Леонардо та вінчі на коротці. Леонардо і вінчі - повідомлення доповідь. У майстерні Верроккьо

Народився Леонардо да Вінчі в містечку Вінчі (або поряд з ним), що знаходиться на захід від Флоренції, 15 квітня 1452 р. Він був незаконнонароджений син флорентійського нотаріуса і селянської дівчини, виховувався в будинку батька і, будучи сином освіченої людини, здобув ґрунтовну початкову.

1467 - у віці 15 років Леонардо пішов учнем до одного з провідних майстрів Раннього Відродження у Флоренції, Андреа дель Вероккйо; 1472 – вступив у гільдію художників, вивчав основи малюнка та інших необхідних дисциплін; 1476 - так і працював у майстерні Вероккьо, як видно, у співавторстві з самим майстром.

До 1480 у Леонардо вже були великі замовлення, але через 2 роки переїхав до Мілана. У листі до правителя Мілана Лодовико Сфорца він представлявся як інженер, військовий експерт та художник. Роки, які він провів у Мілані, були сповнені різними заняттями. Леонардо да Вінчі написав кілька картин та знамениту фреску «Таємна вечеря» і став старанно та серйозно вести свої записи. Той Леонардо, якого ми дізнаємося з його нотаток, - це архітектор-проектувальник (творець новаторських планів, які ніколи не були здійснені), анатом, гідравлік, винахідник механізмів, творець декорацій для придворних уявлень, автор загадок, ребусів і байок для розваги двору, музикант та теоретик живопису.

1499 - після вигнання Лодовіко Сфорца з Мілана французами Леонардо їде до Венеції, відвідує дорогою Мантую, де бере участь у будівництві оборонних споруд, після повертається до Флоренції. У ті часи він був настільки захоплений математикою, що й думати не хотів про те, щоб узяти до рук пензель. Протягом 12 років Леонардо весь час переїжджає з міста до міста, працює на знаменитого у Романьє, проектує оборонні споруди (так і не збудовані) для Пьомбіно.

У Флоренції він вступає у суперництво з Мікеланджело; кульмінацією такого суперництва стало створення величезних батальних композицій, які два художники написали для Палаццо делла Синьйорія (також Палаццо Веккьо). Потім Леонардо задумав другий кінний монумент, який, подібно до першого, так і не був створений. Протягом усіх цих років він продовжує заповнювати свої зошити. Вони відображені його ідеї, які стосуються найрізноманітніших предметів. Це – теорія та практика живопису, анатомія, математика і навіть політ птахів. 1513 - як і в 1499-му, його покровителів виганяють з Мілана ...

Леонардо їде до Риму, де проводить 3 роки під заступництвом Медічі. Пригнічений і засмучений через відсутність матеріалу для анатомічних досліджень, він займається експериментами, які ні до чого не призводять.

Королі Франції, спочатку Людовік XII, потім Франциск I, захоплювалися творами італійського Відродження, особливо «Таємною вечерею» Леонардо. Тому немає нічого дивного в тому, що в 1516 р. Франциск I, добре обізнаний з різнобічними талантами Леонардо, запрошує його до двору, який тоді перебував у замку Амбуаз у долині Луари. Як писав скульптор Бенвенуто Челліні, незважаючи на те, що флорентієць працював над гідравлічними проектами та планом нового королівського палацу, його основне заняття це почесна посада придворного мудреця та радника.

Захоплюючись ідеєю створення літального апарату, флорентієць розробив спочатку найпростіший апарат (Дедала та Ікара) на основі крил. Нова його ідея – аероплан із повним управлінням. Але втілити ідею в життя не вдалося через відсутність двигуна. Також знаменита ідея вченого – апарат із вертикальним зльотом та посадкою.

Вивчаючи закони рідини та гідравліку в цілому, Леонардо зробив великий внесок у теорію шлюзів, портів каналізації, перевіривши ідеї на практиці.

Знамениті картини Леонардо – «Джоконда», «Таємна вечеря», «Мадонна з горностаєм» та багато інших. Леонардо був вимогливий і точний у всьому, що робив. Навіть перед тим, як писати картину, він наполягав на повному вивченні об'єкта перед початком.

Рукописи Леонардо безцінні. Вони були повністю опубліковані лише у XIX-XX століттях. У своїх нотатках Леонардо да Вінчі наголошував не просто на роздумах, а доповнював їх малюнками, кресленнями, описом.

Леонардо да Вінчі був талановитий у багатьох областях, він зробив значний внесок у історію архітектури, мистецтва, фізики.

Помер Леонардо да Вінчі в Амбуазі 2 травня 1519; його картини на той час розійшлися зазвичай за приватними зборами, а записки пролежали у різних колекціях, майже у забутті, ще кілька століть.

Секрети Леонардо да Вінчі

Леонардо да Вінчі багато шифрував, щоб його ідеї розкривалися поступово, у міру того, як людство зможе до них «дозріти». Він писав лівою рукою і дуже дрібними літерами, праворуч наліво, так що текст виглядав ніби в дзеркальному відображенні. Він говорив загадками, робив метафоричні пророцтва, любив складати ребуси. Леонардо да Вінчі не підписував своїх творів, але на них присутні розпізнавальні знаки. Наприклад, якщо уважніше придивитися до картин, можна виявити символічного птаха, що злітає. Таких знаків, як видно, чимало, тому ті чи інші його приховані дітища несподівано виявляються на відомих полотнах, через століття. Так, наприклад, було з «Мадонною Бенуа», яку протягом тривалого часу, як домашня ікона, возили з собою мандрівні актори.

Леонардом відкрили принцип розсіювання (або сфумато). У предметів на його полотнах немає чітких меж: усе, як у житті, розмито, проникає одне в інше, а отже, дихає, живе, пробуджує фантазію. Щоб опанувати такий принцип, він радив вправлятися: розглядати плями, що з'являються від вогкості, на стінах, попіл, хмари або бруд. Він спеціально обкурював димом приміщення, де працював, щоб у клубах шукати образи.

Завдяки ефекту сфумато з'явилася мерехтлива усмішка Джоконди: залежно від фокусування погляду глядачеві здається, що Джокона посміхається то ніжно, то ніби зловісно. Друге диво «Мони Лізи» у тому, що вона «жива». Протягом століть її посмішка змінюється, куточки губ піднімаються вище. Так само Майстер змішував знання різних наук, тому його винаходи згодом знаходять дедалі більше застосувань. З трактату про світло і тіні походять початку наук про проникаючу силу, коливальний рух, поширення хвиль. Усі його 120 книг розійшлися світом і поступово відкриваються людству.

Леонардо да Вінчі віддавав перевагу методу аналогії всім іншим. Приблизність аналогії - це перевага перед точністю силогізму, коли з двох міркувань неминуче випливає третє. Зате чим химерніша аналогія, тим далі сягають висновки з неї. Взяти хоча б знамениту ілюстрацію да Вінчі, що доводить пропорційність тіла людини. Людська постать з розкинутими руками і розсунутими ногами вписується у коло, і з зімкнутими ногами і піднятими руками - квадрат. Такий «млин» дав поштовх різним висновкам. Леонардо виявився єдиним, хто створив проекти церков, у яких вівтар вміщено посередині (символізуючи пуп людини), а моляться - рівномірно навколо. Цей церковний план у вигляді октаедра послужив ще одному винаходу генія – кульковому підшипнику.

Флорентієць любив використовувати контрапост, що створює ілюзію руху. Всі, хто бачив його скульптуру гігантського коня в Корті Веккіо, мимоволі змінювали свою ходу більш розкутою.

Леонардо ніколи не поспішав закінчити твір, бо незакінченість – невід'ємна якість життя. Закінчити – означає вбити! Повільність флорентійця була притчею в язицех, він міг зробити два-три мазки і піти на багато днів з міста, наприклад, упорядковувати долини Ломбардії або займався створенням апарату для ходьби по воді. Майже кожен із його значних творів – «незавершенка». Майстер мав особливий склад, за допомогою якого він на готовій картині ніби спеціально робив «вікна незакінченості». Як видно, так він залишав місце, куди б саме життя могло втрутитися і щось підправити.

Він віртуозно грав на лірі. Коли в суді Мілана слухалася справа Леонардо, він фігурував там саме як музикант, а не як художник чи винахідник.

Існує версія, що Леонардо да Вінчі був гомосексуалістом. Коли художник навчався у майстерні Вероккіо, він був звинувачений у домаганні до хлопчика, який позував йому. Суд виправдав його.

За однією з версій, Джоконда посміхається від усвідомлення своєю таємницею для вагітності.

Іншою, Мону Лізу розважають музиканти та клоуни під час того, як вона позувала художнику.

Є ще одне припущення, згідно з яким «Мона Ліза» - це автопортрет Леонардо.

Леонардо да Вінчі, очевидно, не залишив жодного автопортрета, який міг би бути однозначно приписаний. Експерти сумніваються в тому, що знаменитий автопортрет сангіною Леонардо (традиційно датований 1512-1515 рр.), Який зображує його в старості, є таким. Припускають, що, мабуть, це лише етюд голови апостола для «Таємної вечері». Сумніви в тому, що це автопортрет художника почали висловлюватися з XIX століття, останнім їх висловив нещодавно один з найбільших фахівців з Леонардо да Вінчі, професор П'єтро Марані.

Вчені Амстердамського університету та американські дослідники, вивчивши загадкову посмішку Мони Лізи за допомогою нової комп'ютерної програми, розгадали її склад: за їхніми даними, вона містить 83 відсотки щастя, 9 відсотків зневаги, 6 відсотків страху та 2 відсотки агресії.

Леонардо любив воду: їм були розроблені інструкції щодо підводного занурення, він винайшов і описав прилад для підводних занурень, дихальний апарат для підводного плавання. Усі винаходи Леонардо да Вінчі лягли основою сучасного підводного спорядження.

Леонардо перший з живописців почав розчленовувати трупи, щоб зрозуміти розташування та будову м'язів.

Спостереження за Місяцем у фазі півмісяця, що росте, привели дослідника до одного з важливих наукових відкриттів - Леонардо да Вінчі встановив, що сонячне світло відбивається від нашої планети і повертається до місяця у вигляді вторинного підсвічування.

Флорентієць був амбідекстром - однаково добре володів правою та лівою руками. Він страждав на дислексію (порушення здатності читання) - цю недугу, звану «словесною сліпотою», пов'язують із зниженою активністю мозку в певній зоні лівої півкулі. Відомий факт, Леонардо писав у дзеркальний спосіб.

Відносно нещодавно Лувр витратив 5,5 млн доларів, щоб переважити найвідоміший шедевр художника «Джоконду» із загального у спеціально обладнаний для неї зал. Для «Джоконди» було відведено дві третини Державної зали, що займає загальну площу 840 кв. м. Величезне приміщення було перебудовано під галерею, на дальній стіні якої тепер висить знамените творіння великого Леонардо. Перебудова, що проводилася за проектом перуанського архітектора Лорензо Пікераса, тривала близько 4-х років. Рішення перенести «Мону Лізу» до окремої зали ухвалила адміністрація Лувру у зв'язку з тим, що на колишньому місці, в оточенні інших картин італійських майстрів, цей шедевр губився, а публіка була змушена стояти в черзі, щоб побачити знамениту картину.

2003, серпень – полотно великого Леонардо вартістю 50 млн доларів «Мадонна з веретеном» викрали із замку Друмланріг у Шотландії. Шедевр був викрадений з дому одного з найбагатших землевласників Шотландії, герцога Бакклью.

Вважається, що Леонардо був вегетаріанець (Андреа Корсалі у листі до Джуліано ді Лоренцо Медічі порівнює його з одним індусом, який не їв м'яса). Часто приписувана Леонардо фраза «Якщо людина прагне свободи, чому він птахів і звірів тримає в клітинах?.. людина воістину цар звірів, адже він жорстоко винищує їх. Ми живемо, убиваючи інших. Ми ходячи цвинтарі! Ще в ранньому віці я відмовився від м'яса» взята з англійського перекладу роману Дмитра Мережковського «Воскреслі боги. Леонардо Да Вінчі".

Леонардо да Вінчі створив проекти підводного човна, повітряного гвинта, танка, ткацького верстата, шарикопідшипника та літаючих машин.

Будуючи канали, Леонардо зробив спостереження, яке згодом увійшло геологію під його ім'ям як теоретичного принципу розпізнавання часу освіти земних верств. Він дійшов висновку, що наша планета набагато старша, ніж було зазначено в Біблії.

Серед захоплень да Вінчі були навіть кулінарія та мистецтво сервірування. У Мілані протягом тринадцяти років він був розпорядником придворних бенкетів. Їм було винайдено кілька кулінарних пристроїв, що полегшують працю кухарів. Оригінальна страва «від Леонардо» – тонко нарізане тушковане м'ясо, з покладеними зверху овочами, – мала велику популярність на придворних бенкетах.

У книгах Террі Пратчетта є персонаж якого звати Леонард, прототипом якого став Леонардо да Вінчі. Пратчеттовський Леонард пише справа наліво, винаходить різноманітні машини, займається алхімією, пише картини (найвідоміша - портрет Мони Ягг)

Чимало рукописів Леонардо вперше опублікував хранитель Амброзійської бібліотеки Карло Аморетті.

Італійські вчені зробили заяву про сенсаційну знахідку. За їхніми твердженнями, виявлено ранній автопортрет Леонардо. Відкриття належить журналісту П'єро Анджела.

Леонардо ді сер П'єро да Вінчі (італ. Leonardo di ser Piero da Vinci). Народився 15 квітня 1452 року в селищі Анкіано, біля містечка Вінчі, поблизу Флоренції - помер 2 травня 1519 року, замок Кло-Люсе, поблизу Амбуаза, Турень, Франція. Італійський художник (живописець, скульптор, архітектор) та вчений (анатом, дослідник природи), винахідник, письменник, один з найбільших представників мистецтва Високого Відродження.

Леонардо да Вінчі – яскравий приклад «універсальної людини» (лат. homo universalis).

Леонардо да Вінчі народився 15 квітня 1452 року у селищі Анкіано поблизу невеликого містечка Вінчі, неподалік Флоренції о «три години ночі», тобто о 22:30 за сучасним відліком часу. Примітний запис у щоденнику діда Леонардо, Антоніо да Вінчі (1372-1468) (дослівний переклад): «У суботу, о третій годині ночі 15 квітня народився мій онук, син мого сина П'єро. Хлопчика назвали Леонардо. Його хрестив отець П'єро ді Бартоломео».

Його батьками були 25-річний нотаріус П'єро (1427-1504) та його кохана, селянка Катерина. Перші роки життя Леонардо провів разом із матір'ю. Його батько незабаром одружився з багатою і знатною дівчиною, але цей шлюб виявився бездітним, і П'єро забрав свого трирічного сина на виховання. Розлучений із матір'ю Леонардо все життя намагався відтворити її образ у своїх шедеврах. Жив він у цей час у діда. В Італії того часу до незаконнонароджених дітей ставилися майже як до законних спадкоємців. Багато впливових людей міста Вінчі взяли участь у подальшій долі Леонардо. Коли Леонардо було 13 років, його мачуха померла під час пологів. Батько одружився знову - і знову незабаром залишився вдівцем. Він прожив 77 років, був чотири рази одружений і мав 12 дітей. Батько намагався залучити Леонардо до сімейної професії, але безуспішно: син не цікавився законами суспільства.

Леонардо у відсутності прізвища у сенсі; "так Вінчі" означає просто "(родом) з містечка Вінчі". Повне його ім'я – італ. Leonardo di ser Piero da Vinci, тобто "Леонардо, син пана П'єро з Вінчі".

У своїх «Життєписах найбільш знаменитих живописців, скульпторів і архітекторів» Вазарі розповідає, що одного знайомого селянина попросив отця Леонардо знайти художника, щоб той розписав круглий дерев'яний щит. Сір П'єро віддав щит своєму синові. Леонардо вирішив зобразити голову горгони Медузи, а щоб зображення чудовиська справляло на глядачів належне враження, він використав як натуру ящірок, змій, коників, гусениць, нетопірів та «інших тварин» «з безлічі яких, поєднуючи їх по-різному, він створив чудовисько дуже огидне і страшне, яке отруювало своїм диханням і спалахнуло повітря». Результат перевершив його очікування: коли Леонардо показав закінчену роботу батькові, той злякався. Син сказав йому: «Цей твір служить тому, заради чого він зроблений. Так візьміть і віддайте його, бо така дія, яка очікується від творів мистецтва». Сір П'єро не віддав роботу Леонардо селянинові: той отримав інший щит, куплений у стариків. Щит Медузи батько Леонардо продав у Флоренції, виручивши за нього сто дукатів. За переказами, цей щит перейшов до родини Медічі, а коли він був загублений, повновладних господарів Флоренції вигнав із міста повсталий народ. Через багато років кардинал дель Монте замовив картину із зображенням Медузи Горгони Караваджо. Новий талісман був піднесений Фердинанду I Медічі на честь весілля його сина.

У 1466 Леонардо да Вінчі вступає до майстерні Верроккьо підмайстром художника. Майстерня Верроккьо знаходилася в інтелектуальному центрі тодішньої Італії, місті Флоренції, що дозволило Леонардо навчитися гуманітарних наук, а також набути деяких технічних навичок. Він вивчив креслення, хімію, металургію, роботу з металом, гіпсом та шкірою. Крім цього молодий підмайстер займався малюванням, скульптурою і моделюванням. У майстерні, крім Леонардо, навчалися Перуджино, Лоренцо ді Креді, Аньоло ді Поло, працював Боттічеллі, часто бували такі відомі майстри, як Гірландайо та ін. Згодом, навіть коли батько Леонардо приймає його на роботу у свою майстерню, він продовжує співпрацювати з Верроккьо .

У 1473 році у віці 20 років Леонардо да Вінчі отримує кваліфікацію майстра у Гільдії Святого Луки.

У XV столітті в повітрі гасали ідеї про відродження античних ідеалів. У Флорентійській Академії найкращі уми Італії створювали теорію нового мистецтва. Творча молодь проводила час у жвавих дискусіях. Леонардо залишався осторонь бурхливого життя і рідко залишав майстерню. Йому було не до теоретичних суперечок: він удосконалював свою майстерність. Якось Верроккьо отримав замовлення на картину «Хрещення Христа» і доручив Леонардо написати одного із двох ангелів. Це була звичайна практика художніх майстерень того часу: вчитель створював картину разом із помічниками-учнями. Найталановитішим і старанним доручалося виконання цілого фрагмента. Два ангели, написані Леонардо та Верроккьо, недвозначно продемонстрували перевагу учня над учителем. Як пише Вазарі, уражений Верроккьо закинув пензель і ніколи більше не повертався до живопису.

У 1472-1477 роках Леонардо працював над: "Хрещення Христа", "Благовіщення", "Мадонна з вазою".

У другій половині 70-х років була створена "Мадонна з квіткою" ("Мадонна Бенуа").

У віці 24 років Леонардо та ще троє молодих людей були залучені до судового розгляду за помилковим анонімним звинуваченням у содомії. Їх виправдали. Про його життя після цієї події відомо дуже мало, але, мабуть (є документи), у нього була власна майстерня у Флоренції у 1476-1481 роках.

В 1481 да Вінчі виконав перше у своєму житті велике замовлення - вівтарний образ «Поклоніння волхвів» (не завершений) для монастиря Сан Донато а Сісто, що знаходиться недалеко від Флоренції. У тому ж році було розпочато роботу над картиною «Святий Ієронім».

У 1482 році Леонардо, будучи, за словами Вазарі, дуже талановитим музикантом, створив срібну ліру у формі кінської голови. Лоренцо Медічі послав його до Мілана як миротворця до Лодовико Моро, а ліру відправив з ним як подарунок. Тоді ж розпочато роботу над кінним пам'ятником Франческо Сфорцу.

Леонардо мав багато друзів і учнів. Що ж до любовних відносин, достовірних відомостей щодо цього немає, оскільки Леонардо ретельно приховував цей бік свого життя. Одружений він не був, про романи з жінками достовірних відомостей немає. За деякими версіями, Леонардо мав зв'язок з Чечілією Галлерані, фавориткою Лодовіко Моро, з якою він написав свою знамениту картину «Дама з горностаєм». Ряд авторів, за словами Вазарі, припускають інтимні стосунки з юнаками, зокрема учнями (Салаї), інші вважають, що, попри гомосексуальність художника, стосунки з учнями були інтимними.

Леонардо був присутній на побаченні короля Франциска I з папою Левом X у Болоньї 19 грудня 1515 року. У 1513-1516 роках Леонардо жив у Бельведер і працював над картиною «Іоанн Хреститель».

Франциск доручив майстру сконструювати механічного лева, здатного ходити, з грудей якого з'являвся букет лілій. Можливо, цей лев вітав короля в Ліоні або використовувався під час переговорів із татом.

В 1516 Леонардо прийняв запрошення французького короля і оселився в його замку Кло-Люсі, - там Франциск I провів своє дитинство, - недалеко від королівського замку Амбуаз. В офіційному званні першого королівського художника, інженера та архітектора Леонардо отримував річну ренту в тисячу екю. Ніколи раніше в Італії Леонардо у відсутності звання інженера. Леонардо був першим італійським майстром, милістю французького короля отримали «свободу мріяти, думати і творити», - до нього подібну честь розділяли Андреа Соларіо і Фра Джованні Джокондо.

У Франції Леонардо майже не малював, але майстерно займався організацією придворних свят, плануванням нового палацу в Роморантані при задуманій зміні річкового русла, проектом каналу між Луарою та Соною, головною двозахідною спіральною драбиною у замку Шамбор. За два роки до смерті у майстра оніміла права рука, і він важко пересувався без сторонньої допомоги. Третій рік життя в Амбуазі 67-річний Леонардо провів у ліжку. 23 квітня 1519 року він залишив заповіт, а 2 травня помер в оточенні учнів та своїх шедеврів у Кло-Люсі.

За словами Вазарі, да Вінчі помер на руках короля Франциска І, свого близького друга. Ця малодостовірна, але поширена у Франції легенда знайшла свій відбиток у полотнах Енгра, Ангелики Кауфман та багатьох інших живописців. Леонардо да Вінчі був похований у замку Амбуаз. На могильній плиті було вибито напис: «У стінах цього монастиря лежить прах Леонардо да Вінчі, найбільшого художника, інженера та архітектора Французького королівства».

Основним спадкоємцем був учень, що супроводжував Леонардо, і друг Франческо Мельці, який у наступні 50 років залишався головним розпорядником спадщини майстра, що включав крім картин інструменти, бібліотеку і не менше 50 тисяч оригінальних документів на різні теми, з яких до наших днів збереглася лише третина. Іншому учневі Салаї та слузі дісталося по половині виноградників Леонардо.

Нашим сучасникам Леонардо насамперед відомий як художник. Крім того, не виключено, що да Вінчі міг бути і скульптором: дослідники з університету Перуджі - Джанкарло Джентіліні і Карло Сісі - стверджують, що знайдена ними в 1990 році теракотова голова є єдиною скульптурною роботою Леонардо да Вінчі, що дійшла до нас.

Однак сам да Вінчі в різні періоди свого життя вважав себе насамперед інженером чи вченим. Він віддавав образотворчому мистецтву небагато часу і працював досить повільно. Тому художня спадщина Леонардо кількісно не велика, а низка його робіт втрачена або сильно пошкоджена. Однак його внесок у світову художню культуру є виключно важливим навіть на тлі когорти геніїв, яку дало Італійське Відродження. Завдяки його роботам мистецтво живопису перейшло якісно новий етап свого розвитку.

Попередні Леонардо художники Ренесансу рішуче відмовлялися багатьох умовностей середньовічного мистецтва. Це був рух у бік реалізму і багато вже було досягнуто у вивченні перспективи, анатомії, більшої свободи в композиційних рішеннях. Але в плані мальовничості, роботи з фарбою художники були ще досить умовні і скуті. Лінія на картині чітко окреслювала предмет і зображення мало вигляд розмальованого малюнка.

Найбільш умовним був пейзаж, який грав другорядну роль. Леонардо усвідомив та втілив нову мальовничу техніку. Він має право на розмитість, тому що так ми її бачимо. Він усвідомив явища розсіювання світла в повітрі та виникнення сфумато - серпанку між глядачем та зображеним предметом, що пом'якшує колірні контрасти та лінії. У результаті реалізм у живопису перейшов на якісно новий щабель.

Єдиний його винахід, що отримав визнання за його життя - замок колеса для пістолета (заводився ключем). На початку колісцевий пістолет був мало поширений, але вже до середини XVI століття набув популярності у дворян, особливо у кавалерії, що навіть позначилося на конструкції лат, а саме: максиміліанівські обладунки заради стрільби з пістолетів почали робити з рукавичками замість рукавиць. Замок для пістолета, винайдений Леонардо да Вінчі, був настільки досконалий, що продовжував зустрічатися і в XIX столітті.

Леонардо да Вінчі цікавили проблеми польоту. У Мілані він робив багато малюнків і вивчав літальний механізм птахів різних порід та кажанів. Крім спостережень, він проводив і досліди, але вони були невдалими. Леонардо дуже хотів збудувати літальний апарат. Він говорив: Хто знає все, той може все. Аби тільки дізнатися - і крила будуть!».

Спочатку Леонардо розробляв проблему польоту за допомогою крил, що рухаються м'язовою силою людини: ідея найпростішого апарату Дедала та Ікара. Але потім він дійшов до думки про будівництво такого апарату, до якого людина не повинна бути прикріплена, а повинна зберігати повну свободу, щоб керувати нею; приводити себе в рух апарат повинен своєю власною силою. Це, по суті, ідея аероплана. Леонардо да Вінчі працював над апаратом вертикального зльоту та посадки. На вертикальному ornitottero Леонардо планував розмістити систему втяжних сходів. Прикладом йому послужила природа: «Поглянь на кам'яного стрижа, який сів на землю і не може злетіти через свої короткі ноги; а коли він у польоті, витягни сходи, як показано на другому зображенні зверху… так треба злітати з площини; ці сходи є ногами ... ». Що стосується приземлення, він писав: «Ці гачки (увігнуті клини), які прикріплені до основи сходів, служать тим же цілям, що й кінчики пальців ніг людини, яка на них стрибає, і все його тіло не трясеться при цьому, начебто б він стрибав на підборах». Леонардо да Вінчі запропонував першу схему зорової труби (телескопа) із двома лінзами (відома зараз як зорова труба системи Кеплера). У рукописі «Атлантичного кодексу», лист 190а, є запис: «Зроби очкове скло (ochiali) для очей, щоб бачити Місяць великий».

Леонардо да Вінчі, можливо, вперше сформулював найпростішу форму закону збереження маси для руху рідин, описуючи течію річки, проте через невиразність формулювання та сумніви в справжності це твердження піддається критиці.

Протягом свого життя Леонардо да Вінчі зробив тисячі нотаток та малюнків, присвячених анатомії, проте не публікував свої роботи. Роблячи розтин тіл людей і тварин, він точно передавав будову скелета та внутрішніх органів, включаючи дрібні деталі. На думку професора клінічної анатомії Пітера Абрамса, наукова робота да Вінчі випередила свій час на 300 років і багато в чому перевершувала знамениту «Анатомію Грея».

Винаходи Леонардо да Вінчі:

Парашут
Колісний замок
Велосипед
Танк
Легкі переносні мости для армії
Прожектор
Катапульта
Робот
Двохлінзовий телескоп.

Творець «Таємної вечері» та «Джоконди» виявив себе і як мислитель, рано усвідомивши необхідність теоретичного обґрунтування художньої практики: «Ті, які віддаються практиці без знання, схожі на моряка, що вирушає в дорогу без керма та компаса… практика завжди має бути заснована на хороше знання теорії».

Вимагаючи від художника поглибленого вивчення зображуваних предметів, Леонардо да Вінчі заносив усі свої спостереження записну книжку, яку завжди носив при собі. Підсумком став своєрідний інтимний щоденник, подібного до якого немає у всій світовій літературі. Малюнки, креслення та ескізи супроводжуються тут короткими нотатками з питань перспективи, архітектури, музики, природознавства, військово-інженерної справи тощо; все це пересипано різноманітними висловами, філософськими міркуваннями, алегоріями, анекдотами, байками. У сукупності записи цих 120 книг представляють матеріали для широкої енциклопедії. Однак він не прагнув публікації своїх думок і навіть вдавався до таємнопису, повна розшифровка його записів не виконана досі.

Визнаючи єдиним критерієм істини досвід і протиставляючи метод спостереження та індукції абстрактному морозу, Леонардо да Вінчі не тільки на словах, а на ділі завдає смертельного удару середньовічній схоластиці з її пристрастю до абстрактних логічних формул та дедукції. Для Леонардо да Вінчі добре говорити – значить правильно думати, тобто мислити незалежно, як давні, які не визнавали жодних авторитетів. Так Леонардо да Вінчі приходить до заперечення не тільки схоластики, цього відгомону феодально-середньовічної культури, а й гуманізму, продукту ще незміцнілої буржуазної думки, що застигла у забобонному схилянні перед авторитетом древніх.

Заперечуючи книжкову вченість, оголошуючи завданням науки (а також і мистецтва) пізнання речей, Леонардо да Вінчі передбачає нападки Монтеня на вчених літероїдів і відкриває за сто років до Галілея та Бекона епоху нової науки.

Величезна літературна спадщина Леонардо да Вінчі дійшла донині в хаотичному вигляді, в рукописах, написаних лівою рукою. Хоча Леонардо да Вінчі не надрукував з них жодного рядка, проте у своїх записах він постійно звертався до уявного читача і всі останні роки життя не залишав думки про видання своїх праць.

Вже після смерті Леонардо да Вінчі його друг і учень Франческо Мельці вибрав з них уривки, що стосуються живопису, з яких згодом був скомпонований «Трактат про живопис» (Trattato della pittura, 1-е вид., 1651). У повному вигляді рукописна спадщина Леонардо да Вінчі була опублікована лише в XIX-XX століттях. Крім величезного наукового та історичного значення воно має також художню цінність завдяки стиснутій, енергійній мові та надзвичайно чистій мові.

Живучи в епоху розквіту гуманізму, коли італійська мова вважалася другорядною в порівнянні з латиною, Леонардо да Вінчі захоплював сучасників красою і виразністю своєї мови (за переказами він був хорошим імпровізатором), але не вважав себе літератором і писав, як говорив; його проза тому - зразок розмовної мови інтелігенції XV століття, і це вберегло її загалом від штучності та велемовності, властивої прозі гуманістів, хоча в деяких пасажах дидактичних писань Леонардо да Вінчі ми знаходимо відгуки пафосу гуманістичного стилю.

Навіть у найменш «поетичних» за задумом фрагментах стиль Леонардо да Вінчі відрізняється яскравою образністю; так, його «Трактат про живопис» оснащений чудовими описами (наприклад, знаменитий опис потопу), що вражають майстерністю словесної передачі живописних та пластичних образів. Поруч із описами, у яких відчувається манера художника-живописця, Леонардо да Вінчі дає у своїх рукописах безліч зразків оповідальної прози: байки, фацеції (жартівливі оповідання), афоризми, алегорії, пророцтва. У байках і фацеціях Леонардо стоїть на рівні прозаїків XIV століття з їхньою простодушною практичною мораллю; а деякі його фацеції не відрізняються від новел Сакетті.

Найбільш фантастичний характер мають алегорії та пророцтва: у перших Леонардо да Вінчі використовує прийоми середньовічних енциклопедій та бестіаріїв; другі носять характер жартівливих загадок, що відрізняються яскравістю та влучністю фразеології та пройнятих уїдливою, майже вольтерівською іронією, спрямованою на адресу знаменитого проповідника Джироламо Савонароли. Нарешті, в афоризмах Леонардо да Вінчі виражена в епіграматичній формі його філософія природи, його думки про внутрішню сутність речей. Художня література мала йому суто утилітарне, підсобне значення.

На сьогоднішній день від щоденників Леонардо вціліло близько 7000 сторінок у різних колекціях. Спочатку безцінні нотатки належали улюбленому учневі майстра Франческо Мельці, але коли той помер, рукописи зникли. Окремі фрагменти почали «спливати» межі XVIII-XIX ст. Спочатку вони не зустріли належного інтересу. Численні власники навіть не підозрювали, який скарб потрапив до них у руки. Але коли вчені встановили авторство, з'ясувалося, що і комори, і мистецтвознавчі есе, і анатомічні замальовки, і дивні креслення, і дослідження з геології, архітектури, гідравліки, геометрії, бойових фортифікацій, філософії, оптики, техніки малюнку - плід одного. Всі записи в щоденниках Леонардо зроблено у дзеркальному зображенні.

З майстерні Леонардо вийшли такі учні ( «леонардески»): Амброджо де Предіс, Джованні Больтраффіо, Франческо Мельці, Андреа Соларіо, Джампетріно, Бернардіно Луїні, Чезаре і Сесто.

У 1485 році, після страшної епідемії чуми в Мілані, Леонардо запропонував владі проект ідеального міста з певними параметрами, плануванням та каналізаційною системою. Міланський герцог Лодовіко Сфорца відхилив проект. Минуло століття, і влада Лондона визнала план Леонардо досконалою основою для подальшої забудови міста. У сучасній Норвегії знаходиться міст, що діє, створений за проектом Леонардо да Вінчі. Випробування парашутів та дельтапланів, виконаних за ескізами майстра, підтвердили, що лише недосконалість матеріалів не дозволила йому піднятися у небо. У римському аеропорту, що носить ім'я Леонардо да Вінчі, встановлена величезна, статуя вченого, що йде в небо, з моделлю вертольота в руках. "Не обертається той, хто спрямований до зірки", - писав Леонардо.

Леонардо, мабуть, не залишив жодного автопортрета, який міг би бути однозначно приписаний. Вчені засумнівалися в тому, що знаменитий автопортрет сангіною Леонардо (зазвичай датується 1512-1515 роками), що зображує його в старості, є таким. Вважають, що, можливо, це лише етюд голови апостола для «Таємної вечері». Сумніви в тому, що це автопортрет художника, що висловлювалися з XIX століття, останнім їх висловив нещодавно один із найбільших фахівців з Леонардо, професор П'єтро Марані. Але нещодавно італійські вчені заявили про сенсаційну знахідку. Вони стверджують, що виявлено ранній автопортрет Леонардо да Вінчі. Відкриття належить журналісту П'єро Анджела.

Він віртуозно грав на лірі. Коли в суді Мілана розглядалася справа Леонардо, він фігурував там саме як музикант, а не як художник чи винахідник. Леонардо першим пояснив, чому синє небо. У книзі «Про живопис» він писав: «Синева неба відбувається завдяки товщі освітлених частинок повітря, яка розташована між Землею і чорнотою, що знаходиться нагорі».

Леонардо був амбідекстром - однаково добре володів правою і лівою руками. Говорять навіть, що він міг одночасно писати різні тексти різними руками. Однак більшість праць він написав лівою рукою праворуч наліво.

Вважається, що Вінчі був вегетаріанцем (Андреа Корсалі в листі до Джуліано ді Лоренцо Медічі порівнює Леонардо з одним індусом, який не їв м'яса).

Часто приписувана да Вінчі фраза «Якщо людина прагне свободи, чому він птахів і звірів тримає в клітинах?.. людина воістину цар звірів, він жорстоко винищує їх. Ми живемо, убиваючи інших. Ми ходячи цвинтарі! Ще в ранньому віці я відмовився від м'яса» взята з англійського перекладу роману Дмитра Мережковського «Воскреслі боги. Леонардо Да Вінчі".

Леонардо у своїх знаменитих щоденниках писав праворуч наліво у дзеркальному відображенні. Багато хто думає, що таким чином він хотів зробити таємними свої дослідження. Можливо так воно і є. За іншою версією, дзеркальний почерк був його індивідуальною особливістю (є навіть відомості, що йому було простіше писати так, ніж нормально); Існує навіть поняття «почерку Леонардо».

Серед захоплень Леонардо були навіть кулінарія та мистецтво сервірування. У Мілані протягом 13 років він був розпорядником придворних бенкетів. Він винайшов кілька кулінарних пристроїв, що полегшують працю кухарів. Оригінальна страва «від Леонардо» - тонко нарізане тушковане м'ясо, з покладеними зверху овочами, - мала популярність на придворних бенкетах.

🙂 Вітаю любителів історії та мистецтва! У статті "Леонардо да Вінчі: біографія, творчість, факти та відео" - про життя італійського художника. Ця «універсальна людина» була живописцем, скульптором, архітектором, натуралістом, винахідником, письменником і музикантом.

Леонардо ді сір П'єро да Вінчі

Велику увагу у наш час приділяють історики та літератори особистості Леонардо да Вінчі. У оцінку цієї неординарної людини однаковою мірою входять містика і раціоналізм, і навіть безліч записів генія, які дійшли до XXI століття, не може змінити це співвідношення.

Його визнано великим ученим, хоча його проекти, за деяким винятком, не було здійснено. Визнаний великим художником і скульптором, хоча написав трохи картин та створив лише кілька скульптур. Генієм його робить не кількість створених творів, а зміна методів роботи у цих галузях знань та мистецтва.

Італія, Флоренція

Про дитинство та юність Леонардо майже не збереглося ні документів, ні спогадів. Його батько П'єро да Вінчі був відомим нотаріусом у Флоренції. Мати Катерина була із селян. Коли вона народила сина (15 квітня 1452 р.), її одразу видали заміж за багатого землевласника П'єро дель Вачча. Хлопчик ріс у будинку батька та мачухи Альбієри.

На формування його особистості величезний вплив зробив його дядько Франческо. Леонардо був незаконнонародженим і, за законами Середньовіччя, було успадкувати професію батька. П'єро був близько знайомий з Верроккьо і під час зустрічі показав йому малюнки сина. У 14 років Леонардо вступив учнем до майстерні уславленого живописця.

У майстерні Верроккьо

Хлопець досконально вивчив ази архітектури, живопису та створення в майстерні Верроккьо. Він познайомився з іншими галузями знань, потоваришував з учнями, зокрема, з і Перуджино. Він познайомився з Тосканеллі (математик, лікар) та Леоном Альберті.

У цех художників да Вінчі було прийнято 1472 року. Найбільшими замовленнями Верроккьо в цей час була статуя Давид для сім'ї Медічі (імовірно, моделлю служив да Вінчі), і розпис купола собору.

Через вісім років Леонардо відкрив свою майстерню. Першою його самостійною роботою вважається зображення ангела на полотні «Хрещення Христа». Вазарі писав, що цей твір створив Верроккйо.

Але спектральний аналіз, який провели працівники галереї Уффіці, доводить, що над цією картиною працювали 3-4 художники. Більшість композиції — робота Боттічеллі. Леонардо написав ангела та краєвид за його спиною.

Художник не завжди підписував свої роботи, що ускладнює їхнє вивчення. На початку 1470-х років він створив два «Благовіщення», можливо, це були картини для вівтаря. Одна з них знаходиться в галереї Уффіці, як одна з ранніх робіт. У ній проглядається деяка подібність із роботою Лоренцо ді Креді, а також учня Верроккьо.

До ранніх творів можна віднести і малюнок пером, на якому зображена долина річки і мальовничі скелі, що видніються вдалині.

До цього ж часу належать і креслення військових машин, машин для текстильної промисловості, що розвивається. Цілком можливо, що ці проекти були замовлені Лоренцо Медічі.

Леонардо да Вінчі: картини

Перше велике замовлення від П'єро Поллайоло — вівтар для капели Святого Бернарда. Леонардо отримав аванс, але роботу не закінчив і поїхав до Мілана.

"Поклоніння волхвів", 1481. Уффіці, Флоренція, Італія

Інше замовлення – вівтарний образ «Поклоніння волхвів». Але й цю роботу, здобувши аванс, художник не завершив. Саме цей витвір мистецтвознавці вважають фундаментом для європейського живопису. Ескізи до цієї роботи знаходяться в Уффіці, Луврі та музеї Британії. Цю композицію закінчив Філіппіно Ліппі.

«Святий Ієронім». 1480-82, Ватиканська пінакотека, Ватикан

Картина «Святий Ієронім» також незакінчена. Фігура святого зображена із чудовим знанням анатомії. Лев на передньому плані позначений лише контурною лінією.

До робіт 1478 - 1480 років належать: "Портрет Джиневри" і "Мадонна з квіткою" (перебувають в експозиції Ермітажу). Серйозний вигляд Джиневри дає підстави вважати цю роботу першим психологічним портретом мистецтво.

"Портрет Джиневри де Бенчі", бл. 1474-6, Національна галерея мистецтв, Вашингтон (США)

«Мадонна Бенуа», можливо, написана за замальовками, що зараз зберігаються у музеї Лондона. Твір виконаний у новій техніці та відрізняється прозорістю світлотіні та розкішшю відтінків при стриманості загального колориту.

"Мадонна Бенуа" або "Мадонна з квіткою", 1478-80, Ермітаж, Санкт-Петербург (Росія)

Зображення повітряного простору розмиває межу предметів і цим поєднує всю композицію. Багато мистецтвознавців припускають, що «Мадонна з гвоздикою» була створена раніше, ніж «Мадонна Бенуа».

"Мадонна з гвоздикою", 1478, Стара Пінакотека, Мюнхен (Німеччина)

Як відомо з історичних джерел, у молодості Леонардо зліпив глиняні «голови дівчат, які сміються», а потім з них робили виливки. Ще він намалював чудовисько на дерев'яному щиті. «Вона була огидна. Здавалося, що його дихання отруює і займає все навколо».

Мілан

У 1482 р. він приїхав до Мілана і привіз дві незакінчені картини. Одна з них "Мадонна Літта". Завершив він її 1490 р. У Мілані його діяльність була різноплановою. Він працював інженером та його згадують нарівні з Д. Браманте.

"Мадонна Літта", 1490-1, Ермітаж, Санкт-Петербург (Росія)

Креслення цього періоду — доказ геніальної обдарованості цієї великої людини. Він брав активну участь у будівництві каналу та значно удосконалив систему шлюзів.

Так Вінчі посилено працював над проектом ідеального міста. У його виставі це було триярусне місто. У 1487 він представив на конкурс проект куполи собору в Мілані. Комісія не могла ухвалити остаточне рішення та перенесла конкурс на літо 1490 року. Але майстер відмовився від участі.

Так Вінчі оформлював весільні урочистості правителів, був музикантом та блискучим співрозмовником. Писав байки та загадки. У Мілані він потоваришував із Ф. Кардано (лікар і математик). Часто відвідував Дж. Марліані.

Вінчі уважно вивчав і спостерігав за природою, але ніколи не прагнув скопіювати її. Він хотів створити щось нове. Так він написав «Голову Медузи». Вона не була закінчена, але прикрашала колекцію герцога Козімо Медічі.

У «Атлантичному кодексі», записах майстра з різних галузей знань, є чернетка листа до Лодовико Сфорца. Він пропонує свої послуги як інженер та скульптор. Пише, що хоче створити величезний монумент Франческо Сфорца.

Коло його знайомих включало: математика Георгія Баллу і богослова П'єтро Монті. В 1496 Леонардо відвідував лекції відомого математика Луки Пачолі.

Це була надзвичайно обдарована людина. Леонардо да Вінчі залишив цей світ 2 травня 1519 року. Він залишив по собі багато задумів, чудових картин і ще більше нерозв'язних загадок.

Відео

Додаткова інформація «Леонардо да Вінчі: біографія»

Леонардо да Вінчі народився 15 квітня 1452 року в Анкіато, селище недалеко. міста Вінчі,завдяки чому й отримав прізвисько.

Батько – нотаріус.
Мати – коханка.

Батьки Леонардо да Вінчі не перебували в офіційних відносинах. Після народження сина батько забрав дитину в свою родину. Перше навчання Леонардо да Вінчі отримав у майстерні Верроккьо. Батько бачив схильності сина до мистецтва та тонко оцінив майбутні перспективи для дитини.

Леонардо да Вінчі вивчав: геометрію, моделювання, малювання, хімію, креслення, роботу з матеріалами (метал, шкіра, гіпс). В 1473 підвищив кваліфікацію, отримавши звання майстра в Гільдії Св. Луки.

Ранньому періоду творчості Леонардо да Вінчі належить постать ангела на картині Верроккьо «Хрещення Христа»(1472-1475 рр.).

Творча діяльність Леонардо да Вінчі

Автор численних картин – « Благовіщення», «Мадонна з вазою», «Мадонна з квіткою», «Поклоніння Волхвів», 1482 року переїжджає до Мілана, де починається досвідчений період творчості. У цей час Леонардо да Вінчі пробує себе ролі скульптора і конструктора.

У 1487 році розробляв модель літаючої машини. Активно розмірковував над конструкцією літака, методами його управління. Речі, які могли бути втілені тільки через десятиліття.

У 1490 умовний початок пізнього періоду творчості Леонардо Да Вінчі.Мислителя займали проблеми архітектурного будівництва міст Італії його часу. Пробував себе в ролі архітектора, робив архітектурні нариси ідеального міста, які увійшли до спільного проекту Відродження з містобудування.

З 1495 по 1498 займався фрескою «Таємна вечеря» в міланському монастирі Санта-Марія справі Грація на запрошення Папи.

У 1502 році обійняв посаду інженера оборонних фортець при Чезар Борджія. У цей період народжується відома робота «Мона Ліза»,чия таємна посмішка досі змушує найкращих мистецтвознавців світу ламати голову про походження.

Пізніше в 1506 вступає на службу до Людовіка XII, короля Франції, а в 1512 під заступництвом Папи Лева Х працює в Римі. Все життя Леонардо да Вінчі і після смерті два могутні культурні міста Італії боролися за творця - Рим і Флоренція. Який з них переміг – зрозуміло за допомогою місця поховання.

З 1513 року Леонардо да Вінчі жив у Бельведер. У цей час йшла активна робота над знаменитою картиною «Іоанн Хреститель». Через 3 роки, на запрошення короля Франції Франциска I оселився в замку Кло-Люсі,де й минули останні роки творця.

Наприкінці життя у Леонардо да Вінчі почала відніматися права рука, тому творець було працювати. Через деякий час розвинувся частковий параліч, а останні роки митець провів у ліжку.

Роль Леонардо да Вінчі у культурі: художня геніальність, нова течія в європейському живописі, детальне вивчення людської анатомії та ідеальних геометричних пропорцій тіла, моделювання та тонова розтяжка (перехід від контурів до тонів за технікою sfumato), внесок у архітектруно-філсоофське переосмислення ролі міста, численні архітектури проекти.

(2 оцінили, оцінка: 3,50 із 5)

Леонардо да Вінчі (1452-1519) Leonardo da Vinci

Леонардо да Вінчі (1452-1519)
Leonardo da Vinci

Леонардо да Вінчі (15 квітня 1452 - 2 травня 1519) - був знаменитим італійським архітектором епохи Відродження, музикантом, винахідником, інженером, скульптором і геніальним художником. Він був описаний як архетип «людини епохи Відродження» та універсального генія. Леонардо широко відомий своїми унікальними картинами, такими як Мона Ліза і Тайна вечеря. Він також відомий за свої численні винаходи. До того ж, він допоміг у розвитку анатомії, астрономії та містобудування.

У період Відродження було багато геніальних скульпторів, художників, музикантів, винахідників. Леонардо да Вінчі сильно виділяється з їхньої фоні. Він створював музичні інструменти, йому належить безліч інженерних винаходів, писав мальовничі полотна, скульптури та багато іншого.
Його зовнішні дані теж вражають: високе зростання, ангельська зовнішність і надзвичайна сила. Познайомимося з генієм Леонардо да Вінчі, коротка біографія розповість про його основні досягнення.

Факти з біографії
Народився він неподалік Флоренції у невеликому містечку Вінчі. Леонардо да Вінчі був незаконним сином відомого та багатого нотаріуса. Його мати – звичайна селянка. Оскільки батько не мав інших дітей, то в 4 роки він забрав маленького Леонардо до себе. Надзвичайний розум і привітний характер хлопчик демонстрував із самого раннього віку, і він швидко став улюбленцем у сім'ї.
Щоб зрозуміти, як розвивався геній Леонардо да Вінчі, коротку біографію можна уявити так:
У 14 років він вступає до майстерні Вероккіо, де навчається малюнку та скульптурі.
У 1480 році він переїжджає до Мілана, де засновує Академію мистецтв.
В 1499 він виїжджає з Мілана і починає переїжджати з міста в місто, де будує оборонні споруди. У цей період починається його відоме суперництво з Мікеланджело.
З 1513 він працює в Римі. За Франциска I він стає придворним мудрецем.
Помер Леонардо у 1519 році. Як він вважав, нічого з того, що він починав, не доробили до кінця.

Творчий шлях
Творчість Леонардо да Вінчі, коротка біографія якого було викладено вище, можна поділити на три етапи.
Ранній період.Багато робіт великого живописця було незакінчено, такою є «Поклоніння Волхвів» для монастиря Сан-Донато. У цей період були написані картини "Мадонна Бенуа", "Благовіщення". Незважаючи на свій юний вік, художник у своїх картинах демонстрував високу майстерність.
Зрілий періодЛеонардо протікав у Мілані, де він планував зробити кар'єру інженера. Найбільш популярним твором, написаним у цей час, була «Таємна вечеря», тоді ж він розпочав роботу над «Мона Лізою».
У пізній періодтворчості було створено картину «Іоанн Хреститель» та серію малюнків «Потоп».

Заняття живописом завжди доповнювало науку Леонардо да Вінчі, оскільки він прагнув зафіксувати реальність.

Найвідоміші картини Леонардо