(!LANG: การแข่งขันนิทรรศการบนเวทีของโรงละครบอลชอย "นูเรเยฟ" ที่โรงละครบอลชอย: ฉากสีพาสเทล แบบฝึกหัดยางรัด: มือ

การแสดงรอบปฐมทัศน์หลักของปีในรัสเซียกลายเป็นเรื่องอื้อฉาวหลักของปี 2560 หรือไม่?

เมื่อสุดสัปดาห์ที่ผ่านมาโรงละคร Bolshoi นำเสนอบัลเล่ต์ Nureyev ต่อสาธารณชนโดยนักแต่งเพลงชาวเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก Ilya Demutsky จัดแสดงโดยผู้กำกับ Kirill Serebrennikov และนักออกแบบท่าเต้น Yuri Posokhov "การแสดงต้องห้าม" ซึ่งเป็นตั๋วสำหรับการฉายรอบปฐมทัศน์ซึ่งขายหมดภายในเวลาไม่กี่ชั่วโมงถูกจัดขึ้นพร้อมกับกลุ่มวีไอพีจำนวนมาก - เพื่อนและคนรู้จักของผู้สนับสนุนการผลิต - Roman Abramovich และ Andrei Kostin "Nureyev" ได้รับการตรวจสอบโดยนักวิจารณ์บัลเล่ต์ Ekaterina Belyaeva โดยเฉพาะอย่างยิ่งสำหรับ "BUSINESS Online"

"เป็นเด็กผู้ชาย"

ในมอสโกบนเวทีประวัติศาสตร์ของโรงละครบอลชอยรอบปฐมทัศน์โลกของบัลเล่ต์โดยนักแต่งเพลงเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก Ilya Demutsky"นูเรเยฟ" จัดแสดงโดยผู้กำกับศิลป์ของ Gogol Center Kirill Serebrennikovซึ่งขณะนี้ถูกกักบริเวณในคดีที่เรียกว่าละครเวทีและนักออกแบบท่าเต้น ยูริ โปโซคอฟ, อาศัยและทำงานถาวรในซานฟรานซิสโก ฉันขอเตือนคุณว่ารอบปฐมทัศน์นี้ควรจะเกิดขึ้นในเดือนกรกฎาคม 2017 และสิ้นสุดการแสดงละครครั้งสุดท้ายที่ Bolshoi แต่หลังจากการแสดงครั้งหนึ่ง จู่ๆ ก็ถูกยกเลิก อันที่จริงบัลเล่ต์ไม่ได้ถูกยกเลิก แต่ถูกส่งไปแก้ไข การแสดงถูกเลื่อนออกไปครั้งแรกในเดือนพฤษภาคม 2018 เนื่องจากก่อนหน้านี้กรรมการไม่มีเวลาร่วมกันที่จะพบกันในมอสโกสำหรับคู่ที่สอง

เวอร์ชันต่างๆ ถูกหยิบยกขึ้นมาเป็นเหตุผลในการยกเลิก สิ่งต่อไปนี้ถือว่าเป็นทางการ: การแสดงไม่พร้อมสำหรับการแสดง, ซ้อมมาไม่ดี, มีการแสดงละครที่ไม่สอดคล้องกันหลายอย่าง และต้องใช้เวลาเพิ่มเติมในการแก้ไข อีกเวอร์ชันหนึ่งอิงจากการคาดเดาเกี่ยวกับความลามกอนาจารของเนื้อหาภาพที่ผู้กำกับ Serebrennikov ใช้ (ผู้กำกับยังทำหน้าที่ในนูเรเยฟในฐานะผู้ออกแบบฉาก) มันอาจจะดูไม่เหมาะสมที่จะมีภาพขนาดยักษ์ที่มีภาพเปลือยเปล่ากะพริบอยู่ด้านหลัง รูดอล์ฟ นูเรเยฟผลงานของช่างภาพชื่อดังชาวอเมริกัน Richard Avedon. การ์ดของ "ธรรมชาติ" นั่นคือเซสชั่นภาพถ่าย "เปลือย" นั้นไม่ได้รับอนุญาตให้ตีพิมพ์นักประวัติศาสตร์ศิลปะและช่างภาพรุ่นเยาว์ศึกษาที่สถาบันการศึกษา

เหตุผลแรกเชื่อได้ง่าย ๆ เนื่องจากในการแข่งขันในปัจจุบัน การแสดงส่วนใหญ่ทั่วโลกทำกันอย่างเร่งรีบ ออกจำหน่ายในเวลาอันสั้น และการแสดงที่ยากทางเทคโนโลยีสามารถเติบโตในด้านคุณภาพโดยเฉพาะในการซ้อมครั้งสุดท้ายเนื่องจากความเป็นมืออาชีพของ กรรมการและความทุ่มเทของนักแสดง สิ่งนี้อาจเกิดขึ้นได้ง่ายกับบัลเล่ต์ Nureyev ในฤดูร้อน ไม่มีอะไรจะพูดเกี่ยวกับการเดาครั้งที่สอง นักข่าวไม่ได้รับอนุญาตให้ทำการซ้อม และเราไม่สามารถตัดสินได้ว่า "มีเด็กผู้ชายคนหนึ่ง" หรือไม่ (รูปถ่ายดังกล่าวเกี่ยวข้องหรือไม่ แสดงภาพถ่ายอย่างชัดเจนอย่างไร และแสดงในรูปแบบใด ไม่ว่าจะมี "ภาพลามกอนาจาร") เราก็ทำไม่ได้ และสมมติฐานที่สามของ "การไม่รับ" บัลเล่ต์ต่อสาธารณชนในช่วงฤดูร้อนคือการมีการโฆษณาชวนเชื่อของ LGBT โดยเจตนาในการแสดงหรือความกลัวว่าฉากโคลงสั้น ๆ เป็นความสัมพันธ์ในชีวิตสมรสระหว่างรูดอล์ฟกับนักเต้นชาวเดนมาร์ก เอริก้า บรูน่ารวมอยู่ในบัลเล่ต์ตามข้อเท็จจริงของชีวประวัติของนูเรเยฟบุคคลสำคัญบางคนจากเบื้องบนจะดูเหมือนอย่างนั้น

อย่างไรก็ตามหลังจากวันที่เป็นเวรเป็นกรรมเมื่อคำตัดสินเกี่ยวกับการยกเลิกบัลเล่ต์ที่เสร็จสิ้นได้รับการประกาศการวิ่งทั่วไปของนูเรเยฟเกิดขึ้นอีกครั้งมันถูกบันทึกไว้เพื่อให้สามารถจดจำคำสั่งได้ทุกเมื่อ แล้วสถานการณ์ที่เลวร้ายที่สุดก็คลี่ออก ในเดือนสิงหาคม Serebrennikov ถูกกักบริเวณในบ้าน การแสดงที่เขาเริ่ม - ในมอสโกและสตุตการ์ต - ออกมาโดยไม่มี "การคัดกรอง" ครั้งสุดท้ายของผู้กำกับซึ่งถูกขังอยู่ในอพาร์ตเมนต์มอสโกของเขาและถูกลิดรอนหนังสือเดินทาง พวกเขาออกมาใน "ความละเอียด" สูงสุดเนื่องจากความเข้มข้นของสมองของเพื่อนศิลปินและความรับผิดชอบต่อสาเหตุทั่วไปหลังจากการจับกุมคิริลกลายเป็นเรื่องที่น่าอิจฉา ในเวลาเดียวกัน ทันใดนั้นหน้าต่าง "เปิด" ในโปสเตอร์เดือนธันวาคมของโรงละครบอลชอย "เปิด" และ "นูเรเยฟ" สองตัว "บิน" เข้าไป กรรมการทุกคน ยกเว้น Serebrennikov สามารถมาฝึกซ้อมฉุกเฉินได้

“ ขบวนพาเหรดของ“ ฝูงขาว” ใน Vaganovka และการถ่ายภาพบุคคลของรัฐหมุนวนรวมกันเป็น“ Groundhog Day” ในแบบโซเวียต (Nureyev - Vladislav Lantratov)” รูปถ่าย: Pavel Rychkov / Bolshoi Theatre

"รอยต่อจากฉากที่ตัดขาดโดยด่วนยังไม่ได้รับการสังเกต"

ก่อนดำเนินการต่อเพื่ออธิบายว่าผู้ชม (ซึ่งมีเพียง 500 คนเท่านั้นที่ซื้อตั๋วที่บ็อกซ์ออฟฟิศก่อนการขายและส่วนที่เหลือเป็นสื่อ แขกรับเชิญในโรงละครหรือแขกของผู้สนับสนุนการแสดงทั้งสอง - โรมัน อับราโมวิชและ Andrey Kostin) เห็นในรอบปฐมทัศน์เมื่อวันที่ 9 ธันวาคม จำเป็นต้องบอกว่าโรงละคร Serebrennikov โดยทั่วไปเป็นอย่างไร

Nureyev เป็นงานที่สามของเขาที่ Bolshoi หลังจากโอเปร่า The Golden Cockerel และบัลเล่ต์ A Hero of Our Time ผู้กำกับละครและนักเขียนบทละครปรากฏตัวในบัลเล่ต์ต่อหน้าเขาประวัติศาสตร์บันทึกประสบการณ์ของ Nemirovich-Danchenko, Radlov, Piotrovsky และคนอื่น ๆ ... แต่คิริลล์นั้นพิเศษ ในแนวเพลงที่บริสุทธิ์ใดๆ เขามาเพื่อทดลอง ระเบิดงานประจำ และหลอกลวงความคาดหวังของผู้ชมด้วยความคิดแบบเดิมๆ การแสดงอันน่าทึ่งของเขาเป็นเหมือนละครเพลงและบัลเลต์ โอเปร่ามีการแทรกพลาสติกที่จริงจัง และบัลเลต์มีองค์ประกอบของคำต่อคำและถ้อยคำที่ไพเราะ

ดังนั้นการสั่ง Nureyev ให้กับทีม Serebrennikov ผู้อำนวยการทั่วไปของBolshoi วลาดิเมียร์ อูรินเขาไม่ได้หยิบหมูขึ้นมา แต่เป็นโรงละครสังเคราะห์ที่เฉพาะเจาะจงมากซึ่งเขาต้องการแสดงบนเวทีประวัติศาสตร์ของโรงละครบอลชอย - บัลเล่ต์ที่มีร่องรอยของโอเปร่า oratorio รายการโทรทัศน์การแสดงละครและภาพยนตร์ และผู้ชมที่มาที่ Bolshoi ในวันที่ 9 และ 10 ธันวาคมนั้นเป็น "ฝูง" ตามปกติของ Serebrennikov ผู้ชื่นชอบงานและนักศิลปะร่วมสมัยของเขา คนเหล่านี้แทบจะไม่ได้ชี้ lorgnette ไปที่อวัยวะเพศของ Nureyev ซึ่งไม่ได้ปกคลุมด้วยใบมะเดื่อในภาพถ่ายที่มีชื่อเสียง ฉันจะจองทันทีว่าไม่มีรูปถ่ายดังกล่าวในบัลเล่ต์ เหมือนกับว่าไม่มีโฆษณาชวนเชื่อและภาพลามกอนาจารของ LGBT ตะเข็บจากการตัดฉากเล็ก ๆ น้อย ๆ อย่างเร่งด่วนจะไม่สังเกตเห็นเช่นกัน บัลเล่ต์แสดงด้วยสีพาสเทลอ่อน ๆ และเต็มไปด้วยเนื้อเพลง

“ไม่มีรูปถ่ายของนูเรเยฟที่เปลือยเปล่าในบัลเล่ต์ เช่นเดียวกับที่ไม่มีโฆษณาชวนเชื่อและภาพลามกอนาจารของ LGBT” ภาพ: Damir Yusupov / Bolshoi Theatre

การแสดงเกี่ยวกับนักเต้นบัลเล่ต์ที่ฉลาดที่สุดในช่วงครึ่งหลังของศตวรรษที่ 20 ได้รับคำสั่งจากโรงละครบอลชอยในบทบาทของอูรินต่อทีมผู้กำกับชุดนี้ ด้วยบล็อกบัสเตอร์ใหม่ในกรณีนี้คือชีวประวัติ (ชีวประวัติ) ผู้อำนวยการทั่วไปของโรงละครหลักของประเทศหวังที่จะทำซ้ำความสำเร็จของบัลเล่ต์ "A Hero of Our Time" ที่แสดงโดย Serebrennikov และ Possokhov กับเพลงของ Demutsky ในปี 2014 จากนวนิยายชื่อเดียวกันโดย Mikhail Lermontov การเจรจากับ Possokhov ซึ่งเป็นที่ต้องการของโลกเกิดขึ้นเมื่อนานมาแล้วนักออกแบบท่าเต้น "เปล่ง" ชื่อบัลเลต์หลายชื่อล่วงหน้าการผลิตที่เขาสามารถแสดงตามเวทีประวัติศาสตร์ของ Bolshoi แต่ทางเลือก ล้มลงบนนูเรเยฟ Urin ให้เหตุผลว่าจำเป็นต้องใช้โรงละคร Bolshoi นอกเหนือจากเนื้อเรื่องของวรรณคดีรัสเซีย (ในฤดูกาล 2017/2018 นักออกแบบท่าเต้นฮัมบูร์ก จอห์น นอยเมเยอร์การแสดงบัลเล่ต์ Anna Karenina จะเป็นการร่วมผลิตของสอง บริษัท บัลเล่ต์) เรื่องราวเกี่ยวกับศิลปินผู้ยิ่งใหญ่ที่ชีวิตและการทำงานเปลี่ยนโลก นูเรเยฟเหมาะสมอย่างยิ่ง

สำหรับการสะกดชื่อนักเต้นที่เรารู้จักมากขึ้นในชื่อ Nureyev นักเขียนบทประพันธ์เลือกที่นี่นั่นคือ Serebrennikov นามสกุลของพ่อของรูดอล์ฟถูกคิดค้นโดยเขาและถูกยกให้เป็นชื่อนูริสและญาติทั้งหมดในเวลาที่ได้รับหนังสือเดินทางถูกบันทึกโดยนูเรเยฟ ตามหนังสือเดินทางของเขา Rudolf คือ Nureyev ในขณะที่ Nureyev เขาไปกับคณะละคร Kirov (ปัจจุบันคือ Mariinsky) ไปปารีส ในขณะที่ Nureyev "กระโดดสู่อิสรภาพ" ในปี 1961 ที่สนามบิน Le Bourget และ Nureyev ในสหภาพโซเวียตถูกตั้งข้อหา กรณีทรยศต่อแผ่นดินเกิด

“ในชั้นเรียนร่วมกับเอริค บรูน (เดนิส ซาวิน) นูเรเยฟได้เรียนรู้รายละเอียดปลีกย่อยและความแตกต่างของโรงเรียนสอนเต้นรำของเดนมาร์ก และในขณะเดียวกันก็เชื่อมต่อกับเขาในช่วงเวลาสั้นๆ สู่ครอบครัวที่แท้จริง” ภาพถ่าย: “Mikhail Logvinov / Bolshoi Theatre”

“ภาพย้อนอดีตซ่อนอยู่หลังทุกๆ ล็อต”

บัลเล่ต์เริ่มต้นด้วยเสียงร้องของผู้ประมูลเป็นภาษาอังกฤษและฝรั่งเศส (ศิลปินของมอสโกอาร์ตเธียเตอร์ Igor Vernik). บ้านประมูลสองแห่งในปารีสและนิวยอร์กกำลังขายงานศิลปะและของใช้ส่วนตัวของนักเต้นผู้ยิ่งใหญ่ที่เพิ่งเสียชีวิต (1993) เทพเจ้าแห่งการเต้นรำ Nureyev แต่ละล็อตจะซ่อนเรื่องราวย้อนหลัง - การเดินทางสั้นๆ สู่อดีตของนูเรเยฟ การพบปะกับผู้คน การมีส่วนร่วมในการผลิต และเรื่องราวสำคัญๆ ในชีวิต บางตอนมีการเต้นรำ บางตอนมีการร้องเพลง (sing mezzo-soprano Svetlana Shilova, อายุ มารัต กาลี, ตัวนับ Vadim Volkov) บางส่วนเป็นภาพสเก็ตช์พลาสติกสำหรับการอ่านข้อความที่ตัดตอนมาซ้ำซากจำเจ (ตัวอักษรส่วนใหญ่มีเนื้อหาที่สมมติขึ้น)

ย้อนอดีตครั้งแรกพาเขาไปที่เลนินกราดไปที่โรงเรียนออกแบบท่าเต้น Vaganova ซึ่งนูเรเยฟเข้ามาเมื่ออายุ 17 ปี กำแพงการศึกษาที่เข้มงวด พื้นไม้ที่ลั่นดังเอี๊ยด ม่านผ้าก๊อซ ลูกศิษย์ที่ขยันขันแข็ง และลูกศิษย์ดึงลิฟต์ กระโดดในเครื่องบินเจ็ต หลังจากนั้นครู่หนึ่งนูเรเยฟก็เข้าสู่เวทีอย่างสง่างาม ( วลาดิสลาฟ ลันตราตอฟ) ในชุดรัดรูปและการเต้นรำสีขาวที่อวดดีดันออกจากตรงกลางแล้วผลักหญิงสาวที่สง่างามราวกับคาดการณ์กิจกรรม "ปฏิวัติ" ในอนาคตของเขาในด้านการพัฒนาการเต้นรำชายเดี่ยว

ในภาพวาด "ถนน Rossi" Serebrennikov เริ่มหัวเราะเยาะชีวิต "การนอนหลับ" ที่ผู้คนเป็นผู้นำในสหภาพโซเวียตและแสดงให้เห็นถึงความเกลียดชังระบอบการปกครองของนูเรเยฟอย่างเงียบ ๆ ภาพบุคคลสองภาพแขวนอยู่บนผนัง หนึ่ง - นิ่ง - แสดงถึงวากาโนว่า ภาพที่สอง - นิโคลัสที่สองคนแรก และเลนิน สตาลิน ครุสชอฟ ขบวนพาเหรดของ "ฝูงขาว" ใน Vaganovka และภาพเหมือนของรัฐที่หมุนวนรวมกันเป็น "วัน Groundhog" ในแบบโซเวียต

"Margo Fontaine (Maria Alexandrova) แนะนำ Rudy ให้รู้จักกับละครโรแมนติก" รูปถ่าย: Pavel Rychkov / Bolshoi Theatre

แล้วการประณามของเพื่อนร่วมงานก็หลั่งไหลเข้ามาที่นูเรเยฟหนุ่ม (เวอร์นิกคนเดียวกันอ่านพวกเขา) และการกระทำนั้นถูกย้ายไปฝรั่งเศสอย่างมองไม่เห็นไปยังเขตปิดของสนามบิน Le Bourget - และต่อไปถึง Bois de Boulogne "เป็นประกาย" ด้วย กะเทยขายาวซึ่งทำให้นูเรเยฟตกใจมากหลังจากเลนินกราดอาหาร ฉากการเปลี่ยนผ่านจากนรกโซเวียตไปเป็นสวรรค์ตะวันตกนั้นสร้างขึ้นอย่างมีสีสัน พลับพลาเติบโตขึ้นกลางเวที นักร้องประสานเสียงสาวอวบอ้วนและศิลปินเดี่ยวสามคนยืนอยู่บนนั้น - พวกเขาร้องเพลง "บทเพลงแห่งมาตุภูมิ" นักเต้นในฟาร์มรวม แออัด แต่ไม่ขุ่นเคือง เต้นรำเกี่ยวกับ "การอยู่ในประเทศโซเวียตเป็นเรื่องดี" และเบื้องหลังคือฉากสุดท้ายของการแสดงชุดแรกกับปาร์ตี้สุดหรูของชาวปารีส

"วินาทีที่ 2 บอกเล่าถึงความสร้างสรรค์ของนูเรเยฟ"

องก์ที่สองบอกเกี่ยวกับงานของนูเรเยฟและมันน่าเต้นมากกว่า หุ้นส่วนที่มีชื่อเสียงของนูเรเยฟผลัดกันขึ้นเวทีผ่านล็อตย้อนหลัง Margo Fontaine (Maria Alexandrova) แนะนำรูดี้ให้รู้จักกับละครโรแมนติก Natalia Makarova (Svetlana Zakharova) เต้นรำกับเขา เต้นรำสมัยใหม่. ผ่านการเรียนร่วมกับบรู๊น ( เดนิส ซาวิน) นูเรเยฟเรียนรู้รายละเอียดปลีกย่อยและความแตกต่างของโรงเรียนสอนนาฏศิลป์ของเดนมาร์ก และในขณะเดียวกันก็เชื่อมต่อกับเขาในช่วงเวลาสั้นๆ เข้าสู่ครอบครัวที่แท้จริง ในขณะเดียวกัน เวอร์นิคได้ขายบันทึกย่อของนูเรเยฟให้กับบรูนซึ่งกำลังจะเสียชีวิตด้วยโรคมะเร็งในการประมูล ซึ่งรูดี้ไม่เคยส่งต่อให้คู่หูของเขา

Natalya Makarova (Svetlana Zakharova) เต้นรำกับ Nureyev dance modern ภาพถ่าย: “Mikhail Logvinov / Bolshoi Theatre”

ความหลงใหลในการแสดงบนเวทีของนูเรเยฟสำหรับบัลเลต์คลาสสิกอย่างไม่มีขอบเขต เกิดขึ้นในรูปแบบของคณะบัลเลต์ที่ต่อเนื่องกันไปจนถึงวงดนตรีที่บรรเลงอย่างช่ำชอง แต่เป็นที่รู้จักของไชคอฟสกี มินคุส กลาซูนอฟ การค้นพบที่สวยงามที่สุดของ Possokhov ถือได้ว่าเป็นฉากเต้นรำซึ่งนักออกแบบท่าเต้นแนะนำคู่หูที่กระตือรือร้นในทีมเงาของผู้หญิง (เช่นในคอนแวนต์) อย่างเคร่งครัดจาก La Bayadère ซึ่งไม่เพียง "บิด" นักบัลเล่ต์และทำจังหวะ แต่ยังเต้นด้วยตัวเอง อย่างเพียงพอ นี่เป็นการพาดพิงถึงการกระทำที่ดูหมิ่นเหยียดหยามของนักออกแบบท่าเต้นนูเรเยฟซึ่งในบัลเล่ต์ของเขาสามารถกีดกันนักบัลเล่ต์ของรูปแบบที่เขียนโดย Petipa และโอนเพลงของเธอไปยังศิลปินเดี่ยวชาย

ในตอนจบมีการแสดงความรักของนูเรเยฟอีกครั้งเพื่อดำเนินการ ฮีโร่ของ Lantratov ในชุดของ Solor จาก La Bayadèreใช้กระบองจากมือของผู้ควบคุมวงตัวจริง ( Anton Grishanin) และยืนอยู่ด้านหลังคอนโซลของ Bolshoi Theatre Orchestra

บัลเลต์นี้ใช้เวลาสองชั่วโมงครึ่งโดยเว้นช่วง แต่ยังคงมีตอนของ The Sun King ที่รูดอล์ฟ - หลุยส์ที่สิบสี่ได้เต้นรำและสนุกกับการอยู่ร่วมกับ Janissaries ที่นุ่งน้อยห่มน้อยซึ่งประกอบเป็นฮาเร็มชายของเขา

“ โรงละครเตรียม Nureyev สามตัว (ในภาพ - Artem Ovcharenko)” ภาพ: Damir Yusupov / Bolshoi Theatre

ภาพวาดที่วางอยู่ภายในกรอบของทิวทัศน์ที่เปลี่ยนไป (ชั้นเรียนใน Vaganovka, รถไฟใต้ดินในปารีส, ห้องโถงใน Paris Opera, ผนังของย่าน plebeian ที่มีภาพวาดสีสันสดใส) แทนที่กันอย่างรวดเร็วและหากมีสิ่งน่าสงสัยเกิดขึ้น มันหายไปอย่างรวดเร็วจนดูเหมือนภาพลวงตา

โรงละครเตรียมนูเรเยฟสามคน Artem Ovcharenkoเต้นรำเมื่อวันที่ 10 ธันวาคม Igor Tsvirkoผ่านการวิ่งและเขาจะมีการแสดงในเดือนพฤษภาคม ต้องรอ.

Ekaterina Belyaeva

ในการประกาศ: Nureyev - Artem Ovcharenko ภาพถ่ายโดย Damir Yusupov/ โรงละครบอลชอย

ในปี 1984 Paul Libo ถูกแทนที่ด้วยประธาน FIVB โดย Dr. Rubén Acosta ทนายความจากเม็กซิโก ตามความคิดริเริ่มของ Ruben Acosta มีการเปลี่ยนแปลงมากมายในกฎของเกมโดยมุ่งเป้าไปที่การเพิ่มความบันเทิงของการแข่งขัน ก่อนการแข่งขันกีฬาโอลิมปิกปี 1988 ที่กรุงโซลมีการประชุม FIVB Congress ครั้งที่ 21 ซึ่งมีการเปลี่ยนแปลงกฎของเกมที่ห้าที่เด็ดขาด: ตอนนี้ต้องเล่นตาม "จุดชุมนุม" ("จุดเสมอ") ระบบ. ตั้งแต่ปี 1998 ระบบการให้คะแนนนี้ได้ถูกนำไปใช้กับการแข่งขันทั้งหมด ในปีเดียวกันนั้นบทบาทของ Libero ก็ปรากฏขึ้น

ในช่วงต้นทศวรรษ 1980 กระโดดเสิร์ฟปรากฏขึ้นและฝ่ายเสิร์ฟเกือบจะหยุดใช้ความถี่ของการโจมตีจากแนวหลังเพิ่มขึ้นมีการเปลี่ยนแปลงวิธีการรับลูกบอล - การรับที่ไม่เป็นที่นิยมก่อนหน้านี้จากด้านล่างกลายเป็นที่โดดเด่น และการรับจากเบื้องบนเกือบจะหายไป ฟังก์ชั่นของเกมของผู้เล่นวอลเลย์บอลนั้นแคบลง ตัวอย่างเช่น หากก่อนหน้านี้ผู้เล่นทั้งหกคนมีส่วนร่วมในการต้อนรับ นับตั้งแต่ทศวรรษ 1980 การนำองค์ประกอบนี้ไปใช้กลายเป็นความรับผิดชอบของผู้เล่นสองคน

เกมดังกล่าวมีประสิทธิภาพและเร็วขึ้น วอลเลย์บอลได้เพิ่มข้อกำหนดสำหรับการเจริญเติบโตและการฝึกนักกีฬาของนักกีฬา หากในปี 1970 ทีมไม่สามารถมีผู้เล่นคนเดียวที่สูงกว่า 2 เมตรได้เลย นับตั้งแต่ปี 1990 ทุกอย่างก็เปลี่ยนไป ในทีมระดับสูงที่ต่ำกว่า 195-200 ซม. มักจะเป็นเพียงเซ็ตเตอร์และลิเบโร

ตั้งแต่ปี 1990 มีการเล่น World Volleyball League ซึ่งเป็นวงจรการแข่งขันประจำปีที่ออกแบบมาเพื่อเพิ่มความนิยมของกีฬาประเภทนี้ทั่วโลก ตั้งแต่ปี 1993 มีการจัดการแข่งขันที่คล้ายกันสำหรับผู้หญิง - Grand Prix

3. ความทันสมัย

ตั้งแต่ปี 2549 FIVB ได้รวมสหพันธ์วอลเลย์บอลแห่งชาติ 220 สหพันธ์วอลเลย์บอลเป็นหนึ่งในกีฬาที่ได้รับความนิยมมากที่สุดในโลก ในเดือนสิงหาคม 2008 Wei Jizhong ชาวจีนได้รับเลือกให้เป็นประธานาธิบดีคนใหม่ของ FIVB

วอลเลย์บอลเป็นกีฬาที่มีการพัฒนามากที่สุดในประเทศต่างๆ เช่น รัสเซีย บราซิล จีน อิตาลี สหรัฐอเมริกา ญี่ปุ่น โปแลนด์ แชมป์โลกปัจจุบันในหมู่ผู้ชายคือทีมบราซิล (2549) ในหมู่ผู้หญิง - ทีมรัสเซีย (2549)

8 พฤศจิกายน 2552 ผู้ชนะปัจจุบันของ European Volleyball Champions League, Trentino ของอิตาลีได้รับรางวัลอีกถ้วยหนึ่งกลายเป็นแชมป์สโมสรโลก

4. การพัฒนาวอลเลย์บอลในรัสเซีย

ในฤดูใบไม้ผลิปี 2475 ส่วนวอลเลย์บอลถูกสร้างขึ้นภายใต้สภาวัฒนธรรมทางกายภาพทั้งหมดของสหภาพโซเวียต ในปีพ.ศ. 2476 ระหว่างการประชุมคณะกรรมการบริหารกลางบนเวทีโรงละครบอลชอย การแข่งขันนิทรรศการระหว่างทีมมอสโกและดนีโปรเปตรอฟสค์ถูกเล่นต่อหน้าผู้นำของพรรครัฐบาลและรัฐบาลของสหภาพโซเวียต และอีกหนึ่งปีต่อมา การแข่งขันชิงแชมป์ของสหภาพโซเวียต หรือที่เรียกอย่างเป็นทางการว่า "All-Union Volleyball Holiday" ก็ถูกจัดขึ้นเป็นประจำ หลังจากเป็นผู้นำของวอลเลย์บอลในประเทศ นักกีฬามอสโกได้รับเกียรติให้เป็นตัวแทนในเวทีระดับนานาชาติเมื่อนักกีฬาชาวอัฟกันเป็นแขกรับเชิญและคู่แข่งในปี 2478 แม้ว่าเกมนี้จะจัดขึ้นตามกฎของเอเชีย แต่ผู้เล่นวอลเลย์บอลโซเวียตก็ได้รับชัยชนะอย่างถล่มทลาย - 2:0 (22:1, 22:2)

การแข่งขันชิงแชมป์สหภาพโซเวียตจัดขึ้นเฉพาะในพื้นที่เปิด ส่วนใหญ่มักจะเป็นหลังการแข่งขันฟุตบอลในบริเวณใกล้เคียงของสนามกีฬา และการแข่งขันที่สำคัญ เช่น ฟุตบอลโลกปี 1952 จัดขึ้นในสนามกีฬาเดียวกันกับพื้นที่แออัด

นักวอลเลย์บอลโซเวียตคือแชมป์โลก 6 สมัย, แชมป์ยุโรป 12 สมัย, แชมป์ฟุตบอลโลก 4 สมัย ทีมหญิงของสหภาพโซเวียตได้รับรางวัล 5 World Championships, 13 European Championships และ 1 World Cup

สหพันธ์วอลเลย์บอลรัสเซียทั้งหมด (VVF) ก่อตั้งขึ้นในปี 2534 ประธานสหพันธ์คือ Nikolai Patrushev ทีมชายของรัสเซียเป็นผู้ชนะการแข่งขันฟุตบอลโลกปี 1999 และฟุตบอลโลกปี 2002 ทีมหญิงได้รับรางวัล World Championship 2006, European Championships (1993, 1997, 1999, 2001), Grand Prix (1997, 1999, 2002), 1997 World Champions Cup

ในวันเกิดปีที่ 82 ของวันที่ 25 พฤษภาคม โรงละครโอเปร่าและบัลเล่ต์ Bolshoi เปิดประตูสู่ผู้ชมและปล่อยให้พวกเขาเข้าไปในส่วนลึก: บนเวทีและแม้กระทั่งใต้หลังคา ผู้คนกว่าสองพันคนที่ลงทะเบียนเข้าร่วมทัวร์ชมบอลชอยจากด้านใน และเรียนรู้วิธีเตรียมตัวสำหรับการแสดง การฝึกซ้อม และการสร้างทิวทัศน์

"เมื่อคุณทำอะไรเป็นครั้งแรก ทุกคนถือว่าเป็นการพนัน ดังนั้นมันจึงเป็นกับ Christmas Opera Forum, Grand Ball, ตอนเย็นของโรงละคร Bolshoi ในปราสาท Radziwill, การแข่งขันร้องเพลงระดับนานาชาติ ... ทุกอย่างเกิดขึ้นครั้งแรกแล้วทุกสิ่งที่ดีกลายเป็นประเพณี", - กล่าวในวันเคร่งขรึมผู้อำนวยการทั่วไปของโรงละครบอลชอย Vladimir Gridyushkoในสำนักงานของคุณ

แม้แต่ในฤดูหนาวก็มีการประกาศการแข่งขันภายในเกี่ยวกับวิธีฉลองวันเกิดของโรงละคร ท่ามกลางความคิดอื่น ๆ หัวหน้าฝ่ายการตลาดและการโฆษณา ทัตยานา อเล็กซานโดรว่าและรองผู้จัดการทั่วไป Svetlana Kazyulinaเสนอให้แสดงชีวิตภายในของบอลชอยในวันนั้น

"เมื่อมีคนมาที่โรงละคร เขาเห็นทุกอย่างในรูปแบบเทศกาล แต่ทุกคนไม่สามารถเข้าใจความหมายของการสร้างผลงานได้ นี่มันงานหนัก", - Vladimir Gridyushko อธิบายว่าทำไมเขาถึงชอบความคิดนี้ แนวคิดนี้ได้รับความสนใจจากผู้เยี่ยมชมในวันหยุดโดยมัคคุเทศก์ 20 คน ซึ่งเป็นพนักงานโรงละครที่ได้รับการฝึกฝนมาเป็นพิเศษ



ย้อนกลับไปในปี 1920 คณะโอเปร่าและบัลเล่ต์ คณะนักร้องประสานเสียงและวงออเคสตราดำเนินการบนพื้นฐานของ BDT-1 ในปีพ.ศ. 2467 ได้มีการก่อตั้งโรงเรียนเทคนิคดนตรีและอีกหนึ่งปีต่อมาแผนกโอเปร่าและบัลเล่ต์ก็ปรากฏตัวขึ้นบนพื้นฐานของโรงเรียนเทคนิค จากนั้นในปี พ.ศ. 2473 โรงละครโอเปร่าและบัลเล่ต์ก็ปรากฏตัวขึ้นและในวันที่ 25 พฤษภาคม พ.ศ. 2476 การแสดงรอบปฐมทัศน์ของโอเปร่าคาร์เมนโดยโรงละครโอเปร่าและบัลเล่ต์แห่งรัฐของ BSSR เกิดขึ้นบนเวทีของโรงละคร Kupala ปัจจุบัน ส่วนหลักดำเนินการโดย Larisa Pompeevna Alexandrovskaya เป็นที่น่าสังเกตว่าโอเปร่าอยู่ในเบลารุส Carmen เป็นนางเอกของชนชั้นกรรมาชีพและผู้ลักลอบค้าของเถื่อนต่อสู้กับความอยุติธรรม ในปีพ.ศ. 2478 "การ์เมน" ได้จัดแสดงอีกครั้งในภาษาเบลารุส แต่ไม่มีไหวพริบของชนชั้นกรรมาชีพ

ในปี 1939 อาคารปัจจุบันของโรงละคร Bolshoi ถูกสร้างขึ้นและ Mikhas Padgorny กลายเป็นโอเปร่าแห่งแรก ร่วมกับ "ดอกไม้แห่งความสุข" และบัลเล่ต์ "นกไนติงเกล" ที่แสดงในปี 2483 ในทศวรรษของศิลปะเบลารุสในมอสโก จากนั้นโรงละครก็ได้รับฉายาของบอลชอย ในปีพ. ศ. 2507 โรงละครได้รับรางวัลด้านวิชาการและในปี 2539 - ระดับชาติ

ในวันที่ 14 มิถุนายน การผลิต "Carmen" ครั้งที่แปดในประวัติศาสตร์ของโรงละครจะจัดขึ้นที่ Bolshoi ฝ่ายบริหารโรงละครเปิดเผยความลับและกล่าวว่าศิลปินกำลังเรียนรู้ฟลาเมงโกและเซบียานา

คดเคี้ยวไปตามทางเดินของโรงละครเราพบว่าตัวเองอยู่บนเวที 600 ตารางเมตรโดยไม่มีหลังเวที (ด้านหลังเวทีเป็นห้องสำรองสำหรับทิวทัศน์ที่สร้างภาพลวงตาของความลึก ด้วยพื้นที่เวที 800 ตารางเมตร – TUT.BY) .

หากไม่มีการแสดง เวทีจะถูกปิดด้วยม่านกันไฟ ช่างเครื่อง Anatoly โดยเฉพาะในวันที่เปิดประตูได้ยกสิ่งกีดขวางขึ้นครู่หนึ่งและหอประชุมก็ปรากฏขึ้น - เมื่อมองแวบแรกมันเล็กมากจากเวที

บนเวทีมีขาตั้งกล้องเจ็ดตัวพร้อมสปอตไลท์และเสาด้านข้างอีกสี่ตัวสำหรับให้แสงสว่าง สปอตไลท์แต่ละดวงหมุนในระนาบใดก็ได้โดยแยกจากกัน ช่วยให้คุณสร้างแสงที่จำเป็นสำหรับการแสดงได้ กลไกทั้งหมดของเวทีควบคุมโดยรีโมทคอนโทรลอิเล็กทรอนิกส์และหน้าจอสัมผัส ใต้เวทีมีชานชาลา 21 แท่น ซึ่งสามารถยกขึ้นแยกกันและเปลี่ยนทางลาดได้ ตัวเวทีตามกฎมีความชัน 4 องศา

โคมระย้าในหอประชุมขนาดเส้นผ่านศูนย์กลาง 4 เมตร และน้ำหนัก 1200 กก. ประกอบด้วยจี้ 30,000 ตัว หลอดไฟ 500 ดวงเชื่อมต่อกับสายไฟ 1 กม. หลังจากปิดฤดูกาล โคมระย้าจะถูกลดระดับลง และมั่นใจได้ว่าสูงเป็นสองเท่าของผู้ชาย

ด้วยม่านไฟขึ้น

ฉากที่ไม่มีม่านกันไฟ หลังจากการบูรณะโรงละครซึ่งเกิดขึ้นระหว่างปี 2549 ถึง 2552 โครงสร้างได้รับการแก้ไขแล้ว มีกำหนดการตรวจสอบสถานที่เป็นประจำเมื่อมีการวัดการเปลี่ยนแปลงเพียงเล็กน้อย

มีห้องอุปกรณ์ประกอบฉากขนาดเล็กอยู่ใกล้เวทีเพื่อให้ถ้วย ดาบ กระบี่ หน้ากาก และขวดสำหรับงานเลี้ยงบนเวทีอยู่ใกล้แค่เอื้อม

ในวันที่เปิดประตูโรงละครกำลังเตรียมบัลเล่ต์ตอนเย็น "เจ้าหญิงนิทรา" ในที่เกิดเหตุ ตู้นิรภัยถูกยกขึ้นจากพื้น ซึ่งเก็บทิวทัศน์อันนุ่มนวลไว้ สี่ชั้นแต่ละชั้นประกอบด้วยของตกแต่งสามชุด มีการเซ็นชื่อทั้งหมดเพื่อให้คนงานรู้ว่าต้องผูกผ้าม่านด้วยคานไหน

ส่วนบนของเวทีคือตะแกรง พวกเขาอยู่สูงเหนือเวทีและเรียงรายไปด้วยลูกกรงเพื่อลดทิวทัศน์ พูดตรงๆ นะ แม้แต่บนพื้นเรียบ คุณรู้สึกอึดอัดและขาของคุณจะหลีกทางเมื่อคุณมองผ่านรอยแตก ในตะแกรงมีมอเตอร์ที่สามารถยกทิวทัศน์ได้มากถึง 1 กิโลกรัม

กริด ห้องลึกลับที่สุดภายใต้หลังคาของบอลชอย


เครื่องแต่งกายสำหรับการแสดงมากกว่า 40,000 ชุดถูกเก็บไว้ใต้หลังคา วนเวียนอยู่ในทางเดินกับโต๊ะเครื่องแป้ง นาตาเลีย คาราโบรวาเรากำลังพูดถึงเขาวงกตของโรงละคร

ตามที่เธอกล่าวในปีแรกของการทำงานพนักงานหายไปเอง แต่การหมุนเวียนในโรงละครมีน้อย ผู้คนทำงานกันมานานหลายทศวรรษ ดังนั้นพวกเขาจึงนำทางไปอย่างสังหรณ์ใจ รวมทั้งในห้องที่มีเครื่องแต่งกายด้วย

นาตาลียาเองจำได้ด้วยใจว่าเก็บเครื่องแต่งกายไว้ที่ไหน เป็นเรื่องยากที่จะเชื่อเรื่องนี้สำหรับคนที่ไม่มีประสบการณ์ เพราะหากไม่มีการฝึกฝนเครื่องแต่งกายจำนวนมากเช่นนี้ แม้แต่ลายเซ็นของแต่ละแถวก็ยังหาได้ยาก เราไปที่โกดังที่ใหญ่ที่สุด และในโรงละครมีอีก 11 โรง แต่มีขนาดเล็กกว่า



การแสดงชุดเดียวสามารถทำได้ 250-300 ชุด และวันนี้ผู้ออกแบบเครื่องแต่งกายก็ยุ่งมาก เพราะเครื่องแต่งกายทั้งหมดจะถือด้วยมือหรือบนรถเข็น " โต๊ะเครื่องแป้งต้องมีความทรงจำที่ดี ถึงจะจำว่าถุงเท้าไหน ผ้าเช็ดหน้า", - Natalia Kharabrova กล่าว

สถานีสุขาภิบาลมาถึงคลังสินค้าเป็นระยะและดำเนินการเพื่อไม่ให้แมลงเม่าเริ่มทำงานและไม่มีฝุ่น หลังจากการแสดงแล้ว เครื่องแต่งกายบางชุดจะถูกซัก และบางชุดจะซักแห้ง และบางชุดก็ซักด้วยมือด้วยผ้าพิเศษ ตามคำกล่าวของผู้ออกแบบเครื่องแต่งกาย ชุดสำหรับการแสดงทั้งหมดนั้นมีเอกลักษณ์เฉพาะตัว "เป็นไปไม่ได้ที่จะทำซ้ำ" ด้วยเหตุนี้โรงละครจึงไม่ให้เช่า - มันเหมือนกับงานศิลปะ และเครื่องแต่งกายบางชุดถูกเก็บรักษาไว้นานหลายทศวรรษ เช่น ชุดหนังสำหรับบัลเลต์ "สปาตาคัส" - พวกเขาอยู่ในบอลชอยตั้งแต่ยุค 80

อย่างไรก็ตาม โรงละครจะไม่จำกัดเพียงการเปิดประตูเท่านั้น เด็กชายวันเกิดกำลังเตรียมใบรับรองสำหรับการแสดงในฤดูกาลหน้าอยู่แล้ว ผู้กำกับกล่าวว่าเมื่อพวกเขาให้ตั๋วเข้าชมโรงละครคน ๆ หนึ่งไม่มีโอกาสได้ไปแสดงเฉพาะในเวลาที่กำหนด ใบรับรองจะช่วยให้คุณซื้อตั๋วได้ทุกเวลาตามจำนวนที่ระบุ


ฉันพบคำพังเพยนี้ในฟอรัมการจัดซื้อแห่งหนึ่ง ... และในลักษณะที่ดีที่สุดเท่าที่จะเป็นไปได้สะท้อนถึงสาระสำคัญทั้งหมดของงานในระบบสัญญา ฉันอยู่ในการจัดซื้อจัดจ้างมาประมาณ 7 ปีแล้ว แต่สถานการณ์ยังคงเกิดขึ้นที่ทำให้ฉันงุนงง และไม่ว่าคุณจะทำงานด้านการจัดซื้อจัดจ้างมากี่ปี คุณก็จะทำผิดพลาดและบางสิ่งบางอย่างเสมอ อ่านเพิ่มเติมเกี่ยวกับใครที่เกี่ยวข้องกับคำสั่งของรัฐเขาไม่หัวเราะในคณะละครสัตว์ ...[…]

ข้อบังคับในด้านการจัดซื้อจัดจ้าง

วันนี้ฉันต้องการคุยกับคุณเกี่ยวกับการปันส่วนในด้านการจัดซื้อจัดจ้าง อาจมีบางคนที่ยังไม่เข้าใจหรือเพิ่งอยู่ในการจัดซื้อและไม่รู้ว่ามันคืออะไรและกินกับอะไร บทความจะเป็นประโยชน์กับคุณ ฉันจำได้ว่าเมื่อปลายปี 2558 ถึงเวลาที่ต้องพัฒนากฎหมายในด้าน อ่านเพิ่มเติมเกี่ยวกับระเบียบการจัดซื้อ[…]

มีการแก้ไขกฎหมายของรัฐบาลกลางฉบับที่ 44-FZ ลงวันที่ 5 เมษายน 2556

กฎหมายของรัฐบาลกลางหมายเลข 475-FZ วันที่ 29 ธันวาคม 2017 หมายเลข 503-FZ วันที่ 31 ธันวาคม 2017 หมายเลข 504-FZ วันที่ 31 ธันวาคม 2017 และหมายเลข 506-FZ วันที่ 31 ธันวาคม 2017 แก้ไขกฎหมายของรัฐบาลกลางหมายเลข . 44-FZ วันที่ 5 เมษายน 2556 ในแง่ของ: - ขั้นตอนการจัดซื้อจากซัพพลายเออร์รายเดียว (ผู้รับเหมา, นักแสดง) (ข้อ 8, 43, 53, 54 ของส่วนที่ 1 ของมาตรา 93 ของกฎหมายหมายเลข 44-FZ) ; – ขั้นตอนการตรวจสอบโดยหน่วยงานกำกับดูแล อ่านเพิ่มเติม[…]

คำถาม: ในการจัดตั้งบทลงโทษ (ค่าปรับ, บทลงโทษ) สำหรับการละเมิดภาระผูกพันของลูกค้าภายใต้สัญญากับซัพพลายเออร์รายเดียว (ผู้รับเหมา, นักแสดง)

คำตอบ: กระทรวงการพัฒนาเศรษฐกิจของสหพันธรัฐรัสเซียหมายเลข OG-D28-1543 ลงวันที่ 8 กุมภาพันธ์ 2017 การจัดหาสินค้า งาน บริการเพื่อตอบสนองความต้องการของรัฐและเทศบาล” (ต่อไปนี้จะเรียกว่ากฎหมายหมายเลข อ่านเพิ่มเติมเกี่ยวกับคำถาม: เกี่ยวกับการกำหนดบทลงโทษ (ค่าปรับ, บทลงโทษ) สำหรับการละเมิดภาระผูกพันของลูกค้าภายใต้สัญญากับซัพพลายเออร์รายเดียว (ผู้รับเหมา, นักแสดง)[…]

คำถาม: เกี่ยวกับการเปลี่ยนแปลงราคาของสัญญาที่ทำกับซัพพลายเออร์รายเดียว (ผู้รับเหมา, นักแสดง) สำหรับการซื้อสินค้า (งาน, บริการ) ในจำนวนน้อยกว่า 100,000 รูเบิล

คำตอบ: กระทรวงการคลังของสหพันธรัฐรัสเซีย ลงวันที่ 21 มิถุนายน 2017 N 24-05-08 / 38833 กระทรวงการคลังของสหพันธรัฐรัสเซียได้พิจารณาอุทธรณ์การใช้บทบัญญัติของกฎหมายของรัฐบาลกลางเมื่อวันที่ 05.04.2013 N 44-FZ “ในระบบสัญญาในด้านการจัดซื้อจัดจ้าง งานบริการ เพื่อตอบสนองความต้องการของรัฐและเทศบาล” (ต่อไปนี้จะเรียกว่ากฎหมายว่าด้วยระบบสัญญา) รายงานดังต่อไปนี้ ตาม อ่านเพิ่มเติมเกี่ยวกับคำถาม: เกี่ยวกับการเปลี่ยนแปลงราคาของสัญญาที่ทำกับซัพพลายเออร์รายเดียว (ผู้รับเหมา, นักแสดง) สำหรับการซื้อสินค้า (งาน, บริการ) ในจำนวนน้อยกว่า 100,000 รูเบิล[…]

2018: ทบทวนการเปลี่ยนแปลงการจัดซื้อภายใต้กฎหมายฉบับที่ 44-FZ และฉบับที่ 223-FZ

การจัดซื้อภายใต้กฎหมายฉบับที่ 44-FZ: การเปลี่ยนแปลงที่สำคัญมีผลตั้งแต่วันที่ 1 มกราคม 2018 กฎใหม่เกี่ยวกับการห้ามรับซอฟต์แวร์ต่างประเทศจะมีผลบังคับใช้ การห้ามจะไม่นำไปใช้กับซอฟต์แวร์จากประเทศสมาชิก EAEU ในการทำเช่นนี้จะต้องรวมอยู่ในทะเบียนพิเศษซึ่งจะปรากฏเพิ่มเติมจากทะเบียนที่มีอยู่ ถ้าอย่างน้อยใน อ่านเพิ่มเติมเกี่ยวกับปี 2018: ทบทวนการเปลี่ยนแปลงในการจัดซื้อภายใต้กฎหมายฉบับที่ 44-FZ และฉบับที่ 223-FZ[…]

กำหนดการสำหรับปี 2561 เตรียมพร้อมรับปีการเงินใหม่!

ในความต่อเนื่องของหัวข้อ วันนี้เราจะมาพูดถึงแผนงาน-ตารางเวลาสำหรับปี 2018 ในบทความที่แล้ว เรา “โพสต์” แผนการจัดซื้อจัดจ้างสำหรับปี 2561 ตอนนี้เราจะ "จัดรูปแบบและวาง" กำหนดการ แผนกำหนดการประกอบด้วยรายการซื้อสินค้า งาน บริการเพื่อตอบสนองความต้องการของรัฐและเทศบาลสำหรับปีงบประมาณ และเป็นพื้นฐานสำหรับการจัดซื้อจัดจ้าง กำหนดการถูกสร้างขึ้นโดยลูกค้าใน อ่านเพิ่มเติมเกี่ยวกับกำหนดการสำหรับปี 2018 เตรียมพร้อมรับปีการเงินใหม่![…]

แผนการจัดซื้อจัดจ้างสำหรับปี 2561 เตรียมพร้อมรับปีการเงินใหม่!

ใกล้จะปีใหม่แล้ว และได้เวลาเริ่มจัดทำแผนการจัดซื้อจัดจ้างและกำหนดการสำหรับปี 2561 ดังนั้นวันนี้ฉันจึงอยากจะพูดถึงเรื่องนั้น! บางทีบทความนี้อาจเป็นประโยชน์สำหรับใครบางคน! แผนการจัดซื้อ แผนการจัดซื้อจัดทำขึ้นในช่วงเวลาที่สอดคล้องกับระยะเวลาของกฎหมายว่าด้วยงบประมาณสำหรับปีการเงินถัดไปและรอบระยะเวลาการวางแผน ตัวอย่างเช่น เรามีงบประมาณ

สถานะปัจจุบัน

ตั้งแต่ปี 2549 FIVB ได้รวมสหพันธ์วอลเลย์บอลแห่งชาติ 220 สหพันธ์วอลเลย์บอลเป็นหนึ่งในกีฬาที่ได้รับความนิยมมากที่สุดในโลก ในเดือนสิงหาคม 2008 Wei Jizhong ชาวจีนได้รับเลือกให้เป็นประธานาธิบดีคนใหม่ของ FIVB

วอลเลย์บอลเป็นกีฬาที่มีการพัฒนามากที่สุดในประเทศต่างๆ เช่น รัสเซีย บราซิล จีน อิตาลี สหรัฐอเมริกา ญี่ปุ่น โปแลนด์ แชมป์โลกปัจจุบันในหมู่ผู้ชายคือทีมบราซิล (2549) ในหมู่ผู้หญิง - ทีมรัสเซีย (2549)

การพัฒนาวอลเลย์บอลในรัสเซีย

ตามที่ระบุไว้ในสิ่งพิมพ์ "All About Sports" (1978) วอลเลย์บอลเกิดในต่างประเทศ แต่ในตอนแรกมันเป็นลูกเลี้ยงในทวีปอเมริกา “ประเทศของเราได้กลายเป็นบ้านเกิดที่แท้จริงของเขา มันอยู่ในสหภาพโซเวียตที่วอลเลย์บอลได้รับคุณสมบัติที่โดดเด่นของมัน เขากลายเป็นนักกีฬา รวดเร็ว ปราดเปรียว ดังที่เรารู้จักเขาในทุกวันนี้

วอลเลย์บอลก่อนสงครามในสหภาพโซเวียตถูกเรียกติดตลกว่า "เกมของนักแสดง" แน่นอนในมอสโกสนามวอลเลย์บอลแห่งแรกปรากฏขึ้นในลานโรงละคร - Meyerhold, Chamber, Revolution, Vakhtangov เมื่อวันที่ 28 กรกฎาคม พ.ศ. 2466 การแข่งขันครั้งแรกอย่างเป็นทางการเกิดขึ้นที่ถนน Myasnitskaya ซึ่งทีมงานของ Higher Art Theatre Workshops (VKHUTEMAS) และ State School of Cinematography (GShK) ได้พบกัน จากการประชุมครั้งนี้ ลำดับเหตุการณ์ของวอลเลย์บอลกำลังดำเนินการอยู่ ผู้บุกเบิกกีฬาใหม่คือปรมาจารย์ด้านศิลปะ, ศิลปินแห่งอนาคตของสหภาพโซเวียต Nikolai Bogolyubov, Boris Shchukin, Anatoly Ktorov และ Rina Zelyonaya ศิลปินชื่อดังในอนาคต Georgy Nissky และ Yakov Romas ระดับความสามารถของนักแสดงในเวลานั้นไม่ได้ด้อยกว่ากีฬา - สโมสร "Rabis" (สหภาพแรงงานศิลปะ) เอาชนะทีมสมาคมกีฬา "ไดนาโม" (มอสโก)

ในเดือนมกราคม พ.ศ. 2468 สภาพลศึกษาแห่งมอสโกได้พัฒนาและอนุมัติกฎกติกาแรกอย่างเป็นทางการสำหรับการแข่งขันวอลเลย์บอล ตามกฎเหล่านี้การแข่งขันชิงแชมป์มอสโกได้จัดขึ้นเป็นประจำตั้งแต่ปีพ. ศ. 2470 เหตุการณ์สำคัญในการพัฒนาวอลเลย์บอลในประเทศของเราคือการแข่งขันชิงแชมป์ที่เล่นระหว่าง All-Union Spartakiad ครั้งแรกในปี 1928 ที่กรุงมอสโก มีผู้เข้าร่วมทีมชายและหญิงจากมอสโก, ยูเครน, คอเคซัสเหนือ, ทรานส์คอเคเซีย, ตะวันออกไกล ในปีเดียวกันนั้น มีการจัดตั้งคณะกรรมการถาวรขึ้นในกรุงมอสโก

สำหรับการพัฒนาวอลเลย์บอลการแข่งขันจำนวนมากที่จัดขึ้นที่สวนสาธารณะแห่งวัฒนธรรมและการพักผ่อนหย่อนใจในหลาย ๆ เมืองของสหภาพโซเวียตมีความสำคัญอย่างยิ่ง เกมเหล่านี้กลายเป็นโรงเรียนที่ดีสำหรับแขกต่างชาติ - ในช่วงต้นทศวรรษ 30s กฎการแข่งขันได้รับการตีพิมพ์ในเยอรมนีภายใต้ชื่อ "วอลเลย์บอล - เกมพื้นบ้านรัสเซีย"

ในฤดูใบไม้ผลิปี 2475 ส่วนวอลเลย์บอลถูกสร้างขึ้นภายใต้สภาวัฒนธรรมทางกายภาพทั้งหมดของสหภาพโซเวียต ในปีพ.ศ. 2476 ระหว่างการประชุมคณะกรรมการบริหารกลางบนเวทีโรงละครบอลชอย การแข่งขันนิทรรศการระหว่างทีมมอสโกและดนีโปรเปตรอฟสค์ถูกเล่นต่อหน้าผู้นำของพรรครัฐบาลและรัฐบาลของสหภาพโซเวียต และอีกหนึ่งปีต่อมา การแข่งขันชิงแชมป์ของสหภาพโซเวียต หรือที่เรียกอย่างเป็นทางการว่า "All-Union Volleyball Holiday" ก็ถูกจัดขึ้นเป็นประจำ หลังจากเป็นผู้นำของวอลเลย์บอลในประเทศ นักกีฬามอสโกได้รับเกียรติให้เป็นตัวแทนในเวทีระดับนานาชาติเมื่อนักกีฬาชาวอัฟกันเป็นแขกรับเชิญและคู่แข่งในปี 2478 แม้ว่าเกมนี้จะจัดขึ้นตามกฎของเอเชีย แต่ผู้เล่นวอลเลย์บอลโซเวียตก็ได้รับชัยชนะอย่างถล่มทลาย - 2:0 (22:1, 22:2)

ในช่วงมหาสงครามแห่งความรักชาติ วอลเลย์บอลยังคงได้รับการปลูกฝังในหน่วยทหาร ในปี 1943 สนามวอลเลย์บอลด้านหลังเริ่มมีชีวิตชีวาขึ้น ตั้งแต่ปีพ. ศ. 2488 การแข่งขันชิงแชมป์สหภาพโซเวียตกลับมาเริ่มต้นอีกครั้งและวอลเลย์บอลกลายเป็นกีฬาที่ได้รับความนิยมมากที่สุดชนิดหนึ่งในประเทศของเรา จำนวนผู้เข้าร่วมวอลเลย์บอลอยู่ที่ประมาณ 5-6 ล้านคน (และบางแหล่งก็เพิ่มขึ้นหลายเท่า) ดังที่โค้ช Vyacheslav Platonov ในตำนานกล่าวไว้ในหนังสือของเขาเรื่อง The Equation with Six Known Ones ว่า “สมัยนั้น ปีเหล่านั้นจะเป็นไปไม่ได้เลยหากไม่มีวอลเลย์บอล ลูกบอลที่บินผ่านตาข่ายที่ทอดยาวระหว่างเสาสองต้น (ต้นไม้ เสา) มีผลมหัศจรรย์ต่อวัยรุ่น เด็กชายและเด็กหญิง นักรบผู้กล้าหาญที่กลับมาจากสนามรบ ต่อผู้ที่ถูกดึงดูดเข้าหากัน แล้วทุกคนก็ถูกดึงดูดเข้าหากัน วอลเลย์บอลเล่นในหลา, สวนสาธารณะ, สนามกีฬา, บนชายหาด ... ร่วมกับมือสมัครเล่น, ผู้เชี่ยวชาญที่รู้จัก - Anatoly Chinilin, Anatoly Eingorn, Vladimir Ulyanov - ไม่ลังเลเลยที่จะไปที่เน็ต ด้วยตัวละครจำนวนมากเช่นนี้ เด็กนักเรียนที่ถือลูกบอลในมือเป็นครั้งแรกจึงเติบโตอย่างรวดเร็วจนกลายเป็นดาวเด่นของโซเวียตและวอลเลย์บอลระดับโลก

การแข่งขันชิงแชมป์ของสหภาพโซเวียตจัดขึ้นเฉพาะในพื้นที่เปิดโล่ง ส่วนใหญ่มักจะเกิดขึ้นหลังจากการแข่งขันฟุตบอลในบริเวณใกล้เคียงของสนามกีฬา และการแข่งขันที่สำคัญ เช่น ฟุตบอลโลกปี 1952 จัดขึ้นในสนามกีฬาเดียวกันกับพื้นที่แออัด

ในปี 1947 ผู้เล่นวอลเลย์บอลโซเวียตเข้าสู่เวทีระหว่างประเทศ ในงานเทศกาลเยาวชนโลกครั้งแรกในกรุงปราก ได้มีการจัดการแข่งขันวอลเลย์บอลขึ้น ซึ่งทีมเลนินกราดได้เข้าร่วม เสริมกำลังตามธรรมเนียมของชาวมอสโก ทีมชาตินำโดยโค้ชในตำนาน Alexei Baryshnikov และ Anatoly Chinilin นักกีฬาของเราชนะ 5 นัดด้วยคะแนน 2:0 และมีเพียง 2:1 เท่านั้น (13:15, 15:10, 15:7) ที่พบกับเจ้าภาพทีมชาติเชโกสโลวัก การจากไปของ "ผู้หญิง" ครั้งแรกเกิดขึ้นในปี 1948 - ทีมในเมือง "โลโคโมทีฟ" เดินทางไปโปแลนด์ เสริมด้วยเพื่อนร่วมงานจากมอสโก "ไดนาโม" และ "สปาร์ตัก" และทีมเลนินกราดสปาร์ตัก ในปี 1948 เดียวกัน ส่วน All-Union Volleyball ได้กลายเป็นสมาชิกของสหพันธ์วอลเลย์บอลนานาชาติ (และไม่ใช่อเมริกัน แต่กฎของเกมของเราเป็นพื้นฐานของการแข่งขันระดับนานาชาติ) และในปี 1949 ผู้เล่นของเราได้เข้าร่วมการแข่งขันระดับนานาชาติอย่างเป็นทางการ สำหรับครั้งแรก. การเปิดตัวกลายเป็น "ทองคำ" - ทีมหญิงล้าหลังได้รับตำแหน่งแชมป์ยุโรปและทีมชายชนะการแข่งขันชิงแชมป์โลก ในปีพ. ศ. 2502 สหพันธ์วอลเลย์บอลล้าหลังได้ก่อตั้งขึ้น

ทีมชายของเรากลายเป็นแชมป์โอลิมปิกคนแรกในโตเกียวปี 1964 เธอยังชนะการแข่งขันกีฬาโอลิมปิกในเม็กซิโกซิตี้ (1968) และในมอสโก (1980) และทีมหญิงสี่ครั้ง (1968, 1972, 1980 และ 1988) ได้รับตำแหน่งแชมป์โอลิมปิก

นักวอลเลย์บอลโซเวียตคือแชมป์โลก 6 สมัย, แชมป์ยุโรป 12 สมัย, แชมป์ฟุตบอลโลก 4 สมัย ทีมหญิงของสหภาพโซเวียตได้รับรางวัล 5 World Championships, 13 European Championships และ 1 World Cup

สหพันธ์วอลเลย์บอลรัสเซียทั้งหมด (VVF) ก่อตั้งขึ้นในปี 2534 ประธานสหพันธ์คือ Nikolay Patrushev ทีมชายของรัสเซียเป็นผู้ชนะการแข่งขันฟุตบอลโลกปี 1999 และฟุตบอลโลกปี 2002 ทีมหญิงได้รับรางวัล World Championship 2006, European Championships (1993, 1997, 1999, 2001), Grand Prix (1997, 1999, 2002), 1997 World Champions Cup

ภายใต้การอุปถัมภ์ของFIVB

การแข่งขันกีฬาโอลิมปิกจะจัดขึ้นทุกๆ 4 ปี การแข่งขันชิงแชมป์โลกยังจัดขึ้นทุกๆ 4 ปี ฟุตบอลโลกจะจัดขึ้นทุกๆ 4 ปี เวิลด์ลีกจัดขึ้นปีละครั้ง Grand Prix จัดขึ้นปีละครั้ง ภายใต้การอุปถัมภ์ของ CEV การแข่งขันชิงแชมป์ยุโรปจะจัดขึ้นทุกๆ 2 ปี