Pablo Picasso girl on a ball description of children. How Pablo Picasso “Girl on a Ball” works. Ang isang maliit ngunit maliwanag na kuwento batay sa pagpipinta ni Pablo Picasso na “Girl on a Ball” ay nagdaragdag ng bagong malalim na kahulugan sa mundo- sikat na gawain

Ipininta ni Pablo Picasso ang "Girl on a Ball" noong 1905. Ngayon ang pagpipinta ay nasa koleksyon ng State Museum of Fine Arts na pinangalanang A. S. Pushkin

Nagmumuni-muni sa mahirap na kapalaran libreng mga artista, inilalarawan ni Picasso ang isang pamilya ng mga tagapalabas ng sirko laban sa isang tanawin ng disyerto. Tila inilantad ang "behind the scenes" arena ng sirko at nagpapakita na ang buhay na ito ay puno ng hirap, nakakapagod na trabaho, kahirapan at pang-araw-araw na kaguluhan.

Ang larawan ay puno ng napakalaking tensyon at drama. Inilarawan ito ni Picasso nang tumpak dito sikolohikal na kalagayan isang hysterical na babae na nasa sobrang hindi matatag na estado. Binabalanse niya ang "bola" ng kanyang sariling nascent sexuality, sinusubukang mapanatili ang balanse sa pagitan ng pagpukaw, pagnanais at pagbabawal.

1. Central figures

Ang isang marupok na batang babae at isang malakas na atleta ay dalawang pantay na pigura na bumubuo sa gitnang core ng komposisyon. Ang gymnast ay maingat na nagpapakita ng kanyang mga kasanayan sa kanyang ama, ngunit hindi siya tumitingin sa kanya: ang kanyang tingin ay ibinaling sa loob, siya ay nahuhulog sa mga pag-iisip tungkol sa kapalaran ng pamilya. Ang mga larawang ito, na malakas ang kaibahan sa bawat isa, ay simbolikong kahawig ng mga kaliskis: hindi malinaw kung alin sa mga mangkok ang titimbang. Ito ang pangunahing ideya ng larawan - ang pag-asa na inilagay sa kinabukasan ng mga bata ay laban sa kapahamakan. Bukod dito, pantay ang kanilang mga pagkakataon. Ang kapalaran ng pamilya ay ipinaubaya sa kalooban ng kapalaran.

2. Batang babae sa bola

Sa katunayan, ito ay isang maliit na Lolita na naghahanap ng pag-ibig ng kanyang ama - ang atleta ay maaaring ang kanyang nakatatandang kapatid na lalaki, ngunit hindi mahalaga, sa anumang kaso, mayroon kaming isang mature na lalaki, isang pigura ng ama. Pakiramdam niya ay hindi siya kailangan ng kanyang ina, at sa paghahanap ng pag-ibig ay lumingon siya sa pinakamalapit na pigura ng lalaki. Tulad ng nararapat sa isang hysteric, siya ay nang-aakit, naglalaro, nakakaakit at hindi maaaring huminahon o makakuha ng katatagan. Binabalanse niya ang pagitan ng ina at ama, sa pagitan ng pagnanais at pagbabawal, sa pagitan ng pagkabata at sekswal na pang-adulto. At ang balanseng ito ay napakahalaga. Ang anumang maling paggalaw ay maaaring humantong sa pagkahulog at pinsala, na makagambala sa pag-unlad nito.

3. Atleta

Napakahalaga ng reaksyon ng lalaki - hindi siya sumuko sa tukso, hindi tumutugon sa mga sekswal na provocation ng batang babae na nanliligaw sa kanya. Kung tatanggapin niya ang kanyang karapatan sa isang adultong buhay sex, hahantong ito sa pagbagsak niya sa bola. Pinapanatili niya ang balanse dahil sa katotohanan na siya ay matatag, maaasahan, matatag sa kanyang tungkulin bilang ama. Hindi niya siya pinagbabawalan na sumayaw sa harap niya, hindi niya ipinagbabawal na akitin siya. Binibigyan niya siya ng puwang na ito para umunlad.

Pero halatang may struggle din sa loob niya. Hindi nagkataon na napalingon ang kanyang mukha: para makayanan ang excitement at mapagtagumpayan ang kanyang nararamdaman, hindi siya makatingin sa dalaga. masinsinan Kulay asul ang kanyang mga swim trunks at ang telang inuupuan niya ay nagpapakita ng salungatan sa pagitan ng pagpukaw at pagpigil.

4. Kettlebell

Ang bagay na hawak ng atleta sa kanyang kamay ay halos kapareho ng timbang (4). Ito ay matatagpuan sa mismong antas ng kanyang ari. Hindi niya ito maisuot for some reason. At ito ay isang karagdagang tanda ng kawalang-tatag. Nakikita natin kung gaano ka-tense ang mga muscles niya sa likod. Sa pamamagitan ng paghawak ng kettlebell, nilalabanan ng atleta ang sekswal na tensyon sa loob ng kanyang sarili. Nang hindi niya namamalayan, natatakot siya na kung ibababa niya ang kanyang bigat at magpapahinga, maaaring masumpungan niya ang kanyang sarili sa awa ng sekswal na damdamin at sumuko sa mga ito.

Mga figure sa background

Sa background ay makikita natin ang pigura ng ina ng gymnast (5) kasama ang kanyang mga anak, isang aso at isang puting kabayo. Ang itim na aso (6), bilang panuntunan, ay isang simbolo ng kamatayan at nagsilbing tagapamagitan sa pagitan iba't ibang mundo. Ang puting kabayo (7) dito ay nagsisilbing simbolo ng kapalaran at matagal nang pinagkalooban ng kakayahang hulaan ito.

Ito ay simbolo na ang likod ng ina ay nakabukas sa batang babae sa bola. Kapag may pakialam ang babae sanggol, ibinaling niya ang lahat ng kanyang atensyon sa kanya, sikolohikal na inilalayo ang kanyang sarili sa mga nakatatandang bata, at nagsimula silang makaramdam ng pagkabigo. At bumaling sila sa kanilang ama sa paghahanap ng kanyang pagmamahal, atensyon at suporta. Narito ang sandaling ito ay malinaw na ipinakita: ang parehong mga batang babae ay tumalikod sa kanilang ina at nakatingin sa kanilang ama.

Bola at kubo

Ang bola (8) ay palaging itinuturing na isa sa pinakaperpekto at makabuluhan mga geometric na hugis, ipinakikita niya ang pagkakaisa at ang banal na prinsipyo. Ang isang makinis na bola na may perpektong ibabaw ay palaging nauugnay sa kaligayahan, ang kawalan ng mga hadlang at kahirapan sa buhay. Ngunit ang bola sa ilalim ng mga paa ng batang babae ay may hindi regular na geometric na hugis at nagsasabi sa amin tungkol sa kanyang mahirap na kapalaran.

Ang kubo (9) ay sumisimbolo sa mundo, mortal, materyal na mundo, malamang na ang mundo ng sirko, kung saan kabilang ang atleta. Ang kubo ay mukhang isang kahon para sa pag-iimbak ng mga props ng sirko, at ang ama ay handa na ibigay ang mga ito sa kanyang anak na babae, ngunit hindi pa nais na ibunyag sa kanya ang buong katotohanan ng buhay sa sirko: gusto niya ng isang mas mahusay na kapalaran para sa kanyang mga anak.

Komposisyon ng kulay

Sa mga larawan ng ina, ang tightrope walker at mga elemento ng damit ng atleta, ang malamig na asul-abo na tono ay nangingibabaw, na sumisimbolo sa kalungkutan at kapahamakan: ang mga taong ito ay hindi na makatakas sa "circus circle". Ang kawalan ng mga anino sa canvas ay simbolo din ng kawalan ng pag-asa. Sa maraming kultura, ang anino ay pinagkalooban ng isang sagradong kahulugan: pinaniniwalaan na ang isang taong nawala ito ay tiyak na mapapahamak sa kamatayan.

Ang pag-asa ay sinasagisag ng mga red color spot na naroroon sa damit ng mga bata. Kasabay nito, ang bunsong anak na babae ay ganap na nakadamit sa kulay na ito - hindi pa siya naantig ng sirko araw-araw na buhay. At ang panganay ay halos ganap na "nahuli" ng mundo ng sirko - mayroon lamang siyang maliit na pulang palamuti sa kanyang buhok.

Nakakapagtataka na ang pigura ng atleta mismo ay pininturahan ng isang pamamayani ng liwanag, pinkish shade - kapareho ng sa background ng landscape. At hindi ito nagkataon. Isa pa, mas magandang mundo ay matatagpuan sa isang lugar sa likod ng mga burol, at mula doon na ang banal na liwanag ay nagmumula, na sumisimbolo sa pag-asa: pagkatapos ng lahat, ang atleta mismo, sa kabila ng lahat, ay pag-asa para sa batang babae at sa pamilya.

Ang kulay pula ay nauugnay sa maliwanag, lantarang ipinakitang sekswalidad. Tila ang maliit na batang babae sa pulang damit lamang ang mayroon nito (10). Ang mga bata sa edad na ito ay hindi pa alam ang labis na pagbabawal; Nakatayo pa rin siya, malayo pa rin siya sa lalaki at hindi natatakot na masunog.

Ang batang babae sa bola ay parang paru-paro sa tabi ng apoy. kanya lila nauugnay sa kaguluhan at pag-igting, ngunit hindi ito nagiging matinding asul, ang kulay ng kabuuang pagbabawal. Kapansin-pansin, ang lilang kulay ay nagmula sa kumbinasyon ng pula at asul.

puting kabayo

Sa psychoanalysis, ang kabayo ay sumisimbolo sa pagsinta, ang ligaw na walang malay. Ngunit dito nakikita natin ang isang puting kabayo (7) na nanginginain nang mapayapa, na matatagpuan mismo sa pagitan ng atleta at ng gymnast. Para sa akin ito ay sumisimbolo sa posibilidad ng pagsasama, positibong pag-unlad. Ito ay tanda ng pag-asa na ang ipinagbabawal na sekswal na pag-igting ay humupa at ang mga hilig ay mapaamo.

Ang kagalakan ay magtataguyod ng pag-unlad ng bawat isa sa kanila. Ang batang babae ay lalaki at magiging emosyonal, sekswal sa ibang lalaki, at ang atleta ay magiging isang mature na ama para sa kanyang mga anak at isang maaasahang asawa para sa kanyang babae.

Tungkol sa mga eksperto

Psychoanalyst, doktor sikolohikal na agham, direktor ng programa ng master "Psychoanalysis at psychoanalytic business consulting" sa National Research University graduate School Economics", pinuno ng programa ng master "Psychoanalysis at psychoanalytic psychotherapy" sa National Research University Higher School of Economics.


kritiko sa sining, independiyenteng consultant ng negosyo, coach, pag-aaral ng psychoanalysis at pagkonsulta sa negosyo sa National Research University Higher School of Economics.

Pablo Picasso. Babae sa Ball. 1905

Sa pagpipinta ni Picasso ay nakikita natin ang mga tagapalabas ng sirko. Isang acrobat girl at isang malakas na atleta. Sa simula ng ika-20 siglo, maraming mga sirko ang naglalakbay na mga sirko. Masasabi nating nasa eternal tour sila.

Ito rin ang dahilan kung bakit itinuturing na marginal ang propesyon ng isang circus performer. Ito ay mga mahihirap na tao, wala tiyak na lugar tirahan. At sila ay dinala sa propesyon na ito hindi mula sa mas magandang buhay. Pagkaulila o matinding pangangailangan ng isang pamilya na hindi kayang pakainin ang lahat ng mga bata.

Bilang isang patakaran, ang mga tagapalabas ng sirko ay walang mga kaibigan at kamag-anak sa labas ng kanilang "pamilya." At ang anumang pinsala ay maaaring mag-alis sa kanila hindi lamang sa kanilang maliit na kita, ngunit itapon din sila sa bangin ng kalungkutan.

Kung titingnan mo ang mga bayani, agad itong nagiging halata: naiintindihan ito ng atleta. Absorb na siya sa mga iniisip niya. Ang kanyang tingin ay nakadirekta sa kung saan sa loob ng kanyang sarili.

At ang babaeng acrobat ay nasa ganoong edad na walang kabuluhan kung kailan hindi iniisip ng mga tao ang mga ganoong bagay. Natutuwa siya sa kanyang kagalingan at sa kumpanyang nakapaligid sa kanya.

Pablo Picasso. Batang babae sa isang bola (fragment). 1905 Museo ng Pushkin, Moscow

Binibigyang-diin ng maraming detalye ang kaawa-awang kalagayan ng mga taong ito. Ang kalangitan ay isang maruming kulay abo-dilaw. Ang likod ng atleta ay umaalingawngaw sa mga tagaytay ng disyerto na nagsisilbing background. Earthy din ang kulay ng cube at bola.

Tanging ang mga contour ng mga katawan ang naghihiwalay sa mga character mula sa nakapalibot na espasyo. At ang asul na kulay ng kanilang mga damit kahit papaano ay nagpapatingkad sa kanila laban sa background ng isang mapurol na tanawin. Hindi pinapayagan kang matunaw dito, ang kailaliman. Ang kanilang buhay ay marupok, sa kabila ng kahusayan ng isa at ang lakas ng isa.

Oo, ang asul ay gumaganap ng isang napakahalagang papel sa larawan.

Nasa harapan ang mayamang asul na kulay ng shorts ng strongman. Ang light blue na kulay ng costume ng dalaga sa gitna. At ang kulay abo-asul na kulay ng palda ng babae sa background.

Ang kulay ay tila nawawala ang saturation nito mula sa harapan hanggang sa background. Ginagawa nitong posible para sa mata na gumala pahilis sa buong larawan.

Mula sa malakas na lalake sa isang taong marupok. Mula panlalaki hanggang pambabae. Mula mabigat hanggang magaan. May pakiramdam ng pendulum: pabalik-balik, pabalik-balik.

Ito ay pinakaangkop na binibigyang diin ang katotohanan na ang batang babae ay nagbabalanse sa isang bola. Nagsisimula kang madama ang pag-indayog, ang pagnanais na mapanatili ang balanse.

Ang imahe ng pagbabalanse ay umaangkop din sa paglalarawan ng buhay ng mga naglalakbay na tagapalabas ng sirko. Mula sa isang kita patungo sa isa pa. Mula sa isang lungsod patungo sa isa pa. Isang walang katapusang linya ng mga manonood. Walang katatagan. Walang mga garantiya.

At nalalapat ito hindi lamang sa mga bayani ng pelikulang "Girl on the Ball". At lahat ng mga gumaganap ng sirko ay Picasso.

Pablo Picasso. Dalawang akrobat na may kasamang aso. 1905 Museo kontemporaryong sining sa New York (MOMA)

Pero ang buhay ay dapat magpatuloy. At ang Picasso ay nagdudulot ng kagalakan. Isang maputlang iskarlata na bulaklak sa buhok ng dalaga. Tahimik na nagpapastol puting kabayo. Isang bata sa braso ng isang babae. Maliwanag na damit sa babaeng katabi ng babae. Kaya hindi nawala ang lahat. At hindi gaanong malungkot.

Ang sirko ay inilalarawan bago pa man si Picasso. Halimbawa, . Ngunit kung ang mga karakter ni Picasso ay kathang-isip lamang. Pagkatapos ay nagpinta si Degas ng mga tunay na bituin sa sirko. Sa pinaka-magastos na mga kasuotan. Sa rurok ng kaluwalhatian.

Isang ganap na kakaibang pakiramdam ang lumalabas kapag tiningnan mo ang kanyang Miss La-La.

Na isinulat noong 1905. Canvas, langis. 147 × 95 cm Ang pagpipinta ay binili sa Paris noong 1913 ng negosyanteng Ruso, pilantropo, at kolektor ng sining na si Ivan Abramovich Morozov. Ang trabaho ay kasalukuyang nasa Museo ng Estado Fine Arts na pinangalanang A. S. Pushkin sa Moscow.

Ang pagpipinta na "Girl on a Ball" ay isang kapansin-pansing halimbawa ng "pink period" ng gawa ni Pablo Picasso, o sa halip ay isang gawa. panahon ng pagbabago mula sa "asul" hanggang sa "rosas". Kung sa "asul na panahon" si Picasso ay lalong nagbigay ng kagustuhan sa iba't ibang mga pagdurusa ng tao, kaya't sila ay medyo madilim at mapurol, kung gayon ang "panahon ng rosas" sa kanyang sining ay mas masaya at mapagmahal sa buhay. Sa larawang ito makikita natin na sa trabaho ni Picasso ang ilang mga kahihinatnan ay nananatili pa rin " asul na panahon"ay isang mapurol na tanawin, ngunit ang mga positibong pagbabago ay umuusbong na pabor sa isang bagong panahon - ang imahe ng mga masasayang tagapalabas ng sirko.

Sa gitna ng larawan mayroong dalawang figure - isang batang babae na nagbabalanse sa isang bola, at isang lalaki na nakaupo sa tapat sa isang kubo. Sa background ay makikita natin ang isang babae na may kasamang anak, aso at kabayo. Ang larawang ito binuo sa mga kaibahan - isang marupok na batang babae at isang sobrang timbang na lalaki, babae kulay asul at isang lalaki Kulay pink, isang hindi matatag na bola na mahirap panindigan, at isang monolitikong kubo, ang masayang mobility ng isang batang babae at ang nakapirming katahimikan ng isang tagapalabas ng sirko. Ang ideya ng pagpipinta ay upang ipakita ang oras at katatagan, paggalaw at katahimikan. Ang kaibahan ng mga magkasalungat ay kinukumpleto rin ng lupain. Hindi tulad ng nakagawiang paligid ng mga gumaganap ng circus - pulutong ng mga manonood, dito ay isang nasusunog na disyerto na may dalawang tao at dalawang hayop. Inilagay din ni Picasso ang mga circus performers sa naturang kapaligiran dahil gusto niyang ipakita ang esensya ng mga circus performers, na sa kanilang buhay ay hindi lamang may mga pagtatanghal at palakpakan, kundi pati na rin ang matinding pagsasanay, pangangailangan, karanasan, at pagdurusa.

"Girl on a Ball" painting ni Pablo Picasso

Kailangan mo ba ng mga propesyonal na serbisyo sa pag-refill ng cartridge para sa kalidad ng pag-print? Si Irvine talaga ang kailangan mo. Ang mga propesyonal na may malawak na karanasan ay mabilis na magre-refill ng anumang mga printer at photocopier.

Ang pinakamalakas na impresyon kapag tinitingnan ang larawang ito ay ang kaibahan ng bigat at kagaanan. Ang canvas ay naging isang alamat tungkol sa balanse, tungkol sa pakikipag-ugnayan ng mga ugali ng tao. Ang "Girl on a Ball" ay ang mga pagmumuni-muni ni Pablo Picasso sa kapalaran ng sining at sa artist sa pangkalahatan.

Plot

Nagpapahinga ang mga tagapalabas ng sirko sa pagitan ng walang katapusang pagtatanghal. Manipis bilang isang linya mismo, ang gymnast ay nagbabalanse sa bola, inuulit ang numero, ang strongman ay mahinahong nakaupo sa kubo. Isang ordinaryong eksena sa buhay sirko.

Ang kaibahan ng mga katawan ay pinahusay ng pagkakaiba sa mga batayan: ang bola ay isang napaka-hindi matatag na pigura ang tanging punto sumusuporta, ang kubo ay nakikipag-ugnayan sa buong base ng eroplano sa sahig, na ginagawa itong matatag hangga't maaari.

Batang babae sa Ball. (wikipedia.org)

Picasso, kung saan ang ulo noong 1905 ang mga ideya ng Kubismo ay nahuhubog pa lamang, sa gawaing ito ay nakatuon na sa anyo. Sa pamamagitan niya ay ipinapahayag niya ang kanyang mga ideya, ang kanyang pananaw sa mundo. SA scheme ng kulay nangingibabaw ang pink (ang pangunahing kulay nito malikhaing yugto), ngunit ang mga dayandang ng nakaraang, "asul" na panahon ay naririnig pa rin, nakatuon sa mga mahihirap, ang hirap ng buhay, kahirapan at sa pangkalahatan ay gumagawa ng isang mahirap na impresyon (mayaman na asul na may mga lilim nito ay ginamit ng artista bilang isang relay ng kalungkutan, kawalan ng pag-asa at kawalan ng laman).

Sa abot-tanaw, inilarawan ni Picasso ang bahagi ng isang naglalakbay na tropa, tulad ng nakita niya sa kanyang pagkabata sa kanyang tinubuang-bayan. Iyon ang dahilan kung bakit ang tanawin ay nakapagpapaalaala sa mga lupaing Espanyol.

Konteksto

Ang panahon ng "pink" ni Picasso ay nauugnay sa komunikasyon sa mga gumaganap ng sirko. Lumipat sa Paris noong 1904, siya ay umibig sa lungsod na ito, sa pagmamadali at pagmamadali nito, sa bumubulusok na iba't ibang ideya at kaganapan. Ilang beses sa isang linggo bumisita siya sa Medrano Circus, nakilala ang mga artista at nagpasya na magpinta ng isang malaking canvas, "Isang Pamilya ng mga Acrobat." Sa proseso ng trabaho, malayo siya sa orihinal na ideya.


Pamilya ng mga akrobat, 1905. (wikipedia.org)

Ang kilala natin ngayon bilang "The Girl on the Ball" ay ang episode ng batang lalaki sa "The Family of Acrobats," ngunit tinalikuran ng artist ang bahaging iyon sa proseso. Isang hiwalay na episode ang na-frame in pansariling gawain, at naging babae ang batang lalaki.

Iminumungkahi ng mga mananaliksik na kapag nagtatrabaho sa balancing figure, kinuha ni Picasso ang iskultura ni Johannes Goetz bilang batayan. Sa katunayan, medyo mahirap isipin na kahit na ang pinaka bihasang akrobat ay kayang tumayo sa bola nang mahabang panahon.


"Boy Balancing on a Ball" ni Johannes Goetz. (wikipedia.org)

Ipinanganak sa pamilya ng isang artista. Ang ama ang nagturo sa bata na gumuhit, at medyo maaga. Sa edad na 15, nakilahok na si Pablo sa mga eksibisyon ng lungsod sa kanyang katutubong Malaga. Malinaw na mayroon siyang isang landas - ang maging isang artista. Ang pagkakaroon ng pag-aaral sa Madrid, ngunit hindi makayanan ang pagkabagot sa akademiko, ang binata ay nagpunta sa Paris, kung saan ang intelektwal at malikhaing kulay ay pagkatapos ay puro.

Sa Paris, naranasan ni Picasso ang lahat - mula sa hindi mabata na kahirapan hanggang sa kamangha-manghang kayamanan. May mga pagkakataong hindi makalabas ang babaeng nakasama niya dahil wala lang itong sapatos. Maraming tao ang namuhay nang ganito sa Montmartre mga taong malikhain, at marami ang hindi nakatiis.


"Guernica", 1937. (wikipedia.org)

Hindi siya umaalis ng bahay na mag-isa at laging may dalang sandata, dahil ang lugar na kanyang tinitirhan ay pinamumugaran ng mga taong nakakaunawa lamang ng wika ng puwersa. Sa mga taong iyon, pinahintulutan ni Picasso ang kanyang sarili sa lahat - kapwa sa kanyang trabaho at sa buhay. Pinalitan ng isang babaing babae ang isa pa, pakikipagrelasyon sa mga lalaki, alak, opyo binges. Huminto siya sa paggamit ng droga nang makita niya ang bangkay ng isang binitay sa kanyang pagawaan Aleman na artista. Natakot si Picasso na baka isang araw, habang lasing, siya ay tumawid sa linya ng kawalan ng pag-asa at magpakamatay din.

Kasama ni Georges Braque, naimbento nila ang Cubism. Tinatanggihan ang mga tradisyon ng naturalismo, nais nilang mas nakakumbinsi na ipakita ang kahulugan ng espasyo at bigat ng masa. Gayunpaman, unti-unti silang napunta sa mga palaisipan na halos imposibleng malutas. Mamaya pagkamalikhain Palaging sinasalamin ni Picasso ang mga nangyayari: mga naka-istilong surrealist, mga kaguluhan sa pulitika, mga digmaan, panahon ng kapayapaan. Ang mga panahon ng pagkamalikhain ay patuloy na sumusunod sa mga pagbabago sa pandaigdigang mundo.


"Algerian Women", bersyon O, 1955. (wikipedia.org)

Si Picasso ay puno ng enerhiya. Nagkaroon siya ng ilang mga asawa, hindi mabilang na mga mistresses at mga manliligaw, mga lehitimong anak at mga anak sa labas. Sampu-sampung libong mga gawa ang iniuugnay sa kanya. Tumpak na suriin ang sukat nito pamana ng sining walang sinuman ang maaaring - ang mga numero ay nag-iiba mula 20 libo hanggang 100 libong mga kuwadro na gawa.

At pagkatapos ng kamatayan siya ay nananatiling pinakasikat, ang pinakamahal, ang pinaka-prolific, ang mismong Pablo Picasso.

Pablo Picasso umalis sa sariling bayan at nanirahan sa Paris. Ang kanyang buhay ay nagiging mas maliwanag, mas puspos ng maliwanag na makulay na mga imahe, at ang "asul na panahon" ng kanyang trabaho ay nagbibigay daan sa "pink period".

Pagpipinta "Girl on the Ball" ay ang unang paglikha at nagbubukas ng bagong cycle ng mga imaheng nilikha ang pinakadakilang artista kontemporaryong sining.

Ang tema ng mga mas mababang uri, outcasts, aktor at sirko performers ay napaka-tanyag sa sining sa pagdating ng naturang kilusan bilang naturalismo.

Ang mga tao at ang kanilang mga tirahan ay tapat at detalyadong inilalarawan, ang buhay ng iba't ibang populasyon ay pinag-aralan at inilalarawan sa sining. Ang mga gawa ay kadalasang napaka-pesimista.

Marahil, sa sirko at mga aktor nito, ang Picasso ay pinaka-interesado sa kaibahan: maliwanag na mga pagtatanghal at ang malupit na buhay pagkatapos nito, ang kayamanan ng mga bulaklak at mga kulay at ang kahirapan ng mga artista, ang hindi kapani-paniwalang katanyagan ng pagtatanghal at ang pag-ibig ng mga publiko, na may hangganan sa paghamak, tulad ng para sa pinakamababang saray ng lipunan.

Kasabay nito, sa mga pagtatanghal ay makikita ang magkakaibang mga pagtatanghal kung saan nakilahok ang malalaking nakakatakot na hayop at baga. trapeze artist, malalaking strongmen, katawa-tawang clown at kakila-kilabot na dwarf. Sa kanyang pagpipinta na "Girl on a Ball," sinubukan ni Pablo Picasso na ipahiwatig nang eksakto ang contrast na ito—contrast sa lahat ng bagay.

Ang propesyon ng dalawang karakter na sumasakop sa halos buong canvas ay medyo madaling hulaan - sila ay mga tagapalabas ng sirko. Ngunit hindi sila nagpapakita ng isang palabas na puno ng mga kulay at ilaw ngayon.

Malamang na naglalakbay sila mula sa isang lungsod patungo sa isa pa at huminto sa isang lugar lugar ng disyerto kung saan walang tao, walang bahay, walang halaman, walang hayop. Sa malayo lamang ang isa sa mga gumaganap ng sirko ay naglalakad kasama ang isang itim na aso, at ang puting kabayo ay nagsisikap na makahanap ng hindi bababa sa ilang mga halaman.

Ang ganitong tanawin ay nagpapalungkot sa lahat na tila napakahirap, puno ng kahirapan at kahirapan. Sa likod ng ningning at ningning ay nakatago ang mahirap, gutom na pang-araw-araw na buhay. Ngunit ang kasanayan ay dapat mapanatili, at ang mga artista ay patuloy na nag-eensayo ng kanilang mga numero.

Nagpapahinga ang isang malaking malakas na atleta, nakaupo sa isang cube, at isang teenager na babae ang nagsasanay. Maraming pagkakaiba ang dalawang karakter na ito. Siya ay napakalaki at makapangyarihan, na may mahusay na nabuo na mga kalamnan, siya ay payat at marupok, na may magagandang linya at kahanga-hangang biyaya.

Ang isa pang kaibahan sa pagitan ng mga gumaganap ng sirko ay ang pag-upo niya at pagpapahinga. Ang lahat ng kanyang mga kalamnan ay nakakarelaks at ang atleta ay ang personipikasyon ng kalmado at katatagan, habang ang pose ng batang babae ay tense.

Sinusubukan niyang tumayo malaking bola, at ang bawat cell ng kanyang katawan ay nasa tensyon. Kasabay nito, upang bigyang-diin ang pagkakaiba sa pagitan ng dalawang taong ito ng polar, naglalagay si Pablo Picasso ng bola at isang kubo.

Contrasting din ang color scheme ng picture. Ang asul na kulay, na ginustong ni Picasso sa nakaraang serye ng mga pagpipinta, ay makikita lamang sa mga damit ng batang babae at ng atleta, at ang batayan ay binubuo ng iba't ibang kulay ng rosas.