Мстислав Ростропович – всесвітньо відомий віолончеліст та диригент, полум'яний захисник прав людини, без якого неможливо уявити собі сучасний світ музики. Винятковий талант і невичерпна енергія, унікальне поєднання великого художника, гуманіста та надзвичайно сильної, магнетично привабливої особистості, зробили його однією з найвидатніших постатей нашого часу.
27 березня 2002 року, в день його 75-річчя лондонська газета «Таймс» проголосила Мстислава Ростроповича «найбільшим музикантом, що нині живе». На його честь було організовано ювілейні урочистості по всьому світу. Ростроповича, можливо, найвідомішого у світі виконавця класичної музики, вшановували майже у всіх європейських країнах, у Японії, у Північній та Південній Америці. Концерт із Лондонським симфонічним оркестром, присвячений святкуванню його дня народження у Лондоні, зібрав небувале сузір'я найулюбленіших сучасних виконавців. Її Величністю королевою Єлизаветою II на честь Маестро було дано офіційний обід у Букінгемському палаці.
Мстислав Ростропович народився 27 березня 1927 року у Баку (СРСР). Його перший публічний виступ відбувся у віці восьми років, у 16 років він уже вступив до Московської консерваторії, яку блискуче закінчив у 1946 році.
Перший виступ Ростроповича-віолончеліста із симфонічним оркестром відбувся 1940 року в м. Слов'янську. У грудні 1945 року на Всесоюзному конкурсі музикантів-виконавців він отримав першу премію, потім брав участь у Міжнародних конкурсах у Празі (1947 та 1950 рр.) та у Будапешті (1949 р.), де також був удостоєний перших премій. З того часу почалася велика концертна діяльність Ростроповича спочатку по СРСР, а з 1947 року і країнами Європи.
1951 року Ростроповичу присвоюється Сталінська премія другого ступеня, а 1955 року за великі досягнення у виконавському мистецтві звання заслуженого артиста РРФСР. У 1964 році він був удостоєний Ленінської премії та звання Народного артиста СРСР.
У камерних ансамблях Ростропович виступав із такими видатними музикантами, як Святослав Ріхтер, Еміль Гілельс, Леонід Коган, Давид Ойстрах, Олександр Дедюхін, Володимир Горовіц, Рудольф Сьоркін, Вільгельм Кемпф, Ісаак Стерн, Жан-П'єр Рампаль.
Він багаторазово виступав із найвідомішими диригентами, серед яких Герберт фон Караян, П'єр Монте, Шарль Мюнш, Димитріос Мітрополус, Юджін Орманді, Георг Шолті, Леонард Бернстайн, Сейджі Озава.
Його величезний талант, блискуче володіння інструментом, потужна темпераментна манера гри надихали багатьох. відомих композиторівстворення нових творів. Серед них були найвидатніші композитори ХХ століття – Прокоф'єв, Шостакович, Хачатурян, Бріттен, Дютійє, Месіан, Лютославський, Пендерецький та багато інших. Репертуар Ростроповича-віолончеліста став воістину безмежним, включивши, поряд із класичними творами, понад 100 сучасних творів для віолончелі, спеціально написаних для нього та йому присвячених. Ростропович був солістом у прем'єрах Симфонії-концерту Прокоф'єва (1954), двох віолончельних концертів Шостаковича (1959 та 1966), Симфонії для віолончелі з оркестром Бріттена (1964) та ін.
Найяскравіший артистичний темперамент Мстислава Ростроповича дав потужний заряд його організаторської та диригентської діяльності. Його диригентський дебют відбувся 1962 року в м. Горькому (нині Нижній Новгород). Він першим у СРСР став ініціатором проведення музичних фестивалів: саме йому належала ідея організувати Перший фестиваль сучасної музикиу Горькому 1962 року. Потім на його прохання Шостакович зробив малюнок програми фестивалю зі своїх творів. Цей грандіозний проект Ростропович зміг здійснити лише через багато років, але саме у тому вигляді, як про це мріяв сам композитор: фестивалі музики Шостаковича пройшли у Санкт-Петербурзі (1997), Лондоні (1998), Токіо (1998), Чикаго (1999) та Нью-Йорку (2002). Найважливішою подією став Фестиваль Шостаковича у Лондоні, коли разом із Лондонським Симфонічним оркестром(LSO) протягом двох місяців Ростропович виконав усі симфонії Шостаковича та багато інших його творів. У планах Маестро провести у 2006 році низку масштабних заходів, присвячених 100-річчю від дня народження великого композитора, як у Росії, так і за кордоном.
Плідна постійна співпраця з LSO дала можливість Ростроповичу організувати так само розгорнуті фестивалі, присвячені Прокоф'єву(1991), Бріттену (1993) та Шнітке (1994). З 1987 по 2000 рік він був творцем, учасником та незмінним керівником музичного фестивалю в Евіані (Франція), де щороку збиралися найкращі музиканти світу та виконувалися як прем'єри творів сучасних композиторів, і твори класичного репертуару.
Особлива сторінка його диригентської біографії – оперний театр, дебют у якому відбувся 1968 року (Великий театр, «Євгеній Онєгін» Чайковського). Після цього у Великому театрі під керівництвом Маестро пройшла опера «Війна і мир» Прокоф'єва (1970), і Шостакович одразу відгукнувся своїм виступом у газеті: «Це була по-справжньому велика музична подія. «Війна та мир» уперше звучала так, як вона має звучати. За пульт став справжній диригент, справжній музикант з величезним талантом, з величезною виконавською культурою, і оркестр зазвучав потужно, тонко, яскраво, ніжно». Трактування Ростроповичем оперних шедеврів завжди вражало глибиною розкриття авторського задуму, пристрастю, максимальною чистотою і переконливістю мови та стилю. Кожна оперна прем'єра у його виконанні ставала визначною, незабутньою подією. Такими були постановки «Хованщини» Мусоргського у Великому театрі у Москві (1995), «Мазепи» Чайковського у Ла Скала у Мілані (1999), «Леді Макбет Мценського повіту» Шостаковича в Мадриді, Мюнхені та Діжоні (2000), у Буенос-Айресі (2001) та в Римі (2002). З таким же тріумфальним успіхом пройшла прем'єра балету «Ромео і Джульєтта» Прокоф'єва під керуванням Ростроповича в Ріо-де-Жанейро (2001), в Осаці (2001) та у Валенсії (2002), «Хованщина» Мусоргського в редакції Шост5 «Черевички» Чайковського у Ла Скала (2006).
Диригентський дебют Ростроповича на Заході відбувся у вересні 1974 року з Новим Філармонічним Оркестром у Лондонському Фестиваль-Холі. Його дебют у США як диригент пройшов з Національним Симфонічним Оркестром Вашингтона, Округ Колумбія, у березні 1975 року - виступ, який отримав таку високу оцінку, що у 1977 році він був призначений музичним керівником цього колективу. Під керівництвом Ростроповича, який очолював оркестр 17 років, престиж колективу неймовірно зріс.
За роки роботи з NSO Ростропович продиригував понад 500 різних творів, багато з яких було виконано вперше. Список його диригентських прем'єр прикрашають такі видатні твори, як «Польський реквієм» Пендерецького, «Новелетти» Лютославського та 6-а симфонія Шнітке, присвячені Ростроповичу, «Timbres, Espace, Mouvement» Дютійє (останнє присвячено двом диригентам - Чарлі .
Мстислав Ростропович – невтомний пропагандист музики 20 століття. На його диригентському рахунку світові прем'єри понад 70 оркестрових творів, а також 9 опер, серед яких «Ера Водолія» Губайдуліною (Генуя, 1991), «Життя з ідіотом» Шнітке (Амстердам, 1992) «Ах, ці росіяни!» Торнопільського (Евіан, 1993), "Лоліта" Щедріна (Стокгольм, 1994), "Ліджія" Томас (Евіан, 1994), "Джезуальдо" Шнітке (Відень, 1995) і "Бачення Іоанна Грозного" Слонімського (9)
Маестро Ростропович виступав як диригент і віолончеліст з кращими оркестрами світу, серед яких такі відомі колективи як Лондонський симфонічний оркестр, Віденський Філармонічний оркестр, Оркестр де Парі, оркестр Нью-Йоркської Філармонії, Чикагський Філармонічний оркестр, Бостонський Філармонічний оркестр, оркестр Берлінської Філармонії, Новий Японський Філармонічний оркестр, оркестр Баварського Радіо, Іркен оркестр і Концертгебау.
Диригентські записи Ростроповича - Пікова дама», «Євгеній Онєгін», «Борис Годунов», «Леді Макбет», «Туга», всі симфонії Шостаковича, «Пісні та танці смерті» Мусоргського, Скрипкові концерти Прокоф'єва та Шостаковича, а також багато інших, поряд з його найширшим віолоном , стали безумовним зразком для нових поколінь музикантів та відзначені безліччю міжнародних премій Grammy, Grammophone, Academie Charles Cros, Academie du Disque Francais, EMI-Classics. У 2004 році EMI Classics офіційно оголосила, що кількість дисків із записами Ростроповича, випущеними цією фірмою, перевищила 2 000 000 екземплярів. Такого ж результату раніше було досягнуто лише Марією Каллас, Єгуді Менухіним та Гербертом фон Караяном.
Протягом 26 років Ростропович викладав у Московській консерваторії (1948-1974) та 7 років – у Ленінградській. Серед його учнів такі відомі віолончелісти, як Наталія Шаховська, Наталія Гутман, Давид Герінгас, Іван Монігетті, Жаклін дю Пре та інші. Багато хто з них став переможцем міжнародних конкурсів, у тому числі конкурсу ім. Чайковського в Москві, в роботі та організації якого Ростропович брав найактивнішу участь аж до вигнання з СРСР у 1974 році. З 1977 року кожні чотири роки у Парижі проходить Конкурс віолончелістів ім. Ростроповича, де Маестро був керівником та головою журі. Найбільші конгреси, конкурси віолончелістів у США, Японії, Росії, Польщі, Німеччині та інших країнах прагнули залучити його до участі, на що він незмінно відгукувався з вдячністю та ентузіазмом. Ростропович постійно проводив численні Майстер-класи в усьому світі, передаючи молодим музикантам свої безцінні знання.
Мстислав Ростропович давав численні концерти на підтримку гуманітарних організацій у всьому світі. Увійшли в історію його благодійні концерти на допомогу постраждалим від землетрусу у Вірменії, біженцям із Чечні, дітям, хворим на рак, на будівництво дитячої лікарні в Буенос-Айресі та Храму Христа Спасителя у Москві. 1991 року разом із Галиною Вишневською Мстислав Ростропович заснував у Вашингтоні «Благодійний фонд допомоги дітям Росії».
Турбота про спадкоємність у розвитку вітчизняної культури, шаноблива пам'ять до своїх великих друзів та вчителів спонукали Маестро на створення у 1997 році Благодійного Фонду допомоги обдарованим студентам музичних навчальних закладів. Молоді талановиті виконавці з різних міст Росії отримують іменні стипендії на честь С. Ріхтера, Е. Гілельса, М. Мясковського, С. Прокоф'єва та інших визначних музикантів. Крім стипендій, Мстислав Ростропович уважно стежив за творчим розвитком своїх підопічних, стимулюючи найкращих із них спільними виступами та організацією їхніх спеціальних концертів – як у Росії, так і за кордоном.
Мстислав Ростропович - почесний доктор 50 університетів (серед них - Гарвард, Кембрідж, Єль, Оксфорд), володар понад 130 вищих нагород та премій із понад 30 країн світу. Серед них: Лицар Найсвітлішого ордену Британської Імперії (КСЄ), золота медаль Королівського Філармонічного Товариства (Англія), три ступеня ордену Почесного Легіону Франції, дійсний член Академії Мистецтв Франції («Сорок безсмертних»), Президентська медаль Свободи із зіркою (Німеччина), Орден Вранішнього Сонця та Імператорська премія Асоціації Мистецтв Японії, орден Карлоса III (Іспанія), орден «За заслуги перед Батьківщиною» II ступеня та Державна премія Росії. У травні 1995 року Мстислав Ростропович був нагороджений премією"Полярна зірка" Шведської Королівської Академії Музики, яка є аналогом Нобелівської премії. У 2003 році на особливій церемонії вручення "Grammy" Ростропович був нагороджений президентською премією "За заслуги" (він став сьомим музикантом в історії, який отримав таку нагороду) за видатну артистичну кар'єру та людські досягнення. У 2004 році він був удостоєний таких високих нагород, як Почесна перемога в галузі класичної музики (Франція) та Премія Едісона за життєві здобутки (Нідерланди). У 2007 році Президент Росії В.В.Путін нагородив Мстислава Ростроповича Орденом "За заслуги перед Батьківщиною" I ступеня у зв'язку з 80-річчям Маестро.
27 березня виповнюється 85 років від дня народження відомого віолончеліста та диригента Мстислава Ростроповича.
Всесвітньо відомий віолончеліст, диригент, народний артистСРСР Мстислав Леопольдович Ростропович народився 27 березня 1927 року у місті Баку у музичній сім'ї: батько - віолончеліст, заслужений артист РРФСР, професор, мати - професійна піаністка. 1932 року родина переїхала до Москви, де батько став викладачем музичної школи імені Гнесіних.
Перший виступ Мстислава Ростроповича відбувся у 12 років, коли він у супроводі симфонічного оркестру зіграв концерт Сен-Санса.
З 1932 по 1937 він навчався в музичній школі імені Гнесіних.
На початку Великої Вітчизняної війни родину Ростроповичів було евакуйовано до міста Чкалов (Оренбург), де батьки влаштувалися працювати у музичне училище; батько підробляв також грою у кінотеатрі.
31 липня 1942 року батько помер від серцевого нападу і це стало переломним моментом у долі 15-річного Мстислава, якому довелося стати главою сім'ї. Він замінив батька на викладацькій роботі, став артистом концертно-естрадного бюро, з артистичними бригадами об'їздив усю область.
1943 року сім'я повернулася до Москви, і юнак вступив до музичного училища при Московській консерваторії. Успіхи Ростроповича в консерваторії були настільки великі, що з другого курсу його перевели одразу на п'ятий, і в 1946 році він з відзнакою закінчив одразу два факультети Московської консерваторії – композиторський та клас віолончелі, де його вчителями були: по віолончелі – Семен Козолупов, по композиції та інструментуванні - Віссаріон Шебалін та Дмитро Шостакович.
Після закінчення консерваторії Ростропович вступив до аспірантури, в якій навчався до 1948 року, після чого став викладачем і протягом 26 років викладав у Московській та сім років у Ленінградській консерваторіях.
Перший виступ Ростроповича-віолончеліста із симфонічним оркестром відбувся 1940 року в місті Слов'янську. У грудні 1945 року на Всесоюзному конкурсі музикантів-виконавців він отримав першу премію, потім брав участь у Міжнародних конкурсах у Празі (1947, 1950) та у Будапешті (1949), де також був удостоєний перших премій. З того часу почалася велика концертна діяльність Мстислава Ростроповича спочатку по СРСР, з 1947 року - країнами Європи, а потім і по всьому світу.
Восени 1963 року Ростропович дебютував як диригент з Горьковським симфонічним оркестром. 1968 року у Великому театрі під керівництвом Ростроповича пройшла прем'єра опери "Євгеній Онєгін" Петра Чайковського, через два роки у Великому театрі під його керівництвом пройшла опера "Війна і мир" Прокоф'єва (1970).
Вся творчість Ростроповича-музиканта поділяється на два напрямки: віолончеліста (соліста та ансамбліста) та диригента – оперного та симфонічного.
Репертуар Ростроповича-віолончеліста включав, поряд із класичними творами, понад 140 сучасних творів для віолончелі, спеціально написаних для нього та йому присвячених. Близько 60 найбільших композиторів ХХ століття написали для нього твори.
Як камерний музикант він виступав в ансамблі з такими видатними музикантами, як Святослав Ріхтер, Еміль Гілельс, Леонід Коган, Давид Ойстрах, Володимир Горовіц, Єгуді Менухін, Ісаак Стерн, Жан-П'єр Рампаль, багато виступав зі своєю дружиною - співачкою Галиною Вишневою. акомпаніатора-піаніста, виконуючи разом із нею її величезний вокальний репертуар.
Мстислав Ростропович був одружений з видатною оперною співачкою Галиною Вишневською, у них дві доньки - випускниці Джульярдської музичної школи в Нью-Йорку, Ольга та Олена.
Мстислав Леопольдович Ростропович помер 27 квітня 2007 року у Москві. Похований на Новодівичому цвинтарі після відспівування у Храмі Христа Спасителя. Спочатку на місці його поховання було поставлено дерев'яний хрест, а 27 жовтня 2008 року з ініціативи Вишневської було встановлено двометровий мармуровий хрест біло-чорно-червоних тонів.
Матеріал підготовлений на основі інформації РІА Новини та відкритих джерел
МСТИСЛАВ РОСТРОПОВИЧ – ГРОМАДЯНИН СВІТУ
«Все, що я граю, я люблю до непритомності».
Найбільший академічний музикант минулого століття не тільки мав унікальний виконавський талант, а й був людиною дуже важливою. Він не побоявся виступити проти тоталітарної системи Радянського Союзу, за це і був висланий із країни, а також позбавлений громадянства. За кордоном Мстислав Леопольдовичстав фігурою світового масштабу, зайнявши одне з найбільш значних місцьу світі музики.
Музика з пелюшок
Рідним містом для Мстислава Ростроповичастав Баку, де він народився 1927 року. Його батьки були музикантами, вони переїхали з Оренбурга на запрошення засновника професійного музичного мистецтва Азербайджану Узеїра Гаджибекова. З перших днів життя Мстислав був залучений до музики. А з п'яти років він 
вже навчався у Москві музичному технікумі. Коли розпочалася війна, Ростроповичі знову поїхали до Оренбурга. 1942 року Мстиславу довелося взяти на себе відповідальність за сім'ю – від серцевого нападу помер батько. Майбутній видатний віолончеліст та диригент у юному віці став викладачем музичного училища, щоб прогодувати матір та сестру.
У цей час він починає самостійно складати музику. Він створив поему для віолончелі, фортепіанний концерт та прелюдії для фортепіано. У воєнні роки він став ще й артистом, що гастролює.
виступав з оркестром Малого театру, давав численні концерти у шпиталях, військових частинах та колгоспах.
Не лише обдарований, а й уже досвідчений Мстислав у 16 років став студентом Московської консерваторії, щоб удосконалювати мистецтво гри на віолончелі та набути навичок композитора. Ростроповичу пощастило, викладач Семен Козолупов одразу розглянув його величезний потенціал. Премудростям композиторської майстерності 
навчали та . Останньому Мстислав показав партитуру свого фортепіанного концерту та виконав його для наочності. Дмитро Дмитрович гідно оцінив старання юнака та запропонував йому брати індивідуальні уроки, щоб підвищувати рівень. Але надалі Ростропович так і не став композитором. Причина виявилася простою. Коли Мстислав уперше почув симфонію №8 Дмитра Шостаковича, враження виявилося настільки велике, що на свої композиторські перспективи Ростропович вирішив махнути рукою. Він усвідомив, що ніколи не зможе досягти рівня великого Шостаковича. А час показав, що віолончеліст зробив правильний вибір, адже світ дізнався про неповторного виконавця.
Перші нагороди
Першу професійну нагороду заслужив у 1945 році на всесоюзному конкурсі молодих виконавців. Йому присудили 
першу премію. Такий успіх зробив зі студента другого курсу одразу п'ятикурсника. А ще за 5 років він став переможцем міжнародного конкурсу у Празі. На той час у нього за плечима вже були консерваторія та аспірантура. Мстислав Ростропович дуже швидко став одним із видатних викладачів. Понад чверть століття він працював у столичній консерваторії та ще кілька років – у Ленінграді. За цей час він виховав не один десяток професіоналів зі світовим ім'ям. Його учнями були Наталія Шаховська, Давид Герінгас, Наталія Гутман, Маріс Віллеруш та інші.
Музикант-рекордсмен
Творче життя Мстислава Леопольдовича мало два чіткі напрямки. З одного боку він був великим віолончелістом із вражаючим репертуаром творів, а з іншого – геніальним симфонічним та оперним диригентом. 
Щоб зрозуміти всю міць його таланту, варто лише згадати, що понад півсотні знаменитих композиторів створили музику спеціально для Ростроповича. Він став першим виконавцем понад сотню творів для віолончелі та близько 70 разів давав прем'єри з оркестром.
Дебют Ростроповича-диригента відбувся 1957 року. Під рухи його чарівної палички у Великому театрі представили. Оглушливий успіх не забарився.
Диригент гастролював усім Радянським Союзом, а також він грав в одному ансамблі зі Святославом Ріхтером і Давидом Ойстрахом.
Часто виступав на одній сцені разом зі своєю дружиною – оперною співачкою. Вони познайомилися 1955 року на фестивалі «Празька весна» і з того дня більше не розлучалися.
Опальний Мстислав Ростропович
Будучи людиною всебічно розвиненою, Мстислав Леопольдович спілкувався з людьми різних сфер діяльності. Наприклад, його пов'язували теплі дружні стосунки 
з Олександром Солженіциним. Коли в минулому залишилася хрущовська відлига, а до влади прийшов Леонід Брежнєв, державна машина намагалася зацькувати автора знаменитих творів. Тоді Ростропович поселив Солженіцина у себе на дачі і виступив на його захист із відкритим листом через газету «Правда». Тут же була реакція влади. Мстислав Леопольдовичстав невиїзним, а робота з великими оркестрами виявилася йому під забороною. Преса одразу ж відвернулася від віолончеліста. На батьківщині він став ворогом та маргіналом.
Світ біля ніг маестро
У 1974 році опальний Ростропович із дружиною та двома дочками отримали виїзну візу та залишили СРСР. Фактично їх вислали із Союзу, а згодом ще й позбавили 
громадянства. Через багато років, відповідаючи на запитання журналістів, він сказав, що зробив найкращий вчинок у житті, коли виступив на захист Солженіцина та його совість абсолютно чиста.
Після від'їзду з СРСР музикант багато часу проводив у Сполучених Штатах Америки. Багато років він був керівником Вашингтонського національного симфонічного оркестру. Диригент об'їздив із гастролями весь світ. Його запрошували працювати з головними оркестрами Великобританії, Австрії, Франції, Японії та Німеччини. Без жодного натяку на пафос його називали зіркою світового масштабу.
60-річний ювілей Мстислав Леопольдовичзустрів у Вашингтоні З цієї нагоди у столиці США було організовано перший всесвітній конгрес віолончелістів. Цього дня президент Рональд Рейган удостоїв диригента найвищої державної нагороди – медалі Свободи. На урочистість 
навіть прибула королева Великобританії Єлизавета ІІ.
Кар'єра Ростроповича у країнах була запаморочливою. У нього з'явилося стільки високопосадовців, що на ювілей з'їхався весь світовий бомонд. Він товаришував із Пікассо та Шагалом, Далі та Бродським, а коли Мстислав Леопольдович оголосив про закінчення співробітництва зі столичним симфонічним оркестром, йому надіслали листи подякивсі президенти США, з якими він познайомився, обіймаючи таку високу посаду керівника оркестру.
Екстраординарна кар'єра
У Сполучених Штатах був не тільки відомим диригентомта віолончелістом, а й активним борцем за права людини. Він не боявся приїжджати з концертами до регіонів, де відбувалися конфлікти. А в 1989 році прямо біля Берлінського муру виконав сюїту для віолончелі.
Тим часом змінилося керівництво СРСР, оголосивши про плани реформування суспільства. Михайло Горбачов скасував 1990 року постанову про позбавлення громадянства 
Мстислава Ростроповичата Галини Вишневської. Але музикант не прийняв знову радянське громадянство, залишившись космополітом. Не став і громадянином Росії після розпаду СРСР.
Вперше після багаторічної перерви він виступив 1996 року у Великому театрі, де представив оперу «Хованщина». Диригент та музикант продовжував гастролювати, його віолончель звучала на найбільших сценах світу – у Сан-Франциско, Мюнхені, Монте-Карло.
Нерідко записував концерти для радіо. За це його навіть нагородили почесною премією «Греммі» з оригінальним формулюванням – за «екстраординарну кар'єру та життя у записах». Він був першим російським музикантом та сьомим у всьому світі, хто отримав «Греммі» у такій незвичайній номінації. Загалом Мстислав Леопольдович був лауреатом цієї премії п'ять разів. А його емоційність та артистизм, філігранна краса гри та натхнення завжди захоплювали критиків.
Під опікою Ростроповича
Викладацьку діяльність Ростропович продовжив у Валенсії, де відкрив у 2004 році школу вищої музичної майстерності. Він виявляв надзвичайні організаторські здібності та проводив фестивалі, на яких відкривав світові нові таланти. Крім цього, диригент створив фонд допомоги обдарованим студентам, а діти-музики отримували від нього гранти та стипендії.
Не оминув Ростропович увагою та лікувальні заклади. Разом із Галиною Вишневською він 
реалізував не один проект допомоги хворим дітям. Також уперше після розпаду СРСР фонд Вишневського-Ростроповича провів вакцинацію дітей проти гепатиту B.
2006 року здоров'я Мстислава Леопольдовича різко погіршилося. У нього виявили рак печінки. Ростропович переніс дві операції. Після кількох місяців, проведених у лікарні, музикант відзначив 80-річний ювілей. Привітати його прийшли найвідоміші колеги, давні друзі, громадські діячі. Але незабаром стан віолончеліста знову погіршився, 2007 він пішов з життя. На згадку про легендарне Мстислава Ростроповичащороку відбувається фестиваль його імені.
ФАКТИ
Визнання Мстислава Ростроповичау світі було колосальним. Він був членом Академій мистецтв кількох країн, професором 50 університетів, почесним громадянином десятків міст, кавалером французького ордена Почесного легіону. 
та володарем японської Імператорської премії, а Великобританія присвятила його у почесні лицарі.
Якось після чергових гастролей у США Ростроповича запросили до посольства СРСР і повідомили, що основну частину отриманого гонорару він має здати. Музикант не заперечував, попросивши свого імпресаріо купити на всю суму гонорару дорогу фарфорову вазу. На прийомі в посольстві Ростропович узяв у руки неймовірно гарну вазу, помилувався нею, а потім розвів руки. Порцеляна вдарилася об мармурову підлогу і розлетілася на шматочки. Один із них Мстислав Леопольдович підняв і повільно загорнув у носову хустку зі словами: «Це – моє, а решта – ваше».
Оновлено: Квітень 7, 2019 автором: Олена
Парафрасація інструменту є матеріал архіву інструмента, який використовується для створення того, що appears to be new content from what already exists. Парафрасація інструментів для replacing specific words, phrases, sentences, або навіть entire paragraphs з будь-яким числом подібних версій, що надається акуратно різним варіаціям з їхнім paraphrasing. Paraphrasing tool can spin as many times as needed. However, paraphrasing tools є більше sophisticated now a days, і може бути результатом в добре readable articles which appear original.
Парафрасація інструменту або літера повідомлювач може змінити значення тексту через використання слів з подібним, але зовсім різним інструментом для оригіналу. For example, the word “ picture” could be replaced by the word “ image"or" photo“. 1000+ word-for-word з'єднаннями, які зберігаються в одному з текстових файлів або файлів текстури для написання від. Це ensures that alarge percentage of words different from the original article.
Цей безкоштовний або найкращий матеріал, що містить інструменти пошуку, використовуються як paraphrase, або rewrite повний ланцюжок, або шукають нові способи, щоб отримати прямі фрази, sentences або single words. Усім вашим ім'ям є remix article для blog posts, пошукові документи, останні роки дослідження проектів , email, буде до роботи.
How to use this paraphrasing tool
- How to Input Text
Type або copy and paste in the text(content to rewrite) box you wish to rewrite. Якщо ви будете скористатися своїми матеріалами і ви будете вписуватись в сpelling і grammar, то введіть відповідь (Recaptcha) answer and then click the ‘Submit’ button. Your re-written work will appear below.
- How to Spin
Щоб зробити робочий день easier for you, simply hit 'Enter' після того, як ви вважаєте правильний (Recaptcha) answer, asuming that the text you want to paraphrase is already entered in the first box.
- Text Limit
Якщо ви хотіли б статтю тексту (для прикладу, мабуть, article або single sentence) і ви потребуєте, щоб повідомити цей текст, то цей spinbot Paraphrasing-Tool will be of help.
- Registration
Не потрібно реєструвати/log-in або будь-яку особливу інформацію для використання цього spinbot paraphrasing tool.
How this Article Rewriter Works
Цей зображення показує цей paraphrasing tool work Plagiarism
Writing is ansesential element of every student and content writer. A Good and plagiarism вільний вміст, що є unique повідомлень про useful information, що вірші want. Записуючи вашу власні unique content can take time. Для того, щоб отримувати повідомлення для оригіналу вміст може бути expensive і для багатьох школярів або письменників, він не може бути на своїх бюджетах. Як альтернатива до досконалого unique content, всі матеріали можуть бути переглянуті з тим, що вони становлять повністю unique article. Fastest and efficient way to rewrite older articles is by using online або paraphrasing software to do job.
Avoid overuse of work from previous authors
У вашій оригіналу, ви можете заборонити обмеження від попереднього написання роботи тому, що ви quote too much, ви можете отримати в трейлер для покупки infringement. Авжеж, є не вказана сума для кількох слів, які використовують для того, щоб запобігти достовірності, спробувати використовувати вашу ініціативу і зрозуміти, коли ви робите те, що потрібно. Парафраси є спричинені як невелика порція оригіналу, якщо він стає тим, що може бути встановлений від того, що нова робота була gotten з оригіналу одного і що може зробити вашу роботу як weak. Для свого paper to relevant, it has be able to have its own identity; i.e. stand on its own. Будь-яку частину її слід тільки для того, щоб підтримувати і зменшити статтю.
Видатний віолончеліст, диригент та філантроп.
Заслужений артист РРФСР (1955).
Народний артист РРФСР (1964).
Народний артист СРСР (1966).
Народився 27 березня 1927 року в Баку у родині музикантів.
Його батько Леопольд Вітольдович Ростропович був відомим віолончелістом, а мати – піаністкою. Мстислав Леопольдович почав займатися музикою ще раннього дитинства. У 16 років він вступив до Московської консерваторії, де вивчав композицію із Сергієм Прокоф'євим та Дмитром Шостаковичем.
1946 року закінчив Московську консерваторію.
Перший виступ Ростроповича-віолончеліста із симфонічним оркестром відбувся 1940 року в Слов'янську.
Диригентський дебют відбувся 1962 року в Горькому (нині Нижній Новгород).
Протягом 26 років викладав у Московській консерваторії (1948-1974) та 7 років – у Ленінградській.
Першим у СРСР став ініціатором проведення музичних фестивалів: саме М. Л. Ростроповичу належала ідея організувати Перший фестиваль сучасної музики у Горькому 1962 року. Цей грандіозний проект було здійснено лише через багато років, але саме у тому вигляді, як про це мріяв сам композитор: фестивалі музики Шостаковича пройшли у Санкт-Петербурзі (1997), Лондоні (1998), Токіо (1998), Чикаго (1999) та Нью-Йорк (2002).
Найважливішою подією став Фестиваль Шостаковича у Лондоні, коли разом із Лондонським Симфонічним Оркестром (LSO) протягом двох місяців Ростропович виконав усі симфонії Шостаковича та багато інших його творів.
Співпраця з LSO дала можливість Ростроповичу організувати так само розгорнуті фестивалі, присвячені Прокоф'єву (1991), Бріттену (1993) та Шнітці (1994).
З 1987 по 2000 рік був творцем, учасником та незмінним керівником музичного фестивалю в Евіані (Франція), де щороку збиралися найкращі музиканти світу та виконувались як прем'єри творів сучасних композиторів, так і твори класичного репертуару.
Почесний лікар 50 університетів (серед них – Гарвард, Кембридж, Єль, Оксфорд).
Пішов із життя 27 квітня 2007 року о 10 годині 45 хвилин у московському онкологічному центрі на Каширському шосе. Похований 29 квітня на Новодівичому цвинтарі Москви (дільниця № 10).
Дружина – народна артистка СРСР Галина Вишневська (1926-2012).
призи та нагороди
Орден «За заслуги перед Батьківщиною» І ступеня (2007) – за видатний внесок у розвиток світового музичного мистецтва та багаторічну творчу діяльність
Орден «За заслуги перед Батьківщиною» II ступеня (1997) - за заслуги перед державою та великий особистий внесок у розвиток світового музичного мистецтва
Медаль «Захиснику вільної Росії» (1993) – за мужність та самовідданість, виявлені при захисті демократії та конституційного ладу 19-21 серпня 1991 року
Ювілейна медаль «60 років Перемоги у Великій Вітчизняної війни 1941-1945» (2005)
Медаль «За доблесну працю. На відзначення 100-річчя від дня народження Володимира Ілліча Леніна»
Медаль «За перемогу над Німеччиною у Великій Вітчизняній війні 1941-1945 рр.»
Медаль «За доблесну працю у Великій Вітчизняній війні 1941-1945 рр.»
Медаль «За освоєння цілинних земель»
Медаль «На згадку про 850-річчя Москви»
Іноземні нагороди
Командор ордена мистецтв та літератури (1975, Франція)
Почесний орден Діамантової зірки (1977, Тайвань)
Орден Франсіско Міранди 1-го класу (1979, Венесуела)
Офіцер Ордену Почесного легіону (1981, Франція)
Кавалер ордену Заслуг (1982, Люксембург)
Командор ордену Даненброг (1983, Данія)
Орден літератури та мистецтв (1984, Швеція)
Великий офіцер ордену "За заслуги перед Італійською Республікою" (1984, Італія)
Орден Ізабелли Католицької (1985, Іспанія)
Командор Ордену Почесного легіону (1987, Франція)
Почесний лицар-командор ордена Британської Імперії (1987, Великобританія)
Командор ордена «За заслуги перед Федеративною Республікою Німеччина» (1987, Німеччина)
Президентська медаль Свободи (1987, США)
Кавалер Великого хреста ордена Леопольда I (1989, Бельгія)
Командор ордена Святого Карла (1989, Монако)
Орден Нідерландського лева (1989, Нідерланди)
Кавалер ордена Травня «За заслуги» (1991, Аргентина)
Командор корони ордена Адольфа де Нассау (1991, Люксембург)
Медаль Пам'яті 13 січня (1992, Литва)
Національний орден Заслуг (1993, Еквадор)
Кавалер ордена Визволителя Сан-Мартіна (1994, Аргентина)
Великий офіцер ордена Великого князя Литовського Гядимінаса (1995, Литва)
Великий офіцер Національного ордена Кедра (1997, Ліван)
Великий хрест ордену Заслуг перед Республікою Польща (1997, Польща)
Великий офіцер Ордену Почесного легіону (1998, Франція)
Орден "Слава" (1998, Азербайджан)
Командор ордену Заслуг (1999, Люксембург)
Командор ордена Культурних заслуг (1999, Монако)
Кавалер Великого хреста ордену "За заслуги перед Федеративною Республікою Німеччина" (2001, Німеччина)
Почесний знак «За науку та мистецтво» (2001, Австрія)
Орден "Незалежність" (2002, Азербайджан)
Великий хрест ордену Заслуг (2003, Угорщина)
Орден Вранішнього сонця 2-го ступеня (2003, Японія)
Орден Карлоса III (2004, Іспанія)
Офіцер Національного ордену "За заслуги" (2004, Румунія)
Орден Гейдара Алієва (2007, Азербайджан)
Орден "За заслуги" (Гватемала)
Орден Сантьяго (Португалія)
Командор орден Фенікса (Греція)
Командор першого класу ордена Лева (Фінляндія)
Відомчі та громадські нагороди
Російські:
1-а премія 3-го Всесоюзного конкурсу музикантів-виконавців у Москві (1945)
Пам'ятна медаль до 70-річчя (1997, Асоціація «Російська виконавська школа»)
Премія Нижнього Новгорода (1997)
Приз "Слава/Gloria" (1997)
Царськосільська художня премія (1999)
Премія «Благородство» (1999, Самара)
Премія "Російський національний Олімп" (2001)
Медаль "200 років МВС Росії" (2002, МВС Росії)
Орден «Творець Петербурга» (2002)
Меморіальна срібна (з позолотою) медаль «Кремль. Зустріч Нового року. 2003» (2003)
Медаль «10 років Комітету у справах воїнів-інтернаціоналістів» (2003)
Нагородний знак-орден "Меценат" (2003, фонд "Меценати століття", Москва)
Орден Доблесті Георгіївського Союзу (2004, Санкт-Петербург)
Приз Фонду Ролана Бикова (2004, Москва)
Ювілейна срібна медаль «До 100-річчя від дня заснування Інституту російської літератури (Пушкінського Дому)» (2005)
Орден Петра Великого І ступеня (2005, Академія проблем безпеки, оборони та правопорядку)
Срібна медаль ім. Н. К. Реріха «За заслуги в галузі екології» (2005, МАНЕБ, Санкт-Петербург)
Почесний знак та нагородний хрест «За працю у благодійстві» (2006, ГУВС Москви)
Російська національна премія «Овація» у номінації «Легенда» (2008)
Міжнародна премія за розвиток та зміцнення гуманітарних зв'язків у країнах Балтійського регіону «Балтійська зірка» номінації «Пам'ять» (посмертно) (2012, Міністерство культури і масових комунікацій РФ, Союз театральних діячів РФ, комітет з культури уряду Санкт-Петербурга
Російська премія Л. Е. Нобеля
Медаль «Учаснику надзвичайних гуманітарних операцій» (МНС Росії та УВКБ ООН)
Закордонні:
Золота медаль Королівського філармонічного товариства (Велика Британія, 1970)
Золота медаль Національної академії Святої Цецилії (Італія)
Золота медаль Товариства охорони авторських прав "Омаж де ля Сасем" (Франція, 1988)
Золота медаль "Віотті д"Оро" (Італія, 1988)
Золота медаль на честь 200-річчя Джорджтаунського університету (США, 1989)
Золота медаль Архімеда (Греція)
Золота медаль Всесвітньої виставки у Севільї (Іспанія, 1992)
Золота медаль Х. Колумба (Італія)
Золота медаль Моцарта (ЮНЕСКО, 2007)
La grande Medaille de Vermeil (Франція, 1976)
Срібна медаль "Преміо Віа Кондотті" (Рим, Італія, 1989)
Срібна медаль на честь 125-ї річниці Музичної академії Ф. Ліста (Угорщина, 2000)
Срібна медаль університету Ріо-де-Жанейро (Бразилія)
Срібна медаль до 70-річчя (фонд Більбао, Іспанія)
Срібна медаль Белградського університету мистецтв (Югославія)
Медаль Генеральної ради департаменту Буш-дю-Рон (Франція)
Медаль Дж. Верді (Італія, 1951)
Медаль Палаццо Маріно (Італія)
Медаль Стендаля (Італія, 1951)
Медаль Чотирьох свобод ім. Ф. Рузвельта (Нідерланди)
Медаль Товариства Ю. Венявського (Польща)
Медаль Раматуелле (Сан-Тропе, Франція)
Медаль Гарвардського університету «За внесок у мистецтво» (США)
Медаль Македонії
Медаль «Антико Сігліо делла Чита» (Турін, Італія)
Медаль "Реал Колізео де Карлос III" (Мадрид, Іспанія)
Медаль «Остіл дьо Браун» (Севілья, Іспанія)
Медаль Товариства любителів музики (Бордігера, Італія, 1980)
Медаль на честь Ростроповича (Франція, 1987; США, 1987)
Медаль «За заслуги у музичному мистецтві» (Іспанія)
Медаль Н. Казанзакіса (Греція)
Медаль міжнародного конгресу пам'яті А. Сахарова "Світ, прогрес, права людини" (1991)
Медаль Дж. Пібоді за видатний внесок у музику Америки (США, 1994)
Медаль Французької Академії (Франція, 1995)
Медаль "Палац музики" (Італія, 1997)
Медаль Ф. Шопена (Польща, 1997)
Почесна медаль Міністерства культури В'єтнаму
Почесна медаль Фонду американсько-російського культурного співробітництва (США)
Премії
Державні премії СРСР та Російської Федерації
Сталінська премія другого ступеня (1951) – за концертно-виконавчу діяльність
Ленінська премія (1964) – за концертно-виконавчу діяльність (1961-1963)
Державна премія РРФСР імені М. І. Глінки у номінації «за твори в галузі літератури та мистецтва, створені закордонними співвітчизниками» (1991) – за концертні програмиостанніх років
Державна премія Російської Федерації (1995)
Закордонні премії та нагороди[ред. редагувати код]
1-а премія на Всесвітньому фестивалі молоді та студентів у Празі (1947)
1-а премія на Всесвітньому фестивалі молоді та студентів у Будапешті (1949)
1-а премія на Міжнародному музичному фестивалі«Празька весна» (1950)
1-а премія на Міжнародному конкурсі імені Г. Вігана у Празі (1950)
Премія Edison, Comissie Collectieve Grammofoonplaten Campagne (CCGC), Grand Gala du Disque Classique (Амстердам, Нідерланди, 1964)
Премія «Греммі» (1970, 1977, 1980, 1983, 2003)
Премія Міжнародної ліги прав людини (1974)
Премія Ернста фон Сіменса (Німеччина, 1976)
Премія Альберта Карре та доктора Едуарда Гарде (гран-прі Academie Nationale du Disque Lyrique "Orphees d"Or") (Франція, 1977)
Премія Спілки музичної преси Бельгії «Caecilia» у номінації «Опера» (Бельгія, 1979)
Премія Мантуї за найкращу оперу в Італії «Золота сцена» (1980)
Премія Леоні Соннінг (Данія, 1981)
Премія Національного хорового фонду (Вашингтон, США, 1981)
Премія «Життя в музиці» від асоціації «Омадже Венеція» (1984)
Премія «Артисту року» від Антидефомаційної ліги «Бнай Брітіш» (1984)
Премія «Видатного громадянина» (Університет штату Нью-Йорк, 1984)
Премія Алгура Медоуза за досконалість у мистецтві (США, 1985)
Премія Альберта Швейцера (1985)
Премія за виконавське мистецтвоЛіги «Проти наклепу» (США, 1985)
Премія Анрі Еньяльбера "Des grands vins de Fronsac" Музичного товаристваФронсак (Франція, 1986)
Премія у номінації «Кращий міжнародний соліст» (BMI & Washington Area Music ASSN) (Вашингтон, США, 1987)
Премія «Мистецтво мистецтво» (Іспанія, 1989)
Премія імені Джона Мак-Говерна за відмінність у мистецтві (1989)
Премія імені Поля Хьюма ( Музична школаЛевіна, Вашингтон, США, 1989)
Премія "Віа Кондотті" (Італія, 1989)
Премія «Борцю за права людини» - від Фонду «За майбутнє» (Париж, 1991)
Премія Центру Кеннеді (США, 1992)
Імператорська премія асоціації мистецтв (Японія, 1993)
Премія "Полярна зірка" (Шведська Королівська академія музики, премія музикантам, прирівняна за значенням до Нобелівської, 1995)
Премія «Gramophone» у номінації «Запис року» (Велика Британія, 1995)
Премія "EMI-Classics" (Великобританія, 1995)
Премія "Der Deutschen Schallplattenkritik" (Мюнхен-Гамбург, ФРН, 1995, 1997)
Премія «Gramophone» за видатні досягнення(Велика Британія, 1997)
Премія Принца Астурійського «Конкордія» («Злагода») за внесок у досягнення згоди у суспільстві (Іспанія, 1997)
Премія «Gramophone» за найкращий історичний запис (Великобританія, 1998)
Премія "ECHO", Deutsche Phonoakademie (Німеччина, 1998)
Премія «Амброгіно д'оро» (Мілан, Італія, 1999)
Премія музичних критиків Аргентини (Аргентина, 1999)
Премія Мікеланджело Антоніоні в галузі мистецтва (Італія, 2000)
Премія COAS (Cooperadora de Accion Social) (Аргентина, 2002)
Премія Томаса Едісона за життєві здобутки (Нідерланди, 2004)
Премія Вольфа в галузі мистецтв (Ізраїль, 2004)
Премія "ECHO Klassik", спеціальний приз "Посол Музики", Deutsche Phonoakademie (Німеччина, 2004)
Премія UCLA за виконавська майстерність(США, перше присудження у галузі музики)
Премія Фонду "Амбасадор" (США)
Премія «За відмінність у мистецтві» (Каліфорнійський університет, США)
Премія Карла IV (Чехія)
Міжнародна премія Каталонії (Іспанія, 1992)
Міжнародна гуманітарна премія Міжнародного центру Індіанаполіса (США, 1992)
Міжнародна музична премія "Прімавера" (Італія, 1996)
Міжнародна премія Іспанії «Габаррон» (2002)
Міжнародна премія Артуро Бенедетті Мікеланджелі (Італія, 2003)
Міжнародна премія Ісаака Стерна (США, 2003)
Міжнародна премія імені Миколи Реріха (Санкт-Петербург, Росія, 2005)
Міжнародна премія "Золоте серце" (Москва, Росія, 2006)
Гуманітарна премія Федерації «Об'єднаний єврейський призов» (США, 1985)
Директорська премія Інформаційного агентстваСША (1989)
Диригентська премія Дітсона (Колумбійський університет, США, 1990)
Артистична премія Конгресу США Arts Caucus (Вашингтон, США, 1993)
Європейська премія "За людяність" Європейського фонду культури (Базель, Швейцарія, 2000)
Державна премія Литви (2002)
Президентська премія «За заслуги», The National Academy of Recording Arts and Siences (США, 2003)
Художня премія Валенсії (Іспанія)
Нагорода за мистецтво виконання міжнародної єврейської організації Бней-Бріт (США, 1985)
Нагорода «Золоте століття» (Італія)
Нагорода Фонду послів (США)
Золотий диск Toshiba-EMI Limited (Японія, 1977, 1978)
«Почесне свідчення» Організації Американських держав та Інтерамериканського музичної поради(Вища відмінність, що присуджується цією організацією)
Почесна перемога в галузі класичної музики (Франція, 2004)
Подяка Організації американських держав та Інтер-Американської музичної ради (США, 1998)
Міжнародний громадський орден "Золотий сокіл", кавалер (Москва, Росія, 2004)
Приз Жака Роше (Académie du Disque Français) (Франція, 1970)
Приз Товариства друзів музики (Австрія, 2001)
Великий Приз Музики (Латвія, 2001)
Гран-прі (Académie du Disque Français) (Париж, Франція, 1975, 1984)
Гран-прі (Des Disquaires de France) (Париж, Франція, 1977)
Знак високої оцінки Туринської філармонії (Італія, 1980)
Знак Культури Палермо (Італія)
Знак Святого Германа Аляскінського (Російська православна церква Америки, США)
Знак «Корона Франції» (1975)
Золотий знак університету Болоньї (Італія)
Звання та титули
Міжнародний артист (Філіппіни, 1982)
Метр-архонт музики Великої та Святійшої Православної ЦерквиХристовий (Вищий церковний титул, який присуджується цивільним особам указом Вселенського Патріарха, 1989)
Посол доброї воліЮНЕСКО (Париж, Франція, 1997)
Почесний професор Московської консерваторії
Почесний професор Кубинської національної консерваторії
Почесний професор Московської консерваторії з 1993 року
Почесний доктор Санкт-Петербурзького гуманітарного університету профспілок з 1998 року
Людина року[ред. [ред. код]Почесний голова Нью-Йоркського товариства віолончелістів та ін.
Справжній член Академії образотворчих мистецтв Франції (ім'я музиканта включено до «Сорока безсмертних») (1987).
Іноземний почесний член Американської академії мистецтв та наук (1972)
Член Національної академії "Санта Чечілія" (Рим, 1971)
Член Шведської королівської музичної академії (1975)
Член Королівської академії музики Англії (1984)
Член-кореспондент Баварської академії образотворчих мистецтв (1981)
Почесний доктор понад 50 університетів різних країнах, серед них:
Гарвардський університет (США)
Єльський університет (США)
Прінстонський університет (США)
Кембриджський університет (Велика Британія)
Оксфордський університет (Велика Британія)
Сорбонна (Франція)
Болонський університет (Італія)
Тель-Авівський університет (Ізраїль)
Почесний громадянин 28 міст та областей понад 10 країн, у тому числі міст Афіни (Греція, 1975), Токіо (Японія), Тель-Авів, Єрусалим (Ізраїль), Вендрель (Каталонія, Іспанія), Мілан, Азоло, Турін, Кремона ( 2002), Флоренція (2006) (Італія), Вільнюс (Литва, 2000), Тбілісі (Грузія, 1998), Оренбург (1993), Воронеж(2002), Нижегородської області (1996) (Росія), Слов'янськ (Україна, 2 , Ментор, Скрентон (1983), округ Лакауанна (Пенсільванія, 1985), штат Теннессі (1985), Марксвілль (США), Фронсак, Евіан-ле-Бен, Ментона (Франція), Буенос-Айрес (Аргентина, 2001) Республіка Аджарія (Грузія, 2003).
Титул "Супер-Зірка" від Загальноросійської громадської премії "Російський національний олімп" (Москва, Росія, 2001)
Титул "Сер Королівства Великобританії"
Людина року
1970, 1980, 1983 – у Франції;
1974 - у ФРН;
1977, 1984 – у Великій Британії;
1983 – у США;
1984 – «Артист року», Антидефамаційна ліга «Бнай Брітіш»;
1987 – «Людина року» за версією Національного єврейського фонду;
1987 – «Музикант року» за версією товариства «Музична Америка» (США);
2004 – «Герой Європи» за версією журналу «Time»;
«Персона року-2008», «За внесок у вітчизняну культуру та мистецтво» - за рішенням Дирекції та Опікунської Ради Російської Щорічної Загальнонаціональної Премії в галузі індустрії розваг та дозвілля RUSSIAN ENTERTAINMENT AWARDS.