Бачить тепер усе ясно поточне покоління, дивується оманам, сміється з нерозумності своїх предків, не дарма, що небесним вогнем вичерпано цей літопис, що кричить у ньому кожна літера, що звідусіль спрямований пронизливий перст на нього ж, на нього, на поточне покоління; але сміється поточне покоління і самовпевнено, гордо починає низку нових помилок, з яких також потім посміються нащадки. "Мертві душі"
До чого? Наче натхнення
Покохає заданий предмет!
Наче справжній поет
Продасть свою уяву!
Я раб, поденник, я торгаш!
Я повинен, грішник, вам за золото,
За срібник нікчемний ваш
Платити божественною платою!
"Імпровізація I"
Література - мова, що виражає все, що країна думає, чого бажає, що вона знає і чого хоче і повинна знати.
У серцях простих почуття краси та величі природи сильніше, живіше в сто разів, ніж у нас, захоплених оповідачах на словах і на папері.
"Герой нашого часу"
І всюди звук, і всюди світло,
І всім світам один початок,
І нічого в природі немає,
Що б коханням не дихало.
У дні сумнівів, у дні тяжких роздумів про долі моєї батьківщини, — ти один мені підтримка і опора, о велика, могутня, правдива і вільна російська мова! Не будь тебе - як не впасти у відчай, побачивши все, що відбувається вдома? Але не можна вірити, щоб така мова не була дана великому народу!
Вірші у прозі, "Російська мова"
Так, завершивши безпутну свою втечу,
З голих полів летить колючий сніг,
Ганий ранньою, буйною хуртовиною,
І, на лісовій зупиняючись глушині,
Збирається у срібній тиші
Глибоким та холодним ліжком.
Послухай: соромно!
Час вставати! Ти знаєш сам,
Який час настав;
У кому почуття обов'язку не охололо,
Хто серцем непідкупно прямий,
У кому дарування, сила, влучність,
Тому тепер не повинно спати.
"Поет та громадянин"
Невже й тут не дадуть і не дозволять російському організму розвинутися національно, своєю органічною силою, а неодмінно, лакейською наслідуючи Європу? Та куди ж подіти тоді російський організм? Чи розуміють ці панове, що таке організм? Відрив, «відщеплення» від своєї країни призводить до ненависті, ці люди ненавидять Росію, так би мовити, природно, фізично: за клімат, за поля, за ліси, за порядки, за визволення мужика, за російську історію, одним словом, за все, за все ненавидять.
Весна! виставляється перша рама -
І в кімнату шум увірвався,
І благовіст ближнього храму,
І говірка народу, і стукіт колеса…
Ну чого ви боїтеся, скажіть на милість! Кожна тепер трава, кожна квітка радіє, а ми ховаємося, боїмося, точно напасти якусь! Гроза вб'є! Не гроза це, а благодать! Так, благодать! У вас усі гроза! Північне сяйво загориться, милуватися треба і дивуватися премудрості: «з північних країн встає зоря»! А ви жахаєтесь та вигадуєте: до війни це чи до моря. Чи йде комета, — не відвів би очей! Краса! Зірки вже придивилися, всі ті самі, а це обновка; ну, дивився б та милувався! А ви боїтеся і поглянете на небо, тремтіння вас бере! З усього ви собі лякав наробили. Ех, народ! "Гроза"
Немає просвітлюючого, що очищає душу почуття, як те, яке відчуває людина при знайомстві з великим художнім твором.
Ми знаємо, що із зарядженими рушницями треба поводитися обережно. А не хочемо знати того, що так само треба поводитись і зі словом. Слово може і вбити, і зробити зло гіршим за смерть.
Відома витівка американського журналіста, який, для підняття підписки на свій журнал, став друкувати в інших виданнях найрізкіші, нахабні на себе нападки від вигаданих осіб: одні друковано виставляли його шахраєм і клятвозлочинцем, інші злодієм та вбивцею, треті розпусником у колосальних розмірах. Він не скупився платити за такі дружні реклами, поки всі не замислилися - та видно ж цікава це і незвичайна людина, коли про неї так кричать! - І почали розкуповувати його власну газету.
"Життя через сто років"
Я... думаю, що я знаю російську людину в саму її глибину, і не ставлю собі цього в жодну заслугу. Я не вивчав народу по розмовах з петербурзькими візниками, а я виріс у народі, на гостомельському вигоні, з казанком у руці, я спав з ним на росистій нічній траві, під теплим овчинним кожухом, та на забавній панінській товчені за колами запорошених
Між цими двома титанами, що зіткнулися - наукою і теологією - знаходиться шалена публіка, що швидко втрачає віру в безсмертя людини і в якесь божество, що швидко спускається до рівня чисто тваринного існування. Така картина години, освітленої сяючим полуденним сонцем християнської та наукової ери!
"Викрита Ізіда"
Сідайте, я вам радий. Відкиньте будь-який страх
І можете тримати себе вільно,
Я дозволяю вам. Ви знаєте, днями
Я королем був обраний всенародно,
Але це все одно. Бентежать мою думку
Всі ці почесті, привітання, поклони...
"Божевільний"
- Та що ж тобі за кордоном треба? - спитав я його в той час, коли в його номері, за допомогою прислуги, йшло укладання та пакування його речей для відправлення на Варшавський вокзал.
- Та просто... відчутись! - сказав він розгублено і з якимось тупим виразом обличчя.
"Листи з дороги"
Хіба в тому річ, щоб пройти в житті так, щоб нікого не зачепити? Не в цьому щастя. Зачепити, зламати, ламати, щоб життя вирувало. Я не боюся жодних звинувачень, але в сто разів більше за смерть боюся безбарвності.
Вірш - це та сама музика, тільки поєднана зі словом, і йому потрібен теж природний слух, чуття гармонії і ритму.
Дивне почуття відчуваєш, коли легким натисканням руки змушуєш таку масу підніматися та опускатися за своїм бажанням. Коли така маса кориться тобі, відчуваєш могутність людини.
"Зустріч"
Почуття Батьківщини - має бути строго, стримано в словах, не речисто, не балакуче, не «розмахуючи руками» і не вибігаючи вперед (щоб здатися). Почуття Батьківщини має бути великою гарячою мовчанкою.
"Самітне"
І в чому таємниця краси, в чому таємниця і чарівність мистецтва: чи в свідомій, чи натхненній перемозі над мукою, чи в несвідомій тузі людського духу, який не бачить виходу з кола вульгарності, убожества чи недомислу і трагічно засуджений здаватися самовдоволеним чи безнадійним фальшивим.
"Сентиментальний спогад"
З самого народження я живу в Москві, але їй-богу не знаю, звідки пішла Москва, навіщо вона, до чого чому, що їй потрібно. У думі, на засіданнях, я разом з іншими говорю про міське господарство, але я не знаю, скільки верст у Москві, скільки в ній народу, скільки народиться і вмирає, скільки ми отримуємо і витрачаємо, на скільки і з ким торгуємо... Яке місто багатше: Москва чи Лондон? Якщо Лондон багатший, то чому? А блазень його знає! І коли в думі порушують якесь питання, я здригаюся і перший починаю кричати: «Передати в комісію! У комісію!»
Все нове на старий лад:
У сучасного поета
У метафоричний наряд
Мова віршована одягнена.
Але мені інші – не приклад,
І мій статут – простий і суворий.
Мій вірш - хлопчик-піонер,
Легко одягнений, голоногий.
1926
Під впливом Достоєвського, а також іноземної літератури, Бодлера та Едгара По, почалося моє захоплення не декадентством, а символізмом (я і тоді вже розумів їхню відмінність). Збірник віршів, виданий на початку 90-х, я озаглавив «Символи». Здається, я раніше за всіх у російській літературі вжив це слово.
Біг мінливих явищ,
Мимо тих, що лунають, прискори:
Злий в одне захід сонця звершень
З першим блиском ніжних зір.
Від низовини життя до витоків
У мить єдиний огляд:
У лик єдиний розумним оком
Двійників своїх збери.
Незмінний і чудовий
Благодатної Музи дар:
У дусі форма струнких пісень,
У серці пісень життя та жар.
"Думки про поезію"
У мене багато новин. І всі добрі. Мені щастить". Мені пишеться. Мені жити, жити, завжди жити хочеться. Якби Ви знали, скільки я написав нових віршів! Більше ста. Це була божевілля, казка, нове. Видаю нову книгу, зовсім не схожу на колишні. Вона здивує багатьох. Я змінив своє розуміння світу. Хоч як смішно прозвучить моя фраза, я скажу: я зрозумів світ. На багато років, можливо, назавжди.
К. Бальмонт - Л. Вількіна
Людина – ось правда! Все в людині, все для людини! Існує тільки людина, все ж решта — справа його рук і його мозку! Людина! Це чудово! Це звучить... гордо!
"На дні"
Мені шкода створювати щось марне і нікому не потрібне зараз. Зібрання, книга віршів на даний час - найнепотрібніша, непотрібна річ... Я не хочу цим сказати, що вірші не потрібні. Навпаки, я стверджую, що вірші, потрібні, навіть необхідні, природні та вічні. Був час, коли всім здавалися потрібними цілі книги віршів, коли вони читалися суцільно, усіма розуміли і приймали. Час цей – минулий, не наш. Сучасному читачеві не потрібна збірка віршів!
Мова – це історія народу. Мова – це шлях цивілізації та культури. Тому вивчення та заощадження російської мови є не пустим заняттям від нічого робити, але нагальною необхідністю.
Якими націоналістами, патріотами стають ці інтернаціоналісти, коли їм це потрібно! І з якою зарозумілістю глумляться вони над "зляканими інтелігентами", - точно рішуче немає жодних причин лякатися, - або над "зляканими обивателями", точно вони мають якісь великі переваги перед "обивателями". Та й хто, власне, ці обивателі, "благополучні міщани"? І про кого і про що піклуються, взагалі, революціонери, якщо вони так зневажають середню людину та її добробут?
"Окаянні дні"
У боротьбі за свій ідеал, який полягає у „свободі, рівності та братерстві“, громадяни повинні користуватися такими засобами, які не суперечать цьому ідеалу.
"Губернатор"
«Нехай ваша душа буде цільна чи розколота, нехай світорозуміння буде містичним, реалістичним, скептичним, або навіть ідеалістичним (якщо ви до того нещасні), нехай прийоми творчості будуть імпресіоністичними, реалістичними, натуралістичними, зміст – ліричним чи фабулістичним, нехай буде – що хочете, але, благаю, будьте логічними – нехай попрощається мені цей крик серця! – логічні у задумі, у будівництві твору, у синтаксисі».
Мистецтво народжується у бездомності. Я писав листи та повісті, адресовані до далекого невідомого друга, але коли друг прийшов — мистецтво поступилося життю. Я говорю, звичайно, не про домашній затишок, а про життя, яке означає більше мистецтва.
"Ми з тобою. Щоденник кохання"
Художник не може більше, як відкрити іншим свою душу. Не можна пред'являти йому заздалегідь складені правила. Він ще невідомий світ, де все ново. Потрібно забути, що полонило в інших, тут інше. Інакше слухатимеш і не почуєш, дивитимешся, не розуміючи.
З трактату Валерія Брюсова "Про мистецтво"
Ну й нехай відпочине, знемагає - змучили її, стривожили. А вдосвіта підійметься крамарка, візьметься добро своє складати, вистачить ковдру, піде, витягне з-під старої підстилку цю м'яку: розбудить стару, підніме на ноги: ні світло ні зоря, будь вставати. Нічого не поробиш. А поки що - бабуся, костромська наша, мати наша, Росія!"
"Здуха Русь"
Мистецтво ніколи не звертається до натовпу, маси, воно говорить окремій людині, в глибоких і прихованих схованках його душі.
Михайло Андрійович Осоргін (Ільїн) (1878 - 1942)
Як дивно / ... / Скільки є веселих і бадьорих книг, скільки блискучих і дотепних філософських істин, але немає нічого втішніше Екклезіаста.
Бабкін наважився, — прочитав Сенеку
І, насвистуючи туш,
Зніс його до бібліотеки,
На полях зазначивши: «Нісенітниця!»
Бабкін, друже, — суворий критик,
Ти подумав хоч раз,
Що безногий паралітик
Легкій сарні не указ?..
"Читач"
.jpg)
Слово критика про поета має бути об'єктивно-конкретним та творчим; критик, залишаючись вченим, – поет.
"Поезія слова"
Тільки про велике варто думати, лише великі завдання має ставити собі письменник; ставити сміливо, не соромлячись своїми особистими малими силами.
«Вірно, тут є і лісовики, і водяні, – думав я, дивлячись перед собою, – а може, тут живе і ще якийсь дух… Могутній, північний дух, який насолоджується цією дикістю; може, і справжні північні фавни і здорові, біляві жінки бродять у цих лісах, жеруть морошку і брусницю, регочуть і ганяються одна за одною».
"Північ"
Потрібно вміти закривати нудну книгу ... йти з поганого фільму ... і розлучатися з людьми, які не дорожать тобою!
Зі скромності я остерігаюсь вказати на той факт, що в день мого народження дзвонили в дзвони і було загальне народне тріумфування. Злі язики пов'язували це тріумфування з якимось великим святом, що збіглося з днем моєї появи на світ, але я досі не розумію, до чого тут ще якесь свято?
То був час, коли любов, почуття добрі та здорові вважалися вульгарністю та пережитком; ніхто не любив, але всі жадали і, як отруєні, припадали до всього гострого, що роздирає начинки.
"Ходіння по муках"
- Ну що поганого, - кажу я собі, - хоча б у коротенькому слові поки що? Адже така сама форма прощання з друзями є й іншими мовами, і там вона нікого не шокує. Великий поет Уолт Вітмен незадовго до смерті попрощався з читачами зворушливим віршем "So long!", Що означає англійською - "Поки!". Французьке a bientot має те саме значення. Грубості тут немає жодної. Навпаки, ця форма сповнена найулюбленішої поштивості, тому що тут спресувався такий (приблизно) сенс: будь благополучний і щасливий, поки ми не побачимося знову.
"Живий як життя"
Швейцарія? Це гірське пасовище туристів. Я сама об'їздила весь світ, але ненавиджу цих жуйних двоногих із Бедекером замість хвоста. Вони зжували очима всю красу природи.
"Острів загиблих кораблів"
Все, що писав і напишу, я вважаю тільки уявним срамом і нізащо почитаю мої письменницькі заслуги. І дивуюся, і дивуюся, чому на вигляд розумні люди знаходять у моїх віршах якесь значення та цінність. Тисячі віршів, чи моїх чи тих поетів, яких я знаю в Росії, не варті одного співака моєї світлої матері.
Я боюся, що у російської літератури лише майбутнє: її минуле.
Стаття «Я боюсь»
Ми довго шукали таку, подібну до сочевиці, завдання, щоб спрямовані нею до спільної точки з'єднані промені праці художників і праці мислителів зустрілися б у загальній роботі та змогли б запалити звернути в багаття навіть холодну речовину льоду. Тепер таке завдання — сочевиця, що спрямовує разом вашу бурхливу відвагу і холодний розум мислителів, — знайдено. Ця мета — створити спільну письмову мову.
"Художники світу"
Поезію він любив, у судженнях намагався бути об'єктивним. Він був напрочуд молодий душею, а може бути і розумом. Він завжди мені здавався дитиною. Було щось дитяче в його під машинку стриженій голові, в його виправці, швидше за гімназійну, ніж військову. Зображати дорослого йому подобалося, як і всім дітям. Він любив грати в «метра», в літературне начальство своїх «гумілят», тобто маленьких поетів та поетес, що його оточували. Поетичні дітлахи його дуже любили.
Ходасевич, "Некрополь"
Я, я, я. Що за дике слово!
Невже он той — це я?
Хіба мама любила такого,
Жовто-сірого, напівсивого
І всезнаючого, як змія?
Ти втратив свою Росію.
Чи протиставив стихію
Добра стихії похмурого зла?
Ні? Так замовкни: відвела
Тебе доля не без причини
У краю неласкової чужини.
Що толку вохкати і тужити -
Росію треба заслужити!
"Що треба знати"
Я не припиняла писати вірші. Для мене в них зв'язок мій з часом, з новим життям мого народу. Коли я їх писала, я жила тими ритмами, які звучали в героїчній історії моєї країни. Я щаслива, що жила в ці роки та бачила події, яким не було рівних.
Всі люди, надіслані нам - це наше відображення. І надіслані вони для того, щоб ми, дивлячись на цих людей, виправляли свої помилки, і коли ми їх виправляємо, ці люди або теж змінюються, або йдуть з нашого життя.
На широкому полі словесності російської в СРСР я був єдиним літературним вовком. Мені радили пофарбувати шкіру. Безглузда порада. Чи фарбований вовк, чи стрижений вовк, він все одно не схожий на пуделя. Зі мною і вчинили як із вовком. І кілька років гнали мене за правилами літературного садка в обгородженому дворі. Зли я не маю, але я дуже втомився…
З листа М. А. Булгакова І. В. Сталіну, 30 травня 1931 року.
Коли я помру нащадки запитають моїх сучасників: "Чи розуміли ви вірші Мандельштама?" - "Ні, ми не розуміли його віршів". "Чи ви годували Мандельштама, чи давали йому дах?" - "Так, ми годували Мандельштама, ми давали йому притулок". - "Тоді ви прощені".
Можливо, піти до Будинку друку – там по одному бутерброду з кетовою ікрою та диспут – «про пролетарське хорове читання», або до Політехнічного музею – там бутербродів немає, зате двадцять шість молодих поетів читають свої вірші про «паровозну обідню». Ні, сидітиму на сходах, тремтітиму від холоду і мріятиму про те, що все це не марно, що, сидячи тут на сходинці, я готую далекий схід сонця Відродження. Мріяв я і просто і у віршах, причому виходили нудні ямби.
"Надзвичайні пригоди Хуліо Хуреніто та його учнів"
(оцінок: 50
, середнє: 4,00
із 5)
У Росії її література має свій напрямок, відрізняється від будь-якого іншого. Російська душа загадкова та незрозуміла. Жанр відображає в собі і Європу, і Азію, тому найкращі класичні російські твори незвичайні, вражають душевністю та життєвістю.
Головна дійова особа – душа. Для людини не важливе становище в суспільстві, кількість грошей, йому важливо знайти себе і своє місце в цьому житті, знайти істину та душевну рівновагу.
Книги російської літератури об'єднані рисами письменника, що має дар великого Слова, що повністю присвятив себе цьому мистецтву літератури. Найкращі класики бачили життя не плоско, а багатогранно. Вони писали про життя не випадкових доль, а виражають буття в його найунікальніших проявах.
Російські класики настільки різні, з різними долями, але поєднує їх те, що література визнана школою життя, способом вивчення та розвитку Росії.
Російська класична література створювалася найкращими письменниками з різних куточків Росії. Дуже важливим є те, де народився автор, адже цього залежить його становлення як особистості, його розвиток, а також це впливає на письменницьку майстерність. Пушкін, Лермонтов, Достоєвський народилися у Москві, Чернишівський у Саратові, Щедрін у Твері. Полтавщина в Україні – батьківщина Гоголя, Подільська губернія – Некрасова, Таганрог – Чехова.
Три великих класика, Толстой, Тургенєв і Достоєвський, були абсолютно несхожими один на одного людьми, мали різні долі, складні характери та великі обдарування. Вони зробили величезний внесок у розвиток літератури, написавши свої найкращі твори, які досі хвилюють серця та душі читачів. Ці книги має прочитати кожен.
Ще одна важлива відмінність книг російської класики - висміювання недоліків людини та її способу життя. Сатира та гумор – основні риси творів. Однак багато критиків говорили про те, що це все наклеп. І лише справжні поціновувачі бачили, наскільки персонажі водночас і комічні, і трагічні. Такі книжки завжди чіпляють за душу.
У нас ви можете знайти найкращі твори класичної літератури. Ви можете завантажити безкоштовно книги російської класики або читати онлайн, що дуже зручно. 
Представляємо вашій увазі 100 найкращих книг російської класики. До повного списку книг увійшли найкращі твори російських письменників. Ця література відома кожному та визнана критиками з усього світу.
Звичайно, наш список книг топ 100 – лише невелика частина, що зібрала в собі кращі роботи великих класиків. Його можна продовжувати дуже довго.
Сто книг, які має прочитати кожен, щоб зрозуміти не тільки те, як раніше жили, які були цінності, традиції, пріоритети в житті, чого прагнули, а дізнатися загалом, як влаштований наш світ, наскільки світла і чиста може бути душа і наскільки вона цінна для людини, для становлення її особистості.
До списку топ 100 увійшли найкращі та найвідоміші роботи російських класиків. Сюжет багатьох із них відомий ще зі шкільної лави. Однак, деякі книги важко зрозуміти в юному віці, для цього потрібна мудрість, яка здобувається з роками.
Звичайно, список не повний, його можна продовжувати нескінченно. Читати таку літературу – одне задоволення. Вона не просто чогось вчить, вона кардинально змінює життя, допомагає усвідомити прості речі, які ми часом навіть не помічаємо.
Сподіваємося, наш список книг класики російської літератури припав вам до душі. Можливо, ви вже щось читали із нього, а щось ні. Відмінна нагода скласти свій особистий список книг, свій топ, які ви хотіли б прочитати.
Ідеї великої російської літератури, її гуманістичний пафос близькі і зрозумілі широким масам читачів у всіх куточках земної кулі.
Усвідомлюючи значення поетичної форми, російські письменники в XIX ст. прагнули посилення художньої виразності використовуваних прийомів, проте це стало самоціллю їх творчості. Інтенсивне вдосконалення художніх форм здійснювалося письменниками на основі глибокого проникнення в суть суспільно-економічних та духовних процесів життя. У цьому вся джерело творчих осяянь провідних письменників російської літератури. Звідси її глибокий історизм, обумовлений насамперед правдивим зображенням соціальних протиріч, широким виявленням ролі народних мас у історичному процесі, вмінням письменників показати взаємозв'язок суспільних явищ. Завдяки цьому в літературі складаються і власне історичні жанри - роман, драма, повість, - у яких історичне минуле отримує так само правдиве відображення, як і сучасність. Все це стало можливим на основі широкого розвитку реалістичних тенденцій, що панують у російській літературі ХІХ ст.
Реалістична творчість російських письменників ХІХ ст. отримало високу оцінку найбільших представників західноєвропейської культури та мистецтва. Лаконізмом пушкінської прози захоплювався П. Меріме; учнем І. З. Тургенєва називав себе Р. Мопассан; романи Л. Н. Толстого справили сильне враження на Г. Флобера, вплинули на творчість Б. Шоу, С. Цвейга, А. Франса, Д. Голсуорсі, Т. Драйзера та інших письменників Західної Європи. Ф. М. Достоєвського називали найбільшим анатомом» (С. Цвейг) людської душі, враженої стражданнями; структура багатоголосної розповіді, характерна для романів Достоєвського, використана у багатьох західноєвропейських прозових та драматичних творах XX ст. Велике поширення за кордоном (особливо в скандинавських країнах та в Японії) набула драматургія А. П. Чехова з її м'яким гумором, тонким ліризмом, психологічним підтекстом.
Осягаючи закономірності життєвих процесів, передові російські письменники в XIX ст. пред'являли велику вимогливість себе. Для них характерні напружені, часом болючі роздуми про сенс людської діяльності, про взаємозв'язок навколишніх явищ із духовними поривами особистості, про таємниці світобудови, призначення художника. Творчість письменників ХІХ ст. відрізняє гранична насиченість соціально-філософськими та моральними проблемами. Письменники прагнули відповісти на питання про те, як жити, що робити для наближення майбутнього, яке мислилося як царство добра і справедливості. При цьому всіх великих письменників російської літератури, незважаючи на індивідуальні відмінності в політичних та естетичних поглядах, поєднувало рішуче заперечення, часом різка критика власництва, поміщицького та капіталістичного рабства.
Таким чином, твори російської літератури ХІХ ст., що зафіксували «великі пориви духу» (М. Горький), і в наші дні допомагають формуванню ідейно стійкої людини, що любить свою Батьківщину, що відрізняється благородством моральних спонукань, відсутністю націоналістичних забобонів, жагою істини і добра.
Мамин-Сибиряк не став відкривачем робочої теми у рідній літературі. Романи Решетнікова про гірничозаводський Урал, про біди, злидні і безпросвітний побут робітників, про їх пошуки кращого життя були тим фундаментом, на якому виникли і «гірничозаводські» романи Мамина («Привалівські мільйони», 1883; «Гірське гніздо», 1884; кінця», 1890), і романи, в яких дія розвивається на золотих копальнях Уралу («Дике щастя», 1884; «Золото», 1892).
Для Решетнікова основна проблема зводилася до зображення всієї «тверезої правди» про робітника. Мамин-Сибиряк, відтворюючи цю правду, поміщає у своїх романів якийсь соціальний механізм (завод, копальня).
Аналіз такого механізму та капіталістичних відносин, що склалися та розвиваються в ньому, є головним завданням автора. Цей принцип зображення частково нагадує деякі романи Золя («Черево Парижа», «Дамське щастя»). Але схожість тут суто зовнішня.
У романах Мамина-Сибиряка соціальні питання заступають проблеми біологічні, а критика капіталістичних відносин і кріпосницьких пережитків призводить до думки про нагальну потребу перебудови життя, що суперечить принципам жорсткого детермінізму, прийнятим в естетиці французьких натуралістів як непорушний постулат. І пафос, і критика, і підкреслена соціальність — це міцно пов'язує творчість «співака Уралу» з традиціями російської революційно-демократичної літератури.
Мамин-Сибиряк не уникнув впливу народництва (свідчення тому роман «Хліб», 1895). Проте аналіз фактів самої дійсності поступово переконував письменника, що капіталізм — явище закономірне, що вже утвердилося в російському житті, і тому його романи протистоять народницьким ідеям.
Полеміка з народницькими концепціями органічно входить у романи «Привалівські мільйони», «Три кінця» та інші твори. Головне, однак, у них не полеміка, а розуміння складних соціально-економічних питань, пов'язаних із проблемою сучасного розвитку Росії.
Сергій Привалов, головний герой «Привалівських мільйонів», «не любить заводської справи та вважає її штучно створеною галуззю промисловості». Привалов мріє про раціональну організацію хлібної торгівлі, яка виявилася б корисною і селянській громаді та робітничому люду, але його починання зазнає краху, оскільки виявляється у колі тих самих нелюдських капіталістичних відносин.
Зображення боротьби за привалівські мільйони дає можливість ввести в роман безліч осіб, які втілили в собі різноманітні риси життя, що швидко капіталізується. Своєрідним орієнтиром у цьому складному світі людських пристрастей, пихатості та суперечливих спонукань служать численні публіцистичні відступи та історичні екскурси, що характеризують життя Уралу.
У наступних романах письменника акцент поступово переноситься зображення життя народу. У «Гірському гнізді» основним стає питання несумісності інтересів капіталістів і робітників, а «уральської літописі», романі «Три кінця», він отримує своє найбільше вираження. Роман цей цікавий спроба Мамина-Сибиряка створити сучасний «народний роман».
У 80-ті роки. таку ж спробу зробив Ертель, який відтворив широку картину народного життя півдня Росії («Гарденіни»). Обидва письменники прагнуть сказати про результати пореформеного розвитку і, відтворюючи історію свого краю, намагаються вловити у своєрідному народному побуті конкретного району ті закономірності історичного процесу, які притаманні Росії загалом.
У романі Мамина-Сибиряка змінюють одне одного три покоління, доля, думки та настрої яких втілюють перехід від Росії кріпосницької до Росії капіталістичної. Письменник говорить і про різночинну інтелігенцію, і про страйки, в яких виражений стихійний протест проти безправ'я та експлуатації.
"Хто хоче пізнати історію існуючих відносин на Уралі двох класів, - писала в 1912 р. більшовицька "Правда", - гірничозаводського робочого населення і хижаків Уралу, посесіонерів та інших, - той знайде в творах Мамина-Сибиряка яскраву ілюстрацію до сухих" .
Своєю загальною тенденцією романи Мамина-Сибиряка протистоять романам Боборикина. Його творчість розвивалася у загальному руслі демократичної літератури другої половини ХІХ ст.: вона сприйняла її критичний пафос і прагнення перетворення життя. Концепція натуралізму не знайшла свого послідовника від імені Мамина-Сибиряка.
У той самий час не можна, звісно, вважати, що ознайомлення з теорією і творчістю Золя та її послідовників пройшло безслідно для російської литературы. У статтях, листах, зафіксованих мемуаристами висловлюваннях найбільші літератори тією чи іншою мірою відгукнулися на висунуті Золя положення, які, безперечно, мали на них творчий вплив.
Молоде покоління письменників рішуче виступило розширення проблематики літератури. Все життя з її світлими і темними сторонами мало включатися в поле зору того, хто пише. Дуже характерна відповідь Чехова 1886 р. на лист, читачки, що нарікає на «бруд обстановки» в оповіданні «Тіна» і на те, що автор не знайшов, не витяг «перлинного зерна» з гноївої купи, що привернула його увагу.
Чехов відповів: «Художня література тому і називається художньою, що малює життя таким, яким воно є насправді. Її призначення - правда безумовна та чесна. Звужувати її функції такою спеціальністю, як добування „зерен“, так само для неї смертельно, якби Ви змусили Левітана малювати дерево, наказавши йому не чіпати брудної кори та пожовклого листя<...>Для хіміків землі немає нічого нечистого.
Літератор має бути так само об'єктивним, як хімік; він повинен відмовитися від життєвої суб'єктивності і знати, що гнойові купи у пейзажі грають дуже поважну роль, а злі пристрасті так само властиві життю, як і добрі».
Чехов говорить про право письменника зображати темні та брудні сторони життя; це право наполегливо відстоювалася белетристами 80-х років. На це звернув увагу Р. Дістерло, який, характеризуючи основну тенденцію творчості представників нового літературного покоління, писав, що вони прагнуть малювати дійсність, «як вона є, у тому вигляді, як вона проявляється у конкретній людині та у конкретних випадках життя». Критик співвідносив таку тенденцію із натуралізмом Золя.
Белетристи справді звернулися до таких тем і сюжетів, до тих сторін життя, яких раніше не торкалася чи майже торкалася російська література. При цьому деякі письменники захопилися відтворенням «вивороту життя», його суто інтимних сторін, і саме це стало підставою для зближення їх з письменниками-натуралістами.
Дистерло обговорювався у своєму відкликанні, що «подібність це суто зовнішнє»106, інші критики були більш категоричними у своїх судженнях і говорили про появу російських натуралістів. Найчастіше подібні судження належали до творів певного роду - до романів типу «Крадене щастя» (1881) Вас. І. Немировича-Данченка чи «Содом» (1880) М. Морського (Н. К. Лебедєва).
У статті «Про порнографію» Михайловський розглядав обидва ці романи як рабське наслідування Золя, як твори, що потурають низьким смакам міщанства.
Однак романи Морського і Немировича-Данченка до натуралізму як літературної течії стосунку не мають і можуть бути названі натуралістичними лише в повсякденному, вульгарному значенні цього слова. Це натуралізм пікантних сцен та ситуацій, в яких і укладено основний зміст зображуваного.
Серед авторів, які приділили велику увагу «життя плоті», виявились і не позбавлені таланту письменники. У зв'язку з цим критика заговорила про «моральний індиферентизм», що виник на грунті «витончено-розбещених відчуттів», як про характерну рису епохи лихоліття. С. А. Венгеров, якому належать ці слова, мав на увазі творчість І. Ясінського та В. Бібікова. Роман останнього «Чиста любов» (1887) найцікавіший у сенсі.
За темою він близький гаршинській «Події»: провінційна кокотка Марія Іванівна Віленська, головна героїня роману, сама встановлює свою духовну спорідненість із героїнею Гаршина, але спорідненість це суто зовнішня. Романа Бібікова позбавлено того гострого протесту проти суспільного устрою, який становить основу «Події».
Доля Віленської зображена автором як результат збігу особливих обставин та виховання. Батько не цікавився дочкою, а гувернантка з паризьких співачок пробудила в молодій дівчині нездорові почуття; вона закохалася в помічника бухгалтера Мілевського, який спокусив її і покинув, а батько вигнав із дому. У героїні Бібікова з'явилося багато багатих і привабливих покровителів, але вона мріє про чисте кохання. Їй не вдається знайти її, і вона накладає на себе руки.
Бібікова не цікавлять моральні проблеми, традиційно пов'язані з темою «падіння» у російській літературі. Його герої — люди, які мають природне почуття, а тому, на думку автора, не можуть бути ні засуджені, ні виправдані. Потяг статей, розпуста і любов можуть бути і «чистими», і «брудними», але й у тому, і в іншому випадку вони для нього є моральними.
«Чисте кохання» не випадково було присвячене Ясинському, який також віддав данину подібним поглядам. Ясинський теж досліджує любов і пристрасть як природні потяги, не обтяжені «моральним вантажем», його численні романи часто побудовані саме на цьому мотиві.
Бібікова та Ясинського можна вважати безпосередніми попередниками декадентської літератури початку XX ст. Мистецтво, за їхніми поняттями, має бути вільним від будь-яких «тенденційних» питань; обидва проголосили культ краси як культ почуття, вільного від традиційних моральних умовностей.
Як мовилося раніше, Ясинський стояв біля витоків російського декадансу; додамо до цього, що він був і одним із перших, хто естетизував у російській літературі потворне. Мотиви такого роду можна зустріти в романі «Світло згасло», герой якого пише картину «Бенкет уродів». Перу Ясінського належить роман під характерною назвою «Прекрасні виродки» (1900). Але ці процеси до натуралізму як течії також прямого відношення не мають.
Натуралізм — особлива літературно-естетична течія, що органічно склалася в певний історичний період і вичерпала себе як система, як творчий метод до початку XX ст. Його виникнення у Франції було обумовлено кризою Другої імперії, а розвиток пов'язаний із поразкою Паризької Комуни та народженням Третьої республіки, цієї «республіки без республіканців».
Умови та особливості історичного розвитку Росії у другій половині XIX ст. були значно іншими. Іншими були і долі буржуазності, пошуки шляхів відновлення світу. Це створило передумови для негативного ставлення російської прогресивної естетичної думки до теорії та практики натуралізму.
Невипадково російська критика була майже одностайна у своїй неприйнятті натуралізму. Коли Михайлівський писав, що у критичних статтях Золя «було щось хороше і щось нове, але все хороше було для нас, росіян, не нове, а все нове недобре», він висловлював саме цю спільну думку. Те, що в Росії натуралізм не знайшов підґрунтя для свого вкорінення та розвитку, було одним із свідчень глибокої національної своєрідності її літератури.
Історія російської літератури: у 4 томах / За редакцією Н.І. Пруцкова та інших - Л., 1980-1983 гг.
Література в 19 столітті у Росії пов'язані з бурхливим розквітом культури. Духовне піднесення та важливі знайшли відображення у безсмертних творах письменників та поетів. Ця стаття присвячується представникам Золотого віку російської літератури та основним напрямам цього періоду.
Історичні події
Література в 19 столітті у Росії породила такі великі імена, як Баратинський, Батюшков, Жуковський, Лермонтов, Фет, Мов, Тютчев. І насамперед Пушкін. Поруч історичних подій було відзначено цей період. На розвиток російської прози та поезії вплинули і Вітчизняна війна 1812 року, і смерть великого Наполеона, і смерть Байрона. Англійський поет, як і французький полководець, довгий час володів розумами революційно мислячих людей Росії. і російсько-турецька війна, а також відлуння французької революції, що лунали у всіх куточках Європи, - всі ці події перетворилися на потужний каталізатор передової творчої думки.
У той час як у західних країнах здійснювалися революційні рухи і почав зароджуватися дух свободи та рівності, Росія зміцнювала свою монархічну міць і придушуючи повстання. Це не могло залишитися поза увагою художників, письменників та поетів. Література початку 19 століття Росії - це відбиток думок і переживань передових верств суспільства.
Класицизм
Під цим естетичним напрямом розуміють художній стиль, який зародився у Європі у другій половині XVIII століття. Основні риси його - це раціоналізм та дотримання суворих канонів. Зверненням до античних форм і принципу трьох єдностей вирізнявся і класицизм 19 століття Росії. Література, однак, у цьому мистецькому стилі вже на початку століття почала здавати свої позиції. Класицизм поступово витіснявся такими напрямами, як сентименталізм, романтизм.
Майстри художнього слова стали створювати свої твори у нових жанрах. Набули популярності твори в стилі історичного роману, романтичної повісті, балади, оди, поеми, пейзажної, філософської та любовної лірики.
Реалізм
Література в 19 столітті у Росії пов'язана передусім з ім'ям Олександра Сергійовича Пушкіна. Ближче до тридцятих років у творчості міцні позиції зайняла реалістична проза. Слід сказати, що родоначальником цього літературного спрямування Росії є саме Пушкін.
Публіцистика та сатира
Деякі особливості європейської культури 18 століття успадкувала література 19 століття Росії. Коротко можна позначити основні риси поезії та прози цього періоду – сатиричний характер та публіцистичність. Тенденція до зображення людських вад і недоліків суспільства спостерігається у творчості письменників, які створювали свої твори в сорокових роках. У літературознавстві пізніше було визначено об'єднав авторів сатиричної та публіцистичної прози. "Натуральна школа" - так називався цей художній стиль, який також, втім, називають ще "школою Гоголя". Інші представники цього літературного напряму – Некрасов, Даль, Герцен, Тургенєв.
Критика
Ідеологію «натуральної школи» обґрунтував критик Бєлінський. Викриттям та викоріненням вад стали принципи представників цієї літературної течії. Характерною рисою у творчості стала соціальна проблематика. Основні жанри - нарис, соціально-психологічний роман та соціальна повість.
Література в 19 столітті у Росії розвивалася під впливом діяльності різних об'єднань. Саме у першій чверті цього століття відбулося суттєве піднесення у журналістській сфері. Величезне впливом геть надав Бєлінський. Людина ця мала незвичайну здатність відчувати поетичний дар. Саме він першим розпізнав талант Пушкіна, Лермонтова, Гоголя, Тургенєва, Достоєвського.
Пушкін та Гоголь
Література 19-20 століття Росії була б зовсім іншою і, зрозуміло, не настільки яскравою без цих двох авторів. Вони вплинули на розвиток прози. А багато елементів, які вони запровадили в літературу, стали класичними нормами. Пушкін і Гоголь як розробили такий напрям, як реалізм, але й створили зовсім нові художні типи. Одне з них - образ «маленького людини», який згодом отримав свій розвиток у творчості російських авторів, а й у зарубіжної літературі дев'ятнадцятого і двадцятого століть.
Лермонтов
Цей поет також великий вплив вплинув на розвиток російської літератури. Адже саме йому належить створення такого поняття як «герой часу». З його легкої руки воно увійшло у літературознавство, а й у життя. Лермонтов також взяв участь у розробці жанру психологічного роману.
Весь період дев'ятнадцятого століття відомий іменами талановитих великих особистостей, які творили в галузі літератури (як прози, так і поезії). Російські автори наприкінці вісімнадцятого століття переймали деякі досягнення західних колег. Але з різкого стрибка у розвитку культури та мистецтва у результаті стала набагато вище за західноєвропейської. Творчість Пушкіна, Тургенєва, Достоєвського та Гоголя перетворилася на надбання світової культури. Твори російських письменників стали зразком, який спиралися пізніше німецькі, англійські та американські автори.