El di meola ในข้อเท็จจริงและคำพูด อัล ดิ มีโอลา สารานุกรมร็อค โครงการความร่วมมือ al di meola

ศิลปินคนนี้ชนะการโหวตของผู้อ่านนิตยสาร Guitar Player หลายครั้ง ได้รับรางวัลต่างๆ มากมาย และกลายเป็นตัวอย่างให้กับนักกีตาร์แจ๊สและร็อคหลายคน Al Di Meola เกิดในรัฐนิวเจอร์ซีย์เมื่อวันที่ 22 กรกฎาคม พ.ศ. 2497 ผิดปกติพอสมควร แต่เครื่องดนตรีชิ้นแรกของเขาคือกลอง และเมื่ออายุได้แปดขวบเด็กชายก็หยิบกีตาร์ขึ้นมา ซึ่งเขาไม่ได้แยกจากกันอีกต่อไป ความประทับใจครั้งแรกที่มีต่ออัลเกิดขึ้นโดยวงเดอะบีทเทิลส์และเวนเจอร์ส แต่ควบคู่ไปกับการเรียนกีตาร์ (ซึ่งเขาเชี่ยวชาญดนตรีคลาสสิก แจ๊ส และบอสซาโนวา) เขาได้ไปเยี่ยมคลับซัลซ่า ต่อมา Di Meola เริ่มสนใจงานของ Larry Coryell และภายใต้อิทธิพลของเขา เขาได้เข้าเรียนที่ Berklee College of Music ในบอสตัน

ในช่วงหลายปีของการศึกษา Al ได้เล่นในวงดนตรีฟิวชั่นของ Barry Miles และการซ้อมมาราธอนของนักเรียนยังคงเป็นตำนาน ในปี 1974 ชะตากรรมของ Di Meola เปลี่ยนไปโดยได้รับโทรศัพท์จาก Chick Corea ซึ่งเชิญนักกีตาร์รุ่นเยาว์เข้าร่วมโปรเจ็กต์ฟิวชั่นของเขา "Return To Forever" อัลเก็บข้าวของทันทีและบินไปหาชิคในนิวยอร์ก และในไม่ช้าเขาก็ได้เดบิวต์ที่คาร์เนกีฮอลล์

ด้วย "RTF" Di Meola ได้บันทึกสามอัลบั้มที่ประสบความสำเร็จและระดับการเล่นของเขาเพิ่มขึ้นอย่างเห็นได้ชัด เมื่อ Return To Forever ยุบวงในปี 1976 อัลก็พร้อมที่จะเริ่มต้นอาชีพเดี่ยวของเขา เขาสร้างผลงานชิ้นแรกร่วมกับเอียน แฮมเมอร์, แบร์รี่ ไมล์ (คีย์บอร์ดทั้งสอง), จาโค ปาสโตเรียส, แอนโธนี่ แจ็คสัน (เบสทั้งคู่), เลนนี่ ไวท์, มิงโก ลูอิส และสตีฟ แกดด์ (กลอง) นอกจากผลงานของ Di Meola แล้ว อัลบั้มนี้ยังมีผลงานของ Chick Corea, Johann Sebastian Bach และ Mingo Lewis หลังจากการเปิดตัว "Land Of The Midnight Sun" นักกีตาร์ได้ร่วมงานกับ Klaus Schulze, Steve Winwood และนักดนตรีคนอื่น ๆ ในโครงการแจ๊สร็อค "Go" แต่กลับมาในปี 2520 ด้วยอัลบั้มเดี่ยวชุดที่สอง "Elegant Gypsy ".

เริ่มต้นด้วยอัลบั้มนี้ Di Meola ได้รวมเอาองค์ประกอบของดนตรีลาตินเป็นแนวฟิวชั่น ในปี 1980 อัลได้ร่วมงานกับมือกีตาร์ชื่อดังอีกสองคนคือ John McLaughlin และ Pac De Lucia การทัวร์รอบโลกของซูเปอร์ทรีโอนี้จบลงอย่างถล่มทลาย และแผ่นดิสก์ "Friday Night in San Francisco" ก็ได้ออกวางจำหน่ายเนื่องจากทัวร์ดังกล่าวขายได้กว่าสองล้านเล่ม

ในปีพ.ศ. 2526 วงได้ออกอัลบั้มที่ 2 Passion, Grace and Fire และยุบวงเพื่อรวมตัวอีกครั้งในปี 1996 สำหรับอัลบั้มที่สาม ในช่วงต้นทศวรรษ 90 Di Meola เริ่มหันมาใช้แนวเพลง "โลกดนตรี" และ "ละตินสมัยใหม่" มากขึ้น ในการใช้แนวคิดใหม่ นักกีตาร์ได้สร้างโครงการระดับนานาชาติ "Al Di Meola World Sinfonia 2000" ซึ่งรวมถึงนักดนตรีชาวอาร์เจนตินา คิวบา และอิสราเอล อัลบั้ม "World Sinfonia" และ "Heart Of The Immigrants" ที่บันทึกร่วมกับกลุ่มนี้ถูกสร้างขึ้นภายใต้อิทธิพลของ Astor Piazzolla ปรมาจารย์แทงโก้ชาวอาร์เจนตินาสมัยใหม่ ต่อมา Di Meola ได้ออกซีดีเพลงทั้งหมดของเขา Al Di Meola Plays Piazzolla

ในปี 1995 อัลได้ก่อตั้งวง The Rite of Strings อีกสามคน โดยมีอดีตมือเบสคู่หู Return To Forever สแตนลีย์ คลาร์ก และนักไวโอลินแจ๊ส ฌอง-ลุค พอนตี นักดนตรีทำเครื่องหมายจุดสิ้นสุดของยุค 90 ด้วยอัลบั้มอะคูสติก“ Winter Nights” ซึ่งบันทึกโดยเขาใน บริษัท กับ Roman Grinkov ผู้เล่นชาวยูเครน bandura นอกจากธีมฤดูหนาวและคริสต์มาสแล้ว ซีดีชุดนี้ยังมีการดัดแปลง "Mercy Street" ของ Peter Gabriel และ "Scarborough Fair" ของ Paul Simon

อัล ดี มีโอลา (สหรัฐอเมริกา)
OPUS TOUR 2018 (OPUS TOUR 2018)
การเปิดตัวแผ่นดิสก์ใหม่และอื่น ๆ

การแต่งเพลงใหม่โดย Di Meola รวมถึงการเรียบเรียงโดย Piazzolla, Lennon-Macartney

ในวันที่ 20 พฤษภาคม 2018 คอนเสิร์ตที่รอคอยมายาวนานของนักบรรเลง นักแต่งเพลง และผู้เรียบเรียงที่เก่งกาจ อัจฉริยะ ซึ่งเป็นหนึ่งในนักกีตาร์ที่ทรงอิทธิพลที่สุดในโลกและในตำนานที่มีชีวิต El Di Meola จะจัดขึ้นที่ Moscow House of ดนตรีเป็นส่วนหนึ่งของ OPUS world tour ใหม่ของเขา การเปิดตัวอัลบั้มชื่อตัวเองมีกำหนดออกในวันที่ 23 กุมภาพันธ์

“ด้วยสตูดิโออัลบั้มใหม่ของฉัน OPUS ฉันอยากจะสานต่อทักษะของฉันในฐานะนักแต่งเพลง เพราะฉันคิดว่าวิวัฒนาการของบุคลิกส่วนนั้นควรนิยามฉันในฐานะนักแต่งเพลง-มือกีต้าร์มากกว่านักกีตาร์-นักแต่งเพลง” Di Meola กล่าว “ ในขณะเดียวกัน อัลบั้มนี้ก็ถือเป็นยุคใหม่ในชีวิตของผมด้วย เป็นครั้งแรกในชีวิตที่ฉันเขียนเพลงเมื่อฉันมีความสุข ฉันมีความสัมพันธ์ที่ดีกับภรรยาของฉัน ฉันมีลูกสาวที่ยอดเยี่ยมและครอบครัวที่สวยงามที่สร้างแรงบันดาลใจให้ฉันทุกวัน ฉันเชื่อว่ามันปรากฏในเพลงของฉัน”

ทักษะอันน่าทึ่งผสมผสานกับท่วงทำนองที่ไพเราะน่าฟัง เสียงที่ไพเราะ และการผสมผสานที่ง่ายดายของดนตรีแจ๊สแบบลาตินและยิปซี แจ๊สร็อค ฟลาเมงโก และเพลงอารบิก คือบัตรเชิญของนักกีตาร์ชาวอเมริกันผู้เก่งกาจคนนี้ ในปี 2009 Al Di Meola ได้รับการเสนอชื่อให้เป็นหนึ่งในนักกีตาร์ที่ยิ่งใหญ่ที่สุดตลอดกาลจากนิตยสาร Classic Rock ด้วยรางวัลอันทรงเกียรติของเขาจากนิตยสาร Record World และนิตยสาร Guitar Player Magazine, Tomasa Edisona และ German Echo เขาได้รับการยอมรับ 14 ครั้งในฐานะนักกีตาร์ที่ดีที่สุดและนักกีตาร์แจ๊สที่ดีที่สุดในโลก แผ่นดิสก์ของเขามากกว่า 20 แผ่นถูกขายใน "การหมุนเวียนทองคำ" ทั่วโลก อัลบั้มของ Al Di Meola ได้รับรางวัล Guitar Album of the Year ถึงเจ็ดครั้ง และเขาได้รับรางวัล Best Album ถึงสามครั้งโดยเป็นส่วนหนึ่งของกีตาร์ทรีโอของ Al Di Meola, Paco de Lucia และ John McLaughlin

แม้ว่า Al Di Meola จะทำงานด้านดนตรีมาเป็นเวลากว่าสี่ทศวรรษแล้ว แต่ Al Di Meola ยังคงท้าทายตัวเองด้วยการผลักดันเพลงของเขาไปสู่พรมแดนใหม่ แต่ด้วยมุมมองที่ผ่อนคลายมากขึ้นของโลกรอบตัวเขา ในช่วงไม่กี่ปีที่ผ่านมา เขาได้เริ่มต้นใหม่อีกครั้งอย่างแท้จริง โดยสร้างตัวเองใหม่ทั้งในชีวิตส่วนตัวและในงานของเขา คอนเสิร์ตที่ไม่เหมือนใครซึ่งปรมาจารย์ที่แท้จริงจะเปิดใจรับคุณจากด้านใหม่ที่น่าตื่นตาตื่นใจอย่างยิ่งในวันที่ 20 พฤษภาคมที่มอสโกเท่านั้น!

ขายบัตรวีไอพีMeet&Greet ซึ่งรวมถึงตั๋วเข้าชมคอนเสิร์ต โอกาสในการถ่ายภาพกับนักดนตรี รับลายเซ็น และถามคำถามกับ Al Di Meola ด้วยตนเอง บัตรมีจำนวนจำกัด!

Al Di Meola เป็นคนฟิวชั่น เทคนิคที่เป็นเอกลักษณ์และการแสดงด้นสดอย่างมีคุณธรรม เสียงอันทรงพลังของกีตาร์ไฟฟ้า และความเย้ายวนที่เย้ายวนของอะคูสติก "ชิพ" ที่ทันสมัยที่สุดและการศึกษาฟลาเมงโกและแทงโก้อย่างรอบคอบ Al Di Meola ได้รับรางวัลทุกรางวัลที่นักกีตาร์จะได้รับ เขาไม่ได้เป็นเพียงหนึ่งในมือกีต้าร์ที่เร็วที่สุดในโลก แต่ยังเป็นบุคคลที่มีลัทธิแจ๊สแมน ร็อคเกอร์ นักบรรเลงจากทั่วทุกมุมโลก!

เขามีอัลบั้มเดี่ยวมากกว่า 20 อัลบั้ม ทัวร์รอบโลกพร้อมการแสดงในสถานที่วาไรตี้ที่ดีที่สุด โครงการร่วมกับยักษ์ใหญ่แห่งเวทีเช่น Phil Collins, Carlos Santana, Steve Wonder, Tony Williams, Jimmy Page, Frank Zappa และอื่น ๆ อีกมากมาย ... .

Di Meola เกิดในรัฐนิวเจอร์ซีย์เมื่อวันที่ 22 กรกฎาคม พ.ศ. 2497 ตั้งแต่วัยเด็กเมื่อตกหลุมรักท่วงทำนองของ Beatles, Elvis Presley, Ventures เขาไม่สามารถจินตนาการถึงชีวิตของเขาโดยปราศจากกีตาร์และตั้งแต่อายุยังน้อยเขาก็สามารถใช้เครื่องดนตรีได้ดี ความสำเร็จทางดนตรีที่น่าประทับใจตั้งแต่อายุยังน้อยเป็นผลมาจากการทำงานที่ไม่รู้จักเหน็ดเหนื่อยของเขา ในช่วงมัธยมศึกษาตอนปลาย Di Meola กลายเป็นมือกีต้าร์ตัวจริง “ฉันเล่นกีตาร์วันละแปดถึงสิบชั่วโมงเพื่อค้นหาตัวเองและสไตล์ของตัวเอง” นักดนตรีเล่าในภายหลัง

แรงบันดาลใจในช่วงแรกของเขาคือ Tol Farlow (Tal Farlow) และ Kenny Burrell (Kenny Burrell) แต่เมื่อเขาค้นพบดนตรีของลาร์รี คอรีล ซึ่งต่อมาอัลได้ขนานนามว่า “เจ้าพ่อแห่งฟิวชั่น” นักกีตาร์หนุ่มก็รู้สึกทึ่งกับดนตรีแจ๊ส บลูส์ และร็อคที่ผสมผสานกันอย่างเหลือเชื่อที่เครื่องดนตรีของแลร์รี่พูด “ ฉันขึ้นรถบัสและเดินทางไปทั่วนิวเจอร์ซีย์ตามเขา เขาเล่นที่ไหนฉันก็อยู่ที่นั่น”

ในปี 1971 Al Di Meola เข้าเรียนที่ Berklee Musical College ในบอสตัน และเริ่มเล่นใน Fusion Quartet ซึ่งจัดโดย Barry Miles นักเล่นคีย์บอร์ดเกือบจะในทันที อยู่มาวันหนึ่ง เพื่อนคนหนึ่งของ Al ได้บันทึกการแสดงของพวกเขาให้ Chick Corea และ... ในช่วงต้นปี 1974 นักกีตาร์วัย 19 ปีรายนี้ได้รับคำเชิญให้เข้าร่วมวงดนตรีฟิวชั่นในตำนานแทน Bill Connors มือกีตาร์!

มันเกิดขึ้นได้อย่างไร? อัลเล่าว่า “ฉันนั่งเงียบ ๆ ในอพาร์ตเมนต์ของฉันในบอสตันในคืนวันศุกร์ที่ Chick โทรหาฉันและขอให้ฉันไปซ้อมที่นิวยอร์ก ฉันไม่อยากเชื่อเลย แต่สิบนาทีต่อมา ฉันก็เก็บของใส่กระเป๋า ขึ้นรถบัสไปนิวยอร์กแล้วไม่กลับมาอีกเลย”

และเพียงหนึ่งสัปดาห์หลังจากการซ้อมกับ Chick, Stanley Clarke และ Lenny White Di Meola ก็เปิดตัวบนเวที Carnegie Hall โดยเริ่มต้นอาชีพนักดนตรีจากระดับสูงเช่นนี้ “การเดินทางกับ Chick Corea ใน Return To Forever เป็นก้าวแรกที่ยิ่งใหญ่ของฉันในการเป็นนักดนตรี Chick เป็นหนึ่งในอิทธิพลที่สำคัญที่สุดในชีวิตของฉัน เขาได้รับการสนับสนุนที่เชื่อถือได้ เป็นแรงบันดาลใจ และเป็นเพื่อนกับฉันเสมอ” ดิ มีโอลา พูดถึงเวทีแรกของการทำงานอย่างมืออาชีพของเขาบนเวทีเสมอ

หลังจากสามอัลบั้มสำคัญกับ Return To Forever - Where Have I Known You Before (1974, Grammy), No Mystery (1975, Grammy) และ Romantic Warrior (1976) วงดนตรีก็หยุดอยู่และอัลต้องเริ่มเส้นทางของตัวเองในดนตรี .

การแสดงเดี่ยวของเขาเกิดขึ้นในปี 1976 ในฐานะผู้นำของดินแดนแห่งพระอาทิตย์เที่ยงคืน ซึ่งทำให้ตัวเองเป็นที่รู้จักด้วยจังหวะที่สดใสและการประพันธ์เพลงละตินอเมริกาที่เก๋ไก๋ วงนี้มีมือกลอง สตีฟ แกดด์ และเลนนี่ ไวท์ มือเบส แอนโธนี่ แจ็คสันและจาโค พาสทอเรียส มือคีย์บอร์ด แยน แฮมเมอร์ แบร์รี ไมล์ส และชิค คอเรีย และนักเป่าเพอร์คัสชั่น มิงโก ลูอิส

อัลบั้มที่ไม่มีใครเทียบได้หกอัลบั้มที่ออกโดยวงดนตรีในช่วงหลายปีที่ผ่านมาทำให้ Al ไม่เพียง แต่เป็นผู้นำในด้านกีตาร์ฟิวชั่นเท่านั้น แต่โดยทั่วไปแล้ว - เป็นปรากฏการณ์ที่สำคัญในดนตรีโลกสมัยใหม่

1980 ถูกทำเครื่องหมายด้วยอะคูสติกทรีโอที่มีชัยชนะกับ Paco De Lucia และ John McLaughlin อัลบั้มเปิดตัวของพวกเขา Friday Night in San Francisco เผยแพร่ใน Columbia Records ขายได้สองล้านชุด อัจฉริยะสามคนประสบความสำเร็จในการออกทัวร์ไปทั่วโลกจนถึงปี 1983 โดยบันทึกอัลบั้ม Passion, Grace & Fire ที่มียอดขายสูงสุดอีกอัลบั้มในปี 1982 ในปี 1995 พวกเขาร่วมมือกันอีกครั้งเพื่อสร้างแผ่นดิสก์ Guitar Trio ที่สวยงาม ซึ่งพวกเขาได้ "ระเบิด" สถานที่จัดคอนเสิร์ตที่ดีที่สุดในโลกอีกครั้ง และในปี 2008 Al Di Meola พร้อมด้วย Chick Corea, Stanley Clarke, Lenny White ก็ขึ้นอันดับหนึ่งของชาร์ตเพลงด้วย The Sorceress (RTF 2008)

ปัจจุบัน Al Di Meola มุ่งเน้นไปที่การพัฒนาโครงการใหม่ของเขา New World Sinfonia “ผมชื่นชอบวงนี้มาก” เขากล่าว “เราทุกคนมีส่วนร่วมกับดนตรีของเราอย่างเต็มที่และมีความสุขกับมัน การกลับมารวมตัวกันชั่วคราวของ The Return To Forever และเวิร์ลทัวร์ที่ประสบความสำเร็จ แน่นอนว่าเป็นของขวัญที่ยอดเยี่ยมสำหรับแฟนๆ ของเรา แต่โดยรวมแล้ว มันค่อนข้างเป็นความคิดถึง มากกว่าจะเป็นเวทีใหม่ของความคิดสร้างสรรค์ ... เป้าหมายของฉันในวันนี้คือการก้าวไปข้างหน้า”

แผนการสร้างสรรค์หลักของ Di Meola คือการรวบรวมสตูดิโอและการบันทึกสดของ New World Sinfonia ในอัลบั้มใหม่ “ทุกอย่างที่ฉันทำตอนนี้ทำให้ฉันพึงพอใจอย่างมาก” Al Di Meola กล่าว “เช่น อาหารรสเลิศหรือไวน์ล้ำค่าสักแก้ว เราเล่นฟิวชั่น - และมันเหมือนกับการระเบิดจากอดีตที่เพียงแค่กวาดล้างผู้ฟัง

รายชื่อจานเสียงของ Al Di Meola:

Land of the Midnight Sun วางจำหน่าย: 25 ตุลาคม 1976 ป้ายกำกับ: Columbia Records รูปแบบ: LP, CD, ดิจิทัลดาวน์โหลด Elegant Gypsy เปิดตัว: 1977 ป้ายกำกับ: Columbia Records รูปแบบ: LP, CD, 8T, ดิจิทัลดาวน์โหลด Casino เปิดตัว: 25 กุมภาพันธ์ 1978 ป้ายกำกับ: Columbia รูปแบบแผ่นเสียง: LP, CD, ดิจิตอลดาวน์โหลด Splendido Hotel วางจำหน่าย: 10 พฤษภาคม 1980 ค่ายเพลง: Columbia Records รูปแบบ: LP, CD, ดิจิตอลดาวน์โหลด Electric Rendezvous วางจำหน่าย: 1982 ค่ายเพลง: LP, Columbia Records รูปแบบ: ซีดี, ดิจิทัลดาวน์โหลด Scenario Released: 1983 Label : Columbia Records รูปแบบ: LP, CD, ดิจิทัลดาวน์โหลด Cielo e Terra เปิดตัว: 1985 ป้ายกำกับ: Manhattan รูปแบบ: LP, CD Soaring Through a Dream วางจำหน่าย: 1985 ป้ายกำกับ: Manhattan รูปแบบ: LP, CD Tirami Su เปิดตัว: 1987 ป้ายกำกับ: Manhattan รูปแบบ: LP, CD World Sinfonia II – Heart of the Immigrants วางจำหน่าย: 1993 Label: Tomato Records Formats: 1993 Label: Tomato Records Formats: CD Orange and Blue Rel ปลดเปลื้อง: 1994 ป้ายกำกับ: Tomato Records รูปแบบ: CD Di Meola เล่น Piazzolla วางจำหน่าย: 5 พฤศจิกายน 1996 ป้ายกำกับ: Atlantic Records รูปแบบ: ซีดี ดาวน์โหลดดิจิทัล The Infinite Desire วางจำหน่าย: 18 สิงหาคม 1998 ป้ายกำกับ: Telarc International Corporation รูปแบบ: ซีดี ดิจิทัลดาวน์โหลด Winter Nights วางจำหน่าย: 1 กันยายน 2542 ป้ายกำกับ: Telarc International Corporation รูปแบบ: ซีดี ดาวน์โหลดดิจิทัล World Sinfonía III - The Grande Passion วางจำหน่าย: 24 ตุลาคม 2543 ป้ายกำกับ: Telarc International Corporation รูปแบบ: ซีดี ดาวน์โหลดดิจิทัล Flesh on Flesh วางจำหน่าย: 27 สิงหาคม 2545 ป้ายกำกับ: Telarc International Corporation รูปแบบ: ซีดี ดิจิทัลดาวน์โหลด Consequence of Chaos วางจำหน่าย: 26 กันยายน 2549 ป้ายกำกับ: Telarc International Corp. รูปแบบ: ซีดี ดิจิทัลดาวน์โหลด Vocal Rendezvous วางจำหน่าย: 19 พฤษภาคม 2549 ป้ายกำกับ: SPV รูปแบบ: ซีดี Diabolic Inventions And Seduction For Solo Guitar วางจำหน่าย: 8 มกราคม 2550 ป้ายกำกับ: Di Meola Productions รูปแบบ: ซีดี ดาวน์โหลดดิจิทัล Pursuit of Radical Rhapsody วางจำหน่าย: 15 มีนาคม 2554 ป้ายกำกับ: Concord Records รูปแบบ: ซีดี ดิจิทัลดาวน์โหลด All Your Life (A Tribute to the Beatles) วางจำหน่าย: 10 กันยายน 2556 ค่ายเพลง: Valiana/Songsurfer รูปแบบ: ซีดี ดิจิทัลดาวน์โหลด Elysium วางจำหน่าย: 22 พฤษภาคม 2558 ป้ายกำกับ: in-akusitik รูปแบบ: ซีดี

ศิลปินคนนี้ชนะการโหวตของผู้อ่านนิตยสาร "Guitar Player" หลายครั้ง ได้รับรางวัลมากมายและกลายเป็นตัวอย่างสำหรับนักกีตาร์แจ๊สและร็อคหลายคน Al Di Meola เกิดในรัฐนิวเจอร์ซีย์เมื่อวันที่ 22 กรกฎาคม พ.ศ. 2497 ผิดปกติพอสมควร แต่เครื่องดนตรีชิ้นแรกของเขาคือกลอง และเมื่ออายุได้แปดขวบเด็กชายก็หยิบกีตาร์ขึ้นมา ซึ่งเขาไม่เคยแยกจากกัน อัลสร้างความประทับใจให้กับเพรสลีย์, "บีทเทิลส์" และ "เวนเจอร์ส" ในช่วงแรกๆ แต่ในขณะเดียวกัน เขาก็เชี่ยวชาญดนตรีคลาสสิก แจ๊ส และบอสซาโนวาในการฝึกฝนกีตาร์ และยังไปเยี่ยมคลับซัลซ่าอีกด้วย ต่อมา Di Meola เริ่มสนใจงานของ Larry Coryell (ซึ่งเขาเรียกว่า "ปู่แห่งการผสมผสาน") และภายใต้อิทธิพลของเขาได้เข้าเรียนที่ Berklee College Of Music ของบอสตัน ในช่วงหลายปีของการศึกษา Al ได้เล่นในวงดนตรีฟิวชั่นของ Barry Miles และการซ้อมมาราธอนของนักเรียนยังคงเป็นตำนาน ในปี 1974 ชะตากรรมของ Di Meola เปลี่ยนไปอย่างมากโดยได้รับโทรศัพท์จาก Chick Corea ซึ่งเชิญนักกีตาร์รุ่นเยาว์เข้าร่วมโครงการ "Return To Forever" Al เก็บข้าวของทันทีและบินไปหา Chick ในนิวยอร์ก และในไม่ช้าเขาก็ได้เดบิวต์ที่ Carnegie Hall ด้วย "RTF" Di Meola บันทึกสามอัลบั้มที่ประสบความสำเร็จและในช่วงเวลานี้ระดับการเล่นของเขาเพิ่มขึ้นอย่างเห็นได้ชัด

เมื่อ Return To Forever ยุบวงในปี 1976 อัลก็พร้อมที่จะเริ่มต้นอาชีพเดี่ยวของเขา เขาสร้างผลงานชิ้นแรกด้วยข้อมูลจาก Ian Hammer, Chick Corea, Barry Miles, Jaco Pastorius, Anthony Jackson, Lenny White, Mingo Lewis, Stanley Clarke และ Steve Gadd นอกเหนือจากเนื้อหาของ Di Meola แล้ว อัลบั้มนี้ยังมีผลงานของ Chick Corea, Johann Sebastian Bach และ Mingo Lewis โดยเน้นที่ทักษะทางเทคนิคและความเร็วในการแสดง

หลังจากการเปิดตัว "Land Of The Midnight Sun" นักกีตาร์ได้ร่วมงานกับ Klaus Schulze, Steve Winwood และนักดนตรีคนอื่น ๆ ในโครงการแจ๊สร็อค "Go" แต่ในปี 1977 เขากลับมาพร้อมกับอัลบั้มเดี่ยวชุดที่สอง "Elegant ยิปซี". เริ่มต้นด้วยอัลบั้มนี้ Di Meola ได้รวมเอาองค์ประกอบของดนตรีลาตินเป็นแนวฟิวชั่น ในปี 1980 อัลได้ร่วมงานกับมือกีตาร์ชื่อดังอีกสองคนคือ John McLaughlin และ Paco De Lucia การทัวร์รอบโลกของซูเปอร์ทรีโอนี้จบลงอย่างถล่มทลาย และแผ่นดิสก์ "Friday Night In San Francisco" ที่เปิดตัวบนพื้นฐานของการทัวร์นั้นขายได้กว่าสองล้านเล่ม ในปี 1983 วงออกอัลบั้มที่สอง Passion, Grace And Fire และยุบวงเพื่อรวมตัวในปี 1996 เพื่อบันทึกอัลบั้มที่สาม ในช่วงครึ่งแรกของยุค 80 อัลได้รับอิทธิพลจากแจน แฮมเมอร์ อันเป็นผลมาจากการที่บันทึก "Electric Rendezvous" และ "Scenario" มีอคติป๊อปฟิวชัน และเสียง (โดยเฉพาะในช่วงที่สอง) กลายเป็นเสียงสังเคราะห์

ด้วยการใช้ synclaviers ในอนาคต ในปี 1985 นักกีตาร์ตัดสินใจหยุดพักจากเพลงเร็วและบันทึกรายการ Cielo E Terra ที่เกือบจะผ่อนคลายและเกือบจะเป็นอะคูสติก ในปีเดียวกันนั้นเอง เพลง "Soaring Through A Dream" ได้นำเสียงร้องเป็นครั้งแรก แต่ก็ไม่ได้ทำให้ผู้ฟังเพิกเฉยต่อความสามารถในการเล่นกีตาร์ของ Di Meola แม้แต่ในอัลบั้ม "Tirami Su" ก็เห็นได้ชัดว่าแทนที่จะเป็นแจ๊ส Ela กลับสนใจแนวดนตรีระดับโลกและละตินสมัยใหม่ ในการใช้แนวคิดใหม่ นักกีตาร์ได้สร้างโครงการระดับนานาชาติ "World Sinfonia" ซึ่งรวมถึงนักดนตรีชาวอาร์เจนตินา คิวบา และอิสราเอล

อัลบั้ม "World Sinfonia", "Heart Of The Immigrants" และ "The Grande Passion" ที่บันทึกร่วมกับกลุ่มนี้ ได้รับอิทธิพลจาก Astor Piazzolla ปรมาจารย์แทงโก้ชาวอาร์เจนตินาสมัยใหม่ ต่อจากนั้น Di Meola ได้ออกแผ่นเพลงทั้งหมดของเขา "Di Meola Plays Piazzolla" ในปีพ.ศ. 2538 อัลได้รวบรวมสมาชิกอีกสามคนคือ "The Rite Of Strings" ร่วมกับอดีตมือเบสคู่หู "Return To Forever" สแตนลีย์ คลาร์ก และนักไวโอลินแจ๊ส ฌอง-ลุค พอนตี นักดนตรีทำเครื่องหมายจุดสิ้นสุดของยุค 90 ด้วยอัลบั้มอะคูสติก "Winter Nights" ซึ่งบันทึกโดยเขาใน บริษัท ของ Roman Grinkov ผู้เล่นชาวยูเครน bandura นอกเหนือจากธีมฤดูหนาว/คริสต์มาสแล้ว แผ่นดิสก์นี้ยังมีการดัดแปลง "Mercy Street" ของ Peter Gabriel และ "Scarborough Fair" ของ Paul Simon หลังจากแลกเปลี่ยนยุค 2000 ด้วยค็อกเทลฟิวชั่นที่เป็นเอกลักษณ์และละติน "Flesh On Flesh" หลังจากนั้นไม่นานนักดนตรีก็พยายามที่จะควบคุมตลาดรัสเซีย (ซึ่งโดยทั่วไปแล้วเขามีแฟน ๆ มากมาย) ด้วยการบันทึกอัลบั้มร่วม กับ Leonid Agutin "Cosmopolitan Life"

รายการต่อไป "Vocal Rendezvous" ก็มีรูปแบบเพลงเช่นกัน แต่ที่นี่คู่ค้าของ Di Meola เป็นนักแสดงหลายคน (Xavier Naidoo, Angie Stone, Bosson ฯลฯ ) นอกจากนี้ในปี 2549 การกลับมาของนักดนตรีในกีตาร์ไฟฟ้าที่รอคอยมานานก็เกิดขึ้นในซีดี "Consequence Of Chaos" และดีวีดี "Return To Electric Guitar" อย่างไรก็ตาม อัลไม่หยุดนิ่งและในไม่ช้าก็กลับมาทำงานของ Astor Piazzolla ("Diabolic Inventions And Seduction For Solo Guitar") จากนั้นจึงเล่นดนตรีแจ๊สร็อคและดนตรีระดับโลกอย่างคล่องแคล่ว ("Pursuit Of Radical Rhapsody") ในงานสุดท้ายของงานเหล่านี้ ธีมของวงเดอะบีทเทิลส์ "Strawberry Fields" ดังขึ้น และสองสามปีต่อมา ดิ มีโอลา ตัดสินใจที่จะจัดส่วยให้ทีม Liverpool Four อย่างเต็มเปี่ยมและปล่อยแผ่น "บีทเทิลส์" ออกทั้งแผ่น

อัพเดทล่าสุด 06.05.13

ปีแรก

อัล ดิ มีโอลา เกิดเมื่อวันที่ 22 กรกฎาคม พ.ศ. 2497 ในเขตชานเมืองทางตะวันตกของเจอร์ซีย์ซิตี รัฐนิวเจอร์ซีย์ ซึ่งเป็นรัฐที่มีชื่อเสียงด้านนักดนตรีที่เกิดหลายคน ตั้งแต่นักร้องร็อกบรูซ สปริงสตีน และนักแซ็กโซโฟน Wayne Shorter ไปจนถึงนักร้องเพลงแจ๊สชื่อดังอย่าง จอห์น พิซซ่าเรลลี แม้ว่าพ่อแม่ของอัลจะเดินทางมาด้วย จากอิตาลีจากพื้นที่เนเปิลส์

ฉันเริ่มสนใจดนตรีตั้งแต่เด็ก ต้องขอบคุณผลงานของ The Ventures, the Beatles และ Elvis Presley กลองกลายเป็นเครื่องดนตรีชิ้นแรกของอัลตัวน้อย (อ้างอิงจากส Di Meola เอง เทคนิคการปิดเสียงของเขามีมาตั้งแต่ช่วงแรกๆ นี้: “ฉันชอบเล่นอย่างชัดเจน เหมือนตีกลองตอนเด็กๆ ฉันชอบเสียงที่ชัดเจนมาก”)

เขามีส่วนร่วมในการแสดงมือสมัครเล่นของโรงเรียนและเมื่ออายุได้แปดขวบเมื่อตัดสินใจว่ากลองไม่เหมาะกับเขาแล้วจึงหยิบกีตาร์ขึ้นมา ในอีกสองสามปี เขาเรียนรู้ที่จะเล่นอย่างเหมาะสม แต่เขาไม่ได้รับการยอมรับในงานปาร์ตี้ดนตรีในท้องถิ่น: “ในยุค 60 คุณต้องเล่นเหมือนหรือ มิฉะนั้นจะไม่มีใครทำงานกับคุณ มันจึงเกิดขึ้นกับฉัน พวกเขาไม่ต้องการพาผมไปอยู่กลุ่มใด พวกเขาบอกว่าผมไม่เข้ากับมาตรฐาน สไตล์ และอะไรทั้งหมดนั้น

แต่ Bob Aslanian ครูคนแรกของ Al (ตามสัญชาติอาร์เมเนีย) เป็นนักดนตรีแจ๊สที่ยอดเยี่ยม เขาแนะนำให้เขารู้จักกับพื้นฐานของแจ๊ส บอสซาโนวา และความคลาสสิคบางอย่าง อิทธิพลมหาศาลต่ออัล ดิ มีโอลาคือการทดลองที่มีผลดีที่จุดตัดของดนตรีร็อคและแจ๊ส ดนตรีซึ่งต่อมาถูกเรียกว่า "ฟิวชั่น" โดยไม่คาดคิดสำหรับตัวเขาเอง เขาค้นพบมือกีต้าร์คนหนึ่ง ซึ่งต่อมาเขาเรียกว่า "บิดาแห่งสไตล์ฟิวชั่น" “จากนิวเจอร์ซีย์ ฉันนั่งรถบัสไปกรีนิชวิลเลจ ที่แลร์รี่เล่นในคลับเล็กๆ เอลพูด “ฉันไม่พลาดการแสดงแม้แต่ครั้งเดียว!”

ในโรงเรียนมัธยมปลาย Di Meola ยังคงเรียน 8-10 ชั่วโมงต่อวันและได้เทคนิคที่ยอดเยี่ยม มีแนวคิดใหม่ ๆ ความปรารถนาที่เพิ่มขึ้นในการหาแอปพลิเคชั่นที่ใช้งานได้จริง: "ฉันพยายามค้นหาตัวเองหรือค้นหาสไตล์ดนตรีที่เหมาะกับสไตล์การเล่นของฉัน" Al Di Meola กล่าวในการให้สัมภาษณ์กับนิตยสาร Down Beat "ฉันเติบโตขึ้น ขึ้นเพลงร็อคและรักเธอ แต่ร็อคมี จำกัด เกินไปสำหรับการพัฒนานักแสดง นั่นคือตอนที่ฉันเริ่มฟังบลูแกรส โดยเฉพาะ Doc Watson และนั่นช่วยให้ฉันพัฒนาความเร็วได้จริงๆ ฉันศึกษาอย่างจริงจัง (ทาล ฟาร์โลว์) และ (เคนนี เบอร์เรลล์) แต่ฉันก็รู้แล้วว่ามันไม่ใช่สิ่งที่ฉันต้องการจะทำในท้ายที่สุด ฉันต้องการทำสิ่งใหม่ ๆ ซึ่งไม่มีใครทำมาก่อนฉัน”

ในปี 1971 อัลประสบความสำเร็จในการสอบที่ Berklee School of Music ในบอสตันและเข้าสู่ชั้นเรียน "การแสดงเครื่องดนตรี" และหลังจาก 6 เดือนเขาก็เข้าสู่ชั้นเรียนการเรียบเรียง ในภาคเรียนที่ 2 เขาจะเล่นด้วยกำลังและหลักในสี่ฟิวชั่นภายใต้กระบองของ Barry Miles นักเล่นคีย์บอร์ด กลุ่มประสบความสำเร็จในการทัวร์และได้รับการตอบสนองอย่างกระตือรือร้นจากสื่อมวลชนและสาธารณชน วันหนึ่งระหว่างการซ้อม ไมค์ บูยูคัสได้บันทึกเสียงที่ Chick Corea ได้ยินในไม่ช้า

Chick Corea & กลับไปตลอดกาล

ในช่วงต้นปี 1974 Chick Corea ได้รับโทรศัพท์ที่เป็นเวรเป็นกรรม “ฉันเพิ่งนั่งอยู่ในอพาร์ตเมนต์ของฉันในบอสตันเมื่อชิคโทรมาในบ่ายวันศุกร์และขอให้ฉันไปออดิชั่นที่นิวยอร์ก ดิ เมโอล่า กล่าว - แทบไม่เชื่อหูตัวเอง! เหมือนเทพนิยาย! ในเวลาสิบนาที ฉันเก็บของบางอย่าง มอบกุญแจให้เจ้าของ และบุกเข้าไปในนิวยอร์ก เพื่อที่จะไม่เห็นอพาร์ตเมนต์นั้นอีก

หลังจากซ้อมกับวง "Return To Forever" ของ Chick ในช่วงสุดสัปดาห์ อัลได้เดบิวต์ที่ Carnegie Hall แล้ว และในคืนถัดไปเขาได้แสดงต่อหน้าผู้ชมสี่หมื่นคนในแอตแลนต้า ผู้เชี่ยวชาญไม่ค่อยพอใจกับการแสดงของ Di Meola ที่อายุน้อยและตำหนิเขาที่หลั่งไหลเข้ามาหาผู้ฟังถึงความเสียหายของการแสดงออกของการแสดงของเขา แต่เขาเอาชนะข้อบกพร่องเหล่านี้ได้อย่างรวดเร็ว เขาอายุ 19 ปีและดาวของเขาพุ่งสูงขึ้นอย่างรวดเร็ว ตามที่ตัว Al เอง เขาถือว่าช่วงเวลาทำงานกับ Chick Corea เป็นช่วงเวลาที่สำคัญที่สุดในอาชีพการงานของเขา ใน Return To Forever เขาถูกบังคับให้เล่นได้ดีขึ้นเรื่อย ๆ - นี่เป็นสิ่งจำเป็นสำหรับนักดนตรีที่อยู่รอบตัวเขา พวกเขาร่วมกันสร้างมาตรฐานสูงสุดของแจ๊สร็อค

หลังจากสามอัลบั้มที่ประสบความสำเร็จ "ฉันเคยรู้จักคุณมาก่อน", "No Mystery" และ "Romantic Warrior" ของแกรมมี่ในปี 1976 อาร์ทีเอฟได้ประกาศการเลิกราและด้วยเหตุนี้จึงเปิดตัวอาชีพเดี่ยวของอัล ภายหลังเขาจะเรียกมันว่า "พรปลอมตัว" “ฉันไม่ได้สร้างโศกนาฏกรรมจากมัน วิธีนี้น่าจะดีกว่า - เราแต่ละคนมีโอกาสสร้างอาชีพของตัวเองและเรียนรู้ความหมายของการเป็นผู้นำและโปรดิวเซอร์ด้วยตนเอง
อาชีพเดี่ยว

ดินแดนแห่งพระอาทิตย์เที่ยงคืน

อัลเดบิวต์ในปี 1976 ด้วยอัลบั้ม Land Of The Midnight Sun งานนี้ตามที่นักวิจารณ์ "แสดงให้เห็นถึงลายมือที่โตเต็มที่ของอาจารย์และเป็นตัวอย่างทั่วไปของรูปแบบความรุนแรงและใจร้อน" การบันทึกมีผู้เข้าร่วมโดยมือกลอง Lenny White และ Steve Gadd, นักเพอร์คัชชัน Mingo Lewis, คีย์บอร์ด "magicians and sorcerers" Ian Hammer และ Barry Miles, มือเบส Anthony Jackson และ Jaco Pastorius

“หลังจากบันทึกสองอัลบั้มด้วย Return To Forever ฉันตัดสินใจบันทึกอัลบั้มเดี่ยวชุดแรกของฉัน สิ่งนี้เกิดขึ้นหลังจากสมาชิกอีกสองคนของกลุ่ม - Stanley Clarke และ Lenny White - บันทึกอัลบั้มของตัวเอง ตัวฉันเองได้โปรดิวซ์ Land Of The Midnight Sun และเขียนเนื้อหาเกี่ยวกับดนตรีบางส่วน รวมอยู่ในอัลบั้ม one piece โดย Chick Corea หนึ่งเพลงโดย Mingo Lewis และบางส่วนจาก J.S. Bach ฉันยังไม่รู้ว่าตัวเองกำลังทำอะไรอยู่และฉันก็ทำมัน เพราะก่อนหน้านั้นฉันไม่เคยทำโครงการแบบนี้คนเดียว แต่หลังจากจบอัลบั้ม ฉันเห็นสไตล์ของตัวเองโผล่ออกมา และนั่นทำให้ฉันมีความมั่นใจ นอกจากนี้ ฉันยังเข้าใจถึงทิศทางที่ดนตรีของฉันจะไปได้”

ด้วยการเปิดตัวของอัลบั้มที่ตามมาแต่ละอัลบั้ม Al Di Meola แนะนำผู้ฟังให้รู้จักกับดินแดนทางดนตรีที่ยังไม่ได้สำรวจ

ยิปซีที่สง่างาม

“ไม่กี่เดือนหลังจากการบันทึกเสียงของ Romantic Warrior, Return To Forever ได้ยุบวงไป ฉันไปลอนดอนเพื่อทำงานกับโก ในเวลาเดียวกัน เขาพักช่วงสั้นๆ และเขียนเพลงสำหรับอัลบั้มใหม่ ฉันอยากใช้เวลากับอัลบั้มนี้มากขึ้น นอกจากนี้ เรามีทีมที่ "เหมาะสม" ที่จะร่วมงานด้วย อัลบั้มนี้ยังให้ความสำคัญกับการเปิดตัวของ Paco de Lucia สำหรับผู้ชมที่ผสมผสาน

ฉันรู้สึกเหมือนได้ทำอะไรที่พิเศษกับอัลบั้มนี้! เป็นอัลบั้มที่ขายดีที่สุดของฉัน เกือบเป็นทอง เขาได้รับการตอบรับเป็นอย่างดี: ยกย่องทั้งในสื่อและเพื่อนนักดนตรี ฉันจำได้ดีว่าคาร์ลอส ซานตาน่าโทรมาแสดงความยินดีกับฉันเป็นการส่วนตัว

ฉันเรียกอัลบั้มนี้ว่า Elegant Gypsy เพราะฉันชอบดนตรียิปซีและเพลงพื้นบ้านของสเปนและทะเลเมดิเตอร์เรเนียน นอกจากนี้ สำหรับฉันแล้ว ดูเหมือนว่ากีต้าร์ไฟฟ้าจะทำหน้าที่เป็นเครื่องดนตรีร็อคเท่านั้น - ด้วยเสียงเลื่อยวงเดือน ฉันต้องการให้กีตาร์ไฟฟ้ามีความสวยงามสง่างาม! เครื่องมือ."

“ อัลบั้มคาสิโนมีความต่อเนื่องของอัลบั้มยิปซีที่สง่างามไม่มากก็น้อย ขณะทำอัลบั้ม ฉันไปบราซิลและเขียนเพลงมากมาย ฉันเขียนได้ดีขึ้นเมื่อฉันไปในสถานที่ที่สร้างแรงบันดาลใจให้ฉัน”

โรงแรมสเปลนดิโด

“ในอัลบั้มนี้ ฉันต้องการทำอะไรใหม่ๆ ลองบันทึกใหม่ให้ฉัน - ด้วยเสียงร้องกับ Les Paul ฉันต้องการทำบางสิ่งที่สามารถเข้าถึงผู้ชมได้กว้างขึ้น ฉันยังรวมเพลง "Spanish Eyes" มาตรฐานเก่าไว้ในอัลบั้มด้วย และเขายังบันทึกมินิคอนเสิร์ตโดย Chick Corea “Isfahan” สำหรับกีตาร์และนักร้องประสานเสียง

ฉันรู้ว่ามันเสี่ยงมากที่จะบันทึกเพลง 3-5 แทร็กที่ผิดปกติสำหรับฉันในบันทึก ดังนั้นฉันจึงตัดสินใจสร้าง "อัลบั้มคู่" - เพื่อเผยแพร่เพลงนี้ท่ามกลางลักษณะเฉพาะของฉัน

ครั้งหนึ่งระหว่างทัวร์กับ Return To Forever ในอิตาลีในเมือง Portifino เราพักที่ Hotel Splendido ฉันไม่เคยลืมชื่อนี้ และถึงอย่างนั้นฉันก็คิดว่ามันเป็นชื่อที่ดีสำหรับอัลบั้มในอนาคตของฉัน สำหรับฉันแล้วดูเหมือนว่าโรงแรมดีๆ มักจะเป็นสถานที่โรแมนติกที่ยอดเยี่ยม พวกเขาสร้างแรงบันดาลใจให้กับดนตรีและมีสภาพแวดล้อมที่ลึกลับเช่นนี้เกิดขึ้นมากมาย คนมาเจอกัน. ดังนั้นฉันจึงตัดสินใจโทรหาอัลบั้ม Splendido Hotel”

นัดพบไฟฟ้า

“อัลบั้ม Splendido Hotel เป็นอัลบั้มที่ยากที่สุดสำหรับฉันด้วยเหตุผลหลายประการ แต่กับ Electric Rendezvous ฉันตัดสินใจทำสิ่งที่แตกต่างออกไป - ฉันพานักดนตรีที่ฉันทำงานด้วยมาก่อน Splendido Hotel และยิ่งไปกว่านั้น เป็นครั้งแรกนับตั้งแต่ Land Of The Midnight Sun ที่ฉันทำได้อย่างง่ายดาย เรานั่งในสตูดิโอและบันทึกอัลบั้มในเวลาเพียงสองสัปดาห์โดยมีการพากย์ทับซ้อนสองสามรายการ มันเป็นความรู้สึกที่น่าพอใจมาก ฉันยังคิดว่าอัลบั้มนี้ฟังดูดีที่สุดที่เคยทำมาจนถึงจุดนั้น ชื่อมาจากความปรารถนาที่จะส่งมอบให้กับผู้ฟังในที่ประชุม "นัดพบ" ด้วยเสียงเพลงที่ให้ความรู้สึก "ไฟฟ้า"

การออกอัลบั้มตามมาในเดือนมกราคมด้วยการทัวร์กับวงดนตรีในสหรัฐฯ (จากซานฟรานซิสโกไปนิวยอร์ก) คอนเสิร์ตในนิวยอร์กที่เดอะซาวอยได้รับการบันทึกสำหรับการออกอากาศทางโทรทัศน์ในอนาคต คอนเสิร์ตในฟิลาเดลเฟียเปิดตัวในอัลบั้ม TOUR DE FORCE LIVE

ในปี 1985 อัลบั้ม Cielo e Terra กับ Percussionist Airto Moreira ได้รับการปล่อยตัวซึ่งได้รับรางวัลสูง
ทรีโอ

จอห์น แมคลาฟลิน, อัล ดิ มีโอลา, ปาโก เดอ ลูเซีย

ตั้งแต่ปี 1980 เป็นเวลาสามปีที่ Al Di Meola แสดงและบันทึกโดย Paco de Lucia นักปฏิรูปฟลาเมงโกผู้ยิ่งใหญ่ ซึ่งเป็นส่วนหนึ่งของซูเปอร์กรุ๊ปกีตาร์อะคูสติกที่รู้จักกันในชื่อ The Trio หลังจากการซ้อมสองสัปดาห์ คอนเสิร์ตครั้งแรกในเยอรมนีและทัวร์ยุโรปได้จัดขึ้นจนถึงสิ้นเดือนพฤศจิกายน: ฟินแลนด์ นอร์เวย์ สวีเดน เดนมาร์ก ฝรั่งเศส อิตาลี ออสเตรีย ยูโกสลาเวีย สวิตเซอร์แลนด์ ฮอลแลนด์ เบลเยียม อังกฤษ และสเปน ทัวร์สหรัฐฯ เพิ่มเติม: Carnegie Hall และทั่วประเทศไปยัง Santa Monica Civic และ 5 และ 6 ธันวาคมใน Warfield (ซานฟรานซิสโก) สี่เพลงจากการแสดงครั้งสุดท้ายเปิดตัวในคืนวันศุกร์ที่ซานฟรานซิสโก ซึ่งประสบความสำเร็จอย่างยอดเยี่ยมในการขายสองล้านแผ่น

ในปีพ.ศ. 2526 ทริโอได้บันทึกซีดี Passion Grace and Fire และยุบวงเพื่อรวมตัวในปี 1996 เพื่อบันทึกอัลบั้ม The Guitar Trio

โลก Sinfonia

ในปี 1990 Al Di Meola ได้สร้างโครงการ World Sinfonia ในขั้นต้น โปรเจ็กต์นี้เน้นไปที่ดนตรีอาร์เจนตินาสมัยใหม่ โดยส่วนใหญ่เป็นเพลงของผู้สร้างจังหวะแทงโก้สมัยใหม่ Astor Piazzolla “กลุ่มนี้สอดคล้องกับแนวคิดทางดนตรีของฉันอย่างสมบูรณ์ - นักกีตาร์กล่าว - ทีมงานประกอบด้วยตัวแทนจากประเทศต่างๆ - อาร์เจนตินา คิวบา และอิสราเอล และในคอนเสิร์ตเราไม่เพียงแสดงผลงานของฉันเท่านั้น แต่ยังแสดงผลงานของ Astor Piazzolla ด้วย และพวกเขาเสริมซึ่งกันและกันโดยธรรมชาติ”

เพลงแทงโก้ตรงบริเวณที่สำคัญมากในงานของ Di Meola เขามีความสัมพันธ์ฉันมิตรใกล้ชิดกับ Piazzolla “ดนตรีของ Astor Piazzolla ครอบครองจิตวิญญาณทั้งหมดของฉัน เพราะมันน่าหลงใหล และทุกครั้งที่ฉันค้นพบสิ่งใหม่ๆ ในนั้น แอสเตอร์กับฉันเป็นเพื่อนที่ดีต่อกัน และเขาเป็นพ่อทูนหัวด้านดนตรีของฉัน Tango มีรากมาจากอิตาลี จากเนเปิลส์ ที่ซึ่งบรรพบุรุษของ Piazzolla อาศัยอยู่ และแทงโก้ก็เหมือนเดิม ทำซ้ำหลักการทั้งหมดของเพลงโอเปร่าในรูปแบบที่บีบอัด”

ในอัลบั้ม World Sinfonia (1990), Heart Of The Immigrants (1992), Di Meola Plays Piazzolla (1996) ซึ่งมีนักเล่นวงดนตรี Dino Saluzzi และนักกีตาร์ Chris Carrington Al Di Meola มีความน่าสนใจเป็นพิเศษในด้านเสียงอะคูสติก เป็นที่น่าสังเกตว่า “World Synfonia” เริ่มต้นจากโครงการอคูสติกล้วนๆ ต่อมาไม่นาน เครื่องดนตรีก็มีซินธิไซเซอร์และโปรเซสเซอร์กีต้าร์พิเศษจำนวนหนึ่ง โครงการเริ่มที่จะ "ทำให้เกิดกระแสไฟฟ้า" เสียงกีตาร์สดช่วยเปิดทางให้กับเสียงซินธิไซเซอร์ของกีตาร์เป็นระยะๆ ที่มีเสียงต่ำที่ไม่ธรรมดา ท่อนกีตาร์ทั่วไปที่มีเหล็กดัดฟันและกลิสซานโดนั้นฟังดูน่าสนใจ แต่ด้วยเสียงแบนโดอน
โครงการร่วม

ในช่วงต้นปี 1995 อัลได้ก่อตั้งวงดนตรีทริโอวงใหม่ The Rite Of Strings ซึ่งเชิญสแตนลีย์ คลาร์ก ซึ่งเขาทำงานด้วยตั้งแต่เริ่มต้นอาชีพใน RTF และนักไวโอลินแจ๊สชื่อ Jean-Luc Ponty

ในปี 2000 อัลบั้ม Nylon & Steel ได้รับการปล่อยตัวซึ่ง Manuel Barrueco และ Andy Summers เข้ามามีส่วนร่วม Manuel Barrueco กล่าวไว้ในบันทึกย่อว่า “เมื่อฉันร่วมมือกับนักดนตรีในระดับนี้ ฉันมักจะมีแนวคิดและแรงบันดาลใจใหม่ๆ มากมายที่จะทำให้พวกเขามีชีวิต ฉันได้ค้นพบโลกใหม่ของดนตรีและเสียง พวกเราสี่คนเล่นเพลงที่แตกต่างกันมาก แต่เรายังคงเล่นกีตาร์ - อะคูสติกหรือไฟฟ้า, เครื่องสาย - ไนลอนหรือโลหะ”

ตอบคำถามเกี่ยวกับนักดนตรีที่น่าสนใจที่สุดที่เขาต้องทำงานด้วย Al Di Meola พูดด้วยคำชมอย่างสูงสุดเกี่ยวกับ Roman Grinkiv ผู้เล่นชาวยูเครน bandura (อัลบั้ม Winter Nights) อัลหลงใหลอย่างมากเกี่ยวกับเครื่องดนตรีที่ไม่ธรรมดาและแนวคิดทางดนตรีของเขา

Di Meola ไม่ได้โดดเดี่ยวในแวดวงนักดนตรีอเมริกันที่มีชื่อเสียงและพร้อมเสมอสำหรับการติดต่อกับนักดนตรีที่หลากหลาย - "สิ่งสำคัญไม่ใช่แม้แต่ระดับการเล่นของพวกเขา แต่เป็นความสัมพันธ์ของความสนใจ" อีกตัวอย่างหนึ่งของทั้งทักษะสูงสุดและความคิดทางดนตรีดั้งเดิมคือโครงการของนักเปียโนและนักร้องอาเซอร์ไบจัน Aziza Mustafa Zadeh "Dance Of Fire"

มาเอสโตรยังคงทำงานร่วมกับแมนฮัตตัน/อีเอ็มไอ, มะเขือเทศ, เมซ่า/บลูมูน เพื่อบันทึกเสียงที่ยอดเยี่ยมสำหรับพวกเขา จากนั้นเขาก็ไปที่ค่ายเพลงอิสระ Telarc ซึ่งเขาออกอัลบั้ม The Infinite Desire (1998) ซึ่งแสดงให้เห็นถึงความเป็นไปได้ที่กว้างที่สุดของเทคโนโลยี MIDI The Infinite Desire มียอดขายมากกว่า 100,000 ชุดและขึ้นอันดับหนึ่งในชาร์ต Billboard Jazz เป็นเวลากว่าสามเดือน

ในปีถัดมา แผ่นดิสก์ Winter Nights ที่เล่นได้อย่างยอดเยี่ยมอีกแผ่นที่กล่าวไว้ข้างต้นถูกปล่อยออกมา ซึ่งมีหมายเลขที่ผิดปกติอย่างมาก ซึ่งเป็นเพลงคู่กับ Roman Grinkiv ผู้เล่น Bandura แผ่นดิสก์มีทั้งชิ้นส่วนดั้งเดิมและการจัดเรียงตามมาตรฐานที่รู้จักกันดีรวมถึงเวอร์ชันคัฟเวอร์ของเพลงคลาสสิกสมัยใหม่ เช่น "Mercy Street" ของ Peter Gabriel และ "Scarborough Fair" ของ Paul Simon

ตุลาคม 2543 มีความสำคัญกับการเปิดตัว The Grande Passion ซึ่งสร้างความประทับใจให้กับผู้แต่งที่ไพเราะและเป็นจังหวะ วงดนตรีอะคูสติกระดับโลก World Sinfonia มาพร้อมกับ นักวิจารณ์บางคนมักจะถือว่าอัลบั้มนี้เป็นงานสูงสุดของ Al Di Meola ซีดีแผ่นที่สี่ที่วางจำหน่ายใน Telarc คือ Flesh on Flesh (2002) ในบันทึกนี้ Al Di Meola มุ่งหน้าสู่ "ไฟฟ้า"

บทสรุป

พวกเขากล่าวว่าใน Di Meola นักกีตาร์สองคนเข้ากันได้ในเวลาเดียวกัน: คนหนึ่งเป็นนักเล่นกีตาร์ฟิวชั่นที่มีเทคนิคและสร้างสรรค์อย่างไม่น่าเชื่อในกีตาร์ไฟฟ้า อีกคนเป็นนักวิจัยที่รอบคอบเกี่ยวกับวัฒนธรรมดนตรีของประเทศอื่น ๆ (โดยหลักคือฟลาเมงโกและแทงโก้สมัยใหม่) อัจฉริยะของกีตาร์อะคูสติก

หลังจากออกอัลบั้มเดี่ยวมากกว่า 20 อัลบั้ม และในช่วงเวลาต่างๆ ที่ทำงานร่วมกับนักดนตรีที่เก่งกาจที่สุด มาเอสโตรไม่เคยหยุดตกตะลึงกับความสามารถอย่างลึกซึ้งและอายุยืนที่สร้างสรรค์ของเขา

เสียงและวิดีโอ (เพื่อให้ข้อมูลเท่านั้น)