1986 இல் மாஸ்கோவில் பிறந்தார். மாஸ்கோ கல்வியியல் கலை மற்றும் கிராஃபிக் பீடத்தில் பட்டம் பெற்றார் மாநில பல்கலைக்கழகம்(2008), சிக்கல்கள் நிறுவனம் சமகால கலை, மாஸ்கோ (2009). தனி கண்காட்சிகள்: “சம்திங்” (2011, மாஸ்கோ மியூசியம் ஆஃப் மாடர்ன் ஆர்ட்), “ஸ்பிலிட் பர்சனாலிட்டி” (2011, ரெஜினா கேலரி, மாஸ்கோ). மாஸ்கோவில் வசிக்கிறார் மற்றும் வேலை செய்கிறார்.

"சுத்தம்"
9 நாட்கள், ஒரு நாளைக்கு 5 மணி நேரம், நான் அதே செயல்திறனை மீண்டும் செய்தேன். சுத்திகரிப்பு மற்றும் நினைவாற்றல் என்றால் என்ன என்பதை நான் நன்கு புரிந்துகொள்ள விரும்பினேன். நான் கேலரி நுழைவாயிலின் முன் ஒரு வெள்ளை அங்கியுடன், வெறுங்காலுடன், கைகளில் ஒரு வாளி தண்ணீருடன் நின்றேன். யாராவது உள்ளே வந்தபோது, ​​நான் உள்ளுணர்வாக இவரைப் பின்தொடரத் தேர்ந்தெடுத்தேன். சில வேலைகளை அவன் முன் நிறுத்தியவுடன், அவள் மண்டியிட்டு அமர்ந்து, தன் தலைமுடியை தண்ணீரில் நனைத்து, இந்த நபரின் அருகில் தரையைக் கழுவ ஆரம்பித்தாள், இதனால் எதிர்மறை நினைவகம் அனைத்தையும் உறிஞ்சி, கர்ம இடத்தை துடைக்க ஆரம்பித்தாள். கடற்பாசி அனைத்து வலி, துன்பம், மனக்கசப்பு, கோபம் மற்றும் பலவற்றை உறிஞ்சும். எனக்கு இது மிகவும் முக்கியமானது - ஒரு நபருடன் தொடர்பு, வார்த்தைகளற்ற மற்றும் மிகவும் நெருக்கமானது. அதே சமயம், நான் வந்தவர்களின் கண்களைப் பார்க்கவில்லை, அவர்களிடம் பேசுவது மிகக் குறைவு. எதிர்பாராத விதமாக, அது ஒரு வகையான ஆராய்ச்சியாக மாறியது - தன்னையும் அவளைச் சுற்றியுள்ளவர்களையும். ஒருவருக்கு முன்னால் மண்டியிட்டு, மேலும், சேவை செய்வது போல், நான் பல வளாகங்களை வென்றேன், மிக முக்கியமாக, அவமானம். ஒவ்வொரு முறையும் - முதல், ஒவ்வொரு புதிய பார்வையாளரைப் போலவே - முற்றிலும் மாறுபட்ட உணர்வு. என்ன நடக்கிறது என்பதைப் பற்றிய அவரது பார்வையில் நான் நபரின் கர்ம இடத்தை ஆக்கிரமிப்பதாகத் தோன்றியது, அவர் வழக்கமாக பல நிலைகளைக் கடந்து சென்றார். முதலில் அவர் எதையும் புரிந்து கொள்ளவில்லை, அவர் பயப்படுகிறார், முதல் பத்து நிமிடங்களுக்கு அவர் கிட்டத்தட்ட கேலரி வழியாக ஓடுகிறார். இரண்டாவது நிலை பழக்கம்: பார்வையாளர் எதுவும் அவரை அச்சுறுத்தவில்லை என்பதை உணர்ந்து என்ன நடக்கிறது, ஏன் நடக்கிறது என்பதைப் புரிந்துகொள்ள முயற்சிக்கிறார். மூன்றாவது - நீங்கள் இல்லாமல் அவர் இனி இருக்க முடியாது, நீண்ட நேரம் கேலரியை விட்டு வெளியேறாமல், மீண்டும் திரும்பி வருவார், இது ஒருபோதும் முடிவடையக்கூடாது என்று விரும்புகிறது.

"புத்தக அலமாரியில்"புத்தக அலமாரியில் முக்கிய இடத்தைப் பிடித்திருக்கும் அவர்களின் இலக்கிய விருப்பங்கள் மற்றும் வெளியீடுகள் பற்றி கதாநாயகிகளிடம் கேட்கிறோம். இன்று கலைஞர் ஒல்யா க்ரோய்டர் தனக்கு பிடித்த புத்தகங்களைப் பற்றி பேசுகிறார்.

நேர்காணல்:அலிசா தயோஜ்னயா

புகைப்படங்கள்:அலெக்சாண்டர் கர்னியுகின்

ஒப்பனை:அனஸ்தேசியா பிரயட்கோவா

ஒல்யா க்ரோய்டர்

கலைஞர்

நான் அமர்ந்தேன்
பாடப்புத்தகங்களுக்கு,
ஆனால் அதே நேரத்தில் நான் அவற்றைப் படிக்கவே இல்லை. ஆசிரியர் ஒரு குறிப்பு கூட எழுதினார்
என் நாட்குறிப்பில்: "என் தலையை மேகங்களில் வைத்திருக்கிறேன்"

90 களில் குழந்தைப் பருவத்தில் இருந்த எல்லோரையும் போலவே, எனது குடும்பத்திலும் வாசிப்பு பொதுவானது. நாங்கள் நிறைய நகர்ந்தோம், ஆனால் ஒவ்வொரு குடியிருப்பிலும் எப்போதும் நிறைய புத்தகங்கள் இருந்தன, அது எனக்கு இயற்கையானது. உடன் செல்வதைப் பற்றி என் பாட்டி என்னிடம் சொன்னபோது நான் எவ்வளவு ஆச்சரியப்பட்டேன் என்பது எனக்கு நினைவிருக்கிறது தூர கிழக்கு: அவளுடன் எதை எடுத்துச் செல்ல வேண்டும் என்பதை அவள் தேர்வு செய்ய வேண்டியிருந்தது, அவள் புத்தகங்களைத் தேர்ந்தெடுத்தாள் - ஒரு சலவை இயந்திரத்திற்கு பதிலாக, அவளால் பல ஆண்டுகளாக வாங்க முடியவில்லை.

ஒரு குழந்தையாக, நான் உண்மையில் படிக்க விரும்பவில்லை, விளக்கப்படங்களைப் பார்ப்பது எனக்கு மிகவும் பிடித்திருந்தது - மேலும் படங்கள் இல்லாத புத்தகங்களையும் நான் புரிந்து கொள்ளவில்லை. நானும் என் சகோதரனும் கம்சட்காவில் இருந்தோம் என்று எனக்கு நினைவிருக்கிறது: அப்பா எங்களிடம் “டன்னோ ஆன் தி மூன்” என்று சத்தமாகப் படித்தார் - அது எப்படி என்று எனக்கு இன்னும் புரியவில்லை. சுவாரஸ்யமான புத்தகம்சில ஓவியங்கள் இருக்கலாம். ஒரு புத்தகத்திற்கான எனது முதல் நனவான தேர்வும் எனக்கு நினைவிருக்கிறது: எங்கள் குடும்பம் ரிகாவில் வசித்து வந்தது, என் பாட்டி என் சகோதரனையும் என்னையும் நூலகத்திற்கு அனுப்பினார். நான் ப்ரெஸ்வால்ஸ்கியின் குதிரையுடன் மீண்டும் வந்துள்ளேன். நிச்சயமாக, நான் அதை தலைப்பின் காரணமாக மட்டுமே தேர்ந்தெடுத்தேன்: இது ஒருவித மந்திர குதிரையைப் பற்றிய கதையாக இருக்கும் என்று எனக்குத் தோன்றியது. கியானி ரோடாரி எழுதிய "பொய்யர்களின் தேசத்தில் ஜெல்சோமினோ" எனது முதல் இலக்கியக் காதல்களில் ஒன்று. எல்லோரும் பொய் சொல்ல வேண்டிய கட்டாயத்தில் இருக்கும் ஒரு நாட்டில் மிகவும் உரத்த குரல் கொண்ட ஒரு சிறுவனின் கதை இது. புத்தகத்தில் என்னை அதிகம் தாக்கியது என்னவென்று கூட எனக்குத் தெரியவில்லை - உரை அல்லது லெவ் டோக்மகோவின் மந்திர, லாகோனிக் விளக்கப்படங்கள்.

நான் பள்ளியில் ஒரு பழக்கத்தை வளர்த்துக் கொண்டேன், அது இன்னும் படிக்க கடினமாக உள்ளது. பாடங்கள் கடினமாக இருந்தன - எனக்கு எதுவும் நினைவில் இல்லை, நான் சலித்துவிட்டேன். ஆனால் நீங்கள் உங்கள் வீட்டுப்பாடம் செய்யும் வரை, யாரும் உங்களை ஒரு நடைக்கு செல்ல அனுமதிக்க மாட்டார்கள் என்பதை நீங்கள் புரிந்து கொள்ள வேண்டும். நான் நாள் முழுவதும் என் வீட்டுப்பாடம் செய்யாமல் இருக்கலாம் என்பதை உணர்ந்து, என் தலையில் சாகசங்களை விரும்பினேன். நான் எனது பாடப்புத்தகங்களில் அமர்ந்தேன், ஆனால் அவற்றைப் படிக்கவில்லை மற்றும் கதைகளை உருவாக்கவில்லை - இது மிகவும் சுவாரஸ்யமானது. ஆசிரியர் எனது நாட்குறிப்பில் ஒரு குறிப்பை எழுதினார்: "என் தலையை மேகங்களில் வைத்திருக்கிறேன்."

என் வாழ்க்கையில் மிக முக்கியமான விஷயம் மாடல் ஃபார் அசெம்பிளி திட்டம். இது 1995 இல் ஸ்டேஷன் 106.8 இல் ஒளிபரப்பத் தொடங்கியது: அங்கு அவர்கள் வியாழன் முதல் வெள்ளி வரை இரவில் விளையாடினர். கற்பனை கதைகள்உடன் மின்னணுசார் இசை. உண்மையைச் சொல்வதானால், இந்த திட்டம் இல்லாமல், நான் இருந்திருக்க முடியாது என்று இப்போது நினைக்கிறேன். இது ஒரு கடினமான நேரம்: வாழ்க்கை செங்குத்து, தெளிவானது, வாய்ப்புகள் கணிக்கக்கூடியவை. இந்த கதைகளில், யதார்த்தம் தெளிவற்றது மற்றும் நிகழ்வுகள் வித்தியாசமாக உருவாகலாம் என்பதை நான் கண்டேன் - இறுதியில் எல்லாம் சாத்தியமாகும். உண்மையைச் சொல்வதானால், மனச்சோர்வின் போது நான் இன்னும் இந்த திட்டத்திற்குத் திரும்புகிறேன், இந்த வாய்ப்பைப் பயன்படுத்தி, அதற்காக உருவாக்கியவர்களுக்கு, குறிப்பாக, விளாட் கோப்க்கு ஒரு பெரிய நன்றியைச் சொல்ல விரும்புகிறேன்.

எனக்கு ஒரு தனித்தன்மை உள்ளது புலனுணர்வு - நான் படித்தது எனக்கு நினைவில் இல்லை. நான் தொடர்ந்து வரிகளுக்கு இடையில் படிப்பது போல் இருக்கிறது, அடுக்குகளுக்கு இடையில் பார்த்துக்கொண்டிருக்கிறேன். ஆசிரியர்களின் பெயர்கள் அல்லது முக்கிய கதாபாத்திரங்கள் எனக்கு நினைவில் இல்லை, ஆனால் விசித்திரமான விவரங்களை என்னால் நினைவில் கொள்ள முடிகிறது - இது படங்களுக்கும் பொருந்தும். உண்மையாகவே ஏதாவது என்னைப் பற்றிக்கொண்டால், நான் இருந்தபடியே புத்தகத்தில் மூழ்கிவிடுவதுதான் இதற்குக் காரணம் என்று நினைக்கிறேன். உங்களுக்குத் தெரியும், ஆச்சரியமான ஒன்று நடந்தால், நிகழ்வுகளின் வரிசையை நினைவில் வைத்துக் கொள்வது உங்களுக்கு சிரமமாக இருக்கும். உண்மையாக நல்ல புத்தகங்கள், போன்ற நல்ல படங்கள், காதலில் விழுவது போன்ற உணர்வு - அவற்றை விவரிப்பது மிகவும் கடினம்.

நல்ல புத்தகங்கள்
நல்ல படங்கள் போல, காதலில் விழுவது போன்ற உணர்வு -
அவற்றை விவரிப்பது மிகவும் கடினம்

மைக்கேல் எண்டே

"முடிவற்ற புத்தகம்"

எனக்கு ஒன்பது வயதாக இருந்தபோது நான் முதன்முதலில் "முடிவற்ற புத்தகம்" படித்தேன் - அது என்னை அதிர்ச்சிக்குள்ளாக்கிய முதல் படைப்பு. ஓரிரு வருடங்களுக்குப் பிறகு நான் நிச்சயமாக அவரிடம் திரும்புவேன் என்று நானே உறுதியளித்தேன். இருபது ஆண்டுகளுக்குப் பிறகு, நான் என் அம்மாவின் குடியிருப்பில் இருந்து பொருட்களைக் கொண்டு செல்லும் போது மீண்டும் அதைக் கண்டேன். நான் "காணாமல் போனதற்கான ஆயத்தொலைவுகள்" கண்காட்சியைத் தயார் செய்து கொண்டிருந்தேன் - பின்னர் எல்லாம் ஒத்துப்போனது. குழந்தைகளின் மொழியில் வயது வந்தோருக்கான விஷயங்களை மிகத் துல்லியமாகவும் நுட்பமாகவும் புத்தகம் விவரிக்கிறது. முக்கிய கதாபாத்திரம் "ஒன்றுமில்லை" என்பதை தோற்கடிக்க வேண்டும், இது மனித பொய்கள் மற்றும் கற்பனை செய்யும் திறனை இழந்தது. இந்த "ஒன்றுமில்லை" என்று நீங்கள் நெருக்கமாகக் கண்டால், அனைத்தும் சாம்பல் நிறமாகி, பின்னர் அதில் மறைந்துவிடும்.

ஆண்ட்ரி தர்கோவ்ஸ்கி

"தியாகவியல்"

நான் அடிக்கடி திரும்பும் ஒரு புத்தகம், அதைப் படிக்கும் போது நேரடி உரையாடல் உணர்வை உருவாக்குகிறது. நான் அதை மீண்டும் படித்தால், அது எப்போதும் என் கைகளில் பென்சிலுடன் இருக்கும், ஆனால் புத்தகம் என்னுடையது அல்ல, ஆனால் எனது நண்பர், இயக்குனர் மற்றும் கலைஞரான கத்யா கெஸ்டனின் புத்தகம் என்பதால், நான் புக்மார்க்குகளில் திருப்தியடைய வேண்டும். ஆரம்பத்திலிருந்தே என்னைத் தாக்கியது இயற்கையான கலவை உண்மையான வாழ்க்கைமற்றும் படைப்பாற்றல்: எதிர்கால படங்கள் மற்றும் அன்றாட குறிப்புகள் பற்றிய எண்ணங்கள் தொடர்ந்து குறுக்கிடுகின்றன, மற்றவர்களுடன் தொடர்புகொள்வது மற்றும் ஒரு வீட்டைக் கட்டுவது பற்றிய எண்ணங்கள், நோய் பற்றி - மற்றும் அதே இடத்தில் தத்துவ கருத்துக்கள். என்னைப் பொறுத்தவரை, கலையையும் நிஜ வாழ்க்கையையும் எவ்வாறு இணைப்பது என்ற கேள்விக்கான பதில் “தியாகவியல்”.

ஸ்டானிஸ்லாவ் லெம்

"எதிர்கால காங்கிரஸ்"

ஒரு காலத்தில் தர்கோவ்ஸ்கியின் “சோலாரிஸ்” திரைப்படத் தழுவலை லெம் விரும்பாததால், நான் அதை குறிப்பாக “தியாகி”க்குப் பிறகு பட்டியலில் வைத்தேன். "எதிர்கால காங்கிரஸ்" என்பது அரசியல் நையாண்டியுடன் கூடிய அற்புதமான டிஸ்டோபியா ஆகும். மிகவும் மதிப்புமிக்க புத்தகம், ஏனெனில் இது நிகழ்காலத்தின் யதார்த்தத்தை சந்தேகிக்க வைக்கிறது. பொதுவாக, எல்லா வேலைகளிலும் பல அடுக்குகள் எனக்கு முக்கியம், அது இங்கே ஏராளமாக உள்ளது.

ஆண்ட்ரி மொனாஸ்டிர்ஸ்கி

"அழகியல் ஆய்வுகள்"

நான் எங்கிருந்தும் அவ்வப்போது மீண்டும் படிக்கும் மற்றொரு புத்தகம் - மேலும் அதை ஒரு நண்பர், கலைஞர் ஆண்ட்ரே குஸ்கின் என்பவரிடமிருந்தும் எடுத்தேன். பொதுவாக, முழு "லைப்ரரி ஆஃப் மாஸ்கோ கருத்தியல்" தொடர் அருமை. நான் பிறந்த ஆண்டில் மொனாஸ்டிர்ஸ்கி எழுதிய “காஷிர்ஸ்கோய் நெடுஞ்சாலை” கதையை முன்னிலைப்படுத்துவேன். இங்கே முக்கிய கதாபாத்திரம்மனநல மருத்துவ மனையில் இருந்த அனுபவம், தன்னைத் தொடர்ந்து கவனித்துக்கொள்வது, என்ன நடக்கிறது என்பதை அவர் எவ்வாறு மதிப்பிடுகிறார், தற்செயல் நிகழ்வுகள் ஆகியவற்றை விரிவாக விவரிக்கிறது. இது கொள்கையளவில், பலர் தங்களைக் கண்டுபிடிக்கும் ஒரு நிலை என்று எனக்குத் தோன்றுகிறது - குறைந்தபட்சம் கலைஞர்களாவது, நான் இங்கு பின்வாங்குவது கடினம். இதனால்தான் டிராலிபஸ்கள் அல்லது மக்கள் மத்தியில் யோசிப்பது எனக்கு எளிதானது, ஏனென்றால் சில நேரங்களில் எதை எடுத்துச் செல்ல முடியும் என்பது மிகவும் பயமாக இருக்கிறது. மிகவும் "உறுதியான" வேலை: அங்கு நடக்கும் அனைத்தையும் நீங்கள் பார்த்து உணர்கிறீர்கள்.

ஜார்ஜ் ஆர்வெல்

ஒரு பயங்கரமான புத்தகம் மற்றும் சிறந்த டிஸ்டோபியாக்களில் ஒன்று. ஓரிரு ஆண்டுகளுக்கு முன்பு இது கடந்த காலத்தைப் பற்றியது என்று நான் நினைத்திருந்தால், இப்போது எதிர்காலம் விவரிக்கப்படுவது போல் தெரிகிறது. அண்ணன், மனக்கட்டுப்பாடு, நியூஸ்பீக், ஒரு தரப்பினர், வரலாற்றை மாற்றி எழுதுவது - இப்போது இரண்டு நிமிட வெறுப்பு கிட்டத்தட்ட நிஜமாகிவிட்டது. மக்கள் சுதந்திரமாக இருக்க வேண்டும் என்ற ஆசையை இழந்த ஒரு பயங்கரமான உலகம்.

செலிம் கான்-மகோமெடோவ்

"மேலாதிபதி"

இந்த பகுதிக்கு ஒரு வித்தியாசமான தேர்வு, ஆனால் அதற்கு ஒரு காரணம் இருக்கிறது. மேலாதிக்கத்தைப் பற்றிய சிறந்த ஆய்வுக்கு கூடுதலாக, புத்தகத்தில் நிறைய எடுத்துக்காட்டுகள் உள்ளன. நான் தொடர்ந்து அதற்குத் திரும்புகிறேன் - அது இருப்பதைப் போல, ஏராளமான படங்களில், நான் உண்மையான அமைதியையும் நல்லிணக்கத்தையும், ஒழுங்கையும் உணர்கிறேன். வெளி உலகம். காட்சி மற்றும் தொட்டுணரக்கூடிய தன்மையுடன் இணைக்கப்பட்ட இந்த புத்தகத்தைப் பற்றி எனக்கு மென்மையான உணர்வுகள் உள்ளன.

ராபர்ட் ஷெக்லி

"மன மாற்றம்"

நாவல் பகுத்தறிவு சிந்தனையின் கேலிக்கூத்து. ஷெக்லி எந்த தர்க்கமும் இல்லாத உலகத்தை விவரிக்கிறார், மேலும் அதை நம்பமுடியாத வேடிக்கையாக ஆக்குகிறார். அவர் பொதுவாக ஆச்சரியமாகயதார்த்தத்தை உள்ளே மாற்றுகிறது. மற்றும், நிச்சயமாக, இங்கே எனக்கு மிகவும் பிடித்த கேள்வி: உண்மை எவ்வளவு உண்மையானது?

ஐசக் அசிமோவ்

"நித்தியத்தின் முடிவு"

அசிமோவிலிருந்து ஒரு விஷயத்தை மட்டும் தனிமைப்படுத்துவது கடினம். அவரது படைப்புகளில், அவர் ஒரு வலையை நெசவு செய்கிறார், உலகின் ஒரு அமைப்பை உருவாக்குகிறார், அதன் கட்டமைப்பிற்குள் எல்லாம் தர்க்கரீதியானது மற்றும் தொடர்ந்து வளரும். பாடல் வரிகளை மறக்காமல் சிக்கலான உலகங்களை உருவாக்கி அவற்றை விரிவாக வேலை செய்யும் அசிமோவின் திறனை நான் எப்போதும் பாராட்டுகிறேன். "நித்தியத்தின் முடிவு" என்ற கேள்வி என்னவென்றால், நாம் எப்படி வாழ வேண்டும் என்பதை யாரேனும் தீர்மானிக்க முடியுமா, மேலும் உலகத்தை கருப்பு மற்றும் வெள்ளையாகப் பிரிக்க முடியுமா (இல்லை, அது சாத்தியமற்றது).

எகடெரினா ஆண்ட்ரீவா

“எல்லாம் மற்றும் எதுவும் இல்லை. குறியீட்டு உருவங்கள்
20 ஆம் நூற்றாண்டின் இரண்டாம் பாதியின் கலையில்"

பல ஆண்டுகளுக்கு முன்பு, மிஷ்மாஷ் கலைஞர்கள் இந்தப் புத்தகத்தைப் படிக்கக் கொடுத்தார்கள், அதற்காக நான் அவர்களுக்கு மிகவும் நன்றியுள்ளவனாக இருக்கிறேன். மிகவும் கடினமான விஷயம் என்னவென்றால், வேறொருவரின் புத்தகத்தை நீளமாகவும் குறுக்காகவும் ஒரு பென்சிலால் கடக்க முடியாதது, எனவே நான் நிறைய புக்மார்க்குகளுக்கு என்னை மட்டுப்படுத்த வேண்டியிருந்தது. இந்த புத்தகம் 20 ஆம் நூற்றாண்டின் இரண்டாம் பாதியின் கலை வரலாற்றின் சிறந்த ஏபிசி ஆகும். இந்த வகையான இலக்கியங்களில் நான் துல்லியத்தை விரும்புகிறேன் - மேலும் தெளிவான அமைப்பு மற்றும் மிகவும் துல்லியமான பகுப்பாய்வு இரண்டும் உள்ளது. நான் அனைவருக்கும் பரிந்துரைக்கிறேன்: சமகால கலையை விரும்புபவர்கள், குறிப்பாக விரும்பாதவர்கள்.

லியோனிட் ககனோவ்

"விருந்தினர் பணியாளர்"

முடிவில் நான் குறிப்பிட விரும்புகிறேன் சிறு கதை, நான் சமீபத்தில் பார்த்தேன். மனச்சோர்வை அனுபவிக்கும் மற்றும் உந்துதலைக் கண்டுபிடிக்க முடியாதவர்களுக்கு நான் குறிப்பாக பரிந்துரைக்கிறேன்.

https://www.site/2017-01-17/hudozhnik_akcionist_olya_kroytor_ob_odinochestve_razgovorah_s_publikoy_i_zavisti_k_90_m

"ஒரே ஒரு அர்த்தம் இருக்கும் போது எனக்கு பிடிக்காது"

அதிரடி கலைஞரான Olya Kroytor - தனிமை, பொதுமக்களுடனான உரையாடல்கள் மற்றும் 90களின் பொறாமை பற்றி

கலைஞரான Olya Kroytor ரஷ்யாவில் செயல்திறன் கலையில் ஈடுபடும் சிலரில் ஒருவர். 2015 ஆம் ஆண்டில், க்ரோய்ட்டர் "இளம் கலைஞர்" பிரிவில் காண்டின்ஸ்கி பரிசைப் பெற்றார் (சமகால கலைத் துறையில் முக்கிய ரஷ்ய விருதுகளில் ஒன்று). ஆண்டின் திட்டம்" - "ஃபுல்க்ரம்" நிகழ்ச்சிக்காக, கலைஞர் நான்கு மீட்டர் மரக் கம்பத்தில் பல மணி நேரம் நின்றார். யூரல் சூழலையும், உள்ளூர் நிறுவனங்கள், கியூரேட்டர்கள் மற்றும் ஆராய்ச்சியாளர்களையும் அறிந்து கொள்வதற்காக அவர் யெகாடெரின்பர்க்கிற்கு வந்தார். யெல்ட்சின் சென்டர் ஆர்ட் கேலரியால் ஒல்யா அழைக்கப்பட்டார், அவர்கள் சொல்வது போல், எதிர்காலத்திற்காக - பின்னர், யூரல்களால் ஈர்க்கப்பட்டு, கலைஞருக்கு உருவாக்க வாய்ப்பு கிடைக்கும் புதிய திட்டம். அத்தகைய வருகைகள் சமகால கலைஞர்கள்யெகாடெரின்பர்க்கில் மாதந்தோறும் மீண்டும் மீண்டும் கேலரியில் விரிவுரைகள் நடத்தப்படும். எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, வாழ்க்கை தொடர்ந்து செயல்திறன் மாஸ்டர்களின் வேலையை நிகழ்ச்சி நிரலில் வைக்கிறது - கலை நடவடிக்கைகளுடன் இல்லையென்றால், ஆக்ஷன் கலைஞர்களைப் பற்றிய செய்திகளுடன் ... தளத்திற்கு அளித்த பேட்டியில், ஒல்யா க்ரூட்டர் தனது நடிப்பு இன்றைய உணர்வுகளை எவ்வாறு கைப்பற்றியது என்று கூறினார். முறை. நம் நாட்களின் நிகழ்ச்சிகள் தொண்ணூறுகளின் கலை நடவடிக்கைகளிலிருந்து எந்த வழிகளில் வெகு தொலைவில் உள்ளன.

"ஒரு நடிப்புக்குப் பிறகு, ஒரு புதிய நபர் குறுகிய காலத்தில் உருவாகிறார்"

- காண்டின்ஸ்கி பரிசை வழங்கும்போது, ​​(கலை விமர்சகர்) வாலண்டைன் டைகோனோவின் கூற்றுப்படி, "காலத்தின் ஆவிக்கு" உங்கள் பணியின் நெருக்கம் பற்றி நீங்கள் பேசியுள்ளீர்கள். உங்கள் வார்த்தைகள்: "இன்று, இடதுபுறம் ஒரு படி, வலதுபுறம் ஒரு படி - அவ்வளவுதான்."

- ஆம், அநேகமாக.

மாஸ்கோ மியூசியம் ஆஃப் மாடர்ன் ஆர்ட்டில் ஒல்யா க்ரோய்டரின் தனி கண்காட்சியின் போது "பெயரிடப்படாத" நிகழ்ச்சி

- ஒரு வருடம் கழித்து, (கலை வரலாற்றாசிரியர்) ஆண்ட்ரே கோவலெவ் உடனான உரையாடலில், நீங்கள் சொல்கிறீர்கள்: “என்ன நடக்கிறது என்பதற்கு எங்களால் உதவ முடியாத ஒரு காலத்தில் நாங்கள் வாழ்கிறோம். இது ஒரு அரசியல் வேலை என்று நாம் நினைக்காமல் இருக்கலாம், ஆனால் எப்படியோ அனைத்திலும், இருக்கும் திட்டத்தில் மூழ்கிவிட்டதாக உணர்கிறோம். இந்த கோணத்தில் "ஃபுல்க்ரம்" செயல்திறனை நீங்கள் பார்த்தால், என்ன நடக்கிறது என்பதற்கான உங்கள் பதில் இதுதானா?

- நான் ஒரு தனி தலைப்பைத் தேர்ந்தெடுத்து அதைப் பற்றி பிரத்தியேகமாகப் பேச முடிவு செய்தேன் என்று சொல்ல முடியாது. நான் செய்யும் அனைத்து நிகழ்ச்சிகளையும் பொறுத்தவரை, இது உள் மற்றும் இரண்டு நிகழ்வுகளின் கலவையாகும் புற வாழ்க்கை. இங்கேயும் இப்போதும் என்னைப் பற்றிய எனது உணர்வைப் பற்றியது என்று சொல்வது மிகவும் சரியாக இருக்கும். இது பலருக்கு ஒரே மாதிரியாக இருப்பதாக எனக்குத் தோன்றுகிறது. குறைந்தபட்சம், எனக்குத் தெரியும், அதே வழியில் உணருபவர்களுக்கு: இது போல் தெரிகிறது - எங்கும் செல்லுங்கள், ஆனால் அதே நேரத்தில் நீங்கள் கட்டுப்பாடுகளை உணர்கிறீர்கள்.

- எது உங்களை கட்டுப்படுத்துகிறது?

- ஏதோ ஒரு நபரை எப்போதும் கட்டுப்படுத்துகிறது. எடுக்கலாம் சமூக வாழ்க்கை- நீங்கள் விரும்பும் அனைத்தையும் செய்ய முடியாது. நாம் எடுக்கலாம் அரசியல் வாழ்க்கை- நீங்கள் விரும்பும் அனைத்தையும் நீங்கள் பாதிக்க முடியாது. மேலும் (ஒரு நபர் சில விதிகளின்படி வாழும்போது - இது நல்லதா கெட்டதா என்று நான் சொல்லவில்லை), மேலும் அவர் தனிமையாகிறார். எனது பெரும்பாலான நிகழ்ச்சிகள் இயங்கும் தீம் - தனிமை.

Olya Kroytor தனது சொந்த நிறுவலின் உள்ளே "எரிந்த அறை"

— இந்த தனிமை உங்களுக்கு எதற்குப் பிறகு தீவிரமடைந்தது?

"மாறாக, நான் இதிலிருந்து வெளியேற முயற்சிக்கிறேன், ஆனால் பயனில்லை." திருப்புமுனை ஏற்பட்டது என்று நான் கூறமாட்டேன். மாறாக, இதுவே என்னுடன் எப்போதும் இருந்து வருகிறது. ஒரு கட்டத்தில் நான் இதைக் கண்டுபிடித்தேன் சரியான மொழி, வெளிப்பாட்டின் சரியான வடிவம்.

— “ஃபுல்க்ரம்” என்பது நீங்கள் எப்படி நிற்பதற்காக சமநிலையைக் கண்டறிய முயல்கிறீர்கள்?

"நான் எனது இடத்தைக் கண்டுபிடித்து அங்கேயே இருக்க முயற்சிக்கிறேன்." ஒவ்வொரு நபரும் தங்கள் இடத்தைக் கண்டுபிடித்து அவர்கள் ஏன் இங்கு இருக்கிறார்கள் என்பதைப் புரிந்துகொள்வது முக்கியம் என்று நான் நினைக்கிறேன். இருப்பினும், இயற்கையாகவே, அவரது வாழ்நாள் முழுவதும் அவர் முன்னும் பின்னுமாக, இடது மற்றும் வலதுபுறமாக ஆடுகிறார். ஒரு கட்டத்தில் உங்களுக்குள் ஒரு மையத்தை வைத்திருப்பது மிகவும் முக்கியம் என்பதை நான் கண்டுபிடித்தேன். இந்த நடிப்பை அல்மாட்டியில் காட்டியபோது நிஜமாகவே கம்பம் நடுங்கும் சூழ்நிலை ஏற்பட்டது. அல்லது யாரோ ஒரு குழந்தையின் கைத்துப்பாக்கியில் இருந்து பிளாஸ்டிக் தோட்டாக்களை என் மீது சுட்டு என்னை தாக்கினார். அந்த நேரத்தில் காப்பீடு சரியாக செய்யப்படவில்லை, அதனால் நான் எப்போதும் பாதிக்கப்படக்கூடியதாக உணர்ந்தேன், மேலும் இந்த சிரமங்களை என் உடலுடன் ஈடுசெய்ய வேண்டியிருந்தது. நான் எப்படி வாழ முடியும்? தூணின் நீட்சி போல் உணர்ந்தேன்.

- நீங்கள் இந்த நிகழ்ச்சியை மூன்று முறை செய்தீர்கள். இந்த அனுபவம் எப்படியாவது உங்களை பாதித்ததா? தனியுரிமை- சமூகத்தில் தன்னைப் பற்றிய உணர்வு?

- பொதுவாக, செயல்திறன் ஒரு தனிப்பட்ட விஷயம். ஒவ்வொரு முறையும் ஒரு நிகழ்ச்சிக்குப் பிறகு குறுகிய விதிமுறைகள்உருவாகிறது புதிய நபர். விட்டலி பாட்சியுகோவ் (என்.சி.சி.ஏ. க்யூரேட்டர்) உடன் பேசினோம், சமாளிப்பதில் ஒரு உண்மையான ஆளுமை பிறக்கிறது என்று கூறினார். ஒரு குறுகிய காலத்தில் உள்ளே ஒரு மாற்றம் நிகழும்போது எனக்கு நடிப்பு சரியாக இருக்கும். ஒவ்வொரு முறையும் நீங்கள் ஒருவித அதிர்ச்சியை அனுபவிக்கிறீர்கள், அதன் பிறகு நீங்கள் மாறுகிறீர்கள், எப்படி என்பதை உடனடியாக புரிந்து கொள்ள முடியாது. என்ன மாறும் என்பதை முன்கூட்டியே கணிக்க முடியாது. பொதுவாக, நான் செய்யும் அனைத்தும், நிகழ்ச்சிகள் உட்பட, நானாக இருப்பதற்கான வாய்ப்பை பாதிக்கிறது, நான் என்னுடன் நெருங்கி வருகிறேன்.

"ஃபுல்க்ரம்" க்குப் பிறகு நான் இருக்கும் இடத்தைப் பற்றி நன்றாக உணர ஆரம்பித்தேன். நிகழ்ச்சி மாஸ்கோ அருங்காட்சியகத்திற்கு அருகில் இருந்தபோது, ​​​​ஒரு சாதாரண சூழ்நிலை இருந்தது, ஒளி, அதை அழைக்கலாம். குளிர்காலத்தில், நான் அதை முதன்முறையாகக் காட்டியபோது, ​​​​இது முற்றிலும் மாறுபட்ட கதை: வெளியில் பூஜ்ஜிய டிகிரி, மிகவும் குளிராக இருக்கிறது, புகைப்படங்களிலிருந்து நான் கீழே ஜாக்கெட்டில் நிற்கவில்லை என்பதை நீங்கள் காணலாம். அத்தகைய சூழ்நிலைகளில், நீங்கள் இங்கே இருக்க வேண்டும் என்ற உணர்வு முக்கியமானது. நீங்கள் ஒரு தூணில் நிற்கிறீர்கள், சிந்தனை உங்களுக்குள் ஊர்ந்து செல்கிறது, நீங்கள் ஏன் இங்கே நிற்கிறீர்கள், ஏன் - ஒரு இயற்கையான உலகளாவிய கேள்வி. பிறகு அது தவறு என்று புரிந்துகொள்கிறீர்கள் [அப்படி நினைப்பது]. நீங்களே விளக்கி நிரூபிக்கத் தொடங்குகிறீர்கள்: அதனால்தான் நான் நிற்கிறேன். நீங்களே நம்பவில்லை என்றால், யாரும் நம்ப மாட்டார்கள்.

- நீங்கள் ஏன் இங்கே நிற்கிறீர்கள்?

- நான் என்னைப் பற்றி பேசுவதால், எனது பாதையைத் தீர்மானிக்க முயற்சிக்கிறேன், அதன் மூலம் பலரின் நிலையை வெளிப்படுத்த முயற்சிக்கிறேன், முதலில், அது இன்னும் என்னுடையது.

- அது என்ன மாதிரி இருக்கிறது?

- அது என்ன என்பதைப் புரிந்துகொள்ள நீங்கள் செயல்திறனைப் பார்க்க வேண்டும். இது இப்படித்தான். தனிமை என்பது காலப்போக்கில் அதிகமாகிவிட்டதாக எனக்குத் தோன்றுகிறது, அல்லது நான் வளர்ந்து வருகிறேன், அல்லது நேரம் மாறுகிறது, ஆனால் நான் துண்டிக்கப்பட்டதாக உணர்கிறேன். நீங்கள் கற்பனை கூட செய்யலாம்: தெருவில் நடந்து, எத்தனை பேர் ஒரே வழியில் நிற்கிறார்கள் என்று பாருங்கள், ஒவ்வொருவரும்...

- பல தூண்கள் உள்ளன, ஒவ்வொன்றிலும் ஒரு நபர் இருக்கிறார்.

- ஆம், ஆனால் அதே நேரத்தில், எத்தனை பேர் தொடர்ந்து அவர்களிடமிருந்து விழுகிறார்கள். அதனால்தான் நான் மக்கள் மீது பரிதாபப்படுகிறேன். இவை அனைத்தும் எவ்வளவு கடினம் என்பதை நீங்கள் புரிந்துகொள்கிறீர்கள் - உங்களுக்கு ஒரு கோர் தேவை, அது தோன்றும்போது, ​​​​நீங்கள் முரட்டுத்தனமாக ஆகிவிடுவீர்கள்.

"நீங்கள் நடைமுறையில் நிகழ்வுகளால் பிணைக்கப்பட்டிருப்பீர்கள்"

- "தனிமை" இந்த வரியை உருவாக்குகிறது? இது அதே விஷயத்தைப் பற்றியது.

- இல்லை, இது அரசியல் பற்றியது. உக்ரைனில் போர் தொடங்கிய பின்னர் இந்த வேலை செய்யப்பட்டது. அப்போது, ​​நானும் எனது நண்பர்களும் பலர் ஃபேஸ்புக் முன் அமர்ந்து செய்திகளைப் படித்து என்ன நடக்கிறது என்பதைக் கண்டுபிடிக்க முயன்றோம். எல்லோரும் மனச்சோர்வடைந்தனர், யாராலும் எதுவும் செய்ய முடியாது, ஏனென்றால் நீங்கள் தகவல்களை உள்வாங்குகிறீர்கள், என்ன நடக்கிறது என்பதைக் கண்டுபிடிக்க முயற்சிக்கிறீர்கள், ஆனால் நீங்கள் ஒரு கலைஞராகவோ அல்லது இசைக்கலைஞராகவோ செயல்பட முடியாது.

இதன் விளைவாக, செயல்திறனை சுருக்கமாக விவரிக்க, இது தூணின் பிந்தைய நிலை: உங்களுக்கு ஏதோ நடக்கிறது, ஆனால் நீங்கள் ஒரு நிலையான கட்டத்தில் இருக்கிறீர்கள், நீங்கள் தரையில் உறுதியாக நிற்கவில்லை, ஆனால் நீங்கள் எங்கோ இடைநிறுத்தப்பட்ட நிலையில் இருக்கிறீர்கள். . இந்த சிவப்பு கம்பளம் சரியாக நடந்த நிகழ்வுகள் ஆகும், மேலும் நீங்கள் நடைமுறையில் அவர்களால் பிணைக்கப்பட்டிருப்பீர்கள்.

இது கேரேஜில் கலைஞர்களின் அறிவுறுத்தல்களுடன் "டூ இட்" என்ற திட்டமாகும். நான் பங்கேற்க முன்வந்தேன், எனக்கு ஏற்கனவே ஒரு நடிப்புக்கான யோசனை இருந்தது. நான் கேட்கிறேன் - எனக்கு என்ன தேவை? தேர்வு செய்ய பல கலைஞர்களின் அறிவுரைகளை எனக்கு அனுப்புகிறார்கள். அவர்களில் டினோ சேகலிடமிருந்து ஒரு அறிவுறுத்தலை நான் காண்கிறேன், அது "இதைச் செய்து கொண்டே இரு, அதைச் செய்து கொண்டே இரு" என்பதாகும். மற்றும் எல்லாம் வேலை செய்தது. அதைத் தொடருங்கள் - ஆம், இப்போது இது இப்படித்தான், இப்போது இந்தப் பாதை உங்களைச் சுவரில் ஆணியடித்துவிட்டது, ஆனால் தொடர்ந்து செய்யுங்கள், ஏதாவது மாறும்.

"ஆனால் நீங்கள் அங்கு எதுவும் செய்யவில்லை." "ஃபுல்க்ரம்" இல் நீங்கள் நிற்க சமநிலைப்படுத்த வேண்டும், கண்ணுக்குத் தெரியாததாக இருந்தாலும், ஒருவித செயலில் உள்ள செயல் உள்ளது, ஆனால் இங்கே நீங்கள் பின் செய்யப்பட்டுள்ளீர்கள் - அவ்வளவுதான். நீங்கள் இந்த நிலையில் இருக்க வேண்டிய கட்டாயத்தில் இருக்கிறீர்கள்.

— நீங்கள் பார்க்க முடியும் என, கிட்டத்தட்ட எனது அனைத்து நிகழ்ச்சிகளும் செயலற்றவை. செயல் செயலில் இருக்க வேண்டியதில்லை. இது எந்த வகையிலும் நிகழலாம். உண்மையில், இது எல்லாவற்றிலும் மிகவும் வேதனையான செயல்திறன். "ஃபுல்க்ரம்" மிகவும் கடினமானது என்று தோன்றுகிறது, ஆனால் இல்லை, மிகவும் கடினமானது "தனிமைப்படுத்தல்".

- ஏன்?

"நீங்கள் ஒரு நாற்காலியில் உட்காராததால், நீங்கள் ஒரு சைக்கிள் சேணத்தில் அமர்ந்திருக்கிறீர்கள், மேலும் ஈர்ப்பு மையம் நீங்கள் விரும்பும் இடத்தில் இல்லை." சுமார் இருபது நிமிடங்களுக்குப் பிறகு, நரக வலி தொடங்குகிறது. முதலில் நான் நீண்ட நேரம் உட்கார வேண்டும் என்று நினைத்தேன்: நான் 15 நிமிடங்கள் ஒத்திகை பார்த்தேன், உட்கார்ந்து - குளிர், நான் அவ்வளவு நேரம் உட்கார முடியும். ஆனால் அது இல்லை என்று மாறியது - 45 நிமிடங்களுக்குப் பிறகு நான் இறந்துவிடுவேன் என்று நினைத்தேன்.

செயல்திறன் "கொக்கூன்"

— இந்த தனிமை உணர்வு, செயல்திறன் வளர்ந்தது, இன்றும் உங்களுக்கு பொருத்தமானதா அல்லது ஏதாவது மாற்றப்பட்டதா?

"இது தொடர்கிறது, ஆனால் நான் அதை அவ்வளவு தீவிரமாக உணரவில்லை." இப்போது நீங்கள் ஏற்கனவே அனுபவித்து ஏற்றுக்கொண்டதைப் போன்றது.

— இது கொக்கூனில் தொடர்கிறதா?

- ஆம், மற்றும் "கூகூன்" இல். சொல்லப்போனால், இந்த நிகழ்ச்சிகளையெல்லாம் பார்த்தால், ஒரு நடிப்பைப் பற்றி நான் சொல்வது வேறு எந்த நடிப்பைப் பற்றியும் சொல்லலாம். ஆனால் "கூக்கூன்", பொதுவாக, எனக்கு நன்றாக மாறிவிட்டது என்று தோன்றுகிறது, அதற்கான காரணம் இங்கே. படைப்பிற்கு ஒரு அர்த்தம் இருக்கும் போது, ​​தெளிவற்ற அர்த்தமுள்ள நிகழ்ச்சிகள் எனக்குப் பிடிக்கவில்லை. பல கூறுகள் இருக்கும்போது நான் அதை விரும்புகிறேன்: ஒன்று ஒன்றைச் சொன்னது, மற்றொன்று மற்றொன்று சொன்னது - சிறந்தது, ஏனென்றால் வேலை வளமாகவும் ஆழமாகவும் மாறும்.

ஒருபுறம், இது ஒரு பட்டாம்பூச்சி அல்லது டிராகன்ஃபிளை குஞ்சு பொரிக்க வேண்டிய ஒரு கொக்கூன் என்று நாம் கருதலாம், மறுபுறம், இது ஒரு பட்டாம்பூச்சி அல்லது டிராகன்ஃபிளை பிடிக்கப்பட்ட ஒரு கூட்டாக இருக்கலாம். அதே நேரத்தில், ஒரு கூடுதல் அர்த்தம் தோன்றுகிறது - கூட்டை பாதுகாப்பு மட்டுமல்ல, பாதுகாப்பாகவும் இருக்கிறது, இது ஆபத்தானது, ஏனெனில் அது உங்களை மிகவும் பாதிக்கப்படக்கூடியதாக ஆக்குகிறது. எப்படியிருந்தாலும், ஒரு கூட்டில் இது கடினம். மீண்டும், இது சமூக வாழ்க்கையைப் பற்றி, அரசியல் வாழ்க்கையைப் பற்றி - எதையும் பற்றி.

— இது இன்றைய கடைசி நிகழ்ச்சியா?

- அதை வேறு வழியில் வைப்போம்: தீவிரமானது. ஒவ்வொரு முறையும் இதுவே கடைசி நடிப்பு என்று நினைக்கிறேன். நான் இன்னும் அதை பயப்படுகிறேன்.

- தீவிரமாக?

"நான் வேறு எதையும் கொண்டு வர முடியுமா என்று எனக்குத் தெரியவில்லை." நான் மிகவும் பயப்படுகிறேன், என்னால் வேறு எதையும் கொண்டு வர முடியாது, நான் செய்தால், அது மோசமாகிவிடும். ஒவ்வொரு முறையும். கொக்கூனுக்கு முன் எனக்கு நீண்ட இடைவெளி இருந்தது.

"கண்காணிப்பு இல்லாததே முக்கிய பிரச்சனை"

- ஒரு நேர்காணலில், மெரினா அப்ரமோவிச், லினர் கோரலிக்கின் கேள்விகளுக்குப் பதிலளித்தார், கலைஞர்கள் "பார்வையாளர்கள் எந்த சிறப்பு நிலையிலும் மூழ்காத நிகழ்ச்சிகளை உருவாக்குவதை" அடிக்கடி பார்க்கிறேன் என்று கூறுகிறார். அவளுடைய கூற்றுப்படி, அவளுக்கு எல்லாமே வித்தியாசமானது: "நான் ஒரு விரிவுரையைச் செய்தாலும், ஒரு நபர் கழிப்பறைக்குச் சென்றாலும், அவர் திரும்புவதற்காக நான் காத்திருக்கத் தயாராக இருக்கிறேன், ஏனென்றால் நேர்மை எனக்கு முக்கியம்." ஆற்றல் புலம்இதில் ஒவ்வொரு நபரும் பங்கேற்கிறார்கள். நான் எனது பார்வையாளர்களுடன் வேலை செய்கிறேன் - பார்வையாளர்கள் அதை உணர்கிறார்கள். நாங்கள் உருவாக்குகிறோம் மொத்த தயாரிப்பு" இந்த வகையில், பொதுமக்களுடன் உங்களுக்கு என்ன தொடர்பு?

- முதலில், என் பார்வையாளர் நான். நான் எதையாவது திட்டமிடும்போது, ​​அது எனக்கு பிடித்திருந்தால், அதை நான் செய்வேன். அதே நேரத்தில், நான் எப்போதும் வெளியில் இருந்து என்னை கற்பனை செய்துகொள்கிறேன் - வருகை தரும் பார்வையாளராக. எனது திட்டங்களை வெளியில் இருந்து, வெவ்வேறு கண்களால் பார்க்க எனக்கு ஒரு சிறந்த வாய்ப்பு உள்ளது, ஏனென்றால் நான் கலைஞர்களின் குடும்பத்தைச் சேர்ந்தவன் அல்ல, ஆரம்பத்தில் நவீன கலையின் மீது சந்தேகம் கொண்டிருந்தேன். ஒரு செயல்திறனைப் பற்றி நீங்கள் சிந்திக்கும்போது, ​​​​அது நிறைய உதவுகிறது, இந்த மொழி மக்களுக்கு எவ்வளவு அணுகக்கூடியது என்பதைப் புரிந்துகொள்ள முயற்சிக்கிறீர்கள், முடிவில் நீங்கள் படிக்கக்கூடிய ஒரு உலகளாவிய மொழியைப் பெறுவீர்கள். மெரினா அப்ரமோவிச்சின் நிலைப்பாட்டுடன் நான் உடன்பட மாட்டேன், அது எனக்கு நெருக்கமானது அல்ல, ஏனென்றால் இது அனைத்து பார்வையாளர்களையும் உள்ளடக்கிய ஒரு நிகழ்ச்சி அல்ல. மற்றும் ஈடுபாடு பற்றி, மக்கள் இதற்காக தியேட்டருக்கு செல்கிறார்கள்.

— அதே வழியில், நீங்கள் உங்கள் அறையில் ஒரு செயல்திறன் செய்யலாம்.

- பணி என்பது அனைவரையும் ஈடுபடுத்துவது அல்ல. மீண்டும், யாராவது கழிப்பறைக்குச் சென்றால், நன்றாக, கழிப்பறைக்குச் செல்லுங்கள். உளவியலாளர்கள் சொல்வது போல், உளவியல் வகுப்பில் ஏதேனும் ஒரு கட்டத்தில் நீங்கள் எதையாவது கேட்கவில்லை என்றால், உங்கள் ஆழ்மனம் அதைக் கேட்க விரும்பவில்லை என்று அர்த்தம். அவர்கள் என்னிடம் கேட்கிறார்கள்: “மெரினா அப்ரமோவிச்சிலிருந்து உங்களுக்கு என்ன வித்தியாசம்? நீங்கள் மிகவும் ஒத்தவர்...” ஒரு பெரிய வித்தியாசம்விஷயம் என்னவென்றால், நான் எதையும் மக்கள் மீது திணிக்க முயற்சிக்கவில்லை, நீங்கள் விரும்பினால், பாருங்கள், நீங்கள் விரும்பவில்லை என்றால், உள்ளே நுழையாதீர்கள்.

— பொதுவாக பார்வையாளர்கள் நிகழ்ச்சிகளுக்குத் தயாராக இல்லை, பார்க்கத் தயாராக இல்லை என்று நினைக்கிறீர்களா?

"மக்கள் பார்க்க தயாராக இருக்கிறார்கள் என்று நான் கூறுவேன், ஆனால் அவர்கள் கேட்க இன்னும் தயாராக இருக்கிறார்கள். நான் அல்மாட்டியில் இருந்தபோது, ​​அது ஒரு கடினமான நடிப்பாக இருந்தது, ஏனென்றால் நிறைய இருந்தது வித்தியாசமான மனிதர்கள், இருப்பினும், நான் அதை மாஸ்கோவிலும் நிலையத்தின் எல்லையில் காட்டினால், அதே விசித்திரமான முன்னுதாரணங்கள் இருக்கும்: இது ஒரு நிலையம் - மக்கள் எங்கிருந்து, எங்கு செல்கிறார்கள் என்பது உங்களுக்கு எப்படித் தெரியும். பொதுவாக, அல்மாட்டியில் நான் ஆச்சரியப்பட்டேன் ஒரு பெரிய எண்ணிக்கைநடிப்புக்குப் பிறகு என்ன அர்த்தம் என்று கேட்க பெண்கள் என்னிடம் வந்தனர். இயற்கையாகவே, அங்கு பல முஸ்லிம்கள் உள்ளனர், இது பெண்களுக்கு ஒரு முக்கியமான கதையாக மாறியது என்பதை கவனத்தில் கொள்ள வேண்டும். விளைவு என்ன? மக்கள் கேட்க விரும்புகிறார்கள், அதை அவர்களுக்கு விளக்க வேண்டும்.

- உண்மையில், செயல்திறன் வரலாற்றில் இன்று பார்வையாளர்களுடன் பணிபுரிவது ஒருதலைப்பட்சமான விளையாட்டு என்பது வெளிப்படையானது. ஒரு கலைச் சைகையாக ஒரு செயல்திறன் அல்லது செயல் புறக்கணிக்கப்படுகிறது அல்லது சீற்றத்தை ஏற்படுத்துகிறது. தவறான புரிதல் உட்பட.

— இதைப் பற்றி பலர் எச்சில் துப்பலாம் மற்றும் சத்தியம் செய்யலாம், ஆனால் நீங்கள் எங்கு ஒரு நடிப்பை நிகழ்த்துகிறீர்கள் என்பது பற்றிய புரிதல் உள்ளது - சில கலை நிறுவனங்களில், நீங்கள் கலையின் பிரதேசத்தில் இருக்கும்போது, ​​​​உங்களுக்கு இடம் ஒதுக்கப்பட்ட இடத்தில் - தயவுசெய்து, நீங்கள் சுதந்திரமாக இருக்கிறீர்கள். . அல்லது நீங்கள் அதை தெருவில் செய்கிறீர்கள் - ஆம், பலருக்கு புரியாமல் போகலாம் என்பதை நீங்கள் அறிந்திருக்க வேண்டும்.

"ஆனால் இந்த அர்த்தத்தில், கண்காட்சி இடத்தில் நீங்கள் எப்போதும் சுதந்திரமாக இருக்க முடியாது.

- நான் கிராஸ்நோயார்ஸ்கை மிகவும் விரும்புகிறேன் அருங்காட்சியக மையம். அற்புதமான இடம். இது மிகவும் பழைய அருங்காட்சியகம். அவர்களிடம் அனைத்தும் உள்ளன: பழைய கலை - மக்கள் புரிந்துகொள்வது மற்றும் நவீன கலை. நீங்கள் சென்று எல்லாவற்றையும் பார்க்கிறீர்கள், ஏனென்றால் நீங்கள் எல்லாவற்றிற்கும் ஒரு டிக்கெட்டை வாங்கினீர்கள் - இல்லை தனிப்பட்ட டிக்கெட்டுகள். ஒரு நபர் அருங்காட்சியகத்திற்கு ஒரு முறை வருகிறார், இரண்டு முறை வருகிறார் - அவர் நடந்து பழகிவிட்டார். இந்த பார்க்கும் பழக்கத்தை நாம் ஏற்படுத்த வேண்டும். இது [தற்கால கலை] சாதாரணமானது என்று நினைப்பது.

முக்கிய பிரச்சனை பார்வை இல்லாதது. நீங்கள் ஐரோப்பாவிற்கு வரும்போது, ​​​​நீங்கள் ஒரு அருங்காட்சியகத்திற்குச் செல்கிறீர்கள், வயதானவர்கள் - தாத்தா பாட்டி - இதையெல்லாம் எப்படிப் பார்க்கிறார்கள், அவர்கள் ஆர்வமாக இருக்கிறார்கள். அவர்கள் விவாதிப்பதில் ஆர்வமாக உள்ளனர். நம் பெரிய பிரச்சனை என்னவென்றால், மக்கள் சிந்திக்கத் தயாராக இல்லை, அதாவது, அவர்கள் இப்படி, குறுகியதாக, ஆனால் பரந்த அளவில் சிந்திக்க, சில தலைப்புகளைப் பற்றி பேச, பன்முகத்தன்மையுடன் பார்க்க - இல்லை. நான் இதைப் புரிந்துகொள்கிறேன்: நீங்கள் ஒன்பது முதல் ஒன்பது வரை வேலை செய்யும் போது, ​​இரண்டு மணி நேரம் வீட்டிற்கு ஓட்டும்போது - நாங்கள் என்ன வகையான விவாதத்தைப் பற்றி பேசுகிறோம், நீங்கள் வீட்டிற்கு வந்து தூங்க வேண்டும். ஆனால், ஒருமுறை புத்தகத்தில் பார்த்ததை, ஒருவிதமான மறுஉருவாக்கம், பார்த்து அழகாக இருக்கிறதா என்று பார்த்துக்கொள்ள மியூசியம் செல்ல வேண்டும்.

- செயல்திறன் நடைமுறைகள் முட்டாள்தனமான கலாச்சாரத்துடன் ஒப்பிடப்படுகின்றன. இதே போன்ற அம்சங்களில் துறவு, பொது சுய-சித்திரவதை, இருக்கும் ஒழுங்கை கண்டனம், முரண்பாடான நடத்தை மற்றும் மௌனத்தின் மொழி ஆகியவை அடங்கும். நீங்கள் கலையின் பிரதேசத்திற்குச் செல்லும் தருணத்தில் எப்படியாவது இதைப் பற்றி பேசுகிறீர்களா?

— நீங்கள் ஒரு நடிப்பைச் செய்யும்போது, ​​நீங்கள் ஒரு நடிகராக இருக்கும்போது, ​​ஒரு குறிப்பிட்ட தருணத்தில் செயல்பாட்டில் ஒரு குறிப்பிட்ட செறிவு இருக்கும். பின்னர் - ஆம், நீங்கள் முற்றிலும் மாறுபட்ட நிலையில் இருக்கிறீர்கள், நீங்கள் அதில் இருக்க வேண்டும், ஏனென்றால் நீங்கள் தளர்வாக இருக்க முடியாது, நீங்கள் நினைத்த மற்றும் சிந்திக்கும் அனைத்தையும் சேகரிக்க வேண்டும்; கூடுதலாக, தயாரிப்பு நேரம் ஒரு வகையான சந்நியாசம். எனக்கு பொதுவாக நேரம் தேவை, நான் என் நெருங்கிய நண்பர்களுடன் தொடர்பு கொள்ளவில்லை, நான் பட்டறையில் உட்கார்ந்து, எனக்கு இதுவும் அதுவும் தேவை என்று நினைக்கிறேன். ஆனால் நான் சந்நியாசத்தில் தொடர்ந்து வாழ முடியாது, ஏனென்றால் வாழ்க்கை மிகவும் அற்புதமானது. நான் சந்நியாசத்தின் பாதையைத் தேர்வுசெய்ய முடிந்தால், அது எளிதாக இருக்கும் என்று நான் நினைக்கிறேன், ஏனென்றால் நீங்கள் கருப்பு மற்றும் வெள்ளையாகப் பிரிக்கும்போது, ​​​​நீங்கள் ஒரு குறிப்பிட்ட பாதையைத் தேர்ந்தெடுக்காதபோது, ​​நீங்கள் எப்போதும்...

- நீங்கள் குழப்பத்தில் இருக்கிறீர்கள்.

- ஆம், நீங்கள் தொடர்ந்து அதை எப்படியாவது ஒழுங்கமைக்க முயற்சிக்கிறீர்கள்.

- "ஃபுல்க்ரம்" தூண்களுடன் ஒப்பிடப்பட்டது.

"ஆனால் அதைப் பற்றி எனக்குத் தெரியாது, எனக்குத் தெரிந்திருந்தால், நான் நடிப்பைச் செய்திருக்க மாட்டேன்." அப்போது சிமியோன் தி ஸ்டைலிட்டின் கதையைப் படித்தேன். என்னுடைய இன்னும் இரண்டு நிகழ்ச்சிகள் அவருடைய சுரண்டலுடன் வெளிப்படையாகத் தொடர்பு கொள்ளாமல், அவற்றிற்கு இணையாக இருப்பது சுவாரஸ்யமாக இருந்தது. எனக்கு அது பிடித்திருந்தது. உதாரணமாக, அவர் ஒரு மடத்தில் நுழைய விரும்பியபோது, ​​​​அவர்கள் அவரை அழைத்துச் செல்லவில்லை, அவர் இந்த மடத்தின் சுவர்களில் வந்து, தரையில் படுத்து அங்கேயே படுத்துக் கொண்டார். நீண்ட நேரம்(ஏழு நாட்கள் - ஆசிரியரின் குறிப்பு), நிகோலா-லெனிவெட்ஸில் நடிப்பின் போது என்னைப் போலவே, நான் கண்ணாடிக்கு அடியில் கிடந்தேன். பின்னர் அவர் மடாலயத்திற்கு அழைத்துச் செல்லப்பட்டபோது, ​​​​அவர் தலைமுடியிலிருந்து ஒரு சட்டையைத் தைத்தார் - ஒரு முடி சட்டை: முடி தோலில் தோண்டி, காயங்கள் இருந்தன. இங்கே நான் என் தலைமுடியால் தரையைக் கழுவியபோது நடிப்பு உடனடியாக நினைவுக்கு வருகிறது. இது சற்று தொலைவில் உள்ளது, ஆனால் நான் இந்த குறுக்கு வெட்டு தீம்களை விரும்புகிறேன்.

"தொண்ணூறுகளில், அவர்கள் ஒருவித புதையல் பெட்டியை எடுத்து திறப்பது போல் இருந்தது"

- நடேஷ்டா டோலோகோனிகோவா, "2008 முதல் 2011 வரையிலான [அவர்களின்] செயலில் உள்ள செயல்பாட்டின் போது, ​​ரஷ்யா ஒரு வகையான அரசியல் சோம்பலில் இருந்தது" என்று எழுதினார். பின்னர் அவர்கள் "ரஷ்யர்களில் அரசியலைக் கிளற" விரும்பினர். 2014 ஆம் ஆண்டில், அவரது வார்த்தைகளில், "அரசியல் நடவடிக்கை சக்தியை இழக்கிறது, ஏனென்றால் அரசு இந்த முயற்சியை நம்பிக்கையுடன் கைப்பற்றியுள்ளது: இப்போது அது ஒரு கலைஞர், அது எங்களுடன் எதை வேண்டுமானாலும் செய்கிறது ..." உங்கள் கருத்துப்படி, செயல்பாட்டின் இன்றைய நிலை என்ன?

- செயல்வாதத்தைப் பொறுத்தவரை, இது நீண்ட காலமாக மிகவும் அரிதானது என்று நான் கூறுவேன். 2008 ஆம் ஆண்டில் நான் சமகால கலையில் பணியாற்றத் தொடங்கிய நேரத்தில், பலர் ஏற்கனவே அதைச் செய்யவில்லை, ஏன் என்று எனக்குத் தெரியவில்லை. நிச்சயமாக, சோலியாங்காவில் ஒரு கேலரி உள்ளது, அங்கு அவர்கள் செயல்திறன் கலையை கற்பிக்கிறார்கள், மற்றும் லிசா மொரோசோவா மற்றும் லீனா கோவிலினா. ஆனால், மீண்டும், தொண்ணூறுகளை நினைவில் கொள்ளுங்கள் - இது இன்னும் அதிகமாக இருந்தது. பின்னர் இதில் ஒரு வெற்றி இருந்தது, எல்லோரும் இந்த மாற்றத்தை உணர்ந்தனர், வாழ்க்கையின் புதுப்பிப்பை உணர்ந்தார்கள், எதையாவது காட்ட வேண்டிய அவசியத்தால் மக்கள் உள்ளிருந்து கிழிந்தனர். ஆம், இது உயிருள்ள, உண்மையான, துடிப்பான ஒன்று. இப்போது இல்லை, அது துடிப்பதற்கு நேரமில்லை, அது அரிதாகவே துடிக்கிறது, ஏனென்றால் நீங்கள் நினைக்கிறீர்கள் - இதற்கு நான் பணம் செலுத்த வேண்டும். மேலும் சிலர் முற்றிலும் நேர்மையாக இருக்க முடியும்.

நிறுவல் "கடந்த காலம்"

- அப்படியானால், தொண்ணூறுகளில், நம்முடைய வாழ்க்கையை விட வாழ்க்கை மிகவும் சிக்கலானதாக இருந்தது.

"நாங்கள் எப்படியாவது திரும்ப வேண்டியிருந்தது, ஏனென்றால் வேறு வழியில்லை என்று நிறைய குவிந்துள்ளது - அது [திரட்டப்பட்ட] உள்ளே வந்தது." 90 களில் அதிக நனவான வயதில் இருந்தவர்களை நான் ஓரளவு பொறாமைப்படுகிறேன். ஏதோ ஒரு புதையல் பெட்டியை எடுத்துத் திறப்பது போல நிறைய வெளிப்பட்ட அற்புதமான நேரம் இது.

— தொண்ணூறுகளில் இருந்து யாருடைய நிகழ்ச்சிகள் உங்களை மிகவும் ஊக்கப்படுத்துகின்றன?

- நான் யாரையும் தனிமைப்படுத்த மாட்டேன், ஏனென்றால் அது ஒன்றாக வேலை செய்தது, இது ஒரு பெரிய சமூகம், எல்லோரும் மிகவும் நட்பாக இருந்தனர், மீண்டும், நீங்கள் இப்போது கவனிக்க முடியும். ஒருவர் செய்தது மற்றவர் செய்ததன் தொடர்ச்சியாகும். இருந்தாலும்... நான் இன்னும் ப்ரெனரை முதலிடத்தில் வைத்திருக்கிறேன்.

- ஏன்?

- ஏனென்றால் என்னால் அதை ஒருபோதும் செய்ய முடியாது. எதற்கும் பயப்படாத மனிதர், நான் நிறைய பயப்படுகிறேன். அவர் செய்ததில் ஏகப்பட்ட கேலிக்கூத்து இருக்கிறது, ஆனால் எனக்கு முரண்பாடாக இருக்கிறது, அது இப்போதுதான் தோன்ற ஆரம்பித்திருக்கிறது. நிச்சயமாக நான் அவரை பொறாமைப்படுகிறேன். என்னால் அதை ஒருபோதும் செய்ய முடியாது. அவருடைய வேலையைப் பார்த்தீர்களா?! அவர் புல்வெளி இருக்கும் லுபியங்கா சதுக்கத்திற்குச் செல்லும்போது, ​​​​அவர் இந்த புல்வெளியில் ஒரு உடையில் நின்று கத்துகிறார்: "மக்களே, வணக்கம்! நான் உங்கள் புதிய வணிக இயக்குனர்! தொண்ணூறுகள். இது புத்திசாலித்தனம் என்று நான் நினைக்கிறேன்.

• வாரத்தின் சிறந்த கலைஞர் ஓல்கா க்ரோய்டர்
• கல்வி மற்றும் தற்போதைய பற்றி
• படத்தொகுப்புகள் மற்றும் நிகழ்ச்சிகள் பற்றி
• அருங்காட்சியகங்கள் மற்றும் கண்காணிப்பாளர்கள் பற்றி
• நெருக்கடிகள் மற்றும் முன்னேற்றங்கள் பற்றி
• காட்சி கேள்வித்தாள்
• இன்னொரு தோற்றம்
• போனஸ்

ஓல்கா
குரோய்ட்டர்

ஒல்யா க்ரோய்ட்டரைப் பொறுத்தவரை, கலையை உருவாக்குவது என்பது தன்னலமின்றி தொடர்ந்து வேலை செய்வதாகும். கடந்த இரண்டு ஆண்டுகளில், அவர் பல திட்டங்கள் மற்றும் கண்காட்சிகளில் பங்கேற்றுள்ளார், அவர் தனது சொந்த ஒப்புதலின் மூலம் அனைத்தையும் நினைவில் கொள்ள முடியாது, இருப்பினும் அவர் இந்த செயல்முறையை பள்ளியில் படிப்பதை ஒப்பிடுகிறார்: குழு கண்காட்சிகள் சுதந்திரமான வேலை, தனிப்பட்ட கட்டுப்பாடு. கலைஞருக்கு மாஸ்கோ மியூசியம் ஆஃப் மாடர்ன் ஆர்ட்டில் ஒரு தனி கண்காட்சி உள்ளது, அடுத்த செப்டம்பரில் அவரது படத்தொகுப்புகள் வார்சாவில் காண்பிக்கப்படும், மேலும் அக்டோபரில் ரெஜினா கேலரியில் மற்றொரு தனி கண்காட்சி திட்டமிடப்பட்டுள்ளது. ஒல்யா இரண்டு திசைகளில் வேலை செய்கிறார் - படத்தொகுப்பு மற்றும் செயல்திறன். அவரது படத்தொகுப்புகள் ப்ரெஷ்நேவ் சகாப்தத்தின் செய்தித்தாள்களின் எடுத்துக்காட்டுகள், வால்பேப்பர் துண்டுகள், அலெக்சாண்டர் டீனேகாவின் சில படைப்புகள் அல்லது காமிக் புத்தகங்களிலிருந்து நகரங்கள் போன்ற ஆக்கபூர்வமான வரைதல் கோடுகளால் கலவையுடன் பூர்த்தி செய்யப்படுகின்றன, அவற்றில் சில நேரங்களில் தனிமையான மற்றும் பயமுறுத்தும் சாம்பல் உருவங்கள் தோன்றும். ஒல்யாவின் நடிப்பு பார்வையாளருக்கு நேர்த்தியான தியாகம். "ஏதோ" கண்காட்சியில் அவள் தரையில் கட்டப்பட்ட கண்ணாடி சவப்பெட்டியில் நிர்வாணமாக படுத்திருக்கிறாள். மற்றொரு நடிப்பில், அவர் உப்பின் மீது மண்டியிட்டு, மூன்றில், கண்களை உயர்த்தத் துணியாமல், கேலரி பார்வையாளர்களுக்குப் பின்னால் தரையைத் தனது தலைமுடியால் துடைக்கிறார்.

கல்வி மற்றும் தற்போதைய பற்றி

ஒரு கலைஞனாக எனது பயணத்தின் ஆரம்பம் எப்படியோ முற்றிலும் தவறானது. நான் இன்னும் கல்வி அடிப்படையில் யோசித்துக்கொண்டிருந்தேன்.

நான் கல்வியியல் பல்கலைக்கழகத்தின் கலை மற்றும் கிராபிக்ஸ் பீடத்தில் பட்டம் பெற்றேன், பின்னர் IPSI இல் நுழைந்து அங்கு ஒரு வருடம் படித்தேன். எனது முதல் கல்வி இந்த சூழலில் நிறைய வளாகங்களை உருவாக்கியது, சித்தரிக்கப்பட்ட பொருளுடன் முழுமையான ஒற்றுமையை அடைவதே இறுதி கனவு (குறைந்தபட்சம் அது எனக்கு தோன்றியது). இது நல்லது, ஆனால் கேள்வி எழுகிறது: இந்த அணுகுமுறை கைவினைஞர்? IPSI என் மனதைக் கெடுத்தது, ஆனால் என் கருத்தை மாற்றியது. படத்தை ஒருவருக்கு ஒருவர் தெரிவிப்பது முக்கியமல்ல என்ற புரிதல் வந்துவிட்டது. கலைஞரின் உணர்வு, யோசனை மற்றும் அனுபவத்தைப் பார்வையாளர் புரிந்துகொண்டு பகிர்ந்து கொள்ள வேண்டியது முக்கிய விஷயம்.

படத்தொகுப்புகள் மற்றும் நிகழ்ச்சிகள் பற்றி

எனது படத்தொகுப்புகளை நகைச்சுவை மற்றும் செய்தித்தாள் படத்தொகுப்புகள் என பிரிக்கலாம். உடன் தொடங்கியது. இப்படித்தான் வேலை தோன்றியது கட்டிடக்கலை பாணி, காமிக் கதாபாத்திரங்களிலிருந்து வீடுகள் மற்றும் நகரங்கள். பின்னர், ஒரு திட்டத்திற்காக, பழைய சோவியத் செய்தித்தாள்களை என் நண்பர்களிடம் கேட்க ஆரம்பித்தேன்: ஒரு பெரிய மலை வீட்டில் குவிந்துள்ளது: பெரும்பாலும் "ட்ரூட்", சில நேரங்களில் " TVNZ" பெரும்பாலும் 70 மற்றும் 80 களில் இருந்து, அவர்களின் காட்சி மொழி மிகவும் வெளிப்படையானதாக இருப்பதை நான் காண்கிறேன். சில நேரங்களில் அதை வெட்டுவது ஒரு பரிதாபம்: நீங்கள் உட்கார்ந்து ஒரு நல்ல புத்தகத்தைப் போல அதை விட்டுவிடுவீர்கள். பொதுவாக, நான் எப்போதும் படத்தொகுப்புகளில் உரையைப் பயன்படுத்துவதைத் தவிர்க்க முயற்சித்தேன் சமீபத்தில்நான் அவரிடம் அடிக்கடி திரும்புகிறேன். ஒரு கிளாசிக்கல் கல்வியுடன், நீங்கள் கற்பித்ததை விட காட்சி கலையின் வேலை மிகவும் எளிதாக இருக்கும் என்பதை ஏற்றுக்கொள்வது, மறுசீரமைப்பது கடினம். ஒரு நாள் நீங்கள் படிவத்தின் எளிமை - அது ஒரு கல்வெட்டாக இருக்கட்டும் - சில நேரங்களில் ஒரு விரிவான படத்தை விட சிறந்தது மற்றும் மிகவும் வெளிப்படையானது என்ற முடிவுக்கு வருவீர்கள்.

நிகழ்ச்சிகள் இப்போது எனக்கு முக்கிய வளர்ச்சி வாய்ப்பு. நீங்கள் ஒரு ஓவியத்தில் பணிபுரியும் போது, ​​உங்களுக்கும் பார்வையாளருக்கும் முன்னால் ஒரு குறிப்பிட்ட விமானம் போன்ற ஒரு கண்ணுக்கு தெரியாத எல்லை உள்ளது. செயல்திறன் எப்போதும் அனுபவங்களின் சிக்கலானது. ஒருவித மறுபிறப்பு ஏற்படுகிறது. இது மறுபரிசீலனை மற்றும் அச்சங்களை வெல்வது. இதை இன்னும் அதிகமாக செய்ய விரும்புகிறேன்.

சோலியாங்காவில் உள்ள கேலரியில் கடந்த இலையுதிர்காலத்தில் நடந்த ஒரு குழு நிகழ்ச்சியின் வீடியோவை இப்போது நாங்கள் எடிட் செய்கிறோம். ஒன்பது கலைஞர்கள் தங்கள் நிகழ்ச்சிகளை நாளுக்கு நாள் நான்கு மணிநேரம் மீண்டும் நிகழ்த்தினர். பார்வையாளர்களுக்காக தரையைத் துடைத்தேன் உங்கள் சொந்த முடியுடன், நுழைவாயிலிலிருந்து வெளியேறும் வரை அவர்களுடன் சேர்ந்து, அவர்களுடன் பேசவில்லை, அவர்களின் கண்களைப் பார்க்கவில்லை.

படத்தொகுப்புகள், அல்லது பொருள்கள் அல்லது நிகழ்ச்சிகளை என்னால் மறுக்க முடியவில்லை. இது கண்கள் மற்றும் காதுகள் போன்றது, அவை இணையாக உள்ளன, ஆனால் ஒரே உயிரினத்தைச் சேர்ந்தவை.

அருங்காட்சியகங்கள் மற்றும் கண்காணிப்பாளர்கள் பற்றி

அருங்காட்சியகங்கள் வேலை செய்வது மிகவும் கடினம் என்று எனக்குத் தோன்றுகிறது. நான் அருங்காட்சியகத்தில் ஒரு கண்காட்சியை நடத்தியபோது, ​​​​கூட்டாட்சியர் கர்ப்பமாக இருந்தார், எனவே திட்டத்திற்கான ஆற்றலும் நேரமும் அவரிடம் இல்லை. அந்த கண்காட்சியின் போது எனக்கு 20 வயது, அநேகமாக பலரின் வேலைகளை நான் ஒழுங்கமைக்க வேண்டியிருந்தது, அது ஓவியங்களாக மட்டுமே இருந்திருந்தால், அது மிகவும் எளிதாக இருந்திருக்கும். ஆனால் இங்கே தனிப்பயனாக்கப்பட்ட கட்டமைப்புகள், மற்றும் ஒரு நிறுவல் மற்றும் ஒரு வீடியோவுடன் ஒரு செயல்திறன் உள்ளது ... பிறகு நீங்கள் உங்களை மட்டுமே நம்ப முடியும் என்பதை உணர்ந்தேன்.

அந்த நேரத்தில், நடாஷா சம்கோவா, ஒரு கியூரேட்டரும், கலையை உண்மையிலேயே நேசிக்கும் நபரும் எனக்கு நிறைய உதவினார். நான் எப்போதும் பயப்படுகிறேன், இது முட்டாள்தனம் அல்ல, எல்லாம் நன்றாக இருக்கிறது, நீங்கள் சரியான பாதையில் செல்கிறீர்கள் என்று யாராவது என்னிடம் சொல்ல வேண்டும்.

நெருக்கடிகள் மற்றும் முன்னேற்றங்கள் பற்றி

நான் தொடர்ந்து நெருக்கடி நிலையில் இருப்பதாகத் தெரிகிறது. யோசனைகள் குவிகின்றன, ஆனால் நீங்கள் நினைக்கும் நேரம்: நீங்கள் என்ன செய்கிறீர்கள், ஏன், அது அவசியம், நீங்கள் ஒரு கலைஞரா ... நீங்கள் தோண்டத் தொடங்குகிறீர்கள், தோண்டத் தொடங்குகிறீர்கள் ... இறுதியில், முற்றிலும் குழப்பமடைந்து, நீங்கள் வெறுமனே வெளியேறுகிறீர்கள். எல்லாம்.

மற்றும் சில நேரங்களில் - அது அரிதாக நடக்கும் - அவர் செல்ல அனுமதிக்கிறார். பின்னர் எல்லாம் மிகவும் எளிதாகிவிடும். ஆனால், அநேகமாக, கண்ணுக்குத் தெரியாத பதில்கள் கண்டுபிடிக்கப்பட்டால் மட்டுமே இது நடக்கும்.

காட்சி கேள்வித்தாள்

இன்னொரு தோற்றம்

1964 இல், கரைதல் முடிந்தது, உரை உருவாக்கப்பட்டது சோவியத் ஒன்றியம், இறுதியாக தணிக்கை-அனுமதிக்கப்பட்ட மற்றும் samizdat பிரிக்கப்பட்டது. அதிருப்தியாளர்கள் சமையலறைகளில் குடியேறினர் மற்றும் ஊடகங்களுக்கு வெளியே தள்ளப்பட்டனர். பற்றி தற்போதைய பிரச்சினைகள்உருவகமாக கூட பேச முடியவில்லை. அந்த நேரத்தில், அவர்கள் ஏற்கனவே ஆளுமை வழிபாட்டிலிருந்து விடுபட்டுவிட்டதாகத் தோன்றியது, மேலும் ஸ்டாலினின் உருவம் எதிர்ப்பாளர்களின் அதே விதியை அனுபவித்தது: அவர் வெறுமனே மறைந்துவிட்டார்.

1980 இல் வளர்ந்த சோசலிசத்தில் இருந்து கம்யூனிச சொர்க்கத்தில் நுழையவிருந்த மனிதநேயமற்ற தொழிலாளி, உடலிலும் உள்ளத்திலும் பரிபூரணமானவர், புதிய வழிபாட்டின் பொருள். ட்ரூட் மற்றும் பிராவ்தா செய்தித்தாள்களின் முதல் பக்கங்களில், விஞ்ஞானிகள் எதிர்கால இயந்திரங்களைக் கண்டுபிடித்துள்ளனர், மேலும் விளையாட்டு வீரர்கள் மகிழ்ச்சியுடன் புஷ்-அப்களை செய்ய ஓடுகிறார்கள். சில நேரங்களில் தொழிலாளர் வீரர்கள் தங்கள் தனிப்பட்ட புகைப்படக் காப்பகங்களை செய்தித்தாள்களுக்கு அனுப்பினர் - "நான் இயந்திரத்தில் இருக்கிறேன்," "நான் ஒரு ஆர்டரைப் பெறுகிறேன்," முதலியன, பின்னர் அவர்கள் அவற்றைப் பற்றிய தொடர் பொருட்களை எழுதலாம்.

எல்லாவற்றையும் ஸ்க்ரோல் செய்வது தாங்கமுடியாத சலிப்பாக இருந்ததால், சில சமயங்களில் விமர்சனங்கள் தோன்றின. அது எந்த வகையிலும் நோக்கப்படவில்லை அரசு அமைப்பு. ஆனால் செய்தித்தாள்கள் சில உள்ளூர் பிரச்சனைகளைப் பற்றி பேசியவுடன், எடுத்துக்காட்டாக, நூற்பு கடை எண். 4 இன் தொழிலாளர்களின் அலட்சியம், திட்டத்தை நிறைவேற்றாதது, இது உடனடியாக அனைத்து யூனியன் பத்திரிகையாளர் சந்திப்புகளிலும், கட்சி மாநாடுகளிலும், பொதுமக்களிடம் கொண்டு வரப்பட்டது. தணிக்கை அசாதாரண விகிதத்தை அடையலாம். அந்த நேரத்தில் மக்களின் எதிரிகளின் காட்சி சோதனைகள் படிப்படியாக குறையத் தொடங்கின, மற்றும் கனாக்கள் கூட கடந்த காலத்தில் வெகு தொலைவில் இருந்தபோதிலும், பத்திரிகையாளர்களின் தீய நாக்கின் முக்கிய சக்தி மேற்கத்திய வாழ்க்கை முறையை நோக்கி செலுத்தப்பட்டது.

20 ஆண்டுகால தேக்கநிலையில், விரக்தி குவிந்தது, ஏனென்றால் சமூகத்தின் வீக்கமடைந்த புண்களை அம்பலப்படுத்துவது ஒருபுறம் இருக்க கூட தொட முடியாது. எனவே, 1986 ஆம் ஆண்டில், திரட்டப்பட்ட அழுகல் வெளியேறத் தொடங்கியது மற்றும் பத்திரிகைகளில் சோவியத் ஒன்றியம் கருப்பு சந்தையாளர்கள், ஹேரி ராக்கர்ஸ் மற்றும் பரத்தையர்களின் ராஜ்யமாக தோன்றியது.