Ipinagdiriwang ng Feodosia ang anibersaryo ng isang tao na ang pangalan ay palaging nauugnay sa lungsod - 200 taon mula nang ipanganak ang mahusay na pintor ng dagat na si Ivan Aivazovsky. Kamakailan, isang tandang pang-alaala na nakatuon sa sikat na artista ang inihayag sa lungsod: isa pang pasasalamat mula sa mga inapo.
Ang lahat ng mga parangal ay hindi kasya sa amerikana
Alam mo ba na si Aivazovsky ang pinaka-"pinalamutian" na artista Imperyo ng Russia? - na hindi madalas mangyari - ang pagkilala, karangalan at katanyagan ay dumating sa kanya sa kanyang buhay. Ang ilan sa mga parangal ng sikat na pintor ng dagat ay makikita sa Feodosia Art Gallery na ipinangalan kay Aivazovsky.
"Sa biyaya ng Diyos tayo, Alexander III, Emperador at Autocrat ng Lahat ng Russia, Tsar ng Poland, Grand Duke Finnish… Privy Councilor Ivan Aivazovsky... Bilang pagsasaalang-alang sa iyong masigasig na paglilingkod at pag-aalala para sa kaunlaran ng Feodosia, kung saan inilaan mo ang iyong sarili kasabay ng pagkamit mo sa buong mundo na katanyagan para sa iyong mga masining na gawa... Binigyan ka namin ng Knight of the Imperial at Royal Order ng ating White Eagle..."
Larawan ng Aivazovsky na may mga order at bituin. Larawan:
Ang isa sa mga seremonyal na larawan ni Ivan Konstantinovich, na may mga parangal, ay nakaligtas hanggang ngayon. Siyempre, hindi isinuot ni Aivazovsky ang lahat ng mga order, hindi sila magkasya sa kanyang frock coat - pagkatapos ng lahat, mayroon siyang lahat ng pinakamataas na parangal ng Russia, ang parehong "White Eagle", "Alexander Nevsky", hindi pa banggitin ang "Vladimirs" at "Annas". Order ng St. Si Alexander Nevsky, isang pilak na bituin na may isang monogram at ang inskripsyon na "Para sa Paggawa at sa Amang Bayan", kumbaga, ay sumisimbolo sa buong buhay ni Aivazovsky. At inilaan niya ang kanyang sarili sa kanyang trabaho nang walang pag-iimbot - ayon sa kanyang sariling pahayag, lumikha siya ng anim na libong mga pagpipinta sa kanyang buhay; at nagsilbi sa amang bayan para sa kabutihan - ito ay nagkakahalaga ng pag-alala sa kanyang mga kuwadro na niluluwalhati ang armada ng Russia.
Si Aivazovsky ang unang dayuhang artista na ginawaran ng Order of the Legion of Honor - ang kanyang eksibisyon sa Louvre ay gumawa ng napakalakas na impresyon sa Pranses. Ang pagpipinta na "Chaos," isa sa dalawang ipininta ni Aivazovsky sa isang hindi tipikal na mystical genre, ay nakuha ng Vatican, at ginawaran ni Pope Gregory XVI ang artist ng gintong medalya. Ang paglilista ng lahat ng mga parangal ni Ivan Konstantinovich ay isang mahabang gawain. Bagama't may mga hindi niya gustong maalala. Noong 1857, binisita ni Aivazovsky ang Constantinople at ibinigay ang isa sa kanyang mga pintura sa kanyang kababayan. At siya naman, ipinakita ito sa Sultan, na pinahahalagahan ang pagpipinta. Ang pinuno ng Turko ay labis na humanga sa canvas na nagpadala siya ng isang order sa Feodosia: ilang mga tanawin ng Bosphorus ni Aivazovsky. Ang artist ay nagsulat ng apatnapung mga gawa para sa Sultan, at, sa pamamagitan ng paraan, ang kasunduan sa kapayapaan sa pagitan ng Turkey at Russia sa dulo digmaang Russian-Turkish nilagdaan sa isang bulwagan na pinalamutian ng mga kuwadro na gawa ni Aivazovsky. Ang pinakamataas na Turkish award, ang Order of Osman, ay iginawad sa pintor. At pagkaraan ng ilang dekada, itinapon niya ito, kasama ang iba pang mga parangal sa Turko, sa dagat - pagkatapos ng napakalaking masaker sa mga Armenian na isinagawa sa Turkey ng bagong pinuno nito. Itinuring pa ni Aivazovsky na kinakailangang ipaalam sa Turkish consul ang tungkol sa ginawa niya sa mga parangal, at idinagdag na magagawa rin ito ng Sultan sa kanyang mga pagpipinta.
Feodosia Art Gallery na pinangalanang I.K. Aivazovsky
Ang museo ay naglalaman ng tinatawag na "mga address" - mga folder na ginawang masining at pinalamutian ng pilak, na ipinakita para sa mga anibersaryo at mga espesyal na okasyon. Nariyan din ang mga personal na gamit ni Aivazovsky - isang eleganteng album sa paglalakbay na dala ni Aivazovsky, isang maliit na maliit na selyo na may tanawin ng dagat: ito ay... isang brotse. Ivan Konstantinovich na may gayong mga trinket sariling gawa nagbigay ng mga regalo sa mga kaibigan at kakilala.
Ang mabuting henyo ng Feodosia
Mga order at bituin ni Ivan Aivazovsky. Larawan: Feodosia Art Gallery na ipinangalan sa I.K. Aivazovsky
Si Ivan Konstantinovich ay may ganitong katangian: madali siyang nadala, madaling lumipat mula sa mga salita patungo sa mga gawa, at kadalasang nakamit ang tagumpay. Narito ang isang halimbawa: noong 1853-1856, naging interesado si Aivazovsky sa arkeolohiya. At sa kanyang sariling paraan, nagpasya siyang makilahok sa siyentipikong talakayan ng mga istoryador tungkol sa kung saan eksaktong matatagpuan ang sinaunang Feodosia. Natitiyak niya iyon para sa pinaka-bahagi- sa teritoryo ng isang umiiral na lungsod. At, sa katunayan, bakit debate - kailangan nating maghukay! Sa kanyang katangiang enerhiya, si Aivazovsky ay nakatanggap ng mga pondo mula sa kabang-yaman at nagsimulang maghukay ng mga tambak sa paligid ng lungsod.
Ito ay kung paano iniulat ng tagapangasiwa ng Museum of Antiquities, Evgeniy Frantsevich de Villeneuve, ang mga unang resulta: "22 mounds ay binuksan... Sa karamihan sa kanila, tanging sirang amphorae, abo, karbon at nasunog na mga buto ang natagpuan. Ang mga sumusunod na bagay ay natagpuan sa apat na bunton: gintong kuwintas, hikaw, ulo ng babae, kadena na may sphinx, sphinx na may ulo ng babae, ulo ng toro, mga plato; mga pulseras na pilak; mga pigurin na luad, medalyon, sisidlan at sarcophagus; pilak at tansong barya." Ngunit pagkatapos, sa isa sa mga mound, sa pinakatimog na mataas na punto ng Cape Ilya, isang babaeng libing ang binuksan. Ang alahas ay malinaw na nagpahiwatig na ang babae ay kabilang sa "cream ng lipunan": hindi lamang sila ginto, ngunit mahusay din na ginawa. Sila ang napadpad sa Ermita.
Sa panahon ng buhay ng mahusay na pintor ng dagat, walang isang makabuluhang kaganapan para sa lungsod ang naganap nang walang kanyang pakikilahok. Mga naghahangad na artista mula sa iba't ibang sulok Russia. Konstruksyon bulwagan ng konsiyerto, mga aklatan, isang bagong gusali para sa Feodosia Museum of Antiquities - lahat ito, gaya ng sasabihin nila ngayon, ang kanyang mga proyekto. At kung paano siya nagtaguyod para sa pagtatayo ng isang linya ng tren mula Dzhankoy hanggang Feodosia! Lumitaw ito noong 1892.
Sa Crimea, ang tubig ay palaging kulang, at ang Eastern Crimea ay regular na dumaranas ng tagtuyot. Noong 1887, hinarap ni Aivazovsky ang duma ng lungsod sa pamamagitan ng isang panukala: "Ang hindi makapagpatuloy na manatiling saksi sa kakila-kilabot na sakuna na nararanasan ng populasyon taun-taon dahil sa kakulangan ng tubig. bayan, binibigyan ko siya ng walang hanggang pagmamay-ari ng 50 libong balde bawat araw malinis na tubig mula sa pinagmumulan ng Subash na pag-aari ko.” Sa parehong taon, nagsimula ang trabaho sa pagtula ng pipeline ng tubig - at pagkalipas ng ilang taon, lumitaw sa lungsod ang isang fountain na may inuming tubig sa estilo ng oriental.
Naaalala ng mga Feodosian si Aivazovsky hindi lamang bilang isang mahusay na artista, isang tao na may pambihirang talento at kakayahang magtrabaho. Para sa kanila, siya ang mabait na henyo ng kanyang bayan.
ABSTRACT PLANO
1. Pagkabata at pagbibinata ng Aivazovsky.
2. Ang kahanga-hangang "kasanayan ng artista upang maihatid nang may pantay na lakas at panghihikayat ang isang galit na galit na bagyo at ang kalmadong ibabaw ng dagat..."
3. Espirituwal na gawain bago ipinta ang card na "The Ninth Wave". "Nang nagbago ang isip ni Aivazovsky at naramdaman ang lahat, pagkatapos ay ang kanyang mga kamay mismo ay umabot sa palette at mga brush."
4. Pangkalahatang komposisyon ng larawan.
5. Pangkalahatang kulay ng larawan
6. Matapang na pagbabago ng Aivazovsky.
7. Harmony ng romanticism at realism sa larawan.
8. Si Aivazovsky ay isang hindi maunahang master tanawin ng dagat.
9. Masining na pamamaraan Aivazovsky.
10. Ang mga kuwadro na "The Ninth Wave", "The Black Sea" at "Among the Waves" ay ang rurok ng mga kasanayan sa pagpipinta ni Aivazovsky.
Noong 10 taong gulang ako, dinala ako ng aking mga magulang sa dagat sa unang pagkakataon. Simula noon, nainlove na lang ako sa kanya, kaya malamang ang paborito kong artista ay si I.K. Aivazovsky at ang kanyang painting na "The Ninth Wave."
Si Ivan Konstantinovich Aivazovsky ay isa sa pinakamalaking pintor ng Russia noong ika-19 na siglo. Si Aivazovsky ay ipinanganak noong Hulyo 29 (17 ayon sa lumang kalendaryo) sa Feodosia sa pamilya ng isang bangkarota na mangangalakal na Armenian. Mayroon pa ring mga alamat sa lungsod tungkol sa isang batang lalaki na gumuhit ng samovar na karbon sa mga puting pader ng mga bahay ng pamayanan ng Armenian. Lumaki siya sa Feodosia, at ang kanyang pinakamatingkad na impresyon ay nauugnay sa dagat; Iyon ang dahilan kung bakit inilaan niya ang lahat ng kanyang trabaho sa paglalarawan ng dagat.
Sa tulong ng gobernador, ang talentadong tinedyer ay pinasok sa Taurida Gymnasium noong 1831, at noong 1833 siya ay nakatala sa Imperial Academy of Arts ng St. Petersburg, kung saan nagtapos siya ng isang malaking gintong medalya at karapatang maglakbay. sa Crimea at pagkatapos ay sa Europa.
Binigay agad sa kanya ang posisyon ng leading master. Sinamahan ng malawak na pagkilala ng publiko si Aivazovsky mula sa mga unang hakbang. Bilang isang dalawampu't tatlong taong gulang na batang lalaki, siya ay sikat na. Hindi lamang ang kanyang mga kababayan, kundi pati na rin ang mga dayuhan na nagkakaisa at masigasig na kinilala ang kanyang kataasan sa marine painting. Walang sinumang artista ang tumaas sa antas ng pag-unawa sa dagat bilang isang buhay na elemento, at tanging si Aivazovsky, na pinagkalooban ito ng lahat ng mga kakulay ng kanyang mga damdamin at karanasan, ay nagawang ihatid sa canvas ang patula na ideya ng kanyang mga tao tungkol sa dagat. bilang isang mabigat na puwersa na nananawagan ng katapangan, katapangan, at pakikibaka.
Ang imahe ng isang nagngangalit na elemento ng dagat ay nasasabik sa imahinasyon ng maraming makatang Ruso. Ito ay malinaw na makikita sa mga tula ni Baratynsky. Ang pagpayag na lumaban at pananampalataya sa huling tagumpay ay naririnig sa kanyang mga tula:
Kaya ngayon, karagatan, nauuhaw ako sa iyong mga bagyo
Mag-alala, tumaas sa mga gilid ng bato,
Ito ay nagpapasaya sa akin, ang iyong mapanganib, ligaw na dagundong,
Tulad ng tawag ng matagal nang inaasam na labanan,
Bilang isang malakas na kalaban, medyo nakakaramdam ako ng galit...
Ito ay kung paano pumasok ang dagat sa nabuong kamalayan ng batang Aivazovsky.
Kahanga-hanga ang husay ng artista. Sa parehong lakas at panghihikayat, naihatid niya ang isang galit na galit na bagyo at ang tahimik na ibabaw ng dagat, ang ningning ng sinag ng araw na kumikislap sa tubig at ang mga alon ng ulan, ang transparency ng kalaliman ng dagat at ang snow-white foam. ng mga alon. "Ang paggalaw ng mga nabubuhay na elemento ay mahirap makuha sa brush," sabi ni Aivazovsky, "upang magpinta ng kidlat, isang bugso ng hangin, isang tilamsik ng alon ay hindi maiisip mula sa buhay. Siya ay kumbinsido na "ang isang tao na walang memorya, na nagpapanatili ng mga impresyon ng buhay na kalikasan, ay maaaring maging isang mahusay na tagakopya, isang buhay na kagamitan sa photographic, ngunit hindi kailanman isang tunay na pintor." Siya mismo ay patuloy na nagmamasid sa dagat, ngunit halos hindi nagpinta mula sa buhay.
Nagawa ni Aivazovsky na isama sa pagpipinta ng dagat ang mga damdamin at kaisipan na nag-aalala sa mga nangungunang tao sa kanyang panahon, na nagbigay ng malalim na kahulugan at kahalagahang panlipunan ang kanyang sining.
Sa likod mga nakaraang taon maraming malalapit na tao ang namatay ngunit ang pagkamatay ni Belinsky ay lalong tumama kay Aivazovsky. Gaano karaming marangal, magagandang kaisipan ang naging inspirasyon ni Belinsky sa kanya sa panahon ng mainit na mga debate!
Sa kanyang mga nakaraang pagpipinta, natagpuan ni Aivazovsky ang "Mga tumakas pagkatapos ng pagkawasak ng barko." Minsan ay pinuri ni Belinsky ang larawang ito. Nagsalita siya tungkol sa katapangan. At ngayon na ang panahon para bumangon ang mga matatapang na tao upang ipaglaban ang kalayaan.
Ang mundo ay hindi na kasing tahimik na tila kay Aivazovsky kamakailan lamang. Hindi ngayon ang oras upang magpinta ng mga tanawin ng dagat na humihinga ng kapayapaan. Sa Europa may mga barikada. Sa St. Petersburg, tinawag ni Kukolnikov si Belinsky na isang barikader. At si Vecchi, ang mahal na kaibigan ng kanyang kabataan, ay naging barricader din, na sumama kay Giuseppe Garibaldi.
Magpipintura siya ng isang larawan na magpapa-excite at magpapa-shock sa mga tao. Nagsalita si Belinsky tungkol sa gayong sining...
Ngunit hindi matagal na ipinagdiwang ng kalayaan ang tagumpay nito. Ang rebolusyon ay pinigilan. Lumabas din ang mainit na ideya ni Aivazovsky. Hindi na niya sinimulan ang pagpipinta. Lumipas ang mga araw, linggo, buwan, taon...
Isang araw ay dumating sa Feodosia ang isang barkong mangangalakal ng Italya. Dumating ang kapitan upang bisitahin si Aivazovsky. Sinabi niya sa isang kumpidensyal na bulong na hinihintay ng mga Italyano ang pagbabalik ni Garibaldi mula sa ibang bansa at naniniwala sa darating na tagumpay...
SA bagong lakas Nagising ang mga pag-iisip tungkol sa hindi pininturahan na larawan. Isinara ni Aivazovsky ang kanyang sarili mula sa lahat ng nasa workshop. Lumipas ang mga araw, ngunit hindi niya hinawakan ang kanyang palette o brushes. Umupo ako ng matagal sa isang upuan kasama Pikit mata, walang kapaguran ang kanyang pag-iisip. Ang aking pagkabata ay pumasok sa isip ko, kung paano sa panahon ng bakasyon ang mga mangingisda ay nag-uusap tungkol sa mga kahila-hilakbot na bagyo at pagkawasak ng barko. Bumangon ang mga kabataan: pagala-gala sa mga dayuhang lupain, dagat at karagatan. Isang araw, habang patungo sa Espanya sa Bay of Biscay mula sa Inglatera, ang barko ay naabutan ng malakas na bagyo. Lahat ng mga pasahero ay galit na galit sa takot. Nakaramdam din ng takot ang artista. Ngunit kahit sa mga oras na ito ay hindi siya iniwan ng kakayahang humanga sa kagandahan. isang nakakatakot na larawan mga bagyo Himala, narating nila ang daungan ng Lisbon.
Ang iba pang mga bagyo ay naisip din: sa Gulpo ng Finland, sa Black Sea. Namatay ang mga tao, ngunit nanalo rin ang mga tao. Ang mga mas matapang at hindi sumuko sa kamatayan, na masigasig na gustong mabuhay, ay nanalo. Umatras ang bagyo bago ang lakas ng loob ng lalaki. Kagustuhan ng tao! Alam niya mismo ang tungkol dito, ngunit nakita ito ng sarili niyang mga mata: sa dagat, sa lupa.
Nang magbago ang isip ni Aivazovsky at maranasan ang lahat ng ito, pagkatapos ay ang kanyang mga kamay mismo ay umabot sa palette at mga brush. Tinawag ni Aivazovsky ang kanyang pagpipinta na "The Ninth Wave."
Ang pampakay na nilalaman ng The Ninth Wave ay batay sa isang kumplikadong pagsalungat dramatikong plot at isang maliwanag, pangunahing, kaakit-akit na sagisag ng imahe.
Ang pagpipinta ay naglalarawan ng isang madaling araw pagkatapos ng isang mabagyong gabi. Ang araw ay sumisikat sa ibabaw ng mabagyong karagatan. Ang mga sinag nito ay nagbukas ng malawak sa matingkad na iskarlata na pintuan sa darating na araw. At ngayon ay naging posible lamang na makita ang lahat ng kamakailang itinago ng dilim ng gabi. Bubula ang malalaking alon, tumataas pa rin ang kanilang galit na galit. Isa sa mga alon na ito ang pinakamataas. Ninth wave ang pangalan niya. At sa harapan ng larawan, sa fragment ng palo ng isang barko na nasira ng bagyo, isang maliit na grupo ng mga tao ang iniligtas.
Inihambing ng artista ang galit ng mga elemento sa katapangan at katapangan ng mga taong tumatakas sa isang piraso ng palo pagkatapos ng pagkawasak ng barko. Ang mga taluktok ng mga baras ay tumaas sa itaas ng kanilang mga ulo. Sa kakila-kilabot na kapangyarihan at galit, malapit na siyang mahulog sa mga castaways. At pagod, pagod, galit na galit silang kumapit sa isa't isa, umaasa sa suporta sa isa't isa upang mahanap ang kaligtasan mula sa kamatayan na nagbabadya sa kanila. Ang tema ng pakikibaka ng tao sa bulag na kapangyarihan ng mga elemento ay lubhang katangian ng pagpipinta ng romantisismo. Sa Aivazovsky's trahedya na tunggalian sa pagitan ng mga tao at kalikasan ay gumaganap ng isang medyo maliit na papel; ang buong atensyon ng artista ay nakatuon sa buhay ng mga elemento mismo.
Binuo ni Aivazovsky ang kanyang larawan sa paraang ito at ipinakilala dito ang pinakamaliwanag at pinakamagagandang mga kulay na, sa kabila ng drama ng nangyayari, ginawa niyang humanga sa kagandahan ng rumaragasang dagat. Walang pakiramdam ng kapahamakan o trahedya sa pelikula.
Natagpuan ng artist ang eksaktong paraan upang ilarawan ang kadakilaan, kapangyarihan at kagandahan ng elemento ng dagat. Ang larawan ay puno ng malalim na panloob na tunog. Ito ay puno ng liwanag, hangin at ganap na natatakpan ng mga sinag ng araw, na nagbibigay ng magandang katangian. Ito ay lubos na pinadali ng scheme ng kulay ng larawan. Ito ay pininturahan ng pinakamaliwanag na kulay ng palette. Kasama sa kulay nito ang isang malawak na hanay ng mga kulay ng dilaw, orange, pink, purple na kalangitan at berde, asul at violet na tubig. Ang maliwanag, pangunahing, makulay na sukat ng larawan ay parang isang masayang, masayang himno sa katapangan ng mga tao na tinatalo ang mga bulag na pwersa ng isang kahila-hilakbot, ngunit maganda sa kanyang kakila-kilabot na kadakilaan, elemento.
Maiisip kaagad ng manonood kung anong kakila-kilabot na bagyo ang dumaan sa gabi, anong sakuna ang dinanas ng mga tripulante ng barko at kung paano namatay ang mga mandaragat.
Sino ang mga kapus-palad na mga tao, paano sila napunta dito? Kahapon lang ng umaga ang kanilang barko ay umalis sa daungan patungo sa karagatan. Ito ay isang maaliwalas, maaraw na araw, ang mataas, malinaw na asul ng kalangitan ay nagniningning nang tahimik. Ang tahimik na kalawakan ng karagatan ay umaakay sa malayong hindi kilalang mga baybayin. Ngunit sa gabi ay lumakas ang hangin, mabilis na kumulog ang kalangitan. Ang karagatan ay naging agitated. Ang nakakabulag na kidlat ay sumunog sa kalangitan. Nayanig ang hangin sa mga kulog. Ang mga shaft ay tumaas sa isang bilog, isang tuluy-tuloy na sirkulasyon ng mga shaft. Pinalibutan nila ng palapit ang barko at sa wakas ay sama-samang sumugod para salakayin ito. Tanging mga kidlat lamang ang nagpapaliwanag sa mortal na labanang ito sa mga mabibigat na elemento. Ang dagundong ng mga kulog at umaalingawngaw na mga alon ay nilunod sa pagsalpok ng isang nagbabagang barko at sa hiyawan ng mga taong namamatay sa kailaliman ng dagat. At ang mga may pusong puno ng tapang ay nagpasiyang huwag sumuko. Maraming magkakaibigan ang laging magkasama at hindi nawalan ng isa't isa kahit lumulubog ang barko. Kumapit sila sa pagkasira ng palo ng barko, pinalakas ang loob ng isa't isa sa umaatungal na kaguluhan at nangakong ibibigay ang lahat ng kanilang lakas at magtitiis hanggang sa umagang nagliligtas...
At nakaligtas sila. Tapos na ang nakakatakot na gabi. Binigyang kulay ng sinag ng araw ang mabibigat na alon. Ang araw ay pumasok sa isang alyansa sa kalooban ng tao. Buhay, nalampasan ng mga tao ang magulong kadiliman ng isang bagyo sa gabi sa karagatan. Pero nanghina na sila. Kaunti pa - at ang huling, ikasiyam na alon ay lilipas.
Ayon sa umiiral na paniniwala, bawat ikasiyam na alon sa panahon ng isang bagyo ay lumalampas sa lahat ng nauna sa lakas. Malalaking alon, tulad ng mga bundok, tumaas at nagngangalit sa isang walang hangganang kalawakan, na sumasanib sa kalangitan, kung saan ang mga ulap ay dumadaloy, na hinihimok ng isang galit na hangin. Ang araw, na halos sumisikat sa abot-tanaw, ay bumasag sa makapal na tabing ng mga ulap at tumagos sa mga alon, bula at alikabok ng tubig na nakasabit sa hangin na may ginintuang kinang. Sa kanyang pagpipinta ay talagang nagngangalit ang hangin at ang dagat ay naliligalig. Sa isang malakas na pagsisikap ng imahinasyon at malikhaing memorya, lumikha siya ng isang makatotohanan at kahanga-hangang imahe ng galit na kalikasan.
Ang mga motibo ng paggalaw ay nakuha nang may kamangha-manghang katumpakan sa larawan. Lahat ng nasa loob nito ay nilamon ng mabilis na salpok - ang tumatakbong mga ulap, ang bumubula na tubig, at ang mga pigura ng mga taong galit na galit na kumakapit sa palo. Ang pagkakaisa ng paggalaw na ito ay nagbibigay sa imahe ng isang espesyal na pagkakumpleto at integridad.
Ang scheme ng kulay ng pagpipinta ay matapang at makabago. Sa paghahambing sa banayad at pinigilan na scheme ng kulay ng mga unang pintor ng landscape ng Russia kalahati ng ika-19 na siglo siglo, ang "The Ninth Wave" ay dapat na humanga sa mga manonood sa matinding ningning at yaman mga kumbinasyon ng kulay. Ang artist na may sopistikadong mata ay napansin at muling ginawa ang berde, puti, lilac at asul na mga kulay tubig dagat at mahalumigmig na hangin, na pinagsasama sila ng ginintuang tono ng mga pagmuni-muni ng araw. Para kay Aivazovsky, tulad ng para sa lahat ng mga romantiko, ang kulay ay isang paraan ng masining na pagpapahayag ng mga damdamin, at ito ay sa coloristic na istraktura ng The Ninth Wave kung saan ang romantikong kahanga-hangang pananaw sa mundo ng master ay pinakamalinaw na isinama.
Sa kabila ng katotohanan na ang "The Ninth Wave" ay tumutukoy sa isa sa mga kuwadro na gawa ng Ruso pagpipinta ng tanawin, na pinaka-malinaw na sumasalamin sa mga tampok ng romantikismo, ang semantiko at nakalarawan na nilalaman ng larawan ay hindi ipinanganak sa mundo ng mga panaginip, ngunit nabuo nang organiko bilang isang resulta ng mga obserbasyon ng artist sa kalikasan.
Ang "The Ninth Wave" ay kumakatawan sa tuktok ng una, romantikong panahon sa kanyang trabaho. Pagsuko sa kanyang imahinasyon, nilikha niya ang isa sa kanyang pinakadakilang obra maestra.
Ang pagpipinta na ito ay nakahanap ng malawak na tugon sa oras ng paglitaw nito at nananatili hanggang ngayon na isa sa pinakasikat sa pagpipinta ng Russia.
Noong taglagas ng 1850, ipinakita niya ito sa Moscow, sa School of Painting, Sculpture at Architecture. Maraming beses na pinanood ng mga tao ang “The Ninth Wave,” gaya ng minsang pagpunta nila sa “The Last Day of Pompeii.”
Ang labing siyam na taong gulang na binata na si Ivan Shishkin, na dumating kamakailan sa Moscow mula sa Yelabuga, ay nakakita rin ng The Ninth Wave. Matagal siyang nakatayo, nabighani ng maliwanag na berdeng kulay ng mga alon, ang ginintuang at mauve na pagmuni-muni mula sa araw na bumabagsak sa hamog.
Hindi maalis ng binata ang mata sa napakagandang painting. Malinaw niyang narinig ang dagundong ng dagat. At ang dagundong na ito ay tila sumanib sa dagundong ng mga siglong gulang na mga pine sa kanilang katutubong kagubatan malapit sa Yelabuga...
At marahil ito ay tiyak na sa mga sandaling ito na ang isa pang kahanga-hangang Russian artist ay ipinanganak sa espirituwal.
Ang gawain ni Ivan Konstantinovich Aivazovsky ay pumukaw ng malaking interes at isang pakiramdam ng malalim na paghanga sa mga manonood. Ang dagat, na itinaas niya kapwa sa bagyo at kalmado, ay nagpakain sa kanyang imahinasyon sa buong buhay ng artista.
Para kay Ivan Konstantinovich Aivazovsky, ang dagat ay palaging magkasingkahulugan ng kalayaan, nagpapakilala sa lakas at tapang, na humihiling ng paghaharap, na humihiling ng pananampalataya sa mataas na tadhana ng tao, upang pumunta sa layunin sa pamamagitan ng mga pagsubok at problema.
Inialay niya ang kanyang buong buhay sa paglalarawan ng dagat; nilikha niya at itinaas sa mataas na taas ang isang espesyal na lugar ng pagpipinta ng landscape - marina, na bago si Aivazovsky ay halos walang mga kinatawan sa sining ng Russia. Ang Aivazovsky ay walang alinlangan na ang sentral na pigura at ang pinakadakilang master ng seascape sa Russian sining noong ika-19 na siglo siglo. Sa larangang ito siya ay at nananatiling isang namumukod-tangi at hindi maunahang master.
Ang kakayahang malasahan ng patula ang pinakakaraniwang phenomena sa kalikasan ay malinaw na makikita sa kanyang mga gawa. Magpinta man ang pintor ng grupo ng mga mangingisda na nagbubukod-bukod ng kanilang mga lambat malapit sa isang longboat, isang gabing naliliwanagan ng buwan pagkatapos ng bagyo, Odessa sa pagsikat ng buwan, o ang Bay of Naples sa madaling araw, palagi niyang nakikita sa visual na imahe ng kalikasan ang mga mailap na tampok na pumukaw ng patula o musikal. asosasyon sa ating alaala.
Ang mga painting ni Aivazovsky ay malalim na makabuluhan at mayaman sa damdamin. Ang kanyang mga kaakit-akit na mga imahe kung minsan ay tumataas sa malawak na generalizations, na sumasalamin sa maraming aspeto ng buhay at mga advanced na ideya ng panahon nito. Naapektuhan nito ang mga gawa na may partikular na kalinawan, na naging pangunahing mga milestone sa pag-unlad ng kanyang pagkamalikhain. Ang mga kuwadro na "The Ninth Wave" (1850, Russian Museum), "Black Sea" (1881, Tretyakov Gallery) at "Among the Waves" (1898, Aivazovsky Gallery, Feodosia) ay resulta ng maraming paunang paghahanap para sa isang tiyak na imahe ng ang elemento ng dagat Ang mga gawang ito ay ang rurok ng pagpipinta ng kahusayan ni Aivazovsky. ideolohikal na oryentasyon at ang nilalaman ng pagkamalikhain ng artist.
Sa paghahanda ng gawaing ito, ginamit ang mga materyales mula sa site
Noong Hulyo 29, 1817, ipinanganak ang sikat na pintor ng dagat na si Ivan Konstantinovich Aivazovsky.
Sa pinakasentro ng embankment ng lungsod mayroong isang monumento sa iskultor na si I. Ya Ginzburg. dakilang artista inilalarawan sa isang sandali ng malikhaing inspirasyon, nakaupo na may isang palette at brush sa kanyang mga kamay at nakatingin sa malayo sa dagat. Ang inskripsiyon sa monumento ay laconic: "Theodosius to Aivazovsky." Kaya, ang nagpapasalamat na mga residente ng lungsod 85 taon na ang nakalilipas ay nagpatuloy sa alaala ng kanilang pinakatanyag na residente. Siyempre, hindi gusto ng kasaysayan subjunctive mood. Gayunpaman, hindi malamang na ang isang maliit na bayan ng county, kahit na may sinaunang kasaysayan, ay naging isa sa pinakamagagandang at maunlad na mga lungsod sa hilagang rehiyon ng Black Sea, kung hindi para sa Kanya. Sa loob ng ilang dekada, si Ivan Aivazovsky ang tunay na Ama ng Lungsod. Walang nagawa nang walang pahintulot at tagubilin niya. Anuman ang sinabi ni Ivan Konstantinovich, maging ito. Naghuhugis ito sa kanyang sala opinyon ng publiko, at sa kanyang opisina ang lahat ng higit pa o hindi gaanong mahahalagang usapin sa lungsod ay napapailalim sa paunang talakayan.
Mayroong mga alamat tungkol sa kanyang kakayahang magbukas ng anumang pinto sa kabisera sa distrito ng Feodosia. Ang mga ambisyosong proyekto sa munisipyo (karamihan ay isinulat ni Aivazovsky mismo) ay nangangailangan ng malalaking koneksyon at subsidyo. At maaari lamang hulaan kung paano sila natagpuan ng matanda...
Ngunit sa sandaling bumalik siya sa kanyang sariling bayan at lumakad sa pilapil sa kanyang mabagal ngunit masayang lakad, itinuturing ng bawat naninirahan na isang karangalan na tanggalin ang kanyang sombrero sa harap ng amo at yumuko nang malalim.
Siya ang unang nakalutas sa problema ng Feodosia sa mga siglo.
Noong 1887, hinarap ni Ivan Konstantinovich ang City Duma ng Feodosia na may isang liham: “Hindi ko kayang magpatuloy na manatiling saksi sa kakila-kilabot na sakuna na nararanasan ng populasyon ng aking katutubong lungsod mula sa kakulangan ng tubig taun-taon, binibigyan ko sila ng walang hanggang pagmamay-ari ng 50,000 timba bawat araw ng malinis na tubig mula sa bukal ng Subash na pag-aari ko.”.
Ang mapagkukunang ito ay ang simula ng Subash River, na dumadaloy sa Dagat ng Azov, at ito ay matatagpuan sa teritoryo ng Aivazovsky family estate Shakh-Mamai (ngayon ay ang nayon ng Aivazovskoye).
Makalipas ang isang taon, naganap ang grand opening ng Subash water pipeline. Ang tubig mula sa ari-arian ng artist ay dumating sa Feodosia, naglalakbay sa isang 26-kilometrong ruta sa pamamagitan ng isang pipeline na itinayo ng lungsod. Pagkatapos ay nagsimulang gumana ang fountain. Ito ay itinayo sa gastos ng Aivazovsky at ayon sa kanyang sariling disenyo. Maaari kang uminom ng tubig mula sa fountain nang libre, mula sa isang espesyal na silver mug na matatagpuan malapit sa fountain tap. Sa mug ay nakasulat: "Para sa kalusugan ng kanyang pamilya" (iyon ay, pamilya ni Aivazovsky). Ang Feodosia ay binigyan ng tubig mula sa Subashsky spring hanggang sa paglulunsad ng North Crimean Canal noong 1970.
Magkaroon ng...isang daungan!
Noong 1885, isang desisyon ang ginawa upang ilipat ang pangunahing komersyal na daungan ng Crimea mula sa South Bay ng Sevastopol. Ang daungan ay dapat ilipat sa Feodosia o Streletskaya Bay ng Sevastopol. Ang isang espesyal na komisyon ay nilikha upang malutas ang isyu. Si Emperador Alexander III ang nagbigay sa komite ng mga ministro. Noong Abril-Mayo 1890, tatlong beses na tinalakay ang isyu ng isang komersyal na daungan sa mga pulong ng komite ng mga ministro. Ang mga tagasuporta ng Feodosia (kabilang kung saan, sa pamamagitan ng paraan, ay si Tsarevich Nicholas, ang hinaharap na Emperador ng Russia) ay natagpuan ang kanilang sarili sa minorya.
Gayunpaman, kinuha ni Alexander III ang kanilang panig, sa gayon ay nalutas ang isyu na pabor sa Feodosia. Ayon sa mga alingawngaw, ang daungan ng Sevastopol ay naging biktima ng mga intriga ng isang matandang Armenian, na mahusay na ginamit ang lahat ng kanyang impluwensya at pabor sa mga Romanov. Ang mga pahayagan ng galit na Sevastopol ay kasunod na nag-print ng mga karikatura ng sikat na Feodosian sa loob ng maraming taon. Buweno, si Aivazovsky mismo ay hindi nanatili sa utang sa emperador. Sa lalong madaling panahon, sa kanyang inisyatiba at sa kinolekta ng artista donasyon, isang monumento kay Alexander III ang itinayo sa sentro ng lungsod.
Riles
Para sa karagdagang pag-unlad ng daungan, kinakailangan ang isang riles. At muling sumagip si Aivazovsky. Siya ay naging isa sa mga pangunahing shareholder ng Feodosia Railway Joint Stock Company. Ang pagtatayo ng kalsadang ito ay hindi lamang lumikha ng kaginhawahan para sa mga residente ng Feodosia, ngunit din makabuluhang nadagdagan ang turnover ng lokal na daungan. Ang linya ng tren ay hinila mula sa istasyon ng Dzhankoy ng riles ng Lozovo-Sevastopol. Sa ilang lugar, ginamit ang mga istruktura ng riles mula 1857–1860. Ang mga lokal na kondisyon ay isinasaalang-alang: kaluwagan, pagpapaunlad ng lupa. Napili ang pinakamainam na ruta. Ang riles ay humantong sa daungan ng Feodosia, ang pinakamaikling ruta kung saan mula sa hilaga ay dumaan sa dalampasigan.
Bilang resulta, ang ruta ay inilatag sa isang artipisyal na pilapil sa gilid ng tubig. Dahil sa pagtatayo ng mga pilapil, ganap na nawasak ang isang bahagi ng mabuhanging dalampasigan. (Mahigit sa isang henerasyon ng mga Feodosians ang walang batayan na sinisisi si I.K. Aivazovsky sa kanyang pagkamatay. Pagkatapos ng lahat, ang artista ay nangarap nang labis na ang linya ng tren ay dumaan mismo sa ilalim ng kanyang mga bintana. Noong Agosto 1892, pagkatapos sa mahabang taon Matapos ang paghihintay at hindi matagumpay na mga pagtatangka, sa wakas ay binuksan ang linya ng Dzhankoy-Feodosia ng riles ng Lozovo-Sevastopol. Kaya sa magdamag, ang Feodosia ay naging isang modernong lungsod mula sa isang probinsya, pinabayaan ng diyos.
Museo ng Antiquities
Ano ang pagkakatulad ng dalawang kapitbahay sa tabing-dagat ng Kerch at Feodosia? Siyempre, isang mayamang kasaysayan. Pagkatapos ng lahat, ang dalawang lungsod na ito ay itinuturing na pinaka sinaunang sa Russia. Noong 1835, ayon sa disenyo ng arkitekto ng Odessa na si George Toricelli, isang lokal na gusali ng museo ang itinayo sa Kerch sa Mount Mithridates, sa anyo ng Athenian Temple of Hephaestion. Agad na naging bago ang marangyang puting gusali business card mga lungsod. Ngunit kailangan mong malaman ang karakter ni Aivazovsky. Paano kaya? Pagkatapos ng lahat, ang Feodosia Museum of Antiquities ay mas matanda kaysa sa Kerch Museum at may mas mayayamang exhibit. Bilang karagdagan, mayroong sarili nitong burol ng Mithridates. Matagal nang pinangarap ni Aivazovsky na lumipat magandang gusali lokal na museo. Gayunpaman, walang pera sa treasury ng lungsod para sa gayong engrande proyektong pangkultura ay walang.
Pagkatapos ay nagpasya ang artist na itayo ang gusali mismo. Gamit ang mga nalikom mula sa kanyang mga eksibisyon sa kabisera. Noong 1871, lumipat ang mga manggagawa sa museo ng Feodosia sa isang bagong gusali na itinayo sa Mithridates Hill. Naglalaman din ito ng mga eksibit na personal na natagpuan ni Aivazovsky. Oo eksakto. Ang mahusay na artista, sa pagitan ng trabaho, ay nakikibahagi sa arkeolohiya. At ang simula ng libangan na ito ay ang mga gintong hikaw na natagpuan niya noong 1853. Kasama ang arkeologo na si Sibirsky, pinangunahan ni Aivazovsky ang mga paghuhukay ng mga burial mound sa Cape Ilya. Natuklasan nila ang isang babaeng libing mula sa ika-4 na siglo BC. e, gaya ng isinulat mismo ng pintor, “isang ginintuang babaeng ulo, ang pinaka-eleganteng obra, at ilang gintong alahas, pati na rin ang mga piraso ng magandang Etruscan na plorera. Ang paghahanap na ito ay nagbibigay ng pag-asa na ang sinaunang Feodosia ay nasa parehong lugar. Hanga ako kay Feodosia!" Ipinadala ni Aivazovsky ang mahalagang mga nahanap sa St. Petersburg, at ngayon sila ay nasa koleksyon ng State Hermitage.
Sa kasamaang palad, ang gusali ng museo ay hindi nakaligtas. Tulad ng kambal nitong kapatid, ang gusali ng Kerch Museum of Antiquities, nawasak ito noong panahon ng digmaan.
Ginugol ni Ivan Konstantinovich ang lahat ng kanyang kita sa kawanggawa. Nagtayo rin siya ng isang klasikal na himnasyo, isang aklatan ng lungsod, mga simbahan, at tumulong pa sa mga dote para sa mga mahihirap na babaeng bayan. Iniwan din niya ang kanyang pangunahing kayamanan sa lungsod - isang art gallery na may mga hindi mabibiling canvases. Samakatuwid, ang buong lungsod ay lumabas upang magpaalam sa dakilang Guro. Ito ang pinaka-napakalaking libing sa buong kasaysayan ng lalawigan ng Tauride. Isang prusisyon ng libing ang dumaan sa buong lungsod. Ang daan patungo sa sinaunang Armenian Church of St. Sergius, kung saan si Aivazovsky ay bininyagan at ikinasal at sa looban kung saan siya inilibing, ay nagkalat ng mga bulaklak Sa kanyang lapida ay may nakaukit na inskripsiyon sa Armenian: "Ipinanganak na mortal, nag-iwan ng walang kamatayang alaala."
Si Ivan (Hovhannes) Konstantinovich Aivazovsky ay ipinanganak sa Feodosia noong Hulyo 17 (30), 1817. Ang batang lalaki ay nagsimulang maging interesado sa sining lalo na siya ay interesado sa musika at pagguhit. Noong 1833, si Aivazovsky ay nakatala sa Academy of Arts sa St. Petersburg.
Si Ivan Konstantinovich Aivazovsky ay nararapat na itinuturing na isang natitirang pintor ng Russia. Ang lahat ng mga gawa ng mahusay na artist na ito ay kilala sa buong mundo.
Maraming mga pagpipinta ni Ivan Konstantinovich Aivazovsky ang nakatuon sa dagat. Binibigyang-diin ng artista ang likas na katangian ng mga elemento ng dagat, nang tumpak at makatotohanan
naghahatid ng lahat ng bagay na may kaugnayan sa dagat. Isa sa pinaka sikat na mga painting ay "Moonlit Night." Maligo sa Feodosia." Ang gawaing ito ay nilikha noong 1853. Ang pagpipinta ay pininturahan ng langis sa canvas.
Nakikita namin ang dagat sa gabi sa canvas na ito. Langit, ulap, barko. Ang liwanag ng kabilugan ng buwan ay nagbibigay liwanag sa paligid. At ang lahat ay tila hindi makatotohanan, panandalian, kahit mystical. Kasabay nito, maaari nating makilala ang pinakamaliit na mga detalye, kaya ang katotohanan ng lahat ng bagay na inilalarawan sa larawan ay hindi maikakaila.
Sa harapan ng larawan ay nakikita natin ang isang tahimik na tahimik na dagat. Ang maliwanag na landas ng buwan ay tila napakahiwaga at kaakit-akit. Walang hangganan
ang dagat ay lumalampas sa abot-tanaw. Isang batang babae ang lumulutang sa kanang bahagi ng lunar path. Paanong hindi siya natatakot dito mag-isa... Kung tutuusin, ang dagat ay mukhang napakalma at matahimik. Ngunit sa katunayan, alam ng lahat ang kataksilan ng mga elemento ng dagat. Gayunpaman, marahil ito ay isang sirena? At ang elemento ng dagat ay ang kanyang tahanan. Ang mga alamat tungkol sa mga kamangha-manghang magagandang naninirahan sa dagat ay agad na pumasok sa isip. Siguro nage-exist talaga sila. At ang larawan ay nagpapakita ng isa sa kanila? Ngunit agad na nagiging malinaw na ang mga ito ay panaginip lamang.
May paliguan sa pampang. Dito bukas ang pinto, maliwanag sa loob. May nakita kaming babae. Malamang hinihintay niya ang kaibigang lumalangoy sa dagat. Kung titingnan mong mabuti, pagkatapos ay sa kanang bahagi makikita ang mga painting sa tabi ng pilapil. Ito ay iluminado ng maliwanag Liwanag ng buwan. Medyo malayo ay may mga bahay. Nakatago sila sa dilim, walang liwanag na nakikita sa mga bintana.
Sa gitna ng larawan ay nakikita natin ang mga bangka. Ang isa sa kanila ay maliwanag na naiilawan liwanag ng buwan. May mga barko sa pier. Ngunit hindi sila ganoon kadaling makita, nakatago sila ng dilim ng gabi.
Ang langit ay tila espesyal, ito ay maliwanag na iluminado ng liwanag ng buwan. Ang mga ulap ay napakalinaw na nakikita.
Ang mga ito ay tila nasasalat, na parang maaari mong hawakan ang mga ito gamit ang iyong kamay.
Kahanga-hanga ang kagandahan ng dagat at kalangitan sa gabi. Gusto kong tingnan ang larawang ito nang paulit-ulit. At sa bawat oras na pinamamahalaan mong makakita ng isang bagay na ganap na bago dito.
May kakaiba, mystical sa larawan. Dito, sa isang banda, mayroong isang bihirang pakiramdam ng kalmado at pagkakaisa. Pero sa kabilang banda, nararamdaman mabigat na puwersa dagat, na anumang sandali ay maaaring maging mabigat at mapanganib mula sa kalmado at tahimik. At pagkatapos ay ang laganap na kalikasan ay makakalimutan mo ang lahat. Pagkatapos ng lahat, ang isang tao ay walang pagtatanggol laban sa kapangyarihan ng mga elemento ng dagat. Pero ngayon ayoko munang isipin. Napakaamo at kalmado ng dagat. Tila ang kamangha-manghang kasariwaan ng dagat ay umaabot sa amin.
Ang pagpipinta na ito ay bahagi ng siklo ng Crimean na nilikha ng artist. Sa kasalukuyan ang gawain ay nasa Taganrog Art Museum.
Glossary:
- sanaysay batay sa pagpipinta ni Aivazovsky na Sea Moonlit Night
- sanaysay sa pagpipinta ni Aivazovsky na Moonlit Night Bath sa Feodosia
– sanaysay sa pagpipinta ng Moonlight Night Bath sa Feodosia
– sanaysay batay sa pagpipinta ni Aivazovsky na Moonlit Night
- sanaysay sa pagpipinta Moonlight Night
(Wala pang rating)
Iba pang mga gawa sa paksang ito:
- Ang mahusay na pintor ng Russia na si Ivan Konstantinovich Aivazovsky ay nagpinta ng pagpipinta na "Moonlit Night. Bath in Feodosia” noong kalagitnaan ng ika-18 siglo. Sa larawan ay nakikita ko ang isang tahimik na dagat sa gabi, pinagpala...
- Naglakbay si I.K. Aivazovsky sa paghahanap ng inspirasyon. Ang resulta ng isa sa mga paglalakbay sa Crimea ay ang pagpipinta na "Dagat. Moonlight Night” ay isinulat mula sa magandang tanawin ng paliguan sa...
- Si Ivan Konstantinovich Aivazovsky ay isang sikat na pintor ng dagat. Karamihan sa mga painting na ipininta ng artist na ito ay naglalarawan ng elemento ng tubig. Sa lugar na ito siya ay at nananatiling isang hindi maunahan master. Pagpipinta...
- Ang natitirang Russian marine pintor na si Ivan (Hovhannes) Konstantinovich Aivazovsky ay lumikha ng maraming mga pagpipinta na naglalarawan sa dagat. Ang lahat ng mga gawa ng mahusay na pintor ay nakakabighani, nakakalimutan mo ang lahat, nakadarama ng kadakilaan...
- Arkhip Ivanovich Kuindzhi ay isang sikat na Russian artist. Ipinanganak siya noong Enero 15, 1842 malapit sa Mariupol sa bayan ng Karasu. Ang ama ng bata ay isang mahirap na sapatos, Greek ni...
- Ang pagpipinta na "Moonlit Night" ay nilikha ng artist noong 1880. Ang Kramskoy ay naaakit ng mga tanawin sa gabi. Dito siya nagsusumikap na ipakita sa amin ang lahat ng mahika ng liwanag ng buwan, tulad ng...
- Si I.K. Aivazovsky ay isa sa aking mga paboritong artista. Inialay niya ang kanyang buong buhay sa paglikha ng mga kuwadro na may temang dagat. Mahusay niyang inilarawan ang elemento ng dagat...
Feodosia. Mga ugat. Pagkabata
Mga sinaunang Griyego mula sa Miletus noong ika-6 na siglo. BC e. itinatag ang kanilang poste ng kalakalan sa baybayin ng isang magandang look at pinangalanan ang pamayanan na Feodosia, na nangangahulugang "Regalo ng mga Diyos." Sa paglipas ng maraming siglo, ang lungsod ay nakaranas ng mga panahon ng kaluwalhatian at kayamanan ang bay ay puspusan na may mataong kalakalan, umaakit sa mga Greeks, Turks, Tatars at Armenians, na may mahalagang papel sa buhay nito at sa buhay ng buong Crimean peninsula. Gayunpaman, sa ika-19 na siglo Ang Feodosia ay naging isang maliit na bayan ng probinsiya. Dito lumipat ang mangangalakal na si Gevorg Gayvazyan mula sa Galicia (na noon ay teritoryo ng Poland), isang inapo ng isang sinaunang pamilyang Armenian na umalis sa kanilang tinubuang-bayan (Turkish Armenia) noong ika-17 siglo, na tumakas sa genocide na pinakawalan ng mga Turko.
Dapat pansinin na ang aklat ng mga memoir ni Nikolai Kuzmin tungkol sa kanyang kaibigan na si Ivan Aivazovsky, na inilathala noong 1901, ay naglalaman ng impormasyon tungkol sa kanyang mga ugat ng Turko, na naitala mula sa mga salita ng artist mismo. Sinasabi ng kabayanihan-romantikong kuwento na ang lolo ng dakilang pintor ng dagat ay isang Turk at namatay sa isang matinding labanan sa mga sundalo ng hukbong Ruso sa panahon ng pagkuha ng kuta ng Bendery. "Kabilang sa kanilang mga biktima ay ang kalihim ng Bendery Pasha. Patay na tinamaan ng isang Russian grenadier, duguan siya, hawak sa kanyang mga kamay ang isang sanggol na malapit nang magdusa ng parehong kapalaran. Ang bayoneta ng Russia ay itinaas na sa ibabaw ng batang Turk, nang pigilan ng isang Armenian ang kamay na nagpaparusa sa isang tandang: “Tumigil ka! Anak ko ito! Siya ay isang Kristiyano! Ang marangal na kasinungalingan ay nagsilbing kaligtasan, at ang bata ay naligtas. Ang batang ito ay ang aking ama. Hindi natapos ng mabuting Armenian ang kanyang mabuting gawa dito, siya ay naging pangalawang ama ng isang Muslim na ulila, bininyagan siya sa ilalim ng pangalang Konstantin, at binigyan siya ng apelyido na Gaivazovsky, mula sa salitang Gaizov, na sa Turkish ay nangangahulugang sekretarya. At pagkatapos, kasama ang kanyang Armenian benefactor, ang batang lalaki ay lumipat malapit sa Lviv, nakatanggap ng isang mahusay na edukasyon at nagsimulang mangalakal.
Walang dokumentaryong ebidensya na sumusuporta sa data na ito. Tiyak na alam na pagkatapos lumipat sa Feodosia, sinimulang isulat ng ama ng artist ang kanyang apelyido sa paraang Polish: "Gayvazovsky" (ang Polonized form ng Armenian na apelyido Ayvazyan), at ang kanyang mga kamag-anak ay nagmamay-ari ng malalaking pag-aari ng lupa sa rehiyon ng Lvov; gayunpaman, walang mga dokumento ang nakaligtas na nagbigay ng mas maliwanag na liwanag sa pinagmulan ng Aivazovsky. Ang artist mismo, sa kanyang sariling talambuhay, ay naalala ang tungkol sa kanyang ama na, dahil sa isang pag-aaway sa kanyang mga kapatid noong kanyang kabataan, lumipat siya mula sa Galicia hanggang sa mga pamunuan ng Danube (Moldova, Wallachia), kung saan siya ay nakikibahagi sa kalakalan, at mula doon hanggang sa Crimea. Nang manirahan sa Feodosia, pinakasalan ni Konstantin Grigorievich Gaivazovsky (1771–1841) ang lokal na kagandahang Armenian Repsima (Agrafena) (1784–1860), at mula sa kasal na ito ay ipinanganak ang tatlong anak na babae at dalawang anak na lalaki, kung saan ang kapalaran ay naghanda ng magandang kinabukasan. Ang katanyagan ng magkakapatid na Aivazovsky sa mundo ay hindi maihahambing, ngunit pareho silang mahalaga para sa mga pambansang kultura.
Ang sinaunang Feodosia ay malubhang nawasak ng digmaan noong 1812 at bumagsak sa ganap na paghina dahil sa epidemya ng salot. Sa mga guhit noong panahong iyon, makikita mo sa lugar ng isang dating maunlad na lungsod, mga tambak ng mga guho na halos hindi nakikita ang mga bakas ng mga disyerto na kalye at nakahiwalay na mga nabubuhay na bahay. Ang mahusay na itinatag na negosyo ng pamilya Gaivazovsky ay isang bagay din ng nakaraan. Gayunpaman, ang pagiging matatas sa Armenian, Russian, Polish, Hungarian, Turkish at mga wikang Griyego, ang bangkarota na mangangalakal ng 3rd guild, si Gaivazovsky, ay nagsimulang tumulong sa mga taong-bayan na gumuhit ng mga dokumento sa korte at mga reklamo at sa parehong oras ay nagsisilbing pinuno sa Feodosia bazaar. Kilala siya ng mga Theodosian bilang isang tao na may kamangha-manghang katapatan at nagtiwala sa kanya na magsagawa ng iba't ibang mga paglilitis. Sa kabila ng kanyang aktibidad na mangangalakal, si Gaivazovsky ay naakit sa edukasyon at sining, at mahilig magsulat ng tula at prosa sa Armenian, na buong pusong binasa ng kanyang asawa sa mga pagdiriwang ng pamilya at publiko. Bilang karagdagan, si Repsime ay isang bihasang magbuburda, at ang kanyang kasanayan nang higit sa isang beses ay nakatulong sa pamilya sa mahihirap na panahon. Karamihan sa mga lokal na dandies ay tiyak na may mga item na burdado ng kanyang mahusay na kamay sa kanilang mga wardrobe.
Noong Hulyo 17 (Hulyo 29, bagong istilo), 1817, naitala ni pari Mkrtich ng Armenian Church of Feodosia na ipinanganak si "Hovhannes, anak ni Gevorg Ayvazyan" - hinaharap na artista sikat sa mundo na si Ivan Konstantinovich Aivazovsky, na palaging pumirma sa kanyang mga liham sa Armenian na "Hovhannes Ayvazyan".
Kapwa ang kanilang panganay na anak na si Sargis (1812–1880) at ang kanilang bunsong anak na si Hovhannes ay pinalaki ng kanilang mga magulang sa pambansang pamantayan ng patriyarkal, na nagtanim sa kanila ng pagmamahal at paggalang sa kanilang mga nakatatanda at sa mga taong nakapaligid sa kanila. Mga tradisyon ng pamilya nagkaroon ng malaking papel sa pagbuo ng mga kapatid, na buong buhay nila ay aktibong bahagi pampublikong buhay at gumawa ng charity work. Sa una sila ay nag-aral sa Armenian parish school ng Feodosia, ngunit noong 1826 ang kanilang mga landas ay naghiwalay. Napakahirap ng malaking pamilya kalagayang pinansyal na ibinigay ni Gevorg Ayvazyan ang kanyang panganay na anak na si Sargis (mamaya sa monasticism - Gabriel) sa isang mangangalakal ng Armenia upang i-enroll siya sa Murat-Rafaelian Lyceum sa isla ng St. Lazarus sa Venice. Pagkalipas ng ilang taon, si Sargis ay kumuha ng monastic vows at niraranggo sa Mekhitarist brotherhood (Armenian Catholic monastic order). Nasa edad na 22, natanggap niya ang priesthood at master's degree sa theology. Si Gabriel ay naging isa sa mga pinakamahusay na guro sa Lyceum, na walang katumbas sa linguistics at philology: nagsasalita siya ng dalawampung European at Oriental na wika, na nagpapahintulot sa kanya na magsalin at mag-publish ng mga gawang Pranses, Italyano at Ruso sa Armenian. Noong 1836–1837 Isinulat at inilathala ni Gabriel ang ilan sa kanyang mga gawa sa Venice, kabilang ang malaking diksyunaryo wikang Armenian sa dalawang volume, paglalarawan sa kasaysayan sa "History of Armenia" sa Italyano, "History of the Ottoman Empire" sa dalawang bahagi. Tila malayo ang landas ng magkapatid, ngunit hindi pa sila nagkikita...
At kung si Gabriel ay may pagkahilig sa mga wika, kung gayon si Hovhannes, bilang isang maliit na batang lalaki, ay nagpakita ng mga pambihirang kakayahan sa pagguhit at musika - mahusay siyang tumugtog ng biyolin, kahit na siya ay nagtuturo sa sarili. Siya ay may sapat na oras para sa lahat, sa kabila ng katotohanan na mula sa edad na 10 siya ay nagtrabaho bilang isang "batang lalaki" sa isang coffee shop sa lungsod - lahat ng higit pa o hindi gaanong mahahalagang bagay mula sa bahay ay naibenta na, at ang pangangailangan ay lalong dumarami sa pinto. Sa coffee shop, ang rhapsode Haidar ay madalas na tumutugtog ng biyolin, at mula sa kanya si Hovhannes ay natuto ng maraming melodies at kanta at, sa halip na isang musikero, siya mismo ang nag-aliw sa mga bisita. At isang araw natupad ng isa sa mga kapitan ang pinakamamahal na pangarap ng bata - binigyan niya siya ng biyolin.
Tulad ng lahat ng mga lalaki, si Hovhannes ay gumugol ng maraming oras sa dagat, na nabighani sa kanya sa patuloy na pagbabago ng kulay ng mga alon at marilag na mga barko. At mula sa terrace ng katamtamang bahay ng magulang, na nakatayo sa labas ng Feodosia, isang kahanga-hangang panorama ng Feodosia Bay at ang Crimean steppe na may mga sinaunang libingan, ang Arabat Spit at ang baog na Sivashi, na kumikinang na may ulap sa abot-tanaw, ay nakikita.
Si Hovhannes ay gumugol din ng maraming oras malapit sa mga guho ng medieval na mga pader ng kuta na may mga tore at butas, na pumapalibot sa lungsod sa isang dobleng singsing. Madalas niyang makita ang mga sinaunang shards at barya na naging berde sa paglipas ng panahon. Sa kagandahan at kaakit-akit nito, naakit siya sa mga sinaunang gusali ng sinaunang mga simbahang Armenian at Griyego, mga Karaite kenas at mga sinagoga ng Hudyo, mga Turkish at Tatar na moske, mga fountain ng bato... Ang lahat ng ito ay nabigla sa imahinasyon ng bata, dinala siya sa kanyang mga panaginip upang malalayong paglalakbay sa dagat at mga bansang hindi pa natutuklasan. Sa Feodosia roadstead, bilang karagdagan sa tarred fishing feluccas, madalas na naka-angkla ang mga barkong pandigma ng Black Sea Fleet. Napabuntong-hininga, tiningnan ni Hovhannes ang kahanga-hanga, guwapong brig na si "Mercury," na ang mga tripulante ay nanalo sa hindi pantay na labanan, at nakinig nang may kagalakan sa mga kuwento ng mga batikang mandaragat. Ang pag-iibigan ng mga tagumpay na napanalunan sa dagat, ang malupit na mga kuwento tungkol sa pambansang pakikibaka sa pagpapalaya ng mga Griyego laban sa pamatok ng Ottoman (1821–1829) ay nakatagpo ng alingawngaw sa kanyang kaluluwa, dahil ang kanyang katutubong Armenia ay nanghihina sa ilalim ng pamamahala ng mga Turko. Ang lahat ng ito ay maagang nagising sa Hovhannes ng pagnanais para sa pagkamalikhain at natukoy ang marami sa mga natatanging katangian ng kanyang talento, na malinaw na ipinahayag sa proseso ng pagbuo ng kanyang talento.
Nang makita ng batang lalaki ang isang barko na lumilitaw sa bukas na dagat, dahan-dahang naglalayag patungo sa baybayin at ang araw - depende sa oras ng araw - pinapalitan ang kulay ng mga puting layag nito mula sa rosas hanggang sa iskarlata - isang malakas na pagnanais na lumaki sa kanya upang iguhit ang barkong ito. , kumpiyansa na humahampas sa mga alon. At isang araw ay pumili si Hovhannes ng isang piraso ng samovar coal at nagsimulang gumuhit ng isang barko sa puting dingding ng bahay. Ang ama, na nahuli ang kanyang anak na gumagawa nito, ay hindi siya pinagalitan, ngunit binigyan siya ng isang piraso ng dilaw na makapal na papel at isang mahusay na matalas na lapis. Ngunit kahit paano inalagaan ng bata ang gayong mahalagang regalo, agad na naubos ang papel.
Sa mga taong iyon, si Hovhannes ay nagpinta ng maraming at may sigasig: pininturahan niya ang mga tao, mga tanawin ng Feodosian roadstead, dagat at mga barkong naglalayag sa mga kalsada, kinopya niya ang mga katutubong larawan at mga ukit na may mga yugto ng pag-aalsa at mga larawan ng mga bayani ng mga Griyego. Sa kanyang pagbagsak ng mga taon sikat na artista naalaala: "Ang mga unang kuwadro na nakita ko, nang ang isang kislap ng nagniningas na pag-ibig sa pagpipinta ay sumiklab sa akin, ay mga lithograph na naglalarawan ng mga pagsasamantala ng mga bayani noong huling bahagi ng twenties, na nakikipaglaban sa mga Turko para sa pagpapalaya ng Greece. Kasunod nito, nalaman ko na ang pakikiramay sa mga Griyego na nagpabagsak sa pamatok ng Turko ay ipinahayag noon ng lahat ng mga makata ng Europa: Byron, Pushkin, Hugo, Lamartine... Ang pag-iisip ng dakilang bansang ito ay madalas na bumisita sa akin sa anyo ng mga labanan sa lupa at dagat.”
Sa bawat sheet ng papel na dumating sa kamay (at maging sa mga pahina ng mga libro, kung saan siya binugbog), inilarawan at kinopya ni Hovhannes ang kanyang nakita, at kapag walang sapat na papel, ang pinaka-angkop na lugar para sa pagguhit ay muli ang pinaputi ang mga dingding ng bahay ng kanyang mga magulang.
Mula sa aklat na Traveler through the Universe may-akda Voloshin Maximilian AlexandrovichPanalangin para sa lungsod (Feodosia noong tagsibol ng 1918 sa ilalim ng mga Bolshevik) Ang Feodosia sa ilalim ng mga Bolshevik ay hindi katulad ng anumang iba pang lungsod ng Russia Ito ang tanging walang pagtatanggol at bukas na daungan sa Black Sea. Ang mga tao ay tumakas doon mula sa lahat ng baybayin nito. Araw-araw nasira ang kanyang daungan
Mula sa librong Memoirs may-akda Tsvetaeva Anastasia IvanovnaKABANATA 9. THEODOSIA. PETER NIKOLAEVICH LAM PSI. OLD CRIMEA Pupunta kami sa Feodosia. Sobrang nagustuhan siya ni Marina. Naalala ni Seryozha kung paano lumakad si Max, bilang isang mag-aaral sa high school (siya mismo ang nagkuwento), sa kahabaan ng Feodosiysky Boulevard at kung paano siya tinawag ng mga mag-aaral sa high school, na sumisinghot: "Makata, magsabi ng isang bagay na biglaan!"
Mula sa aklat na The Noise of Time may-akda Mandelstam Osip EmilievichCHAPTER 45. PAGKATAPOS NI DADDY. THEODOSIA MULI Ang pagkamatay ni Tatay ay nagmarka ng isang milestone sa aming buhay. Mahalaga na si Marina at ako, bawat isa para sa aming sariling mga kadahilanan ng pamilya, ay hindi nagawang manatili sa Moscow - pagkatapos ng ama. Kinailangan kong pumunta sa isang lugar. Sa lahat ng mga lungsod noon, ang lungsod na pinakamalakas na tumawag sa amin ay
Mula sa librong Mikhail Sholokhov sa mga memoir, diary, liham at artikulo ng mga kontemporaryo. Aklat 1. 1905–1941 may-akda Petelin Viktor VasilievichFeodosia Ang pinuno ng daungan Ang puting starched jacket - isang legacy ng lumang rehimen - kamangha-mangha na nagpabata sa kanya at nakipagkasundo sa kanya sa kanyang sarili: ang pagiging bago ng isang estudyante sa high school at ang sigla ng isang boss - isang kumbinasyon na pinahahalagahan niya sa kanyang sarili at noon ay takot mawala. Ang buong Crimea ay tila nakasisilaw sa kanya,
Mula sa aklat na Hiking and Horses may-akda Mamontov Sergey IvanovichUnang Bahagi Roots. Pagkabata. Kabataan
Mula sa aklat na Ivan Aivazovsky may-akda Rudycheva Irina AnatolyevnaUnang Bahagi Roots. Pagkabata. Kabataan V.N. Zapevalov. ORIHINAL NA PINAGMUMULAN NG PERSONALIDAD AT KAPALARAN malikhaing talambuhay M.A. SholokhovSholokhov sa liko ng panahon. M.: Heritage, 1995. Nai-publish ayon sa teksto ng publikasyong ito Zapevalov Vladimir Nikolaevich - nagtatanghal Mananaliksik Institute
Mula sa aklat na Olga. Ipinagbabawal na Diary may-akda Berggolts Olga FedorovnaTHEODOSIA Sa pag-alis sa Kerch Strait, nakita namin ang mga palo ng isang lumubog na barko “Nakasalubong ko ang isang minahan,” paliwanag ng kapitan. "Marami sa kanila ang lumulutang sa utos ng mga alon pagkatapos ng digmaan. Naging hindi komportable, at hiniling namin sa kapitan na huwag masyadong lumayo sa baybayin
Mula sa aklat na My Age, My Beast. Osip Mandelstam. Talambuhay ni Dutli RalphSi THEODOSIA “Ayu-Dag” ay mabagal na lumakad at lumapit sa daungan ng Feodosia. Nasa Crimea kami, "Tumayo ka," sigaw ng kapitan. - Huwag sandal sa isang tabi. Pagdating namin, huwag magmadaling parang tupa, bagkus bumaba nang dahan-dahan. Ang isang bapor ay maaaring tumaob kahit sa pier. Wala kaming hawak
Mula sa aklat na The Path of Comets. Batang Tsvetaeva may-akda Kudrova Irma ViktorovnaTHEODOSIA Ang parehong mga baterya ay ikinarga sa isang mahabang tren at dinala sa Tavria. At ang convoy ay pumunta sa Feodosia. Si Shapilovsky at ilang mga opisyal ay pumunta sa convoy. Sa pagitan nila ay si kuya, Alexandrov at ako. Kami ay nanirahan sa Feodosia sa dachas sa mga bundok Dito nakita namin si Colonel Shafrov, na naging
Mula sa aklat na Stone Belt, 1974 may-akda Ryabinin BorisFeodosia. Marine landing Ang pagpupulong sa aking pamilya ay panandalian lamang. Pumunta dito si Ivan hindi upang magrelaks, ngunit upang makakuha ng mga bagong impression at magtrabaho - upang ipinta ang mga tanawin ng mga lungsod sa baybayin. Ganito naalala ng artista ang simula ng kanyang paglalakbay sa Crimea: "Pagdating sa Crimea, pagkatapos ng isang maikling pagpupulong
Mula sa aklat na Running for " Sa mga iskarlata na layag" Talambuhay ni Alexander Green may-akda Andreev Alexander RadevichTHEODOSIA kay Yuri German Kapag ako ay nasa patay na lungsod Hinahanap ko ang kalye kung saan ikaw at ako, nang matagpuan ko ito - at hindi ko pa rin ito nakilala……………………………… At ang kulay abong alikabok at kalawang ng istasyon! ...Ngunit minsan ay nagkaroon ng asul, bughaw na araw, at may mabahong amoy ng langis, at nanginginig ang magarbong anino ng kulay abong puno ng akasya... Mula sa
Mula sa aklat na Admiral of the Soviet Union may-akda Kuznetsov Nikolay Gerasimovich10 "Noo ng dalaga" at Digmaang Sibil(Kyiv / Feodosia / Tiflis 1919–1920) Ang brutal na digmaang sibil noong 1919. Cannibalism, carrion ng kabayo at frozen na patatas. Pebrero 1919: Kharkov. Mayo 1 sa Kyiv: pulong sa HLAMA kasama si Nadezhda Khazina. Isang kanta sa kasal at isang makulay na bota
Mula sa aklat ng may-akdaKabanata 10 Feodosia 1 Nangyari na para sa taglamig, sina Marina at Sergei at maliit na Alya ay nanatili sa Crimea, lumipat mula sa Koktebel patungong Feodosia. Inirekomenda ito ng mga doktor kay Efron para lumakas ang kanyang baga, at isa pa, umaasa ang batang ama ng pamilya na tuluyang makumpleto ang kanyang karera rito.
Mula sa aklat ng may-akdaFeodosia Kovalchuk AYAW KO MAGSUOT NG SINGSING... Tula Ayokong magsuot ng singsing na ibinigay sa iyo. Sa pagitan namin ay nakatayo ang isang ilog na may nakatagong lalim. Dati, kung saan mababaw, lumakad ako ng walang takot, ngunit ngayon ay nakalimutan ko na ang landas na lumiko sa dalampasigan. I'll drop a ring into the wave... Hindi
Mula sa aklat ng may-akdaKabanata 4. Feodosia, Old Crimea Noong Mayo 10, 1924, ang Feodosia ay naging permanenteng lugar ng tirahan ng pamilya ng manunulat. Si Alexander Green ay nanirahan sa Feodosia hanggang 1930. Mula sa Astoria Hotel lumipat ang Greens sa Galereynaya Street, gusali 10, kung saan sila nanirahan sa loob ng apat na taon - mula Mayo 1924 hanggang Nobyembre 1928, at
Mula sa aklat ng may-akdaKerch at Feodosia Ang utos ng Aleman, sa kabila ng desperadong pagsisikap, ay nabigo upang makuha ang Leningrad; ang kaaway, na inilibing ang sarili sa lupa, ay nagsimulang barbaric shelling ng lungsod. Ang Labanan sa Moscow ay hindi lamang pinaamo ang Bagyo, dahil ang operasyon ng paghuli ay tinawag sa Nazi Germany