Як розшифрувати психічний стан на малюнку. Що ви бачите першим на картинці? Психологічне визначення особистості. У вас має вийти щось схоже



Шановні відвідувачі психоаналітичного кабінету Вам пропонується визначити психічну патологію за дитячим малюнком людини, чи є у дитини якісь психічні проблеми.

Ознаки можливої ​​психічної патології за дитячим малюнком людини

Особливо гострі стани (психотичні) часто проявляються у множинності, сплутаності та змішаності образів у малюнку. Звичайні грубі спотворення форми та пропорцій, усунення окремих частин зображення. З'являються випадкові хаотичні лінії та штрихи.

Найчастіше, в процесі малювання дитина з будь-якою психічною патологієюбезперервно коментує свої дії, розповідаючи про зображуваного ним персонажа. Коментарі зазвичай плутані та суперечливі.

Зазвичай таких дітей наводять на консультацію до психолога у зв'язку з грубими порушеннями поведінки.

У дошкільному віці(особливо до п'яти років) малюнки з такими ж просторими коментарями, цілком можливі і в менш гострих психічних станах. Однак і у дошкільнят вони свідчать про серйозні емоційні проблеми. У дошкільнят типовими показниками психотичного збудження ( психічної патології) є заштрихування всього малюнка, надсильний натиск на олівець (так що рветься папір) або зникнення предметного зображення.

Особливо грубі перекручування форми людського тілата/або рис особи, що не супроводжуються додатковими зазначеними вище порушеннями (сплутаністю зображення, хаотичними лініями, штрихуванням тощо), часті в малюнках психічно хворих людей, які в період обстеження знаходяться у відносно спокійному стані.

Часто, намальована дитиною людина справляє відразливе враження, що завжди є несприятливою ознакою. Іноді різні потворності з'являються в малюнках дітей з порушеннями схеми власного тіла, тобто тих, хто відчуває своє тіло не таким, як воно насправді (симптом, що зустрічається при психічні патології).

Особливо великі вуха - іноді ознака підозрілого ставлення до оточуючих (паранояльності), впевненості людини в тому, що за його спиною про нього погано говорять (в окремих випадках великі вуха малюють також люди, які страждають зниженням слуху або слуховими галюцинаціями).
Спотворення форми зображення людини типові також при органічних ураженнях мозку. Загальне враження, вироблене малюнками дітей із органічними ураженнями мозку, можна сформулювати як «не вийшла правильна форма». При психічної патологіїзазвичай складається враження, що людина цілеспрямовано малювала спотворену форму. Зрозуміло, подібна оцінка дуже суб'єктивна, тому у всіх випадках сильного спотворення форми тіла та рис особи рекомендується докладне додаткове обстеження.

У деяких малюнках діти навмисне малюють різноманітні «заборонені» теми: жіночі груди, чоловічі та жіночі геніталії, іноді зображений персонаж, наприклад, писає. Це має насамперед інтерпретуватись як прояв грубих (ймовірно, патологічних) антисоціальних тенденцій.

Крім грубого спотворення форм, психічних патологій за дитячим малюнком, типовий також розпад форми, її нечіткість та невизначеність. на дитячому малюнку руки людини зображуються штрихами, що практично не відрізняються від штрихів, що зображують одяг. Ноги безформні. Ці частини малюнка різко контрастують із чітко вимальованим профілем.

Подібні розбіжності типові для давно розпочатої патологіїколи деякі з освоєних графічних шаблонів вже встигли розпастися.

При психічних патологіях часто проявляється редукція значних елементівзображення, наприклад, – голови. Деякі частини малюнка густо зачорніють. Натиск настільки сильний, що в окремих місцях прорвано папір. Це свідчить про особливо високому рівнінапруги.

У поєднанні з зазначеною майже повною відсутністю найважливішої частини зображення це дозволяє припустити, що дитина перебуває у стані психотичного збудження.

Часто, слухаючи співрозмовника, чекаючи на черзі, сидячи на заняттях, ми щось креслимо, малюємо, зафарбовуємо. На це майже ніхто не звертає уваги: ​​звичайна розвага, щоб не було так нудно. Проте, малюнки можуть багато сказати про характер людини, її переваги і стан.

Психологи давно підтвердили, що за малюнками можна багато дізнатися про людину. Тут важливо все: і що людина малює, і в якій частині розташований її твір і який у нього розмір і колір. Адже наші твори — це символи, що йдуть із глибин підсвідомості. Люди вихлюпують їх машинально, коли водять олівцем по паперу.

Багато психологів вважають, що таке просте заняття, як малювання, допомагає подолати розсіяність без шкоди для виконання основного завдання. Малюючи, ми краще зосереджуємося на нудних завданнях. Це довів такий простий тест. Випробуваним дали прослухати потрібну мову, у якій згадувалися різні прізвища. Половина добровольців, слухаючи, малювала. Інша мучилася без олівця та паперу. Підсумок: ті, хто малював, згадали набагато більше прізвищ — на 29 відсотків. Так що, йдучи на збори, сміливо беріть із собою ручку, олівець, папір та творіть!

Де розмістимо, як намалюємо?

Положення малюнка щодо вільного місця на папері може багато сказати про людину.

  • Якщо він розташований ближче до верхнього краю, це свідчить про високу самооцінку, але разом з цим і про те, що людина може бути незадоволена своїм становищем у соціумі, і відчуває нестачу визнання оточуючих. Про високу самооцінку говорить і великий розмірмалюнку. Це свідчить, що художник експансивний, схильний до марнославства та зарозумілості. Маленький малюнок означає тривогу, емоційну залежність та скутість.
  • Малюнок у нижній частині означає, що " художник " невпевнений у собі, нерішучий чи зацікавлений у підвищенні своєї значимості.
  • Якщо творіння переважно ліворуч — людина зосереджена на своїх минулих переживаннях, орієнтується на пройдений досвід. Змальований правий край листа говорить про прагнення якнайшвидше наблизити майбутнє, про те, що життя та емоції звернені до чогось у майбутньому.

Лінії малюнків жирні? Мабуть, людину щось турбує. Слабкі і тонкі "павутиноподібні" лінії говорять про втому організму та психологічну виснаженість.

  • Якщо малюнки незграбні, лінії перпендикулярні, це вказує на невиражену агресію, на те, що в даний момент художнику важко адаптуватися до чогось нового. Зубчасті, нерівні лінії виявляють зухвалість та ворожість. Лінії плавні, округлі? Ви людина м'яка, спокійна, жіночна.
  • Об'ємні постаті, наприклад, говорять про те, що їхній автор — особистість багатогранна, здатна приймати нетрадиційні рішення та здійснювати непередбачувані вчинки.

Досить часто ми щось штрихуємо на малюнку. Короткі штрихи означають, що людина збудлива, довгі — що спокійна і спокійна. Штрихи прямі і чіткі - ви наполегливі і завзяті, ескізні та легкі - трохи тривожні і не впевнені в собі. Горизонтальні штрихи притаманні жіночним і слабким, а вертикальні - упертим і рішучим. Взагалі, якщо людина постійно щось заштрихує або креслить сітки, це говорить про те, що він потрапив у незручне становище або вступив у ризиковану справу, не може взяти ініціативу до своїх рук і стримує роздратування. Художник відчуває себе загнаним у кут чи намагається відгородитись від якоїсь перешкоди.

Квіточки, будиночки, імена, тварини

Як стверджують психологи та графологи, важливо не лише те, як людина малює, а й що зображує. Наведемо зображення, що найчастіше зустрічаються, і те, що вони можуть розповісти про людину.

  • Так, якщо ви зображаєте слова, прискіпливо викреслюючи кожну букву, вдягаючи їх у рамки, підкреслюючи, це багато що означає. Слово в рамці - це знак самоствердження і переконаності у своїй правоті, він також може означати бажання переконати в цьому решту. Підкреслене прямою і рівною рисою слово виражає ваш стійкий намір, твердість думок на цей рахунок, підкреслене хвилясто - сентиментальність і деяку нерішучість, написане "павутиною", ледь помітно - сумнів.
  • Якщо ви знову і знову пишете своє ім'я, ставите підпис, перші літери імені або ініціали, експериментуючи з елементами прикраси, ви перебуваєте в стані кризи і не впевнені в правильності прийнятих рішень. Писати своє ім'я – спосіб самоствердження, подолання емоційних чи інтелектуальних конфліктів. Єдина порада тут — менше думати про проблеми, а більше про те, чого ви вже досягли, що вже дало вам життя.
  • Якщо ви малюєте тварин, все залежить від того, хто і як зображений. Якщо це тигр чи вовк, у вас сховалася агресія, якщо лисиця, ви задумали десь схитрувати, зайчик чи білочка – вам потрібна турбота та захист, лев – відчуваєте свою перевагу над усіма. Цей механізм подібний до алегоричного значення тварин та їх характерів у казках, притчах та дитячих історіях. Коли ви постійно зображаєте одного і того ж звіра, пташку чи жучка, то швидше за все порівнюєте його із собою, приписуєте собі його звички. Іноді на таких малюнках морди тварин схожі на людські обличчя, форма лап – на ноги та руки. Це свідчить про інфантильність, емоційну незрілість, адже людина підсвідомо ставить себе на нижчу щабель розвитку.

Зображення людини

Зображення маленьких чоловічків – ознака безпорадності чи бажання ухилитися від якогось обов'язку. Взагалі, якщо людина зображена схематично, це говорить про нестабільний емоційний стан, бажання закритися і нікого не підпускати до себе.

Якщо ж зображена "справжня" людина, аналіз слід почати з голови.

  • Малюнок анфас - ви відкриті для спілкування, чим більше людина "відвертається", "відходить", тим більше ви прагнете уникати зовнішніх контактів.
  • Голова у профіль, а тіло анфас — у вас живе тривога, викликана соціальним оточенням і потребою у спілкуванні, велика голова — керуєтеся насамперед думкою, маленька — приділяєте мало значення інтелектуальній роботі, погано промальована — виявляєте сором'язливість і боязкість.
  • Якщо ви ретельно промальовуєте обличчя, то ви сильно стурбовані своїм зовнішнім виглядом та відносинами з іншими людьми, для вас важливо, як вас "зустрічають по одягу".
  • А коли ви зображаєте фігури без осіб або робите їх неясними, злегка окресленими, це говорить про сором'язливість і легку боязкість, вам важко вести невимушені розмови та знайомитись на вечірках.
  • Закриті, заховані чи не промальовані очі свідчать про прагнення уникати неприємних візуальних стимулів, небажанні реально бачити неприємні моменти життя.

Невдоволена, сумна особа свідчить про такий самий стан малюючого. Адже людина, що малює обличчя, думає, що малює інших, а насправді самого себе, своє внутрішній стан.

Похмуре обличчя — незадоволеність собою, гримаси виражають біль і сум'яття, посмішка — щастя. Великі, широко розставлені очі говорять про оптимізм та любов до життя. Фізіономія з крапками замість очей і рисою рота — відчуження (від світу, людини, себе). Якщо художник зображує гарні профілі, це означає, що він зацікавлений у спілкуванні. Ці малюнки розкривають товариську натуру та любов до людей.

  • Великі вуха – ви чутливі до критики і залежите від думки оточуючих, надто маленькі чи відсутні – не хочете прислухатися до чужих поглядів та позицій. Сильно зафарбоване волосся - у вас оселилася тривога, не заштриховане волосся, що обрамляє голову, - вами керують ворожі почуття.
  • Великі плечі чи тіло – у вас відчуття великої силиабо надмірне занепокоєння владою, дрібні — почуття малоцінності та нікчемності, похилі плечі чи сутула спина — зневіра, розпач, почуття провини та нестача життєвої енергії.
  • Руки - символ міжособистісних відносин. Якщо руки знаходяться далеко від тіла (розставлені в сторони), ваші вчинки вийшли з-під контролю, коли схрещені на грудях, ви налаштовані вороже, за спиною чи в кишенях - небажання поступатися, йти на компроміси, притиснуті до тіла - у вас є труднощі у соціальних контактах.
  • Довгі ноги говорять про потребу незалежності, короткі — ви відчуваєте почуття фізичної чи психологічної незручності. Широко розставлені ноги свідчать про відверту зневагу та ігнорування співрозмовників та їхні дії, ноги разом (людина стоїть "по струнці") — про скутість у спілкуванні.
  • Якщо ви раптом "забули" або навмисно намалювали людину без будь-яких частин тіла, це говорить про те, що ви відчуваєте деяке почуття відкидання цієї частини, відчуваєте відповідний недолік у своїй зовнішності або незадоволені чимось у своєму партнері.

Зображення ляльокозначає, що над художником домінують оточуючі, він відчуває, що має комусь поступатися, погоджуватися з чужими рішеннями.

Клоун чи карикатурависловлюють прагнення уникнути власної неповноцінності, закритися за неіснуючим чином. На вашому аркуші з'явився робот— ви страждаєте від контролю зовнішніх сил, переживаєте, що багато в житті від вас не залежить. Маска - ви потайливі та обережні, намагаєтеся сховатися від зовнішнього світу.

Будинки

Зображення будиночка або домашніх меблів говорять про любов до теплої домашньої атмосфери. Такі малюнки зустрічаються у самотніх жінок чи холостяків. Однак коли їх малюють одружені люди, це говорить про нестачу теплоти у стосунках. Як би не зображалися будинки чи домашні предмети, ці малюнки показують прагнення знайти домашній затишок та сімейне тепло.

  • Але надто чіткий, багаторазово обведений контур будинку свідчить про спроби контролювати свої дії та емоції.
  • Величезне вікно з'явиться малюнку людини з відкритим, привітним, доброзичливим характером. Вікно (кілька вікон) зі віконницями або ґратами свідчить про скритність, наявність комплексів, жадібність, невміння віддавати самому або приймати щось від інших. Якщо вони розташовані посеред фасаду, то це ознака привітності та гостинності. А коли є ще й ґанок, автора можна привітати: ви дуже впевнені у собі.
  • Відчинені двері означає товариськість. А закрита – замкнутість. Не дуже товариські ті, хто має двері збоку. Зустрічаються особи, чиї двері закривають майже весь фасад будівлі. Це свідчення легковажності та непередбачуваності у вчинках. Ті самі двері одночасно вказують на властиву вам великодушність, іноді навіть надмірну. Відсутність труби – ознака байдужості. Якщо труба є, але дим із неї не йде, це означає те саме. Якщо ж із труби валить дим, художник великодушний. Цеглини або іншідрібні деталі

свідчать про оптимізм.

  • Інші зображенняЗірочки.
  • Людина хоче опинитися в центрі уваги, для неї важливо бути яскравою і помітною. Але якщо у зірки занадто багато промінців або вони зображені окремо, це може свідчити про депресію.Бджолині соти.
  • Рисуючий прагне спокою, гармонії, хоче впорядкувати своє життя. Цілком імовірно, що він замислився над створенням сімейного гнізда.Спірали, кола, хвилясті лінії.
  • Вони означають, що чужі проблеми не надто переймаються чи взагалі не цікавлять художника. А можливо, він переживає легку емоційну кризу: ходить по колу своїх переживань. Зараз йому необхідно стежити за поведінкою, щоб не розлютитися і не зірватися на оточуючих.Лабіринти, ходи. Ознака того, що людина перебуває у пошуках гармонії, свогожиттєвого шляху
  • . Якщо лінії нахилені праворуч, є прагнення бути відкритішим, ліворуч — обережним. Нескінченні конструкції вказують на брак часу для роздумів про те, чого насправді хочеться.У творця чіткі цілі та переконання, він майже ніколи не приховує своєї думки, завжди наполегливий і наполегливий. Зазвичай надмірно пильний і обережний.
  • Постать кола (особливо нічим не заповненого).Символізує тенденцію до скритності, замкнутості. Людина закриває свою внутрішній світі не хоче давати відомостей про себе, не любить, коли не тільки сторонні люди, а й досить близькі лізуть у життя та справи.
  • Переплетення кіл.Людині здається, що вона перебуває поза якимись важливих подіййому хочеться в чомусь взяти участь, приєднатися до якоїсь спільності.
  • Переплетення сердець.Значить переповненість почуттями. Хочеться поцілувати весь світ.
  • Пентагон (правильний п'ятикутник).Благополуччя та здоров'я. Рисуючий відчуває, що життя налагоджене, і прагне це закріпити.
  • Гексагон (правильний шестикутник).Краса та гармонія. Рисуючого хочеться досягти істинної життєвої рівноваги.
  • Цегляна кладка.Говорить про те, що художник намагається зосередитися на якійсь одній важливій думці. Якщо кладка акуратно намальована, характер відрізняється методичністю і послідовністю, людина точно знає, чого хоче.
  • Зубці (схожі на зуби пили чи гори).Символізують агресивність, яка може бути позитивною і означати бажання боротися, або негативною (злість, ворожість).
  • Шахові поля.Символ того, що людина опинилась у неприємному, скрутному становищі. Якщо такі зображення з'являються часто, це показник прихованих комплексів, пов'язаних із нездатністю вирішити якусь ситуацію, або знаходження у пошуках себе, свого життєвого шляху.
  • Хрести.Почуття провини перед близькою людиною або відповідальність за будь-яку проблему.
  • Свастика.Попри вкорінені асоціації росіян вона позначає сприятливий і щасливий об'єкт — це символ щастя і світла. Справа в тому, що Свастика — один із найдавніших символів. Вона використовувалася багатьма народами світу: була присутня на зброї, предметах повсякденного побуту, одязі, прапорах та гербах, використовувалася при оформленні церков та будинків. У свастики багато значень. Більшість народів вони були позитивні — це був символ руху життя, сонця, світла, добробуту (до епохи повалення нацизму).
  • Пістолети чи інша зброя.У людині накопичилося багато агресії, можливо, вона на когось сильно сердиться чи сердиться на життя.
  • Квіти, листя, сонце, гірлянди чи щось подібне.Говорять про те, що у людини добра натура. Такі люди люблять допомагати іншим та відрізняються дуже м'яким характером. У них трохи занижено самооцінку. Якщо квітка знаходиться у вазі, людина схильна уникати конфліктів, їй потрібна підтримка, підживлення. Квітка зі зрізаним стеблом – людина витає у своїх фантазіях, погано пристосовується до ситуацій, не відчуває підтримки та опори.
  • Дерево.Якщо людина намалювала дерево, на якому багато листя, значить вона відрізняється товариськістю, контактністю. Якщо гілки дерева зламані, існують складнощі в минулому, які залишили незабутній слід у душі. Дерево не має коріння — це почуття відсутності опори.
  • Річка.Напрямок течії зліва направо - спрямованість у майбутнє; праворуч наліво — багато незавершених справ у минулому. Русло річки пряме - чітко поставлені цілі, вміння їх досягати. Вигини русла - нездатність концентруватися на вирішенні проблем.
  • Стріли.Це вектор, яким ви орієнтуєтеся у житті. Стріла спрямована вгору — орієнтація інших людей, вниз — себе, ліворуч — дивіться у минуле, праворуч — сподіваєтеся майбутнє.
  • Око.Око – це параноїчний образ контролю. Людина, що малює око, відчуває, що вона несамостійна, на неї постійно хтось тисне, вона не може приймати важливих рішень. Дуже великі очі означають пильність, а крайніх випадках — параною; якщо очі дуже маленькі, людина не хоче чогось помічати.

Малювання – одне з улюблених дитячих занять. По малюнках можна побачити, яким бачиться світ дитині, як він ставиться до себе, що його турбує, кого він любить.

Дитячі малюнки – особливо цінний матеріал у випадках, коли потрібно з'ясувати чи є в дитини якісь проблеми - страхи, тривожність, агресивність.

Ось кілька основних правил, які варто засвоїти.

1. Малюнки малюків до п'яти років слабо інформативнічерез те, що пальчики ще погано розвинені та малюнки схематичні. У цьому віці можна лише припустити ті чи інші особливості малюка по колірній гамі . Якщо переважає чорнийЦе говорить про агресію. червонийозначає активність, а коричневийсигналізує про можливе нездоров'я.

2. Важливо розуміти, що малюнок – це завжди відображення миттєвого настрою дитини. Тому судити про його характер лише за одним малюнком не можна. Потрібно завжди дивитися на загальні тенденції, маючи щонайменше 5-6 зразками, зробленими в різний час. А в ідеалі, якщо ви хочете скласти психологічний портрет малюка, виберіть час, коли він у гарному настроїі попросіть його намалювати .

3. Якщо ви дали завдання малюкові намалювати щось на тему, не втручайтесь у процес. Саме завдання потрібно давати у найзагальнішій формі – наприклад, намалюй дерево (будинок, людину), яке хочеш. Не підказуйте, що людина має вуха, а ти їх забув намалювати. Постарайтеся бути поруч, але вдавайте, що займаєтеся своєю справою. А самі у цей час спостерігайте.

Ваша спостережливість та терпіння – ключ до успіху, який дозволить Вам зрозуміти приховані особливості, страхи, сумніви та риси характеру Вашої дитини.

4. Для тестового малювання краще запропонувати дитині олівці – вони дають змогу побачити силу натиску.

5. Навіть якщо всі малюнки дитини говорять про внутрішній негатив, не варто лякатися. Можливо, зараз малюк переживає складний період. У будь-якому випадку малюнок - це не діагноз, а привід задуматися про те, що відбувається в душі маленької людини. Якщо вам складно самим розібратися у причинах дитячих проблем, зверніться до психолога.

Отже, Ви попросили намалювати людину, будинок, дерево, свою сім'ю .

І після того, як малюнок буде закінчений першим кроком в аналізі, може стати Ваше перше поверхове враження, слід оцінити, який малюнок Вашої дитини, як вона відображає дійсність, настрій дитини.

Подивіться на колір, яким користувалася Ваша дитина. Як стверджують психологи, колір визначає внутрішній настрій дитини, її емоційну сферу.

Дитина обирає простий олівець і відмовляється від кольору взагалі, це говорить про досить низький інтелектуальний рівень. Іноді відмова від кольору мотивується поганим настроємАле, як правило, це буває нечасто. Дитина використовує похмурі кольори, швидше за все, знаходиться на низькому рівні загального розвитку, у нього недостатньо розвинене абстрактне мислення, є проблеми з пам'яттю.

Дитина використовує стандартну для зображуваного предмета кольору, це говорить про нормальний рівень його інтелектуального та загального розвитку. Малюк адекватно сприймає навколишні предмети та людей навколо.

Якщо при зображенні заданого предмета Ваша дитина використовує нестандартні кольори або певні частини заданого предмета, що не відповідають, це говорить про нестандартне мислення, про сильно розвинену фантазію.

Людина

Як правило, якщо дитину попросити намалювати людину, то це буде людина її статі. Про внутрішні розлади свідчить малюнок безстатевої істоти або особи протилежної статі. Якщо фігура розташована в центрі – це ознака впевненої у собі особистості. У самому низу аркуша (причому 2/3 простору вгорі пустує) малюють людину дітки, у яких занижена самооцінка. Про тривожність та проблеми зі спілкуванням може фігура, зображена у профіль.

Кожна частина намальованої людини щось означає.

Головає символом інтелекту. Велика голова говорить про розвинені розумові здібності, маленька - про недостатні для його віку. Якщо дитина потребує захисту, вона обов'язково намалює головний убір.

Обличчярозповість про товариськість малюка. Нечіткі риси обличчя означають "закритість" дитини по відношенню до інших людей. Намальовані вуха - ознака того, що слух - важливий канал сприйняття інформації у дитини, що вона прислухається до зауважень інших людей. Відкритий рот із зубами малюють агресивно налаштовані дітки. Дуже великі очі зі зіницями символізують страхи дитини.

Великі довгі рукипоказують, що малюк спритний і розвинений фізично. Маленькі руки малює слабкий дитина. Якщо він невпевнений у собі, то сховає руки у чоловічка на малюнку за спину або в кишені. Підняті вгору руки говорять про агресію, широкий розмахрук – про бажання діяти.

Ноги- це символ опори в реального життя. Якщо у дитини велике бажання бути незалежною, то вона намалює дуже довгі ноги. Широко розставлені ноги означають впевненість у собі малюка.

Кутасте або квадратне тулубмалюють зазвичай хлопчики – це ознака мужності. Якщо тулуб у чоловічка непропорційно маленький, це означає, що дитина почувається приниженою.

Хата


Якщо дитина часто малює будинок без вікон та дверей, це говорить про проблеми у спілкуванні з іншими людьми, про замкнутість. Чим менше вікна, тим сором'язливіший малюк. Іноді кількість вікон відповідає кількості членів сім'ї.

Дерево


Велике дерево на малюнку означає, що дитина має велику життєву енергію. Гілки дерева спрямовані вгору, а саме дерево має товстий стовбур і міцно стоїть на землі (намальовані навіть коріння) - перед вами впевнена в собі життєрадісна дитина.

Детальніше:

Стовбурсимволізує внутрішній стрижень дитини, її особистісний потенціал.

Розширена вліво основа – дитина мрійливий інтроверт, боязкий, нерішучий, що не виявляє ініціативи.

Стовбур прямої, правильної форми – у дитини труднощі з адаптацією, але легко відновлюється. Загальний розвиток такої дитини на досить високому рівні.

Розширене праворуч основа – дитині властиві розсудливість, розважливість, завзятість. Він ігнорує чужу думку, не схильний довіряти визнаним авторитетам.

Закритий зверху стовбур, говорить про життєздатність, імпульсивність. Малюк не схильний до абстрактного мислення, виявляє старанність у праці.

Округла і розширена основа – дитина повільна, ґрунтовна, але дещо загальмована. При цьому у нього спостерігаються такі безперечні переваги, як відповідальність та надійність.

Загострений стовбур зазвичай малюють найменші, у яких важко виділити складові особистості.

Лінії контуру, наповнення ствола, свідчать про певні риси характеру малює дитини.

Слабкі, нерівні, пунктирні лініїговорять про захоплений, нерівний, нетерплячий і імпульсивний характер, так малює зазвичай інтуїтивну, чуттєву і раниму дитину.

Штрихування та каракулі всередині стовбура вказують на невпевненість, невгамовність і душевну крихкість малюка.

Відтворення малюнка кори - це добрий знак– знак спостережливості, критичного розуму, допитливості, можливо, гарного почуття гумору та досить високого інтелектуального розвитку.

Кропинки та плями всередині стовбура – ​​свідчення незадоволеності та почуття провини, а можливо, і того, що у дитини складний період розвитку.

Хвилясті обриси на малюнку означають жвавість, гнучкість, схильність до адаптації, позитивний настрій вашого малюка.

Гілкиможуть розповісти про відносини дитини із навколишнім світом.

Гілки, намальовані паралельними лініями, виражають сталість, позитивність, активність.

Лінії гілок, що розходяться до кінців, - експансія, авантюризм, висока зарозумілість, бажання самоствердитися.

Променисті гілки свідчать про нервозність, запальність, відсутність самовизначення, метання у пошуках свого «я» у юного художника.

Якщо на малюнку Ваш малюк виділив одну гілку, це говорить про його здатність до імпровізації, творчості, нестандартного мислення, що відкидає умовності.

Скривлені гілки – схильність до чужого впливу Малюк, який намалював дерево з такими гілками, дуже любить ігри та веселі заходи, при цьому його важко змусити зробити те, що йому здається нудним і нудним.

Гілки, опущені донизу, малюють звичайні фантазери, меланхоліки.

Гілки, що згинаються - стриманість, покірність, відповідальність, дисциплінованість.

Гілки, зосереджені вгору, – практичність, запальність, сколонність до авантюризму.

Кронаповідомляє про те, які енергетичні особливості та можливості малюка.

Якщо малюк гвалтів крону дерева у вигляді хмари, це говорить про властиву йому обережність, ретельність, високий рівень самоконтролю.

Крона-віночок свідчить про розсудливість, дипломатичність юного художника.

Крона-коло – спокій, самодостатність, егоцентризм.

Діти, котрим характерні динамізм, розсіяність, почуття гумору, життєрадісність, зазвичай малюють крону із завитками.

Крона з каракулями або заштрихована - безладність, тривожність, напруженість, нерішучість, імпульсивність, схильність до чужого впливу.

Плоска крона - пригніченість, залежність, бажання спертися на когось.

Коріння дерева діти частіше не малюють, оскільки вони не видно.

Моя сім'я

Першим діти зазвичай малюють найбільш значущої у житті людини. Чим більша фігура людини, тим більшим авторитетом вона для малюка. Таку людину дитина любовно прикрашає, приділяє увагу деталям.

Якщо дитина не намалювала когось із членів сім'ї, значить, вона їй неприємна, з нею часто відбуваються сварки. Ознака нерозташування - маленька схематична фігура.

Якщо всі члени сім'ї тримаються за руки – сім'я дружна.

Кожен займає своєю справою – сім'я роз'єднана.

Якщо між людьми присутні предмети, які їх поділяють, це свідчить про проблеми у спілкуванні.

Люди, зайняті грою, - відбиток суперництва у ній.

Підняті руки у когось на малюнку говорять про агресію чи потребу допомоги.

Дуже часто діти малюють уявну сім'ю: тата, який не живе з ними, сестричку, якої немає, померлого родича чи взагалі сторонньої людини. Це означає, що дитина відчуває дискомфорт у своїй сім'ї та хоче її змінити.

Якщо дитина малює себе такою ж за розмірами або навіть більше, ніж дорослі, це говорить про те, що вона почувається значущою, унікальною.

Маля взагалі немає на малюнку в тому випадку, коли він почувається зайвим у своїй сім'ї.

Про ставлення до членів сім'ї можна судити за силою тиску. Неприємну людину малюк малюватиме різкими, сильними штрихами, часто пратиме малюнок. Улюблених людей малюк малює плавними рухами, всіляко прикрашає, вибирає пастельні чи яскраві соковиті кольори.

Напевно, першими проявами творчості людини були саме малюнки, а не письмена. Сьогодні, розмовляючи телефоном, перебуваючи на нараді, обговорюючи з другом нове захоплення, ми нерідко малюємо. Ці малюнки можуть бути абстрактними, складатися з окремих ліній та геометричних фігур. Що ж ми малюємо і що означає такий сучасний «наскальний живопис»?

Вивчаючи досить велику наукову та популярну літературуя звернув увагу на те, що часто, аналізуючи малюнки, деякі вчені не розглядають частину цікавих з точки зору діагностики факторів.По перше , наприклад, далеко не всі вивчають питання про те,коли та в яких умовах зроблено малюнок , що у своїй відбувалося. Одна річ, коли зображення «народжувалося» у невимушеній обстановці і зовсім інше, якщо при цьому доводилося вислуховувати, наприклад, настанови начальника. Такий ситуативний настрій обов'язково знайде відображення в тематиці малюнку, силі натиску на поверхню листа, гострокутності деяких ліній та багато іншого.По-друге , треба враховувати,чи була наперед визначена тематика малюнка: чи зображалося щось конкретне чи те, що диктувало підсвідомість.

Осягаючи психологію, я зобов'язав себе використовувати для роботи вульгарно-популярні публікації. Останні, можливо, і розважають читача, але водночас дають явно хибну інтерпретацію. психологічних особливостейособи. Це розчаровує одних і тішить хворобливе честолюбство інших. Тому в цій статті я постарався подати те, що науково підтверджено, і може бути цікаво зацікавленим у вивченні інших людей.

Особливості «несвідомих малюнків»

Несвідомий малюнок слід розглядатияк психофізіологічний акт , визначений умовно-рефлекторною системою рухів, а чи не як зображення конкретного смислового об'єкта.

Формування навички досить швидких, чітких і одночасно гармонійних рухів малюнка (як і листи) пов'язане з формуванням у головному мозку певного образу. Поки цей моторний образ руху і сам малюнок не буде продумано і складено, проведення руху буде неможливим. З цього приводу відомий психофізіолог Микола Бернштейн зазначав, що під час тренування будь-якого руху насамперед тренуються не руки, а мозок. Ті, хто цікавиться психофізіологією знають, щоформування уявного образу руху спричиняє зміни у соматичної, вегетативної та психологічної системах організму .

Кожен рух тісно пов'язаний із відповідними процесами у психіці через рівні побудови рухів центральної нервової системи(названі так М. Бернштейном -прим. автора). Ці рівні забезпечують окремі рухи у процесі малювання. Індивідуальність таких рухів визначає специфіку зображення малюнка, що, своєю чергою, залежить від індивідуальності окремих рис характеру особистості.

Не заглиблюючись у наукові подробиці теорії рівнів побудови нервової системи, зауважимо таке. Ділянки головного мозку та інші органи організму, віднесені до цих рівнів, забезпечують загальний тонічний фон пишучої кінцівки. Вони підтримують необхідне робоче положення тіла, дрібну моторику м'язів передпліччя, сприяють поступовому переходу напруги від одних, задіяних для малювання м'язів, до інших. Крім цих, з першого погляду суто механічних моментів, що допомагають малювати, відбувається аналіз та смислова оцінка того, що буде намальовано, адже зображення є не лише графічною конфігурацією, а носить якийсь символічний чи конкретний зміст. Оскільки це зумовлено психофізіологічними особливостями організму, то й малюнки, будучи проекцією наших внутрішніх переживань, показують суто особистісні інтереси, проблеми та багато іншого. Таким чином, наші малюнки слід розглядати з урахуванням індивідуальних психофізіологічних особливостей. На думку вчених Людмили Лебедєвої, Юлії Ніконорової та Наталії Тараканова, психологічний принцип проекції виявляється в основі всіх видів художньої творчості. Людина, яка творить, відображає або проектує у такий спосіб свої неусвідомлені чи приховані комплекси, переживання та мотиви. Основним механізмом образотворчої діяльностіє проекція. Тобто те, що ми малюємо свідомо чи автоматично, виконуючи принагідно іншу роботу, є відображенням наших індивідуально-психологічних властивостей та світосприйняття.

Принципи тлумачення малюнків

При проведенні інтерпретації (тлумачення) малюнків оцінюється попередній емоційний досвід автора, його індивідуальність, можливі невротичні реакції. Наприклад, якщо в простій бесіді багато людей поводяться досить скуто, то в малюнку можуть виявитися значно ширше. Зупинимося на розгляді малюнків або каракулів, зроблених мимовільно під час розмов з іншими людьми по телефону, на нарадах у процесі роздумів тощо. до того, що відбувалося з ним тієї самої хвилини або незадовго до цього.

Етапи інтерпретації

Зображення необхідно інтерпретувати за певною схемою: від оцінки загального зовнішнього вигляду малюнка до вивчення деталей та особливостей проведення ліній. Розглянемо цю схему докладніше.

Оцінка малюнка загалом. Спочатку оцінюється весь малюнок щодо його цілісності, гармонійності, естетичної завершеності, незвичайності чи буденності. Такі компонентивизначають ступінь обдарованості людини, розвиток розумових здібностей, наявність смаку, рівень внутрішньої культури .

Естетична завершеність є свідченням рівня вольового розвитку, запасу нервово-психічної енергії, працездатності людини та стану її нервової системи загалом. Чітке дотримання прийнятих канонів малювання не демонструє особистісних особливостей або свідчить про усереднені здібності до всього. А в деяких випадках це говорить про надмірно виражену педантичність, небажання, а іноді і побоювання змін, прояви ініціативи.

Нестандартність малюнка показує рівень самобутності особистості. Чим більше помітна незвичайність малюнка, тим оригінальніше особистість різних сферахжиттєдіяльності. Але все добре до певних меж. Занадто незвичайні малюнки, «зашифровані» абстракції можуть свідчити про акцентуацію (занадто виражені психічні якості одного напрямку), стан психіки, близький до патології. Досить згадати яскраві, незрозумілі простому сприйняттю картини Ван Гога, який страждав на психопатологію, Сальвадора Далі та деяких інших відомих художників, Якими до цього дня захоплюється суспільство.

Розташування малюнка. Варіант розміщення зображення на аркуші паперу психологічно пов'язаний із самооцінкою та самореалізацією, суб'єктивним сприйняттям інтеграції в навколишній світ.

При розміщенні малюнкау центральній частині листа можна судити про бажання та певне вміння знайти рівновагу між своїми егоїстичними потребами та бажаннями інших, вміння знаходити компроміси, відстоювати свої інтереси. Крім того, таке розташування малюнка є свідченням суб'єктивного відчуття безпеки. Якщо малюнок, розташований у центрі, займає практично весь аркуш паперу, то це свідчить про виражений егоцентризм, можливо, агресивність і підвищену самооцінку. Так само можна говорити і про людину, яка розміщує свій малюноку верхній частині листа . Таке розміщення зображення свідчить про бажання домінувати, відповідати високому соціальному стандарту. На думку вищезгаданих вчених, так розташовані малюнки, пов'язані за тематикою із зображенням людей, нерідко свідчать про схильність до уникнення реальності, наявність захисних механізмів на кшталт фантазування.

З лівого бокурозміщують малюнки ті, хто все хороше у житті пов'язує з минулим. У таких людей домінує емоційна сфера. Здебільшого це мрійливі інтроверти, схильні до бездіяльності.

Малюнки у правій частині листа здебільшого належать тим, у кого переважає вираження інтелектуальної сфери, прагнення спрямовані у майбутнє. Такі люди діяльні, активні. Якщо малюнок розташований у верхньому правому кутку аркуша, можна говорити про схильність автора до непокори, непередбачуваності, зайвої конфліктності. Деякі вчені (Людмила Лебедєва, Юлія Ніконорова, Наталія Тараканова) говорять про те, що такі люди в екстремальних ситуаціяхможуть агресію спрямовувати він. На мій погляд, вони можуть мати травми при діяльності в екстремальних умовах, наприклад, при стрибках з парашутом, виконанні робіт, пов'язаних з міським альпінізмом.

Розміщене у нижній частині листа зображення видає людину зі зниженою самооцінкою, яка постійно незадоволена собою і своїм життям, почувається залежною, пригніченою і пригніченою. Такі особистості нерідко мають депресивні настрої, відчуття небезпеки, іноді підвищений рівень тривожності.

Емоційні візерунок тло. Незалежно від ваших власних переживань, слід дати йому об'єктивну оцінку. Наприклад, усміхнений добрий звір або спокійне море свідчать про аналогічний стан малюючого, а вітер, що нахиляє дерева до землі, зубаста акуляча паща, сонце, що плаче, ніяк не будуть ознакою умиротвореного ставлення до того процесу або події, під час якого малюнок створювався.

Малюнки, які виражають наші емоції - відбиток нашого внутрішнього стану чи ситуативного ставлення до того, під час чого вони створювалися. Про веселу рису можна говорити як про проекцію гарного емоційного тла, задерикуватого настрою, бажання «витворити щось таке собі». Сонце, що плаче, буде ознакою внутрішнього прихованого або явного розладу, образи. У принципі, оцінити емоційне забарвлення малюнка не складно.

Аналіз окремих частин зображення. Якщо малюнок складається з множинних деталей, то це говорить про енергію автора, активність, ініціативність. Руки чи лапи характеризують комунікативну сферу особистості. Як правило, їх зображують екстраверти. Відсутність рук чи лап висловлює проблеми у сфері спілкування, або ж просто невміння автора малювати ці частини тіла. Наприклад, щупальця свідчать про сміливість і, можливо, заповзятливість, вуха про прагнення отримувати та володіти інформацією. Роги виражають агресивні захисні устремління. Лапи, якщо вони стійкі та чіткі, - показують уважне відношеннядо основ діяльності, обґрунтованості ухвалення рішень. Слабкі, непоєднані з корпусом, навпаки, необдуманість рішень, невміння бути послідовним. Очі - дзеркало душі. У малюнку дорослого порожні очниці, намальовані у вигляді однакових гуртків можуть свідчити про внутрішню емоційну порожнечу, тупість, іноді деградацію, асоціальність і страх. Гарні та добре промальовані – символ бажання сподобатися оточуючим, бути привабливим. «Точечки» або «рисочки» замість очей говорять про внутрішню заборону на прояв емоцій, можливо параноїдних рисах. Зачорніння очей, зображення їх у темних окулярах пов'язані зі страхами автора малюнка, про це говорять Людмила Лебедєва, Юлія Ніконорова, Наталія Тараканова у книзі «Енциклопедія ознак та інтерпретацій у проектному малюванні та арт-терапії».

Аналіз ліній малюнка. Далі оцінюються лінії намальованого зображення: ламані, гострокутні або плавні, закруглені, окремі чіткі та акуратні, або множинні, як потрапило перетинають один одного. Як правило, особливості малювання ліній відображають такі властивості нервової системи, як її силу чи слабкість, інертність, динамічність. Деякі психологи, аналізуючи лінії, пов'язують їх із властивостями темпераменту людини і говорять про те, що гострокутність ліній – свідчення холеричного темпераменту, а зайва плавність – флегматичного. На мій погляд, така оцінка спрацьовує при інтерпретації ознак почерку, а при вивченні малюнка не завжди.

Взагалі, зображуючи що-небудь, ми, самі того не усвідомлюючи, малюємо або себе, або свій внутрішній стан, а скоріше і те й інше. У результаті зовнішні лінії (контури) центральної чи єдиної фігури малюнка спочатку є символічною межею між нами та навколишнім світом, а характер цих ліній часто відбиває наше ставлення до цього світу, його суб'єктивне сприйняття. Наприклад,впевнені, яскраві та легкі лінії свідчать про впевненість у своїх силах аж до самовпевненості.

Нерівні, неясні лінії свідчать про боязкість і боязкість, особливо чіткопідкреслені та виділені - ознака підвищеного самоконтролю, прагнення приховувати від оточуючих свої проблеми та переживання.Затемнення, «забруднення» - Виражає підвищений рівень страху і тривоги.Чіткі, що обрамляють зображення лінії, намальовані начебто одним рухом, – показник самоізоляції від соціуму, чи суб'єктивного сприйняття свого стану як ізольованого.Незакінченілінії, ніби автору не вистачило сил їх домалювати - частий ознака астенічного стану. Несвідомі тенденції до граничної економії сил, прагнення зберегти залишок психічної енергії.

Сила тиску.Я завжди додатково розглядаю таку ознаку малюнку як натиск. За допомогою тиску можна оцінити характер зовнішніх емоційно-вольових проявів автора. Як у почерку, так і в малюнкусильний натисквластивий людям емоційно активним, рухливим, що відрізняється яскравою жестикуляцією та артикуляцією. Ті, хто малює зіслабким натиском, перебувають у емоційно зниженому настрої, не люблять виступати перед аудиторією, «бліді» в емоційних проявах. Такий слабкий тиск характеризує людину тривожну. Якщо ці лінії можна назвати «павутиноподібними», то є астенічний, ослаблений і фізично, і психічно стан, депресія. Намальований стовбур дерева за допомогою таких ліній свідчить про страх людини перед самоствердженням, уникнення самостійних дій. Зображене таким чином листя говорить про розвинену чутливість, вразливість, схильність до впливу з боку.

Імпульсивний, непостійний за силою натиск малюнка є найбільш небажаним. Адже постійний, витриманий за силою тиск - свідчення врівноваженого характеру, вміння обмірковувати свої рішення. А непостійний вказує на нервовість, імпульсивність, зайву емоційність при прийнятті життєво важливих рішень, рвучкість, нерідко, нездатність до систематичної праці. Якщо ж натиск у лініях малюнка слабкий і одночасно нерівномірний, то це може свідчити про невпевненість, іноді неврастенічність і, можливо, психічний мазохізм. Останнє твердження, зазвичай, підтверджується, якщо малюнок загалом емоційно «сумний» висловлює негативні настрої чи тенденції.

Сильний, але не надто диференційований тиск спостерігається у особистостей, яким властиво зациклювання на проблемі, якомусь переживанні, важкий перехід від одного виду діяльності до іншого. Але такі люди з успіхом докопуються до глибини. певних ідейі практично ніколи не кидають розпочату справу.

Дуже сильний тиск малюнку свідчить про наявність у людини різко виниклої тривожності, ймовірно, спробах агресивно придушити джерело страху, великої емоційної напруженості. Уривчасті й тремтячі лінії, що малюються повільно, вказують на нерішучість, невпевненість у собі, підвищений рівень тривожності або навіть яскраво виражений занепокоєння. Однактонкі та витончені лінії, намальовані швидко, енергійно є доказом упевненості автора малюнка у цьому, що він робить, відсутності збентеження, прагнення досягти мети.

Товсті лінії, що обрамляють центральну фігуру малюнка, видають схильність до імпульсивного поведінки, іноді необдуманості дій і вчинків, деякої агресивності навіть вербальної. Почасти це може бути прагненням зберегти незалежність від оточення, як свою цілісність, самобутність. Але іноді прагнення малювати дуже товстими, жирними лініями має не зовсім соціально-прийнятні форми.

Жирні лінії, без сильного натиску, можуть зустрічатися у любителів смачно поїсти та отримувати від життя деякі фізичні насолоди.

У багатьох малюнках їх автори не тільки зображують контури фігури або малюнка в цілому, а й штрихують, виділяють якісь частини зачорнінням, таким чином позначаючи тіні і т.д. Темні тони, що переважають у штрихуванні, закреслення внутрішнього простору уривчастими лініями різної довжини та спрямованості свідчать про наявність внутрішнього конфлікту, підвищеного рівнятривожність. Якщо ж таке штрихування зроблено з сильним натиском, то автор може перебувати у стані вимушеної агресії по відношенню до когось.

Кольорові малюнки. Окрема тема – колір малюнка, ліній чи замальовки, якщо такі є. Як правило, малюнки, що з'явилися на світ під час телефонної розмови або наради, зроблені одним кольором, тим, що є під рукою. Тому поява кольору вже сама собою свідчення того, що людина хотіла щось особливо підкреслити. Перевага чорного кольору свідчить про компенсаційну поведінку, бажання відкидати (наприклад, те, про що в момент малювання) йде мова), виявляти агресію, активну протидію.

Білий колір - символ чистоти та відкритості. Якщо змішати всі кольори веселки, то вийде білосніжний. Важливо знати, що ставлення до цих та й деяких інших кольорів різне, наприклад, у європейців і народів сходу. У Китаї білий - колір жалоби, а чорний, навпаки радості та урочистості. Тому вивчення малюнків представників інших народів вимагає знань про їхнє архетипне та національне ставлення до кольору.

Червоний - колір агресивності, наступальної активності та сексуальності, чуттєвої пристрасті, а й гніву, насильства. Іноді вибір цього кольору говорить про наявність проблеми, що палає, емоційне напруження, реакцію на небезпеку,

За словами І. Гете, помаранчевий колір малюнка створює враження тепла і задоволеності, оскільки є відтінком вогню, характерним для сонця.

Синій колір - проекція глибини, прагнення піти в себе, спокою та тиші, надійності, гармонії та надії. Це також колір самоаналізу та самопоглиблення.

Ті самі автори висловлюють думку про асоціацію жовтого кольоруз теплом і світлом, сонцем, що живить енергією життя. Це колір ясності, радості та веселощів, відкритості, цілеспрямованості та прагнення до активного творення, а також насолоди від результатів цієї діяльності. Коментуючи малюнки з переважанням жовтого кольору, можна говорити, що їх автор людина допитлива, активна, іноді непостійна у своїх другорядних уподобаннях, що прагне нових цікавим заняттямта хобі. Такі люди легко встановлюють контакти з іншими, нерідко намагаються перевести стосунки у невимушене русло. Можна також припустити, що автор наочно-образний, художній типмислення. Цілком можливо, що обрані автором надісланих на конкурсмалюнків 6–9фон та колір паперу опосередковано говорять про наявність згаданих якостей та прагнень.

Все той же І. Гете із зеленим кольором пов'язував своє уявлення про гармонію, вважаючи, що в ньому відбувається примирення протилежностей, чоловічого та жіночого, чорного та білого, душі та тіла.

Говорячи про використання кольору, необхідно звертати увагу на те, що Зелена трава, червоне чи жовте сонце – це природне використання кольору. Інша справа, коли людина, яка має нормальне відчуття кольору (не дальтонік) малює море чорного кольору за наявності синього олівця, коричневу траву і т. д.

Тема малюнка.І останнє, що оцінюється та інтерпретується – це тема малюнка, що на ньому зображено. Те, що ми малюємо, безпосередньо відображає наш внутрішній світ та його стан.

Про лінії ми вже говорили. Однак, хочеться додати, що малювання прямих з достатнім натиском ліній показує певний ступінь роздратування стосовно предмета розмови чи людині, з якою він ведеться. Особливо це помітно, коли лінії перекреслюють одна одну. Характерним прикладом ємалюнок 6. Такі малюнки створюють люди, які досить довго терплять і намагаються обходити конфлікти стороною, але переживають їх усередині та рано чи пізно вихлюпують усі емоції на кривдника. Таким кривдником може бути як конкретна людина, і робота. З іншого боку, подібні малюнки – реакція на агресію, своєрідний запобіжний, психокоректуючий прийом, що сприяє розрядці.

Хвильові лінії - свідчення умиротворення, спокою, дипломатичності, вміння знаходити розумні компроміси в ситуації, що склалася.

Малюнок сонця з добрим виразом обличчя говорить про те, що ви перебуваєте в хорошому розташуваннідуху, сповнені енергії, спілкування в даний момент приносить задоволення або обіцяє хороші перспективи.

Звернімо увагу намалюнок 7. На ньому зображено дві особи в анфас. Таке зображення видає людину, яка вміє спілкуватися, легко знаходить точки дотику з іншими людьми, подібне трактування викладено Аліною Ланською у книзі «Мова малюнка. Характер людини – як на долоні». Але особи явно перекошені, що говорить про міжособистісний конфлікт із близькою людиною, невдоволення собою. Специфіка зображення очей (окулярів) є ознакою усвідомлення автором своєї неправоти у цьому конфлікті. Або автору набридли часті обговорення загальних помилок у відносинах, дурість, яка їх може занапастити. Малюнок також висловлює певний ступінь внутрішньої тривоги і напруги. Інші малюнки цього автора говорять про конфлікт не лише міжособистісний, а й усередині себе.

Автор малюнків 1–5явно любить зображати багатокутники, доповнюючи їх хитромудрими лініями, що прикрашають картинку. Багатокутники малюють люди досить вимогливі до себе та інших, які досягають у житті успіху не тільки завдяки протекції, а й своїм силам. Коли багатокутники мають п'ять, шість і більше кутів і з'єднані з прикрасами, то можна говорити, що їх малював емоційна людина, іноді приймає інтуїтивні рішення. Якщо таких людей у ​​дитинстві неправильно виховувати, вони можуть бути конфліктними, непоступливими, прискіпливими. Аналізуючи малюнки нашої конкурсантки, розфарбовані кольором, можна припустити, що вона активна та життєрадісна, іноді її переповнює енергія, але не завжди поряд є людина, здатна зрозуміти та прийняти її побажання та устремління.

Малюнки 10-11видають товариського, цікавої людини, допитливого, люблячого мандрувати. Такі люди вміють дарувати подарунки, причому не лише матеріальні, а й емоційні. У поєднанні з обраним кольором малюнка можна говорити про великий запас нервово-психічної енергії, сексуальність автора.

Наші малюнки це джерело інформації. Вивчивши несвідомо зроблені малюнки можна, «читати людину» як розкриту книгу, розуміючи його проблеми та радості, стану та приховані бажання.


У процесі малювання ми переносимо на аркуш паперу наші емоції, радості, тривоги, здобутки та багато іншого. Психологія дозволяє за малюнками не лише визначати позитивні якостілюдини, а й діагностувати її проблеми, страхи, погані риси характеру. Тому не слід забувати про «кодекс честі психолога» та інтерпретувати те, що є суто особистим у кожної людини. Деякі такі зауваження «виділені» лише маленькими штришками так, щоб автор малюнка міг їх зрозуміти та зробити відповідні висновки

Судячи з характеру ліній і стрілок (всередині яких є числа) малюнку, їх спрямованості у різні боки з одного центру, можна говорити, що автор цього малюнка (Мал. 1) людина достатньо, ініціативна та рішуча . Але в житті віддає перевагу другим ролям , бажаючи залишатися «за лаштунками». Замальовки у вигляді прямокутників зі згладженими краями - одне із свідченьвідповідального ставлення до справи , зокрема до того, що у цифрах та літерах відображено на малюнку. Однак для автора ця робота вже набридла, або пов'язана зі спілкуванням з неприємними людьми, або недостатньою оцінкою її внеску. Втім, причин може бути багато, але одна суть - щось у цьому процесі викликає негативні емоції. Виникає невелика тривога, що ретельно приховується і часом несвідома, яка переслідує з усіх боків, як від керівників, так і від оточення. На малюнку це проявляється у ретельному заштрихуванні, затемненні прямими та ламаними лініями практично всіх кутів та сторін прямокутників. Автор ніби ховається у ці прямокутники, закриваючи себе від усіх. Маленькі «колючі» їжачки чи зірочки з багатьох ліній – ще одне тому підтвердження.

Незважаючи на сказане, авторлюдина оптимістична і життєдіяльна, активна і уважна до роботи, аж до дрібниць, спраглих змін, які допоможуть гармонізувати відносини в першу чергу із собою .

Незвичайність конфігурації різних складових малюнка говорить протворчості, непоганому рівні інтелекту . Але вміння творити з різних причин не використовується, не відбувається повноцінна самореалізація, що може бути причиною згаданої тривоги. Дівчина, яка намалювала цей малюнок, досить вперта, завжди прагне закінчити розпочату справу і досягти поставленої мети, доклавши багато зусиль для її досягнення. Але, нерідко, приховує у собі свої бажання, образи, прикрощі, інші ж сприймають це як належне, не зважаючи на неї.

Малюнок, що зображує квітку, що тягнеться до сонця (Мал. 2) - гармонійний та цілісний. У ньому присутня не тільки форма, що зображає квіти, сонце, траву, а й своєрідний, що добре сприймається візуально рух. Такі кінестетичні особливості малюнків трапляються рідко. Людина, здатна їх висловити, відрізняється художнім смаком, фантазією, нерідко живе у світі абстрактних ідей, так вважає відомий німецький психолог Герман Роршах. Швидше за все, цим виражаєтьсябажання більше уваги приділяти душевній стороні життя, оригінальності у відносинах та на роботі . Виходячи із загальної оцінки характеру малюнка, можна говорити про те, щотворцю малюнка хочеться більше душевного тепла, близькості, чогось такого, що торкнеться тонких струн душі, а не повсякденної рутини . Цього тепла та уваги бракує насамперед від сильнішої, у суб'єктивному розумінні автора фігури. Можливо, ця людина чи організація не уважні до художниці є певною мірою авторитарними. Якщо розглядати намальоване сонце як джерело тепла, то в більшості близьких нам культур, насамперед слов'янських, сонце уособлює чоловічу, сильну, енергійну половину. У нашому випадку, сонце якраз може бути символічним зображенням людини, щирість і розуміння якого допомагає набути психологічного спокою та рівноваги. Для такої повноцінної рівновагиавтору не вистачає емоційно-теплого спілкування, щирого розуміння емоцій .

Можна з достатньою мірою достовірності говорити, що автор добресправляється з роботою, що вимагає творчого початку, уміння застосовувати асоціативне мислення, добре бачити та виділяти головне . Ймовірно, дівчині потрібно частішеприслухатися до інтуїції і своїм сновидінням, своєрідним підказкам із несвідомого. Вона може бути сприйнятливою до внутрішніх переживань та споглядань, без яких неможливі, як наукові відкриття, і глибокі почуття.

Добре створені форми та візерункималюнку 3кажуть про прагнення до гармонії, про спокійне та організоване життя , Що зовсім не свідчить про бажання нічого не робити і сидіти, склавши руки. Але хтось любить постійні переїзди, галасливі розваги та великі компанії, а наш автор, напевно, віддав би перевагудивитися на море, захід сонця і на багаття в колективі близьких друзів . У неї достатньовисокий рівень інтелекту але в повсякденній роботі в повному обсязі він не використовується. Вона такожздатна до довгої концентрації уваги, має гарну працездатність, віддає перевагу спокійній роботі , де необхідна вдумливість та уважність діяльності з нескладними результатами. Автор - людинатовариський, романтичний .

Малюнок 4, що зображує клоуна з крилами, цікавий тим, що його автор фактично намалювала себе та свій внутрішній стан. Можна припустити, щохудожниця має високий запас нервово-психічної енергії, цікавиться багатьма областями. людської діяльності, намагається взяти участь у якомога більшій кількості різних справ та заходів . Все це спрямоване на завоювання місця під сонцем.захопленістю своєю діяльністю .

У автора добре вираженікомунікативні здібності , Спілкування для неї це і робота, і відпочинок, і розвиток, і багато іншого. При цьомуїї цікавлять усі сторони спілкування , будь-то зустріч із друзями чи обговорення останніх цікавих фільмівта виставок, розмова тет-а-тет. Таке спілкування виконує своєрідну захисну функцію. Штрихування малюнка свідчить пропостійно виникає страх . Цілком можливо, цепов'язано зі страхом бути не прийнятою, не зрозумілою чи кинутою психологічно значущою людиною . Тому для встановлення та підтримки потрібних їй контактіввикористовуються як легке кокетство, так і дитячі капризи . Багатогранне спілкування дає впевненість у собі, а основний використовуваний нею спосіб підтримки відносин - бути цікавою співрозмовницею, що має велику кількість знань,вміння «подавати» себе бути просто цікавою людиною.У автора дуже добре розвинена активна уява, її допитливість «підживлює» інтелект, дає можливість генерувати ідеї, надихатися та надихати інших, бути цікавою співрозмовнику.

Виходячи з характеру малюнка та його тематики, можна сказати, що художниця досі, приймаючи життєво важливі рішення, підсвідомо звертається за схваленням до сильнішої в психологічному плані фігури жіночої статі. Наприклад, до матері, бабусі, сестри, подруги. З одного боку нічого поганого в цьому немає, але з іншого, авторка потрапила в ситуацію своєрідної психологічної в'язниці, з якої вийти їй не дають, або вона сама не хоче,боячись відповідальності за прийняті рішення , ймовірність виникнення конфлікту Можливо, треба завойовувати, а не випрошувати повагу цієї людини, перестати боятися бути незрозумілою чи не прийнятою, стаючи самою собою, перестати придушувати в собі ті чудові імпульси, які заважають жити так, як хочеться.

У глибині душі художниця позитивноамбітна і честолюбна , із прагненням досягати та володіти . Для цього вона готова багато і добре працювати, рости вгору, як її квітка (Мал. 5).