Libretto Bohemia บทสรุป โอเปร่าโดย Puccini"богема". история создания, арии из оперы, фильм-опера "богема". Главные роли и голоса!}

ชื่อดั้งเดิมคือ La bohème

โอเปร่าสี่องก์โดยจาโกโม ปุชชินี ไปจนถึงบทเพลง (ในภาษาอิตาลี) โดยจูเซปเป จิอาโคซา และลุยจิ อิลลิกา โดยมีส่วนร่วมอย่างมากโดยจูลิโอ ริกอร์ดีและผู้แต่งเอง โดยอิงจากนวนิยายบางตอนของอองรี เมอร์เกอร์ เรื่อง Scenes from the Life of a Bohemia

ตัวอักษร:

มีมี่ ช่างเย็บ (โซปราโน)
รูดอล์ฟ กวี (เทเนอร์)
มาร์เซล ศิลปิน (บาริโทน)
Collen นักปรัชญา (เบส)
Schunard นักดนตรี (บาริโทน)
เบอนัวต์ แม่บ้าน (เบส)
อัลซินดอร์ สมาชิกสภาแห่งรัฐและผู้ชื่นชมมูเซตตา (6ac)
Parpignol คนขายของเล่นเดินทาง (เทเนอร์)
จ่าศุลกากร (เบส)
Musetta, grisette (โซปราโน)

ช่วงเวลา: ประมาณ พ.ศ. 2373
ที่ตั้ง: ปารีส.
การแสดงครั้งแรก: ตูริน, Teatro Reggio, 1 กุมภาพันธ์ พ.ศ. 2439

ค่ำวันที่ 1 กุมภาพันธ์ พ.ศ. 2439 โรงละครโอเปร่าในตูริน สังคมที่เก่งกาจรวมตัวกันเพื่อฟังการแสดงรอบปฐมทัศน์โลกของโอเปร่าเรื่องใหม่โดย Giacomo Puccini ผู้เขียน Manon Lescaut ที่ประสบความสำเร็จระดับชาติ ผู้ควบคุมวงคืออาร์ตูโรทอสคานินีอายุยี่สิบแปดปีซึ่งชื่อเสียงเป็นที่นักวิจารณ์ชาวอเมริกันเขียนหลังจากการแสดง "Twilight of the Gods" ของเขาว่า "ในนิวยอร์กเขาเป็นคนเดียวที่ได้รับเกียรติจากการได้รับเชิญ เพื่อแสดงโอเปร่านี้” ภายใต้สถานการณ์ที่เอื้ออำนวยเช่นนี้ การแสดงรอบปฐมทัศน์ของโอเปร่าซึ่งต่อมาได้กลายเป็นหนึ่งในโอเปร่าอิตาลีที่เป็นที่ชื่นชอบมากที่สุด คาดว่าจะประสบความสำเร็จอย่างน่าทึ่ง อย่างไรก็ตามสิ่งนี้ไม่ได้เกิดขึ้น โอเปร่าไม่ได้ล้มเหลว แต่การต้อนรับของผู้ชมอาจกล่าวได้ดีกว่าการเฉยเมยเล็กน้อย (เย็นชา) และนักวิจารณ์ก็ไม่มีเอกฉันท์ในการแสดงความเห็นอกเห็นใจต่อมัน หนึ่งในนั้นถึงขนาดเรียกเธอว่า "ว่างเปล่า ยังเป็นเด็กโดยสิ้นเชิง" รอบปฐมทัศน์ที่ Metropolitan Opera ในปี 1900 ได้รับฉายาที่แย่กว่านั้นอีกหลายครั้ง “La Bohème” เขียนโดย Tribune “มีเนื้อเรื่องน้อย อึกทึกและว่างเปล่าในดนตรี โง่เขลาและไร้เหตุผล...เป็นโอเปร่า”

แต่ไม่ใช่ว่านักวิจารณ์ทุกคนจะแบ่งปันการประเมินที่ผิดพลาดนี้ แม้จะมีความคิดเห็นของนักดนตรีหลายคน นักวิจารณ์มืออาชีพในสายตาของลูกหลาน พวกเขามักจะตัดสินถูกมากกว่าผิด ในกรณีนี้ ไม่มีใครชื่นชมความสำคัญของโอเปร่าได้แม่นยำไปกว่า Giulio Ricordi ผู้จัดพิมพ์ของปุชชินี สามเดือนก่อนรอบปฐมทัศน์ Ricordi ซึ่งเข้ามาแทรกแซงโดยตรงในงานของนักแต่งเพลงและนักประพันธ์เพลงตลอดสามปีในขณะที่สร้างโอเปร่าเขียนว่า: "เรียนปุชชินี ถ้าคุณไม่สร้างผลงานชิ้นเอกในครั้งนี้ ฉันจะเปลี่ยน อาชีพของฉันและไปขายไส้กรอก!”

พระราชบัญญัติ I
ในห้องใต้หลังคา

(ปุชชินีนำหน้าแต่ละองก์ของโอเปร่าด้วยคำพูดสั้นๆ จากนวนิยายของอองรี เมอร์เกอร์ เป็นบทสรุป นี่คือส่วนที่อ้างถึงองก์แรก:

“...มีมี่เป็นเด็กสาวที่สง่างามอายุยี่สิบสองปี เล็กละเอียดอ่อน เธอสอดคล้องกับอุดมคติของรูดอล์ฟอย่างเต็มที่ ใบหน้าที่ละเอียดอ่อนของเธอดูเหมือนภาพร่างของชนชั้นสูงที่สง่างาม เลือดของวัยรุ่นเต็มเปี่ยมและทำให้เธอเป็นสีชมพูอ่อน โทนดอกคามิเลียเนื้อนุ่มที่มีเสน่ห์ แต่... ไม่ใช่ความแข็งแกร่งและสุขภาพที่ดี... นี่คือวิธีที่รูดอล์ฟตกหลุมรักเธอ มือของมีมี่ทำให้เขาดีใจเป็นพิเศษ เธอรู้วิธีที่จะรักษาความอ่อนโยนและความขาวอันน่าหลงใหลแม้จะทำงานของเธอก็ตาม…”

การแสดงโอเปร่าครั้งแรกเกิดขึ้นในปารีสในวันคริสต์มาสอีฟในช่วงทศวรรษที่ 1930 ปีที่ XIXศตวรรษ. ม่านเปิดขึ้นพร้อมกับเสียงแรกของวงออเคสตรา ห้องใต้หลังคาของรูดอล์ฟและมาร์เซล สองในสี่เพื่อนที่เป็นพี่น้องทางศิลปะ ไร้กังวลและยากจน ผ่านหน้าต่างบานใหญ่คุณสามารถเห็นหลังคาบ้านเรือนและปล่องไฟที่ปกคลุมไปด้วยหิมะ ทางเข้าอยู่ตรงกลางซ้าย โต๊ะ เตียง เก้าอี้สี่ตัว. หนังสือและเอกสารกระจัดกระจายไปทั่ว เชิงเทียนสองอัน มาร์เซล - นั่นคือชื่อ ศิลปินหนุ่มแน่นอนว่าเป็นอัจฉริยะ - เขามองออกไปนอกหน้าต่างอย่างไตร่ตรอง ปัจจุบันเขากำลังทำงานในภาพวาด "ข้ามทะเลแดง" มือของเขาเย็น เขาถูมันเป็นระยะๆ และมักจะเปลี่ยนตำแหน่ง เขาบ่นกับเพื่อนของเขาซึ่งเป็นกวีรูดอล์ฟซึ่งเป็นอัจฉริยะเช่นกันเกี่ยวกับความหนาวเย็นอันเลวร้าย ไม่มีไม้อยู่ในเตาผิงมานานแล้ว รูดอล์ฟเกิดความคิดที่ยอดเยี่ยม: เขาจะจุดประกายด้วยกระดาษที่เขาเขียนโศกนาฏกรรมห้าองก์ของเขา คอลเลน นักปรัชญา (เก่งกาจ) ชาจนหมดสติเมื่ออยู่บนถนน มาถึงแล้ว เขาก็จับมืออุ่นๆ คนสุดท้ายคือชอนาร์ดผู้ซึ่ง ปาฏิหาริย์จัดการเพื่อรับอาหารและไวน์ เขาพยายามบอกว่าเขาทำได้อย่างไร: ชาวอังกฤษคนหนึ่งจ้างเขาเล่น (เขาเป็นนักดนตรีที่เก่งมาก) ให้... นกแก้วของเขาจนกว่านกจะตาย (ไม่มีใครฟังนักดนตรี ทุกคนต่างรีบเริ่มกิน) ชอนาร์ดเล่นเป็นเวลาสามวัน แต่นกแก้วก็ไม่ตาย จากนั้นชอนาร์ดก็เตรียมยาพาร์สลีย์ให้นกแก้ว หลังจากนั้นนกก็ตายทันที ตอนนั้นเองที่ชาวอังกฤษจ่ายค่าเล่นดนตรี ท่ามกลางความสนุกสนานทั่วไป เบอนัวต์ เจ้าของบ้าน ปรากฏตัวในห้องใต้หลังคาของเพื่อนสี่คนและเรียกร้องค่าที่อยู่อาศัย เขาได้รับการปฏิบัติต่อไวน์และในไม่ช้าก็ถูกไล่ออกจากห้อง - ค่อนข้างไม่ได้ตั้งใจ - โดยไม่ต้องจ่ายอะไรเลย ชอนาร์ด มาร์เซล และคอลลินไปที่คาเฟ่โมมู โดยทิ้งรูดอล์ฟไว้ที่บ้าน ซึ่งอธิบายว่าเขาต้องอ่านบทความให้เสร็จหนึ่งบทความ สักพักก็มีเสียงเคาะประตูอย่างลังเล นี่คือเพื่อนบ้านหนุ่มผู้น่ารักที่เทียนดับแล้ว รูดอล์ฟชวนเธอเข้ามาในห้อง เธอนั่งลง กลั้นอาการไอ และรูดอล์ฟเลี้ยงเธอด้วยไวน์สักแก้ว เขาจุดเทียนให้เธอแล้วเธอก็จากไป แต่ไม่นานก็กลับมาเพราะเธอคิดว่าเธอทำกุญแจหล่นที่นี่ รูดอล์ฟมองหาเขาอย่างกรุณา ขณะที่พวกเขากำลังมองหากุญแจ เทียนก็ดับลง และรูดอล์ฟบีบมือเธอแน่น นี่เป็นโอกาสที่จะร้องเพลงเพลงที่ยอดเยี่ยม "Che gelida manina" ("Cold Little Hand") ซึ่งเขาพูดถึงชีวิตและงานของเขา เมื่อเขาเล่าเรื่องเสร็จ เด็กผู้หญิงก็ตอบเขาด้วยเพลง "Mi chiamano Mimi" ที่แสดงออกพอๆ กัน (“ฉันชื่อ Mimi”); คราวนี้เป็นเรื่องราวเกี่ยวกับชีวิตของเธอในฐานะช่างเย็บผ้า ตอนนี้ Rudolph และ Mimi รักกันอย่างสมบูรณ์แล้ว ในขณะนั้นพวกเขาได้ยินเสียงดังของเพื่อน ๆ ที่ชั้นล่างในร้านกาแฟ รูดอล์ฟจับมือหญิงสาว แล้วทั้งคู่ก็ไปร่วมกลุ่มเพื่อนร่าเริงที่คาเฟ่ Momyu

พระราชบัญญัติ II
ในย่านลาติน

"...กุสตาฟ คอลเลน นักปรัชญาผู้ยิ่งใหญ่- มาร์เซย์ จิตรกรผู้ยิ่งใหญ่- รูดอล์ฟ, กวีผู้ยิ่งใหญ่และเชานาร์ด นักดนตรีที่ยอดเยี่ยม(แน่นอนว่าเป็นความฝันของพวกเขา) พวกเขาไปเยี่ยมชมร้านกาแฟ Momyu เป็นประจำ พวกเขาได้รับฉายาว่า "สี่ทหารเสือ" เพราะพวกเขาแยกกันไม่ออก พวกเขามารวมตัวกัน นั่งเล่น และจากไป บางครั้งก็ติดหนี้เงินอยู่ด้วย... ความภาคภูมิใจและไม่มีการสะกดคำ จิตวิญญาณของสังคมในงานปาร์ตี้ของ Latin Quarter; ตอนนี้เป็นรถม้าที่หรูหรา ตอนนี้เป็นแค่รถโดยสาร ตอนนี้เป็นอพาร์ตเมนต์บนถนน Breda Street ตอนนี้เป็นห้องในย่าน Latin Quarter คุณต้องการให้ฉันทำอะไร? ฉันต้องหันหลังกลับและหายใจเป็นระยะๆ ชีวิตของฉันคือเพลง ไม่ว่าจะเป็นบทใดก็ตาม - รักใหม่... แต่มาร์เซลเป็นเส้นสีแดงในนั้น”)

การแสดงโอเปร่าครั้งที่สองเกิดขึ้นบนถนน ย่านลาตินแห่งปารีส จัตุรัสตรงทางแยก ร้านค้าต่างๆ ด้านซ้ายมือคือคาเฟ่ Momyu ตอนเย็น. วันคริสต์มาสอีฟ ผู้ขายและเจ้าของร้านต่างชื่นชมสินค้าของตนอย่างดัง รูดอล์ฟและมีมี่อยู่ในฝูงชน คอลลินอยู่ใกล้พนักงานขายชุดเก่า Schaunard ตรวจสอบท่อและแตรใกล้กับพ่อค้าขยะ

มาร์เซลกำลังรีบไปทุกทิศทุกทาง หลายคนนั่งอยู่หน้าร้านกาแฟ ม้านั่งถูกแขวนไว้ด้วยโคมไฟ ตอนนี้เพื่อน ๆ พบกันที่คาเฟ่ Momyu และนั่งที่โต๊ะที่นี่ บทนำขององก์ที่สองเป็นหลัก คำอธิบายดนตรีสนุกสนานในวันคริสต์มาส ทั้งหมดเข้า อารมณ์รื่นเริงและในโอกาสนี้พวกเขาซื้อเครื่องประดับเล็ก ๆ ทุกประเภท (ไม่จำเป็นเลยสำหรับพวกเขา) รูดอล์ฟนำเสนอของเขา สาวใหม่เพื่อนและสุภาพบุรุษผู้ร่ำรวยชื่อ Alcindor ที่มาร่วมกับพวกเขา และตอนนี้กลุ่มที่ร่าเริงและขยายใหญ่ขึ้นก็นั่งโต๊ะข้างๆ เด็กผู้หญิงที่ Alcindor พามาด้วยคือ Musetta ซึ่งเป็นความหลงใหลในอดีตของ Marcel เธอเบื่อหน่ายกับการเสียน้ำตากับแฟนเก่าที่รวยของเธอคนนี้ และพยายามอย่างยิ่งที่จะฟื้นฟูความสัมพันธ์ของเธอกับคนรักเก่าของเธอ ในตอนแรก มาร์เซลไม่สนใจเธอ แต่เมื่อเธอร้องเพลงให้เธอฟัง เพลงที่มีชื่อเสียงตามจังหวะของเพลงวอลทซ์ "Quando m'en vo 'soletta per la viva" ("ฉันร่าเริงทุกคนรู้จักฉันแบบนั้น ... ") เขายอมแพ้

ทันใดนั้น Musetta ก็กรีดร้องลั่น: เธอบอกว่ารองเท้าของเธอเป็นเพียงการลงโทษสำหรับเธอ นี่เป็นกลอุบายอันชาญฉลาด: ด้วยวิธีนี้เธอต้องการกำจัด Alcindor อย่างน้อยสักสองสามนาทีโดยส่งรองเท้าให้เขาไปที่ร้านทำรองเท้า เมื่อเขาจากไปด้วยความไม่พอใจและต้องหารองเท้าคู่ใหม่ มูเซตตาก็เข้าร่วมกับเพื่อนศิลปินอย่างมีความสุข คุณจะได้ยินเสียงวงดนตรีทหารร่าเริงเดินขบวนไปตามถนนที่นำโดยดรัมเมเยอร์ เด็กข้างถนนและคนอื่นๆ วิ่งตามเขาไป เพื่อนศิลปินของเราและแฟนสาวทั้งสองร่วมขบวนแห่ด้วยความร่าเริง อัลซินดอร์ที่กลับมาพบว่าร้านกาแฟว่างเปล่า และบิลบนโต๊ะก็ค่อนข้างสูง เป็นจำนวนมากสำหรับทุกคนที่มาสนุกที่นี่

พระราชบัญญัติ 3
ที่ด่านหน้า

(“เสียงของมีมี่สะท้อนด้วยเสียงพิเศษในใจของรูดอล์ฟ: มีบางอย่างโศกเศร้าอยู่ในนั้น อย่างไรก็ตาม รูดอล์ฟรักเธออย่างอิจฉา แปลก ๆ อย่างตีโพยตีพาย... ยี่สิบครั้งที่พวกเขาพร้อมที่จะแยกจากกัน ต้องยอมรับว่าพวกเขา ชีวิตด้วยกันทนไม่ไหว แต่ท่ามกลางพายุแห่งความไม่เห็นด้วย พวกเขายังคงพบโอเอซิส ความรักซึ่งกันและกัน... เช้าวันรุ่งขึ้นก็ทะเลาะกันเหมือนเดิม เนื่องจากความเจ็บป่วยทางพันธุกรรมหรือสัญชาตญาณ มูเซตตาต้องทนทุกข์ทรมานจากความอ่อนแอในการแต่งกาย สิ่งมีชีวิตที่อยากรู้อยากเห็นตัวนี้ ทันทีที่มันเห็นแสงสว่างของพระเจ้า ควรจะเรียกร้องกระจก หาก Musetta มีความรู้สึกรัก เธอก็รักเพียง Marcel เท่านั้น และเพียงเพราะเขาเพียงคนเดียวเท่านั้นที่รู้วิธีทำให้เธอต้องทนทุกข์ ความสุขสำหรับเธอคือคำถามสำคัญของชีวิต ... ")

เช้าที่ค่อนข้างหนาวที่ด่านหน้าแห่งหนึ่งของปารีส ตรงไปข้างหน้าคือรั้วขัดแตะด้านหลังลูกกรงเป็นถนนและในส่วนลึกคุณสามารถเห็นถนนสู่ออร์ลีนส์หายไปท่ามกลางอาคารสูงในหมอกเดือนกุมภาพันธ์ ในส่วนลึกมีป้อมยามทางด้านซ้าย - โรงเตี๊ยมและประตูด่านทางด้านขวา - จุดเริ่มต้นของถนนที่ทอดตรงไปยังย่านลาติน เหนือทางเข้าโรงเตี๊ยม แทนที่จะเป็นป้าย มีภาพวาดของมาร์เซย์ "ข้ามทะเลแดง" ซึ่งมีตัวอักษรขนาดใหญ่เขียนว่า "เมืองมาร์เซย์" เมื่อม่านเปิดขึ้น ดอกไม้ก็บานสะพรั่งเล็กน้อย คนงานเรียกร้องและได้รับอนุญาตจากเจ้าหน้าที่ศุลกากรที่ง่วงนอนให้เข้าเมืองได้ในที่สุด เสียงที่โปร่งใสและเย็นชาของวงออเคสตราถ่ายทอดบรรยากาศได้อย่างสมบูรณ์แบบ ซึ่งทำให้คุณรู้สึกตัวสั่นจากความหนาวเย็นอย่างแท้จริง มีมี่ผู้น่าสงสาร ป่วยหนัก โทรมาจากโรงแรมแห่งหนึ่งในมาร์เซย์ เขาอาศัยอยู่ที่นี่กับ Musetta เธอบอกศิลปินอย่างคร่ำครวญเกี่ยวกับการทะเลาะวิวาทของเธอกับรูดอล์ฟที่อิจฉาอย่างต่อเนื่องซึ่งตอนนี้หลังจากการทะเลาะกันครั้งต่อไปก็ละทิ้งเธอและอยู่ที่นี่ในโรงเตี๊ยม เมื่อโรดอลโฟจากไป เธอก็ซ่อนตัวอยู่หลังต้นไม้และได้ยินคนรักของเธอเล่าให้มาร์เซลฟังว่ามีมิป่วยอย่างสิ้นหวังเพียงใด และจะฉลาดแค่ไหนหากพวกเขาต้องแยกจากกัน ทันใดนั้นเขาก็ได้ยินเสียงไอของเธอจึงหันมาหาเธอด้วยความเมตตา ในขณะเดียวกัน Marcel ก็เข้าไปในบ้านเพราะเขาได้ยินเสียงหัวเราะร่าเริงของ Musetta และสงสัยว่าเธอกำลังจีบใครอยู่อีกครั้ง ในเพลงที่สัมผัสได้ของเธอ "Addio, senza rancor" ("อำลาและอย่าโกรธ") มีมี่ชวนรูดอล์ฟเลิกกัน ในการแสดงคู่อันแสนเจ็บปวดต่อจากบทสนทนานี้ พวกเขาแสดงความหวังว่าในฤดูใบไม้ผลิพวกเขาจะได้กลับมาอยู่ด้วยกันอีกครั้ง แต่ทั้งคู่ก็พัฒนาเป็นสี่กลุ่มเมื่อการสนทนาของพวกเขาเข้าร่วมโดยแบบจำลองของ Marcel และ Musetta ที่ทะเลาะกันซึ่งมาจากโรงเตี๊ยม เสียงที่ตัดกันของส่วนของคู่รักที่ทะเลาะกันและอีกฝ่ายที่เต็มไปด้วยความรู้สึกเร่าร้อนทำให้เกิดการสิ้นสุดอันงดงามของการกระทำนี้ - หนึ่งในสี่ที่วิเศษที่สุดในภาพรวม โอเปร่าอิตาลี- และก่อนที่เรื่องจะจบลง รูดอล์ฟกับมีมี่ตัดสินใจจะอยู่ด้วยกันในขณะที่อีกคู่เลิกกันอย่างแน่นอน

พระราชบัญญัติที่ 4
ในห้องใต้หลังคา

(“เวลาผ่านไปแล้วและเพื่อนของเราก็อยู่คนเดียวอีกครั้งและอยู่ในห้องใต้หลังคาเดียวกัน ในขณะเดียวกัน Musetta ก็เกือบจะกลายเป็นบุคคลสำคัญแล้ว Marcel ไม่ได้พบเธอมาสี่เดือนแล้ว มีมี่ด้วย รูดอล์ฟไม่ได้ยินอะไรเกี่ยวกับเธอ แต่เขา ไม่สามารถลืมเธอได้ ในช่วงเวลาแห่งความเศร้าโศกและความเหงา เขาหยิบผ้าพันคอที่เธอทิ้งไว้และจูบมัน”)

ในการแสดงโอเปร่าครั้งสุดท้าย เราพบว่าตัวเองอยู่ในห้องใต้หลังคาของมาร์เซลและรูดอล์ฟอีกครั้ง ศิลปินพยายามวาดรูป กวีพยายามเขียน แต่พวกเขาอดไม่ได้ที่จะนึกถึงมีมิและมูเซตต์ ซึ่งตอนนี้พวกเขาแยกจากกันอีกครั้ง นั่นเป็นเหตุผลที่พวกเขาร้องเพลงคู่ “Ah, Mimi tu piu non torni” (“Oh Mimi! You will not come back”) บรรยากาศทั้งหมดเปลี่ยนไปเมื่อเพื่อนของพวกเขา Collin และ Schaunard กลับมาพร้อมเสบียง ตอนนี้ทั้งสี่คนกำลังทำตัวเหมือนเด็ก พวกเขาแกล้งทำเป็นว่ากำลังร่วมงานปาร์ตี้กับกษัตริย์ พวกเขากำลังเต้นรำ การเต้นรำตลก- การเฉลิมฉลองของชนชั้นสูงเช่นนี้ไม่สามารถเกิดขึ้นได้หากไม่มี "การแข่งขันของอัศวิน" และการดวลการ์ตูนก็เกิดขึ้น แต่ความสนุกนี้จะหยุดลงทันทีเมื่อมูเซตตาที่หายใจไม่ออกวิ่งเข้ามาในห้อง ร่วมกับเธอคือมีมิอดีตเพื่อนของพวกเขา มูเซตตากลัวเธอมาก เพราะเธอรู้สึกว่าชีวิตกำลังจะจากไปมีมีมี่ เด็กหญิงผู้น่าสงสารเดินเข้ามาด้วยความยากลำบากอย่างยิ่ง และล้มตัวลงบนเตียงอย่างเหนื่อยล้า ขณะที่เธอบอกรูดอล์ฟอย่างเงียบๆ ว่าเธอเย็นชาแค่ไหน คนอื่นๆ ก็พยายามช่วยเหลือเธออย่างเต็มที่ มูเซตต์ขอให้มาร์เซลส่งเธอไปขายต่างหู ซื้อผ้าพันคอที่เธอใฝ่ฝันไว้เพื่ออุ่นมือ และจ่ายค่าหมอ Collen ในเพลงซึ้งๆ เล็กๆ น้อยๆ “Vecchia zimarra” (“เสื้อคลุมเก่าที่ไม่เปลี่ยนแปลง…”) กล่าวคำอำลากับเสื้อคลุมของเขา - เขาตั้งใจที่จะขายให้กับ Mimi นี่เป็นสิ่งเดียวที่เขาสามารถทำได้เพื่อเธอ สอง: ในที่สุดคู่รักก็ถูกทิ้งให้อยู่ตามลำพังและร้องเพลงคู่เศร้าเกี่ยวกับความสุขในอดีตของพวกเขา มีมี่ หมดเรี่ยวแรง เผลอหลับไป และเมื่อคนอื่นๆ กลับมา มูเซตตาก็กำลังเตรียมยา ขณะที่รูดอล์ฟแขวนเสื้อคลุมของมีมี่ไว้ที่หน้าต่างเพื่อไม่ให้แสงส่องจ้านัก ชอนาร์ดโน้มตัวไปทางเธอและเชื่อมั่นว่าเธอตายแล้ว - ด้วยความสยอง - ในตอนแรกไม่มีใครกล้าบอกรูดอล์ฟเกี่ยวกับเรื่องนี้ แต่เขาเห็นสีหน้าของพวกเขาและตะโกนด้วยความสิ้นหวัง: "มีมี่ มีมี่!" (“มีมี่ มีมี่!”) เขารีบวิ่งข้ามห้องไปข้างเตียงของหญิงสาวที่เขารักอย่างยิ่ง

Postscriptum เกี่ยวกับสถานการณ์ทางประวัติศาสตร์ ในบทความยาวของเขาเรื่อง "The Prototypes of La Bohème" Georges Marek ได้ระบุถึงต้นแบบของตัวละครในโอเปร่า ข้อมูลด้านล่างส่วนใหญ่นำมาจากบทความนี้

รูดอล์ฟ. นี่คือ Henri Murget ผู้แต่งโนเวลลา Scenes from the Life of Bohemia ซึ่งตีพิมพ์ในปี 1848 และทำหน้าที่เป็นแหล่งที่มาของบทนี้ ในวัยเด็กของเขา เช่นเดียวกับรูดอล์ฟ เขาจะฉี่ไม่สำเร็จ เขาแบ่งปันกับเพื่อน ๆ ไม่เพียงแต่บ้านที่ทรุดโทรมเท่านั้น แต่ยังรวมถึงกางเกงตัวเดียวด้วย ละครเรื่องนี้ที่เขาร่วมเขียนร่วมกับแบร์ริเออร์จากนิยายของเขา ทำให้เขาประสบความสำเร็จจนเมอร์เกอร์สามารถแยกทางกับชาวโบฮีเมียนได้ ซึ่งเขาก็ทำได้

มีมี่. นางแบบหลักของเธอคือกริเซตต์ขี้โรคชื่อลูเซีย และจริงๆ แล้ว มีมีในโอเปร่าบอกชื่อจริงของเธอ - ลูเซีย เธอเป็นคนมีเสน่ห์ นิสัยไม่ง่ายเลย และเสียชีวิตด้วยโรควัณโรคปอด สิ่งนี้ไม่ได้เกิดขึ้นในห้องใต้หลังคา แต่ในโรงพยาบาลและ Rudolf-Murge ไม่ทราบเรื่องนี้ได้ทันเวลาจึงไม่สามารถนำศพไปได้ เพื่อนำไปผ่าในชั้นเรียนของนักศึกษาแพทย์

มาร์เซย์. ภาพนี้สร้างขึ้นจากการรวมเข้าด้วยกัน คุณสมบัติลักษณะเพื่อนสองคนของ Murger ศิลปินทั้งสองคน - คนหนึ่งชื่อลาซารัสและทาบาร์อีกคน ลาซารัสประสบความสำเร็จอย่างมาก (สำหรับชาวโบฮีเมียน) และทาบาร์ก็มีความสามารถมาก บางทีอาจมีคุณธรรมในเรื่องนี้

คอลเลน. ผลิตภัณฑ์อีกประการหนึ่งของการรวมกันของตัวละครสองตัว - นักเขียนนักปรัชญาชื่อ Jean Vallon และ Trapadox คนหลังสวมชุดที่ Collen มักสวมบนเวที - หมวกทรงสูงและโค้ตโค้ตยาวสีเขียว แต่เป็น Vallon ที่มักจะพกหนังสือติดตัวไปด้วย เหมือนกับที่ Collin ทำในองก์ที่ 2 ของโอเปร่า

ชอนาร์ด. ชื่อจริงของเขาคืออเล็กซานเดอร์ แชนน์ ศิลปินตัวน้อย นักเขียนตัวน้อย และนักดนตรีตัวน้อย (ในองก์ที่ 2 ของโอเปร่า เขาซื้อแตรฝรั่งเศส) อัตชีวประวัติของเขาของที่ระลึกของ Schaunard บรรยายถึงเพื่อนชาวโบฮีเมียนของเขา แต่เมื่อถึงเวลาสร้างมันขึ้นมา เขาก็ได้เข้าไปพัวพันกับชาวโบฮีเมียนและกลายเป็นผู้ผลิตของเล่นทุกประเภทที่ประสบความสำเร็จ

มูเซตตา. มันถูกคัดลอกมาจากโมเดลบางรุ่นซึ่งอ้างอิงถึง Marek ในขอบเขตขนาดใหญ่ “มีความเชื่อมโยงที่ไม่สอดคล้องกันกับ ลูกค้าประจำ- ต่อมาเธอจมน้ำตายขณะเดินทางบนเรือข้ามทะเลเมดิเตอร์เรเนียน

เบอนัวต์. นี่คือชื่อจริงของเจ้าของบ้าน บ้านของเขาอยู่ที่ Rue de Cannette Mimi-Lucia ไม่ใช่ Rodolphe-Murger เป็นแขกของเขาก่อนที่เธอจะเสียชีวิต

คาเฟ่ "โมมุ". นี่คือชื่อจริงของสถานประกอบการยอดนิยมในหมู่ชาวโบฮีเมียนชาวปารีส ที่อยู่ของเขาคือ: 15 Rue des Pretres, St. แฌร์แม็ง โอแซร์รัวส์.

เฮนรี ดับเบิลยู. ไซมอน (แปลโดย เอ. ไมกาพารา)

ดี. ปุชชินีโอเปร่า “La Bohème”

โอเปร่า "" ของ Giacomo Puccini เขียนตาม งานที่มีชื่อเสียง Henri Murger "ฉากจากชีวิตของโบฮีเมีย" ผู้เขียนบท: Luigi Illica และ Giuseppe Giacosa โอเปร่าแสดงให้เห็นถึงชีวิตของเด็กและมาก คนที่มีความสามารถผู้เป็นอิสระ เต็มไปด้วยความหวัง ความฝัน แต่ดำเนินชีวิตอย่างย่ำแย่ นักแต่งเพลงถ่ายทอดบรรยากาศของปารีส ย่านลาติน และห้องใต้หลังคาที่ศิลปินรุ่นเยาว์อาศัยอยู่ได้อย่างเชี่ยวชาญ

บทสรุปโดยย่อของโอเปร่า ปุชชินี “โบฮีเมีย” และอื่นๆ อีกมากมาย ข้อเท็จจริงที่น่าสนใจอ่านเกี่ยวกับงานนี้ในหน้าของเรา

ตัวละคร		คำอธิบาย
มาร์เซย์	บาริโทน	ศิลปินที่น่าสงสาร
มูเซตตา	โซปราโน	นักร้อง, coquette
รูดอล์ฟ	เทเนอร์	กวี
มีมี่	โซปราโน	ช่างเย็บ
ชอนาร์ด	บาริโทน	นักดนตรี
คอลเลน	เบส	นักปรัชญา
เบอนัวต์	เบส	เจ้าของบ้าน
อัลซินดอร์	เบส	สมาชิกสภาแห่งรัฐ

บทสรุปของ “ลา โบเฮม”

กิจกรรมทั้งหมดในโอเปร่าเกิดขึ้นในย่าน Latin Quarter ของปารีสในปี 1830 เพื่อนสี่คนรวมตัวกันในห้องใต้หลังคาเล็กๆ ในตอนเย็น หลายคนรู้จักพวกเขาและบางครั้งเรียกติดตลกว่า "ทหารเสือ": รูดอล์ฟ (กวี), คอลลิน (ปราชญ์), ชอนาร์ด (นักดนตรี), มาร์เซล (ศิลปิน) ด้วยวงสี่คนที่เป็นมิตร พวกเขามักจะไปเยี่ยมชมคาเฟ่ Momyu ที่ซึ่งศิลปินประจำมารวมตัวกันเป็นประจำ พวกเขามักจะล้อเล่นและพยายามเข้าหาทุกสิ่งด้วยอารมณ์ขันแม้กระทั่งปัญหาที่เกิดขึ้นอย่างต่อเนื่องบนเส้นทางแห่งชีวิต

ห้องของพวกเขาเย็นเช่นเคยและไม่มีเงินแม้แต่ค่าอาหาร แต่พวกเขาก็ไม่เคยเสียหัวใจเพราะพวกเขาจะหาทางออกจากสถานการณ์ต่างๆ เสมอ พวกเขายังจัดการเพื่อหลีกเลี่ยงการจ่ายค่าเช่าให้กับผู้เช่าเป็นเวลานาน

นักดนตรี Schaunard สามารถหาเงินได้และเพื่อน ๆ ของเขาก็ไปที่ร้านเหล้าเล็ก ๆ เพื่อเฉลิมฉลองงานนี้ทันที มีเพียงรูดอล์ฟเท่านั้นที่ยังคงทำงานในบทความถัดไปของเขา ทันใดนั้นเพื่อนบ้านของเขามีมี่แสนสวยก็มาเยี่ยมเขา คนหนุ่มสาวพบกันและตระหนักว่าความรู้สึกร่วมกันเกิดขึ้นระหว่างพวกเขา ตอนนี้หญิงสาวใช้เวลาของเธอ เวลาว่างกับคนที่คุณรักและเพื่อนของเขา

อย่างไรก็ตาม ไม่ใช่ว่าทุกอย่างจะราบรื่นนัก ความขัดแย้งเกิดขึ้นโดยไม่คาดคิดระหว่างรูดอล์ฟและมีมี่เหตุผลหลักของพวกเขาคือชายหนุ่มอิจฉาคนรักของเขามากเมื่อเห็นเธอเต้นรำกับคนแปลกหน้า มีมี่ไม่ได้คาดหวังพฤติกรรมดังกล่าวจากรูดอล์ฟที่อ่อนโยนและใจดีเสมอมาและตัดสินใจขอความช่วยเหลือจากมาร์เซลเพื่อนของเขาด้วยซ้ำ อย่างไรก็ตามสำหรับทุกคนที่เปิดขึ้นมาอย่างไม่คาดคิด ความจริงอันเลวร้าย– ที่รักของรูดอล์ฟป่วยด้วยการบริโภค หญิงสาวสิ้นหวังและถูกบังคับให้พลัดพรากจากคนที่เธอรัก ต่อจากนั้น คู่รักได้พบกันอีกครั้งเมื่อมีมิที่กำลังจะตายถูกเพื่อนพาไปที่ห้องใต้หลังคา คนหนุ่มสาวที่ตื่นตระหนกรีบไปหาหญิงสาวทันทีโทรหาหมอพยายามทำให้ร่างกายอบอุ่น แต่มันก็สายเกินไป มีมีเสียชีวิต ส่วนโรดอลโฟทนทุกข์ทรมานอยู่ใกล้ๆ อย่างไม่สงบ

ระยะเวลาของการแสดง
พระราชบัญญัติ I	พระราชบัญญัติ II	พระราชบัญญัติที่สาม	พระราชบัญญัติที่ 4
40 นาที	20 นาที	30 นาที	30 นาที

รูปถ่าย:

ข้อเท็จจริงที่น่าสนใจ

• ตัวละครหลักก็มีเป็นของตัวเอง ต้นแบบทางประวัติศาสตร์- แม้แต่ร้าน Cafe Momu ในตำนานก็ยังได้รับความนิยมอย่างมากในหมู่ชาวโบฮีเมียนชาวปารีส และภาพของรูดอล์ฟก็คัดลอกมาจากผู้แต่งนวนิยายเรื่อง Henri Murget
• สงสัยว่า L. Illik และ D. Giacosa ทำงานกับบทเพลงมาประมาณ 2 ปีและผู้แต่งก็แต่งเพลงเองในเวลาเพียงแปดเดือนเขารู้สึกทึ่งกับงานของเขามาก
• ในปีพ.ศ. 2500 มีการค้นพบต้นฉบับที่น่าสงสัยชิ้นหนึ่งท่ามกลางเอกสารของนักเขียนบทโดยไม่คาดคิด เธอกลายเป็น เวอร์ชันเต็มบทซึ่งรวมถึงส่วนที่หายไปก่อนองก์ที่ 3 มันบอกว่าทำไมรูดอล์ฟถึงอิจฉามีมี่ที่รักของเขา ปรากฎว่าเพื่อนสี่คนจัดงานปาร์ตี้เล็ก ๆ บนถนน โดยมีมี่ได้รับเชิญ มูเซตตาให้ยืมชุดสีแดงแสนสวยของเธอ และแนะนำให้เธอรู้จักกับไวเคานต์ ซึ่งเชิญสาวงามมาเต้นรำทันที เมื่อเห็นสิ่งนี้รูดอล์ฟก็ไม่สามารถระงับความรู้สึกของเขาได้และอิจฉาคนที่เขารักมาก
• นักแต่งเพลงและนักเขียนบท Ruggero Leoncavallo เสนอบทเพลงในเวอร์ชันของเขา แต่เมื่อพบการปฏิเสธเขาจึงเขียน "La Bohème" อีกเรื่องหนึ่งซึ่งเพื่อหลีกเลี่ยงความสับสนจึงได้จัดแสดงภายใต้ชื่อ "Life of the Latin Quarter" หลังจากนั้นมิตรภาพของนักแต่งเพลงก็สิ้นสุดลง
• รอบปฐมทัศน์ที่ไม่ประสบความสำเร็จไม่ได้ขัดขวางการแสดงละครต่อไป ภายในปี 1903 La Bohème ได้แสดงบนเวทีOpéra-Comique ร้อยครั้ง
• แม้ว่าผลงานจะประสบความสำเร็จไปทั่วโลก แต่ผู้เขียนก็มักจะได้ยินคำตำหนิจากนักวิจารณ์ที่คิดว่าดนตรียากเกินไปหรือไม่ซับซ้อนเพียงพอ ดังนั้นในปี พ.ศ. 2494 ผู้แต่ง เบนจามิน บริทเทน เขียนว่า: “หลังจากการแสดงสี่หรือห้าครั้ง ฉันไม่อยากได้ยิน La Bohème อีกเลย” แม้จะราบรื่น แต่ฉันก็เหนื่อยมากกับดนตรีดั้งเดิมและไร้วิญญาณของเธอ”
• Enrico Caruso เทเนอร์ชื่อดังและของเขา ภรรยาสะใภ้ Ada Giachetti พบกันขณะทำงานใน La Bohème และตั้งชื่อลูกชายตามตัวละครที่พวกเขาเล่น: Rudolf และ Enrico (ชื่อเล่น Mimi)

• คำว่า "โบฮีเมียน" มาจากภาษาฝรั่งเศส "bohèmiens" ("โบฮีเมียน") ซึ่งเป็นคำที่ใช้เรียกชาวยิปซีในฝรั่งเศสทุกประการ อดีตนักแสดงและนักดนตรี
• เมื่อนักแต่งเพลงทำงานในโอเปร่า ก็มีกลุ่มเพื่อนประเภทหนึ่งก่อตัวขึ้นรอบตัวเขา ซึ่งเรียกว่า "โบฮีเมียนคลับ" พวกเขารวมตัวกันในกระท่อมในป่าใกล้ทะเลสาบ สถานที่ที่เรียกว่าตอร์เร เดล ลาโก ทางตอนเหนือของอิตาลี แขกล้อเล่นเล่นไพ่หรือเล่นดนตรี บ่อยครั้งที่ปุชชินีเริ่มทำงานอย่างกระตือรือร้นในโอเปร่า La Bohème โดยปรึกษากับเพื่อน ๆ เกี่ยวกับรายละเอียดใด ๆ ไปพร้อม ๆ กัน แต่บางครั้งเขาก็ถูกรบกวนจากการล่าสัตว์มากเกินไป ซึ่งทำให้ภรรยาและเพื่อนสนิทของเขากังวลเกินไป
• อย่างไรก็ตามผู้แต่งไม่พอใจอย่างมากกับโรงละครที่ได้รับเลือกสำหรับการฉายรอบปฐมทัศน์ของโอเปร่าในตูริน ตามที่เขาพูดอะคูสติกนั้นแย่มากและห้ามอังกอร์
• เป็นที่น่าสังเกตว่าบทบาทของรูดอล์ฟนั้นกลายเป็นสัญลักษณ์ของลูเซียโนโปวารอตติผู้โด่งดังและในบทบาทนี้เองที่เขาได้เปิดตัวบนเวที ไม่น่าแปลกใจเลยที่เขาทำมันมาตลอด อาชีพเดี่ยวในหลายเวทีในยุโรป ผู้ชมยังคงจำการแสดงของเขาที่ La Scala บนคอนโซลเดียวกันกับ Kleiber ใน ฉากสุดท้ายเขาคุ้นเคยกับบทบาทของรูดอล์ฟที่ต้องทนทุกข์มากจนเขาร้องไห้จนน้ำตาไหล

เพลงยอดนิยมจากโอเปร่า La Bohème

เพลงของรูดอล์ฟ "Che gelida manina" - ฟังนะ

เพลงของ Mimi "Sì. Mi chiamano Mimì" - ฟัง

เพลงของ Musetta "Quando m'en vò" - ฟัง

เพลงคู่ของรูดอล์ฟและมีมี่ "O soave fanciulla" - ฟัง

ประวัติความเป็นมาของการทรงสร้าง

เนื้อเรื่องของโอเปร่านำมาจากนวนิยายเรื่อง Scenes from the Life of Bohemia โดย Henri Murger ซึ่งบอกเล่าเรื่องราวชีวิตของศิลปินที่มีความสามารถพิเศษ แต่ยากจนมาก นี่คือที่สุด งานที่มีชื่อเสียง นักเขียนชาวฝรั่งเศส- เป็นที่น่าสังเกตว่าผู้แต่งสองคนชอบมันพร้อมกัน - ปุชชินีและเลออนคาวาลโล ยิ่งไปกว่านั้น คนที่สองยังเริ่มทำงานโอเปร่าก่อนหน้านี้ด้วยซ้ำ แต่สิ่งนี้ไม่ได้หยุดปุชชินี เขาเริ่มทำงานละครของเขา บทนี้ได้รับความไว้วางใจจากผู้เขียนสองคนพร้อมกัน - L. Illica และ D. Giacosa ไม่มีความลับว่าพวกเขาชะลอการส่งมอบงานไปบ้าง ดังนั้น Puccini จึงเขียนตัวเลขบางส่วนตามข้อความของเขาเองและรวมไว้ในการแสดงด้วย

โปรดักชั่น

โอเปร่าเปิดตัวครั้งแรกเมื่อวันที่ 1 กุมภาพันธ์ พ.ศ. 2439 ที่ Teatro Reggio ในเมืองตูริน การแสดงนี้ดำเนินการโดย Arturo Toscanini ซึ่งในขณะนั้นอายุ 28 ปี ปฏิกิริยาแรกของสาธารณชนกลับกลายเป็นว่าค่อนข้างเจ๋ง และนักวิจารณ์บางคนถึงกับโจมตีด้วยคำพูดประชดประชัน หนึ่งในนั้นเขียนในการวิจารณ์ว่าโอเปร่ากลายเป็น "ว่างเปล่าและยังเป็นเด็กโดยสิ้นเชิง" ผู้แต่งรู้สึกเสียใจมากกับสิ่งนี้ อย่างไรก็ตาม หลังจากผ่านไปเพียงหนึ่งปี การผลิตในปาแลร์โมก็น่าทึ่งมาก ผู้ชมต่างชื่นชอบดนตรีและโครงเรื่อง ซึ่งทำให้ปุชชินีพอใจเป็นอย่างมาก

ในรัสเซีย รอบปฐมทัศน์ของ La Bohème เกิดขึ้นในปี พ.ศ. 2440 เครดิตส่วนใหญ่สำหรับงานนี้ตกเป็นของนักแสดง โอเปร่าส่วนตัว Savva Mamontov ในบรรดาศิลปินทั้งหมด Nadezhda Zabela ซึ่งแสดงบท Mimi และ Fyodor Chaliapin ผู้แสดงบท Schaunard โดดเด่นอย่างเห็นได้ชัด
ที่โรงละครบอลชอย La Bohème เริ่มแสดงในปี 1911 ต้องขอบคุณ Leonid Sobinov ผู้แปลข้อความและทำหน้าที่เป็นรูดอล์ฟ เขายังเป็นผู้อำนวยการสร้างด้วย

ในปี 1996 โรงละครบอลชอยเป็นเจ้าภาพ การผลิตใหม่“La Bohemes” เพื่อเป็นเกียรติแก่การครบรอบหนึ่งร้อยปีของรอบปฐมทัศน์ที่ตูริน ภายใต้การดูแลของวาทยากร Peter Feranec รอบปฐมทัศน์เป็นไปด้วยดีและนักวิจารณ์ต่างชื่นชมการแสดง

ในโรงภาพยนตร์ ภาพยนตร์โอเปร่าของ Robert Dornhelm มีความโดดเด่น งบประมาณหนึ่งล้านครึ่งได้รับการชำระจนเต็มจำนวนแล้วผลงานออกมาดีมาก นักแสดงชื่อดังอย่าง Anna Netrebko และ Ronaldo Williamson เข้ามามีส่วนร่วม

อันเดียวก็พอแล้ว กรณีที่ตลกเกี่ยวข้องกับหนึ่งในผลงานของ La bohème ในฟิลาเดลเฟียและนักแสดง Enrico Caruso ระยะยิงของเขากว้างผิดปกติ และสิ่งนี้ช่วยรักษาประสิทธิภาพไว้ได้อย่างแท้จริง มีบันทึกการแสดงของเขาในท่อนเบส - เพลงที่มีชื่อเสียงของ Collen เธอถูกเรียกว่า Aria พร้อมเสื้อคลุมจากองก์ที่ 4 ความจริงก็คือในระหว่างการแสดง Andreas de Sigerola นักแสดงในบทบาทของ Collen ก็แหบแห้งทันใด คารูโซตัดสินใจคลุมตัวให้สหายแล้วดึงหมวกปิดตาขึ้นบนเวทีแทน สาธารณชนไม่ได้สังเกตเห็นการทดแทน นักวิจารณ์พอใจกับการแสดงนี้ แต่ผู้ควบคุมวง Pollaco ไม่พอใจกับการหลอกลวงดังกล่าวอย่างชัดเจน

การผลิตในเดือนกุมภาพันธ์ 2012 ที่เทศกาลซาลซ์บูร์กก็ไม่ใช่เรื่องน่าประหลาดใจเช่นกัน Piotr Beczala หนึ่งในผู้ที่มีอายุมากที่สุดในยุคของเราซึ่งแสดงบทบาทของรูดอล์ฟตัวละครหลักก็รู้สึกไม่สบายอย่างกะทันหัน มีความจำเป็นเร่งด่วนในการหาคนมาทดแทน เนื่องจากการแสดงอาจเสี่ยงที่จะถูกยกเลิก น่าเสียดายที่ตอนนั้นไม่มีศิลปินเดี่ยวอิสระ เราพบว่ามีเพียง Jonas Kaufmann ซึ่งเป็นนักแสดงที่มีชื่อเสียงที่สุดเท่านั้น เขามีหน้าต่างเล็กๆ ระหว่างการแสดง และเขากำลังพักผ่อนกับครอบครัวบนทะเลสาบ น่าเสียดายที่ไม่มีเวลาสำหรับการแนะนำบนเวทีและเขาต้องร้องเพลงจากเบื้องหลัง และ Piotr Beczala ก็เล่นบนเวทีและเปิดปากเฉพาะ "โฟโนแกรม" เท่านั้น

ในเดือนธันวาคม พ.ศ. 2558 La Bohème ได้จัดแสดงเป็นครั้งแรก โรงละครดนตรี « โอเปร่าใหม่- ผู้อำนวยการสร้าง Fabio Mastrangelo ได้เตรียมเซอร์ไพรส์มากมายให้กับผู้ฟังในตัวเขา เวอร์ชันใหม่- ทศวรรษผ่านไประหว่างการกระทำและเหล่าฮีโร่ก็ประสบความสำเร็จและร่ำรวยอย่างไม่คาดคิด

เหตุใดโอเปร่า "" จึงเป็นที่ชื่นชอบของสาธารณชน? มันคือทั้งหมดที่เกี่ยวกับ เพลงที่ยอดเยี่ยม- แน่นอนว่าเธอมีบทบาทอย่างมากในงานนี้ แต่ผู้ชมก็ชอบเช่นกัน เรื่องราวที่น่าประทับใจความรักที่จบลงอย่างน่าเศร้าสำหรับฮีโร่ โอเปร่านี้จะแนะนำให้ทุกคนรู้จักกับความสดใสและ ภาพวาดที่น่าสนใจจากชีวิต ศิลปินที่ยอดเยี่ยม, นักเขียนที่มีพรสวรรค์ผู้ตกหลุมรัก มีความสุข ทำงาน และพยายามเอาชนะความยากลำบากของชีวิตที่ไร้กังวลด้วยอารมณ์ขัน ไม่ใช่เรื่องบังเอิญที่ La Bohème ได้รับการยอมรับอย่างเป็นทางการจากนักวิจารณ์ว่าเป็นหนึ่งในโอเปร่าที่ดีที่สุดและได้รับความนิยมมากที่สุดในโลก คุณพร้อมหรือยังที่จะค้นหาว่าโบฮีเมียที่แท้จริงคืออะไรและดื่มด่ำไปกับชีวิต ศิลปินอิสระ- ถ้าอย่างนั้นเราขอเชิญคุณชมโอเปร่าตอนนี้และรู้สึกถึงความรู้สึก วีรบุรุษในตำนานเดินเล่นไปตามถนนคับคั่งของปารีสในย่าน Latin Quarter และเยี่ยมชมคาเฟ่ Momu อันโด่งดังร่วมกับ "ทหารเสือ"

โอเปร่านี้เปิดตัวครั้งแรกที่เมืองตูรินในปี พ.ศ. 2439 และตั้งแต่นั้นมาก็ไม่ได้ออกจากเวที โรงละครที่ดีที่สุดโลกแม้ว่าผู้สร้างจะเอาชนะด้วยความลังเลและความสงสัยก็ตาม แต่ต้องขอบคุณ La Boheme ที่คนทั้งโลกเริ่มพูดถึงผู้แต่ง ของเธอ สรุปจะถูกนำเสนอที่นี่

ปุชชินี, ลา โบเฮมการกระทำครั้งแรก

ปารีส ในวัย 30 ของศตวรรษที่ 19 ซึ่งเป็นวันก่อนวันคริสต์มาสเป็นช่วงที่การแสดงโอเปร่าเกิดขึ้น บนเวทีมีห้องใต้หลังคา (ห้องใต้หลังคา) ซึ่งกวีรูดอล์ฟและศิลปินมาร์เซลอาศัยอยู่ พวกเขา อัจฉริยะที่ไม่รู้จักยากจนข้นแค้นแต่ไร้กังวลอย่างยิ่ง จากหน้าต่างบานใหญ่ คุณสามารถมองเห็นหลังคาของปารีสและปล่องไฟที่มีควันลอยอยู่ด้านบน ห้องได้รับการตกแต่งอย่างเบาบาง มีเพียงโต๊ะ เตียง และเก้าอี้เท่านั้น ไม่มีคำสั่ง - หนังสือและเอกสารของพวกเขาวางอยู่รอบๆ ห้องก็เย็นเหมือนข้างนอก มาร์เซลทำงานวาดภาพ ถูมืออย่างต่อเนื่องขณะที่พวกเขากำลังแช่แข็งอย่างไร้ความปราณี เดินไปรอบ ๆ ห้อง ไปที่หน้าต่าง พยายามทำให้ร่างกายอบอุ่นขณะเคลื่อนไหว เห็นควันออกมาจากปล่องไฟของคนอื่น และรู้สึกอิจฉา เขาบ่นกับรูดอล์ฟเกี่ยวกับความหนาวเย็นที่เลวร้าย รูดอล์ฟบริจาคเงินของตัวเองเพื่อจุดไฟ การสร้างที่ยอดเยี่ยม- โศกนาฏกรรม โดยไม่ลังเลอีกต่อไปหนึ่งนาที รูดอล์ฟก็แข็งตัวเช่นกัน เริ่มจุดไฟที่เตาผิงโดยบอกว่ามันจะไหม้ ความหลงใหลอันเร่าร้อนวีรบุรุษแห่งละครและพวกเขาจะอบอุ่นห้อง นี่คือจุดเริ่มต้นของ "La Bohème" - โอเปร่าซึ่งเป็นบทสรุปที่เราเริ่มนำเสนอ ในเวลานี้นักปรัชญาคอลเลนเพื่อนของพวกเขามาถึงซึ่งก็ถูกแช่แข็งจนหมดบนถนนเช่นกัน ในที่สุด นักดนตรีผู้ร่าเริง Schaunard ก็วิ่งเข้ามาและเหมือนกับนักมายากล เขาวางอาหารและขวดไวน์ไว้บนโต๊ะ

เขากำลังพยายามเล่าเรื่องราวว่าเขาหาเงินจากเศรษฐีชาวอังกฤษได้อย่างไร ไม่มีใครฟัง Schaunard เนื่องจากทุกคนโจมตีอาหารอย่างตะกละตะกลาม แต่แล้วความสนุกสนานทั่วๆ ไปก็ถูกขัดจังหวะ เมื่อเจ้าของเบอนัวต์เข้ามาเรียกร้องการชำระหนี้ค่าอพาร์ทเมนท์ เพื่อน ๆ ของเขาเพียงแค่แสดงเงินให้เขา ดื่มไวน์ให้เขา แล้วจึงโยนเขาออกไปนอกประตูบ้านอย่างไม่ได้ตั้งใจ เพื่อนสามคนที่ไม่มีรูดอล์ฟซึ่งต้องอ่านบทความให้จบจึงไปที่ย่านละติน ท่ามกลางความเงียบงันของห้องว่าง รูดอล์ฟได้ยินเสียงเคาะประตูอย่างขี้อาย เทียนของมีมิ เพื่อนบ้านแสนน่ารักของเขาดับลงแล้ว และเธอขอความช่วยเหลือในการจุดเทียน รูดอล์ฟตกหลุมรักแทบจะตั้งแต่แรกพบกับสิ่งมีชีวิตทรงเสน่ห์ตัวนี้ ซึ่งทำกุญแจห้องของเธอในห้องของเขาหายด้วย ขณะที่พวกเขากำลังมองหากุญแจ รูดอล์ฟก็ดับเทียนของเขา ความมืดในห้องทำให้คนหนุ่มสาวได้อธิบายตัวเอง คนหนุ่มสาวตกหลุมรักกันทันทีและไปร้านกาแฟด้วยกัน

องก์ที่สอง - ย่านละติน

และบนถนนอันหรูหรา ความสนุกสนานและชีวิตก็เต็มไปด้วยความผันผวน คริสต์มาสกำลังจะมาถึง เพื่อน ๆ พบกันและทั้งห้าคนก็ไปที่ร้านโปรดของพวกเขา

พวกเขาเข้าร่วมโดย Alcinor เพื่อนผู้มั่งคั่งซึ่งมาพร้อมกับ Musetta ผู้เจ้าชู้ สาวสวยแต่ขี้อาย ในอดีตเธอชอบศิลปิน Marcel และตอนนี้เธอไม่รังเกียจที่จะต่ออายุความโรแมนติกของพวกเขา ดังนั้น La Bohème จึงพูดต่อเกี่ยวกับโอเปร่า การแสดงที่สองซึ่งขณะนี้ได้สรุปโดยย่อแล้ว มูเซตต์เบื่อหน่ายกับชายชราที่เธอมาด้วยและคิดเคล็ดลับเกี่ยวกับรองเท้าที่เธอไม่สบายใจขึ้นมา Musetta ส่งเพื่อนของเธอไปหาช่างทำรองเท้าและจีบศิลปินอย่างสุดความสามารถ ทั้งบริษัทออกจากร้านกาแฟ โดยทิ้งบิลที่ค้างชำระไว้ ซึ่ง Alcinor ผู้ถูกทิ้งร้างต้องจ่ายให้

องก์ที่สาม - ที่ชานเมืองปารีส

บนเวทีคือบริเวณชานเมืองและโรงเตี๊ยมซึ่งมีป้ายที่มาร์เซลเขียนไว้ Marcel อาศัยอยู่ที่นี่กับ Musetta และมีมี่มาหาพวกเขาเพื่อบอกว่าเธอกับรูดอล์ฟทะเลาะกันอีกแล้ว ความหลงใหลในองก์ที่สามกำลังร้อนแรงขึ้นแล้ว แสดงโดย La Bohème โอเปร่าซึ่งมีบทสรุปขององก์ที่สามคือรูดอล์ฟคิดว่าเขาควรเลิกกับมีมี่ เธอป่วยหนัก เขาบอกมาร์เซลเกี่ยวกับเรื่องนี้ แต่มีมี่บังเอิญได้ยินบทสนทนาของพวกเขา

เธอขอร้องให้รูดอล์ฟอย่าทิ้งเธอไป และในเวลานี้ มูเซตตาและมาร์เซลก็โต้เถียงกันอย่างดุเดือด เห็นได้ชัดว่าคู่รักคู่นี้ไม่มีอนาคต ในขณะที่มีมีและรูดอล์ฟจะผ่านไปด้วยดี เนื่องจากทั้งคู่รักกันอย่างแท้จริง โอเปร่า La Bohème ของปุชชินีเต็มไปด้วยความอ่อนโยนและโศกนาฏกรรมที่ซ่อนอยู่

องก์ที่สี่ - ในห้องใต้หลังคา

ห้องที่คุ้นเคยเหมือนในองก์แรกอีกครั้ง มาร์เซลยืนครุ่นคิดบนขาตั้ง เขาไม่วาดภาพ และรูดอล์ฟก็ไม่วาดภาพอะไรเลยเช่นกัน รูดอล์ฟฝันว่ามิมิจะกลับมา แต่ Collin และ Schaunard ก็มาจัดโต๊ะ ทุกคนสนุกสนานและแสร้งทำเป็นว่าตนกำลังรับเสด็จกับพระราชา การกระทำดังกล่าวไม่ได้บอกล่วงหน้าถึงผลลัพธ์อันน่าสลดใจ อย่างไรก็ตาม โอเปร่า La Bohème ซึ่งนำเสนอโดยสรุปในที่นี้ จะกลายเป็นด้านที่แตกต่างไปจากเดิมอย่างสิ้นเชิงสำหรับผู้ฟัง คนหนุ่มสาวเต้นรำและแกล้งทำเป็นดวลกัน แต่ความสนุกของพวกเขาถูกขัดจังหวะทันทีเมื่อมูเซตตาเข้ามาในห้องพร้อมกับมีมี่ ซึ่งป่วยหนักมาก ผู้ป่วยนอนอยู่บนเตียงและเธอก็ผล็อยหลับไป และในเวลานี้ มูเซตตาแจกต่างหูเพื่อขาย ซื้อยาและโทรหาหมอ คอลเลนออกไปขายเสื้อคลุม และรูดอล์ฟก็ปิดหน้าต่างเพื่อไม่ให้แสงส่องเข้ามา ไปโดนหน้ามีมี่ ในเวลานี้ Schaunard โน้มตัวเข้าหาเธอและเห็นว่าเธอเสียชีวิตแล้ว จากสีหน้าของเพื่อนๆ รูดอล์ฟเข้าใจดีว่ามีบางอย่างที่แก้ไขไม่ได้เกิดขึ้น เขารีบวิ่งข้ามห้องไปหามีมี่และคุกเข่าลงข้างเตียง

ประวัติความเป็นมาของการทรงสร้าง

ผู้เขียนสองคนเขียนบทโดยอิงจากละครประโลมโลกของฝรั่งเศส ปุชชินีเรียกร้องมาก เขาต้องการการผสมผสานระหว่างดนตรีและข้อความอย่างเป็นธรรมชาติ เนื่องจากเห็นได้ชัดว่าท่วงทำนองดังขึ้นในหัวของเขาแล้วและเพิ่งขอให้เขียนลงบนกระดาษ เขาบรรลุสิ่งที่เขาต้องการ Giacomo Puccini เขียนเพลงเองอย่างที่พวกเขาพูดว่า "ในลมหายใจเดียว" เขาใช้เวลาไม่ถึงปีด้วยซ้ำ รอบปฐมทัศน์ สังคมฆราวาสและได้รับการวิพากษ์วิจารณ์อย่างเย็นชา เวลาเท่านั้นที่แสดงให้เห็นความผิดพลาดของการตัดสินทั้งหมด

หลังจากกลายเป็นความสำเร็จครั้งแรกของ Giacomo Puccini ในประเภทนี้ ผู้แต่งกำลังคิดที่จะเลือกโครงเรื่องสำหรับงานใหม่ ความสนใจของเขาถูกดึงไปที่วงจรเรื่องสั้นของนักเขียนชาวฝรั่งเศส อองรี เมอร์เกอร์ เรื่อง “Scenes from the Life of Bohemia”

โบฮีเมีย... ในช่วงครึ่งแรกของศตวรรษที่ 19 คำนี้ไม่เกี่ยวข้องเลย บุคลิกที่สร้างสรรค์- บางทีการแปลคำนี้ที่เหมาะสมที่สุดก็คือ "ยิปซี" และนี่คือชื่อที่มอบให้กับผู้คนที่มีวิถีชีวิตทางสังคม (“ยิปซี”): คนเร่ร่อน, ขโมย จมูก มือเบา A. Murger ซึ่งถูกเรียกว่า "โฮเมอร์แห่งโบฮีเมียนแห่งปารีส" ชื่อดังกล่าวติดอยู่กับชาวลาตินควอเตอร์ - ไม่เป็นที่รู้จักและยากจน แต่ ศิลปินที่มีพรสวรรค์และกวี

หัวข้อนี้ใกล้กับ G. Puccini อย่างไม่ต้องสงสัย - ท้ายที่สุดเขาไม่ได้ใช้ชีวิตอย่างฟุ่มเฟือยในวัยเยาว์ แต่เขาไม่ใช่คนเดียวที่สนใจงานของ A. Murger - เร็วกว่าเขาเล็กน้อยอีกคนหนึ่งเริ่มทำงานโอเปร่าตามโครงเรื่องนี้ นักแต่งเพลงชาวอิตาลี- แต่ G. Puccini สามารถจัดการแสดงโอเปร่าของเขาให้เสร็จเร็วกว่านี้ - และเขาไม่สามารถให้อภัยสิ่งนี้ได้: โดยเชื่อว่า G. Puccini "ขโมย" โครงเรื่องไปจากเขา เขาถึงกับหยุดสื่อสารกับเขาด้วยซ้ำ

บทละครโอเปร่าชื่อ La Bohème สร้างขึ้นโดย Luigi Illica และ Giuseppe Giacosa ซึ่งผู้แต่งเคยร่วมงานกันในการสร้างโอเปร่าเรื่องก่อนของเขาด้วย อย่างไรก็ตาม G. Puccini เริ่มทำงานใน La Bohème โดยไม่ต้องรอให้บทเขียนเสร็จ - ข้อความสำหรับบางส่วนเขียนโดยผู้แต่งเอง (โดยเฉพาะกับ Waltz ของ Musetta) เมื่อนำผลงานของ A. Murger มาใช้ใหม่ในบทเพลงก็เปลี่ยนไปมาก ภาพของ Musetta มีความสดใสมากขึ้น Mimi ได้รับการเติมเต็มด้วยความละเอียดอ่อนทางจิตวิญญาณมากขึ้นซึ่งในแหล่งวรรณกรรมดูเหมือนเด็กผู้หญิงที่จริงจังมากที่พยายามทำใจให้สบายในชีวิต ภาพลักษณ์ของกวีรูดอล์ฟก็มีการเปลี่ยนแปลงเช่นกัน A. Murger's ไม่ได้มีท่าทางใด ๆ - ในโอเปร่าตัวละครนี้ดูมีเกียรติมากกว่า ตอนจบเปลี่ยนไป: หากใน A. Murger Rudolf และศิลปิน Marcel "เฉลิมฉลองการเข้าสู่โลกนี้อย่างเสียงดัง" และ Musetta แต่งงานกับอย่างเป็นทางการโอเปร่าก็จบลงด้วยการตายของ Mimi และอนาคตก็ยังไม่มีคำสัญญาอะไรที่ดี สำหรับตัวละครที่เหลือ

คุณสมบัติบางอย่างเชื่อมโยงโอเปร่า La Bohème กับ Verismo ของอิตาลี - ให้ความสนใจกับโลกของ "คนตัวเล็ก" การปฏิเสธสิ่งที่น่าสมเพชอันประเสริฐเพื่อสนับสนุนการพรรณนา ชีวิตประจำวันแต่ก็มีตัวเลขด้วย ความแตกต่างพื้นฐานจากโอเปร่าที่แท้จริง แหล่งวรรณกรรมไม่ได้เป็นของปากกาของนักเขียน Verista ชาวอิตาลี และการกระทำดังกล่าวไม่ได้เกิดขึ้นในอิตาลี แต่ในฝรั่งเศส ข้อแตกต่างที่สำคัญคือละครโอเปร่าที่แท้จริง เช่น "Honor Rusticana" ของ P. Mascagni หรือ - ตามกฎแล้วจะมีระยะเวลาสั้น ในขณะที่ "La Bohème" ประกอบด้วยสี่องก์

บทร้องโอเปร่านี้ไม่มีลักษณะบางอย่างที่สาธารณชนคุ้นเคย เช่น ไม่มีการทาบทามหรือตอนไพเราะอื่นๆ จำนวนเสียงร้องจะ "ไหล" เข้าหากันอย่างเป็นธรรมชาติในขณะที่การกระทำดำเนินไป ปัจจัยการสร้างแบบฟอร์มหลักคือความแตกต่างและการตอบโต้ โอเปร่ามีโครงสร้างที่สมมาตร: การกระทำของการแสดงครั้งแรกและครั้งสุดท้ายจะเกิดขึ้นในห้องใต้หลังคาและการแสดงครั้งที่สองและสาม - ด้านนอกโดยการแสดงตรงกลางทั้งสองจะตัดกัน ในองก์ที่สองต่อเนื่องกัน การพัฒนาทางดนตรีเกือบจะด้วยความเร็วระดับ "ภาพยนตร์" ตอนที่แสดงภาพวันหยุดในย่าน Latin Quarter ตามมา ในองก์ที่สาม การออกแบบเสียงที่ละเอียดอ่อน (ส่วนที่ห้าต่อกับพื้นหลังของเทรโมโลในเสียงเบส) แสดงให้เห็นเช้าที่หนาวเย็นในระหว่างที่ Mimi ตระหนักถึงอาการป่วยร้ายแรงของเธอ จึงกล่าวคำอำลารูดอล์ฟ สิ่งที่น่าทึ่งยิ่งกว่านั้นคือความแตกต่างระหว่างองก์แรกซึ่งรูดอล์ฟและมีมี่พบกันเป็นครั้งแรก และครั้งสุดท้ายที่มิมิเสียชีวิต การกระทำทั้งสองเริ่มต้นในภาษาซีเมเจอร์ ในเพลงประกอบความรักทั้งสองปรากฏในดีเมเจอร์ - และสิ่งนี้ทำให้ ความแตกต่างระหว่างความสุขของคู่รักกับการล่มสลายของความหวังทั้งหมดมีความหมายแฝงที่น่าเศร้าอย่างยิ่ง มีบทบาทพิเศษใน ละครเพลงวงออเคสตราเล่นโอเปร่า "La Bohème": ในฉากที่ใกล้ชิดและโคลงสั้น ๆ บทบาทหลักมอบให้กับเครื่องสาย ในขณะที่มีการใช้เครื่องทองเหลืองในระดับที่มากขึ้นในองก์ที่สองเพื่อสร้างบรรยากาศรื่นเริง

โอเปร่า La bohème จัดแสดงครั้งแรกในปี พ.ศ. 2439 ในเมืองตูริน G. Puccini ไม่ค่อยพอใจกับเรื่องนี้ - เขาไม่ชอบระบบเสียงของโรงละครตูรินรวมถึงการห้ามอังกอร์ที่นั่นด้วย อย่างไรก็ตามสิ่งหลังกลับกลายเป็นว่าไม่เกี่ยวข้อง: ผู้ชมไม่ได้พยายามโทรหาใครเพื่ออังกอร์โดยจำกัดตัวเองไว้เพียงเสียงปรบมือ "สุภาพ" นักวิจารณ์ไม่เห็นด้วยกับผลงานชิ้นใหม่นี้อีกต่อไป โดยตราหน้าโอเปร่าว่า "ว่างเปล่า" และ "ยังเด็ก" ความธรรมดาของนักแสดงมีบทบาทสำคัญในความล้มเหลวของโอเปร่า - รูดอล์ฟเล่นห่างไกลจาก นักร้องที่ดีที่สุดและผู้แสดงบทบาทของมาร์เซลไม่ได้มีพรสวรรค์ด้านการแสดง แต่หากก.ปุชชีนี ในกรณีนี้ถ้าเขาไม่โชคดีกับนักร้อง เขาก็โชคดีกับวาทยากรอย่างแน่นอน

ตามที่ G. Puccini กล่าว หลังจากการแสดงโอเปร่า La bohème ครั้งแรก เขา "ใช้เวลาทั้งคืนที่เลวร้าย" แต่ในไม่ช้าเขาก็ได้รับรางวัลอย่างเต็มที่จากความทุกข์ทรมานของเขา: ในเดือนเมษายน พ.ศ. 2440 โอเปร่าได้จัดแสดงในปาแลร์โมอย่างประสบความสำเร็จ

ซีซั่นดนตรี

โอเปร่า "La bohème" - บทร้องโอเปร่าโดย Giacomo Puccini บทเพลงโดย Giuseppe Giacosa และ Luigi Illic
รอบปฐมทัศน์เกิดขึ้นเมื่อวันที่ 2 กุมภาพันธ์ พ.ศ. 2439 ที่เมืองตูริน ดำเนินการโดย Arturo Toscanini

Giuseppe Giacosa และ Luigi Illic เขียนบทละครประมาณสองปี ผู้แต่งใช้เวลาประมาณแปดเดือนในการแต่งเพลง

โอเปร่าสร้างจากละครซึ่งมีเนื้อเรื่องที่ยืมมาจากนวนิยาย” ฉากจากชีวิตของโบฮีเมียน» กวีชาวฝรั่งเศสและนักเขียน อองรี เมอร์เก็ต หนังสือเล่มนี้เล่าถึงชีวิตของศิลปินที่มีความสามารถ - นักเขียน นักดนตรี ศิลปิน

พวกเขาอาศัยอยู่ในย่านลาตินของปารีส ตัวละครหลักรักชีวิต มีความฝัน มีความหวัง เวลาที่ดีขึ้น- แต่ชีวิตไม่ได้มุ่งมั่นที่จะตอบแทนความคาดหวังของพวกเขาอย่างเต็มที่ ความสุขดูเหมือนอยู่ใกล้มาก แต่กลับกลายเป็นว่าไม่สามารถบรรลุได้โดยสิ้นเชิง

ละครเรื่องนี้บรรยายความสัมพันธ์อย่างละเอียด ตัวอักษรโดยเน้นบางจุดพร้อมรายละเอียดมากมาย ประชาชนติดตามพัฒนาการของเหตุการณ์อย่างระมัดระวังและเห็นอกเห็นใจอย่างไรก็ตามคาดว่าจะเกิดโศกนาฏกรรม

เรื่องราวของมีมี "ฉันชื่อมีมิ..." ขับร้องโดยมาเรีย คาลลาสอันศักดิ์สิทธิ์

ศูนย์กลางของการผลิตคือคู่รักสองคู่ที่เลิกรากัน: Marcel และ Musetta ดุตลอดเวลา ยิ่งดูอ่อนโยนต่อความรู้สึกสั่นไหวของ Rudolf และ Mimi

บรรยากาศ " โบฮีเมี่ยน"สูดลมหายใจของความเยาว์วัยและความหลงใหล ตัวละครไม่ได้ปิดบังมุมมอง ความคิด และความรู้สึก ดนตรีประกอบเพิ่มความตรงไปตรงมาของภาพเท่านั้น ผู้แต่งแสดงให้เห็นถึงพรสวรรค์ของนักจิตวิทยาตัวจริง ด้วยความช่วยเหลือของดนตรี เขามุ่งความสนใจของผู้ชมไปที่ลักษณะตัวละครของตัวละครหลัก: วงออเคสตราเล่นกับความรู้สึกของผู้ชม เพิ่มอารมณ์ของเขา (ความสุข ความเศร้า ความเห็นอกเห็นใจ ความหวัง)

เพลงของรูดอล์ฟแสดงโดยศิลปินเดี่ยว โรงละครบอลชอยเดนิส โคโรเลฟ (บันทึกในปี 1967)

ทำนองที่ไพเราะและซาบซึ้งทำให้เกิดธีมที่ดำเนินไปอย่างรวดเร็วและมีชีวิตชีวา แต่ไม่ว่าโอเปร่าจะเต็มไปด้วยความกระหายชีวิตอย่างไร ความตายก็ยังตามมา: ผู้เป็นที่รักของรูดอล์ฟเสียชีวิต

Opera La bohème โดยปุชชินี ไม่เพียงแต่แสดงให้สาธารณชนเห็นถึงโศกนาฏกรรมส่วนตัวของเหล่าฮีโร่เท่านั้น เผยให้เห็นฉากที่สดใสจากชีวิตของศิลปินที่พยายามอย่างร่าเริงและไร้ความกังวลเอาชนะความยากลำบากแห่งความยากจนทั้งหมด La Bohème ได้รับการยอมรับว่าเป็นหนึ่งในโอเปร่าที่มีชื่อเสียงที่สุดในโลก

การแสดงของเซฟฟิเรลลีที่ Metropolitan Opera

ข้อเท็จจริงสนุกๆ:

คำว่า "โบฮีเมีย" มาจากภาษาฝรั่งเศส "bohèmiens" (แปลว่า "โบฮีเมียน") ซึ่งเป็นชื่อที่ใช้เรียกชาวยิปซีก่อนหน้านี้ในฝรั่งเศส ซึ่งมักเป็นนักแสดง นักดนตรี หรือนักร้อง

ผู้เขียนชีวประวัติ Georges Richard Marek ให้เหตุผลว่าบุคลิกของตัวละครหลักค่อนข้างมาก คนจริงจากชีวิตของอองรี เมอร์เก็ต รูดอล์ฟคือเมอร์เกอร์เอง หลังจากเขียนหนังสือและแสดงละครของตัวเองตามเนื้อเรื่อง ในที่สุดนักเขียนก็สามารถแยกทางกับวิถีชีวิตแบบโบฮีเมียนได้ มีมี่เป็นเพื่อนของผู้เขียน ลูเซีย ซึ่งเสียชีวิตด้วยวัณโรค

มาร์เซย์เป็นการผสมผสานระหว่างตัวละครของเพื่อนศิลปินของ Murger: Lazar ที่ประสบความสำเร็จและ Tabar ที่มีพรสวรรค์ Musetta เป็นนางแบบที่นักเขียนคุ้นเคย

เพลงวอลทซ์ของ Musetta ขับร้องโดย Klara Kadinskaya ศิลปินเดี่ยวจากโรงละครบอลชอย (บันทึกในปี 1956)

ต้นแบบของ Schaunard คือ Alexandre Schanne (นักเขียน นักดนตรี ศิลปิน ซึ่งต่อมาได้กลายเป็นผู้ผลิตของเล่นที่ประสบความสำเร็จ) เบอนัวต์เป็นเจ้าของบ้านที่แท้จริงบนถนน Rue de Cannette แต่ในชีวิตจริงแขกของเขาคือลูเซีย ไม่ใช่รูดอล์ฟ (อองรี เมอร์เก็ต)

- แสดงดนตรี วงซิมโฟนีออร์เคสตราวิทยุบาวาเรียภายใต้การนำของ Bertrand de Billy ผู้ควบคุมวงยังกำกับดูแลคณะนักร้องประสานเสียง Bavarian Radio Choir และ Children's Choir โรงละครแห่งรัฐบน Gartenplatz ในมิวนิก.

เกี่ยวกับภาพยนตร์เรื่องนี้

การผสมผสานระหว่างหนึ่งในโอเปร่าที่สาธารณชนชื่นชอบมากที่สุดและหนึ่งในการแสดงโอเปร่าที่ได้รับความนิยมมากที่สุดในโลกคือสูตรสำเร็จที่รับประกันได้ La Bohème ของ Puccini ไม่ค่อยได้รับการแสดงโดยคู่ที่ถ่ายรูปสวยและมีเสน่ห์เช่นนี้ ภาพยนตร์เรื่องนี้กำกับโดยโรเบิร์ต ดอร์นเฮล์ม ผู้ได้รับการเสนอชื่อเข้าชิงรางวัลออสการ์ คือ "การผสมผสานระหว่างอารมณ์อันทรงพลัง เสียงที่แข็งแกร่งโอเปร่าที่ยอดเยี่ยมและภาพยนตร์ที่น่าทึ่ง” ตามที่สื่อสิ่งพิมพ์รายวันของเวียนนาเขียนไว้ หากฉากและเครื่องแต่งกายโดดเด่นด้วยความสมจริง ในตัวภาพยนตร์เอง ดอร์นเฮล์มจะสร้างบรรยากาศที่แปลกตาด้วยส่วนผสมของสีสันสดใส ภาพย้อนอดีตขาวดำ แสงจ้า และเอฟเฟกต์พิเศษอื่นๆ แต่ภาพยนตร์เรื่องนี้ก็ขึ้นอยู่กับ Netrebko และ Villazon ทั้งหมด จากจุดเริ่มต้น Dornhelm แสดงให้เห็นอย่างชัดเจนว่าเขาต้องการสร้างอนุสาวรีย์ให้กับนักร้องทั้งสองคน และงบประมาณห้าล้านยูโรช่วยให้เขาบรรลุเป้าหมาย