Культура доби відродження. Люди епохи Відродження. Характерні риси епохи Відродження Видатні діячі культури епохи Відродження

24 лютого 2016

Епоха Відродження (Ренессанс) прийшла на зміну Середнім століттям і продовжилася до Просвітництва. Вона має величезне значенняісторія Європи. Відрізняється світським типом культури, і навіть гуманізмом і антропоцентризмом (перше місце виходить людина). Діячі епохи Відродження також змінили свої погляди.

Основна інформація

Формувалася нова культура завдяки змінам у Європі суспільним відносинам. Особливо вплинуло неї падіння Візантійського держави. Безліч візантійців іммігрувало до європейських країн, а з собою вони принесли величезну кількість творів мистецтва. Все це не було знайоме середньовічній Європі, і Козімо Медічі, вразившись, створив у Флоренції Академію Платона.

Поширення міст-республік спричинило розростання станів, які були далекі від феодальних відносин. До них належали ремісники, банкіри, торговці тощо. Вони не зважали на середньовічні цінності, які були сформовані церквою. Внаслідок цього утворився гуманізм. Під даним поняттям мається на увазі філософський напрямок, який розглядає людину як найвищу цінність.

У багатьох країнах стали формуватися світські наукові та дослідницькі центри. Їхньою відмінністю від середньовічних стало відділення від церкви. Велике зрушення зробило винахід у XV столітті друкарства. Завдяки цьому стали дедалі частіше з'являтися визначні діячі епохи Відродження.

Формування та розквіт

Першим з'явилося Відродження Італії. Тут його ознаки почали виявлятися ще XIII і XIV століттях. Однак популярність йому тоді здобути не вдалося, і лише у 20-ті роки XV століття воно змогло закріпитись. В інших країнах Європи Відродження поширилося набагато пізніше. Саме на кінець століття припав розквіт цієї течії.

Наступне століття стало кризовим для Відродження. Результатом стала поява маньєризму та бароко. Вся епоха Відродження поділена на чотири періоди. Кожен із них представлений своєю культурою, мистецтвом.

Проторенесанс

Є перехідним періодом від Середньовіччя до епохи Відродження. Його можна поділити на два етапи. Перший тривав за життя Джотто, другий - після його смерті (1337). Перший був наповнений великими відкриттями, у цей період творили найяскравіші діячіепохи Відродження. Другий проходив паралельно до смертоносної чуми, яка терзала Італію.

Діячі мистецтва епохи Відродження цього періоду висловлювали свою майстерність переважно у скульптурі. Особливо можна виділити Арнольфо ді Камбіо, Андреа Пізано, а також Нікколо та Джованні Пізано. Живопис того часу представлений двома школами, які розташовувалися в Сієні та Флоренції. Величезну роль живопису того періоду зіграв Джотто.

Діячі епохи Відродження (художники), зокрема Джотто, стали своїх картинах крім релігійних тем торкатися і світські.

У літературі переворот зробив Данте Аліг'єрі, який створив знамениту "Комедію". Проте нащадки, захоплюючись, назвали її "Божественною комедією". Сонети Петрарки (1304-1374 рр.), написані у той період, набули величезної популярності, яке послідовником став Джованні Боккаччо (1313-1375 рр.), автор " Декамерона " .

Найвідоміші діячі епохи Відродження стали творцями італійської літературної мови. Твори цих письменників здобули популярність за межами рідної держави ще за їхнього життя, а згодом взагалі були зараховані до скарбів світової літератури.

Період Раннього Відродження

Цей період тривав вісімдесят років (1420-1500 рр.). Діячі епохи Раннього Відродження не стали відмовлятися від звичного недавнього минулого, але стали у своїх роботах вдаватися до класики давнини. Поступово перейшли від середньовічних принципів до античним. На цей перехід вплинули зміни у житті та культурі.

В Італії вже повною мірою виявлялися принципи класичної давнини, в інших державах як і раніше дотримувалися традицій готичного стилю. Лише до середини XV століття Відродження проникає до Іспанії та на північ від Альп.

У живопису передусім почали показувати красу людини. Ранній період, головним чином, представлений роботами Боттічеллі (1445-1510), а також Мазаччо (1401-1428).

Особливо знаменитим скульпторомтого періоду є Донателло (1386–1466). У його роботах переважав портретний тип. Також Донателло вперше з часів античності створив скульптуру оголеного тіла.

Найголовнішим та найвідомішим архітектором того періоду став Брунеллескі (1377-1446). Він зумів поєднати у своїх роботах давньоримський та готичний стилі. Займався будівництвом капел, храмів та палаців. Також повернув елементи античної архітектури.

Період Високого Відродження

Цей час став розквітом доби Відродження (1500-1527). Центр італійського мистецтва розташувався у Римі, а чи не у звичній Флоренції. Причиною цього став новий Папа Юлій II. Він мав заповзятливий та рішучий характер, у період його перебування на папському престолі до двору прийшли найкращі діячі культури епохи Відродження.

У Римі почалося спорудження чудових будівель, скульптори створюють численні шедеври, які є перлинами світового мистецтва й у наш час. Відбувається написання фресок та картин, які зачаровують своєю красою. Усі ці галузі мистецтва розвиваються, допомагаючи одна одній.

Дослідження античності стає дедалі глибшим. Все з більшою точністю відтворюється культура того періоду. У цьому спокій Середньовіччя змінюється грайливістю живопису. Проте діячі епохи Відродження, список яких великий, запозичують лише деякі елементи античності, а основу створюють самостійно. Кожен має свої риси.

Леонардо Да Вінчі

Найвідомішим діячемепохи Відродження є, мабуть, Леонардо Да Вінчі (1452–1519). Це найбільш різнобічна особистістьтого періоду. Він займався живописом, музикою, скульптурою, наукою. За своє життя Да Вінчі зміг винайти безліч речей, які міцно увійшли до нашого сьогоднішнього життя (велосипед, парашут, танк тощо). Іноді його досліди закінчувалися провалами, але це траплялося через те, що деякі винаходи, можна сказати, випереджали час.

Більшості він відомий, звичайно, завдяки картині "Мона Ліза". Багато вчених досі шукають у ній різноманітні таємниці. Після себе Леонардо залишив кілька учнів.

Період Пізнього Відродження

Став заключним етапомв епосі Відродження (з 1530 по 1590-1620 рр., проте деякі вчені продовжують його до 1630 року, через це виникають постійні суперечки).

У Південній Європі на той час почав проявлятися рух (контрреформація), метою якого було повернути велич католицької церкви та християнської віри. Усі оспівування людського тілайому були неприйнятні.

Численні протиріччя вилилися в те, що почала проявлятися криза ідей. Внаслідок нестійкості релігії діячі епохи Відродження почали втрачати гармонію між природою та людиною, між тілесною та духовною. Підсумком стала поява маньєризму та бароко.

Відродження у Росії

Культура Відродження в деяких областях вплинула і на нашу країну. Однак її вплив був обмежений досить великою відстанню, а також прихильністю російської культури до православ'я.

Першим правителем, який проклав шлях Ренесансу до Росії, став Іван III, який під час свого перебування на престолі почав запрошувати італійських архітекторів. З їх приходом з'явилися нові елементи та технології будівництва. Однак величезного перевороту в архітектурі не сталося.

В 1475 відновленням Успенського собору займався італійський архітектор Аристотель Фіораванті. Він дотримувався традицій російської культури, але додав у проект простору.

До XVII віцічерез вплив епохи Відродження російські ікони набувають реалістичності, але в той же час художники дотримуються всіх древніх канонів.

Незабаром Русь змогла освоїти і друкарство. Проте особливого поширення воно набуло лише XVII столітті. Багато технологій, які з'являлися в Європі, досить швидко завозилися і в Росію, де покращувалися та ставали частиною традицій. Наприклад, відповідно до однієї з гіпотез, горілка була завезена з Італії, вже згодом її формулу доопрацювали, і в 1430 з'явився російський варіант цього напою.

Висновок

Епоха Відродження дала світові багатьох обдарованих художників, дослідників, вчених, скульпторів, архітекторів. З безлічі імен можна назвати ті, які найвідоміші і прославлені.

Філософи та вчені:

Бруно.
Галілей.
Піко Делла Мірандол.
Микола Кузанський.
Макіавеллі.
Кампанелла.
Парацельс.
Коперник.
Мюнцер.

Письменники та поети:

Ф. Петрарко.
Данте.
Дж. Бокаччо.
Рабле.
Сервантес.
Шекспір.
е. Роттердамський.

Архітектори, живописці та скульптори:

Донателло.
Леонардо Да Вінчі.
Н. Пізано.
А. Росселіно.
С. Боттічеллі.
Рафаель.
Мікеланджело.
Босх.
Тиціан.
А. Дюрер.

Звичайно, це лише мала частина діячів епохи Відродження, але ці люди стали її уособленням для багатьох.

Прийшла на зміну Середнім вікам і продовжилася до Просвітництва. Вона має велике значення історія Європи. Відрізняється світським типом культури, і навіть гуманізмом і антропоцентризмом (перше місце виходить людина). Діячі епохи Відродження також змінили свої погляди.

Основна інформація

Формувалася нова культура завдяки суспільним відносинам, що змінилися в Європі. Особливо вплинуло неї падіння Візантійського держави. Безліч візантійців іммігрувало до європейських країн, а з собою вони принесли величезну кількість творів мистецтва. Все це не було знайоме середньовічній Європі, і Козімо Медічі, вразившись, створив у Флоренції Академію Платона.

Формування та розквіт

Проторенесанс

Є перехідним періодом від Середньовіччя до епохи Відродження. Його можна поділити на два етапи. Перший тривав за життя Джотто, другий - після його смерті (1337). Перший був наповнений великими відкриттями, у цей час творили найяскравіші діячі епохи Відродження. Другий проходив паралельно до смертоносної чуми, яка терзала Італію.

Період Раннього Відродження

Особливо відомим скульптором того періоду є Донателло (1386–1466). У його роботах переважав портретний тип. Також Донателло вперше з часів античності створив скульптуру оголеного тіла.

Період Високого Відродження

Леонардо Да Вінчі

Найвідомішим діячем епохи Відродження є, мабуть, Леонардо Да Вінчі (1452-1519). Це найбільш різнобічна особа того періоду. Він займався живописом, музикою, скульптурою, наукою. За своє життя Да Вінчі зміг винайти безліч речей, які міцно увійшли до нашого сьогоднішнього життя (велосипед, парашут, танк тощо). Іноді його досліди закінчувалися провалами, але це траплялося через те, що деякі винаходи, можна сказати, випереджали час.

Період Пізнього Відродження

Став заключним етапом в епосі Відродження (з 1530 по 1590-1620 рр., проте деякі вчені продовжують його до 1630, через це виникають постійні суперечки).

У Південній Європі на той час почав проявлятися рух (контрреформація), метою якого було повернути велич католицької церкви та християнської віри. Всі оспівування людського тіла для нього були неприйнятними.

Відродження у Росії

До XVII століття через вплив епохи Відродження російські ікони набувають реалістичності, але в той же час художники дотримуються всіх древніх канонів.

Висновок

Філософи та вчені:

Бруно.
Галілей.
Піко Делла Мірандол.
Микола Кузанський.
Макіавеллі.
Кампанелла.
Парацельс.
Коперник.
Мюнцер.

Письменники та поети:

Ф. Петрарко.
Данте.
Дж. Бокаччо.
Рабле.
Сервантес.
Шекспір.
е. Роттердамський.

Архітектори, живописці та скульптори:

Донателло.
Леонардо Да Вінчі.
Н. Пізано.
А. Росселіно.
С. Боттічеллі.
Рафаель.
Мікеланджело.
Босх.
Тиціан.
А. Дюрер.

Звичайно, це лише мала частина діячів епохи Відродження, але ці люди стали її уособленням для багатьох.

Повідомлення на тему: «Епоха Відродження», коротко викладене у цій статті, розповість Вам про цю дивовижну епоху в історії культури.

Доповідь «Епоха Відродження»

Культура епохи Відродження охопила Італію, та її центром була Флоренція. Вперше термін «відродження» вжив відомий архітектор, історик мистецтва та живописець Джорджо Вазарі у своїй праці «Життєпис найзнаменитіших живописців, скульпторів та архітекторів». Але чому добу названо Відродженням? Справа в тому, що вона спиралася на Античність і Відродження на початковому етапійшлося як відродження Античності. Пізніше воно мало на увазі під собою відродження людини, гуманізму. Це неповторна та унікальна культура, яка залишила по собі безліч шедеврів. Виділяють два типи Відродження. Північне Відродженнята Італійське Відродження.

Особливості епохи Відродження виражені у її рисах:

Гуманізм
Антропоцентризм
Нове ставлення до світу
Відродження античної філософії та античних пам'яток мистецтва
Модифікація християнської середньовічної традиції

Суть епохи Відродження

У період Відродження дотримувалися середньовічних поглядів – ієрархічності світів, божественного походження світу, символічних аналогій божественного і земного світів. Але, все-таки є і невелика відмінність уявлення про світоустрій: суть цієї епохи в доктрині подвійної істини. Тобто в обґрунтуванні розмежування влади держави та влади церкви.

Діячі епохи Відродження або Ренесансу зробили внесок у науково-раціоналістичний світогляд завдяки відкриттям в астрономії. Їхні ідеї геліоцентричної моделі та нескінченності Всесвіту, множинності світів стали основою нового світогляду.

В епоху Відродження сформувався новий типповедінки особистості: усвідомлення власної неповторності та унікальності, завдяки якій людина здатна багато зробити. У культурі виникла модель культурної людини – homo universalis. Вона характеризувала творчу та працездатну особистість.

У цей час вплив церкви на суспільство стала слабшати. А розвиток друкарства сприяло зростанню рівня грамотності, освіченості, розвитку мистецтв, наук, художньої літератури. Представники буржуазії створили світську науку, яка ґрунтувалася на вивченні спадщини давніх письменників та природи.

Крім буржуазії, проти церкви наважилися виступити художники та письменники. Вони несли в маси думку, що не Бог є найбільшою цінністю, а людина. У своєму земному житті він має реалізувати особисті інтереси, щоб прожити її змістовно, повно та щасливо. Таких діячів культури називали гуманістами.

Для епохи Відродження характерний цикл змін у літературі. З'явився новий жанрренесансного реалізму, який займався пошуками відповіді на питання про важливість та складність утвердження людини як особистості, становлення її дієвого та творчого початку.

Представники епохи Відродження відкидали рабську покірність, яку проповідує церква. У тому розумінні людина представлявся як вища створення природи, наповнене красою фізичного образу, багатством розуму й душі.

Найбільш виразно та яскраво світ Відродження виражений у Сикстинській капелі Ватикану, автором якої був Мікеланджело. Склепіння капели прикрашене біблійними сюжетами. Їхній основний мотив – створення світу та створення людини. Фреска «Страшний суд» є твором, який завершив епоху Відродження мистецтво.

Також слід сказати кілька слів про Північне Відродження. Воно більше зіграло економічну роль, проникнувши товарно-грошові відносини, ринкові загальноєвропейські процеси. Вони змінювали свідомість людей. Вплив Античності тут мало відчувається, він більше схожий на реформаційний рух.

Епоха Відродження May 12th, 2017

Епоха Відродженняабо Ренесансу (від фр. Renaissance) є період європейської історії, ознаменований багатьма культурними перетвореннями Епоха Відродження прийшла на зміну Середнім вікам і стала проміжною ланкою між ними та епохою Просвітництва.

У цій статті ми хочемо коротко висвітлити ключові моментиепохи Відродження і розповісти цікаві факти з цього історичного періоду.

Епоха Відродження коротко

Відразу треба сказати, що епоха Відродження європейської культури мала світове значення. Точні роки Ренесансу встановити неможливо, тим більше, що для кожної європейської держави вони відрізняються. Проте прийнято вважати, що епоха Відродження розпочалася у XIV столітті, а закінчилася на початку XVII ст.

Чим же ознаменувався цей період? Насамперед тим, що на зміну середньовічному релігійному фанатизму прийшла світська культура та гуманізм.

Антропоцентризм (тобто центральне місце у всіх культурних та наукових дослідженнях займає людина) став панівною ідеологією.

Саме тоді відроджується інтерес до забутої античної культури. Власне від цього відбувається термін «Відродження».

Якщо говорити коротко про Ренесанс, то основним його феноменом було те, що після падіння Візантійської імперії, які бігли до різних європейських держав візантійці, почали розповсюджувати свої бібліотеки. А саме в них містилося безліч античних джерел, які в Європі на той час практично не були відомі.

У містах почали з'являтися та набирати обертів різні наукові та культурні центри, що діють незалежно від церкви. Почалося це рух Італії.

Умовно епоху Відродження можна поділити на 4 етапи:

Проторенесанс (2-я половина XIII століття - XIV століття)

Раннє Відродження (початок XV - кінець XV століття)

Високе Відродження (кінець XV - перші 20 років XVI століття)

Пізніше Відродження(середина XVI - 1590-і роки)

З упевненістю можна сказати, що на всі держави Європи Ренесанс вплинув.

Насправді, епоха Відродження - це перехід від феодального суспільного устрою до буржуазного. Саме тоді формуються національні держави, між якими починає процвітати торгівля, та встановлюються міжнародні дипломатичні відносини.

Неймовірними темпами розвивається наука, а друкарство увічнює цей історичний періодна століття. Географічні відкриття та поява природознавства стали переломним моментом в усвідомленні людиною самого себе. Закладається основа всіх майбутніх наукових теорій та відкриттів.

Людина епохи Відродження

Людина епохи Відродження різко відрізняється від середньовічної людини. Він характерна віра у міць і силу розуму, схиляння перед незрозумілим даром творчості.

«Портрет молодої жінки» Сандро Боттічеллі

Гуманізм виставляє в центр уваги мудрість людини та її досягнення, як найвище благо для розумної істоти. Власне, це і призводить до бурхливого розквіту науки.

Гуманісти вважають своїм обов'язком активно розповсюджувати літературу античних часів, адже саме у пізнанні вони бачать справжнє щастя.

Одним словом, людина епохи Відродження намагається розвиватися та покращувати «якість» індивіда за допомогою вивчення античної спадщини, як єдиної підстави.

А інтелект у цьому перетворенні посідає ключове місце. Звідси виникнення різних антиклерикальних ідей, які часто виступають необгрунтовано вороже до релігії та церкви.

Література Відродження

Якщо говорити про літературу Відродження, то вона починається з геніального ДантеАліг'єрі (1265-1321). Написавши «Божественну комедію» він по суті розкрив сутність людини свого часу.

Франческо Петрарка (1304-1374) у своїх сонетах оспівує самовіддане коханняяк сенс життя. Для нього багатство внутрішнього світулюдини немислимо без справжнього кохання. До речі, ми вже писали про один цікавий фактіз життя Петрарки.

Багато в чому література епохи Відродження була зумовлена новелами Джованні Боккаччо (1313-1375), трактатами видатного Нікколо Макіавеллі (1469-1527), поемами Лудовіко Аріосто (1474-1533) та Торквато Тассо (1544-1544).

Ці представники Ренесансу стали в один ряд із визнаними класиками давньогрецького та давньоримського періоду історії.

Вільям Шекспір. Єдиний прижиттєвий портрет.

В епоху Відродження література умовно розділилася на два типи: народну поезію та античну книжковість. Саме це поєднання породило такі дивовижні, напівфантастичні та поетично-алегоричні твори, як «Дон Кіхот» Мігеля де Сервантеса та «Гаргантюа та Пантагрюеле» Франсуа Рабле.

Важливо підкреслити, що саме тоді починає чітко проглядати поняття національної літератури, На відміну від середньовіччя, коли латинь була єдиною долею всіх письменників.

Стають надзвичайно популярними драма та театр, а найвідомішими драматургами – англієць Вільям Шекспір (1564—1616, Англія) та іспанець Лопе де Вега (1562—1635).

Філософія епохи Відродження

Коротко сказати про філософію доби Відродження досить важко. Можна лише коротко перерахувати найзнаменитіших її представників.

Микола Кузанський - один із найвизначніших німецьких мислителів. Кузанський був універсальним вченим та енциклопедистом. Він відстоював ідеї неоплатонізму, вважаючи сенсом філософії поєднання протилежностей у Єдиному.

Леонардо Бруні – італійський гуманіст, історик та письменник, а також видатний учений свого часу. Він написав біографії Данте та Петрарки. Бруні бачив у безмежних творчі можливостілюдини є сенс філософії епохи Відродження.

Знамениті діячі, вчені та філософи Ренесансу - Галілео Галілей, Микола Коперник і Джордано Бруно заслуговують на окремі статті.

Коротко можна сказати, що Коперник зробив першу революцію у науковому світі, ставши автором геліоцентричної системи світу.

Галілей став фундатором експериментальної фізики. Він уперше використав телескоп у наукових цілях, зробивши низку найважливіших астрономічних відкриттів.

Джордано Бруно був визнаний ще своїми сучасниками одним із найбільших мислителів епохи Відродження. Його філософія та численні трактати призвели до конфлікту з католицькою церквою. Бруно багатьом відомий тим, що за свої наукові та філософські погляди було засуджено до страти та спалено на багатті в Римі.

Мішель Монтень - французький філософ епохи Відродження та автор відомої книги«Досліди». Він одним із перших виступив проти використання жорстокості у педагогіці.

Мартін Лютер – видатний німецький богослов та реформатор. Став родоначальником Реформації, що призвела до виникнення найбільшого християнського руху – протестантизму. Саме Реформація багато в чому визначила розвиток Європи після епохи Відродження.

Томас Мор – англійський філософ і гуманіст. Автор відомої книги "Утопія". Непримиренний критик Лютера та ідей Реформації.

Еразм Роттердамський - видатний мислитель, який отримав прізвисько «князь гуманістів». Відрізнявся волелюбними поглядами. Наприкінці життя також полемізував із Лютером.

Інших представників філософії епохи Відродження ми лише перерахуємо: Марсіліо Фічіно і Лоренцо Валла, Джаноццо Манетті та Жан Боден, Томмазо Кампанелла та Нікколо Макіавеллі.

Художники епохи Відродження

Безсумнівно, художники епохи Відродження заслуговують на більшу увагу, ніж коротка про них згадка. Але ми лише наведемо найзнаменитіші імена.

Сандро Боттічеллі - яскрава зіркана небосхилі художнього мистецтваРенесансу. Найвідоміші картини: Народження Венери, Весна, Поклоніння волхвів, Венера і Марс, Різдво.

«Народження Венери» Сандро Боттічеллі. Одне з перших з часів античності зображень оголеного жіночого тіла. Близько 1485 року.

П'єро делла Франческа - відомий італійський художникта математик. Він написав такі знамениті твори, як «Про перспективу в живописі» та «Книжка про п'ять правильних тіл». Відрізнявся тим, що досконало володів технікою живопису, знаючи її наукову теорію. Знамениті картини: «Історія цариці Савської», «Бичування Христа» та «Вівтар Монтефельтро».

Леонардо да Вінчі - один із самих знаменитих художниківі універсальних вчених як епохи Відродження, а й взагалі, всіх часів. Мав унікальні здібності і став винахідником багатьох речей, що з'явилися лише в 20 столітті. Найкращі відомі картинигенія да Вінчі: « таємна вечеря", "Мона Лізу", " Мадонна Бенуа» та «Дама з горностаєм».

«Вітрувіанська людина» Леонардо да Вінчі. Один із головних символів Ренесансу.

Рафаель Санті - один із найдосвідченіших художників і архітекторів епохи Відродження. За коротке життя (а прожив він лише 37 років), Рафаель написав безліч чудових картин, найбільш відомі серед яких «Сікстинська Мадонна», «Портрет молодої жінки» та фреска « Афінська школа».

«Афінська школа» - сама знаменита фрескаРафаеля.

Мікеланджело Буоанарроті – геніальний художник, скульптор та архітектор Ренесансу. Про його творчість досі складають легенди та анекдоти. Окрім безлічі художніх робіт, він написав близько 300 віршів, що дійшли до наших днів. Найбільші роботи: "Мадонна Доні", "Створення Адама", статуї "Мойсей" та "Давид".

Тіціан Вечелліо – видатний художник епохи Відродження. Тиціану ще виповнилося 30 років, як його визнали «королем художників і художником королів». До речі, ми вже писали про один дуже цікавий і цікавий факт з життя Тіціана. Найбільші роботи: «Венера Урбінська», «Викрадення Європи», «Несіння хреста», «Коронування терновим вінцем» та «Мадонна Пезаро».

Наприкінці XIII – на початку XIV ст. у Європі, саме - Італії, почала формуватися ранньобуржуазна культура, названа " культура Відродження(Ренесанс). Термін "Відродження" вказував на зв'язок нової культуриз античністю. У цей час італійське суспільство починає активно цікавитися культурою Стародавньої Греції та Риму, розшукуються рукописи античних письменників, так було знайдено твори Цицерона та Тита Лівія. Епоха Відродження характеризувалася багатьма дуже значними змінами в умонастрій людей порівняно з періодом Середньовіччя. Посилюються світські мотиви в європейській культурі, все більш самостійними та незалежними від церкви стають різні сферижиття суспільства – мистецтво, філософія, література, освіта, наука. У центрі уваги діячів Відродження була людина, тож світогляд носіїв цієї культури позначають терміном " гуманістичне(від латів. humanus - людський).

Гуманісти Відродження вважали, що у людині важливо не його походження чи соціальне становище, а особистісні якості, такі як розум, творча енергія, заповзятливість, почуття власної гідності, воля, освіченість, краса. В якості " ідеальної людинивизнавалася сильна, талановита і всебічно розвинена особистість, людина-творець самого себе і своєї долі. В епоху Відродження людська особистістьнабуває небаченої раніше цінності, найважливішою рисоюгуманістичного підходу до життя стає індивідуалізм, що сприяє поширенню ідей лібералізму та загальному підвищенню рівня свободи людей у суспільстві. Не випадково гуманісти, які загалом не виступають проти релігії і не заперечують основних положень християнства, відводили Богу роль творця, який привів світ у рух і не втручався в життя людей.

Ідеальна людина, на думку гуманістів, – це " універсальна людина", людина-творець, енциклопедист. Гуманісти Відродження вважали, що можливості людського пізнання безмежні, бо розум людини подібний до божественного розуму, а сама людина є ніби смертним богом, і врешті-решт люди вступлять на територію небесних світил і там обґрунтуються і стануть як Боги. Освічених і обдарованих людей у цей період оточували атмосфера загального захоплення, поклоніння, їх шанували, як у Середні віки святих.

Данте, Франческо Петрарка(1304-1374) та Джованні Боккаччо(1313-1375) – знамениті поети Відродження, були творцями італійської літературної мови. Їхні твори вже за життя здобули широку популярність не тільки в Італії, а й далеко за її межами, увійшли до скарбниці світової літератури. Всесвітню популярність здобули сонети Петрарки на життя та смерть мадонни Лаури.

Для Відродження характерний культ краси, насамперед краси людини. Італійський живопис, який на якийсь час стає провідним видом мистецтва, зображує прекрасних, досконалих людей. Першим став Джотто(1266-1337), що звільнив італійський фресковий живопис від впливу візантійців. Реалістичну манерузображення, властиву Джотто, на початку XV ст. продовжив і розвинув Мазаччо(1401-1428). Використовуючи закони перспективи, він зумів зробити зображення фігур об'ємними.

Одним із найвідоміших скульпторів того часу був Донателло (1386-1466), автор низки реалістичних робіт портретного типу, що вперше знову після античності представив у скульптурі оголене тіло. Найбільший архітектор Раннього Відродження Брунелески(1377-1446). Він прагнув поєднувати елементи давньоримського і готичного стилівбудував храми, палаци, капели. Живопис Відродження представлений творчістю Боттічеллі(1445-1510), який створив твори на релігійні та міфологічні сюжети, у тому числі картини "Весна" та "Народження Венери".

Епоха Раннього Відродженнязавершилася до кінця XIV ст., на зміну йому прийшло Високе Відродження – час найвищого розквіту гуманістичної культури Італії. Саме тоді з найбільшою повнотою і силою були висловлені ідеї про честь і гідність людини, її високе призначення на Землі. Титаном Високого Відродженнябув Леонардо Да Вінчі(1456-1519), один з найбільш чудових людейв історії людства, що володіє різнобічними здібностями та обдаруваннями. Леонардо одночасно був художником, теоретиком мистецтва, скульптором, архітектором, математиком, фізиком, астрономом, фізіологом, анатомом, і це не повний перелік основних напрямів його діяльності; майже всі галузі науки він збагатив геніальними припущеннями. Найважливіші його художні роботи- "Таємна вечеря" - фреска в міланському монастирі Сайту Марія делла Граціє, на якій зображено момент вечері після слів Христа: "Один із вас зрадить мене", а також всесвітньо відомий портретмолодої флорентійки Мони Лізи, яка має ще одну назву - "Джоконда", на прізвище її чоловіка.

Титаном високого Відродження був і великий художник Рафаель Санті(1483-1520), творець "Сікстинської мадонни", найбільшого творусвітового живопису: юна мадонна, легко ступаючи босими ногами хмарами, несе людям свого крихітного сина, Немовляти Христа, передчуючи його загибель, сумуючи про це і розуміючи необхідність принесення цієї жертви в ім'я спокути гріхів людства.

Останнім великим представником культури Високого Відродження був Мікеланджело Буонаротті(1475-1564) - скульптор, живописець, архітектор та поет, творець знаменитої статуї Давида, скульптурних постатей "Ранок", "Вечір", "День", "Ніч", виконаних для гробниць у капелі Медічі. Мікеланджело розписав стелю та стіни Сикстинської капели Ватиканського палацу; однією з найбільш вражаючих фресок є сцена Страшного суду. У творчості Мікеланджело більш виразно, ніж у його попередників - Леонардо да Вінчі та Рафаеля Санті, звучать трагічні ноти, викликані усвідомленням тієї межі, яка покладена людині, розумінням обмеженості людських можливостей, неможливістю "перевершити природу".

Чудовими художниками венеціанського Відродженнябули Джорджоне(1477-1510), який створив знамениті полотна "Юдіф" та "Спляча Венера", і Тіціан(1477-1576), який оспівував красу навколишнього світу та людини. Він також створив галерею чудових портретів могутніх та багатих сучасників.

До кінця XV - першої третини XVI ст. відноситься розквіт творчості Аріосто(1474-1537), чудового італійського поета, автора казкової за формою та оптимістичної за духом поеми "Шалений Роланд", героями якої були Роланд, прекрасна принцеса Анджеліка, чарівники, феї, крилаті коні, чудовиська, що переживають, незвичайні.

Наступний етап у культурі Відродження - Пізніше Відродження, Яке, як прийнято вважати, тривало з 40-х рр.. XVI ст. до кінця XVI - перші роки XVII ст.

Італія, батьківщина Відродження, стала першою країною, де почалася католицька реакція. У 40-ті роки. XVI ст. тут була реорганізована та посилена інквізиція, яка переслідує діячів гуманістичного руху. У XVI в. Папою Павлом IV було складено "Індекс заборонених книг", згодом багаторазово поповнюваний новими роботами. До "Індексу" увійшли і твори деяких італійських гуманістів, зокрема, Джованні Боккаччо. Заборонені книги спалювалися, така ж доля цілком могла осягнути і їх авторів, і всіх інакодумців, які активно відстоюють погляди і не бажають іти на компроміс із католицькою церквою. Багато передових мислителів і вчених загинули на багатті. Так, у 1600 р. у Римі на площі Квітів був спалений великий Джордано Бруно(1548-1600), автор знаменитого твору "Про нескінченність, Всесвіт і світи".

Багато художників, поетів, скульпторів, архітекторів відмовилися від ідей гуманізму, прагнучи засвоїти лише "манеру" великих діячів Відродження. Найбільшими художниками, які працюють у стилі маньєризму, були Понтормо (1494-1557), Бронзіно(1503-1572), скульптор Челліні(1500–1573). Їхні твори відрізнялися ускладненістю та напруженістю образів. У той самий час деякі художники продовжують розвивати реалістичну традицію живопису: Веронезе (1528-1588), Тінторетто (1518-1594), Караваджо(1573-1610), брати Караччі. Творчість деяких з них, наприклад Караваджо, дуже вплинула на розвиток живопису не тільки в Італії, а й Франції, Іспанії, Фландрії, Голландії. Взаємопроникнення культур ставало дедалі глибшими, так формувалася загальноєвропейська культура, загальноєвропейська цивілізація.

Гуманістичний рух був загальноєвропейським явищем: у XV ст. гуманізм виходить за межі Італії та швидко поширюється по всіх західноєвропейських країнах. Кожна країна мала свої особливості у становленні культури Відродження, свої національні здобутки, своїх лідерів.

У Німеччині ідеї гуманізму стають відомими в середині XV ст. сильний впливна університетські кола та прогресивну інтелігенцію.

Представником німецької гуманістичної літератури. Йоганн Рейхлін(1455-1522), який прагнув показати божественне у самій людині. Він автор знаменитого сатиричного твору"Листи темних людей", в якому виведена низка неосвічених, темних людей - магістрів і бакалаврів, що мають, між іншим, вчені ступені.

Відродження в Німеччині нерозривно пов'язане з явищем Реформації - рухом за реформу (від латів. reformatio - перетворення) католицької церкви, за створення "дешевої церкви" без поборів і плати за обряди, за очищення християнського вчення від будь-яких невірних положень, неминучих за багатовікової історії християнства . Очолював рух за Реформацію у Німеччині Мартін Лютер(1483-1546), доктор богослов'я та чернець августинського монастиря. Він вважав, що віра є внутрішнім станом людини, що спасіння людині дарується безпосередньо від Бога, і що прийти до Бога можна і без посередництва католицького духовенства. Лютер і його прихильники відмовилися повернутися в лоно католицької церкви і висловили протест на вимогу зректися своїх поглядів, започаткувавши протестантський напрям у християнстві. Мартін Лютер першим переклав німецькою мовою Біблію, що значною мірою сприяло успіху Реформації.

Перемога Реформації у середині XVI ст. викликала громадське піднесення та зростання національної культури. Чудового розквіту досягло образотворчого мистецтва. У цій галузі працювали знаменитий живописець та гравер Альбрехт Дюрер(1471-1528), художники Ганс Гольбейн Молодший (1497-1543), Лукас Кранах Старший (1472-1553).

Помітного підйому досягла німецька література. Найбільшими німецькими поетами епохи Реформації були Ганс Сакс(1494-1576), який написав безліч повчальних байок, пісень, шванків, драматичних творів, та Йоган Фішарт(1546-1590) – автор гостросатиричних робіт, останній представник німецького Відродження.

Основоположником Реформації у Швейцарії став Ульріх Цвінглі(1484-1531). У 1523 р. він провів церковну реформу в Цюріху, під час якої було спрощено церковні обряди та богослужіння, скасовано цілий ряд церковних свят, закрито деякі монастирі, проведено секуляризацію церковних земель. Надалі центр швейцарської Реформації перемістився до Женеви, а реформаційний рух очолив Кальвін (1509-1562), творець найбільш послідовного реформаційного руху.

Реформація перемогла у Швейцарії XVI в., і це перемога багато в чому визначила загальну культурну атмосферу у суспільстві: зайва розкіш, пишні свята, розваги засуджувалися, схвалювалися чесність, працьовитість, цілеспрямованість, суворість звичаїв. Ці ідеї набули особливого поширення у країнах Північної Європи.

Найбільшим представником культури Відродження у Нідерландах був Еразм Роттердамський(1496-1536). Значення творів великого гуманіста і просвітителя, зокрема його знаменитої " Похвали дурості " , виховання вільнодумства, критичного ставлення до схоластиці, забобонів воістину неоціненним.

Одним із предтеч і основоположників лібералізму можна вважати Дірка Коорнхерта, виразника ідей свободи, віротерпимості та космополітизму До цього часу відноситься творчість Філіпа Альдехонде, автора національного гімну Нідерландів, художників Пітера Брейгеля (1525-1569), Франса Халса (1580-1660).

В Англії осередком гуманістичних ідей був Оксфордський університет, де працювали передові вчені того часу.

Розвиток гуманістичних поглядів у сфері соціальної філософії пов'язаний з ім'ям Томаса Мора (1478-1535), автора "Утопії", який представив на суд читача ідеальний, на його думку, людське суспільство: у ньому всі рівні, немає приватної власності, і золото не є цінністю - з нього роблять ланцюги для злочинців. Найбільш відомими авторамибули Філіп Сінді (1554-1586), Едмунд Спенсер (1552-1599).

Найбільшою фігурою англійського Відродження був Вільям Шекспір(1564-1616), творець всесвітньо відомих трагедій "Гамлет", "Король Лір", "Отелло", історичних п'єс"Генріх VI", "Річард III", сонетів. Шекспір був драматургом у лондонському театрі "Глобус", який мав велику популярність у населення.

Підйом театрального мистецтва, його загальнодоступний та демократичний характер сприяли розвитку демократичних структур в англійському суспільстві.

Відродження в Іспанії мало більш суперечливий характер, ніж в інших європейських країнах: багато гуманістів тут не виступали проти католицизму та католицької церкви. Широке розповсюдженняотримали лицарські романи , а також шахрайські романи. У цьому жанрі вперше виступили Фернандо де Рохас, автор відомої трагікомедії "Селестина" (написана близько 1492-1497 рр.). Цю лінію продовжив та розвинув іспанський письменник Мігель де Сервантес(1547-1616), автор безсмертного "Дон Кіхота", письменник-сатирик Франсіско де Кеведо(1580-1645), який створив знаменитий роман "Історія життя пройдисвіти".

Основоположник іспанської національної драми – великий Лопе де Вега(1562-1635), автор більш ніж 1800 літературних творів, У тому числі таких, як "Собака на сіні", "Вчитель танців".

Значного успіху досяг іспанський живопис. Особливе місце у ній посідає Ель Греко(1541-1614) та Дієго Веласкес(1599-1660), чия творчість справила величезний вплив в розвитку живопису у Іспанії, а й інших країнах.

У Франції гуманістичне рух починає поширюватися лише на початку XVI ст. Визначним представником французького гуманізму був Франсуа Рабле(1494-1553), який написав сатиричний роман "Гаргантюа та Пантагрюель". У 40-ті р. XVI ст. у Франції виникає літературний напрям, що увійшло в історію під назвою " ПлеядиОчолювали цей напрямок знамениті поети. П'єр де Ронсар(1524-1585) та Жоакен Дю Белле(1522-1566). Іншими відомими поетами французького Відродженнябули Агріппа д"Обіньє(1552-1630) та Луїза Лабе (1525-1565).

Найважливішою темою у поезії було оспівування кохання. Показовими в цьому плані є сонети П'єра Ронсара, прозваного "принцом поетів", який дуже вплинув на розвиток французької поезії в цілому.

Найбільшим представником культури Франції XVI в. був Мішель де Монтень(1533-1592). Основний його твір - "Досліди" - був роздумом на філософські, історичні, етичні теми. Монтень доводив важливість досвідченого знання, прославляв природу як наставницю людини. "Досліди" Монтеня були спрямовані проти схоластики та догматизму, стверджували ідеї раціоналізму; ця робота справила значний вплив на подальший розвиток західноєвропейської думки.

Епоха Відродження завершилась. Західна Європа вступила у новий період своєї історії. Однак ідеї та погляд на світ, характерні для неї, не втратили своєї значущості та привабливості й у XVII столітті. У руслі властивих їй ідеалів створювали свої чудові твори два великі представники колись єдиної художньої школиНідерландів - Пітер Пауль Рубенс(1577-1640), що представляв мистецтво Фландрії, та Рембрандт ван Рейн(1606-1669), головний художник голландської школи. (Як відомо, після буржуазної революції, що відбулася наприкінці XVI століття, Нідерланди розпалися на дві частини - королівську Фландрію і буржуазну Голландію). Ці художники, яких зближувала міць та оригінальність обдарування, зуміли по-різному втілити і біблійні сюжети, і образи сучасників.

Не можна не згадати і про класицизм, стилі та напрямі в літературі та мистецтві, що виник у XVII ст. і що звернувся до античної спадщини як до норми та ідеального зразка. Класицизм апелював немає античності загалом, а безпосередньо до давньогрецької класиці - найбільш гармонійному, пропорційному і спокійному періоду історія давньогрецької культури. Здобувши суворі, непорушні форми в епоху правління "короля-сонця" Людовіка XIV, класицизм був покликаний служити зміцненню ідеї непорушності суспільного устрою, обов'язку людини перед державою.

Класицизм найбільше був узятий "на озброєння" абсолютистськими державами; їм не могла не імпонувати ідея великого порядку, суворої супідрядності, великої єдності; держава претендувало на "розумність", хотіла, щоб у ньому бачили врівноважуючий, що об'єднує та героїчно-піднесений початок. В офіційному, придворному класицизмі чимало фальшивого і лестощів і, зрозуміло, немає нічого спільного з античними ідеалами, до яких він хоче штучно наблизитися. Ідея "боргу", "служіння", яка червоною ниткою проходить через естетику класицизму, зовсім чужа античності з її культом природного та невимушеного виявлення нормальних людських прагнень та почуттів. Класицизм розвивав інший бік гуманістичних ідеалів - прагнення розумного гармонійному строюжиття.

Закономірно, що в епоху національного згуртування, подолання феодальної роздробленості ця ідея жила в надрах народної свідомості. Народу Франції вона була близькою: ясна розумність і тверезість духу, гармонійна простота ладу почуттів недарма вважається особливістю французького національного генія. Енергійний Корнель, піднесений Расін, демократичний Мольєрта мрійливий Пуссенвтілюють її кожен по-своєму. Загалом у цю епоху відбувається процес кристалізації. національних особливостейестетичної свідомості народів, що накладають виразний відбиток на всю подальшу історію мистецтва.

У класицизмі XVII сторіччя, мабуть, найправдивішим було те, що ідеал розумного буття малювався, як мрія. Адже саме мрією про золотий вік постають перед нами полотна Пуссенаі пейзажі Клода Лоррена. І, навпаки, фальшиві були полотна, алегорично мальовничі сучасну французьку монархію та її діячів, як втілений ідеал класичних доблестей.

Що характеризує тлумачення античності французькими класицистами? Головне полягає в тому, що вони переосмислили античну міру, яку естетика Відродження трактувала в дусі внутрішньої гармонії, яка нібито властива людині за її природою. Класицисти теж шукають гармонію особистого та суспільного. Але вони шукають її на шляхах підпорядкування індивіда абстрактним державним принципом.

Найбільшу популярність як теоретик класицизму отримав Ніколо Буало(1636-1711). Свою теорію він виклав у віршованому трактаті " Поетичне мистецтво" (1674).

У своїх судженнях Буало спирається на картезіанську філософію (Декарт), А також на вже сформовану художню практику(Корнель, Расін, Мольєр). Одним з основних принципів естетики Буало є вимога у всьому дотримуватися античності. У своїй творчості Корнель і Расін справді дуже часто звертаються до античних сюжетів, хоча трактування дають їм сучасне. Буало вважав, що досконалим може лише один тип епосу -трагедії чи комедії. Будь-який інший тип оголошувався відхиленням від досконалості. Догодний йому зразок тієї чи іншої й жанру від вважав відповідним самому розуму.

Спираючись на апріорні закони розуму, Буало формулює низку незаперечних правил поетичної творчості. Таке правило трьох єдностей- єдності місця, часу та дії, - яку він розглядає як закон самого розуму.

Але за всіх недоліків та історичної обмеженості естетика класицизму містила раціональні моменти. Основною заслугою класицистів є культ розуму. Ставлячи розум на п'єдестал верховного судді в галузі художньої творчості, вони тим самим завдавали нищівного удару феодальної анархії, феодально-релігійної авторитарності в теорії та практиці мистецтва. Піднімаючи розум, сторонніми принципами класицизму усували авторитет "священного писання", церковного переказу в художній творчості. Безперечно прогресивною була вимога Буало виключити з мистецтва християнську міфологію з її чудесами та містикою.

Якими б не були догматичні норми, сформульовані класицистами, багато хто з них не втратив свого значення і донині. Такі, наприклад, їх вимоги чіткої характеристики типу, стрункості композиції твору, ясності та точності мови, правдоподібності та достовірності того, що зображується. Всі ці вимоги, будучи очищеними від їх догматичної забарвленості, мають раціональний зміст і заслуговують на уважне вивчення. Навіть вимога трьох єдностей, проти чого особливо затято виступали романтики, не позбавлене раціонального змісту. У догматичній формі тут виражена думка про необхідність зображення явищ у їхньому об'єктивному просторово-часовому зв'язку.

Французький класицизм зробив великий вплив на теорію та практику мистецтва інших країн. У французьких класицистів були послідовники в Англії (Драйден та інших.), Німеччини (Готшед та інших.), у Росії (Тредияковський, Сумароков та інших.). У кожній країні теорія класицизму заломлювалася відповідно до національних особливостей.