Л. Синицына. Диктанти з сольфеджіо для молодших класів. Як навчитися писати диктанти з сольфеджіо Одноголосний диктант

М: Музика, 1983. Навчальний посібник для учнів дитячих, вечірніх та середніх спеціальних шкіл з 1 по 11 клас. Упорядник: І. А. Русяєва

Другий випуск навчального посібниказа одноголосним музичним диктантом базується, так само як і перший випуск (М., 1983), на методиці, розробленій викладачами Центральної середньої спеціальної музичної школи при Московській державної консерваторіїім. П. І. Чайковського, і складений відповідно до вимог сольфеджіо для шкіл цього профілю.

Матеріал цього збірника охоплює всі етапи роботи над одностайністю в середніх і старших класах, причому, в п'ятому, шостому та сьомому (де одностайність є основною формою роботи над диктантом) він систематизований так само детально, як і в початкових класах(див. перший випуск), а у восьмому - одинадцятому розташований за іншим принципом, не розподілений за класами і порівняно невеликий за обсягом (це пов'язано з тим, що у старшій ланці школи головна увага приділяється вивченню дво- та триголосного диктанту).

Структура збірника аналогічна структурі першого випуску; Крім основної частини в ньому є Додатки, що включають допоміжний матеріал, що сприяє успішній роботі над одноголосним диктантом і розрахований на п'ятий-восьмий класи. У середніх класах продовжується широке використання різних форм диктанту: усний (звичайного виду — в основній частині та спеціальний, з доповіддю «відповіді», — у Додатках), письмовий ритмічний (при введенні нової ритмічної труднощі) та письмовий мелодійний. Це допомагає найбільш всебічно відпрацьовувати кожну тему програми. Узагальнюючі розділи, як і в початкових класах, містять диктанти на всі теми, що пройшли в році, і призначаються головним чином для використання в останньої чверті, при повторенні та закріпленні освоєного в даному класі навчального матеріалу.

Основна маса диктантів і тренувальні вправи в Додатках написані автором, але майже на кожну досліджувану засіб дається ту чи іншу кількість прикладів з музичної літератури та народної музики.

Крім розділів, що містять різного роду інтонаційні та ритмічні труднощі, що вивчаються в курсі сольфеджіо, у посібник включені й розділи більш спеціального плану («Басовий ключ», «Перекличка регістрів», «Складові інтервали»), окремо та послідовно відпрацьовуються форма періоду того чи іншого виду, діатонічні та хроматичні секвенції, відхилення. До специфічних труднощів у сфері одноголосного диктанти ставляться модуляції (вони проходять протягом семи років навчання у шкільництві, у середньому і старшому ланках). Тому в посібнику їм приділено особливу увагу. У п'ятому, шостому та сьомому класах послідовно освоюються всі модуляції у тональності діатонічної спорідненості, у старших класах до них додаються модуляції у тональності недіатонічної спорідненості та далекі. У вивченні цієї теми, на переконання автора, абсолютно необхідно дотримуватись суворої поступовості, починаючи з найпоширеніших модуляцій, які у всіх «на слуху», потім переходячи до менш часто зустрічаються і лише в останню чергу— до тих, що рідко застосовуються (без слухового освоєння яких ця тема не може вважатися повністю пройденою).

Необхідно мати на увазі те, що диктанти, поміщені в останній розділ і не діляться на класи, розташовуються (у кожній темі) у міру зростання складності, і тому простіші з них можна використовувати у восьмому – дев'ятому, а складніші – у десятому та одинадцятому класах.

П'ятий клас

П'ятий клас продовжує у сфері диктанту лінію, намічену початкових класах, і наступно пов'язані з четвертим. У ньому таким же чином дуже диференційовано проробляються всі не пройдені раніше стрибки в мелодії на сексту і септиму, освоюються ходи по звуках тритонів і акордів, що вивчаються, проходять нові розміри, більш складні ритмічні групи, тональності з великою кількістю знаків.

Принципово нове у п'ятому класі – початок вивчення модуляції. Про значення цієї теми вже йшлося. Додамо лише, що тут виникає побічна трудність — поява знаків альтерації, які відповідають тональності, в яку відбувається модуляція. Цілком необхідно домагатися, щоб учні не тільки безпомилково чули зміну тональності та могли чітко визначити момент модулювання, але й завжди уважно стежили за проставленням нових знаків наприкінці періоду. Це дуже важливо, оскільки сприяє більш усвідомленому оволодінню цією темою.

У цьому класі в посібник вводяться диктанти у басовому ключі. На думку автора, їх необхідно виділити в особливий розділ, у зв'язку з тим, що запис у басовому ключі становить чимало труднощів для учнів багатьох спеціальностей (наприклад, скрипалів).

Шостий клас

У шостому класі розпочинається планомірне вивчення внутрішньотонального хроматизму. З методичної точкизору дуже важливо, щоб хроматичні звуки розглядалися не ізольовано, а як складова частинатого чи іншого мелодійного оборот Спочатку приклади з хроматизмами необхідно ретельно аналізувати.

Збагачення інтонаційної сторони мелодики диктантів цього класу пов'язане також із запровадженням гармонійного мажору та його характерних інтервалів. Цим специфічним засобом учні мають володіти абсолютно вільно.

Велика та складна тема у шостому класі – «Відхилення в тональності діатонічної спорідненості». Насамперед слід домогтися від учнів чіткого розмежування понять «модуляція» та «відхилення». Необхідно виробити в них вміння безпомилково визначати момент відхилення та тональність відхилення та постійно виховувати звичку обов'язково виставляти під час запису всі випадкові знаки. Це дуже важливо мати на увазі при вивченні хроматичних секвенцій і при роботі няд аналогічними темами сьомого класу.

У шостому класі проходять нові види періоду — з розширенням та з доповненням. Однак для успішного освоєння таких диктантів їм має передувати підготовча роботаз аналізу періодів такого типу.

Сьомий клас

Сьомий клас є підсумковим у роботі над одноголосним диктантом.

Поряд з вивченням нових коштів тут велика увагаприділяється пройденому раніше, але — більш високому рівніта у ускладненому вигляді. Продовжується подальша робота над внутрішньотональним хроматизмом, над відхиленнями в тональності діатонічної спорідненості, над різними ритмічними труднощами; проходять нові розміри, новий вид періоду.

У сьомому класі завершується вивчення модуляцій у тональності діатонічної спорідненості (тут освоюються більш рідко зустрічаються переходи в тональності IV, II і VII ступенів). Для кращого оволодіння цією темою рекомендуємо скористатися відповідними вправами з Додатків.

Дуже корисним на даному етапіНавчання автор вважає запис диктантів, що містять будь-яку специфічну труднощі (стрибки на складові інтервали або перекличка регістрів, особливо якщо це пов'язано зі зміною ключа), оскільки це придбає більшу гнучкість і впевненість у записуванні диктанту взагалі.

Старші класи

У восьмому — одинадцятому класах одноголосний диктант не є основним об'єктом вивчення; за програмою у старших класах проходять двоголосні та триголосні диктанти. Однак робота над одноголосним диктантом за жодних умов не повинна припинятися аж до закінчення школи. За нашою методикою одностайністю слід займатися приблизно двічі на місяць. Основна роль цих занять полягає головним чином у опрацюванні цілого ряду специфічних труднощів, які легше засвоюються саме в одноголосності. До таких труднощів можуть бути віднесені і модуляції в тональності недіатонічної спорідненості, і розміри, що рідко зустрічаються, і деякі особливі (найскладніші) види ритмічного поділу, і різного роду інтонаційне ускладнення мелодики. Все це і є змістом диктантів останнього розділуданого посібника.

Вивченню кожної проблеми має передувати пояснення (наприклад, систематика тональностей за ступенями спорідненості чи особливості енгармонічної модуляції); ряд початкових диктантів на ту чи іншу тему можна розібрати колективно. Основна умова в роботі над одностайністю на цьому етапі – свідоме та професійне ставлення учнів, опора на міцну теоретичну базу.

Дуже важливо пам'ятати про те, що диктати, призначені для старших класів, складні в усіх відношеннях і тому робота над ними повинна вестися планомірно, без перерв, інакше цілий ряднавичок, набутих раніше, може втратитися.

Програми

Матеріал, наданий у Додатках, повинен, як і в першому випуску, опрацьовуватися паралельно з роботою над диктантом, сприяючи кращому формуванню та розвитку необхідних навичок у цій галузі. Вправи, включені до Програми, згруповані у три. великих розділу і призначені для використання у п'ятому-восьмому класах.

У цьому випуску посібника під час роботи і над вправами для слухового аналізу, і над вправами для інтонування голосом першочергову увагу слід приділяти освоєння відхилень і модуляцій у тональності діатонічного кревності. Деякі ланцюжки можна використовувати і як гармонійні диктанти.

Спів секвенцій на заданий мотив розрахований на п'ятий-сьомий класи. З шостого класу вводиться спів хроматичних секвенцій. Вони можуть бути різного виду; на заданий інтервал або за спорідненими тональностями. Діатонічні секвенції можуть мати не лише секундний крок, що і терцевий, і квартовий. Після ознайомлення учнів із мотивом секвенції педагог пропонує їм заспівати секвенцію певним чином. У деяких випадках учні можуть самі вибрати той чи інший варіант.

Автор сподівається, що ця збіркадиктантів знайде застосування на уроках сольфеджіо як у середніх та старших класах ССМШ, так і у старших класах ДМШ та у музичне училищета допоможе педагогам та учням у їхній багаторічній роботі над одноголосним диктантом.

Цей посібник є збіркою авторських мелодійних диктантів, орієнтованих на учнів. молодших класівмузичного відділення (8-річний термін навчання)

Головною метою створення посібника є пошук нових творчих підходів до здійснення плідної роботи з учнями молодших класів під час уроків сольфеджіо.

Робота з учнями над диктантом є одним із самих складних видівдіяльності у викладанні сольфеджіо. Як правило, у диктанті узагальнюються і теоретичні знання, і практичні навички. Усе це - цілий комплекс, спрямований виконання відразу кількох завдань, об'єднаних одне - написання закінченої за змістом мелодії.

З чого почати, як побудувати роботу над диктантом? Напрацювання у вирішенні цього питання дано у запропонованому посібнику.

Безсумнівно, перш ніж маленький музикант-першокласник зможе самостійно записувати мелодію, він має освоїти нотний лист, метр і ритм, нагромадити слуховий досвід співвідношення щаблів та багато іншого. У процесі вивчення основ музичної грамоти, ми і починаємо писати перші диктанти, аналізуємо на слух музичні фрагменти та фіксуємо їх за допомогою графічних зображень(Тут педагог може проявити фантазію). У таких диктантах педагог виконує нескладні сприйняття п'єси на фортепіано. Прослухавши їх, учні повинні, наприклад, почути та зафіксувати настрій музики, як рухається мелодія (попередньо, звичайно, розповівши про це), проплескати пульс, можна порахувати частки, визначити сильну, тощо.

Орієнтовно з другого класу і далі рівень складності зростає відповідно до навчальною програмою. Тут дитина вже має володіти нотною грамотоюзнати певні тональності, принципи тяжіння в ладу, тривалості, вміти групувати їх.

Робота з ритмом заслуговує особливої ​​уваги. Відмінним тренуванням є ритмічні диктанти, спрямовані на запис ритмічного малюнка. У мелодійних диктантіввважаю зручним записувати ритм окремо від мелодії (переважно це актуально для учнів молодших класів).

Процес написання диктанту заснований на дотриманні плану. Після кожного програвання потрібно визначити та зафіксувати:

• тональність;
• музичний розмір, форму диктанту, особливості структури;
• початокдиктанта (перший такт) - тоніка, серединна каденція(4 такт) - наявність V ступеня, заключна каденція(7-8 такт) -

V ступінь тоніка;

• ритм;
• мелодійні інтонації із використанням графічних символів;
• нотний запис;

Під час виконання мелодії перед учнями необхідно ставити певне завдання. При цьому вважаю за важливе не зосереджувати почути щось певне, навпаки, відзначити максимально можливе (спираючись на план). Не так важливо, в якому порядку починати записувати почуте – з першої ноти чи з кінця все залежить від конкретної мелодії. Важливо вибрати точку відліку: це може бути і тоніка в кінці, а що перед тонікою? і V ступінь у 4 такті, «а як ми до неї «прийшли?» і т.д. Важливо також орієнтувати дітей не на співвідношення двох поряд вартих нот, а на мотив із 5–6 звуків, сприймаючи його «як одне слово», тоді діти швидше засвоять усю мелодію. Саме ця навичка згодом допоможе узагальнювати нотний текст під час читання з аркуша на спеціальності.

Здебільшого у збірнику представлені диктанти у формі періоду, що складаються з двох пропозицій повторної будови. Диктанти подібної будови пишемо і на заняттях. Спираючись на класичну традицію, обговорюємо з учнями, що початокдиктанта - з тоніки або іншого стійкого ступеня, в 4 такті - серединна каденція- наявність V ступеня, 7-8 такт - заключна каденція- V ступінь тоніка;

Після написання ритму (над тактами) аналізуємо мелодію, інтонації, з яких вона складається. Для цього визначили основні елементи мелодії та надали кожному свій символ. (Тут фантазія педагога безмежна).

Основні елементи музичних інтонацій:

Приклад диктанту з графічними символами:

"Ключик" до успішного написання диктанту - у здатності аналізувати, логічно мислити. У практичній діяльності доводилося зустрічати учнів із гарною музичною пам'яттю, із чистою «від природи» інтонацією, які зазнавали труднощів у написанні диктанту. І навпаки, учень, який слабо інтонує і довго запам'ятовує мелодію, при вмінні логічно мислити, непогано справляється з диктантом. Звідси висновок, що для успішного написання диктанту слід навчити дітей не стільки запам'ятовувати, скільки аналізуватипочуте .

Музичний диктант - цікава та плідна форма роботи в курсі сольфеджіо. У ньому зосереджені ладові, інтонаційні, метроритмічні проблеми. Робота над диктантом організує увагу учнів, розвиває слухову пам'ять та здатність аналізувати почуте. Розвиток всіх перерахованих основ однаково відбувається на всіх дисцмплінах, що вивчаються в музичних школах, школах мистецтв, особливо на спеціальності та сольфеджіо. Ці предмети, безумовно, взаємодоповнюють. Однак підхід до вивчення нового твору на спеціальності та диктанту на сольфеджіо, помітно відрізняється: відтворюючи музичний текстза нотами на спеціальності, у свідомості учня з деталей поступово складається готовий твір. Це відбиває схема:

При створенні нотного запису прослуханого твору на сольфеджіо процес роботи з новим матеріалом відбувається в протилежному напрямку: спочатку учням пропонується звучання готового твору, Потім педагог допомагає аналізувати, далі засвоєне перетворюється на нотний текст:

На етапі аналізу диктанту важливо слідувати від загального (особливостей структури та фразування) до приватного (напрямок руху мелодії, наприклад), не порушуючи природний перебіг процесу.

Запис диктанту – не створення цілого з окремих елементів (мелодія + ритм + розмір + форма = результат), а вміння проаналізувати ціле як комплекс його елементів.

Для того, щоб учні звикали активно сприймати нотний текст, дуже корисні різні формароботи над диктантом Наприклад:

• Ступіньовий диктант - педагог грає мелодію, яку учні записують як ступеневу послідовність. Цей вид диктанту сприяє розширенню орієнтації в ладі і виробляє корисне вміння мислити ступенями.
• Диктант з помилками - На дошці виписується диктант, але з помилками. Завдання дітей – виправити їх, записати правильний варіант.
• Диктант із варіантами - корисний для розширення музичного кругозору та розуміння можливостей розвитку музичного матеріалу. У таких диктантах можна застосувати як ритмічну варіантність, і мелодичну.
• Диктант з пам'яті - аналізується, вивчається диктант, доки кожен учень не запам'ятає його. Завдання - правильно пам'яті оформити нотний текст.
• Графічний диктант - педагог вказує на дошці лише деякі щаблі, графічні символи, що позначають елементи мелодійних інтонацій
• Диктант з додаванням мелодії розвиває творчі здібностіучнів, з урахуванням трьох стадій мелодійного розвитку: початком, серединою (розвитком) і укладанням.
• Підбір та запис знайомих мелодій . Спочатку мелодія підбирається на інструменті, а потім оформляється письмово.
• Самодиктант - Запис з пам'яті вивчених номерів з підручника. У такій формі диктанта відбувається розвиток внутрішнього слуху та вироблення вміння графічно оформляти почуте.
• Диктант без підготовки (контрольний) - Відбиває ступінь засвоєння матеріалу. Як матеріал можна вибрати диктант на один-два класи легше.

Будь-яка форма диктанту – своєрідний моніторинг розвитку музичного мисленнядитини, рівня засвоєння ним нового матеріалу, а як і спосіб дати дітям можливість реалізувати свої вміння самостійно чи зробити «відкриття» під керівництвом педагога.

Приклади диктантів для 2 класу:

Приклади диктантів для 3 класу:

Приклади диктантів для 4 класу:

Представлені у посібнику диктанти створені з урахуванням описаних вище елементів музичних інтонацій і ставляться до інструктивним. На мою думку, у такому вигляді їх зручно «чути» та аналізувати, а значить, без труднощів справлятися із завданням. Цього я й бажаю нашим учням – юним музикантам!

Сподіваюся на творчий підхід викладачів до представленого у цьому методичному посібникуматеріалу.

________________________________________

З питань придбання посібника Людмили Синиціної «Диктанти з сольфеджіо для молодших класів» звертайтесь до автора за адресою

Перша частина навчального посібника «Сольфеджіо із задоволенням» призначена для учнів старших класів ДМШ та ДШІ та складається з пояснювальної записки, що включає деякі методичні рекомендації, збірки диктантів та аудіодиска. Збірник диктантів включає 151 зразок класичної та сучасної музикивітчизняних та зарубіжних авторів, а також зразки сучасної естради та відповідає вимогам ДМШ та ДШМ для кожного рівня навчання.

Завданняцього посібника – інтенсифікація навчального процесу, розширення слухової бази учнів, формування їх художнього смаку, а головною метоює виховання широкого колаграмотних любителів музики, які, залежно від своїх здібностей, можуть стати просто слухачами або любителями, що музикують, а при певних здібностях і старанні – професіоналами.

Посібник створено на основі 35-річного досвіду автора. Всі представлені матеріали випробувані протягом 15 років роботи в ГБОУ ДШІ «Акорд». Автор представляє музичний диктант як низку захоплюючих завдань. Крім того, багато прикладів можна використовувати для слухового аналізу і в сольфеджуванні, наприклад № 29, 33, 35, 36, 64, 73.

Завантажити:

Попередній перегляд:

Щоб користуватися попереднім переглядом створіть собі обліковий запис ( обліковий запис) Google і увійдіть до нього: https://accounts.google.com

За темою: методичні розробки, презентації та конспекти

Збірник диктантів. 8-9 клас

У збірнику представлені відібрані цілісні та адаптовані тексти диктантів для поточного та підсумкового контролю знань учнів 8-9 класів.

Збірник диктантів

Збірник текстів контрольних робітз письма та розвитку мови для учнів 5-9 класів спеціальної (корекційної) школи VIII виду...

Збірник диктантів із граматичними завданнями для 9-11 класів.

У збірнику представлені цілісні та адаптовані тексти диктантів для проміжного та підсумкового контролю знань учнів 9-11 класів. Тексти супроводжуються граматичними завданнями.

Музичні диктанти- одне з найцікавіших і корисних вправдля розвитку слуху, шкода, що багато хто не любить цієї форми роботи на уроці. На запитання «чому?» зазвичай відповідають: «не вміємо». Отже, час навчитися. Будемо осягати цю премудрість. Ось вам одразу два правила.

Правило перше. Банально, звичайно, але щоб навчитися писати диктанти по сольфеджіо, треба просто їх писати!Часто та багато. Звідси випливає правило перше і найголовніше: не пропускати уроки, оскільки кожному їх пишеться музичний диктант.

Правило друге.Дій самостійно та сміливо! Після кожного програвання потрібно прагнути записати у свій зошит якнайбільше – не одну ноту в першому такті, а багато всього врізних місцях

Як писати музичні диктанти?

Насамперед, до початку програвання, визначаємося з тональністю, одразу ставимо ключові знаки і уявляємо собі цю тональність (ну гаму там, тонічне тризвучтя, вступні щаблі тощо). Перед тим, як почати диктант, вчитель зазвичай налаштовує клас на тональність диктанта. Будьте впевнені, якщо ви половину уроку співали щаблі в ля мажорі, то з ймовірністю в 90% диктант буде в тій самій тональності. Звідси нове правило: якщо тобі сказали, що тональність із п'ятьма бемолями, то не тягни кота за хвіст, і відразу постав ці бемолі куди слід – краще прямо на два рядки.

Перше відтворення музичного диктанту.

Зазвичай після першого відтворення диктант обговорюється приблизно в такому ключі: скільки тактів? який розмір? чи є повтори? з якої ноти починається та який закінчується? чи є незвичайні ритмічні малюнки (пунктирний ритм, синкопа, шістнадцяті, тріолі, паузи тощо)? Всі ці питання ви повинні ставити собі, вони повинні служити вам установкою перед прослуховуванням, і після відтворення ви повинні відповідати на них.

В ідеалі, після першого програвання у зошиті у вас повинні бути:

• ключові знаки,
• розмір,
• розмічені всі такти,
• написана перша та остання нота.

Щодо числа тактів. Тактів зазвичай буває вісім. Як їх треба розмічати? Або всі вісім тактів на одному рядку, або чотири такти на одному рядку і чотири на іншому- Тільки так, і більше ніяк! Якщо ти робиш по-іншому (5+3 або 6+2, особливо тяжких випадках 7+1), то, пардон, ти коня! Іноді тактів буває 16, у цьому випадку розмічаємо або по 4 на рядку, або по 8. Дуже рідко тактів буває 9 (3+3+3) або 12 (6+6), ще рідше, але іноді зустрічаються диктанти з 10 тактів ( 4+6).

Диктант з сольфеджіо - програвання друге

Друге програвання слухаємо з наступними установками: з яких мотивів починається мелодія і як вона розвивається далі: чи є в ній повтори, які та в яких місцях. Наприклад, повтор у реченнях– часто у музиці повторюються початку пропозицій – 1-2 такт та 5-6; у мелодії також можуть бути секвенції- це коли той самий мотив повторюється від різних ступенів, зазвичай всі повтори добре чутні.

Після другого програвання потрібно також запам'ятати і записати те, що в першому такті і передостанньому, ну і в четвертому, якщо запам'ятали. Якщо друга пропозиція починається з повтору першого, це повторення теж краще відразу виписати.

Дуже важливо! Якщо після другого програвання у тебе в зошиті ще не написано розміру, перша і остання нота, не розмічені такти, то треба активізуватися. На цьому не можна застрягати, потрібно в нахабну запитати: «Чуєш, учителю, скільки тактів і який розмір?». Якщо вчитель і не відповість, то, напевно, зреагує хтось із класу, а якщо ні, то голосно запитуємо у сусіда. Загалом діємо, як хочемо, влаштовуємо свавілля, але все, що потрібно, дізнаємося.

Пишемо диктант по сольфеджіо – третє та наступні програвання

Третє та наступні програвання. По-перше, потрібно обов'язково диригувати , запам'ятовувати та записувати ритм. По-друге, якщо не виходить одразу почути ноти, то потрібно активно аналізувати мелодію , наприклад за такими параметрами: спрямованість руху (вгору чи вниз), плавність (підряд сходами чи стрибками – які інтервали), рух звуками акордів тощо. По-третє, потрібно слухати підказки , які говорить іншим хлопцям вчитель при «обході» під час диктанту по сольфеджіо, і коригувати те, що написано у зошит.

Останні два програвання призначені для перевірки готового музичного диктанта. Перевіряти потрібно не тільки висоту нот, але вірність написання штилів, ліг, розміщення знаків альтерації (наприклад, після бекара відновлення дієзу або бемолю).

Сьогодні ми говорили про те, як навчитися писати диктанти щодо сольфеджіо. Як бачите, писати музичні диктанти зовсім не складно, якщо підходити до цього з розумом. На закінчення отримаєте ще кілька рекомендацій для розвитку навичок, що допомагають у музичному диктанті.

1. Слухайте будинки твори, які проходять по музичної літератури, стежачи за нотами (Музику берете в контакті, ноти - теж знаходите в інтернеті).
2. Співайте нотами ті п'єси, які граєте за фахом. Наприклад, тоді, коли займаєтеся вдома.
3. Іноді листуйте ноти вручну . Можна ті ж п'єси, які проходите за фахом, особливо буде корисно переписати поліфонічний твір. Цей метод допомагає також напам'ять швидко вчити.

Це перевірені способи розвитку навички запису диктантів по сольфеджіо, так що займіться на дозвіллі - самі здивуєтеся тому, який результат: писати музичні диктанти будете на ура!

ЗМІСТ

Методичні вказівки

Перший клас (№№ 1-78) 3
Другий клас (№№ 79-157) 12
Третій клас (№№ 158-227) 22
Четвертий клас (№№ 228-288) 34
П'ятий клас (№№ 289-371) 46
Шостий клас (№№ 372-454) 64
Сьомий клас (№№ 455-555) 84
Доповнення (№№ 556-608) 111

Розділ перший(№№1-57)125
Розділ другий (№№ 58-156) 135
Додаток до другого розділу (№ № 157-189) 159
Розділ третій (№№ 190-232) 168
Розділ четвертий (№№ 233-264) 181
Додаток до четвертого розділу (№ 265-289) 195

МЕТОДИЧНІ ВКАЗІВКИ

Музичний диктант виховує в учнів навички слухового аналізу, сприяє розвитку музичних уявлень та усвідомлення окремих елементів музики. Диктант допомагає розвитку внутрішнього слуху, музичної пам'яті, почуття ладу, метра та ритму.
Під час навчання запису музичного диктанта необхідно використовувати різні форми роботи у цій галузі. Вкажемо деякі з них.
1. Звичайний диктант. Педагог грає на інструменті мелодію, яку записують учні.
2. Підбирання на інструменті знайомих мелодій, а потім їх запис. Пропонується учням підібрати на інструменті знайому мелодію (знайому пісню), а потім правильно записати її. Цей вид роботи рекомендується учням у випадках, коли неможливо організувати їх домашні заняття за диктантом.
3. Запис знайомих пісень пам'яті, без підбирання їх у інструменті. Такий вид диктанту учні можуть використовувати у домашній роботі.
4. Запис мелодії, попередньо вивченої з текстом. Мелодія, яку потрібно записати, спочатку вивчається напам'ять із текстом, після чого записується учнями без програвання.
5. Усний диктант. Педагог грає на інструменті коротку мелодійну фразу, а студент визначає лад, висоту звуків, метр і тривалість звуків, після чого співає мелодію з назвою звуків і диригуванням.
6. Диктанти у розвиток музичної пам'яті. Учні, прослухавши коротку мелодію один-два рази поспіль, повинні запам'ятати її та записати одразу цілком.
7. Ритмічний диктант, а) Учні записують продиктовану мелодію поза звуковисотністю (ритмічний малюнок), б) Педагог записує на дошці звуки мелодії точками або нотами однакової тривалості, а учні оформляють мелодію метроритмічно .
8. Аналітичний диктант. Учні визначають у зіграній педагогом мелодії лад, метр, темп, фрази (повторювані та змінені фрази), каденції (закінчені та незакінчені) тощо.
При записі звичайних диктантів спочатку рекомендується давати учням короткі мелодії про те, щоб вони програвали невелику кількість разів і запис велася напам'ять. Для стимулювання запису диктанту пам'яті, при багаторазовому програванні мелодії, слід робити відносно тривалі перерви між його повтореннями. Протяжність диктованого має збільшуватися поступово і регулюватися розвитком пам'яті учнів.
Початкові диктанти починаються і закінчуються тонікою. Потім вводяться диктанти, що починаються з тонічного терцину або квінти, пізніше з інших звуків (з обов'язковим закінченням на тоніці).
Після того, як учні досягнуть впевненої технікиу запису подібних диктантів, можна почати варіювати їх висновки, підводячи учнів надалі до запису однотональних і модулюючих побудов із будь-яким початком і кінцем.
Перед диктантом необхідно давати тональне налаштування у вигляді гами та тонічної тризвучності або нескладної каденції. Якщо педагог називає лад і тональність, початковий звук мелодії визначають самі учні. У тому випадку, коли педагог називає тоніку та відтворює її на інструменті (або називає початковий звук прикладу), тоді лад та тональність визначають самі учні. Обсяг найчастіше визначають самі учні. Педагог повинен стежити, щоб запис диктантів велася учнями грамотно і акуратно.
Г. Фрідкін