டியூக் எலிங்டன் - எட்வர்ட் கென்னடி "டியூக்" எலிங்டன் - ஏப்ரல் 29, 1899 இல் வாஷிங்டனில் பிறந்தார், மே 24, 1974 அன்று நியூயார்க்கில் இறந்தார். பிரபல பரிசோதனை இசையமைப்பாளர், கலைநயமிக்க பியானோ கலைஞர், ஏற்பாட்டாளர், புகழ்பெற்ற இசைக்குழுவின் தலைவர், "தூண்" மற்றும் அமெரிக்க ஜாஸ் மாஸ்டர். மரணத்திற்கு பின் புலிட்சர் பரிசு வழங்கப்பட்டது.
பெரிய இசைக்குழுக்களுக்கு போருக்குப் பிந்தைய கடினமான காலகட்டத்தில் எலிங்டன் தனது இசைக்குழுவை ஒன்றாக வைத்திருக்க முடிந்தது, இது புதிய மனநிலையையும் இசை சுவைகளையும் கொண்டு வந்தது. விஷயங்கள் மிகவும் கடினமாக இருந்தபோது, எல்லிங்டன் தனது இசையமைப்பாளர் கட்டணத்திலிருந்து தனிப்பாடல்களுக்கு பணம் செலுத்தினார். இது நன்றியுணர்வு மற்றும் அவரது ஆதரவாளர்களை ஆதரிப்பதற்கான விருப்பம் மட்டுமல்ல, அவரது சொந்த இசையமைப்பு பாணியில் பணிபுரியும் வாய்ப்பைப் பாதுகாப்பதற்கான விருப்பமும் கூட, உண்மையில், இசை ஒத்திகையின் போது மட்டுமே பிறக்கிறது. "இசைக்குழுவே அவரது கருவியாக இருந்தது," பில்லி ஸ்ட்ரேஹார்ன் கூறினார். எலிங்டன் இசைக்குழு தனது இசையமைப்பைக் கேட்க வேண்டும். இதற்குப் பிறகுதான் அவர் அதைச் செம்மைப்படுத்த முடியும், பத்திகளை நீக்கவும் அல்லது சேர்க்கவும், தனிப்பட்ட தனிப்பாடல்களின் பங்கை வலுப்படுத்தவும் முடியும்.
டியூக் மற்றும் அவரது இசைக்குழுவின் திரும்புதல் 1956 இல் நியூபோர்ட், ரோட் தீவில் நடந்த ஜாஸ் விழாவில் நடந்தது. "டிமினுவெண்டோ மற்றும் க்ரெசெண்டோ இன் ப்ளூ" இல் டெனர் சாக்ஸபோனிஸ்ட் பால் கோன்சால்வ்ஸின் நம்பமுடியாத தனிப்பாடல்கள், ஆல்டோ சாக்ஸபோனில் "ஜீப்'ஸ் ப்ளூஸ்" இல் ஜானி ஹோட்ஜஸ் மற்றும் பார்வையாளர்களின் காது கேளாத கரகோஷம் அதே ஆண்டில், டியூக் அட்டைப்படத்தில் தோன்றினார் 1959 ஆம் ஆண்டில், ஓட்டோ ப்ரீமிங்கரின் வேண்டுகோளின் பேரில், ஜிம்மி ஸ்டீவர்ட் நடித்த "அனாடமி ஆஃப் எ மர்டர்" திரைப்படத்திற்கான முழு ஒலிப்பதிவை அவர் முதலில் எழுதினார். மற்றும் டான் ஃபேண்டஸி" என்ற அதே பெயரில் 1929 ஆம் ஆண்டு குறும்படத்திற்காக.) "பாரிஸ் ப்ளூஸ்" திரைப்படத்தின் ஒலிப்பதிவு 1961 இல், பாரிஸில் வாழும் ஜாஸ் இசைக்கலைஞர்களாக பால் நியூமன் மற்றும் சிட்னி போய்ட்டியர் நடித்தனர்.
எலிங்டனின் முதல் வெளிநாட்டு நிகழ்ச்சி 1933 இல் இங்கிலாந்தில் நடந்தது. முழு 60 களும் அமெரிக்க வெளியுறவுத்துறையின் வேண்டுகோளின் பேரில் இராஜதந்திர பயணங்கள் உட்பட நீண்ட வெளிநாட்டு சுற்றுப்பயணங்களில் செலவிடப்படுகின்றன. எலிங்டன், ஸ்ட்ரேஹார்னுடன் சேர்ந்து, 1966 இல் இருந்து "ஃபார் ஈஸ்ட் சூட்" உட்பட அற்புதமான நீண்ட இசையமைப்பில் தனது பயணத்தின் பதிவுகளை வெளிப்படுத்துகிறார். அவர்கள் இருவரும் சேர்ந்து தங்களை பாதித்த கிளாசிக் படைப்புகளுக்கு அர்ப்பணிக்கப்பட்ட படைப்புகளை உருவாக்குகிறார்கள். எனவே, 1963 இல், சாய்கோவ்ஸ்கியின் "நட்கிராக்கர்" கருப்பொருளில் மாறுபாடுகள் தோன்றின. 1957 ஆம் ஆண்டில், ஷேக்ஸ்பியரின் படைப்புகளால் ஈர்க்கப்பட்ட “சச் ஸ்வீட் தண்டர்” தொகுப்பு பதிவு செய்யப்பட்டது. எல்லா ஃபிட்ஸ்ஜெரால்டுடன் இணைந்து, தயாரிப்பாளர் நார்மன் கிரான்ஸின் பாடல் புத்தகத் தொடரைத் தொடரும் ஆல்பங்கள் வெளியிடப்படுகின்றன.
ஒரு சிறந்த பியானோ கலைஞராக இருந்ததால், எலிங்டன் ஜான் கோல்ட்ரேன் (1963), கோல்மன் ஹாக்கின்ஸ் (1963) மற்றும் ஃபிராங்க் சினாட்ரா ஆகியோருடன் கூட்டு ஆல்பங்களை பதிவு செய்தார். அதே ஆண்டு, "மணி ஜங்கிள்" ஆல்பம் வெளியிடப்பட்டது, இது சார்லஸ் மிங்கஸ் மற்றும் மேக்ஸ் ரோச் ஆகியோருடன் பதிவு செய்யப்பட்டது. 1965 ஆம் ஆண்டில், அவரது புனித இசை கச்சேரி ("முதல் புனித கச்சேரி") கிரேஸ் கதீட்ரலில் (சான் பிரான்சிஸ்கோ) முதல் முறையாக நிகழ்த்தப்பட்டது. தனது பிற்காலங்களில் மதக் கருப்பொருள்களுக்குத் திரும்பிய எலிங்டன், இரண்டாவது (1968) மற்றும் மூன்றாவது (1973) கச்சேரிகளுடன் முத்தொகுப்பை நிறைவு செய்தார்.
அவரது வாழ்நாளில், டியூக் பல விருதுகள் மற்றும் மரியாதைகளைப் பெற்றார், இதில் ஜனாதிபதி பதக்கம், அமெரிக்காவின் மிக உயர்ந்த குடிமகன் விருது உட்பட. 1965 ஆம் ஆண்டில், இசைக் கலையின் வளர்ச்சிக்கு அவர் 40 ஆண்டுகள் செய்த பங்களிப்பிற்காக புலிட்சர் பரிசுக்கு பரிந்துரைக்கப்பட்டார், ஆனால் கமிஷன் விண்ணப்பத்தை நிராகரித்தது. இது யாரையும் வருத்தப்படுத்தியிருக்கும், ஆனால் எலிங்டன் இவ்வாறு பதிலளித்தார்: "இவ்வளவு இளம் வயதில் புகழ் என்னைக் கெடுக்க அவள் அனுமதிக்கவில்லை." அப்போது அவருக்கு வயது 66.
எலிங்டன் தனது வெற்றிகளில் ஓய்வெடுக்கவில்லை மற்றும் இசையமைப்பதை நிறுத்தவில்லை. அவரது "சிறந்த படைப்புகள்" பற்றி கேட்கப்பட்டபோது, "அடுத்த ஐந்து, ஏற்கனவே வரவிருக்கும்" என்று அவர் பொதுவாக பதிலளித்தார். இருப்பினும் - அவரது ரசிகர்களுக்காக - ஒவ்வொரு நடிப்பிலும் அவர் எப்போதும் தனது பல தரங்களைச் சேர்த்துக் கொண்டார். ஏற்கனவே இறக்கும் நிலையில், அவர் தொடர்ந்து ஓபரா பஃபாவை "குயின்னி பை" எழுதினார்.
டியூக் மே 24, 1974 அன்று 75 வயதில் இறந்தார். நியூயார்க்கில் உள்ள புனித ஜான் சுவிசேஷகர் தேவாலயத்தில் இந்த ஆராதனை நடந்தது. உட்லான் கல்லறையில் அடக்கம். 1976 ஆம் ஆண்டில், அவரது நீண்டகால தோழர் பீட்ரைஸ் "ஈவி" எல்லிஸ் அவருக்கு அடுத்ததாக அடக்கம் செய்யப்பட்டார். டியூக்கின் ஒரே மகன், மெர்சர் கென்னடி எலிங்டன், டியூக் எலிங்டன் இசைக்குழுவின் தலைமைப் பொறுப்பை ஏற்றுக்கொண்டது மட்டுமல்லாமல், அவரது கலையின் பாரம்பரியத்தைப் பாதுகாப்பதிலும் பரப்புவதிலும் அக்கறை காட்டினார். மெர்சர் எலிங்டன் பிப்ரவரி 8, 1996 அன்று டென்மார்க்கின் கோபன்ஹேகனில் 76 வயதில் இறந்தார். டியூக்கின் ஒரே சகோதரி ரூத் எலிங்டன் போட்ரைட் இன்னும் நியூயார்க்கில் வசிக்கிறார். டியூக் எலிங்டனின் அற்புதமான படைப்பு வாழ்க்கை மற்றும் திறமைக்கான சான்றுகள் - நினைவுச்சின்னங்கள் மற்றும் ஆவணங்களை ரூத் மற்றும் மெர்சர் பாதுகாக்க முடிந்தது, மேலும் அவற்றை ஸ்மித்சோனியன் இன்ஸ்டிடியூஷனின் அமெரிக்க வரலாற்றின் தேசிய அருங்காட்சியகத்திற்கு நன்கொடையாக அளித்தனர், அங்கு அவை இன்றுவரை உள்ளன.
இசையமைப்பாளர் மிகவும் சிக்கலான இசை பாடங்களை நோக்கமாகக் கொண்டுள்ளார். "கிரியோல் ராப்சோடி" இல் பணிபுரிகிறேன். 1931-33 இல், ஐவி ஆண்டர்சனின் குரல்களுடன் "லைம்ஹவுஸ் ப்ளூஸ்" மற்றும் "இட் டோன்ட் மீன் எ திங் (இஃப் இட் அய்ன்ட் காட் தட் ஸ்விங்)" ஆகிய நாடகங்கள் பிரபலமடைந்தன. ஸ்விங் சகாப்தத்தின் உத்தியோகபூர்வ தொடக்கத்திற்கு மூன்று ஆண்டுகளுக்கு முன்பு, டியூக் எலிங்டன் ஏற்கனவே ஒரு புதிய பாணிக்கான அடித்தளத்தை அமைத்தார். இந்த பாதையில் முக்கியமான மைல்கற்கள் 1933 ஆம் ஆண்டின் "அதிநவீன பெண்மணி" மற்றும் "புயல் வானிலை" (ஹரோல்ட் ஆர்லன் மற்றும் டெட் கோஹ்லர் மூலம்) ஆகியவை ஆகும்.
டியூக் எலிங்டன் இசைக்குழுவின் முதல் இசையமைப்புகள் "காடு பாணி" (கிழக்கு செயின்ட் லூயிஸ் டூடுல்-ஓ, பிளாக் பியூட்டி, பிளாக் அண்ட் டான் பேண்டஸி, டக்கி வக்கி, ஹார்லெம் ஸ்பீக்ஸ்), அத்துடன் "மூட் ஸ்டைல்" ( மனநிலை இண்டிகோ, தனிமை, அதிநவீன பெண் ). அவற்றில், எலிங்டன் இசைக்கலைஞர்களின் தனிப்பட்ட திறன்களைப் பயன்படுத்துகிறார்: எக்காள கலைஞர்களான சார்லி எர்விஸ், பப்பர் மைலி, டிரிக்கி சாம் நான்டன், ஆல்டோ சாக்ஸபோனிஸ்ட் ஜானி ஹோட்ஜஸ், பாரிடோன் சாக்ஸபோனிஸ்ட் ஹாரி கார்னி. இந்த கலைஞர்களின் திறமை ஆர்கெஸ்ட்ராவிற்கு ஒரு சிறப்பு "ஒலி" கொடுக்கிறது.
ஐரோப்பாவில் ஒரு சுற்றுப்பயணம் (1933) பெரும் வெற்றியைத் தந்தது. இசைக்குழு லண்டன் பல்லேடியத்தில் நிகழ்ச்சி நடத்துகிறது, டியூக் வேல்ஸ் இளவரசர் கென்ட் டியூக்கை சந்திக்கிறார். பின்னர் தென் அமெரிக்காவில் நிகழ்ச்சிகள் (1933) மற்றும் அமெரிக்க சுற்றுப்பயணம் (1934). திறனாய்வில் முக்கியமாக எலிங்டனின் பாடல்கள் உள்ளன.
அந்த நேரத்தில், ஆர்கெஸ்ட்ராவை சாக்ஸபோனிஸ்டுகள் ஜானி ஹோட்ஜஸ், ஓட்டோ ஹார்ட்விக், பார்னி பிகார்ட், ஹாரி கார்னி, ட்ரம்பீட்டர்கள் கூட்டி வில்லியம்ஸ், ஃபிராங்க் ஜென்கின்ஸ், ஆர்தர் வெட்சல், டிராம்போனிஸ்டுகள் டிரிக்கி சாம் நான்டன், ஜுவான் டிசோல், லாரன்ஸ் பிரவுன் ஆகியோர் வாசித்தனர். எலிங்டன் முதல் உண்மையான அமெரிக்க இசையமைப்பாளர் என்று அழைக்கப்படுகிறார், மேலும் அவரது ஸ்விங் ஸ்டாண்டர்ட் "கேரவன்" டிராம்போனிஸ்ட் ஜுவான் டிசோலுடன் இணைந்து எழுதப்பட்டது, உலகம் முழுவதும் பயணம் செய்துள்ளது.
1935 இல் எழுதப்பட்ட ரெமினிசிங் இன் டெம்போ இசையமைப்பில், ஆசிரியரின் மற்ற மெல்லிசைகளைப் போலல்லாமல், நடன தாளம் இல்லை. காரணம், எலிங்டன் தனது தாயை இழந்து நீண்ட காலம் தனது படைப்பாற்றலில் தேக்கமடைந்த பிறகு இந்தப் பாடலை எழுதினார். இசையமைப்பாளரே பின்னர் கூறியது போல், இந்த மெல்லிசையை எழுதும் போது, அவரது இசை குறிப்பேட்டின் தாள்கள் கண்ணீரால் நனைந்தன. டெம்போவில் நினைவூட்டுவது டியூக்கால் எந்த முன்னேற்றமும் இல்லாமல் விளையாடப்பட்டது. இசைக்கலைஞரின் கூற்றுப்படி, இந்த பாடலில் உள்ள அனைத்தையும் அவர் முதலில் எழுதியதைப் போலவே விட்டுவிட வேண்டும் என்பதே அவரது முக்கிய ஆசை.
1938 ஆம் ஆண்டு நியூயார்க்கில் உள்ள செயின்ட் ரெஜிஸ் ஹோட்டலில் பில்ஹார்மோனிக் ஆர்கெஸ்ட்ராவின் இசைக்கலைஞர்களுடன் கூட்டு நிகழ்ச்சிக்கு முக்கியத்துவம் வாய்ந்தது.
1930 களின் இறுதியில், புதிய இசைக்கலைஞர்கள் இசைக்குழுவில் சேர்ந்தனர் - இரட்டை பாஸிஸ்ட் ஜிம்மி பிளாண்டன் மற்றும் டெனர் சாக்ஸபோனிஸ்ட் பென் வெப்ஸ்டர். எலிங்டனின் "ஒலி" மீதான அவர்களின் செல்வாக்கு மிகவும் அடிப்படையானது, அவர்களின் ஒப்பீட்டளவில் குறுகிய காலம் ஜாஸ் ரசிகர்களிடையே பிளாண்டன்-வெப்ஸ்டர் பேண்ட் என்ற பெயரைப் பெற்றது. இந்த வரிசையில், எலிங்டன் தனது இரண்டாவது ஐரோப்பிய சுற்றுப்பயணத்தை (பிரிட்டனைத் தவிர்த்து) மேற்கொள்கிறார்.
ஆர்கெஸ்ட்ராவின் புதுப்பிக்கப்பட்ட "ஒலி" 1941 ஆம் ஆண்டு "டேக் தி "ஏ" ரயிலில் (பில்லி ஸ்ட்ரேஹார்ன் எழுதியது) பதிவு செய்யப்பட்டது. இந்த காலகட்டத்தின் இசையமைப்பாளரின் படைப்புகளில், "டிமினுவெண்டோ இன் ப்ளூ" மற்றும் "கிரெசெண்டோ இன் ப்ளூ" என்ற கருவிப் படைப்புகள் ஒரு முக்கிய இடத்தைப் பிடித்துள்ளன.
இசையமைப்பாளர் மற்றும் இசைக்கலைஞரின் திறமை விமர்சகர்களால் மட்டுமல்ல, இகோர் ஸ்ட்ராவின்ஸ்கி மற்றும் லியோபோல்ட் ஸ்டோகோவ்ஸ்கி போன்ற சிறந்த கல்வி இசைக்கலைஞர்களாலும் அங்கீகரிக்கப்பட்டுள்ளது.
போரின் முடிவில், பெரிய இசைக்குழு சகாப்தம் வீழ்ச்சியடைந்த போதிலும், எலிங்டன் தனது புதிய கச்சேரி நிகழ்ச்சியுடன் தொடர்ந்து சுற்றுப்பயணம் செய்தார். படிப்படியாக வீழ்ச்சியடையத் தொடங்கிய நிகழ்ச்சிகளின் சேகரிப்புகள், அவர் ஒரு இசையமைப்பாளராகப் பெறும் கட்டணத்துடன் கூடுதலாகச் சேர்க்கிறார். இது ஆர்கெஸ்ட்ராவை சேமிக்க உங்களை அனுமதிக்கிறது.
1950 களின் ஆரம்பம் எலிங்டன் இசைக்குழுவின் வாழ்க்கையில் மிகவும் வியத்தகு காலம். ஜாஸ் மீதான ஆர்வம் குறைந்துவிட்டதால், முக்கிய இசைக்கலைஞர்கள் ஆர்கெஸ்ட்ராவை ஒன்றன் பின் ஒன்றாக விட்டுவிடுகிறார்கள். பல ஆண்டுகளாக, டியூக் எலிங்டன் நிழல்களுக்குள் சென்றார்.
டியூக் எலிங்டன் மீண்டும் விரும்பப்படும் கச்சேரி கலைஞராக மாறுகிறார். அவரது சுற்றுப்பயண வழிகள் விரிவடைந்தன, 1958 இலையுதிர்காலத்தில் கலைஞர் மீண்டும் ஐரோப்பா முழுவதும் கச்சேரி சுற்றுப்பயணத்தில் பயணம் செய்தார். இங்கிலாந்தில் நடந்த கலை விழாவில் ராணி எலிசபெத் மற்றும் இளவரசி மார்கரெட் ஆகியோருக்கு டியூக் வழங்கப்பட்டது.
1961 மற்றும் 1962 இல், எலிங்டன் லூயிஸ் ஆம்ஸ்ட்ராங், கவுண்ட் பாஸி, கோல்மன் ஹாக்கின்ஸ், ஜான் கோல்ட்ரேன் மற்றும் பிற சிறந்த ஜாஸ் மாஸ்டர்களுடன் பதிவு செய்தார்.
1963 ஆம் ஆண்டில், எலிங்டன் இசைக்குழு அமெரிக்க வெளியுறவுத்துறையின் வேண்டுகோளின் பேரில் ஐரோப்பாவிற்கும் பின்னர் மத்திய மற்றும் தூர கிழக்கு நாடுகளுக்கும் ஒரு புதிய பயணத்தை மேற்கொண்டது.
1964 மற்றொரு ஐரோப்பிய சுற்றுப்பயணம் மற்றும் ஜப்பானுக்கு இசைக்குழுவின் முதல் வருகை.
கடந்த ஆண்டுகள் (1965-1975)
1960 களின் நடுப்பகுதியில் இருந்து, இசையமைப்பாளர் கிராமி விருதுகளில் இருந்து 11 முறை வெற்றியாளராக வெளியேறினார்.
1965 ஆம் ஆண்டில், "எல்லிங்டன் "66" என்ற ஆல்பத்திற்காக "சிறந்த ஜாஸ் குழுமம்" என்ற பிரிவில் 1966 ஆம் ஆண்டில் இசைக்குழுவின் சிறந்த ஜாஸ் இசையமைப்பாக வழங்கப்பட்டது ஹவுஸ், விர்ஜின் தீவுகள் மற்றும் மீண்டும் ஐரோப்பாவில் பாஸ்டன் சிம்பொனி இசைக்குழுவுடன் நிகழ்த்துகிறது.
செப்டம்பரில் அவர் புனிதமான இசை நிகழ்ச்சிகளைத் தொடங்குகிறார். கலைஞர் இந்த இசை நிகழ்ச்சிகளை சான் பிரான்சிஸ்கோவில் உள்ள கிரேஸ் கதீட்ரலின் பெட்டகத்தின் கீழ் வழக்கமாக நடத்துவார்.
1966 மற்றும் 1967 இல், எலிங்டன் எலா ஃபிட்ஸ்ஜெரால்டுடன் இரண்டு ஐரோப்பிய இசை நிகழ்ச்சிகளை நடத்தினார்.
அவர் தனது குழுவுடன் மத்திய மற்றும் தூர கிழக்கு நாடுகளுக்கு நீண்ட சுற்றுப்பயணம் செல்கிறார். இந்த சுற்றுப்பயணம் "ஃபார் ஈஸ்ட் சூட்" ஆல்பத்தின் வெளியீட்டோடு ஒத்துப்போனது, இது அதன் ஆசிரியருக்கு "சிறந்த பெரிய ஜாஸ் குழுமம்" என்ற பிரிவில் வெற்றியைக் கொண்டு வந்தது.
அதே வார்த்தைகளால், எலிங்டன் எடுத்துச் சென்றார் கிராமி 1968 இல் "அன்ட் ஹிஸ் அம்மா கால்ட் ஹிம் பில்" ஆல்பத்திற்கான விழாவிலிருந்து. இசையமைப்பாளர் இந்த ஆல்பத்தை தனது சக ஊழியரும் நெருங்கிய நண்பருமான பில்லி ஸ்ட்ரேஹார்னுக்கு அர்ப்பணித்தார், அவர் 1967 இல் இறந்தார்.
டியூக்கின் 70வது பிறந்தநாளைக் கொண்டாட 1969 இல் வெள்ளை மாளிகையில் வரவேற்பு. ஜனாதிபதி ரிச்சர்ட் நிக்சன் அவர்களால் ஆர்டர் ஆஃப் லிபர்ட்டியின் விளக்கக்காட்சி. புதிய ஐரோப்பிய சுற்றுப்பயணம். பாரிஸில், டியூக் எலிங்டனின் எழுபதாவது பிறந்தநாளை முன்னிட்டு, ஒரு விருந்து நடத்தப்பட்டது, அதில் மாரிஸ் செவாலியர் அவரை வாழ்த்தினார்.
"ரிவர்", "நியூ ஆர்லியன்ஸ் சூட்" மற்றும் "தி ஆஃப்ரோ-யூரேசியன் எக்லிப்ஸ்" ஆகிய புதிய பாடல்களுடன் மான்டேரி ஜாஸ் விழாவில் (1970) நிகழ்ச்சி. ஐரோப்பா, ஆஸ்திரேலியா, நியூசிலாந்து மற்றும் தூர கிழக்கு நாடுகளுக்கு வருகை.
ஏப்ரல் 16, 1971 இல், "சூட் ஃபார் குடேலா" இசையமைப்பின் முதல் காட்சி நியூயார்க்கில் உள்ள லிங்கன் மையத்தில் நடந்தது. நியூபோர்ட் ஜாஸ் விழாவில் நிகழ்ச்சி. யுஎஸ்எஸ்ஆர் இசை நிகழ்ச்சிகளை (மாஸ்கோ, லெனின்கிராட், மின்ஸ்க், கியேவ், ரோஸ்டோவ்) பார்வையிடுகிறார். லெனின்கிராட்டில் அவர் ஸ்டேட் ஜாஸ் பில்ஹார்மோனிக் வருங்கால நிறுவனர் டேவிட் செமனோவிச் கோலோஷ்செகின் முன் விளையாடுகிறார். பின்னர் அவர் ஐரோப்பா சென்று தென் அமெரிக்கா மற்றும் மெக்சிகோவிற்கு இரண்டாவது சுற்றுப்பயணம் செய்கிறார்.
சோவியத் ஒன்றியத்தில் சுற்றுப்பயணங்கள்
1971 இல் எலிங்டன் சோவியத் யூனியனுக்கு அழைத்துச் சென்ற இசைக்குழுவில் ஆறு சாக்ஸபோன்கள் இருந்தன: ரஸ்ஸல் ப்ரோகாப், பால் கோன்சால்வ்ஸ், ஹரோல்ட் ஆஷ்பி, நோரிஸ் டர்னி, ஹரோல்ட் கீசில் மினெர்வ் மற்றும் ஹாரி கார்னி. டிரம்பெட்ஸ்: கூட்டி வில்லியம்ஸ், மெர்சர் எலிங்டன், ஹரோல்ட் மனி ஜான்சன், எடி பிரஸ்டன் மற்றும் ஜானி கோல்ஸ். டிராம்போன்ஸ்: மால்கம் டெய்லர், மிட்செல் பூட்டி வூட் மற்றும் சக் கானர்ஸ். பாஸிஸ்ட் ஜோ பெஞ்சமின், டிரம்ஸ் ரூஃபஸ் ஸ்பீடி ஜோன்ஸ் மற்றும் இரண்டு பாடகர்கள் நெல் புரூக்ஷயர் மற்றும் டோனி வாட்கின்ஸ்.
டியூக்கை ஏற்றிச் சென்ற விமானம் லெனின்கிராட்டில் தரையிறங்கியபோது, விமானநிலையம் முழுவதும் அணிவகுத்து டிக்ஸிலேண்ட் இசையை இசைத்த பெரிய ஆர்கெஸ்ட்ரா அவரை வரவேற்றது. அவர் தனது இசைக்குழுவுடன் இணைந்து இசை நிகழ்ச்சி நடத்திய எல்லா இடங்களிலும் டிக்கெட்டுகள் முற்றிலும் விற்றுத் தீர்ந்தன. கீவில் எலிங்டனின் மூன்று கச்சேரிகளில் ஒவ்வொன்றிலும் பத்தாயிரம் பேரும், மாஸ்கோவில் அவரது ஒவ்வொரு நிகழ்ச்சியிலும் பன்னிரண்டாயிரத்துக்கும் மேற்பட்டவர்களும் இருந்தனர். சோவியத் ஒன்றியத்திற்கான தனது விஜயத்தின் போது, எலிங்டன் போல்ஷோய் தியேட்டர், ஹெர்மிடேஜ் சென்று இசையமைப்பாளர் ஆரம் கச்சதுரியனை சந்தித்தார். எலிங்டன் மாஸ்கோ ரேடியோ ஜாஸ் இசைக்குழுவை நடத்தினார். ப்ராவ்தா செய்தித்தாள் எலிங்டன் மற்றும் அவரது இசைக்குழுவைப் பாராட்டுவதில் மிகவும் தாராளமாக இருந்தது. ஒரு பத்திரிகையில் எழுதிய இசை விமர்சகர் ஆச்சரியப்பட்டார் "அவர்களின் விலைமதிப்பற்ற லேசான உணர்வு. நண்பர்கள் வழக்கமாக ஜாம் அமர்வுக்கு கூடுவது போல, சிறப்பு விழா எதுவுமின்றி, ஒன்றன் பின் ஒன்றாக மேடைக்கு வந்தனர்." [ ]
டியூக் எலிங்டன் சோவியத் யூனியனை விரும்பினார், பின்னர் நினைவு கூர்ந்தார்:
“எங்கள் சில கச்சேரிகள் அங்கு நான்கு மணி நேரம் நீடித்தது உங்களுக்குத் தெரியுமா? ஆம், யாரும் புகார் செய்யவில்லை - பார்வையாளர்களோ, மேடைப் பணியாளர்களோ, இசைக்குழு உறுப்பினர்களோ கூட. ரஷ்யர்கள் எங்கள் இசையைக் கேட்க வந்தார்கள், வேறு எந்த காரணத்திற்காகவும் அல்ல. அவர்கள் எங்களை பத்து அல்லது பன்னிரெண்டு முறை என்கோருக்கு அழைத்தார்கள்.
1973 மூன்றாவது "புனித இசை நிகழ்ச்சி", லண்டனில் உள்ள வெஸ்ட்மின்ஸ்டர் அபேயில் திரையிடப்பட்டது. ஐரோப்பிய சுற்றுப்பயணம். டியூக் எலிங்டன் பல்லேடியத்தில் அரச கச்சேரியில் பங்கேற்கிறார். சாம்பியா மற்றும் எத்தியோப்பியாவிற்கு வருகை. எத்தியோப்பியாவில் "இம்பீரியல் ஸ்டார்" மற்றும் பிரான்சில் ஆர்டர் ஆஃப் தி லெஜியன் ஆஃப் ஹானர் வழங்கப்பட்டது.
டியூக் எலிங்டன் தனது சுயசரிதையை வெளியிட்டார், இசை என் அன்பே.
இறப்பு
அவரது வாழ்க்கையின் கடைசி மாதங்கள் வரை, டியூக் எலிங்டன் பயணம் செய்து நிறைய கச்சேரிகளை வழங்கினார். ஈர்க்கப்பட்ட மேம்பாடுகளால் நிரப்பப்பட்ட அவரது நிகழ்ச்சிகள், ஏராளமான கேட்போரை ஈர்த்தது மட்டுமல்லாமல், நிபுணர்களிடமிருந்து அதிக பாராட்டையும் பெற்றன. [ ]
நியூ ஆர்லியன்ஸில் நடந்த கச்சேரிகளின் அடிப்படையில் வெளியிடப்பட்ட "நியூ ஆர்லியன்ஸ் சூட்" டிஸ்க், "சிறந்த பெரிய ஜாஸ் குழுமம்" பிரிவில் மீண்டும் கிராமி விருதுக்கு தகுதியானது.
மேலும் மூன்று முறை இசைக்கலைஞர் இந்த பிரிவில் (இரண்டு முறை மரணத்திற்குப் பின்) போட்டியில் இருந்து வெளியேறினார்: 1972 இல் "டோகா பிராவா சூட்", 1976 இல் "எல்லிங்டன் சூட்ஸ்", 1979 இல் "டியூக் எலிங்டன் அட் பார்கோ, 1940 லைவ்" .
1973 இல், மருத்துவர்கள் அவருக்கு நுரையீரல் புற்றுநோயைக் கண்டறிந்தனர். 1974 ஆம் ஆண்டின் தொடக்கத்தில், டியூக் எலிங்டன் நிமோனியாவால் பாதிக்கப்பட்டார். அவரது 75 வது பிறந்தநாளுக்கு ஒரு மாதத்திற்குப் பிறகு, மே 24, 1974 அதிகாலையில், அவர் இறந்தார்.
- "டியூக் எலிங்டன், எம்.ஏ., அமெரிக்காவின் மிகச்சிறந்த இசையமைப்பாளர், எழுபத்தைந்து வயதில் இறந்தார்." [ ]
ஒரு பியானோ கலைஞராக, டியூக் எலிங்டன் தனது பாணியை நவீனமயமாக்கி, "பெர்குசிவ் பியானோ" கலையை வெளிப்படுத்தி, ஒரு ஸ்ட்ரைட் பியானோ கலைஞரின் பண்புகளை (ஜேம்ஸ் பி. ஜான்சன், வில்லி லயன் ஸ்மித் மற்றும் ஃபேட்ஸ் வால்லர் ஆகியோரின் தாக்கங்கள்) தக்க வைத்துக் கொண்டார், ஆனால் மிகவும் சிக்கலானதை நோக்கி நகர்ந்தார். நாண்கள் மற்றும் இணக்கங்கள்.
ஒரு ஏற்பாட்டாளராக, எலிங்டன் தனது படைப்பாற்றலுக்காக குறிப்பிடத்தக்கவர். எலிங்டனின் பல படைப்புகள் ஒரு குறிப்பிட்ட மேம்பாட்டாளரின் தனிப்பட்ட திறமையை சிறப்பாக வெளிப்படுத்துவதற்காக உருவாக்கப்பட்ட சிறிய "கச்சேரிகள்". அவர் ஆர்கெஸ்ட்ரா இசைக்கலைஞர்களுக்காக எழுதினார், அவர்களின் தனிப்பட்ட பாணியை கணக்கில் எடுத்துக்கொண்டு, அவர்களுடன் (அல்லது அவர்களை மாற்றியவர்களுடன்) அவ்வப்போது பழைய படைப்புகளுக்குத் திரும்பினார், அடிப்படையில் அவற்றை புதிதாக உருவாக்கினார். டியூக் தனது துண்டுகளை முன்பு ஒலித்த அதே வழியில் நிகழ்த்த அனுமதிக்கவில்லை. அவரது இசைக்குழுவால் பதிவுசெய்யப்பட்ட எலிங்டனின் இசையமைப்புகள் எதுவும் அவரால் இறுதியான ஒன்றாகக் கருதப்படவில்லை, மேலும் மேம்பாடு மற்றும் மேம்பாடு தேவைப்படவில்லை. எலிங்டனின் இசைக்குழு நிகழ்த்திய அனைத்தும் அவரது தனித்துவத்தை வெளிப்படுத்தியது, இது அவரது ஒவ்வொரு ஆர்கெஸ்ட்ரா உறுப்பினர்களின் தனித்துவத்தையும் ஒரே நேரத்தில் உள்வாங்கியது.
அவரது மரபு மகத்தானது. டெம்போ மியூசிக் பப்ளிஷிங் ஹவுஸின் ஊழியரான எம். ராபின்ஸின் கூற்றுப்படி, டியூக் எலிங்டன் சுமார் ஆயிரம் நாடகங்களை பதிவு செய்துள்ளார், அவற்றில் பெரும்பாலானவை ஜாஸின் கோல்டன் ஃபண்ட் ஆகும். பார்னி பிகார்ட், ஜிம்மி ஹாமில்டன், ரஸ்ஸல் ப்ரோகோப், பால் கோன்சலேஸ், ஜுவான் டிசோல், லாரன்ஸ் பிரவுன், கூட்டி வில்லியம்ஸ், ரே நான்ஸ், குவென்டின் ஜாக்சன் ஆகியோரின் இசை நிகழ்ச்சிகள், புனிதமான கச்சேரிகள், தியேட்டர் மற்றும் திரைப்பட மதிப்பெண்களுக்காக முப்பத்தெட்டு முக்கிய படைப்புகள். சில காலம், இசைக்குழுவில் கிளார்க் டெர்ரி, கேட் ஆண்டர்சன், சாக்ஸபோனிஸ்ட் வில்லி ஸ்மித், டிரம்மர்கள் லூயிஸ் பெல்சன் மற்றும் சாம் உட்யார்ட் போன்ற தனிப்பாடல்கள் இடம்பெற்றன. 60 களின் இரண்டாம் பாதியில், இளம் மற்றும் நடுத்தர தலைமுறையின் இசைக்கலைஞர்கள் ஆர்கெஸ்ட்ராவுக்கு வந்தனர் - சாக்ஸபோனிஸ்டுகள் நோரிஸ் டைர்னி, ஹரோல்ட் ஆஷ்பி, ட்ரம்பெட்டர் ஜானி கோல்ஸ், இரட்டை பாஸிஸ்ட் ஜோ பெஞ்சமின், டிரம்மர் ரூஃபஸ் ஜோன்ஸ்.
பின்னர், அவரது இசைக்குழுவை ஆதரிக்க, டியூக் மீண்டும் பெரிய இசை வடிவங்களை எடுத்து, பிராட்வேயில் தயாரிப்பதற்காக "பிச்சைக்காரரின் விடுமுறை" என்ற இசையை உருவாக்கினார். டிசம்பர் 1946 இல் பிரீமியருக்குப் பிறகு, 108 நிகழ்ச்சிகள் வழங்கப்பட்டன.
1950 ஆம் ஆண்டில், இசையமைப்பாளர் முதல் முறையாக "தி அஸ்பால்ட் ஜங்கிள்" திரைப்படத்திற்கான முழு ஒலிப்பதிவையும் எழுதினார்.
1959 ஆம் ஆண்டு வெளியான அனாடமி ஆஃப் எ மர்டர் திரைப்படத்தின் ஒலிப்பதிவு, அவரால் எழுதப்பட்டு இசையமைக்கப்பட்டது, புதிதாக நிறுவப்பட்ட கிராமி விருதுக்கு பரிந்துரைக்கப்பட்டது. எலிங்டன் மூன்று விருதுகளுடன் விருது விழாவில் இருந்து வெளியேறினார் - சிறந்த கருவி அமைப்பு மற்றும் ஆண்டின் சிறந்த இசை அமைப்பு (படத்தின் தலைப்பு டியூன்) மற்றும் சிறந்த ஒலிப்பதிவு.
1960 "பாரிஸ் ப்ளூஸ்" படத்திற்கும் "துருக்கிய பெண்" நாடகத்திற்கும் இசை எழுதப்பட்டது. தொலைக்காட்சிக்கான "அஸ்பால்ட் ஜங்கிள்" தீம் உருவாக்கப்படுகிறது.
திரைப்படத் துறையில் டியூக் எலிங்டனின் அடுத்த ஒத்துழைப்பு "பாரிஸ் ப்ளூஸ்" திரைப்படத்திற்கான ஸ்கோர் ஆகும் (1961 ISBN 978-5-8114-1229-7, ISBN 978-5-91938-031-3
டியூக் எலிங்டனை நீங்கள் எப்போதாவது கேள்விப்பட்டிருக்கிறீர்களா? நீங்கள் சொப்பினைக் கேட்டீர்களா என்று நான் உங்களிடம் கேட்கலாம். ஆனால் பழைய டியூக் உண்மையில் ஒப்பிடப்படுகிறது. இருபதாம் நூற்றாண்டின் இந்த கருப்பு கிளாசிக் யார்?
மனிதனை-உங்களால்-பிடிக்க முடியாவிட்டால்-உங்களை-காதல்.mp3″]
அவரது முதல் ஆல்பத்தின் வெளியீட்டு தேதியைப் பார்க்கும்போது, இது கூட சாத்தியமா என்று கற்பனை செய்வது கடினம், மேலும் பழைய பதிவின் பலவீனமான, மூச்சுத்திணறல் மற்றும் மிதக்கும் ஒலிகளைக் கேட்கும்போது, தூய்மை, அழுத்தம் மற்றும் அழகு ஆகியவற்றைக் கண்டு நீங்கள் ஆச்சரியப்படுகிறீர்கள். அவரது இசைக்குழுவின் ஒலி.
சொல்லலாம்: இப்போது அதை கிளாசிக் என்று அழைக்கலாம். அவர் பல பாடல்களை வாசித்தார், அதற்கு மேல் இசைப்பது சாத்தியமில்லை. பின்னர் அவர் ஒரு ஜாஸ்மேன்! ஆம், ஆம், பெரிய எழுத்துடன்!
அவர் பள்ளியில் தனது புனைப்பெயரைப் பெற்றார் ... ஓ, "டியூக்" என்பது ஒரு பெயர் அல்ல. இது ஒரு புனைப்பெயர். அவர் "டியூக்" என்று செல்லப்பெயர் சூட்டப்பட்டார், சில அதீத தன்னம்பிக்கை மற்றும் முட்டாள்தனம், அல்லது அழகான ஆடைகள் மீதான அவரது அன்பின் காரணமாக. பள்ளியில்தான் அவர் தனது முதல் இசையமைப்பை எழுதினார். இதன் விளைவாக, மூன்று... இல்லை, ரெக்கார்டிங் ஸ்டுடியோக்கள் அல்ல, ஆனால் ஒரே நேரத்தில் மூன்று பெண்கள் அவர் மீது ஆர்வம் காட்டினார்கள். அவரைப் பொறுத்தவரை, இது முற்றிலும் வாழ்க்கையை உறுதிப்படுத்தும் முடிவு, மேலும் அவர் ஒரு ஜாஸ் பியானோ கலைஞராக மாற முடிவு செய்தார்.
Creole-Love-Call.mp3″]
இல்லை, 1899 இல் பிறந்த ஒரு கருப்பு பையனின் வாழ்க்கை மிகவும் மோசமாக இருந்தது. அவரது தந்தை ஒரு பட்லர் மற்றும் வெள்ளை மாளிகையில் சிறிது காலம் பணியாற்றினார். அவரது பெயர் ஜேம்ஸ் எட்வர்ட், குழந்தையின் தந்தையின் நினைவாக அவர்கள் எட்வர்ட் கென்னடி எலிங்டன் என்று பெயரிட்டனர். அவர் செழிப்பு, அமைதி மற்றும் ஸ்திரத்தன்மையில் வளர்ந்தார், அவருடைய சகாக்களில் சிலருக்கு அணுகல் கிடைத்தது.
டியூக் ஜாஸ்ஸை விட அதிகமாக விளையாடினார். வழிபாட்டிற்காக இசையமைப்பதில் அவர் நிறைய சாதித்தார், இதற்கு ஒரு காரணம் இருந்தது: அவரது தாயார் ஒரு ஆழ்ந்த மதப் பெண், பியானோவை நன்றாக வாசித்தார், மேலும் தனது மென்மையான அன்பான குழந்தைக்கு இசை மற்றும் மதம் இரண்டிலும் நேசிப்பை ஏற்படுத்தினார்.
இது இப்போது கொஞ்சம் விசித்திரமாகத் தெரிகிறது, ஆனால் தனது இளமை பருவத்தில் கிரகத்தில் வேறு எவரையும் விட அதிகமான இசை ஆல்பங்களை பதிவு செய்தவர் ஒரு இசைக்கலைஞராக இருக்க விரும்பினார், ஆனால் ஒரு கலைஞராக இருக்க வேண்டும்.
ஒருமுறை பள்ளியில், வாஷிங்டன் நகரில் நடந்த சிறந்த போஸ்டருக்கான போட்டியில் கூட வென்றார். காலப்போக்கில், வண்ணங்களின் மீதான அவரது காதல் குளிர்ச்சியடையத் தொடங்கவில்லை என்றால், நவீன இசையின் வரலாறு எவ்வாறு வளர்ந்திருக்கும் என்பது யாருக்குத் தெரியும்.
பிளாக்-பியூட்டி.mp3″]
இந்த நேரத்தில் அவர் தொடர்ந்து இசையைப் படித்தார் மற்றும் இசைக் கோட்பாட்டைப் படித்தார், எனவே 1917 இல் அவர் இறுதியாக ஒரு தொழில்முறை இசைக்கலைஞராக மாறினார். அதே ஆண்டில், அவர் பிரபல வாஷிங்டன் இசைக்கலைஞர்களுடன் முறைசாரா முறையில் படிக்கத் தொடங்கினார் மற்றும் சில குழுமங்களை வழிநடத்தத் தொடங்கினார்.
இருபதுகளின் முற்பகுதியில் அவர் தனது முதல் ஜாஸ் இசைக்குழுவை நிறுவினார், அது வாஷிங்டனியர்கள் என்று அழைக்கப்பட்டது. அவருக்கே அப்போது இருபதுக்கு மேல் வயது என்பதை நாம் மனதில் வைத்துக் கொண்டால், விளைவு மிகவும் சுவாரஸ்யமாக இருக்கும்! குறிப்பாக சிறிது நேரம் கழித்து அவர்கள் காட்டன் கிளப்பில் ஏற்றுக்கொள்ள ஒப்புக்கொண்டனர், அங்கு அவர்கள் விளையாடத் தொடங்கினர்.
அது தான்... அவர் உண்மையில் அப்படித்தான் நிறுவினார்? அவர் முதலில் வாஷிங்டனியர்களின் குயின்டெட்டின் ஒரு பகுதியாக இருந்தார் என்று ஒரு பதிப்பு உள்ளது, ஆனால் அவர் உடனடியாக அதில் ஒரு தலைமை பதவியை வகிக்கத் தொடங்கவில்லை.
அமெரிக்க ஜாஸ் பியானோ கலைஞரும் இசையமைப்பாளருமான டியூக் எலிங்டன் 20 ஆம் நூற்றாண்டின் இசை ஒலிம்பஸில் ஒரு சின்னமான நபர். அவரது பணி உலக ஜாஸ் கலாச்சாரத்தில் பெரும் தாக்கத்தை ஏற்படுத்தியது.
இளம் டியூக் எலிங்டன்
குழந்தைப் பருவம்
எட்வர்ட் கென்னடி எலிங்டன் ஏப்ரல் 29, 1899 அன்று வண்ண காலாண்டில் பிறந்தார். அவரது குடும்பம் அதன் உயர் வருமானத்தில் அண்டை நாடுகளிலிருந்து வேறுபட்டது. அவரது தந்தை கண்ணியமான வீடுகளில் வேலை செய்து நல்ல பணம் சம்பாதித்தார், எனவே சிறுவனின் குழந்தைப் பருவம் நன்றாக ஊட்டி அமைதியாக இருந்தது.
டியூக் எலிங்டன் குழந்தை பருவத்திலிருந்தே ஒரு இசைக்கலைஞராக ஆவதற்கு விதிக்கப்பட்டவர் -
அவரது நெருங்கிய உறவு அவரை அவரது தந்தையுடன் அல்ல, ஆனால் அவரது தாயுடன் இணைத்தது. அவர் ஒரு உணர்திறன் கொண்ட நபர், மிகவும் பக்தி மற்றும் உணர்ச்சியுடன் நேசித்த இசை. சிறுவயதிலிருந்தே, அவரது தாயார் சிறுவனின் உலகக் கண்ணோட்டத்தை வடிவமைத்தார். பியானோ வாசிப்பது எப்படி என்று அவருக்கு முதலில் கற்பிக்கத் தொடங்கியவர் அவள்தான், 7 வயதிலிருந்தே அவர் ஒரு ஆசிரியரிடமிருந்து பாடம் எடுக்கத் தொடங்கினார்.
11 வயதில், சிறிய எட்வர்ட் தனது முதல் பாடல்களை இயற்றத் தொடங்கினார். சிறுவன் இசையைப் படிப்பது மட்டுமல்லாமல், சிறுவயதிலிருந்தே அதை வாழ்ந்தான். அவர் தனது பணிகளை மறந்துவிட்டு, இசையைத் தேர்ந்தெடுப்பது, மேசையில் தாளங்களை அடித்துக்கொள்வது என்பது வகுப்பில் அடிக்கடி நடந்தது.
எலிங்டன் தனது துணிச்சலான உடைக்காக "டியூக்" என்ற புனைப்பெயரைப் பெற்றார். அந்த ஆண்டுகளில் பல ஜாஸ் வீரர்கள் செய்ததைப் போல, எலிங்டன் தனக்காக டியூக் (ஆங்கிலத்திலிருந்து "டியூக்" என்று மொழிபெயர்க்கப்பட்டுள்ளது) என்ற சோனரஸ் புனைப்பெயருடன் வரவில்லை என்பது சுவாரஸ்யமானது. இந்த புனைப்பெயர் குழந்தை பருவத்திலிருந்தே அவருடன் ஒட்டிக்கொண்டது, அவரது அண்டை-பியானோ கலைஞர் அவரை நகைச்சுவையாக அழைத்தார், அவரது நேர்த்தியான தோற்றம் மற்றும் தன்னை மேலே வைத்திருக்கும் திறனை வலியுறுத்தினார்.
எலிங்டன் அவரது காலத்தில் ஜாஸ் கண்டுபிடிப்பாளராக இருந்தார் 1914 இல், சிறுவன் ஆம்ஸ்ட்ராங் உயர்நிலைப் பள்ளியில் நுழைந்தார். வகுப்புகளுக்குப் பிறகு மாலையில் அவர் உட்கார்ந்து மணிக்கணக்கில் பியானோ வாசிப்பார். ஆனால் அவரது திறமை மற்றும் இசை மீதான ஆர்வத்துடன், டியூக் ஒருபோதும் அதற்கு மட்டுப்படுத்தப்படவில்லை என்பது சுவாரஸ்யமானது.
பையன் ஓவியத்தில் மிகவும் வெற்றிகரமாக இருந்தார், நீண்ட காலமாக ஒரு தொழில்முறை கலைஞராக வேண்டும் என்று கனவு கண்டார். 1917 இல், எலிங்டன் கலைப் பள்ளியில் நுழைந்து மதிப்புமிக்க சுவரொட்டி போட்டியில் வென்றார். இந்த வெற்றி எதிர்கால மேஸ்ட்ரோவின் ஆன்மாவில் எதையாவது மாற்றியது. அவர் வரைவதை விட்டுவிட்டு இசையை மட்டுமே படிக்கத் தொடங்குகிறார்.
இளமை ஆண்டுகள்
ஜாஸ் இசையின் அழகு என்னவென்றால், அது தொழில்முறை ஆசிரியர்களின் கடுமையான மேற்பார்வையின் கீழ் கன்சர்வேட்டரிகளின் மூடிய கதவுகளுக்குப் பின்னால் உருவாக்கப்படவில்லை. ஜாஸ் வெறுமனே தெருக்களில் பாய்கிறது, எல்லோரும் இந்த கடலில் இருந்து வரைய முடியும் என்று தோன்றியது.
ஓவியம் மற்றும் இசை இடையே தேர்வு, எலிங்டன் பியானோ வாசிப்பதில் அர்ப்பணிப்புடன் இருந்தார் டியூக் எலிங்டன் அடிக்கடி இசைக் குடியிருப்புகளுக்குச் சென்று, பதிவுகளைக் கேட்டு, இசை நுட்பங்களைப் பின்பற்ற முயன்றார். இசைக்கலைஞர்களின் வட்டத்தில் நிலையான சுழற்சி டியூக்கிற்கு சிறந்த ஆசிரியரால் கொடுக்க முடியாத ஒன்றைக் கொடுத்தது - அவர் ராக்டைமை உணர கற்றுக்கொண்டார்.
முதல், கிட்டத்தட்ட தற்செயலான, நிகழ்ச்சிகள் பொதுமக்களைக் காதலித்தன, மேலும் டியூக் எலிங்டனின் பெயர் குறுகிய வட்டங்களில் பிரபலமடையத் தொடங்கியது. டியூக் சாம் வுடிங் மற்றும் டாக் பெர்ரியின் வெற்றிகரமான இசைக்குழுக்களுடன் பியானோ கலைஞராக ஒத்துழைக்கத் தொடங்குகிறார்.
இசை வாழ்க்கை
1918 ஆம் ஆண்டின் இறுதியில், டியூக் எலிங்டன் மற்றும் பல நண்பர்கள் இணைந்து தி வாஷிங்டனியன் குழுவை உருவாக்கினர். இப்போதைக்கு, அவர்கள் தங்களுக்காக அதிகம் விளையாடுகிறார்கள், தைரியமாக இசையில் பரிசோதனை செய்கிறார்கள், ஏற்கனவே வெற்றியைக் கனவு காணத் தொடங்குகிறார்கள். குழுமம் நியூயார்க்கிற்கு செல்கிறது, ஆனால் பெரிய நகரத்தை கைப்பற்றுவதற்கான முதல் முயற்சி தோல்வியில் முடிவடைகிறது மற்றும் குழு திரும்புகிறது.
டியூக் எலிங்டன் இசைக்குழு 1923 இல், எலிங்டன் நியூயார்க்கைக் கைப்பற்ற இரண்டாவது முயற்சியை மேற்கொண்டார். படிப்படியாக, எலிங்டன் தலைமைப் பொறுப்பை ஏற்று அணியை தனது விருப்பத்திற்கு மாற்றுகிறார். புதிய கருவிகள் சேர்க்கப்பட்டு பழைய உறுப்பினர்கள் மாற்றப்படுகின்றனர்.
அனைத்து மாற்றங்களும் அணிக்கு மட்டுமே பயனளித்தன மற்றும் அதன் புகழ் மேலும் மேலும் வளர்ந்தது. எலிங்டன் ஏற்பாடுகள் மற்றும் ஒலிகளுடன் பரிசோதனை செய்து, அற்புதமான இசை அளவை அடைகிறார். 1930 வாக்கில், டியூக் எலிங்டனின் இசைக்குழு அந்தக் கால இசைக்கலைஞர்களுக்கு ஒரு மாதிரியாக மாறியது. குழு அமெரிக்கா மற்றும் ஐரோப்பா முழுவதும் நிறைய பயணம் செய்கிறது.
தொழில் சரிவு
ஆனால் ஒரு ஜாஸ் பிளேயரின் வாழ்க்கையில் மயக்கமான ஏற்றங்கள் மட்டும் இல்லை. 1950 களின் முற்பகுதியானது ஜாஸ் இசையில் பொதுமக்களின் ஆர்வம் மறைந்த கடினமான காலமாக இருந்தது. நீண்ட காலமாக, டியூக் ஒரு இசையமைப்பாளராக தனது வருமானத்திலிருந்து தனது சொந்த நிதி பங்களிப்புகளுக்கு நன்றி செலுத்துவதன் மூலம் குழுவை மிதக்க வைத்தார்.
லாஸ் ஏஞ்சல்ஸில் உள்ள அம்பாசிடர் ஹோட்டலில் எலிங்டன் தனது ஆடை அறையில், 1972 மக்கள் சிறந்த வாழ்க்கையைத் தேடி அணியை விட்டு வெளியேறத் தொடங்குகிறார்கள். டியூக் எலிங்டன் பல ஆண்டுகளாக நிகழ்ச்சியை நிறுத்துகிறார், மீண்டும் திரும்பி வந்து தனது தீவிரமான படைப்புகளால் உலகம் முழுவதையும் கைப்பற்றினார், அவை மிகவும் சிக்கலான மற்றும் சுவாரஸ்யமானவை.
1956 கோடையில், ஒரு ஜாஸ் விழாவில், அவர் வெற்றியுடன் பெரிய மேடைக்குத் திரும்பினார். அவரது புகைப்படம் டைம் அட்டையை அலங்கரிக்கிறது, அவருடன் ஒரு புதிய ஒப்பந்தம் கையெழுத்தானது, மேலும் நியூபோர்ட்டில் உள்ள எலிங்டன் ஆல்பம் இசைக்கலைஞரின் வாழ்க்கையில் மிகவும் வெற்றிகரமானதாகிறது.
சாய்கோவ்ஸ்கியின் இசையை எலிங்டன் எவ்வாறு மாற்றினார் என்பதைக் கண்டறியவும் -
சோவியத் ஒன்றியத்திற்கு டியூக் எலிங்டனின் வருகை
அவரது 1971 உலகச் சுற்றுப்பயணத்தில், எலிங்டனும் அவரது இசைக்குழுவும் சோவியத் ஒன்றியத்தின் பல நகரங்களுக்குச் சென்றனர். இந்த நிகழ்ச்சிகள் பார்வையாளர்கள் மற்றும் இசைக்கலைஞர் மீது பெரும் தாக்கத்தை ஏற்படுத்தியது.
டியூக் தனது பல இசை நிகழ்ச்சிகள் பல மணி நேரம் நீடித்ததை நினைவு கூர்ந்தார். காலங்காலமாக, மக்கள் இசைக்கலைஞர்களை என்கோருக்கு அழைத்தனர், மேலும் முகஸ்துதி பெற்ற கலைஞர்கள் தங்கள் அழகான மெல்லிசைகளை அயராது திரும்பத் திரும்பச் சொன்னார்கள்.
சோவியத் யூனியனுக்கு எலிங்டனின் வருகை தனிப்பட்ட வாழ்க்கை
அழகான மற்றும் கவர்ச்சியான டியூக் எலிங்டன் எப்போதும் பல பெண்களை ஈர்த்துள்ளார். அவர் ஒரு இரவு ஸ்டாண்டை நிராகரித்ததில்லை. டியூக் சரியான பெண்ணைக் கண்டுபிடிக்க முயற்சிக்கவில்லை;
புத்திசாலித்தனமான எலிங்டன் பெண்களை மிகவும் கவர்ந்தார், அவர்களில் பலர் சிறந்த இசைக்கலைஞரின் நிரந்தர காதலியாக வேண்டும் என்ற நம்பிக்கையில் தங்கள் வாழ்க்கைத் துணையை விட்டு வெளியேறினர். ஆனால் ஒரு சில அழகானவர்கள் மட்டுமே நீண்ட காலமாக நிலையற்ற பெண்களின் மனதைக் கவர முடிந்தது.
எட்னா தாம்சன் மேஸ்ட்ரோவின் அதிகாரப்பூர்வ மனைவி ஆவார், அவர் 1918 இல் திருமணம் செய்து கொண்டார். தம்பதியருக்கு மெர்சர் என்ற மகன் இருந்தான். பக்கத்திலிருந்த கலைஞரின் நிலையான தொடர்புகள் திருமணத்தை விரைவாக அழித்தாலும், எட்னா இறக்கும் வரை டியூக்கின் அதிகாரப்பூர்வ மனைவியாக இருந்தார்.
டியூக் எலிங்டன் மற்றும் அவரது மனைவி எட்னா தாம்சன் எலிங்டனின் மற்றொரு தீவிர ஆர்வம் மில்ட்ரெட் டிக்சன், அவருடன் 10 ஆண்டுகள் வாழ்ந்தார்.
மில்ட்ரெட் மற்றொரு அழகியால் அவரது வாழ்க்கையிலிருந்து வெளியேற்றப்பட்டார் - பீட்ரைஸ் எல்லிஸ். தன்னை எலிங்டனின் மனைவியாகக் கருதி நியூயார்க்கில் கிட்டத்தட்ட 40 ஆண்டுகள் வாழ்ந்தார்.
எட்னாவின் மரணத்திற்குப் பிறகு, அவளுக்கு முறையான திருமண முன்மொழிவு வரும் என்று அவள் எதிர்பார்த்தாள். ஆனால் மனைவியின் மரணம் கூட அவள் நிலையை மாற்றவில்லை. ஈவி தனது முழு வாழ்க்கையையும் எலிங்டனுடனான உறவில் கழித்தார், தனது காதலியின் அரிய வருகைகளை எதிர்பார்த்து பரிசுகளைப் பொழிந்தார்.
எலிங்டன் மற்றும் பெர்னாண்டா டி காஸ்ட்ரோ மான்டே 1959 ஆம் ஆண்டில், மற்றொரு பிரகாசமான பெண், பெர்னாண்டா டி காஸ்ட்ரோ மான்டே, இசைக்கலைஞரின் வாழ்க்கையில் வெடித்தார். அவர்கள் மிகவும் பிரகாசமான காதல் கொண்டிருந்தனர், ஆனால் டியூக் ஏற்கனவே ஈவியை திருமணம் செய்து கொண்டார் என்ற போலிக்காரணத்தின் கீழ் அவளை திருமணம் செய்து கொள்ள மறுத்துவிட்டார்.
அவரது வாழ்க்கையில் அதிக எண்ணிக்கையிலான பெண்கள் இருந்தபோதிலும், டியூக் எலிங்டன் தனது ஒரே காதலன் இசை என்றும், அவளால் மட்டுமே அவரது வாழ்க்கையில் முதல் வயலின் வாசிக்க முடியும் என்றும் கூறினார்.
வாழ்க்கையின் கடைசி ஆண்டுகள்
ஏறக்குறைய அவர் இறக்கும் வரை, டியூக் எலிங்டனுக்கு ஓய்வு பெறும் எண்ணம் இல்லை. அவர் நிறைய இசையமைத்தார் மற்றும் உலகம் முழுவதும் கச்சேரிகளுடன் பயணம் செய்தார். 1973 இல், மருத்துவர்கள் அவருக்கு நுரையீரல் புற்றுநோயைக் கண்டறிந்தனர்.
சிறந்த இசைக்கலைஞர் மே 24, 1974 அன்று நிமோனியாவால் இறந்தார். ஜாஸை ஒலியின் புதிய நிலைக்கு கொண்டு வந்த பிரபல இசைக்கலைஞர் இப்படித்தான் இறந்தார். மரணம் கூட அவருக்கு மரணத்திற்குப் பின் தொடர்ந்து வழங்கப்பட்ட விருதுகளின் ஓட்டத்தை நிறுத்தவில்லை.
அவரது வாழ்க்கையின் கடைசி ஆண்டுகளில், எலிங்டன் திரைப்படங்கள் மற்றும் இசை நிகழ்ச்சிகளுக்கு இசையமைத்தார். கலாச்சார பாரம்பரியத்தை
ஜாஸ்ஸில் டியூக் எலிங்டனின் பங்களிப்பின் முக்கியத்துவத்தை மிகைப்படுத்தி மதிப்பிடுவது கடினம். அவர் ஜாஸ் இசையை நன்றாக வாசித்து பார்வையாளர்களைக் கவர்ந்த ஒரு திறமையான இசைக்கலைஞர் மட்டுமல்ல.
அவர் பழையதை சீர்திருத்துபவர் மற்றும் புதிய ஒலி பாணியைக் கண்டுபிடித்தவர். மற்றவற்றை மறைக்காமல், ஒவ்வொன்றும் தன்னை அதிகபட்சமாக வெளிப்படுத்தும் வகையில் இசைக்கருவிகளை இணைக்க முடிந்தது.
டியூக் எலிங்டன், ஒரு இசையமைப்பாளராக, இசை மற்றும் திரைப்படங்களுக்கு நிறைய இசையமைத்துள்ளார். அவரது பணிக்காக, அவர் மீண்டும் மீண்டும் கிராமி மற்றும் புலிட்சர் பரிசு போன்ற மதிப்புமிக்க விருதுகளைப் பெற்றுள்ளார்.
டியூக் எலிங்டன் - பல கிராமி விருதுகளை வென்றவர் எங்கள் இணையதளத்தில் ஜேம்ஸ் எல். கோலியர் எழுதிய ஒரு பகுதியை நீங்கள் காணலாம்.