балетмейстерський досвід, а й цінний досвід подружніх стосунків (Олександр та Вікторія одружені та у них росте чудовий син).
Олександр та Вікторія народилися і почали танцювати у різних містах, але бажання професійно займатися танцем привело обох до Москви. Вони закінчили МДУКІ, факультет класичного та народного танцю, там і познайомилися. Вчилися у майстрів: Вікторія у М. П. Мурашка на кафедрі народного танцю, а Олександр у Є. Л. Рябінкіної та О. О. Михальченко на кафедрі класичного балету.
Сучасний танець, що несміливо проникав на початку 2000-х у творчі вузи, але більше на естрадні майданчики Москви, захопив їх за собою у світ необмежених можливостей для танцюристів, що сформувалися. Шоу-балети, мюзик-холи, ростові ляльки -30 на Різдво були першими спробами вилізти за рамки нудного танцювального академізму. Пізніше Олександр пройшов відбір до Державного Академічного театру. "Московська ОПЕРЕТТА"на постановки: «Ромео та Джульєтта» та «Монте-Крісто», а також у сучасну трупу «Камерний балет «Москва», де був солістом у виставах «Весілька» та «Дивини». А Вікторія у цей час працювала у театрі танцю «Фортечний балет»Є. Прокоп'євої, а потім у мюзиклі «Іствікські відьми».
Але їй мало було танцювати чужу хореографію, хотілося говорити зі сцени не про те, чого просить режисер, а самій стати режисером. Так, на базі одного з московських вишів з'явився самодіяльний театр танцю « PLASTIQUE». Під брендом цього театру виникла перша спільна робота з Олександром Ісаковим «Вікно» (2009). Спочатку це був номер на 5 хвилин, поставлений для фестивалю «Чорний кіт» у Рязані, а потім спектакль на 40 хвилин із відео, живою музикою та конфліктом на тему стосунків. Робота над виставою спровокувала ще більший інтерес до технік сучасного танцю, в руслі якого подружжя Ісакови-Янчевських і розвиває свою власну техніку.
Вікторія та Олександр разом побували на фестивалях сучасного танцю у Ярославлі, Вітебську, Рязані, Санкт-Петербурзі. Окрім участі у чужих фестивалях та конкурсах, вони самі займаються організаторською діяльністю: щомісяця вони проводять у Москві фестиваль contemporary ART «Траєкторія руху», де дають можливість висловлюватися оригінальним, але маловідомим авторам (хореографам, режисерам, перформерам та іншим експериментаторам рухового театру).
У житті Вікторії та Олександра велике місце займає викладання: вони проводили уроки та майстер-класи у «Театральному особняку» в Москві, на «Танц-готелі» в Новосибірську, у зразковій балетній студії «Дебют» у м. Серпухові. Особливе місце у житті, світогляді та танцювальній техніці Вікторії та Олександра займає йога. Кілька років вони працювали інструкторами у різних московських студіях йоги.
Крім виступів, артисти театри проводять майстер-класи з contemporary dance, контактної імпровізації, йоги для танцюристів. Також Вікторія та Олександр регулярно виїжджають до танцювальних колективів різних міст Росії (Тула, Костомукша, Серпухов та інші) як запрошені хореографи.
Пластичний театр Вікторії Янчевської – це комплексна лабораторія, що складається з двох хореографів, творчої майстерні та запрошених виконавців (танцюристів, музикантів). На сьогоднішній день репертуартеатру включає три вистави: «Вікно», «Вона… перша» та «Кохання не перестає»та кілька мініатюр.
На порталі Dance.Firmika.ru зібрана інформація про те, де можна записатися на заняття сучасною хореографією в Москві: адреси та телефони танцювальних шкіл та студій танців, ціни на найбільш затребувані напрямки, відгуки учнів. Для більшої зручності у використанні порталу та пошуку школи танців ми пропонуємо скористатися зручним фільтром по районах та станціях метро. Наочні таблиці допоможуть порівняти вартість занять та тренувань у різних танцювальних студіях міста, обираючи оптимальний за ціною варіант.
Вся сучасна хореографія - це один величезний виклик усталеним нормам і технікам танцю, сформованим у минулому. Убік відкидаються суворі вимоги до виконання, і танцюристи озброюються лише вмінням відчувати та чути музику, та бажанням показати глядачеві свої переживання. Які стилі входять до сучасної хореографії, де можна відвідати заняття для дорослих, і скільки може коштувати навчання для початківців у центрах та студіях Москви?
Особливості стилю
Основоположниками та натхненними особистостями, що зародили сучасну хореографію, були Мері Вігман (учениця Еміля Жак-Далькроза) та Айседора Дункан. Головною ниткою в танці вони вважали свободу від умовностей, усталених вимог до техніки та балетних рухів. Рік за роком вони поєднували в танці балет, йогу, характерні етнічні елементи, роботу зі світлом та тканиною.
Одні з найпопулярніших представників сучасної хореографії:
- Контемпорарі-денс ("контемп" на танцювальному сленгу) - це не зовсім танець, скоріше невелика театральна вистава, в якій головним інструментом танцюриста є вільні рухи. Для контемпу характерне залучення в танець декорацій, розгонисті акробатичні трюки чи підтримки, він не є строго парним танцем.
- Джаз-модерн поєднує в собі різні, на перший погляд стилі: балет, хіп-хоп і сам джаз. У ньому недостатньо технічно добре виконати зв'язку з рухів із плавними та пластичними переходами, необхідно пропустити ідею свого номера через призму своїх відчуттів, показати свої емоції та переживання глядачеві.
Сучасна хореографія може здаватися дивною і дуже важкою, яка потребує величезної фізичної підготовки до виконання, але нікого не залишає байдужим.
Як відбуваються уроки?
Заняття проводяться три-чотири рази на тиждень. Тим, чиї будні займає робота буде корисно вивчити розклад та підібрати найбільш підходящий для навчання варіант. Перед тим, як зробити остаточний вибір на користь конкретної школи, необхідно вивчити також відгуки інших учнів.
Одяг для занять
Для занять добре підійдуть спортивні костюми, що облягають, балетки або кеди. Тканина повинна добре вбирати вологу і не обмежувати ваші рухи під час виконання як розминки, так і акробатичних трюків.
Ціни на заняття у студіях та школах Москви
Вартість одного заняття коливається від 275 до 600 рублів. Танцювальні студії пропонують послугу купівлі абонементу на чотири (частіше вісім) занять, вартістю від 2400 до 3000 рублів.
Студія утворена у 1992 році.З 1992 року керівником студії сучасної хореографії "ОЛІМП" є Сомінська Олена Валентинівна. Педагог вищої категорії, Володар премії Уряду Москви "Грант у галузі освіти" 2004, 2013 р.р. Член Міжнародної танцювальної ради ЮНЕСКО. Лауреат та володар спеціальних призів Всеросійських та Міжнародних конкурсів "За кращу балетмейстерську роботу. Член експертної ради Всеросійських конкурсів з хореографії. Педагоги студії: Антонова Тетяна Олександрівна, педагог вищої категорії з класичного танцю. Чашина Олена Ігорівна, педагог вищої категорії з .
У студії займаються діти від 9 до 18 років. Підготовчим відділенням до студії "ОЛІМП" є студія дитячого танцю "Точка зльоту" (Керівник Чашина Олена Ігорівна - випускниця студії "ОЛІМП", учениця Сомінської О.В.), де займаються діти з 3 до 8 років. Студія сучасної хореографії "ОЛІМП" є володарем призу Департаменту освіти "Дівчинка на кулі", лауреатом та володарем звання "гран-прі" всеросійських та міжнародних конкурсів з хореографії.
Для постійного підвищення рівня майстерності вихованці студії регулярно беруть участь у лабораторіях та майстер-класах провідних фахівців у галузі сучасної хореографії. Студійці також часто виїжджають на різні конкурси в міста Росії.
Програми навчання студії «ОЛІМП:
- «Джаз-модерн танець. Радість пізнання», базовий рівень (педагоги – Сомінська Є.В., Чашина Є.І.)
- «Джаз-модерн танець. Радість танцю» (Педагог – Сомінська Є.В.)
- «Джаз-модерн танець. Радість творчості», поглиблений рівень (Педагог – Сомінська Є.В.)
- «Фізична підготовка танцюриста», базовий рівень (Педагог – Сомінська Є.В.)
- «Класичний танець для початківців», базовий рівень (Педагог – Антонова Т.А.)
- «Класичний танець», поглиблений рівень (Педагог – Антонова Т.А.)
- «Класичний танець для тих, хто вдосконалюється», поглиблений рівень (Педагог - Антонова Т.А.)
- «Акторська майстерність», базовий рівень (педагог – Чашина Є.І.)
- "На шляху до танцю", поглиблений рівень (Педагоги - Антонова Т.А., Сомінська Є.В.)
Вихованці займаються у студії за програмами комплексно.
Програми «Класичний танець для тих, хто вдосконалюється» та «Джаз-модерн танець. Радість творчості» вважаються профільними. Вихованці, які пройшли навчання за цими програмами, мають можливість вступати до ВНЗ за спеціальністю «хореографія».
За 2018-2019 роки студія «ОЛІМП» 6 разів виборювала звання «гран-прі» на всеросійських конкурсах з хореографії, у тому числі стали Найкращим колективом на закритому Грантовому конкурсі «Кубок переможців» за версією Культурного фонду «Червоні вітрила».
|
|
 |
 |
|
Сомінська Олена Валентинівна керівник студії |
Антонова |
У танцювальній студії "Moscow Ballet Club" працюють групи сучасної хореографії. До програми навчання для дітей входить:
- Робота над загальною фізичною формою. Для танців важливо мати хорошу підготовку. Для сучасної хореографії характерні різні стрибають рухи, сальто, стійки на руках, підтримки тощо.
- Класичні екзерсиси біля верстата. Робота біля верстата спрямована на зміцнення м'язів та суглобів рук, ніг, спини, шийного відділу. Верстат сприяє формуванню постави, покращенню координації, балансу. Цими базовими вправами має опанувати будь-який танцюрист і регулярно використовувати їх.
- Стретчінг (вправи для розтяжки). Розтяжка тією чи іншою мірою актуальна для танцюристів. Це робота та розвиток м'язового апарату, суглобів, сухожиль, чергування напруги та розслаблення у м'язах. Тут працюють усі шари м'язів, у тому числі й найглибші, у зв'язку з чим м'язова маса міцніє, але не нарощується, як у спорті. Виробляється пластичність та грація.
- Вивчення основ танцювальних рухів, комбінацій та зв'язок, імпровізаційні елементи, робота над музичністю, ритмічністю.
Заняття спрямовані на ознайомлення з азами танцю, з його культурою. Ми вчимо виражати себе через рух, відчувати музику та володіти своїм тілом. Здобувши базові навички, діти та підлітки пробуватимуть себе в сучасних напрямках, братимуть участь у постановках та виступатимуть на сцені, танцюватимуть на конкурсах та фестивалях, здобуватимуть перемоги, зростатимуть та розвиватимуться.
У «Moscow Ballet Club» працюють чудові викладачі зі спеціалізованою освітою та досвідом роботи. Для нас важливо знайти підхід до кожного маленького танцюриста, прищепити кохання та бажання тренуватися та вчитися, розкрити свій потенціал. Тренери мають педагогічні методики, вони стануть не тільки хорошими наставниками, а й справжніми друзями для ваших дітей.