Комерсант , 3 березня 2003 року

У вбивства жіноче обличчя

Іспанські пристрасті у "Сатириконі"

На малій сцені театру "Сатирикон" зіграли прем'єру вистави "Естремадурські вбивці" за п'єсою іспанського драматурга Мільяну "Ціаністий калій з молоком або без". МАРИНА ШИМАДІНА, яка побувала на прем'єрі, пошкодувала, що в російській мові слово "вбивця" не змінюється за пологами.

Якось до Москви на гастролі приїжджав пітерський Невеликий драматичний театр зі спектаклем "У Мадрид, у Мадрид". Там одягнені в чорне дівчата надривно кричали, зображуючи іспанські пристрасті, мріяли отруїти дідуся і вирватися зі свого естромадурського глушини до столиці. Чим закінчилася справа, я тоді так і не дізналася, бо пішла з середини, дивуючись, кому і навіщо зараз треба ставити такі шалені п'єси. Виявилося, треба, і не лише якимось театральним маргіналам.

Модний театр "Сатирикон" теж привабив комедію Хуана Хосе Алонсо Мільяна "Ціаністий калій з молоком або без", яка в оригінальній назві йде і в Театрі на Малій Бронній. Щоправда, "сатириконівцям" ціаністий калій припав не до смаку, і спектакль перейменували на "Естремадурських вбивць".

За сюжетом мати-калека, донька – стара діва, дівчинка-дурочка, племінник-прощілига та співчутливі сусідки, кочують з хрестин на похорон, дегустуючи сосиски та святкове хмиз, мріють тільки про одне – щоб дідусеві, що видає десь за сценою вигуки. , скоріше забрали на небо Для колоритної іспанської сімейки режисер не пошкодував штампів: якщо молодий чоловік - то спекотний і вихлявий темпераментний красень, якщо дурна - обов'язково шепелява, косоока і з вічно відкритим ротом, цікаві сусідки - неодмінно з нездужаним блиском в очах, відкляч. Але найцікавіше в цій п'єсі те, що всі її герої виявляються не тим, що здавалися спочатку. Стара діва і пуританка Лаура, готова спопелити зневагою брата наречену за нафарбовані губи, готова і без найменших докорів совісті отруїти її через гроші і втекти з дому з естромадурським сатиром – місцевим сексуальним маніяком. Той у свою чергу на перевірку виявляється зразковим сім'янином і батьком п'ятьох дітей і лазить до дівчат у вікна за попереднім замовленням, щоб їх матусям було на кого звалити гріх, що трапився з донькою. Люблячий брат і дбайливий коханець Енріке, як з'ясується, повів чужу дружину через гроші її чоловіка, розчленоване тіло якого він тягає з собою у двох валізах. Але найбільше відзначиться дідусь, який втече зі смертного одра, прихопивши з собою молоду коханку та весь сімейний стан.

Театр "Сатирикон", який минулого сезону випустив дві вистави-блокбастери, які претендують на "Золоту маску", - "Сіньйор Тодеро господар" Роберта Стуруа та "Макбетт" Юрія Бутусова, а зараз готує до прем'єри "Прибуткове місце" у режисурі самого Костянтина Райкіна і з зірковим акторським складом може дозволити собі "Естремадурських вбивць". Сенсу мало, зате матеріалу для акторської уяви вище даху. Тому від постановника спектаклю Ігоря Войтулевича, який уже працював у "Сатириконі" над історичною драмою "Лев узимку", не вимагалося винайдення якихось режисерських концепцій чи оригінальних інтерпретацій мільянівського сюжету. Достатньо було розвести акторів за мізансценами, придумати кожному харю химерніше і відпустити їх з богом на простір власної фантазії – нехай повеселяться досхочу.

Адже де ще гарній актрисі Марині Івановій, який грає то благородних королів, то ніжних матерів, вдасться так подуріти, побудувати пики і поскакати кізочкою, зображуючи розумово відсталу, а вроджену клоунесу Агрипіну Склову – поманерничати і погнусавити. Іншим разом критик, а то й сам режисер за таку гру вбив би на місці. А в "Естремадурських вбивцях" все можна – для цих монстрів та моральних виродків ніяка фарба не буде надто густою. Ось актриси і відриваються на втіху. І тут розумієш, що цього разу московській публіці представили не так комедію Хуана Хосе Алонсо Мільяна, як артисток Склову, Іванову, Кекєєву, Кузьміну та Данилову. Численні жіночі ролі в цій п'єсі одна одною колоритніші, так і просяться під бенефіс. І переважно мужній театр, на сцені якого блищать брутальні Костянтин Райкін, Григорій Сіятвінда і Денис Суханов, не пропустив можливості продемонструвати, що в сатириконівській трупі є й актриси, гострохарактерні, ексцентричні і ні перед чим не зупиняються. Особливо перед убивством.

Газета, 7 березня 2003 року

Ольга Романцова

Естремадурські ляльки

Прем'єра у "Сатириконі"

Чорна комедія іспанського драматурга Хуана Хосе Алонсо Мільяна «Ціаністий калій з молоком чи без…» притягує режисерів як магніт. Вона постійно йде в антрепризі, і вже вдруге останніми роками з'являється на московській сцені. Не бажаючи конкурувати з театром на Малій Бронній, де комедія йде під оригінальною назвою, у «Сатириконі» її назвали «Естремадурські вбивці». П'єсу поставив на Малій сцені режисер Ігор Войтулевич, спеціально запрошений зі Смоленська (кілька років тому він випустив на Малій сцені виставу «Лев узимку»).

В Іспанії кажуть, що мешканці Естремадура – невеликої області, розташованої у басейні річок Гвадіана та Тахо, наділені буйною уявою. Вони досі вірять у найнеймовірніші історії, готові придумати будь-що, і не відокремлюють фантазії від реальності. Не дивно, що Мільян зробив естромадурців героями своєї чорної комедії «Ціаністий калій із молоком чи без…». Тільки знаючи про особливості характеру жителів області, можна повірити, що дві поважні пані: синьйора Адела і її сорокарічна дочка Лаура, вирішили позбутися старого Дона Грегоріо, що лежить при смерті (Аделі він доводиться батьком, а Лаурі дідом), підсипавши йому в каву ціаністого калію . А потім, увійшовши у смак, хотіли отруїти і Марту (наречену Енріке, племінника Адели), яка випадково заїхала до їхнього будинку. Але ретельно продумані плани руйнуються, і дідок, що дивом врятувався, збігає, прихопивши весь сімейний стан.

Неймовірні події сиплються одна за одною, як з рогу достатку. Переказувати їх послідовність, заняття так само невдячне, як розповідати сюжет якогось детектива.

У більшості московських театрів на основній сцені точаться вистави, розраховані на широке коло глядачів. А малі сцени стали простором для експериментів. Тут втілюють нові театральні ідеї: грають п'єси сучасних драматургів, дають можливість молодим режисерам та акторам спробувати свої сили. Збираючись на прем'єру «Сатирикона», неможливо вгадати, яку виставу на тебе чекає: експериментальні та традиційні постановки грають у двох просторах. На основній сцені йде «Жак та його пан», «Контрабас», «Макбетт», на Малій – «Гедда Габлер». У репертуарі двох сцен є спектаклі, призначені для глядачів, які вибралися в театр просто відпочити та розважитись.

Поставивши виставу на Малій сцені, Войтулевич не винаходив «нових форм». Режисер використав прийоми, давно випробувані постановниками нехитрих комедій. Марта (Агрипіна Стеклова) картавит, молода дівчина Хустіна (Марина Іванона) косить очима, корчить пики і старанно зображує розумово відсталу, одну з подруг доньї Аделі, донью Венеранду (Галина Данилова) радикуліт зігнув навпіл, а донью Аделу ). Щоб змусити сина Марсіаля (Дмитро Лямочкін), що зображує детектива, розповісти про свої плани, мати молотить його по спині кулаками. Один трюк змінюється іншим. Дія розвивається в такому стрімкому темпі, що акторам ніколи «розігратися». Часом здається, що режисер тренував їх на репетиціях із секундоміром, як спринтерів.

Намагаючись встигнути щоб це не сталося, виконавці іноді просто не встигають повністю вимовити свої репліки. Вимагати від них достовірності та щирого проживання кожного моменту так само марно, як від балерини, яка безперервно крутить фует або від гімнасту, що робить одне сальто за іншим. Іноді ритм стає повільнішим і тоді проступає гумор реплік, і стає помітно, що на сцені грають непогані актори. Але це трапляється рідко. Тому найцікавішим для кожного виконавця залишається момент появи на сцені. Актор чи актриса виходить і каже звичайним голосом: «я актор такий-то, гратиму такого-то персонажа». Після чого миттєво перетворюється з нормальної людини на якусь дивну ляльку, яка метушливо виконує послідовність придуманих режисером рухів.

Вечірня Москва, 11 березня 2003 року

Ольга Фукс

Замість поминок - одруження

Естремадура (у перекладі: край, кордон) – це така іспанська тмутаракань, відома безстрашними лицарями-конкістадорами та найсмачнішими ковбасами. В Естремадурі, не до кінця причесаною цивілізацією, збереглися руїни амфітеатрів Римської імперії та дикі провінційні звичаї. Принаймні, якщо судити з чорної комедії Хуана Хосе Алонса Мільяна "Ціаністий калій з молоком або без...", яку "Сатирикон" перейменували на "Естремадурських вбивць".

Третій місяць поспіль за стіною несамовито стогне дідусь (Михайло Вавдишев). Третій місяць паралізована стара - дідуся донька (Сергій Дорогов), стара дівка-онука (Ельвіра Кєкеєва) та косоока картова племінниця-дурочка (Марина Іванова) не можуть поховати цю дев'яностолітню чудовисько і скористатися спадщиною. А гостроносі, лупаві сусідки-плітки (Марина Кузьміна, Галина Данилова) - відповідно, насолодитися поминальним частуванням і можливістю перемити на поминках кісточки осиротілому сімейству.

Але коли рішучість домочадців дозріває остаточно і ціанистий калій, призначений у каві злощасному дідусю, вже куплено, їхні плани руйнуються під натиском непроханих гостей та неймовірних обставин, калейдоскоп яких і складає комічний сюжет. У результаті прудкий дідусь втікає зі смертної ложі до молодої нареченої, прихопивши весь сімейний стан. А картова дурочка варить усім каву, помилково підсолодивши його замість цукру ціаністим калієм.

"Шість трупів у фіналі - це ж поганий смак", - жартував Роберт Стуруа, ставлячи у "Сатириконі" "Гамлета". У цьому сенсі "вбивці" до "Гамлета" мало не дотягнули: трупів у результаті виходить лише п'ять. Натомість "дурносмак", що ллється на нас повсюдно з мексиканських любовних серіалів, російських чорнушних бойовиків, американських "крутих" екшнів, скандальних одкровень зірок і різного роду "кримінального чтива", доведене до градуса кипіння, стає тут стилем. Картаві гуркіт "паризького" ґрасування від Агрипіни Стеклової, сусальність спекотного мачо від Якова Ломкіна або лякаюча пристрасність, на яку здатні спекотні старі діви Іспанії, від Ельвіри Кекєєвої, - все це зіграно з такою шаленою віддачею, точно перед нами мото швидкості в буквальному значенні смерті подібно. Але... "Сатирикон" давно вже привчив своїх шанувальників до іншого рівня театру – нелінійного, багатошарового. До того, що крізь найжорсткіший фарс раптом проступає найніжніша лірика, а сама помітна, ексцентрична подача несе в собі філософський зміст. На тлі вистав останніх років "Естремадурські вбивці" виглядають дурною інтермедією, енергійною розминкою перед головною прем'єрою цього сезону. Буквально днями Костянтин Райкін випускає "Прибуткове місце" Островського - перше в історії цієї трупи звернення до російської класики, яку художник "Сатирикона" вважає найсерйознішим випробуванням для себе та театру.

Вісті, 25 березня 2003 року

Олексій Філіппов

Тих, хто вижив, немає

Серед інших загинула гарна п'єса

Її написав іспанець Хуан Хосе Алонсо Мільян - в оригіналі п'єса називається "Ціаністий калій з молоком або без", а театр "Сатирикон" перейменував її на "Естремадурських вбивць". Любителям чорного гумору тест повинен прийтись до смаку - Мільян з великим смаком описує вбивства свекрух, племінників, гробокопательство та розчленування добрих друзів.

Напівпаралізована мама і перестигла дочка чекають не дочекаються, коли помре дідусь - він хворий, старенький, усім набрид і до того ж хоче одружитися з молодою. У будинку живе ще одна сестра – юна, але схиблена. У неї є чоловік: до тіла дружини рідня його не підпускає, і він підробляє чим може - розкопує могили, перерізає трупам шиї, відокремлює від черепа шкіру, висушує її, приклеює головки, що зжалися, до попільничок, пише на них "З привітом з Естремадури!" - І продає туристам. (Дурні туристи думають, що голівки несправжні.)

До цього милого будинку приїжджає племінник господині, столичний лікар зі своєю подругою. Добрі родичі вирішують піднести ціаністий калій не тільки дідусеві, а й дорогим гостям - у тих при собі купа викрадених грошей. Але все виходить по-іншому: з грошима втікає дідусь, що прикидався напівтрупом, у валізі племінника виявляється розфасований у пластикові пакети чоловік подруги, насамкінець божевільна дівчина пригощає ціаністим калієм усю свою кревну рідню. Такий сюжет - і якби режисер Ігор Войтулевич дбайливо переніс його на сцену, результат міг би вийти надзвичайним.

Анекдоти краще розповідати, стримуючи хихикання, чорний гумор вимагає абсолютної серйозності – тексту Хуана Хосе Алонсо Мільяна постановка суєти протипоказана. Тут же її надто багато: Ігор Войтулевич вирішив ставити комедію-буфф і перетворив героїв п'єси на клоунів - він змусив перекручувати мову чудову молоду актрису Агріпіну Стеклову (Марта, подруга племінника), а з іншими артистами обійшовся ще крутіше. І на Малій сцені театрі "Сатирикон" заметушилися дивні створіння у яскравому гримі та химерних перуках - ні слова у простоті, вимучені інтонації, химерна пластика, помітна, естрадна манера гри. Режисер щосили переконує зал у тому, що дія відбувається в паноптикумі – такої неприродної Естремадури та таких вимучених сімейств у реальному житті не буває. Театр розповідає анекдот, що розтягнувся на дві дії з життя безумців, що живуть на іншій планеті, дуже скоро той приїдається.

А все тим часом могло б скластися інакше. Якби патологічний вбивця Енріке (Яків Ломкін) виглядав доброзичливим молодим чоловіком, зловісна тітонька Адела (її дуже смішно грає артист Дорогов) справляла враження милої старої дами, а гробокопатель Льєрмо (Андрій Оганян) робив свою роботу з вогником і робітником. смішно смішний. З шаф вивалювалися б давно забуті в них скелети, милі люди перетворювалися на чудовисько - і все це здавалося б повною несподіванкою. Але цього не сталося, і спектакль при всій величезній кількості гегів, трюків і комічних номерів напрочуд монотонний. "Естремадурські вбивці" роблять свою справу з особливою жорстокістю – вони вбивають не лише родичів, а й сміх.

Розповідаючи читачеві своїх п'єс про себе, - такі міні-автобіографії зазвичай займають зворотний бік обкладинки, - Хуан Хосе

Алонсо Мільян робить це, як годиться гумористові. Він ніби пропонує нам портрет чергового персонажа, який вважав за краще нудьгу наукових студій веселе ремесло комедіографа.

Ми дізнаємося, що автор п'єси, що потрапила нам у руки, народився в Мадриді в 1936 році і, досягнувши студентського віку, відчув незрозумілу потяг до театру, але «через погану пам'ять і надлишок самокритичності» відмовився від акторської кар'єри і зайнявся режисурою. Однак у ролі режисера, що ставить чужі п'єси (класиків і сучасників), він пробув недовго, і одного чудового дня відчув - «як всякий іспанець» - спокуса написати комедію. Не в тому біда, згадує він, що написав, а в тому, що її було поставлено: дебют молодого комедіографа виявився невдалим і обійшовся власнику столичного театру «Лара» у круглу суму. Проте з того часу Алонсо Мільян пише регулярно по одній-дві п'єси на рік. Ні, не тішивши себе ілюзією, що творить для вічності («я каюсь майже у всьому, що написав»), але очевидно відчуваючи в цьому ремеслі своє покликання.

Число створених ним п'єс – близько шістдесяти – дещо приголомшує. Очевидно, пояснюється така творча невтомність як письменницьким темпераментом, а й іншим щасливим для автора обставиною: комедіям Алонсо Мільяна супроводжує незмінний глядацький успіх. А публіка його не обмежується межами Іспанії: його п'єси видаються у Франції, Італії, Німеччині, ставляться у країнах Європи та Америки.

Слід додати, що Алонсо Мільян пише як для театру, але й кіно і телебачення, і власні п'єси ставить сам. На думку критиків, театр Алонсо Мільяна переважно розважальний. Деякі з них вважають, що драматург, поступаючись бажанням публіки, обмежує свій талант. Вони посилаються у своїй з його «серйозні» п'єси: «Громадянське становище - Марта» (1969), «Світські гри» (1970). (У першому випадку це психологічна драма, у другому - п'єса, що ставить етичні проблеми.) Так чи інакше, Алонсо Мільян воліє смішити глядачів, ніж обтяжувати їх вічними проблемами людства. Про самооцінку вище вже було сказано, але критичне ставлення до своїх творів не заважає автору відчувати ніжність до деяких із них. До улюблених драматург відносить п'єси «Ціанистий калій… з молоком чи без?», «Подружні гріхи», «Кармело», «Світські ігри».

Сильною стороною комедій Алонсо Мільяна визнано діалог. Часто драматург включає в промову персонажів всілякі банальності, мовні кліше для того, щоб повернути їх надалі несподіваним чином. Користуючись цією словесною піротехнікою, поєднуючи її з елементами чорного гумору та театру абсурду, а також вдаючись до прийомів детективного жанру у розвитку інтриги, комедіограф тримає глядача у напрузі, постійно підаючи йому «сюрпризи».

Можливо, і читачі пропонованої тут комедії неодноразово будуть захоплені зненацька «жартами» і «сюрпризами», які заготовив для них автор.

Валентина Гінько.

Ціаністий калій... з молоком чи без?

Фарс у двох актах, із присмаком чорного гумору, написанийХуаном Хосе Алонсо Мільяном

Переклад з іспанської Людмили Синявської

На допомогу глядачеві:

Щоб глядач одразу зрозумів, з ким він має справу, ми пропонуємо коротку характеристику дійових осіб, що корисно і тим, хто має слабку пам'ять, і тим, хто любить порядок.

Березня- Приголомшлива молода особа. Їй двадцять чотири роки, але більше двадцяти трьох їй не даси, що не так уже й погано. Вона заміжня, і їй така роль подобається, але ще більше їй подобається роль у цій п'єсі.

Енріке- Приголомшливий чоловік. Красивий у гніві, вихований і освічений, як ніхто інший, і тонкий, наче лайкова рукавичка. Має надзвичайну гідність - зачаровувати всіх підряд. Такою мірою, що всім хочеться відразу ж взяти його до себе в будинок, раз і назавжди.

Адела- У неї паралізовані ноги, і тільки з цієї причини, ні з якої іншої, вона всю дію проводить, не злазячи зі зручного крісла на колесах. І незважаючи на все це – нещаслива.

Лаура- дочка доньї Адели, стара діва від народження. Зараз їй сорок років, але багато хто стверджує, що вісімнадцяти їй не було ніколи.

Дон Грегоріо- перебуває у стані передсмертної агонії через надзвичайно похилого віку. До людини в такому положенні можна відчувати навіть добрі почуття.

Хустіна- племінниця. Не дівчина, а цукерка, яка до того ж розумово відстала. Як, втім, більшість жінок, яких ми всі добре знаємо: до п'яти років їхній розум втомлюється працювати.

Лермо- Безплідний, справжнє його ім'я Гільєрмо. Але люди з найкращими намірами звуть його цим ласкавим зменшувальним ім'ям, оскільки він не може мати дітей. Одружений на Хустіні.

Леді Агата- У дії не бере участі, згадана тільки для прикраси програми.

Еустакіо- Прекрасна людина, проте закішні провінціали охрестили його Естремадурським Сатиром.

Донья Сокорро- "Швидка допомога". За обов'язком служби це її заняття. Якось на пляжі вона перегрілася на сонці, і з того часу, коли в розмові чогось не розуміє, відразу ж пов'язує це з Шостою заповіддю.

Донья Венеранда- «Поважна». Нерозлучна подруга попередньої; крім того, вона має сина, і він уже став справжнім чоловіком, оскільки дожив до тридцяти семи років; за словами доньї Венеранди, він - її втіха у старості.

Марсіаль- син доньї Венеранди. Детектив за професією та за покликанням; само собою, живе коштом матері, а та, за чутками, сколотила позаминулому столітті десь в Африці стан.

Гості, місцеві жителі, буржуа та прохачі, дрібні божества, чарівниці, гноми, танцівниці, співаки та один жандарм. А також експрес "Мадрид-Ірун", який на швидкості мчить через другий акт.

Дія комедії відбувається у Вадахосі (Естремадура), в іспанській провінції, розташованій на заході Іспанії між 37 56 хвилинами і 39 27 секундами північної широти Мадридського меридіана.

Дія відбувається увечері в день Усіх Святих, напередодні Дня поминання.

Перший акт

Дія від початку до кінця відбувається у вітальні провінційного будинку, де проживає сімейство, що належить до середнього класу; це приміщення надзвичайно потворно і похмуро. Три двері, що ведуть до кімнати, і одна – на балкон, використовуються по ходу дії.

Завіса піднімається в той момент, коли стрілки годинника перевалили за одинадцяту ночі, сувору бадахоську ніч.” Відчутно наближення грози.

Холодно. У кріслі-каталці сидить донька Адела. Лаура розмовляє телефоном; біля столу з жаровнею для зігрівання ніг сидять донья Венеранда та донья Сокорро. Трохи осторонь, на стільці, - Марсіаль, одягнений точно, як одягнувся б Шерлок Холмс, якби йому довелося провести ніч у Вадахосі.

З кімнати в глибині долинають уривчасті жалібні стогін. Це звуки передсмертної агонії дідуся.

Лаура (розмовляє по телефону).Стривай, я запишу... (Бере аркуш паперу та олівець.)Значить, наливаєш воду, просту, з-під крана, і даєш їй закипіти... Так, кілька секунд кипить... Потім кидаєш чорні зерна... А, ну так... Спершу їх треба змолоти, звичайно... і накриваєш чимось плоским. Потім чекаєш вісім хвилин... Чудово... Думаю - зумію... Потім проціджуєш через щось, через що можна процідити... і виливаєш чорну рідину в чисту посудину... Чудово... Так... Що?.. Чудово! (Прикриваючи трубку рукою.)Мати!

щоб повернути їх надалі несподіваним чином. Користуючись цією
словесною піротехнікою, поєднуючи її з елементами чорного гумору та театру
абсурду, а також вдаючись до прийомів детективного жанру у розвитку інтриги,
комедіограф тримає глядача у напрузі, раз у раз подаючи йому
"сюрпризи".
Можливо, і читачі пропонованої тут комедії не раз будуть
захоплені зненацька "жартами" та "сюрпризами", які заготовив для них
автор.
Валентина Гінько.

Ціаністий калій... з молоком чи без?

Фарс у двох актах, із присмаком чорного гумору, написаний
Хуаном Хосе Алонсо Мільяном
Переклад з іспанської Людмили Синявської
На допомогу глядачеві:
Щоб глядач одразу зрозумів, з ким він має справу, ми пропонуємо коротку
характеристику дійових осіб, що корисно і тим, у кого слабка пам'ять, та
тим, хто любить лад.
Березня - приголомшлива молода особа. Їй двадцять чотири роки, але більше
двадцяти трьох їй не даси, що не так уже й погано. Вона одружена, і їй така роль
подобається, але ще більше їй подобається роль цієї п'єсі.
Е н р і к е – приголомшливий чоловік. Красивий у гніві, вихований і
утворений, як ніхто інший, і тонкий, як лайкова рукавичка. Має
надзвичайною гідністю – зачаровувати всіх підряд. Такою мірою, що
всім хочеться одразу взяти його до себе в будинок, раз і назавжди.
Адела - у неї паралізовані ноги, і тільки з цієї причини, ні з
який інший, вона всю дію проводить, не злазячи зі зручного крісла на
колесах. І незважаючи на все це – нещаслива.
Лаура - дочка доньї Адели, стара діва з самого народження. Зараз їй
сорок років, але багато хто стверджує, що вісімнадцяти їй не було ніколи. Дон
Грегоріо - знаходиться в стані передсмертної агонії через надзвичайно
похилого віку. До людини в такому положенні можна відчувати навіть
добрі почуття.
Хустина – племінниця. Не дівчина, а цукерка, до того ж розумово
відстала. Як, втім, більшість жінок, яких ми всі добре знаємо: до
п'яти рокам їхній розум втомлюється працювати.
Льєрмо-безплідний, справжнє його ім'я Гільєрмо. Але люди з найдобрішими
намірами звуть його цим ласкавим зменшувальним ім'ям, оскільки він не
може мати дітей. Одружений на Хустіні.
Леді Агата-у дії не бере участі, згадана виключно для
прикраси програми.
Еустакіо - чудова людина, проте закішні провінціали охрестили
його Естремадурським Сатиром.
Донья Сокорро - "Швидка допомога". За обов'язком служби це її заняття.
Якось на пляжі вона перегрілася на сонці, і з того часу, якщо в розмові
чогось не розуміє, одразу ж пов'язує це з Шостою заповіддю.
Донья Венеранда-"Поважна". Нерозлучна подруга попередньої; крім

Хуан Хосе Алонсо Мільян

Секрет успіху

Валентина Гінько.

Ціаністий калій... з молоком чи без?

Фарс у двох актах, із присмаком чорного гумору, написанийХуаном Хосе Алонсо Мільяном

Переклад з іспанської Людмили Синявської

На допомогу глядачеві:

Леді Агата- У дії не бере участі, згадана тільки для прикраси програми.

Еустакіо- Прекрасна людина, проте закішні провінціали охрестили його Естремадурським Сатиром.

Дія відбувається увечері в день Усіх Святих, напередодні Дня поминання.

Перший акт

З кімнати в глибині долинають уривчасті жалібні стогін. Це звуки передсмертної агонії дідуся.

Адела. Що, дитино?

Лаура. Можна його й із хлібом! Приголомшливо, правда?

Адела. Ця кава - диявольський винахід.

Лаура(у трубку).Ясно... Велике спасибі... Те саме... І тобі - того ж... До побачення, Амеліє. (Кладе трубку.)Нарешті, мамо. Нарешті язрозуміла, як готувати каву!

Венеранда. Чорний чи з молоком?

Адела. Заради Бога, донья Венеранда, ви занадто багато хочете! звісно ж;чорний, його зварити найпростіше. Але Лаура попрактикується і, я впевнена, одного прекрасного дня зможе приготувати з молоком, якщо буде потрібно.

Сокорро. Ваша дочка має кулінарний талант. Талант, та й годі.

Лаура. Мамо, я наважилася! Сьогодні вночі осічки не буде.