ภาพบุคคลยุคดึกดำบรรพ์ในอาณาจักรรัสเซีย ความหมายของคำว่า พาร์ซูนา ดูว่าคืออะไร"Парсуна" в других словарях!}

มนุษยชาติได้พยายามที่จะจับกุม โลกความคิดและประสบการณ์ของคุณ ใช้เวลานานก่อนที่ภาพเขียนหินจะถูกเปลี่ยนเป็นภาพเขียนที่เต็มเปี่ยม ในยุคกลาง การวาดภาพบุคคลแสดงโดยส่วนใหญ่เป็นการพรรณนาใบหน้าของนักบุญ - ยึดถือ และตั้งแต่ปลายศตวรรษที่ 16 เท่านั้นที่ศิลปินเริ่มสร้างภาพบุคคล คนจริง: การเมือง สังคม และ บุคคลสำคัญทางวัฒนธรรม- ศิลปะประเภทนี้เรียกว่า “ปาร์ซูนา” (แสดงภาพถ่ายผลงานด้านล่าง) ประเภทนี้ การวาดภาพบุคคลได้รับ ใช้งานได้กว้างในวัฒนธรรมรัสเซีย เบลารุส และยูเครน

Parsuna - มันคืออะไร?

ชื่อนี้ได้ชื่อมาจากการบิดเบือน คำภาษาละตินบุคคล - "บุคลิกภาพ" นี่คือสิ่งที่เรียกว่าภาพพอร์ตเทรตในยุโรปในเวลานั้น พาร์ซูนาเป็นชื่อทั่วไปของผลงานภาพวาดบุคคลของรัสเซีย ยูเครน และเบลารุสในช่วงปลายศตวรรษที่ 16 และ 17 ซึ่งผสมผสานการยึดถือเข้ากับการตีความที่สมจริงยิ่งขึ้น นี่เป็นประเภทการวาดภาพบุคคลในยุคแรกและดั้งเดิมในระดับหนึ่งซึ่งแพร่หลายในอาณาจักรรัสเซีย Parsuna เป็นคำพ้องดั้งเดิมของคำว่า more แนวคิดที่ทันสมัย“ภาพเหมือน” โดยไม่คำนึงถึงเทคนิค สไตล์ และเวลาในการเขียน

ที่มาของคำว่า

ในปี พ.ศ. 2394 มีการตีพิมพ์สิ่งพิมพ์ "โบราณวัตถุ" รัฐรัสเซีย" ซึ่งมีภาพประกอบมากมาย ส่วนที่สี่ของหนังสือเล่มนี้รวบรวมโดย I.M. Snegirev ซึ่งเป็นครั้งแรกที่พยายามสรุปเนื้อหาที่มีอยู่ทั้งหมดเกี่ยวกับประวัติศาสตร์การวาดภาพบุคคลของรัสเซีย เชื่อกันว่าเป็นผู้เขียนคนนี้ที่กล่าวถึงพาร์ซูนาเป็นคนแรก อย่างไรก็ตามอย่างไร ศัพท์ทางวิทยาศาสตร์คำนี้แพร่หลายในช่วงครึ่งหลังของศตวรรษที่ 20 หลังจากการตีพิมพ์ S. “ ภาพเหมือนในศิลปะรัสเซียแห่งศตวรรษที่ 17” เธอเป็นคนที่ย้ำว่าพาร์ซูนาเป็นภาพวาดขาตั้งในยุคแรกๆ ของปลายศตวรรษที่ 16-17

คุณสมบัติลักษณะของประเภท

Parsuna เกิดขึ้นในประวัติศาสตร์รัสเซียเมื่อโลกทัศน์ในยุคกลางเริ่มได้รับการเปลี่ยนแปลงซึ่งนำไปสู่การเกิดขึ้นของอุดมคติทางศิลปะใหม่ เชื่อกันว่างานนี้ ทิศทางศิลปะถูกสร้างขึ้นโดยจิตรกรของ Armory Chamber - Ushakov S.F. , Odolsky G. , Bezmin I.A. , Maksimov I. , Choglokov M.I. อย่างไรก็ตาม ตามกฎแล้วงานศิลปะเหล่านี้ไม่ได้ลงนามโดยผู้สร้าง ดังนั้นจึงไม่สามารถยืนยันการประพันธ์ผลงานบางชิ้นได้ ไม่ได้ระบุวันที่ของการวาดภาพบุคคลดังกล่าวซึ่งทำให้ยากต่อการระบุ ลำดับเหตุการณ์การสร้าง

Parsuna เป็นภาพวาดที่เกิดขึ้นภายใต้อิทธิพลของโรงเรียนในยุโรปตะวันตก ลักษณะและลีลาการเขียนถ่ายทอดด้วยสีที่สดใสและค่อนข้างหลากหลาย แต่ประเพณียึดถือยังคงได้รับการเคารพ โดยทั่วไปแล้ว พาร์ซันมีความแตกต่างกันทั้งในด้านวัสดุและเทคโนโลยีและโวหาร อย่างไรก็ตาม มีการใช้สิ่งเหล่านี้มากขึ้นเพื่อสร้างภาพบนผืนผ้าใบ ความคล้ายคลึงกันของภาพบุคคลนั้นถูกถ่ายทอดอย่างมีเงื่อนไข โดยมักใช้คุณลักษณะหรือลายเซ็นบางอย่าง ซึ่งจึงสามารถระบุได้ว่าใครคือผู้ที่ปรากฎอย่างชัดเจน

ดังที่ Lev Lifshits แพทย์ศาสตร์ประวัติศาสตร์ศิลปะตั้งข้อสังเกตไว้ ผู้เขียนพาร์ซันไม่ได้พยายามถ่ายทอดลักษณะใบหน้าหรือสภาพจิตใจของบุคคลที่ถูกนำเสนออย่างถูกต้อง พวกเขาพยายามที่จะสังเกตหลักการที่ชัดเจนของการนำเสนอลายฉลุของร่างที่จะสอดคล้องกัน ถึงยศหรือยศของนางแบบ - เอกอัครราชทูต, ผู้ว่าการ, เจ้าชาย, โบยาร์ เพื่อให้เข้าใจได้ดีขึ้นว่าปาร์ซูนาคืออะไร เพียงแค่ดูภาพบุคคลในสมัยนั้น

ประเภท

เพื่อจัดระเบียบตัวอย่างการวาดภาพบุคคลในยุคนั้น นักประวัติศาสตร์ศิลป์สมัยใหม่ได้ระบุพาร์ซันประเภทต่างๆ ดังต่อไปนี้ ตามบุคลิกและเทคนิคการวาดภาพ:

Tempera บนเรือ, ภาพเหมือนบนหลุมศพ Ivanovich, Alexey Mikhailovich);

รูปภาพของบุคคลระดับสูง: เจ้าชาย, ขุนนาง, stolniks (Lyutkin, Repnin Gallery, Naryshkin);

รูปภาพลำดับชั้นของคริสตจักร (โจอาคิม, นิคอน);

- ไอคอน "พาร์ซัน"

ไอคอน “งดงาม” (“พาร์ซัน”)

ประเภทนี้รวมถึงรูปภาพของนักบุญซึ่งศิลปินใช้สีน้ำมัน (อย่างน้อยก็ในชั้นสี) เทคนิคการสร้างไอคอนดังกล่าวใกล้เคียงกับยุโรปคลาสสิกมากที่สุด ไอคอน “พาร์ซัน” เป็นของช่วงเปลี่ยนผ่านของการวาดภาพ มีสองเทคนิคหลักของคลาสสิก ภาพวาดสีน้ำมันที่ใช้แสดงพระพักตร์ของนักบุญในสมัยนั้นว่า

วาดภาพบนผืนผ้าใบโดยใช้ไพรเมอร์สีเข้ม

ทำงานบนฐานไม้โดยใช้ไพรเมอร์สีอ่อน

เป็นที่น่าสังเกตว่าพาร์ซูนานั้นยังห่างไกลจากประเภทการวาดภาพเหมือนของรัสเซียที่มีการศึกษาอย่างครบถ้วน และนักวิทยาศาสตร์ด้านวัฒนธรรมยังมีอีกหลายสิ่งที่ต้องทำให้สำเร็จ การค้นพบที่น่าสนใจในพื้นทีนี้.

พาร์ซูนา

บ็อกดาน ซัลตานอฟ. Alexey Mikhailovich ใน "ชุดใหญ่" (1682, พิพิธภัณฑ์ประวัติศาสตร์แห่งรัฐ)

ประเภท

ปัจจุบัน parsunu ขึ้นอยู่กับบุคลิกและเทคนิคการวาดภาพที่ปรากฎสามารถแบ่งออกเป็นประเภทต่อไปนี้:

  • ภาพหลุมศพ, อุบาทว์บนเรือ(สโกปิน-ชูสกี้, ฟีโอดอร์ อิวาโนวิช, ฟีโอดอร์ อเล็กเซวิช ฯลฯ)
  • Parsuns ในสีน้ำมันบนผ้าใบ:
    • ด้วยรูปกษัตริย์(Alexey Mikhailovich, Fyodor Alekseevich, Ivan Alekseevich ฯลฯ )
    • มีรูปเจ้าชาย สโตลนิก ขุนนาง ฯลฯ(แกลเลอรี Repnin, Naryshkin, Lyutkin ฯลฯ )
    • ด้วยภาพลำดับชั้นของคริสตจักร(นิคอน, โจอาคิม)

ไอคอน “Parsunna” (“งดงาม”)

ไอคอน “พาร์ซัน” (“งดงาม”) คือไอคอนที่ใช้สีน้ำมันอย่างน้อยในเลเยอร์หลากสี และเทคนิคในการสร้างรายละเอียดภาพนั้นใกล้เคียงกับเทคนิคหนึ่งของยุโรป “คลาสสิก”

ไอคอน “พาร์ซัน” (“งดงาม”) ได้แก่ ช่วงการเปลี่ยนแปลงการวาดภาพซึ่งสามารถนำมาประกอบกับสองเทคนิคหลักของการวาดภาพสีน้ำมันคลาสสิก:

วรรณกรรม

  • ภาพเหมือนในภาษารัสเซีย จิตรกรรม XVII-อันดับแรก ครึ่งหนึ่งของศตวรรษที่ 19ศตวรรษ. อัลบั้ม. / ผู้แต่ง - คอมไพเลอร์ A. B. Sterligov - M. , Goznak, 1985. - 152 p., ป่วย
  • ภาษารัสเซีย ภาพประวัติศาสตร์- ยุคของปาร์ซูนา เอ็ม., 2004.
  • ภาพประวัติศาสตร์รัสเซีย ยุคของพระปาร์สุนา เอกสารการประชุม ม., 2549
  • Ovchinnikova E. S. ภาพเหมือนในศิลปะรัสเซียแห่งศตวรรษที่ 17 ม., 1955.
  • Mordvinova S.B. Parsuna ประเพณีและต้นกำเนิด ดิส สำหรับวุฒิการศึกษาของผู้สมัคร ประวัติศาสตร์ศิลปะ อ.: สถาบันศิลปะศึกษา, 2528.
  • Sviatukha O.P. การเป็นตัวแทนของอำนาจเผด็จการในการถ่ายภาพบุคคลของรัสเซียในศตวรรษที่ 17 วิทยานิพนธ์ระดับปริญญาของผู้สมัครสาขาวิทยาศาสตร์ประวัติศาสตร์ รัฐตะวันออกไกล มหาวิทยาลัย 2544
  • Grabar I. , Uspensky A. “ จิตรกรต่างชาติในมอสโก” // ประวัติศาสตร์ศิลปะรัสเซีย เรียบเรียงโดย I. E. Grabar ต.6 ม. 2456
  • Komashko N.I.. จิตรกร Bogdan Saltanov ในบริบท ชีวิตศิลปะมอสโกในช่วงครึ่งหลังของศตวรรษที่ 17) // Ancient Rus' คำถามของการศึกษาในยุคกลาง 2546 ฉบับที่ 2 (12) น. 44 - 54.
  • การวิจัยและบูรณะปาร์ซูนาของพระสังฆราชนิคอน., ม., 2549
  • Bryusova V.G. Simon Ushakov และเวลาของเขา // GMMK: วัสดุและการวิจัย ฉบับที่ 7. ศิลปะรัสเซีย วัฒนธรรมที่ 17ศตวรรษ. ม. 1991:9-19
  • Chernaya L.A. วัฒนธรรมรัสเซียในช่วงเปลี่ยนผ่านจากยุคกลางสู่ยุคสมัยใหม่ - ม.: ภาษา วัฒนธรรมสลาฟ, 1999

ลิงค์

  • จากคนสู่ปาร์ซูนา เกี่ยวกับนิทรรศการภาพวาดพาร์ซุนที่พิพิธภัณฑ์ประวัติศาสตร์แห่งรัฐ
  • - บทคัดย่อของรายงาน
  • พาร์ซูนา. พจนานุกรมภาพประกอบของการวาดภาพไอคอน

หมายเหตุ


มูลนิธิวิกิมีเดีย 2010.

คำพ้องความหมาย:

ใหญ่ พจนานุกรมสารานุกรม

- (การบิดเบือนคำว่า "บุคคล" จากบุคลิกภาพภาษาละติน ใบหน้า) ผลงานการวาดภาพบุคคลของรัสเซียในศตวรรษที่ 17 ภาพวาดชิ้นแรกไม่ว่าจะในเทคนิคการปฏิบัติหรือในโครงสร้างที่เป็นรูปเป็นร่าง จริง ๆ แล้วแตกต่างจากงานวาดภาพไอคอน (ดูยึดถือ) (ป. ของกษัตริย์ ... ... สารานุกรมผู้ยิ่งใหญ่แห่งสหภาพโซเวียต

พาร์ซูนา- (บุคคลที่บิดเบี้ยว จาก lat. บุคลิกภาพ ใบหน้า) การประชุม ชื่อการผลิต รัสเซีย, ยูเครน, เบลารุส การวาดภาพบุคคล ศตวรรษที่ 16-17 อนุรักษ์องค์ประกอบของโครงสร้างทางการของการวาดภาพไอคอน ภาพวาดถูกวาด (บางครั้งจากชีวิต) โดยจิตรกรจาก Armory Chamber of St.... ... พจนานุกรมสารานุกรมมนุษยธรรมภาษารัสเซีย

- (การบิดเบือนคำว่า "บุคคล") ซึ่งเป็นชื่อทั่วไปของผลงานภาพวาดบุคคลของรัสเซีย เบลารุส และยูเครนในช่วงปลายศตวรรษที่ 16-17 โดยผสมผสานเทคนิคการวาดภาพไอคอนเข้ากับการตีความเป็นรูปเป็นร่างที่สมจริง * * * PARSUNA PARSUNA (การบิดเบือนคำ... ... พจนานุกรมสารานุกรม

เจล้าสมัย ผลงานวาดภาพเหมือนขาตั้งของรัสเซียจากปลายศตวรรษที่ 16 ถึง 17 พจนานุกรมอธิบายของเอฟราอิม ที.เอฟ. เอฟเรโมวา 2000... ทันสมัย พจนานุกรมภาษารัสเซีย Efremova

ปาร์ซูนา, พาร์ซุน, พาร์ซุน, พาร์ซุน, พาร์ซูน, พาร์ซูนา, พาร์ซุน, พาร์ซูนา, พาร์ซูนา, พาร์ซุน, พาร์ซุน, พาร์ซูน, พาร์ซุน (

การแนะนำ

ศิลปะปาร์ซูนาแห่งศตวรรษที่ 17

ความลึกลับของ Parsuna

ประวัติศาสตร์ภาพวาดรัสเซีย XVII-XVIII

บทสรุป

วรรณกรรม

การแนะนำ

Parsuna – http://mech.math.msu.su/~apentus/znaete/images/parsuna.jpgผลงานการวาดภาพบุคคลของรัสเซียในช่วงปลายศตวรรษที่ 16-17 คำว่า "พาร์ซูนา" ถูกนำมาใช้ในปี พ.ศ. 2397 โดยนักวิจัยชาวรัสเซีย I. Snegirev แต่ในตอนแรกมันมีความหมายเหมือนกับ "บุคคล" นั่นคือเพียงภาพบุคคล พาร์ซันผสมผสานคุณสมบัติและเทคนิคของการวาดภาพไอคอนรัสเซียโบราณแบบดั้งเดิมและการวาดภาพทางโลกจากชีวิตของชาวยุโรปตะวันตก

พาร์ซันกลุ่มแรกซึ่งพรรณนาถึงบุคคลในประวัติศาสตร์ที่แท้จริง ทั้งในด้านเทคนิคและ ระบบเป็นรูปเป็นร่างจริงๆแล้วไม่ได้แตกต่างจากงานวาดภาพไอคอน ในช่วงครึ่งหลังของศตวรรษที่ 17 Parsuns บางครั้งเขียนบนผืนผ้าใบ สีน้ำมันบางครั้งจากชีวิต ศิลปะของพาร์ซูนาดำรงอยู่จนถึงทศวรรษที่ 1760 และในเมืองต่างๆ ของรัสเซีย ปาร์ซูนาก็ถูกทาสีในเวลาต่อมา

ศิลปะปาร์ซูนาแห่งศตวรรษที่ 17

ในศตวรรษที่ 11-13 ภาพของบุคคลในประวัติศาสตร์ - ผู้สร้างวัด - ปรากฏบนผนังมหาวิหาร: เจ้าชายยาโรสลาฟ the Wise กับครอบครัวของเขา เจ้าชาย Yaroslav Vsevolodovich นำเสนอแบบจำลองของวิหารแก่พระคริสต์ เริ่มตั้งแต่กลางศตวรรษที่ 16 ไอคอนต่างๆ ปรากฏขึ้นพร้อมกับภาพที่ยังคงธรรมดาๆ ของสมาชิกที่ยังมีชีวิตอยู่ในราชวงศ์

ภาพบุคคลในไอคอนของช่วงครึ่งหลังของศตวรรษที่ 17 พบว่าตัวเองอยู่ที่ทางแยกของการขึ้นสู่สวรรค์ของมนุษย์และการสืบเชื้อสายมาจากพระเจ้าสู่มนุษย์ จิตรกรผู้มีชื่อเสียงของ Armory Chamber สร้างขึ้นโดยอาศัยหลักการด้านสุนทรียศาสตร์ของตนเอง ชนิดใหม่ใบหน้าของพระผู้ช่วยให้รอดที่ไม่ได้ทำด้วยมือ โดดเด่นด้วยความแน่นอนของรูปร่างหน้าตาของมนุษย์ ภาพลักษณ์ของ "พระผู้ช่วยให้รอดที่ไม่ได้ทำด้วยมือ" ในยุค 1670 โดย Simon Ushakov ถือได้ว่าเป็นโปรแกรมสำหรับทิศทางนี้

ในฐานะศิลปินในราชสำนัก จิตรกรไอคอนไม่สามารถจินตนาการถึงการปรากฏตัวของ “ราชาแห่งสวรรค์” โดยมองข้ามลักษณะที่รู้จักกันดีของ “ราชาแห่งพิภพ” ปรมาจารย์หลายคนของกระแสนี้ที่เรารู้จัก (Simon Ushakov, Karp Zolotarev, Ivan Refusitsky) เป็นจิตรกรภาพเหมือนของราชสำนักซึ่งพวกเขาอธิบายไว้ในบทความและคำร้องอย่างภาคภูมิใจ การสร้างภาพเหมือนของราชวงศ์และจากนั้นภาพของตัวแทนของลำดับชั้นของคริสตจักรและแวดวงศาลกลายเป็นก้าวใหม่โดยพื้นฐานในวัฒนธรรมของมาตุภูมิ ในปี ค.ศ. 1672 มีการสร้าง "Titular Book" ซึ่งรวบรวมไว้ ทั้งบรรทัด ภาพบุคคลขนาดเล็ก- นี่คือภาพของซาร์แห่งรัสเซีย พระสังฆราช และ ตัวแทนจากต่างประเทศขุนนางสูงสุด ตายแล้วยังเป็นอยู่ (วาดจากชีวิต)

ผู้ชมชาวรัสเซียจะมีโอกาสได้ชมภาพเหมือนอันโด่งดังของอีวานผู้น่ากลัวที่ถูกนำมาสู่รัสเซียเป็นครั้งแรก ซึ่งไปจบลงที่เดนมาร์กอีกครั้ง ปลาย XVIIศตวรรษ (พิพิธภัณฑสถานแห่งชาติเดนมาร์ก, โคเปนเฮเกน) ในคอลเลกชัน พิพิธภัณฑ์รัฐ ศิลปกรรม(โคเปนเฮเกน) ภาพเหมือนของทหารม้าสี่ชุดถูกเก็บรักษาไว้ ซีรีส์นี้เป็นตัวแทนของซาร์แห่งรัสเซียสองคน ได้แก่ มิคาอิล เฟโดโรวิช และอเล็กซี่ มิคาอิโลวิช และผู้ปกครองตะวันออกในตำนานสองคน มายังเดนมาร์กไม่เกินปี 1696 เดิมทีภาพบุคคลเหล่านี้เป็นของ Royal Kunstkamera ซึ่งเป็นคอลเลคชันของหายากและความอยากรู้อยากเห็น สองคนคือมิคาอิล Fedorovich และ Alexey Mikhailovich ถูกนำเสนอในนิทรรศการ

ส่วนหลักของนิทรรศการคือภาพวาดเหมือนภาพวาดในช่วงสามส่วนสุดท้ายของศตวรรษที่ 17 - ทศวรรษที่ 1700 พาร์ซูนาที่งดงามในขณะเดียวกันก็เป็นทายาทแห่งจิตวิญญาณและ ประเพณีการถ่ายภาพยุคกลางของรัสเซียและบรรพบุรุษของภาพเหมือนฆราวาสซึ่งเป็นปรากฏการณ์ของยุคใหม่

สิ่งที่น่าสังเกตคืออนุสรณ์สถานในตำราเรียนเช่นภาพของ Alexei Mikhailovich "ในชุดใหญ่" (ปลายปี 1670 - ต้นปี 1680, พิพิธภัณฑ์ประวัติศาสตร์แห่งรัฐ), L. K. Naryshkin (ปลายศตวรรษที่ 17, พิพิธภัณฑ์ประวัติศาสตร์แห่งรัฐ), V. F. Lyutkin (1697, พิพิธภัณฑ์ประวัติศาสตร์แห่งรัฐ ) และอื่น ๆ. สิ่งที่น่าสนใจเป็นพิเศษคือภาพเหมือนของสังฆราช Joachim Karp Zolotarev ที่ได้รับการวิจัยอย่างครอบคลุมและบูรณะเมื่อไม่นานมานี้ (1678, พิพิธภัณฑ์ประวัติศาสตร์และสถาปัตยกรรม Tobolsk-เขตสงวน) เขาอยู่ ช่วงเวลานี้งานที่มีการลงนามและลงวันที่เร็วที่สุดในหมู่ Parsuns ซึ่งส่วนใหญ่ไม่เปิดเผยชื่อ

แม้ว่าพาร์ซันจะเป็นตัวแทนของวัสดุที่มีเอกลักษณ์โดยพื้นฐาน แต่ก็ยังมีความหายากพิเศษอยู่ด้วย หนึ่งในนั้นคือภาพผ้าแพรแข็งของพระสังฆราช Nikon (1682, พิพิธภัณฑ์ประวัติศาสตร์แห่งรัฐ) ภาพเหมือนเป็นงานปะติดที่ทำจากผ้าไหมและกระดาษ โดยทาสีเฉพาะใบหน้าและมือเท่านั้น

ภาพเหมือนของศิลปินต่างประเทศที่ทำงานในราชสำนักในช่วงที่รุสรู้จักค่านิยม วัฒนธรรมทางศิลปะยุคใหม่มีความสำคัญเป็นพิเศษสำหรับปรมาจารย์ชาวรัสเซียในฐานะแบบจำลองที่พวกเขาพยายามเลียนแบบ ในกลุ่มนี้ ภาพบุคคลที่งดงามมีความหายากในตัวเอง - ภาพบุคคลที่มีชื่อเสียงพระสังฆราชนิคอนกับพระสงฆ์ เขียนเมื่อต้นคริสต์ทศวรรษ 1660 (รัฐประวัติศาสตร์-สถาปัตยกรรมและ พิพิธภัณฑ์ศิลปะ"กรุงเยรูซาเล็มใหม่") นี่เป็นภาพวาดบุคคลที่เก่าแก่ที่สุดของศตวรรษที่ 17 ที่เรารู้จัก ซึ่งสร้างขึ้นบนดินรัสเซีย ซึ่งเป็นเพียงภาพเดียวที่เก็บรักษาไว้ ภาพเหมือนตลอดชีวิตพระสังฆราชนิคอนและภาพหมู่เพียงภาพเดียวในยุคนั้นที่ลงมาหาเรา ภาพกลุ่มของพระสังฆราชนิคอนกับพระสงฆ์เป็นสารานุกรมภาพทั้งหมดเกี่ยวกับชีวิตปรมาจารย์และพระสงฆ์ในโบสถ์ในเวลานั้น

สิ่งที่น่าสนใจอย่างยิ่งคือกลุ่มอนุสาวรีย์ที่จัดแสดงซึ่งรวมกันเป็นชื่อชุด Preobrazhenskaya มันรวมถึงกลุ่ม ภาพแนวตั้งได้รับคำสั่งจาก Peter I สำหรับพระราชวัง Preobrazhensky แห่งใหม่ของเขา การสร้างซีรีส์นี้มีอายุย้อนไปถึงปี 1692-1700 และการประพันธ์นั้นมาจากปรมาจารย์ชาวรัสเซียที่ไม่รู้จักแห่ง Armory Chamber ตัวละครหลักของซีรีส์นี้คือผู้เข้าร่วมใน "สภาขี้เมาและฟุ่มเฟือยที่สุดของเจ้าชายล้อเล่น - สมเด็จพระสันตะปาปา" ซึ่งเป็นสถาบันเสียดสีที่สร้างโดย Peter I. สมาชิกของ "อาสนวิหาร" ประกอบด้วยผู้สูงศักดิ์ ครอบครัวจากวงในของซาร์ เมื่อเปรียบเทียบกับพาร์ซูนาที่บริสุทธิ์ ภาพบุคคลของซีรีส์นี้มีความโดดเด่นด้วยการผ่อนคลายอารมณ์และใบหน้าที่มากขึ้น ความงดงาม และภาระทางจิตวิญญาณอื่น ๆ ในนั้นเราสามารถเห็นความเชื่อมโยงกับลำธารพิสดารในภาพวาดบาโรกของยุโรปตะวันตกในศตวรรษที่ 17 ไม่ใช่เรื่องบังเอิญที่นักวิจัยไม่เรียกกลุ่มนี้ว่าปาร์ซูนาอีกต่อไป แต่พูดถึงประเพณีของปาร์ซูนาเมื่อปลายศตวรรษที่ 17 เท่านั้น

ความลึกลับของ Parsuna

ความเป็นคู่ที่แปลกประหลาดมีอยู่ในพาร์ซูนาขนาดใหญ่ "ภาพเหมือนของซาร์ฟีโอดอร์อเล็กเซวิช" (1686, พิพิธภัณฑ์ประวัติศาสตร์แห่งรัฐ) ซึ่งสร้างขึ้นตามประเพณีการวาดภาพไอคอน พระพักตร์ของกษัตริย์หนุ่มถูกวาดเป็นสามมิติ และเสื้อคลุมและลายคาร์ทัชได้รับการออกแบบอย่างเรียบๆ อำนาจอันศักดิ์สิทธิ์ของกษัตริย์เน้นย้ำด้วยรัศมีรอบศีรษะและรูปพระผู้ช่วยให้รอดที่ไม่ได้สร้างขึ้นด้วยมือที่ด้านบน มีเสน่ห์พิเศษใน Parsuns ที่ขี้อายและไร้ความสามารถซึ่งเราเห็นสัญลักษณ์แห่งกาลเวลา

ในศตวรรษที่ 17 เมื่อกระแสทางโลกทวีความรุนแรงมากขึ้นในรัสเซีย และมีความสนใจในรสนิยมและนิสัยของชาวยุโรป ศิลปินจึงเริ่มหันไปหาประสบการณ์จากยุโรปตะวันตก ในสถานการณ์เช่นนี้ เมื่อมีการค้นหาการถ่ายภาพบุคคล ลักษณะของพาร์ซูนาจะค่อนข้างเป็นธรรมชาติ

“ Parsuna” (“ บุคคลที่บิดเบี้ยว”) แปลจากภาษาละตินว่า "บุคคล" ไม่ใช่ "มนุษย์" (homo) แต่เป็นบางประเภท - "ราชา", "ขุนนาง", "เอกอัครราชทูต" - โดยเน้นที่แนวคิด ของเพศ Parsuns - ภาพบุคคลในพิธีฆราวาสในการตกแต่งภายใน - ถูกมองว่าเป็นสัญลักษณ์ของศักดิ์ศรี ขุนนางรัสเซียจำเป็นต้องปรับตัวให้เข้ากับกระแสวัฒนธรรมใหม่ ๆ ที่แทรกซึมรูปแบบดั้งเดิมในชีวิตประจำวัน พาร์ซูนาเหมาะอย่างยิ่งสำหรับพิธีกรรมตามมารยาทในราชสำนักอันศักดิ์สิทธิ์ ปลูกฝังในสภาพแวดล้อมแบบเจ้าชายโบยาร์ และสำหรับการแสดงให้เห็นถึงตำแหน่งที่สูงของแบบจำลอง ไม่ใช่เรื่องบังเอิญที่พาร์ซันถูกนำมาเปรียบเทียบกับบทกวีไพเราะ

ก่อนอื่นปาร์ซุนเน้นย้ำว่าบุคคลที่ปรากฎนั้นมีตำแหน่งสูง เหล่าฮีโร่ปรากฏตัวในชุดเขียวชอุ่มและตกแต่งภายในอย่างหรูหรา ส่วนตัวและปัจเจกบุคคลแทบไม่ถูกเปิดเผยในตัวพวกเขา

สิ่งสำคัญในพาร์ซุนคือการยอมจำนนต่อบรรทัดฐานของชั้นเรียนมาโดยตลอด: ตัวละครมีความสำคัญและความโอ่อ่ามากมาย ความสนใจของศิลปินไม่ได้มุ่งเน้นไปที่ใบหน้า แต่อยู่ที่ท่าทางของบุคคลที่วาดภาพ รายละเอียดที่หลากหลาย เครื่องประดับ รูปภาพตราแผ่นดิน และจารึก นับเป็นครั้งแรกที่ความเข้าใจที่สมบูรณ์และหลากหลายเกี่ยวกับศิลปะฆราวาสประเภทแรกในรัสเซีย - พาร์ซัน ต้นกำเนิด การดัดแปลง - มอบให้โดยนิทรรศการขนาดใหญ่ที่ให้ความรู้และน่าตื่นตาตื่นใจ "ภาพประวัติศาสตร์รัสเซีย" ยุคแห่งปาร์ซูนา” นิทรรศการมากกว่าร้อยรายการ (ไอคอน จิตรกรรมฝาผนัง พาร์ซัน งานปักใบหน้า เหรียญ เหรียญรางวัล ภาพย่อส่วน ภาพแกะสลัก) จากพิพิธภัณฑ์รัสเซียและเดนมาร์ก 14 แห่ง แสดงให้เห็นว่าศิลปะการวาดภาพบุคคลถูกรวมเข้ากับชีวิตในรัสเซียในศตวรรษที่ 17-18 แตกต่างกันอย่างไร ที่นี่คุณสามารถชมแกลเลอรีที่น่าสนใจของบุคคลสำคัญทางประวัติศาสตร์ในยุคนั้นได้ และมันก็ไม่สำคัญนักในชื่อของสิ่งที่สร้างขึ้นเหล่านี้ พาร์ซันลึกลับ- สิ่งเหล่านี้ยังคงเป็นหลักฐานอันล้ำค่าของเวลา หนึ่งในนิทรรศการแรกสุดประกอบด้วย "ภาพเหมือนของอีวานผู้น่ากลัว" ที่มีความยาวประบ่า พิพิธภัณฑ์แห่งชาติเดนมาร์ก (ค.ศ. 1630) – โดดเด่นด้วยดวงตาและคิ้วที่แสดงออก มีเส้นขอบสีเข้ม และการตีความใบหน้าโดยทั่วไป

ในสภาพแวดล้อมการวาดภาพไอคอนนั้น ปรมาจารย์ของห้องคลังแสงได้พัฒนาความเข้าใจใหม่เกี่ยวกับมนุษย์ จากปรมาจารย์ชาวมอสโกผู้โด่งดัง Simon Ushakov และ Joseph Vladimirov ข้อกำหนดทางศิลปะถึงรูปเคารพและรูปเหมือนของกษัตริย์หรือผู้ว่าราชการจังหวัดอย่างสมดุล Ushakov สามารถถ่ายทอดสาระสำคัญความรู้สึกทางกายภาพทางโลกในรูปของนักบุญ: เขาผสมผสานประเพณีของไอคอนเข้ากับ ในลักษณะที่สมจริงโดยใช้วิธีใหม่ ภาพลักษณ์ของเขาเกี่ยวกับพระผู้ช่วยให้รอดที่ไม่ได้ทำด้วยมือ ซึ่งใบหน้าของเขาถูกวาดโดยใช้แบบจำลองขาวดำ นั้นเป็นทั้งไอคอนและภาพเหมือนที่มีรูปร่างหน้าตาเหมือนมนุษย์ นี่คือวิธีที่การสืบเชื้อสายของพระเจ้ามาสู่มนุษย์เกิดขึ้น จิตรกรไอคอนของราชวงศ์เป็นจิตรกรภาพเหมือนของราชสำนักซึ่งสร้างไอคอนและภาพบุคคล และ วิธีที่ผิดปกติการเปิดรับแสงยังช่วยเพิ่มความน่าดึงดูดอันแปลกประหลาดของพาร์ซันอีกด้วย ภาพบุคคลที่ห้อยลงมาจากเพดานจะแสดงบนพื้นหลังกระจกใส ซึ่งมองเห็นการก่ออิฐได้ และบนเสาที่ปกคลุมไปด้วยผ้าสีแดง บางครั้งกษัตริย์ สังฆราช และขุนนางก็ปรากฏตัวในลักษณะของนักบุญ (เจ้าหญิงโซเฟียในรูปของกษัตริย์โซโลมอน) “ ภาพเหมือนของ Alexei Mikhailovich” ครึ่งความยาว (ยุค 1680 พิพิธภัณฑ์ประวัติศาสตร์แห่งรัฐ) นั้นดีมาก กษัตริย์ทรงสวมชุดสูทอย่างเป็นทางการ ปักด้วยไข่มุกและ หินมีค่าสวมหมวกทรงสูงประดับด้วยขนสัตว์ ใบหน้าถูกตีความตามความเป็นจริงมากกว่าในพาร์ซันยุคแรก ดูเหมือนว่าทุกอย่างได้รับการออกแบบมาให้มีผลกระทบทางอารมณ์ ผู้ชมรู้สึกถึงความสำคัญของบุคคลที่ปรากฎซึ่งมีตำแหน่งสูงเช่นเดียวกับใน "ภาพเหมือนของ V. F. Lyutkin" (1697, พิพิธภัณฑ์ประวัติศาสตร์แห่งรัฐ)

หุ่นตัวยาวในชุดผ้าคาฟตันสีน้ำเงิน แขนเสื้อกว้างและข้อมือสูง มือขวาเอนตัวไปที่ด้ามดาบ จับชายเสื้อด้วยมือซ้าย ความรู้สึกของเขาถ่ายทอดออกมาได้ดี ความนับถือตนเอง, ความมั่นใจในตนเอง. ความเรียบง่ายและรัดกุม ลักษณะพลาสติกใบหน้าผสมผสานกับการสร้างแบบจำลองแสงและเงาของวัตถุและความสามารถในการถ่ายทอดพื้นผิวของผ้า แต่ถึงกระนั้นเช่นเดียวกับในพาร์ซันรุ่นก่อน ๆ อุปกรณ์เสริมก็มีความสำคัญอย่างยิ่ง

ภาพเหมือนจากซีรีส์ Transfiguration อันโด่งดังของผู้เข้าร่วมใน "สภาขี้เมาที่สุดของเจ้าชาย-สมเด็จพระสันตะปาปา" ที่สร้างโดย Peter I ในปี 1694 โดยมีจุดประสงค์เพื่อทำให้โบสถ์เสื่อมเสียชื่อเสียงนั้นแข็งแกร่งและทรงพลังเป็นพิเศษ แสดงออกในรูปบุคคล การแสวงหาความคิดสร้างสรรค์ลักษณะนิสัย การรับรู้ของมนุษย์ต่อโลกในช่วงเปลี่ยนผ่านของยุคกลางและสมัยใหม่ ศิลปินเริ่มคิดเรื่ององค์ประกอบภาพแล้ว

สมาชิกของ "อาสนวิหาร" - ตัวแทนของตระกูลขุนนาง - เข้าร่วมขบวนแห่สวมหน้ากากและเทศกาลตัวตลก ภาพบุคคลเยาะเย้ยวิถีชีวิตแบบดั้งเดิมอย่างกล้าหาญ มาตุภูมิโบราณ, ตัวละครเสียดสีกอปรด้วยอารมณ์ที่รุนแรง แต่ความพิสดารดังกล่าวไม่ใช่เรื่องปกติ ภาพเหล่านั้นที่ปรากฎในภาพบุคคลของซีรีส์ Preobrazhenskaya ถือเป็นตัวตลก แต่หลังจากการวิจัยและชี้แจงชื่อของตัวละครแล้วปรากฎว่าภาพบุคคลดังกล่าวแสดงถึงตัวแทนของครอบครัวรัสเซียที่มีชื่อเสียง: Apraskins, Naryshkins... ผู้ร่วมงานของ Peter “ ภาพเหมือนของ Yakov Turgenev” (1695) โดดเด่นด้วยบุคลิกที่เปลือยเปล่าอย่างที่สุด ใบหน้าที่เหนื่อยล้าและเหี่ยวย่นของชายสูงอายุ มีบางสิ่งที่น่าเศร้าในดวงตาที่น่าเศร้าของเขาจับจ้องไปที่ผู้ชมในลักษณะใบหน้าของเขาราวกับถูกบิดเบี้ยวด้วยหน้าตาบูดบึ้งอันขมขื่น และชะตากรรมของเขาก็น่าเศร้า หนึ่งในสหายกลุ่มแรกของหนุ่มปีเตอร์ใน "มหาวิหาร" มีตำแหน่ง "นักรบเก่าและผู้พันเคียฟ" พระองค์ทรงสั่งการกองร้อยในการซ้อมรบด้วยกองทหารอันน่าขบขันของเปโตร แต่ตั้งแต่ปี ค.ศ. 1694 เขาเริ่มเล่นในงานเฉลิมฉลองที่ตลกขบขัน และความสนุกสนานของปีเตอร์ก็โหดร้ายและ ตัวละครป่า- ไม่นานหลังจากงานแต่งงานล้อเลียนและดูหมิ่นของเขา Turgenev ก็เสียชีวิต

ภาพบุคคลที่ผิดปกติของซีรีส์ Preobrazhenskaya ซึ่งประเพณีการวาดภาพไอคอนและพาร์ซันผสมผสานกับแนวศิลปะยุโรปตะวันตกที่แปลกประหลาดไม่ได้รับการพัฒนาเพิ่มเติมในการวาดภาพบุคคลของรัสเซียซึ่งเลือกเส้นทางที่แตกต่าง

ประวัติศาสตร์ภาพวาดรัสเซีย XVII-XVIII

ประวัติศาสตร์ศิลปะรัสเซียเมื่อต้นศตวรรษที่ 18 มีการเปลี่ยนแปลง ศิลปะรัสเซียเก่าถูกแทนที่ด้วยศิลปะ "ยุโรป" ใหม่ ยึดถือเปิดทางให้กับการวาดภาพ ปีเตอร์ที่ 1 ส่งนักเรียนไปต่างประเทศเพื่อทำความเข้าใจ ศิลปะยุโรปและที่มีชื่อเสียงที่สุดของพวกเขา - ช่างแกะสลัก Alexei Zubov และจิตรกรภาพบุคคล Ivan Nikitin - วางรากฐานสำหรับชาวรัสเซีย ศิลปะที่สมจริง- จุดเริ่มต้นของศตวรรษที่ 18 ถือเป็นช่วงสำคัญของการวาดภาพรัสเซีย เป็นช่วงเวลานี้เองที่อนุมัติให้มีการแทนที่ของโบราณ ประเพณีทางศิลปะ- การมาถึงของปรมาจารย์ที่ยิ่งใหญ่ที่สุดจากต่างประเทศเป็นกุญแจสำคัญในการพัฒนางานศิลปะทุกประเภทในรัสเซีย

การพัฒนาภาพวาดไอคอนในสไตล์รัสเซียเก่าหยุดลง ภาพวาดโบสถ์ใหม่อยู่ภายใต้สถาปัตยกรรมโบสถ์ใหม่ ไอคอนสูญเสียสไตล์ไป: กลายเป็นเพียงภาพวาด ธีมทางศาสนา- ในเวลานี้ “ผู้รับบำนาญ” ของปีเตอร์หลายคนเดินทางกลับรัสเซียหลังจากศึกษาในต่างประเทศ ในต่างประเทศพวกเขาศึกษาการวาดภาพ "ภาพบุคคล" และ "ประวัติศาสตร์"

ไม่เพียงแต่ภาษาที่เป็นรูปเป็นร่างเปลี่ยนไป แต่ยังรวมถึงระบบอุปมาอุปไมยทั้งหมดด้วย เป้าหมายและสถานที่ของศิลปินมา ชีวิตสาธารณะประเทศ. แนวเพลงใหม่ได้รับการพัฒนาและมีเงื่อนไขที่เอื้ออำนวยเป็นพิเศษสำหรับการถ่ายภาพบุคคล ความสนใจในการวาดภาพ "พาร์ซัน" (บุคคล) เกิดขึ้นในมาตุภูมิแล้วในช่วงครึ่งหลังของศตวรรษที่ 17 ภาษาภาพของพาร์ซูนาเป็นแบบแผนส่วนใหญ่: รูปที่เกือบจะรวมเข้ากับพื้นหลังถูกตีความอย่างเรียบ ๆ ช่วงของสีคือสีเข้ม ศิลปินยังคงเรียนรู้ที่จะมองดูลักษณะใบหน้า เพื่อจับภาพและถ่ายทอดความเหมือนของบุคคลบนผืนผ้าใบ และพยายามทำความเข้าใจบุคคลผ่านรูปลักษณ์ของเขา ประเพณีปาร์ซันจะคงอยู่ต่อไปอีกระยะหนึ่ง ภาพเหมือนที่ XVIIIศตวรรษจนถึงกลางศตวรรษ

ขณะเดียวกันด้วย ต้น XVIIIศตวรรษ ภาพบุคคลรูปแบบใหม่กำลังเกิดขึ้น ภาพลักษณ์ของบุคคลจำเป็นต้องมีการตัดสินใจที่กล้าหาญและงดงาม การเจริญรุ่งเรืองของงานศิลปะในช่วงกลางศตวรรษที่ 18 เกิดขึ้นพร้อมกับความเจริญรุ่งเรืองของส่วนรวม วัฒนธรรมประจำชาติแสดงโดยชื่อของ Lomonosov, Novikov, Sumarokov, Radishchev เริ่มต้นตั้งแต่สมัยพระเจ้าปีเตอร์มหาราช วัฒนธรรมรัสเซียพัฒนาขึ้นภายใต้อิทธิพลของแนวคิดเรื่องการตรัสรู้ และศิลปะภาพเหมือนกลายเป็นศูนย์รวมของอุดมคติใหม่ บุคลิกภาพของมนุษย์ซึ่งเกิดขึ้นในแวดวงที่ก้าวหน้าของสังคมรัสเซีย

ปรมาจารย์ที่ยิ่งใหญ่ที่สุดในยุคนั้น - Antropov และ Argunov เชี่ยวชาญเทคนิคอย่างอิสระ ศิลปะภาพบุคคล- พวกเขาต่างจากชาวต่างชาติตรงที่พยายามเอาชนะการรับรู้แบบผิวเผินของธรรมชาติและสร้างสรรค์ผลงานที่เต็มไปด้วยพลัง การแสดงออก และสีสันสดใส

ในช่วงครึ่งหลังของศตวรรษที่ 18 การพัฒนาต่อไปแนวคิดเรื่องการตรัสรู้ได้กำหนดแนวคิดอันสูงส่งเกี่ยวกับจุดประสงค์ของมนุษย์และเต็มไปด้วยงานศิลปะที่มีเนื้อหาเห็นอกเห็นใจ ศิลปินที่โดดเด่นในยุคนั้น - F. Rokotov, D. Levitsky และ V. Borovikovsky มีผลกระทบอย่างมากต่อการพัฒนางานศิลปะภาพเหมือน

บทสรุป

ลักษณะเฉพาะของงานนี้คือความปรารถนาที่จะแสดงพาร์ซูนาไม่ได้แยกจากกัน แต่เกี่ยวข้องกับปรากฏการณ์และแนวโน้มอื่น ๆ ในช่วงครึ่งหลังของศตวรรษที่ 17 ไม่ทางใดก็ทางหนึ่งที่เกี่ยวข้องกับความเข้าใจใหม่เกี่ยวกับภาพลักษณ์ของมนุษย์ ภาษาที่เป็นรูปเป็นร่างและ วิธีการทางศิลปะเวลาใหม่.

การกำเนิดของภาพเหมือนในสภาพแวดล้อมของศิลปะยุคกลางตอนปลายเป็นปรากฏการณ์ที่น่าสนใจและสำคัญมาก การสัมผัสพร้อมกัน หลากหลายพาร์ซันและไอคอนของช่วงที่สามสุดท้ายของศตวรรษที่ 17 จะทำให้ผู้ชมมีโอกาสเปรียบเทียบโดยตรงเป็นครั้งแรก

Parsuna ในศิลปะรัสเซียเป็นขั้นตอนการเปลี่ยนผ่านจากไอคอนไปสู่ภาพบุคคลทางโลก

ศิลปะของพาร์ซูนามีความสำคัญมากกว่าที่จะต้องพิจารณาเกี่ยวกับผลงานของปรมาจารย์ชาวรัสเซียและชาวต่างชาติที่ทำงานในรัสเซีย

วรรณกรรม

1. กเนดิช พี.พี. ประวัติศาสตร์โลกศิลปะ - ม.: โซฟเรเมนนิก, 2551.

2. ภาพวาดยุโรปในศตวรรษที่ 13-20: สารานุกรม คำ /มาตุภูมิ ศึกษา ศิลปะ,

3. ประวัติศาสตร์ศิลปะ: หนังสือเรียน. คู่มือสำหรับนักศึกษาศิลปะ โรงเรียน และโรงเรียน / ผู้แต่ง: A. A. Vorotnikov, O. D. Gorshkovoz, O. A. Erkina -มินสค์: เราจะโกหก นักเขียน, 2550

4. Cumming R. Artists: ชีวิตและผลงานของจิตรกรชื่อดัง 50 คน -ลอนดอน; อ.: Dorling Kindersley: Slovo, 2007.

5. โลกภายในและภายนอกกำแพง: ภายในและภูมิทัศน์ใน จิตรกรรมยุโรป 15-20 ศตวรรษ/I. อี. ดานิโลวา; รอสส์ สถานะ ด้านมนุษยธรรม มหาวิทยาลัย, สถาบันอุดมศึกษา ด้านมนุษยธรรม วิจัย -ม.: สสส., 2550.

6. วิทยาศาสตร์ - วิจัย สถาบันทฤษฎีและประวัติศาสตร์ภาพ ศิลปะ; L. S. Aleshina, T. S. Voronina, N. Yu. Zolotova และคนอื่น ๆ คณะบรรณาธิการ: V. V. Vanslov และคนอื่น ๆ - M .: ศิลปะ: NOTA BENE, 2007

7. พจนานุกรมสารานุกรมจิตรกรรม: จิตรกรรมตะวันตกตั้งแต่ยุคกลางจนถึงปัจจุบัน: ทรานส์ จาก fr /เอ็ด. มาตุภูมิ เลน เอ็น.มิลค์. -ม.: เทอร์ร่า, 2548.

ปาร์ซูนา ปาร์ซูนา

(การบิดเบือนคำว่า "บุคคล" จากบุคคลภาษาละติน - บุคลิกภาพใบหน้า) ชื่อทั่วไปของผลงานการถ่ายภาพบุคคลของรัสเซียในศตวรรษที่ 17 พาร์ซันแรกซึ่งพรรณนาถึงบุคคลในประวัติศาสตร์ที่แท้จริงไม่ได้แตกต่างกันจริง ๆ ในด้านเทคนิคการประหารชีวิตหรือระบบที่เป็นรูปเป็นร่างจากผลงานการวาดภาพไอคอน (พาร์ซันของซาร์ฟีโอดอร์อิวาโนวิชครึ่งแรกของศตวรรษที่ 17 โรม) ในช่วงครึ่งหลังของศตวรรษที่ 17 พัฒนาการของพาร์ซูนามี 2 ทิศทาง ประการแรกโดดเด่นด้วยการเสริมความแข็งแกร่งของหลักการอันเป็นสัญลักษณ์: คุณลักษณะต่างๆ ตัวละครที่แท้จริงราวกับว่าละลายไปในรูปแบบอุดมคติของใบหน้าของผู้อุปถัมภ์อันศักดิ์สิทธิ์ของเขา (Parsun of Tsar Fyodor Alekseevich, 1868, พิพิธภัณฑ์ประวัติศาสตร์แห่งรัฐ) ตัวแทนของทิศทางที่สองซึ่งไม่ได้รับอิทธิพลจากศิลปินต่างชาติที่ทำงานในรัสเซียศิลปะของยูเครนและลิทัวเนียค่อยๆเชี่ยวชาญเทคนิคต่างๆ ยุโรปตะวันตกการวาดภาพ พยายามที่จะถ่ายทอดลักษณะเฉพาะของแบบจำลอง ปริมาณของรูปแบบ ในเวลาเดียวกันความแข็งแกร่งแบบดั้งเดิมของท่าทางและการตีความเสื้อผ้าแบบดั้งเดิมได้รับการเก็บรักษาไว้ (parsuna โดย G. P. Godunov, 1686, พิพิธภัณฑ์ประวัติศาสตร์แห่งรัฐ) ในช่วงครึ่งหลังของศตวรรษที่ 17 บางครั้ง Parsuns วาดภาพบนผืนผ้าใบด้วยสีน้ำมันบางครั้งก็มาจากชีวิต ตามกฎแล้วพาร์ซันถูกสร้างขึ้นโดยจิตรกรของ Armory Chamber - S. F. Ushakov, I. Maksimov, I. A. Bezmin, G. Odolsky, M. I. Choglokov ฯลฯ บางครั้งคำว่าพาร์ซันก็ขยายไปถึงปรากฏการณ์ที่คล้ายกันในภาพวาดของยูเครนและเบลารุส

"จี.พี. โกดูนอฟ" 1686. พิพิธภัณฑ์ประวัติศาสตร์- มอสโก
วรรณกรรม: E. S. Ovchinnikova ภาพเหมือนในศิลปะรัสเซียแห่งศตวรรษที่ 17, M. , 1955

(ที่มา: “สารานุกรมศิลปะยอดนิยม” เรียบเรียงโดย V.M. Polevoy; M.: สำนักพิมพ์ “Soviet Encyclopedia”, 1986)

พาร์ซูนา

(จากบุคคลภาษาละติน - บุคลิกภาพ, ใบหน้า), หัวต่อหัวต่อระหว่างไอคอน และ งานฆราวาสรูปแบบของภาพเหมือนที่ปรากฏในศิลปะรัสเซียในช่วงยุคกลาง (ศตวรรษที่ 17) พาร์ซันแรกถูกสร้างขึ้นโดยใช้เทคโนโลยี ภาพวาดไอคอน- หนึ่งในภาพแรกสุดคือภาพเหมือนที่หลุมศพของเจ้าชาย M.V. Skopin-Shuisky (หนึ่งในสามของศตวรรษที่ 17) ซึ่งวางไว้บนโลงศพของเจ้าชายในอาสนวิหารเทวทูต มอสโก เครมลิน- พาร์ซันส่วนใหญ่ถูกสร้างขึ้นโดยจิตรกร ห้องคลังแสง(เอส.เอฟ. อูชาคอฟ, I. Maksimov, I. A. Bezmin, V. Poznansky, G. Odolsky, M. I. Choglokov ฯลฯ ) เช่นเดียวกับ ปรมาจารย์ชาวยุโรปตะวันตกซึ่งทำงานในรัสเซีย ตามที่ Ushakov กล่าว Parsuna เป็นตัวแทน "ชีวิตแห่งความทรงจำ ความทรงจำของผู้ที่เคยมีชีวิตอยู่ คำพยานในสมัยก่อน การเทศนาเรื่องคุณธรรม การแสดงออกของพลัง การฟื้นฟูของผู้ตาย การสรรเสริญและศักดิ์ศรี ความเป็นอมตะ ความเป็นอมตะ ความตื่นเต้นของการมีชีวิตอยู่ที่จะเลียนแบบ, เตือนถึงการกระทำในอดีต”


ในครึ่งหลัง ศตวรรษที่ 17 พาร์ซูนากำลังประสบกับความรุ่งเรืองซึ่งเกี่ยวข้องกับการแทรกซึมขององค์ประกอบต่างๆ เข้าสู่รัสเซียมากขึ้น วัฒนธรรมยุโรปตะวันตกและเพิ่มความสนใจในบุคลิกภาพของมนุษย์โดยเฉพาะ คอน ศตวรรษที่ 17 - ช่วงเวลาแห่งการกระจายภาพเหมือนของโบยาร์ - เจ้าชายที่ยิ่งใหญ่ที่สุด ความน่าประทับใจของภาพและการตกแต่งภาษาที่เป็นรูปเป็นร่างของพาร์ซูนาสอดคล้องกับตัวละครที่งดงาม วัฒนธรรมศาลเวลานี้. ภาพวาดของสจ๊วต G. P. Godunov (1686) และ V. F. Lyutkin (1697) ถูกวาด "จากชีวิต" (จากชีวิต) ความแข็งแกร่งของท่าทาง ความเรียบของสี และลวดลายการตกแต่งเสื้อผ้าในภาพพาร์ซันในเวลานี้บางครั้งรวมกับจิตวิทยาเฉียบพลัน (“Prince A.B. Repnin”)


ในยุคของการปฏิรูปของปีเตอร์ พาร์ซูนาสูญเสียความสำคัญที่โดดเด่นไป อย่างไรก็ตาม เมื่อถูกผลักออกจากแนวหน้า ศิลปะดังกล่าวยังคงอยู่ในงานศิลปะรัสเซียต่อไปอีกศตวรรษ โดยค่อยๆ ถอยกลับเข้าสู่ชั้นวัฒนธรรมทางศิลปะของจังหวัด เสียงสะท้อนของประเพณีปาร์ซูนายังคงสัมผัสได้ในผลงานของจิตรกรภาพเหมือนคนสำคัญชาวรัสเซียแห่งศตวรรษที่ 18 (ใน. นิกิติน่า, และฉัน. วิษณยาโควา, เอ.พี. อันโตรโปวา).
Parsuna เป็นปรากฏการณ์ทางศิลปะไม่เพียงมีอยู่ในวัฒนธรรมรัสเซียเท่านั้น แต่ยังรวมถึงยูเครน โปแลนด์ บัลแกเรีย และประเทศในตะวันออกกลางด้วย ซึ่งมีลักษณะเฉพาะของตัวเองในแต่ละภูมิภาค

(ที่มา: “ศิลปะ สารานุกรมภาพประกอบสมัยใหม่” เรียบเรียงโดย Prof. Gorkin A.P.; M.: Rosman; 2007.)


คำพ้องความหมาย:

ดูว่า "Parsuna" ในพจนานุกรมอื่น ๆ คืออะไร:

    ดูพจนานุกรมภาพเหมือนของคำพ้องความหมายของภาษารัสเซีย คู่มือการปฏิบัติ อ.: ภาษารัสเซีย. ซี. อี. อเล็กซานโดรวา 2554. คำนาม parsuna จำนวนคำพ้องความหมาย: 6 ... พจนานุกรมคำพ้อง

    - (การบิดเบือนคำ บุคคล) ชื่อทั่วไปของผลงานการวาดภาพบุคคลของรัสเซีย เบลารุส และยูเครน ศตวรรษที่ 16 และ 17 ผสมผสานเทคนิคการวาดภาพไอคอนเข้ากับการตีความเป็นรูปเป็นร่างที่สมจริง... พจนานุกรมสารานุกรมขนาดใหญ่

    บ็อกดาน ซัลตานอฟ. Alexey Mikhailovich ใน "ชุดใหญ่" (1682, พิพิธภัณฑ์ประวัติศาสตร์แห่งรัฐ) ... Wikipedia

    - (การบิดเบือนคำว่า "บุคคล" จากบุคลิกภาพภาษาละติน ใบหน้า) ผลงานการวาดภาพบุคคลของรัสเซียในศตวรรษที่ 17 ภาพวาดชิ้นแรกไม่ว่าจะในเทคนิคการปฏิบัติหรือในโครงสร้างที่เป็นรูปเป็นร่าง จริง ๆ แล้วแตกต่างจากงานวาดภาพไอคอน (ดูยึดถือ) (ป. ของกษัตริย์ ... ... สารานุกรมผู้ยิ่งใหญ่แห่งสหภาพโซเวียต

    พาร์ซูนา- (บุคคลที่บิดเบี้ยว จาก lat. บุคลิกภาพ ใบหน้า) การประชุม ชื่อการผลิต รัสเซีย, ยูเครน, เบลารุส การวาดภาพบุคคล ศตวรรษที่ 16-17 อนุรักษ์องค์ประกอบของโครงสร้างทางการของการวาดภาพไอคอน ภาพวาดถูกวาด (บางครั้งจากชีวิต) โดยจิตรกรจาก Armory Chamber of St.... ... พจนานุกรมสารานุกรมมนุษยธรรมภาษารัสเซีย

    - (การบิดเบือนคำว่า "บุคคล") ซึ่งเป็นชื่อทั่วไปของผลงานภาพวาดบุคคลของรัสเซีย เบลารุส และยูเครนในช่วงปลายศตวรรษที่ 16-17 โดยผสมผสานเทคนิคการวาดภาพไอคอนเข้ากับการตีความเป็นรูปเป็นร่างที่สมจริง * * * PARSUNA PARSUNA (การบิดเบือนคำ... ... พจนานุกรมสารานุกรม

    เจล้าสมัย ผลงานวาดภาพเหมือนขาตั้งของรัสเซียจากปลายศตวรรษที่ 16 ถึง 17 พจนานุกรมอธิบายของเอฟราอิม ที.เอฟ. เอฟเรโมวา 2000... พจนานุกรมอธิบายภาษารัสเซียสมัยใหม่โดย Efremova

    ปาร์ซูนา, พาร์ซุน, พาร์ซุน, พาร์ซุน, พาร์ซูน, พาร์ซูนา, พาร์ซุน, พาร์ซูนา, พาร์ซูนา, พาร์ซุน, พาร์ซุน, พาร์ซูน, พาร์ซุน (

ส่วนนี้ใช้งานง่ายมาก เพียงกรอกคำที่ต้องการลงในช่องที่ให้ไว้ แล้วเราจะให้รายการความหมายแก่คุณ ฉันอยากจะทราบว่าเว็บไซต์ของเรามีข้อมูลจาก แหล่งที่มาที่แตกต่างกัน– พจนานุกรมสารานุกรม คำอธิบาย การสร้างคำ คุณสามารถดูตัวอย่างการใช้คำที่คุณป้อนได้ที่นี่

ความหมายของคำว่า ปรสุนา

พาร์ซูนา ในพจนานุกรมคำไขว้

พจนานุกรมอธิบายใหม่ของภาษารัสเซีย T. F. Efremova

พาร์ซูนา

และ. เก่า

ผลงานจิตรกรรมภาพเหมือนขาตั้งของรัสเซียจากปลายศตวรรษที่ 16-17

พาร์ซูนา

พจนานุกรมสารานุกรม, 1998

พาร์ซูนา

PARSUNA (การบิดเบือนคำว่า "บุคคล") เป็นชื่อทั่วไปสำหรับผลงานการวาดภาพบุคคลของรัสเซีย เบลารุส และยูเครน ศตวรรษที่ 16-17 ผสมผสานเทคนิคการวาดภาพไอคอนเข้ากับการตีความเป็นรูปเป็นร่างที่สมจริง

(การบิดเบือนคำว่า "บุคคล" จากภาษาละตินบุคคล พฤติกรรม บุคลิกภาพ ใบหน้า) ผลงานการวาดภาพบุคคลของรัสเซียในศตวรรษที่ 17 ภาพวาดชิ้นแรกไม่ว่าจะในเทคนิคการประหารชีวิตหรือในโครงสร้างที่เป็นรูปเป็นร่างจริง ๆ แล้วแตกต่างจากผลงานการวาดภาพไอคอน (P. โดย Tsar Fyodor Ivanovich ครึ่งแรกของศตวรรษที่ 17 พิพิธภัณฑ์ประวัติศาสตร์มอสโก) ในช่วงครึ่งหลังของศตวรรษที่ 17 การพัฒนาของพีดำเนินไปในสองทิศทาง ประการแรกโดดเด่นด้วยการเสริมความแข็งแกร่งของหลักการสัญลักษณ์มากยิ่งขึ้น ลักษณะของตัวละครที่แท้จริงดูเหมือนจะถูกซ้อนทับบนแผนภาพในอุดมคติของใบหน้าของผู้อุปถัมภ์อันศักดิ์สิทธิ์ของเขา (P. Tsar Fyodor Alekseevich, 1686, พิพิธภัณฑ์ประวัติศาสตร์) ทิศทางที่สองซึ่งไม่ได้รับอิทธิพลจากชาวต่างชาติที่ทำงานในรัสเซียค่อยๆ หลอมรวมเทคนิคการวาดภาพของยุโรปตะวันตก มุ่งมั่นที่จะถ่ายทอดลักษณะเฉพาะของแบบจำลอง ปริมาณของรูปแบบ ในขณะเดียวกันก็รักษาความแข็งแกร่งแบบดั้งเดิมใน การตีความเสื้อผ้า (พาร์ซันโดย G. P. Godunov) ในช่วงครึ่งหลังของศตวรรษที่ 17 ป. บางครั้งเขียนบนผืนผ้าใบด้วยสีน้ำมันบางครั้งก็มาจากชีวิต ตามกฎแล้วภาพวาดถูกสร้างขึ้นโดยจิตรกรของ Armory Chamber (S. F. Ushakov, I. Maksimov, I. A. Bezmin, V. Poznansky, G. Odolsky, M. I. Choglokov ฯลฯ )

แปลจากภาษาอังกฤษ: Novitsky A. จดหมาย Parsun ใน Moscow Rus ', “ Old Years”, 1909, กรกฎาคม สู่กันยายน; Ovchinnikova E. S., ภาพบุคคลในศิลปะรัสเซียแห่งศตวรรษที่ 17, M. , 1955

แอล.วี. เบติน.

พาร์ซูนา

วิกิพีเดีย- การวาดภาพบุคคลประเภท "ดั้งเดิม" ยุคแรกในอาณาจักรรัสเซียซึ่งในวิธีการแสดงภาพนั้นขึ้นอยู่กับการวาดภาพไอคอน

เดิมทีมีความหมายเหมือนกันกับแนวคิดสมัยใหม่ ภาพเหมือนโดยไม่คำนึงถึงสไตล์ เทคนิคภาพ สถานที่และเวลาในการเขียน การบิดเบือนคำว่า "บุคคล" ซึ่งในศตวรรษที่ 17 ถูกนำมาใช้เพื่ออธิบายภาพบุคคลทางโลก

ตัวอย่างการใช้คำว่าปาร์ซูนาในวรรณคดี

บนผนังหุ้มด้วยหนังปิดทองแขวนอยู่ พาร์ซันหรือ - ในรูปแบบใหม่ - การถ่ายภาพบุคคลของเจ้าชาย Golitsyn และในกรอบเวนิสอันงดงาม - รูปนกอินทรีสองหัวถือรูปของโซเฟียอยู่ในอุ้งเท้า

“ไม่ใช่ไอคอน” สถาปนิกอธิบาย “นั่นมันแปลก” พาร์ซูนาเรียกว่า.

เมื่อคู่รักเหนื่อยจากการลูบไล้ หลับไป เมื่อคนเฒ่านอนไม่หลับ ครวญครางอย่างเพ้อฝัน เมื่อราชาออกจากกรอบทองอันงดงามของพวกเขา พาร์ซันและความงามที่ตายไปนานแล้วกำลังมองหาความน่าดึงดูดใจที่หายไปตลอดกาลเมื่อไม่มีนกตัวใดร้องเพลงเมื่อขอบฟ้ายังไม่สั่นไหวในหมอกควันเมื่อการถอนหายใจกวาดไปในอวกาศและความโศกเศร้าลอยอยู่เหนือสเตปป์ - บางทีอาจเป็นตอนนั้นเองที่ฉัน ต้องลงจากกองหินกลมสูงที่อยู่ตรงกลางอันกว้างขวาง จัตุรัสเคียฟแบกชื่อของฉันและขี่ม้าทองสัมฤทธิ์โบกกระบองทองสัมฤทธิ์อย่างร่าเริงตามเสียงกีบทองสัมฤทธิ์ไล่เด็ก ๆ ที่รักการเล่นมากที่ตีนอนุสาวรีย์ให้กลัว?

เขาเป็น พาร์ซูนาหรือภาพบุคคล แต่ไม่รู้ว่าจะจัดการอย่างไร และส่วนใหญ่ไม่สามารถพูดได้ต่อหน้าเขาด้วยซ้ำ

ขณะที่พระองค์ตรัสตอบว่ายังไม่บรรลุผลสำเร็จอันเป็นประโยชน์ต่อรัสเซียแต่อย่างใด ข้าพเจ้าขอบัญชาท่านรองผู้ว่าราชการให้เขียน พาร์ซันภาพของเธอสอดคล้องกับภาพบุคคลล่าสุดของ Anna Ioannovna

เมื่อเธอทำบาปกับบีเรน มีคนสองคนมองดูเธอ พาร์ซันจากมุมที่ต่างกัน

สามารถ พาร์ซันเขียนราวกับว่าพวกเขามีชีวิตเหมือนหน้ามนุษย์ ไม่แก่หรือตาย แต่วิญญาณสถิตอยู่ในหน้าพวกเขาตลอดไป

เรน พาร์ซันเขาสั่งให้วาดภาพด้วยทหารม้าสีแดง และตอนนี้ เหมือนกับลูกครึ่ง ฉันกำลังนำทหารม้าสีน้ำเงินมาให้เธอ

ได้รับคำสั่งจาก Timofey Arkhipych พาร์ซันเขียนและแขวนรูปคนโง่ศักดิ์สิทธิ์ไว้ในห้องนอนของฉัน

Menshikov ควบม้าไปที่ Novgorod เพื่อนำเสนอ Boris Petrovich พร้อมกับราชวงศ์ พาร์ซันหรือภาพเหมือนเกลื่อนไปด้วยเพชรและยศจอมพลที่ไม่เคยมีมาก่อน

ฉันนำจิตรกรฝีมือดีมาให้คุณพร้อมคำแนะนำในการเขียน พาร์ซันกับคนใจดีคนหนึ่ง

ครั้งหนึ่งเขาเขียน พาร์ซันบิชอปอาฟานาซี บิชอปแห่งโคลโมกอรี และวาเชสกี้