Справжній пейзаж Поленова є однією з трьох картин, які є лірико-філософською трилогією, створеною в 1878—79 роках, до якої входять наступні картини Бабусин сад, Московський дворик і Зарослий ставок.
Літо 1877 Поленов проводить в селі Петрушки під Києвом. Тут було написано етюд, який став основою картини.
Етюд пролежав до осені 1878 року. У цей час Поленов перебирається з Арбата на тодішню московську околицю, у Хамовники. Трохи пізніше тут же влаштувався Лев Толстой, купивши садибу неподалік. Багато хто, хто знає про толстовські ідеї, які були так до душі Поленову, називають цей збіг пророчим. Але вони познайомилися значно пізніше.
Хамовники, з красою старого саду, вразили уяву художника. Ці враження було відображено на картині.
Старі містки з витоптаною майже до білизни стежкою надають образу ставка ностальгійного звучання. Моделью для постаті жінки послужила сестра художника, В. Д. Хрущова.
Академічна традиціядається взнаки в композиційну побудовукартини. Відповідно до цієї традиції, художник вибудовує два плани — задній, написаний досить «приблизно», і докладний передній.
У зображенні старого парку, урочистого у своїй монументальній величності, переважає піднесено-мрійливий настрій. Воно підкреслено тендітною нерухомо-задумливою фігурою жінки, що самотньо виділяється на тлі темних дерев, що розкинулися могутнім наметом і служили їй надійним притулком. Лірика пейзажного мотиву стає більш виразною завдяки єдиному настрою таємничого світу природи та світу жіночої душі, їх своєрідний діалог.
Один із критиків Московських відомостей писав про картину: «Поленов чудово володіє мистецтвом і технікою зображення природи, ідеальним центром для нього є людина, і його присутність відчувається скрізь. Так і в картині "Зарослий ставок" це не є ставок взагалі ... У цього ставу є своя історія ... У картині цієї знову позначився романтик. Було б дуже важко з точністю визначити ту категорію, під яку повинна бути підведена картина м. Поленова... живопису приблизно те саме, що у поезії становить елегія».
У пейзажі помітне прагнення Полєнова до емоційних та візуальних контрастів. Яскраво-зелена, з докладно виписаними ромашками на першому плані, сонячний лужок сусідить з таємничою глибиною темних мас дерев. Через подерті повітряним серпанком дерева відкривається блакитне небо з білими хмарами, що виступає контрастом темним деревам парку. Близьке до стилістики ландшафтів початку XIXстоліття різноманітність пейзажу, його романтична таємничість, несподіванка поєднань світлих сонячних та затінених його частин мали у своїй основі побудовану до найтонших нюансів систему пленеристичного живопису, розроблену художником ще в етюді «Ставок у парку». (1876).
Латаття, так само як і деталі берега, прописані дуже ретельно; ці буденні образи контрастно доповнюють урочистий образ парку, що губиться поза картини. В основі картини — віртуозно обіграні художником градації одного і того ж зеленого кольору. У найтоншому його нюансуванні Поленов знову виступає неперевершеним майстром-колористом.
Картина була показана в 1879 на 17 пересувній виставці, глядачі були в захваті. Учень Поленова Ісаак Левітан написав подібну картину, назвавши її так само.
Василь Поленов «Зарослий ставок» (1879). Полотно, олія. 77 x 121,8 см. Державна Третьяковська Галерея, Москва, Росія. Справжній пейзаж Поленова є однією з трьох картин, які є лірико-філософською трилогією, створеною в 1878-79 роках, до якої входять наступні картини: Бабусин сад, Московський дворик і Зарослий ставок. Літо 1877 Поленов проводить в селі Петрушки під Києвом. Тут було написано етюд, який став основою картини. Етюд пролежав до осені 1878 року. У цей час Поленов перебирається з Арбата на тодішню московську околицю, у Хамовники. Трохи пізніше тут же влаштувався Лев Толстой, купивши садибу неподалік. Багато хто, хто знає про толстовські ідеї, які були так до душі Поленову, називають цей збіг пророчим. Але вони познайомилися значно пізніше. Хамовники, з красою старого саду, вразили уяву художника. Ці враження було відображено на картині. Старі містки з витоптаною майже до білизни стежкою надають образу ставка ностальгійного звучання. Моделью для постаті жінки послужила сестра художника, В. Д. Хрущова. Академічна традиція дається взнаки у композиційному побудові картини. Відповідно до цієї традиції художник вибудовує два плани – задній, написаний досить «приблизно», і докладний передній. У зображенні старого парку, урочистого у своїй монументальній величності, переважає піднесено-мрійливий настрій. Воно підкреслено тендітною нерухомо-задумливою фігурою жінки, що самотньо виділяється на тлі темних дерев, що розкинулися могутнім наметом і служили їй надійним притулком. Лірика пейзажного мотиву стає виразнішою завдяки єдиному настрою таємничого світу природи та світу жіночої душі, їх своєрідному діалогу. Один із критиків Московських відомостей писав про картину: «Поленов чудово володіє мистецтвом і технікою зображення природи, ідеальним центром для нього є людина, і його присутність відчувається скрізь. Так і в картині "Зарослий ставок" це не є ставок взагалі ... У цього ставу є своя історія ... У картині цієї знову позначився романтик. Було б дуже важко з точністю визначити ту категорію, під яку повинна бути підведена картина м. Поленова... живопису приблизно те саме, що у поезії становить елегія». У пейзажі помітне прагнення Полєнова до емоційних та візуальних контрастів. Яскраво-зелена, з докладно виписаними ромашками на першому плані, сонячний лужок сусідить з таємничою глибиною темних мас дерев. Через подерті повітряним серпанком дерева відкривається блакитне небо з білими хмарами, що виступає контрастом темним деревам парку. Близька до стилістики ландшафтів початку XIX століття розмаїття пейзажу, його романтична таємничість, несподіванка поєднань світлих сонячних і затінених його частин мали у своїй основі побудовану до найтонших нюансів систему пленеристичного живопису, розроблену художником ще в етюді «Ставок у парку». (1876). Латаття, так само як і деталі берега, прописані дуже ретельно; ці буденні образи контрастно доповнюють урочистий образ парку, що губиться поза картини. В основі картини – віртуозно обіграні художником градації одного й того ж зеленого кольору. У найтоншому його нюансуванні Поленов знову виступає неперевершеним майстром-колористом. Картина була показана в 1879 на 17 пересувній виставці, глядачі були в захваті. Учень Поленова Ісаак Левітан написав подібну картину, назвавши її так само.
Наша країна багата на первозданні куточки природи, місцями, куди рідко ступає нога людини, таких безлюдних куточків старих парків, де завжди можна усамітнитися і помріяти, поміркувати, а може, й призначити романтичне побачення. Саме таке безлюдне місце зобразив у своїй роботі Поленов, назвавши картину Зарослий ставок.
Напевно, кожній людині відомо тихе місце, яке стало для нього улюбленим. Місце, яке було колись популярним, а згодом приходить у занедбання. Воно починає заростати травою, порослими, створюючи відчуття первозданності природи. Саме це й зафіксував Василь Поленов на картині Зарослий ставок. Написав полотно автор у 1879 році, передавши глядачеві відчуття умиротворення та свою любов до російської природи. Взагалі Поленов писав різні картини. Це і картини на історичну тематику, портрети та панорами, але особливе місцеу його творчості займає живопис. До неї і відноситься картина Полєнова Зарослий ставок, за якою ми пишемо наше .
Опис картини
Перше, що приваблює у картині, це буяння зелені. Відразу здається, що це полотно написане з використанням тільки одного зеленого і, тільки придивившись, бачимо й інші фарби. Сюжет картини простий і відомий кожному. Адже подібні картини ми могли спостерігати у парках на берегах занедбаних водойм. Однак автору вдається зобразити природу по-особливому, і хочеться вдивлятися в кожну деталь, що промальовує. Наприклад, хочеться розглянути на передньому плані кожну окрему травинку, кожну квіточку, що проросла на березі. Далі ми бачимо водну гладь. Це і занедбаний ставок, у якому давно вже ніхто не купався. По ньому спокійно плавають латаття, і можливо співають свою пісню жаби.
Праворуч ми бачимо дерев'яний місток. І тут же уяву малює якогось рибалки, що сидів тут і ловив рибу або хлопчаків, які пустували і стрибали з моста у воду. Поруч із мостом росте стара тополя. Він найбільше виділяється серед інших дерев. Так як місце занедбане, то ми бачимо як встигла розроститися тополина поросль. Далі бачимо зарості очеретів і на задньому плані непроглядний парк, що став подібним до густого лісу.
При уважному огляді ми помічаємо, що це безлюдне місце не таке вже й безлюдне. Адже в глибині парку з правої стороними помічаємо дівчину. Вона сховалась у тіні дерев, присівши на лавочку. У її руках книжка, а може бути особистий щоденник. Дівчина занурена у свої роздуми, слухаючи звуки природи. Це і пташиний гомін, і шелест листя, і стрекотіння жаб. Дівчина усамітнилася, щоб сховатися від проблем, а може, у неї просто призначено тут побачення з коханим? Все може бути. У будь-якому випадку, занедбаний ставок, що на картині Полєнова чудове для цього місце.
Ця картина добре характеризує Поленова як колориста, тут представлений низку філософських образів нашого швидкоплинного часу. З цієї причини це полотно перегукується за своєю природою з полотном «Бабусин сад», яке було написано за рік до цього. Жанр цієї роботи частіше визначають, як «оповідальний пейзаж». Картина має вибагливу передісторію. Загалом картина є одним великим полотном, де художник зібрав усі свої враження. Поленов займався полотном ще до того, як подався на російсько-турецьку війну. Літо 1877 Поленов проводить в селі Петрушки під Києвом, саме тут і був створений етюд, який став основою даного полотна. Етюд пролежав до осені 1878, саме в цей момент Поленов перебирається з Арбата на тодішню московську околицю, в Хамовники. Трохи пізніше тут же влаштувався Лев Толстой, купивши садибу неподалік. Багато хто, хто знає про толстовські ідеї, які були так до душі Поленову, називають цей збіг пророчим. Але вони познайомилися значно пізніше.
Саме тут митець був вражений красою старого саду, ці враження теж були відображені на картині. Картина була показана в 1879 на 17 пересувній виставці, глядачі були в захваті. Один із учнів Поленова Левітан написав свою картину подібно до цієї, назвавши її також.
Балада про час
Старі містки з витоптаною майже до білизни стежкою надають образу ставка ностальгійного звучання. Моделью для постаті жінки послужила сестра художника, В. Д. Хрущова.
Академічна традиція дається взнаки в композиційній побудові і цієї поленівської роботи.
Відповідно до неї, художник вибудовує два плани – задній, написаний досить «приблизно», і докладний передній.
Латаття, так само як і деталі берега, прописані дуже ретельно; ці буденні образи контрастно доповнюють урочистий образ парку, що губиться поза картини.
Твір за картиною В. Д. Поленова «Зарослий ставок»
Василь Дмитрович Поленов відомий як талановитий художник, видатний живописець, автор картин, що здобули світову популярність. За словами одного з критиків того часу «Поленов чудово володіє мистецтвом та технікою зображення природи…». Різносторонньо обдарований, який отримав гарна освітаміг стати і істориком, і музикантом, але вибрав для себе терені художника. Писав картини на історичні теми, панорамні види, портрети і, звичайно, краєвиди. Картина «Зарослий ставок» була написана в 1879 по етюду, зробленому в 1877 під Києвом в селі Петрушки. Сюжет з ставком, водоймою і деревами, що зростали, часто використовувався Поленовим в написанні полотен.
На перший погляд, здається, що картина виконана лише у зеленому кольорі усіляких відтінків. Переважна більшість зеленого у пейзажі - таким було відчуття художника при написанні етюду. Так склалося тоді: становище сонця, падаюча тінь, розмаїття зелені, точка огляду. Ліричний настрій, що навіює пейзаж, створений поетично налаштованим автором. Художник-романтик зміг передати свою любов до краси природи, елегійний настрій, чарівність сонячного. літнього дня. Усі пейзажі Полєнова пов'язані присутністю людини, дійсним чи можливим. Так і на цій картині зображена невелика частина ставка, ліс на березі, містки і в глибині картини - лава з дівчиною, що сидить на ній. У руках дівчини розкрита книга. Ця деталь додає романтизму сюжету. Колись ставок був чистим, доглянутим, сюди приходили купатися дорослі та діти. Протоптана, що вибігає з лісу, піщана доріжка, лава для відпочинку, дерев'яні містки для прив'язування човнів та для пірнання, залишки якоїсь конструкції у вигляді перекладини. Але без належного відходу став став заростати і тепер купатися в ньому ніхто не хоче.
Колись улюблене місце відпочинку приходить у запустіння. Але для усамітнення тут чудово зручно, тому дівчина одна на старій лавці в занедбаному парку, вона читає книгу і вдається до мрій. Можливо, вона приїхала погостювати на літо, гуляючи, забрела на берег ставка. Можливо, це місце знайоме їй з дитинства, тут вона купалася та гуляла колись. Відомо, що позувала художнику сестра.
На передньому плані картини - частина берега водоймища з ретельно промальованими деталями. Кожна травинка, кожна квіточка, кожна пелюстка ромашки скрупульозно докладно виписані художником. Далі водна гладь старої ставка. На поверхні темної, непрозорої води зелене, жовте, червоне листя латаття з квітами, що розпустилися, острівці ряски, тину, біля берега прикололий колоду. Водяні лілії чудово промальовані на всіх планах картини, щоб підкреслити контрастність темної води та світлих квітів. Далекий берегзаріс очеретом (точніше це не очерет, а лепеха - болотяний корінь) так, що підходу до нього зовсім немає. Поверхня води така спокійна і гладка, що в ній, як у дзеркалі, відбиваються дерева, очерет, трава, шматочок неба і навіть містки. На задньому плані картини - густий ліс зі старими деревами, на який згодом перетворився парк. Поруч із містками росте могутня дуплиста тополя, навколо якої підростає молода тополина поросль. Дерева так розрослися, що їм стає тісно, що ростуть на березі, схилилися до води, немов лісовий масив виштовхує їх. Елементи цього плану розпливчасті, зображення далеких дерев розмито. Зображення реальне, адже здалеку неможливо розглянути подробиці, деталі зливаються, і відобразив художник побачене. Використовуючи різні відтінки зеленого, художник вправно наклав світлотіні, які утворюють контури дерев. За контуром лісу видніється шматочок синього неба, Які пливуть білі хмари. Сонячний серпанок літнього дня ховається між кронами дерев. Поленов використовував синій і фіолетовий кольорияк перехідні від блакитного до зеленого. Повітряна серпанок синюватого кольору стелиться між гілок, грає синє листя від сонячних променів. Сонячним світлом просочена трава на березі, вона відливає смарагдом. Полотно насичене повітрям, Польонов вдалося наповнити картину світлом і свободою простору. Дивлячись на полотно, хочеться глибоко зітхнути та відчути красу свіжого повітрята сонячного світла. Звуки, заховані в полотні, перегукуються співом птахів, стукотом дятла по дереву, шерехом листя, дзижчанням комах, кваканням жаб. Їх можна почути, милуючись чудовою картиною Полєнова.
Пейзаж дихає умиротворенням та спокоєм. День ніби створений для відпочинку та насолоди красою природи. Жінка, занурена в читання, і парк зі ставком стають єдиним цілим, у якому переплітаються таємничий світприроди та світ жіночої душі. Одночасно, зберігаючи свою особисту таємницю, вони гармонійно доповнюють один одного, ліс під зеленим покривом охороняє. тендітну жінку, Сприймає її як свою частину.
Пізніше Поленовим було написано ще одне полотно «Ставок у парку», схоже на тематику з «Зарослим ставком».
Виставляється картина у Державній Третьяковській галереї у місті Москві.
Тут шукали:
- Зарослий ставок
- твір по картині польова зарослий ставок
- твір по картині зарослий ставок полонів